Działała do początku 1974. Na jej czele stanęli obok samego Camerona weteran brytyjskiej sceny bluesowej Alexis Korner (właśc. Alexis Andrew Nicholas Korner; 19.04.1928, Paryż, Francja- 1.01.1984, Londyn) - voc, g
oraz jego współpracownik, wcześniej frontman duńskiej grupy Beefeaters, Peter Thorup - voc, g.
Ponadto do współpracy pozyskano muzyków zespołu Blue Mink:
Alana Parkera - g, Herbiego Flowersa - b i Barry'ego Morgana - dr. A w pierwszym składzie znaleźli się też następujący jazzmani: Spike Heatley - b, Tony Carr - dr, )Jim Lawless - perc, Bill le Sage - perc, Neil Sanders - fh. Harold McNair - ts, fl, Tony Coe - s, Pete King - as, ts, Danny Moss - s, Bob Efford - s, Ron Ross - s, Harold Beckett - tp, Henry Lowther - tp, viol, Greg Bowen - tp, Tony Fisher - tp/ Les Condon - tp, Kenny Wheeler - tp, Don Lusher- tb, John Marshall - tb, Brian Perrin - tb oraz Bill Geldard - tb.
Skład ten nie przetrwał do końca działalności orkiestry, nie na każdą sesję udało się bowiem zebrać tych samych muzyków. Toteż w późniejszym okresie działalności big bandu przewinęli się przez niego także inni instrumentaliści, np. Colin Green - g, Dave Markee - b, Brian Bennett - c/r, Ray Warleigh - s, fl i Johnnie Watson -tb.
Wiosną 1971 zmarł McNair.
Cameron od dawna myślał o stworzeniu zespołu wzorowanego na big bandach jazzowych, ale grającego muzykę łatwiejszą w odbiorze, bliższą rocka czy raczej blues rocka. O pomyśle tym przypomniał sobie w 1969, gdy w klubie Ronniego Scotta w Londynie usłyszał orkiestrę Dona Ellisa.
Chciał tę ideę wprowadzić w życie tym bardziej, że był już trochę znudzony współpracą z wykonawcami z kręgu muzyki folk, jak Joni Mitchell i Bobbie Gentry.
Podzielił się swoim pomysłem z szefami wytwórni Decca, ale nie okazali żadnego zainteresowania. Idea spodobała się natomiast Mickiemu Mostowi, zanemu producentowi nagrań, który w tym czasie założył własną firmę fonograficzną Rak.
To on zaproponował, by obowiązki lidera powierzyć Kornerowi. l niebawem cała trójka spotkała się na jachcie Mosta na południu Francji, by opracować założenia artystyczne zespołu. Wtedy też, podczas dyskusji na temat teorii świadomości zbiorowej w pismach Carla Gustava Junga, wymyślono nazwę Collective Consciousness Society, natychmiast skróconą do C.C.S.
Następnym krokiem było zebranie odpowiednich muzyków.
W maju 1970 orkiestra zamknęła się w studiu Abbey Road w Londynie, by przystąpić do pracy nad pierwszą płytą. Producentem był oczywiście Most. Sesja potrwała do lipca, l w październiku trafił na rynek album "C.C.S.", promowany singlem Whole Lotta Love/Boom Boom.
Zawierał własne kompozycje, jak Dos Cantos Camerona czy Waiting Song Thorupa, ale przede wszystkim bigbandowe wersje znanych utworów rockowych, jak Satisfaction The Rolling Stones, Whole Lotta Love Led Zeppelin czy Living in The Past Jethro Tull.
Porywająca przeróbka Whole Lotta Love wprowadziła orkiestrę na listy przebojów, stała się tez na kilka lat tematem popularnego programu telewizyjnego Top Of The Pops.
Dużą popularność zyskały również następne single, Walking/Salome ze stycznia 1971 i Tap Turns On The Water/Save The World z sierpnia tego roku oraz Brother/Mister What You Can't Have z lutego 1972.
A na listy bestsellerów trafił także drugi album, "C.C.S. 2", nagrany między majem 1971 a styczniem 1972 w londyńskich Morgan Studios, wydany w marcu tego roku, a zawierający podobny repertuar co debiut, m.in. świetne opracowanie Black Dog Led Zeppelin.
Później kariera formacji niestety się załamała, l następne płyty nie zyskały już takiego powodzenia.
Ukazały się jeszcze trzy single: w październiku 1972 Sixteen Tons/This is My Life, w czerwcu 1973 The Band Played The Boogie/Hang it On Me, a w kwietniu 1974 Hurricane Coming/Drags ter.
Był też kolejny album, The Best Band In The Land", nagrany między styczniem a majem 1973, znowu w Abbey Road, wydany we wrześniu tego roku, a zawierający m.in. przeróbki piosenek Sunshine Of Your Love Cream i Lola The Kinks.
Bez wątpienia na karierze C.C.S. niekorzystnie odbił się fakt, iż orkiestra była właściwie tworem studyjnym i w całej swojej historii data tylko dwa koncerty, oba w Londynie -pierwszy wiosną 1971 w klubie Ronniego Scotta (cały dochód przekazano rodzinie zmarłego w tym czasie McNaira), a drugi 9 grudnia tego roku w Royal Albert Hall.
W dodatku Korner traktował big band jedynie jako przygodę, dla której nie miał zamiaru rezygnować z realizacji innych planów artystycznych. Mimo że właśnie z C.C.S. odniósł największy sukces komercyjny w całej swojej karierze. A dokonania orkiestry i po wielu latach zachowały dla słuchaczy swoją atrakcyjność (w latach dziewięćdziesiątych Thorup z powodzeniem koncertował w krajach skandynawskich z big bandem wykonującym repertuar C.C.S. w tych samych aranżacjach Camerona).
Single | ||||||
Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [US] |
Komentarz |
Whole lotta love/Boom boom | CCS | 10.1970 | 13[13] | 58[4] | Rak RAK 104 | [written by Jimmy Page,Robert Plant,John Paul Jones,John Bonham][produced by Mickie Most] |
Walkin'/Salome | CCS | 02.1971 | 7[16] | - | Rak RAK 109 | [written by Donovan Leitch][produced by Mickie Most] |
Tap turns on the water/Save The World | CCS | 08.1971 | 5[13] | - | Rak RAK 119 | [written by John Cameron,Alexis Korner] |
Brother/Mister What You Can't Have | CCS | 03.1972 | 25[8] | - | Rak RAK 125 | [written by John Cameron,Alexis Korner][produced by Mickie Most] |
Sixteen Tone/This Is My Life | CCS | .1972 | - | - | Rak RAK 141 | [written by Travis][produced by Mickie Most] |
Band played the boogie/Hang It On Me | CCS | 08.1973 | 36[5] | - | Rak RAK 154 | [written by Reedman, Jarratt, Cameron][produced by Mickie Most] |
Hurricane Coming/Dragster | CCS | .1974 | - | - | Rak RAK 172 | [written by Scott][produced by Mickie Most] |
Albumy | ||||||
Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [US] |
Komentarz |
Whole lotta love | CCS | 04.1971 | - | 197[2] | Rak 30 559 | [produced by Mickie Most] |
CCS 2 | CCS | 04.1972 | 23[5] | - | Rak SRAK 503 [UK] | [produced by Mickie Most] |
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz