środa, 6 kwietnia 2016

Nelly Furtado

Nelly Kim Furtado (ur. 2 grudnia 1978r w Victorii, Kolumbia Brytyjska- kanadyjska piosenkarka, autorka tekstów, producent muzyczny i aktorka.
 Jest potomkinią portugalskich imigrantów, Marii Manueli i José António Furtado, którzy wyemigrowali z wyspy São Miguel (Azory) do Kanady we wczesnych latach 60-tych. Otrzymała imię na cześć olimpijskiej gimnastyczki, Nellie Kim. Posługuje się angielskim, portugalskim oraz hiszpańskim. W języku hindi potrafi powiedzieć kilka słów, jednak nie posługuje się nim płynnie[3]. Potrafi grać na ukulele, puzonie, keyboardzie oraz gitarze. Pierwsze teksty pisała w wieku 7 lat.

Wychowywała się w wierze katolickiej. Ukończyła Mount Douglas Secondary School w Victorii, a następnie przeniosła się do Toronto, gdzie dostała się na uniwersytet i studiowała literaturę. Wówczas stworzyła swój pierwszy poważny projekt muzyczny Nelstar (1997). Odeszła niedługo później, ponieważ uważała, że nie jest w stanie rozwijać swoich umiejętności wokalnych. 20 września 2003r urodziła córkę Nevis. Ojcem jest jej były narzeczony – Jasper Gahunia (a.k.a. Lil' Jaz). W rodzinnym mieście Nelly Furtado, Victorii, burmistrz ustanowił święto na cześć piosenkarki: 21 marca 2007 jest Dniem Nelly Furtado.

Podczas występu w klubie Lee's Palace w Toronto została zauważona przez Geralda Eatona, który stał się jednym z najważniejszych „pomocników” przy tworzeniu jej debiutanckiej płyty Whoa, Nelly!, którą nagrała na zlecenie DreamWorks Records. Pierwszy singiel -„Party's Just Begun (Again)” został wydany na ścieżce dźwiękowej do filmu W matni. Jej styl to mieszanka gatunków i kultur, dzięki temu, że w młodości Furtado mieszkała w dzielnicy, w której mieszkali emigranci z Afryki, Europy i Azji. Album stał się światowym sukcesem po wydaniu trzech kolejnych singli: „I'm Like a Bird” (za który Furtado otrzymała Nagrodę Grammy w kategorii Best Female Pop Vocal Performance), „Turn Off the Light” i „...on the Radio (Remember the Days)”.

25 listopada 2003 roku wydany został drugi album Folklore, który był promowany na trasie Come as You Are Tour. Na płycie znalazła się m.in. piosenka „Força”, hymn Mistrzostw Europy w piłce nożnej 2004, które odbyły się w Portugalii. Nelly wykonała go również po finale na Estádio da Luz w Lizbonie 4 lipca 2004. Ostatnia piosenka na płycie „Childhood Dreams” jest dedykowana córeczce Furtado, Nevis. Głównym singlem promującym album jest „Powerless (Say What You Want)”. Drugim singlem jest „Try”. Kolejny singiel to „Força”. Dwa ostatnie to „Explode” i „The Grass Is Green”.

23 maja 2006 ukazał się trzeci album Furtado zatytułowany Loose. Promuje go singel „Maneater”. Na jej trzecim już albumie spotkać można m.in. Pharella, Timbalanda oraz Ms. Jade. Album stał się numerem jeden nie tylko w Stanach Zjednoczonych, czy Kanadzie, ale też w wielu innych krajach. 16 lutego 2007, Furtado rozpoczęła Get Loose Tour. Wróciła w marcu do swojego rodzinnego miasta by wykonać koncert na rzecz Save On-Foods Memorial Centre. Na część tej wizyty, lokalne władze ustanowiły 21 marca 2007 Dniem Nelly Furtado.

Po zakończeniu trasy wydała pierwsze koncertowe DVD/CD Loose: The Concert. 1 kwietnia 2007r, Furtado była wykonawcą i gospodarzem na Juno Awards 2007 w Saskatoon, Saskatchewan. Otrzymała wszystkie pięć nagród, do których była nominowana, w tym w kategoriach Album Roku i Singel Roku. Wystąpiła również na Concert for Diana na stadionie Wembley w Londynie, 1 lipca 2007, gdzie wykonała „Say It Right”, „Maneater” i „I'm Like a Bird”. W 2007 Furtado i Justin Timberlake wzięli udział w nagraniu singla Timbalanda „Give It to Me”.
30 marca 2009, ukazała się płyta amerykańskiego rapera Flo Ridy o nazwie R.O.O.T.S., na której znajduje się utwór pt. „Jump”, wykonywany z Nelly Furtado.14 września 2009 roku, została wydana czwarta płyta wokalistki pt. Mi Plan. Album zawiera dwanaście nowych utworów w języku hiszpańskim. Do współpracy przy płycie zaproszono m.in. Julietę Venegas i La Malę Rodriguez (utwór „Bajo Otra Luz”), Alexa Cuba („Mi plan”) i Alejandro Fernandez („Sueños”). Singlem promującym album jest utwór „Manos al Aire”. Klip został przedstawiony 29 lipca w programie Alexa Chung Show. 15 września Nelly wydała utwór „Más”.

Nelly Furtado została zaproszona do współpracy z DJ Tiësto. Nagrała z nim utwór „Who Wants to Be Alone”, który znalazł się na jego albumie Kaleidoscope. Kolejną kolaborację z Timbalandem można usłyszeć w piosence „Morning After Dark” napisanej na jego album Timbaland Presents Shock Value 2.
15 grudnia 2009 , Furtado ogłosiła, że 25 maja 2010 roku zostanie wydany jej kolejny, piąty album. 8 lutego 2010 potwierdziła, że wydawnictwo będzie zatytułowane Lifestyle. Dodała, że album będzie zawierał niewielkie wpływy funku, ze współpracy z Ryanem Tedderem]. Wydanie płyty przełożono na jesień tłumacząc, iż Nelly wciąż czerpie inspiracje i chce dopracować album. Ostatecznie 12 listopada 2010 została wydana kompilacja The Best of Nelly Furtado podsumowująca największe osiągnięcia artystki na przestrzeni 10 lat od momentu rozpoczęcia kariery. Dodatkowo na albumie znajdują się trzy nowe piosenki.

Na potrzeby filmu Gnomeo i Julia Nelly Furtado i Elton John nagrali wspólnie cover piosenki „Crocodile Rock”.

Na potrzeby filmu Score: A Hockey Musical nagrała cover piosenki zespołu Rush pt. „Time Stand Still”.

Nagrała cover piosenki „The Seeker” w oryginalnym wykonaniu Dolly Parton na potrzeby filmu The Year Dolly Parton was My Mum.
Album T.S.I został wydany 14 września 2012 roku. Piosenkarka zrezygnowała z wcześniejszej propozycji nazwania go "Lifestyle" . Promowały go single Big Hoops (Bigger the Better), The Spirit Indestructible, Waiting For The Night oraz Parking Lot, do których także zrealizowano klipy. Wydawnictwo było promowane trasą T.S.I Tour. Artystka współpracowała z producentem Rodneyem Jenkinsem, Salaamem Remi oraz DJ Tiësto .

W 2003 roku w Toronto Furtado urodziła córeczkę Nevis Chetan, której ojcem jest były chłopak Nelly, Jasper Gahunia. Furtado i Gahunia byli razem przez 4 lata, do 2005 roku. Furtado powiedziała magazynowi Blender, że pozostaną przyjaciółmi i wspólnie będą wychowywać Nevis. W czerwcu 2006 roku zapytana przez reportera magazynu Genre, czy „kiedykolwiek czuła coś do kobiety”, odpowiedziała „Oczywiście. Kobiety są piękne i seksowne”. Niektórzy uważają to za przyznanie się do biseksualności, ale w sierpniu 2006 roku Furtado twierdziła, że „ma po prostu otwarty umysł”. W listopadzie 2006 wyjawiła, że odrzuciła ofertę sesji w Playboyu za $500000. W lipcu 2008 Furtado wyszła za mąż za inżyniera dźwięku Demacio Castellona.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
I' m like a bird/PartyNelly Furtado03.20015[29]9[24]Dreamworks 450 9192[silver-UK][written by Nelly Furtado][ Producer - Brian West , Gerald Eaton]
Turn off the light/I' m like a birdNelly Furtado08.20014[25]5[25]Dreamworks DRMDM 50 891[written by Nelly Furtado][produced by Gerald Eaton ,Brian West][52[8].R&B Chart]
On the radio [Remember the days]Nelly Furtado01.200218[15]-Dreamworks DRMDM 50856 [written by Nelly Furtado][produced by Gerald Eaton ,Brian West]
Ching ching/Jade's the champMs Jade feat Timbaland & Nelly Furtado09.2002-114[4]Beat Club 497820 [US][written by Tim Mosley, Garland Mosley, Nelly Furtado, Gerald Eaton, Brian West, Chevon Young][produced by Timbaland][41[19].R&B Chart]
FotografiaJuanes with Nelly Furtado07.2003-116[5]album cut[written by Juan Aristizábal][produced by Juanes, Gustavo Santaolalla]
Powerless [Say what you want]Nelly Furtado12.200313[15]109[7]DreamWorks 4504645[written by Nelly Furtado/Gerald Eaton/Brian West/Trevor Horn/Anne Dudley/Malcolm McLaren][produced by Track & Field]
TryNelly Furtado03.200415[7]100.US Pop 100 AirplayDreamWorks 4505113 [written by Nelly Furtado,Brian West][produced by Track & Field/Nelly Furtado]
ForcaNelly Furtado07.200440[3]-DreamWorks 9862823[written by Nelly Furtado/Gerald Eaton/Brian West][ Producer - Nelly Furtado , Track & Field ]
ManeaterNelly Furtado06.20061[3][46]16[20]Geffen 9859585[gold-UK][ Producer - Timbaland, Danja][written by Nelly Furtado, Tim Mosley, Nate Hills, Jim Beanz]
PromiscuousNelly Furtado Featuring Timbaland05.20063[45]1[6][26]Geffen 1706030[platinum-US][silver-UK][ Producer - Timbaland, Danja][written by Nelly Furtado, Timothy Clayton, Nate Hills, Tim Mosley][22[20].R&B Chart]
All Good Things (Come To An End)Nelly Furtado12.20064[36]86[4]Geffen 1714378[silver-UK][written by Nelly Furtado, Timbaland, Chris Martin, Danja][Produced by : Timbaland, Danja]
Say It RightNelly Furtado02.200710[56]1[1][30]Geffen CATCO 729728[platinum-US][silver-UK][written by Nelly Furtado/Nate Hills/Tim Mosley][Produced by : Timbaland, Danja]
Give It To MeTimbaland Featuring Nelly Furtado And Justin Timberlake03.20071[1][54]1[2][26]Interscope 1732199 [silver-UK][written by Tim Mosley/Nate Hills/Tim Clayton/Nelly Furtado/Justin Timberlake][Produced by : Timbaland, Danja][38[20].R&B Chart]
In God's HandsNelly Furtado08.2007116[2]-Dreamworks USUM 70603370[written by Nelly Furtado, Rick Nowels][Produced by : Nelly Furtado, Rick Nowels]
Do It/Say It RightNelly Furtado10.200775[9]88[1]Polydor MIUCT 7028[written by Nelly Furtado/Nate Hills/Tim Mosley][Produced by : Timbaland]
Broken Strings/Say It All Over AgainJames Morrison feat. Nelly Furtado11.20082[68]-Polydor 179 215[platinum-UK][written by Fraser TSmith][Produced by : Mark Taylor]
JumpFlo Rida feat. Nelly Furtado08.200821[14]54[6]Atlantic CATCO 151346898[gold-US][written by Tramar Dillard/Mark Caren/Travis Barker/Oliver Goldstein/Nelly Furtado/Ester Dean][Produced by : Mark Caren/OLIGEE/Travis Barker]
Manos al AireNelly Furtado09.2009-104[7]Universal Music Latino[written by Nelly Furtado, Alex Cuba, James Bryan][Produced by : Nelly Furtado, James Bryan]
Morning After DarkTimbaland featuring Nelly Furtado and SoShy12.20096[22]61[2]Interscope 2728036[silver-UK][written by Tim Mosley/Jerome Harmon/Deborah Epstein/Michelle Bell/Keri Hilson/Jim Beanz/John Maultsby][Produced by : Timbaland/JRoc]
Who Wants to Be AloneTiësto featuring Nelly Furtado03.201091[5]-Musical Freedom MIUCT 8388[written by Tijs Verwest, Waakop Reijers-Fraaij, Nelly Furtado, Rick Nowels][Produced by :Tiësto, DJ Waakop Reijers-Fraaij, DJ Frank E]
Hot-n-FunN.E.R.D. featuring Nelly Furtado09.201049[2]-Interscope CATCO 165492731[written by Pharrell Williams][Produced by :The Neptunes]
Is Anybody Out There?K'naan featuring Nelly Furtado01.2012-92A&M[written by Keinan Warsame, Edwin Serrano, Nelly Furtado, Melanie Hallim, Denarius Motes, Hasham Hussain][Produced by : Sham and Motesart]
Big Hoops (Bigger the Better)Nelly Furtado06.201214[5]-Interscope USUM 71203454[written by Nelly Furtado, Rodney Jerkins][Produced by : Rodney "Darkchild" Jerkins]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Whoa Nelly!Nelly Furtado10.20002[72]24[79]Dreamworks 4503292[2x-platinum-US][platinum-UK][produced by Gerald Eaton/Brian West/Nelly Furtado/Jon Levine]
FolkloreNelly Furtado12.200311[37]38[11]Dreamworks 4505089[gold-US][gold-UK][produced by Nelly Furtado/Track & Field/Lil Jaz/Mike Elizondo]
Loose Nelly Furtado06.20064[114]1[1][70]Geffen 9853919[platinum-US][3x-platinum-UK][produced by Danja/Lester Mendez/Nelly Furtado/Nisan Stewart/Rick Nowels/Timbaland]
Mi PlanNelly Furtado09.2009-52[2]Universal Music Latino B0013318-02[platinum-US][produced by Nelly Furtado/James Bryan/Lester Mendez/Brian West/The Demolition Crew/Salaam Remi/Demacio Castellon/Julieta Venegas]
The Best of Nelly FurtadoNelly Furtado11.201053[2]-Geffen 2755381[produced by Jim Beanz ,James Bryan, Demo Castellon ,Danja, Hans Ebert ,David Foster, Nelly Furtado, Humberto Gatica, Kamal Gray, Juanes, StayBent Krunk-a-Delic, Lil' Jaz, Lester Mendez, Rick Nowels, Salaam Remi, D.J. Waakop Reijers-Fraaij, Gustavo Santaolalla ,Mark Taylor, Tiësto ,Timbaland, Track & Field]
The Spirit IndestructibleNelly Furtado09.201246[1]79Interscope 3714406[produced by Michael Angelakos, Demo Castellon ,The Demolition Crew, Di Genius, Nelly Furtado ,Rodney "Darkchild" Jerkins, Andre Lindal, Rick Nowels, Bob Rock, Salaamremi.com ,John Shanks, Fraser T Smith, Tiësto ,Chris Zane]

poniedziałek, 4 kwietnia 2016

Beenie Man

Beenie Man (Anthony Moses David ). Jego ksywa wiąże się z jego drobną posturą. Kontakt z muzyką miał już od dziecka. Urodził się w 1972 r. Wychował się w Waterhouse – znanej dzielnicy Kingston, gdzie tworzyli tacy muzycy jak Black Uhuru, Peter Tosh, Bunny Wailer czy Bob Marley. W wieku 6 lat już został dostrzeżony. Wygrał w konkursie wokalnym 25 jamajskich dolarów, co wydał m.in. na buty do szkoły. Już wtedy był przekonany, że chce się zajmować muzyką.
Swój pierwszy album pomógł mu zrealizować Bunny "Striker' Lee. Był to The Invisible Beenie Man, Ten Year Old Boy Wander, choć w rzeczywistości Beenie Man był już odrobinę starszy. Swoją młodość spędził w Kingston, udzielając się w sound-systemach, tworząc wraz ze sławami jamajskiej muzyki, m.in. w studio King Tubby’ego. Można go było usłyszeć z Eek-a-mouse czy Yellowmanem. Do połowy lat 90-ych był już uznawany wraz z Buju Bantonem i Shabba Raks za największe gwiazdy dancehall na Jamajce.
W 1994 roku wydał singiel dla wytwórni Taxi należącej do duetu Sly&Robie. Był to wielki hit No Mama No Cry. Od tego czasu zaczyna się wielka sława zarówno na Jamajce jak i w USA.
Dancehall, czyli muzykę, którą tworzy można opisać w ten sposób: "To rodzaj reggae, ale trzeciej generacji. To jak połączenie R&B i Hip-Hop, czasem wolniejsze, czasem szybsze, czasem bardziej groove’owe, innym razem mniej. Muzyka dancehall musi by? widziana jako muzyka z Jamajki, naprawdę twarda muzyka z Jamajki."

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
SlamBeenie Man 09.1995--Island 530140[written by D. Kelly][produced by Mad People][sample z "I got the made"-Special Ed][75[9].R&B Chart]
Dancehall QueenBeenie Man feat Chevelle Franklyn08.199770[1]90[3]Island 572036[written by Moses Davis,Big Ali,One World][produced by Atomic Jackson,DJ Snake][piosenka z filmu "Dancehall Queen"][64[15].R&B Chart]
Who Am I "Sim Simma"Beenie Man03.199810[35]40[20]VP 6160[written by Anthony Davis][produced by Jeremy Harding, DJ NuMark][15[22].R&B Chart]
Tell MeBeenie Man featuring Wyclef Jean11.1998-119[1]VP 6284[written by Anthony Davis][produced by Jeremy Harding, DJ NuMark][82[15].R&B Chart]
Foundation/Bad Mind Is ActiveBeenie Man and The Taxi Gang08.199869[2]-Jet Star SVJS 1 [UK][ Producer - Lloyd "Gitsy" Willis , Taxi Gang]
Love Me NowBeenie Man featuring Angie Martinez04.2000--Shocking Vibes 38 692[written by Freddie Perren,Berry Gordy,Salaam Remi,Wyclef Jean,Keir Gist,Moses Davis,Alphonso Mizell,Dennis Richards,Anthony Criss,Vincent Brown][produced by Salaam Remi][sample z "O.P.P."-Naughty By Nature][90[5].R&B Chart]
Girls Dem SugarBeenie Man feat Mya08.200013[17]54[15]Shocking Vibes[written by Moses Davis, Chad Hugo, Pharrell Williams][produced by The Neptunes][16[27].R&B Chart]
Fresh from yard/Bossman [Lady Saw & Sean Paul]Beenie Man & Lil' Kim05.200250[3].Hot 100 Singles SalesShocking Vibes 38 827[produced by DJ Clue, DURO][sample z "Flex"-Mad Cobra i "Roots & Culture"-Shabba Ranks][85[7].R&B Chart]
Feel it boyBeenie Man feat Janet Jackson07.20029[19]28[12]Virgin 38 846[written by Anthony Davis,Janet Jackson][produced by The Neptunes][31[20].R&B Chart]
Dirty Harry's revengeAdam F feat Beenie Man12.200250[2]-Kaos KAOS 004P [UK]-
Street lifeBeenie Man02.200313[9]-Virgin VUST 260 [UK][ Producer - StarGate]
MoneyJamelia feat Beenie Man03.20035[9]-Rhythm Series 12RHYTHM 27 [UK][written by Jamelia Davis, Colin Emmanuel, Daniel de Bourg, Moses Davies][Producer - Colin Emmanuel]
BossmanBeenie Man feat. Sean Paul & Lady Saw11.200378[2]-Virgin VUST 274 [UK][written by C. Hugo, M. Hall, M. Davis, P. Williams, S. Henriques][Producer - Neptunes]
DudeBeenie Man feat. Miss Thing01.20047[21]26[26]Virgin 38 890[written by Dave Kelly][ Producer - Dave Kelly][16[33].R&B Chart]
ComptonGuerilla Black feat Beenie Man07.2004-103[8]album cut[produced by Carlos Broady][30[16].R&B Chart]
King of The DancehallBeenie Man08.200414[6]80[12]Virgin 49 886[written by M. Davis, Maurice Gregory, R. Kelly][Producer - Tony "CD" Kelly][26[20].R&B Chart]
Soul on FireKMC featuring Beenie Man11.2005--Sequence 8030[83[2].R&B Chart]
Hmm HmmBeenie Man04.2006--Shocking Vibes 57 744[written by M. Gregory, M. Davis, A. Kelly, X. Cordova][Producer - Tony "CD" Kelly][31[20].R&B Chart]
Girls/Come Test MiBeenie Man featuring Akon05.200647[6]-Virgin VUS 328[written by M. Gregory, M. Davis, A. Kelly, X. Cordova][Producer - Tony "CD" Kelly]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Many moods of mosesBeenie Man03.1998-151[12]VP 1513[produced by Beenie Man, Sly Dunbar, Jeremy Harding, Anthony Kelly, Ralston McKenzie, Buju Banton, Bob Patin, Patrick Roberts, Robbie Shakespeare, The Shocking Vibes Crew, Handel Tucker, Lloyd Willis]
Art and lifeBeenie Man07.2000-68[20]Shocking Vibes 49 093[produced by Salaam Remi, Tony Kelly, The Neptunes]
Tropical stormBeenie Man08.2002100[5]18[9]Shocking Vibes 13 134[produced by Dave Kelly,The Neptunes,,Stargate,Tony Kelly,Chink Santana,Irv Gotti,DJ Clue,Duro,AC Burrell,Wayne "Devonte" Passely,Sly Dunbar]
Back to basicsBeenie Man08.2004128[4]51[2]Shocking Vibes 95 173[produced by Dave Kelly, Tony "CD" Kelly, Troyton Rami, Cordel "Scatta" Burrell, Donovan Vendetta Bennett, Patrick Roberts, Supa Dups, Timbaland, Steven "Lenky" Marsden, Boi-1da, Chad Simpson]
UndisputedBeenie Man08.2006-51[10]Virgin 0946 3 11742 2 3

niedziela, 3 kwietnia 2016

Georges Aber

Francuski kompozytor,popularny w latach 60-tych autor piosenek dla wielu znanych francuskich wykonawców.
Urodził się w 1932r w Brest.Skończył Wyższą Szkołę handlową i zainteresował się rock'n'rollem dzięki Elvisowi Presley'owi.Zaczyna od pracy w rozgłosni Europe1 przy adaptacji amerykańskich przebojów dla wykonawców francuskich.Jego pierwsza piosenka Mes fre`res zyskała sukces w 1959r dzięki interpretacji tak uznanych artystów jak Anny Gould, Maria Candido, John William i Dalida.Dla tej ostatniej napisał także J’ai re'vé (1959) ,a póżniej Je l’attends (1962).John William nagrał natomiast jego kompozycję Jéricho.
Po tak obiecującym początku,nie powinien dziwić wybuch kariery w latach 60-tych.Jego utwory śpiewała większość vedett stylu yeye,a także Richard Anthony (Fiche le camp Jack, 1961, En attendant, Ne prends pas mon amour, Souviens-toi de l’été dernier) i Frank Alamo (Loop de loop, 1963, Pas de larmes, 1963, Da doo ron ron, 1963, Reviens vite et oublie, 1963, Non ne dis pas adieu, 1964, Je me bats pour gagner, 1964, Le chef de la bande, 1964).
W latach 60-tych rozpoczyna także współpracę z Johnnym Hallyday'em.Do repertuaru tego piosenkarza trafiają Da dou ron ron (1963), Les coups (1966), Noir c’est noir (1966), Amour d’été (1967), San Francisco (1967), Aussi dur que du bois (1967), A` tout casser (1968), Mal (1968), Rien a` personne (1984), Tant pis, c’est la vie (1977).Pisał także dla wybranki serca Hallyday'a-Sylvie Vartan: Panne d’essence (1961), Le locomotion (1962), Il revient (1963), Sha la la (1964), Monsieur John B. (1966), Irrésistiblement (1968), Un petit je ne sais quoi, Chance, Moi, je pense encore a` toi, Quand le film.Wśród tylu wykonawców jego piosenek trudno by było nie znależć Petuli Clark.Dla niej skomponował Coeur blessé (1962), Mon bonheur danse (1963), Entre nous, il est fou (1963), Prends garde a` toi (1964), Dans le temps (1964), Viens avec moi (1965), Mon amour (1966), Tout le monde veut aller au ciel (1966), Va toujours plus loin, Ya ya twist, Partir il nous faut i wiele innych.Warto wspomnieć o dwóch divach yeye,dla których Aber napisał przebojowe piosenki-Ria Bartok (Parce que j’ai revu François, 1963, Coeur, 1963) i Patricia Carli (Heureux de vivre, 1964, Accusée, levez-vous, 1964).
W drugiej połowie lat 60-tych pisze duże przeboje dla Sheili Bang bang (1966), Petite fille de français moyen (1968) i En maillot de bain.Nicoletta osiąga pierwsze sukcesy utworem Les orgues d’antan z 1967r.Ostatnie sukcesy odnosi w latach 70-tych dzięki Christopherowi (Me`re tu es la seule, 1972),ale głównie Séverine dla której skomponował minn. La la mélodie (1970), Je ferme les yeux, je compte dix (1970), Sympathie (1970), Viens (1971), Comme un forgeron (1971), Sonnez clochers de France (1972), Qu’il est bon de flâner (1972), Tout le monde a droit au bonheur (1972) i Viens me chanter (1972).

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Rue De La SolitudeGeorges Aber01.196072[1]-------VEGA V 45 5051-
J'ai RévéGeorges Aber03.196071[1]-------VEGA V 45 P 2019 EP.-
JérichoGeorges Aber03.196068[2]-------VEGA V 45 P 2068 EP.-

Philly's Most Wanted

Philly Most Wanted był amerykańskim duetem hip hopowym składający się z Al ""Boo-Bonic" Holly'ego i Joela "Mr Man" Witherspoona. Duet włamał się do branży muzycznej, jako team producencki wspomagający ,The Neptunes .
Duet podpisał kontrakt z Atlantic Records w 2000 roku i wydał swoje pierwsze dwa single: "Y'all Can't Never Hurt Us" i "Cross the Border" niedługo potem. Ten ostatni utwór zadebiutował jako # 98 na Billboard Hot 100 i 3 na  Hot Rap Singles.
 Ich debiutancki album, Get Down or Lay Down  był jednak opóźniony przez ponad rok, ostatecznie wydany 7 sierpnia 2001r. Pomimo produkcji   The Neptunes, album udało się wejść tylko na  69 miejsce na liście Billboard 200 .

Po tym jak Neptunes i Atlantic Records zerwał więzi z nimi, duet skrócił swoją nazwę do Philly's Most i wydali drugi album zatytułowany   Ring The Alarm w 2004 roku, zanim się rozwiązali.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Y'all Can't Never Hurt UsPhilly's Most Wanted07.2000-75[1].Hot Singles SalesAtlantic 84 699[produced by T-Mix]
Cross the BorderPhilly's Most Wanted03.2001-98[5]Atlantic 85 008[written by Al Holly, Joel Witherspoon][produced by The Neptunes][50[21].R&B Chart]
Please Don't MindPhilly's Most Wanted feat. Andre Wilson06.2001--Atlantic 85 142[written by A. Holly, C. Hugo, J. Witherspoon, P. Williams][produced by The Neptunes][48[18].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Get Down or Lay DownPhilly's Most Wanted08.2001-69[5]Atlantic 83 358[produced by The Neptunes, Just Blaze, T-Mix, Epitome]

sobota, 2 kwietnia 2016

Jim Photoglo

Jim Photoglo , urodzony jako James G. Photoglo , który również występował po prostu jako Photoglo , to amerykański wokalista pop / soft rockowy   z Inglewood, Kalifornia . Wydał dwa albumy we wczesnych latach 80-tych i miał dwa przebojowe single "We Were Meant to Be Lovers" (nr 31, 1980r) i "Fool In Love with You" (nr 25, 1981r).
Po zakończeniu kariery jako gwiazda pop, stał się wziętym autorem piosenek  country   w Nashville . Pisał piosenki dla Gartha Brooksa , Faith Hill , The Everly Brothers , Dusty Springfield , Lee Roy Parnella , Patty Loveless , Highway 101,  The Oak Ridge Boys, Pam Tillis , Tanyi Tucker , Travisa Tritta , Neala McCoy'a , Johna Andersona i Kathy Mattea .
Cztery nagrania znalazły się w pierwszej dziesiątce Billboard  Country Charts, a dwa zostały  # 1: Fishin 'In The Dark nagrany przez Nitty Gritty Dirt Band i Hometown Honeymoon przez grupę Alabama.

Ponownie wydał  albumy solowe w latach 90-tych i 2000. Photoglo był również jednym z czterech członków krótko istniejącego zespołu country o nazwie Run C & W , który nagrał  dwa albumy dla MCA w latach 1993 i 1995. Miał długotrwały związek z Danem Fogelbergiem, służąc jako basista i wokalista towarzyszący w  tournee jego zespołu przez większą część lat 80-tych i 90-tych.

Jego najnowszy album folk, Halls of My Heart , został wydany lipca 2014r. Jest to pierwszy album, na którym Photoglo napisał prawie wszystkie utwory .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
We Were Meant To Be Lovers/Beg, Borrow Or StealJim Photoglo03.1980-31[14]20th Century 2446[written by Neary, Photoglo][produced by Brian Francis Neary]
When Love Is GoneJim Photoglo08.1980-106[1]20th Century 2415[written by Nelson, Morgan][produced by Brian Francis Neary]
Fool In Love With You/Ruled By My HeartJim Photoglo04.1981-25[16]20th Century 2487[written by Neary, Photoglo][produced by Brian Francis Neary]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
PhotogloJim Photoglo05.1980-194[3]20th Century 604-
Fool in Love with YouJim Photoglo06.1981-119[11]20th Century 621-

Aaron

Do popularności francuskiego duetu Aaron przyczynił się film Je vais bien, ne t'en fais Phillipe'a Lioreta, w którym pojawia się ballada U-Turn (Lily). Zamieszczony w Internecie utwór w ciągu 2 miesięcy miał przeszło 100 tysięcy ściągnięć.
Choć muzycy pochodzą znad Sekwany, to ich twórczość bardziej kojarzy się z anglosaskim rockiem. Zrealizowane z niemal symfonicznym rozmachem i dbałością o aranżacyjne detale słodko-gorzkie piosenki zespołu przypominają twórczość brytyjskiego Coldplay.
To wrażenie potęguje głos śpiewającego nienaganną angielszczyzną Simona Bureta (jego ojciec jest Amerykaninem), barwą przypominający Chrisa Martina. Francuska jest natomiast tęskna aura piosenek o utraconych miłościach.


W styczniu 2007 roku ukazuje się pierwszy album duetu, zatytułowany  Artificial Animals Riding on Neverland.W tym samym miesiącu, Aaron występuje po raz pierwszy w telewizji, wykonując U-Turn (Lili)  w  show  Ce soir (ou jamais !,stacji France 3  . Duet rozpoczął turnee w marcu 2007 roku i zakończył   po objechaniu Niemiec w lipcu 2009. Zaplanowano dwa koncerty w Olimpii (Paryż) w listopadzie 2007 roku, grupa dała również koncert w paryskim Zenith 4 kwietnia 2009r, z orkiestrą symfoniczną.

Byli nominowani do dwóch nagród  Victoires i otrzymał nagrodę dla "Najlepszego Nowego Europejskiego Artysty " w Danii. Otrzymują oni także w 2008 roku "NRJ Movie Award" za swoją piosenkę U-Turn (Lili).

We wrześniu  2010r Aaron skomponował i napisał La Place du Vide,dla piosenkarki Zazie , nagrany w duecie z nią na jej albumie Za7ie .

Drugi album, Birds in the Storm, został wydany 4 października 2010r. Promowany przez singiel Rise,album odniósł ogromny  sukces , wchodząc do zestawień  najlepiej sprzedawanych płyt. Ten sukces był owocem tej samej receptury pikantnych nowych składników, w tym bogatszej realizacji, wyszukanych aranżacji i brzmienia elektronicznego , wzmocnionych przez teksty i delikatne melodie  .


W 2013 roku grupa skomponowała ścieżkę dźwiękową do filmu Les Yeux Fermés w reżyserii Jessiki Palud.

Ogłosili, w kwietniu 2015 roku,wydanie  nowego albumu, We Cut the Night,ktory miał ukazać się we wrześniu tego roku.  




Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
U-Turn (Lili)Aaron09.200614[90]50[11]-------[written by Simon Buret,Olivier Coursier][produced by Simon Buret,Olivier Coursier]
Blouson noirAaRON05.201563[4]--------[written by Aaron][produced by Aaron]
OnassisAaron06.2015147[3]--------[written by Aaron][produced by Aaron]
U-Turn (Lili)Aaron09.200614[90]50[11]-------[written by Simon Buret,Olivier Coursier][produced by Simon Buret,Olivier Coursier]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Artificial Animals Riding On NeverlandAaron01.20078[119][2x-gold]50[25]------Discograph 6098815
Birds In The StormAaron10.20106[25][2x-gold]35[5]------Cinq7 / Wagram 3228312
Waves From The RoadAaron12.201199[3]------- Cinq 7 3251532
We Cut The NightAaron09.20158[17]15[3]------Cinq 7 / Wagram 3326782

piątek, 1 kwietnia 2016

Scorpions

Niemiecka grupa hardrockowa założona w 1965 r. w Hanowerze przez gitarzystę Rudolfa Schenkera (ur. 31.08. 1948 r. w Hanowerze). Początkowo był to szkolny zespół, grający taneczne utwory z repertuaru The Rolling Stones, The Yardbirds i Pretty Things. W 1969 r. do grupy dołączył gitarzysta Michael Schenker (ur. 10.01.1955 r. w Savstadt. Niemcy), a na początku 1971 r. doszedł wokalista Klaus Meine (ur. 25.05.1948 r. w Hanowerze). W tym czasie w składzie znajdowali się również: Lothar Heimberg (bas) i Wolfgang Dziony (perkusja).
Dzięki pomocy znanego producenta Conniego Planka w 1971 r. Scorpions nagrali swój debiutancki album Lonesome Crow, który wydała na początku następnego roku mała wytwórnia Brain Records. Płyta odniosła spory sukces, ale wkrótce po jej ukazaniu się Heimberg, Dziony i Michael Schenker odeszli (ten ostatni zasilił grupę UFO). Podczas nagrywania w 1974 r. longplaya Fly To The Rainbow, wydanego już przez wytwórnię RCA Records, zastąpili ich Francis Buchholz (ur. 19.02.1950 r. w Hanowerze; bas) i Jurgen Rosenthal (perkusja).
Tuż po nich w Scorpions pojawił także gitarzysta Ulrich Roth. Kolejne płyty - In Trance i Virgin Killer (na perkusji grał na niej Rudy Lenners) - ukazały rosnącą formę muzyków i kształtowanie się niepowtarzalnego stylu formacji. Produkcja Dietera Dierksa spowodowała, że progresji muzycznej dorównał poziom techniki. Reputacja zespołu zaczęła rosnąć w całej Europie i na Dalekim Wschodzie, do czego przyczyniały się wyczerpujące trasy koncertowe i kontrowersyjne okładki ich płyt, od albumu Virgin Killer poczynając.
Na płycie Taken By Force zadebiutował w Scorpions nowy perkusista, Herman Rarebell. Nowy kierunek obrany przez grupę i dynamiczne ballady rockowe, które zaczęły pojawiać się w jej repertuarze, zniechęciły Rotha do dalszej współpracy. Po zakończeniu trasy koncertowej w 1978 r. i nagraniu albumu Tokyo Tapes opuścił kolegów, by założyć własną formację Electric Sun. Na jego miejsce dokooptowany został Mathias Jabs. lecz zmuszony został tymczasowo zwolnić je na korzyść Michaela Schenkera, który właśnie opuścił UFO w bardzo nieprzyjemnych okolicznościach. Gitarzysta zagrał w trzech utworach na albumie Lovedrive, a później uczestniczył w promocyjnym tournee longplaya. Jabs zastąpił go na dobre po tym, jak Schenker zasłabł na estradzie podczas europejskiej trasy w 1979 r.
Zespół miał wreszcie ustabilizowany skład i podzielał wspólny cel przebicia się na rynek amerykański, gdzie po raz pierwszy pojawił się w 1979 r. Ustalono bardzo napięte plany koncertów, a kolejne albumy skłaniały się coraz bardziej w stronę wyrafinowanego. melodyjnego rocka. Problemy Klausa Meine z głosem spowodowały, iż po wydaniu w 1980 r. płyty Animal Magnetism Scorpions musieli przez dłuższy czas pauzować. Jednak nagrany w 1982 r. longplay Blackout trafił dzięki przebojowi "When The Smoke Is Going Down" — do Top 10 najpopularniejszych albumów w USA. Także przygotowana dwa lata później płyta Love At First Sting, zawierająca m.in. wspaniałą hardrockową balladę "Still Loving You" i inny duży przebój "Rock You Like A Hurricane", odniosła wielki sukces i zdobyła tytuł "platynowej".
W 1985 r. ukazał się kolejny, podwójny koncertowy album World Wide Live, na który złożyły się utwory z drugiego etapu kariery zespołu. Wspaniale nagrany i wyprodukowany, uchwycił grupę w jej najbardziej szalonym i melodyjnym wydaniu, dochodząc ostatecznie do 14. pozycji, po czteromiesięcznej obecności na listach przebojów w USA. Przed sesjami w 1988 r. do longplaya Savage Amusement, pierwszej studyjnej płyty od prawie czterech lat, zespół pojechał na zasłużony urlop. Album nie różnił się zbytnio od poprzedników, lecz był od nich zdecydowanie mniej ciekawy i spotkał się z bardzo krytycznym przyjęciem. Mimo to i tak odniósł ogromny sukces. dochodząc do 5. pozycji w USA i zdobywając l. miejsce w wielu krajach Europy. W tym samym roku Scorpions zagrali w Leningradzie. W 1989 r. zespół przeniósł się do wytwórni Phonogram Records, co oznaczało zakończenie 20-letniego okresu współpracy z producentem Dieterem Dierksem. Wynikiem tego był album Crazy World, który stał się ich najlepiej sprzedawanym longplayem do chwili obecnej. Politycznie dosadny singel "Wind Of Change" znalazł się na l. miejscu list w wielu krajach świata i był pierwszym nagraniem zespołu, którego sprzedaż przekroczyła milion egzemplarzy. Producent płyty Keith Olsen zmodyfikował brzmienie grupy, nie powodując przy tym utraty odrębnej tożsamości i nie zrażając pierwotnych fanów.
W lipcu 1990 r. w Berlinie grupa wzięła udział w słynnej inscenizacji "The Wall" Rogera Watersa. W maju 1992 r. z zespołu dość niespodziewanie wyrzucony został Francis Buchholz, odpowiedzialny m.in. za finanse formacji. Okazało się bowiem. że muzycy nie ze swojej winy zalegali z podatkami, przez co ich domy poddano rewizji. Zespołowi udało się przezwyciężyć ten poważny kryzys i po dokooptowaniu nowego basisty Ralpha Rieckermanna (eks-Beyond The Blind), nagrać po trzyletniej przerwie kolejny album Face The Heat. Jego producentem został Bruce Fairbairn. Zawierał nieco cięższą muzykę, lecz także — obowiązkowo — dwie udane ballady. Rudolf Schenker: "Jesteśmy za starzy, by uczyć się nowych rzeczy". W ramach trasy promującej longplay Scorpions we wrześniu 1993 r. wystąpili w Warszawie. W grupie gościnnie pojawił się Michael Schenker.

W roku 1995 wyprodukowany został trzeci album koncertowy grupy – Live Bites, zawierający nagrania z pożegnalnej trasy koncertowej z długoletnim perkusistą, Hermanem Rarebellem, który postanowił rozpocząć pracę w studio nagraniowym, jego miejsce zajął znany wcześniej m.in. z Kingdom Come Amerykanin James Kottak (gra w zespole do dziś). Choć w porównaniu z poprzednim albumem koncertowym – World Wide Live, Live Bites miało technologicznie czystszy dźwięk, sprzedaż była o wiele niższa.

Kolejne wydawnictwa studyjne Scorpions to eksperymenty, m.in. próba stworzenia melodyjnej płyty poprockowej (Pure Instinct - 1996), a także płyty z zastosowaniem dźwięków elektronicznych (Eye II Eye - 1999). Oba albumy nie osiągnęły sukcesu komercyjnego, nie znalazły uznania także u fanów zespołu i u recenzentów.

Dobre recenzje towarzyszyły ukazaniu się albumów, na których znalazły się głównie nowe wersje kompozycji z lat 80., wykonywanych z orkiestrą symfoniczną Berliner Philharmoniker – Moment of Glory (2000), oraz koncertowej płyty „unplugged”, czyli aranżacji utworów w stylistyce akustycznej (2001) - Acoustica. Oba wydawnictwa powstały dzięki pomocy Christiana Kolonovitsa – austriackiego kompozytora i dyrygenta.

Również album Unbreakable z nowymi utworami z 2004 roku mimo pewnych niedoskonałości uzyskał pozytywne recenzje. Utwory typu New Generation, Blood Too Hot czy Through My Eyes nawiązują do charakterystycznego dla Scorpions stylu z okresu ich największej popularności.

W czasie nagrywania tej płyty do zespołu dołączył nowy basista - Paweł Mąciwoda, dotychczasowy postanowił zająć się nagrywaniem muzyki filmowej w USA.

W 2006 r. – wraz z gośćmi – byłymi członkami zespołu Scorpions – Ulim Rothem, Michaelem Schenkerem oraz Hermanem Rarebellem, grupa wystąpiła na festiwalu Wacken Open Air. Zapis koncertu ukazał się na DVD.

14 maja 2007 roku ukazał się album - Humanity - Hour 1. Jest to pierwszy album koncepcyjny w historii zespołu. Duży wpływ na styl muzyczny miał producent Desmond Child. Muzyka zawarta na tym albumie jest dość różnorodna stylistycznie. Znajdują się tu utwory nawiązujące do heavy metalu, hard rocka, pop-rocka, popu, a także do nu metalu.

4 czerwca 2009 roku grupa dała w Gdańsku koncert w Stoczni Gdańskiej w ramach cyklu Przestrzeń Wolności.
24 stycznia 2010 roku na swojej oficjalnej stronie internetowej zespół podziękował wszystkim fanom za wsparcie i ogłosił zakończenie kariery. Miało to nastąpić po kilkuletniej trasie koncertowej promującej płytę Sting in the Tail. Album, zgodnie z zapowiedziami, był nawiązaniem do twórczości zespołu z lat 80., ale z nowym brzmieniem. Zauważają to recenzenci i słuchacze, większość z nich ocenia album bardzo wysoko. Gitarzysta Matthias Jabs wspomniał m.in. o możliwości występu Scorpionsów na otwarciu piłkarskich Mistrzostw Świata, które odbyły się w 2014 roku w Brazylii.
4 listopada 2011 nakładem wytwórni płytowej Sony Music ukazała się płyta Comeblack zawierająca nowe wersje dawnych utworów zespołu Scorpions oraz interpretacje z repertuaru innych wykonawców.

W dniach 11, 12 i 14 września 2013 roku zespół wystąpił w trzech koncertach z serii MTV Unplugged, które zorganizowano w odnowionym starożytnym Teatrze Lycabettus w stolicy Grecji – Atenach. Z koncertów powstał materiał audio i wideo pt. „Scorpions – MTV Unplugged”.

Mimo wcześniejszych zapowiedzi zespół nie zawiesił działalności. Nadal mają zamiar nagrywać i występować na żywo.

20 lutego 2015 roku ukazał się album studyjny Return to Forever.

W tym samym roku, z okazji 50-lecia istnienia zespołu, została zorganizowana trasa koncertowa, wznowiono także albumy z poprawionym cyfrowo dźwiękiem: Taken by Force, Tokyo Tapes , Lovedrive, Animal Magnetism, Blackout, Love at First Sting, Savage Amusement oraz World Wide Live, które uzupełniono m.in. niepublikowanymi do tej pory utworami, nagraniami koncertowymi i pierwotnymi wersjami dotychczas opublikowanych utworów. Reedycje te pojawiły się zarówno w postaci płyt winylowych, jak i CD, a emisji towarzyszyły wydawnictwa DVD z wywiadami z obecnymi i byłymi członkami zespołu, teledyskami, koncertami i innymi niepublikowanymi wcześniej materiałami.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Is there anybody there/Another piece of heartScorpions05.197939[4]-Harvest HAR 5185[written by M. Schenker, T. Meine, H. Rarebell][produced by Dieter Dierks]
Lovedrive/Coast to coastScorpions08.197969[2]-Harvest HAR 5188[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
Make it real/Don't make no promises [Your body can't keep]Scorpions05.198072[2]-Harvest HAR 5206[written by M. Schenker, T. Meine, H. Rarebell][produced by Dieter Dierks]
The ZOO/HolidayScorpions09.198075[1]-Harvest HAR 5212[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
No one like you/Now!Scorpions04.198264[4]65[7]Harvest HAR 5219[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
Can' t live with you/Always somewhereScorpions07.198263[2]-Harvest HAR 5221[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
Rock you like a hurricane/Coming homeScorpions03.1984-25[16]Harvest HAR 5225[written by M. Schenker, T. Meine, H. Rarebell][produced by Dieter Dierks]
Still loving you/Bad boys running wildScorpions07.1984-64[6]Harvest HAR 5232[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
Big City Nights/Bad Boys Running WildScorpions08.198476[3]-Harvest HAR 5231[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
Rhythm of love/We let it rock...You let it rollScorpions06.198859[2]75[6]Harvest HAR 5240[written by M. Schenker, T. Meine][produced by Dieter Dierks]
Passion rules the game/Every minute every dayScorpions02.198974[1]-Harvest HAR 5242[written by H. Rarebell, K. Meine][produced by Dieter Dierks]
Don't Believe Her/Kicks After SixScorpions12.199074[1]-Vertigo VER 52[written by Rudolf Schenker, Jim Vallance, Herman Rarebell, Klaus Meine][produced by Keith Olsen, Scorpions]
Wind of change/Money and fameScorpions06.19912[12]4[25]Vertigo VER 58[gold-US][silver-UK][written by Klaus Meine][produced by Keith Olsen, Scorpions]
Send me an angel/Restless nightsScorpions11.199127[5]44[18]Vertigo VER 60[written by K. Meine, R. Schenker][produced by Keith Olsen, Scorpions]
To be #1/Mind like a treeScorpions04.1999168[1]-Wea International 26451 [US]
Here in my heart/Winds of change/Moment of gloryScorpions & Die Berliner Philharmonic09.200091[1]-EMI 8891410

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Love driveScorpions04.197936[11]55[23]Harvest SHSP 4097[gold-US][produced by Dieter Dierks]
Best of ScorpionsScorpions11.1979-180[4]RCA Victor 3516 [US][produced by Dieter Dierks]
Animal magnetismScorpions05.198023[6]52[21]Harvest SHSP 4113[platinum-US][produced by Dieter Dierks]
BlackoutScorpions04.198211[11]10[74]Harvest SHVL 823[platinum-US][produced by Dieter Dierks]
Virgin killerScorpions05.1983-37[24]RCA Victor 3659 [US][produced by Dieter Dierks][nagrana w 1977r]
Love at first stingScorpions03.198417[6]6[63]Harvest SHSP 24 0071[3x-platinum-US][produced by Dieter Dierks]
Best of Scorpions Vol.2Scorpions08.1984-175[4]RCA Victor 5085 [US][produced by Dieter Dierks and Scorpions]
World wide liveScorpions06.198518[8]14[43]Harvest SCORP 1[platinum-US][produced by Dieter Dierks]
Savage amusementScorpions05.198818[6]5[43]Harvest SHSP 4125[platinum-US][produced by Dieter Dierks]
Best of Rockers' n balladsScorpions12.1989-43[23]Mercury 842002[platinum-US][produced by Dieter Dierks, except "I Can't Explain" by Bruce Fairbairn]
Crazy worldScorpions11.199027[7]21[73]Vertigo 8469081[2x-platinum-US][silver-UK]][produced by Keith Olsen and Scorpions]
Face the heatScorpions10.199351[1]24[9]Mercury 5182802[produced by Bruce Fairbairn and Scorpions]
Pure instinctScorpions06.1996-99[3]Atlantic 82 913 [US][produced by Erwin Musper,Keith Olsen,Scorpions]
Bad For Good: The Very Best Of ScorpionsScorpions06.2002-161[1]Hip-O Records 314 548 118-2 [US][produced by Erwin Musper,Keith Olsen,Scorpions]
Humanity: Hour IScorpions08.2007-63[1]RCA 82876 71419 2[produced by James Michael & Desmond Child]
Sting in the TailScorpions03.201096[1]23[1]Sony Music 88697593302[produced by Mikael Nord Andersson, Martin Hansen]
The Best Of Scorpions: 20th Century Masters The Millennium CollectionScorpions02.2011-198[1]--
Return to ForeverScorpions02.201531[1]65[1]Sevenone Music 88843019272[produced by Mikael Nord Andersson, Martin Hansen]

Alice Dona

Alice Dona (prawdziwe nazwisko Alice Donadel), ur. 17 lutego 1946r w Maisons-Alfort, jest francuską piosenkarką i autorką tekstów.Jako dziecko pobiera lekcje gry na fortepianie,a mając lat czternaście śpiewa z orkiestrą.W 1961 roku, kiedy miała 15 lat porzuciła studia, aby przejść do słynnego Petit Conservatoire de Mireille.Swój pierwszy album nagrywa w 1963r dla wytworni Pathé/Marconi.W okresie od 1963r do 1965 nagrywa jedenaście EP-ek w tym "Demain", "J’ai dix-sept ans", "Surboum 63" czy " Mon train de banlieue".
Równolegle do działalności nagraniowej zajmuje się pisaniem piosenek współpracując z Jeanem Nohain,pisząc minn. dla Gilberta Bécaud piosenki "Le grand club" i "Nous qui verrons la lune".Występuje w paryskiej Olimpii 26 grudnia 1963r w pierwszej części koncertu Colette Deréal i Leny Escudero,oraz w podobnej roli w Bobino w styczniu następnego roku u boku Claude Nougaro.W 1965r wychodzi zamąż za wokalistę grupy Célibataires, Bernarda Ricci.Nagłe macierzyństwo,urodziła córkę Raffaellę zakończyło w 1967r jej karierę.
Za radą męża, który został jego edytorem, Alice postanawia udostępniać swoje kompozycje dla innych artystów:Gilles Dreu była pierwszą artystką śpiewającą kompozycje Alice.Do większości jej piosenek teksty pisali Pierre Delanoe i Claude Lemesle oraz okazjonalnie Michele Vendôme, Maurice Genevoix , Vline Buggy.Jej piosenki wykonywali Claude François, Joe Dassin, Enrico Macias, Regine.Jej ulubionym wykonawcą był Serge Lama dla którego napisała szereg utworów: Star, L’enfant d’un autre, Chez moi, Tous les Auf Wiedersehen, L’Algérie, Le dimanche en famille, Du ventre plat au ventre rond, La chanteuse a vingt ans, La vie lilas, Femme, femme, femme, Un jardin sur la terre, mais surtout le céle`bre Je suis malade.
Od 1976r pod kierunkiem swojego męża i Serge Lama nagrała do 1986r osiem albumów,z których Chanson hypocalorique, L’antistar, La nana 77 i Femme et musique przyniosły jej sukces na scenie muzycznej.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Fra]
Komentarz
Mon train de banlieu/Demain j’ai dix-sept ansAlice Dona07.1963A:97[1];B:49[7]-Pathé-Marconi PAT 1004[A&B:written by Alice Dona]
C’est pas prudent/T’as pas, t’as pas-Chante-moi ta chanson, Jack/Bim, Bam, BamAlice Dona08.196336[11]-]Pathé EG 655[written by B. Roberts - A. Dona]
L'AntistarAlice Dona05.197679[1]--[written by Serge Lama / Alice Dona]
La nana 77 /Les quatre tempsAlice Dona04.197714[11]-Pathé-Marconi 2 C 006-99273[written by Pierre Delanoë - Claude Lemesle - Alice Dona]
Un Chanteur FrançaisAlice Dona06.197831[4]--[written by Claude Lemesle - Alice Dona ]
Je suis femme et musique/L’aventureAlice Dona06.197963[5]-Plein Soleil / Pathé 2 C 008-62583[written by Claude Lemesle - Alice Dona]
C'est La Machine A Aimer Alice Dona09.197963[3]--[written by Claude Lemesle - Alice Dona]
De La Tendresse Alice Dona10.197943[7]---
Laissez passer la chanson/Ma solitudeAlice Dona02.198384[8]-Arabella 102 838[written by Alice Dona - Claude Lemeslea]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Szwa]
Komentarz
Du Ventre Plat Au Ventre Rond Alice Dona07.197840[4]-Pathé-Marconi / EMI 2C068 60742 -
De La Tendresse Alice Dona10.19796[8]-Pathé 2C070-63 027-
Mes Petites MadeleinesAlice Dona01.2013114[7]-Smart 88765439972 -
L'essentielAlice Dona10.2014115[2]---
De La Tendresse Alice Dona10.19796[8]-Pathé 2C070-63 027-

Kompozycje Alice Dona na francuskiej liście przebojów:

 17/08/1963 37 [11].....C'est Pas Prudent .... Alice Dona ...... B. Roberts / Alice Dona
08/04/1977 14 [17] ....La Nana 77 .....Alice Dona ...... Pierre Delanoë - Claude Lemesle - Alice Dona
30/06/1978 30 [7].... Un (Le ?) Chanteur Français ..... Alice Dona ... Claude Lemesle - Alice Dona
15/06/1979 60 [9].... Je Suis Femme Et Musique .... Alice Dona .... Alice Dona - Claude Lemesle
14/09/1979 59 [3] ....C'est La Machine A Aimer ..... Alice Dona ..... Claude Lemesle - Alice Dona
26/02/1983 77 [9] .........Laissez Passer La Chanson Claude ......... Alice Dona ....... Lemesle - Alice Dona 14/12/1968 46 [7] ........On Revient Toujours ......Gilles Dreu ......... Alice Dona - R. Chabrier
12/03/1973 9 [27] .......Je Suis Malade ..... Serge Lama ..... Serge Lama / Alice Dona
05/02/1974 3 [21]...... Chez Moi .......... Serge Lama .......... Serge Lama - Alice Dona
11/02/1977 15 [13] .........Messieurs ..... Serge Lama ..... Alice Dona - Serge Lama
06/05/1977 7 [24] ..........Le Dernier Baiser (B.O.F.)..... Serge Lama ..... Serge Lama - Alice Dona
02/06/1978 8 [18]..... Femme, Femme, Femme ...... Serge Lama ........ Serge Lama / Alice Dona
05/01/1979 20 [11] ..........Seul Tout Seul ........Serge Lama ........ Alice Dona - Serge Lama
18/07/1980 42 [12] ..............De France ......... Serge Lama .... Alice Dona - Serge Lama
15/01/1974 60 [5] ........Le Monsieur Qui Passe ..... Serge Reggiani ........ A. Noël / Alice Dona
10/06/1977 34 [11] .......Le Barbier De Belleville ....... Serge Reggiani .... Claude Lemesle - Alice Dona
16/04/1973 16 [13] ...... La Chanteuse A 20 Ans.... Serge Lama ........ Serge Lama / Alice Dona
 01/02/1975 5 [25] .... L'Algérie.... Serge Lama ........ Serge Lama / Alice Dona

Manowar

Manowar, grupa amerykańska. Powstała w 1980r w Nowym Jorku. Założył ją Ross „The Boss" Funicello - g, k, znany   z zespołów Dictators i Shakin' Street. Pierwszym muzykiem, którego zaangażował, był Joey DeMaio-b, z pochodzenia Indianin, wcześniej  pracownik ekipy technicznej zespołu Black Sabbath. W ówczesnym składzie znaleźli się też Eric Adams - voc i Donnie Hamzik-dr.

W 1982r, po nagraniu płyty Battle Hymns, miejsce Hamzika zajął Scott Columbus - dr. W 1988r odszedł Funicello. Zastąpił go David "Death Dealer" Shankle-g. W 1991r zamiast Columbusa, który był zmuszony zająć się ciężko chorym synem, przyjęto Rhino - dr.

DeMaio, główny twórca repertuaru na mistrza obrał Richarda Wagnera (podczas wypraw z grupą do Europy starał się zawsze odwiedzać Bayreuth w Niemczech, gdzie ów wielki kompozytor spędził ostatnie lata życia).
Za cel postawił sobie nadanie muzyce heavy metal wagnerowskiego rozmachu. Przedstawił z grupą  kompozycje odznaczające się epicką bujnością i patosem wątków melodycznych, często o orkiestrowo-   chóralnym brzmieniu, niekiedy z odgłosami natury, jak zgiełk bitewny czy rżenie i tętent koni (np. Gates Of Valhalla, March For Revenge By The Soldiers Of Death, Bridge Of Death Thor, Mountains, Guyana, Blood Of The Kings, a także Defender z melodeklamacją  Orsona Wellesa).
Umiejętnie urozmaicał program utworami o bardziej gwałtownej ekspresywności, bliższymi stylistyce thrashu (np Kill With Power, Sign Of The Hammer,The Oath, Holy War), a niekiedy punku (np. Warlord).
Nie uniknął wyrażnych nawiązań do twórczości m.in. Led Zeppelin (np. Defender), Deep Purple (np. Animals), Uriah Heep (np. Thor), AC/DC (np. Blow Your Speakers) czy    Iron    Maiden    (np.   Violence And Bloodshed).

W pretensjonalnych tekstach podjął wątki historyczne, mitologiczne, baśniowe, ale zazwyczaj w dość trywialnym, komiksowym ujęciu (np. Gates Of Valhalla, Kill With Power, Hail To England, Thor, Holy
War, Black Wind Fire And Steel, The Warrior's Prayer
). Stworzył z grupą także wiele songów opiewających rock, a w szczególności heavy metal, jako siłę, którą można przeciwstawić złym mocom (np. Fighting The World, Blow Your Speakers). Jednemu z utworów nadał cechy pieśni dziękczynnej
dla fanów grupy (Army Of The Immortal).

Ukoronowaniem kariery artystycznej Manowar był album The Triumph of Steel, nagrany we własnym
nowojorskim studiu Haus Wanfried. Zawierał muzykę przypominającą zawartość płyt poprzednich, ale bardziej dopracowaną formalnie i przekonującą wykonawcze. Jego ozdobą była przede wszystkim blisko półgodzinna suita Achilles Agony And Ecstasy, oparta na motywach Iliady Homera. Składała się z ośmiu części, z których tylko trzy miały charakter kompozycji zdecydowanie heavy-metalowych, wręcz  thrashowych (pierwsza- Hector Storms The Wall, szósta - Death Hector's Reward, a także ósma - The  Glory Of Achilles). Dwie otrzymały formę podniosłych pieśni (druga - The Death Of Patroclus, wykonana z towarzyszeniem chóru, oraz piąta- Hector's Finał Hour, wykonana z towarzyszeniem chóru i orkiestry).
Pozostałe, instrumentalne, pełniły funkcję łączników (np. czwarta - Armor Of The Gods, na instrumenty perkusyjne, przypominająca nastrojem środkowy fragment Whole Lotta Love ,Led Zeppelin).
Wśród pozostałych kompozycji przedstawionych na płycie wyróżniały się Spirit Horse Of The Cherokee -heavymetalowy hymn na cześć dzielnych wojowników indiańskich, jak Czerwony Obłok, Siedzący
Byk, Szalony Koń czy Geronimo, Ride The Dragon - thrashowa baśń, a także Master Of The Wind- opracowana z użyciem fortepianu i brzmień orkiestrowych liryczna ballada.
 Uznanie publiczności, zwłaszcza w Europie, zawdzięczała grupa nie tylko swoim płytom, ale też widowiskowym, parateatralnym koncertom.

W 1992 roku zespół odwiedził po raz pierwszy Rosję, fragmenty z wizyty grupy w kraju można obejrzeć na pierwszym dokumencie video pt. Secrets of Steel wydanym w 1993r. W tym samym roku żeni się i opuszcza grupę David Shankle, na miejsce Rhino zaś powraca Scott Columbus. W 1994r wydane zostają dwie kompilacje utworów. The Hell of Steel zostaje wydane przez Atlantic Records i zawiera utwory m.in. z albumów Fighting the World, Kings of Metal i The Triumph of Steel oraz Herz Aus Stahl (niemiecka wersja Heart Of Steel), natomiast Anthology jest zbiorem z szerszej ilości albumów.

W 1994r grupę zasilił Karl Logan, którego Joey DeMaio poznał podczas wypadku, który spowodował ten pierwszy. Rozpoczęte tego samego roku nagrania trwały dwa lata. W 1996 ukazuje się Louder Than Hell, promowany przez teledysk do utworu pt. Return Of The Warlord.

6 lat oczekiwania pomiędzy premierą Louder Than Hell, a Warriors of the World, skróciło wydanie dwóch albumów koncertowych (pt. Hell on Wheels i Hell on Stage) i pierwszej części Hell On Earth, kompilacji wydanej na kasetach VHS i płytach DVD dokumentującej historię grupy.

Zespół zrealizował teledysk do utworu tytułowego po czym wyruszył w trasę koncertową, którą udokumentowano na dwupłytowym wydawnictwie zatytułowanym Fire And Blood. Pierwsza płyta zawiera koncert z Brazylii, druga jest kolejną częścią Hell On Earth. Pod koniec roku wydany zostaje singel The Dawn of Battle zawierający dwa nowe utwory (tytułowa i I Belive).

W 2003 roku wydana zostaje trzecia część Hell On Earth, a 25 lipca 2005 w Europie wydany zostaje Hell On Earth IV. W 2006 roku wychodzi singel Sons of Odin. Pod koniec lutego 2007 roku grupa wydała najnowszy album Gods of War, a na początku lipca podwójny album koncertowy Gods of War Live.

W 2009 roku zespół wydał EP(mini album) zatytułowany Thunder In The Sky. Na płycie podstawowej wśród nagrań znalazła się ballada "Father". Na drugiej z płyt zespół oddał hołd swoim fanom nagrywając utwór "Father" w piętnastu wersjach językowych, w tym również w języku polskim. W 2010r zostaje wydany Hell on Earth V, Battle Hymns 2011 oraz cover Heaven and Hell zespołu Black Sabbath jako oddanie hołdu w stronę Dio.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Hail to EnglandManowar02.198483[2]-Music For Nations MFN 19[produced by Jack Richardson]
Sign of the HammerManowar10.198473[1]-10 Records DIX 10[produced by Jack Richardson, Tony Platt]
Gods of WarManowar02.2007163[1]-Magic Circle Music MCA 01203[produced by Joey DeMaio]

czwartek, 31 marca 2016

10cc

Grupa brytyjska założona w Manchesterze w 1970 r. W jej skład weszli doświadczeni muzycy: Eric Stewart (ur. 20.0l.l945 r. w Manchesterze. Anglia; śpiew, gitara), Lol Creme (właśc. Lawrence Creme. ur. 19.09.1947 r. w Manchesterze; śpiew, gitara), Kevin Godley (ur. 7.10.1945 r w Manchesterze; śpiew, perkusja) i Graham Gouldman (ur. 10.05.1945. w Manchesterze; gitara śpiew). Wszyscy posiadali za sobą solidny staż muzyczny sięgający połowy lat 60. Stewart występował w zespole Wayne Fontana And The Mindbenders, a potem w The Mindbenders bez lidera (słynny temat "Groovy Kind Of Love"). Gouldman, debiutujący w The Mockingbirds, zasłynął jako autor przebojów Herman's Hermits, The Yardbirds, The Hollies i Jeffa Becka. Godley i Creme byli doświadczonymi muzykami studyjnymi, występującymi poprzednio wraz ze Stewartem w grupie Hotlegs.
Po krótkim okresie współpracy z Neilem Sedaką, 10 cc zadebiutowali jako samodzielny zespół lansowany przez wytwórnię UK Jonathana Kinga. W 1973 r. ich singel "Donna" trafił na drugie miejsce brytyjskiej Top 20. Pastisz nawiązujący do popularnego w latach 50. wokalnego stylu doo-wop był początkiem serii przebojów grupy, nie schodzących z list aż do końca dekady, 10 cc opanowali do perfekcji sztukę adaptacji starych brzmień i przebojów do gustów młodzieżowej widowni. Starsi słuchacze doceniali muzyczny i literacki żart, instrumentalne aluzje i klasę studyjnych nagrań.
Do klasyki "myślącego" rocka lat 70. przeszły przebojowe single "Rubber Bullets" ,"The Dean And I", "Wall Street Shuffle", "Silly Love" i "Life Is A Minestrone", łączące ironię i parodię z humorem i dobrą zabawą. W 1975 r. tragikomiczny temat "I'm Not In Love" wszedł na szczyt list brytyjskich i amerykańskich. Dopełnieniem kariery grupy były single "Art For Art Sake" i "Im Mandy Fly Me", pierwszy z cynicznym, drugi z pokrętnie-biograficznym tekstem.
W 1976 r. zespół podzielił się na dwie frakcje. Godley i Creme wybrali rynek wideo i występy w duecie. Stewart i Gouldman pozostali przy nazwie 10 cc, przyjmując w miejsce dwójki muzyków Tony'ego 0'Malleya (instr. klawiszowe), Ricka Fenna (gitara) i Stuarta Tosha (perkusja). W nowym składzie wprowadzili na listy przebojów przesłodzony temat "The Things We Do For Love" i żartobliwe reggae "Dreadlock Holiday".
Nowe nagrania, pozbawione wdzięku i pomysłowości dawnych przebojów, tułały się w dolnych rejonach list przebojów do 1982 r., gdy Stewart i Gouldman postanowili rozstać się definitywnie. Pierwszy współpracował jako producent nagraniowy z grupą Sad Cafe i Paulem McCartneyem, drugi zaś z Gilbertem O'Sullivanem i The Ramones, po czym założył z Andrew Waxem zespół Wax. W 1992 r. Stewart i Gouldman powrócili do kompozytorskiej współpracy. Jej efektem był wydany pod szyldem 10 cc album Mean-while, w którego nagraniu uczestniczyli też Godley i Creme. Grupa wystąpiła w 1977 r. w programie przygotowanym przez Telewizję Polską.

Single
Data wydania Tytuł UK Top 40 Billboard Wytwórnia
[UK/US]
Komentarz
09.72 Donna/Hot Rock Sun 2[13] - UK UK 6/UK 49 005[written by Kevin Godley/Lol Creme][produced by 10cc]
05.73 Rubber Bullets/Waterfall 1[1][15] 73[8] UK UK 36/UK 49 015 [written by Kevin Godley/Lol Creme/Graham Gouldman][produced by 10cc]
08.73 The Dean And I/Bee In My Bonnet 10[8] - UK UK 48/- [written by Kevin Godley/Lol Creme][produced by 10cc]
06.74 Wall Street Shuffle/Gismo My Way 10[10] 103[2] UK UK 69/UK 49 023 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by 10cc]
09.74 Silly Love/The Sacroiliac 24 [7] - UK UK 77 /- [written by Lol Creme/Eric Stewart][produced by 10cc]
04.75 Life Is A Minestrone/Channel Swimmer 7 [7] - Mercury 6008 010/- [written by Lol Creme/Eric Stewart][produced by 10cc]
06.75 I'm Not In Love/Good News 1[2][11] 2[17] Mercury 6008 014/Mercury 73 678 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman, 10cc ]
11.75 Art For Art's Sake/Get It While You Can 5[10] 83[6] Mercury 6008 017/Mercury 73 725 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by 10cc]
03.76 I'm Mandy, Fly Me/How Dare You 6[9] 60[4] Mercury 6008 019/Mercury 73 779 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman/Lol Creme][produced by Eric Stewart, Graham Gouldman]
07.76 Lazy ways/Life Is A Minestrone - 104[2] -/Mercury 73 805 [written by L. Creme, E. Stewart][produced by 10cc]
12.76 Things We Do For Love/Hot To Tot 6[11] 5[19] Mercury 6008 022/Mercury 73 875 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman][gold]
04.77 Good morning judge/Don't squeeze me like toothpaste 5[12] 69[8] Mercury 6008 025/Mercury 73 943 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman]
05.77 People in love/Don't squeeze me like toothpaste - 40[7] -/MERCURY 73917 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman]
08.78 Dreadlock holiday/Nothing can move me 1[1][13] 44[10] Mercury 6008 035/Polydor 14 511 [written by Eric Stewart/Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman]
02.79 For you and I/Take these chains - 85[3] -/POLYDOR PD 14528 [piosenka z filmu "Moment by moment"][written by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Keith Gouldman]
07.1982 Runaway/Action man in motown suit 50[4] - MERCURY MER 113/- [written by Stewart, Gouldman, Gold][produced by Stewart, Gouldman, Gold]
04.1983 24 Hours/Dreadlock Holiday 78[3] - Mercury MER 139/- [written by Eric Stewart, Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Gouldman]
07.1983 Feel the Love/She Gives Me Pain 87[3] - Mercury MER 143/- [written by Eric Stewart, Graham Gouldman][produced by Eric Stewart, Graham Gouldman]
03.1995 I'm not in love ' 95/Bluebird 29 [2] - AVEX AVEX S2/- -
Godley & Creme
09.1981 Under your thumb/Power behind the throne 3[11] - Polydor POSP 322 [written by Godley & Creme][produced by Godley & Creme]
11.1981 Wedding bells/Babies 7[11] - Polydor POSP 369 [written by Godley & Creme][produced by Godley & Creme]
03.1985 Cry/Love bombs 19[11] 16[17][07.85] Polydor POSP 732 [written by Godley & Creme][produced by Godley & Creme,Trevor Horn]
08.1986 Cry [reissue] 66[3] - Polydor POSP 732 -

Albumy
Data wydania Tytuł UK Top 40
/ilość tyg. na liście/
Billboard Wytwórnia
[UK/US]
09.73 TEN CC 36[5] - UK UKAL 1005/- [silver-UK][produced by 10cc]
06.74 SHEET MUSIC 9[24] 81[14] UK UKAL 1007/UK 53 107 [gold-UK][produced by 10cc]
03.75 THE ORIGINAL SOUNDTRACK 4[40] 15[25] Mercury 9102 50Q/Mercury 1029 [gold-UK][produced by 10cc]
09.75 100cc: The Greatest Hits of 10cc 9[18] 161[5] Decca UKAL 1012/UK 53 110 [silver-UK][produced by 10cc]
01.76 HOW DARE YOU 5[31] 47[13] Mercury 9102 501/Mercury 1061 [gold-UK][produced by 10cc]
05.77 DECEPTIVE BANDS 3[21] 31[20] Mercury 9102502/Mercury 3702 [gold-UK][produced by 10cc]
12.77 LIVE AND LET LIVE 14[15] 146[6] Mercury 6641698/ Mercury 8600 [gold-UK][produced by 10cc]
09.78 BLOODY TOURIST 3[15] 69[17] Mercury 9102503/Mercury 6161 [produced by Graham Gouldman, Eric Stewart]
10.79 GREATEST HITS 1972-1978 5[21] 188[4] Mercury 9102504/Polydor 6244 [platinum-UK] [produced by 10cc]
04.80 LOOK HEAR[ARE YOU NORMAL?] 35[5] 180[2] Mercury 9102505/Warner Bros 3442 [produced by 10cc]
10.83 WINDOW THE JUNGLE 70[2] - Mercury MERL 28/- [produced by Eric Stewart & Graham Gouldman]
08.87 CHANGING FACES[THE BEST OF..] 4[18] - PRO TV TG CLP 1/- [platinum-UK] [produced by 10cc, Trevor Horn]
04.97 THE VERY BEST OF 10CC 37[25] - Mercury 5346122/- [gold-UK]
11.2006 GREATEST HITS AND MORE 42[4] - UMTV 9844414/- -
05.2009 THE VERY BEST OF 39[2] - Mercury/UMTV 5317824/- -
Godley & Creme
10.77 CONSEQUENCES 52[1] - Mercury CON 017 [produced by Kevin Godley, Lol Creme]
08.78 L 47[2] - Mercury 9109611/- [produced by Kevin Godley, Lol Creme]
09.81 ISMISM 29[13] - Polydor POLD 5043/- [produced by Kevin Godley, Lol Creme]
08.85 THE HISTORY MIX VOLUME 1 - 37[15] -/Polydor 825981 [produced by Kevin Godley, Lol Creme, Nigel Gray, J. J. Jeczalik, Eric Stewart, Graham Gouldman, Trevor Horn]
08.87 CHANGING FACES-THE VERY BEST OF 10CC AND GODLEY AND CREME 4[18] - Polydor TGC 1/- [produced by 10cc, Trevor Horn]