Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Jamajka. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Jamajka. Pokaż wszystkie posty

poniedziałek, 30 grudnia 2024

Chevelle Franklyn

Chevelle Franklyn (ur. 4 marca 1974r)  jest jamajską piosenkarką reggae i gospel reggae. 

Urodzona w dzielnicy Tawes Pen w Spanish Town w parafii St. Catherine, Franklyn była czwartym z dziesięciorga dzieci w rodzinie. W wieku czternastu lat zmuszona była opuścić szkołę, aby pomóc utrzymać rodzinę i znalazła pracę jako śpiewaczka w hotelach i ośrodkach wypoczynkowych. Po roku lub dwóch przyjechała do Kingston i pracowała tam z różnymi producentami - Rohanem Harrisonem, który nagrał jej pierwszy singiel („Here I Am”), gdy miała 14 lat, Steely & Clevie („No One in the World”, 1989) i Winstonem Rileyem. Menedżer i producent Mikey Bennett zachęcał ją do podniesienia poziomu wykształcenia. Jej pierwszym przebojem, wyprodukowanym przez Harrisona i Bennetta, był „Nice and Naughty” (1992). 

Pomogło to w nawiązaniu współpracy z takimi gwiazdami jak didżej Spragga Benz („A-1 Lover”, 1995), Shabba Ranks („Mr. Lover Man”, 1991), didżej Lady G („Thank You”, 1995) i Beenie Man (piosenka i album Dancehall Queen, 1997). Ten ostatni został również wykorzystany w jamajskim filmie Dancehall Queen z 1997 roku.

  Franklyn była sfrustrowana, że ​​w towarzyszących mu teledyskach zwykle zastępowała ją aktorka i chciała podnieść swój profil jako artystki. Po wydaniu albumu Serious Girl w 1996 roku Franklyn odbyła intensywne tournée po Karaibach, Wielkiej Brytanii i USA.  W 1998 roku Franklyn miała wykonać „Dancehall Queen” na scenie podczas koncertu, ale zamiast tego wykonała gospelową piosenkę Kirka Franklina „Silver and Gold”, ogłaszając, że została chrześcijanką. Po współpracy w 2000 roku z didżejami Papa Sanem („Touch From You”) i Lieutenantem Stitchie („Mr. Lover” – hit na listach przebojów w USA), wydała swój pierwszy album gospel, Joy, w 2001 roku, odbyła trasę koncertową po całym świecie i zdobyła (w 2002 roku) 5 nagród Caribbean Gospel Reggae Marlin Awards.

  Jej muzyka gospel była kontrowersyjna wśród niektórych za łączenie dancehallu z gospel. Jej album His Way został wydany w 2006 roku; inny album, Shake It Off (2008), był produktem trasy po RPA w 2007 roku i wystąpili na nim południowoafrykańscy muzycy i duchowni. W 2008 roku wystąpiła również w Lagos w Nigerii na „The Experience”, mega koncercie gospel, który przyciągnął 400 000 uczestników.

  W 2009 roku pojawiła się w jednym utworze („Surely Goodness”) na albumie amerykańskiego muzyka chrześcijańskiego Israela Houghtona The Power of One; album zdobył nagrodę Grammy w 2010 roku za najlepszy album pop/współczesny gospel. W 2011 roku Franklin wystąpiła na Calabar Festival. Od tego czasu kontynuuje trasę koncertową. Franklyn wystąpiła na inauguracji premiera Jamajki Andrew Holnessa 3 marca 2016 roku. W 2017 roku wydała album Set Time; album zawierał utwory z artystami gospel Israelem Houghtonem i Donniem McClurkinem. Album osiągnął   12. miejsce na liście Billboard Reggae Album 16 września 2017 roku.

  Franklyn poślubiła promotora gospel Colina Wattsa w marcu 2003 roku; para poznała się w Wielkiej Brytanii w 2001 roku, gdy Franklyn koncertowała tam.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Dancehall QueenBeenie Man Featuring Chevelle Franklyn09.199770[2]90[3]Island Jamaica IJCD 2018[written by C. Franklyn, D. Dennis, M. Davis, S. Marsden, T. Kelly][produced by Sly & Robbie]

poniedziałek, 7 października 2024

Pauline Henry

Pauline Henry (ur. 29 stycznia 1961r) jest jamajsko-brytyjską artystką nagrywającą. Była wokalistką w szkockim zespole The Chimes, najbardziej znanym z coveru U2 z 1990 roku „I Still Haven't Found What I'm Looking For” w latach 1988-1991.  Po odejściu z zespołu Henry rozpoczęła karierę solową i w latach 1993-1996 osiągnęła pięć singli w pierwszej czterdziestce w Wielkiej Brytanii.

 Henry wyemigrowała z Jamajki do Wielkiej Brytanii, gdy miała 10 lat i osiedliła się w Londynie.  Przed rozpoczęciem kariery nagraniowej pracowała jako fryzjerka i wizażystka, ale także okazjonalnie jako piosenkarka sesyjna.

  Na początku 1988 roku Mike Peden i James Locke z Edynburga szukali zespołu, który nagrałby kilka napisanych przez nich piosenek, ale nie znaleźli jeszcze odpowiedniego wokalisty. Przekazali im nazwisko Henry i po wysłuchaniu nagrania jej głosu przez telefon umówili się na spotkanie.  Początkowo planując, aby Henry nagrała piosenki, które już napisali, grupa wkrótce przekształciła się w spółkę, w której Henry również przyczyniła się do pisania piosenek.Nadając sobie nazwę Chimes, grupa podpisała kontrakt z CBS Records po tym, jak przedstawiciel wytwórni zobaczył ich występ na żywo w Edynburgu. 

Pierwszy singiel grupy, „1-2-3”, wyprodukowany przez Jazzie B i Nellee Hooper, został wydany w sierpniu 1989 roku i osiągnął 60. miejsce na liście przebojów w Wielkiej Brytanii.  Ich wersja „I Still Haven't Found What I'm Looking For” przyniosła grupie większy sukces, osiągając 6. miejsce na liście przebojów w Wielkiej Brytanii w następnym roku.  Debiutancki album The Chimes o tym samym tytule został wydany w 1990 roku i znalazł się w pierwszej dwudziestce w Wielkiej Brytanii , Australii , Austrii  i Nowej Zelandii. Ponieważ kolejne single radziły sobie gorzej na listach przebojów, zespół rozpadł się w 1991 roku. 

  Następnie Henry rozpoczęła karierę solową, a jej pierwszy solowy singiel „Too Many People” osiągnął 38. miejsce na liście przebojów w Wielkiej Brytanii we wrześniu 1993 roku.  Jej kolejny singiel, cover utworu Bad Company „Feel Like Making Love”, znalazł się w pierwszej dwudziestce przebojów w Wielkiej Brytanii , Australii  i Nowej Zelandii.  Debiutancki album Henry, Pauline, został wydany w 1994 roku i znalazł się w pierwszej pięćdziesiątce w Wielkiej Brytanii  i Australii.  

W 1996 roku ukazał się drugi solowy album Do Over, składający się z coverów piosenek innych artystów. Henry zrobiła sobie przerwę od kariery nagraniowej i uzyskała tytuł licencjata prawa oraz tytuł magistra prawa własności intelektualnej W 2016 roku Henry nagrała nową wersję utworu Chimes „Heaven” na potrzeby rozszerzonego ponownego wydania jedynego albumu Chimes. 

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Too Many PeoplePauline Henry09.199338[2]-Sony Soho Square 659594 6[produced by One World Productions]
Feel Like Making Love/Love Comes To MindPauline Henry11.199312[7]-Sony Soho Square 659797 7[5[13].Hot Disco/Dance;550 Music 77 556 12"][#10 hit for Bad Company in 1975]
Can't Take Your LovePauline Henry01.199430[3]-Sony Soho Square 659990 2[produced by Mike Percy, Tim Lever]
Watch The Miracle StartPauline Henry05.199454[2]-Sony Soho Square 660277 2[written by Ward/Ballis/Kennedy][produced by Ian Levine]
Sugar Free/SomewherePauline Henry09.199557[5]-Sony Soho Square 662436 2[written by Jerry Barnes, Katreese Barnes][produced by Cutfather & Joe]
Love HangoverPauline Henry12.199537[7]-Sony Soho Square 662613 2[produced by Carl McIntosh , Desmond Vacclanna]
Never Knew Love Like This/RevolutionPauline Henry feat Wayne Marshall02.199640[5]-Sony Soho Square 662938 2-
HappyPauline Henry06.199646[4]-Sony Soho Square XPR 3031-
If I Can't Have You / What Have I Got To LosePauline Henry09.1998127[2]-Riversal MCSTD 40182[written by Mark Taylor , Paul Barry][produced by Phat 'N' Phunky ]

Albumy
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Pauline Pauline Henry02.199445[1]-Sony Music Entertainment 474744 1-

sobota, 22 czerwca 2024

Mr. Vegas

 Clifford Smith (urodzony 29 grudnia 1974r), lepiej znany jako Mr. Vegas, to jamajski piosenkarz dancehallowy.
 

 Clifford Smith urodził się w Kingston w 1974 r. Zyskał sławę w 1998 roku dzięki takim hitom jak „Yu Sure”, „Jack It Up” i „Latest News”.W ramach swojego pierwszego dużego hitu Vegas stworzył wersję niezwykle popularnego utworu „Playground” Riddim (między innymi „Infiltrate” Seana Paula), aby stworzyć „Nike Air”, który stał się wielkim hitem na Jamajce. Następny singiel, „Heads High”, z tekstem skierowanym przeciwko seksowi oralnemu, po sukcesie na Jamajce, zajął miejsce na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i zajął 69. miejsce na amerykańskiej liście przebojów R&B, a popyt na Vegas stał się coraz większy. jako artysta gościnny takich artystów jak Sean Paul. 

 W 1998 roku ukazał się jego debiutancki album Heads High, który zajął 5. miejsce na amerykańskiej liście przebojów reggae. Vegas zdobyło także nagrodę MOBO dla najlepszego artysty reggae za album Heads High. Singiel „Hot Gal Today” z 2000 roku był niewielkim hitem na amerykańskiej liście przebojów R&B, osiągając 66. miejsce. W 2001 roku wydał album Damn Right, na którym gościnnie wystąpili Shaggy i Big Yard; album ten zajął 2. miejsce na liście przebojów reggae w USA. 

 W 2004 roku nakładem Delicious Vinyl Records ukazał się album Pull Up LP, a utwór tytułowy dotarł na sam dół listy Hot 100, osiągając 98. miejsce (oraz 68. na liście R&B). W 2006 roku nawiązał współpracę soca z Machelem Montano przy utworze „Dance with You” w programie Montano B.O.D.Y. album. Jego najnowszy album Hot It Up z 2007 roku zawierał jamajskie hity „Hot Wuk”, „Taxi Fare” i „Tek Weh Yuhself”. W 2008 roku Mr. Vegas nagrał także „On the Floor” z trynidadzką artystką Destra Garcia na jej albumie Soca or Die

 We wrześniu 2008 roku Smith ogłosił, że odchodzi z branży muzycznej, powołując się na niezadowolenie z pracy i chęć spędzenia więcej czasu ze swoimi dziećmi i bycia „bliżej Boga Wszechmogącego”. Chociaż od pewnego czasu zmagał się z problemami zdrowotnymi, zaprzeczył jakoby miało to wpływ na jego emeryturę.Jednak w 2009 i 2010 roku stworzył nowe utwory, takie jak „Man a Gallis”, „Can't Stop Now” (Major Lazer), „Mix Up Peggy”, „Wanna See You Move” (DJ GQ) i „Fi Get Rich".  

 Nagrywając przez cały 2011 rok i na początku 2012 roku dla swojej nowo utworzonej wytwórni MV Music, Mr. Vegas wydał 29 maja 2012 roku swój nowy album Sweet Jamaica. Aby uczcić 50. rocznicę Jamajki, Mr. Vegas wszedł do studia, aby wyprodukować gwiazdorski remiks „The Voices of Sweet Jamaica” z udziałem takich gwiazd reggae, jak Shaggy, U-Roy, Barrington Levy, Marcia Griffiths i nie tylko. Dochód z nagrania został przeznaczony na rzecz dzieci ze wspólnot   w Kingston na Jamajce.  W 2012 roku Mr. Vegas otrzymał nominację do nagrody MOBO w Wielkiej Brytanii. Sweet Jamaica został uznany przez Google Music za jeden z 50 najlepszych albumów 2012 roku, a magazyn Complex umieścił go na liście 100 najlepszych albumów 2012 roku, a także znalazł się na liście „Best of 2012” w sekcji reggae iTunes. Album zadebiutował na 7. miejscu listy Billboard Reggae Albums. Vegas otrzymało wiele nagród podczas 32. uroczystości IRAWMA w dniu 4 maja 2013 r., kiedy „Sweet Jamaica” został wybrany w kategorii Piosenka roku, a „Bruk it Down” w kategorii Wideoklip Roku.  

Reggae Euphoria została wydana we wrześniu 2014 roku. Wystąpił w zremiksowanej wersji utworu „Standing on the Sun” Beyoncé, która znalazła się na „Platinum Edition” jej albumu zatytułowanego w 2014 roku. Album z coverami Lovers Rock and Soul ukazał się w październiku 2015 roku. W 2019 roku Mr. Vegas wydał utwór „Wobble Ma Head” z hinduskimi artystami Akade i PABLO.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Heads HighMr. Vegas08.199871[2]-Greensleeves GREC 650 [UK][written by Clifford Smith, H. Browne][produced by D. Juvenile, Danny Brownie]
Heads HighMr. Vegas10.199916[8]-Greensleeves GREC 785 [UK][written by Clifford Smith, H. Browne][produced by D. Juvenile, Danny Brownie][89[12].R&B Chart]
Hot Gal TodaySean Paul & Mr. Vegas06.2000--VP 6349[written by Clifford Smith, H. Browne][produced by Steely & Clevie][66[15].R&B Chart]
Pull UpMr. Vegas03.2004-98[2] Delicious Vinyl 0002554[written by Clifford Smith,Wayne Nugent,Cordell Burrell,H. Mitchell][68[12].R&B Chart]
Hot WukMr. Vegas10.2007--Delicious Vinyl 9032[58[14].R&B Chart]

poniedziałek, 22 stycznia 2024

Caddillac Tah

Caddillac Tah (ur. Taheem Crocker 14 sierpnia 1979r) to raper z Jamajki w Queens. Podpisał kontrakt z The Inc. Records. Zaczął pisać rymy w latach 93-94, ale nigdy nie był w pełni zainteresowany rapem. Dorastał kilka przecznic od Hollis w Queens, a jego inspiracje obejmowały Run-DMC, Rakim, EPMD i Kool G Rap. Pierwotnym planem Caddy'ego było zostać DJ-em, ale ostatecznie został MC. Nie przeszkadza to Caddy’emu, ponieważ był po prostu szczęśliwy, że zszedł z ulic, mówiąc: „Muzyka trzymała mnie z daleka od ulic, co jest dobre”. 

 Caddillac zatytułował swój debiutancki album „Pov City Hustla”. Pov to krótkie określenie biedy i powiedział, że dorastał na Jamajce w Queens, więc według niego żył w biedzie. W 2001 roku wydał trzy single Pov City Anthem, Just Like A Thug (oba utwory z udziałem ówczesnej i przyszłej Ashanti) oraz I Got'cha Ma z udziałem wokalistki R&B Athlei. Jego debiutancki album POV City Hustler miał ukazać się 18 grudnia 2001 roku, ale z nieznanych powodów został odłożony na półkę. 

 Wystąpił w „The Good Life” Faith Evans i „Aint It Funny Remix” J-Lo z Ja Rule, do którego był także współautorem tekstu. Po latach niewielkiej ilości solowego materiału Caddy w 2005 roku wydał swoją pierwszą solową składankę zatytułowaną „Pov’d Out Unleashed”, która, jak się uważa, zawierała większość utworów przeznaczonych na jego debiutancki album. Wśród gości znaleźli się były artysta Death Row Eastwood, Bun B z UGK i jego koledzy z wytwórni Chink Santana, Young Merc i nieżyjący już D.O. Armaty, żeby wymienić tylko kilka. 

 Po tej składance pod koniec tego roku ukazała się płyta A Soldiers Story prowadzona przez DJ Kurupta. Miał też beef z 50 Centem, w którym zaśpiewał w klubie da piosenkę „Snitch”. Można ją usłyszeć w Street Wars 6.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Good LifeFaith Evans feat. Ja Rule ,Vita & Caddillac Tah01.2001--Def Jam 572907[written by Eddie Berkley, Faith Evans, Keir Gist, Tammy Lester Smith][produced by Eddy Berkley, KayGee][42[21].R&B Chart]
Pov City AnthemCaddillac Tah04.2001--Murder Inc. 572811[83[6].R&B Chart]
I Got'cha MaCaddillac Tah feat. Althea04.2003--Def Jam 000051[produced by Chink Santana, Irv Gotti][88[6].R&B Chart]

poniedziałek, 20 listopada 2023

Bob & Marcia

Bring It Back: Bob And Marcia 'young, Gifted & Black' -  Jamaicansmusic.com Karaibski duet wokalny. Jego członkowie, Bob Andy(prawdziwe nazwisko Keith Anderson, ur.1944, Kingston, Jamaica) i Marcia Griffiths, wprowadzili na przełomie lat 60. i 70. na brytyjską listę singlowych bestsellerów dwa przeboje, temat Niny Simone, "Young, Gifted And Black", nagrali z producentem Harrym J. w jego własnej wytwórni, zaś "Pied Piper" (przebój Crispiana St. Petersa z 1966 r.), ukazał się pod szyldem lansującej rytmy z Jamajki firmy Trojan.
 

Bob i Marcia cieszyli się wielką popularnością na swojej ojczystej wyspie, a przelotny sukces w Wielkiej Brytanii traktowali z rezerwą. Podobno oba przeboje były jedynymi tematami spoza nurtu reggae, jakie kiedykolwiek wykonali. Niestety najciekawszy śpiewany wspólnie utwór, "Always Together", nagrany dla Coxsone'a Dodda, nie znalazł uznania nigdzie poza Jamajką.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Young ,gifted and black/Peace of mindBob & Marcia03.19705[12]-Tamla 54 197[written by Nina Simone/Weldon Irvine][Producers: Harry Johnson]
Pied piper/Save meBob & Marcia06.197111[13]-A&M; 1294[written by Steve Duboff/Jack Kornfield][Producers: David Nicolson]

poniedziałek, 13 listopada 2023

T.O.K.

T.O.K. Primarybyła grupą dancehall reggae z Kingston na Jamajce. W skład grupy wchodzili Alistaire „Alex” McCalla, Roshaun „Bay-C” Clarke, Craig „Craigy T” Thompson i Xavier „Flexx” Davidson. Założyli zespół w 1996 roku, a w 2015 roku ogłosili jego rozwiązanie. Został  opisany przez The New York Times w 2004 roku jako „największy na świecie boysband dancehall-reggae”.

 Byli najbardziej znani z takich hitów jak „Footprints”, „Gal You Ah Lead”, „Chi Chi Man”, „Eagles Cry”, „Guardian Angel”, „Money 2 Burn”, „She’s Hot”, „Hey Ladies” , "The Voice" i "I Believe".  

 Początki grupy sięgają początków lat 90-tych XX w., kiedy członkowie jeszcze uczęszczali do szkoły. Alistaire McCalla i Xavier Davidson byli przyjaciółmi, a McCalla zwerbował Craiga Thompsona i Roshaun Clarke, którzy byli członkami chóru w Campion College w Kingston i TOK. urodził się. Po nagraniu kilku utworów dla wytwórni Nuff Records lokalnego producenta Stephena Greiga, w 1996 roku podpisali kontrakt nagraniowy z wytwórnią Taxi Sly'a Dunbara i Robbiego Shakespeare'a i wydali swój pierwszy singiel „Hit Them High”, który wywarł niewielki wpływ. Później tego samego roku podpisali kontrakt z wytwórnią High Profile Richarda „Shamsa” Browne’a i wydali dwa kolejne single: „Send Them Come” i „Hardcore Lover” z Lady Saw. Ten ostatni utwór był popularny, wspinał się na jamajskie listy przebojów dancehall i zapewnił im kontrakt z VP Records. 

W 2012 roku grupa uniezależniła się od kontraktu z VP Records. Od momentu pojawienia się na scenie na początku lat 90-tych wydali wiele hitowych piosenek i albumów. W 1999 roku nagrali „Eagles Cry” (wersję „When Doves Cry” Prince’a) dla jamajskiej wytwórni Xtra Large, co odniosło międzynarodowy sukces. Tuż po „Eagles Cry” nastąpił utwór „Chi Chi Man”, oparty na riddimie „Sashi” stworzonym przez Tony’ego „CD” Kelly'ego i świątecznej piosence Do You Hear What I Hear?. Była to piosenka przewodnia Jamajskiej Partii Pracy z 2001 roku, ale spotkała się z krytyką za jej homofobiczny tekst (człowiek chi chi to obelga dla geja).  

TOK weszli na rynek amerykański w 2001 roku wraz ze swoim debiutanckim albumem My Crew, My Dawgs, który znalazł się w pierwszej dziesiątce listy przebojów Billboard Top Reggae Album Chart i osiągnął status platyny w Japonii. W tym samym roku T.O.K. pojawił się w pierwszym Advance Warning MTV. Grupa odniosła kolejny sukces dzięki singlowi „Gal You A Lead”. Teledysk został wybrany do listy Nowych Twarzy MTV2  i znalazł się na liście „Top Songs of 2004” Blendera. Wyprodukowany przez Bobby'ego Kondersa singiel osiągnął 85. miejsce na amerykańskiej liście Billboard Hot 100. Ich drugi album, Unknown Language (2005), przyniósł kolejny hit „Footprints”, który również znalazł się na 93. miejscu listy Billboard Chart. Album podążał za swoim poprzednikiem i osiągnął platynową sprzedaż w Japonii.  

TOK spędził kilka lat podróżując po świecie promując Unknown Language. W 2007 roku ukazały się dwa kolejne hity: „No Man” i „Guardian Angel”. „Guardian Angel” osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów reggae w Nowym Jorku i na Florydzie, a także na Jamajce. Od 2008 roku T.O.K. wydał kilka nowych singli, a także teledyski do „No Man”, „Unbelievable”, „Hotta Vybez Medley”, „Raindrops Medley”, a ostatnio „Supermodel”.  

 W sierpniu 2009 roku ukazał się ich trzeci album Our World, nagrany we współpracy z Beenie Man i Kelly Price. W 2013 roku grupa współpracowała z Majorem Lazerem przy singlu „Shell It Down”, na którym wykorzystano EDM. Reality show grupy TOK: Taking Over został wyemitowany w telewizji CVM w lipcu 2014 r. Oczekiwano, że grupa wyda nowy album (Taking Over) w 2015 roku, pierwszy od czasu opuszczenia VP Records.  W październiku 2015 roku Davidson odszedł z powodu problemów wewnętrznych w grupie i zdecydował się skupić na karierze solowej, co doprowadziło do rozpadu grupy. 

 TOK był jednym z zespołów muzycznych, na które skierowana była kampania Stop Murder Music ze względu na ich piosenkę „Chi Chi Man” zawierającą teksty nawołujące do zabijania gejów. TOK odmówili podpisania ustawy Reggae Compassion Act, ale w sierpniu 2009 roku przed występem w Zurychu sporządzili i podpisali własny kontrakt pod nazwą T.O.K.  Ich umowa stanowi: „Szanujemy i podtrzymujemy prawa wszystkich osób do życia bez obawy przed nienawiścią i przemocą ze względu na ich religię, orientację seksualną, rasę, pochodzenie etniczne lub płeć”.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Gal Yuh Ah Lead T.O.K.02.2004-85[9]VP 6411[36[20].R&B Chart]
Footprints / Hey Ladies T.O.K.09.2005-93[6]VP 6431[written by D. Bennett, N. Staff, W. Morris][produced by Donovan Bennett][22[20].R&B Chart]

piątek, 27 października 2023

Buju Banton

Buju Banton Signs With Roc Nation, Shares 'Steppa' Video Buju Banton, właśc. Mark Anthony Myrie (ur. 15 lipca 1973r) - jamajski wokalista, wykonawca muzyki reggae i dancehall.
Urodził się w slumsach w Kingston, stolicy Jamajki, jako najmłodszy z piętnaściorga rodzeństwa. Buju Banton jest obecny na scenie ragga od początku lat 90-tych. Zaczynał jako klasyczny jamajski dancehallowy deejay i zyskał sporą popularność w swoich stronach. Na początku działalności Banton, tak jak większość artystów ragga, epatował mocno seksistowskim i agresywnym przekazem.

 Po nagraniu w 1992 roku "Boom Boom Bye Bye" został nawet ostro potępiony przez organizacje gejowskie za swoją homofobiczną postawę, tekst piosenki wprost namawiał do mordowania gejów. Niedługo potem artysta związał się z Ruchem Rastafari i zaczął promować swoją religię oraz udzielać się w programach edukacyjnych dotyczących AIDS.
 

Brytyjskie miasto Brighton wydało zakaz emitowania publicznie jego utworów. Powodem były homofobiczne i rasistowskie teksty piosenek. "Buju" to przezwisko, którym nazywano go od dziecka. "Banton" to jamajskie słowo, które oznacza "lepszą postawę", ale też nazwisko innego wykonawcy dancehallu, Burro Bantona. Buju Banton został aresztowany 10 grudnia 2009 w Miami pod zarzutem posiadania i zamiaru sprzedaży 5 kilogramów kokainy.

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Make My Day/VigilanteBuju Banton09.199372[1]-Loose Cannon 862 558[81[8].R&B; Chart][written by Dave Kelly, Mark Myrie][produced by Dave Kelly ]
ChampionBuju Banton07.1995-117[3]Loose Cannon 856 980[67[11].R&B; Chart][sample z "You know how we do it"-Ice Cube]
Paid Not PlayedBuju Banton09.200384[2]-Anti 11312 [UK]-
Driver ABuju Banton02.2007--Gargamel[75[6].R&B; Chart]
Holy MountainDJ Khaled featuring Sizzla, Mavado and 070 Shake06.2019-112[1]We The Best[written by Miguel Collins,Henry Lawes,Mark Myrie,David Brooks,Khaled Khaled,Omar Walker,Billy Rowe,Danielle Balbuena,Brittany "@Chi_Coney" Coney,Denisia "@Blu_June" Andrews][produced by DJ Khaled,Major Seven]

Albumy
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Voice of JamaicaBuju Banton08.1993-159[7]Mercury 518013[produced by Donovan Germain,Dave Kelly,Bobby "Digital" Dixon,Mikey Bennett,Steely & Clevie,Sly Dunbar,Busta Rhymes]
'Til ShilohBuju Banton08.1995-148[2]Loose Cannon 524119[gold-US][produced by Donovan Germain,Lisa Cortes,Bobby "Digital" Dixon,Dave Kelly,Sylvester Gordon,Steely & Clevie]
Unchained SpiritBuju Banton09.2000-128[2]Anti 86 580[produced by D. Germain, Mark Myrie]
Friends for LifeBuju Banton03.2003-198[1]VP 83 634[produced by D. Germain, Mark Myrie]

czwartek, 4 maja 2023

Althia & Donna

 Althea & Donna, znana również jako Althia & Donna, to jamajski duet reggae, w skład którego wchodziły wokalistki Althea Rose Forrest (ur. 1961r w Kingston) i Donna Marie Reid (ur. 1960r w Kingston). 

 Forrest i Reid właśnie skończyły szkołę w Kingston na Jamajce, kiedy zostały odkryte przez producenta Joe Gibsona i autora piosenek Errola Thompsona. Thompson napisał dla nich piosenkę Uptown Top Ranking, dzięki której zajęli pierwsze miejsce na jamajskich listach przebojów. Znany brytyjski prezenter radiowy John Peel dostał w swoje ręce singiel w BBC. Peel tak bardzo lubił tę piosenkę, że puszczał ją nieustannie w dziennym programie BBC. Po siedmiu tygodniach na listach przebojów Uptown Top Ranking wspiął się na pierwsze miejsce na brytyjskiej liście singli przez tydzień 4 lutego 1978 r. 

Piosenka opisuje seksualne dążenia  mieszkańca w Kingston. Jako muzycy w nagraniu brali udział perkusista Sly Dunbar i basista Robbie Shakespeare. Piosenka pozostała jedynym hitem obu piosenkarek, co czyni ich cudem jednego przeboju.  

W 1982 roku duet Tandem wydał niemiecką wersję coveru zatytułowaną Ein Typ wie du. W latach 1998 i 2002 ukazały się covery Black Box Recorder oraz Joni Rewind & Estelle Swaray. Althea Forrest i Donna Reid mieszkają i pracują w Nowym Jorku.

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Uptown Top Ranking / Calico Suit [The Mighty Two]Althia & Donna12.19771[1][11]-Lightning LIG 506[written by E. Thompson, A. Forest, D. Reid][produced by Joe Gibson][oryginalnie nagrany przez Trinity as Three Piece Uptown Suite]

sobota, 29 października 2022

Terror Fabulous

Cecil Campbell (ur. 20 grudnia 1974r), lepiej znany jako Terror Fabulous, to jamajski didżej dancehall, który odniósł sukces w latach 90-tych XX wieku.  Campbell został przedstawiony producentowi Dave'owi Kelly po ukończeniu kursu elektrotechniki.

 Jego kariera nagraniowa rozpoczęła się na początku lat 90-tych od singli, takich jak „Gwaney Gwaney” i „Dorothy”, a podpisał kontrakt z wytwórnią East West Records. Po jego debiutanckim albumie, wyprodukowanym przez Patricka Robertsa/Donovana Germaina Gwaneya Gwaneya w 1992 roku, jego album Yaga Yaga, wyprodukowany przez Kelly i wydany w 1994 roku, zawierał przebojowy duet z Nadine Sutherland w „Action” (przebój numer 43 w USA). , który w Vibe znalazł się również na dziewiętnastym miejscu na liście pięćdziesięciu największych duetów wszechczasów), a także „Miss Goody Goody” (z Maxi Priest).

 Inni goście na albumie to Brian & Tony Gold, Gary Minott, Daddy Screw i Wayne Wonder. W tym samym roku ukazał się wyprodukowany przez Bobby Digital Terror, który wystąpił w Reggae Sunsplash.W 1996 roku wydał kolejny album, który okazał się jego ostatnim do tej pory, chociaż gościnnie występował w nagraniach En Vogue („Runaway Love”), Luciano („In This Together”) i Third World („Legal”) .

Po kilku latach z dala od reflektorów powrócił w 2005 roku z występem na gali Portmore Awards.Obecnie mieszka w Bridgeview, Portmore, St. Catherine na Jamajce, gdzie prowadzi spokojne i wygodne życie.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
ActionNadine Sutherland & Terror Fabulous07.1994149[1]43[20]EastWest 98 260[written by Dave Kelly][produced by Dave Kelly]

poniedziałek, 13 czerwca 2022

Serani

Craig Serani Marsh (ur. 7 czerwca 1982r), znany zawodowo jako Serani, to jamajski piosenkarz i producent dancehall, który ma umowę joint venture z Phase One Communications w Nowym Jorku. Najbardziej znany jest z zaangażowania w album Seana Paula The Trinity i jego singiel „No Games” z 2008 roku.

 Serani urodził się 7 czerwca 1982 roku w Kingston na Jamajce. W młodym wieku zdecydował, że jego dwaj inni najlepsi przyjaciele, którzy również podzielali te same zainteresowania muzyką, powinni stworzyć produkcje DASECA w 2001 roku. Trzej przyjaciele David Anthony Harrisingh, Craig Serani Marsh i Craig Andrew Harrisingh mieli cel, aby wyprodukować wszystkich głównych artystów reggae na Jamajce. 

  W 2006 roku Serani wyprodukował dwa pierwsze single z platynowego albumu Seana Paula The Trinity, w tym „We Be Burnin'”, który był pierwszym wydanym singlem. Utwór „We Be Burnin” pomógł Trinity pobić jamajski rekord 107 000 sprzedanych egzemplarzy w pierwszym tygodniu. Serani wyprodukował także album Smash riddim, na którym znalazła się piosenka „Dutty Wine” Tony’ego Matterhorna. Dutty Wine przez długi czas była piosenką numer jeden na Jamajce i w Anglii. Serani jest uznawany za pomoc w wydobyciu na światło dzienne innych jamajskich zawodników wagi ciężkiej, takich jak Mavado, Alaine Laughton i Bugle, dzięki swoim chwytliwym bitom, takim jak riddim Anger Management, w którym Mavado użyczył głosu w swoim przełomowym hicie „Real McCoy”. Produkcje DASECA to także hity dla innych ikon reggae, takich jak ich kolega i lider ekipy Alliance Bounty Killer, Busy Signal i Vybz Kartel. Są także kręgosłupem zespołu Anger Management, afiliowanego w The Alliance. 

Jego pierwsza i bardzo udana próba śpiewania miała miejsce w przeboju Mavado Dying, który znalazł się na jego debiutanckim albumie Gangsta for Life: The Symphony of David Brooks. W 2008 roku Serani podpisał kontrakt na nagranie dwóch albumów dla JVC Entertainment, zanim podpisał kontrakt z Phase One. Serani samodzielnie produkuje większość swoich piosenek i promował takie single, jak „Doh” z udziałem Bugle, „No Games” i „She Loves Me”. W 2012 roku wystąpił w Ride Club w Wiedniu. W 2020 roku „No Games” został samplowany przez Eminema do utworu „Farewell”, który pojawił się na płycie rapera Music to Be Murdered By.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
No GamesSerani12.2008--Rockstone[written by C. Marsh, D. Kelly][produced by Serani][53[22].R&B Chart]
She Loves MeSerani08.2009--Phase One[written by C. Williams, C. Harrisingh, C. Marsh, D. Harrisingh][produced by Daseca Productions][82[1].R&B Chart]

poniedziałek, 23 maja 2022

Sly And Robbie

 Sly Dunbar (właść. Lowell Charles Dunbar, ur. 10.05.1952r w Kingston, Jamajka; perkusja) i Robbie Shakespeare (ur. 27.09.1953r tamże; bas). Dunbar (pseudonim „Sly” nadano mu dzięki fascynacji amerykańską grupą Sly And The Family Stone) był znaną postacią dzięki występom w Skin Flesh And Bones, gdy poznał Shakespeare’a. Jako muzycy studyjni nagrali przypuszczalnie więcej płyt reggae niż cała reszta ich jamajskich kolegów po fachu. Współpracę podjęli w 1975r i wkrótce stali się najgłośniejszą i najciekawszą sekcją rytmiczną w swoim kraju.

 Do korzystających z ich usług wykonawców ależeli U-Toy, Peter Tosh, Bunny Wailer, Black Uhuru, a na solowych płytach Dunbara towarzyszył mu z reguły Shakespeare. Obaj uparcie przełamywali stylistyczne bariery muzyczną inwencją. Sly wypłynął na szersze wody, towarzysząc Lee Perry’emu z grupy Upsetters w „Night Doctor”, który stał się przebojem również w Wielkiej Brytanii. Popularność przyniosły im też występy w Skin, Flesh And Bones, zespole łączącym reggae i disco, występującym na stałym kontrakcie w znanym pubie Tit for Tat w Kingston.

 Ambicje kazały Sly’owi w połowie lat 70-tych założyć własną grupę sesyjną Revolutionaries, w której zetknął się z Shakespearem (poprzednio w podobnej formacji Banny Lee’s Aggrovators). Znajomość przeszła w przyjaźń, a ta w muzyczne partnerstwo wywierające wielki wpływ na muzykę reggae trzech ostatnich dekad. Pod nazwą Sly And Robbie (sporadycznie Drumbar & Basspeare) założyli nie tylko własną wytwórnię Taxi świadczącą usługi znanym artystom, ale też znajdowali czas na nagrania studyjne z każdym znanym w kręgu reggae wykonawcą. Intensywne trasy koncertowe z Black Uhuru przyniosły im renomę poza obrębem gatunku, a w konsekwencji współpracę z luminarzami rocka (Grace Jones, Bob Dylan, lan Dury, Joan Armatrading). 

Z początkiem lat 80-tych pierwsi łączyli muzykę z „nową technologią”, udowadniając, że nie są to wykluczające się sfery. W kręgach producentów „przebojów tygodnia” wykonawcy reggae nigdy nie cieszyli się szczególnym szacunkiem, ale rosnące grono fanów duetu zmieniło ten stan rzeczy. Zasłużenie, ponieważ Sly i Robbie łączyli komputerową biegłość z szacunkiem i znajomością muzycznej tradycji. Efektem były m.in. niekonwencjonalne nagrania „Murder She Wrote” (dla Chaka Demus And Pliers) i „Tease Mi” oparte na starym przeboju Skatalites „Ball Of Fire”. Wszechstronność wyjaśnia częściowo obejmującą już trzy dekady i bynajmniej nie zakończoną karierę duetu.

czwartek, 5 maja 2022

Shaggy

 Shaggy, czyli tak naprawdę Orville Richard, urodził się w 1968 roku na Jamajce. Swój pseudonim zyskał już w wieku 7 lat - przyjaciel z podwórka nazwał go tak, ponieważ twierdził, że jest podobny do jednego z bohaterów kreskówki "Scooby Doo". W wieku 18 lat przeniósł się na stałe do matki, mieszkającej w USA.

Początkowo jego muzyczne poczynania nie przynosiły specjalnych sukcesów, więc Shaggy wstąpił do Marynarki Wojennej, brał nawet udział w pierwszej wojnie w Zatoce Perskiej.

Czytaj więcej na https://muzyka.interia.pl/artysta-shaggy,aId,1103#utm_source=paste&utm_medium=paste&utm_campaign=firefox

Początkowo jego muzyczne poczynania nie przynosiły specjalnych sukcesów, więc Shaggy wstąpił do Marynarki Wojennej, brał nawet udział w pierwszej wojnie w Zatoce Perskiej.

Sukcesy Shaggy'ego przyszły w 1993 roku wraz z wydaniem płyty "Pure Plesure". Znajdujący się na niej utwór "Oh Carolina" był jednym z najlepiej sprzedających się singli w historii brytyjskiej listy przebojów.

Shaggy, czyli tak naprawdę Orville Richard, urodził się w 1968 roku na Jamajce. Swój pseudonim zyskał już w wieku 7 lat - przyjaciel z podwórka nazwał go tak, ponieważ twierdził, że jest podobny do jednego z bohaterów kreskówki "Scooby Doo". W wieku 18 lat przeniósł się na stałe do matki, mieszkającej w USA.

Czytaj więcej na https://muzyka.interia.pl/artysta-shaggy,aId,1103#utm_source=paste&utm_medium=paste&utm_campaign=firefox
Shaggy, czyli tak naprawdę Orville Richard, urodził się w 1968 roku na Jamajce. Swój pseudonim zyskał już w wieku 7 lat - przyjaciel z podwórka nazwał go tak, ponieważ twierdził, że jest podobny do jednego z bohaterów kreskówki "Scooby Doo". W wieku 18 lat przeniósł się na stałe do matki, mieszkającej w USA.

Czytaj więcej na https://muzyka.interia.pl/artysta-shaggy,aId,1103#utm_source=paste&utm_medium=paste&utm_campaign=firefox

 

 Najbardziej znany artysta reggae ostatnich dwóch dekad. Shaggy sprzedał łącznie ponad 20 milionów płyt, zdobywając melodyjnym, nosowym głosem fanów na całym świecie. Jest autorem takich hitów, jak „Boombastic”, „Angel” czy „It Wasn’t Me”, rozpoznawalnych przez młodych i starych słuchaczy na każdej szerokości geograficznej.

Drogę do międzynarodowej kariery Shaggy udeptał sobie najpierw w Europie, gdzie już na początku lat 90. jego pierwsze hity „Oh Carolina”, „Soon Be Done” i „Nice and Lovely” podbijały kluby oraz fale radiostacji. Amerykańską publiczność zdobył platynowym szlagierem „Boombastic”, wykorzystanym w słynnej reklamie jeansów. Leniwy styl zaciągania wersów, wizerunek bardzo pozytywnej postaci i celebrowanie w chwytliwych kawałkach uroków życia szybko pomogły mu zostać jedną z najbardziej znanych postaci na scenie jamajskich brzmień i jednocześnie gwiazdą pop.

Choć nad jego karierą pod koniec lat 90. zawisło niebezpieczeństwo „wypalenia”, jakże częstego wśród współczesnych gwiazd, Shaggy udowodnił swój status megagwiazdy albumem „Hot Shot” z 2000 r. Przebojowy materiał w samych Stanach rozszedł się aż w sześciu milionach sztuk, rzecz zupełnie niespotykana na scenie reggae (przykładowo Sean Paul sprzedał w USA jedynie nieco ponad 2 miliony swojego najbardziej znanego albumu „Dutty Rock”). Na 6-krotnie platynowym bestsellerze pojawiły się takie hity, jak „Angel”, „It Wasn’t Me”, które w lecie 2000 r. były najczęściej granymi numerami w radiach i klubach i do dziś cieszą się niesłabnącą popularnością. 

Przed wydaniem kolejnego studyjnego albumu Shaggy zaprezentował wydawnictwo zawierające największe przeboje - "Mr. Lover Lover - The Best Of Shaggy Part 1". Płyta ukazała się w lutym 2002 roku.

Następny longplay został wydany jeszcze w tym samym roku - płyta "Lucky Day" miała premierę w październiku. Producentami nagrań na tym albumie są Shaggy, Robert Livingston, Sting Intl. i Dave Kelly. Shaggy jest autorem lub współautorem wszystkich 14 utworów. Gościnnie pojawiają się: Barrington Levy, Brian & Tony Gold i Rik Rok. Materiał nagrany został w należącym do Shaggy'ego studiu Big Yard, położonym w Valley Stream, w stanie Nowy Jork.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Oh CarolinaShaggy02.19931[2][15]59[17]Greensleeves GRE 361[gold UK][original by Folkes Brothers-1960][written by John Folkes,Henry Mancini][produced by Shaun Pizzonia]
Soon Be DoneShaggy07.199346[3]-Greensleeves GRE 380[written by O. Burell][produced by O. Burell]
In the summertimeShaggy07.19955[8]1[19]Virgin VS 1542[original Mungo Jerry-1970][written by Ray Dorset/Orville Burrell/Robert Livingston][produced by Shaggy, Rayvon]
BoombasticShaggy05.19951[1][10]3[29]Virgin VS 1536[gold- UK][platinium-US][written by Orville Burrell/Robert Livingston/King Floyd III][produced by Shaggy]
Why you treat me so badShaggy feat Grand Puba01.199611[3]108[13]Virgin VS 1566[written by Orville Burrell, Robert Livingston, Maxwell Dixon, Bob Marley][produced by Robert Livingston, Shaun Pizzonia]
Something differentShaggy03.199621[4]-Virgin VS 1581[written by Orville Burrell,Anthony Kelly,Charles Von Wayne]
That girlMaxi Priest feat Shaggy06.199615[5]20[20]Virgin VUSCD 106[written by Al Jackson Jr.,Booker T. Jones,Lewis Steinberg,Gary Benson,Steve Cropper,Robert Livingston,Shaun Pizzonia,Maxi Priest,Shaggy][produced by Robert Livingston, Shaun Pizzonia]
Piece of my heartShaggy feat Marsha07.19977[5]72[10]Virgin VS 1647[original Erma Franklin][written by Jerry Ragovoy, Bert Berns, O. Burrell][produced by O. Burrell]
Toro ToroMachel feat. Shaggy10.199892[1]-Greensleeves GRECD 660-
It wasn' t meShaggy feat Rikrok02.20011[1][33]MCA 155 8022[3x-platinum-UK][written by Orville Burrell, Rickardo Ducent ,Shaun Pizzonia, Brian Thompson][produced by Shaun "Sting" Pizzonia]
AngelShaggy feat Rayvon06.20011[3][18]1[1][28]MCA MCSTD 40 257[gold UK][written by Orville Burrell, Rickardo Ducent, Nigel Staff, Dave Kelly, Shaun Pizzonia ,Chip Taylor, Ahmet Ertegun, Eddie Curtis, Steve Miller][produced by Shaun "Sting" Pizzonia]
Freaky GirlShaggy feat The Kraft06.2001-122[3]album cut[written by Shaun Pizzonia,Orville Burrell,Ricardo Ducent,Patrick Morrison,Nigel Staff,Eddie Drennen][produced by Shaun "Sting" Pizzonia]
Luv me luv meShaggy feat Samantha Cole09.20015[11]76[20][11.98]MCA MCSTD 40263[written by Orville "Shaggy" Burrell ,Roy Hammond ,Alexander Richbourg, Norman Whitfield ,Terry Lewis][produced by Jimmy Jam and Terry Lewis]
Dance and shoutShaggy12.200119[13]104[7]MCA MCSTD 40272[written by Shaggy ,Shaun Pizzonia ,Braun Thompson][produced by Shaun Pizzonia]
Me JulieShaggy & Ali G03.20022[14]-Island CID 793[silver-UK][written by Orville Richard Burrell, Dave Kelly, Sacha Baron Cohen, Dan Mazer][produced by Dave Kelly, Orville Burrell]
Hey Sexy LadyShaggy featuring Brian and Tony Gold11.200210[8]-MCA MCSTD 40304[written by Christopher Birch,Orville Burrell,Rickadoo George Ducent,Robert McDonald Livingston,Brian Gold,Tony Gold ][produced by Christopher Birch]
Strength of a WomanShaggy 12.2002-119[2]album cut[written by Shaun Pizzonia,Orville Burrell,Christopher Birch,Ricardo Ducent,Michael Fletcher,Shaun Darson,Robert Browne][produced by Shaun Pizzonia]
Your EyesRikrok featuring Shaggy07.200457[2]-VP VPCD 6415-
Wild 2NiteShaggy featuring Olivia09.200561[2]-Geffen MCSXD 40431[written by Orville Burrell, Ricardo Ducent, Huey Dunbar, Robert Lyn, Robert Shakespeare][produced by Shaggy]
UltimatumShaggy featuring Na'sha03.200676[1]-Geffen MCSTD 40447[written by Shaun Pizzonia,Orville Burrell,Armando Colon,Ricardo Ducent][produced by Shaun Pizzonia]
I Need Your LoveShaggy featuring Mohombi, Faydee and Costi07.201536[9]66[8]Epic USQX 91402698[gold-US][silver-UK][written by Constantin Ionita ,Fady Fatrouni, Mohombi Nzasi Moupondo, Orville Burrell ,Dimitriu Silviu Aurelian][produced by Constantin Ionita]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Pure PleasureShaggy07.199367[1]-Greensleeves GRELCD 184[produced by O. Burrell]
BoombasticShaggy10.199537[7]34[37]Virgin CDV 2782[platinum-US][silver-UK][produced by Tony Kelly, Bobby Digital, Robert Livingston]
Hot shotShaggy02.20011[1][49]1[6][84]MCA 1122932[6x-platinum-US][3x-platinum-UK][produced by Robert Livingston]
Mr Lover Lover-The best Of -Part 1Shaggy02.200220[6]-Virgin VTCD 429[produced by O. Burell]
Hot Shot: UltramixShaggy02.2002-168[1]MCA 112 827 [US][produced by Robert Livingston]
Lucky DayShaggy11.200254[2]24[13]MCA 1131192[gold-US][produced by O. Burell]
Clothes DropShaggy10.2005-144[1]Big Yard 004 180 [US][produced by Armando Colon, Sly Dunbar, Michael Fletcher, Anthony Kelly ,Tony "CD" Kelly, Robert Livingston ,Shaun Pizzonia, Robbie Shakespeare, Dwayne Shippy, Soulshock & Karlin ,Scott Storch, will.i.am ZLink]
Best of Shaggy: The Boombastic CollectionShaggy09.200822[4]-Geffen 5310674[produced by O. Burell]
Summer in Kingston EP.Shaggy09.2011-141[1]Ranch-
44/876Shaggy with Sting05.20189[4]40[3]Interscope 6747382[produced by Sting International,Martin Kierszenbaum,Dwayne "iLL Wayno" Shippy,Teflon,Shane Hoosong,Sting,Machine Gun Funk]