wtorek, 3 lutego 2026

Davina

Davina (urodzona jako Davina Bussey w Detroit w stanie Michigan 31 grudnia 1966 r.) to amerykańska wokalistka i muzyk R&B.
Dorastała w Detroit w stanie Michigan, prowadziła własną wytwórnię muzyki tanecznej Record i pracowała jako inżynier dźwięku, zanim podpisała kontrakt z Loud Records.
 

Jej singiel „So Good” z 1997 roku stał się motywem przewodnim filmu „Hocklum”. W zremiksowanych wersjach utworu wystąpili Raekwon z Wu-Tang Clan i Xzibit. Jej album „Best of Both Worlds” (1998) osiągnął 180. miejsce na liście Billboard 200 w USA i 34. miejsce na liście US Top R&B/Hip-Hop Albums. Na swoim debiutanckim albumie „Best of Both Worlds” DAVINA wciela się w role zmysłowej i tajemniczej piosenkarki, producentki, autorki tekstów, aranżerki, inżyniera dźwięku i reżyserki. „Śpiewając o życiu… i o tym, jak wszystko z niego pochodzi; o miłości, energii seksualnej i duchowej” – to podróż, którą DAVINA odbywa, poruszając serca i dusze.Dwa z trzech singli z albumu znalazły się na listach przebojów zarówno US Billboard Hot 100, jak i US Hot R&B/Hip-Hop Songs. 

Obecnie Davina nadal koncertuje. W 2007 roku wydała swój drugi album w ciągu dziewięciu lat, „Return to Soul”. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
So GoodDavina11.1997-60[19]Loud/RCA 65 303[written by Davina,John Lewis][produced by Davina][23[20].R&B; Chart][sample z "Django"Cai Tjader][piosenka z filmu "Hoodlum"]
Come Over To My PlaceDavina04.1998-81[9]Loud/RCA 65 448[written by Davina][produced by Davina][38[19].R&B; Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Best of Both WorldsDavina04.1998-180[2]Loud 67 536[produced by Davina]

Carol Jiani

 Carol Jiani (ur. jako Uchenna Carol Ikejiani Listen) to nigeryjska wokalistka mieszkająca
w Wielkiej Brytanii, najbardziej znana z przeboju „Hit 'N Run Lover” z 1981 roku.
 

 Uchenna Carol Ikejiani urodziła się w Nigerii w rodzinie Igbo. Przeprowadziła się do Kanady jako studentka w połowie lat 70-tych.Jesienią 1978 roku wzięła udział w przesłuchaniu do albumu Joe La Greki „Montreal”. Na początku 1978 roku Jiani nagrała dwa utwory na ten projekt: „If You Believe in Me” i „Higher and Higher”. Zostały one wydane na EP-ce, pod jej nazwiskiem rodowym. Glenn LaRusso z Salsoul Records przekonał ją do skrócenia imienia z Uchenna Carol Ikejiani do Carol Jiani, aby ułatwić wymowę Amerykanom z Północy.

  W 1980 roku Carol Jiani nagrała z La Grecą dwa utwory napisane przez Sandy'ego Wilbura: „Hit 'N Run Lover” i „All The People of the World”. „Hit 'N Run Lover” został zremiksowany przez wytwórnię Moby Dick Records z San Francisco dla ich wytwórni Gold Standard i stał się znakiem rozpoznawczym Jiani, osiągając 4. miejsce na liście Billboard Club Play Singles w USA w 1981 roku.Po sukcesie „Hit N Run Lover”, Matra Records zleciła nagranie całego albumu, również zatytułowanego „Hit 'N Run Lover”. „The Woman in Me” był drugim singlem z albumu, ale jego strona B, czyli szybki utwór „Mercy”, napisany przez Pete'a Bellotte'a i Sylvestra Levaya, który przebił stronę A pod względem popularności wśród DJ-ów, stał się kolejnym hitem Jiani. „Mercy”, jedyny utwór na albumie, którego nie skomponował Sandy Wilbur, został wcześniej nagrany przez Judy Cheeks.

 Kolejny album, Ask Me, ukazał się w następnym roku i przyniósł single „Ask Me”, „X-Rated” i „You're Gonna Lose My Love”. W 1982 roku Jiani nagrała wokal do utworu „Get Up and Do It Again”. Utwór odniósł sukces, podobnie jak druga wersja nagrana przez wokalistkę Mizz, Michelle Mills.Pod koniec 1983 roku wydała swój ostatni utwór Joe LaGreki, „Touch And Go Lover”, dla kanadyjskiej wytwórni Telescope. Utwór został również zremiksowany przez Stepa Pettibone'a, a dla USA przez Johna Robiego. Nagrano łącznie 7 utworów, ale album nie został wydany. Ukazały się dwa kolejne single: „Dancing In The Rain” i cover „Don't Leave Me This Way”. Ostatecznie wszystkie utwory zostały wydane w 1984 roku na płycie 12" w Wielkiej Brytanii przez wytwórnię Streetwave

 W 1984 roku Jiani przeprowadziła się do Anglii i wkrótce podpisała kontrakt z Record Shack, aby nagrać „Vanity” z producentem Ianem Levine'em. Barbara Pennington nagrała wcześniej ten utwór, ale odmówiła jego wydania, skupiając się wyłącznie na muzyce soul.  Utwór „Vanity” Jiani, wydany w 1985 roku, był hitem, osiągając 1. miejsce na brytyjskiej liście przebojów Hi-NRG Club. Levine zapewnił jej kontrakt z MCA Records, a ona wydała „Such A Joy Honey”. Według Levine'a, „Turning My Back And Walking Away” miał być jej drugim singlem dla MCA, dopóki nie została porzucona przez wytwórnię. MCA przekazała nagranie Levine'owi, a singiel został szybko wydany przez jego wytwórnię Nightmare Records w 1987 roku.

 Levine i Jiani wyprodukowali następnie pełny album dla Hot Records, „The Best of Carol Jiani”, na którym znalazła się ponowne nagranie utworu „Hit 'N Run Lover”, a także zupełnie nowy materiał.[8] Jiani wróciła do Kanady, aby ponownie współpracować z Joe La Grecą przy swoim albumie „Superstar” z 1996 roku. Album ten wyprodukował dwa single: „Come and Get Your Love” i „Superstar”. 

 Po „Superstar” Jiani utrzymywała się w cieniu i wydała niewiele nagrań aż do końca lat 2000., kiedy to ponownie powróciła, współpracując z producentami muzyki współczesnej, takimi jak Laurent Pautrat i Mondo. Jiani ponownie współpracowała z Ianem Levine’em, aby zaśpiewać w utworze „Work My Fingers to the Bone” z jego albumu „Northern Soul” z 2007 roku. Levine i Jiani nagrali również cover utworu France Joli „Come To Me”. Na początku 2008 roku Carol Jiani nagrała nowy materiał z producentami Chrisem Richardsem i Peterem Wilsonem. Jeden z pierwszych utworów, „I Don't Wanna Talk About Love”, ukazał się nakładem wytwórni Klone Records. 

W maju 2010 roku utwór „Broken”, będący współpracą Jianiego z Jimmym D. Robinsonem, osiągnął 9. miejsce na liście UK Upfront Club magazynu Music Week. 12 czerwca 2015 roku, Carol Jiani śpiewa w utworze „Jason Parker Meets Naxwell” z udziałem Carol Jiani „Hold That Sucker Down” z 2018 roku: „Deeper Love” z udziałem Phoenix Lord i Carol Jiani. 2018 „No More” z udziałem Carol Jiani i Edge.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Hit 'N' Run Lover/All The People Of The WorldCarol Jiani02.1981--Champagne FIZZ 506[written by Sandy Wilbur ][produced by Joe La Greca][4[26].Hot Disco/Dance;Ariola 2208 12"]
Mercy/High Cost Of LovingCarol Jiani09.1981--Flarenasch 721.662 [Fra][written by Pete Bellotte, Lavay][produced by Joe La Greca][36[8].Hot Disco/Dance;Mantra [import] 12"]

Patrick Hernandez

Patrick Pierre Hernandez (ur. 6 kwietnia 1949r) to francuski piosenkarz,
który w 1979 roku osiągnął światowy sukces piosenką „Born to Be Alive”.
 

Urodzony w Le Blanc-Mesnil w prowincji Seine-Saint-Denis, z ojca Hiszpana i matki Włochów/Austriaków, Hernandez dorastał w latach 60-tych XX wieku i interesował się muzyką. Przez kolejną dekadę koncertował z wieloma zespołami w salach tanecznych i balowych południowej Francji. W tym okresie Hernandez poznał swojego partnera muzycznego, Hervé Tholance'a, aranżera, gitarzystę i wokalistę. Założyli duet i odnieśli lokalny sukces, wspierając takich francuskich muzyków jak Francis Cabrel, Laurent Voulzy i francuski zespół Gold. 

 W 1978 roku Hernandez poznał producenta Jeana Vanloo, który był u szczytu popularności muzyki disco, i podpisał z nim kontrakt płytowy. Hernandez udał się do Waterloo w Belgii, aby pracować nad piosenkami.  Po około roku pracy, utwory zostały wydane w listopadzie 1978 roku przez sub-wytwórnię Aariana, Aquarius Records (we Francji). Pierwszym singlem, który został wydany, był utwór disco „Born to Be Alive”. Jego sukces był natychmiastowy i w styczniu 1979 roku Hernandez otrzymał swoją pierwszą złotą płytę we Włoszech. Piosenka rozprzestrzeniła się po całej Europie, gdzie w kwietniu osiągnęła 1. miejsce we Francji i utrzymywała się tam do lipca. W tym czasie Stany Zjednoczone już ją przyjęły i po kilku remiksach, płyta została podpisana przez wytwórnię A-Tom-Mik, a później przez Columbia Records. Zremiksowana wersja została wydana na komercyjnym singlu 12"; osiągnęła szczyt na liście przebojów Billboard Disc w USA na 1. miejscu i trafiła na listę Billboard Hot 100, osiągając 16. miejsce. Sprzedała się w ponad milionie egzemplarzy w USA. Utwór dotarł do 10. miejsca na brytyjskiej liście przebojów. Do końca roku Hernandez zgromadził 52 złote i platynowe płyty z ponad 50 krajów. 

 Podczas trasy koncertowej po Stanach Zjednoczonych Hernandezowi towarzyszyli Vanloo i jego przyjaciel Jean-Claude Pellerin. Vanloo i Pellerin przeprowadzili wiosną w Nowym Jorku przesłuchania tancerzy, którzy mieli towarzyszyć Hernandezowi w jego światowej trasie. Wśród wybranych tancerzy znalazła się młoda Madonna, z którą krótko się spotykał. Następne utwory Hernandeza po „Born to Be Alive” nie odniosły tak dużego sukcesu. w USA. Utwór „Disco Queen” z utworem „Show Me the Way You Kiss” sprzedawał się słabo, ale album „Born to Be Alive” sprzedawał się dobrze i zdobył nagrodę Billboard w lutym 1980 roku. W rezultacie tego braku sukcesu zyskał tytuł „twórcy jednego przeboju”. 

 W 1981 roku Hernandez wydał importowany singiel „Goodbye” w formacie 12", wydany najpierw przez Aariana Records, a następnie zremiksowaną wersję w wytwórni macierzystej Aquarius Records (we Francji). Nie został on wydany w USA, chociaż po wydaniu singla ukazał się album, który jednak nie znalazł nabywców w USA. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Born To Be Alive/I Give You Rendez-VousPatrick Hernandez06.197910[14]16[19]Gem / Aquarius GEMS 4[gold-US][silver-UK][written by Patrick Hernandez][produced by Jean Vanloo][1[3][20].Hot Disco/Dance;Columbia 10 987 12"]
Disco Queen / Show Me The Way You KissPatrick Hernandez12.1979---[written by J. Vanloo, J. Turton, P. Hernandez][produced by Jean Vanloo][88[3].Hot Disco/Dance;Columbia 673 12"]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Born to Be Alive Patrick Hernandez07.1979-61[15]Columbia 36 100[produced by Jean Vanloo]

OZ

 Ozan Yildirim (turecki: Ozan Yıldırım; ur. 11 stycznia 1992r), znany zawodowo jako OZ,
to szwajcarski producent muzyczny i autor tekstów tureckiego pochodzenia.
Współpracował z wieloma artystami hip-hopowymi, w tym Drake’iem, Future’em i Travisem Scottem, między innymi przy takich hitach jak „Sicko Mode” (2018), „Highest in the Room” (2019) i „Life Is Good” (2020).

  Otrzymał nominacje do nagrody Grammy w kategorii „Najlepszy Utwór Rapowy” za utwory „Sicko Mode” i „Gold Roses”.

  Yildirim dorastał w Wattwil w Szwajcarii, jako syn tureckich rodziców. Wcześnie rozwinął w sobie pasję do muzyki, próbując swoich sił jako remikser i DJ pod pseudonimem DJ Ladykiller. W wieku 13 lat wygrał międzynarodowy konkurs DJ-ski, pokonując 63 zawodników w różnym wieku i zdobywając nagrodę pieniężną w wysokości 300 euro. Jego rodzina przeprowadziła się do małej, wiejskiej wioski Gibswil w kantonie Zurych, gdy Yildirim miał 15 lat. Według niego, był tam jedynym obcokrajowcem w szkole i doświadczył silnej ksenofobii, co skłoniło go do odizolowania się i skupienia na muzyce. Po ukończeniu szkoły ukończył praktykę w handlu detalicznym i rozpoczął pracę jako sprzedawca pralek w szwajcarskiej sieci sklepów z elektroniką Fust.

  Zaczął produkować beaty w 2005 roku, a później umieszczał je w internecie. Jego kariera jako producenta hip-hopowego rozpoczęła się w 2012 roku, po tym jak skontaktował się z nim austriacki raper Nazar i podpisał kontrakt z jego wytwórnią Wolfpack Entertainment. Rozpoczęła się współpraca, a OZ wyprodukował znaczną część albumów Nazara „Narkose” (2012) i „Fakker Lifestyle” (2013).Od 2014 roku OZ zaczął otrzymywać zlecenia na utwory amerykańskich raperów. Kontaktował się z nimi za pośrednictwem mediów społecznościowych i poczty elektronicznej, wysyłając im fragmenty swoich bitów. Według OZ, skontaktował się z amerykańskim producentem muzycznym The Beat Bully na Twitterze i zapłacił mu 250 franków szwajcarskich za adres e-mail rapera Meeka Milla.W podobny sposób udało mu się zdobyć adres e-mail rapera Travisa Scotta w internecie. W obu przypadkach efektem było zatrudnienie: w przypadku Meek Milla, OZ wyprodukował utwory „Been That” (z udziałem Ricka Rossa) i „Cold Hearted” (z udziałem Puffa Daddy'ego) na albumie rapera z 2015 roku „Dreams Worth More Than Money”, a w przypadku Travisa Scotta, wyprodukował utwór „Backyard” na jego mixtape'ie z 2014 roku „Days Before Rodeo”. 

W tym samym czasie OZ stał się bardziej znany w niemieckim hip-hopie, produkując czołowych artystów, takich jak Bushido czy Ufo361, i zaprzyjaźniając się z raperem Shindym.Od tego czasu wyprodukował wiele utworów na wszystkich albumach Shindy'ego, a w 2020 roku nagrał z Shindym utwór „Morning Sun”, w którym OZ można również usłyszeć wokalistę.W 2018 roku OZ wyprodukował swój pierwszy singiel numer jeden, dostarczając drugą część beatu do utworu „Sicko Mode” Travisa Scotta. W 2020 roku wyprodukował zarówno „Popstar”, jak i „Greece” DJ-a Khaleda z udziałem Drake'a. Choć nie jest wymieniony w napisach, to on również skomponował oryginalny tekst i melodię wokalną do tego drugiego utworu. Był również jedynym producentem hitu Drake'a „Toosie Slide”, który zajął pierwsze miejsce na listach przebojów. Jego studio nagraniowe znajduje się w Wald w Zurychu.

                                        Kompozycje Oz na listach przebojów


 
 

[solo] 
11/1968 King Croesus World of Oz 126.US

[with  Gerald Gillum, Bert Kaempfert, Carl Sigman, Herbert Rehbein] 
11/2015 Random G-Eazy 94.US


[with  Drake, Noah Shebib, Kanye West, DJ Dahi, Ricci Riera,
Axel Morgan, PartyNextDoor, Vinylz,  Dave Goode, Mark Andrews,
DMX, Philip Weatherspoon, Anthony Fields & Tamir Ruffin] 
05/2016 U with Me Drake 44.US/72.UK

[with  Robert Williams, Kevin Gomringer, Tim Gomringer, Shane Lindstrom,
Jeffery Williams & Shayaa Joseph] 
11/2016 Offended Meek Mill 70.US 

[with  Meek Mill, Anthony Tucker, Nickolas Papamitrou, Addarren Ross
& Karim Kharbouch] 
11/2016 Outro Meek Mill 104.US

[with  Radric Delantic Davis,Bryson Tiller] 
12/2016 Drove U Crazy Gucci Mane 110.US
  
[with  Jacques Webster II, Quavious Marshall, Kiari Cephus,
Anderson Hernandez,Carl-Mikael Berlander & Jonatan Håstad] 
01/2018 Dubai Shit Huncho Jack 83.US

[with  Sir Robert Hall II, Nico Chiara & Simon Schranz] 
03/2018 Contra Logic 60.US


[with  Navraj Goraya, Jacques Webster II, Amir Esmailian, Michael Hernandez] 
06/2018 Champion Nav 86.US

[with   Michael White IV] 
08/2018 Bang! Trippie Redd 118.US
11/2018 A.L.L.T.Y. 3 Trippie Redd 120.US

[with Michael White IV, Nik Frascona] 
08/2018 Missing My Idols Trippie Redd 102.US


[with Michael White IV, Nima Jahanbin, Paimon Jahanbin, Angelo Arce
& Laraya Robinson] 
08/2018 Shake It Up Trippie Redd 117.US


[with Daystar Peterson, Michael White IV, Dylan Cleary-Krell] 
11/2018 FeRRis WhEEL Tory Lanez 105.US


[with  Michael White IV, Jarad Higgins] 
11/2018 1400 / 999 Freestyle Trippie Redd 55.US

poniedziałek, 2 lutego 2026

Honorable C.N.O.T.E.

Carlton Davis Mays Jr. (ur. 8 kwietnia 1981r), znany zawodowo jako Honorable C.N.O.T.E.,
to amerykański producent muzyczny i autor tekstów hip-hopowych.

 Mays rozpoczął produkcję w wieku 15 lat w Benton Harbor Area w stanie Michigan, a następnie w 2006 roku przeprowadził się do Atlanty. Ma na swoim koncie ponad 7000 występów na albumach i jest najbardziej znany z produkcji utworu „New Level” rapera ASAP Ferga, a także utworu „M'$” rapera ASAP Rocky'ego.  Mays wyprodukował również kilka utworów dla takich artystów, jak 2 Chainz, Migos, Ne-Yo, Flo Rida, Gucci Mane, Travis Scott, Yo Gotti, Future, Meek Mill, Lil Uzi Vert i Trippie Redd. 

                                        Kompozycje Honorable C.N.O.T.E. na listach przebojów


 
 

[with    Rakim Mayers, Mike Dean & Dwayne Carter] 
06/2015 M'$ A$AP Rocky 106.US

[with   Darold Ferguson, Nayvadius Wilburn r] 
02/2016 New Level A$AP Ferg 90.US


[with  Travis Scott, Kid Cudi, Swizz Beatz, Chauncey Hollis Jr.,
Magnus Høiberg, Brittany Hazzard, Larry Jacks Jr., Mike Dean & Rogét Chahayed] 
09/2016 Way Back Travis Scott 119.US
11/2021 20 Min Lil Uzi Vert 125.US


[with  Symere Woods] 
12/2017 20 Min Lil Uzi Vert 117.US 

[with  Michael White IV,Jacques Webster] 
12/2017 Dark Knight Dummo Trippie Redd 72.US

[with Quavious Marshall, Kiari Cephus, Kirsnick Ball,Tyron Douglas
& Daryl McPherson] 
02/2018 Supastars Migos 53.US
  
[with  Christina Aguilera, Kanye West, Mike Dean, Che Pope, Ernest Brown,
Bibi Bourelly, Ilsey Juber, Tayla Parx, Tyrone Griffin Jr, Tauheed Epps & Kirby Lau] 
05/2018 Accelerate Christina Aguilera 124.US

[with Symere Woods, Harold Harper, Travis Scott, Rogét Chahayed, Kid Cudi,
Swizz Beatz, Magnus Høiberg, Chauncey Hollis Jr., Brittany Hazzard] 
03/2020 Prices Lil Uzi Vert 25.US


[with   Shéyaa Abraham-Joseph, Leland Wayne, Joshua Luellen] 
10/2020 Glock in My Lap 21 Savage & Metro Boomin 19.US


[with  Michael White, Kiari Cephus, DeMario White Jr.] 
08/2022 Big 14 Trippie Redd, Moneybagg Yo & Offset 96.US



[with Leland Wayne, Nayvadius Wilburn, Caleb Toliver,Allen Ritter] 
12/2022 Too Many Nights Metro Boomin 22.US/68.UK


[with Leland Wayne, Shayaa Abraham-Joseph, Mustafa Ahmed,
Peter Lee Johnson & Simon Hessman] 
12/2022 Walk Em Down (Don't Kill Civilians) Metro Boomin & 21 Savage 52.US


[with  Kiari Cephus, Destin Route] 
06/2023 Danger (Spider) Offset & JID 95.US


[with  Caleb Toliver, Shéyaa Abraham-Joseph, Tauheed Epps, Rafael Sinay] 
06/2023 Givin' Up (Not the One) Don Toliver, 21 Savage & 2 Chainz 107.US


[with  Caleb Toliver, Nayvadius Wilburn, Leland Wayne, Xavier Dotson, 
Derek Anderson] 
06/2024 Purple Rain Don Toliver 109.US

[with Jacques Webster II, Brytavious Chambers, Michael Mulé, Isaac de Boni,
 Quavious Marshall, Kiari Cephus & Kirshnik Ball] 
02/2025 4X4 Travis Scott 23.UK


Music in Southampton

W Southampton znajdują się dwie duże sale koncertowe: Mayflower Theatre
(dawniej Gaumont Theatre) i Guildhall.
W Guildhall koncertowała szeroka gama popularnych artystów, w tym Pink Floyd, David Bowie, Delirious?,Manic Street Preachers,The Killers, The Kaiser Chiefs, Amy Winehouse, Bob Dylan, Suede, Arctic Monkeys i Oasis. Odbywają się tu również koncerty muzyki klasycznej prezentowane przez Bournemouth Symphony Orchestra, City of Southampton Orchestra,Southampton Concert Orchestra, Southampton Philharmonic Choir, Southampton Choral Society oraz City of Southampton (Albion) Band.

W mieście znajduje się również kilka mniejszych sal koncertowych, w tym Brook, Engine Rooms, The 1865, The Joiners i Turner Sims, a także mniejsze lokale klubowe, takie jak Hampton's i Lennon's, oraz liczne puby, w tym Platform Tavern, Dolphin, Blue Keys i wiele innych. The Joiners gościło takie zespoły jak Oasis, Radiohead, Green Day, Suede, PJ Harvey, Manic Street Preachers, Coldplay, Verve, Libertines i Franz Ferdinand, a w Hampton's i Lennon's występowali wcześniej Kate Nash, Scouting for Girls i Band of Skulls. 

 Miasto jest domem lub miejscem urodzenia wielu współczesnych muzyków, takich jak gwiazda popu Craig David, perkusista Coldplay Will Champion, wokalista Alt-J Joe Newman, piosenkarz i autor tekstów Aqualung, były wokalista Holloways Rob Skipper, gwiazda popu z lat 80-tych Howard Jones, a także zdobywca nagrody Grammy, gwiazda popu Foxes.  

W Southampton powstało kilka aktywnych zespołów rockowych i metalowych, w tym Band of Skulls, Bury Tomorrow, Creeper i The Delays. W Southampton prężnie rozwijała się scena UK Garage, której patronem był duet Artful Dodger, założony w mieście pod koniec lat 90-tych XX wieku, a także producent UKG, grime’u i linii basowej, Royal-T, będący częścią grupy TQD utworzonej wraz z DJ Q i Flavą D.Do znanych zespołów, które już nie istnieją, należą Thomas Tantrum (rozwiązany w 2011), Kids Can't Fly (rozwiązany w 2014) i Heart in Hand (rozwiązany w 2015). 

Trippie Redd

Trippie Redd, właśc. Michael Lamar White IV (ur. 18 czerwca 1999r w Canton)-
amerykański raper, wokalista i autor tekstów. Jego debiutancki mixtape A Love Letter to You (2017) i główny singel „Love Scars” zapewniły mu popularność. Jego debiutancki album studyjny Life’s a Trip (2018) i drugi album ! (2019) dotarły do pierwszej piątki Billboard 200, podczas gdy jego czwarty mixtape A Love Letter to You 4 (2019) znalazł się na szczycie listy. Jego trzeci album studyjny Pegasus (2020) osiągnął drugie miejsce na liście Billboard 200, zaś jego czwarty album Trip at Knight (2021) również zajął 2. pozycję.

Michael Lamar White IV urodził się 18 czerwca 1999 roku w Canton w stanie Ohio. Jego ojciec, Michael Lamar White III, był w więzieniu w momencie jego narodzin, a jego matka, Tonya White wychowywała go jako samotna matka. White ma młodszego brata nazywanego „Hippie Redd” i starszego brata, który tworzył muzykę pod pseudonimem „Dirty Redd”. Dirty Redd zginął w wypadku samochodowym w 2014 roku. White dorastał w Cantonie, choć kilkakrotnie przeprowadzał się do Columbus w Ohio. Jego zainteresowanie muzyką zaczęło się, gdy jego matka puszczała mu Ashanti, Beyoncé, Tupaca i Nasa, gdy White dorastał. Później słuchał takich artystów jak T-Pain, KISS, Nirvana, Gucci Mane, Cute Is What We Aim For, Simple Plan, The Summer Set, Hit The Lights, Marilyn Manson i Lil Wayne. 

White zaczął rapować po zainspirowaniu się Taevionem Williamsem, innym raperem, który występował pod pseudonimem Lil Tae. White zaczął poważnie traktować swoją karierę muzyczną i zaczął nagrywać muzykę, wydając utwory „Sub-Zero” i „New Ferrari” w 2014 roku, ale wkrótce usunął te utwory.

Po ukończeniu szkoły średniej White przeniósł się do Atlanty, gdzie poznał rapera Lil' Wopa  i ostatecznie zaproponowano mu kontrakt z wytwórnią płytową.

Lil Wop pomógł White’owi rozpocząć pracę z profesjonalnym studiem nagraniowym. Rozpoczęli współpracę z Kodie Shane i nagrali trzy projekty, Awakening My Inner Beast, Beast Mode i Rock the World Trippie. White ostatecznie podpisał kontrakt z wytwórnią Strainge Entertainment (obecnie znaną jako Elliot Grainge Entertainment) i przeniósł się do Los Angeles.

26 maja 2017 roku White wydał swój debiutancki mixtape, A Love Letter to You, z głównym singlem „Love Scars”, który uzyskał ponad 8 milionów wyświetleń na YouTube w ciągu kilku miesięcy i ponad 13 milionów na SoundCloud. White znalazł się na albumie XXXTentacion pt 17, w piosence „Fuck Love”, która zadebiutowała na 28 miejscu listy Billboard Hot 100.

6 października 2017 roku White wydał swój drugi mixtape, A Love Letter to You 2. Album zadebiutował na 34 miejscu na liście Billboard 200. Później w tym samym miesiącu White wydał wspólną EP z Lilem Wopem, Angels & Demons.

6 grudnia 2017 roku White wydał singel „Dark Knight Dummo”, z udziałem Travisa Scotta. Piosenka zadebiutowała na 72 miejscu listy Billboard Hot 100. 25 grudnia 2017 roku White wydał piosenkę „TR666” na swoim koncie SoundCloud, na której występuje Swae Lee; jej producentem był Scott Storch. White wydał piosenkę „18” wraz z Baauerem, Krisem Wu, Jojim i Rich Brianem.

W wywiadzie dla Billboard w marcu 2018 roku White powiedział, że jego debiutancki album studyjny będzie zawierał współpracę z Lilem Wayne’em i Erykah Badu. W lipcu 2018 roku White ogłosił, że album będzie nosił tytuł Life’s a Trip i będzie zawierał 26 utworów; później skrócił go do 16 utworów. White wydał single „Me Likey” i „How You Feel” 22 czerwca 2018 r. oraz „Taking a Walk” 6 sierpnia 2018 roku. Life’s a Trip ukazało się 10 sierpnia 2018 r.; wydawnictwo zadebiutowało na czwartym miejscu listy albumów Billboard 200, a singiel „Taking a Walk” debiutował na 46 miejscu listy Billboard Hot 100. 9 listopada 2018 r. raper wydał mixtape A Love Letter to You 3.

24 lipca 2019 roku White wydał singiel „Mac 10” z udziałem amerykańskich raperów: Lila Baby’ego i Lila Duke’a, główny singiel z jego drugiego albumu studyjnego, !. Album został wydany 9 sierpnia 2019 roku i zadebiutował na trzecim miejscu na liście USA Billboard 200 z 51 000 sprzedanych egzemplarzy albumu. Usunął z albumu piosenkę „They Afraid Of You”, w której występuje Playboi Carti. 22 listopada ukazał się mixtape A Love Letter to You 4 który znalazł się na szczycie listy Hot 100.

White pojawił się także w singlu rapera i youtubera KSI „Wake Up Call”, który ukazał się 31 stycznia 2020 roku. Piosenka jest drugim singlem debiutanckiego albumu studyjnego Dissimulation. Piosenka osiągnęła numer 11 na UK Singles Chart. Wydał także piosenkę z Juice Wrld, „Tell Me U Luv Me”.

15 maja 2020 roku White wydał singiel „Excitement” z PartyNextDoor, jako główny singiel jego trzeciego albumu studyjnego, Pegasus. 18 czerwca, w jego 21. urodziny, wydał kolejny singiel zatytułowany „Dreamer”, singiel dla Neon Shark, luksusowej edycji Pegasusa, który miał być jego „rockowym albumem”. 18 sierpnia cały album wyciekł po tym, jak White oświadczył, że opóźniłby album jeszcze bardziej, gdyby więcej jego muzyki nadal wyciekało do sieci. 11 września wydał singiel „I Got You” z Busta Rhymesem, jako drugi singel z Pegasus. 

7 października wydał trzeci i ostatni singiel z albumu „Sleepy Hollow”. Album został wydany 30 października 2020 roku i zawiera współpracę z Young Thug, Future, Quavo i innymi. White rozpoczął rok 2021 r. wydaniem luksusowej edycji Pegasusa, rockowej reedycji zatytułowanej Neon Shark vs Pegasus. Później zapowiedział swój czwarty album studyjny Trip at Knight, który miał się ukazać jeszcze w tym roku. Przed wydaniem albumu White wydał dwa popularne utwory we współpracy z innymi artystami. Pierwszy, "Miss the Rage" z udziałem Playboi Cartiego, który zadebiutował na 11 miejscu listy Billboard Hot 100, stając się najwyżej notowanym singlem w karierze White’a. Drugi, „Holy Smokes” z udziałem Lil Uzi Verta, który osiągnął  50 miejsce listy Hot 100. 11 sierpnia White ogłosił listę utworów na albumie, a także trasę, koncertową która ma się rozpocząć 25 sierpnia. 20 sierpnia 2021 r. ukazał się album Trip at Knight. Album zawierał gościnne występy: Drake’a, SoFaygo, Lil Uzi Verta, Playboi Cartiego, Ski Mask the Slump Goda, Lil Durka, Polo G, Babyface Raya, Sada Baby’ego, Icewear Vezzo i zmarłych raperów Juice Wrlda i XXXTentaciona. Była to kontynuacja jego debiutanckiego albumu Life’s a Trip. Album zajął drugie miejsce na liście Billboard 200 oraz 1 na liście Top R&B/Hip-Hop Albums.

White wydał swój piąty album studyjny, Mansion Musik 20 stycznia 2023 roku. Producentem wykonawczym albumu jest Chief Keef, który pojawia się w dwóch utworach. Na Mansion Musik występują również inni znani raperzy, w tym: Future, Lil Baby, Juice WRLD, Travis Scott, Lil Durk, Ski Mask the Slump God, DaBaby i Kodak Black. Krążek zajął 3. miejsce na liście Billboard 200. 11 sierpnia White wydał mixtape A Love Letter to You 5. Projekt uplasował się na 13 miejscu na liście Billboard 200. Na krążku wystąpili gościnnie tacy artyści jak; Lil Wayne czy Corbin.

13 kwietnia 2017 roku 6ix9ine gościnnie wystąpił w piosence White’a „Poles1469”, a w lipcu 2017 roku pojawił się również w piosence White’a „Owee”. Potem White zaapostował post na Twitterze, w którym twierdził, że 6ix9ine jest pedofilem, White potępił 6ix9ine'a. 11 listopada 2017 r. White został zaatakowany w nowojorskim hotelu i twierdził, że członek zespołu 6ix9ine'a zaatakował go. W lutym 2018 roku 6ix9ine został napadnięty przez kilku mężczyzn przed lotniskiem w Los Angeles, wkrótce po kłótni z White’em na Instagramie. 6ix9ine i White nadal wyzywali się obelgami w mediach społecznościowych w lutym 2018 r. I marcu 2018 r.
W maju 2018 6ix9ine rozpoczął spór z raperami Tadoe i Chief Keefem. White wspierał Tadoe w sporze i wydał utwór diss na 6ix9ine'a, "I Kill People", z udziałem Tadoe i Chief Keefa.

6ix9ine oskarżył również White’a o stosunki seksualne z inną raperką Danielle Bregoli, znaną jako Bhad Bhabie, która jest nieletnia. White i Bregoli zaprzeczyli oskarżeniu, ale White przyznał, że całowali się w przeszłości.

W dniu 17 września 2019 roku, 6ix9ine oświadczył w zeznaniach, że White był zaangażowany w gang Five Nine Brims.

W październiku 2017 r. w mediach społecznościowych pojawiła się zapowiedź piosenki Drake’a „God’s Plan”. Piosenka pierwotnie zawierała White śpiewającego refren i dodatkową zwrotkę. Raper z Florydy Jahseh Onfroy, znany pod pseudonimem XXXTentacion, który miał wcześniejsze problemy z Drakiem, zaczął współpracować z 6ix9ine, ku rozczarowaniu White’a. W marcu 2018 roku Onfroy „wyrzucił” White’a z Florydy, obiecując zaatakować go, jeśli będzie próbował wjechać do tego stanu. Onfroy przeprosił White’a podczas występu pod koniec tego samego miesiąca i obaj pogodzili się po tym, jak White przyjął jego przeprosiny. White i Onfroy współpracowali przy wielu okazjach.

Po śmierci XXXTentaciona w dniu 18 czerwca 2018 r. White przefarbował włosy na pamiątkę artysty i wydał „Ghost Busters”, we współpracy z Quavo, XXXTentacion i Ski Mask the Slump God.

White twierdzi, że jest pochodzenia irlandzkiego, rdzennego amerykańskiego i afromerykańskiego[53]. White powiedział w marcu 2017 r., że jest warty 7 milionów dolarów oraz że kupił swojej matce dom za 300 tysięcy dolarów.

White został aresztowany w Cobb County w stanie Georgia po napaści na rapera FDM Grady pod koniec maja 2018 roku. Według Grady’ego White i raper Lil Wop obrazili jego dziewczynę i sprowokowali go do wyciągnięcia broni palnej na krótko przed przystąpieniem do walki na pięści z White’em. W tym momencie Grady został zaatakowany przez czterech mężczyzn, w tym przez White’a i Wopa. White został aresztowany. Kilka tygodni później, na początku czerwca, White został ponownie aresztowany w Georgii pod zarzutem napaści.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Fuck LoveXXXTENTACION Featuring Trippie Redd09.20178928[21] Bad Vibes Forever[11x-platinum-US][silver-UK][written by Jahseh Onfroy ,Nicholas Mira, Michael White II][produced by Nicholas Mira, Taz Taylor, Dex Duncan][18[23].R&B; Chart]
Love ScarsTrippie Redd11.2017-115[10] TenThousand Projects[2x-platinum-US][written by Michael White, Elliott Trent][produced by Trent][101.R&B; Chart]
Poles 1469Trippie Redd12.2017-108[14] TenThousand Projects[platinum-US][written by Michael White, Daniel Hernandez, Jordan Jenks][produced by Pi'erre Bourne][44[2].R&B; Chart]
Dark Knight DummoTrippie Redd Featuring Travis Scott12.2017-72[7]LLC[3x-platinum-US][silver-UK][written by Michael White II,Jacques Webster II,Carlton Mays, Jr.][produced by Da Honorable C.N.O.T.E.][29[9].R&B; Chart]
66Lil Yachty Featuring Trippie Redd03.2018-73[1] Capitol[platinum-US][written by Miles McCollum, Michael White IV, Dwan Avery][produced by DY][36[2].R&B; Chart]
Early Morning TrappinRich The Kid Featuring Trippie Redd04.2018-115[1] Interscope[gold-US][105.R&B; Chart]
Shake It UpTrippie Redd 08.2018-117[1]TenThousand Projects[platinum-US][written by Ozan Yildirim,Paimon Jahanbin,Nima Jahanbin,Michael Lamar White II,Angelo Arce,Laraya Robinson][produced by Wallis Lane,OZ]
Forever EverTrippie Redd featuring Young Thug and Reese Laflare08.2018-113[1] TenThousand Projects[gold-US][written by Michael White IV , Shane Lindstrom, Robert Mandell, Jeffery Williams & Thaddeus Williams][produced by Murda Beatz]
Missing My IdolsTrippie Redd Featuring Lil Uzi Vert08.2018-102[1] TenThousand Projects[gold-US][written by Michael White IV , Ozan Yildirim & Nik Frascona][produced by OZ][101.R&B; Chart]
1400 / 999 FreestyleTrippie Redd Featuring Juice WRLD11.2018-55[3] TenThousand[3x-platinum-US][silver-UK][written by Michael White IV ,Jarad Higgins, Ozan Yildirim][produced by OZ, Pas Beatz, Cujo][24[3].R&B; Chart]
Can't LoveTrippie Redd 11.2018-103[1]TenThousand Projects[gold-US][written by Ozan Yildirim,Michael Lamar White II][produced by OZ][50[1].R&B; Chart]
Bang!Trippie Redd 08.2018-118[1]TenThousand Projects[platinum-US][written by Ozan Yildirim,Michael Lamar White II][produced by OZ]
Taking a WalkTrippie Redd08.201880[1]46[3] Caroline QMEU 31814796[3x-platinum-US][silver-UK][written by Michael White,Scott Storch,Vincent van den Ende][produced by Avedon,Storch][22[3].R&B; Chart]
Loyalty Before RoyaltyTrippie Redd 11.2018-119[1] TenThousand Projects[gold-US][written by Ozan Yildirim,Michael Lamar White IV,Rex Masamune Kudo][produced by Rex Kudo,OZ][105.R&B; Chart]
Fire StarterTrippie Redd Featuring Emani 2211.2018-124[1]TenThousand Projects[written by Carlton D. Mays Jr.,Anthony Frank,Michael Lamar White II,Emani Johnson][produced by Da Honorable C.N.O.T.E.,Tony Trouble]
Negative EnergyTrippie Redd Featuring Kodie Shane11.2018-89[1]TenThousand Projects[gold-US][written by Michael Lamar White II,Kodie Marr,Ryan Ricoh Bogan][produced by Staccato][45[1].R&B; Chart]
A.L.L.T.Y. 3Trippie Redd Featuring Baby Goth11.2018-120[1] TenThousand Projects[written by Ozan Yildirim,Dylan Cleary-Krell,Michael Lamar White II,Brianna Nicole Miller][produced by Dez Wright,OZ]
I Tried LovingTrippie Redd11.2018-110[1] TenThousand Projects[gold-US][written by Michael Lamar White II,Drake Rodriguez][produced by Icon South][102.R&B; Chart]
FeRRis WhEELTory Lanez Featuring Trippie Redd11.2018-105[3]Mad Love [gold-US][written by Ozan Yildirim, Daystar Peterson,Michael Lamar White IV,Dylan Cleary Krell][produced by Dez Wright,OZ][49[1].R&B; Chart]
Elevate & MotivateTrippie Redd featuring YoungBoy Never Broke Again and Nel-Denarro11.2018-123[1]TenThousand Projects[written by Ozan Yildirim,Michael Lamar White II,Kentrell Gaulden,Nelson White,Kristoffer Rana][produced by OZ ]
Love Scars 3Trippie Redd Featuring Lil Uzi Vert11.2018-73[1]TenThousand Projects[platinum-US][written by Ozan Yildirim, Michael Lamar White II,Jacob Reske][produced by OZ ][37[1].R&B; Chart]
TopangaTrippie Redd11.201888[1]52[5] TenThousand Project QMEU 31819473[2x-platinum-US][silver-UK][written by Michael White ,Darrel Jackson ,Anthony Brown][produced by Chopsquad DJ][23[5].R&B; Chart]
Toxic WasteTrippie Redd11.2018-98[1]TenThousand Projects[gold-US][written by Thomas Wesley Pentz,Henry Agincourt Allen,Michael Lamar White II][produced by Diplo,King Henry][48[1].R&B; Chart]
Under Enemy ArmsTrippie Redd06.2019-94[1] TenThousand Projects[gold-US][written by Michael White IV,Adrian Rupke,Matthew Crabtree][produced by Hammad Beats,Matthew Crabtree][39[1].R&B; Chart]
CandyMachine Gun Kelly Featuring Trippie Redd07.2019-108[1]Interscope[platinum-US][silver-UK][written by Charles Anderson,Michael Foster,Thomas Brown,Colson Baker,Anton Göransson,Michael Lamar White IV,Issabella Sjöstrand][produced by Tommy (TBHits) Brown,Anton Göransson][49[1].R&B; Chart]
Snake SkinTrippie Redd08.2019-87[1] TenThousand Projects[34[1].R&B; Chart]
They Afraid Of YouTrippie Redd Featuring Playboi Carti08.2019-121[1] TenThousand Projects-
Mac 10Trippie Redd Featuring Lil Baby & Lil Duke08.2019-64[2] TenThousand[platinum-US][written by Michael White IV,Dominique Jones,Arnold Martinez,Wesley Glass,Robert Richardson][produced by Wheezy,Bobby Raps][24[4].R&B; Chart]
!Trippie Redd08.2019-112[1]TenThousand Projects[written by Thomas Wesley Pentz,Philip Meckseper,Michael Lamar White II][produced by Diplo,Jr. Blender][102.R&B; Chart]
Love Me MoreTrippie Redd11.2019-79[2] TenThousand Projects[platinum-US][written by Michael White IV,Nicholas Mira,Danny Snodgrass, Jr.][produced by Nick Mira,Taz Taylor][37[2].R&B; Chart]
DeathTrippie Redd Featuring DaBaby11.2019-59[7] TenThousand Projects[platinum-US][written by Michael White IV,Jonathan Kirk,Paul Beauregard,Tim Moore,Reginald Boyland][produced by DJ Paul,TWhy Xclusive][26[7].R&B; Chart]
Love SickTrippie Redd 12.2019-109[1] TenThousand Projects[gold-US][103.R&B; Chart]
LerayTrippie Redd12.2019-125[1] TenThousand Projects[gold-US]-
Bad Vibes ForeverXXXTentacion featuring PnB Rock and Trippie Redd12.2019-85[1]Bad Vibes Forever[silver-UK][written by Jahseh Onfroy,John Cunningham,Michael White II,Rakim Allen,Robert Soukiasyan][produced by Cunningham][39[1].R&B; Chart]
Hate MeTrippie Redd featuring YoungBoy Never Broke Again12.2019-84[1] TenThousand Projects[platinum-US][38[1].R&B; Chart]
Who Needs LoveTrippie Redd12.2019-58[2]Virgin QZJ 841900179[platinum-US][written by Michael White IV,Igor Mamet,Jose Velazquez][produced by Angel Lopez][26[2].R&B; Chart]
6 KissTrippie Redd (featuring Juice Wrld and YNW Melly12.2019-60[4] TenThousand Projects[platinum-US][written by Michael White IV,Jarad Higgins,Jamell Demons,Nicholas Mira,Danny Snodgrass Jr.][produced by Nick Mira, Taz Taylor][28[5].R&B; Chart]
Wake Up CallKSI featuring Trippie Redd02.202011[9]-BMG QMRSZ 2000116[silver-UK][written by Olajide Olatunji ,Michael White IV, Sam Gumbley, Mams Taylor, Byron Trice, Jamal Rashid ,William Rappaport][produced by S-X, Mally Mall]
Excitement!Trippie Redd & PARTYNEXTDOOR05.2020-102[4] TenThousand Projects[platinum-US][written by Michael Lamar, White IV,Jahron Anthony Brathwaite,Ozan Yildirim,Nik Dejan Frascona,Dominik Patrzek][produced by Oz, Nik D, Deats][39[2].R&B; Chart]
Tell Me U Luv MeJuice WRLD & Trippie Redd06.202056[3]38[4]Interscope USUG 12001897[platinum-US][silver-UK][written by Jarad Higgins, Michael White IV, Nicholas Mira, Tanner Katich][produced by Nick Mira, OkTanner][15[4].R&B; Chart]
BlastoffInternet Money Featuring Juice WRLD & Trippie Redd09.202090[1]79[1] TenThousand Projects QZJ 842000390[written by Jarad Higgins, Michael White IV, Danny Snodgrass, Jr, Nicholas Mira, Henry Nichols ,Kim Candilora II, William Repko II, Thomas Wesley Pentz, David Karbal][produced by Nick Mira ,Taz Taylor ,Pharaoh Vice, Repko, KC Supreme ,Diplo,Aryay][26[2].R&B; Chart]
All I KnowMachine Gun Kelly Featuring Trippie Redd10.2020-103[1]Interscope[written by Roger Freeman,Travis Barker,Nick Bailey,Andrew DeCaro,Timothy Armstrong,Colson Baker,Trippie Redd,Nicholas Alex Long,Aldae,Omer Fedi,Ibarra,Jesse Michaels,David Mello][produced by Travis Barker]
Sleepy HollowTrippie Redd10.2020-106[1] 1400 Entertainment [written by Michael White II ,Tobias "Outtatown" Dekker][46[1].R&B; Chart]
WeeeeeeTrippie Redd11.2020-80[1] TenThousand Projects[gold-US][written by Michael White IV,Loaded][produced by Loaded][25[2].R&B; Chart]
Never ChangeTrippie Redd Featuring Future11.2020-105[1] TenThousand Projects[41[1].R&B; Chart]
Rockstar KnightsKid Cudi & Trippie Redd12.2020-102[1]Republic[35[1].R&B; Chart]
Miss the RageTrippie Redd & Playboi Carti05.2021-11[11] TenThousand Project QZJ 842000983[2x-platinum-US][silver-UK][written by Michael White, Jordan Carter,Cas van der Heijden][produced by Loesoe][6[16].R&B; Chart]
Holy SmokesTrippie Redd Featuring Lil Uzi Vert07.2021-50[3]TenThousand Projects[gold-US][written by Michael White, Symere Woods, Wiebe Grob, Tuheij Maruwanaya][produced by Flansie, SSerotonin][17[4].R&B; Chart]
Danny PhantomTrippie Redd Featuring XXXTENTACION09.2021-92[1] TenThousand Projects[34[1].R&B; Chart]
SupernaturalTrippie Redd 09.2021-119[1] TenThousand Projects-
Super CellTrippie Redd09.2021-101[1] TenThousand Projects[39[1].R&B; Chart]
Finish LineTrippie Redd09.2021-109[1] TenThousand Projects-
Matt Hardy 999Trippie Redd Featuring Juice WRLD09.202182[1]49[2]Virgin QZJ 842001147[gold-US][14[2].R&B; Chart]
MP5Trippie Redd Featuring SoFaygo09.2021-86[1] TenThousand Projects[31[1].R&B; Chart]
BetrayalTrippie Redd Featuring Drake09.2021-67[1] TenThousand Projects[23[1].R&B; Chart]
Rich MFTrippie Redd Featuring Lil Durk & Polo G09.2021-56[1]TenThousand Projects[gold-US][17[2].R&B; Chart]
Demon TimeTrippie Redd Featuring Ski Mask The Slump God09.2021-94[1] TenThousand Projects[36[1].R&B; Chart]
Molly HeartsTrippie Redd 09.2021-103[1] TenThousand Projects[44[1].R&B; Chart]
FelineJuice WRLD, Polo G & Trippie Redd12.2021-56[1]Interscope[13[4].R&B; Chart]
Big 14Trippie Redd, Moneybagg Yo & Offset08.2022-96[1] TenThousand Projects[written by Michael White, Kiari Cephus, DeMario White Jr. ,Carlton Mays, Jr.][produced by Honorable C.N.O.T.E.][37[1].R&B; Chart]
Ain't SafeTrippie Redd & Don Toliver11.2022-92[1] TenThousand Projects[written by Michael White IV,Caleb Toliver,2one2,Quincy Riley,Tariq Beats,Dave-O][produced by 2one 2,Quincy Riley,Tariq Beats,Dave-O][25[1].R&B; Chart]
Mansion MusikTrippie Redd02.2023-121[1]TenThousand Projects[46.R&B; Chart]
Dark BrotherhoodTrippie Redd & Lil Baby02.2023-105[13]TenThousand Projects[46[1].R&B; Chart]
Knight CrawlerTrippie Redd & Juice WRLD02.2023-52[2]TenThousand Projects[written by Michael White IV, Jarad Higgins, CB Mix][produced by CB Mix][19[3].R&B; Chart]
Fully LoadedTrippie Redd, Future & Lil Baby02.2023-86[1]TenThousand Projects[written by Michael White II,Nayvadius Wilburn,Dominique Jones,Cas van der Heijden,Peter Jideonwo][produced by Loesoe,Jideonwo][33[1].R&B; Chart]
Krzy TrainTrippie Redd & Travis Scott02.2023-90[1] TenThousand Projects[written by Michael White II, Jacques Bermon Webster II][produced by Bosley, dreamr, Bacon and Popcorn ,Igor Mamet ,HnrzHunter][35[1].R&B; Chart]
Hurts MeTory Lanez & Trippie Redd Featuring Yoko Gold07.202390[2]105[2]TenThousand Projects QZJ 842003380[silver-UK][written by Daystar Peterson, Michael Lamar White IV & Yoko Gold]
Thick of ItKSI featuring Trippie Redd)10.20246[13]64[4]Atlantic GBAHS 2400645[silver-UK][written by Olajide Olatunji, Michael Lamar White IV, Ray Michael Djan Jr. ,Anthony Kiedis, Billy Crabtree, Chad Smith, Flea ,John Frusciante ,Joseph Baxter ,Miles Gould ,Vivan Proton, Bellinfantie][produced by Djan][21[8].R&B; Chart]
WishDiplo Featuring Trippie Redd10.2025-79[5] Mad Decent[platinum-US][written by Michael White,Thomas Pentz,Boaz de Jong,Wyatt Sanders,Robin P. Francesco][produced by Diplo,Boaz van de Beatz,Sanders,Yoda Francesco][17[15].R&B; Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
A Love Letter to YouTrippie Redd09.2017-64[45]TenThousand Projects[platinum-US][produced by Elliot Trent,ParisTheProducer,12Hunna,Goose the Guru,Pi'erre Bourne,Elf Beatz,P. Soul,Cesar PDP Beats,Peyote Beats,DJ Flippp]
A Love Letter to You 2Trippie Redd10.2017-34[7]TenThousand Projects[produced by 12Hunna,Apollo 7ven,ArnoldIsDead,Digital Nas,DY,Hollywood Don,FourtyEight,Goose the Guru,Grey Goon,Onassis Morris,Paris the Producer,Tayo Fetti,Young God]
Life's a TripTrippie Redd08.201819[3]4[60]Caroline 0842812108907[platinum-US][silver-UK][produced by Austin Powerz,Avedon,BeatPusher,Boaz van de Beatz,Diplo,G Koop,Honorable C.N.O.T.E.,Jacob Reske,Murda Beatz,Nik D,OZ,Preme,Pro Logic,Scott Storch,Wallis Lane,Wheezy,Wyatt Sanders,Yoda Francesco,We Are The Stars]
A Love Letter to You 3Trippie Redd11.201831[2]3[54]Caroline 0842812108907[platinum-US][produced by 808-H,ChopSquad DJ,Dez Wright,Diplo,Elliott Trent,Foreign Teck,Goose the Guru,Honorable C.N.O.T.E.,Icon South,Jacob Reske,King Henry,krischordz,Nellz,OZ,Pas Beatz,Rex Kudo,Staccato,Tariq Beats,Tony Trouble,WE ARE THE STARS,Nick Barbs]
!Trippie Redd08.201919[1]3[13]Virgin 0842812115844[produced by Bobby Raps ,Bryvn, Chopsquad DJ, Diplo, Frank Dukes, G Koop ,G. Ry, Hammad Beats, Jr Blender, KD33, Kyle Stemberger, MTK, Murda Beatz, Nils, OZ ,Staccato, Wheezy, WondaGurl]
A Love Letter to You 4Trippie Redd12.201932[3]1[1][66]Virgin 0842812120541[platinum-US][silver-UK][produced by Angel Lopez,Bans,Cheeto,Chopsquad DJ,DJ Paul,FrankieOnTheGuitar,Hammad Beats,Icy Chill Out,Igor Mamet,KC Supreme,Kzuni,Mario Petersen,Murda Beatz,Nick Mira,Pearl Lion,Pi'erre Bourne,P. Soul,Repko,Scott Theft,SephGotTheWaves,Shadxw,Skuna,Starboy,StolenCable,Stunner Samples,Taz Taylor,Todd Pritch,TWhy Xclusive,Xeryus,WE ARE THE STARS,Wheezy]
PegasusTrippie Redd11.202079[1]2[15]Virgin 0842812138997[gold-US][produced by OZ,Nik D,Oscar Zulu,LVNDVN,Hammad Beats,Quintin Gulledge,Frano,Burnley AKL,Stoopid Lou,Deats,Goose the Guru,LASTNGHT,Dinuzzo,Loaded,ChaseTheMoney,Heavy Mellow,Starboy,RIP,Psymun,Distance Decay,ATL Jacob,J.U.S.T.I.C.E. League,Mally Mall,1993,Eesean Bolden,Lateef Garrett,ChopSquad DJ,RMG Nu,FaatKiid,Xeryus,Wheezy,Rance,Khyrie Taylor,Sean Momberger,LNK,Mario Petersen,Nick Mira,Outtatown,CBMix,Cardiak,Scott Storch,Avedon,Angel Lopez,David Morse,KC Supreme,Igor Mamet,Nadddot,Trippie Redd]
Trip at KnightTrippie Redd09.202115[2]2[27]TenThousand Projects 0842812154485[gold-US][produced by Ivory Scott IV, Loesoe, Star Boy, Taz Taylor, PinkGrillz88, Dynox, Hammad Beats ,RAFMADE, tnfdemon, sserotonin, WNDWS, Nadddot, RokOnTheTrack, Warren Hunter ,Cashmere Cat, Outtatown, Aaron Shadrow ,Jasper Harris, Rip, 2sided ,3rdup, Lukovíc ,bart how ,sean baby, Young Cutta ,Curtains, HerreraBeats, Turn Me Up Josh ,Hitmaka ,JTBeatz, UK24]
Mansion MusikTrippie Redd02.202379[1]3[4]TenThousand Projects 0602455147462[produced by Bacon and Popcorn,1p$ilocybin, 4OUR, Ambezza ,Bosley, BrentRambo, CBMIX ,Chopsquad DJ, CuBeatz, dreamr., Ellis Lost ,Hitmula ,Igor Mamet, Loesoe, malikai ,Nadddot, PAX, Peter Jideonwo, Pi'erre Bourne, Redda ,Rott ,Seal, SJR Beats, star boy, T9C, UK24 ,Zodiac]
A Love Letter to You 5Trippie Redd08.2023-13[2]TenThousand Projects 810130441228[produced by 012,808-H,Aldae Long,Andrew,Anina Shona,Antonio "Dopamine" Zito,Anthoine Walters,C-Gutta,Charlie Coffeen,Cxdy,FnZ,FrankieOnTheGuitar,Fraxille,Frev,Greg Sekeres,Hammad Beats,Honorable C.N.O.T.E.,Igor Mamet,Jai Beats,Justice,Kobe,LaVoyce,Luke Crowder,Matty Spats,Niketaz,Omer Fedi,OneintheForest,Oz,PAX,Puku,Rex Kudo,Rvssian,Seb,Trademark,Zodiac]
Saint MichaelTrippie Redd11.2023-161[1]TenThousand Projects-
Genre : Sadboy (EP)mgk & Trippie Redd04.2024-30[1]TenThousand Projects[produced by SlimXX, Charlie Handsome, BazeXX, Igor "LiveTouch" Mamet, Hunter Roberts ,Bloom., Jeff Bhasker, Hoskins, 80 Root, Ronny J, Cxdy ,Fizzle, RRAREBEAR]

sobota, 31 stycznia 2026

Five Du-Tones

Five Du-Tones to amerykańska grupa wokalna grająca soul, która odniosła sukces w okresie
szaleństwa tanecznego na początku lat 60-tych. W jej skład wchodzili Willie Guest, Robert Hopkins, LeRoy Joyce, Oscar Watson i James West.
 Grupa powstała w 1957 roku, gdy uczęszczała do liceum Patrick Henry High School w St. Louis w stanie Missouri.
 
  Po przeprowadzce matki Joyce'a do Chicago w stanie Illinois większość zespołu postanowiła tam pójść. Gdy Hopkins i Watson zdecydowali się pozostać w St. Louis, w 1960 roku skład zespołu z Chicago został uzupełniony o Andrew Butlera i Franka McCurreya.W latach 1963–1966 Five Du-Tones nagrało dziewięć singli w wytwórni One-derful Records George'a Leanera. Utwór „Please Change Your Mind” nie znalazł się na listach przebojów, podobnie jak „Come Back Baby”. 
 
 Trzeci album zespołu z 1963 roku w końcu przyniósł im rozgłos: „Shake a Tail Feather” (napisany wspólnie przez Andre Williamsa i Othę Hayesa) był grany w stacjach R&B w całym kraju, ale nie osiągnął sprzedaży ani pozycji na listach przebojów, na jakie zasługiwała jego obecność w radiu. Utwór osiągnął 28. miejsce na liście przebojów R&B magazynu Billboard w USA i 51. miejsce na liście Billboard Hot 100. Grupa kontynuowała nagrywanie zabawnych, tanecznych kawałków, które pomagały załagodzić lukę między doo-wop a soulem.
 
 Utwór „The Chicken Astronaut” z 1963 roku był wzorcowym utworem z krótkotrwałego podgatunku muzyki kosmicznej „reluctant astronaut” Ciągłe trasy koncertowe odcisnęły piętno na zespole pod względem kreatywności i śmiertelności. West zmarł w 1963 roku w wieku 26 lat z powodu niewydolności serca. Zastąpił go David Scott, który był członkiem zespołu The Exciters, towarzyszącego The Five Du-Tones podczas tras koncertowych. Następnym utworem był „The Gouster” z utworem „Monkey See Monkey Do”. Strona B zyskała trochę rozgłosu, ale żaden z nich nie dorównał sukcesowi swojego poprzednika. „Nobody But (My Baby)” poradził sobie jeszcze gorzej, więc spróbowali kolejnego tanecznego hitu, „The Cool Bird”. 
 
W 1965 roku ukazały się „Sweet Lips” i „The Woodbine Twine”. Ostatni singiel Five Du-Tones, ballada zatytułowana „Mountain of Love”, został wydany w 1966 roku; zespół rozpadł się w 1967 roku. Główny wokalista zespołu, Andrew Butler, ostatecznie przeniósł się do Los Angeles i dołączył do późniejszej wersji The Rivingtons. Po rozpadzie zespołu z powodu choroby, Butler występował w różnych wersjach innych zespołów doo-wop z lat 50-tych, takich jak Billy Richard's Coasters i The Robins. Utwór „Shake a Tail Feather” został wykonany w 1969 roku przez Ike'a i Tinę Turner, Raya Charlesa i Blues Brothers, a także wykorzystany w ważnej scenie choreograficznej w filmie „The Blues Brothers” (1980). Znalazł się również na ścieżce dźwiękowej filmu „Hairspray” z 1988 roku.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Shake A Tail Feather/Divorce CourtFive Du-Tones05.1963-51[12]One-derful 4815[written by Hayes, Williams, Rice][produced by Hayes, Williams][28[2].R&B; Chart]

Muzyka w Coventry

Podczas póżnych lat 70-tych i na początku lat 80-tych, Coventry było centrum Two Tone fenomenu muzycznego,
z takimi zespołami jak The Specials i The Selecter pochodzących z tego miasta,autorów wielu singlowych hitów i albumów. The Specials osi
ągnęli dwa numery 1 na singlowej liście przebojów między 1979/81, a mianowicie " Too Much Too Young " i " Ghost Town ". Wybitne single The Selecter to "On My Radio" i "Three Minute Hero".
 

Dziś Coventry znany jest z wielu wydarzeń muzycznych, w tym jednego z czołowych brytyjskich międzynarodowych programów jazzowych ,Coventry Jazz Festival, i wielokrotnie nagradzany Godiva Festival .Sobotni Godiva Festival,rozpoczyna parada karnawałowa w centrum miasta i przechodząc do War Memorial Park , gdzie odbywa się festiwal.
 

Wielu znaczących muzyków pochodzi z Coventry, w tym Frank Ifield , Vince Hill , Delia Derbyshire , Jerry Dammers , Terry Hall , Neville Staple , Hazel O'Connor , Clint Mansell , Julianne Regan , Lee Dorrian , Jen Ledger z Skillet , TAZ (wokalista Nation Stereo) i Panjabi MC .Brzmienie 2 Tone opracowano w okolicach Coventry w latach 70-tych roku, a dwa najbardziej znane zespoły tego gatunku to The Specials i The Selecter. Inne zespoły,to m.in.Coventry Automatics, The Primitives, Adorable, Fun Boy Three, The Colourfield, King, Jigsaw, The Sorrows, i The Enemy. Producent Pete Waterman jest też z Coventry i jest prezesem Coventry Bears .  

Muzyka w Birmingham

Historia muzyki w Birmingham obejmuje wiele gatunków muzycznych, w tym muzyki poważnej , rozrywkowej i jazzowej .Birmingham miał żywą i zróżnicowaną  muzyczną  historię muzyki popularnej i rocka, od lat 50-tych.

W dekadzie lat 50-tych takie zespoły jak Billy King and the Nightriders, Pat Wayne and The Deltas i The Dominettes zrodziły w następnej dekadzie erę Brum Beat, we wczesnych latach 60-tych daj
ąc grupy wczesnego progresywnego rocka i blues bandów takich jak Spencer Davis Group , Traffic , The Fortunes , Rockin 'Berries , Idle Race , The Moody Blues i Move (członkowie dwóch ostatnich sformowali Electric Light Orchestra i Wizzard ).
Wytwórnia magnetofonów z Birmingham- Bradmatic Ltd pomogła w rozwoju i produkcji mellotronu . W ciągu najbliższych 15 lat, mellotron miał ogromny wpływ na muzykę rockow
ą i charakterystyczne brzmienie progresywnych zespołów rockowych.
Miasto jest często wymieniane jako miejsce narodzin heavy metalu, w końcu lat 60-tych, z Black Sabbath i Judas Priest pochodzących z Birmingham. Robert Plant i John Bonham , póżniejsi członkowie Led Zeppelin grali w zespołach, które były części
ą sceny muzycznej Birmingham, grali i ćwiczyli często w mieście. Rob Halford z Judas Priest, przypisuje sukces zespołowi dzięki "Birmingham mającego [...] twarde, robotnicze przekonania [...] Mamy nie rodziły nas z srebrną łyżeczką w naszych ustach. Mieliśmy iść do pracy i pracować ciężko. Niektóre osoby, które pracują w kopalni węgla lub pracy w przemyśle samochodowym mogą twierdzić, i powiedzieć: "Ci ludzie nie pracowali dnia w swoim życiu." To nie jest prawda. Aby być w zespole - być w świecie, odnieść sukces - jest bardzo ciężka praca ".
Także w latach 60-tych,działały psychodeliczne zespoły rockowe, takie jak Velvett Fogg kultowy brytyjski zespół psychedelicznego rocka . Tony Iommi był jego członkiem w połowie 1968 roku, ale wkrótce wyjechał do tworzenia Black Sabbath . Ich jedyny album został wydany w styczniu 1969 i ponownie wydany na CD przez Sanctuary Records w 2002 roku.Istniał również Bachdenkel , który Rolling Stone nazwał "brytyjsk
ą największą nieznaną grupą ".
W roku 1970 członkowie The Move i Uglys założyłi Electric Light Orchestra oraz Wizzard .
Powojenny boom gospodarczy Birmingham uczynił go obok Londynu jednym z dwóch głównych obszarów osiedlania się imigrantów z Indii Zachodnich w 1948 roku, i przez całe lata 50-te.Dla Jamajczyków, zarówno w skali kraju, jak i dla tysięcy domowych budżetów zasilanych przysyłanymi co miesi
ąc funtami i dolarami (obok Wielkiej Brytanii główny kierunek jamajskiej emigracji stanowiły Stany Zjednoczone i Kanada) możliwość wyjazdu była wybawieniem. Według oficjalnych, a więc, jak należy sądzić sporo zaniżonych szacunków, w przeciągu dekady w Wielkiej Brytanii znalazło się ponad 300 tysięcy mieszkańców Indii Zachodnich, z czego połowę stanowili Jamajczycy.Dla 492 pasażerów Windrush`a, którzy 22 czerwca 1948 roku zeszli z pokładu przy Tilbury Docks, jak i dla tysięcy ich następców, zderzenie z rzeczywistością musiało być jednak co najmniej bolesne. Obraz Anglii, jako ziemi obiecanej, odbiegał znacząco zarówno od ich własnych, idealistycznych wyobrażeń, jak i od tego przedstawianego na reklamowych ulotkach rozdawanych w biurach Charliego Gomma.
Szok stanowił dla nich nie tylko, jakże odmienny od pamiętanego z ojczyzny, klimat. Po raz pierwszy w życiu dane im było bowiem zobaczyć nie tylko śnieg, ale i dopisek "nie dla kolorowych" umieszczony pod ogłoszeniem o pokoju do wynajęcia. W nowej ojczyżnie brakowało także tego, co dotychczas stanowiło nieodł
ączny składnik ich życia... muzyki.
Spragnieni powiewu ojczyzny jamajscy imigranci na szczęście nie musieli czekać zbyt długo. Już w 1954 roku do Londynu przybywa Duke Vin, legendarny selektor najgłośniejszego (w każdym tego słowa znaczeniu) soundsystemu pierwszej połowy lat pięćdziesi
ątych, Tom the Great Sebastian, szczycącego się zwycięstwem w pierwszym jamajskim sound clashu. Popularny Vinnie, choć kuszony lepszymi zarobkami przez samego Duke`a Reida (pięć funtów wobec trzydziestu szylingów, które otrzymywał za noc w Tom the Great Sebastian) miał jednak inne plany. Zamierzał stworzyć swój własny sound i uczynić to tam, gdzie nikt tego dotąd nie próbował - w Anglii.
Z jamajskiego punktu widzenia (ze względu na oczywisty brak rywalizacji) istnienie jednego soundsystemu w miescie nie ma zbyt wiele sensu, więc gdy na Landbroke Grove pojawił się Count Suckle, imigranci mogli się wreszcie poczuć prawie jak w domu. Prawie, bo pocz
ątkowo, warunki w jakich odbywały się imprezy w niczym nie przypominały tych, które selektorzy, jak i ich publiczność pamiętali ze słonecznego Kingston. Nie tylko fatalna pogoda nie pozwalała na organizowanie imprez w brytyjskich miastach po prostu niewiele było miejsc, w których czarnoskórzy przybysze byliby mile widziani. Pierwsze imprezy odbywały się więc w prywatnych mieszkaniach, szkolnych stołówkach, piwnicach, czy też "shebeens" (to, pochodzące z irlandzkiego, słowo oznaczało miejsce nielegalnej sprzedaży alkoholu).
Nie tylko brak miejsc do grania nastręczał problemów. Głosniki i wzmacniacze dostępne w Anglii, również w najmniejszym stopniu nie spełniały kryteriów obowi
ązujących na Jamajce. Ze względu na diametralnie różną specyfikę imprez, a co za tym idzie całkowicie odmienne parametry sprzętu (pamiętajmy, że na Jamajce grywano głównie na świeżym powietrzu, a nagłaśnianie piwnicy już na pewno nikomu nie przyszłoby do głowy), w grę nie wchodziło także sprowadzenie wzmacniaczy z ojczyzny. Nie było wyjścia - konieczne było zbudowanie soundsystemu od podstaw, a znalezienie odpowiedniego fachowca nie było łatwe. Potrzeba grania i słuchania była tak silna, że wszystkie piętrzące się trudności udało się wkrótce pokonać. Już w 1956 roku w Lambeth Town Hall, w południowym Londynie, odbywa się pierwszy brytyjski clash - Sound System Battle (zarówno w 56. jak i w 57. roku wygrany przez sound system Duke`a Vina - The Tickler).
Dziś, gdy każdy szanuj
ący się sklep zamieszcza w internecie odsłuchy wszystkich oferowanych płyt, wydaje się to nieprawdopodobne, ale zdarzało się, że w owych czasach do kupna muzyki zachęcano... śpiewając. Dla rozpoczynających nowe życie na obczyżnie jamajskich imigrantów kupno gramofonu było nie lada wydatkiem, zaś płyty na tyle tanie, że wcale częstym zjawiskiem było kompletowanie płytoteki "na zapas", by być gotowym, gdy upragniony sprzęt audio znajdzie się już w domu. Pozbawieni możliwosci zaprezentowania potencjalnemu klientowi oferowanych nagrań w pełnej krasie, sprzedawcy skazani byli całkowicie na swą elokwencję. Zapewne zabawnie wyglądały sceny rozgrywające się w zamieszkałych przez Jamajczyków dzielnicach, gdy stojący w drzwiach akwizytor wykrzykiwał: "Mam tu nowego Rolanda Alphonso - słyszałeś bracie Skatalites? Niezły odlot kolego. A to, Prince Buster - czka... czka... ba-ba-ba-baaa" – trudno uwierzyć, ale wtedy to na prawdę działało.

Czarna muzyka i czarna publicznosć często wykluczana z głównych klubów w centrum Birmingham w latach 60-tych z charakterystyczn
ą kulturą Zachodnich Indii pojawia się tzw. blues party w dzielnicach takich jak Handsworth i Balsall Heath jako miejski równoważnik gminnych "tea party" na Jamajce . Blues party były to nielicencjonowane spotkania zazwyczaj w pustych domach, gdzie elektryczność często była połączona z zewnątrz z oświetlenia ulicznego. Wczesne bluesy zawierały elementy calypso i rhythm and bluesa , ale na początku lat 60-tych to wzrost popularności ska i od końcem lat 60-tych scena została zdominowana przez dub reggae .Wraz z końcem lat 70-tych muzyka reggae w Birmingham zeszła bardziej do getta. Wypchana z miejskich sal trafiła na nielegalne imprezy i podzieliła się na podstyle. Gdy przemoc stała się chlebem powszednim, usłyszeć ją mogli tylko najodważniejsi. Brzmienie lat 70 i 80-tych znane jako Handsworth sound przyciągało turystów z tak odległych miejsc jak Londyn , Manchester i Bristol . Znane systemy dżwiękowe, które przyniosły sławę Birmingham, a zostały przeniesione na resztę kraju to Quaker City , które powstało w 1964 r.; Duke Alloy, które wykluło się w 1966 roku i wykorzystywany przez Astro , który póżniej stał się częścią UB40 , Wassifa , Macka B ., najbardziej wpływowego brytyjskiego toster z lat 80-tych.
Sub-gatunek reggae ,Lovers rock, często słychać na imprezach bluesowych w latach 70. i 80-tych. Emocjonalny utwór nurtu Lovers Rock "Men Cry Too" nagrany przez Beshara , wci
ąż jest uważany za jeden z największych i najbardziej popularnych utworów w ramach sub-gatunku. W latach 70-tych, zwiększona emigracja ludności z Karaibów przyczyniła się do popularności reggae , ze Steel Pulse a i przełomowym albumem Handsworth Revolution ,który jest godnym uwagi produktem czasu.
Póżniej Musical Youth , UB40 , pierwszy prawdziwie mieszany brytyjski dub band i Pato Banton odnieśli sukces komercyjny, tak jak zespół The Beat z wytworni 2 Tone , którzy wykorzystywali elementy jamajskiej muzyki ska.
W latach 80-tych,nightclub Rum Runner odegrał znacz
ącą rolę w muzyce rockowej w mieście, szczególnie w przypadku supergrup new romantic Duran Duran , Dexys Midnight Runners , Stephen Duffy , The Au Pair i The Bureau ,które również pochodziły z muzycznej sceny Birmingham w tym czasie.
Przez krótki czas w połowie lat 80-tych duż
ą rolę w Birmingham -odgrywały zespoły political-skiffle take jak Terry & Gerry . The Charlatans , Dodgy , Felt ,Lilac Time i Ocean Colour Scene były innymi ważnymi zespołami rockowymi założonymi w tym mieście i jego okolicach w tym okresie. Pop Will Eat Itself powstała w pobliskim Stourbridge i składała się z członków zespołu z Birmingham, Neds Atomic Dustbin .
Scena hip-hop sięga co najmniej lat 80-tych, a wyprodukowała popularnych wykonawców jak Moorish Delta 7 i Brothers and Sisters. Kiedy Afrika Bambaata odwiedził Wielk
ą Brytanię zainspirował grono raperów i DJ-ów hip-hopowych , w tym Moorish Delta 7 Elements, Juice Aleem, Roc1, Mad Flow, Creative Habits, Lord Laing, Fraudulent Movements, i DJ Sparra (dwukrotnego zwycięzcy mistrzostw mixowania DMC ).
W póżnych latach 80-tych,pionierem w tym mieście grindcore , mieszanki punka i heavy metalu, był Napalm Death . Jej gitarzysta Justin Broadrick następnie opuszcza j
ą po nagraniu A-side jego przełomowego pierwszego i stał się pionierem industrial metal w postaci zespołu Godflesh .
House był grany w mieście od połowy lat 80-tych, przez DJ-ów takich jak Constructive Trio, Rhythm Doctor w Powerhouse.Rhythm Doctor pracował w jednym ze sklepów sprzedaj
ących dużo 12" singli wczesnego house, Tempest. Frenchy (Constructive Trio) pracował w sklepie z płytami Summit Records & Tapes, a także zaangażowany był w radio.Pretty B Boy (Constructive Trio) miał swój sklep muzyczny naprzeciwko kościoła św Marcina.
Były takie miejsca jak 49er'S, Roccoco, Willies T Pot, Mojo, Dial B, Salvation .. które grały mieszankę, od funka, jazzu, soulu aż po house, poprzez hip-hop .
Miasto zawładnęło krajową scenę acid house z Lee Fisherem i John Slowly's Hypnosis w czwartkowe noce w Hummingbird Carling Academy Birmingham .Następnie krótko potem w tym samym miejscu,w pi
ątkową noc Jock Lee i John Maher razem z Jock i Johnem,prezentowali DJ-ów takich jak Martin & Bear, Pretty Boy B, między innymi. Ta powodowało rozpiętość stylistyczną gości podczas weekendowych wystepów , w tym Lee Fisher, Sacha, Carl Cox, itp. Choć nielegalne party acid house pojawiały się w przed wspomnianymi , pierwszymi prawdziwym legalnymi acid party/rave w Hummingbird i były nazywane Biology, które organizował Londyn. Acid house'owe noce takie jak Spectrum miały miejsce w Tamworth i w Hummingbird w Birmingham. Land of Oz w The Dome z Paulem Oakenfoldem i Trevorem Fung w 1989 roku, miały miejsce w środę,w tę samą noc The Happy Mondays grał w The Hummingbird. Pirackie stacje takie jak Fresh FM i PCRL pomogły nagłośnić muzykę i party, które pomagają poszerzyć scenę w Birmingham. Bar West End był głównym miejscem spotkań przed parties.
Nurt electro dub reprezentowali twórcy tej muzyki Rockers Hi-Fi , Higher Intelligence Agency , big beat -Bentley Rhythm Ace , UK garage / house - The Streets i electronica- , Broadcast, Pram, Plone, Surgeon, Add N to X, Electribe 101, Mistys Big Adventure, Editors i Avrocar. Elektroakustyczna i muzyka eksperymentalna pojawiła się w mieście, przez zespoły takie jak BEAST.
Różnorodność kulturowa miasta przyczyniła się również do powstania mieszanki bhangra i ragga ,której pionierem byli Apache Indian w Handsworth.Brothers and Sisters mieli siedzibę w klubie "Coast to Coast" w starym studio telewizyjnym ATV na Broad Street na pocz
ątku lat 90-tych. Potem nastał fungle junk , który przez wiele lat funkcjonował w house'owym klubie " Fun "., przynosz±c miastu The Psychonaughts , Andy Weatherall i Scratch Perverts.
Oprócz muzyki popularnej na falach radiowych, Birmingham było również świadkami boomu "invisible" music, zwłaszcza z subkontynentu indyjskiego, a także z popularności gospel i muzyki black church.
Słynni wokaliści, kompozytorzy i muzycy z Birmingham to m.in.: Joan Armatrading , Steve Gibbons , Mike Kellie (z Spooky Tooth ), Blaze Bayley (były wokalista Wolfsbane i Iron Maiden ), Keith Law (z Velvett Fogg & Jardine) Jeff Lynne , Phil Lynott , Carl Palmer (z Emerson, Lake & Palmer ), Roy Wood , Jamelia , Kelli Dayton z The Sneaker Pimps , Juice Aleem (z Big Dada Records), Martin Barre (gitarzysty Jethro Tull ), Nick Mason (z Pink Floyd ), Bev Bevan , Ali Campbell , Steve Cradock (gitarzysta Ocean Colour Scene i Paul Weller ), Stephen "Tin Tin" Duffy , Tony Iommi , Ozzy Osbourne , Denny Laine , Fritz Mcintyre (klawiszowiec Simply Red ), Christine Perfect (z Fleetwood Mac ) , Robert Plant , Nick Rhodes , Ranking Roger , John Henry Rostill (basista / kompozytor The Shadows ), Matt Skinner , Dave Swarbrick (z Fairport Convention ), John Taylor , Roger Taylor , Ruby Turner , Ted Turner (gitara / wokal, Wishbone Ash ), Peter Overend Watts , Steve Winwood i Dave Mason .
Jazz jest bardzo popularny w Birmingham od lat 20-tych zeszłego wieku,w czasie ,gdy interesuj
ąca muzyka w Anglii była raczej w dużej mierze ograniczona do Londynu . Birmingham Palais był jednym z pionierskich miejsc brytyjskiego jazzu , otwarty w Ladywood w 1920r ,zapraszający wczesne zespoły ze Stanów Zjednoczonych, takich jak Frisco Jazz Band w 1920, Benny Peyton Jazz Kings w 1921r, Paramount Six i Southern Rag-a-Jazz Orchestra w 1922r,i Bill Shenkman's Buffalo Orchestra w 1923r. Palais utrzymywał również własne zespoły z którymi łączono wizytujących amerykańskich muzyków, takich jak Sidney Bechet i Emile Christian z nowymi lokalnymi muzykami, którzy tworzyli brytyjską tradycję jazzową , takich jak Bill Harty , Billy Jones , Jack Raine i Jack Payne .
Harmonic Festival ,Mostly Jazz Festival i Międzynarodowy Festiwal Jazzowy uruchomia coroczny współczesny program przedstawiany przez promotorów i agencje rozwoju,Birmingham Jazz , pod kierownictwem Tony'ego Dudley'a-Evansa . Muzycy dowodzeni przez Cobweb Collective również organizują regularne sesje jazzowe w kilku miejscach w miescie. Wiele innych miejsc obsługuje scenę jazzową w mieście, często promowane przez Jazz Birmingham . Muzycy jazzowi związani z miastem to m.in. Andy Hamilton , Soweto Kinch, Julian Arguelles, Ronnie Ball, Tony Kinsey, Douglas "Dougle" Robinson and King Pleasure i the Biscuit Boys.
Aktywnym promotorem współczesnego jazzu w mieście jest organizacja Jazz Birmingham , która przygotowuje dziesi
ątki koncertów rocznie lokalnych, krajowych i międzynarodowych artystów w miejscach takich jak CBSO Centre,mac arts centre, Glee Club i Symphony Hall. Cieszy się poparciem rady miejskiej i Arts Council Of England , a także zleca nowe prace lokalnym wykonawcom i artystom o międzynarodowej renomie.
Obecne sale koncertowe Birmingham - duże i małe - to Symphony Hall w ICC, National Indoor Arena , O2 Academy Birmingham , The National Exhibition Centre , The CBSO Centre,The Glee Club, The Adrian Boult Hall w Birmingham Conservatoire, The Yardbird, mac (Midlands Arts Centre) w Cannon Hill Park, Custard Factory , Drum Arts Centre , The Jam House , oraz puby i bary z The Rainbow (Digbeth), The Bull Head (w dzielnicy Moseley), The Cross (Moseley ) Ceol Castle (Moseley), Hare and Hounds (Kings Heath) Scruffy Murphy,Jug of Ale,The Queen's Arms (centrum miasta). Leftfoot to jazz soulowe i funkowe noce przedstawiane w BBC Radio 1.
Party in the Park jest największym festiwalem muzyki w Birmingham, w Cannon Hill Park , gdzie 30.000 biesiadników w każdym wieku słucha muzyki z list przebojów. Funkcjonuje również Moseley Folk Festival (od 2006r), który odbywa się w prywatnym parku Moseley i prezentuje mieszankę nowych i uznanych artystów folkowych. Najnowszy festiwal muzyczny,który Birmingham ma do zaoferowania to Gigbeth , najpierw pilotażowo organizowany w marcu 2006 r. i teraz corocznie w pierwszy weekend listopada w Digbeth. Gigbeth jest festiwalem muzycznym, który kultywuje lokalną muzykę niezależną z regionu West Midlands.
Znane wytwórnie muzyki tanecznej to m.in. Network Records , Different Drummer , Urban Dubz Records, Badger Promotions,Jibbering Records , Iron Man, Earko , FHT i Munchbreak Records. Punch Records w Custard Factory, uruchomiła kursy tańca street dance i szkoliła dj-ów.
Chociaż scena muzyczna w mieście jest kwitn
ąca ,i posiada szereg studiów nagraniowych wytwórni takich jak Robannas, Rich Bitch i Madhouse (wiele z nich mają własne studio nagrań demo )to jest bardzo mało miejsc pracy na profesjonalnym poziomie. Odkąd Circle Studios otworzyła 280 m studio, w 2007, oprócz prywatnych studio w rękach UB40 i Ocean Colour Scene i mniejszych studiach takich jak Artisan Audio, nie było wysokiej klasy studio nagrań w Birmingham.
Niezależne sklepy sprzedaży płyt obejmuj
ą Swordfish Records, Tempest Records, Jibbering Records, Punch Records, Old School Daze, Dance Music Finder Records, Three Shades Records i Hard To Find Records. Summit Records sprzedaje głównie reggae.