Web Analytics Z archiwum...rocka : lipca 2023

poniedziałek, 31 lipca 2023

JP Cooper

 John Paul Cooper (ur. 1 listopada 1983r) to angielski piosenkarz i autor tekstów. Najbardziej znany jest z występu w singlu Jonasa Blue „Perfect Strangers”. Piosenka pokryła się platyną w Wielkiej Brytanii. Jego kolejnym solowym singlem był „September Song”.Nagrywa dla wytwórni Island Records. 

 W 2002 roku JP Cooper studiował współczesną muzykę popularną w North Trafford College w Beehive Mill w Manchesterze. Tam dołączył do zespołu Kid Conspiracy, który później zmienił nazwę na Azure Glow. Zyskali niewielką liczbę fanów lokalnie i odnieśli ograniczony sukces, wydając samodzielnie nagrane EP-ki, w tym „December Falls” i „Listen”. Ostatecznie rozpadli się po ostatniej trasie koncertowej po Wielkiej Brytanii w 2006 roku. 

  27 czerwca 2012 roku JP Cooper wydał swoje pierwsze dwie rozszerzone  EP-ki  EP1 i EP2. Wystąpił na singlu Dona Diablo „The Artist Inside”, który został wydany 9 listopada 2012 r. Swoją trzecią rozszerzoną  , EP3, wydał 8 lutego 2013 r. 20 lipca 2014 r. wydał swoją czwartą rozszerzoną EP-kę Keep the Quiet Out. 

18 marca 2016 roku wydał singiel „Five More Days” z wokalem Avelino. Wystąpił na singlu Jonasa Blue „ Perfect Strangers ”, który został wydany 3 czerwca 2016 r. Piosenka zajęła 2. miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli i dotarła do pierwszej dziesiątki w ośmiu dodatkowych krajach, w tym w Niemczech, Australii i Szwecji. 10 czerwca 2016 roku wydał singiel „Party” jako główny singiel z jego debiutanckiego albumu studyjnego. Wydał „September Song” 16 września 2016 jako drugi singiel. Piosenka zadebiutowała na 7 miejscu na brytyjskiej liście singli, a także dotarła do pierwszej dziesiątki w Irlandii i Szwecji. 

 „Passport Home” został wydany jako trzeci singiel 7 kwietnia 2017 r., osiągając 86 miejsce na UK Singles Chart. W dniu 21 lipca 2017 roku wydał „She's on My Mind” jako czwarty singiel. „Wait” został wydany jako piąty singiel z jego debiutanckiego albumu studyjnego 25 sierpnia 2017 r. Ostatecznie wydał swój debiutancki album studyjny Raised Under Grey Skies 6 października 2017 r. Wystąpił na siódmym albumie studyjnym Craiga Davida The Time Is Now w piosence „Get Involved”, która została wydana 26 stycznia 2018 r. 

 16 czerwca 2018 roku zagrał na festiwalu Pinkpop w Holandii. 26 lipca 2018 roku Cooper wydał „All This Love” z udziałem piosenkarki i autorki tekstów Mali-Koa Hood. W sierpniu 2019 roku współpracował z Gabrielle Aplin przy jej piosence „Losing Me”, a w listopadzie tego samego roku współpracował ze Stefflonem Donem. Drugi album Coopera, She , ukazał się 21 lutego 2022 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Perfect StrangersJonas Blue featuring JP Cooper06.20162[37]-Positiva GBUM 71602437[2x-platinum-UK][gold-US][written by Guy James Robin, John Paul Cooper, Alex Smith][produced by Jonas Blue]
September SongJP Cooper12.20167[31]-Island GBUM 71604513[2x-platinum-UK][written by John Paul Cooper,Benjamin McIldowie,Jon Cobbe Hume][produced by Teemu Brunila,Mike Spencer]
Passport HomeJP Cooper04.201786[1]-Island GBUM 71701369[silver-UK][written by John Paul Cooper,Jamie Hartman][produced by Jamie Hartman,David Pramik]
She's on My MindJP Cooper10.201793[1]-Island GBUM 71702094[silver-UK][written by John Paul Cooper,Teemu Brunila,Benjamin McIldowie,Jon Hume][produced by Mike Spencer,Jon Hume,Teemu Brunila]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Raised Under Grey SkiesJP Cooper10.20179[4]-Island 5790010[silver-UK][produced by Teemu Brunila,Mike Spencer,Hannah Vasanth,Crispin Hunt,Adam Bartlett,Two Inch Punch,Fred Ball,Jamie Hartman,David Pramik,Jon Hume,Hank Solo,Greg Wells,Wesley Muoria-Chaves]
SheJP Cooper03.202266[1]-Island 3850570-

niedziela, 30 lipca 2023

Louisa Johnson

 Louisa Johnson (ur. 11 stycznia 1998 w Esseksie), znana również jako Louisa - brytyjska wokalistka i autorka piosenek.


Louisa Johnson urodziła się 11 stycznia 1998 roku  w Esseksie jako córka pracownika budowlanego Davida Johnsona i Lisy Hawkyard. Jako dziecko dorastała w Thurrock.

W 2015 roku Louisa Johnson wzięła udział w przesłuchaniach do dwunastej edycji brytyjskiej wersji programu The X Factor. W pierwszym etapie castingu zaśpiewała utwór „Who’s Lovin’ You” z repertuaru zespołu The Jackson 5. Wykonanie piosenki spodobało się jurorom, dzięki czemu piosenkarka awansowała do kolejnej rundy. Na etapie „bootcampu” zaśpiewała utwory „Proud Mary” i „Lay Me Down”, dzięki czemu dostała się do grupy „dziewczyn” i trafiła do rund w domu jurorów, a potem do odcinków na żywo. Ostatecznie doszła do finału programu, w którym zajęła pierwsze miejsce. Po wygraniu programu wydała singiel „Forever Young”, będący jej wersją piosenki Boba Dylana, którą premierowo wykonała w finale talent-show. Utwór dotarł do dziewiątego miejsca brytyjskiej listy przebojów.

30 marca 2016 roku Louisa Johnson wydała nowy utwór - „Ruin It with a Kiss”. W maju wykonała partie wokalne w piosence „Tears” zespołu Clean Bandit. Utwór dotarł do trzeciego miejsca szkockiej listy przebojów oraz do piątego miejsca w Wielkiej Brytanii. W czerwcu piosenkarka wystąpiła na festiwalu Summertime Ball. W listopadzie pojawiła się gościnnie w trzynastej edycji brytyjskiego programu X Factor, gdzie zaśpiewała premierowo swój nowy singiel - „So Good”. Kilka dni później ukazał się oficjalny teledysk do utworu. 

Jej trzeci singiel „Best Behaviour” został wydany w marcu 2017 roku. W Wielkiej Brytanii znalazł się na 48. miejscu i uzyskał srebrny certyfikat BPI. W 2017 roku pojawiła się także na singlu Olly'ego Mursa „ Unpredictable ”, który osiągnął 32. miejsce na oficjalnej brytyjskiej liście singli i otrzymał srebrny certyfikat od BPI. W marcu 2018 roku Johnson wydała swój czwarty singiel „ Yes ”, powstały we współpracy z amerykańskim raperem 2 Chainzem , który osiągnął 65. miejsce w Wielkiej Brytanii.  

13 lipca 2018 roku Johnson ogłosiła w mediach społecznościowych, że opuściła Syco. Zapowiedziała również wydanie swojego nowego singla na początku sierpnia z Ministry of Sound. Singiel „Between You & Me”, nagrany we współpracy z One Bit, ukazał się 10 sierpnia 2018 roku. Później w tym samym miesiącu pojawiła się na singlu Marsa Moniza „ 999 ”. W 2019 roku współpracowała z Sigmą przy singlu „Here We Go Again”, który znalazł się na liście przebojów w Wielkiej Brytanii pod numerem 98. Wystąpiła także w singlu Kreama i Eden Prince „Ain't Thinkin Bout You” oraz wydała „Ain't Got You” ze Stevem Voidem w 2019 roku. 

 W styczniu 2020 roku Johnson ogłosił współpracę z marką odzieży fitness USA Pro. Po ogłoszeniu wydała „Like I Love Me”, aby promować współpracę. Do grafiki singla Johnson pozował całkowicie nago, fotografując go siedzącego na prostym tle, z jedną nogą uniesioną w jej stronę, a drugą rozłożoną. We wrześniu 2022 roku wydała współpracę z Jonasem Blue zatytułowaną „Always Be There”.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Forever YoungLouisa Johnson12.20159[3]-Syco Music GBHMU 1500163[written by Bob Dylan][produced by Julian Bunetta ,John Ryan Afterhrs]
TearsClean Bandit featuring Louisa Johnson06.20165[27]-Atlantic GBAHS 1600232[platinum-UK][written by Jack Patterson,Sam Romans][produced by Clean Bandit,Mark Ralph]
So GoodLouisa Johnson11.201613[16]-Syco Music GBHMU 1500344[gold-UK][written by Steve Mac,Chelcee Grimes,Ed Drewett][produced by Steve Mac]
Best BehaviourLouisa Johnson03.201748[12]-Syco Music GBHMU 1700001[silver-UK][written by TMS,Shungudzo Kuyimba,Danny Parker][produced by TMS]
UnpredictableLouisa Johnson with Olly Murs06.201732[11]-RCA GBARL 1700655[gold-UK][written by Mich Hansen, Daniel Davidsen, Peter Wallevik, Kara DioGuardi, Iain James][produced by Cutfather, Daniel Davidsen ,Peter Wallevik ,Matt Rad]
YesLouisa Johnson featuring 2 Chainz03.201865[5]-Syco Music GBHMU 1700076[written by Tauheed Epps,Chris Loco,Andrew Bullimore,Camille Purcell,Frank Nobel,Linus Nordstrom][produced by Hal Ritson,Chris Loco,Matt Rad,Richard Adlam,Goldfingers]
Here We Go AgainSigma featuring Louisa04.201998[1]-3 Beat GBSXS 1900024[written by Joe Lenzie,Annika Wells,Gang Wolf]

sobota, 29 lipca 2023

Louis Tomlinson

 Louis William Tomlinson (ur. 24 grudnia 1991r w Doncaster) - brytyjski wokalista, autor tekstów i model.


W latach 2010–2016 wokalista boys bandu One Direction, z którym wydał pięć albumów studyjnych, wielokrotnie nagradzanych, notowanych na pierwszym miejscu list przebojów i sprzedanych w rekordowej liczbie 70 mln płyt. Od 2016 artysta solowy, wydał album Walls (2020) oraz Faith in the Future (2022). W 2018 roku był jurorem w 15. brytyjskiej edycji programu The X Factor.

Jest synem Johannah Poulston (zm. 2016) i Troya Austina, którzy rozwiedli się, gdy ich syn był mały. Nie utrzymuje kontaktów z ojcem. Po ponownym ślubie matki przyjął nazwisko ojczyma, Marka Tomlinsona. Ma siedmioro przyrodniego rodzeństwa, w tym cztery przyrodnie siostry - Charlotte, Félicité (zm. 13 marca 2019 w wyniku zawału) oraz bliźniaczki Daisy i Phoebe, a także przyrodnią siostrę Georgię (córkę biologicznego ojca, z którą nie utrzymuje kontaktu) oraz siostrę i brata-bliźniaków, Doris i Ernesta (dzieci Johannah i Daniela Deakina).

Uczył się w Hayfield School i Hall Cross School, którą ukończył. W okresie nastoletnim pracował w kinie Vue i na stadionie piłkarskim Doncaster Rovers jako kelner w pokojach gościnnych. Uczęszczał do szkoły aktorskiej w Barnsley.

Zagrał niewielkie role w filmach dramatycznych If I Had You i Waterloo Road, a także w kilku produkcjach muzycznych w Hall Cross, m.in. rolę Danny'ego Zuko w muzycznej produkcji Grease Hall Cross.

W 2010 wziął udział w przesłuchaniach do siódmej edycji The X-Factor w Wielkiej Brytanii. Wkrótce został połączony w zespół One Direction, razem z czterema innymi uczestnikami konkursu - Harrym Stylesem, Niallem Horanem, Liamem Paynem i Zaynem Malikiem. Dotarli do finału, zajęli trzecie miejsce. Po udziale w programie podpisali kontrakt na opiewający na 2 mln funtów z wytwórnią Syco Records, po czym zaczęli pracować nad materiałem na debiutancki album pt. Up All Night, który ukazał się w 2011 i osiągnął międzynarodowy sukces komercyjny. 

W sierpniu 2015 z pozostałymi wokalistami ogłosił zawieszenie działalności zespołu, które miało rozpocząć się po zakończeniu trasy oraz wydaniu piątego albumu pt. Made in the A.M.. Do 2015 sprzedali ponad 35 mln egzemplarzy albumów i nagrań na całym świecie, zdobyli wiele nagród oraz odbyli trzy światowe trasy koncertowe, z czego ostatnia -One The Road Again - była drugą najbardziej sukcesywną trasą w 2015, zarabiając ponad 208 mln dolarów].

Od 2013 okazyjnie dołącza do składu lokalnej drużyny Doncaster Rovers. W 2014 pojawiła się informacja, że miał wykupić część udziałów klubu, jednak ostatecznie do tego nie doszło.

W 2015 otworzył wytwórnię Triple Strings Ltd, we współpracy z Simonem Cowellem oraz SYCO oraz był jurorem w konkursie Be In The Band 2015. Po zapowiedzianej przerwie nagrywał solowe piosenki. 10 grudnia 2016 wydał pierwszy singiel „Just Hold On”, który zaśpiewał premierowo w X Factor kilka dni po śmierci matki, Johannah Deakin. Teledysk do piosenki ukazał się 8 marca 2017r. Singiel zadebiutował na drugim miejscu UK Singles Charts i 52. miejscu Billboard Hot 100, zajmując pierwsze miejsce na liście Billboard Dance/Electronic Digital Song Sales. Za piosenkę odebrał Teen Choice Awards za „najlepszą współpracę”.

21 lipca 2017 wydał piosenkę „Back to You”, którą nagrał razem z Bebe Rexhą i Digital Farm Animals. 12 października ukazał się utwór "Just Like You". 9 listopada zadebiutował z piosenką "Miss You", śpiewając ją premierowo na 103 Key Live 2017 w Manchesterze. W 2018 był jurorem w 15. edycji brytyjskiego X Factora.

7 marca 2019r wydał piosenkę "Two of Us", w której śpiewa o mamie. 31 stycznia 2020r wydał debiutancki album studyjny pt. Walls. Promował go singlami "Kill My Mind", "Don't Let It Break Your Heart", "We Made It" i tytułowym. 11 lipca 2020 oświadczył, że zakończył współpracę z Syco Records.

Oprócz szerokiego wsparcia charytatywnego, które okazywał z zespołem (One Direction znalazło się na liście 10 najbardziej charytatywnych osób w Wielkiej Brytanii w 2015r), angażuje się w wiele akcji prywatnie. Jest patronem hospicjum dziecięcego Bluebell Wood, fundacji The Eden Dora Trust, Niamh's Next Step.

W 2015 we współpracy z fundacją Believe In Magic zorganizował Cinderella Bal, podczas którego odbyła się licytacja przedmiotów, które podarowali m.in. członkowie One Direction. Cały przychód został przekazany dla podopiecznych BIM, sam Tomlinson podarował 2 mln funtów.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Just Hold OnSteve Aoki & Louis Tomlinson12.20162[15]52[6]Syco Music USUS 11600504[platinum-UK][gold-US][written by Louis Tomlinson ,Steve Aoki, Eric Rosse, Sasha Sloan, Nolan Lambroza][produced by Aoki ,Sir Nolan ,Jay Pryor]
Back to YouLouis Tomlinson Featuring Bebe Rexha & Digital Farm Animals08.20178[14]40[10]Syco Music GBHMU 1700037[platinum-UK][platinum-US][written by Louis Tomlinson, Nicholas Gale ,Pablo Bowman ,Richard Boardman, Sarah Blanchard][produced by Digital Farm Animals, Tommy Danvers]
Miss YouLouis Tomlinson12.201739[2]106[1]Syco Music GBHMU 1700102[written by Louis Tomlinson,Richard Boardman,Julian Bunetta,Asia Whiteacre,Andrew Haas,Ian Franzino,Pablo Bowman][produced by Julian Bunetta,Afterhrs]
Two of UsLouis Tomlinson03.201964[2]-Syco Music GB 1101900243[written by Louis Tomlinson ,Jamie Hartman ,Sean Douglas][produced by Jamie Hartman]
Kill My MindLouis Tomlinson09.201993[1].Downloads Chart-Syco Music GBHMU 1900047[written by Louis Tomlinson, Jamie Hartman, Sean Douglas][produced by Jamie Hartman]
Don't Let It Break Your Heart Louis Tomlinson12.201949[1].Downloads Chart-Syco Music GBHMU 1900137[written by Louis Tomlinson,Stuart Crichton,Cole Citrenbaum,James Newman,Stephen Wrabel][produced by Stuart Crichton,Steve Mac]
Walls Louis Tomlinson01.202077[1].Downloads Chart-Syco Music GBHMU 1900056[written by Louis Tomlinson,Jamie Hartman,Noel Gallagher,Dave Gibson,Jacob Manson][produced by Jamie Hartman]
Bigger Than MeLouis Tomlinson09.202239[2].Downloads Chart-BMG GB5KW 2201831[written by George Tizzard,Louis Tomlinson,Rick Parkhouse,Robert Harvey][produced by Mike Crossey]
Out of My SystemLouis Tomlinson10.202271[1].Downloads Chart-BMG GB5KW 2202498-
Just Like YouLouis Tomlinson10.201799[1]-Syco Music GBHMU 1700059[written by Louis Tomlinson,Jesse Thomas,Matthew Burns][produced by BURNS]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
WallsLouis Tomlinson02.20204[3]9[1]Syco Music 19075809691[silver-UK][produced by ADP, Duck Blackwell, Julian Bunetta, BURNS ,Johan Carlsson, Mark Crew, Stuart Crichton, DJ Frank E, Yei Gonzalez, Dan Grech-Marguerat, Jamie Hartman, Andrew Jackson ,Joe Janiak ,Levi Lennox ,Danny Majic ,Dan Priddy, John Ryan ,Jamie Scott ,Andrew Watt]
Faith in the FutureLouis Tomlinson11.20221[1][5]5[2]BMG 4050538827385[produced by Mike Crossey,Nicolas Rebscher,Joe Cross,Red Triangle,James Vincent McMorrow,Jay Mooncie,Frederik Ball]

piątek, 28 lipca 2023

James Arthur

 James Andrew Arthur (ur. 2 marca 1988 w Middlesbrough) - brytyjski wokalista, muzyk i autor tekstów.


Zwycięzca 9. edycji programu The X Factor w 2012. Debiutancki singiel Impossible (cover utworu barbadoskiej wokalistki Shontelle) wydany po finale programu uplasował się na 1. miejscu listy UK Singles Chart, sprzedając się w niemal 1,5 milionach kopii, co czyni go najlepiej sprzedającym się singlem finalisty The X Factor w historii. W 2013 ukazał się debiutancki album James Arthur, który zadebiutował na 2. pozycji brytyjskiej listy bestsellerów.

Urodził się w Middlesbrough w Anglii. Jego rodzicami są Shirley Ashworth i Neil Arthur. Ojciec Jamesa był kierowcą samochodu dostawczego, ale niegdyś był również DJ-em i perkusistą. Rodzice Arthura rozstali się, kiedy miał dwa lata.

Uczęszczał do Ings Farm Primary School w Redcar. Kiedy miał 9 lat, przeprowadził się wraz z matką i ojczymem do Bahrajnu, gdzie uczył się w lokalnej British School of Bahrain przez 4 lata. Kiedy matka rozstała się z partnerem, 14–letni wówczas Arthur przeprowadził się z matką i dwiema przyrodnimi siostrami, Jasmin i Neve, do Wielkiej Brytanii do Saltburn-by-the-Sea. Kontynuował naukę w Rye Hills School w Redcar.

Pisał i nagrywał piosenki, od kiedy skończył 15 lat jako niezależny artysta solowy, jak i także w wielu zespołach:

    Moonlight Drive - rockowy zespół składający się z pięciu członków. Zespół był aktywny w latach 2005-2008.
    Cue the Drama - zespół grający alternatywnego rocka założony w Marske-by-the-Sea i aktywny w latach 2005-2008.
    Save Arcade - rockowy zespół z Middlesbrough składający się z sześciu członków. W 2009 zespół wydał trzyutworowy album EP Truth, zawierający tytułowy utwór "The Truth", jak i również "Echoes" i "I Un-Proudly Present". W czerwcu 2010 zespół wydał pięcioutworowy album EP, Tonight We Dine in Hades, który oprócz tytułowego "Tonight We Dine in Hades" zawierał "Superhero", "You Always Want a Fight", "Juliet Is Not Dead" i "She Aims to Please". Oba albumy wydała niezależna wytwórnia 57 Records UK.
    Emerald Skye -indie popowy/rockowy zespół składający się z czterech członków założony w marcu 2011 w Redcar/Saltburn-by-the-Sea.

Na początku 2012 wydał dwie epki z zespołem The James Arthur Band, który wraz z nim tworzyli Jez Taylor, Chris Smalls, Jordan Swain i Rich Doney. W 2012 wydali album pt. The EP Collection, zawierający dziewięć utworów z wpływami R&B, soulu i hip hopu. Arthur wydał również album EP nazwany Hold On wraz z zespołem The James Arthur Project w sierpniu 2012 we współpracy z Johnem McGoughiem. 9 grudnia 2012 wygrał The X Factor, zdobywając 53,7% głosów z Jahménem Douglasem, na którego głosowałao 38,9%.

Jego debiutancki singiel, cover utworu „ Impossible ” Shontelle , został wydany przez Syco Music po finale i zadebiutował na pierwszym miejscu brytyjskiej listy singli . Od tego czasu sprzedano ponad 2,5 miliona egzemplarzy na całym świecie, co czyni go najbardziej udanym singlem zwycięzcy w historii programu. Kolejny singiel „ You're Nobody 'til Somebody Loves You ” osiągnął drugie miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli . W listopadzie 2013 wydał debiutancką, solową płytę, zatytułowaną po prostu James Arthur. Album zadebiutował i zajął drugie miejsce na brytyjskiej liście albumów. Po wydaniu swojego debiutanckiego albumu studyjnego James Arthur był zamieszany w szereg kontrowersji, które skłoniły iTunes do zaoferowania zwrotu pieniędzy za album. 

 Arthur rozstał się z wytwórnią Syco Simona Cowella w 2014 roku. W 2015 roku podpisał nowy kontrakt z Columbia Records, aby w 2016 roku wydać swój drugi album studyjny, Back from the Edge. Główny singiel z albumu, zatytułowany „Say You Won't Let Go”, wydany we wrześniu 2016 roku, odniósł wielki sukces, osiągając pierwsze miejsce na brytyjskiej liście singli i sprzedając blisko 2,7 miliona egzemplarzy w lutym 2021 roku. Back from the Edge został wydany 28 października 2016 roku i zadebiutował jako numer jeden na brytyjskiej liście albumów. 18 października 2019 roku, po wydaniu wielu singli w ciągu ostatnich dwóch lat, Arthur wydał swój trzeci album studyjny You ; ten album zadebiutował i zajął drugie miejsce na brytyjskiej liście albumów. W lutym 2021 roku Arthur podpisał kontrakt z Columbia Records UK i Columbia Records Germany po zaprzestaniu działalności przez Syco.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
ImpossibleJames Arthur12.20121[3][24]-Syco Music GBHMU 1200535[3x-platinum-UK][written by Arnthor Birgisson,Ina Wroldsen][produced by Graham Stack,Matt Furmidge]
You're Nobody 'til Somebody Loves YouJames Arthur11.20132[10]-Syco Music GBHMU 1300189[silver-UK][written by James Arthur,Tom Barnes,Pete Kelleher,Ben Kohn][produced by TMS]
Wrecking BallAlonzo Holt featuring James Arthur11.201397[1]-Sony Music TCABQ 1389265-
RecoveryJames Arthur12.201319[4]-Syco Music GBHMU 1300262[written by Ina Wroldsen,James Arthur,Tiago Carvalho][produced by Tiago Carvalho,TMS]
Get DownJames Arthur11.201396[1]-Syco Music GBHMU 1300264[written by James Arthur,Mustapha Omer,James Murray,Jonny Coffer,Wayne Hector,Ronald Bell,Robert Bell][produced by MOJAM]
Say You Won't Let GoJames Arthur09.20161[3][43]11[52]Columbia DEC 691600629[5x-platinum-UK][diamond-US][written by James Arthur,Andrew Frampton,Daniel O'Donoghue,Steve Kipner,Mark Sheehan,Neil Ormandy,Steve Solomon][produced by Alexander Beitzke,Bradley Spence]
Safe InsideJames Arthur02.201731[10]-Syco Music DEE 861600591[gold-UK][written by James Arthur,Jonathan Quarmby,Emma Rohan][produced by Alex Beitzke,Jonathan Quarmby,Bradley Spence]
Can I Be HimJames Arthur05.201769[7]-Syco Music DEE 861600588[platinum-UK][written by James Arthur,George Tizzard,Rick Parkhouse,Negin Djafari][produced by Red Triangle]
Sun Comes UpRudimental featuring James Arthur07.20176[22]-Asylum GBAHS 1700528[platinum-UK][written by Amir Amor, Kesi Dryden, Piers Aggett, Cass Lowe, Leon "DJ Locksmith" Rolle][produced by Rudimental,Lowe]
NakedJames Arthur12.201711[14]125[1]Syco Music DEE 861702596[platinum-UK][gold-US][written by Max Martin,Savan Kotecha,James Arthur,Johan Carlsson][produced by Johan Carlsson]
You Deserve Better / At My WeakestJames Arthur06.201853[9]-Syco Music DEE 861802120[silver-UK][written by James Arthur,TMS,Camille Purcell][produced by TMS]
Empty SpaceJames Arthur11.201822[17]-Columbia DEC 691800534[platinum-UK][written by Richard Boardman,James Arthur,Pablo Bowman,Nick Gate][produced by Dan Priddy,Mark Crew,Digital Farm Animals]
Rewrite the StarsJames Arthur with Anne-Marie11.20187[15]-Atlantic USAT 21811541[platinum-UK][gold-US][written by Arnthor Birgisson,Ina Wroldsen][produced by Graham Stack,Matt Furmidge]
The Power of LoveDalton Harris featuring James Arthur12.20184[6]-Syco Music GBHMU 1800168[written by Peter Gill,Holly Johnson,Mark O'Toole,Brian Nash][produced by Graham Stack]
NobodyJames Arthur with Martin Jensen03.201952[14]-Discowax DK4YA 1903351[silver-UK][written by Martin Jensen,Scott Harris,Mads Dyhrberg,Thom Bridges,Philip Plested][produced by Martin Jensen,Mads Dyhrberg]
Falling Like the StarsJames Arthur05.201925[9]-Columbia DEC 691900342[platinum-UK][written by James Arthur,Anders Albin Höjer,Jamie Grey][produced by Bradley Spence,Alex Beitzke]
Quite Miss HomeJames Arthur11.201977[4]-Columbia DEC 691900890[silver-UK][written by Leland,Michael Pollack,Ryan Daly,Busbee,James Arthur][produced by Ryan Daly,Busbee]
Lasting LoverJames Arthur with Sigala09.202010[19]-Ministry Of Sound GB 1102001078[platinum-UK][gold-US][written by Bruce Fielder, James Arthur, Joakim Jarl, Lewis Capaldi ,Corey Sanders, Luke Fitton, Andrew VanWyngarden, Ben Goldwasser][produced by Jarly Sigala ,Lewis Capaldi]
Train WreckJames Arthur10.202016[16]-Columbia DEE 861600590[platinum-UK][platinum-US][written by Adam Argyle, Andrew Jackson ,James Arthur][produced by Adam Argyle]
MedicineJames Arthur03.202141[9]-Columbia DEE 862100191[silver-UK][written by George Tizzard, James Bell, James Arthur ,Rick Parkhouse][produced by Matt Rad, Red Triangle]
SeptemberJames Arthur06.202155[9]-Columbia DEE 862100674[silver-UK][written by Wayne Hector,Rick Parkhouse,George Tizzard,James Arthur][produced by Red Triangle]
EmilyJames Arthur10.202182[3]-Columbia DEE 862101952[written by Rick Parkhouse,George Tizzard,James Arthur,James 'Yami' Bell][produced by Red Triangle]
Car's OutsideJames Arthur08.202278[5]-Columbia DEE 861903416[written by Dave Gibson,Bradley Spence,James Arthur,Alex Beitzke][produced by Bradley Spence,Alex Beitzke]
A Year AgoJames Arthur05.202391[1]-Columbia DEC 692300360[written by James Arthur,Jamie Graham,Steven Solomon][produced by Steven Solomon]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
James ArthurJames Arthur11.20132[18]-Syco Music 88883767322[platinum-UK][produced by Naughty Boy,Tiago Carvalho,Craze & Hoax,Mike Dean,Jimmy Douglass,Bradford Ellis,Matt Furmidge,Komi Hakan,Ash Howes,Da Internz,Mojam,Salaam Remi,Steve Robson,Gustave Rudman,Shakavelli,Graham Stack,Richard Stannard,TMS]
Back from the EdgeJames Arthur11.20161[1][46]39[70]Syco Music 88985385222[platinum-UK]
YouJames Arthur10.20192[24]-Syco Music 88985480352[gold-UK][produced by Alexander Beitzke ,busbee, Johan Carlsson, Mark Crew, Ryan Daly ,DaviDior, Digital Farm Animals, Jamie Hartman ,King Henry, Nic Nac, Dan Priddy, Jonathan Quarmby, Red Triangle, Ricky Reed ,Bradley Spence ,TMS, Eg White]
It'll All Make Sense in the EndJames Arthur11.20213[4]-Columbia 19439874031-

piątek, 21 lipca 2023

Beatles

 Początków zjawiska znanego jako The Beatles szukać można w roku 1957 w czasie uroczystości kościelnej w Woolton, dzielnicy Liverpoolu. Paul Mc Cartney (ur. 18.06.1942 r. w Liverpoolu) udanie zadebiutował wtedy jako gitarzysta The Quarrymen, grupy skifflowej, w której występował John Lennon (ur. 9.10.1940 r. w Liverpoolu; zm. 8.12.1980 r, w Nowym Jorku). W ciągu roku doszli jeszcze dwaj rekruci, 15-letni gitarzysta prowadzący George Harrison (ur. 25.02.1943 r. w Liverpoolu) i basista Stuart Sutcliffe, przyjaciel Lennona ze szkoły plastycznej (skład uzupełnili okresowo angażowani perkusiści - Johnny Hutch i Thomas Moore).

 Nowo powstały zespół przelotnie występował jako Johnny And The Moondogs, po czym przechrzcił się na Long John Silver and The Silver Beetles i wreszcie The Silver Beetles. W kwietniu 1960 r. wystąpił przed impresario Larry Parnesera i w nagrodę dostąpił wątpliwego zaszczytu wzięcia udziału jako grupa wspomagająca w męczącym tournee przemijającego idola Johnny'ego Genlk po Szkocji. Jesienią 1960 roku zespół miał już stałą nazwę - The Beatles, perkusistę na pełnym etacie - Pete'a Besta i pewne miejsce w Indra Club Bruno Koschmindera w Hamburgu. W tym czasie wyszlifowali swój repertuar ulubionych kawałków rhythm'n'bluesowych i podczas wyczerpujących, sześciogodzinnych występów grali niemal wszystkie piosenki, jakie przychodziły im do głowy. Już wtedy muzyczno-tekstowe partnerstwo Lennona i McCartneya dało pierwsze owoce, zapowiadając dorobek nie mający sobie równego we współczesnej muzyce rozrywkowej.

 Image grupy ulegał subtelnym zmianom, a najbardziej rzucały się w oczy ich nowe, francuskie w stylu fryzury z grzywką, znane później jako „mop-tops". Wymyśliła je rzekomo niemiecka narzeczona Sutcliffa - Astrid Kirchherr. Pierwszy pobyt w Niemczech The Beatles zakończyli w grudniu 1960 roku z chwilą deportowania nieletniego Harrisona i utraty pozwolenia na pracę przez pozostałych. W tym burzliwym okresie, pożegnali się również ze swoim quasi-menedżerem Allanem Willsonem, organizatorem wielu spośród ich wczesnych koncertów. Po dwóch miesiącach odpoczynku zebrali się ponownie, by występować w Cavern Club w Liverpoolu i na krótko powrócić do Niemiec, gdzie grali w klubie Top Ten i towarzyszyli Toni Sheridanowi w nagraniu singla „My Bonnie". W tym czasie Sutcliffe postanowił opuścić zespół i pozostać w Niemczech, oddając rolę basisty bardziej utalentowanemu McCartneyowi.
 

W listopadzie 1961 roku miejscowy impresario Brian Epstein zauważył Beatlesów w Cavern Club i wkrótce został ich menedżerem. Pomimo entuzjazmu Epsteina kilka ważnych wytwórni płytowych zignorowało zespół. Dopiero firma Decca zgodziła się na próbne przesłuchanie w dniu Nowego Roku 1962 r. Przez jakiś czas zwodzono ich, po czym decyzją sekcji do spraw kontaktów z artystami, której szefował Dick Rowe, odrzucono na rzecz grupy Brian Poole And The Tremeloes. Inne wytwórnie wykazały jeszcze mniej entuzjazmu niż Decca, która przynajmniej potraktowała zespół poważnie i sfinansowała sesję nagraniową, l0 kwietnia 1962 r. nadeszła kolejna zła wiadomość na wylew krwi do mózgu zmarł ich były basista Stuart Sutcliffe. 

Następnego dnia zespół wyleciał do Niemiec by przez siedem tygodni występować w Star Club w Hamburgu. W maju Epsteinowi udało się wreszcie przekonać do Beatlesów producenta z EMI, George'a Marlina, który przydzielił ich wytwórni Parlophone. Trzy miesiące później z zespołu zwolniono Pete'a Besta, co wywołało publiczne kontrowersje i głośne protesty jego sympatyków. Na jego miejsce w sierpniu 1962 r. przyszedł Ringo Starr (właśc. Richard Starkey, ur. 7.07.1940 r. w Liverpoolu), ekstrawertyczny perkusista formacji Rory Storm And The Hurricanes.
 

Pod koniec 1962 r. The Beatles przebili się na brytyjską listę przebojów swoim debiutanckim singlem „Love Me Do" i w tym samym miesiącu po raz ostatni wystąpili w Star Club. Epstein zawarł tymczasem umowę z wydawcą muzycznym Dickiem Jamesem, która doprowadziła do powstania lukratywnego wydawnictwa Northern Songs.
13 lutego 1963 roku Beatlesi wystąpili w telewizji brytyjskiej w programie „Thank Your Lucky Stars" promując swój nowy singel „Please Please Me". Oglądało ich sześć milionów widzów i był to decydujący moment ich kariery. Zaczynał się rok, w którym Beatlesi mieli w imieniu prostych ludzi rozpocząć ofensywę na muzykę, modę i sztukę popularną. „Please, Please Me , ze swoją charakterystyczną mieszanką harmoniczną i zaraźliwym rytmem, wkrótce znalazło się na szczycie list, zapowiadając bliski moment detronizacji piosenkarzy - solistów przez nieodpartą falę talentu rodem z Liverpoolu i okolic.

 Od tej chwili z każdym kolejnym nagraniem Beatlesi posuwali się do przodu - artystycznie i komercyjnie. Po siedmiu tygodniach na szczycie z „From Me To You" nagrali zawodzącego rock'n'rolla „She Loves You" z magiczną, chwytliwą frazą („Yeah, Yeah, Yeah"), która odbijała się później wielokroć echem w nagłówkach prasowych. „She Loves You" doszła do l. miejsca, potem spadła, by siedem tygodni później powrócić na szczyt, gdy beatlemania trzymała już w okowach cały kraj. W końcu została zdetronizowana przez „I Want To Hold Your Hand", piosenkę która szczyciła się ponad milionowymi zamówieniami sprzedaży i weszła na listę od razu na 1. miejsce. Beatlesi byli już na dobrej drodze by stać się najbardziej regularnymi zdobywcami pierwszych miejsc wszechczasów.
 

Do 1964 roku Ameryka stanowiła dla ambitnych brytyjskich wykonawców jałową glebę. Tylko dzięki łutowi szczęścia odnosiły tam sukces nagrania takie jak np. „Telstar" grupy Tornados. Beatlesi zmienili to raz na zawsze. Dzięki prezentacji w bardzo popularnym programie telewizyjnym ,,Ed Sulivan Show" piosenka „I Want To Hold Your Hand" odniosła w Ameryce sukces i sprzedawała się tam w ilościach, które przyćmiły nawet jej powodzenie w Wielkiej Brytanii. Z dnia na dzień popularność grupy doszła w USA do poziomu wyższego niż w Anglii. W kwietniu zajmowali pięć pierwszych miejsc w Gorącej Setce magazynu „Billboard", a w Kanadzie szczycili się dziewięcioma nagraniami w Top 10. Praktycznie bez niczyjej pomocy uczynili Liverpool muzyczną stolicą świata, a beatowy boom wkrótce przetoczył się przez Wielką Brytanię i nieubłaganie kierował do USA.

 Razem z Bobem Dylanem Beatlesi pokazali światu, że muzyka pop może być inteligentna i zasługuje nie tylko na uwielbienie ze strony wrzeszczących hord nastolatków, ale także na poważne potraktowanie ze strony mediów i krytyków. Trwało handlowe szaleństwo; beatlesowskie odznaki, lalki, gumy do żucia, a nawet puszki z oddechem Beatlesa szły jak woda, ale członkowie zespołu podkreślali, że sprzedaż takich gadgetów może przynieść tyleż korzyści co strat. Co najważniejsze jednak, dzięki konsekwentnemu pisaniu własnych piosenek, udało im się przełamać autorski monopol Tin Pan Alley. Z chwilą przeciwstawienia się swemu producentowi i odrzucenia kompozycji „How Do You Do It?" Mitcha Murraya na rzecz własnej „Please Please Me", Lennon i McCartney zapoczątkowali istotne zmiany w świecie fonograficznym, które w efekcie zrewolucjonizowały przemysł nagraniowy. 

Ich talent kompozytorski był tak płodny, że własne nadwyżki wysokiej klasy utworów mogli przekazywać innym wykonawcom takim jak Billy J. Kramer, Cillia Black, The Fourmost czy Peter And Gordon. Swoim rywalom - Rolling Stonesom, nie tylko przekazali jeden ze swoich wczesnych hitów ,,I Wanna Be Your Man", ale także zachęcili do komponowania i uzyskiwania przez to automatycznych dochodów z honorariów autorskich.
 

W 1965 roku twórczość Lennona i McCartneya nabrała zadziwiającej dojrzałości, a płyty zespołu w coraz mniejszym stopniu opierały się o obce utwory. Dotąd kompozycje Chucka Benyego. Buddy Holly'ego, Carla Perkinsa, Bacharacha i Davida, Leibera i Stollera, Goffina i King  sadowiły się wygodnie obok nowych Beatlesowskich standardów. Z każdym kolejnym albumem zespół wyzwalał się jednak z tych pierwotnych wpływów i wyruszał w nowe, nie zbadane rejony muzyki pop. Zabierał w tę podróż swą masową widownię i nawet w tradycyjnie popowych gatunkach zawsze przydawał swoim utworom oryginalności. Ich dwa pierwsze filmy. ,.A Hard Day's Night" i „Help!", nie były zwykłą, popową. celuloidową gumą do żucia. Wyróżniały się dowcipem i pomysłowością i odniosły sukces tak u krytyki, jak i masowej widowni.

 Narodowe uwielbienie dla muzyków najlepiej oddaje chyba umieszczenie ich w 1965 roku na Queen's Honours List i przyznanie każdemu Orderu Imperium Brytyjskiego za zasługi dla przemysłu brytyjskiego. Pod koniec roku wydali swój pierwszy singel, którego obie strony: „We Can Work It Out" i „Day Tripper", wspólnie zajęły pierwsze miejsce na liście. Widać z tego jak trudny stał się teraz podział nagrań między stronę A i B.
 

Najbardziej u Beatlesów imponuje ich symetria - byli przeciwstawni, a jednocześnie uzupełniali się. Ballady były domeną McCartneya. autora takich sentymentalnych standardów jak „Yesterday" i „I'll Follow The Sun", podczas gdy Lennon uderzał w bardziej osobiste i silnie emocjonalne tony, np. w smętnej piosence „Baby's In Black" czy w utrzymanym w szybszym tempie nagraniu „Help". Język tekstów ich utworów nie był banalny, np. „Help" była pierwszą piosenką pop, w której użyto dość rzadkiego wyrazu „insccure"(niepewny). Obaj autorzy mieli na siebie ogromny wpływ i, razem czy osobno, okazywali się równie biegli w pisaniu tak ballad jak i szybkich rock'n' rolli. Nawet przy opracowywaniu przeróbek, od płaczliwej interpretacji „Kansas City" Paula, po krzykliwą „Twist And Shout" Johna zaznaczała się ta dwoistość talentu w traktowaniu różnorodnego materiału muzycznego.
 

Na święta Bożego Narodzenia 1965 roku ukazał się album, który nie był już zwykłym zbiorem przyszłych przebojów czy ulubionych standardów, ale pełną wypowiedzią artystyczną. Płyta Rubber Soul zadziwiała swą różnorodnością, od ostro satyrycznej piosenki „Nowhere Man" i refleksyjnej ,,In My Life", po piękną „Michelle", która doczekała się dużej liczby przeróbek, by np. w wersji grupy The Overlanders zająć 1. miejsce na liście brytyjskiej. Były tam, jak zawsze u Beatlesów, muzyczne wycieczki w przyszłość, a także Harrison grający na sitarze w zawiłej piosence o miłości - „Norwegian Wood". W tym samym roku The Byrds, Yardbirds i Rolling Stoncs wprowadzili do swoich utworów brzmienie inspirowane muzyką wschodu, a prasa muzyczna zaczęła napomykać o Ravim Shankarze, muzyku innego pokroju niż gwiazdy pop. Znamienne, że faworyt Shankara - George Harrison dostarczył na Rubber Soul dwie kompozycje „Think For Yourself" i ,,If I Needed Someone" (także przebój grupy The Hollies).
 

W 1966 roku The Beatles nadal wykonywali swoje coraz bardziej skomplikowane aranżacje przed trudną do okiełznania, wrzaskliwą publicznością. Dla wielu fanów jednak tego typu reakcje spowszedniały i powoli traciły swój urok. W Tokio Beatlesi ściągnęli na siebie gniew bojowo nastawionych studentów, którzy zaprotestowali przeciw ich występowi w Budokan, Po otrzymaniu pogróżek zamachu na życie kwartet opuścił Japonię w podłych nastrojach, nieświadom tego, że najgorsze miało dopiero nadejść. Wizyta w Manilli doprowadziła niemal do zamieszek, gdy Beatlesi nie raczyli udać się na przyjęcie wydane przez prezydenta Fcrdinanda Marcosa. Przed opuszczeniem Manilli zostali gwałtownie zaatakowani przez rozwścieczonych krajowców. Kilka tygodni później przeżyli dalszy szok na wiadomość, że w południowych stanach Ameryki ceremonialnie pali się ich płyty. Powodem szału była nonszalancka uwaga Lennona na temat współczesnego zubożenia duchowego: „Jesteśmy teraz bardziej popularni niż Jezus".

 Jego słowa minęły bez echa w Wielkiej Brytanii, ale pech chciał, że zacytowano je w amerykańskim piśmie młodzieżowym. Wywołało to pogróżki pod adresem członków grupy i masową kampanię ze strony Ku Klux Klanu nawołującą do zlikwidowania zagrożenia jakim byli Beatlesi. Latem 1966 roku zespół - zmęczony i zniechęcony - 29 sierpnia zagrał swój ostatni oficjalny koncert w Candlestick Park w San Francisco.
Kontrowersje na temat ich występów nie zaszkodziły jakości ich nagrań. Przebój „Paperback Writer" był kolejnym krokiem naprzód ze swoją wspaniałą, wyszukaną harmonią i czarująco prozaicznym tematem. Wkrótce po nim przyszedł singel, z którego obie strony zajęły pierwsze miejsce na liście: „Yellow Submarine" i „Eleanor Rigby". Ta pierwsza piosenka to swoista rymowanka dziecięca ubarwiona odgłosami mechanicznymi, a druga - to pozbawiona ckliwości i błyskotliwie zorkiestrowana opowieść o samotności. Towarzyszący singlowi album Revolver był równie różnorodny; od zjadliwej piosenki ,,Taxman" Harrisona i rzewnych „For No One" i „Here There And Everywhere" McCartneya, po oddające narkotyczne wizje „She Said She Said" i „Tomorrow Never Knows" Lennona. Niektórzy uważają, że to ostatnie nagranie najtrafniej, jak dotąd, oddaje poprzez muzykę wrażenia odczuwane pod wpływem LSD. 

Po 1966 roku, nie będąc już zobligowani do występów na żywo, Beatlesi wycofali się w zacisze studia nagraniowego. Ich artystyczny image także uległ matemorfozie. Na fotografiach w milionach młodzieżowych pokoi wszyscy czterej dumnie obnosili teraz wąsy, a Lennon spoglądał zuchwale zza swych słynnych, okrągłych okularów. Długie, sześciomiesięczne oczekiwanie na nową płytę przerwali wydaniem „Penny Lane"/„Strawbeny Fields Forever", uważanego przez wielu za ich najlepszy singel. Jak na ironię, płytka nie zdołała wyprzedzić sentymentalnego hitu „Release Me" Engelberta Humperdincka, który przerwał długą serię zwycięstw kolejnych hitów Beatlesów na liście brytyjskiej. Niemniej jednak singel ten stanowił kamień milowy, znakomicie oddając bliźniacze talenty Lennona i McCartneya. Choć style obu autorów coraz bardziej dawały się odróżnić, ciągle najsilniej uderzały podobieństwa między nimi. Obie piosenki były peanami na cześć starego Liverpoolu; Paul przywoływał dziecięce wspomnienia z Penny Lane, a John uwieczniał sierociniec Strawberry Fields. W obu nagraniach pojawiały się elementy absurdalne; w Penny Lane krajobraz ulicy zapełnia krzątanina jej przeróżnych mieszkańców, w tym strażaka uciekającego przed ulewą i pielęgniarki sprzedającej maki,  że gra w sztuce, ale w istocie gra w niej.

 Piosenka „Strawberry Fields Forever" jest bardziej filozoficzna. Lennon wyraża w niej pogląd fenomenalistyczny („Nic nie jest rzeczywiste") i dramatyzuje wewnętrzny dialog przerywany kwalifikującymi zwrotami („To znaczy, sądzę, że się nic zgadzam"). Od strony muzycznej oba utwory były podobnie intrygujące; „Penny Lane" - pamiętne z dźwięku (trąbki piccolo i roziskrzonego gasnącego brzmienia perkusji, a „Strawberry Fields Forever" z połączenia dwóch całkiem odmiennych wersji tej samej melodii zagranej na wiolonczeli i dla wrażenia niesamowitości odtworzonej od tyłu. Ten najbardziej nowatorski singel Beatlesów miał, w zamyśle, stać się perłą ich kolejnego albumu, ale w lecie 1967 roku zebrali już dość materiału na 13 nowych utworów. 

Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band okazał się czymś więcej niż zwykłym albumem pop. Była to ikona obejmująca elementy składowe kultury młodzieżowej lat 60-tych pop artu, krzykliwych strojów, narkotyków, łatwego mistycyzmu i ucieczki spod opieki rodziców. Obwoluta płyty sama w sobie była rewelacją. Choć już i wcześniej, na Beatles for Sale i Revolver, Beatlesi eksperymentowali z collagem, to na płycie Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band pomysł ten doprowadzili do jego logicznej skrajności umieszczając na okładce zdjęcia wszystkich osób, które wywarły na ich życie istotny wpływ. Album uatrakcyjniały również rozkładana koperta, wycinane figurki z kartonu oraz - po raz pierwszy na płycie z muzyką pop - teksty piosenek. A sama muzyka była jeszcze bardziej niezwykła i ożywcza. Zamiast tradycyjnych przerw między utworami, jedna piosenka łączyła się z następną poprzez rozmowy w studio, śmiech, elektroniczne i zwierzęce odgłosy. Powstał w ten sposób ciągły, chaotyczny ruch dźwiękowy, prekursor albumów koncepcyjnych - efekt pomysłowości producenta George'a Martina. 

Piosenki to prawdziwie nowatorskie eseje, zadziwiające różnorodnością. Są wśród nich: animowana psychodelia - w „Lucy In The Sky With Diamonds", pastisz rodem z music-hallu - w „When I'm 64", atmosfera cyrku - w „Being For The Benefit Of Mr Kite", wschodnia przypowieść filozoficzna-w „Wi-thin You, Without You", a nawet współczesny moralitet - w „She's Leaving Home". Obficie występują też różne efekty i niespodzianki dźwiękowe; organy parowe, orkiestra, sitary, a nawet zwierzęta hodowlane i rozszczekane stado wyżłów w zakończeniu piosenki „Good Moming, Good Morning". Album zamyka opowieść „Day In The Life", bodaj najambitniejsze dzieło zespołu. Finałową niespodziankę stanowiły dźwięki orkiestry nagrane w częstotliwości ponad 20.000 Hz, dochodzące do nuty niesłyszalnej ludzkim, a tylko psim uchem. Zadbano, by nawet gramofon nie zakłócał odbioru muzyki - rowek na płycie został tak przycięty by końcowy fragment był powtarzany w nieskończoność.
 

Lato 1967 r, było zadziwiająco bogate w wydarzenia, nawet jak dla Beatlesów. Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band znalazł się na pierwszym miejscu listy albumów, a zespół wystąpił na żywo w telewizji, grając hymn tamtych czasów - „All You Need Is Love". Tydzień później utwór ten wszedł na listę od razu na pierwsze miejsce, przypominając dawne czasy beatlemanii. Również tego lata - 27 sierpnia, doszło do smutnego wydarzenia - zmarł Brian Epstein. Przyczyną śmierci było przedawkowanie - jak wielu twierdziło świadome narkotyku o nazwie carbitrol. Przy duchowym wsparciu Maharishi Mahesh Yogiego Beatlesi przyjęli tę śmierć spokojnie i postanowili sami dbać o swe interesy, bez pomocy menedżera. 

Pierwszym owocem ich pracy bez Epsteina był film „Magical Mystery Tour", nakręcony w dzień po Bożym Narodzeniu 1967 roku. Choć sam fantasmagoryczny, obraz wzbudził mieszane recenzje; nikt nie mógł mieć zastrzeżeń do muzyki, wydanej pierwotnie w unikatowej formie dwóch maxi singli z sześcioma świetnie opracowanymi piosenkami. Zestaw bez trudu doszedł do drugiego miejsca w Wielkiej Brytanii, co było precedensem w historii list przebojów. Jak na ironię, drogę do szczytu zagrodził mu tradycyjny Beatlesowski singel bożonarodzeniowy; chwytliwe nagranie „Hello Goodbye"

Rok 1968 okazał się dla Beatlesów kolejnym ważnym okresem, w którym urzeczywistnili swoje najnowsze przedsięwzięcie: wytwórnię Apple. Przez krótki czas funkcjonował ich źle prowadzony salon mody, a na froncie płytowym powrócili do rock'n' roiła ze swoim jedenastym, transatlantyckim zwycięzcą na liście: „Lady Madonna". Później, w tym samym roku pojawił się pierwszy singel z wytwórni Apple z fascynującym nagraniem „Hey Jude". Ta wzruszająca ballada, przechodząca w chwytliwy refren do wspólnego, swobodnego śpiewania trwała ponad siedem minut. Czyniło ją to w owym czasie najdłuższą piosenką notowaną na pierwszym miejscu listy przebojów. Pojawił się też ich trzeci film, „Yellow Submarine". Był to obraz rysunkowy, którego grafikę uznano za kamień milowy w technice animacji. Na jego ścieżce dźwiękowej znalazło się kilka przypadkowych nagrań, wydanych na płycie w następnym roku. Przy wielkiej płodności muzyków resztę najnowszego materiału zamieścili na podwójnym albumie The Beatles opakowanym w nieskazitelnie białą okładkę. 

W ocenie George'a Martina byłby to wspaniały pojedynczy longplay. Znalazły się na nim błyskotliwe momenty ukazujące szeroką gamę beatlesowskiego talentu; od piosenki „Back In The USSR", dedykowanej Chuckowi Berry i grupie The Beach Boys, po hołd wyrażony matce przez Lennona w utworze „Julia" i jedno z największyh osiągnięć mistrzostwa melodycznego McCartneya balladę „Blackbird". Przynajmniej raz w szranki o wybór najlepszego utworu na płycie mógł stanąć Harrison, dzięki nagraniu „While My Guitar Gently Weeps", w którym swe umiejętności gitarzysty zaprezentował dodatkowo Eric Clapton. Idealną piosenką do interpretacji przez innych wykonawców była „Ob-La-Di, Ob-La-Da", z powodzeniem wprowadzona przez zespół Marmalade na l. miejsce w Wielkiej Brytanii. Trzeba jeszcze wspomnieć o „Helter Skelter", która w chorym umyśle psychopaty Charlesa Mansona nabrała mocy symbolicznej. Znalazło się też na niej kilka przeciętnych piosenek pozostawiających wrażenie niedopracowania, a także kilka nieprzemyślanych niewypałów, takich jak skrajnie eksperymentalne nagranie „Revolution No. 9" czy kalamburowe „Goodnight". Album The Beatles ukazał czterech muzyków pracujących we wzajemnej izolacji i obojętności.
 

O tym, że Beatlesi nie znali się zupełnie na interesach najlepiej świadczy zła kondycja ich imperium Apple. Dopiero bezwzględne działania Allena Kleina przywróciły względny porządek. Nowy realizm, którym przesiąknięte były początki ery Beatlesów, znów stał się widoczny w ich twórczości. Podobnie jak wielu innych wykonawców, w tym Bob Dylan i The Byrds, postanowili zamknąć dekadę lat 60-tych powrotem do mniej skomplikowanych form muzycznych. Zapowiedzią tego powrotu do źródeł był przebój o stosownym tytule „Get Back" z gościnnym udziałem Billy'ego Prestona na organach.

Nagranie to weszło na sam szczyt listy hitów. Podczas następnej sesji nagraniowej, tym razem w obecności kamer, Beatlesi wykonali dziesiątki swych piosenek, w tym i takie których nie grali od czasów hamburskich. Owocem sesji były niezliczone szpule taśm, które doczekały się opracowania dopiero w następnym roku. Tymczasem dla wąskiego grona wybrańców na dachu siedziby Apple przy Savile Rów w Londynie 30.01.1968 r. odbył się ostatni publiczny występ zespołu. W niepewnym dla nich roku 1969 Beatlesi zanotowali swój ostatni numer l na liście w Wielkiej Brytanii - ironiczną piosenkę „Ballad Of John And Yoko" wykonywaną tylko przez Lennona i McCartneya. 

Usilnie starając się zakryć pęknięcia coraz bardziej widoczne w ich wzajemnych osobistych i zawodowych stosunkach, cała czwórka zebrała się ponownie by nagrać long-play Abbey Road. Płytę zdominował umieszczony na stronie B zestaw utworów takich jak „Mean Mr. Mustard", „Polythene Pam", „She Came In Through The Bathroom Window" i „Golden Slumbers"/„Carry That Weight" misternie splecionych w przekonującą całość. Na singlu towarzyszącym albumowi zestawiono sugestywną piosenkę „Come Together" Lennona z utrzymanym w McCartneyowskim stylu standardem „Something" Harrisona. Co ciekawe, płyta ta doszła „tylko" do 4. miejsca w Wielkiej Brytanii, co było najniższą pozycją od czasu „Love Me Do" z 1962 roku. Mały to jednak kłopot w porównaniu z nieszczęściem jakie spotykało ich inne piosenki. Otóż Dick James potajemnie odsprzedał spółce ATV wydawnictwo Northern Songs. W następnych latach ten bezcenny katalog przechodził z rąk do rąk, by w końcu znaleźć się w posiadaniu milionera i supergwiazdy Michaela Jacksona, skąd nie zdołały go już wyrwać nawet połączone siły finansowe McCartneya i Yoko Ono.
 

Szykując się do podjęcia różnych projektów solowych, Beatlesi przebrnęli przez rok 1970. Ich rozejście się zdradził światu film „Let It Be". Album o tym samym tytule, zebrany przez Phila Spectora, wywołał pewne kontrowersje. Wydano go pierwotnie w kartonowym pudełku i dodano do niego książkę. Spowodowało to podniesienie ceny do poziomu niemal zaporowego. Od strony muzycznej widzimy Beatlesów spoglądających za siebie ku lepszym dniom ze smutkiem i wzruszeniem. Świadczy o tym skromna piosenka „Two Of Us", a także prymitywna „The One After 909", którą grali jeszcze jako Quarrymen. Warto wspomnieć o nagranej z orkiestrą „Long And Winding Road" - ich ostatnim przeboju na listach amerykańskich. Sam McCartney twierdził, że wolał jej wersję filmową, bez orkiestry. Na płycie znalazł się też ich ostatni oficjalny singel o trafnie dobranym tytule: „Let It Be", który zadebiutował na liście brytyjskiej na miejscu drugim, by zaraz po tygodniu spaść na trzecie. Takie notowanie było dla wielu ostatecznym rozczarowaniem przed nieuniknionym, choć
mimo wszystko zaskakującym rozpadem grupy. Gorzkie rozejście się Beatlesów, bardziej niż kres jakiejkolwiek innego zespołu w przeszłości lub w przyszłości, symbolizowało zakończenie ery, którą zdominowali i współtworzyli.
 

30 Listopada 1994 r. w sprzedaży pojawił się podwójny album Live At The BBC. Utwory, które znalazły się na płycie zostały wybrane przez George'a Martina we współpracy z firmami Apple i BBC. Utwory te to po raz pierwszy wydane 56 piosenek, które zostały nagrane przez Beatlesów dla BBC na początku lat 60-tych.

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK/US]
Komentarz
Love me do/P.S. I love youBeatles5.10.1962/04.196417[18]1[1][14] side B:10[8]Parlophone R 4949/Tollie SP 9008 [platinum-US][silver-UK][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Please please me/Ask me whyBeatles11.01.1963/02.19632[18]-Parlophone R 4983/Vee Jay VJ 498[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Please please me/From me to youBeatles01.1964-3[13] side B:41[6]-/Vee Jay 581[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
From me to you/Thank you girlBeatles04.1963/05.19631[7][25]-Parlophone R 5015/Vee-Jay VJ 522[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
She loves you/I'll get youBeatles08.1963/01.19641[6][36]1[2][15]Parlophone R 5055/Swan 4152[silver-UK][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
I want to hold your hand/This boy US side B:I saw her standing thereBeatles11.1963/01.19641[5][24]1[7][15] side B:14[11]Parlophone R 5084/Capitol 5112[gold-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
My Bonnie/The Saints (When the Saints Go Marching In)Tony Sheridan & Beatles01.1962/06.196448[1]26[6]Polydor NH 66 833/MGM 13 213[written by Traditional, arranged by Tony Sheridan][produced by Bert Kaempfert]
Can' t buy me love/You can't do thatBeatles03.1964/03.19641[3][17]1[5][10] side B:48[4]Parlophone R 5114/Capitol 5150[silver-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Twist and shout/There's a placeBeatles03.1964-2[11] side B:74[1]-/Tollie SP 9001 [US][platinum-UK][platinum-US][written by Phil Medley, Bert Russell][produced by George Martin]
Roll over Beethoven/Please Mr. PostmanBeatles03.1964-68[4]-/Capitol 72 133 [US][A:written by Chuck Berry][B:written by McCartney–Lennon][produced by George Martin]
All my loving/This boyBeatles03.1964-45[6]-/Capitol 72 144 [written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Do you want to know a secret/Thank you girlBeatles03.1964-2[11] side B:35[7]-/Vee Jay 587 [gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Why/Cry for a shadowTony Sheridan & Beatles04.1964-88[1]-/MGM 13 227[written by Bill Crompton, Tony Sheridan][produced by Bert Kaempfert]
Four by The Beatles [E.P.]Beatles06.1964-92[3]-/Capitol EAP 2121 [US]
Sie liebt dich [She loves you]/I'll get youBeatles06.1964-97[1]-/Swan 4182
A hard day' s night/Things we said today US side B:I should have known betterBeatles07.1964/07.19641[3][15]1[2][13] side B:53[4]Parlophone R 5160/Capitol 5222[silver-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Ain' t she sweet/If You Love Me, Baby US side B:Nobody's child Beatles06.1964/1.07.196429[6]19[9]Polydor 52317/Atco 6308[written by Jack Yellen, Milton Ager][produced by Bert Kaempfert][#1 hit w 1927r-Ben Bernie]
And i love her/If i fellBeatles20.07.1964-12[9] side B:53[9]-/Capitol 5235[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
I' ll cry instead/I'm happy just to dance with youBeatles08.1964-25[7] side B:95[1]-/Capitol 5234[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Matchbox /Slow downBeatles09.1964-A:17[8];side B:25[7]-/Capitol 5255 [US][side A:written and recorded by Carl Perkins in 1956r/side B:written and recorded by Larry Williams in 1958r][produced by George Martin]
I feel fine /She' s a womanBeatles11.1964/12.19641[5][14]A:1[3][11]side B:4[9]Parlophone R 5200/Capitol 5327[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Eight days a week /I don' t want to spoil the partyBeatles02.1965-A:1[2][10];side B:39[6]-/Capitol 5371 [gold-US][silver-UK][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
4- by The Beatles [E.P.] Beatles02.1965-68[5]-/Capitol R-5365
Ticket to ride /Yes it isBeatles04.1965/04.19651[3][14]A:1[1][11]B:46[4]Parlophone R 5265/Capitol 5407[silver-UK][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Help !/I'm downBeatles07.1965/08.19651[3][17]1[3][13] side B:101Parlophone R 5305/Capitol 5476[gold-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Yesterday /Act naturallyBeatles-/09.1965-A:1[4][11]side B:47[7]-/Capitol 5498[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin][side B:country hit Bucka Owensa w 1963r]
We can work it out /Day TripperBeatles12.1965/12.19651[5][12]A:1[3][12]side B:5[10]Parlophone R 5389/Capitol 5555[silver-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Nowhere man /What goes onBeatles03.1966-A:3[9]B:81[2]-/Capitol 5587[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Paperback writer /RainBeatles06.1966/06.19661[2][16]A:1[2][10]B:23[7]Parlophone R 5452/Capitol 5651[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Yellow submarine /Eleanor rigbyBeatles08.1966/08.19661[4][14]A:2[9]B:11[8]Parlophone R 5493/Capitol 5715[gold-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Penny lane /Strawberry fields foreverBeatles02.1967/02.19672[13]A:1[1][10]B:8[9]Parlophone R 5570/Capitol 5810[silver-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
All you need is love /Baby you' re a rich man nowBeatles07.1967/07.19671[3][16]A:1[1][11]B:34[5]Parlophone R 5620/Capitol 5964[silver-UK][gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Hello goodbye /I am the walrusBeatles11.1967/12.19671[7][13]A:1[3][11]B:56[4]Parlophone R 5655/Capitol 2056[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Lady Madonna /The inner lightBeatles03.1968/03.19681[2][9]A:4[11]B:96[1]Parlophone R 5675/Capitol 2138[platinium-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Hey Jude /RevolutionBeatles08.1968/09.19681[2][25]A:1[9][19]B:12[11]Parlophone R 5722/Capitol 2276[platinum-UK][4x-platinium-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Get back /Don' t let me downBeatles04.1969/05.19691[6][23]A:1[5][12]B:35[4]Apple R 5777/Capitol-Apple 2490[silver-UK][2x-platinium-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin, Glyn Johns]
The ballad of John and Yoko/Old brown shoeBeatles05.1969/06.19691[3][14]8[9]Apple R 5786/Capitol-Apple 2531[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Something /Come togetherBeatles10.1969/10.19694[12]A:1[1][16]B:3[16]Apple R 5814/Capitol-Apple 2654[gold-UK][2x-platinium-US][written by George Harrison][produced by George Martin]
Let it be/You know my name [Look up the numbers]Beatles03.1970/03.19702[10]1[2][14]Apple R 5833/Capitol-Apple 2764[platinum-UK][2x-platinium-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
The long and winding road /For you blueBeatles05.1970-A:1[2][10]-/Capitol-Apple 2832 [silver-UK][platinium-US][written by Lennon-McCartney][produced by Phil Spector]
Yesterday/I should have known betterBeatles03.19768[7]-Parlophone R 6013/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Hey Jude [re-issue]/RevolutionBeatles04.197612[7]-Parlophone R 5722[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Paperback writer [re-issue]/RainBeatles04.197623[5]-Parlophone R 5452/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Got to get you into my life/Helter skelterBeatles06.1976-7[16]-/Capitol-Apple 4347[gold-US][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Back in U.S.S.R./Twist and shoutBeatles07.197619[6]-Parlophone R 6061/-[silver-UK][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Get back [re-issue]/Don't Let Me DownBeatles04.197628[5]-Apple R 5777/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Strawberry fields forever [re-issue]/Penny LaneBeatles04.197632[3]-Parlophone R 5570/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Help ! [re-issue]/ I'm DownBeatles04.197637[3]-Parlophone R 5305/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Ob-la-di ob-la-da /JuliaBeatles11.1976-49[6]-/Capitol 4347 [written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Sgt Pepper' s lonely Hearts Club Band-With a little help from my friends/A day in the lifeBeatles09.1978/09.197863[3]71[7]Apple R 6022/Capitol 4612[silver-UK][written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Beatles movie medleyBeatles06.1982/03.198210[9]12[11]Apple R 6055/Capitol 5107[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin, Phil Spector]
Love me do [reissue]/ P.S. I Love YouBeatles10.19824[7]-Apple R 4949/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Please please me [reissue]/Ask Me WhyBeatles01.198329[4]-Parlophone UK RP 4983/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
From me to you [reissue]/Thank You GirlBeatles04.198340[4]-Parlophone R 5015/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
She loves you [reissue]/I'll Get YouBeatles09.198345[3]-Parlophone RP 5055/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
I want to hold your hand [reissue]/This BoyBeatles11.198362[2]-Parlophone R 5084/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Can't buy my love [reissue]/You Can't Do ThatBeatles03.198453[2]-Parlophone RP 5114/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
A hard days night [reissue]Beatles07.198452[2]--/-
I feel fine [reissue]/ She's A WomanBeatles12.198465[1]-Parlophone R 5200/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Ticket to ride [reissue]/Yes It IsBeatles04.198570[2]-Parlophone R 5265/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Yellow submarine/Eleanor rigby [reissue]Beatles08.198663[1]-Parlophone R 5493/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Twist and shout [reissue]/There's a placeBeatles08.1986-23[15]-/Capitol 5624 [written by B. Russell, P. Medley][produced by George Martin]
Strawberry fields forever/Penny Lane [reissue]Beatles02.198765[2]-Parlophone RP 5570/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
All you need is love [reissue]/Baby, You're A Rich ManBeatles07.198747[3]-Parlophone R 5620/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Hello,goodbye [reissue]/ I Am The WalrusBeatles12.198763[1]-Parlophone R 5655/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Lady Madonna [reissue]/The Inner LightBeatles03.198867[1]-Parlophone R 5675/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Hey Jude [reissue]/RevolutionBeatles09.198852[2]-Parlophone RP 5722/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Get back [reissue]/Don't Let Me DownBeatles04.198974[1]-Parlophone UK RP 5777/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Love me do [reissue]/P.S. I Love YouBeatles10.199253[1]-Parlophone R 4949/-[written by Lennon-McCartney][produced by George Martin]
Baby it' s you/I'll follow the sunBeatles03.1995/04.19957[6]67[4]Apple R 6406/Apple 58 348[written by Burt Bacharach,Mack David, Barney Williams ][produced by George Martin]
Free as a bird/Christmas time [Is here again]Beatles12.1995/12.19952[8]6[11]Apple R 6422/Apple 58497 [gold-US][silver-UK][written by Lennon, McCartney, Harrison and Starkey][produced by Jeff Lynne, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Ringo Starr]
Real love/Baby's in black [live]Beatles03.1996/03.19964[7]11[7]Apple R 6425/Apple 58544[gold-US][written by John Lennon][produced by George Harrison, Paul McCartney, Ringo Starr, Jeff Lynne]

Vee Jay 1085
Albumy
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK/US]
Komentarz
Please please meBeatles04.19631[30][70]155[1][ 12.2010]Parlophone PMC 1202/-[platinium-UK][platinum-US][produced by George Martin]
Introducing The BeatlesBeatles02.1964-2[49]-/Vee Jay VJLP 1062 [platinum-US][produced by George Martin]
With The BeatlesBeatles11.19631[21][50]179[1][12.2010]Parlophone PMC 1206/-[gold-UK][gold-US][produced by George Martin]
Meet The BeatlesBeatles01.1964-1[11][71]-/Capitol ST 2047[5x-platinium-US][produced by George Martin]
The Beatles with Tony Sheridan and Their GuestsBeatles02.1964-68[14]-/MGM 4215[produced by Bert Kaempfert, Danny Davis]
Jolly what!The Beatles & Frank IfieldBeatles04.1964-104[6]-
The Beatles second albumBeatles04.1964-1[5][55]-/Capitol ST 2080[2x-platinium-US][produced by George Martin]
The American Tour with Ed RudyBeatles06.1964-20[13]Radio Pulsebeat 2 [USA]-
A hard day' s nightBeatles07.19641[21][58]1[14][51]Parlophone PMC 1230/ United Artists UAS 6366[platinum-UK][4x-platinium-US][produced by George Martin]
Something newBeatles07.1964-2[41]-/Capitol ST 2108 [2x-platinium-US][produced by George Martin]
The Beatles vs Four SeasonsBeatles10.1964-142[3]-/Vee Jay 30 -
Songs,pictures and stories of The Fabulous BeatlesBeatles11.1964-63[11]-/Vee Jay 1092 [USA]-
Beatles storyBeatles11.1964-7[17]-/Capitol STBO 2222 [gold-US][produced by Gary Usher, Roger Christian]
Beatles for saleBeatles12.19641[11][53]-Parlophone PMC 1240/-[gold-UK][platinium-US][produced by George Martin]
Beatles ' 65Beatles12.1964-1[9][71]-/Capitol ST 2228[3x-platinium-US][produced by George Martin]
The early BeatlesBeatles03.1965-43[35]-/Capitol ST 2309 [platinium-US][produced by George Martin]
Beatles VIBeatles06.1965-1[6][41]-/Capitol ST 2358 [platinium-US][produced by George Martin]
Help !Beatles08.19651[9][41]1[9][44]Parlophone PMC 1255/Capitol SMAS 2386[platinum-UK][3x-platinium-US][produced by George Martin]
Rubber soulBeatles12.19651[9][84]1[6][59]Parlophone PMC 1267/Capitol ST 2442[2x-platinum-UK][6x-platinium-US][produced by George Martin]
Yesterday and todayBeatles06.1966-1[5][31]-/Capitol ST 2553 [2x-platinium-US][produced by George Martin]
RevolverBeatles08.19661[7][153]1[6][77]Parlophone PMC 7009/Capitol ST 2576[2x-platinum-UK][5x-platinium-US][produced by George Martin]
A collection of Beatles oldiesBeatles12.19667[34]-Parlophone PMC 7016/-[produced by George Martin]
Sgt. Pepper' s Lonely Hearts Club BandBeatles06.19671[27][490]1[15][175]Parlophone PCS 7026/Capitol 2653[18x-platinum-UK][11x-platinium-US][produced by George Martin]
Magical mystery tourBeatles01.196831[2]1[8][91]Parlophone 2EP SMMT 1/2/Capitol SMAL 2835[platinum-UK][6x-platinium-US][produced by George Martin]
The Beatles [white album]Beatles12.19681[8][41]1[9][155]Parlophone Apple PCS 7067/8/Apple 101[24x-platinium-US][2x-platinum-UK][produced by George Martin]
Yellow submarineBeatles02.19693[16]2[25]Apple PCS 7070/Apple 153[platinium-US][gold-UK][produced by George Martin]
Abbey roadBeatles10.19691[11][186]1[11][129]Apple PCS 7088/Apple 383[12x-platinum-US][8x-platinum-UK][produced by George Martin]
Hey JudeBeatles02.1970-2[33]Apple PCS 7184/Apple 385[3x-platinum-US][produced by George Martin]
Let it beBeatles05.19701[3][76]1[4][59]Apple PXS 1/Apple 34001[4x-platinum-4x][platinum-UK][produced by Phil Spector]
In the Beginning (Circa 1960)Beatles with Tony Sheridan05.1970-117[7]-/Polydor 4504[produced by Bert Kaempfert]
The Beatles 1967-1970Beatles05.19732[219]1[1][169]Apple PCSP 718/Apple 3404[17x-platinum-US][3x-platinum-UK][produced by George Martin, Phil Spector]
The Beatles 1962-1966Beatles05.19733[250]3[164]Apple PCSP 717/Apple 3403[15x-platinium-US][2x-platinum-UK][produced by George Martin]
Rock ' n' roll musicBeatles06.197611[15]2[30]Parlophone PCSP 719/Capitol 11 537[platinum-US][gold-UK][produced by George Martin, Phil Spector]
The Beatles tapesBeatles08.197645[1]-Polydor 2683 068/-
The Beatles at The Hollywood BowlBeatles05.19771[1][17]2[17]Parlophone EMTV 4/Capitol 11 638[platinum-US][gold-UK][produced by Voyle Gilmore]
THE BEATLES LIVE! AT THE STAR-CLUB IN HAMBURG, GERMANY; 1962 Beatles06.1977-111[7]-/Lingasong 7001[produced by Larry Grossberg]
Love songsBeatles12.19777[17]24[31]Parlophone PCSP 721/Capitol 11 711[3x-platinum-US][silver-UK][produced by George Martin, Phil Spector]
RaritiesBeatles11.197971[1]21[15]Parlophone PCM 1001/Capitol 12060[silver-UK][gold-US][produced by George Martin]
Beatles balladsBeatles11.198017[16]-Parlophone PCS 7214/-[gold-UK][produced by George Martin, Phil Spector]
Reel musicBeatles03.1982-19[12]-/Capitol 12199 [gold-US][produced by George Martin, Phil Spector]
20 greatest hitsBeatles10.198210[30]50[28]Parlophone PCTC 260/Capitol 12245[2x-platinum-US][platinum-UK][produced by George Martin, Phil Spector]
Past masters Vol.1Beatles03.198849[2]149[6]Parlophone CD BPM 1/Capitol 90043 [platinium-US][gold-UK][produced by George Martin]
Past masters Vol.2Beatles03.198846[7]121[7]Parlophone CD BPM 2/Capitol CDP 90044 [platinium-US][gold-UK][produced by George Martin]
The Beatles 1967-1970 (1993 Version) Beatles10.19934[139]-EMI BLUE 6770/--
The Beatles-Live at The BBCBeatles12.19941[1][28]3[24]Apple CDS 8317962/Apple 31796[4x-platinium-US][2x-platinum-UK][produced by George Martin]
The Beatles Anthology 1Beatles11.19952[16]1[3][29]Apple CDPCSP 727/Apple 34445[8x-platinium-US][2x-platinum-UK][produced by George Martin, Jeff Lynne]
The Beatles Anthology 2Beatles03.19961[1][39]1[1][37]Apple CDPCSP 728/Apple 34448[4x-platinium-US][platinum-UK][produced by George Martin]
The Beatles Anthology 3Beatles10.19964[17]1[1][16]Apple CDPCSP 729/Apple 46 332[3x-platinium-US][gold-UK][produced by George Martin]
Yellow Submarine SongtrackBeatles09.19998[18]15[15]Parlophone 5214811/Apple 21481 [gold-UK][gold-US][produced by George Martin]
The Beatles 1Beatles11.20001[9][427]1[8][539]Apple Corps 830702/Apple 29325 [13x-platinum-UK][11x-platinum-US][produced by George Martin, Phil Spector]
Let It Be... Naked Beatles11.20037[11]5[14]Apple 5954380/Apple 95 713[platinum-US][gold-UK][produced by Paul Hicks, Guy Massey, Allan Rouse]
The Capitol Albums, Volume 1Beatles12.2004-35[6]-/Capitol[platinum-US][produced by George Martin]
The Capitol Albums, Volume 2Beatles04.2006-46[2]-/Capitol[gold-US][produced by George Martin]
Love Beatles12.20063[18]4[84]Apple 3798081/ Apple 79808[2x-platinum-UK][2x-platinum-US][produced by George Martin, Giles Martin]
Past Masters Beatles09.200931[3]-EMI 2438072/-[silver-UK][produced by George Martin]
The Beatles in MonoBeatles09.200957[1]40[5]Apple Corps 6337971/-[platinum-US][produced by George Martin]
The Beatles (The Original Studio Recordings)Beatles09.200924[1]15[18]EMI 6338091/-[3x-platinum-US][produced by George Martin, Phil Spector]
1962–1966 / 1967–1970Beatles12.201059[5]15[18]EMI 9099112/-[produced by George Martin]
Tomorrow Never KnowsBeatles08.201244[1]24[2]EMI 5099931975650/-[produced by George Martin]
On Air: Live At The BBC Volume 2 Beatles11.201312[7]7[11]Apple Corps 3749169/ -[silver-UK][produced by Jeff Jones, Mike Heatley, Kevin Howlett]
On Air: Live At The BBC -Collection Beatles11.201386[1]-Apple Corps 3758447/ --
The Beatles Bootleg Recordings 1963Beatles01.2014-172[1]-/ Apple[produced by George Martin]
The U.S. AlbumsBeatles02.2014-48[1]-/ Apple[produced by George Martin]
Live At The Hollywood BowlBeatles09.20163[8]-Apple Corps 5705497/--
The Christmas Records Beatles01.2018-199[1]-/--
EP. [UK only]
Twist and shoutBeatles07.19631[21][64]-Parlophone GEP 8882[produced by George Martin]
The Beatles HitsBeatles09.19631[3][44]-Parlophone GEP 8880[produced by George Martin]
The Beatles [1]Beatles11.19632[29]-Parlophone GEP 8883[produced by George Martin]
All my lovingBeatles02.19641[8][44]-Parlophone GEP 8891[produced by George Martin]
Long Tall SallyBeatles06.19641[7][37]196[1]Parlophone GEP 8913[produced by George Martin]
Extracts from the film "A hard day' s night'"Beatles11.19641[5][47]-Parlophone GEP 8920[produced by George Martin]
Extracts from the album "A hard day' s night'"Beatles01.19658[17]-Parlophone GEP 8924[produced by George Martin]
Beatles for saleBeatles04.19651[7][47]-Parlophone GEP 8931
Beatles for sale [2]Beatles06.19655[24]-Parlophone GEP 8938[produced by George Martin]
The Beatles million sellersBeatles12.19651[7][26]-Parlophone GEP 8946[produced by George Martin]
YesterdayBeatles03.19661[8][13]-Parlophone GEP 8948[produced by George Martin]
Nowhere manBeatles07.19664[18]-Parlophone GEP 8952[produced by George Martin]