Mike & The Mechanics

MIKE AND THE MECHANICS, grupa brytyjska. Powstała w 1985 w Londynie z inicjatywy Mike'a Rutherforda (właśc. Michael John Cleote Crawford Rutherford; 2.10.1950, Guildford) - b, g, k, do, voc, muzyka na stałe związanego z zespołem Genesis. W składzie znaleźli się oprócz niego Paul Carrack (22.04.1951, Sheffield) - voc, znany m.in. z Ace i Squeeze, Paul Young - voc, wywodzący się z Sad Cafe, Adrian Lee - k, wcześniej akompaniujący Toyah, i Peter John Van Hooke — dr, były współpracownik np. Vana Morrisona.
Mike Rutherford przyszedł na świat w rodzinie oficera marynarki wojennej. Kształcił się w Chapterhouse, elitarnej szkole z internatem w Godalming w hrabstwie Surrey. W okresie nauki występował z amatorskimi zespołami, m.in. The Anon. W styczniu 1967 był współtwórcą Genesis. Jako muzyk tej grupy - przede wszystkim basista, ale też gitarzysta - oraz współkompozytor jej repertuaru odniósł wielki sukces. Z nią związał swoje plany życiowe i ambicje artystyczne. Dopiero w 1979 podjął pierwszą próbę wypowiedzenia się jako solista.
Nagrał przy współudziale Noela McCalli - voc i Anthony'ego Phillipsa - k płytę "Smallcreep's Day" (Charisma, 1980). Zawierała ona przede wszystkim cykl utworów Smallcreep's Day, m.in. Working In Line, After Hours, Smallcreep Alone i Out Into The Daylight, ilustrujący identycznie zatytułowaną powieść Petera Currella-Browna o robotniku, który dopiero u schyłku życia, po czterdziestu latach bezmyślnego powtarzania tej samej czynności przy taśmie produkcyjnej, zrozumiał sens i wagę własnego wysiłku: udziału w powstawaniu skomplikowanej maszyny.
Na płycie znalazły się też zwykłe piosenki, np. Time And Time Again, Romani i Every Road. Całość, przypominająca charakterem dokonania Genesis, raziła niestety wątłością pomysłów melodycznych, ubogim brzmieniem i anemicznym wykonaniem. Wyróżniała się jedynie nastrojowa ballada Every Road, przypominająca przeboje Barclay James Harvest. Dwa lata później Rutherford nagrał następny autorski album - "Acting Very Strange" (WEA, 1982). Sam podjął się obowiązków wokalisty, a instrumentarium rozszerzył o syntezatory. Tym razem odszedł od stylu Genesis. Przedstawił utwory bardzo proste, silnie zrytmizowane, epatujące agresywnymi brzmieniami elektronicznymi, np. Maxine i Couldn't Get Arrested, stworzone wraz z Pete'em Bellotte'em, znanym kompozytorem muzyki disco, oraz Acting Very Strange, Who's Fooling Who i Hideaway. Ponieważ obie płyty przyjęto bardzo chłodno, Rutherford zaniechał dalszych działań artystycznych w pojedynkę. Gdy jednak koledzy z Genesis podjęli decyzję o ograniczeniu wspólnej aktywności, stworzył z parą świetnych wokalistów, Carrackiem i Youngiem, oraz błyskotliwym pianistą Lee grupę Mike And The Mechanics.
Formacja zadebiutowała płytą Mike And The Mechanics z repertuarem, którego twórcami byli wraz z Rutherfordem głównie B. A. Robertson i Christopher Neil, od tej pory stali współpracownicy Mike And The Mechanics. Przedstawiła błahe, bezpretensjonalne piosenki wzorowane na muzyce z amerykańskich list przebojów tego okresu - nastrojowe, jak Silent Running, You Are The One i A Call To Arms, ale też porywające do tańca, jak Hanging By A Thread i Take The Reins, niekiedy może zbyt stereotypowe, ale opracowane nowocześnie, ze smakiem. Pod względem literackim wyróżniała się ballada Silent Running, kwestionująca autorytety władców współczesnego świata. Trzy z przedstawionych utworów zdobyły ogromną popularność: Silent Running (użyty w filmie On Dangerow: Ground, 1986, reż. Chuck Bail; na wideo-kasetach pt. Strefa zagrożenia), All I Need Is Miracle i Taken In.
Podobny charakter miała następna płyta grupy - The Living Years z października 1988, w jej repertuarze przeważały wszakże kompozycje silniej zrytmizowane, bliższe szablonom muzyki disco, jak Seeing Is Believing, Poor Boy Down, Blame i Beautiful Day. Największe powodzenie zdobyła piosenka Living Years Rutherforda i Robertsona, wyrażająca ból po śmierci rodziców (obaj autorzy stracili w tym samym czasie ojców, których bardzo kochali, ale z którymi nie potrafili się porozumieć).
Największym osiągnięciem artystycznym Mikę And The Mechanics była płyta Word Of Mouth z marca 1991, zawierająca przede wszystkim ładne, melancholijne piosenki, jak Get Up, A Time And Place, Stop Baby czy nagrana z towarzyszeniem chóru kościelnego Before The Next Heartache Falls, ale też utwory łączące — jak mówił sam Rutherford — nastrojowość i kruchość ballad Bruce'a Hornsby'ego oraz rockową moc utworów Van Halen, choćby Get Up. Największym przebojem stała się żywa, skoczna piosenka tytułowa — Word Of Mouth. W tekstach pojawił się motyw refleksji nad wartością życia, np. Everybody Gets A Second Chance, The Way You Look At Me, Get Up.
Funkcjonowanie grupy zostało zachwiane w 2000 r. gdy zginął Paul Young, jeden z dwóch wokalistów zespołu. Rutherford zdecydował się jednak kontynuować działalność i w 2004 r. Mike and Mechanics wydali album "Rewired". Tym razem odchodząc od klasycznej formuły z dwoma wokalistami i nagrywając album tylko z jednym Paulem Carrackiem. Niestety nie dorównywał on poprzednim albumom. Po trasie promującej album Carrack zdecydował się poświęcić karierze solowej.
Wydawało się, że zespół rozpadł się definitywnie. Tymczasem w 2011 r. Rutherford zdecydował się wznowić działalność "Mike and the Mechanics" wracając do formuły z dwoma wokalistami. Wybór padł na wokalistę R&B Andrewa Roachforda i kanadyjskiego piosenkarza oraz aktora Tim Howara. Taki wraz z nową płytą "The Road", wyrusza na podbój hal koncertowych i list przebojów. Cieszy fakt, że Rutherford nie stracił nic ze swojego talentu do układani melodyjnych i cieszących ucho piosenek.

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Silent Running (On Dangerous Ground)/Par avion	Mike & The Mechanics	11.1985	21[14]	6[24]	Atlantic 89 488	[written by Brian Robertson/Mike Rutherford][produced by Christopher Neil ][1[5].Album Rock Tracks]
All I Need Is a Miracle / You Are the One	Mike & The Mechanics	03.1986	53[6]	5[19]	Atlantic 89 450	[written by Christopher Neil/Mike Rutherford ][produced by Christopher Neil ]
Taken In / A Call to Arms	Mike & The Mechanics	06.1986	-	32[15]	Atlantic 89 404	[written by Christopher Neil/Mike Rutherford ][produced by Christopher Neil ]
Nobody's Perfect / Nobody Knows	Mike & The Mechanics	11.1988	80[3]	63[11]	Atlantic 88 990	[written by Brian Robertson/Mike Rutherford][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
The Living Years / Too Many Friends	Mike & The Mechanics	01.1989	2[11]	1[1][20]	Atlantic 88 964	[silver-UK][written by BA Robertson/Mike Rutherford][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ][1[4].Adult Contemporary Chart]
Seeing Is Believing / Don't	Mike & The Mechanics	04.1989	-	62[6]	Atlantic 88 921	[written by Brian Robertson/Mike Rutherford][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
Nobody knows/Why Me?	Mike & The Mechanics	04.1989	81[3]	-	WEA U 7602 [UK]	[produced by Christopher Neil, Mike Rutherford]
Word of Mouth / Let's Pretend It Didn't Happen	Mike & The Mechanics	03.1991	13[10]	78[6]	Atlantic 87 714	[written by Christopher Neil/Mike Rutherford][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford]
A Time and a Place / Get up	Mike & The Mechanics	05.1991	58[4]	-	Virgin VS 1351 [UK]	[written by Mike Rutherford/B.A.Robertson ][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford/Russ Titelman]
Everybody Gets a Second Chance / The Way You Look at Me	Mike & The Mechanics	02.1992	56[4]	-	Atlantic 89 488	[written by Mike Rutherford/B.A.Robertson ][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
Over My Shoulder/Something to Believe in	Mike & The Mechanics	02.1995	12[14]	-	Virgin VS 1526 [UK]	[written by Mike Rutherford/Paul Carrack ][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
A Beggar on a Beach of Gold	Mike & The Mechanics	06.1995	33[9]	-	Virgin VSCDT 1535 [UK]	[written by Mike Rutherford/B.A.Robertson ][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
Another Cup of Coffee / You Never Change	Mike & The Mechanics	09.1995	51[7]	-	Virgin VSCDG 1554 [UK]	[written by Mike Rutherford/Christopher Neil ][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
All I Need Is A Miracle '96	Mike & The Mechanics	02.1996	27[10]	-	Virgin VSCDT 1576 [UK]	[written by Mike Rutherford/Christopher Neil ][produced by Mike Rutherford]
Now That You've Gone/A Beggar On A Beach Of Gold	Mike & The Mechanics	06.1999	35[9]	-	Virgin VSCDT 1732 [UK]	[written by Mike Rutherford/Paul Carrack][produced by Mark Taylor/Brian Rawling]
Whenever I Stop	Mike & The Mechanics	08.1999	73[2]	-	Virgin VSCDT 1743 [UK]	[written by Mike Rutherford/Paul Carrack ][produced by Mike Rutherford]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Mike + The Mechanics	Mike & The Mechanics	10.1985	78[3]	26[53]	Atlantic 81 287	[gold][produced by Christopher Neil ]
Living Years	Mike & The Mechanics	10.1988	2[25]	13[37]	Atlantic 81 923	[gold][gold-UK][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
Word of Mouth	Mike & The Mechanics	04.1991	11[7]	107[5]	Atlantic 82 233	[produced by Christopher Neil/Mike Rutherford/Russ Titelman ]
Beggar on a Beach of Gold	Mike & The Mechanics	03.1995	9[50]	-	Atlantic 82 738	[gold-UK][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
Hits	Mike & The Mechanics	03.1996	3[59]	-	Virgin CDV 2797 [UK]	[2x-platinum][produced by Christopher Neil/Mike Rutherford ]
Mike + The Mechanics	Mike & The Mechanics	05.1999	14[9]	-	Virgin CDV 2885 [UK]	[produced by Mike Rutherford ]
Rewired	Mike & The Mechanics	06.2004	61[3]	-	Virgin [UK]	[produced by Mike Rutherford,Peter Van Hooke]
Rewired + Hits	Mike & The Mechanics	09.2004	42[3]	-	Virgin CDVX 2990 [UK]	[produced by Will Bates/Mike Rutherford/Wilkinson/Peter Van Hooke ]
The Road	Mike & The Mechanics	04.2011	42[5]	-	Arista 88697846912 [UK]	[produced by Kosten/Dangerfield ]

Sarah McLachlan

Sarah McLachlan, wokalistka, kompozytorka i autorka tekstów pochodzi z Halifaxu, w Nowej Szkocji. Na kanadyjskiej scenie folkowej debiutowała jako nastolatka. W 1988 roku ukazała się jej pierwsza płyta "Touch", a już po kilku latach, w rodzinnym kraju, miała ugruntowaną pozycję na folkowo-rockowej scenie. Przełomem okazał się trzeci album Sarah "Fumbling Towards Ecstasy", który wokalistka wydała w 1993 roku. Płyta, wyprodukowana przez Pierre'a Marchanda, protegowanego Daniela Lanoisa, była zainspirowana wyjazdem Sarah z organizacją charytatywną World Vision do Kambodży i Tajlandii. Refleksyjne utwory połączone z perfekcyjną produkcją wzbudziły uznanie zarówno krytyki jak i słuchaczy. Warto wspomnieć, że sukces młodej wokalistki był o tyle zaskakujący, że stacje muzyczne i radiowe niechętnie promowały kobiecy pop, uznawany wówczas za mało atrakcyjny.
W 1997 roku ukazał się kolejny album wokalistki "Surfacing". W tym czasie Sarah zaangażowała się w projekt Lilith Fair, który promował debiutujące artystki. Projekt okazał się najbardziej dochodowym przedsięwzięciem koncertowym w 1997 roku i przyniósł 7 milionów dolarów zysku. Dochód w całości został przeznaczony na cele charytatywne. W roku 1998 Sarah otrzymała Elizabeth Cady Stanton Visionary Award za wspieranie kobiet w muzycznej karierze. Została także laureatką trzech nagród Grammy, w tym za najlepszy utwór wokalny (piosenka "I Will Remember You").
Sześć lat Sarah McLachlan kazała czekać fanom na swój nowy, studyjny album. W listopadzie 2003 roku ukazała się płyta "Afterglow", która zadebiutowała na drugim miejscu zestawienia Billboardu. Krążek promował singiel z piękną przejmującą balladą, zatytułowaną "Fallen". W Polsce płyta ukazała się w marcu 2004.
W roku 2001 Sarah współpracowała z tuzami muzyki tanecznej nad płytą "Remixed". Cztery lata później ukazał się album "Bloom (Remix)" - kontynuacja tamtego pomysłu. Wokalistce udało się tym razem namówić do pomocy między innymi holenderskiego DJ-a Junkie XL, reagge'owe legendy Sly & Robbie, mistrzów lounge Thievery Corporation, znanego londyńskiego DJ-a Talvina Singha i Will.I.Ama z Black Eyed Peas.
W listopadzie 2006 roku ukazał się pierwszy świąteczny album kanadyjskiej wokalistki - "Wintersong". Materiał został zarejestrowany w studiu w Vancouver. Na płycie Sarah przedstawiła własne interpretacje klasycznych świątecznych utworów, takich jak "Happy Xmas (War is Over)" Johna Lennona, "River" Joni Mitchell czy "Song For A Winter's Night" Gordona Lightfoota. Dodatkowo sięgnęła po amerykańskie standardy - "I'll Be Home For Christmas" i "Have Yourself A Merry Little Christmas".

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Steaming	Sarah McLachlan	11.1989	-	-	Arista ADP-9893	[written by Sarah McLachlan,Darren Phillips][produced by Greg Reely][38[3].Hot Disco/Dance;Nettwerk 3035 12"]
Possession/Black [live]	Sarah McLachlan	05.1994	-	73[19]	Arista 12 662	[written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand][30[6].Hot Disco/Dance;Arista 12 675 12"]
Good Enough/Blue	Sarah McLachlan	10.1994	-	77[10]	Arista 12 690	[written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand]
I Will Remember You/Ice cream	Sarah McLachlan	11.1995	116[1]	65[20]	Arista 12 893	[written by Sarah McLachlan,Seamus Egan,Dave Merenda][produced by T.Oberthier/Tom Lord-Alge][piosenka z filmu "The Brothers McMullen"]
Building a Mystery/I Will Remember You	Sarah McLachlan	09.1997	-	13[22]	Arista 13 395	[written by Sarah McLachlan, Pierre Marchand][produced by Pierre Marchand]
Sweet Surrender	Sarah McLachlan	02.1998	-	28[14]	Arista 13 453	[written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand]
Adia/Angel	Sarah McLachlan	05.1998	18[10]	3[55]	Arista 13 497	[gold-US][written by Pierre Marchand, Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand]
Angel/Ice cream [live]	Sarah McLachlan	11.1998	36[3]	4[31]	Arista 13 621	[gold][written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand][piosenka z filmu "City of Angels"][1[12].Adult Contemporary Chart]
I Will Remember You [live]	Sarah McLachlan	05.1999	-	14[20]	album cut	[gold][written by Sarah McLachlan,Seamus Egan,Dave Merenda]
I love you	Sarah McLachlan	03.2000	-	-	-	[written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand][23[11].Hot Disco/Dance;Nettwerk [promo] 12"]
Silence	Delerium feat. Sarah McLachlan	10.2000	3[64]	58[17].Hot 100 Singles Sales	Nettwerk 33 111	[written by Sarah McLachlan,Rhys Fulber,Bill Leeb][produced by Delerium][6[13].Hot Disco/Dance]
Sweet surrender	Sarah McLachlan	06.2001	-	-	Arista 13453	[written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand][6[12].Hot Disco/Dance;Nettwerk [promo] 12"]
Angel	Sarah McLachlan	02.2002	36[15]	-	Nettwerk 331482	[written by Sarah McLachlan][produced by Pierre Marchand]
Fallen/Answer	Sarah McLachlan	10.2003	50[4]	41[21]	Arista 60 143	[gold-US][written by Luiz Bonfa/Loren Hill/Leonard Huggins/Richard Shelton/Maria Shermont/Kevin Veney][produced by Pierre Marchand]
World on Fire	Sarah McLachlan	06.2004	72[2]	-	Arista 82876628632	[written by Sarah McLachlan, Pierre Marchand][produced by Pierre Marchand]
Silence 2004	Delerium feat. Sarah McLachlan	11.2004	38[24]	-	Nettwerk 332422	[written by Bill Leeb/Rhys Fulber/Sarah McLachlan][produced by Delerium]
River	Sarah McLachlan	12.2006	-	71[3]	Arista	[written by Joni Mitchell][produced by Pierre Marchand]
Happy Xmas (War Is Over)	Sarah McLachlan	12.2006	-	107[4]	Arista	[written by John Lennon, Yoko Ono][produced by Pierre Marchand]
U Want Me 2	Sarah McLachlan	08.2008	-	105[1]	Arista	[written by Sarah McLachlan, Pierre Marchand][produced by Pierre Marchand]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Touch	Sarah McLachlan	10.1988	-	132[12]	Arista 8594	[gold-US][produced by Greg Reely]
Solace	Sarah McLachlan	06.1991	-	167[4]	Arista 18 631	[gold-US][produced by Pierre Marchand]
Fumbling Towards Ecstasy	Sarah McLachlan	10.1993	-	50[100]	Arista 18 725	[3x-platinum-US][produced by Pierre Marchand]
The Freedom Sessions	Sarah McLachlan	12.1994	-	78[5]	Nettwerk 18 784	[gold-US][produced by Pierre Marchand]
Surfacing	Sarah McLachlan	07.1997	47[7]	2[108]	Arista 18 970	[8x-platinum-US][produced by Pierre Marchand]
Mirrorball	Sarah McLachlan	06.1999	-	3[68]	Arista 19 049	[3x-platinum][produced by Pierre Marchand]
Afterglow	Sarah McLachlan	11.2003	33[20]	132[12]	Arista 50 150	[2x-platinum-US][gold-UK][produced by Pierre Marchand]
Remixed	Sarah McLachlan	06.2001	-	200[1]	Nettwerk 58 763	[produced by Pierre Marchand]
Afterglow Live	Sarah McLachlan	11.2004	-	107[9]	Arista 64 494	[produced by Natalie Johns]
Bloom: Remix Album	Sarah McLachlan	09.2005	-	76[2]	Nettwerk 69 798	[produced by Pierre Marchand]
Wintersong	Sarah McLachlan	10.2006	-	7[11]	Nettwerk 82876 81504 2	[platinum-US][produced by Pierre Marchand]
Rarities, B-Sides and Other Stuff Vol. 2	Sarah McLachlan	04.2008	193[1]	44[1]	Arista 88697-29160-2	[produced by Pierre Marchand]
Closer: The Best of Sarah McLachlan	Sarah McLachlan	10.2008	-	11[6]	Arista 88697-37244-2	[produced by Pierre Marchand,Greg Reely]
Laws of Illusion	Sarah McLachlan	06.2010	76[2]	3[15]	Arista 88697553672 [UK]	[produced by Pierre Marchand]
Shine On	Sarah McLachlan	05.2014	71[1]	4	Verve 3773858 [UK]	[produced by Pierre Marchand, Bob Rock, Vincent Jones]

CCS

C.C.S.- brytyjska orkiestra. Powstała wiosną 1970 w Londynie z inicjatywy Johna Camerona, znanego aranżera, dyrygenta i pianisty.
Działała do początku 1974. Na jej czele stanęli obok samego Camerona weteran brytyjskiej sceny bluesowej Alexis Korner (właśc. Alexis Andrew Nicholas Korner; 19.04.1928, Paryż, Francja- 1.01.1984, Londyn) - voc, g
oraz jego współpracownik, wcześniej frontman duńskiej grupy Beefeaters, Peter Thorup - voc, g.
Ponadto do współpracy pozyskano muzyków zespołu Blue Mink:
Alana Parkera - g, Herbiego Flowersa - b i Barry'ego Morgana - dr. A w pierwszym składzie znaleźli się też następujący jazzmani: Spike Heatley - b, Tony Carr - dr, )Jim Lawless - perc, Bill le Sage - perc, Neil Sanders - fh. Harold McNair - ts, fl, Tony Coe - s, Pete King - as, ts, Danny Moss - s, Bob Efford - s, Ron Ross - s, Harold Beckett - tp, Henry Lowther - tp, viol, Greg Bowen - tp, Tony Fisher - tp/ Les Condon - tp, Kenny Wheeler - tp, Don Lusher- tb, John Marshall - tb, Brian Perrin - tb oraz Bill Geldard - tb.
Skład ten nie przetrwał do końca działalności orkiestry, nie na każdą sesję udało się bowiem zebrać tych samych muzyków. Toteż w późniejszym okresie działalności big bandu przewinęli się przez niego także inni instrumentaliści, np. Colin Green - g, Dave Markee - b, Brian Bennett - c/r, Ray Warleigh - s, fl i Johnnie Watson -tb.
Wiosną 1971 zmarł McNair.
Cameron od dawna myślał o stworzeniu zespołu wzorowanego na big bandach jazzowych, ale grającego muzykę łatwiejszą w odbiorze, bliższą rocka czy raczej blues rocka. O pomyśle tym przypomniał sobie w 1969, gdy w klubie Ronniego Scotta w Londynie usłyszał orkiestrę Dona Ellisa.
Chciał tę ideę wprowadzić w życie tym bardziej, że był już trochę znudzony współpracą z wykonawcami z kręgu muzyki folk, jak Joni Mitchell i Bobbie Gentry.
Podzielił się swoim pomysłem z szefami wytwórni Decca, ale nie okazali żadnego zainteresowania. Idea spodobała się natomiast Mickiemu Mostowi, zanemu producentowi nagrań, który w tym czasie założył własną firmę fonograficzną Rak.
To on zaproponował, by obowiązki lidera powierzyć Kornerowi. l niebawem cała trójka spotkała się na jachcie Mosta na południu Francji, by opracować założenia artystyczne zespołu. Wtedy też, podczas dyskusji na temat teorii świadomości zbiorowej w pismach Carla Gustava Junga, wymyślono nazwę Collective Consciousness Society, natychmiast skróconą do C.C.S.
Następnym krokiem było zebranie odpowiednich muzyków.
W maju 1970 orkiestra zamknęła się w studiu Abbey Road w Londynie, by przystąpić do pracy nad pierwszą płytą. Producentem był oczywiście Most. Sesja potrwała do lipca, l w październiku trafił na rynek album "C.C.S.", promowany singlem Whole Lotta Love/Boom Boom.
Zawierał własne kompozycje, jak Dos Cantos Camerona czy Waiting Song Thorupa, ale przede wszystkim bigbandowe wersje znanych utworów rockowych, jak Satisfaction The Rolling Stones, Whole Lotta Love Led Zeppelin czy Living in The Past Jethro Tull.
Porywająca przeróbka Whole Lotta Love wprowadziła orkiestrę na listy przebojów, stała się tez na kilka lat tematem popularnego programu telewizyjnego Top Of The Pops.
Dużą popularność zyskały również następne single, Walking/Salome ze stycznia 1971 i Tap Turns On The Water/Save The World z sierpnia tego roku oraz Brother/Mister What You Can't Have z lutego 1972.
A na listy bestsellerów trafił także drugi album, "C.C.S. 2", nagrany między majem 1971 a styczniem 1972 w londyńskich Morgan Studios, wydany w marcu tego roku, a zawierający podobny repertuar co debiut, m.in. świetne opracowanie Black Dog Led Zeppelin.
Później kariera formacji niestety się załamała, l następne płyty nie zyskały już takiego powodzenia.
Ukazały się jeszcze trzy single: w październiku 1972 Sixteen Tons/This is My Life, w czerwcu 1973 The Band Played The Boogie/Hang it On Me, a w kwietniu 1974 Hurricane Coming/Drags ter.
Był też kolejny album, „The Best Band In The Land", nagrany między styczniem a majem 1973, znowu w Abbey Road, wydany we wrześniu tego roku, a zawierający m.in. przeróbki piosenek Sunshine Of Your Love Cream i Lola The Kinks.
Bez wątpienia na karierze C.C.S. niekorzystnie odbił się fakt, iż orkiestra była właściwie tworem studyjnym i w całej swojej historii data tylko dwa koncerty, oba w Londynie -pierwszy wiosną 1971 w klubie Ronniego Scotta (cały dochód przekazano rodzinie zmarłego w tym czasie McNaira), a drugi 9 grudnia tego roku w Royal Albert Hall.
W dodatku Korner traktował big band jedynie jako przygodę, dla której nie miał zamiaru rezygnować z realizacji innych planów artystycznych. Mimo że właśnie z C.C.S. odniósł największy sukces komercyjny w całej swojej karierze. A dokonania orkiestry i po wielu latach zachowały dla słuchaczy swoją atrakcyjność (w latach dziewięćdziesiątych Thorup z powodzeniem koncertował w krajach skandynawskich z big bandem wykonującym repertuar C.C.S. w tych samych aranżacjach Camerona).

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Whole lotta love/Boom boom	CCS	10.1970	13[13]	58[4]	Rak RAK 104	[written by Jimmy Page,Robert Plant,John Paul Jones,John Bonham][produced by Mickie Most]
Walkin'/Salome	CCS	02.1971	7[16]	-	Rak RAK 109	[written by Donovan Leitch][produced by Mickie Most]
Tap turns on the water/Save The World	CCS	08.1971	5[13]	-	Rak RAK 119	[written by John Cameron,Alexis Korner]
Brother/Mister What You Can't Have	CCS	03.1972	25[8]	-	Rak RAK 125	[written by John Cameron,Alexis Korner][produced by Mickie Most]
Sixteen Tone/This Is My Life	CCS	.1972	-	-	Rak RAK 141	[written by Travis][produced by Mickie Most]
Band played the boogie/Hang It On Me	CCS	08.1973	36[5]	-	Rak RAK 154	[written by Reedman, Jarratt, Cameron][produced by Mickie Most]
Hurricane Coming/Dragster	CCS	.1974	-	-	Rak RAK 172	[written by Scott][produced by Mickie Most]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Whole lotta love	CCS	04.1971	-	197[2]	Rak 30 559	[produced by Mickie Most]
CCS 2	CCS	04.1972	23[5]	-	Rak SRAK 503 [UK]	[produced by Mickie Most]

Tom Petty And The Heartbreakers

Zespół The Heartbreakers powstał w 1971 r. po rozwiązaniu Mudcrutch — pierwszej profesjonalnej grupy Petty'ego. Oprócz Toma Petty'ego (ur. 20.10.1953 r. w Gainsville na Florydzie w USA; gitara) w jego składzie znaleźli się: Mike Campbell (ur. 1.02.1954 r. w Panama City na Florydzie; gitara), Benmont Tench (ur. 7.09.1954 r. w Gainesville; instr. klawiszowe), Stan Lynch (ur. 21.05.1955 r. w Gainesville; perkusja) i Ron Blair (ur. 16.09.1952 r. w Macon w stanie Georgia; bas). Szczycący się brzmieniem gitary Rickenbacker i potężnego głosu Rogera McGuinna debiutancki album Petty'ego został przyjęty szczególnie ciepło w Wielkiej Brytanii, gdzie muzyka ocierająca się w jakimkolwiek stopniu o dokonania The Byrds mogła liczyć na zainteresowanie publiczności. Sam McGuinn nagrał później kompozycję "American Girl", doskonale naśladując Petty'ego. Zwarta, pełna konsekwencji rockowa formuła tego pierwszego albumu kryła w sobie sporo obietnic, dzięki którym płyta — w rok po wydaniu — utorowała sobie drogę na amerykańską listę przebojów.
Otrzymawszy pełne zachwytu recenzje po swojej wizycie w Europie, Petty zarejestrował swój kolejny album Youre Gonna Get It, który został równie entuzjastycznie przyjęty przez krytyków. Rockowe kompozycje Petty'ego znajdowały bowiem uznanie zarówno u miłośników nowej fali, jak i u wielbicieli rocka rodem z zachodniego wybrzeża Ameryki. Po długotrwałych procesach sądowych i złożeniu przez gitarzystę oświadczenia o bankructwie na rynku pojawił się kolejny longplay artysty Damn The Torpedoes. Dzięki niemu mógł liczyć na świeży dopływ gotówki. Przed dotarciem na pierwsze miejsce amerykańskich notowań płytę powstrzymała jedynie grupa Pink Floyd, a i tak longplay zyskał status "platynowej płyty". Kolejne propozycje Petty'ego były równie udane, nie odnosiły jednak równie wielkich sukcesów.
W 1981 r. w duecie ze Stevie Nicks zarejestrował kompozycję "Stop Draggin' My Heart Around", której towarzyszył teledysk nakręcony według najlepszych reguł MTV. Z kolei w 1983 r. Petty był jednym z grupy artystów, którzy zachęcili Dela Shannona do powrotu do studia nagraniowego, produkując jego album Drop Down And Get Me.
Rok 1985 zaznaczył się kolejnym sukcesem artysty, który nagrał spory przebój „Don't Come Around Here No More". W towarzyszącym mu wideoklipie "Alicja w Krainie Czarów" Petty wystąpił w roli Szalonego Kapelusznika. W lipcu tego samego roku pojawił się również na słynnym koncercie "Live Aid" w Filadelfii. Rok później ponownie połączył siły ze Stevie Nicks, nagrywając nową wersję słynnego przeboju The Searchers "Needles And Pins". Przez cały czas pozostawał w bardzo ciepłych stosunkach z Bobem Dylanem: razem wyjeżdżali w trasy, Petty występował gościnnie na jego albumach i wspólnie z nim pisał. W 1988 r. nawiązał współpracę z Jeffem Lynne'em. Zaowocowała ona założeniem grupy The Trayeling Wilburys, w składzie której oprócz Petty'ego i Lynne'a znaleźli się również George Harrison, Roy Orbison i Bob Dylan.
Swój sukces na kapryśnym rynku muzycznym Petty zawdzięcza głównie graniu prostego, bezpretensjonalnego rocka, a sam pozostaje jednym z najbardziej twórczych artystów, jakich w ostatnich latach zrodziła Ameryka. Jego album solowy Full Moon Fever, na którym zamieścił wierną kopię utworu z repertuaru Gene'a Clarka "Feel A Whole Lot Better" spotkał się z bardzo ciepłym przyjęciem.
W 1991 r. Petty zaprezentował jedno ze swoich najbardziej udanych dzieł, płytę Into The Great Wide Open. To perfekcyjne wydawnictwo wyprodukowane przez Jeffa Lynne'a potwierdziło wielki telent Petty'ego w tworzeniu chwytliwych melodii i refrenów, prezentując również szeroką gamę muzycznych wpływów: od The Beatles i The Byrds po R.E.M. i The Searchers. Swoją wysoką klasę artysta potwierdził także na następnym albumie.

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Anything that's rock'n'roll/Fooled Again (I Don't Like It) (Live)	Tom Petty And The Heartbreakers	06.1977	36[3]	-	Shelter WIP 6396 [UK]	[written by Tom Petty][produced by Denny Cordell]
American girl/Fooled Again (I Don't Like It)	Tom Petty And The Heartbreakers	08.1977	40[5]	-	Shelter WIP6 403	[written by Tom Petty][produced by Denny Cordell]
Breakdown/Fooled again [I don't like it]	Tom Petty And The Heartbreakers	11.1977	-	40[17]	Shelter 62 008	[written by Tom Petty][produced by Denny Cordell]
I need to know/No second thoughts	Tom Petty And The Heartbreakers	06.1978	-	41[10]	Shelter 62 010	[written by Tom Petty][produced by Denny Cordell,,Noah Shark,Tom Petty]
Listen to her heart/I don't know what to say to you	Tom Petty	09.1978	-	59[6]	Shelter 62 011	[written by Tom Petty][produced by Denny Cordell,,Noah Shark,Tom Petty]
Don't do me like that/Casa dega	Tom Petty And The Heartbreakers	11.1979	-	10[18]	Backstreet 41 138	[written by Tom Petty][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty]
Refugee/It's rainin' again	Tom Petty And The Heartbreakers	01.1980	-	15[14]	Backstreet 41 169	[written by Tom Petty, Mike Campbell][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty]
Here comes my girl/Louisiana girl	Tom Petty And The Heartbreakers	04.1980	-	59[7]	Backstreet 41 227	[written by Tom Petty, Mike Campbell][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty]
The waiting/Nightwatchman	Tom Petty And The Heartbreakers	05.1981	-	19[13]	Backstreet 51 100	[written by Tom Petty][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty][1[6].Album Rock Tracks]
Stop draggin' my heart around/Kind of woman [S.Nicks]	Steve Nicks with Tom Petty And The Heartbreakers	07.1981	50[4]	3[21]	Modern 7336	[written by Tom Petty, Mike Campbell][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty]
A woman in love [It's not me]/Gator on the lawn	Tom Petty And The Heartbreakers	08.1981	-	79[6]	Backstreet 51 136	[written by Tom Petty, Mike Campbell][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty]
You got lucky/Between two worlds	Tom Petty And The Heartbreakers	11.1982	-	20[18]	Backstreet 52 144	[written by Tom Petty, Mike Campbell][produced by Jimmy Iovine, Tom Petty][1[3].Album Rock Tracks]
Change of heart/Heartbreakers beach party	Tom Petty And The Heartbreakers	02.1983	-	21[11]	Backstreet 52 181	[written by Tom Petty][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty]
Don't come around here no more/Trailer	Tom Petty And The Heartbreakers	03.1985	50[4]	13[14]	MCA 52 496	[written by Tom Petty,David Stewart][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty,David Stewart]
Make it better [Forget about me]/Cracking up	Tom Petty And The Heartbreakers	06.1985	-	54[8]	MCA 52 605	[written by Tom Petty,David Stewart][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty,David Stewart]
Rebels/Southern accents	Tom Petty And The Heartbreakers	08.1985	-	74[5]	MCA 52 658	[written by Tom Petty][produced by Jimmy Iovine,Tom Petty,David Stewart]
Needles and pins/Spike [live]	Tom Petty And The Heartbreakers with Stevie Nicks	02.1986	-	37[9]	MCA 52 772	[written by Sonny Bono/Jack Nitzsche][produced by Jimmy Iovine,Mike Campbell]
Jammin' me/Make that connection	Tom Petty And The Heartbreakers	04.1987	-	18[12]	MCA 53 065	[written by Mike Campbell/Bob Dylan/Tom Petty][produced by Jimmy Iovine,Mike Campbell][1[4].Album Rock Tracks]
I won't back down/The apartment song	Tom Petty And The Heartbreakers	04.1989	28[10]	12[15]	MCA 53 369	[written by Jeff Lynne/Tom Petty][produced by Jeff Lynne][1[5].Album Rock Tracks]
Runnin' down a dream/Alright for now	Tom Petty	07.1989	55[5]	23[14]	MCA 53 682	[written by Mike Campbell/Jeff Lynne/Tom Petty][produced by Jeff Lynne][1[1].Album Rock Tracks]
Free fallin'/Down the line	Tom Petty	11.1989	59[12]	7[21]	MCA 53 748	[written by Jeff Lynne/Tom Petty][produced by Jeff Lynne][1[1].Album Rock Tracks]
A face in the crowd/A mind with a heart of it's own	Tom Petty	03.1990	93[2]	46[8]	MCA 53 781	[written by Jeff Lynne/Tom Petty][produced by Jeff Lynne]
Larning to fly/Too good to be true	Tom Petty And The Heartbreakers	06.1991	46[4] side B:34[3]	28[14]	MCA 54 124	[written by Jeff Lynne/Tom Petty][produced by Jeff Lynne/Tom Petty/Mike Campbell][1[6].Album Rock Tracks]
Into the great wide open/Makin' some noise	Tom Petty And The Heartbreakers	11.1991	-	92[5]	MCA 54 131	[written by Mike Campbell/Tom Petty][produced by Jeff Lynne/Tom Petty/Mike Campbell]
Something in the air/The waiting	Tom Petty And The Heartbreakers	10.1993	53[2]	-	MCA MCS 1945 [UK]	[written by Speedy Keene][produced by Rick Rubin/Tom Petty/Mike Campbell]
Mary Jane's last dance/The waiting	Tom Petty And The Heartbreakers	12.1993	52[3][03.94]	14[20]	MCA 54 732	[written by Tom Petty][produced by Rick Rubin/Tom Petty/Mike Campbell][1[2].Album Rock Tracks]
American girl/Think about me	Tom Petty And The Heartbreakers	05.1994	-	109[5]	MCA 54 843	-
You don't know how it feels/Girl on LSD	Tom Petty	12.1994	119[2]	13[22]	Warner 18 030	[written by Tom Petty][produced by Rick Rubin][1[1].Album Rock Tracks]
You wreck me/Cabin down below	Tom Petty	02.1995	101[2]	-	Warners W 0283 [UK]	[1[1].Album Rock Tracks]
It's good to be king/Cabin down below [acoustic]	Tom Petty	04.1995	-	68[8]	Warner 17 925	[written by Tom Petty][produced by Rick Rubin]
Walls	Tom Petty And The Heartbreakers	09.1996	-	69[4]	Warner 17 593	[written by Tom Petty][produced by Rick Rubin/Tom Petty/Mike Campbell][piosenka z filmu "She's the one"]
Free girl now	Tom Petty And The Heartbreakers	03.1999	-	120[4]	album cut	-
Saving Grace	Tom Petty	08.2006	198[1]	100[1]	American/Warner Bros.	[written by Tom Petty][produced by Jeff Lynne/Tom Petty/Mike Campbell]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Tom Petty And The Heartbreakers	Tom Petty And The Heartbreakers	09.1977	24[12]	55[42]	Shelter 52 006	[gold-US][produced by Denny Cordell]
You're gonna get it !	Tom Petty And The Heartbreakers	06.1978	34[5]	23[24]	Shelter 52 029	[gold-US][produced by Denny Cordell/Noah Shark/Tom Petty]
Damn in torpedoes	Tom Petty And The Heartbreakers	11.1979	57[4]	2[66]	Backstreet 5105	[2x-platinum-US][produced by Jimmy Iovine/Tom Petty]
Hard promises	Tom Petty And The Heartbreakers	05.1981	32[5]	5[31]	Backstreet 5160	[platinum-US][produced by Jimmy Iovine/Tom Petty]
Long after dark	Tom Petty And The Heartbreakers	11.1982	45[4]	9[32]	Backstreet 5360	[gold-US][produced by Jimmy Iovine/Tom Petty]
Southern accents	Tom Petty And The Heartbreakers	04.1985	23[6]	7[32]	MCA 5486	[platinum-US][produced by Tom Petty/Jimmy Iovine/Mike Campbell/David Stewart/Robbie Robertson]
Pack up the plantation-Live!	Tom Petty And The Heartbreakers	12.1985	-	22[26]	MCA 8021	[produced by Tom Petty/Mike Campbell]
Let me up [I've had enough]	Tom Petty And The Heartbreakers	05.1987	59[2]	20[20]	MCA 5836	[gold-US][produced by Tom Petty/Mike Campbell]
Fool moon fever	Tom Petty	05.1989	8[16]	3[75]	MCA 6253	[5x-platinum-US][produced by Jeff Lynne/Tom Petty/Mike Campbell]
Into the great wide open	Tom Petty And The Heartbreakers	07.1991	3[18]	13[41]	MCA 10 317	[2x-platinum-US][produced by Jeff Lynne/Tom Petty/Mike Campbell]
Greatest Hits	Tom Petty And The Heartbreakers	12.1993	10[56]	5[278]	MCA 10 813	[10x-platinum-US][gold-UK][produced by Denny Cordell/Jeff Lynne/Jimmy Iovine/Mike Campbell/Rick Rubin/Tom Petty]
Wildflowers	Tom Petty	11.1994	36[9]	8[53]	Warner 45 759	[3x-platinum-US][produced by Mike Campbell/Rick Rubin/Tom Petty]
She's the one [OST]	Tom Petty And The Heartbreakers	08.1996	37[3]	15[14]	Warner 46 285	[gold-US][produced by Tom Petty/Rick Rubin/Mike Campbell]
Echo	Tom Petty And The Heartbreakers	05.1999	43[4]	10[23]	Warner 47 294	[gold-US][produced by Tom Petty/Rick Rubin/Mike Campbell]
Anthology:Through the years	Tom Petty And The Heartbreakers	11.2000	14[15]	109[4]	MCA 1701777	-
The last DJ	Tom Petty And The Heartbreakers	10.2002	179[1]	9[12]	Warner 47 955	[produced by George Drakoulias/Tom Petty/Mike Campbell]
Highway companion	Tom Petty	08.2006	56[5]	4[12]	American Recordings 9362442852 [UK]	[produced by Jeff Lynne/Tom Petty]
The Live Anthology	Tom Petty And The Heartbreakers	12.2009	-	51[7]	Reprise	[produced by Tom Petty/Mike Campbell/Ryan Ulyate]
Mojo	Tom Petty And The Heartbreakers	07.2010	38[4]	2[18]	Reprise 9362496680 [UK]	[produced by Tom Petty/Mike Campbell/Ryan Ulyate]
Hypnotic Eye	Tom Petty And The Heartbreakers	07.2014	7[6]	1	Reprise 9362493730 [UK]	[produced by Tom Petty, Mike Campbell, Ryan Ulyate]

Bee Gees

W skład tego cieszącego się wielkim powodzeniem  angielsko-australijskiego tria weszli bliźniacy Maurice i Robin Gibb (ur. 22.12.1949 r. w Douglas na wyspie Man, Wyspy Brytyjskie) oraz ich starszy brat Barry Gibb (ur. 1.09.1947 r. również w Douglas). Pochodzili z rodziny związanej z show biznesem, osiadłej w Manchesterze, w Anglii.
 Zaczynali od występów jako zespół dziecięcy na scenach kilku miejskich kin. W 1958 r.- tuż po narodzinach czwartego syna, Andy'ego - rodzina Gibbów wyemigrowała do Australii, gdzie w Brisbane w prowincji Queensland chłopcy regularnie występowali jako wokalne trio Rattlenakes. Ochrzczeni przez przyjaciela Billa Gooda,który polecił ich miejscowemu prezenterowi Billowi Gatesowi, jako Bee Gees- skrót od Bracia Gibb - podpisali kontrakt z australijską wytwórnią Festival Records, wydając serię singli autorstwa starszego brata.
Gdy ich nagranie "Spicks And Specks" zajmowało pierwsze miejsce na liście australijskiej, Bee Gees byli już w drodze do Londynu, na  rozstrzygające przesłuchania u Roberta Stigwooda, dyrektora NEMS Enterprises.
Właścicielem tej firmy był menedżer Beatlesów - Brian Epstein. Po przesłuchaniu podpisali kontrakt z wytwórnią Polydor i wkrótce ukazał się singel „New York Mining Disaster, 1941". Jakość tego nagrania, z jego obrazowym, intrygującym tekstem i uderzającą harmonią głosów, wywołała porównania    nieco na wyrost z Beatlesami i dała Bee Geesom znaczną popularność w Wielkiej Brytanii.
W tym czasie do grupy doszli: Colin Peterson (perkusja), australijski przyjaciel braci Gibb  oraz Vince Melouney (gitara). Na swym drugim brytyjskim singlu, "To Love Somebody". zespół odszedł od narracyjnej siły poprzedniej produkcji w stronę prostszego stylu balladowego. Choć krążek ten nie zdołał
wejść do Top 40, to jednak dowodem na nieprzemijającą wartość tej piosenki były jej liczne bardzo interesujące przeróbki, szczególnie Niny Simone,formacji Eric Burdon And The Animals i Janis Joplin. Beatlesowskie w stylu piosenki z ich przyjętego z wielkim entuzjazmem debiutanckiego albumu, The Bee Gees First, wywołały kolejne porównania z Wielką Czwórką. Każde nagranie było sukcesem, od uroczo naiwnego „Cucumber Castle" do wysublimowanego „Please Read Me" i "Holiday", którego czyste piękno i jakość przypominała McCartneyowskie „Yesterday".
 Wszystkie 14 piosenek było kompozycjami bliźniaków i Barry'ego, mających wtedy odpowiednio 17 i 19
lat. W październiku 1967 r. grupa zanotowała swój pierwszy numer l w Wielkiej Brytanii- wzruszającą piosenkę „Massachusetts". Ukazała ona umiejętności aranżacyjne zespołu dla uzyskania specjalnych efektów. Świadomi zmian na firmamencie muzyki pop, członkowie Bee Gees odważnie eksperymentowali z różnymi stylami muzycznymi i na krótko podążyli drogą psychodeliczną za Beatlesami i Rolling Stonesami.
Te progresywne wycieczki zdumiały słuchaczy, a ich podwójny album Odessa nie dorównał produkcjom głównych konkurentów. Single ciągle jednak były przebojowe i zaskakująco eklektyczne; od utrzymanego w niezwykłym tempie nagrania „World" po neurotycznic romantyczne "Words".
Oba single weszły do Top 10 w Wielkiej Brytanii.
Wkrótce jednak wystąpiły objawy rynkowej zadyszki i płytka z podwójną stroną A,"Jumbo" i "The Singer Not The Song", cieszyła się stosunkowo małym powodzeniem. Bee Gees byli jednak mistrzami powrotów na listy przebojów: ich następny singel "I've Gotta Got A Message To You" dal im po raz drugi pierwsze miejsce na liście brytyjskiej i szósty kolejny hit w Top 20w USA. Ta wzruszająca ballada opisuje ostatnia godzinę więźnia skazanego na śmierć.
 Następnym nagraniem było surowe i wstrząsające „First Of May". w którym Bee Gees powtórnie wykazali skłonność do zamykania silnie emocjonalnych treści w formie prostej melodyki ballady. Jak przystało na dojrzałych muzyków. użyczyli swych talentów kompozytorskich innym, pisząc dla grupy The Marbles piosenkę ,,Only The Woman",notowaną w brytyjskiej Top 10.
 Bee Gees byli bez wątpienia jedną z najlepszych formacji końca lat 60-tych. U schyłku dekady ich karierze zagroziły jednak wewnętrzne spory, a także różne naciski wywierane przez środowisko światowych gwiazd.
Maurice Gibb poślubił gwiazdę muzyki pop, Lulu, a zespół wszedł do elity show biznesu, z jego pułapkami - alkoholem i narkotykami. Z powodu rozdźwięków między braćmi Robin Gibb rozpoczął karierę solową, odnosząc krótkotrwały sukces, a pozostali utrzymali nazwę zespołu.
Ten okres zaznaczyli kolejną zmianą stylu, nagrywając autentyczny standard muzyki country, ,,Don't
Forget To Remember". Stale współpracując z Colinem Petersonem, Maurice i Barry pracowali nad
szeroko reklamowanym, ale ostatecznie niezbyt wartościowym filmem "Cucumber Castle". Pełne swarów czasy zakończyły się serią absurdalnych procesów sądowych, w których perkusista miał czelność rościć sobie prawa do nazwy Bee Gees.
Nastąpił rok chaosu i straconych szans, w którym zespół w znacznym stopniu utracił swój dynamizm i zwolenników. Maurice i Barry wydali po jednym singlu solowym, które przeszły praktycznie nie  dostrzeżone, a z ich kariery w Wielkiej Brytanii pozostały strzępy. Po powtórnym zejściu się z Robinem pod koniec 1970 r. ruszyli z miejsca dwoma dużymi hitami w USA: „Lonely Days" i notowanym na l. miejscu - ,,How Can You Mend A Broken Heart". Po krótkim wzlocie z kolejnymi transatlantyckimi hitami w 1972 r. "My World" i „Run To Me", ich popularność spadła do najniższego notowanego poziomu.
Trzy kolejne lata bez przeboju spędzili na występach w kabaretach, często na scenach nie rokujących
szans na powrót dobrej passy, takich jak choćby Batley Variety Ciub w Yorkshire.
 Przejście z wytwórni Polydor do nowej firmy Roberta Stigwooda - RSO   zachęciło ich do zaproponowania na nowym albumie, Life In A Tin Can, bardziej amerykańskiego brzmienia. Zdecydowani nadać swej muzyce jasno określony styl podjęli współpracę ze znanym producentem Arifem Mardinem.
Nagrana w Londynie płyta Mr. Nutural i wydany w 1975 r. album Main Course zdradzały wyraźnie
wpływy rhylhm'n'bluesa i muzyki soul. Grupa zaszyła się teraz w Miami, skupiając grono świetnych muzyków wspomagających: Alana Kendalla  (gitara). Denisa Bryona (perkusja) i Blue Weavera
(klawisze). Nagranie "Jive Talkin" pilotujące nowy album poszybowało na sam szczyt w USA
i przywróciło triu miejsce w Top 10 w Wielkiej Brytanii. W tym samym czasie Olivia Newton-
John, również związana z RSO  odniosła sukces w USA nagraniem ich ballady country "Come On
Over".
Był to prawdziwy i pełny powrót Bee Gees w połowie lat 70-tych.Zmiany jakie zaszły w brzmieniu zespołu były bez przesady rewolucyjne. Grupa ukazała zupełnie nowe oblicze. Mardin zachęcał muzyków do nawiązania do korzeni rhythm'n'bluesa i eksperymentów z falsetem. Efekt byt szczególnie słyszalny na ich kolejnym singlu notowanym w amerykańskiej Top 10 - „Nights On Broadway", (wykonywanym później przez Candi Staton). Za wydany w listopadzie 1976 r. album Children Of The World zespół
otrzymał platynową płytę. Singel „You Should Be Dancing", który pojawił się w sprzedaży niemal jednocześnie z dużą płytą, doszedł do pierwszego, a kolejne nagranie - „Love So Right" - do trzeciego miejsca w USA. Jakby im było mało odrodzenia własnej kariery, pisali wielkie filmowe przeboje dla Yvonne Elliman (,,If I Can't Have You") i Tavaresa („More Than A Woman").
Reputację braci Gibb jako nowych królów dyskoteki ugruntowała ścieżka dźwiękowa do filmu „Sąturday Night Fever" (z 1977 r., ,,Gorączka sobotniej nocy", reż. John Badham, z Johnem Travoltą w roli głównej), sprzedana w liczbie ponad 30 milionów kopii.
W tym najlepszym dla siebie okresie osiągnęli nieprawdopodobną serię sześciu kolejnych hitów notowanych na pierwszych miejscach: „How Deep Is Your Love", „Staying Alive", „Night Fever", „Too Much Heaven", „Tragedy" i „Love You Inside Out".
Kontynuowali tę świetną passę jako producenci notowanego na szczytach list tytułowego przeboju z filmu „Grease" (z 1978 r., reż. Randal Kleiser), wykonywanego przez Frankiego Valli. Po tym jak na początku kariery porównywano ich z Beatlesami, zagranie przez nich głównych ról w filmie „Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" nie było dobrym pomysłem. Dla braci Gibb i występującego z nimi Petera Framptona film okazał się krępującym zboczeniem z własnej drogi artystycznej. Pod koniec lat 70-tych Bee Gees skierowali swoje zainteresowania w stronę produkcji nagrań.
Wydali co prawda dwa następne longplaye, Spirits Having Flown (z 1979 r.) i Living Eyes (z 1981 r.), ale teraz znacznie więcej uwagi przyciągała kariera ich młodszego brata Andy'ego. Po rozstrzygnięciu wielomilionowego sporu finansowego ze swym doradcą Robertem Stigwoodem zespół wziął udział w opracowaniu kolejnej filmowej ścieżki dźwiękowej -"Staying Alive".
 Przy spowolnieniu działalności grupy jako całości, najbardziej płodnym producentem i kompozytorem
okazał się Barry. W duecie z Barbrą Streisand zaśpiewał notowany na szczytach list przebój „Guilty" oraz wystąpił jako kompozytor i wykonawca na płycie „Heartbreaker" z Dionne Warwick. Bracia Barry'ego napisali tymczasem dla Kenny'ego Rodgersa i Dolly Parton przebój ,,Islands In A Stream", który w USA doszedł do pierwszego miejsca w zestawieniach, oraz świetny pastisz stylu Tamla Motown dla Diany Ross- „Chain Reaction".
 Sami pozostając w cieniu,ci mistrzowie melodii dostarczali materiału na ,,platynowe płyty" dla innych wykonawców i pozornie dawało im to pełną satysfakcję. W 1987 r. zeszli się jednak ponownie, by nagrać album ESP, który okazał się wielkim sukcesem. Nagrany z niezaprzeczalnym profesjonalizmem singel
„You Win Again", stanowiący ich prawdziwy come-bąck, spotkał się z życzliwym przyjęciem ze strony wrogich im dotąd krytyków. Płyta ta dała im po raz piąty pierwszą pozycję na liście brytyjskiej, po pełnych ośmiu latach od ostatniego takiego sukcesu    nagrania ,,Tragedy".
W następnym roku w ich życiu zabrzmiała tragiczna nuta - 10 marca 1988 r. w szpitalu w Oxfordzie
zmarł Andy Gibb. Z szacunku dla pamięci brata odmówili udziału w uroczystości wręczenia nagrody Igora Novello, przyznanej im za wybitny wkład do muzyki brytyjskiej. Artystyczna aktywność braci Gibb nie zmalała bynajmniej w latach 90-tych.
 W lutym 1991 r. odbyli udane tournee po Europie i jako jedyny - obok Status Quo - zespół umieścili swój album w Top 10 brytyjskiej listy przebojów w czwartym już dziesięcioleciu (dokonali tego w latach 60., 70., 80. i 90.).
W marcu 1992 r. powrócili pod skrzydła wytwórni Polydor i rozpoczęli w Londynie sesje nagraniowe
do nowego albumu. Ich rezultat, Size Isn 't Everything, uplasował się w grudniu 1993 r. na 28.
miejscu brytyjskich zestawień. Spoglądając na karierę braci Gibb, nie można nie być pod wrażeniem wielkiej wszechstronności ich talentów i niezwykłej zdolności do ciągłego odkrywania siebie samych na nowo. Podobnie jak i inny wielki zespół familijny - The Beach Boys - przetrwali konflikty rodzinne, różnice zdań, tragiczną śmierć, ostrą krytykę, zmiany w modzie i wiele innych przeciwności, by stać się jedną z najpotęż-
niejszych instytucji muzyki pop. Mimo wszystkich zmian w ich muzyce wartością stałą pozostałą wielka sprawność wokalna, a także wrodzony dar tworzenia cudownych melodii. Spuścizna twórcza grupy Bee Gees to jeden z najbogatszych fresków w całej historii muzyki rozrywkowej.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
03.63	The battle of the blue and the grey / The three kisses of love	-	-	Leedon LK 346[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Col Joye][as Bee-Gees]
08.63	Timber! / Take hold of that star	-	-	Leedon LK 412[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Bill Shepherd]
03.64	Claustrophobia / Could it be	-	-	Leedon LK-696[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Bill Shepherd]
08.64	Peace of mind / Don't say goodbye	-	-	Leedon LK-534[Australia]	[written by Barry Gibb][as Barry Gibb and the Bee Gees]
10.64	Turn around look at me / Theme from the Travels of Jaimie McPheeters	-	-	Leedon LK 745[Australia]	[written by Jerry Capehart][oryginalnie nagrana przez Glena Campbella w 1961r]
01.65	House without windows / And I'll be happy	-	-	Leedon LK-829[Australia]	[written by Barry Gibb][as Trevor Gordon and the Bee Gees]
03.65	Every day I have to cry / You wouldn't know	-	-	Leedon LK-920[Australia]	[written by Arthur Alexander][as Barry Gibb and the Bee Gees][oryginalnie nagrana przez Arthura Alexandra w 1962r]
10.65	I was a lover, a leader of men / And the children laughing	-	-	Leedon LK 1150[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Bill Shepherd][as Barry Gibb and the Bee Gees]
09.65	Wine and women / Follow the wind	-	-	Leedon LK 1070[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Bill Shepherd][as Barry Gibb and the Bee Gees]
03.66	Cherry red / I want home	-	-	Leedon LK-1282[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Joe Halford]
05.66	Monday's rain / All of my life	-	-	Spin EK-1384 [Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Nat Kipner]
11.66	Spicks and specks / I am the world	-	-	Spin EK-1474[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Nat Kipner]
02.67	Born a man / Big chance	-	-	Spin EK-1634[Australia]	[written by Barry Gibb][produced by Nat Kipner]
04.67	New York Mining Disaster 1941 [Have you seen my wife,Mr Jones]/I Can't See Nobody UK side B:Close another door	12[10]	14 [7] side B:128[1]	Polydor 56161/Atco 6487	[written by Barry Gibb, Robin Gibb][produced by Robert Stigwood ,Ossie Byrne]
07.67	To Love Somebody/Close Another Door UK side B: I can't see nobody	41[5]	17[9]	Polydor 56178/Atco 6503	[written by Barry Gibb, Robin Gibb][produced by Robert Stigwood ,Ossie Byrne]
09.67	[The lights went out in] Massachusetts/Sir Geoffrey saved the world UK side B:Barker Of The U.F.O.	1[4][17]	11[8]	Polydor 56192/Atco 6532	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
09.67	Holiday/ Every Christian lion hearted man will show you	-	16[9]	Polydor 56220/Atco 6521	[written by Barry Gibb, Robin Gibb][produced by Robert Stigwood ,Ossie Byrne]
11.67	World/Sir Geoffrey Saved The World	9[16]	-	Polydor 56220/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
02.68	Words/Sinking Ships	8[10]	15[11]	Polydor 56229/Atco 6548	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
04.68	Jumbo/The Singer Sang His Song	25[7]	57[6]side B:116[3]	Polydor 56242 /Atco 6570	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
09.68	I've Gotta Get A Message To You/Kitty Can	1[1][15]	8[13]	Polydor 56273/Atco 6603	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
12.68	I Started A Joke/Kilburn towers	-	6[11]	-/Atco 6639	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
02.69	First Of May/Lamplight	6[11]	37[7]	Polydor 56304/Atco 6657	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
06.69	Tomorrow Tomorrow/Sun In My Morning	23[8]	54[6]	Polydor 56381/Atco 6682	[written by Barry Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
08.69	Don't Forget To Remember/The Lord	2[15]	73[3]	Polydor 56343/Atco 6702	[written by Barry Gibb, Maurice Gibb] [produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
03.70	I.O.I.O./Then you left me UK side B:Sweetheart	49[1]	94[1][07.70]	Polydor 56377/Atco 6752	[written by Barry Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
03.70	If i only had my mind on something else/ Sweetheart	-	91[3]	-/Atco 6741	[written by Barry Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
12.70	Lonely Days/Man For All Seasons	33[9]	3[14]	Polydor 2001 104/Atco 6795	[gold-US][written by Barry Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
07.71	How Can You Mend A Broken Heart/Country Woman	-	1[4][15]	Polydor 2058 115/Atco 6824	[gold-US][written by Barry Gibb,Robin Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
10.71	Don' t wanna live inside myself/Walking back to Waterloo	-	53[7]	-/Atco 6847	[written by Barry Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
01.72	My World/On Time	16[9]	16[8]	Polydor 2058 185 /Atco 6871	[written by Barry Gibb,Robin Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
07.72	Run To Me/Road To Alaska	9[10]	16[12]	Polydor 2058 255/Atco 6896	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Stigwood, Bee Gees]
11.72	Alive/Papermache Cabbages And Kings	-	34[7]	Polydor 2058 304/Atco 6909	[written by Barry Gibb, Maurice Gibb][produced by Robert Robert Stigwood, Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb]
03.73	Saw a new morning/My life has been a song	-	94[3]	RSO 209 0105 /RSO 401	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb]
06.73	Wouldn't I be someone / Elisa	-	115[5]	- /RSO 404	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb]
03.74	Mr Natural/ It doesn't matter much to me	-	93[3]	RSO 2090 128/RSO 408	[written by Barry Gibb, Robin Gibb][produced by Arif Mardin]
08.74	Charade / Heavy breathing	-	103[5]	-/RSO 501	[written by Barry Gibb, Robin Gibb][produced by Arif Mardin]
05.75	Jive Talkin'/Wind Of Change	5[11]	1[2][17]	RSO 2090 160/RSO 510	[gold-US][silver-UK][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Arif Mardin]
09.75	Nights On Broadway/Edge Of The Universe	-	7[16]	RSO 2090 171/RSO 515	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Arif Mardin]
12.75	Fanny (Be Tender With My Love)/Country lanes	-	12[16]	-/RSO 519	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Arif Mardin]
07.76	You should be dancing/Subway	5[10]	1[1][20]	RSO 2090 195/RSO 853	[gold-US][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
09.76	Love so right/You stepped into my life	41[4]	3[23]	RSO 2090 207/RSO 859	[gold-US][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
01.77	Boogie child/ Lovers	-	12[15]	RSO 2090 224/RSO 867	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
07.77	Edge of the universe/Words [live]	-	26[13]	-/RSO 880	[written by Barry Gibb, Robin Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
09.77	How deep is your love/ Can't keep a good man down (live)	3[11]	1[3][33]	RSO 2090 259/RSO 862	[gold-US][gold-UK][1[6].Adult Contemporary Chart][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
12.77	Stayin' alive/If I can't have you	4[12]	1[4][27]	RSO 2090 267/RSO 885	[platinum-US][silver-UK][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
02.78	Night fever/ Down the road (live)	1[2][20]	1[8][20]	RSO RSO 002	[platinum-US][gold-UK][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
11.78	Too much heaven/Rest your love on me	3[13]	1[2][21]	RSO RSO 25 /RSO 913	[platinum-US][gold-UK][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten]
02.79	Tragedy/ Until	1[2][10]	1[2][20]	RSO RSO 27/RSO 918	[platinum-US][gold-UK][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
04.79	Love you inside out/I'm satisfied	13[9]	1[1][19]	RSO RSO 31/RSO 925	[gold-US][written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
01.80	Spirits [Having flown] /Wind of change	16[7]	-	RSO RSO 52/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb]
09.81	He' s a liar/ He's a liar [instrumental]	-	30[8]	RSO RSO 81/RSO 1066	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
11.81	Living eyes/I still love you	-	45[10]	-/RSO 1067	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
03.83	The woman in you/Stayin' alive	-	24[11]	-/RSO 813 173	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
08.83	Someone belonging to someone/ I love you too much [instrumental]	49[4]	49[6]	-/RSO 815 235	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
09.87	You win again/Backtafunk	1[4][15]	75[6]	-/WEA W 28351	[gold-UK] [written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees,Arif Mardin, Brian Tench]
12.87	E . S . P / Overnight	51[5]	-	Warner W 8139/WEA W 28 139	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees,Arif Mardin, Brian Tench]
04.89	Ordinary lives / Wing and a prayer	54[3]	-	Warners 7523/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Brian Tench]
07.89	One/Wing and a prayer UK side B:Flesh and blood	71[1]	7[14]	Warner Bros W 2916/Warner 22 899	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees,Brian Tench][1[2].Adult Cintemporary Chart]
03.91	Secret love/True confessions	5[11]	-	WEA W 0014/-	[produced by Bee Gees][produced by Bee Gees]
08.93	Paying the price of love/ My destiny	23[5]	74[9]	Polydor PO 284/ Polydor 859 164	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Femi Jiya]
11.93	For Whom The Bell Tolls/Decadance	4[14]	109	Polydor PZCD 299/ Polygram 855332 [US]	[silver-UK] [written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees]
04.1994	How To Fall In Love Part 1/ / 855-7019 / Fallen angel	30[4]	-	Polydor PO 311/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees, Femi Jiya]
06.97	Alone / Stayin' alive	5[9]	28[20]	Polydor 573527-4/Polydor 571006	[silver-UK] [written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees,Russ Titelman]
06.97	I Could Not Love You More /Love never dies	14[3]	-	Polydor 571220-4/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees,David Foster]
11.97	Still waters [Run deep]/ Love never dies	18[3]	57[9]	Polydor 571628-4/ Polygram 569218	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Hugh Padgham]
07.98	Immortality [Celine Dion feat. Bee Gees]	5[12]	-	Epic 666168 7/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb] [produced by Walter Afanasieff]
04.01	This Is Where I Came In/Just in case	18[5]	-	Polydor 587977-4/-	[written by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb][produced by Bee Gees]

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Bee Gees' first	Bee Gees	08.1967	8[26]	7[52]	Polydor 583 012	[produced by Robert Stigwood, Ossie Byrne]
Horizontal	Bee Gees	02.1968	16[15]	12[22]	Polydor 582 020	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
Idea	Bee Gees	08.1968	4[18]	17[27]	Polydor 583 036	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
Rare ,precious and beautiful	Bee Gees	12.1968	16[15]	99[12]	Polydor 236 221
Odessa	Bee Gees	04.1969	10[1]	20[25]	Polydor 583 049	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
Best of The Bee Gees	Bee Gees	02.1969	7[22]	9[49]	Polydor 583 063	[gold-US][produced by Robert Stigwood,Bee Gees, Ossie Byrne]
Rare ,precious and beautiful.Vol.2	Bee Gees	03.1970	4[18]	100[8]	Polydor 236 513
Cucumber castle	Bee Gees	05.1970	57[2]	94[8]	Polydor 238 3010	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
2 years on	Bee Gees	01.1971	-	32[14]	Polydor 231 0069	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
Trafalgar	Bee Gees	09.1971	-	34[14]	Polydor 238 3052	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
To whom it may concern	Bee Gees	11.1972	-	35[14]	Polydor 238 3139	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
Life in a Tin Can	Bee Gees	02.1973	-	69[13]	RSO 870 [US]	[produced by Bee Gees]
Best of Bee Gees Vol.2	Bee Gees	08.1973	-	98[16]	RSO 875 [US]	[produced by Robert Stigwood,Bee Gees]
Mr Natural	Bee Gees	06.1974	-	178[5]	RSO 4800 [US]	[produced by Arif Mardin]
Main course	Bee Gees	06.1975	-	14[75]	RSO 4807 [US]	[gold-US][produced by Arif Mardin]
Children of the world	Bee Gees	10.1976	-	8[63]	RSO 3033 [US]	[platinium-US][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
Bee Gees Gold,Vol.1	Bee Gees	11.1976	-	50[33]	RSO 3006 [US]	[gold-US][produced by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb, Robert Stigwood, Ossie Byrne]
Here at last...Bee Gees...Live	Bee Gees	06.1977	-	8[90]	RSO 3901 [US]	[platinium-US][gold-UK][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
Saturday night fever [OST]	Bee Gees	11.1977	1	1[24][120]	RSO 4001 [US]	[multiplatinium-15x][produced by Bill Oakes]
Spirits having flown	Bee Gees	02.1979	1[2][33]	1[6][55]	RSO 13 041 [USA]	[platinum-US][platinum-UK][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
The Bee Gees greatest	Bee Gees	10.1979	6[25]	1[1][32]	RSO RSDX 001	[2x-platinum-US][platinum-UK][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson, Arif Mardin]
Living eyes	Bee Gees	11.1981	73[8]	41[12]	RSO RSBG 002	[produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
Staying alive [OST]	Bee Gees	07.1983	14	6[27]	RSO 813269 [US]	[platinium-US][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson]
E.S.P.	Bee Gees	10.1987	5[24]	96[9]	Warner Bros WX 83	[platinum-UK][produced by Arif Mardin, Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb, Brian Tench]
One	Bee Gees	04.1989	29[3]	68[13]	Warner Bros WX 252	[produced by Bee Gees, Brian Tench]
The very best of Bee Gees	Bee Gees	11.1990	8[31]	-	Polydor 847 33 91	[3x-platinum-UK]
High civilization	Bee Gees	04.1991	24[5]	-	Warner Bros WX 417	[produced by Bee Gees]
Size isn' t everything	Bee Gees	11.1993	-	153[3]	Polydor 5199452	[gold-UK][produced by Bee Gees, Femi Jiya]
Still waters	Bee Gees	05.1997	2[19]	11[21]	Polydor 537 302 [US]	[platinium-US][gold-UK][produced by Barry Gibb, Robin Gibb, Maurice Gibb, Russ Titelman, David Foster, Hugh Padgham, Raphael Saadiq, Arif Mardin]
One night only	Bee Gees	11.1998	4[44]	72[42]	Polydor 5592202	[platinium-US][3x-platinum-UK][produced by Bee Gees]
This is where i came in	Bee Gees	05.2001	6[6]	16[8]	Polydor 5494582	[gold-UK][produced by Bee Gees,Peter-John Vettese]
The record-Their Greatest Hits	Bee Gees	11.2001	5[33]	-	Polydor 5894492	[platinum-US][3x-platinum-UK]
Number ones	Bee Gees	11.2004	7[32]	56[45]	Polydor 9868840	[gold-US][platinum-UK][Producers: Robin Gibb , Albhy Galuten , Maurice Gibb , Arif Mardin , Karl Richardson]
Love songs	Bee Gees	10.2005	51[1]	166[1]	Polydor 9874225	[silver-UK][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson, Robert Stigwood]
The Ultimate Bee Gees	Bee Gees	11.2009	19[13]	49	Reprise 8122798478	[gold-US][gold-UK]
Mythology	Bee Gees	11.2010	29[11]	-	Reprise 8122797181	[gold-UK][produced by Bee Gees, Albhy Galuten, Karl Richardson, Robert Stigwood, Arif Mardin, Peter-John Vettese]
The Warner Bros Years 1987-1991	Bee Gees	04.2014	92	-	Rhino	-