środa, 18 października 2017

Nat 'King' Cole

Nat 'King' Cole  Śpiewak, pianista, dyrygent i kompozytor Nathaniel Adams Cole urodził się 17 marca 1917 lub 1919 r. w Montgomery, w stanie Alabama. Rodzinne tradycje niedzielnego śpiewania w kościele miały decydujący wpływ na szybkość i kierunek kariery tego brzydkiego, acz sympatycznego "czekoladowego" śpiewaka.

Ukończył zaledwie 4 lata, gdy cienkim głosikiem zaśpiewał Yes We Have No Bananas, i niewiele więcej, kiedy podjął naukę gry na fortepianie.
Jako dwunastolatek grał na organach kościelnych, lecz bardzo szybko zafascynował go jazz. Taki jazz, jaki w owym czasie grali Armstrong, Hines, Noone. Nathaniel Cole zorganizował swój pierwszy zespół, z którym w 1936 r. wystąpił w rewii Shuffle Along. O dalszej karierze zadecydował przypadek - niespodziewane wykonanie przeboju Noone'a Sweet Lorraine w jednym z klubów Hollywoodu. Publiczność natychmiast "kupiła" Cole'a i jego sposób interpretacji: nie minął rok, a Nat Cole Trio legitymowało się już całkiem interesującym kontraktem.
W 1940 r. Sweet Lorraine znalazła się na debiutanckiej płycie, której nalepkę okrasił dumny tytuł "King" przy nazwisku solisty. Tak też zostało, kiedy rok później Cole zaczął występować i nagrywać zawodowo. Ponieważ był przekonany, że mały zespół to niewielkie sukcesy, a sławę zapewni dopiero big-band - od 1948 r. nagrywał najchętniej z dużymi orkiestrami: Franka De Vola, Lesa Baxtera, Nelsona Riddle'a.
Chyba miał rację, skoro ponowny debiut przyniósł mu pierwszą Złotą Płytę za balladę Nature Boy. Na szczęście nie zaniechał Cole tak lubianego przez publiczność klubową śpiewania "od fortepianu" i wraz ze swym triem (z gitarzystą i kontrabasistą) nagrywał całkiem udane przeboje, jak choćby Little Girl w 1948 r. czy później Embraceable You, A Fool Was I, Gina, Route '66 i Non dimenticari oraz Dear Lonely Hearts i All Over the World.
Gdy latem 1962 r. obchodził jubileusz 25-lecia pracy artystycznej, fetowano go jak bohatera, odczytując publicznie gratulacje od prezydenta Kennedy'ego, ciesząc się z pamiątkowego złotego mikrofonu, ofiarowanego mu przez jego macierzystą firmę płytową Capitol. Warto pamiętać o tej powszechnej radości z dorobku czarnego śpiewaka pochodzącego z Mekki rasistów - Alabamy. To przecież w tym stanie sześć lat wcześniej atakowano Cole'a za jego pojawienie się na scenie, zarezerwowanej dla białych Hali Miejskiej w Birmingham, l wcale nie pomogła wtedy rekomendacja fachowego tygodnika "Billboard", że jedynie Nat "King" Cole i śpiewak country Webb Pierce gwarantują klientów w sklepie płytowym i publiczność w sali koncertowej.
Wielkich przebojów wylansował Cole sporo. Poza wymienionymi: Mona Lisa (z filmu Captain Carey, 1950), Too Young w 1951 r., Answer Me, My Love w 1954, A Blossom Fell i Darling (Je vous a/me beaucoup).

Single
*36*
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
That Ain't RightKing Cole's Trio 11.1942--Decca 8630[1[1][7].R&B; Chart]
All for you/Vom,vim,veedleKing Cole's Trio 12.1943-19[1]Capitol 139[written by Robert Scherman][1[2][14].R&B; Chart]
Straighten up and fly right/I can't see for lookin'King Cole Trio 06.1944-9[5] side B:24[1]Capitol 154[written by Nat "King" Cole/Irving Mills][side B:written by Nadine Robinson,Doc Stanford][produced by Johnny Mercer/Paul Weston][A:1[10][24].R&B; Chart][B:2[14].R&B; Chart][#73 hit for DeJohn Sisters in 1958r]
Gee,baby ain't I good to you/Realize nowKing Cole Trio11.1944-20[1]Capitol 169[written by Don Redman][1[4][22].R&B; Chart][side B:9[4].R&B; Chart]
I'm Lost/Pitchin' Up A BoogieKing Cole Trio10.1944--Excelsior 2986[written by Otis Rene][4[14].R&B; Chart]
It's Only A Paper Moon/Easy Listening BluesKing Cole Trio12.1944--Capitol 20 012[written by Arlen, Rose, Harburg][5[5].R&B; Chart][piosenka z filmu "Take A Chance"]
If You Can't Smile And Say Yes/Bring Another DrinkKing Cole Trio05.1945--Capitol 192[written by Jordan, Rodgers ][3[3].R&B; Chart]
I'm A Shy Guy/I Tho't You Ought To KnowKing Cole Trio08.1945--Capitol 208[written by Nat Cole][2[5].R&B; Chart]
Come To Baby, Do!/The Frim Fram SauceKing Cole Trio01.1946--Capitol 224[written by James, Miller][3[2].R&B; Chart]
The frim fram sauce/Come to baby,doKing Cole Trio01.1946-19[1]Capitol 224[written by Redd Evans,Joe Ricardel]
[Get your kicks on] Route 66/Everyone is sayin' hello again [pWhy must we say goodbye?]King Cole Trio08.1946-11[2]Capitol 256[written by Bobby Troup][#61 hit for Depeche Mode in 1988r][3[11].R&B; Chart]
You call it madness [But i call it love]King Cole Trio09.1946-10[1]Capitol 274[written by Russ Columbo,Con Conrad,Gladys DuBois][#5 hit for Russ Clumbo in 1931]
[I love you] For sentimental reasons/The best manKing Cole Trio11.1946-1[6][25];B:14[3]Capitol 304[written by William Best/Deek Watson][produced by Walter Rivers/Carl Kress][#17 hit for Sam Cooke in 1958]][3[8].R&B; Chart]
The Christmas Song / In the Cool of EveningKing Cole Trio11.1946-7[7]Capitol 311[gold-US][written by Mel Tormé,Robert Wells][produced by Walter Rivers/Carl Kress][3[6].R&B; Chart]
Meet Me At No Special Place (And I'll Be There At No Particular Time)/You Don't Learn That In SchoolKing Cole Trio05.1947--Capitol 393[written by Terker, Pyle, Robinson][3[2].R&B; Chart]
Those Things Money Can't BuyKing Cole Trio01.1948--Capitol 15 011[9[4].R&B; Chart]
What'll I DoKing Cole Trio02.1948--Capitol 15 019[8[2].R&B; Chart]
Save the Bones for Henry Jones ('Cause Henry Don't Eat No Meat) / HarmonyJohnny Mercer & King Cole Trio10.1947-12[1];B:12[1]Capitol 15 000[written by Lee,Danny Barker][B:z filmu "Variety girl"]
Nature Boy / Lost AprilKing Cole 04.19481[8][21]1[8][18]Capitol 15 054[gold-US][written by Eden Ahbez][produced by Lee Gillette][#40 hit for Bobby Darin in 1961][2[12].R&B; Chart]
Put 'Em in a Box, Tie 'Em With a Ribbon (And Throw 'Em in the Deep Blue Sea) / It's the Sentimental Thing to Do King Cole Trio07.194810[11]30[1]Capitol 15 080[written by Sammy Cahn/Jule Styne][piosenka z filmu "Romance on the high seas"]
LiletteNat 'King' Cole 10.1948--Capitol 15 224[12[2].R&B; Chart]
Kee-Mo Ky-Mo [The Magic Song]Nat 'King' Cole 01.1949--Capitol 15 240[10[1].R&B; Chart]
Little Girl/I Feel So SmoochieNat 'King' Cole 01.194915[6]-Capitol CL 13008 [UK][written by Francis Henry/Madeline Hyde]
Flo And JoeNat 'King' Cole 01.1949--Capitol 15 320[7[1].R&B; Chart]
Portrait Of Jennie/Vom Vim VeedleThe King Cole Trio05.19491[9][28]-Capitol CL.13096 [UK][written by Gordon Burdge/J. Russel Robinson]
All I Want For Christmas [Is My Two Front Teeth]The King Cole Trio11.19494[9]--[written by Don Gardner]
There's A Train Out For DreamlandThe King Cole Trio11.194925[5]--[written by Frederick Heider/Carl Kress]
My Mother Told Me/Exactly Like YouNat 'King' Cole 02.1950--Capitol 57-70050[A:written by Don George, Nat Cole][B:written by Jimmy McHugh, Dorothy Fields][A:6[1].R&B; Chart][B:9[1].R&B; Chart]
For You My Love/Can I Come In For A SecondNellie Lutcher And Nat "King" Cole 02.1950B:23[4]-Capitol F 847[A:written by Gayten][B:written by Sammy Cahn][8[3].R&B; Chart]
I Almost Lost My Mind / Baby, Won't You Say You Love MeNat "King" Cole04.195010[9]26[1]Capitol F 889[written by Ivory Joe Hunter][#1 r&b; hit for Joe Hunter in 1950;#1 hit for Pat Boone in 1956][7[5].R&B; Chart]
Mona Lisa / The Greatest Inventor of Them AllNat "King" Cole06.19505[35]1[8][27]Capitol F 1010[gold-US][written by Jay Livingston,Ray Evans][produced by Lee Gillette][piosenka z filmu "Captain Carey,U.S.A."][#25 hit for Carl Mann in 1959][1[4][16].R&B; Chart]
Home [When shadows fall]/Tunnel of loveNat "King" Cole09.1950B:18[3]22[1]Capitol F 1133[B:written by Patty Fisher/Bob Roberts][#2 hit for Peter Van Steeden in 1932]
Orange Colored Sky / Jam-BoNat "King" Cole & Stan Kenton09.19502[15]5[14]Capitol F 1184[written by Milton DeLugg, William Stein][produced by Lee Gillette]
Frosty The Snow Man/Little Christmas treeNat "King" Cole01.1951-9[1]Capitol F 1203[written by Rollins,Steve Nelson][The Singing Pussy Cats -Chipmunk voices]
Jet / The Magic TreeNat "King" Cole02.195117[7]20[2]Capitol F 1365[written by Bennie Benjamin/Harry Revel/George David Weiss][produced by Lee Gillette][Ray Charles Singers][8[1].R&B; Chart]
Always You / Destination MoonNat "King" Cole04.1951-28[2]Capitol F 1401[adaptacja "Romance"-P.Czajkowskiego]
Too Young / That's My GirlNat "King" Cole04.19511[2][15]1[5][29]Capitol F 1449[gold-US][written by Sylvia Dee,Sidney Lippman][produced by Lee Gillette][#13 hit for Donny Osmond in 1972][3[11].R&B; Chart]
Red Sails in the Sunset / Little GirlNat "King" Cole05.1951-24[2]Capitol F 1468[written by Jimmy Kennedy/Hugh Williams][produced by Lee Gillette][#1 hit for Bing Crosby and Guy Lombardo in 1935;#36 hit for Platters in 1960][piosenka z musicalu na Broadway'u "Provincetown Follies of 1935"]
Because of Rain / Song of DelilahNat "King" Cole06.1951B:10[9]17[4]Capitol F 1501[A:written by Poll, Cole, Harrington][B:written by Jay Livingston/Ray Evans/Victor Young]
Unforgettable / My First and My Last LoveNat "King" Cole11.19511[2][23]12[15]Capitol F 1808[written by Irving Gordon][produced by Lee Gillette]
Walkin'/ I'm Hurtin'Nat "King" Cole02.1952-12[15]Capitol 1863[written by Lindsay Steele/Mary Lou Williams][5[4].R&B; Chart]
Route 66Nat "King" Cole04.19523[18]-Capitol [written by Bobby Troup]
Walkin' My Baby Back Home / Funny (Not Much) Nat 'King' Cole & Billy May & His Orchestra07.1952-8[12];B:26[1]Capitol F 2130[written by Roy Turk,Fred E. Ahlert][#8 hit for Nick Lucas in 1931]
Faith Can Move Mountains/The Ruby and the PearlNat 'King' Cole10.195210[4]24[4];B:25[2]Capitol F 2230[A:written by Ben Raleigh/Guy Wood][B:written by Ray Evans/Jay Livingston][produced by Lee Gillette][piosenka z filmu "Thunder In The East"]
Somewhere Along the Way / What Does It Take? Nat 'King' Cole08.19522[14]8[25]Capitol F 2069[written by Kurt Adams/Sammy Gallop/Roy Turk/Fred Ahlert][#67 hit for Steve Lawrence in 1961]
Because you' re mine/Faith can move mountains US side B:I'm Never SatisfiedNat 'King' Cole12.19526[5] side B:10[4]16[5];B:22[1]Capitol F 2212[A:written by Nicholas Brodszky/Sammy Cahn][B:written by Ben Raleigh/Guy Wood][produced by Lee Gillette]
Strange / How Do I Go About It?Nat 'King' Cole01.1953-20[1]Capitol F 2309-
Pretend /Don't Let Your Eyes Go Shopping (For Your Heart)Nat 'King' Cole04.19532[18]2[21]Capitol F 2346[written by Cliff Parman,Frank Lavere,Lewis Douglas][produced by Lee Gillette][10[1].R&B Chart]
I am in love/My flaming heartNat 'King' Cole 06.1953-19[1]Capitol F 2459[written by Cole Porter ][piosenka z musicalu na Broadway'u "Can-Can"]
Return to paradise/Angel eyesNat 'King' Cole 07.1953-15[1]Capitol F 2498[written by Dimitri Tiomkin, Ned Washington][tytułowa piosenka z filmu]
Can' t I /Blue GardeniaNat 'King' Cole & Billy May08.19536[14]17[3]Capitol F 2389[written by Leroy Lovett/Ivan Mogull][produced by Lee Gillette][7[2].R&B Chart]
A fool was I/If love is good to meNat 'King' Cole 08.1953-17[1]Capitol F 2540[written by Kurt Adams, Ray Alfred]
Mother nature and father time/My flaming heartNat 'King' Cole09.19537[7]-Capitol CL 13 912 [UK][written by Ben Weisman/Fred Wise/Kay Twomey][produced by Lee Gillette]
Lover,come back to me!/That's allNat 'King' Cole & Billy May and His Orchestra11.1953-16[3]Capitol F 2610[written by Sigmund Romberg, Oscar Hammerstein II ][#3 hit for Paul Whiteman in 1929;#95 hit for Cleftones in 1962][piosenka z musicalu na Broadway'u "The New Moon"]
Answer Me, My Love / WhyNat 'King' Cole02.1954-6[19]Capitol F 2687[gold-US][written by Fred Rauch/Carl Sigman/Gerhard Winkler][produced by Lee Gillette]
Tenderly /WhyNat 'King' Cole04.195410[1]-Capitol CL 14 061 [UK][written by Jack Lawrence/Walter Gross][produced by Lee Gillette]
It Happens to Be Me / Alone Too LongNat 'King' Cole05.1954-16[2]Capitol F 2754[written by Sammy Gallop, Arthur Kent]
Make Her Mine / I Envy Nat 'King' Cole07.1954-19[2]Capitol F 2803[written by Sammy Gallop, Chester Conn]
Smile /Make her mineNat 'King' Cole09.19542[14] side B:11[2]-Capitol CL 14 149 [UK][B:written by Chester Conn/Sammy Gallop ][produced by Lee Gillette]
Smile / It's CrazyNat 'King' Cole09.195410[11]Capitol F 2897[written by Geoffrey Parsons,Charles Chaplin,John Turner ][produced by Lee Gillette][#42 hit for Timi Yuro in 1961]
Hajji Baba [Persian lament]/UnbelievelableNat 'King' Cole11.1954-14[7]Capitol 2949[written by Dimitri Tiomkin/Ned Washington][produced by Lee Gillette][piosenka z filmu The adventures of Hajji Baba]
A blossom fell/If i mayNat 'King' Cole05.19553[10][02.55r]2[20] side B:8[10]Capitol 3095[written by Howard Barnes/Harold Cornelius/Dominic John][produced by Lee Gillette]
Darling je vous aime beaucoup/The sand and the seaNat 'King' Cole03.1955-7[16] side B:23[13]Capitol 3027[A:written by Anna Sosenko][B:written by Hal Hester/Barry Parker][produced by Lee Gillette][1943 #21 hit by Hildegarde]
My one sin [In life]/The blues from kiss me deadlyNat 'King' Cole07.195517[2]24[2]Capitol 3136[written by Howard Barnes/Harold Cornelius/Dominic John][produced by Lee Gillette]
Someone you love/Forgive my heartNat 'King' Cole10.1955-13[13] side B:13[11]Capitol 3224[A:written by Stephen Michael][B:written by Chester Conn/Sammy Gallop][produced by Lee Gillette]
Take me back to toyland/I' m gonna laugh you right out of my lifeNat 'King' Cole12.1955-47[8] side B:57[5]Capitol 3305[A:written by Bernie Lowe/Kal Mann][B:written by Cy Coleman/Joseph McCarthy][produced by Lee Gillette]
Dreams can tell a lie/Ask meNat 'King' Cole01.195610[9]-Capitol 14 513 [UK][written by Howard Barnes/Harold Cornelius/Dominic John][produced by Lee Gillette]
Ask me/Nothing ever changes my love for youNat 'King' Cole02.1956-18[11] side B:72[6]Capitol 3328[A:written by Heino Gaze/Carl Niessen/Sunny Skylar][B:written by Marvin Fisher/Jack Segal][produced by Lee Gillette]
Too young to go steady/Never let me goNat 'King' Cole04.19568[14]21[12] side B:79[6]Capitol 3390[A:written by Harold Adamson/Jimmy McHugh][B:written by Ray Evans/Jerry Livingston][produced by Lee Gillette][piosenka z musicalu Strip for action]
That' s all there is to that/My dream sonatanat 'King' Cole & Four Knights07.1956-16[20] side B:59[8]Capitol 3456[A:written by Clyde Otis/Kelly Owens][B:written by Mack David/Jimmy Van Heusen][produced by Lee Gillette][15[2].R&B Chart]
Love me as if there were no tomorrow/That' s all there is to thatNat 'King' Cole09.195611[15]-Capitol 14 621 [UK][written by Harold Adamson/Jimmy McHugh][produced by Lee Gillette]
Night lights/To the ends of the earthNat 'King' Cole10.1956-11[18] side B:25[13]Capitol 3551[A:written by Chester Conn/Sammy Gallop][B:written by Joe Sherman/Noel Sherman][produced by Lee Gillette]
Ballerina /You are my first loveNat 'King' Cole02.1957-18[13] side B:65[6]Capitol 3619[A:written by Bob Russell/Carl Sigman][B:written by Lester Powell/Paddy Roberts][produced by Lee Gillette][#1 hit Vaughn Monroe z 1947r]
When i fall in love/Calypso bluesNat 'King' Cole04.19572[20]-Capitol 14 709 [UK][written by Edward Heyman/Victor Young][produced by Lee Gillette][piosenka oryginalnie nagrana przez Doris Day]
When rock and roll come to Trinidad/China gateNat 'King' Cole04.195728[1]48[7]Capitol 3702[written by Roy Alfred/Marvin Fisher][produced by Lee Gillette]
Stardust EP.Nat 'King' Cole05.195724[2][10.57]79[4]Capitol E.P. 824[written by Hoagy Carmichael/Mitchell Parish][produced by Lee Gillette][piosenka oryginalnie nagrana przez Irvinga Millsa]
Send for me/My personal possesionNat 'King' Cole06.1957-6[27] side B:21[15]Capitol 3737[A:written by Ollie Jones][B:written Rose Marie McCoy/Charles Singleton][produced by Lee Gillette][1[2][17].R&B Chart
My personal possesion/Send for meNat 'King' Cole10.195721[2]-Capitol 14 765 [UK][written Rose Marie McCoy/Charles Singleton][produced by Lee Gillette]
With you on my mind/The song of raintree countyNat 'King' Cole09.1957-30[14]Capitol 3782[written Nat "King" Cole/Charlotte Hawkins][produced by Lee Gillette]
Angel smile/Back in my armsNat 'King' Cole01.1958-33[13]Capitol 3860[written by Luther Dixon/Bert Keyes/Smith][produced by Lee Gillette]
Looking back/Do i like itNat 'King' Cole04.1958-5[19] side B:67[6]Capitol 3939[A:written by Brook Benton/Belford Hendricks/Clyde Otis][B:written by James DeLeston/Jack Hammer][produced by Lee Gillette][nowa wersja piosenki Bubbled under][2[16].R&B Chart]
Come closer to me [Acercate mas]/Nothing in the worldNat 'King' Cole07.1958-38[11] side B:99[1]Capitol 4004[A:written by Osvaldo Farres/Al Stewart][B:written by Brook Benton/Belford Hendricks/Clyde Otis][produced by Lee Gillette]
Non dimenticar [Don' t forget]/Band a little my wayNat 'King' Cole10.1958-45[11]Capitol 4056[written by Shelley Dobbins/Michele Galdieri/Gino Redi][produced by Lee Gillette]
Give me your love/MadridNat 'King' Cole02.1959-82[4] side B:85[3]Capitol 4125[A:written by Robert Mosely/Mayme Watts][B:written by Nat "King" Cole/Johnny Lange][produced by Lee Gillette]
You made me love you/I must be dreamingNat 'King' Cole05.195922[3] side B:33[2]45[9] side B:69[4]Capitol 4184[A:written by Joseph McCarthy/James Monaco][B:written by Noel Sherman/Dick Wolf][produced by Lee Gillette][#1 hit Ala Jolsona w 1913r]
Midnight flyer/Sweet bird of youthNat 'King' Cole08.195923[4]51[12] side B:96[2]Capitol 4248[A:written by Robert Mosely/Mayme Watts][B:written by Wally Gold/Aaron Schroeder][produced by Lee Gillette][12[9].R&B Chart]
Time and the river/Whatcha' gonna doNat 'King' Cole02.196023[5]30[8] side B:92[2]Capitol 4325[A:written by Wally Gold/Aaron Schroeder][B:written by Nat "King" Cole][produced by Lee Gillette][A:27[2].R&B Chart][B:15[5].R&B Chart]
That' s you/Is it better to have loved and lostNat 'King' Cole05.196010[8]101[4]Capitol 4369[written by Chester Conn/Nelson Riddle/Sammy Gallop][produced by Lee Gillette]
My love/SteadyNat 'King' Cole-Stan Kenton08.1960-47[8]Capitol 4393[written by Ollie Jones][produced by Lee Gillette][12[4].R&B Chart]
Just a much as ever/I wish,i knew the way to your heartNat 'King' Cole11.196018[10]-Capitol CL 15 163 [UK][written by Charles Singleton/Larry Coleman][produced by Lee Gillette]
If i knew/The world in my armsNat 'King' Cole12.1960Side B:36[10]86[2]Capitol 4461[A:written by Meredith Willson][B:written by Jack Keller/Noel Sherman][produced by Lee Gillette][piosenka z musicalu The Unsinkable Molly Brown]
Illusion/When it's summerNat 'King' Cole03.1961-108[4]Capitol 4519[written by Parker, Moss, Iver]
Take a fool' s advice/Make it lastNat 'King' Cole06.1961-71[7]Capitol 4582[written by Charles Singleton][produced by Dave Cavanaugh]
Let true love begin/CappuccinaNat 'King' Cole09.196129[10]73[4] side B:115[1]Capitol 4623[written by Mark Barkan/Sandy Baron/George Eddy][produced by Dave Cavanaugh]
Step right up [And say you love me]/Magic momentNat 'King' Cole01.1962-106[4]Capitol 4672[written by Maxwell, Belmonte, Rojas]
Brazillian love song [Andorhina preta]Nat 'King' Cole03.196234[4]-Capitol CL 15241 [UK][written by Al Hoffman/Dick Manning][produced by Lee Gillette]
The right thing to say/Look no furtherNat 'King' Cole05.196242[4]110[3]Capitol 4714[written by Chester Conn/Sammy Gallup][produced by Lee Gillette]
Let There Be LoveNat 'King' Cole with George Shearing07.196211[14]-Capitol CL 15257 [UK][written by Ian Grant/Lionel Rand][produced by Lee Gillette]
Ramblin' Rose/The good timesNat 'King' Cole08.19625[14]2[16]Capitol 4804 [gold-US][written by Joe Sherman/Noel Sherman][produced by Lee Gillette][7[11].R&B Chart]
Dear lonely hearts/Who' s next in line?Nat 'King' Cole11.196237[3]13[11]Capitol 4870[written by Emil Anton/Bob Halley][produced by Lee Gillette][15[4].R&B Chart]
All over the world/Nothing goes up [Without coming down]Nat 'King' Cole03.1963-42[9] side B:87[3]Capitol 4919[A:written by Al Frisch/Charles Tobias][B:written by Larry Harrison/Clyde Otis/Jimmy Williams][produced by Lee Gillette]
Those Lazy-Hazy-Crazy days of summer/In the cool of the dayNat 'King' Cole05.1963-6[12]Capitol 4965[written by Hans Carste/Charles Tobias][produced by Lee Gillette][11[5].R&B Chart]
That sunday,that summer/Mr. Wishing wellNat 'King' Cole08.1963-12[13] side B:92[3]Capitol 5027[A:written by Joe Sherman/George David Weiss][B::written by Lockie Edwards/Laurence Weiss][produced by Lee Gillette][19[6].R&B Chart]
My true Carrie,love/A rag ,a bone and a hank of hairNat 'King' Cole02.1964-49[6]Capitol 5125[written by Paula Frances/Gary Romero][produced by Lee Gillette][11[10].R&B Chart]
I don' t want to be hurt anymore/PeopleNat 'King' Cole04.1964-22[9] side B:100[1]Capitol 5155[A:written by Charlotte McCarthy][B:written by Bob Merrill/Jule Styne][produced by Lee Gillette][4[16].R&B Chart]
More and More of Your Amour/MarnieNat 'King' Cole07.1964-102[3]Capitol 5219[written by George David Weiss, Joe Sherman]
I don' t want to see tomorrow/L-O-V-ENat 'King' Cole09.1964-34[9] side B:81[4]Capitol 5261[A:written by Lenwood Morris/Bernie Wayne][B:written by Milt Gabler/Bert Kaempfert][produced by Lee Gillette]
Looking back/One sunNat 'King' Cole12.1965-123[5]Capitol 5549[written by Otis, Benton, Hendricks][produced by David Cavanaugh]
Let me tell you,babe/For the want of a kissNat 'King' Cole08.1966-90[4]Capitol 5683[written by Joe Sherman/George David Weiss][produced by Lee Gillette/Dave Cavanaugh]
When i fall in love [remix]Nat 'King' Cole12.19874[7]-Capitol
Unforgettable /Cottage for sale [Natalie Cole]Natalie Cole with Nat King Cole07.199119[8]14[17]Elektra 64 875[gold-US][written by Irving Gordon][produced by David Foster][10[16].R&B Chart]
The Christmas song [Chestnuts roasting on an open fire]Nat 'King' Cole12.199169[2]-Capitol[piosenka nagrana oryginalnie przez Mel Torme]
Let' s face the music and danceNat 'King' Cole03.199430[4]-EMI CDEM 312 [UK][written by Irving Berlin]

Albumy
*36*
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
The King Cole TrioKing Cole Trio03.1945-1[12][35]Capitol 8[produced by Voyle Gilmore]
The King Cole Trio,Vol IIKing Cole Trio08.1946-1[4][14]Capitol 29[produced by Voyle Gilmore]
The King Cole Trio,Vol IIIKing Cole Trio01.1948-4[2]Capitol 59[produced by Voyle Gilmore]
The King Cole Trio,Vol 4King Cole Trio08.1949-10[1]Capitol 139[produced by Voyle Gilmore]
Penthouse SerenadeNat 'King' Cole 10.1952-10[1]Capitol 332[produced by Lee Gillette]
Two In LoveNat 'King' Cole 01.1954-8[11]Capitol 420[produced by Lee Gillette]
10th Anniversary AlbumNat 'King' Cole 07.1954-7[12]Capitol 514[produced by Lee Gillette]
Nat 'King' Cole singsNat 'King' Cole11.1954-5[20]Capitol 9120[produced by Lee Gillette]
Today's Top Hits,Vol 12Les Paul And Mary Ford / Nat "King" Cole12.1954-14[2]Capitol 9122[produced by Les Paul]
Moods in songNat 'King' Cole07.1955-9[17]Capitol 633
Ballads of the dayNat 'King' Cole04.1956-16[2]Capitol 680[produced by Lee Gillette]
After midnightNat 'King' Cole03.1957-13[2]Capitol 782[produced by Lee Gillette]
Love is the KingNat 'King' Cole04.19571[1][14]1[8][94]Capitol 824[platinium-US][produced by Lee Gillette]
This is Nat 'King' ColeNat 'King' Cole09.1957-18[3]Capitol 870[produced by Lee Gillette]
Just one of those thingsNat 'King' Cole12.1957-18[6]Capitol 903[produced by Lee Gillette]
St. Louis bluesNat 'King' Cole05.1958-18[3]Capitol 993[produced by Lee Gillette]
Cole espanolNat 'King' Cole09.1958-12[5]Capitol 1031[produced by Lee Gillette]
The very thought of youNat 'King' Cole12.1958-17[2]Capitol 1084
To whom it may concernNat 'King' Cole06.1959-45[5]Capitol 1190[produced by Lee Gillette]
Tell me all about yourselfNat 'King' Cole04.1960-33[2]Capitol 1331[produced by Lee Gillette]
Wild is loveNat 'King' Cole10.1960-4[23]Capitol 1392[produced by Lee Gillette]
The touch of your lipsNat 'King' Cole05.1961-79[17]Capitol 1574[produced by Lee Gillette]
String along with Nat 'King' ColeNat 'King' Cole08.196112[9]-Encore ENC 102[produced by Lee Gillette]
Nat 'King' Cole sings/George Shearing playsNat 'King' Cole05.19628[7]27[16]Capitol 1675[produced by Lee Gillette/Tom Morgan]
Ramblin' roseNat 'King' Cole09.1962-3[162]Capitol 1793[platinium-US][produced by Lee Gillette]
Dear lonely heartsNat 'King' Cole12.1962-24[36]Capitol 1838[produced by Lee Gillette]
Where did everyone go?Nat 'King' Cole05.1963-68[6]Capitol 1859[produced by Lee Gillette]
Those lazy-hazy-crazy days of summerNat 'King' Cole07.1963-14[36]Capitol 1932[produced by Lee Gillette]
The Christmas songNat 'King' Cole11.1963-1[2][121]Capitol 1967[gold]
I don' t want to be hurt anymoreNat 'King' Cole08.1964-18[45]Capitol 2118[produced by Lee Gillette]
My fair ladyNat 'King' Cole09.1964-74[23]Capitol 2117[produced by Lee Gillette]
L-O-V-ENat 'King' Cole02.1965-4[38]Capitol 2195[produced by Lee Gillette]
UnforgettableNat 'King' Cole03.196519[8]30[39]Capitol 357[platinium-US][produced by Lee Gillette][re-edycja albumu nagranego w 1952r jako 10” album]
Songs from 'Cat Ballou' and other motion picturesNat 'King' Cole07.1965-77[9]Capitol 2340[produced by Lee Gillette]
Looking backNat 'King' Cole09.1965-60[14]Capitol 2361[produced by Lee Gillette]
Nat King Cole at the sandsNat 'King' Cole02.1966-74[11]Capitol 2434[produced by Dave Cavanaugh/Lee Gillette]
The great songsNat 'King' Cole11.1966-145[3]Capitol 2558[produced by Lee Gillette]
The best of Nat King ColeNat 'King' Cole09.19685[20]187[5]Capitol 2944[platinium-US]
Close-upNat 'King' Cole08.1969-197[3]Capitol 252
Best of Nat King Cole Vol.2Nat 'King' Cole12.197039[2]-Capitol ST 21 687 [UK][produced by Lee Gillette]
20 golden greatsNat 'King' Cole04.19781[3][37]-Capitol EMTV 9 [UK][produced by Lee Gillette]
20 Greatest love songsNat 'King' Cole11.19827[26]-Capitol EMTV 35 [UK][produced by Lee Gillette]
Christmas with Nat King ColeNat 'King' Cole11.198825[9]-Stylus SMR 868 [UK]
Collectors seriesNat 'King' Cole07.1991-86[28]Capitol 93 590[gold]
The Unforgettable Nat King ColeNat 'King' Cole11.199123[9]-EMI EMTV 61 [UK][produced by Lee Gillette]
Let's Face The Music and DanceNat 'King' Cole04.199481[1]-Capitol CDEST 2228 [UK][produced by Lee Gillette]
The ultimate collectionNat 'King' Cole11.199926[26]-EMI 4995752 [UK][produced by Lee Gillette]
Love songsNat 'King' Cole02.200320[4]-Capitol 05815132[produced by Lee Gillette/Conkling/Paul Weston/Walter Rivers/Carl Kress]
The World Of Nat 'King' ColeNat 'King' Cole02.200551[4]41[6]Capitol 5606802[produced by Lee Gillette]
Nat & Dean At ChristmasDean Martin / Nat King Cole12.200596[3]EMI 3402612Capitol 5606802-

poniedziałek, 16 października 2017

Cold Blood

Amerykańska grupa z San Francisco założona w 1968 r. i zapamiętana głównie dzięki estradowym popisom Lydii Pense. Chropowaty, wsparty sekcją dętą blues Cold Blood nawiązywał do stylistyki Tower Of Power. Oprócz wokalistki w zespole występowali: Larry Field (gitara), Paul Matute (instr. klawiszowe), Danny Hull (saksofon), Jerry Jonutz (saksofon),David Padron (trąbka), Larry Jonutz (trąbka), Paul Ellicot (bas) i Frank J. David (perkusja). Zespół wylansował Bill Graham, popularny impresario z San Francisco. Późniejsze, nagrywane dla wytwórni Reprise albumy były pozbawione spontanicznej szorstkości debiutu, pomimo wysiłków gitarzysty Steve'a Croppera — producenta ostatniej z długogrających płyt zespołu.
Większość członków grupy wycofała się z czasem z czynnej działalności muzycznej. Wyjątkiem był dokooptowany do składu w schyłkowym okresie działalności perkusista Gaylord Birch, nagrywający w późniejszym okresie z Santaną, The Pointer Sisters i Graham Central Station.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
You Got Me Hummin / If You WillCold Blood01.1970-52[6]San Francisco 60[written by D. Porter & I. Hayes][produced by D. Rubinson]
I'm A Good Woman / I Wish I Knew How It Would Feel To Be FreeCold Blood03.1970-125[3]San Francisco 61[written by B.L. Ozen][produced by D. Rubinson]
Too Many People / I Can't StayCold Blood10.1970-107[5]San Francisco 62[written by Cold Blood / Paul McCartney]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Cold BloodCold Blood12.1969-23[29]San Francisco 200[produced by David Rubinson]
SisyphusCold Blood01.1971-60[13]San Francisco 205[produced by Cold Blood, Fred Catero]
First Taste Of SinCold Blood04.1972-133[11]Reprise 2074[produced by Donny Hathaway]
Thriller!Cold Blood04.1973-97[14]Reprise 2130[produced by David Rubinson]
LydiaCold Blood08.1974-126[8]Warner 2806[produced by Steve Cropper]
Lydia Pense & Cold BloodCold Blood03.1976-179[4]ABC 917[produced by Bob Monaco]

sobota, 14 października 2017

Stephane Pompougnac

Stephane Pompougnac - francuski DJ muzyk i producent urodził się w 1968 w Paryżu. Muzyką zajmował się już jako nastolatek, a mając 18 lat zadebiutował jako DJ w jednym klubów muzycznych w Bordeaux. Publiczności znany jest z cyklu produkcji "Hotel Costes" oraz albumów "Living on the Edge" i "Hello Mademoiselle".
Stephane po skończeniu studiów przeniósł się na krótko, by powrócić do Francji i grać tam w klubach takich jak Privilege Queen, Folies Pigalle, Les Bains Douches i Locomotive. Dzięki temu poznał Claude'a Challe oraz Jeana Louisa Costesa. Pierwszy z nich pomógł mu rozwinąć się muzycznie, a drugi zaproponował pracę w Hotel Costes (początkowo DJ pracował jako kelner, dopiero później zajął się muzyką).
Od nazwy hotelu powstał cykl muzycznych projektów, który od 1999 do 2007 liczył 10 albumów sygnowanych jako "Hotel Costes". Szczególną popularnością nie tylko we Francji cieszył się utwór "Sympatique". Dzięki temu DJ został dostrzeżony także przez projektantów mody i poproszony o nagranie muzyki dla pokazów marek takich jak Gucci czy Yves Saint Laurent. 



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Living On The EdgeStephane Pompougnac10.2003144[1]-------Wagram Music 3086542-
Hello Mademoiselle Stephane Pompougnac05.2007162[2]-------Pschent 472202 -
Hôtel costes 11Stephane Pompougnac01.2011113[1]7[8]------Wagram 3133172 -
Night & Day Stephane Pompougnac05.201196[1]------- Because Music BEC5772753-
Hôtel costes 14Stephane Pompougnac10.2010-12[4]------Wagram WAG 384-
Hôtel costes 15Stephane Pompougnac10.201122[8]13[3]---18[1]-- Pschent 3248062-

Poni Hoax

Pochodząca z Francji gwiazda grająca indie/elektro/rocka. Muzyka Poni Hoax to rock ‘n’roll zafascynowany twórczością wykonawców takich jak: Nick Cave, Air, Enio Morricone, Arcade Fire czy Sonic Youth.
Ich debiutancki album ukazał się w 2006 r. Z jednej strony, muzyka Poni Hoax klimatycznie zbliżona jest momentami do leniwego, spokojnego AIR, zaraz potem niepokojący, zimny wokal nadaje numerom psychodeliczną, nawet paranoiczną wymowę, by już za chwilę w mrocznych, smutnych songach upodobnić się do twórczości Nicka Cave’a czy Ennio Morricone. Wokal Nicolasa Ker przywodzi na myśl Morriseya i Jima Morrissona.
Album nagrany został pod okiem producenta Joakima Bouaziz ( autor remiksów dla Air, Tiga, Lionela Hamptona). Zespół koncertował w tak uznanych paryskich klubach jak Galerie du Point du Jour (należącym do słynnej stylistki Agnes B) czy legendarnym paryskim Nouveau Casino.



Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
The WildPoni Hoax02.2017153[1]---------
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Images Of SigridPoni Hoax04.2008132[3]-------Tigersushi TSRCD016 -
A State Of WarPoni Hoax04.2013109[1]---------
Tropical SuitePoni Hoax02.201796[1]-------- -

piątek, 13 października 2017

Duke Dumont

Adam Dyment znany lepiej jako Duke Dumont to brytyjski DJ i producent muzyczny. Artysta urodził się 27 sierpnia 1982r w Harrow. Znany jest ze swoich świetnych remiksów, które regularnie trafiają na wysokie miejsca brytyjskich list przebojów. Warto wspomnieć, że Duke Dumont prowadzi także swoją wytwórnię - Blasé Boys Club.

Kariera Duka zaczęła się od remiksowania utworów popowych. W 2007 wydał swój pierwszy album pod tytułem "Regality EP" dla Turbo Recordings. W 2010, skompilował album "FabricLive.51" dla klubu Fabric w Londynie.

W 2011r wyprowadził się z Londynu i przeprowadził w okolice Hertfordshire, gdzie posiada swoje studio.
W 2012r Duke Dumont wydał dwa albumy dla Turbo Recordings, "For Club Play Only Vol. 1" i "Vol. 2", które zostały odtworzone w radiu BBC Radio 1 przez Annie Mac i Fearne Cotton oraz Trevora Nelson na BBC Radio 1Xtra. W tym samym roku wydał remiksy utworów "Your Dreams, Your Love" wykonanych przez AlunaGorge'a oraz "The Keepers" Santigold.

Artysta bez wątpienia może zaliczyć rok 2013 do niezwykle udanych, a ostatnia informacja o otrzymaniu pierwszej w życiu nominacji do nagród Grammy w kategorii Best Dance Recording jest jeszcze jednym wielkim osiągnięciem dla brytyjskiego DJa/producenta. Jego debiutancki singiel "Need U (100%)" feat. A*M*E dotarł na sam szczyt brytyjskiej listy UK Singles Chart, był najczęściej granym utworem w brytyjskim Radio 1 / 1Xtra oraz znalazł się na 1. miejscu Billboard National Club Chart. Duke wykonał również ponad 200 występów na żywo na całym świecie, a jego teledysk ma już ponad 13 milionów wyświetleń na YouTube.

Debiutancki album Duke'a ma pojawić się już w tym roku, a zapowiada go kolejny singiel "I Got U", kolaboracja z producentem Jax Jones, który jest jednocześnie pierwszym artystą, który dołączył do wytwórni Duke'a Blasé Boys Club.

Zaraz po premierze singla w programie Annie Mac w BBC Radio 1, utwór dotarł do pierwszego miejsca na Hype Machine i zapowiada się jako jeden z przebojów roku 2014!

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Need U (100%)Duke Dumont featuring A*M*E04.20131[2][20]-Ministry Of Sound GBCEN 1300001[gold-UK][written by Adam Dyment ,Amy Kabba, Uzoechi Emenike][produced by Duke Dumont, Tommy Forrest]
I Got UDuke Dumont featuring Jax Jones03.20141[1][29]-Blase Boys Club GBUM 71308955[platinum-UK][written by Timucin Aluo, Jerry Duplessis, Adam Dyment, Wyclef Jean][produced by Duke Dumont, Jax Jones]
Won't Look BackDuke Dumont 09.20142[6]-EMI GBUM 71403185[silver-UK][written by Adam Dyment ,Jax Jones, Naomi Miller][produced by Duke Dumont, Jax Jones]
The Giver (Reprise)Duke Dumont06.201532[5]-EMI GBUM 71501517[silver-UK][written by Adam Dyment, Byron Stingily, Hal Ritson, Byron Burke, Kelli-Leigh Henry-Davila][produced by Duke Dumont]
Ocean DriveDuke Dumont 08.201542[13]-EMI GBUM 71504503[silver-UK][written by Timucin Aluo, Adam Dyment, James Norton, Hal Ritson][produced by Duke Dumont]
Real LifeDuke Dumont with Gorgon City featuring Naations06.201731[12]-Virgin GBUM 71701961-

Scott Fitzgerald

Scott Fitzgerald (ur. William McPhail, 28 kwietnia 1948, Glasgow , Szkocja ) to szkocki wokalista , który odnosił największe sukcesy w latach 70-tych , później reprezentował Wielką Brytanię w konkursie Eurowizji .
Jego największym sukcesem był utwór " If I Had Words ",nagrany w duecie z Yvonne Keeley i z udziałem chóru St. Thomas More School , który osiągnął pozycję numer trzy na UK Singles Chart w 1978 roku , sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy. Ta wersja została później wykorzystana w filmie z 1995 roku , Babe , który zdobył nagrodę FCCA dla najlepszego muzyka i zarobił 254.134.910 dolarów na całym świecie.
Fitzgerald wystąpił także w filmie muzycznym Never Too Young To Rock, który opisuje jego dzieje, Mud , The Band Glitter i Rubettes .
W 1988 roku został wybrany do reprezentowania Wielkiej Brytanii w Konkursie Piosenki Eurowizji z piosenką " Go ",którą napisała i skomponowała przez Julie Forsyth,ex-członkinię grupy wokalnej Guys 'n' Dolls i córki znanego artysty Bruce'a Forsytha . Forsyth dołączyła do Fitzgeralda na scenie w konkursie w Dublinie , wraz z mężem Dominikiem Grantem (również z Guys n 'Dolls) i Desem Dyerem (dawniej Jigsaw ), by wykonywać chórki . Fitzgerald zajął drugie miejsce w konkursie, o jeden punkt, ustepując Szwajcarii reprezentowaną przez Celine Dion .Singiel "Go" osiągnął 52 miejsce na UK Singles Chart w kwietniu 1988 roku.
W artykule Daily Mirror , Fitzgerald powiedział, że prosił BBC by pozwolono mu zrezygnować z konkursu Song For Europe w 1989 , i spróbować wygrać konkurs Eurowizji. Fitzgerald i Keeley spotkali się w 1992 roku by nagrać singiel "United We Stand", który ukazał się nakładem Reb Bullet Records i był na ścieżce filmowej Babe. Ścieżka dźwiękowa została wydana w Stanach Zjednoczonych w dniu 15 sierpnia 1995 roku.
Fitzgerald nadal koncertuje w Europie i na całym świecie. Jego syn, Ki Fitzgerald, to klasyczny piosenkarz crossover, o pseudonimie Bad Boy of Opera. Był także członkiem oryginalnego składu brytyjskiego boysbandu , Busted , gdzie używał pseudonimu Ki McPhail. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
If I Had Words/ This Time Of YearScott Fitzgerald And Yvonne Keeley (With The St. Thomas Moore School Choir)01.19783[10]-Pepper UP 36333[written by Saint-Saens][produced by Jonathan Hodge]
GoScott Fitzgerald 04.198852[5]-PRT PYS 10[written by Julie Forsyth][produced by Martin Pursey, Julie Forsyth]

Neil Finn

Cornelius Mullane "Neil" Finn, (ur. 27 maja 1958r)jest artystą nowozelandzkim. Wraz z bratem Timem Finnem , był współliderem Split Enz i jest obecnie frontmanem Crowded House . Nagrał również kilka udanych albumów solowych.
Stał się prominentnym muzykiem w latach 70-tych ,gdy zastapił autora tekstów i wokalistę Phila Judda w zespole swojego brata Tima Finna Split Enz . W grupie, Finn napisał między innymi przeboje " One Step Ahead ","History Never Repeats"," I Got You " i "Message to My Girl" .Popularność Finna wzrosła po rozpadzie grupy o międzynarodowej sławie Split Enz w 1984 roku. Podczas gdy jego brat Tim Finn wyjechał do Anglii, Neil był założycielem Crowded House z perkusistą Paulem Hesterem w 1985 roku. Grupa osiągnęła międzynarodowy sukces w 1987 roku, kiedy ukazał się singiel "Don't Dream It's Over" napisany przez Neila.
Zakończył udział w Crowded House w 1996 r. by podjąć umiarkowanie udaną karierę solową i wydał dwa albumy z jego brat Timem pod tytułem Finn Brothers . W 2006 roku, po śmierci Hestera, Finn zreformował Crowded House (wprowadzając byłego perkusistę formacji Beck, Matta Sherroda) i wydał z zespołem pierwszy studyjny album od ponad 13 lat, Time on Earth , a zespół rozpoczął trasę koncertową. W 2010, Finn rozpoczął kolejną światową trasę z Crowded House .
Urodził się jako najmłodsze z czworga rodzeństwa Dicka i Mary Finn w Te Awamutu , Nowa Zelandia . Jego matka, pobożna katoliczka przeniosła się do Nowej Zelandii z Irlandii w wieku dwóch lat, utrzymuje religijny wpływ na rodzinę . Jego ojciec, syn rolnika z Waikato , służył w armii we Włoszech i został księgowym w czasie II wojny światowej . Jego rodzice zaszczepili mu "inspirujący podziw muzyki" , rodzina często angażują się w śpiewanie wokół rodzinnego fortepianu . Oprócz muzyki, Finna również interesował sport, szczególnie pływanie , rugby , tenis i kolarstwo.
Uczęszczał do Sacred Heart i Te Awamutu College. Zdecydował się zostać muzykiem w wieku 12 lat i przez całe lata szkolne występował w więzieniach i szpitalach, jak również na spotkaniach w domu. Neil skończył szkołę w 1975 roku. Rok później założył grupę znaną jako After Hours z Markiem Houghem, Geoffem Chunnem i Alanem Brownem . Niedługo po debiucie zespołu , Neil został zaproszony do Londynu, aby dołączyć do Split Enz , zespołu założonego przez swojego starszego brata Tima . W 1980 roku dzielił w zespole obowiązki wokalisty . Napisał ich pierwszy międzynarodowy hit "I Got You" i znacząco przyczynił się do materiału zawartego na wszystkich późniejszych albumach, nawet na krótko stając na czele zespołu po tym jak Tim opuścił grupę w 1984 roku, niedługo przed jej rozpadem.
Po rozpadzie Split Enz w 1984 roku,Finn założył nowy zespół o nazwie Mullanes (Mullane jest zarówno jego drugim imieniem, jak i nazwiskiem panieńskim jego matki) z perkusistą Paulem Hesterem z Split Enz , gitarzystą Craigiem Hooperem z The Reels i basistą Nickiem Seymourem (młodszy brat lidera Hunters And Collectors , Marka Seymoura ), których Neil spotkał na ostatnim tour Split Enz. Hooper opuścił grupę przed nagraniem pierwszego albumu, w czasie w którym zespół został przemianowany na Crowded House .
Crowded House poszedł na ogromny sukces na całym świecie, w szczególności z dwóch wielkich przebojów: "Don't Dream It's Over"(US # 2, 1987) i "Weather With You"(UK # 7, 1992). Zarówno Neil i jego brat Tim byli wyróżnieni Orderem Imperium Brytyjskiego (OBE) za zasługi dla nowozelandzkiej muzyki w 1993.Po wydaniu czterech albumów, Crowded House , Temple of Low Men , Woodface i Together Alone , grupa rozpadła się w 1996 roku.
Po rozpadzie Crowded House, Neil rozpoczął karierę solową. Album Afterglow zawierał utwory Crowded House nie wydane wcześniej, na żadnym z albumów zespołu.
Finn nagrał dwie solowe płyty do tej pory: Try Whistling This(1998) i One Nil (2001). (One Nil został wydany w USA i Kanadzie - zremiksowany, i przemianowany na One All - w 2002 r.) Poza tym, on i brat Tim współpracowali na dwóch albumach Finn Brothers, Finn (1995) i Everyone Is Here (2004).
W 2001 roku ukazał się album live / DVD ( 7 Worlds Collide ) składający się z utworów nagranych w St James Theatre w Auckland w Nowej Zelandii z takimi artystami jak Lisa Germano , Sebastian Steinberg (Soul Coughing), Ed O'Brien i Phil Selway ( Radiohead ), Johnny Marr ( The Smiths ), Eddie Vedder ( Pearl Jam ), Paul Jeffrey, Tim Finn i Betchadupa . Finn został dodatkowo mocno zaangażowany w tworzenie w 2001 roku ścieżki dźwiękowej do filmu Rain .
Finn przyczynił solo do różnych produkcji filmowych i telewizyjnych ścieżek dźwiękowych, w tym wspomniany Rain , Boston Legal , Boston Public , The Game Waiting , Antz i Sports Night


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
She Will Have Her WayNeil Finn06.199826[2]-Parlophone CDR 6495[written by Neil Finn][produced by Tchad Blake, Marius de Vries]
SinnerNeil Finn10.199839[2]-Parlophone CDR 6505[written by Neil Finn][produced by Marius De Vries, Neil Finn]
Wherever You AreNeil Finn04.200132[2]-Parlophone CDR 6557[written by Neil Finn][produced by Mitchell Froom, Neil Finn, Tchad Blake]
Hole In the IceNeil Finn09.200143[2]-Parlophone CDR 6563[written by Lisa Coleman, Neil Finn][produced by Neil Finn, Tchad Blake]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Try Whistling ThisNeil Finn06.19985[24]-Parlophone 4951392[gold-UK][produced by Neil Finn, Tchad Blake, Marius De Vries, Jim Moginie]
One NilNeil Finn04.200114[7]-Parlophone 5320392[silver-UK][produced by Neil Finn, Tchad Blake,Mitchell Froom]
7 Worlds CollideNeil Finn02.2002140[1]-Parlophone 5366452-
Dizzy HeightsNeil Finn02.201422[1]-Lester LRNF 0011CD[produced by Dave Fridmann]
Out of SilenceNeil Finn10.201771[1]-UMC 0602557934274-

52nd Street

52nd Street była brytyjską jazzowo - funkową i R & B grupą założoną w Manchesterze pod koniec 1980 roku, w okresie, w którym zarówno punk / new wave i jazz-funk wstrząsnęły sceną klubową. W latach 80-tych grupa odnosiła sukcesy nie tylko w Wielkiej Brytanii, ale również na listach Billboardu w Stanach Zjednoczonych . Ich największym i najbardziej znanym singlem był "Tell Me (How It Feels)", wydany w 1985 roku przez 10 Records oddział Virgin Records w Wielkiej Brytanii, a następnie miesiąc później w 1986 r. przez MCA Records w USA.
Oryginalny skład tworzyli Tony Henry (gitara), Derrick Johnson (bas), Desmond Isaacs (klawisze), Tony Thompson (perkusja) i Jennifer McCloud (wokal). W ciągu sześciu miesięcy dołączyli wokalistka Rose Williams i saksofonista Eric Godden i odeszli przed nowym ukształtowanym składem z Johnem Dennisonem (klawisze), zastępujący Desmonda Isaacsa i Beverley McDonald (wokal) zastępującą Jennifer McCloud.
Zespół grał koncerty na scenie Manchester , podczas gdy w tym samym czasie nagrywa taśmy demo w lokalnym studio. Lokalny DJ Mike Shaft stał się ich mentorem i umożliwił im emisję demo w jego programie Piccadilly Radio . W połowie 1981r DJ Richard Searling i ex- Sad Café menadżer Derek Brandwood (obaj z RCA Records ) wprowadzili zespół do Revolution Studios Manchester by nagrać ich debiutancki singiel. Ironia tej współpracy było to, że Searling i Brandwood również byli odpowiedzialni za wczesne nagrania Joy Division przed Factory , gdy nazywali się jeszcze Warsaw.
Podczas nagrania demo dla RCA, zespół był także w Strawberry Studios , aby nagrać utwory dla wytwórni Warner Bros Records. Pierwszym wydawnictwem 52nd Street dla Factory Records w 1982 roku był singiel "Look into My Eyes" z utworem na stronie B: "Express", wyprodukowany przez Donalda Johnsona. Dziennikarz Paul Morley , recenzując płyty dla NME ,uznał go za singiel tygodnia, ale jego promocja niewiele zrobiła dla zwiększenia jego sprzedaży.
Pod koniec 1982 roku, 52nd Street zaczął eksperymentować z dźwiękami elektronicznymi i automatami perkusyjnymi, ulegając wpływom hip-hopowym produkcjom z Nowego Jorku, i Billa Laswella współpracującego z jazzym klawiszowcem Herbie Hancockiem . W pierwszych tygodniach 1983 roku nagrali kasetę demo w domu Roba Grettona "Cool as Ice".
Mniej więcej w tym samym okresie zespół New Order , powstały w 1980 roku z pozostałych członków Joy Division po samobójstwie jego wokalisty zaczął również eksperymentować z dźwiękami elektronicznymi. Bernard Sumner był na czele zmiany brzmienia 52nd Street . Grupa wyjechała do Nowego Jorku, aby rozpocząć pracę z producentem Arthurem Bakerem . Gretton, mający zawsze szybkie pomysły, zorganizował Donalda Johnsona, Sumnera i 52nd Street do eksperymentów z najnowszymi technologiami syntezatorów i sekwencerów ,doskonaląc "Cool as Ice", podkreślając jednak, aby zachować brzmienie 52nd Street. Ta sesja studyjna pomogła stworzyć fundamenty, nowego brzmienia New Order.
Kilka bootlegów zespołu zaczęło pojawiać się w Stanach Zjednoczonych. Michael Shamberg, który kierował biurem Factory w Stanach Zjednoczonych w Nowym Jorku wkroczył do akcji. Na przestrzeni sześciu tygodni miał zabezpieczyć 52nd Street dużą umową z A & M Records i pomógł piosence uzyskać top 20 na Dance Chart . A & M zaprosiła zespół do USA, aby promować wydawnictwo,przez granie na żywo w klubach głównie we wschodniej części kraju, w tym dwie noce w słynnej Danceteria w Nowym Jorku.
Sukces "Cool as Ice" w 1983 roku doprowadził A & M (USA) do żądania natychmiastowej kontynuacji singla. Tymczasem w Manchester , lider Factory, New Order był w centrum zainteresowania na całym świecie łamiąc wszelkiego rodzaju rekordy z przebojem, "Blue Monday" i produkcją Arthura Bakera , "Confusion". Wiele artystów w tym okresie w Factory pozostało w cieniu New Order, z powodu braku siły przetwórczej wytwórni. Twórcze decyzje nie mogły być wykonane w krótkim czasie w firmie jako że główne kierownictwo w osobach Wilsona i Grettona ciągle przebywało z dala od biura z zespołem.
52nd Street zaniepokił się nową okolicznością. Wytwórnie, w tym A & M ( UK ) zaczęły się interesować zespołem, ale członkowie zespołu czuli lojalni wobec Factory. Po powrocie Roba z nowej trasy New Order, gdzie 52nd Street grał support, postanowiono, że ex-żona Wilsona, Lindsay Reade zostanie ich menadżerem. Plan ten miał przyspieszyć podejmowanie decyzji w imieniu Factory.
Reade wróciła do Factory Records w 1984 roku, po rozwodzie z Tony Wilsonem, aby uruchomić Overseas Licensing Department. Reade powiedziała innym członkom zarządu, że grupa na którą warto wydawać pieniądze w Factory to 52nd Street. "Przynajmniej robią taką muzykę ,którzy zwykli ludzie będą kupować" .
Nowa manager ułożyła strategię przyspieszenia . Po krótkim okresie nieprodukcyjnym, zespół przegrupował się i reorganizował. Wokalistka Beverley McDonald odeszła i natychmiast zaczęła współpracę z Quando Quango na LP Pigs and Battleships. Wilson nie był zadowolony ze zmiany i stwierdził, że decyzja ta może doprowadzić do szybkiego upadku 52nd Street. McDonald została zastąpiona przez Diane Charlemagne (później wokalistka w Moby i odnosząca duże sukcesy w Wielkiej Brytanii z Cookie Collective ).
Stephen Morris z New Order został wezwany przez Roba, aby pomóc w produkcji trzeciego singla 52nd Street "Can’t Afford". Morris również zakończył pracę nad dwoma innymi utworami, które miały pojawić się na późniejszej EP-ce. Podobnie jak Sumner, Morris tkwił głęboko w filozofii elektronicznego funka i jego idei, eksponując bas Tony Henry'ego i silny wokal Charlemagne, podekscytowani byli wszyscy w Factory z wyjątkiem Wilsona, który wciąż opłakiwał utratę McDonald. Oba te dodatkowe utwory "Look I’ve Heard it all Before" i "Available" zostały ponownie nagrane i wydane w 1986r przez Virgin na debiutanckim albumie Children of the Night.
Jedenaście miesięcy minęło od czasu,kiedy A & M w USA zażądał kontynuacji singla. W końcu stracili cierpliwość , pozwalając zespołowi swobodnie negocjować z innymi zainteresowanymi stronami. Reade w kontaktach biznesowych powodowała kłótnie nie tylko z Wilsonem i Grettonem, ale i Michaelem Shambergiem, którzy prowadzili Factory w USA. 52nd Street znalazł się w środku sporu i lojalność członków zespołu do Reade zaczęła się rozpadać. Wiedzieli, że jej cele i zadania były szczere i jej metody dawały artystyczne korzyści. W grudniu 1984 roku, Factory Records Management na spotkaniu pośpiesznie zorganizowanym ze wszystkimi dyrektorami, zwolnił Reade i zmusił do opuszczenia biura natychmiast, bez zespołu.
"Can't Afford" był jeszcze większym sukcesem w USA niż "Cool as Ice", wchodząc do Top 15 na Billboard Dance Chart na początku 1985 roku. Ich drugi album z 1987 roku Something's Going On, przyniósł przebojowy singiel "I'll Return"


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Cool As Ice/Twice As Nice52nd Street05.1983---[written by 52nd Street][produced by Donald Johnson][29[10].Hot Disco/Dance;A&M 12 058 12"]
Can't Afford52nd Street02.1985---[written by T. Henry][produced by BeMusic][16[8].Hot Disco/Dance;Profile 7062 12"]
Tell Me (How It Feels)52nd Street11.1985--Ten TEN 74[written by Tony Henry][produced by Nick Martinelli][14[11].Hot Disco/Dance;MCA 23 623 12"][8[14].R&B Chart]
You're My Last Chance/I'm Available52nd Street01.198649[5]-Ten TEN 89[written by T. Henry, N. Martinelli][produced by Nick Martinelli][67[5].R&B Chart]
I Can't Let You Go52nd Street03.198657[4]-Ten TEN 114[written by J. Dennison, D. Charlemagne][produced by Nick Martinelli]
Say You Will52nd Street05.198898[1]-Ten TEN 215[written by Diane Charlemagne, Tony Bowry, Tony Henry][produced by Tony Henry]
I'll Return52nd Street10.1987--MCA 53 089 [US][written by T. Henry][produced by Lenny White][79[7].R&B Chart]

Fischer-Z

Brytyjski zespół z kręgu nowofalowego rocka założony w 1976r przez Johna Wattsa i Steve Skolnika z Brunel University.Oryginalny skład stanowili John Watts (vocals, guitar), David Graham (bass), Steve Skolnik (keyboards) i Steve Liddle (drums).
Pierwszym hitem Fischer-Z był The Worker z albumu Word Salad, które mocno zakorzeniły Wattsa w świecie politycznym,dzięki utworom narracyjnym na tle dziwnych wpływów popowych i reggae.
John Watts jest zdeklarowanym "wyznawcą tradycji trubadurów" i jego teksty w dużym stopniu obrazują doświadczenia studiowania psychologii klinicznej , jak i psychikę pracowników opieki zdrowotnej . Kilka piosenek na płycie Red Skies Over Paradise w 1981 roku, takich jak Berlin i Red Skies Over Paradise są o zimnej wojnie, a piosenka Cruise Missiles , który jest o wyścigu zbrojeń nuklearnych i wzajemnym zagrożeniu mocarstw wojny nuklearnej. Fischer-Z były bardziej popularne w Europie kontynentalnej niż rodzimej Wielkiej Brytanii, zwłaszcza w Niemczech, Belgii, Holandii i Portugalii (dwa w Top 10 najlepszych przebojów i 3 albumy). Fischer-Z również był popularny w Australii, gdzie zrealizowała dwa hity z Top 20 z "So Long" z albumu Going Deaf for a Living i "Perfect Day" z albumu Reveal .
Skolnik odszedł po wydaniu ich drugiego albumu Going Deaf for a Living i po kolejnym albumie Red Skies over Paradise, John Watts postanowił rozwiązać zespół w lecie 1981 roku, kiedy poczuł, że jego sztuka nie może rozwijać się w ramach zespołu.
John Watts wydał swój pierwszy solowy album One More Twist w 1982 roku ,następny Model Iceberg w 1983 roku. W 1984 roku założył zespół The Cry z Mike Beenem, Davidem Grahamem i Theo Thunderem,z albumem ,który został wyprodukowany przez Jimmy Douglassa . W 1988 roku John Watts wydał album Reveal pod nazwą Fischer-Z, nowym zespole o tej samej nazwie, w którym był jedynym oryginalnym członkiem, choć Skolnik dokonał niewielkiego wkładu do utworu. Drugi album Fischer-Z w tym okresie, Fish's Head wydany w 1989r obejmował singiel Say No , który został zakazany przez ich wytwórnię ze względu na potencjalne "narażeniem życia swoich pracowników na całym świecie ". W tym okresie Watts występował dla 167.000 osób na Festiwalu Pokoju w Berlinie Wschodnim, wraz z Jamesem Brownem.
W 2007 Watt wylansował radiowy hit w Niemczech "Song Susanne (Dance On)"


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The Worker/Kitten CurryFischer-Z05.197953[5]-United Artists UP 36509[written by John Watts][produced by Mike Howlett]
So Long/HidingFischer-Z05.198072[2]-United Artists BP 342[written by John Watts][produced by Mike Howlett]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Word SaladFischer-Z06.197966[1]-United Artists UAG 30232[produced by Mike Howlett]

First Class

Grupa studyjna, założona w 1974 r. przez twórców przebojów - Johna_ Cartera i Kena Lewisa. Obaj byli wcześniej liderami formacji Carter- -Lewis And The Southerners i The Ivy League, pisali piosenki i jako wokaliści brali udział W sesjach nagraniowych innych wykonawców.
Wraz z grupą cenionych brytyjskich muzyków sesyjnych nagrali pogodny utwór "Beach Baby", który latem 1974 r. trafił do Top 20 zestawień w Wielkiej Brytanii. Wśród uczestników sesji znalazł się wokalista Tony Burrows, który występował wcześniej z Carterem, i Lewisem w The Ivy League i stał na czele koncertowego odpowiednika studyjnej formacji Flowerpot Men, która wyruszyła w trasę w 1967 r. Burrows śpiewał również ną płytach innych wykonawców, m.in. White Plains, Edison Lighthouse, Pipkins i Brotherhood Of Man.
W 1970 r. zapisał sie na trwałe w historii "Top Of The Pops", występując w trakcie jednego programu z trzema różnymi zespołami. Pozostałymi członkami efemerycznej First Class byli: uzupełniający harmonie wokalne John Carter, Del John i Chas Mills, grający na gitarze Spencer James, keyboardzista Clive Barrett, basista Robin Shaw i perkusista Eddie Richards.
Dwie następne propozycje zespołu: "Dreams Are Ten A Penny" i nowa wersja starego przeboju The Ivy League "Funny How Love Can Be" nie zdołały powtórzyć sukcesu pierwszego nagrania i w konsekwencji w 1976 r. formacja rozwiązała się. Carter założył potem inny zespół studyjny - Ice.
Na początku lat 80-tych, nazwa First Class pojawiła się ponownie przy okazji wydania przez wytwórnię Sunny Rccords nowej wersji przeboju Brentona Wooda "Gimme Little Sign". Wytwórnia sugerowała, że za tym wszystkim kryje się John Carter & Co, ale żadnych szczegółów nie ujawniono. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Beach Baby/Both Sides Of The StoryFirst Class07.197413[10]4[17]UK 49 022[written by John Carter and Gillian Shakespeare][produced by John Carter]
Dreams Are Ten A Penny/ Long Time GoneFirst Class11.1974-83[4]UK 49 028[written by John Carter and Gillian Shakespeare][produced by John Carter]
Funny How Love Can Be/Surfer QueenFirst Class05.1975-74[7]UK 49 033[written by John Carter and Gillian Shakespeare][produced by John Carter]

czwartek, 12 października 2017

Les Poppys

Les Poppys to francuska grupa muzyczna składająca się z 17 dzieci założona w 1946 r. w Asnieres, przez Jeana Amoureux jako Les Petits Chanteurs d'Asnieres i przemianowany na Les Poppys w 1970 roku. Francois Bernheim, wokalista grupy Les Roche-Martin i dyrektor artystyczny wytwórni Barclay, przesłuchał śpiewaków i postanowili utworzyć grupę o nazwie Les Poppys, opierając się na wyrazie "Pop Music".
Les Poppys wywodzi się z ruchu hippisowskiego i tworzył piosenki przeciwko wojnie w Wietnamie.Zostały wybranych siedemnastu chłopców z chóru ,którzy nagrali swój pierwszy singiel: "Noel 70 '". Sukces przyszedł bardzo szybko po tym jak sprzedano 600.000 egzemplarzy płyty. Ten pierwszy singiel otworzył drogę innym singlom w latach 70-tych,jak: "Isabelle, je t'aime" (500.000 sprzedanych egzemplarzy).Największy sukces komercyjny odniosła piosenka Non, non, rien n'a changé, która sprzedała się w 1.200.000 egzemplarzy i była numerem jeden w Holandii i pozostał w holenderskim Top 40 przez 25 tygodni.
Les Poppys stał się pierwszą dziecięcą gwiazdą w historii muzycznej Francji i szybko zostali zaproszeni przez inne kraje, aby śpiewać w galach, koncertach i programach telewizyjnych. W Holandii oraz w Niemczech, sprzedali nawet więcej płyt niż Beatlesi!.
W ciągu 4 lat, sprzedano ponad 5 milionów płyt zespołu,który nagrał cztery albumy i 20 singli w okresie 1970-77. Ich sukces zainspirował inne grupy, takie jak Mercredi Libre z członków Les Petits Chanteurs D'Asiniers. Pierwszą generację Les Poppys tworzyli: Bruno Polius, Harry Trowbridge, Philippe i Gabriel Képéklian, Thierry i Philippe Sellier, Philippe i Jean-Pierre Herman, Philippe Magnan, Jean-Jacques Gallard, Pascal Buffenoir, Pierre Puyhardy, Olivier Dubrez, Benoit Cabane, Christophe Normand, Bernard Carayon, Olivier Antignac. Niektórzy z nich odeszli w 1971 roku, by ustąpić drugiej generacji Poppys którą tworzyli Gérald Meunier, Pascal Oubrayrie, Alain Drexler, Pascal Reali i Daniel Danglard. Grupa zakończyła działalność w 1978 r., ale Les Petits Chanteurs d'Asnie`res nadal nagrywał, towarzysząc znanym piosenkarzom.
Śpiewali w 1983 roku w telewizyjnym programie muzycznym obejmującym piosenki ABBA o nazwie Abbacadabra. Nagrali dwa albumy Abbacadabra i La Fusée de Noe. Odnieśli duży sukces piosenką Il faudra leur dire śpiewaną z Francisem Cabrelem, która pokryła się złotem w 1987 roku. 




Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Noël 70/Non, je ne veux pas faire la guerreLes Poppys11.1970A:2[13];B:7[20]-------Barclay 61.372[B:written by Gilles Péram - Iser][A:written by Gilles Péram]
Non, non, rien n’a changé/Love, lioubov, amourLes Poppys02.19712[24]---1[1][23]---Barclay 61.417[written by Gilles Péram / Jacqueline Néro]
Halleluia maman/Isabelle, je t’aimeLes Poppys06.1971A:14[4]; B:4[27]---B:10[10]---Barclay 61.447[A&B;:written by Gilles Péram / Jacqueline Néro]
Des chansons pop/Non, ne criez pasLes Poppys10.19718[21]---5[9]---Barclay 61.490 L[written by G. Lajeunesse - Gilles Péram]
Jésus révolution/Liberté, libertéLes Poppys02.197228[12]-------Barclay 61.338[written by Gilles Péram / Jacqueline Néro]
La vie c’est si joli/PénélopieLes Poppys06.1972A:48[4];B:51[4]---B:10[5]---Barclay 61.637[A:written by Gilles Péram / Jacqueline Néro][B:written by Luc Aulivier / Kenny Pickett]
Il faut une fleur pour faire le monde/Raconte-moi la chansonLes Poppys12.197681[4]-------Barclay 61.316[written by P. Polloni - Claude Carmone - Luis Bacalov - S. Endrigo - G. Rodari]
VisiteLes Poppys03.1980----2[13]---CNR 141.603[written by Lenny Kuhr,Herman Pieter de Boer]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Des Chansons PopLes Poppys12.19714[8]---------
Les Années BarclayLes Poppys03.199512[4]---------

Popa Chubby

Ted Horowitz. Ur. w 1960r w Bronx w stanie Nowy Jork (USA). Gitarzysta, wokalista, kompozytor, producent nagrań. W dzieciństwie słuchał jazzowych i rhythmandbluesowych płyt z kolekcji swoich rodziców. Interesowali go też wtedy Otis Redding, Wilson Pickett, Aretha Franklin i Marvin Gaye.
Mając 6 lat, zaczął grać na perkusji. Rok później ojciec zabrał go na koncert Chucka Berry'ego. Od szesnastego roku życia grał na gitarze. Fascynowała go muzyka takich wykonawców, jak Johnny Winter, Foghat, Led Zeppelin i The Rolling Stones, potem punk rock, wreszcie blues w wykonaniu Alberta Kinga, B.B. Kinga i Freddiego Kinga. W połowie lat 80-tych zaczął współpracę z wokalistą i kompozytorem Pierce'em Turnerem, z którym również nagrywał.
W 1990 założył swój Popa Chubby Band, występujący w nowojorskich klubach. Jego pierwszy album It's Chubby Time powstał dla wytwórni Okeh. Od 1996 wydawał swoje płyty we francuskiej wytwórni Dixiefrog i własnej Big Apple. Częste występy w Europie oraz album How'd A White Boy Get The Blues? przyniosły mu dużą popularność.
Album Peace, Love And Respect zawiera utwory z zaangażowanymi politycznie tekstami. Album Stealing The Devils Guitar z 2006 zrealizował sam, grając na akustycznych i elektrycznych gitarach, mandolinie, perkusji i instrumentach klawiszowych. Jego gra na gitarze, również techniką slide, zawiera wpływy Alberta Kinga i Jimiego Hendrixa, a styl, łączący w sobie blues rocka, rap i hip-hop, nazywany jest postmodernistycznym bluesem. 



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Flashed BackPopa Chubby feat. Galea05.200194[5]98[3]------Dixie Frog DFGCD 8520-
The Good, The Bad And The ChubbyPopa Chubby04.200284[6]-------DixieFrog DFGCD 8530-
Live At FIPPopa Chubby02.200352[9]-------Dixie Frog DFGCD 8550 -
Old School: Popa Chubby & Friends Play Muddy, Willie And MorePopa Chubby & Friends10.2003147[1]-------Dixie Frog DFGCD 8565-
Peace, Love And RespectPopa Chubby03.200498[5]98[3]------Dixie Frog DFGCD 8570-
Wild Live!Popa Chubby02.2005140[2]---------
Stealing The Devil's GuitarPopa Chubby03.2006110[3]98[3]------Dixiefrog DFGCD8600-
Electric ChubbylandPopa Chubby11.2006148[3]-------Dixie Frog BPCD 5116 -
Deliveries After Dark...Popa Chubby09.200781[7]-------Dixie Frog DFGCD 8635-
Vicious CountryPopa Chubby feat. Galea11.2008160[2]-------Dixie Frog DFG 8655 -
The Fight Is OnPopa Chubby03.201098[4]-------Provogue PRD72951-

Andre Popp

Jean Charles André Popp (ur. 19 lutego 1924r) to francuski kompozytor, aranżer i scenarzysta.
Urodził się w Fontenay-le-Comte, Wandea, zaczął swoją karierę jako organista kościoła, wypełniając miejsce swojego ojca, który został powołany do służby wojskowej podczas II wojny światowej w 1939 roku. Popp studiował muzykę w Saint Joseph Institute. W latach 60-tych był współautorem (wraz z Pierre Cour) dwóch piosenek na konkursie Eurowizji - Tom Pillibi, która wygrała eleminacje francuskie na konkurs w 1960 roku,i L'amour est bleu (Love is Blue), który zajął czwarte w Luksemburgu w 1967 r., lecz później stał się hitem numer jeden w USA Paula Mauriata.
W tym czasie był aranżerem wielu popularnych piosenkarzy francuskich, takich jak Juliette Greco. Pracował przez wiele lat dla francuskiego radia. Popp jest kompozytorem Piccolo, Sax and Co, muzycznej opowieści dla dzieci w formie przewodnika dla instrumentów orkiestry i podstaw harmonii. W 1957 roku Popp wydał Delirium in Hi-Fi (pierwotnie zatytułowany Elsa Popping et musique sa sidérante),we współpracy z Pierre Fatosme,mający doświadczenie w technikach zapisu dżwięku. André Popp był inspiracją dla nowych kompozytorów francuskich, takich jak Fred Pallem



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
My Way Of Music Andre Popp04.19683[24]---------
Piccolo, saxo et companie Vol. 1Andre Popp11.2001129[3]---------

Les Porte-Mantaux

Les Porte Mentaux to francuski zespół punk-rockowy, utworzony w 1978 roku w Paryżu przez Michela Paula [pseudonim BB], który odniósł sukces przebojem w 1987 roku z piosenką Fraulein Elsa.
BB był pseudonimem Michaela Paula (AKA JohnPaul), założył grupę w 1978 roku. Jest częścią sceny anarcho-punka z lat 80-tych Paryża, utrzymując bliskie kontakty z grupami i artystami, takich jak Parabellum, OTH, La Souris Déglinguée, Manu Chao, Helno, Bérurier.
Les Porte Mentaux brał udział w wielu turnee, razem z kilkoma zespołami alternatywnymi z Francji i Europy, trafiając ze swoimi magraniami na kilka kompilacji. W latach 1984-1988 nagrywają kilka albumów i singli.Piosenka Elsa Fraulein wydana jako singiel w 1987 roku, cieszyła się dużą popularnością, sprzedano ponad 150.000 egzemplarzy płyty i wszedł do Top 50, w którym przebywał dziewięć tygodni w 1988r dochodząc do 14 miejsca.Grupa rozpadła się w 1990 roku i reaktywowała się w 1996 roku. 9 lutego 2005r Michael Paul zmarł w wieku 45 lat. 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Elsa Fraulein/Juste une bombe Les Porte-Mantaux03.198838[14]-------Comotion / EMI 202 147-7 [written by Michel Paul - Les Porte-Mentaux]

Michel Portal

Ur. 1927r, Bayonne (Francja),multiinstrumentalista, klarnecista, saksofonista, bandoneonista. W roku 1959 z wyróżnieniem ukończył klasę klarnetu w Konserwatorium Paryskim. W latach 60-tych grywał w różnych zespołach. Od tanecznych zespołów towarzyszących francuskim gwiazdom muzyki pop, poprzez folkowe zespoły baskijskie, po jazz i muzykę klasyczną.
Już w latach 60-tych rozpoczął współpracę z tak znanymi postaciami jazzu francuskiego jak Pierre Michelot, André Hodair czy Jean-Luc Ponty. Niemniej jednak jego prawdziwa jazzowa kariera związana jest z francuską sceną free jazzową. U jej progu spotkał się z takimi muzykami jak pianista Francois Tusques, czy przebywający w tamtych czasach we Francji, amerykański perkusista i długoletni współpracownik Alberta Aylera - Sunny Murray. Od tego czasu datuje się zainteresowanie Portala muzyką free.
Z drugiej strony Portal cały czas rozwija swoje zainteresowania muzyką "poważną". Studiuje muzykę kompozytorów współczesnych, takich jak Luciano Berio, Mauricio Kagel, Karlheinz Stockhausen, Vinko Globokar czy Pierre Boulez. Z większością tych muzyków współpracuje, uczestnicząc w ich projektach. W roku 1969 wspólnie z Vinko Globokarem (puzonistą), pianistą Carlosem Rogue Aisiną i perkusistą Jean-Pierrem Drouetem założył New Phonic Art - zespół "współczesnej, kameralnej muzyki improwizowanej".
Niebawem w roku 1971 powstaje Michel Portal Unit - zespół nastawiony na eksplorowanie tworzącego się wówczas nurtu swobodnej improwizacji (free improv) niezależnej od ram gatunkowych i współpracy pomiędzy muzykami europejskimi i amerykańskimi. Już w tamtych latach współpracuje z wieloma uznanymi muzykami, głównie ówcześnie awangardowych nurtów, jak Anthony Braxton, Louis Sclavis, Dave Liebman, Francois Jeanneau, Pierre Favre, Daniel Humair, Paul Motian, Han Bennink, Jack DeJohnette, Jean-Francois Jenny-Clark, Henri Texier, Charlie Haden, Martial Solal, Joachim Kuhn, Didier Lockwood, Albert Mangelsdorf czy John Surman.
Od tamtych lat zresztą trwa współpraca Portala z wieloma spośród tych muzyków. Równocześnie w dalszym ciągu rozwija swe zainteresowania muzyką współczesną, będąc laureatem wielu prestiżowych nagród. W późniejszym okresie, pragnąc rozszerzyć rytmiczny kontekst swojej muzyki zainteresował się muzyką afrykańską. Jest autorem jednej z pierwszych, europejskich płyt solowych zrealizowanych przez muzyka jazzowego - "Dejarme Solo" (1970) - reprezentującej wszystkie ówczesne zainteresowania muzyczne Portala - od muzyki folk, po free.
Jego pierwsze nagrania, jak choćby "Alors!" (1970) z Johnem Surmanem, Barre Phillipsem, Stu Martinem i (Jean-Pierrem Drouetem eksplorują cały przekrój muzyki, podobnie do solowego "Dejarme Solo". Znaleźć tu można aranżacje i muzykę przywołującą poczynania Duke'a Ellingtona z jednej strony jak i scenę free improv z drugiej. W tamtych latach też wciąż obecne są w muzyce Portala pierwiastki folkowe zarówno wywodzące się z jego ojczystej muzyki baskijskiej jak i tanga. Zresztą tango i francuskie musette co jakiś czas znajduje poczesne miejsce w jego twórczości do dnia dzisiejszego, obecnie szczególnie we współpracy z francuskim bandoneonistą Richardem Galliano (różne koncerty i takie płyty jak "Laurita", "Blow Up", "French Touch", "Gallianissimo", czy "Concerts". Z Galliano współtworzy zresztą cieszący się sporym uznaniem duet, w którym grającemu na bandoneonie Galliano towarzyszy na klarnecie basowym, bądź saksofonie sopranowym.
Dość trudno powiedzieć cokolwiek o muzyce Portala oprócz tego, że jest bardzo różnorodna. W jego dyskografii znaleźć można (oprócz wyżej wymienionych) takie nagrania jak będąca zapisem swobodnej improwizacji o freejazzowej proweniencji "Arrivederci le Chouartse", ale również nagrania o bardziej mainstreamowym charakterze (przynajmniej z dzisiejszej perspektywy) jak "Indian's Week" Henriego Texiera, "World Music", czy nawet nagrania piosenki francuskiej (sesja "Gainsbourg Percussions" Serge'a Gainsbourga, czy wiele płyt nagranych wespół z francuską piosenkarką Barbarą. Od lat 90-tych Portal z dość dużym sukcesem skierował się w stronę muzyki funk (płyty "Dockings" czy nagrania kwartetu Minneapolis).
Niemal wszystkie nagrania Portala cechuje wyjątkowy styl jego gry, łączącej wszystkie style muzyczne pozostające w kręgu jego zainteresowań. Od folkowej śpiewności francuskich musette po rockową dosadność i free jazzową swobodę.



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
MinneapolisMichel Portal01.200186[4]-------Universal-
ConcertsMichel Portal & Richard Galliano05.2004160[4]-------Sony-
Birdwatcher Michel Portal01.2007116[2]-------Universal Jazz-
BailadorMichel Portal11.201076[9]-------Emarcy / Universal Classics & Jazz 275 376 6-

Omara Portuondo

Omara Portuondo (ur. w 1930 w dzielnicy Cayo Hueso, w Hawanie) – kubańska śpiewaczka, córka pierwszego w dziejach Kuby baseballisty, występującego w zagranicznej lidze.
Karierę rozpoczęła z damskim wokalnym kwartetem D'Aida. Pierwsze płyty z jej udziałem pojawiły się w latach 50-tych XX w. Popularność zdobyła pod koniec lat 90-tych wraz z ukazaniem się filmu Buena Vista Social Club Wima Wendersa. W duecie z Compayem Segundo zaśpiewała jedną z najbardziej rozpoznawalnych piosenek z tej płyty – Veinte an~os.
Jej nazwisko znajduje się na 21 płytach wydanych przez kubańskich artystów. Nagrała także albumy z Adalberto Alvarezem i Chucho Valdesem. Występuje na całym świecie, m.in. na Glastonbury Fesival w Wielkiej Brytanii. W 2008 wydała solową płytę Gracias.



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Buena Vista... Presents Omara PortuondoOmara Portuondo04.200037[6]13[16]57[1]-51[12]4[51]--World Circle WCD059-
Flor De AmorOmara Portuondo04.200497[7]50[4]--98[1]33[31]--World Circuit WLWCD068-
GraciasOmara Portuondo09.200899[10]-------World Village WV479021-
Omara & ChuchoOmara & Chucho05.2011144[1]-------World Village WVF479062-