Web Analytics Z archiwum...rocka : czerwca 2020

wtorek, 30 czerwca 2020

Lil Bow Wow

Historia Lil Bow Wow jest naprawdę niesamowita. Nie jest to kolejny rapujący dzieciak - Lil Bow Wow to hip-hopowe odkrycie nowego milenium.
Pochodzi z Columbus w stanie Ohio i znany jest przede wszystkim z tego, że potrafi zapodać 16 linijek czystych rymów. A na dodatek robi to szybciej i czyściej niż inni, old-schoolowi i new-schoolowi, raperzy.


Wprawdzie ma tylko 14 lat, ale Lil Bow Wow to weteran rapowej sceny. W wieku 6 lat po raz pierwszy wystąpił przed publicznością podczas trasy koncertowej Chronic. Swoim, znacznie wykraczającym poza ramy wieku, talentem zaimponował samemu Snoop Doggowi. Kilka godzin później, w swojej garderobie Snoop wymyślił dla małolata ksywkę i zatrudnił go jako otwierającego wszystkie koncerty na trasie. Od tamtego czasu, Lil Bow Wow wystąpił gościnnie na płytach Snoop Dogga ("Doggystyle"), Willa Smitha ("Wild Wild West") oraz Jermaine Dupri ("Big Momma's House"). Jermaine Dupri uważa Bow Wow za równie utalentowanego co Kris Kross - jego pierwsze młodzieżowe odkrycie. Dlatego też dużo oczekuje po "Beware of Dog" - debiutanckim krążku Lil Bow Wow, wydanym przez So So Def i Columbię. Na płycie gościnnie występują: Sam Dupri, Da Brat, Snoop Dogg, Jagged Edge i inni. Dupri i Da Brat napisali dla Bow Wow pozbawione przekleństw teksty, ponieważ jak wyjaśnia Dupri: "W tej chwili w rapie, dzieciaki nie maja żadnych autorytetów. Wiedziałem, że nadszedł czas dla Bow Wow ponieważ małe dziewczynki, w wieku od 11 do 16 lat, nie mają nikogo, kogo mogłyby uznać za swoją gwiazdę. Producenci nie poświęcają czasu, by wykreować dla nich artystę. Chcę by Bow Wow stał się symbolem młodej, czarnej supergwiazdy."

Dzięki sile hitowego singla "Bounce With Me", Lil Bow Wow zdążył już zdobyć setki tysięcy fanów. Porównuje się go do największych gwiazd muzyki. "Przypomina mi młodego Michaela Jacksona" - mówi Dupri o Bow Wow (jego prawdziwe imię to Shad Moss). "Kiedy Michael miał 6, czy 7 lat, był niesamowicie dojrzały jeśli chodzi o pracę. Jednak poza sceną był 100 procentowym dzieciakiem.

Bow Wow też jest dzieckiem, ale kiedy przychodzi czas na pracę, zamienia się w dorosłą osobę. Jest jednym z tych nieprawdopodobnie utalentowanych dzieci." Inny przebój z "Bewere of Dog" to chwytliwy "You Know Me". W kawałku udzielają się Da Brat i Dupri. W naładowanym energią i gotowym by podbić taneczne parkiety numerze, Bow Wow bez przesadnej skromności chwali się swoim talentem do rymowania i powodzeniem u pięknych, młodych dziewczyn. Dupri i Da Brat dodają swoje własne, dorosłe rymy co czyni z "You Know Me" absolutny przebój. Drugi singiel z płyty to "Bow Wow (That's My Name)" wykonywany w duecie ze Snoop Doggiem. W piosence, na tle dźwięków instrumentów smyczkowych, Bow Wow oświadcza, że jest "najfajniejszym kolesiem chodzącym po szkole". Przez dwie zwrotki Bow Wow nie szczędzi sobie komplementów, natomiast Snoop dołącza do zabawy i wychwala zarówno Bow Wow, jak i Dupri. Uczucie jedności między Bow Wow, a jego gośćmi wprowadza na płycie niemalże rodzinną atmosferę. Te same wibracje odnajdujemy w kawałku "This Playboy", w którym młodego rapera wspomagają Dupri. R.O.C. i Big Duke. "This Playboy" to mocny grupowy numer - każdy z rymujących ma na nim okazje zaprezentować swoje umiejętności we freestyle'u.
 
"Puppy Love" nagrana z Jaged Edge i "Ghetto Girls" są przeznaczone dla fanek Bow Wow. W pierwszej wyjaśnia on, że jest jeszcze za młody na poważny związek, w drugiej zaś opisuje to, czego będzie szukał w swojej przyszłej dziewczynie. Mimo, że Bow Wow współpracuje z ludźmi często dwa razy starszymi od siebie, nie myślcie, że zmienia swój styl tylko po to, by się do nich dopasować. Teksty Bow Wow związane są z życiem przeciętnego czternastolatka. "Rapuję o rzeczach normalnych dla wszystkich dzieciaków, o dziewczynach, koszykówce i o tym co robię by poczuć się naprawdę pozytywnie - nie są to rzeczy tylko dla dorosłych - dzieci mogę tego spokojnie posłuchać" - dodał Bow Wow. "Staram się również, żeby wszystko o czym rymuję było właściwe i odpowiednie." Bow Wow robiąc dobrą muzykę, chciałby też stać się przykładem dla współczesnej młodzieży. Chce być nie tylko gwiazdą, ale też dobrym uczniem. "JD powiedział, że nie będę mógł być w wytwórni, jeśli nie będę miał dobrych stopni" - mówi Bow Wow. "Mam więc dobre stopnie i dzięki temu nadal jestem w So So Def. Ciężko pracuję, uczę się i nie zażywam narkotyków."

Jego debiutancki album już stał się złotym, a głosy krytyków są bardzo przychylne. Wydaje się, że Lil Bow Wow odniesie prawdziwy sukces w przemyśle, który zniszczył już wielu ludzi. Zwariowana fryzura i łańcuch z Myszką Miki zrobioną z platyny i diamentów zapewniają mu wygląd prawdziwej hip-hopowej super gwiazdy. Jego energetyczna muzyka rozgrzeje ludzi, którzy będą bawić się od początku do końca. Wystarczy, że raz przesłuchacie "Bewere of Dog" i już zrozumiecie, że oto mamy nową gwiazdę - Lil Bow Wow.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Bounce with meLil' Bow Wow featuring Jermaine Dupri & Xscape08.2000-20[20]So So Def 79476[written by B. M. Cox, Da Brat, J. Dupri][produced by Jermaine Dupri][piosenka z filmu "Big momma's house"][1[1][22].R&B; Chart]
Bow wow [That' s my name]/Ghetto girlsLil' Bow Wow featuring Snoop Dogg11.20006[11]29[13]So So Def 79556[written by George Clinton,Bryan-Michael Cox,Jermaine Dupri,Garry M. Shider,Calvin Broadus,David L. Spradley][produced by Jermaine Dupri][9[24].R&B; Chart]
Puppy loveLil' Bow Wow feat Jagged Edge01.2001-75[7]album cut[written by Robert Ervin,Darryl Pierce,Dwayne Simon,James Todd Smith,Jermaine Dupri,Bryan Michael Cox,Brian Casey,Brandon Casey][produced by Jermaine Dupri][27[19].R&B; Chart]
Ghetto girlsLil' Bow Wow feat Jagged Edge02.2001-91[4]So So Def 79612[written by Cox, Dupri, Mitchell, Wilton Felder][produced by Jermaine Dupri][40[13].R&B; Chart][sample z "Covert action"-The Crusaders]
Hardball Lil' Rascals featuring Lil' Bow Wow, Lil Wayne, Lil' Zane & Sammie10.2001--So So Def [written by Jermaine Dupri, Kenneth Gamble, LaMarquis Jefferson, Leon Huff, Lil Wayne, Zane Copeland, Jr.][produced by Jermaine Dupri][77[4].R&B; Chart][sample z "Covert action"-The Crusaders]
Thank youLil' Bow Wow feat Jagged Edge and Fundisha12.2001-93[5]So So Def 79685[written by Bryan- Michael Cox, Jermaine Dupri, Ric Ocasek][45[34].R&B; Chart][sample z "I'm Not the One" - The Cars]
Take ya home/Thank youLil' Bow Wow03.2002-72[7]So So Def 79727[written by Jay-Z, Chad Hugo,Jermaine Dupri,Pharrell Williams][produced by The Neptunes][21[20].R&B; Chart]
BasketballLil' Bow Wow featuring Jermaine Dupri, Fabolous and Fundisha06.2002--So So Def [written by William Waring,Robert Ford,Kurtis Blow,J. B. Moore,Jimmy Bralower,Full Force][produced by J. B. Moore,Robert Ford][44[13].R&B; Chart]
Let' s get downBow Wow featuring Birdman06.200393[2]14[17]Columbia 79928[written by Shad Moss, Phalon Alexander, Rahman Griffin, Clifford Harris][produced by Jazze Pha, Jermaine Dupri][12[20].R&B; Chart]
My babyBow Wow feat Jagged Edge12.2003-42[11]Columbia 76 779[written by Johntá Austin, Ryan Bowser, Rahman Griffin, Antoine Macon, Shad Gregory Moss, Jermaine Dupri][produced by Jermaine Dupri][17[20].R&B; Chart]
Baby It's You!/Leave (Get Out)JoJo featuring Bow Wow10.20048[9]22[18]Mercury 9869055 [UK][gold-US][written by Harvey Mason, Jr., Damon Thomas, Eric Dawkins, Antonio Dixon][produced by The Underdogs]
Let me hold you Bow Wow feat Omarion05.200527[23]4[24]Columbia 74625[platinum-US][written by Jermaine Dupri,No I.D.,B. Russell][produced by Jermaine Dupri,No I.D.][2[24].R&B; Chart][sample z "If only for one night"-Luther Vandross]
Like youBow Wow feat Ciara08.200517[12]3[21]Columbia 80449[platinum-US][written by Jermaine Dupri, Johnta Austin, J. Alson, R. Bell, R. Tresvant][produced by Jermaine Dupri, Bryan Michael Cox][1[2][27].R&B; Chart]
I Think They Like Me (So So Def Remix)Dem Franchize Boyz featuring Bow Wow, Jermaine Dupri & Da Brat09.2005-15[26]So So Def 40 586[written by Alston, Jaron/Harris, Shawntae/Hunt, D'Angelo/Leverette, Bernard/Willingham, Jamall/Dupri, Jermaine][produced by Jamall "Pimpin" Willingham,Maurice "Parlae" Gleaton][1[3][38].R&B; Chart]
Fresh Azimiz/Mo moneyBow Wow feat J-Kwon & Jermaine Dupri12.2005-23[20]Columbia 75327[gold-US][written by Jermaine Dupri, J. Phillips][produced by Jermaine Dupri][13[8].R&B; Chart]
Shortie like mineBow Wow feat Chris Brown & Johnta Austin10.2006-9[21]Columbia [platinum-US][written by Jermaine Dupri, Johnta Austin, Bryan-Michael Cox, Da Brat][produced by Jermaine Dupri][2[23].R&B; Chart]
Outta My SystemBow Wow featuring T-Pain & Johntá Austin02.2007-22[20]Columbia [platinum-US][written by Jaron Alston/Jermaine Dupri/Rick James][produced by Jermaine Dupri and No I.D. ][12[20].R&B; Chart]
I'm a FlirtBow Wow featuring R. Kelly03.200718[6]12[20]Jive/Columbia 08525[written by S. Moss,R. Kelly,R. Jackson][produced by Lil' Ronnie][3[21].R&B; Chart]
Easy (remix)Paula DeAnda featuring Bow Wow06.2007-64[11]Arista 06895[written by Nathaniel Hills, Tamir Ruffin, Paula DeAnda, Theodore Thomas, Richard Frierson, Dwayne Carter][produced by Danja]
Lil' LoveBone Thugs-N-Harmony featuring Mariah Carey & Bow Wow07.2007-117[5]Full Surface[written by Mariah Carey, Jermaine Dupri, Shante Harris, A. Henderson, S. Howse, James Phillips, C. Struggs][produced by Jermaine Dupri][66[5].R&B; Chart]
HydrolicsB5 featuring Bow Wow08.2007--Bad Boy 308796[written by Carlos Hassan, Corte Ellis, Karriem Mack, Lashaun Owens, Matthew Irby, Nigel Talley, Shad Gregory][produced by Kevin Wales, Diddy, Soul Diggaz, Phanthom Boyz][36[14].R&B; Chart]
GirlfriendBow Wow with Omarion10.2007182[2]33[15]T.U.G./Columbia[written by Joel Bowles, Omari Grandberry, Shad Gregory Moss, Terius Nash, John Hosea Williams][produced by T-Pain and Bow Wow][20[17].R&B; Chart]
I'm GrownTiffany Evans featuring Bow Wow03.2008--Columbia[written by C. Johnson; R. Jerkins; S. Moss][produced by Rodney Jerkins][98[2].R&B; Chart]
Marco PoloBow Wow featuring Soulja Boy08.2008-66[3]Columbia[written by S. Moss, D. Way][produced by Soulja Boy Tellem][28[16].R&B; Chart]
You Can Get It AllBow Wow featuring Johntá Austin01.2009-55[10]Columbia [written by S. Moss, J. Austin, J. Dupri][produced by Jermaine Dupri][30[10].R&B; Chart]
For My HoodBow Wow Featuring Sean Kingston08.2010-115[1]Columbia [written by S. Moss, J. Austin, J. Dupri][produced by Jermaine Dupri][109.R&B; Chart]
Ain't Thinkin' 'Bout YouBow Wow featuring Chris Brown11.2010-111Cash Money [written by Chris Brown, Shad Moss][produced by Kevin McCall, Boi-1da][51.R&B; Chart]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Beware of dogLil' Bow Wow09.200079[2]8[52]So So Def 69 981[3x-platinium-US][produced by Jermaine Dupri][3[56].R&B; Chart]
Doggy bagLil' Bow Wow12.2001-11[31]So So Def 86130[platinium-US][produced by Jermaine Dupri (also executive), Bryan Michael Cox, The Neptunes][2[34].R&B; Chart]
Bow Wow UnleasedBow Wow07.2003-33[25]Columbia 87103[gold-US][produced by Bow Wow, Teresa Caldwell, Bink!, The Neptunes, Jazze Pha, Swizz Beatz, Lil' Jon][4[24].R&B; Chart]
WantedBow Wow07.2005-3[35]Columbia 93505[platinium-US][produced by Jermaine Dupri,LROC,Bryan Michael Cox,Swizz Beatz, No I.D.][3[43].R&B; Chart]
The Price of FameBow Wow12.2006-6[13]Columbia 82876 87932 2 [gold-US][produced by Bow Wow, Jermaine Dupri, Nitti, Lil Ronnie][2[30].R&B; Chart]
Face OffBow Wow with Omarion11.2007-11[9]Columbia 88697179952 [gold-US][produced by Chris Stokes,Jim Jonsin,Don Vito,Koolade,Cheeze,Infinity,L.T. Hutton,Marques Houston,Jermaine Dupri,No I.D.,Calvo da Gr8,Lil Ronnie,Blaq,Ricky "Ric Rude" Lewis,Stereotypes,T-Pain][2[24].R&B; Chart]
New Jack City IIBow Wow03.2009-16[3]Columbia 88697 12471 2 [produced by Bow Wow, Jermaine Dupri, Michael Mauldin, Lil Ronnie, Soulja Boy Tell 'Em, J. R. Rotem, Swizz Beatz, DJ Khaled, Drumma Boy, Nitti, T-Pain, Bryan-Michael Cox , DJ Toomp, Ron Browz, No I.D.][5[24].R&B; Chart]




poniedziałek, 29 czerwca 2020

Frank Loesser

Frank Henry Loesser ( ur. 29 czerwca 1910r -zm.  28 lipca 1969r), amerykański autor tekstów, który napisał muzykę i teksty dla Broadway'owskich musicali Guys and DollsHow To Succeed In Business Without Really, Trying m.in. Zdobył  nagrodę Tony za muzykę i teksty za oba musicale, a także podzielił nagrodę Pulitzera za dramat w tym drugim. Napisał także piosenki do ponad 60 filmów z Hollywood i Tin Pan Alley , z których wiele stało się standardami, i był nominowany do pięciu Oscarów za najlepszą piosenkę, wygrywając raz za „ Baby, It's Cold Outside ”.


Loesser urodził się w żydowskiej rodzinie  w Nowym Jorku ,ojciec Henry Loesser,   pianista ,  i matka Julia Ehrlich .Dorastał w domu przy West 107th Street na Manhattanie. 

Jego ojciec przeprowadził się do Ameryki, aby uniknąć pruskiej służby wojskowej i pracować w bankowości swojej rodziny. Poślubił Berthę Ehrlich; ich syn, Arthur Loesser , urodził się 26 sierpnia 1894 roku. Młodsza siostra Berthy, Julia, przybyła do Ameryki w 1898 roku, poślubiając Henry'ego w 1907 roku po śmierci Berthy podczas porodu . Grace, ich pierwsze dziecko, urodziła się w grudniu tego roku. Ich syn Frank urodził się 29 czerwca 1910 r.

Rodzice Loessera, świeccy niemieccy Żydzi, cenili wysoki intelekt i kulturę oraz kształcili go muzycznie w stylu europejskich kompozytorów.  Mimo że Henry był nauczycielem gry na fortepianie w pełnym wymiarze godzin, nigdy nie uczył syna. W liście do Artura z 1914 r. Henry napisał, że czteroletni Frank może grać na słuch „dowolną melodię, którą usłyszy i może spędzić ogromną ilość czasu przy fortepianie”.

Loesser nie lubił wyrafinowanego gustu ojca w muzyce i opierał się pisaniu własnej muzyki i opanowywaniu harmonijki ustnej. Został wydalony z liceum Townsend Harris , a stamtąd wyjechał do City College of New York .  Został wydalony z CCNY w 1925 roku po roku za niezaliczenie każdego przedmiotu z wyjątkiem angielskiego i siłowni. 

Po tym, jak jego ojciec zmarł nagle 20 lipca 1926 r., Loesser został zmuszony do szukania pracy w celu utrzymania swojej rodziny. Do jego obowiązków należało recenzowanie restauracji,sprzedawca ogłoszeń dla New Herald Herald Tribune , rysownik polityczny dla The Tuckahoe Record , pisarz szkiców dla Keitha Vaudeville Circuit  , przedstawiciel prasowy dla małej firmy filmowej i redaktor naczelny epizodycznej gazety w New Rochelle w Nowym Jorku o nazwie New Rochelle News .

Pierwszą piosenką Loessera była „In Love with the Memory of You”, z muzyką Williama Schumana , wydaną w 1931 r. Inne wczesne teksty liryczne obejmowały dwa przeboje z 1934 r., „Junk Man” i „I Wish I Were Twins”  , zarówno z muzyką Joe Meyera, jak i tym, który napisał wspólnie z Eddiem DeLange . „I Wish I Were Twins” został nagrany przez   jazzowego muzyka Fatsa Wallera w 1934 roku   , podczas gdy „Junk Man” został nagrany w tym samym roku przez Benny Goodmana z piosenkarką Mildred Bailey jako wokalistką. 

W połowie lat 30-tych śpiewał  w The Back Drop, nocnym miejscu na East 52nd Street , wraz z kompozytorem Irvingem Actmanem, podczas gdy w dzień pracował w zespole Leo Feist Inc., pisząc teksty do muzyki Josepha Brandfona za 100 USD tydzień. Po roku Feist nie opublikował żadnego z nich. Loesser radził sobie tylko nieznacznie lepiej współpracując z przyszłym kompozytorem klasycznym Schumanem, sprzedając swój utwór z 1931 roku Feistowi. Loesser opisał swoje pierwsze dni nauki rzemiosła jako „spotkanie z porażką”. Ale kiedy zajmował się innymi branżami, nieuchronnie wrócił do branży muzycznej.

Praca Loessera w Back Drop doprowadziła do powstania jego pierwszego musicalu na Broadwayu, The Illustrator's Show , rewii z 1936 roku napisanej przez współpracownika Back Drop, Irvinga Actmana, który trwał tylko cztery noce. Rok wcześniej podczas występu na Back Drop Loesser spotkał aspirującą piosenkarkę Lynn Garland (ur. Mary Alice Blankenbaker). Zaproponował w liście z września 1936 r., fundusze na bilet kolejowy do Los Angeles, gdzie właśnie zakończył się kontrakt Loessera z Universal Pictures . Para pobrała się w biurze sędziego. Loesser otrzymał następnie umowę od Paramount Pictures . Jego pierwszą piosenką była „Moon of Manakoora ”, napisana z Alfredem Newmanem dla Dorothy Lamour w filmie Huragan .  Napisał teksty wielu popularnych piosenek w tym okresie, w tym „ Two Sleepy People ” i „ Heart and Soul ” z Hoagy Carmichaelem i „ I Hear Music ” z Burton Lane . Współpracował także z kompozytorami Arthurem Schwartzem i Josephem J. Lilleyem .

Jednym z jego znaczących wysiłków było „ See What the Boys in the Back Room Will Have” z muzyką Friedricha Hollaendera i zaśpiewane przez Marlene Dietrich w Destry Rides Again . W 1941 roku Loesser napisał „ I Don't Want to Walk Without You ” z Jule Styne , która została zawarta w filmie z 1942 r. „ Sweter girl” i zaśpiewana przez Betty Jane Rhodes . Irving Berlin był wielkim fanem tej piosenki i raz ją powtarzał, mówiąc Loesserowi, dlaczego uważa, że ​​jest to najlepsza piosenka, którą chciałby napisać.

Członkowie Western Writers of America wybrali piosenkę „ Jingle Jangle Jingle ” z 1942 r. , do której Loesser napisał teksty, jako jedną ze 100 najlepszych zachodnich piosenek wszechczasów. 

Przebywał w Hollywood do II wojny światowej , kiedy dołączył do lotnictwa wojskowego.

Podczas II wojny światowej zaciągnął się do lotnictwa wojskowego i kontynuował pisanie tekstów do filmów i pojedynczych piosenek. Loesser stworzył popularną pieśń wojenną „ Praise the Lord and Pass the Ammunition ” (1942) inspirowaną słowami marynarki wojennej kapelana Howell Forgyego. Loesser napisał inne piosenki na prośbę sił zbrojnych, w tym „What Do You Do In the Infantry?” oraz „ The Ballad of Rodger Young ” (1943), między innymi.  Napisał także „They Are Either Too Young or Too Old” do filmu z 1943 r. „ Thank Your Lucky Stars”

W 1944 roku Loesser pracował jako autor tekstów w mało znanym musicalu „ Hi Yank!”. , do wykonania przez i dla żołnierzy amerykańskich za granicą, z muzyką Alexa Northa .Został wyprodukowany przez Biuro Służb Specjalnych Armii USA jako „plan specjalny” mający na celu podniesienie morale żołnierzy znajdujących się tam, gdzie nie można było zobaczyć pokazów USO.


W 1948 r. Producenci z Broadwayu Cy Feuer i Ernest H. Martin poprosili Loessera o napisanie muzyki i tekstów do książki George'a Abbotta na temat adaptacji Brandona Thomasa w roli ciotki Charleya . Ten musical, Where's Charley? (1948), zagrał z Rayem Bolgerem i z wersją filmową wydaną w 1952 roku.

Również w 1948 roku Loesser sprzedał prawa do piosenki „ Baby, It's Cold Outside ”, którą napisał w 1944 roku i nieformalnie występował na przyjęciach ze swoją ówczesną żoną Lynn dla MGM . Studio umieściło go w filmie „Neptune's Daughter” z 1949 roku , a piosenka stała się wielkim hitem. Podczas gdy Garland była wściekła na Loessera za to, że sprzedawał  coś, co uważała za „ich piosenkę”,  zdobyła Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę .

Kolejny musical, Guys and Dolls (1950), oparty na historiach Damona Runyona , został ponownie wyprodukowany przez Feuera i Martina. Faceci i  stał  się hitem i zdobyły nagrodę Tony  . Bob Fosse nazwał Guys and Dolls „największym amerykańskim musicalem wszechczasów”. Wersja filmowa została wydana w 1955 roku, w której wystąpili Marlon Brando , Jean Simmons , Frank Sinatra i Vivian Blaine .

W 1950 roku Loesser założył własną firmę wydawniczą Frank Music Corporation. Początkowo utworzona jako sposób kontrolowania i publikowania swojej pracy, firma ostatecznie wsparła innych autorów, w tym Richarda Adlera , Jerry'ego Rossa i Meredith Willson .

W 1952 roku Loesser napisał muzykę do filmu Hans  Christian  Andersen  . Piosenki z filmu to „ Wonderful Copenhagen ”, „Anywhere I Wander”, „Thumbelina” i „ Inchworm ”

Napisał książkę, muzykę i teksty do swoich dwóch kolejnych musicali, The Most Happy Fella (1956) i Greenwillow (1960). Na początku 1957 r. Garland i Loesser rozwiedli się, a Loesser rozpoczął związek z Jo Sullivan , która grała postać Rosabelli w Felli . Napisał muzykę i teksty do How to Successful in Business Without Really Trying (1961), który miał 1417 przedstawień, zdobył nagrodę Pulitzera za dramat w 1962 roku i otrzymał kolejną nagrodę Tony oraz nagrodę Grammy za najlepszy album teatru muzycznego .

Pleasures and Palaces (1965), ostatni musical Loessera wyprodukowany za jego życia, zamknięty podczas prób poza miastem.


W chwili swojej śmierci Loesser komponował książkę, muzykę i teksty do  Señor Discretion Himself , muzycznej wersji opowiadania Budda Schulberga . Wersja została zaprezentowana w 1985 roku w New York Musical Theatre Works. Przy wsparciu wdowy, Jo Loesser, ukończona wersja została zaprezentowana na Arena Stage w Waszyngtonie w 2004 roku, przerobiona przez grupę Culture Clash i reżysera Charlesa Randolpha-Wrighta. 


Loesser, ciężki palacz, zmarł 28 lipca 1969 r. na raka płuc w wieku 59 lat w szpitalu Mount Sinai Hospital w dzielnicy East Harlem na Manhattanie .
Lynn Garland i Frank Loesser rozwiedli się na początku 1957 roku po 21 latach małżeństwa.  Mieli razem dwoje dzieci: John Loesser, który pracuje w administracji teatru,   i Susan Loesser, autorka, która napisała biografię ojca. 

Poślubił swoją drugą żonę Jo Sullivan (ur. Elizabeth Josephine Sullivan) 29 kwietnia 1959 r.  po tym, jak przedstawił jej Lynn. Jo Sullivan zagrała główną rolę w The Most Happy Fella .  Mieli dwoje dzieci. Emily jest artystką, która jest żoną aktora Dona Stephensona .  Hannah była malarka; zmarła na raka 25 stycznia 2007 r.  Jo zmarła 28 kwietnia 2019 r. w wieku 91 lat.

                                        Piosenki na listach przebojów
 
 


Kompozycje Franka Loessera na listach przebojów


[with Joseph Meyer, Eddie DeLange]
.1934 I Wish I Were Twins Fats Waller 8.US
.1934 I Wish I Were Twins Henry Allen & His Orchestra 20.US
.1934 I Wish I Were Twins (So I Could Love You Twice as Much) Emil Coleman & His Orchestra 8.US
03/1948 Beg Your Pardon Larry Green and His Orchestra 8.US


[with Hoagy Carmichael]
.1938 Heart and Soul Larry Clinton and His Orchestra 1.US
.1938 Heart and Soul Al Donahue and His Orchestra 16.US
.1938 Heart and Soul Eddy Duchin and His Orchestra 12.US
.1938 Small Fry Bing Crosby and Johnny Mercer 3.US
.1938 Small Fry Mildred Bailey 9.US
.1938 Two Sleepy People Lawrence Welk and His Orchestra 13.US
.1938 Two Sleepy People Kay Kyser and His Orchestra 7.US
.1938 Two Sleepy People Hoagy Carmichael & Ella Logan 13.US
.1938 Two Sleepy People Fats Waller 1.US
.1938 Two Sleepy People Bob Crosby and His Orchestra 11.US
.1939 Two Sleepy People Bob Hope & Shirley Ross 15.US
.1942 We're the Couple in the Castle The Glenn Miller Orchestra 24.US
10/1952 Heart and Soul The Four Aces 11.US
10/1956 Heart and Soul Johnny Maddox 57.US
05/1961 Heart and Soul The Cleftones 18.US
06/1961 Heart and Soul Jan & Dean 25.US/24.UK
07/1967 Heart and Soul The Incredibles 122.US


[with Burton Lane]

.1938 How'd Ja Like to Love Me? Jimmy Dorsey and His Orchestra 4.US
.1938 Says My Heart Ozzie Nelson and His Orchestra 5.US
.1938 Says My Heart Tommy Dorsey and His Orchestra 7.US
.1938 Says My Heart Red Norvo & His Orchestra 1.US
.1938 Says My Heart George Hall & His Orchestra 10.US
.1938 Says My Heart The Andrews Sisters 10.US
.1939 The Lady's in Love with You The Glenn Miller Orchestra 2.US
.1939 The Lady's in Love with You Bob Crosby and His Orchestra 13.US


[with Manning Sherwin]
.1938 I Fall in Love with You Every Day Jimmy Dorsey and His Orchestra 3.US

[with Alfred Newman]
.1938 Moon of Manakoora Bing Crosby 10.US
.1938 The Moon of Manakoora Ray Noble and His Orchestra 15.US

[with Bob Calame & Lawrence Welk]
.1939 Bubbles in the Wine Lawrence Welk and His Orchestra 13.US


[with Matty Malneck]
.1939 I Go for That Eddy Duchin and His Orchestra 15.US
.1939 I Go for That Red Norvo & His Orchestra 20.US
.1939 I Go for That Dorothy Lamour 15.US


[with Frederick Hollander]
.1939 Strange Enchantment Ozzie Nelson and His Orchestra 8.US
.1939 Strange Enchantment Dorothy Lamour 5.US
.1940 Moon Over Burma Shep Fields and His Rippling Rhythm 26.US


[with Jimmy McHugh]
.1940 Say It The Glenn Miller Orchestra 2.US
11/1942 Can't Get Out of This Mood Kay Kyser and His Orchestra 18.US
12/1942 A Touch of Texas Freddy Martin and His Orchestra 16.US
01/1943 I Get the Neck of the Chicken Freddy Martin and His Orchestra 18.US
05/1943 Murder, He Says Dinah Shore 5.US
05/1943 Let's Get Lost Jimmy Dorsey and His Orchestra 14.US
06/1943 Let's Get Lost Vaughn Monroe 8.US
06/1943 Let's Get Lost Kay Kyser and His Orchestra 4.US
07/1943 The Fuddy Duddy Watchmaker Kay Kyser and His Orchestra 16.US
07/1944 Sing a Tropical Song The Andrews Sisters 18.US


[with Victor Schertzinger]
.1941 Sand in My Shoes Connee Boswell 24.US
08/1941 Kiss the Boys Goodbye Tommy Dorsey and His Orchestra 16.US


[with Louis Alter]
04/1941 Dolores Tommy Dorsey and His Orchestra 7.US
04/1941 Dolores Bing Crosby 2.US


[with Jule Styne]
01/1942 I Said No! Alvino Rey and His Orchestra 2.US
01/1942 I Said No Jimmy Dorsey and His Orchestra 10.US
02/1942 I Don't Want to Walk without You Harry James and His Orchestra 2.US
03/1942 I Don't Want to Walk without You Dinah Shore 15.US
04/1942 I Don't Want to Walk without You Bing Crosby 9.US
12/1964 I Don't Want to Walk without You Phyllis McGuire 79.US
07/1969 I Don't Want to Walk without You Julius Wechter & the Baja Marimba Band 121.US
04/1980 I Don't Want to Walk without You Barry Manilow 36.US


[with Joseph J. Lilley]
07/1942 Jingle Jangle Jingle The Merry Macs 4.US
07/1942 Jingle Jangle Jingle Kay Kyser and His Orchestra 1.US
08/1942 Jingle Jangle Jingle Gene Autry 17.US
08/1942 Jingle, Jangle, Jingle Freddy Martin and His Orchestra 17.US

[solo]
10/1942 Praise the Lord and Pass the Ammunition! Kay Kyser and His Orchestra 2.US
11/1942 Praise the Lord and Pass the Ammunition! The Merry Macs 8.US
01/1944 Have I Stayed Away Too Long? Perry Como 14.US
04/1944 Have I Stayed Away Too Long? Tex Grande and His Range Riders 22.US
07/1947 Tallahassee Bing Crosby and the Andrews Sisters 10.US
07/1947 Tallahassee Dinah Shore and Woody Herman 15.US
07/1947 Bloop-Bleep Alvino Rey and His Orchestra 13.US
09/1947 I Wish I Didn't Love You So Betty Hutton 5.US
09/1947 I Wish I Didn't Love You So Vaughn Monroe 2.US
10/1947 I Wish I Didn't Love You So Dinah Shore 2.US
10/1947 I Wish I Didn't Love You So Dick Haymes 9.US
11/1947 I Wish I Didn't Love You So Dick Farney
10/1948 On a Slow Boat to China Kay Kyser and His Orchestra 2.US
11/1948 On a Slow Boat to China Freddy Martin and His Orchestra 4.US
11/1948 On a Slow Boat to China Art Lund 12.US
11/1948 My Darling, My Darling Jo Stafford and Gordon MacRae 1.US
11/1948 On a Slow Boat to China Benny Goodman and His Orchestra 7.US
11/1948 My Darling, My Darling Doris Day and Buddy Clark 7.US
11/1948 (I'd Love to Get You) On a Slow Boat to China Eddy Howard 6.US
12/1948 On a Slow Boat to China Larry Clinton and His Orchestra 25.US
.1949 Baby, It's Cold Outside Louis Jordan and Ella Fitzgerald 9.US
01/1949 My Darling, My Darling Peter Lind Hayes 20.US
01/1949 My Darling, My Darling Eve Young and Jack Lathrop 26.US
04/1949 Once in Love with Amy Ray Bolger 16.US
05/1949 Baby, It's Cold Outside Dinah Shore and Buddy Clark 3.US
05/1949 Baby, It's Cold Outside Margaret Whiting and Johnny Mercer 3.US
06/1949 Baby, It's Cold Outside Don Cornell and Laura Leslie 12.US
08/1949 Baby, It's Cold Outside Homer and Jethro 22.US
08/1949 (Where Are You) Now That I Need You Doris Day 20.US
09/1949 Now That I Need You Frankie Laine 20.US
10/1950 A Bushel and a Peck Perry Como and Betty Hutton 3.US
10/1950 A Bushel and a Peck Margaret Whiting and Jimmy Wakely 6.US
11/1950 A Bushel and a Peck Doris Day 16.US
11/1950 If I Were a Bell Frankie Laine 30.US
12/1950 The Place Where I Worship (Is the Wide Open Spaces) Al Morgan 29.US
12/1950 A Bushel and a Peck The Andrews Sisters 22.US
12/1950 A Bushel and a Peck Johnny Desmond 29.US
10/1952 No Two People Doris Day and Donald O'Connor 25.US
02/1953 Anywhere I Wander Julius La Rosa 4.US
02/1953 Wonderful Copenhagen Danny Kaye 5.UK
07/1953 Bushel and a Peck Vivian Blaine 12.UK
11/1955 Pet Me, Papa Rosemary Clooney 62.US
11/1955 A Woman in Love The Four Aces 14.US/19.UK
11/1955 A Woman in Love Frankie Laine 19.US/1.UK
11/1955 I'll Know Sammy Davis Jr. 87.US
04/1956 Standing on the Corner The Four Lads 3.US
05/1956 Joey, Joey, Joey Peggy Lee 76.US
05/1956 Standing on the Corner Dean Martin 22.US
05/1956 Standing on the Corner The Mills Brothers 57.US
07/1956 Don't Cry Frankie Laine 83.US
09/1956 Woman in Love Ronnie Hilton 30.UK
02/1960 On a Slow Boat to China Emile Ford & the Checkmates 3.UK
04/1960 Standing on the Corner King Brothers 4.UK
04/1960 Standing on the Corner The Four Lads 34.UK
12/1960 What Are You Doing New Year's Eve Dante and the Evergreens 107.US
03/1962 Baby It's Cold Outside Ray Charles & Betty Carter 91.US
05/1964 Have I Stayed Away Too Long Bobby Bare 94.US
.1965 What Are You Doing New Year's Eve Nancy Wilson 17.US
03/1975 The Ugly Duckling Mike Reid 10.UK
10/1993 Sit Down You're Rockin' the Boat Don Henley 46.US
12/1999 Baby, It's Cold Outside Tom Jones 17.UK
01/2009 Baby, It's Cold Outside Lady Antebellum 103.US
12/2014 Baby It's Cold Outside Idina Menzel 78.US/79.UK


[with Ted Grouya]
07/1943 In My Arms Dick Haymes 7.US


[with Arthur Schwartz]
12/1943 They're Either Too Young or Too Old Jimmy Dorsey and His Orchestra 2.US
01/1944 The Dreamer Kay Armen and the Balladiers 7.US
01/1944 How Sweet You Are Kay Armen and the Balladiers 10.US
01/1944 How Sweet You Are Jo Stafford 16.US


[with Abe Burrows]
03/1944 Leave Us Face It (We're in Love) Hildegarde 25.US


[with Willie Stein ]
03/1946 Wave to Me, My Lady Elton Britt 19.US


[with Milton DeLugg]
.1950 Hoop-Dee-Doo Perry Como and the Fontane Sisters 1.US
04/1950 Hoop-Dee-Doo Perry Como 1.US
05/1950 Hoop-Dee-Doo Doris Day 17.US
05/1950 Hoop-Dee-Doo Kay Starr 2.US
05/1950 Hoop-Dee-Doo Russ Morgan 15.US


[with William Wiik Larsen,Hoagy Carmichael]
.2016 Play That Song Train 41.US

niedziela, 28 czerwca 2020

Lifehouse

Lifehouse - amerykańska grupa rockowa pochodząca z Malibu w stanie Kalifornia.Po okresie grania na różnych scenach Seattle i Portland przenoszą się do Los Angeles.Ich ciężkie brzmienie było porównywane do Live i Matchbox Twenty,ale Wade dążył do tego aby osiągnąć całkowicie własne oryginalne brzmienie. Zespół zadebiutował w 2000 roku singlem "Hanging by a Moment" z albumu No Name Face. Singel wygrał Billboard Music Award w kategorii 100 Najlepszych Singli Roku 2001, pokonując tym samym Janet Jackson i Alicia Keys. W 2002 wydali swój następny album Stanley Climbfall. Trzeci album zespołu Lifehouse zatytułowany Lifehouse, został nagrany w 2005. W 2007 na rynku pojawił się czwarty album studyjny Who We Are. Kolejne to: Smoke & Mirrors (wydany 2 marca 2010), Almeria (pochodzący z 2012) oraz Out of the Wasteland (z 2015).
Grupa zaczynała jako chrześcijański zespół o nazwie Blyss. W 1999 wydała swoje pierwsze wydawnictwo pod tytułem Diff's Lucky Day. W 2000 Lifehouse wszedł do studia nagrań, by nagrać pierwszy oficjalny album. Pięć z dwunastu utworów z debiutanckiej EP-ki zostało zremiksowanych i wydanych na płycie No Name Face.

W 2001 grupa nagrała nastrojową balladę do filmu animowanego Shrek pt. "You Belong To Me", a w 2006 utwór "Good Enough" do filmu animowanego Dżungla (The Wild). Również piosenka "Everybody Is Someone" pojawiła się na ścieżce dźwiękowej do filmu Apartament (Wicker Park).

Singiel "Between The Raindrops" promował płytę zespołu zatytułowaną Almeria (premiera 11 grudnia 2012 roku).


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Hanging by a momentLifehouse02.200125[7]2[54]DreamWorks 4508942 [UK][written by Jason Wade][produced by Ron Aniello]
BreathingLifehouse11.2001-115[7]album cut[written by Jason Wade][produced by Ron Aniello]
Spin /What' s wrong with thatLifehouse11.200277[2]71[14]DreamWorks 450 803[written by Jason Wade, Ron Aniello][produced by Ron Aniello]
You and meLifehouse02.2005-5[62]Universal Int 9881260[gold-US][silver-UK][written by Jason Wade,Jude Cole][produced by John Alagía]
First timeLifehouse05.2007-36[13] Geffen[written by Jason Wade, Jude Cole][produced by J.Cole]
From Where You AreLifehouse11.2007-61[2] Geffen[written by Jason Wade][produced by J.Cole]
Whatever It TakesLifehouse05.2008-33[20] Geffen[written by Jason Wade, Jude Cole]
BrokenLifehouse01.2009-83[15] Geffen[platinum-US][written by Jason Wade][produced by John Fields, Scott Faircloff]
Halfway GoneLifehouse03.2010-50[20] Geffen[written by Jason Wade, Kevin Rudolf, Jacob Kasher, Jude Cole][produced by Jason Wade,Jude Cole,Kevin Rudolf]
It Is What It IsLifehouse03.2010-101[1] Geffen-
All InLifehouse01.2011-101[24] Geffen[written by Jason Wade][produced by J.Cole]
Falling InLifehouse05.2011-118[4] Geffen[produced by Jude Cole, Kevin Rudolf]
Between the RaindropsLifehouse featuring Natasha Bedingfield09.2012-79[2] Geffen[written by Jason Wade, Jude Cole, Jacob Kasher]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
No name faceLifehouse11.2000103[4]6[73]DreamWorks 50 231[2x-platinium-US] [produced by Ron Aniello ]
Stanley ClimbfallLifehouse09.2002-7[17]DreamWorks 450397[produced by Ron Aniello ]
LifehouseLifehouse03.2005-10[49]Geffen 0004308[gold-US][produced by John Alagía, Jude Cole]
Who We AreLifehouse07.2007-14[76]Geffen 009153[gold-US][produced by Jude Cole, Lifehouse, John Fields]
Smoke & MirrorsLifehouse03.2010-6[20]Geffen 013753[produced by Jude Cole, Lifehouse, Kevin Rudolf, Florian Ammon]
AlmeríaLifehouse12.2012-55[5]Geffen 017784[produced by Jude Cole]
Out of the WastelandLifehouse06.2015-26[2]Ironworks Music 727[produced by Jude Cole,Chris "Winnie" Murguia,Bryce Soderberg,Jason Wade,Tommy Walter]

Liberty X

W 2002 roku niemal we wszystkich krajach zagościł fenomen nowego typu programu: tysiące chętnych startuje w konkursach piosenki, w nadziei na sukces i początek kariery w show-biznesie.

Wśród nich wytypowanych zostaje kilku utalentowanych szczęśliwców, którzy walczą o zwycięstwo. W przypadku programu "Popstars", emitowanego w Wielkiej Brytanii, wygrywa piątka wokalistów, która następnie tworzy zespół.
Liberty X to właśnie pięcioro uczestników angielskiego "Popstars", z tym, że przegranych. Zwycięzcy utworzyli grupę Hear'Say, ale to Liberty X cieszą się na Wyspach Brytyjskich większym powodzeniem.

Wytwórnia V2 tak bardzo zachwycona była talentem młodych wokalistów: Kevina, Tony'ego, Michelle, Jessiki i Kelly, że zaproponowała im kontrakt aż na sześć płyt. Materiał, który trafił na pierwszą płytę "Thinking It Over", wydaną w lipcu 2002 roku, skomponowali członkowie zespołu i stylistycznie jest on mieszanką soulu i popu.

Większość roku 2003 roku zespół spędził w studio, pracując nad drugą płytą. Album "Being Somebody" premierę miał w listopadzie 2003 roku. Natomiast już w październiku ukazał się pierwszy singiel promujący album, "Jumpin".

Muzycy nie marnowali czasu i rok później na sklepowe półki trafił kolejny album. Zatytułowany został "Being Somebody".


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Thinking it overLiberty10.20015[8]-V2 VVR 5017773[written by Tony Lundon/Kelli Young/S. Hart/M. S. Applegate/J. Sullivan/E. Craig/Pete Devereux][produced by Pete Devereux, The Wideboys]
Doin' itLiberty12.200114[6]-V2 VVR 5017793[written by Tony Lundon, Kevin Simm, Jessica Taylor, Kelli Young, Martin Hart][produced by Martin Hart]
Just a littleLiberty X05.20021[2][35]-V2 VVR 5018963[gold-UK][oryginalnie nagrana przez Anastacię][written by Michelle Escoffery][produced by The BigPockets]
Got to have your loveLiberty X09.20022[32]-V2 VVR 5020503[written by Bryce "Luvah" Wilson, Kurtis el Khaleel, Johnny D. Rodriguez][produced by Rod Gammons][oryginalnie nagrana przez Mantronix & Wondress w 1990r]
Holding on for youLiberty X12.20025[17]-V2 VVR 5020763[written by Martin Prime][produced by Tim Laws]
Being nobodyRichard X vs Liberty X03.20033[11]-Virgin RXT 1[written by Hawk Wolinski, Philip Oakey, Martyn Ware, Ian Craig Marsh][produced by Richard X]
Jumpin'Liberty X11.20036[8]-V2 VVR 5023543[written by Lucie Silvas, Charlie Russell, Mike Peden][produced by Mike Peden]
Everybody criesLiberty X01.200413[6]-V2 VVR 5023558[written by Hannah Robinson, Pascal Gabriel][produced by Marius de Vries]
Song 4 loversLiberty X10.20055[18]-EMI Virgin/Unique VTSCDX 8[written by Tony Lundon, Joseph Simmons][produced by Tony Lundon]
A night to remember/ Everybody Dance [Children In Need 2005] Liberty X11.20056[33]-EMI Virgin/Unique VTSCDX 9[written by Nidra Beard, Dana Meyers, Charmaine Sylvers][produced by Rod Gammons]
XLiberty X07.200647[3]-EMI Virgin/Unique VTSCDX 10[written by Johnny Douglas, Tony Lundon, Kelli Young, Jessica Taylor, Kevin Simm][produced by Johnny Douglas]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Thinking it overLiberty X06.20023[83]-V2 VVR 1017782[2x-platinum-UK][produced by Steve Duberry, Pete Devereux, The Wideboys, The BigPockets, John McLaughlin, K-Gee, Rod Gammons, Mushtaq, Goldust, Tim Laws, David Brant, Frazer Hurrell]
Being somebodyLiberty X11.200312[14]-V2 VVR 1023562[gold-UK][produced by Richard X, Lucas Secon ,Mike Peden, Marius De Vries, Steve Kipner, David Frank, Mark Hill, Chris Porter, Stuart Reid, Niraj Chag, Grant Black, Ronnie Wilson ,Goldust, Shep Soloman, Magnus Fiennes, Reza Safinia, Tony Lundon, Alex McLeod ,TheBigPockets]
XLiberty X10.200527[5]-EMI Virgin/Unique CDVCM 1[produced by Johnny Douglas, Peter Byker, Delgado, Tony Lundon, Jud Mahoney, Lucas Secon, Pete "Boxsta" Martin, Goldust, Richard X, Rod Gammons, Tim Laws, TheBigPockets]


Libertines

The Libertines to brytyjska formacja rockowa założona przez Pete’a Doherty’ego i Carla Barata w 1997 roku. W skład zespołu weszli także John Hassall oraz Gary Powell. W takim składzie grupa występowała jako support The Strokes czy The Vines.
Debiutancki singiel The Libertines został wydany w 2002 roku i nosił tytuł „What a Waster”. Dzięki niemu zespół stał się jednym z najlepszych debiutów tamtego okresu. W marcu 2003 roku ukazała się pierwsza płyta grupy -„Up the Bracket”, a kolejny singiel - „Time for Heroes” - potwierdził tylko status The Libertines jako wybitnych muzyków.

W czasie trasy koncertowej promującej album widać było, że Doherty jest coraz bardziej uzależniony od narkotyków. Stało się to przyczyną wielu kłótni w zespole. W trakcie nagrywania kolejnego singla - „Don’t Look Back Into the Sun” w 2003 roku - sytuacja jeszcze się pogorszyła. Doherty nie pojawiał się na sesjach, a kiedy już był obecny - nie można było się z nim dogadać.

Zespół rozpadł się w 2004 roku. Pete Doherty założył wtedy formację Babyshambles, a pozostali muzycy skupili się na własnych projektach. Carl Barat wspólnie z członkami formacji The Charlatans i Razorlight założył The Chavs oraz zespół Dirty Pretty Things. Z kolei John Hassall założył grupę Yeti.



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
What a waster/ I Get AlongLibertines06.200237[10]-Rough Trade RTRADES 054[written by Carl Barât , Pete Doherty][produced by Bernard Butler]
Up the bracket/ Boys In The BandLibertines10.200229[13]-Rough Trade RTRADES 064[written by Carl Barât , Pete Doherty][produced by Mick Jones]
Time for heroesLibertines01.200320[8]-Rough Trade[produced by Mick Jones]
Don' t look back into the sunLibertines08.200311[25]-Rough Trade RTRADES 119[gold-UK][written by Carl Barât , Pete Doherty][produced by Bernard Butler]
I Get Along EP.Libertines04.200499[1]-Rough Trade SNTU 832272 [written by Carl Barât , Pete Doherty][produced by Mick Jones]
Can' t stand me nowLibertines08.20042[13]-Rough Trade RTRADES 163[gold-US][written by Peter Doherty, Carl Barât, Richard Hammerton][produced by Mick Jones]
What became of the likely ladsLibertines11.20049[18]-Rough Trade RTRADSCDX 215[written by Peter Doherty, Carl Barât][produced by Mick Jones]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Up the bracketLibertines11.200235[60]-Rough Trade RTRADECD 065[platinum-UK][produced by Mick Jones]
The libertinesLibertines09.20041[1][58]111[1]Rough Trade RTRADCD 166[platinum-UK][produced by Mick Jones]
Time for Heroes – The Best of The LibertinesLibertines11.200723[4]-Rough Trade RTRADCD 421[gold-UK][produced by Mick Jones, Bernard Butler]
Anthems for Doomed YouthLibertines09.20153[6]-EMI 4746277[silver-UK][produced by Jake Gosling]
Up the bracketLibertines11.200235[60]-Rough Trade RTRADECD 065[platinum-UK][produced by Mick Jones]

Salsoul Records

Wytwórnia założona w 1975 roku przez troje braci Joe,Stana i Kena Cayre aby nagrać latynoamerykańskiego muzyka Joe Bataana,wcześniej mającego niewielki hit "Gypsy woman" nagrany dla Fania w 1967 r.
Specjalizowała się w muzyce disco,a jej ideą było połączenie rytmów latynoskich zwłaszcza salsy z rhythm' n' bluesem. Pierwszym wydawnictwem było "Salsoul hustle" Salsoul Orchestra wydany jako 12" remake Gila Scotta-Herona "The bottle".Były to pierwsze oficjalnie wydane single w formacie 12",wcześniej takich formatów używali DJ-e jako płyt promocyjnych.Pracował nad produkcją 12 calowych singli Tom Moulton,wcześniej próbując zmieścić na standardowej płycie dłuższe utwory przez ich miksowanie z dwóch singli "45.Zadawalające w końcu wyniki uzyskał w przypadku publikacji 12-ki "Ten percent" Double Exposure.


Wynalazek 12" singla był niezwykłym osiągnięciem firmy,ale do jego popularyzacji potrzebni byli odpowiedni artyści i Salsoul takowych posiadał.Byli to Salsoul Orchestra,Loleatta Holloway i First Choice.
Salsoul Orchestra to ambitny projekt Vince Montany producenta i dyrygenta,aby połączyć technikę z klasyczną orkiestrą.Salsoul nagrywał także członkinię tego ansamblu Jocelyn Brown [wcześniej była członkinią Inner Life].
Kolejną divą disco była Loleatta Holloway odnosząca sukcesy takimi utworami jak "Hit and run","Love sensation" czy "Runaway".
Nie można też zapomnieć o First Choice,którzy trafili do Salsoul w 1976 roku,wcześniej znani na rynku minn. z singli "Armed & Extremely Dangerous" i "The Player".Wydany już dla Salsoul hit "Let No Man Put You Asunder", był jedną z najlepszych płyt w historii disco.
Jedną z wybitniejszych postaci wytwórni był producent Bunny Sigler,wcześniej pracujący w Philadelphia International,zajmujący się produkcją nagrań takich wykonawców jak O'Jays,Archie Bell and The Drells,Lou Rawls,Billy Paul i innych.
Na początku lat 80-tych Salsoul wydawał płyty mało znanych grup ,typu Aurra,Skyy i Surface.W 1985 roku Cayre decyduje się zamknąć wytwórnię,a sam zajmuje się sprzedażą video kaset we własnym sklepie.W 1992 roku robi wszystkim niespodziankę reaktywując Salsoul,wydając przede wszystkim remiksy starych przebojów.




Najpopularniejsze płyty


INSTANT FUNK I GOT MY MIND MADE UP (YOU CAN GET IT GIRL) 04/02/79 SALSOUL Gold SINGLE


INSTANT FUNK INSTANT FUNK 04/18/79 SALSOUL Gold ALBUM


SKYY SKYY LINE 03/04/82 SALSOUL Gold ALBUM


Hity na singlowej liście przebojów "Billboard"
Aurra - Make Up Your Mind
SALSOUL-7017 03.1982 71[7]

Claudja Barry - Dancin' Fever
SALSOUL-2058 02.1978 72[9]

Judy Cheeks -Mellow Lovin'
SALSOUL-2063 10.1978 65[5]

Double Exposure - Ten Percent
SALSOUL-2008 06.1976 54[9]

Instant Funk - I Got My Mind Made Up You Can Get It Girl
SALSOUL-2078 02.1979 20[18]

Salsoul Orchestra - Nice 'N' Naasty
SALSOUL-2011 09.1976 30[14]

Salsoul Orchestra - Ritzy Mambo
SALSOUL-2018 02.1977 99[1]

Salsoul Orchestra - Tangerine
SALSOUL-2004 01.1976 18[13]

Salsoul Orchestra - You're Just The Right Size
SALSOUL-2007 05.1976 88[5]

Skyy - Call Me
SALSOUL-2152 01.1982 26[11]

sobota, 27 czerwca 2020

Sacred Records

Sacred Records była  wytwórnią płytową muzyki chrześcijańskiej założona w 1944 roku przez Earle E. Williamsa. Earle E. Williams, minister młodzieży i dyrektor muzyczny w rejonie Los Angeles , postanowił założyć wytwórnię muzyki religijnej w 1944 r. Jako rozwiązanie problemu uzyskania nagrań potrzebnych do jego pracy, w tym nadawania co pół tygodnia -godzinny program radiowy w każdą niedzielę w południe w lokalnej stacji KXLA. W wywiadzie z 1947 r. Williams opisał United Press International (UPI): „Sprzedałem swój samochód, ray dog, spinet mojej żony, aparat fotograficzny i odnowione organy kościelne, a resztę pożyczyłem 3000 $ by rozpocząć produkcję.

Sacred Records z siedzibą w Los Angeles nagrywało i publikowało muzykę religijną.   Wytwórnia połączyła się z White Church Records z Kansas City w 1949 r., A w następnym roku firma otworzyła nowe biura w Kansas City, Filadelfii i Nowym Jorku. Kompozytor i aranżer Ralph Carmichael przekonał wytwórnię do sfinansowania Rhapsody in Sacred Music (1958), album instrumentalny zawierający pełną symfonię, w tym cztery trąbki, cztery puzony, wiele francuskich rogów, instrumenty dęte drewniane, sekcję smyczkową składającą się z co najmniej 12 skrzypiec i czterech altówek, dwóch harf basowych i perkusji. „To było pierwsze całkowicie instrumentalne nagranie muzyki sakralnej z orkiestrą tej wielkości”, powiedział Carmichael. „To był przerażający eksperyment i prawie zniszczyłem wytwórnię płytową”.

Sacred Records zostało przejęte przez Word Records w 1963 roku.   Williams pozostał w Word  jako sprzedawca i dystrybutor.

Rudy Clark

Rudy Clark (ur. 1935r) to amerykański autor tekstów . Był najbardziej aktywny od początku lat 60. do wczesnych lat 70-tych XX wieku. Ma ponad 250 praw autorskich wymienionych przez BMI.


Clark napisał piosenki dla Jamesa Raya (i rzeczywiście  odkrył piosenkarza), w tym nastrojowy R&B hit Raya z 1962 roku i regionalny popowy przebój „ If You Gotta Make a Fool of Somebody ”, później hit dla  Freddie and the Dreamers, a także „ Got My Mind Set on You ”, który stał się hitem nr 1 w USA i Wielkiej Brytanii   George'a Harrisona w 1987 roku.„ Got My Mind Set On You ”był hitem nr 1 w 18 krajach w tym samym roku.

Clark był bliskim przyjacielem piosenkarza Bobby'ego Darina , który był właścicielem TM Music / Trio, firmy muzycznej, która zatrudniała Clarka. Clark i Darin współpracowali przy kilku hitach, w tym „Do the Monkey”.

Clark napisał jeden z najlepszych popowych klasyków „ It's in His Kiss (The Shoop Shoop Song) ”, nagrany przez Betty Everett w 1964 roku, który był często ponownie nagrywany przez innych artystów, zwłaszcza w wersji, która stała się światowym hitem dla Cher w 1991 roku Wraz z Arthurem Resnickiem Clark napisał   „ Good Lovin ' ”, nagrany przez Olympics w 1965 roku, a następnie przerobiony jako hit nr 1 przez Young Rascals w następnym roku.

 Inne kompozycje Clarka to „Fool, Fool, Fool”, nagrany w 1964 roku przez Little Joey & the Flips, a następnie ujęte przez Roosevelt Grier , A-Cads i Ray Brown & the Whispers, z dwoma ostatnimi   osiągającymi # 1 odpowiednio w Afryce Południowej i Australii . Jego piosenka „Waddle, Waddle” pojawiła się w filmie „ Hairspray” .
 

Clark skomponował „ All Strung Out Over You ”, który został nagrany przez The Chambers Brothers i ukazał się w Columbia   19 grudnia 1966 roku.  Stał się regionalnym hitem grupy i do 11 stycznia , 1967, był  na 34 miejscu na liście WMCA.

Clark był nominowany do nagrody Grammy w kategorii Najlepsza piosenka R&B za swój wkład w napisanie hitu „Five Every Plays the Fool ” z 1972 roku nagrany przez Main Ingredient . Oprócz popowych hitów, Clark napisał kilka piosenek do kreskówkowej serii Harlem Globetrotters z początku lat 70-tych .

                                        Piosenki na listach przebojów
 
 


Kompozycje Rudy Clarka na listach przebojów


[solo]
11/1961 If You Gotta Make a Fool of Somebody James Ray 22.US
04/1962 Itty Bitty Pieces James Ray 41.US
09/1962 Waddle, Waddle The Bracelets 113.US
05/1963 If You Gotta Make a Fool of Somebody Freddie and the Dreamers 3.UK
02/1964 The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) Betty Everett 6.US
05/1964 Beg Me Chuck Jackson 45.US
07/1964 What Can a Man Do? Ben E. King 113.US
12/1964 Do It Right Brook Benton 67.US
03/1965 Why Don't You Let Yourself Go Mary Wells 107.US
12/1965 If You Gotta Make a Fool of Somebody Maxine Brown 63.US
05/1967 You Can't Stand Alone Wilson Pickett 70.US
11/1968 It's in His Kiss (The Shoop Shoop Song) Betty Everett 34.UK
07/1975 It's in His Kiss Linda Lewis 107.US/6.UK
09/1977 It's in His Kiss (The Shoop Shoop Song) Kate Taylor 49.US
10/1987 Got My Mind Set on You George Harrison 1.US/2.UK
11/1990 The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss) Cher 33.US/1.UK

[with Bobby Darin]
08/1963 Do the Monkey King Curtis 92.US
10/1963 Shirl Girl Wayne Newton 58.US

[with Arthur Resnick]

05/1965 Good Lovin' The Olympics 81.US
03/1966 Good Lovin' The Rascals 1.US

[with J.R. Bailey,Ken Williams]
07/1972 Everybody Plays the Fool The Main Ingredient 3.US/52.UK
05/1975 Seven Lonely Nights Four Tops 71.US
07/1991 Everybody Plays the Fool Aaron Neville 8.US

Lighthouse

Zespół założony w USA przez Skipa Prokopa, niegdyś perkusistę uznanego kanadyjskiego zespołu The Paupers. Jego późniejsza współpraca z Alem Kooperem i Mike'em Bloomfieldem przy Super Session umocniła pozycję artysty na rynku muzycznym i stała się inspiracją do założenia nowego zespołu. W składzie Lighthouse znalazł się również gitarzysta Ralph Cole, weteran kilku działających w Michigan zespołów, oraz ambitna sekcja smyczkowa i dęta.Zespół w oryginalnym składzie liczył 13 osób.W 1970r Pinky Dauvana w roli wokalisty zastąpił Bob McBride.

Grupa występowała na Monterey Jazz Festival, Newport Jazz Festival i Isle of Wight Festival.Zdobyła w latach 1971-1973 Juno Awards dla najlepszego zespołu kanadyjskiego.Razem z Royal Winnipeg Ballet uczestniczyli w wystawianiu "Ballet high".Zespół rozpadł się w 1976r by reaktywować się w 1982r na serię występów w Toronto.Byli uznawani za jedną z najwybitniejszych grup rockowych Kanady obok Guess Who i Rush.

Mimo że formację porównywano początkowo do Chicago, cała seria zmian składu zakłóciła dalszy rozwój zespołu.W konsekwencji, nagrywanym potem przez Lighthouse albumom brakowało jasno określonego kierunku. Choć do grupy dołączył Al Wilmot, były basista SRC, nie zapobiegło to rozpadowi grupy.Dziś Prokop pracuje w stacji radiowej i mieszka w London w stanie Ontario.



Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
One fine morning/Little kind wordsLighthouse09.1971-24[12]Evolution 1048[written by S. Prokop][produced by Jimmy Ienner]
Take it slow [Out in the country]/Sweet LullabyeLighthouse12.1971-64[7]Evolution 1052[written by R. Cole, K. Jollimore, L. Smith][produced by Jimmy Ienner]
I just wanna be your friend/1849Lighthouse04.1972-93[2]Evolution 1058[written by S. Prokop, B. McBride][produced by Jimmy Ienner]
Sunny days/Lonely placesLighthouse10.1972-34[12]Evolution 1069[written by S. Prokop][produced by Jimmy Ienner]
You girl/MerlinLighthouse02.1973-114[3]Evolution 1072[written by S. Prokop][produced by Jimmy Ienner]
Pretty lady/Bright sideLighthouse11.1973-53[8]Polydor 14 198[written by S. Prokop][produced by Jimmy Ienner]



Albumy

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Peacing It All TogetherLighthouse05.1970-133[3]RCA Victor 4325[produced by Mike Lipskin, Paul Hoffert]
One Fine MorningLighthouse07.1971-80[21]Evolution 3007[produced by Jimmy Ienner]
Thoughts Of Movin' OnLighthouse01.1972-157[7]Evolution 3010[produced by Jimmy Ienner]
Lighthouse live!Lighthouse07.1972-178[7]Evolution 3014[produced by Jimmy Ienner]
Sunny daysLighthouse01.1973-190[9]Evolution 3016[produced by Jimmy Ienner]

Lieutenant Pigeon

Początki tej pochodzącej z Coventry w Anglii nowatorskiej grupy wiążą się z mało znanym zespołem Stavely Makepiece. W jej składzie znaleźli się: Robert Woodward (fortepian), Stephen Johnson (bas) i Nigel Fletcher (perkusja).

W styczniu 1972 r. nagrali oni i wydali na singlu instrumentalny utwór "Mouldy Old Dough" - od czasu do czasu urozmaicany powtarzanym z namaszczeniem tytułem. Choć początkowo nie wzbudził on większego zainteresowania, to po wznowieniu jesienią następnego roku przez cztery tygodnie utrzymywał się na 1. miejscu brytyjskiej listy przebojów. Nagrania dokonano w saloniku domu Woodwarda, a na fortepianie zagrała jego matka Hilda.

Mimo że Lieutenant Pigeon byli poważnymi kandydatami do etykietki "wykonawców jednego przeboju", udało im się umieścić w Top 20 jeszcze jeden utwór "Desperate Dan". Później, zgodnie z przewidywaniami, popadli w zapomnienie.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Mouldy Old Dough/The VillainLieutenant Pigeon09.19721[4][19]-Decca F 13 278[written by Nigel Fletcher/Rob Woodward][produced by A Stavely Makepeace Production]
Desperate DanLieutenant Pigeon12.197217[10]-Decca F 13 365[written by Nigel Fletcher/Rob Woodward][produced by A Stavely Makepeace Production]


Linda Lewis

Ur. w Londynie, Anglia. Pierwsze kroki w przemyśle rozrywkowym poczyniła jako nastoletnia aktorka, grając epizodyczne role w modnych obrazach lat sześćdziesiątych: Help (reź. Richard Lester) i Smak miodu (reż. Tony Richardson).

Porzuciła jednak aktorstwo i szkołę, by występować wraz z zespołami muzycznymi i niebawem założyła własną grupę White Rabbit. W 1967 r., śpiewając z zespołem Ferris Wheel, zdobyła sporą popularność w Europie, a na początku lat 70. stała się uznaną wokalistką sesyjną. Obdarzona niezwykłą skalą głosu (5 oktaw) nagrywała z Davidem Bowie'em, Alem Kooperem i Catem Stevensem.

Autorski singel "Rock-A-Doodle-Doo", przyniósł jej pierwszy przebój z Top 20 brytyjskiej listy przebojów. W tej czysto popowej piosence Linda doskonale naśladowała styl i manierę Helen Shapiro, by w refrenie śpiewać grzecznym głosikiem małej dziewczynki. Z kolei na albumie Lark zaprezentowała się doskonale w muzyce soul. Niestety, dalszy rozwój jej kariery zakłóciło wycofanie się z biznesu wytwórni Rafl.

Pomimo to w 1975 r. artystce udało się wejść ponownie do brytyjskich zestawień z własną wersją przeboju Betty Everett "It's In His Kiss (Shoop Shoop Song)" (osiągnęła wtedy najwyższe w karierze - 6. miejsce). Wydany zaraz po nim album trafił do Top 40. W latach 70. zanotowała jeszcze na swoim koncie dwa niewielkie przeboje "Baby I'm Yours" (w 1976 r.) i "I'd Be Surprisingly Good For You" (w 1979 r.), ale zajmowała się już głównie pracą sesyjną.

Pod koniec lat 70-tych współpracowała z Stevem Harleyem, Chrisem Speddingiem. Mike'em Battem, Rodem Stewartem i Rickiem Wakemanem.

Przez pewien czas była żoną byłego członka Family Jima Cregana. Niestety. w zderzeniu z problemami osobistymi jej kariera znacznie ucierpiała i nie rozwijała się tak obiecująco jak powinna.



Single


Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Rock-A-Doodle-Doo/Reach for the TruthLinda Lewis06.197315[11]-Raft 18502[written by Linda Lewis][produced by Linda Lewis, Jim Cregan]
It's In His Kiss/Walk AboutLinda Lewis07.19756[8]-Arista ARISTA 17[written by Rudy Clark][produced by Bert DeCoteaux,Tony Silvester][oryginalne nagranie Betty Everett z 1964r][96[2].R&B Chart][11[4].Hot Disco/Dance;Arista 0129 7"]
Baby I'm Yours/The Other SideLinda Lewis04.197633[6]-Arista 43[written by Van McCoy][produced by Bert DeCoteaux,Tony Silvester]
I'd Be Surprisingly Good For You/The Best Days of My LifeLinda Lewis06.197940[5]-Ariola 166[written by Rice, Lloyd-Webber][produced by Mike Batt]
Reach Out/TriangleMidfield General Featuring Linda Lewis08.200061[1]-Skint SKINT 54[written by Damian Harris, Linda Lewis][produced by Damian Harris]



Albumy


Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Not a little girl anymoreLinda Lewis08.197540[4]-Arista ARTY 109[produced by Jim Cregan, Tony Silvester, Bert DeCoteaux]

Lettermen

Lettermen to amerykańska grupa wokalna założona w 1958r przez Mike'a Barnetta, Dicka Stewarta i Tony'ego Butala.Ten ostatni jako dziecko śpiewał w chórze Mitchell Boys,który wystąpił w filmie z Bingiem Crosby "White Christmas" i Doris Day-"On moonlight day".

W 1954r ,gdy był słuchaczem Hollywood Performing School założył kwartet Fourmost with Jimmy Blaine,który nagrał singla dla wytwórni P.I.V..Trio Lettermen po przesłuchaniu u Jackie Barnetta,stali się częścią The Rhythm Boys,która wsławiła się w latach 20-tych koncertami z orkiestrą Paula Whitemana.Wzięli też udział w przeglądzie "Newcomers 1928" odbywającego się w lutym 1958r w Desert Inn w Las Vegas,gdzie przez wiele dni mogli zaprezentować się szerszej publiczności.

Po koncertach w Deauville Hotel w Miami Beach z oryginalnego składu zostaje tylko Butala,dokoptowując do składu Gary Clarka i Jerry'ego Paula.Butala na jakiś czas wylądował jako basista i wokalista w grupie "Bill Norvas and The Upstarts" razem z Clarkiem.. Po kilku miesiącach, Clarke opuścił grupę i został zastąpiony przez Jima Pike'a.Pike i Butala postanowili opuścić Upstarts i reaktywować Lettermen,choć nie zdecydowali się jeszcze na używanie tej nazwy.

Pike rekomendował jako trzeciego członka grupy Boba Engemanna,którego znał wcześniej z Brigham Young University.Uzyskali kontrakt nagraniowy w wytwórni Warner Bros,głównie dzięki bratowi Engemanna,Karlowi,który sprawował w wytwórni funkcję producenta. Pike, Butala i Engemann jako "Lettermen" wydali dwa single w 1960 roku.Na strony A wybrano piosenki "Two hearts" i "Three hearts were full of spring",ale płyty sprzedawały się słabo. Karl Engemann przeniósł się do Capitol Records,jako szef A & R,wydostał kontrakty grupy z Warner i pomógł im w podpisaniu umowy z Capitol Records.Działała w tym czasie inna grupa o nazwie Lettermen związana z wytwórnią Liberty,ale prawo używania tej nazwy przypadło ansamblowi Butali ze względu na wcześniejsze nagrania płytowe.

Lettermen do czasu kontraktu z Capitol w 1961r pozostawali praktycznie nieznani.Ich pierwszy singiel dla tej wytwórni,cover piosenki Freda Astaira z 1936r-"The Way You Look Tonight" trafił na listę Billboardu.Kolejny,"When I fall in love",hit Doris Day z 1952r zajął 2 pozycję na Hot 100 Singles Chart.Po serii przebojów,pod koniec 1967r Bob Engemann rezygnuje z występów i zostaje zastąpiony przez młodszego brata, Gary'ego Pike'a,Jima.W dalszym ciągu odnotowują serię sukcesów singlami "Goin 'Out of My Head" ,"Can't take my eyes off you" czy wydanym w 1968r "Put Your Head on My Shoulder" .Ostatnim sukcesem był wydany solo w 1972r przez Pike'a singiel "Love".

Grupa może pochwalić się 32 albumami na liście Billboardu,w tym 8 "złotych",pięcioma nominacjami do nagrody Grammy.W 1976r Pike opuszcza zespół,cedując prawa do używania nazwy na Butalę.Grupa istnieje do dziś,zmieniając wielokrotnie skład,na którego czele zawsze pozostaje Butala.



Single


Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
The Way You Look Tonight / That's My DesireLettermen 09.196136[3]13[13]Capitol 4586[written by Jerome Kern, Dorothy Fields][#1 hit for Fred Astaire in 1936]
When I Fall in Love / SmileLettermen 11.1961-7[14]Capitol 4658[written by Edward Heyman, Victor Young][produced by Nick Venet][#20 hit for Doris Day in 1952]
Come Back Silly Girl/A song for young loveLettermen 02.1962-17[11]Capitol 4699[written by Barry Mann][produced by Nick Venet][pierwotnie nagrana przez Steve Lawrence'a w 1960r]
How is Julie?/Turn around,Look at meLettermen 05.1962-42[8] side B:105[3]Capitol 4746[written by Barry de Vorzon][produced by Nick Venet][side B:written by Jerry Capehart][side B:#7 hit for Vogues in 1968]
Silly boy [She doesn't love you]/I told the starsLettermen 08.1962-81[4]Capitol 4810[written by Dave Burgess, M. Thomas][produced by Nick Venet]
Again/A tree in the meadowLettermen 11.1962-120[2]Capitol 4851[written by Lionel Newman, Dorcas Cochran][produced by Nick Venet]
Heartache oh heartache/No other loveLettermen 03.1963-122[1]Capitol 4914[written by Lor Crane, Nadine Lewis][produced by Nick Venet]
Allentown Jail/Two brothersLettermen 06.1963-123[2]Capitol 4976[written by Irving Gordon][produced by Nick Venet]
Where or when/Be my girlLettermen 12.1963-98[2]Capitol 5091[written by Richard Rodgers, Lorenz Hart][produced by Jim Economides][#1 hit for Hal Kemp in 1937]
Put away your tear drops/Seventh dawn themeLettermen 08.1964-132[1]Capitol 5218[written by Greenfield, Miller, Buchanan][produced by Jim Economides]
Girl with a little tin heart/It's overLettermen 04.1965-135[1]Capitol 5370[written by Don Addrisi, Dick Addrisi][produced by Steve Douglas]
Theme From 'A Summer Place'/Sealed with a kissLettermen 06.1965-16[9]Capitol 5437[written by Max Steiner, Mack Discant][produced by Steve Douglas][piosenka z filmu "A summer place" z 1959r]
Secretly / The Things We Did Last SummerLettermen 10.1965-64[6]Capitol 5499[written by Al Hoffman, Dick Manning, Mark Markwell][produced by Steve Douglas]
Sweet september/I believeLettermen 01.1966-114[2]Capitol 5544[written by Phyllis Kasha, Bill McGuffie, Stan Mills][produced by Steve Douglas]
I only have eyes for you/Love lettersLettermen 06.1966-72[6]Capitol 5649[written by Al Dubin, Harry Warren][produced by Steve Douglas][#2 hit for Ben Selvin in 1934][piosenka z filmowego musicalu "Dames"]
Chanson D'amour/She don't want me nowLettermen 11.1966-112[2]Capitol 5749[written by Wayne Shanklin][produced by Steve Douglas][#6 hit for art. & Dotty Todd in 1958]
Our winter love/WarmLettermen 01.1967-72[4]Capitol 5813[written by Robert Tubert, Johnny Cowell][produced by Steve Douglas]
Goin' Out of My Head / Can't Take My Eyes Off YouLettermen 12.1967-7[15]Capitol 2054[written by Bob Crewe, Teddy Randazzo, Bob Gaudio, Bob Weinstein][produced by Kelly Gordon]
Sherry Don't Go / Never My LoveLettermen 03.1968-52[8]Capitol 2132[written by D. Janssen, M. Janssen, W. Keske][produced by Kelly Gordon]
All the grey haired men/Anyone who had a heartLettermen 06.1968-109[2]Capitol 2196[written by Bob Russell, Jack Keller][produced by Kelly Gordon]
I have dreamed/The Pendulum Swings Both WaysLettermen 03.1969-129[2]Capitol 2414[written by Richard Rodgers, Oscar Hammerstein II][produced by Al De Lory][piosenka z musicalu "The King and I"][#91 hit for Chad & Jeremy in 1965]
Put your head on my shoulder/Mary's rainbowLettermen 11.1968-44[8]Capitol 2324[written by Paul Anka][produced by Al De Lory]
Hurt So Bad/Catch the windLettermen 05.1969-12[21]Capitol 2482[written by Teddy Randazzo, Bobby Hart, Bobby Wilding][produced by Al De Lory]
Shangri La/When summer endsLettermen 10.1969-64[5]Capitol 2643[written by Robert Maxwell, Carl Sigman, Matty Malneck][produced by Al De Lory]
Traces/Memories medley/For once in a lifetimeLettermen 12.1969-47[8]Capitol 2697[written by Billy Strange, Buddy Buie, Berry Gordy, Jr., S. Davis, James Cobb][produced by Al De Lory]
Hang on sloopy/For loveLettermen 04.1970-93[2]Capitol 2774[written by W. Russell, W. Farrell][produced by Al De Lory]
She cried/For loveLettermen 06.1970-73[7]Capitol 2820[written by G. Richards, T. Daryll][produced by Al De Lory]
Hey girl/WorldsLettermen 11.1970-104[1]Capitol 2938[written by G. Goffin, C. King][produced by Al De Lory, Jim Pike, Tony Butala][#10 hit for Freddie Scott in 1963][#9 hit for Donny Osmond in 1972]
Everything Is Good About You/It's overLettermen 01.1971-74[7]Capitol 3020[written by Eddie Holland, James Dean][produced by Al De Lory, Jim Pike, Tony Butala]
Love/Maybe tomorrowLettermen 10.1971-42[10]Capitol 3192[written by John Lennon]



Albumy


Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
A Song for Young LoveLettermen02.1962-6[55]Capitol 1669[produced by Nick Venet]
Once Upon a TimeLettermen06.1962-30[24]Capitol 1711[produced by Nick Venet]
Jim, Tony and BobLettermen10.1962-59[19]Capitol 1761[produced by Nick Venet]
College StandardsLettermen04.1963-65[10]Capitol 1829[produced by Nick Venet]
The Lettermen in ConcertLettermen08.1963-76[10]Capitol 1936[produced by Nick Venet]
A Lettermen Kind of LoveLettermen02.1964-31[32]Capitol 2013-
The Lettermen Look at LoveLettermen06.1964-94[10]Capitol 2083-
She CriedLettermen11.1964-41[20]Capitol 2142[produced by Jim Economides]
Portrait of My LoveLettermen03.1965-27[23]Capitol 2270[produced by Jim Economides]
The Hit Sounds of the LettermenLettermen08.1965-13[24]Capitol 2359[produced by Steve Douglas]
You'll Never Walk aloneLettermen10.1965-73[13]Capitol 2213[produced by Steve Douglas]
More Hit Sounds of The Lettermen!Lettermen02.1966-57[17]Capitol 2428[produced by Steve Douglas]
A new song for young loveLettermen06.1966-52[15]Capitol 2496-
The Best of the LettermenLettermen10.1966-17[27]Capitol 2554[gold]
WarmLettermen02.1967-58[17]Capitol 2633[produced by Steve Douglas]
Spring!Lettermen07.1967-31[26]Capitol 2711[produced by Kelly Gordon]
The Lettermen!!!..."and Live!"Lettermen11.1967-10[48]Capitol 2758[gold-US][produced by Kelly Gordon]
Goin' Out of My HeadLettermen04.1968-13[44]Capitol 2865[gold-US]
Special RequestLettermen09.1968-82[14]Capitol 2934-
Put your head on my shoulderLettermen12.1968-43[21]Capitol 147-
The Best of the Lettermen, Vol. 2Lettermen02.1969-128[10]Capitol 138-
I Have DreamedLettermen04.1969-74[18]Capitol 202[produced by Al De Lory]
Close-upLettermen08.1969-90[8]Capitol 251-
Hurt So BadLettermen09.1969-17[30]Capitol 269[gold-US][produced by Al De Lory]
Traces / MemoriesLettermen02.1970-42[23]Capitol 390[produced by Al De Lory]
ReflectionsLettermen09.1970-134[11]Capitol 496-
Everything Is Good About YouLettermen02.1971-119[10]Capitol 634[produced by Jim Pike, Tony Butala]
FeelingsLettermen06.1971-192[6]Capitol 781-
Love BookLettermen10.1971-88[13]Capitol 836-
Lettermen 1Lettermen03.1972-136[6]Capitol 11 010-
"Alive Again...Naturally"Lettermen06.1973-193[7]Capitol 11 183-
All-Time Greatest HitsLettermen02.1974-186[4]Capitol 11 249-