wtorek, 3 maja 2016

Pharcyde

The Pharcyde,założona w 1990r w Los Angeles w składzie Booty Brown,Fatlip,Imani,Slimkid..Jedna z najbardziej oryginalnych grup z Zachodniego Wybrzeża,wyróżniająca się na tle gangsta rapu niemalże pod każdym artystycznym względem.Pierwszy i najbardziej znany skład zespołu tworzyli kalifornijscy raperzy Tre „Slimkid" Hardson, Romye „Booty Brown" Robinson, Imani Wilcox i Derrick „Fatlip" Stewart.

Pierwsza trójka tworzyła pod koniec lat 80-tych grupę Two For Two, której główną dziedziną działalności był taniec (występowali m.in. w popularnym amerykańskim programie telewizyjnym „In Living Color"). Szkolni koledzy dowiadywali się po zajęciach o sposobach działania przemysłu muzycznego na dodatkowych lekcjach, gdzie poznali się z Fatlipem i producentem J-Swiftem.
Kiedy młodzi artyści znaleźli wspólny język, postanowili razem stworzyć zespół. Wybitna demówka The Pharcyde wywołała wojnę o podpisanie kontraktu z grupą. Najciekawszą ofertę przedstawiła wytwórnia Delicious Vinyl. Nowoutworzony skład dal się po raz pierwszy poznać szerokiej publiczności dzięki występowi w kawałku „Soul Flower" acidjazzowej grupy Brand New Heavies. Nagranie pojawiło się na klasycznym jazz-hopowym albumie „Heavy Rhyme Experience, Vol. 1" (1992) i zostało uznane
przez krytykę za jeden z najciekawszych utworów tego dzieła. Było oto duże wyróżnienie, gdyż
na płycie gościnnie rymowali także legendarni raperzy  , Guru (Gang Starr),   Grand Puba ( Brand Nubian) i   Kool G Rap ( Kool G Rap & DJ Polo).

Debiutancki album grupy - „Bizzare Ride II The Pharcyde" (1992) - przeszedł do historii jako jedna z najważniejszych płyt kalifornijskiego rapu. Podczas gdy na Zachodnim Wybrzeżu dominował brutalny gangsta rap, czwórka emce wkroczyła na scenę ze zwariowaną, ekscentryczną twórczością. Pod wielkimi dawkami humoru kryły się (często nieodkryte przez fanów) poważne teksty, traktujące o problemach egzystencjalnych młodych czarnych ludzi i artystów, niepewnych swojej wartości. Album zawierał
wielkie podziemne hity, jak hymn samotnych mężczyzn „Passin' Me By", przezabawnie beztroski „Ya Mama" i wybuchowo funkowy „Soul Flower (Remix)".
 Pozytywne brzmienie kontrastowało z szorstkimi dźwiękami gangsta rapu równie mocno, jak tematyka tekstów grupy. Pomimo wielkiej popularności materiału, musiał on jednakże czekać aż pięć lat na zdobycie złota.
The Pharcyde na fali nagle zdobytego sukcesu odbyli kilka międzynarodowych tras (USA. Europa, Japonia), koncertując u boku takich grup jak - De La Soul i   A Tribe Called Quest oraz na wielkim festiwalu Lollapalooza.
Wielka sympatia fanów i krytyków musiała zrekompensować grupie gorycz,związaną z nieuczciwym jej zdaniem kontraktem płytowym.Poważne przejścia z realiami showbusinessu wpłynęły na wydźwięk kolejnego albumu ,.Labcabincalifornia" (1995), znacznie bardziej stonowanego od wesołego debiutu. Za muzyczną stronę produkcji odpowiadali m.in.   Diamond D,  Jay Dee oraz sami raperzy.
 Dojrzalsza brzmieniowo i tekstowo produkcja spotkała się ze skrajnymi opiniami, w których jednak przeważały te pozytywne. Największą popularnością cieszyły się numery „Runnin"', „She Said" i „Y?"
których wyraźnie poważniejsza tematyka ukazała wielu fanom nowe oblicze zespołu.

Po wydaniu drugiego krążka nastąpiła pięcioletnia przerwa w działalności zespołu. Szeregi grupy w 1996 r. opuścił Fatlip, który następnie zajął się solową karierą. Charakterystycznie rymujący raper nagrał popularny singiel „What's Up Fatlip" i zapowiedział w 1996r wydanie pełnego albumu „Revenge Of The Nerds", Oczekiwany latami krążek „The Loniiest Punk" ostatecznie ukazał się w październiku 2005, po dziewięciu latach, podczas których Fatlip dosłownie zniknął z rapowej sceny.
Oryginalny skład The Pharcyde (Booty Brown, Imani i Slimkid) zjednoczył ponownie siły w roku 2000, co przyniosło efekty w postaci świetnie przyjętej EP-ki „Chapter One: Testing The Waters" i pełnej płyty „Plain Rap". Nastrojowy album w niewielkim stopniu przypominał „Bizzare Ride", a trójka raperów dała się poznać bardziej jako poeci, niż beztroscy emce.
Kilkanaście miesięcy po trzecim wydawnictwie grupy, Slimkid wydał pod swoim nazwiskiem album „Liberation" (2002). Przepełniony brzmieniem żywych instrumentów krążek przypadł do gustu krytykom i fanom organicznego hip-hopu. Na oryginalnym materiale gościnnie wystąpili m.in. Chali 2na ( Jurassic 5), MC Lyte i wokalistka N'Dea Davenport.
W 2003 roku nakładem wytwórni Chapter One Records ukazała się płyta „Peacock Series Volume I", na której oprócz kilku kawałków zespołu pojawiły się utwory zaprzyjaźnionych grup Soul Unit i Pitch Hitters.

Ostatnią płytą w repertuarze The Pharcyde jest „Humboldt Beginnings" z 2004r. W nagraniu albumu udział wzięli tylko Imani i Bootie Brown,silnie wspierani na mikrofonach przez raperów o pseudonimach Spaceboyboogie X i Greg Smooche. Materiał został całkowicie zignorowany przez dziennikarzy muzycznych i fanów.
Podsumowaniem działalności grupy z czasów pierwszych dwóch płyt jest składanka "Cydeways: The Best Of The Pharcyde". wydana w roku 2001. Inną ciekawą kompilacją jest „Sold My Soul Remix & Ranty Collection" z listopada 2005r. zgodnie z tytułem zawierająca najciekawsze remiksy i niepublikowane wcześniej nagrania zespołu.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Passin' Me ByPharcyde05.199355[3]52[17]Delicious Vinyl 98 434[written by R. Robinson,T. Hardson,E. Wilcox,D. Stewart, J. Martinez][produced by J-Swift Additional Production][sample z "Summer In The City"-Quincy Jones][28[20].R&B Chart]
Runnin'/DropPharcyde10.199536[6]A:55[15];B:93[3]Delicious Vinyl 598 483[A:written by T. Hardson, E. Wilcox,D. Stewart, J. Yancey][B:written by Bootie Brown, Slimkid3, & Imani][produced by Jay Dee][sample z "Summer In The City"-Quincy Jones][A:35[20].R&B Chart;B:73[8].R&B Chart]
She SaidPharcyde08.199651[3]-Go!Beat GODCD 144 [UK][written by D. Stewart, T. Hardson][produced by Trevant Hardson aka Slim Kid 3]
Runnin' / Drop – The RemixesPharcyde05.200492[2]-Delicious Vinyl DV 8483 [UK][written by R. Robinson,T. Hardson,E. Wilcox,D. Stewart, J. Martinez][produced by Jay Dee]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Bizarre Ride II the PharcydePharcyde04.199358[1]75[19]Delicious Vinyl 92 222[gold-US][produced by J-Swift,L.A. Jay,SlimKid 3]
LabcabincaliforniaPharcyde12.199546[6]37[12]Delicious Vinyl 35 102[produced by The Pharcyde, Jay Dee, Diamond D, M-Walk]
Plain RapPharcyde11.2000-157[1]Delicious Vinyl 182 232[produced by Bootie Brown,J-Swift,Showbiz,Slimkid3]

Les Aiglons

Szwajcarska grupa założona w 1961r przez czworo muzyków:Léona Francioli, Antoine Ottino, Floriana Laurenta i Jeana Schmalza na obrzeżach Lozanny.W kwietniu 1962r Schmalz opuszcza zespół,a zastępuje go Christian Schlatter.Pod koniec roku kwartet powiększa się o Jean-Marca Blanca.
Lider grupy Léon Francioli,był synem architekta ,matka Laurenta Floriana była skrzypaczką,a obaj muzycy mieszkali w tym samym budynku na przedmieściach Lozanny,Chailly.Przez pierwsze pięć miesięcy ogrywają swój repertuar w kawiarni "Pont de Chailly",przygotowując się do pierwszego większego koncertu w Rock Suisse w Renens przewidziane na wrzesień 1962r.Wykonują tam kilka kawałków The Shadows wzbogaconych o kompozycje Francioliego.Pozostając pod wpływem amerykańskich grup rockowych i jazzowych wprowadzają do swojego brzmienia organy elektryczne na których gra Jean-Marc Blanc.
Pod koniec 1962r decydują się wyjechać do Paryża by konkurować z francuskimi zespołami.Henri Leproux papież rocka francuskiego, zachęca ich do występu w Golf Drouot, gdzie będą pierwszymi szwajcarskimi artystami wystepującymi w tej sali.Same występy nie były rewelacją ,ale wpadli tam w oko Barclay'owi,młodemu producentowi,który zaproponował im kontrakt płytowy.Wiosną nastepnego roku,Lean Ken,nagrywa ich materiał w Lozannie,w tym utwór Stalactite,i zabiera do Paryża.Eddie Barclay zainteresowany ich ofertą podpisuje z zespołem ostateczny kontrakt,na trzy lata.Co ciekawe jako,że wszyscy byli nieletni,za kierowcę służyła im matka Floriana.
W maju dostają studio Barclay Hoche na nagranie pierwszej płyty.Obok Stalactite nagrywają T'en vas pas,która to piosenka była prezentowana na Grand Prix Eurovision przez Emile Gardez i Géo Vournarda.Po nagraniu płyty dostają propozycję udziału w turnee sygnowanym jako Age Tendre organizowanym przez M. Camusa współpracownika słynnego Bruno Coquatrixa.Gwiazdą turnee była gwiazda francuskiego rock'n'rolla Gene Vincent.W 1964r nagrywają trzecią płytę.Paul Lederman,słynny impresario proponuje zespołowi akompaniowanie nowemu idolowi francuskiej sceny muzycznej Claude François.Oferta została odrzucona,gdyż sprzeciwiły się temu dwie rodziny członków zespołu.
W 1965r nadszedł czas na czwartą płytę nagraną pod kierownictwem Marco Vifiana.W Aiglons nie zostało więcej niż dwóch muzyków z wczesnego składu,a mianowicie Schlatter i Léon Francioli.Florian Laurent został po wypadku samochodowym zastapiony przez gitarzystę Michela Saugy ex członka Sorciers.Cookie Oreste zastąpił Jean-Marie Blanca,a Michel Klaux , Antoine Ottino.Płyta poniosła porażkę,a zmiany zachodzące w muzyce za sprawą merseybeatu doprowadzają do rozwiązania zespołu.Christian Schlatter, Cookie Oreste, i Michel Klaus reformują grupę włączając do składu wokalistkę i występując pod szyldem Sounds.
Jedynym z grupy ,który pozostał zawodowym muzykiem był Léon Francioli,pracując w Konserwatorium w Lozannie. 

 
Single
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Fra]
Komentarz
Stalactite / ChristineLes Aiglons05.196313[23]-Golf Drouot 61001
Panorama/Dans le ventLes Aiglons10.196356[12]-Barclay 71004[written by L. Francioli]

Afrodiziac

Afrodiziac to grupa R & B składająca się z LS i Shuga Shug.

Afrodiziac był w zasadzie kwartetem w składzie: LS (Le Smooth) , Shuga Shug, Sam Melse i Seb  Swing. W koćcu skupił się wokół duetu kuzynów Shuga i LS.
Przygoda Afrodiziac nieoficjalnie rozpoczęła się na początku lat 90-tych, by stać się oficjalną gdy Shuga Shug i LS stali się ostatecznymi członkami grupy i zaczęli dawać koncerty.

W połowie lat 90-tych, dwaj kuzyni wzbudzili zainteresowanie na undergroundowej scenie paryskiego R & B, tym samym zwiększając zainteresowanie wytwórni płytowych, które  szybko złożyły im propozycje nagraniowe. Mając chęć pozostania blisko undergroundu, to z  wytwórnią założoną przez Alexa (twórca marki Homecore) Lone (były członek grupy AS) i Faridja, decydują się podpisać swoją pierwszą umowę. Zaczynają pracować z Lone, z którym produkują "Trouve-Moi Un Job" i inne niepublikowane  utwory .

Ciągle nadchodzące propozycje wytwórni spowodowały,że grupa postanawia przyłączyć się do Delabel, w której wydają swój pierwszy singiel "Trouve-Moi Un Job" w roku 1998. Ten tytuł, którego teledysk został wyreżyserowany przez Jonathana Manniona (co  było jego debiutem reżyserskim), pojawia się na licznych składankach; w tym 24 Carats i Le Flow;będących wyznacznikiem  francuskiej sceny R & B.

W czasie, gdy grupa ma zamiar wejść do studia, aby nagrać swój album Delabel wstrzymuje przygotowanie albumu, ta decyzja wytwórni powoduje ,że kuzyni   opuszczają wytwórnię. Podpisują nowy kontrakt z Columbia Records. Po wielu kompromisach, aby spróbować zaspokoić wymagania swoich nowych chlebodawców  LS i Shuga wyprodukowali album, który ich nie zadowolił. W końcu przekonali Columbia by dała  im carte blanche, aby wyprodukowali swój album, jak uważali za stosowne. Wrócili do studia i nagrali to, co było ich pierwszym oficjalnym albumem: Ad Vitam Aeternam.

Album Ad Vitam Aeternam został wydany pod koniec 2001 roku  i CD w kilka miesięcy później. Pierwszym singlem z tego albumu jest "Toi + Moi", piosenka z wpływami uk garage i 2-step, gatunku muzycznego z Londynu. Album odniósł sukces u krytyków, jak również u fanów R & B i jest częścią dziedzictwa  francuskiego rhythm 'n ' bluesa.

4 lata po tym albumie, LS, bez wychodzenia z grupy,wydaje swój mixtape, a póżniej pierwszy solowy album: Different .Dwa lata później ukazuje się jego drugi solowy album " Autre Je "  z udziałem  bardziej egzotycznych brzmień Zouka.

W 2012 roku wydali Envie / Jalousie, EP-kę z 5 utworami.Pochodzą z niej dwa klipy wideo : Envie/Jalousie  i Tu N'Es Plus Là.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Fra]
Komentarz
Toi + MoiAfrodiziac01.200286[2]-Sony Music Entertainment 6724196000
Rester le mêmeAfrodiziac07.2002100[1]--0
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Fra]
Komentarz
Ad vitam aeternamAfrodiziac10.2001111[1]-Columbia COL 5033190

poniedziałek, 2 maja 2016

Mega City Four

MEGA CITY FOUR, grupa brytyjska, Powstała w 1982 w Farnborough w hrabstwie Hampshire. Pierwszy skład: Wiz (właśc. Darren Brown; 1962r, Londyn) - voc, g, Danny (właśc. Daniel Brown; 16.01.1965r, Tooting) -g, voc, Gerry (właśc. Gerald Bryant; 1965r, Portsmouth) - b. Martin - dr.
W 1986 Martina zastąpił Chris (właśc. Christopher Jones; 18.12.1966r, Reading) - dr z zespołu Exit East. Z początku, od 1982 do 1986r, działała pod nazwą Capricorn. Zmieniła ją na Mega City Four-adres  popularnego bohatera komiksów Judge'a Dredda.
Z początku jej działalność sprowadzała się do amatorskich nagrań na własny koszt i sporadycznych koncertów. Pierwszej płyty dorobiła się dopiero w marcu 1988 r- był to singel Miles Apart, wydany przez firmę Primitive.
Od jesieni tego roku nagrywała dla wytwórni Decoy: single Distant Relatives, Less Than Senseless, Awkward Kid i Finish oraz albumyTranzophobia, Who Cares Wins i przekrojowy Terribly Sorry Bob.

W 1990r nawiązała współpracę z firmą Big i dla niej zrealizowała m.in. single Words That Say, Stop i Shivering Sand oraz albumy Sebastopol Rd. , koncertowy Inspiringly Titled i Magic Bullets.
Płytę Peel Sessions wydaną przez Strange Fruit,wypełniły nagrania radiowe z 1988 i 1993r.
W swojej muzyce przywołała atmosferę punk rocka drugiej połowy lat siedemdziesiątych spod znaku Buzzcocks,Generation X,Stiff Little Fingers,The Lurkers czy 999.
Oprócz własnych utworów,jak Twenty One Again,Severe Attack of The  Truth,Occupation,Stop,Peripheral,Anne Bancroft, Ticket Collector, Scared Of Cats, Wasting My Breath, Finish, What You've Got, Wallflower, Perfect Circle czy Enemy Skies, zaproponowała m.in. przeróbkę Don't Want To Know If You're Lonely zespołu Husker Du.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Words That SayMega City Four10.199166[1]-Big Life MEGA 2[written by Wiz][produced by Jessica Corcoran]
StopMega City Four02.199236[2]-Big Life MEGA 3[written by Wiz, Mega City Four][produced by Jessica Corcoran]
Shivering Sand/Everybody Loves You/DisturbedMega City Four05.199235[2]-Big Life MEGA 4[written by Wiz][produced by Christopher Marc Potter]
Iron Sky/On The Edge/SometimesMega City Four05.199348[1]-Big Life MEGA 5[written by Wiz][produced by Christopher Marc Potter]
Wallflower/WildernessMega City Four07.199369[1]-Big Life MEGA 6-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Sebastopol Rd.Mega City Four03.199241[1]-Big Life MEGCD1-
Magic BulletsMega City Four05.199357[1]-Big Life MEGCD 3[produced by Christopher Marc Potter]

Emma Bunton

Emma Lee Bunton (ur. 21 stycznia 1976 w Finchley, Londyn w Anglii) – brytyjska piosenkarka, autorka tekstów i aktorka. Znana głównie jako członkini zespołu muzycznego Spice Girls, gdzie była znana pod pseudonimem Baby Spice.
W 2006 roku brała udział w IV edycji brytyjskiego Tańca z gwiazdami gdzie zajęła 3 miejsce. Jej partnerem był Darren Bennett. Emma jest również kibicem piłki nożnej - dopinguje londyński zespół Tottenham Hotspur. Córka Pauline, instruktora karate i Trevora, mleczarza. Rodzice rozwiedli się gdy miała 11 lat, była wychowywana przez matkę. Ma młodszego brata Paula. Ukończyła St. Theresa's Primary School w Finchley Central, po jej ukończeniu poszła do szkoły teatralnej Sylvia Young Theatre School w Marylebone. W 1993 roku zagrała pojedynczą rolę Bianki w The Bill na kanale ITV1.
W kwietniu 1994 dołączyła do grupy muzycznej Touch, po odejściu Michelle Stephenson. Wraz z girlsbandem Spice Girls odniosła światowy sukces. W 1996 wydały swój debiutancki album Spice, rok później ukazała się druga płyta Spiceworld. Obydwa albumy sprzedały się w Anglii w nakładzie 35 milionów sztuk. W 1998 roku z zespołu odeszła Geri Halliwell, w 2000 wydały płytę w czteroosobowym składzie o nazwie Forever. Dwa najpopularniejsze piosenki zespołu to Wannabe (1996) i Too Much (1997). Zespół Spice Girls rozwiązał się w 2000.
W 1999 zaśpiewała swoją pierwszą solową piosenkę (Hey You) Free Up Your Mind dla filmu Pokemon: The First Movie.
16 kwietnia 2001 wydała swoją pierwszą solową płytę o nazwie A Girl Like Me oraz trzy solowe single pochodzące z tej płyty What Took You So Long?, Take My Breath Away i We're Not Gonna Sleep Tonight. Album sprzedał się w nakładzie 125 000 kopii w Anglia. 9 lutego 2004 w Anglii i Kanadzie, a 20 września 2004 Ameryce i Brazylii ukazała się druga płyta Free Me. Emma wydała 3 single I'll Be There, Crickets Sing for Anamaria i Maybe. W listopadzie 2006 na kanale BBC Children In Need, miał swoją premierę teledysk Downtown. 4 grudnia 2006 ukazała się trzecia płyta studyjna, Emmy Life In Mono. Jej ostatni singiel All I Need to Know wydany został 12 lutego 2007.
28 lipca 2008 w Londynie na specjalnie zorganizowanej konferencji prasowej zespół Spice Girls reaktywował się. 19 listopada 2007 wydały ich pierwszy teledysk po długiej przerwie Headlines (Friendship Never Ends) oraz wydały składankę ich największych hitów Greatest Hits. Wyruszyły w trasę koncertową Return of the Spice Girls Tour.
Po zakończeniu pracy z Spice Girls, dla magazynu Hello! powiedziała, że nagrywa nową płytę. Pierwszy singiel ma ukazać się pod koniec tego roku. Emma żyje w długoletnim związku z angielskim piosenkarzem Jade Jones'em. 11 sierpnia 2007 urodziła syna o imieniu Beau.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
What i am/Weird (Save Yourself)Tin Tin Out feat Emma Bunton11.19992[24]-VC Recordings VCRD 053[silver-UK][written by Kenny Withrow/Edie Brickell][produced by Tin Tin Out]
What took you so long/Merry-Go Round/(Hey You) Free Up Your MindEmma Bunton04.20011[2][19]-Virgin VST 1796[silver-UK][written by Richard Stannard/Julian Gallagher/Emma Bunton/Martin Harrington/John Themis/David Morgan][produced by Richard Stannard, Julian Gallagher]
Take my breath away/Close Encounter/Emma Bunton09.20015[15]-Virgin VST 1814[written by Emma Bunton, Steve Mac, Wayne Hector][produced by Steve Mac]
We' re not gonna sleep tonight/Let Your Baby Show You How to MoveEmma Bunton12.200120[14]-Virgin VSCDT 1821[written by Emma Bunton, Rhett Lawrence][produced by Rhett Lawrence]
Free me/Who the Hell Are YouEmma Bunton06.20035[17]-19/Universal 9807473[written by Emma Bunton, Helene Muddiman, Mike Peden][produced by Mike Peden][4.Hot Dance Club Play]
Maybe/Don't Tell Me You Love Me AnymoreEmma Bunton10.20036[19]-19/Universal 9812785[written by Emma Bunton/Yak Bondy][produced by Mike Peden][6.Hot Dance Club Play]
I' ll be there/Taking It EasyEmma02.20047[18]-19/Universal 9816268[written by Emma Bunton, Helene Muddiman, Mike Peden][produced by Mike Peden]
Crickets sing for Anamaria/Eso Beso Emma Bunton06.200415[13]-19/Universal 9866856[written by Marcos Valle, Ray Gilbert][produced by Mike Peden]
Downtown/Something Tells Me (Something's Going to Happen) Emma Bunton11.20063[8]-19/Universal 1717348[written by Tony Hatch][produced by Simon Franglen]
All I Need To Know/Midnight and Martinis Emma Bunton02.200760[3]-19/Universal 1723657[written by Emma Bunton, Jamie Hartman][produced by Simon Franglen]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
A girl like meEmma Bunton04.20014[23]-Virgin CDV 2935[gold-UK][produced by Richard "Biff" Stannard, Julian Gallagher, Steve Mac, Evan Rogers, Carl Sturken, Andrew Frampton, Tin Tin Out, Rhett Lawrence]
Free meEmma Bunton10.20037[21]-19 Recordings 9866158[gold-UK][produced by Mike Peden, Yak Bondy, Cathy Dennis, Simon Ellis, Tim Lever, Peter Lewinson, Steve Lewinson, Mike Percy]
Life In MonoEmma Bunton12.200665[6]-19 Recordings 1718300[produced by Simon Franglen]

A

Grupa została założona w Leeds, na północno-wschodnim wybrzeżu Anglii na początku lat 90-tych. XX wieku przez trzech braci o nazwisku Perry: Adam, Jason i Giles oraz ich dwóch przyjaciół, Marka Chapmana i Steve'a Swindona.
Inspiracjami dla zespołu były takie zespoły jak: Rush, The Beach Boys, Van Halen i Beastie Boys.
 Po zmianie nazwy zespołu z Grand Designs na "A" i stylu granej muzyce z rocka progresywnego na bardziej punkowy, grupa podpisała w 1996 roku międzynarodowy kontrakt z wytwórnią płytową Warner Bros. Records i wydała rok później swój debiutancki longplay pt.: "How Ace Are Buildings". W tym samym roku zespół wystąpił w teledysku do utworu "Anthem" zespołu The Wildhearts. Grupa w tym czasie wydała kilka singli, które odniosły sukces na rynku muzycznym w Wielkiej Brytanii.
Po nagraniu płyty How Ace Are Buildings basista Steve Swindon zdecydował się opuścić zespół. Zastąpił go Daniel Carter. Zespół wydał drugi album w roku 1999 pt. "'A' Vs. Monkey Kong" po raz pierwszy za pośrednictwem Mammoth Records na terenie USA i Kanady i za pośrednictwem Warner Music na terenie Europy. Zespół wyruszył w trasę koncertową po całym świecie. Wydali również album live pt. "Exit Stage Right" w roku 2000. Zespół wydał swój trzeci longplay, "Hi-Fi Serious", w roku 2002. Promował go największy jak dotąd hit zespołu zatytułowany "Nothing". Album pozwolił grupie wskoczyć na 9 miejsce UK Top Ten. Pod koniec 2002 roku grupa wygrała nagrodę Kerrang! dla najlepszego brytyjskiego zespołu.
27 lipca 2005 roku zespół wydał swój czwraty longplay, Teen Dance Ordinance. Materiał na album został nagrany dwa lata wcześniej, ale był przekładany w związku z chorobą Jasona Perry'ego i nieporozumieniami z wytwórnią płytową. Nie był wydany w USA.
Teen Dance Ordinance był ostatnim projektem zespołu – po jego wydaniu i po jego porażce działalność zespołu została zawieszona. Jego członkowie jednak są zaangażowani we własne solowe projekty. Jason Perry pracuje z Mattem Willisem. Pisze również piosenki dla zespołu McFly. Adam Perry ma swój epizod w zespole Bloodhound Gang, w którym to zastąpił dotychczasowego perkusistę i pojechał z nim na przełomie 2005 i 2006 w trasę koncertową po Europie. Daniel P Carter pisze piosenki razem z Jasonem Perrym oraz m.in. dla McFly. Jest również gitarzystą i głównym wokalistą w zespole Hexes. Mark Chapman dołączył do zespołu Malpractice, którego singiel "Breathe" ukazał się w lutym 2007.
Jason Perry powiedział w jednym z wywiadów, że ma nadzieję na to, że zespół znów skupi się w jedną całość i zacznie przygotowywanie materiału na nową płytę od początku 2008 roku. Nowy kontrakt z żadną wytwórnią płytową nie został podpisany po tym, jak Warner Bros. Records zerwał kontrakt w 2006 roku z powodu niskiej sprzedaży albumów zespołu. Zapytany o przyszłóść zespołu Daniel P Carter powiedział, że zespół być może wróci, by zagrać ze sobą kilka wspólnych koncertów.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Five in the Morning/ 8 FingersA07.1996--Tycoon TY 1[written by Jason Perry, A][produced by Clive Martin ,A ]
House Under the Ground/"40"A11.1996--Tycoon TY 2[written by Jason Perry, A][produced by Clive Martin ,"A" Boiz]
Bad Idea / Look What You Made Me DoA05.1997170[1]-Tycoon TY 3[produced by Jason Perry , Thom Wilson]
Number One/AlrightA04.1998--Tycoon TY 4[produced by Jason Perry , Thom Wilson]
Foghorn /Last girlA02.199863[2]-Tycoon TY 5[written by A][produced by Jason Perry , Thom Wilson]
Number One/Good ideaA04.199847[3]-Tycoon TY 6[written by A,Billy Joel][produced by Jason Perry , Thom Wilson]
Sing-A-Long /I'm Over ItA06.199857[3]-Tycoon TY 7[written by Jason Perry/Mark Chapman/Steve Swindon/Adam Perry/Giles Perry][produced by Jason Perry , Thom Wilson]
Summer On The Underground /Owner Of A Lonely HeartA10.199872[2]-London TY 8[written by Jason Perry/Mark Chapman/Steve Swindon/Adam Perry/Giles Perry][produced by Al Clay]
Old Folks/One DayA05.199954[3]-London TY 9[written by A][produced by Al Clay]
I Love Lake Tahoe/Monkey King JrA08.199959[2]-London TY 10[written by A][produced by Al Clay]
NothingA03.20029[6]-London LONCD 463[written by Jason Perry][produced by Al Clay]
StarbucksA06.200220[9]-London LONCD 467[written by A][produced by Al Clay]
Something's Going On/Just Like ParadiseA11.200251[2]-London LONCD 471[written by Jason Perry/Giles Perry/Mark Chapman/Dan Carter/Adam Perry][produced by Al Clay]
Good Time (EP)A09.200323[7]-London [written by Jason Perry][produced by Al Clay]
Rush Song/The OneA05.200535[4]-London LON 487[written by Jason Perry/Daniel Carter/Mark Chapman][produced by Terry Date]
Better Off With HimA07.200552[2]-London LON 488[written by Jason Perry/Daniel Carter/Mark Chapman][produced by Terry Date]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
A vs Monkey KongA08.199962[2]-London 3984 27695-2[produced by Al Clay]
Hi-Fi SeriousA03.200218[18]-London 0927-44776-2[silver-UK][produced by Al Clay]
Teen Dance OrdinanceA08.200595[1]-London 5046785852[produced by Terry Date]

niedziela, 1 maja 2016

Tramline

Tramline był kwartetem hard-rockowym   opartym na bluesie niezbyt różniącym się od Free i innych ciężkich  gitarowych ansamblach z końca lat 60-tych, a przez pewien czas nawet wspólna przynależność do wytwórni płytowej z tym ostatnim zespołem.
Założona przez Johna McCoy'a (wokal, harmonijka), Micka Moody (gitara), Terry Sidgwicka (bas, wokal) i Terry Popple (perkusja). Chris Blackwell wyrwał ich ze sceny klubowej w 1968 roku i podpisał z nimi kontrakt w ramach   Island Records, gdzie rozpoczęli pracę nad swoim debiutanckim LP, Somewhere Down the Line (z Blackwellem jako producentem).
Zespół zrobił trochę hałasu, występując w programie  BBC, Top Gear, prowadzonym przez Johna Peela , ale album nie sprzedał się w dużych ilościach. Island Records nie wiedziała co z nimi zrobić, jednak w 1969 roku ujrzał światło dzienne drugi LP  Moves of Vegetable Centuries ,  tym razem wyprodukowany przez renomowanego Guy Stevensa .
Nie zrobił większej kariery niż pierwszy album,  choć jeden utwór z albumu cover zespołu Traffic  "Pearly Queen " zwrócił uwagę prasy podziemnej i prog rockowych kręgów, kiedy został umieszczony na kompilacji Island, You Can All Join In .
Grupa rozpadła się w 1970r, a McCoy i Sidgwick porzucili muzykę  ,podczas  gdy Moody przeszedł przez Juicy Lucy i Snafu zanim osiągnął ogromny sukces z Whitesnake ; Popple dołączył  przez pewien czas do Snafu , a także współpracował z Matthew Fisher i Alan Hull , i przeszedł przez skład Radiator .
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Somewhere Down the LineTramline.1968-- Island ILPS 9088[produced by Christopher Blackwell]
Moves Of Vegetable CenturiesTramline.1969-- Island ILPS 9095-

Apollo 440

Muzycy Apollo 440 sami o sobie mówią: "jesteśmy i będziemy zespołem rockowym". Nie uciekają jednak od dyskotek i jak jednak dodaje jeden z liderów Apollo 440 - Trevor Gray: "Muzykę taneczną może stanowić właściwie wszystko - wystarczy tylko, że posiada rytm, w takt którego można się bawić. To właśnie ten brak jakichkolwiek granic jest w niej najbardziej fascynujący".

Jak rozszyfrować ich nazwę? Jej pierwszy człon - Apollo - pochodzi oczywiście od imienia greckiego boga piękna i muzyki (ale także życia, śmierci oraz prawdy), 440 natomiast odnosi się do częstotliwości 440 Hz, na którą ustawiany jest dźwięk podczas koncertów.
 Zespół powstał w 1990 roku w Liverpoolu, a jego trzon tworzy trójka - bracia Trevor i Howard Gray oraz Noko. Wraz z nimi zakładał go jeszcze James Gardner, który postanowił przerwać współpracę z projektem po nagraniu debiutanckiej płyty, która, wydana została nakładem ich własnego labela Stealth Sonic.
Krążek ukazał się w roku 1994 pod tytułem "Millenium Fever". W tym czasie grupa miała już na koncie pierwsze sukcesy, przyniesione przez single "Lolita", "Blackout" i "Destiny", dzięki którym dostała propozycje zremiksowania utworów U2 (z płyty "Achtung Baby"), EMF, PWEI, Scritti Politti oraz Madonny (choć tego projektu nigdy nie zrealizowano). "Millenium Fever" w dużej części było hołdem dla francuskiego postmodernistycznego myśliciela Jeana Baudrillarda. Do jego prac odwoływał się choćby utwór "Astral America" (autorem tego terminu jest właśnie Francuz, a do jego słów nawiązywały także "The Perfect Crime" oraz "Stealth Requiem"), dedykowany również postfreudowskiemu terapeucie Wilhelmowi Reichowi, a stworzony wspólnie z Leonardem Bernsteinem i Stephenem Sondheimem i podchwycony przez japońską kampanię koszykarskiej ligi NBA. Filozoficzne odniesienia na tym albumie znaleźć też można w mówiącym o kriogenice "Liquid Cool" oraz "Omega Point", nawiązującym do stworzonej przez jezuitę Pierre'a Teilhard de Chardina koncepcji krańcowego punktu rozwoju rzeczywistości i historii całego stworzenia.

Już pod zmienioną nazwą, w 1996 roku, Apollo Four Forty wydało singiel "Krupa", przywołujący postać słynnego jazzowego perkusisty Gene'a Krupy. Utwór jeszcze promowany początkowo jako anonimowy wywołał sporo zamieszania wśród DJ-ów, a kiedy w końcu w sklepach pokazało się jego oficjalne wydanie z Frankiem Sinatrą na okładce (na zdjęciu z filmu "The Man With The Golden Arm", gdzie zagrał jazzowego bębniarza) zrazu zaczął mieszać na listach przebojów i trafił do telewizyjnej reklamy napojów Sunkist. Za pierwszy poważny przebój projektu Apollo należy jednak uznać "Ain't Talkin' 'bout Dub", z cytatem z filmu "Andromeda Strain" w tekście oraz muzycznym samplem z piosenki "Ain't Talkin' 'bout Love" grupy Get a Life (która notabene po sukcesie kawałka zażądała niebotycznej sumki za wykorzystanie fragmentu swojej kompozycji).

W 1997 roku na rynku ukazała się druga pełnowymiarowa płyta zespołu "Electro Glide in Blue", na której znalazły się wcześniej wspomniane single oraz gościnne występy amerykańskiego pisarza Charlesa Bukowskiego (dialog w utworze "Tears of the Gods") i Billy'ego MacKenziego (wokal w "Pain in Any Language"). Swoje przysłowiowe 5 minut sławy dostały także utwory "Stealth Mass in F#m" oraz "Carrera Rapida". Pierwszy ze wspomnianych kilkukrotnie pojawiał się na antenie radia BBC podczas żałoby po śmierci księżnej Diany (stacja postanowiła zawiesić wtedy swoją zwykłą ramówkę i nadawać nieco bardziej stonowany materiał). Drugi zaś początkowo, ze względu na swoją długość, nie miał szans poszaleć na listach przebojów, wrócił tam jednak w pięknym stylu po tym, jak trafił do gry "Rapid Racer", a telewizja ITV uczyniła go tematem przewodnim swojego programu "Pulling Power".

Rok 1998 to dla Apollo 440 głównie popisy na żywo, przerwane jedynie projektem zrealizowanym razem z Jeanem-Michelem Jarre'em. Współpraca artystów objęła najpierw remiks utworu "Oxygen 10", by później rozwinąć się do singla "Randez-vous '98" oraz wspólnego występu podczas wręczenia nagrody dla Najlepszego Piłlkarza Roku FIFA. Ich nagranie zostało także motywem przewodnim mundialowego studia w telewizji ITV, a muzycy stanęli obok siebie na scenie jeszcze raz - podczas koncertu "La Nuit Electronique" dla ponad miliona widzów, zorganizowanego z okazji World Cup Bastille Day. Rok 1998 to pojawienie się na ścieżce muzycznej do filmu "Zagubieni w kosmosie" ("Lost In Space") melodii z serialowego pierwowzoru tego obrazu. Numer w mocnym, gitarowo-perkusyjnego remiksie Apollo 440 promował całą produkcję.

- Wydawał nam się, że będzie lepiej, jeśli wezmą kogoś, kto jest trochę bardziej disco, ale oni ciągle mówili "nie, chcemy, żebyście wy to zrobili" - wspominał później Howard Gray w rozmowie z magazynem "Music for the Movies". - Więc pomyśleliśmy "ok.", jeśli rzeczywiście mamy to zrobić, to jedyną drogą jest zrobienie tego totalnie w stylu Apollo i wyciągnęliśmy wszystkie triki Apollo, jakie mamy. W zasadzie wszystkie sztuczki, których używamy od lat, są tu włożone w jeden kawałek

Piosenka trafiła w rok później na trzecią studyjną płytę zespołu pt. "Gettin' High On Your Own Supply", a nowinką i jego znakiem rozpoznawczym stały się wówczas dwa zestawy bębnów (oraz oczywiście dwóch pałkerów). Drugim hitem tego krążka okazała się piosenka "Stop the Rock", która trafiła do gry "FIFA 2000" oraz pojawiła się w filmie "Boys and Girls" (oraz w 2008 roku do parodii "Totalny kataklizm"("Disaster Movie")). Rok 2000 zapisał się także w historii zespołu kompozycją "Charlie's Angels 2000", stworzoną na potrzeby hollywoodzkiego hitu "Aniołki Charliego".

Rok 2003 to premiera "Dude Descending a Staircase", dwupłytowego albumu, który Noko w rozmowie z portalem Sector2000 streścił tak: "CD#1 jest radosny i funky, podczas gdy CD#2 jest majestatyczny i cudowny". Na płycie pojawili się m.in. Jack Kerouac, Pete Wylie, Jalal Nuriddin z The Last Poets i hip-hopowcy z The Beatnuts, a tytuł i okładka wydawnictwa były swoistym nawiązaniem do obrazu Marcela Duchampa i jego dzieła "Akt schodzący po schodach nr 2" ("Nude Descending a Staircase No. 2"), zdekonstruowanym na zdobiącym płytę obrazie pt. "Dude Descending a Staircase" ("Koleś schodzący po schodach") przez malarza z Los Angeles - Anthony'ego Ausganga. Jak się okazało, wielkim fanem artysty był Noko, a przygody roztrzęsionego kota z okładki kontynuowano w teledysku do tytułowego utworu z tego albumu.

Przez lata Apollo 440 (znane także jako Apollo Four Forty, @440 oraz ambientowe alter-ego Stealth Sonic Orchestra) współpracowało z wieloma wokalistami (za mikrofonem zaczynał Noko, później jednak ustąpił miejsca Billy'emu MacKenzie, Mary Mary, Elizabeth Gray i innym) i remiksowało utwory wielu artystów, wśród których znaleźli się choćby: Puff Daddy i Jimmy Page, Jeff Beck, Ennio Morricone, Manic Street Preachers czy Hotei (znany np. ze ścieżki muzycznej do "Kill Billa" oraz "Transformersów"). Ich kompozycje zasiliły pokaźną liczbę sundtracków do filmów (m.in. "S.W.A.T.", "Spiderman" czy "60 sekund") i gier ("Gran Turismo 4" oraz wiele innych produktów na PlayStation, co wiąże się z wieloletnim kontraktem z firmą Sony) oraz reklam, od piwa i napojów począwszy, na samochodach i sprzęcie elektronicznym kończąc. Jak donosi oficjalna strona zespołu rok 2009 ujrzeć ma kolejne - piąte już - pełnowymiarowe wydawnictwo liverpoolczyków.


Żródlo: http://muzyka.wp.pl

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Rumble EPApollo 44010.199377[2]-Stealth Sonic Recordings SSXT 1[written by Gray, Gardner, Noko, Gray][produced by Apollo 440]
Astral AmericaApollo 44001.199436[6]-Stealth Sonic Recordings SSXT 2[written by Noko/Trevor Gray/Howard Gray/Leonard Bernstein/Stephen Sondheim][produced by Apollo 440]
Liquid cool [Theme from cryonic suspension]Apollo 44011.199435[3]-Stealth Sonic Recordings SSXT 3[written by Noko/James Gardner/Trevor Gray/Howard Gray][produced by Apollo 440]
[Don't fear] The reaperApollo 44003.199535[5]-Stealth Sonic Recordings SSXT 4[written by Donald Roeser][produced by Apollo 440]
KrupaApollo 44007.199623[20]-Stealth Sonic Recordings SSXT 5[written by Noko/Howard Gray/Trevor Gray][produced by Apollo 440]
Ain't talkin' 'bout dubApollo 44002.19977[11]-Stealth Sonic Recordings SSXT 6[written by Van Halen][produced by Apollo 440]
Raw powerApollo 44007.199732[10]-Stealth Sonic Recordings SSXT 7[written by Noko/Howard Gray/Trevor Gray/Ian Hoxley/Paul Colbourne][produced by Apollo 440]
Randez-vous 98Jean Michel Jarre and Apollo 44007.199812[12]-Epic 6661102[written by Jean-Michel Jarre][produced by Apollo 440]
Lost in space [Theme]Apollo 44008.19984[15]-Stealth Sonic Recordings SSXT 9[written by John Williams][produced by Apollo 440]
Stop the rockApollo 44008.199910[15]-Stealth Sonic Recordings SSR 10[written by Noko/Ian Hoxley/Trevor Gray/Howard Gray][produced by Apollo 440]
Heart go boomApollo 44011.199957[3]-Stealth Sonic Recordings SSXT 11[written by Paul Colbourne/Kevin Goodman/Ian Hoxley/Noko/Howard Gray/Trevor Gray][produced by Apollo 440]
Charlie's Angels 2000-Theme from the motion pictureApollo 44012.200029[14]-Stealth Sonic Recordings SSXT 13[written by Jack Elliott/Allyn Ferguson][produced by Apollo 440]
Dude decending a staircaseApollo 440 feat Beatnuts06.200358[2]-Stealth Sonic Recordings SSXT 14[written by Trevor Gray/Noko/Tineo/Fernandez/Oyewole][produced by Apollo 440]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Millennium FeverApollo 44002.1995117[1]- Stealth Sonic Recordings SSX 440[produced by Apollo 440]
Electro glide in blueApollo 44003.199762[8]- Stealth Sonic Recordings SSX 2440[produced by Apollo 440]
Gettin' high on your own supplyApollo 44009.199920[5]-Stealth Sonic Recordings SSX 3440[produced by Apollo 440]

czwartek, 28 kwietnia 2016

808 State

Najlepsza manchesterska grupa taneczna późnych lat 80. W jej skład wchodzili: Martin Price (ur. 26.03.1955 r.), właściciel renomowanego sklepu płytowego Eastern Bloc. Graham Massey (ur. 4.0S.1960 r. w Manchesterze: ex-Beach Surgeon, Danny &. The Dressmakers i awangardowo-jazzowy Biting Tongues. z którym zdążył wydać dwa albumy dla wytwórni Factory Libreville oraz ścieżkę dźwiękową do filmu "Feverhouse"), Darren Partington (ur. 1.11.1969 r. w Manchesterze) i Andy Barker (ur. 2.11.1969 r. w Manchesterze). Dwaj ostami tworzyli przedtem jako D.J-e duet Spinmasters, Massey pracował natomiast w kawiarni naprzeciwko sklepu Eastern Bloc. Partingrton i Barker regularnie sklep odwiedzali, przynosząc sporo taśm demo, z nadzieją podpisania kontraktu z należącą do Price'a wytwórnią Creed.
 Cała grupa zaczęła nagrywać wspólnie (razem z Geraldem Simpsonem) jako luźny zespół house'owy: zwrócił on na siebie uwagę singlem "Pacific State" z końca 1989 r., który stał się wielkim przebojem undergroundu.
Po nim przyszły następne "Cubik", "In Yer Face", "Bombadin". Okazało się. że sukces miał i ciemniejsze strony: zespół zaliczono od razu do manchesterskiego nurtu niezależnej muzyki tanecznej, co jej członkom bardzo się nie podobało. Albumy New Build i Quadfaylate pomogły w zdobyciu pozycji jednej z najważniejszych brytyjskich grup grających techno dance.
W 1990 r. nastąpiły ważne wydarzenia dla grupy: podpisała ona lukratywny kontrakt z wytwórnią ZTT Records i opuścił ją Gerald Simpson, który założył własny zespół A Guy Called Gerald i przypuścił na 808 State zmasowany atak w prasie, domagając się spłaty zaległych tantiem. W utworze "Spanish Heart" z płyty Ex:El zaśpiewał Bernard Sumner z grupy New Order. a w "Oops" (wydanym też na singlu) i "Qmart" wystąpiia gościnnie Bjórk (wówczas jeszcze członkini Sugarcubes).
Przy nagrywaniu albumu North At It' s Heights i kilku singli zespół współpracował również z manchesterskim raperem MC Tunesem. W październiku 1991 r. Price odrzucił propozycję odbycia trasy koncertowej po USA - członkowie zespołu zajęci byli pracą solową (m.in. występowali w roli menedżerów raperskiej grupy Kaliphz z Rockdale; sam Price zajmował się własnym projektem pod nazwą Switzerland). Zapraszanie gości przy kolejnych nagraniach stało się regułą i tak na płycie Gorgeous pojawiają się Ian McCulloch z Echo And The Bunnymen (w numerze Moses, gdzie wykorzystano sample z utworów "Start" grupy Jam i "One In Ten" UB40, a nawet z filmu "Gwiezdne wojny" - głos Dartha Vadera) i Caroline Seamen z This Mortal Coil.
Lider grupy Massey powiedział:

"Sądzę, że nasza muzyka przypomina tę. jaką tworzy np. Jon Hassell. Jest w niej ten sam duch. Hassell produkuje eksperymentalną muzykę od lat. Nasza muzyka nigdy nie była wyłącznie taneczna, ma wiele wspólnego z tradycją eksperymentalną. Możesz posłuchać naszych starych płyt i tam właśnie to znajdziesz, tylko instrumentarium jest inne"
. Po bardzo przystępnej muzycznie płycie Gorgeous, zespół zamilkł na trzy lata. Jedynie w 1995 r. oficjalny fan club grupy wydal limitowaną płytę kompaktową zawierającą kilka zmienionych wersji starych nagrań, plus nieznane wersje koncertowe kilku przebojów. Massey pomógł napisać i wyprodukować Bjórk jej drugi solowy album Post.
808 State przypomnieli o sobie dopiero latem 1996 r. studyjna płytą Don Solaris, poprzedzoną singlem "Bond". na której miejsce Partingtona zajął Andrew Barker. W niektórych nagraniach gościnnie pojawiają się Louise Rhodes, Ragga, Doughty i stary znajomy MC Tunes. Podobnie jak wiele znanych zespołów, często przyjmują propozycje wykonania remiksów znanych przebojów, np. Finitribe "Id", Future Sound ot London "Papua New Guinea" , The Shamen "Human Energy", w tym także bardzo komercyjnych artystów zupełnie nie związanych ze sceną techno, np. Electronic "Disappointed", Siouxsie "Face To Face" czy Quincy'ego Jonesa "Back On The Block".
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Pacific state/Pacific B808 State11.198910[11]-ZTT ZANG 1[written by 808 State][produced by 808 State][30[5].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 949 12"]
The extended pleasure of dance808 State03.199056[2]-ZTT ZANG 2[written by 808 State][produced by 808 State]
The only rhyme that bitesMC Tunes vs. 808 State06.199010[10]-ZTT ZANG 3[written by MC Tunes/808 State/Jerome Mokoss/Jack Lewis][produced by 808 State]
Tunes splits the atom/Dance yourself to deathMC Tunes vs. 808 State09.199018[7]-ZTT ZANG 6[written by MC Tunes/808 State (Graham Massey/Darren Partington/Martin Price/Andrew Barker/Nicky Lockett)][produced by 808 State]
Cubik /Olympic808 State11.199010[12]-ZTT ZANG 5[written by 808 State][produced by 808 State][8[11].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 959 12"]
In yer face/Leo Leo [feat Raagman]808 State02.19919[6]-ZTT ZANG 14[written by 808 State][produced by 808 State]
Ooops/The ski family808 State 04.199142[3]-ZTT ZANG 19[written by Bjork Gudmundsdottir/808 State][produced by 808 State][13[10].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 986 12"]
Lift /Open your mind808 State08.199138[4]-ZTT ZANG 20[written by 808 State][produced by 808 State][23[8].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 989 12"]
Time bomb808 State08.199259[1]-ZTT ZANG 33[written by 808 State][produced by 808 State][19[9].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 540 12"]
One in ten808 State & UB4012.199217[8]-ZTT ZANG 35[written by 808 State,UB40][produced by 808 State]
Plan 9/Olympic 93808 State 01.199350[2]-ZTT ZANG 38[written by 808 State][produced by 808 State]
10x10/La luz808 State 06.199367[2]-ZTT ZANG 42[written by 808 State][produced by 808 State][43[4].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 562 12"]
Bombadin/Marathon808 State 08.199467[2]-ZTT ZANG 54[written by 808 State][produced by 808 State][3[13].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 629 12"]
Bond/Chisler808 State06.199657[3]-ZTT ZANG 80[written by 808 State][produced by 808 State]
Azura/Joyrider/Goa808 State08.199684[2]-ZTT ZANG 84
Lopez808 State feat James Dean Bradfield02.199720[11]-ZTT ZANG 87[written by 808 State][produced by 808 State]
Pacific 808:98 /Cubik 98808 State05.199821[17]-ZTT ZANG 98[written by 808 State][produced by 808 State][3[13].Hot Disco/Dance;ZTT [promo] 12"]
The only rhyme that bites [remix]MC Tunes vs. 808 State03.199953[3]-ZTT ZTT 125CD2[written by 808 State][produced by 808 State]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
90808 State01.199059[4]-ZTT 2[gold-UK][produced by 808 State]
Ex:El808 State03.19914[10]-ZTT 6[gold-UK][produced by 808 State]
Gorgeous808 State02.199317[3]-ZTT 4509911002[produced by 808 State]
Don Solaris808 State06.199688[3]-ZTT 0630143562[produced by 808 State]
809:29:38808 State05.199840[3]-ZTT ZTT 100CD[produced by 808 State]

"(Ghost) Riders in the Sky: A Cowboy Legend"


music:Stan Jones
lyrics:Stan Jones


Rozmiar: 1059 bajtówHistoria



"(Ghost) Riders in the Sky: A Cowboy Legend" jest typową piosenką kowbojską.Została napisana w 1948r przez Stana Jonesa,który tez był jej pierwszym wykonawcą.Kolejne wersje tego utworu trafiały na listę przebojów pop w 1949r,natomiast ponad 50-ciu artystów nagrało wersję tego klasyka.
Treść utworu opiera się na unowocześnionej wersji mitu Wild Hunt [Dziki Łów], rozpowszechnionego w dawnych czasach przede wszystkim w północnej Europie oraz Wielkiej Brytanii. Głównym założeniem tego mitu - niezależnie od jego wersji - są łowy, w których udział bierze gromada myśliwych-zjaw, w pełnym rynsztunku myśliwskim, gnających konno jak szaleni przez nieboskłon, z towarzyszącymi im psami i innymi nieodłącznymi elementami polowań.
Ujrzenie Dzikiego Łowu uważano za przepowiednię jakiejś katastrofy, np. wojny czy plagi, a w najlepszym wypadku - śmierci tego, kto go ujrzał. Śmiertelnicy, którzy przecięli trasę Łowu lub nią podążali, mogli zostać porwani i zabrani do krainy zmarłych.Od północnych bogów do kowbojów,jak tą wydawałoby się niedorzeczność wyjaśnia autor:
Mając 12 lat uwielbiałem podróżować po wzgórzach Arizony ze swoim starszym przyjacielem kowbojem.Pewnego popołudnia schroniliśmy się przed nadciągającym huraganem w wiatraku.Jego towarzysz opowiadał mu,że zobaczył w błyskach światła spomiędzy czarnych chmur diabelskie stado o czerwonych oczach,które prowadził jeżdziec-widmo.Kowboj ostrzegł młodzieńca,że jeśli nie będzie czujny,może któregos dnia być porwany przez nich i przepaść na wieczność.Przerażony chłopiec skacze na swego konia i ucieka do swego bezpiecznego domu.Po latach,na swoje 34-te urodziny ,osiadwszy w Dolinie Śmierci przypomina sobie tę historię i pisze tekst tej piosenki.

Covery piosenki na listach przebojów:
Vaughn Monroe   14.03.1949r   RCA Victor 47-2902  1[12][23] [gold]
Bing Crosby  22.03.1949r  Decca 24 618  14[10]
Burl Ives   17.02.1949r   Columbia 38 445  21[6]
Ramrods  9.01.1961r  Amy 813  30[9]
Lawrence Welk  25.09.1961r  Dot 16 237  87[3]
Baja Marimba Band  26.11.1966r  A&M 824  52[6]
Outlaws  27.12.1980r  Arista 0582  31[15]
Peggy Lee  28.05.1949r  Capitol 57-608  2[9]
 

inne wykonania
 
Concrete Blonde [2004]
Johnny Cash [1979]
The Spotnicks [1975]
Matchbox [1976]
Dick Dale [1963]
Lorne Greene [1962]
Marty Robbins [1978]
The Shadows [1979]
Gene Autry [1949]
Spike Jones & His City Slickers [1949]
Kay Starr [1959]
Dan Aykroyd-John Goodman & The Blues Brothers Band (1998) in film 
Blues Brothers 2000



(Ghost) Riders in the Sky: A Cowboy Legend-Vaugh Monroe

(Ghost) Riders in the Sky: A Cowboy Legend-Ventures

 
 


Tekst piosenki:
An old cowpoke went riding out
One dark and windy day,
Upon a ridge he rested as
He went along his way,
When all at once a mighty herd
Of red eyed cows he saw,
A-plowin' through the ragged skies
And up a cloudy draw.

Yippee-yi-ya, yippee-yi-yo,
Ghost herd in the sky.

Their brands were still on fire and
Their hooves were made of steel,
Their horns were black and shiny and
Their hot breath he could feel,
A bolt of fear shot through him as
He looked up in the sky,
For he saw the riders comin' hard
And he heard their mournful cry:

Yippee-yi-ya, yippee-yi-yo,
Ghost riders in the sky.
	 	Their faces gaunt, their eyes were blurred,
Their shirts all soaked with sweat,
They're riding hard to catch that herd,
But they ain't caught 'em yet,
'cause they've got to ride forever on
That range up in the sky,
On horses snortin' fire, as
They ride on hear their cry:

Yippee-yi-ya, yippee-yi-yo,
Ghost riders in the sky.

The cowpokes loped on past him and
He heard one call his name,
If you want to save your soul from hell
A-riding on our range,
Then, cowboy, change your ways today,
Or with us you will ride,
A-trying to catch the devil's herd
Across these endless skies.

Yippee-yi-ya, yippee-yi-yo,
Ghost riders in the sky.



Freestylers

Freestylers sprzedali ponad 450 tysięcy płyt, zdominowali listy przebojów hitami takimi jak "B-Boy Stance" czy "Push up". Zaczynali od housowych produkcji ale jak twierdzą mają swoje korzenie w hip-hopie. Ich wyjątkowe brytyjskie brzmienie ewoluowało, w efekcie tworząc eklektyczny konglomerat stylów czerpiący inspiracje z breakbeatu i electro, nawiązując jednocześnie do soulu, dancehallu czy reggae.

Sława brytyjskiej ikony breakbeatu i muzyki elektronicznej już dawno wykroczyła poza granice Zjednoczonego Królestwa. Podczas ponad 15-letniej przygody w muzycznym show-businessu skład zespołu ulegał modyfikacjom, nie zmieniło się natomiast nowatorskie podejście do muzyki, łączące w sobie międzygatunkowy eklektyzm z ciągłym poszukiwaniem świeżej jakości w szeroko pojętej muzyce klubowej i tanecznej.
Powstali w 1996 roku z inicjatywy producentów muzycznych Matta Cantora, Astona Harvey`a i Andrew Galea. Ich pierwszy singiel nazywał się "Drop the boom (AK-48)", a pierwsza EP-ka "Freestyle EP" wyszła w 1996 roku. Po niej odszedł z grupy Andrew Galea, a formacja poszerzyła się o muzyków koncertowych (gitara, perkusja, bas, turntablism, dwóch MC i 3 breakdancerów). Debiutancki album "We rock hard" ujrzał światło dzienne w 1998 roku. Najpopularniejszy - "Raw as fuck" - w 2004. To z niego pochodzą największe przeboje grupy - "Push up" oraz "Get a life".
Do współpracy zaprosił ich sam Lenny Kravitz, dla którego otwierali koncerty. Występowali w Glastonbury przed 23-tysięczną publicznością, zbierając opinię najciekawszego wykonawcy na tym festiwalu.

Obecnie grupa skupia swą uwagę na brzmieniach, oscylujących wokół: ragga, breaks, dubstepu i dnb. Wśród inspiracji, które na początku lat 90-tych zbliżyły twórczo Astona Harveya i Matta Cantora – współzałożycieli kolektywu – niebagatelną rolę odegrała wspólna fascynacja takim gatunkami, jak hip-hop, electro i house. Obaj też zdobywali pierwsze dj-skie szlify jeszcze w dekadzie lat 80-tych Cantor wspólnie z Andy’m Gardnerem jako Plump DJs, a Harvey w ramach grupy The Blapps Posse.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
B-Boy Stance / Feel Da Panic / Breaker Beats EP.Freestylers feat. Tenor Fly02.199823[9]-Freskanova FND 7[written by Matt Cantor,Winston Riley,Aston Harvey,Jonathan Sutter]
WarningFreestylers feat. MC Navigator11.199868[4]-Freskanova FND 14[written by Matt Cantor,,Aston Harvey,Raymond Crawford][produced by Freestylers]
Here We GoFreestylers feat. Definition Of Sound07.199945[4]-Freskanova FND `19[written by Harvey, Weekes, Cameron, Zachary, Clark, Cantor][produced by Freestylers]
Don't stopFreestylers12.1999--Mammoth MRPR 1062-0 [UK][8[14].Hot Disco/Dance;Freskanova 219 12"]
Get Down MassiveFreestylers ft. Navigator10.2001172[1]-Freskanova FND 32[written by Aston Harvey, Matthew Cantor, Raymond Crawford][produced by Freestylers][16[10].Hot Disco/Dance;Mammoth 11 496 12"]
Get A LifeFreestylers 03.200466[2]-Against The Grain ATG 008[written by Matt Cantor,Aston Harvey,Tracey Bowen][produced by Freestylers]
Push UpFreestylers06.200422[17]-Against The Grain ATG 009CD[written by Matt Cantor,Reza Safinia,Aston Harvey,Theo Brehony][produced by Freestylers]
Boom Blast / Warrior ChargeFreestylers feat. Million Dan02.200575[2]-Against The Grain ATG0 10R[written by Aston Harvey, M. Dunn, Matt Cantor ][produced by Freestylers]
PainkillerFreestylers feat. Pendulum & Sirreal09.2006117[4]-Against The Grain ATG0 19R[written by Aston Harvey, Matt Cantor ][produced by Freestylers]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
We Rock HardFreestylers08.199833[7]-Freskanova FNTCD 004[produced by Freestylers]
Raw as FuckFreestylers07.2004130[1]-Against The Grain ATGLP 001[produced by Freestylers]