Today

Today to amerykańska grupa wokalna R&B założona w 1988 roku. W skład grupy wchodzili Frederick Lee „Bubba” Drakeford, Larry „Chief” Singletary, Wesley „Wes” Adams i Larry „Love” McCain, przyjaciele z dzieciństwa z Englewood w stanie New Jersey. 

Grupa powstała w 1984 roku jako The Gents i składała się z Drakeforda, McCaina, Williama McNeira, Ronalda Scruggsa i Bernarda Belle. Podczas charytatywnej imprezy antynarkotykowej grupa spotkała się z producentem Teddy Rileyem, który zmienił nazwę grupy na Today i połączył ją z obecnym składem. Riley pomógł im podpisać kontrakt z MCA Records. Jako szef wydziału miejskiego MCA Records, Jheryl Busby, przeniósł się do Motown, przywiózł ze sobą kilku artystów, w tym Today, The Boys i The Good Girls. Podczas tournée po kraju grupy odnosiły sukcesy.  

Motown promowało Today jako nowe Four Tops, a The Boys i The Good Girls odpowiednio jako nowy Jackson 5 i nowy Supremes. Today wydali swój debiutancki album w 1988 roku. Singiel „Him Or Me” osiągnął 3. miejsce na listach przebojów R&B, a następnie „Girl I Got My Eyes On You”, który osiągnął 1. miejsce. Była to również ich jedyna piosenka, która znalazła się na listach przebojów w Wielkiej Brytanii i osiągnęła 94 miejsce na brytyjskiej liście singli na początku 1989 roku. 

 Jednak późniejsze single z albumu nie radziły sobie tak dobrze, jak ich wczesne , i zaczęło się im nie podobać   sposób, w jaki były produkowane i promowane. Riley nie pomógł grupie przy ich drugim albumie, The New Formula. Wydany w 1990 roku album zdołał wprowadzić na listy przebojów trzy single: „Why You Get Funky on Me”, który pojawił się również w filmie House Party, który osiągnął 2. miejsce na listach przebojów R&B. „I Got The Feeling” zajął 12. miejsce na liście Hot R&B/Hip-Hop Songs Billboard, a „I Wanna Come Back Home” zajął 46. miejsce na liście Hot R&B/Hip-Hop Songs.  

Po rozpadzie grupy Drakeford rozpoczął karierę solową jako Big Bub, podczas gdy Singletary, Adams i McCain pisali piosenki i bezskutecznie próbowali zawrzeć umowę jako trio. Drakeford wydał trzy albumy jako artysta solowy: Comin at Cha (EastWest) z 1992 roku, Timeless (Kedar/Universal) z 1997 roku i Never Too Late (Flavor Unit) z 2000 roku. Jego singiel „Need Your Love”, przypisany Big Bub feat. Queen Latifah & Heavy D osiągnął 70 miejsce na liście Billboard Hot 100 w 1997 roku. W 2010 roku ogłoszono, że wszyscy czterej członkowie ponownie się zjednoczyli i przeszli na gatunek muzyki gospel oraz będą pracować nad nowym albumem i ukazał się nowy singiel „Orchestrate”.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Him Or Me	Today	10.1988	-	-	Motown 1944	[written by Gene Griffin, Wesley Adams, Larry Singletary, Lee Drakeford, Larry McCain][produced by Teddy Riley, Gene Griffin][3[21].R&B Chart]
Girl I Got My Eyes On You/Sexy Lady	Today	02.1989	94[2]	-	Motown 1954	[written by Gene Griffin, Wesley Adams, Larry Singletary, Lee Drakeford, Larry McCain][produced by Gene Griffin][1[1][15].R&B Chart]
Take It Off	Today	05.1989	-	-	Motown 1967	[written by Gene Griffin, Wesley Adams, Larry Singletary][produced by Teddy Riley][34[11].R&B Chart]
Why You Get Funky On Me	Today	03.1990	-	-	Motown 2036	[written by Zan Aquart, Gene Griffin][produced by Gene Griffin][piosenka z filmu "House Party"][2[19].R&B Chart]
I Got The Feeling	Today	09.1990	-	-	Motown 2062	[written by Dr. Freeze][produced by Dr. Freeze][12[19].R&B Chart]
I Wanna Come Back Home	Today	02.1991	-	-	Motown 2085	[46[9].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Today	Today	01.1989	-	86[22]	Motown 6261	[produced by Teddy Riley,Gene Griffin,Bernard Belle]
The New Formula	Today	10.1989	-	132[6]	Motown 6309	[produced by Jheryl Busby,Bernard Belle]

Billy Preston

Ur. 9.09.1946 r. w Houston w stanie Teksas. Burzliwą i mocno zagmatwaną karierę muzyczną Preston rozpoczynał, gdy grając na organach towarzyszył śpiewającej utwory gospel Mahalii Jackson. Wystąpił też w filmie "St Louis Blues" w roli młodego W.C. Handy'ego. Jako nastolatek współpracował z Samem Cookem i Little Richardem.
W 1962 r. w czasie odbywanej wspólnie z tym drugim artystą europejskiej trasy Billy poznał członków The Beatles, by później także z nimi nawiązać współpracę. Sławę zdobył jako utalentowany instrumentalista, dokonujący od czasu do czasu własnych nagrań, z których największą popularnością cieszyła się dynamiczna kompozycja "Billy's Bag". Często występował również jako muzyk towarzyszący w amerykańskim programie telewizyjnym "Shindig". Po przeprowadzce do Wielkiej Brytanii wraz z zespołem Raya Charlesa, w 1969 r. podpisał kontrakt z wytwórnią Apple. George Harrison był producentem jego brytyjskiego przeboju "That's The Way God Planned It", a sam Preston zagrał na instrumentach klawiszowych w utworze Beatlesów "Get Back" i na albumie Let It Be (do kompozycji "Get Back" powrócił w 1978 r., kiedy to zaśpiewał ją jako legendarny Sierżant Pepper w powszechnie krytykowanym filmie "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" z udziałem m.in. The Bee Gees).
W 1970 r. wziął udział w słynnym koncercie na rzecz mieszkańców Bangla Deszu. Zmieniwszy wytwórnię na A&M, zanotował na swoim koncie całą serię przebojów, m.in. "Outa-Space" (z 1972 r.), amerykański numer 1. w 1973 r. "Will It Go Round In Circles", "Space Race" (z 1973 r.) i "Nothing From Nothing", który w 1974 r. również trafił na szczyt zestawień w USA.
Talent kompozytorski Prestona dał o sobie znać w pięknej balladzie "You Are So Beautiful", która w wykonaniu Joe Cockera uplasowała się w Top 10 amerykańskich notowań. Tymczasem sam Preston kontynuował karierę jako muzyk towarzyszący, występując głównie z formacją Sly And The Family Stone, a w 1975 r. biorąc udział w amerykanskiem tournee Rolling Stonesów. W 1980 r. wielkim międzynarodowym przebojem stał się nagrany w duecie z Syreetą utwór "With You Fm Born Again".
W 1989 r. Preston odbył trasę koncertową z All Starr Band Ringo Starra, a w latach 1990-1991 nagrywał dla należącej do Iana Levine'a Motor City, dla której zarejestrował m.in. kilka dalszych duetów z Syreetą. Pod koniec 1991 r. aresztowano go w Stanach Zjednoczonych pod zarzutem obrazy moralności.

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Get Back / Don't Let Me Down	Beatles with Billy Preston	04.1969	1[6][17]	-	Apple 2490	[written by John Lennon,Paul McCartney][produced by George Martin]
That's the Way God Planned It / What About You?	Billy Preston	08.1969	11[10]	62[6]	Apple 1808	[written by Billy Preston][produced by George Harrison,Billy Preston]
All That I've Got (I'm Gonna Give It to You) / As I Get Older	Billy Preston	03.1970	-	108[2]	Apple 1817	[written by Billy Preston, Doris Troy][produced by George Harrison]
My Sweet Lord /Little girl	Billy Preston	02.1971	-	90[3]	Apple 1826	[written by George Harrison][produced by George Harrison,Billy Preston][23[8].R&B Chart]
The Bus / Should've Known Better	Billy Preston	04.1972	-	-	A&M 1340	[written by Billy Preston][produced by Quincy Jones][43[2].R&B Chart]
Outa-Space/I Wrote a Simple Song	Billy Preston	04.1972	44[3]	2[17];B:77[5]	A&M 1320	[gold][written by Billy Preston,Joe Green][produced by Quincy Jones,Billy Preston][1[1][15].R&B Chart]
That's the Way God Planned It / What About You?	Billy Preston	07.1972	-	65[10]	Apple 1808	[written by Billy Preston][produced by George Harrison,Billy Preston]
Slaughter / God Loves You	Billy Preston	09.1972	-	50[8]	A&M 1380	[written by Billy Preston][produced by Billy Preston][17[10].R&B Chart][tytułowa piosenka z filmu]
Will It Go Round in Circles / Blackbird	Billy Preston	03.1973	-	1[2][22]	A&M 1411	[gold][written by Billy Preston,Bruce Fisher][produced by Billy Preston][10[16].R&B Chart]
Space Race / We're Gonna Make It	Billy Preston	09.1973	-	4[18]	A&M 1463	[gold][written by Billy Preston][produced by Billy Preston][1[1][15].R&B Chart]
You're So Unique / How Long Has the Train Been Gone	Billy Preston	01.1974	-	48[8]	A&M 1492	[written by Billy Preston][produced by Billy Preston][1[1][15].R&B Chart]
Nothing From Nothing / My Soul Is a Witness	Billy Preston	07.1974	-	1[1][18]	A&M 1544	[gold][written by Billy Preston,Bruce Fisher][produced by Billy Preston][8[17].R&B Chart]
Struttin' / You Are So Beautiful	Billy Preston	12.1974	-	22[10]	A&M 1644	[written by Billy Preston,Bruce Fisher,George Johnson][produced by Billy Preston][11[14].R&B Chart]
Fancy Lady / Song of Joy	Billy Preston	10.1975	-	71[4]	A&M 1735	[written by Billy Preston,Syreeta Wright][produced by Robert Margouleff,Malcolm Cecil,Billy Preston][23[10].R&B Chart]
Do it while you can/ Song of Joy	Billy Preston	12.1975	-	-	A&M 1768	[written by Billy Preston,Bruce Fisher][produced by Robert Margouleff,Malcolm Cecil,Billy Preston][58[7].R&B Chart]
Get Back / Don't Let Me Down	Beatles with Billy Preston	04.1976	28[5]	-	Apple 2490	[written by John Lennon,Paul McCartney][produced by George Martin]
I've Got the Spirit / Do What You Want	Billy Preston	02.1977	-	-	A&M 1892	[written by Billy Preston,Doug Jones][produced by Robert Margouleff, Billy Preston][48[7].R&B Chart]
Girl/Ecstasy	Billy Preston	04.1977	-	-	A&M 1925	[written by Billy Preston,Bruce Fisher][produced by Robert Margouleff,Billy Preston][44[12].R&B Chart]
Wide Stride / Whole New Thing	Billy Preston	11.1977	-	-	A&M 1980	[written by Billy Preston][produced by Truman Thomas,Billy Preston][33[13].R&B Chart]
I'm really gonna miss you/Attitudes	Billy Preston	04.1978	-	-	A&M 2012	[written by Billy Preston][produced by Truman Thomas,Billy Preston][59[9].R&B Chart]
Get Back / Space Race	Billy Preston	10.1978	-	86[2]	A&M 2071	[written by John Lennon,Paul McCartney][produced by George Martin]
Go for it/With you I'm born again	Billy Preston & Syreeta	05.1979	-	108[1]	Motown 1460	[piosenka z filmu "Fast break"][80[1].Hot Dance/Disco;Motown 00016 12"]
With You I'm Born Again/All I wanted was you	Billy Preston & Syreeta	12.1979	2[11]	4[29]	Motown 1477	[written by David Shire,Carol Connors][produced by David Shire,James Di Pasquale,Billy Preston][86[3].R&B Chart][piosenka z filmu "Fast break"]
It Will Come in Time/All I Wanted Was You	Billy Preston & Syreeta	03.1980	47[4]	-	Motown TMG 1175 [UK]	[written by Billy Preston][produced by Suzanne de Passe,Tony Jones,Billy Preston]
One More Time For Love / Dance For Me Children	Billy Preston & Syreeta	06.1980	-	52[10]	Tamla 54 312	[written by Jerry Peters][produced by Jerry Peters][72[7].R&B Chart]
Searchin'/Hey you	Billy Preston & Syreeta	08.1981	-	106[1]	Motown 1520	[produced by Ollie Brown]
I'm Never Gonna Say Goodbye/I love you so	Billy Preston	09.1982	-	88[3]	Motown 1625	[produced by Artie Butler][64[9].R&B Chart]
And dance/Kick-it	Billy Preston	06.1984	-	-	Megatone 124	[written by Billy Preston,Ralph Benatar,Galen Senogles][produced by Billy Preston,Bruce Fischer][55[6].Hot Disco/Dance]
Get Back / Don't Let Me Down	Beatles with Billy Preston	04.1989	74[1]	-	Apple 2490	[written by John Lennon,Paul McCartney][produced by George Martin]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
The Most Exciting Organ Ever	Billy Preston	06.1965	-	143[3]	Vee-Jay 1123	[produced by Steve Douglas]
Wildest Organ in Town!	Billy Preston	07.1966	-	118[6]	Vee-Jay 2532	[produced by Steve Douglas]
I Wrote a Simple Song	Billy Preston	01.1972	-	32[38]	A&M 3507	[produced by Billy Preston]
That's The Way God Planned It	Billy Preston	06.1972	-	127[12]	Apple 3359	[produced by George Harrison and Ray Charles]
Music Is My Life	Billy Preston	12.1972	-	32[35]	A&M 3516	[produced by Billy Preston]
Everybody Likes Some Kind of Music	Billy Preston	10.1973	-	52[19]	A&M 3526	[produced by Billy Preston]
The Kids & Me	Billy Preston	09.1974	-	17[14]	A&M 3645	[produced by Billy Preston]
It's My Pleasure	Billy Preston	07.1975	-	43[14]	A&M 4532	[produced by Billy Preston, Robert Margouleff, Malcolm Cecil]
Late At Night	Billy Preston	03.1980	-	49[18]	Motown 925	[produced by Billy Preston;David Shire & James Di Pasquale ]
Billy Preston & Syreeta	Billy Preston & Syreeta	08.1981	-	127[9]	Motown 958	[produced by Michael Masser,David Shire,Carol Connors , Ollie E. Brown ]

G.C. Cameron

George Curtis "G.C." Cameron-ur. w Jackson,Mississippi,amerykański wokalista soulowy i rhythm'n'bluesowy.Był liderem związanej z Motown grupy Spinners na przełomie lat 60-tych i 70-tych.Śpiewał główną partię w ich pierwszym wielkim hicie "It's a Shame" ,którego współautorem i producentem był Stevie Wonder,wylansowanym w 1970r.
Rok póżniej Cameron opuszcza grupę,gdy ta zdecydowała się odejść do Atlantic i podpisuje kontrakt na nagrania solowe z Motown.Był niejako przypisany do tej wytwórni dzięki małżeństwu z Siostrą załozyciela firmy,Gwen Gordy.Mimo,że nie należał do pierwszoplanowych wykonawców tej wytwórni to nagrał duży przebój "It's So Hard to Say Goodbye to Yesterday",który był tematem przewodnim filmu Cooley High z 1975r,a póżniej nagranym przez Boyz II Men.
Pod koniec lat 70-tych opuszcza Motown przenosząc się do Kalifornii,gdzie występuje jako niezależny artysta.Współpracuje ze słynnymi producentami jak:Van McCoy, Smokey Robinson, Norman Whitfield, Willie Hutch. Nagrywa ciepło przyjety przez krytyków muzycznych album dla wytwórni Malaco w 1983r.Jego kariera ożywiła się w 1989r po nagraniach dla brytyjskich wytwórni Ardent,własności Paula Mooney'a i Motorcity,Iana Levina.Powraca do Spinners w latach 2000-2002r,a rok póżniej zastępuje Barringtona "Bo" Hendersona w 2003r w innej sławnej grupie-The Temptations.

Singles

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Act Like A Shotgun/Girl, I Really Love You	G.C. Cameron	10.1971	-	-	Mowest 5005	[written by W. Hutch, H. Davis][produced by Berry Gordy, Hal Davis][50[2].R&B Chart]
No Matter Where/Have I Lost You	G.C. Cameron	07.1973	-	-	Motown 1234	[written by C. Drayton, C. Smith][produced by G. C. Cameron, Mark Davis][76[2].R&B Chart]
Let Me Down Easy/Time	G.C. Cameron	11.1973	-	-	Motown 1261	[written by V. McCoy, J. Cobb][produced by Winston Monesque][84[5].R&B Chart]
It's So Hard To Say Goodbye To Yesterday/Haulin' / Cold Blooded	G.C. Cameron	10.1975	-	-	Motown 1364	[written by F. Perren, C. Yarian][produced by Freddie Perren][38[12].R&B Chart][piosenka z filmu "Cooley High"]
Me and My Life / Act Like a Shotgun	G.C. Cameron	.1977	-	-	Tamla Motown TMG 1033 [UK]	[written by Gibbs, Douglas/T-Boy Ross]
This will make you dance	G.C. Cameron	02.1977	-	-	-	[14[8].Hot 100 Disco/Dance;Motown 880 [LP]]
You're What's Missing In My Life/Kiss Me When You Want To	G.C. Cameron	03.1977	-	-	Motown 1412	[written by H. Beatty, B. Holland, E. Holland][produced by Brian Holland][24[12].R&B Chart]
Let's make a deal	Syreeta & G.C. Cameron	10.1977	-	-	-	[40[1].Hot 100 Disco/Dance;Motown 1426 [LP]]

Stevie Wonder

Urodził się o cztery tygodnie za wcześnie. Przeżył ten miesiąc w inkubatorze, nadmiar tlenu na zawsze pozbawił go jednak wzroku. Mówi:
- Dziewczynka, która kilka minut później przyszła na świat w tym samym szpitalu i również została umieszczona w inkubatorze, zmarła po kilku dniach. Staram się pamiętać o tym i nawet w chwilach bardzo trudnych cieszyć się życiem, powtarzać sobie, że jestem szczęśliwcem.
NIGDY nie widział i nigdy nie zobaczy zamków na piasku, dziewczęcych uśmiechów i słońca,o których tak chętnie śpiewa w swych piosenkach. Twierdzi jednak:
- W wyobraźni widzę i słońce, /' fale morskie, i drzewa, i motyle. Widzę też twarze ludzi, których kocham. Widzę je na swój sposób.
Urodził się 13 maja 1950 roku w Saginaw, niewielkim mieście w amerykańskim stanie Michigan. Naprawdę - po ojcu - nazywa się Steveland Judkins, choć używał też nazwisk matki z późniejszych małżeństw - Hardaway i Morris.
Muzyka już w dzieciństwie pełniła w jego życiu szczególną rolę - zastępowała świat, którego nie mógł zobaczyć. Słuchał murzyńskich rozgłośni radiowych z Detroit, gdzie dorastał, zwłaszcza W.C.H.B., która odegrała dużą rolę w popularyzacji bluesa. Uwielbiał wykonywane w zmysłowy, żarliwy sposób przeboje Clyde'a McPhattera, Jackiego Wilsona, Mary Wells i zespołu THE DRIFTERS.
Pokochał muzykę B.B. Kinga i Raya Charlesa.
A ponieważ nieustannie podśpiewywał ulubione przeboje, jego fascynacje muzyczne w krótkim czasie poznali nie tylko rodzice, ale też wszystkie sąsiadki. Jedna z nich, pewna samotna starsza pani, postanowiła dać mu w prezencie stare pianino, którego od lat nie używała.
Gdy po raz pierwszy dotknąłem chłodnej, gładkiej klawiatury
- wspomina -poczułem się tak, jakby wszystkie radosne chwile mego siedmioletniego życia stopfty się w moment niewyobrażalnego szczęścia.
Szybko opanował podstawy gry na instrumencie. W wieku ośmiu czy dziewięciu lat zaczął też śpiewać w chórze chłopięcym kościoła baptystów w Detroit. Wśród kolegów z chóru znalazł pierwszego serdecznego przyjaciela - Johna Glovera. Spotkanie to zaważyło na jego przyszłości, w domu Gloverów poznał bowiem spokrewnionego z nimi Ronniego White'a, członka popularnej grupy wokalnej THE MIRACLES, i tak w 1960 roku, w wieku dziesięciu lat, stanął przed Berrym Gordym, twórcą i właścicietem pierwszej murzyńskiej firmy płytowej w Stanach Zjednoczonych - Tamla.
Zachwycił rzutkiego biznesmena swym silnym chłopięcym głosem, muzykalnością, ekspresyjną grą na harmonijce ustnej i fortepianie, doskonałym poczuciem rytmu. Tydzień później matka podpisała w jego imieniu wieloletni kontrakt nagraniowy. Była tak podniecona, że nie ośmieliła się zapytać o warunki finansowe przewidziane w umowie. Aż do ukończenia dwudziestego pierwszego roku życia Wonder miał nagrywać za groszowe honoraria, bez prawa doboru repertuaru.
- Może i lepiej, że tak się stafo - wspomina, - Mimo wielu przebojów, mimo popularności, byłem nadal tym samym ubogim chłopcem z murzyńskiej dzielnicy Detroit.
Gdybym dorastał w luksusie, pozostałbym, być może, przeciętnym wykonawcą piosenek Raya Charlesa, Boba Dylana czy grupy THE BEATLES. Życiowe trudy mobilizowały mnie do intensywnej pracy nad sobą. przyśpieszyły dojrzewanie moje i mojej muzyki.
Pierwsza piosenka, jaką utrwalił na taśmie, nosiła tytuł "You Made A Vow", była to błaha, sentymentalna ballada w tradycyjnym stylu. Nagranie nie spodobało się kierownictwu firmy Tamla, tak jak kilka czy kilkanaście późniejszych.
Dopiero zagrana przez Steviego na harmonijce radosna kompozycja instrumentalna "Fingertips Part 2" zachwyciła wszystkich i stała się wielkim przebojem 1963 roku.
Na początku lat sześćdziesiątych Gordy umieścił Steviego w szkole specjalnej dla dzieci niewidomych w Lansing; utalentowany chłopiec nie miał jednak zbyt wiele czasu na naukę rachunków czy biologii. Po sukcesie singla z utworem "Fingertips Part 2" posypały się bowiem propozycje koncertów na całym świecie, publiczność oczekiwała też kolejnych nagrań, kolejnych przebojów.
Wonder nie potrafił jednak zdobytej popularności wykorzystać. Posłuszny opiekunom wykonywał z towarzyszeniem orkiestry rozrywkowej ckliwe piosenki twórców związanych z firmą Tamla, m. in. Rona Millera - "For Once In My Life","Yester-Me, Yester-You, Yesterday" czy "Heaven Help Us".
Pod pseudonimem Eivets Rednow nagrywał bezbarwnie aranżowaną muzykę instrumentalną. Sporadycznie sięgał po utwory Boba Dylana (..Blowin' In The Wind", "Mr. Tambourine Man"), zespołu THE BEATLES ("We Can Work It Out") czy grupy THE DOORS ("Light My Fire").
Podejmował też nieśmiałe próby kompozytorskie Proponował bezpretensjonalne piosenki wzorowane na przebojach THE SUPREMES czy THE FOUR TOPS. np. "Uptight" albo "Ain't That Asking For Trouble". Wśród utworów, jakie przedstawił po roku 1967, było już jednak kilka porywających, ekspresyjnych kompozycji soulowych, np. "I Was Made To Love Her" czy "Signed, Sealed, Delivered (I'm Yours)", zaśpiewanych w zaskakująco dojrzały, zmysłowy sposób.
Nadszedł jednak moment oczekiwany od dawna. 13 maja 1971 roku Stevie ukończył dwadzieścia jeden lat i tym samym uzyskał niezależność artystyczną. Zażądał od Gordy'ego zwrotu zaległych honorariów w wysokości ponad miliona dolarów, zapowiedział też, że nie odnowi kontraktu z firmą, która wykorzystywała go przez jedenaście lat.
-Byli zaskoczeni - wspomina - rozgoryczeni. Berry Gordy nazwał mnie niewdzięcznikiem, a Ewarl Abner, jeden z jego zastępców - szaleńcem. Uznali jednak moje racje.
Ostatecznie Wonder podpisał nową umowę z Tamla, postawił kierownictwu jednak własne warunki. Zażądał gwiazdorskich honorariów. zapewnił sobie także całkowitą swobodę działania. Wraz z Syreetą Wright, młodziutką piosenkarką, którą rok wcześniej poślubił, utworzył firmę produkcyjną Taurus oraz wydawnictwo muzyczne Black Bull. Kupił dom, w którym zorganizował nowoczesne studio wyposażone m.in. w rzadko jeszcze używany sprzęt.
Wśród utworów skomponowanych i nagranych przez Wondera po 1971 roku są dynamiczne przeboje w rytmie funky, takie jak "Superstition", "Higher Ground", "You Haven't Done Nothing" czy "Boogie On Reggae Woman"; były też piękne, wysmakowane piosenki liryczne, np. "You Are The Sunshine Of My Life", "Lookin' For Another Pure Love", "Don't You Worry' bout A Thing" albo wykonana z akompaniamentem harfy "If It's Love".
W pisanych przez siebie tekstach starał się ustosunkować do najtrudniejszych problemów murzyńskiej społeczności Stanów Zjednoczonych. ("Living For The City", "Big Brother", "Village Ghetoo Land"). Podstępnie zamordowanemu bojownikowi murzyńskiemu, pastorowi Martinowi Lutherowi Kingowi, dedykował kompozycję "Happy Birthday".
Przedstawił też utwory poświęcone ciemnoskórym muzykom - Duke'owi Ellingtonowi ("Sir Duke") i Bobowi Marleyowi ("Master Blaster"). Zaproponował zarazem piosenki bardzo osobiste, refleksyjne.
Nieudane, jak się okazało, małżeństwo z Syreetą spuentował ballada "All In Love Is Fair".
W lata dzieciństwa sięgał pamięcią w "I Wish"; z egzaltacja witał dziecko przychodzące na świat w "Isn't She Lovely?".
Powiększała się kolekcja jego złotych płyt oraz prestiżowych nagród i wyróżnień. Wydłużała się też lista jego wielkich światowych przebojów. Nadszedł jednak dzień, kiedy szczęście przestało mu sprzyjać.
6 sierpnia 1973 roku Stevie Wonder wybrał się w podróż z Greenville, małej miejscowości w Karolinie Południowej, do Ralegh, stolicy Karoliny Północnej. Auto prowadził jego kuzyn Jon Harris. W chwili, gdy próbował wyminąć samochód wiozący do tartaku długie na kilkanaście metrów, grube pnie drzew, kierowca ciężarówki nagle zahamował. Łańcuchy przytrzymujące ładunek puściły i ogromne ciężkie kłody przysypały kabriolet, w którym siedział nieświadomy niebezpieczeństwa piosenkarz. Z poważnymi obrażeniami Wonder przewieziony został do szpitala w Winston-Salem. Stracił przytomność, zapadł w sen, z którego mógł się już nigdy nie obudzić. Był tak pokancerowany
-wspomina Ira Tucker, jedna z jego najbliższych współpracowniczek - że nie mogłam go rozpoznać.
Wonder odzyskał przytomność po dziesięciu dniach. Powoli wracał też do zdrowia, Wtedy, podczas rekonwalescencji, skomponował wiele pięknych piosenek i pieśni. Niektórym, np, "Heaven Is Ten Million Light Years Away" czy "Have A Talk With God", nadał formę religijnych hymnów.
Po 1976 roku Wonder ograniczył pracę w studio.Nagrał "Hotter Than July" (1980), "In Square Circle" (1985) i "Characters" (1987), a także "Journey Through The Secret Life Of Plants" (1979) i "The Woman In Red" (1984) z muzyką filmową. Mimo kolejnych przebojów (m.in. "I Just Called To Say I Love You", "Part-Time Lover" i "Overjoyed"), mimo wspólnych nagrań z Michaelem Jacksonem ("Get it") czy Julio Iglesiasem ("My Love") artysta utracił tytuł najwybitniejszego, najbardziej inspirującego twórcy i wykonawcy muzyki soul.
Płyta "Characters", jaką firmował swoim nazwiskiem, potwierdza, że Stevie nadal przeżywa kryzys twórczy, Obok kilku nowych piosenek znalazły się na niej bowiem utwory skomponowane i nagrane bardzo dawno, kilkanaście lat temu, wówczas przez samego artystę odrzucone, odszukane jednak i po nieznacznych poprawkach udostępnione publiczności (np. "Free", "Cryin' Through The Night", "My Eyes Don't Cry").
Mimo twórczych rozterek Wonder pozostaje ekscytującym, przykuwającym uwaaę publiczności wykonawcą estradowym. Jego występ w Warszawie, na Stadionie Dziesięciolecia, był też dużym wydarzeniem.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Fingertips Pt.2/Pt.1	Little Stevie Wonder	06.1963	-	1[3][15]	Tamla 54 080	[written by Clarence Paul,Henry Cosby][produced by Berry Gordy, Jr.][1[6][15].R&B Chart]
I call it pretty music,but the old people call it the blues Pt.1/Pt.2	Little Little Stevie Wonder	08.1963	-	101[1]	Tamla 54 061	[written by B. Gordy, C. Paul][produced by Clarence Paul]
Workout Stevie,workout/Monkey talk	Little Stevie Wonder	10.1963	-	33[6]	Tamla 54 086	[written by Henry Crosby,Clarence Paul][produced by Clarence Paul]
Castles in the sand/Thank you for loving me all the way	Little Stevie Wonder	02.1964	-	52[9]	Tamla 54 090	[written by Stevie Wonder,Hal Davis,Marc Gordon,Clarence Paul,Frank Wilson,Mary M. O'Brien][produced by Hal Davis,Henry Cosby,Marc Gordon,Clarence Paul][6[10].R&B Chart]
Hey harmonica man/This little girl	Stevie Wonder	06.1964	-	29[8]	Tamla 54 096	[written by Stevie Wonder,Henry Cosby,Marty Cooper,Lou T. Josie][produced by Hal Davis,Henry Cosby,Marc Gordon,Clarence Paul][5[13].R&B Chart]
High heel sneakers/Music talk	Stevie Wonder	08.1965	-	59[7]	Tamla 54 119	[written by Robert Higginbotham][produced by Clarence Paul][30[4].R&B Chart]
Uptight [Everything' s alright]/Purple rain drops	Stevie Wonder	12.1965	14[10][02.66]	3[14]	Tamla 54 124	[written by Stevie Wonder, Sylvia Moy, Henry Cosby][produced by Mickey Stevenson, Clarence Paul][1[5][15].R&B Chart]
Nothing' s too good for my baby/With a child's heart	Stevie Wonder	04.1966	-	20[7] ;side B:131[1]	Tamla 54 130	[written by Stevie Wonder, Sylvia Moy, Henry Cosby][produced by Mickey Stevenson, Clarence Paul][4[11].R&B Chart][B:8[8].R&B Chart][B:#50 hit for Michael Jackson in 1973]
Blowin' in the wind/Ain't that asking for trouble	Stevie Wonder	07.1966	36[5]	9[10]	Tamla 54 136	[written by Bob Dylan][produced by Mickey Stevenson, Clarence Paul,Henry Cosby][utwór Boba Dylana][1[1][12].R&B Chart]
A place in the sun/Sylvia	Stevie Wonder	11.1966	20[5]	9[11]	Tamla 54 139	[written by Ron Miller,Bryan Wells][produced by Clarence Paul,Henry Cosby][3[13].R&B Chart]
Travelin' man/Hey love	Stevie Wonder	03.1967	-	32[7] side B:90[6]	Tamla 54 147	[written by Ron Miller,Bryan Wells][produced by Clarence Paul][31[6].R&B Chart;B:9[9].R&B Chart]]
I was made to love her/Hold me	Stevie Wonder	06.1967	5[15]	2[15]	Tamla 54 151	[written by Stevie Wonder, Lula Mae Hardaway, Henry Cosby, Sylvia Moy][produced by Henry Cosby][1[4][15].R&B Chart]
I' m wondering/Every time i see you i go wild	Stevie Wonder	10.1967	22[8]	12[8]	Tamla 54 157	[written by Stevie Wonder,Henry Cosby, Sylvia Moy][produced by Henry Cosby][4[11].R&B Chart]
Shoo -be-doo-be-doo-da-day/Why don't you lead me to love	Stevie Wonder	04.1968	46[4]	9[13]	Tamla 54 165	[written by Stevie Wonder, Sylvia Moy, Henry Cosby][produced by Stevie Wonder][1[1][12].R&B Chart]
You met your match/My girl	Stevie Wonder	07.1968	-	35[7]	Tamla 54 168	[written by Stevie Wonder,Don Hunter,Lula Hardaway][produced by Don Hunter][2[10].R&B Chart]
Alfie/More than a dream	As Eivets Rednow	10.1968	-	66[6]	Gordy 7076	[written by B.Bacharach & H.David][produced by Henry Cosby]
For once in my life/Angie girl	Stevie Wonder	11.1968	3[13]	2[14]	Tamla Motown 54 174	[written by Ron Miller,Orlando Murden][produced by Henry Cosby][2[13].R&B Chart][67 US hit-Tony Bennett]
My cherie amour/I don't know why	Stevie Wonder	05.1969	4[26]	4[14] side B:39[7]	Tamla 54 180	[written by Stevie Wonder, Henry Cosby, Sylvia Moy][produced by Henry Cosby][4[13].R&B Chart][B:16[6].R&B Chart]
Yester- me,Yester-you,Yesterday/I'd be a fool right now	Stevie Wonder	10.1969	2[13]	7[13]	Tamla 54 188	[silver-UK][written by Ron Miller and Bryan Wells][produced by Harvey Fuqua,Johnny Bristol][5[11].R&B Chart]
Never had a dream come true/Somebody knows,somebody cares	Stevie Wonder	02.1970	6[12]	26[7]	Tamla 54 191	[written by Stevie Wonder,Henry Cosby,Sylvia Moy][produced by Henry Cosby][11[9].R&B Chart]
Signed ,sealed delivered [I' m yours]/I'm more than happy [I'm satisfied]	Stevie Wonder	06.1970	15[9]	3[14]	Tamla 54 196	[written by Stevie Wonder, Lee Garrett, Syreeta Wright, Lula Mae Hardaway][produced by Stevie Wonder][1[6][15].R&B Chart]
Heaven help us all/I gotta have a song	Stevie Wonder	10.1970	29[11]	9[11]	Tamla 54 200	[written by Ron Miller][produced by Ron Miller,Tom Baird][2[12].R&B Chart]
We can work it out/Never dreamed you'd leave in summer	Stevie Wonder	03.1971	27[7]	13[11] side B:78[4]	Tamla 54 202	[written by John Lennon,Paul McCartney][produced by Stevie Wonder][3[12].R&B Chart]
If you really love me/Think of me as your soldier	Stevie Wonder	08.1971	20[7]	8[13]	Tamla 54 208	[written by Stevie Wonder,Syreeta Wright][produced by Stevie Wonder][4[12].R&B Chart]
Superwoman[Where were you when i needed you]/I love every little thing about you	Stevie Wonder	05.1972	-	33[11]	Tamla 54 216	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][13[9].R&B Chart]
Keep on running/Evil	Stevie Wonder	09.1972	-	90[3]	Tamla 54 233	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][36[5].R&B Chart]
Superstition/You've got it bad girl	Stevie Wonder	11.1972	11[9]	1[1][16]	Tamla 54 226	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[3][17].R&B Chart]
You are sunshine of my life/Tuesday heartbreak	Stevie Wonder	03.1973	7[11]	1[1][17]	Tamla 54 232	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][3[11].R&B Chart][1[2].Adult Contemporary Chart]
Higher ground/Too high	Stevie Wonder	08.1973	29[5]	4[14]	Tamla 54 235	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[1][15].R&B Chart]
Living for the city/Visions	Stevie Wonder	11.1973	15[9]	8[17]	Tamla 54 242	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[2][16].R&B Chart]
Don' t you worry ' bout a thing/Blame it on the sun	Stevie Wonder	04.1974	-	16[15]	Tamla 54 245	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][2[16].R&B Chart]
You haven' t done nothin'/Big brother	Stevie Wonder feat Jackson Five	08.1974	30[5]	1[1][19]	Tamla 54 252	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[2][16].R&B Chart]
Boogie on reggae woman/Seems so long	Stevie Wonder	11.1974	12[8]	3[17]	Tamla 54 254	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[2][17].R&B Chart]
He' s mistra know it all/You Can’t Judge a Book by its Cover	Stevie Wonder	04.1974	10[9]	-	Tamla Motown TMG 892 [UK]	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]
I wish/You and I	Stevie Wonder	12.1976	5[10]	1[1][17]	Tamla 54 274	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[5][18].R&B Chart]
Sir Duke/He's misstra know-it-all	Stevie Wonder	04.1977	2[9]	1[3][17]	Tamla 54 281	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[1][14].R&B Chart]
Another star/Creepin'	Stevie Wonder	08.1977	29[5]	32[10]	Tamla 54 286	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][18[11].R&B Chart]
As/Confusion	Stevie Wonder	11.1977	-	36[14]	Tamla 54 291	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][36[11].R&B Chart]
Pops ,we love you	Marvin Gaye,Diana Ross,Smokey Robinson &Stevie Wonder	01.1979	66[5]	59[8]	Motown 1455	[written by Pam Sawyer,Marilyn McLeod][produced by Pam Sawyer,Marilyn McLeod][26[11].R&B Chart]
Send one your love	Stevie Wonder	11.1979	52[3]	4[18]	Tamla 54 303	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][5[15].R&B Chart][1[4].Adult Contemporary Chart]
Black Orchid	Stevie Wonder	01.1980	63[3]	-	Tamla Motown	[written by Stevie Wonder,Yvonne Wright][produced by Stevie Wonder]
Outside my window/Same old story	Stevie Wonder	03.1980	52[4]	52[7]	Tamla 54 308	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][56[7].R&B Chart]
Master blaster	Stevie Wonder	09.1980	2[10]	5[23]	Tamla 54 317	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[7][24].R&B Chart]
I ain' t gonna stand for it/Knocks me off my feet	Stevie Wonder	12.1980	10[10]	11[19]	Tamla 54 320	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][4[18].R&B Chart]
Lately/It it's magic	Stevie Wonder	04.1981	3[13]	64[7]	Tamla 54 323	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][29[11].R&B Chart]
Did I Hear You Say You Love Me/As If you read my mind	Stevie Wonder	08.1981	-	-	Tamla 54 328	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][74[5].R&B Chart]
That girl/All i do	Stevie Wonder	01.1982	39[6]	4[18]	Tamla 1602	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[9][21].R&B Chart]
Happy birthday	Stevie Wonder	07.1981	2[11]	-	Tamla Motown TMG 1235 [UK]	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][tribute to Martin Luther King]
Ebony and ivory/Rainclouds [Paul McCartney]	Paul McCartney & Stevie Wonder	04.1982	1[3][10]	1[7][19]	Columbia 02860	[gold][written by Paul McCartney][produced by George Martin][8[19].R&B Chart][1[5].Adult Contemporary Chart]
Do i do/Rocket love	Stevie Wonder	05.1982	10[7]	13[14]	Tamla 1612	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][2[18].R&B Chart]
Ribbon in the sky/Black orchid	Stevie Wonder	09.1982	45[4]	54[7]	Tamla 1639	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][10[12].R&B Chart]
Used to be/I want to come back as a song [Charlene]	Stevie Wonder & Charlene	10.1982	-	46[11]	Motown 1650	[written by Ron Miller,Ken Hirsch][produced by Ron Miller][35[10].R&B Chart]
Frontline	Stevie Wonder	01.1983	94[2]	-	Motown TMG 1289 [UK]	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]
I just called to say i love you	Stevie Wonder	08.1984	1[6][26]	1[3][26]	Motown 1745	[gold][written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[3][20].R&B Chart][piosenka z filmu "The woman in red"]
Love light in flight/It's more than you	Stevie Wonder	12.1984	44[5]	17[16]	Motown 1769	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][4[16].R&B Chart][piosenka z filmu "The woman in red"]
Don't Drive Drunk	Stevie Wonder	12.1984	62[3]	-	Motown 4527	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]
Part- time lover	Stevie Wonder	09.1985	3[12]	1[1][21]	Tamla 1808	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[6][20].R&B Chart]
Go home	Stevie Wonder	11.1985	67[2]	10[17]	Tamla 1817	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][2[17].R&B Chart][1[1].Adult Contemporary Chart]
Overjoyed	Stevie Wonder	02.1986	17[8]	24[13]	Tamla 1832	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]8[15].R&B Chart][1[2].Adult Contemporary Chart]
Land of la la	Stevie Wonder	06.1986	-	86[3]	Tamla 1846	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][19[13].R&B Chart]
Stranger On The Shore Of Love/Did i hear you say you love me	Stevie Wonder	01.1987	55[3]	-	Tamla Motown WOND T2 [UK]	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]
Skeletons	Stevie Wonder	10.1987	59[3]	19[16]	Motown 1907	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[2][16].R&B Chart]
You will know	Stevie Wonder	02.1988	77[2]	77[6]	Motown 1919	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][1[1][12].R&B Chart]
Get it	Stevie Wonder & Michael Jackson	05.1988	37[4]	80[6]	Motown 1930	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][4[11].R&B Chart]
My love	Julio Iglesias & Stevie Wonder	05.1988	5[11]	80[5]	Columbia 07781	[written by Stevie Wonder][produced by Humberto Gatica][88[4].R&B Chart]
My Eyes Don't Cry	Stevie Wonder	09.1988	92[2]	-	Motown 1946	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][6[13].R&B Chart]
With Each Beat of My Heart	Stevie Wonder	01.1989	-	-	Motown 1953	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][28[10].R&B Chart]
Free/Happy birthday	Stevie Wonder	05.1989	49[5]	-	Tamla Motown 42 855	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]
Keep Our Love Alive	Stevie Wonder	10.1990	77[2]	-	Motown 1990	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][24[14].R&B Chart]
Gotta have you/Feeding off the love of the land	Stevie Wonder	07.1991	-	92[3]	Motown 2081	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][3[16].R&B Chart]
Fun day	Stevie Wonder	10.1991	63[1]	-	Motown 2127	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][6[14].R&B Chart]
These Three Words	Stevie Wonder	11.1991	-	-	Motown 2143	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][7[16].R&B Chart]
We Didn't Know	Whitney Houston & Stevie Wonder	05.1992	-	-	Arista 12 420	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][20[12].R&B Chart]
For your love	Stevie Wonder	03.1995	23[10]	53[14]	Motown 0290	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][11[23].R&B Chart]
Tomorrow Robins Will Sing	Stevie Wonder	07.1995	71[2]	-	Motown 0356	[written by Stevie Wonder,Edley Shine][produced by Stevie Wonder][60[10].R&B Chart]
Treat Myself	Stevie Wonder	10.1995	-	-	Motown 0436	[written by Stevie Wonder,Stephanie Andrews][produced by Stevie Wonder][92[3].R&B Chart]
How come, how long	Babyface feat Stevie Wonder	07.1997	10[5]	47[11].Airplay Chart	Epic	[written by Stevie Wonder,Babyface][produced by Babyface][45[10].R&B Chart]
True To Your Heart	98 Degrees feat Stevie Wonder	10.1998	51[1]	-	Motown 860883-2 [UK]	[written by Matthew Wilder,David Zippel][produced by Matthew Wilder]
Signed sealed delivered i' m yours	Blue featuring Angie Stone & Stevie Wonder	12.2003	11[12]	-	Innocent	[written by Stevie Wonder,Lee Garrett,Syreeta Wright,Lula Hardaway][produced by Martin Harrington,Ash Howes]
So what the fuss	Stevie Wonder	03.2005	19[12]	96[1]	Motown	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][34[20].R&B Chart]
Positivity	Stevie Wonder feat Aisha Morris	12.2005	54[4]	-	Motown 988 783-2 [UK]	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder]
From the Bottom of My Heart	Stevie Wonder	07.2005	101[2]	-	Motown 004964	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][52[20].R&B Chart]
Shelter in the Rain	Stevie Wonder	11.2005	-	-	Motown 005699	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][93[5].R&B Chart]
Never Give You Up	Raphael Saadiq featuring Stevie Wonder & CJ Hilton	03.2009	-	-	Columbia	[written by Stevie Wonder][produced by Stevie Wonder][26[26].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
12 year old genius	Stevie Wonder	05.1963	-	1[1][20]	Tamla 240	[produced by Berry Gordy]
Up-tight everything' s alright	Stevie Wonder	05.1966	-	33[25]	Tamla 268	[produced by Henry Cosby, William "Mickey" Stevenson, Clarence Paul, Brian Holland & Lamont Dozier]
Down to earth	Stevie Wonder	01.1967	-	92[7]	Tamla 272	[produced by Clarence Paul, Henry Cosby]
I was made to love her	Stevie Wonder	09.1967	-	45[13]	Tamla 279	[produced by Clarence Paul, Henry Cosby]
Stevie Wonder' s greatest hits	Stevie Wonder	03.1968	25[10]	37[29]	Tamla 282
For once in my life	Stevie Wonder	12.1968	-	50[18]	Tamla 291	[produced by Henry Cosby, Don Hunter, Stevie Wonder]
My cherie amour	Stevie Wonder	09.1969	17[2]	34[20]	Tamla 296	[produced by Stevie Wonder]
Stevie Wonder live	Stevie Wonder	03.1970	-	81[15]	Tamla 298
Signed ,sealed and delivered	Stevie Wonder	08.1970	-	25[16]	Tamla 304	[produced by Stevie Wonder, Henry Cosby, Ron Miller, Steve Marcel Bega]
Where i' m coming from	Stevie Wonder	04.1971	-	62[27]	Tamla 308	[produced by Stevie Wonder]
Stevie Wonder' s greatest hits Vol.2	Stevie Wonder	11.1971	30[4]	69[12]	Tamla 313
Music of my mind	Stevie Wonder	02.1972	-	21[35]	Tamla 314	[produced by Malcolm Cecil, Robert Margouleff, Stevie Wonder]
Talking book	Stevie Wonder	11.1972	16[48]	3[109]	Tamla 319	[gold-UK][produced by Stevie Wonder, Robert Margouleff, Malcolm Cecil]
Innervisions	Stevie Wonder	07.1973	8[55]	4[89]	Tamla 326	[gold-UK][produced by Stevie Wonder, Robert Margouleff, Malcolm Cecil]
Fulfillingness' first finale	Stevie Wonder	07.1974	5[16]	1[2][65]	Tamla 332	[gold-UK][produced by Stevie Wonder, Robert Margouleff, Malcolm Cecil]
Songs in the key of life	Stevie Wonder	09.1976	2[54]	1[14][80]	Tamla 340	[platinum-UK][diamond-US][produced by Stevie Wonder]
Looking back	Stevie Wonder	12.1977	-	34[13]	Motown 804	[produced by Clarence Paul, William Stevenson, Henry Cosby, Stevie Wonder]
Journey through the secret life of plants	Stevie Wonder	01.1979	8[15]	4[22]	Tamla 371	[gold-UK][produced by Stevie Wonder]
Hotter than July	Stevie Wonder	10.1980	2[55]	3[40]	Tamla 373	[platinum-UK][platinum-US][produced by Stevie Wonder]
Stevie Wonder' s Original Musiquarium 1	Stevie Wonder	05.1982	8[17]	4[28]	Tamla 6002	[gold-UK][gold-US][produced by Stevie Wonder]
The woman in red [OST]	Stevie Wonder	07.1984	2[19]	4[40]	Motown 6108	[platinum-UK][platinum-US][produced by Stevie Wonder, Gary Olazabal]
Love songs-16 greatest hits	Stevie Wonder	11.1984	20[10]	-	Telstar STAR 2251 [UK]	[gold-UK]
In square circle	Stevie Wonder	10.1985	5[16]	5[50]	Motown 6134	[2x-platinum-US][gold-UK][produced by Stevie Wonder]
Characters	Stevie Wonder	10.1987	33[4]	17[31]	Motown 6248	[platinum-US][gold-UK][produced by Stevie Wonder]
Jungle fever [OST]	Stevie Wonder	06.1991	56[1]	24[21]	Motown ZL 71 750 [UK]	[gold-US][produced by Stevie Wonder, Nathan Watts]
Conversation peace	Stevie Wonder	06.1995	8[4]	16[15]	Motown 0238	[gold-US][produced by Stevie Wonder]
Song review-A greatest hits collection	Stevie Wonder	11.1996	19[12]	-	Polygram 530760	[Producers: George Martin , Johnny Bristol , Henry Cosby , Harvey Fuqua , Paul Riser ]
The definitive collection	Stevie Wonder	11.2002	16[113]	35[94]	Motown 066164	[platinum-US][3x-platinum-UK][Producers: Henry Cosby , Berry Gordy, Jr. , Clarence Paul , William "Mickey" Stevenson , Stevie Wonder]
A time to love	Stevie Wonder	11.2005	24[3]	5[10]	Motown 002402	[gold-US][silver-UK][Producers: Bonnie Raitt , Tom Corwin , Kirk Franklin , Stevie Wonder]
Number Ones	Stevie Wonder	10.2007	23[2]	-	Island 1747320 [UK]	[Producers: Bonnie Raitt , Tom Corwin , Kirk Franklin , Stevie Wonder]

Muzyka w Detroit

Detroit jest sławnym miejscem dla dziedzictwa muzyki,którego długa i bogatą historię pisze wytwórnia Motown Records,gdzie nagrywały takie gwiazdy jak Stevie Wonder, Diana Ross & The Supremes, Marvin Gaye, Smokey Robinson, Temptations i Four Tops.Jako miasto był uważany za kwintensencję rock'n'rolla.Wpływ Detroit na muzykę popularną jest nie do przecenienia.Artyści w rodzaju Eminem,Kid Rock czy White Stripes są częścią bogatego rodowodu gwiazd- Aretha Franklin, Madonna, Bob Seger, Ted Nugent, Iggy Pop, Alice Cooper, George Clinton i Mitch Ryder. MC5 stał się prekursorem heavy metalu,Stooges praojcem punka;w końcu Detroit stało się miejscem narodzin muzyki techno w połowie lat 80-tych.



Historia
Przekształcenie ze skromnego portowego miasta w giganta produkcji samochodów,zawdzięcza Henry Fordowi.Był on pierwszym biznesmenem,który zainteresował się robotnikami murzyńskimi w procesie uprzemysłowienia.Zachęcał ich do pracy w swoich zakładach,obiecując okazję na szybkie wzbogacenie się i brak segregacji rasowej.Nie dziwi ,że ogromna grupa czarnej ludności powędrowała na północ razem ze swoja kulturą a zwłaszcza muzyką.Wraz z rozwojem muzyki jazzowej,Detroit stało się ważnym ośrodkiem muzyki obok Nowego Orleanu,Chicago i Kansas City.Wśród muzyków którzy przenieśli się do tego miasta był perkusista William McKinney,który założył nowatorski Big Band McKinney's Cotton Pickers,ze słynnym Donem Redmanem.
Wielki Kryzys uderzył w Detroit bardzo mocno,a biała większość w związkach zawodowych usuwała Murzynów z lukratywnego rynku pracy w przemyśle samochodowym."Black Bottom" ,"kolorowa" dzielnica wielojęzykowej populacji Meksykanów,Włochów,Polaków i czarnej ludności wniosła wiele nowych elementów do muzycznej tradycji tego regionu.
W bardzo popularnej w latach 40-tych grupie gospel-The Detroiters,założonej przez Olivera Greena,zaczęła swoją długoletnią karierę Della Reese.
W 1948r John Lee Hooker dominujący na scenie bluesowej Detroit wydaje surową, poetycką,o hipnotycznej mocy piosenkę "Boogie Chillen",która zawędrowała na szczyty list przebojów.Było to dla generacji młodego, zubożałego Detroit nadzieją na nowe wyjście - przez muzykę. Skończył się okres segregacji rasowej w szkołach publicznych Detroit dzięki casusowi Brown vs Board,posiadające jeden z najlepszych programów muzycznych w państwie.Pastor CL odnosił wielkie sukcesy dzięki nagraniom swoich kazań i albumów gospel chóru swojego kościoła dla Chess Records.W ten sposób debiutowała jego córka Aretha,królowa soulu.
Hank Ballard and Midnighters z r&b list bestsellerów trafia do Top20 zestawień popowych dzięki "Work With Me, Annie",mimo ignorowania jej w rozgłośniach radiowych ze względu na nieobyczajne słowa piosenki.Inny mieszkaniec Detroit,Bill Halley swoim utworem "Rock around the clock" zapoczątkowuje erę rock'n'rolla w 1955r.W 1956r swój pierwszy hit "Reet Petite",napisany do spółki z Berrym Gordy odnotowuje Jackie Wilson.
Wytwórnia Fortune Records święci sukcesy dzięki zespołowi The Diablos,z jej liderem Nelsonem Strongiem.Zeffrey "Andre" Williams,nagrywa utwór ,melorecytację "Bacon fat",która może uchodzic za pierwociny rapu.Hank Ballard opracowuje instrumentację ogromnego hitu "The twist",dzieki któremu świat muzyki zwrócił uwagę na Chubby Checkera.The Falcons nagrywa w 1959r "You're so fine" uważany za pierwszy wielki przebój muzyki soul.Wydarzeniem zamykajacym dekadę lat 50-tych było założenie za pożyczone 800$ przez Berry Gordy'ego Jr wytwórni Motown.
Gordy szybko zabrał się do roboty,odwzorowując linię montażową produkcji samochodów w swojej wytwórni przy produkcji nagrań.Miał szczególny dar pozyskiwania młodych talentów z Detroit i okolic.Gordy zmienił historię amerykańskiej muzyki rozrywkowej produkując "taśmowo" hity trafiające szturmem na Hot 100 Billboard Charts. Zamienił studio fotograficzne przy West Grand Avenue,na centrum nagraniowe Hitsville.Zgromadził tam pierwszorzędny garnitur współpracowników składający się ze studyjnego zespołu-"The Funk Brothers"[z Earlem Van Dyke,basistą Jamesem Jamersonem i perkusistą Benny Benjaminem],spółki kompozytorskiej Holland-Dozier-Holland,producenta Normana Whitfielda oraz piosenkarza,producenta i autora piosenek Smokey'a Robinsona.Pierwszy duży hit dla wytwórni "Money (That's What I Want)" napisał Barrett Strong w 1959r.Smokey Robinson ze swoją grupą Miracles lansują swój #1 na liście przebojów rhythm'n'bluesowych "Shop around".W 1960r Robinson dostarcza inny atut wytwórni,dziewczęca grupę Primettes znaną pożniej jako Supremes.Jej liderka-Diana Ross była sąsiadką Robinsona.

W 1961r katalog wytwórni obejmował tak znane firmy jak:Marvin Gaye, The Temptations, Mary Wells, The Contours, i The Marvelettes.Ten ostatni zespół był wykonawcą pierwszego hitu #1 dla Motown-"Please Mr. Postman" w tym samym roku.Większość #1 wytwórni przypadła na drugą połowę tej dekady, a artyści w osobach takich,jak Stevie Wonder, Martha & the Vandellas, The Four Tops, Brenda Holloway, The Isley Brothers, i Gladys Knight & the Pips pomogli kontynuować sukcesy.Wspomniana wcześniej Aretha Franklin została mianowana "królową soul",po wylansowaniu wielu przebojów minn."I Never Loved A Man (The Way I Loved You)" czy "Respect".Pochodzący z New Jersey George Clinton,zainspirowany produkcjami Motown rozpoczął proces tworzenia prawdziwej fabryki wykonawców funk mających swe korzenie w dwóch jego grupach: Parliament/Funkadelic.Gordy wyczuwając nowe trendy towarzyszące fukowi związane z Bubble gum,wylansował prawdziwą fabrykę przebojów grupę Jackson 5 wywodzącą się z Gary w Indianie.
Wytwórnia i pracujący w niej producenci byli autorami tzw "Detroit Sound",brzmienia ,które było większą zasługą pracy Hookera i Scotta niż nagrywających artystów.Brzmienie to było surowe, ostre, i niechlujne,zawierając w sobie gniew, determinację i własne poglądy wobec otaczającego świata.Ta muzyka pomogła w końcu lat 60-tych wyjść na światło dzienne zespołom garażowym odzwierciedlającym styl życia w dwóch siostrzanych miastach:uczelnianym Ann Arbor i przemysłowym Flint.Ich przedstawicielami byli ? & the Mysterians, The Amboy Dukes (featuring Ted Nugent), i Mitch Ryder's Detroit Wheels.
W końcu tej dekady debiutują dwa zespoły ,które odmieniły scenę muzyczną - MC5 and The Stooges.O ile ten drugi wzbudził zainteresowanie kręgów undergroundu,to album MC5 -"Kick Out The Jams" trafia do Top30 listy Billboardu,budząc liczne kontrowersje wśród dystrybutorów płyt i prezenterów muzycznych za zbyt dosadny język.Oba zespoły mimo krótkiego istnienia przygotowały grunt pod nadchodzący punk rock.
W latach 70-tych przychodzi pora na wirtuozów gitary,będącymi siłą napędową takich bandów jak-Brownsville Station z liderem Cub Kodą,Alice Cooper czy Grand Funk Railroad.Bob Seger startuje do swej pełnej sukcesów kariery z Silver Bullet Band,a Ted Nugent zyskuje miano supergwiazdy po odejściu z Grand Funk.
Dekada 1990r przyniosła gospodarczą rozpacz,dla Motor City niegdyś giganta motoryzacyjnego. Degradacja zabudowy miejskiej, przemoc gangów i kurczące się możliwości rozwoju młodej generacji to obraz Detroit tego czasu.Zareagowali sieganiem w głąb muzycznej historii Detroit,tworząc szokujący mix starej i nowej muzyki;rapu i rocka,bluesa i soulu.Dziesięciolecie to również przyniosło uznanie muzycznego spadku Detroit w nominacjach do Rockowego Przedsionka Sławy.Znalazło się tam 23 artystów i zespołów związanych z tym miastem:Aretha Franklin, Marvin Gaye, Bill Haley, Smokey Robinson, Jackie Wilson, the Supremes, the Temptations, Stevie Wonder, Hank Ballard, the Four Tops, Gladys Knight and the Pips, John Lee Hooker, Wilson Pickett, Martha and the Vandellas, Little Willie John, Parliament-Funkadelic, James Jamerson, Michael Jackson, Holland-Dozier-Holland, Glenn Frey, Berry Gordy, i Jackson Five.
Przemysł muzyczny odkrył scenę rapową Detroit ,gdy Eminem wydał singiel-"My Name Is".Był on krótko członkiem grupy Kid Rock ,która łączyła rap przyszłości i przeszłości w nową hybrydę presentując światu "Devil Without A Cause".Przez ten cały czas Detroit pozostaje ogromną sceną undergroundu z raperem Eshamem czy Insane Clown Posse zdobywających Złote Płyty bez wielkiej promocji w radio,czy obecności w MTV.
Tu narodziła się sława White Stripes-mistrzów garażowego grania ,którzy zainicowali światową karierę z "Fell in Love With A Girl".Tu ukazały się oczom publiczności inne garażowe bandy,jak chociażby najsławniejszy z nich Von Bondies,który wylansował w 2004r hit "C'Mon C'Mon" .Inne znane grupy z tego nurtu to The Dirtbombs, The Come Ons, The Hentchmen, i The Detroit Cobras.

Teena Marie

Mary Christine Brockert (ur. 5 marca 1956 r- zm. 26 grudnia 2010r), zawodowo znana jako Teena Marie , była amerykańską piosenkarką i autorką tekstów, muzykiem, kompozytorem, aranżerem i producentem. Była znana pod pseudonimem z dzieciństwa Tina , zanim przyjęła pseudonim sceniczny Teena Marie, a później zyskała przydomek Lady T  , nadany jej przez jej współpracownika i przyjaciela, Ricka Jamesa.  

Była znana ze swojego charakterystycznego sopranowego wokalu,  co sprawiło, że wielu słuchaczy uwierzyło, że jest czarna. Jej sukces w muzyce R&B i soul oraz lojalność wobec tych gatunków zapewniły jej tytuł Ivory Queen of Soul.  

Wczesne lata z Motown

Grała na gitarze rytmicznej, klawiszach i kongach. Teena Marie była czterokrotnie nominowana do nagrody Grammy, zdobywając ją pośmiertnie w 2023 roku jako uznana autorka tekstów (jako Mary Christine Brockert) w przeboju Beyonce „Cuff It”.

Teena wywołała falę swoim debiutanckim singlem „I'm a Sucker for Your Love” (1979), po kilku bezowocnych latach rozwoju z Motown. Po tym artystycznym impulsie, jaki otrzymała dzięki współpracy z Rickiem Jamesem, naprawdę doszła do siebie dzięki swoim drugim, trzecim i czwartym albumom, a mianowicie Lady T, Irons in the Fire i nominowanemu do nagrody Grammy It Must Be Magic (1980-1981). ), w którym to momencie stała się samowystarczalna jako producentka i autorka, choć wciąż była zapaloną współpracowniczką. 

Chociaż „I Need Your Lovin” z trzeciego LP i „Lovergirl” zaczerpnięte ze Starchild (1984) stanowią jej niewielką liczbę popowych hitów, Teena była i pozostaje podstawą czarnego radia z hitami R&B, takimi jak „ Behind the Groove”, „Square Biz” i „Ooh La La La”, wraz z licznymi piosenkami w jej obszernym katalogu ponadczasowych materiałów. 

Teena przeżyła kolejny twórczy rozkwit dzięki albumom   La Doña (2004), Sapphire (2006) i Congo Square (2009), kiedy w 2010 roku jej życie zostało przerwane. 

 Teena Marie-biografia

  Pochodząca z Południowej Kalifornii Teena Marie urodziła się jako Mary Christine Brockert w Santa Monica i wychowała się w dzielnicach Mission Hills i Venice w Los Angeles. W wieku ośmiu lat, w 1964 roku, stepowała w jednym z odcinków The Beverly Hillbillies, a w szkole średniej działała w teatrze muzycznym, ale najpierw pociągała ją szeroka gama muzyczna. Nauczyła się grać na kilku instrumentach, zaczynając od gitary, basu i kong, a przed maturą prowadziła swój pierwszy zespół.

  To właśnie w kolejnym zespole z najlepszym przyjacielem Mickeyem Hearnem i bratem Tonym Brockertem Teena została odkryta przez Hala Davisa. Wybitny scenarzysta/producent Davis załatwił udział w przesłuchaniu zespołu  u Berry'ego Gordy'ego z wytwórni Motown, który wybrał ich do roli w filmie The Innkeeper. Projekt został odrzucony, chociaż Teena znalazła się na liście Motown pod koniec 1975 roku. 

W ciągu następnych kilku lat Teena nagrywała materiał z Ronniem McNeirem, Winstonem Monseque, duetem Kenny Kerner i Richie Wise oraz samym Gordym jako producentami. Żadne z nich nie zostało uznane za nadające się do wydania, chociaż Teena w tej fazie umieściła balladę, której była współautorką, „Just as Long as There Is You” na albumie Tata Vegi Full Speed Ahead z 1976 roku, wyprodukowanym przez Monseque. 

 Współpraca z Rickiem Jamesem

 Poprzez menedżera Winnie Jonesa, pracownika wydawnictwa Motown Jobete, Teena została następnie połączona z wschodzącym czarodziejem funku Rickiem Jamesem. Obaj natychmiast nawiązali kontakt i przy wsparciu ze strony Jamesa z Stone City Band stworzyli debiutancki album Teeny. Wydany przez spółkę zależną Motown, Gordy, podobnie jak James, Wild and Peaceful wszedł na listę Billboard's Soul Albums na początku maja 1979 roku, a kilka tygodni później główny singiel „I'm a Sucker for Your Love” znalazł się na liście Hot Soul Singles.  

Sukces Wild and Peaceful, podobnie jak większości kolejnych albumów Teeny, okazał się trwały, pozostając na listach przebojów przez sześć miesięcy. Choć odniósł sukces - osiągnął 18. miejsce na liście soul, album jedynie wskazywał na potencjał Teeny. W większości była to prezentacja jej wokalu oraz pisania i produkcji Jamesa.  

Teena jest współautorką tylko „I'm Gonna Have My Cake (And Eat It Too)”, jedynej piosenki, w której grała na instrumencie (fortepian). Co więcej, część materiałów pochodziła z drugiej ręki. „I'm a Sucker for Your Love” był przeznaczony dla Diany Ross, ale kiedy wytwórnia Motown odrzuciła pomysł Jamesa, by wyprodukować cały album dla byłej Supremes, cofnął go. Teena zdobyła kolejną zasługę jako autorka piosenek Motown w 1979 roku z „Happiness”, z Apollo, jednym albumem Gordy'ego w rodzinnym członkostwie i wytwórni.  

 Lady T

Kierując się jej głosem i brakiem towarzyszących jej portretów w opakowaniu Wild and Peaceful, słuchacze założyli, że Teena Marie jest czarna. Wizja Motown dotycząca rozwijającej się bazy fanów Teeny nie była dokładnie prorocza, o czym świadczy promocyjna trasa koncertowa zarezerwowana dla wsparcia Shauna Cassidy'ego. To postrzeganie - i wszelkie wyobrażenie, że Teena była jedynie raczkującą protegowaną - zmieniło się wraz z charakteryzacją, prezentacją i przyjęciem wydawnictw Lady T i Irons in the Fire z 1980 roku. Na pierwszy z tych dwóch albumów Teena zwróciła się do Richarda Rudolpha, męża i muzycznego partnera jednej z jej inspiracji, Minnie Riperton, która niedawno zmarła na raka. Teena i Rudolph wspólnie wyprodukowali album, a także byli współautorami niektórych piosenek, w szczególności tanecznej funkowej bomby „Behind the Groove”, która znalazła się na 21. miejscu listy przebojów muzyki soul. 

Teena napisała i współzaaranżowała „Aladdin's Lamp”, piosenkę, która w pewnym stopniu przypomina twórczość Riperton sprzed dekady. Wśród głosów w tle tej piosenki był głos Jill Jones, córki Winnie Jones, która wraz z Teeną napisała kolejną piosenkę na LP, „Young Girl in Love”. Teena zachowała inny związek ze swoimi początkami z „You're All the Boogie I Need”, napisanym z Mickeyem Hearnem (który kontynuował długoterminową współpracę z Teeną). Na albumie słychać także głos mówiącej wówczas młodej córki Riperton i Rudolpha, Mayi Rudolph. Lady T miała tylko sześć miesięcy, kiedy trzeci album Teeny był gotowy. Irons in the Fire, napisany, wyprodukowany i zaaranżowany przez Teenę, zaowocował jej drugim wpisem w pierwszej dziesiątce soulowej listy i pierwszym przebojem popowym z Top 40, „I Need Your Lovin'”, i osiągnął dziewiąte miejsce na liście albumów soulowych.  

LP. Street Songs

  Kolejny wielki rok miała Teena w 1981 roku. Wystąpiła w duecie z Rickiem Jamesem w audycji radiowej Black z „Fire and Desire” z multi-platynowego albumu Street Songs, a także asystowała innemu zespołowi Motown, Ozone, w „Gigolette”. Pomiędzy tymi dwoma występami wydała Irons in the Fire. Podczas gdy wszystkie nagrania Teeny są przepełnione poczuciem wdzięczności za jej inspiracje, to przenika Irons in the Fire, set z ukłonami i hołdami złożonymi między innymi Marvelettes, Aretha Franklin, Donny Hathaway i Johnowi Lennonowi, a także chórki z Temptations.  

Teena wzięła przykład z „Rapture” Blondie, by rapować w trzecim soulowym hicie „Square Biz”, w którym odwołuje się do kilku dodatkowych wpływów. It Must Be Magic, który osiągnął 23 miejsce na głównej liście albumów Billboard   wówczas najlepiej sprzedające się wydawnictwo Teeny - był pierwszym albumem Teeny, który otrzymał złoty certyfikat RIAA i był nominowany do nagrody Grammy w kategorii Najlepszy wokal R&B Performance, Female (wygrana w tym roku przez Franklin ). 

Pomimo rosnącego stosu wyróżnień, relacje Teeny z Motown stały się tak napięte, że przejawiały się w procesie sądowym i inicjatywie Brockert (lub Teena Marie Law), która stanowi, że wytwórnia nie może utrzymywać artysty w ramach kontraktu, jednocześnie wstrzymując nowe nagrania tego artysty. (Teena zauważyła później, że pomogło to Lutherowi Vandrossowi i Mary Jane Girls wyjść z podobnych sytuacji związanych z wytwórnią).

Lata w Epic

  Teena opuściła Motown i podpisała umowę z Epic, która umożliwiła jej również założenie własnej firmy wydawniczej. Jej druga era wytwórni rozpoczęła się w 1983 roku od Robbery, pierwszego albumu, na który sama napisała cały materiał. Dodając trochę więcej rocka i latynoskiego jazzu do swojego miksu, Teena otrzymała również niewielką pomoc od Patrice'a Rushena i Stanleya Clarke'a, a dzięki „Fix It” i „Midnight Magnet” wypuściła dwa kolejne hity do Top 40 listy Billboard's Black Chart. Popowy sukces był dla Teeny nieuchwytny, ale zapewniła sobie pierwsze miejsce w pierwszej dziesiątce listy Hot 100 dzięki głównemu singlowi z następnego albumu. „Lovergirl” osiągnął czwarte miejsce, napędzając rockowego rodzica LP Starchild do złotego statusu i przyniósł Teenie drugą nominację do nagrody Grammy w kategorii Best R&B Vocal Performance, Female. Nagrodę ponownie zdobyła Aretha Franklin,   filmem „Freeway of Love” ,współautorem scenariusza i producentem  był Narada Michael  Walden , przypadkowo należący do gwiazdorskiej obsady drugoplanowej Starchild, w której znaleźli się Ronnie McNeir i Leon Ware. 

Po tym, jak wyprodukowała i napisała dla Q.T. Hush, jej zespołu wspierającego w Epic, wybrała jeszcze cięższe brzmienie dla Emerald City   w 1986 roku. . Te trzy ostatnie płyty Epic dały siedem singli, w tym   klasyczną balladę „Ooo La La La”, która znalazła się na szczycie list przebojów Hot Black Singles, interpolując następną dekadę w „Fu-Gee-La” Fugees. 

Dalsze lata 

 Passion Play, wydany własnym sumptem w 1994 roku, poprzedziła kilkuletnia przerwa i kolejne dziesięć lat minęło, zanim Teena wydała kolejny album. Teena poświęciła większość tego czasu na wychowanie córki. Na początku 2000 roku artysta znalazł mało prawdopodobną, choć bardzo gościnną wytwórnię Cash Money Records, odnoszącą ogromne sukcesy wytwórnię rapową z siedzibą w Nowym Orleanie. Dla Cash Money wydała La Doña w 2004r i Sapphire w 2006r. Oba weszły na trzecie miejsce na liście R&B / hip-hop. Ten pierwszy zajął również szóste miejsce na głównej liście albumów, co było najwyższym wynikiem Teeny, i zawierał jej trzecie nagranie nominowane do nagrody Grammy, „I'm Still in Love”. Sesje Cash Money zrobiły miejsce na gościnne występy między innymi Ricka Jamesa, Geralda Leverta, Smokeya Robinsona, MC Lyte i córki Teeny, Alii Rose.  

Swobodna współpraca była kontynuowana w Congo Square, wydaniu Stax z 2009 roku z George'em Duke'em, Shirley Murdock, Howardem Hewettem i Faith Evans na pokładzie. 

Śmierć i nagrania pośmiertne

 26 grudnia 2010 roku Teena zmarła z przyczyn naturalnych. Przez sześć lat, do miesiąca przed śmiercią, cierpiała na drgawki po uderzeniu w głowę spadającą ramą obrazu podczas snu w pokoju hotelowym. Pojawiły się liczne antologie, wznowienia i wydania pośmiertne. First Class Love: Rare Tee skompilował sesje Motown przed debiutem na dwóch płytach i został wydany w 2011 roku. Ostatnie nagrania studyjne Teeny, pod nadzorem Alii Rose, zostały wydane dwa lata później jako Beautiful. John Morales Presents Teena Marie: Love Songs & Funky Beats, utworzony w 2021 roku, oferował  nowe remiksy hitów i starsze nagrania z wykorzystaniem oryginalnych taśm studyjnych.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
I'm A Sucker For Your Love/Deja Vu (I've Been Here Before)	Teena Marie	08.1979	43[8]	102[3]	Gordy 7169	[written by Rick James][produced by Rick James, Art Stewart][8[21].R&B Chart]
Don't Look Back	Teena Marie	10.1979	-	-	Gordy 7173	[written by W. Robinson, R. White][produced by Rick James, Art Stewart][91[4].R&B Chart]
Can It Be Love/Too Many Colors (Tee's Interlude)	Teena Marie	03.1980	-	-	Gordy 7180	[written by T. Marie, D. Wedlaw][produced by Richard Rudolph][57[9].R&B Chart]
Behind The Groove/You're All The Boogie I Need	Teena Marie	05.1980	6[10]	-	Gordy 7184	[written by T. Marie, R. Rudolph][produced by Richard Rudolph, Teena Marie][21[13].R&B Chart]
I need your lovin'/Irons In The Fire	Teena Marie	11.1980	28[6]	37[14]	Gordy 7189	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][9[23].R&B Chart]
Young Love/First Class Love	Teena Marie	02.1981	-	-	Gordy 7194	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][41[10].R&B Chart]
Square biz	Teena Marie	07.1981	-	50[13]	Gordy 7202	[written by T. Marie, A. McGrier][produced by Teena Marie][3[19].R&B Chart]
It Must Be Magic/Yes Indeed	Teena Marie	10.1981	-	-	Gordy 7212	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][30[9].R&B Chart]
Portuguese Love/The Ballad Of Cradle Rob And Me	Teena Marie	11.1981	-	-	Gordy 7216	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][54[10].R&B Chart]
Fix It (Part 1)/Fix It (Part 2)	Teena Marie	10.1983	-	-	Epic 4124	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][21[12].R&B Chart]
Midnight Magnet	Teena Marie	12.1983	-	-	Epic 04271	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][36[15].R&B Chart]
Dear Lover/Playboy	Teena Marie	04.1984	-	-	Epic 04415	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][77[4].R&B Chart]
Lover girl	Teena Marie	12.1984	76[3]	4[24]	Epic 04619	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][9[19].R&B Chart]
Jammin'	Teena Marie	04.1985	-	81[3]	Epic 04738	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][45[10].R&B Chart]
Out On A Limb/Starchild	Teena Marie	06.1985	-	-	Epic 04943	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][piosenka z filmu "The Goonies"][56[9].R&B Chart]
14K	Teena Marie	10.1985	-	-	Epic 05599	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][87[3].R&B Chart]
Lips To Find You	Teena Marie	05.1986	-	-	Epic 05872	[written by T. Marie, Bendrix][produced by Teena Marie][28[12].R&B Chart]
Love me down easy	Teena Marie	09.1986	-	-	Epic 06292	[written by T. Marie][produced by Teena Marie, Larkin Arnold][76[4].R&B Chart]
Ooo La la la/Sing One To Your Love	Teena Marie	03.1988	74[4]	85[5]	Epic 07708	[written by T. Marie, A. McGrier][produced by Teena Marie, Allen McGrier][1[1][16].R&B Chart]
Work It	Teena Marie	05.1988	-	-	Epic 07902	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][10[14].R&B Chart]
Here's Looking At You	Teena Marie	09.1990	-	-	Epic 73 494	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][11[12].R&B Chart]
If I Were A Bell	Teena Marie	11.1990	-	-	Epic 73 616	[written by T. Marie][produced by Teena Marie][8[19].R&B Chart]
Since Day One	Teena Marie	11.1990	69[2]	-	Epic 6564297 [UK]	[written by Jazzie B, M. McEvoy, T. Marie][produced by Jazzie B.]
Just Us Two	Teena Marie	03.1991	-	-	Epic 73 675	[written by James Reese, T. Marie][produced by Teena Marie][42[11].R&B Chart]
Still in love	Teena Marie feat. Baby	05.2004	-	70[20]	Cash Money	[produced by Mannie Fresh, Teena Marie][sample z :What A wonderful thing love is"-Al Green][23[32].R&B Chart]
A Rose By Any Other Name	Teena Marie feat. Gerald Levert	10.2004	-	97[2]	Cash Money 003428	[written by T. Marie][produced by Teena Marie,James Allen][53[20].R&B Chart]
Ooh Wee	Teena Marie	03.2006	-	125	Cash Money	[written by Doug Grigsby, Teena Marie][produced by Doug Grigsby, Teena Marie][32[21].R&B Chart]
Can't Last a Day	Teena Marie with Faith Evans	04.2009	-	-	Stax	[written by Teena Marie][produced by Teena Marie][41[20].R&B Chart]
You Baby	Teena Marie	10.2009	-	-	Stax	[100[1].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Wild and peaceful	Teena Marie	03.1979	-	94[20]	Gordy 986	[produced by Rick James & Art Stewart]
Lady T	Teena Marie	02.1980	-	45[23]	Gordy 992	[produced by Richard Rudolph]
Irons in the fire	Teena Marie	07.1980	-	38[29]	Gordy 997	[produced by Teena Marie]
It must be magic	Teena Marie	05.1981	-	23[25]	Gordy 1004	[gold-US][produced by Teena Marie]
Robbery	Teena Marie	11.1983	-	119[24]	Epic 38 882	[produced by Teena Marie]
Starchild	Teena Marie	12.1984	-	31[35]	Epic 39 528	[platinum-US][produced by Teena Marie]
Emerald City	Teena Marie	07.1986	-	81[11]	Epic 40 318	[produced by Teena Marie]
Naked to the world	Teena Marie	04.1988	-	65[13]	Epic 40 872	[produced by Teena Marie]
Ivory	Teena Marie	10.1990	-	132[10]	Epic 45 101	[produced by Teena Marie]
La Doña	Teena Marie	05.2004	-	6[21]	Cash Money CI 002552	[produced by Teena Marie]
Sapphire	Teena Marie	05.2006	-	24[10]	Cash Money 006468	[produced by Ronald Williams, Bryan Williams, Teena Marie]
Congo Square	Teena Marie	06.2009	-	20[6]	Stax 31320	[produced by Teena Marie, Doug Grigsby, Terri Lyne Carrington]]
Beautiful	Teena Marie	01.2013	-	63[1]	UMe 16983	[produced by Teena Marie, Doug Grigsby, Stan Davis]