Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Leeds. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Leeds. Pokaż wszystkie posty

czwartek, 6 listopada 2025

Violet Hour

VIOLET HOUR- -grupa brytyjska. Powstała w kwietniu 1988 w Leeds z inicjatywy nauczyciela
muzyki, Marcusa Waite'a - k. W składzie oprócz lidera znaleźli się: Doris Brendel - voc, fl, g, Martyn Wilson - g, Andrew "Foxy" Fox - b, Sean Holborn - dr.
Jako nazwy użyła sformułowania wziętego z Ziemi jałowej -S. Eliota. Jej ambicją było stworzyć inteligentną muzykę pop, opartą głównie na wzorach z lat sześćdziesiątych i siedemdziesiątych. Jako ulubieńców wymieniała Jimiego Hendrixa, Cream, Genesis, Prince'a, ale jej wysmakowane piosenki i ballady ujawniały raczej wpływy The Beatles, Fleetwood Mac, Heart czy The Hooters.
 

THE VIOLET HOUR to brytyjski zespół, który dostał szansę na zdobycie sławy i fortuny, podpisując kontrakt z CBS w 1990 roku. Z perspektywy czasu Doris Brendel (wokal, flet, gitara akustyczna) może być postrzegana jako gwiazda, być może głównie ze względu na to, że była córką uznanego pianisty Alfreda Brendela. Jej mocny wokal zrobił jednak spore wrażenie i stylowo była porównywana do Janis Joplin. Mark Waite (klawisze), Martyn Wilson (gitary), Andrew Fox (gitara basowa) i Sean Holborn (perkusja) byli pozostałymi członkami zespołu. 

W 1991 roku ukazał się ich debiutancki album „The Fire Sermon” oraz dwa single. Zespół intensywnie koncertował, w tym dwa duże tournée z Marillion. To było korzystne dla zdobycia uznania, ale ostatecznie okazało się również przyczyną upadku zespołu. W tym kontekście uwydatniły się różnice osobiste i zawodowe między członkami zespołu, a w grudniu 1992 roku wokalistka Doris Brendel odeszła. Początkowo planowano, że rozpocznie karierę solową, a zespół nagra nowy album z nową wokalistką, ale recesja na początku lat 90-tych spowodowała porzucenie obu projektów, a następnie zamknięcie THE VIOLET HOUR.

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Could have been/Haunting you/Cross the lineViolet Hour07.1991--Epic 657474 2[produced by Pete Brown]
Falling /The House/In controlViolet Hour01.1992--Epic 657287 2[produced by Pete Brown]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The fire sermonViolet Hour08.1991--Epic 468420 2[produced by Marcus Waite, Pete Brown, Phill Brown]

piątek, 21 czerwca 2024

March Violets

 The March Violets to angielski zespół post-punk/gothic rock założony w 1981 roku w Leeds, składający się z wokalistów i wokalistek, grających na automatach perkusyjnych i przepełnionej echem gitary elektrycznej, bardzo w stylu innego zespołu z Leeds, Sisters of Mercy . Singiel Seven March Violets dotarł na brytyjską listę przebojów niezależnych; kolekcja Natural History również była hitem niezależnym (3. miejsce w 1984 r.).

  Zespół March Violets powstał w grudniu 1981 roku podczas spotkania na Uniwersytecie w Leeds. Pierwotnymi członkami zespołu byli gitarzysta Tom Ashton, basista Laurence „Loz” Elliot, wokalista Simon „Detroit” Denbigh i wokalistka Rosie Garland. Perkusję zapewniał automat perkusyjny, nazywany „Dr. Rhythm”, co było cechą wspólną wielu zespołów na ówczesnej scenie Leeds. Kolega ze studiów Andrew Eldritch, wokalista Sisters of Mercy, wydał 28 sierpnia 1982 debiutancką EP-kę zespołu „Religious as Hell”, składającą się z czterech utworów, w swojej wytwórni Merciful Release. Drugi singiel wydany został przez Merciful Release. , „Grooving in Green”,   27 listopada 1982 r.  

Następnie zespół założył własną wytwórnię płytową Rebirth, wydając 30 kwietnia 1983 singiel „Crow Baby”. Cleo Murray dołączyła jako druga wokalistka przy kolejnym singlu „Snake Dance”, wydanym w grudniu 1983 roku. Piosenka stała się klubowym hitem i uznawana jest za klasykę gatunku rocka gotyckiego. Garland odeszła po „Snake Dance”  , a Murray została jedyną wokalistką „Walk Into the Sun”   wydanego 4 sierpnia 1984 r. W październiku zespół wydał swój pierwszy album kompilacyjny, Natural History, który zebrał pierwsze cztery single i dwa utwory z sesji BBC Peel Session w 1983 roku.  

The March Violets przeszli w stronę bardziej popowego brzmienia, a Denbigh opuścił zespół na początku lutego 1985, przed pierwszą amerykańską trasą koncertową zespołu w marcu 1985. Denbigh rzeczywiście pojawił się na kolejnym singlu „Deep”, wydanym 11 maja 1985, ale nagrany przed jego wyjazdem. Druga kompilacja, Electric Shades, została wydana w USA przez Relativity Records w tym roku; zebrał zawartość singli „Snake Dance”, „Walk Into the Sun” i „Deep”, w tym wypełniony fortepianem remiks „Snake Dance”. Następnie zespół podpisał kontrakt z wytwórnią major London Records, dodając do składu perkusistę Andy'ego Tolsona. Singiel „Turn to the Sky” został wydany 24 lutego 1986 w Londynie, choć nadal nosił nadruk Rebirth. Piosenka (i ich cover „Miss Amanda Jones” zespołu Rolling Stones) znalazła się na ścieżce dźwiękowej do filmu Some Kind of Wonderful z 1987 r., który zawierał występ na żywo zespołu „Turn to the Sky”. 

Rozstali się jeszcze w tym samym roku. W 1993 roku nakładem Jungle Records w Wielkiej Brytanii i Cleopatra Records w USA ukazała się pierwsza kompilacja CD zespołu, The Botanic Verses, obejmująca cały katalog zespołu z lat 1982-1984. 

  Przed rozpadem zespołu Ashton występował jako gitarzysta na żywo w The Sisters of Mercy i Danse Society. W 1991 dołączył do Clan of Xymox podczas ich trasy koncertowej po Phoenix w USA i tam się przeniósł. Później skomponował ścieżki dźwiękowe do filmów niezależnych. Ashton jest obecnie producentem różnych zespołów w południowo-wschodnich Stanach Zjednoczonych, w tym Vision Video i Tears for the Dying. Murray przez krótki czas stał na czele zespołu Lovecraft na początku lat 90-tych, wydając w 1993 roku dwa single: „Hungry” i „Medicine”. Denbigh założył Batfish Boys i D-Rok. Garland została poetką i performerką kabaretową, występującą pod pseudonimem Rosie Lugosi. Później stała się ofiarą prześladowcy, a sprawa sądowa z 2007 r. została opisana jako główny artykuł w Manchester Evening News.

  Po kilku tomikach poezji, w 2013 roku wydawnictwo HarperCollins opublikowało debiutancką powieść Garland, The Palace of Curiosities, która zdobyła kilka nagród i znalazła się na długiej liście do nagrody Desmonda Elliotta. Reformacja i późniejsza działalność 8 października 2007 roku March Violets zagrali jednorazowy koncert w Leeds z oryginalnymi członkami Denbigh, Garland i Ashton oraz Matem Thorpe (Isolation Division) na basie. Chociaż występ okazał się sukcesem, plany dalszych występów zostały zawieszone, ponieważ w 2009 roku Garland zachorowała na raka gardła. Kiedy Garland całkowicie wyzdrowiała, March Violets wznowili swoją działalność na żywo tajnym występem na rozgrzewkę w Whitby w październiku 2010 r. 13 listopada 2010 r. March Violets zagrali swój pierwszy od 25 lat koncert w Londynie w O2 Academy Islington z nowym basistą Joanna Moy (wcześniej członek Screaming Banshee Aircrew).  

W listopadzie 2010 roku zespół rozpoczął projekt stworzenia swojego pierwszego prawdziwego albumu przy użyciu Pledge Music (w przeciwieństwie do poprzednich kompilacji ich singli i EP). Ponad 600 fanów zadeklarowało wsparcie i zebrało 196% potrzebnej kwoty. Oprócz zbierania pieniędzy na nagranie albumu, zespół przekazał fundusze organizacjom charytatywnym (Friends of the Earth, Cloth Cat i Macmillan Cancer Support). Podczas nagrywania albumu wydali kilka artykułów promocyjnych , w tym promocyjne wydanie wyłącznie w wersji cyfrowej „Tokyo Flow” i remiks „Dandelion King”, a także „gigeo” (połączenie koncertu w Leeds, gdzie nakręcili teledysk promocyjny z członkami publiczności) . W 2012 roku odbyli małą trasę koncertową, podczas której zaprezentowano niektóre nowe utwory. Album Made Glorious został wydany w kwietniu 2013 roku w wersji cyfrowej do pobrania dla wszystkich fanów, którzy zobowiązali się do wsparcia. Album składał się głównie z oryginalnych utworów, a część materiału stanowiła remiksy utworów z EP-ek Trinity i Love Will Kill You. Fizyczne egzemplarze, koszulki, książeczka A4 (zawierająca teksty, grafiki i zdjęcia) oraz plakaty zostały rozdane osobom, które zadeklarowały wsparcie w czerwcu 2013 r. Darczyńcy otrzymali specjalny pakiet 2 płyt CD zawierający 12 dodatkowych remiksów, w tym dwa utwory nieuwzględnione w zestawie. na oryginalnym albumie („Liam Hits Seven” i „Black Heart”).  

Aby wesprzeć nowy album, zespół zagrał koncerty w październiku i listopadzie 2013 r. oraz krótką trasę koncertową w kwietniu 2014 r., obejmującą występ jako headliner na festiwalu Convergence 20 w Chicago, który był pierwszym występem zreformowanego składu w USA. Następnie w czerwcu 2014 r. odbyła się trasa powrotna na Zachodnim Wybrzeżu. W sierpniu 2015 roku zespół potwierdził, że Moy oficjalnie opuścił zespół. W następnym miesiącu ogłosili amerykańską trasę koncertową z Williamem Faithem na basie, zaplanowaną na październik. Na początku października zespół ogłosił, że po zakończeniu trasy Mortality nagra nowy album o tym samym tytule. Został sfinansowany za pośrednictwem PledgeMusic i osiągnął 167% środków, z czego 10% trafiło do fundacji Macmillan Cancer Support. Pierwotna wersja albumu Mortality została udostępniona do pobrania przez Denbigh w Boże Narodzenie osobom, które wspierały jego rozwój. Ta wersja składała się z 10 utworów; wszystkie z wyjątkiem utworu tytułowego były „przerobionymi” wersjami starszych piosenek. Mars Williams z Psychedelic Furs zapewnił dodatkowy saksofon w kilku utworach. Planowano, że fizyczne wydanie albumu będzie zawierać dodatkowe remiksy i wersje rozszerzone, ale nigdy nie doszło do skutku.

 Po wydaniu pierwszego remiksu dla darczyńców na początku 2016 roku Denbigh doznał udaru i przez długi czas przebywał w szpitalu. 16 lipca 2021 roku zespół wydał limitowany podwójny album winylowy Big Soul Kiss: The BBC Recordings nakładem Jungle Records. Było to wydanie specjalne z okazji Record Store Day w Wielkiej Brytanii i dostępne również jako standardowe wydanie w innych krajach. Został wyprzedany w ciągu trzech tygodni od premiery. W 2022 r. dokonano represji wraz z nową kompilacją Play Loud Play Purple i zestawem pięciu płyt CD, który zawierał dwie płyty CD z niewydanym materiałem, The Palace of Infinite Darkness  7 października 2022 roku zespół ogłosił na nowej stronie internetowej, że w sezonie 2023/24 spotyka się w ramach tras koncertowych i nowych nagrań. Skład, który wystąpi podczas ponownego spotkania to Rosie Garland, Tom Ashton, William Faith i wszyscy, którzy przeżyli poprzedni występ na żywo w 2015 roku. W styczniu 2024 roku ogłoszono na Facebooku, że William opuścił zespół i wkrótce potem został zastąpiony przez Mata Thorpe'a na basie i wokalu.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
March Violets (EP) March Violets08.198232[5].Indie Chart-Merciful Release MR 013[written by The Violets][produced by The Violets, Ken Giles]
Grooving In Green/SteamMarch Violets01.19836[10].Indie Chart-Merciful Release MR 017-
Crow Baby/1 2 I Love YouMarch Violets05.198332[5].Indie Chart-Rebirth RB 18[produced by The Violets, Kevin Lycett]
Snake Dance/Slow Drip LizardMarch Violets02.19842[37].Indie Chart-Rebirth RB 21[written by The Violets]
RespectableMarch Violets04.198448[2].Indie Chart-Flicknife FLS 026-
Walk Into The Sun/Lights Go OutMarch Violets08.19841[35].Indie Chart-Rebirth VRB 24[written by The Violets][produced by Flood, The Violets, Tim Parry]
Deep/EldoradoMarch Violets05.19852[11].Indie Chart-Rebirth VRB 26[written by Ashton, Elliott, Denbigh, Murray][produced by Tim Parry, The Violets]
Turn To The Sky/Never Look BackMarch Violets03.198684[3]-Rebirth VRB 27[written by Ashton, Elliott, Murray][produced by Andy Hill, Mark Dodson]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Natural HistoryMarch Violets11.19843[14].Indie Chart-Rebirth VRB 25[produced by March Violets]

poniedziałek, 17 czerwca 2024

Music

The Music to angielski zespół grający alternatywny rock, założony w Kippax w Leeds w 1999 roku. W skład którego wchodzą Robert Harvey (wokal, gitara), Adam Nutter (gitara prowadząca), Stuart Coleman (bas) i Phil Jordan (perkusja), zespół zyskał rozgłos wraz z wydaniem debiutanckiego albumu w 2002 roku. Zespół wydał dwa kolejne albumy studyjne, Welcome to the North (2004) i Strength in Numbers (2008), zanim rozstał się w 2011 roku.

  The Music spotkali się w Brigshaw High School (z wyjątkiem Phila Jordana, który uczęszczał do Garforth) i zaczęli grać w 1999 roku jako Insense. W 2001 roku piosenka „Take the Long Road and Walk It” rozeszła się jako demo, zanim została wydana przez Fierce Panda jako singiel dostępny tylko w 1000 egzemplarzach, co jest rzadkością od dnia premiery. Mniej więcej w tym czasie NME i Steve Lamacq opisywali ich jako najlepszy  zespół bez kontraktu w Wielkiej Brytanii. Zespół szybko podpisał kontrakt z Hut , który wydał ich pierwszą EPkę You Might as Well Try to Fuck Me

 W 2002 roku, po kolejnej EP-ce (The People), wydali The Music, który osiągnął 4. miejsce na brytyjskich listach przebojów. Ich debiutancki singiel został ponownie wydany jako część dwupłytowego zestawu promującego album i osiągnął 14. miejsce na liście singli. Dwa kolejne single z albumu, „Getaway” i „The Truth is No Words”, osiągnęły odpowiednio 26 i 18 miejsce. W czerwcu 2003 roku zajęli miejsce nieobecnego Zwana na scenie Pyramid na festiwalu w Glastonbury. Jesienią 2004 roku wydali swój drugi album Welcome to the North i towarzyszący mu singiel „Freedom Fighters”, zanim wyruszyli w trasę koncertową z Incubusem.  

Pod koniec 2006 roku zagrali kilka koncertów w Wielkiej Brytanii, a następnie opublikowali na swojej stronie wideo nową piosenkę zatytułowaną Fire, która ostatecznie dwa lata później została wydana przez Strength in Numbers. Na stronie znalazło się także wideo do niewydanego utworu Kill 100 zespołu X-Press 2 z udziałem Roberta Harveya. Zespół podpisał nowy kontrakt z Polydor w 2007 roku i resztę roku spędził nagrywając swój trzeci album z producentami Floodem i Paulem Hartnollem. 

 W tym czasie Harvey ujawnił również powód dłuższej nieobecności zespołu. Na oficjalnej stronie The Music opowiedział o swoim pierwszym nadużywaniu narkotyków, gdy był nastolatkiem: „Uzależnienie zaczęło wpadać w rutynę. Na początku była to radość, ale później stało się nawykiem i sposobem na ucieczkę”. Później rzucił narkotyki, ale mniej więcej w czasie wydania drugiej płyty zespołu zastąpił nałóg alkoholem: „Picie stało się miejscem, w którym można się ukryć. Wypijałem butelkę wina przed 19:00, a potem wychodziłem i robiłem głupstwa. Następnego dnia zawsze towarzyszyła mi panika i mnóstwo pytań. Bliski przyjaciel powiedział mi: „Robercie, masz depresję”. Zwrócił się o pomoc pod koniec 2005 roku i podjął program obejmujący leki.

 W czerwcu 2008 roku zespół wydał swój powracający singiel „Strength in Numbers”, a tydzień później album Strength in Numbers. W styczniu 2010 roku zespół rozpoczął nagrywanie materiału demo na swój czwarty album studyjny. Album miał zostać wydany gdzieś w 2011 roku. Jednak Harvey opuścił zespół we wrześniu 2010 roku, a po serii ostatnich pożegnalnych koncertów The Music rozpadło się w sierpniu 2011 roku. Harvey kontynuował intensywną współpracę z Mikiem Skinnerem, zaczynając od świątecznej piosenki w grudniu 2010 roku zatytułowanej Scrooge And Marley - I Don't Want It To Be Me, a kończąc na albumie The Streets Computers and Blues z 2011 roku. 

 Krótko po rozwiązaniu The Music Harvey rozpoczął nowy projekt muzyczny nazwany The D.O.T. ze Skinnerem. Duet wydał album And That 22 października 2012 roku. 31 marca 2011 roku The Music ogłosiło na swojej stronie internetowej serię pożegnalnych koncertów. Zespół zagrał trzy koncerty w Japonii w dniach 25–27 lipca. Następnie 4 sierpnia zagrali z Brixton Academy w Londynie w Anglii, po czym 5 i 6 sierpnia opuścili kurtynę swojej kariery dwoma koncertami w rodzinnym mieście w O2 Academy w Leeds. 21 kwietnia 2011 roku zespół wydał na swojej oficjalnej stronie internetowej najnowszą i ostatnią piosenkę w swojej karierze. „Ghost Hands” został nagrany w ramach ich sesji na czwartym albumie studyjnym, który został złomowany.  

 

 Po zakończeniu ostatniej trasy koncertowej zespół we współpracy z Concert Live wydał pakiet płyt CD/DVD na żywo zatytułowany The Last Dance: Live, na którym uwieczniono występy odpowiednio z 4 i 6 sierpnia. 4 września 2020 r. The Music ogłosiło, że mają się zreformować i wystąpią w Temple Newsam w maju 2021 r.Ostatecznie przesunięto je na czerwiec 2022 r.. Jeszcze w tym samym roku ukazał się album na żywo i film z koncertu Live at Temple Newsam. Po występach Harvey wrócił do trasy koncertowej z Kasabianem natomiast Nutter wydał swój debiutancki solowy album Badlands On Fire w kwietniu 2023 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Take the Long Road and Walk ItMusic06.200114[5]-Fierce Panda NING 107[written by The Music][produced by Jim Abbiss]
GetawayMusic11.200226[2]-Hut HUTCD 162[written by The Music][produced by Jim Abbiss]
The Truth Is No WordsMusic03.200318[2]-Hut HUTCD 164[written by The Music][produced by Jim Abbiss]
Freedom FightersMusic09.200415[7]-Virgin VSCDX 1883[written by The Music][produced by Brendan O'Brien]
Breakin'Music01.200520[4]-Virgin VSCDX 1894[written by The Music][produced by Brendan O'Brien]
Strength in NumbersMusic06.200838[2]-Polydor 1767695[written by The Music]
The SpikeMusic08.2008114[1]-Fierce Panda NING 107[written by The Music]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The MusicMusic09.20024[13]128[2]Hut CDHUT 76[gold-UK][produced by Jim Abbiss]
Welcome to the NorthMusic10.20048[6]-Virgin CDV 2989[gold-UK][produced by Brendan O'Brien]
Strength in NumbersMusic06.200819[2]-Polydor 1766122[produced by Flood, Paul Hartnoll, The Music]

poniedziałek, 10 czerwca 2024

New Mastersounds

 The New Mastersounds to brytyjski czteroosobowy zespół grający jazz fusion i blues/funk z Leeds w Anglii. W ciągu ostatnich 16 lat wydali dziesięć albumów studyjnych, dwa koncerty, dwie kolekcje remiksów i album kompilacyjny.

  Pod koniec lat 90-tych gitarzysta i producent Eddie Roberts prowadził w Leeds wieczór klubowy o nazwie The Cooker. Kiedy w 1999 roku The Cooker przeniósł się do nowego lokalu z drugim piętrem, pojawiła się przestrzeń i możliwość zorganizowania zespołu grającego na żywo, który uzupełniałby sety DJ-skie. Simon Allen i Roberts grali razem w 1997 roku jako The Mastersounds, z innym basistą i bez organów. Dzięki przyjaciołom i kameralnej naturze sceny muzycznej w Leeds Pete Shand i Bob Birch dołączyli do zespołu odpowiednio na basie i organach Hammonda, zakładając The New Mastersounds. 

 Ich pierwsza próba zaowocowała wydaniem dla Blow it Hard Records w postaci dwóch limitowanych 7-calowych singli w 2000 roku. Jako zespół i indywidualnie New Mastersounds współpracowali z wieloma muzykami, DJ-ami i producentami, w tym: Soul Rebels Brass Band, Lou Donaldson (Blue Note), Corinne Bailey Rae (EMI), Quantic (Tru Thoughts), Carleen Anderson (Young Disciples / Brand New Heavies), Keb Darge i Kenny Dope (Kay Dee Records), John Arnold (Ubiquity), Mr Scruff (Ninja Tuna), Snowboy (Ubiquity), Fred Everything (2020 Vision), Andy Smith (Portishead ), James Taylor (JTQ), LSK (Faithless) i Karl Denson (Lenny Kravitz, Greyboy AllStars).

 W 2006 roku, poza koncertami klubowymi we Francji, Hiszpanii, Belgii i Włoszech, zespół odbył trasę koncertową po Stanach Zjednoczonych i Japonii. W sierpniu zakończyli nagrywanie piątego albumu 102% (wydanego w One Note Records w 2007 roku). Album zawierał współpracę z saksofonistą i flecistą Robem Laversem, który występował jako gość z zespołem podczas kilku kolejnych tras koncertowych. Również w 2006 roku producent/gitarzysta Eddie Roberts wydał w Japonii album koncertowy (Roughneck - Live in Paris) oraz wyprodukował album studyjny z własnymi aranżacjami tradycyjnych włoskich piosenek zatytułowany Trenta. Podczas swojego pierwszego Jamcruise w 2007 roku zespół NMS zagrał melodie Meters z Georgem Porterem Jr. na pokładzie. 

Po powrocie do Wielkiej Brytanii publiczność w londyńskiej Jazz Cafe była obecna na premierze albumu   102%. Zespół wykonał także utwory z nowego albumu Marka Lamarra w BBC Radio Two. Organista Bob Birch niechętnie odszedł z zespołu ze względu na obowiązki w domu, a Eddie, Simon i Pete zatrudnili innego klawiszowca z Leeds, Joe Tattona, który w przeszłości zastępował Boba, a także współpracował z brytyjską gwiazdą soul Corinne Bailey Rae i Rogi Haggis . Prawdziwa inicjacja Joe miała miejsce w kwietniu wraz z pierwszą podróżą zespołu do Nowego Orleanu, podczas której grali w House of Blues i Blue Nile oraz gdzie Eddie grał z Idrisem Muhammadem, Lonnie Smithem, Galactic, Papa Mali i The Gwiazdy Greyboya. Po dobrych przyjęciach na festiwalach muzycznych Wakarusa, Harmony, Gratefulfest i High Sierra Music, NMS udał się pod koniec lipca do Chicago, aby zagrać w Wicker Park i wystąpić przed The Headhunters

 Po przerwie NMS zebrał się w październiku na dwutygodniową trasę koncertową po Francji, podczas której na nowo odkryli radość płynące z oryginalnego czteroosobowego brzmienia NMS: basu, perkusji, gitary i Hammonda. Na froncie płytowym niemiecka wytwórnia Légère Recordings wydała kompilację An Introduction to The New Mastersounds na płycie CD i LP w maju 2007 r., natomiast wytwórnia płytowa z Mediolanu Record Kicks przygotowała album z utworami NMS zremiksowanymi przez grupę utalentowanych undergroundowych artystów funk i  producentów. Album ten, The New Mastersounds - Re::Mixed, został wydany na CD, LP i iTunes 15 października 2007 roku.  

Od 2007 roku NMS wydało osiem albumów. Ostatni, Renewable Energy, został nagrany w Nowym Orleanie i Denver i wydany w 2018 roku. Zespół nadal koncertuje i koncertuje. Od 2003 roku The New Mastersounds dystrybuuje swoją muzykę za pośrednictwem One Note Records. Według strony internetowej One Note Records została założona przez New Mastersounds w 2003 roku i nosi nazwę na cześć klasyka parkietu NMS „One Note Brown”.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Your love is mineNew Mastersounds08.200616[2]-One Note ONRCDS 006-

Nightmares on Wax

Duet, w którym występuje George "E.A.S.E." Evelyn i Kevin "Boy Wonder" Harper. Para ta wylansowała kilka przebojów klubowych - bombastyczną EP-kę Dextrous oraz single "Aftermath" i "A Case Of Funk". Brzmienie opierało się na samplach rytmów funkowych i perkusji w stylu soca.
Następne single, "Set Me Free" i "Happiness", również spotkały się z przychylnym przyjęciem krytyków. Na "Set Me Free" zaśpiewał Desoto, który wystapił wcześniej na "Junior Showtime" (u boku Bonny'ego Langforda w butach na sprężynowych obcasach).

 

Dokładnie trzy lata po A Word Of Science, pojawił się drugi album, który nagrał już sam Evelyn (Harper wspomaga go jedynie w nagraniu "Dredd Overboard"). Recenzje prasy nie były już tak entuzjastyczne, jak po wydaniu debiutanckiej płyty. Najlepsze nagrania - "Stars", "Gambia Via Vagator Beach", "What I'm Feeling" zostały przemiksowane na singlu "Still Smokin 1" m.in. przez DJ Food i wschodząca gwiazdę Mr Sciufta

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
DextrousNightmares On Wax12.198991[6]-Warp WAP 2[written by George Evelyn,Kevin Harper][produced by Nightmares on Wax]
Aftermath/I' m for realNightmares On Wax11.199038[5]-Warp WAP 6 [written by George Evelyn,Kevin Harper][produced by Nightmares on Wax]
Still smokin'Nightmares On Wax07.199678[2]-Warp WAP 76[written by George Evelyn,Robin Taylor-Firth]
FinerNightmares On Wax06.199963[2]-Warp WAP 123[written by George Evelyn,Robin Taylor-Firth,Chris Tosney,Sarah Winton][produced by E.A.S.E]
Know my nameNightmares On Wax feat. Chyna B.08.200081[2]-Warp WAP 159[written by George Evelyn,Robin Taylor-Firth,Gordon Balmforth][produced by George Evelyn]
70's 80's Nightmares On Wax feat. LSK, Roots Manuva, Rodney P & Tozz 18003.200376[2]-Warp WAP 160[written by George Evelyn,Leigh Kenny][produced by E.A.S.E.]

Albumy
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Smokers delightNightmares On Wax10.199584[2]-Warp WARPCD 36[produced by E.A.S.E.]
Car boot soulNightmares On Wax04.199971[7]-Warp WARPCD 61[produced by E.A.S.E.]
Mind elevationNightmares On Wax09.200247[3]-Warp WARP 95[produced by George Evelyn]
In a space outta soundNightmares On Wax04.200693[2]-Warp WARP 133[produced by George Evelyn]

piątek, 31 maja 2024

Pale Saints

Pale Saints to angielski zespół grający alternatywny rock i shoegazing, założony w 1987 roku w Leeds przez wokalistę i basistę Iana Mastersa, gitarzystę Graeme Naysmitha i perkusistę Chrisa Coopera.
 
Grupa zaczynała jako żwawy zespół indie popowy, na który wpływ miało wczesne brzmienie Primal Scream. Zanim nagrali swoją pierwszą EPkę, Barging Into the Presence of God, wydaną w 1989 roku, zespół poszedł w kierunku, który prezentował mieszankę eterycznego, chóralnego wokalu Iana Mastersa z mrocznymi, nastrojowymi i hałaśliwymi popowymi melodiami. Ashley Horner z Edsel Auctioneer na krótko dołączyła do zespołu na gitarze w tym samym roku. Zespół podpisał kontrakt z 4AD Records po ich pierwszym koncercie w Londynie przez szefa wytwórni Ivo Watts-Russella. Pierwszy album grupy, The Comforts of Madness, został wydany w 1990 roku i dotarł do pierwszej czterdziestki brytyjskiej listy albumów. Utwory z albumu zostały wyprodukowane przez Johna Fryera i Gila Nortona. Album zawiera cover utworu „Fell from the Sun” zespołu Opal.  
 
Pod koniec 1990 roku do zespołu jako drugi gitarzysta i wokalista dołączyła Meriel Barham, oryginalna wokalistka Lush. Barham włożył chórki i gitary do wyprodukowanej przez Chrisa Allisona EP-ki Half-Life, a następnie dołączył na stałe do coveru Nancy Sinatry „Kinky Love”, który dał zespołowi niewielki przebój w ramach EP-ki Flesh Balloon . W 1992 roku zespół nagrał swój drugi pełny album, In Ribbons, którego producentem był Hugh Jones. Ian Masters opuścił zespół w 1993 roku, powołując się na swój brak entuzjazmu do koncertowania, w przeciwieństwie do pozostałych członków zespołu i ich wytwórni 4AD. Później dołączyła była basistka Heart Throbs, Colleen Browne. Trzymając się producenta Hugh Jonesa, w połowie 1994 roku grupa wydała EP-kę Fine Friend, po której ukazał się trzeci album, Slow Buildings.  
 
Późną jesienią 1994 roku grupa koncertowała w Europie i Stanach Zjednoczonych. Ich ostatnim nagraniem studyjnym była wersja „Jersey Girl” z albumu Step Right Up, będącego hołdem dla Toma Waitsa. Meriel Barham odeszła we wrześniu 1995 r., a grupa ostatecznie została rozwiązana w 1996 r.
 
 W związku z wydaniem po raz pierwszy na winylu japońskiej kompilacji singli Mrs. Dolphin w sierpniu 2020 r. z okazji Record Store Day, Masters współpracował z reżyserem i koleżanką z zespołu Big Beautiful Bluebottle, Terako Terao, nad stworzeniem teledysku do „Sight of You”. Gitarzysta Graeme Naysmith zmarł 4 kwietnia 2024 r.
 
  Masters w dalszym ciągu tworzy muzykę, często o charakterze eksperymentalnym. Jego pierwszym projektem po Pale Saints był Spoonfed Hybrid z byłym członkiem A.C. Temple, Chrisem Troutem. Wydali swój debiutancki album w 1993 r., a drugi album, Hibernation Shock, ukazał się w 1996 r. W 1994 r. Masters, nagrywając pod pseudonimem Pail Saint, wydał album Noise Bucket w Time Stereo, wytwórni prowadzonej przez His Name Is Alive autorstwa Warrena Defevera. Następnie Masters i Defever połączyli siły i zaczęli wydawać muzykę jako ESP Summer. Jesienią 1998 roku Masters wydał 7-calową EP-kę pod nazwą Friendly Science Orchestra zatytułowaną Miniature Album, która stała się singlem tygodnia NME.  
 
Od 2005 roku Masters mieszkał w Japonii. Jego projekty, w tym Wingdisk z Markiem Tranmerem z Gnac i The Montgolfier Brothers, można obejrzeć na jego stronie internetowej The Institute of Spoons. Naysmith i Cooper założyli Lorimer, a później kontynuowali współpracę w zespole The Terminals z Leeds. Zespół wydał singiel w grudniu 2006 roku zatytułowany „Dictator” nakładem Double Dragon Records. Zespół ponownie zmienił nazwę na Cyanide Pills i do 2011 roku wydał pięć singli i jeden album w wytwórni Damaged Goods Records. 
 
Naysmith i Cooper pracowali nad nowym projektem klimatycznej muzyki instrumentalnej pod nazwą The Program. Naysmith wkrótce założył The X-Rays Eyes wraz z kolegą z zespołu Coopera, Sy Shieldsem. Naysmith zmarł 4 kwietnia 2024 r. Barham zaczął nagrywać melodyjną elektronikę pod nazwą Kuchen. Wydała dwa albumy dla wytwórni Karaoke Kalk: Kids with Sticks w 2001 r. oraz w ramach współpracy Kuchen Meets Mapstation w 2003 r. ze Stefanem Schneiderem z To Rococo Rot (który nagrywa również jako Mapstation). 
 
 Horner jest producentem filmowym mieszkającym w Newcastle nad rzeką Tyne. Browne grała dalej z Warm Jets, Rialto  i White Hotel, po czym na krótko wróciła do Kanady w 2001 roku, a następnie przeniosła się do San Francisco w 2002. Tam grała z lokalną piosenkarką rock noir Rykardą Parasol, występując w jej Here She Comes EP i album Our Hearts First Meet.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Barging Into The Presence Of God EP.Pale Saints09.1989135- 4AD bad 910[written by Pale Saints][produced by Mike Stout, Richard Formby]
Half-Life EP.Pale Saints11.199086[1]- 4AD bad 0015[written by Pale Saints][produced by Chris Allison]
Kinky LovePale Saints07.199172[1]- 4AD AD 1009[written by Dave Ellington][produced by Hugh Jones]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The Comforts of MadnessPale Saints02.199040[2]-4AD CAD 0002[produced by John Fryer,Gil Norton]
In RibbonsPale Saints04.199261[1]-4AD CAD 2004[produced by Hugh Jones]

sobota, 25 maja 2024

Parachute Men

The Parachute Men to brytyjski zespół indie pop/indie rock z Leeds w Anglii, założony w 1985 roku. Wydali dwa albumy i kilka singli, zanim rozstali się na początku lat 90-tych. 

  The Parachute Men powstało w 1985 roku w składzie Fiona Gregg (wokal), Stephen H. Gregg (gitara), Andrew Howes (bas i instrumenty klawiszowe) oraz Mark Boyce (perkusja i instrumenty klawiszowe). Po dwóch latach koncertowania zespół podpisał kontrakt z dużą londyńską niezależną wytwórnią Fire Records w 1987 roku. Ich pierwszym wydawnictwem była składająca się z czterech utworów EP-ka z „Sometimes in Vain” w roli głównej, wydana w maju 1988 roku. Następnie w sierpniu tego samego roku ukazał się debiutancki album The Innocents, który znalazł się na liście 50 najlepszych albumów NME tego roku. 

 Po albumie ukazały się dwa single: „If I Could Wear Your Jacket” i „Bed and Breakfast”. Został wydany kolejny singiel „Leeds Station”, który pojawił się także w teledysku NME Carry On Disarming. Howes i Boyce odeszli wkrótce potem, a Fiona i Stephen kontynuowali działalność jako duet akustyczny, dopóki nie zatrudnili Matthew Parkina (bas) i Paula Walkera (perkusja).  

W 1990 roku ukazał się drugi album Earth, Dogs, and Eggshells, poprzedzony singlem „Every Other Thursday (nawiązanie do zapisywania się na zasiłek). Album został wydany ponad rok po nagraniu, tracąc większość dynamiki, jaką zespół nabrał. Skład zespołu ponownie się zmienił, a Matthew Parkina zastąpiła Kanadyjka Colleen Browne. W końcu pozyskali kolejnego basistę, Tony’ego Hodgesa, ale po zagraniu tylko jednego koncertu na Uniwersytecie w Liverpoolu rozstali się na początku lat 90-tych i nie wydali już żadnych dalszych wydawnictw. 

 Mark Boyce pojawił się później w zespole The Durbervilles. Andrew Howes nagrywał muzykę dla   Surrism-Phonoethics (Niemcy) i CJC/LEEP (Francja) oraz jest współautorem kwartalnych ankiet publikowanych przez Classwar Karaoke (Wielka Brytania) pod nazwą Kalistongue. Matthew Parkin grał później z The Starlings, The Jesus and Mary Chain, The Mission, Miranda Sex Garden i Silver Sun. Colleen Browne dołączyła później do Pale Saints, The Warm Jets, The Heart Throbs i White Hotel. Stephen Gregg uzyskał doktorat z literatury angielskiej na Uniwersytecie w Leeds, a obecnie jest starszym wykładowcą na Uniwersytecie Bath Spa, specjalizującym się w literaturze XVIII wieku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
If I Could Wear Your Jacket...?/Burgess MeredithParachute Men.1988--Fire BLAZE 30S[written by Fiona, The Parachute Men]
Leeds Station/Maybe If I'd SaidParachute Men.1989--Fire BLAZE 33S[written by Fiona, The Parachute Men]
Bed And Breakfast/Mr. GasParachute Men.1989--Fire BLAZE 35S[written by Mitchell, Gregg, Boyce, Howes]
Every Other Thursday/Quiet LifeParachute Men04.1990--Fire BLAZE 40S[written by Mitchell, Gregg]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The Innocents Parachute Men.1988-- Fire FIRE CD 14[produced by John A Rivers]
Earth, Dogs And EggshellsParachute Men03.1990-- Fire FIRE LP 24[produced by Hugh Jones]

wtorek, 21 maja 2024

Red Lorry Yellow Lorry

Red Lorry Yellow Lorry, znany również krótko jako The Lorries, to angielski zespół rockowy założony w Leeds na początku 1981 roku przez gitarzystę i autora tekstów Chrisa Reeda, wokalistę Marka Sweeneya, basistę Steve'a Smitha i perkusistę Micka Browna. Po rozpadzie w 1991 roku zespół zreformował się w 2003 roku i w ciągu swojej kariery wydał 5 albumów studyjnych.  

  Zespół został założony przez gitarzystę/autora tekstów Chrisa Reeda i wokalistę Marka Sweeneya, a także basistę Steve'a Smitha i perkusistę Micka Browna (który później dołączył do The Mission). Sweeney opuścił zespół pod koniec 1981 roku, a Reed na stałe objął stanowisko wokalisty, a Martin Fagan dołączył jako drugi gitarzysta. Brzmienie grupy, obejmujące odrętwiający dron gitary, potężnie pulsujący bas, dudniący automat perkusyjny i przepastne tony wokalne Reeda, spowodowało, że Lorries (jak zaczęli ich nazywać ich fani) zostali szybko wrzuceni do rozwijającej się wówczas sceny gotyckiego rocka przez   dziennikarzy, chociaż sam zespół zaprzeczył, że kiedykolwiek był kojarzony z gothem i wolał cytować Wire jako inspirację  i stwierdził, że „inspirował się przede wszystkim MC5”.

 W 1982 roku menadżer Lorries, Dave Hall, dostarczył niezależnej wytwórni Red Rhino kasetę z demami grupy. Będąc pod wrażeniem jakości piosenek, szef wytwórni Red Rhino „Tony K” (Tony Kostrzewa) podpisał kontrakt z zespołem i natychmiast wydał „Beating My Head” w niezmienionej postaci z wersji demo jako debiutancki singiel zespołu. Piosenka mocno pojawiła się na wpływowej niezależnej liście przebojów NME. Fagan i Smith wkrótce opuścili zespół, a ich miejsce zajęli odpowiednio Dave Wolfenden i Paul Southern. Następnie basistę Southerna zastąpił Leon Phillips.  

Chociaż w historii zespołu miało miejsce wiele dodatkowych zmian personalnych, Wolfenden stał się ostoją i częstym partnerem Reeda w pisaniu piosenek w najbardziej produktywnym okresie zespołu. W latach 1983 i 1984 zespół wydał jeszcze kilka singli (m.in. „He's Read” i „Monkeys On Juice”, które osiągnęły 9. miejsce na niezależnej liście przebojów NME). John Peel był wczesnym zwolennikiem i zespół nagrał dla niego dwie sesje radiowe w marcu i listopadzie 1983 r. ). W 1985 roku ukazał się debiutancki album zespołu Talk About the Weather, który zajął 3. miejsce na liście albumów niezależnych NME. Album, który większość fanów uważa za najlepszy w dorobku zespołu, zebrał ogólnie pozytywne recenzje i sprzedawał się wyjątkowo dobrze jak na ofertę małej wytwórni.  „Hollow Eyes”, singiel pochodzący z albumu, również osiągnął dobrą sprzedaż, podobnie jak kolejne single „Chance” i „Spinning Round”,  z których ten ostatni jest powszechnie uważany będzie najsilniejszą piosenką The Lorries.  

Zespół wydał jeszcze jeden album dla Red Rhino (Paint Your Wagon, który osiągnął 3. miejsce na niezależnej liście przebojów NME) w 1986 roku, singiel („Cut Down”) i EP składającą się z czterech utworów („Crawling Mantra”, wykorzystując jednorazową zmianę nazwy zespołu na „The Lorries”), przed podpisaniem kontraktu z Situation Two, oddziałem Beggars Banquet Records. Następnie ukazały się dwa albumy: „Nothing Wrong” z 1988 r. i „Blow” z 1989 r. Żaden z albumów Beggars Banquet nie pojawił się na żadnych mainstreamowych listach przebojów muzyki pop. Single, w tym „Only Dreaming (Wide Awake)” i „Open Up” (który po wydaniu został wybrany „Singlem tygodnia” NME), również nie trafiły na listy przebojów, a następnie zespół został usunięty przez wytwórnię . 

W 1991 roku zespół wydał kolejny singiel „Talking Back”, a następnie album Blasting Off w maleńkiej wytwórni Sparkhead, po czym Reed rozbił to, co pozostało z zespołu. W 2003 roku Reed przywrócił nazwę Red Lorry Yellow Lorry, a w 2004 wydał cztery nowe piosenki, które można pobrać wyłącznie z witryny internetowej zespołu. Zespół często koncertował w Wielkiej Brytanii w latach 2004 i 2005, ale chociaż dziennikarz Mick Mercer napisał w 2014 roku, że „nowy materiał jest w drodze”, nie ukazała się później żadna dodatkowa muzyka Red Lorry Yellow Lorry.  

W 2005 roku zespół wydał Thunder in the Black Cave, DVD koncertowe nagrane w Belgii podczas europejskiej trasy koncertowej w 2004 roku. 14 listopada 2005 roku Reed wydał akustyczny album Minimal Animal pod nazwą „Chris Reed Unit”.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Take It All/HappyRed Lorry Yellow Lorry04.198323.Indie Chart-Red Rhino RED 28[written by Chris Reed]
He's Read/Set The FireRed Lorry Yellow Lorry10.198320.Indie Chart-Red Rhino RED 39[written by Chris Reed]
Monkeys On Juice/PushRed Lorry Yellow Lorry06.19843.Indie Chart-Red Rhino RED 49[written by Reed, Wolfenden]
Hollow Eyes/Feel A PieceRed Lorry Yellow Lorry10.19846.Indie Chart-Red Rhino RED 52[written by Chris Reed]
Chance/GenerationRed Lorry Yellow Lorry04.198511.Indie Chart-Red Rhino RED 55[written by Chris Reed]
Spinning Round/Hold Yourself DownRed Lorry Yellow Lorry09.19859.Indie Chart-Red Rhino RED 60[written by Chris Reed]
Walking On Your Hands/Which SideRed Lorry Yellow Lorry06.198621.Indie Chart-Red Rhino RED 66[written by Chris Reed,Wolfenden]
Cut Down/Running FeverRed Lorry Yellow Lorry10.19866.Indie Chart-Red Rhino RED 73[written by Chris Reed]
Crawling Mantra/HangmanThe Lorries05.19873.Indie Chart-Red Rhino RED 76[written by Reed, Wolfenden, Phillips][produced by Vic Maile, The Lorries]
Open Up/Another SideRed Lorry Yellow Lorry11.19876.Indie Chart-Situation Two SIT 49[written by Reed, Wolfenden, Phillips][produced by Bill Buchanan, The Lorries ]
Nothing Wrong/Do You Understand?Red Lorry Yellow Lorry03.19885.Indie Chart-Situation Two SIT 50[written by Reed, Wolfenden, Phillips][produced by Bill Buchanan]
Only Dreaming (Wide Awake)/The RiseRed Lorry Yellow Lorry09.19889.Indie Chart-Situation Two SIT 54[written by Reed, Wolfenden, Phillips][produced by Harold Burgon, The Lorries]
Temptation/Don't Know WhyRed Lorry Yellow Lorry08.198913.Indie Chart-Situation Two SIT 60-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Talk About the WeatherRed Lorry Yellow Lorry01.19853.Indie Chart- Red Rhino REDLP 50[produced by Red Lorry Yellow Lorry]
Paint Your WagonRed Lorry Yellow Lorry03.19861.Indie Chart- Red Rhino REDLP 65[produced by Red Lorry Yellow Lorry]
Nothing WrongRed Lorry Yellow Lorry05.19883.Indie Chart- Situation Two SITC 20[produced by Bill Buchanan]
Smashed HitsRed Lorry Yellow Lorry01.19883.Indie Chart- Red Rhino REDLP 86-
BlowRed Lorry Yellow Lorry09.19896.Indie Chart- Situation Two SITC 25[produced by Harold Burgon and Red Lorry Yellow Lorry]

poniedziałek, 20 maja 2024

Mission

Opisywany przez krytyków jako melodramatyczny i bombastyczny, mimo to Mission przyciągnął rzeszę fanów gotyckiego rocka. Grupa została założona w 1986 roku przez gitarzystę i wokalistę Wayne'a Husseya i basistę Craiga Adamsa, którzy w tym celu opuścili Sisters of Mercy. (Hussey grał także z Walkie Talkie i Dead or Alive.) Obaj zwerbowali gitarzystę Artery Simona Hinklera i byłego perkusistę Red Lorry Yellow Lorry Micka Browna i nazwali siebie Sisterhood, czemu sprzeciwił się przywódca Sisters of Mercy Andrew Eldritch. 

 The Mission wydała w Wielkiej Brytanii dwa niezależne single, które odniosły sukces i podpisała kontrakt z Mercury w 1986 roku. Grupa wkrótce ukończyła prace nad swoim debiutanckim albumem God's Own Medicine, który wyprodukował kilka brytyjskich hitów, podczas gdy krytycy uznali, że większość albumu przypomina   Led Zeppelin i Yes. Chociaż zespół dużo koncertował w Wielkiej Brytanii i Ameryce; Adams musiał wrócić do domu z drugiego etapu po wyczerpaniu.

  Wyprodukowany przez basistę Led Zeppelin, Johna Paula Jonesa, ich drugi album Children poszerzył grono odbiorców zespołu, osiągając drugie miejsce na brytyjskich listach przebojów. Album Carved in Sand z lat 90-tych pozbył się części fascynacji Mission Zep bardziej wyrafinowanym pisaniem piosenek. Hinkler opuścił zespół w połowie trasy wspierającej i ostatecznie został zastąpiony na stałe przez Paula Etchellsa. W międzyczasie kilku członków Mission wsparło członków Slade, Noddy'ego Holdera i Jima Leę przy świątecznym singlu charytatywnym „Merry Xmas Someone”.  

 W 1992 roku Hussey był jedynym pozostałym pierwotnym członkiem; po retrospektywie Sum and Substance w 1994 r. nagrał album Neverland z 1995 r. w nowym składzie Mission. Blue pojawił się rok później, a jesienią 1999 roku ukazała się retrospektywa największych hitów Resurrection. Po albumie Aura z 2001 roku odbyła się światowa trasa koncertowa, podczas której nowy skład powoli się rozpadał. Zanim „God Is a Bullet” ukazało się dzięki uprzejmości wersji zespołu z 2007 roku, Hussey mieszkał w Brazylii. Zapowiedział, że Mission będzie aktywnie promować album do początku 2008 roku, po czym skupi się na pracy solowej. 

Jego pierwszym wydawnictwem, które należało do tej kategorii, był Bare, album Husseya, składający się głównie z coverów, który ukazał się przed końcem tego roku. Następnie w 2010 roku wydano album z nagraniami sesji God Is a Bullet pod nazwą Dum-Dum Bullets, zanim Curios - album z coverami i oryginalnym materiałem - ukazał się w 2011 roku pod pseudonimem Hussey & Regan, re -rozbudzenie twórczej relacji Husseya z założycielką All About Eve, Julianne Regan. 

 Przez większą część 2011 i 2012 roku Hussey występował na żywo pod nazwą Mission, aby uczcić 25. rocznicę powstania, a we wrześniu 2013 roku zespół wydał nowy album, Brightest Light. Trzy lata później wydali jedenasty album studyjny,  ciężki Another Fall from Grace, który Hussey opisał jako „zagubione ogniwo pomiędzy First and Last and Always zespołu Sisters of Mercy a pierwszym albumem Mission”.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Serpents Kiss/Wake (RSV)Mission06.198670[4]-Chapter 22 CHAP 6/7[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Adams, Brown, Hussey, Hinkler]
Garden Of Delight/Like A HurricaneMission07.198649[5]-Chapter 22 CHAP 7[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by The Mission ]
Stay With Me/Blood BrotherMission10.198630[4]-Mercury MYTH 1[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Tim Palmer, The Mission]
Wasteland/Shelter From The StormMission01.198711[6]-Mercury MYTH 2[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Tim Palmer, The Mission]
Severina/Tomorrow Never KnowsMission03.198725[5]-Mercury MYTH 3[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Tim Palmer, The Mission]
Tower Of Strength/FabienneMission02.198812[7]-Mercury MYTH 4[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by John Paul Jones]
Beyond The Pale/Tadeusz (1912-1988)Mission04.198832[5]-Mercury MYTH 6[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by John Paul Jones]
Butterfly On A Wheel/The Grip Of DiseaseMission01.199012[4]-Mercury MYTH 8[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Tim Palmer]
Deliverance/Mr. PleasantMission03.199027[4]-Mercury MYTH 9[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Tim Palmer]
Into The Blue/Bird Of PassageMission06.199032[3]-Mercury MYTH 10[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Tim Palmer]
Hands Across The Ocean/LoveMission11.199028[2]-Mercury MYTH 11[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by Andy Partridge]
Merry Xmas EverybodyMetal Gurus12.199055[2]-Mercury GURU 1[written by Noddy Holder, Jim Lea]
Never Again/Beautiful ChaosMission04.199234[3]-Vertigo MYTH 12[written by Adams, Brown, Hussey][produced by Mark Saunders, The Mission]
Like A Child Again (Remix)/All Tangled Up In YouMission06.199230[2]-Vertigo MYTH 13[written by Adams, Brown, Hussey][produced by Mark Saunders, The Mission]
Shades Of GreenMission10.199249[2]-Vertigo MYTH 14[written by Adams, Brown, Hussey][produced by Mark Saunders, The Mission]
Tower Of Strength/ WastelandMission01.199433[3]-Vertigo MYTH 15[written by Adams, Brown, Hussey, Hinkler][produced by John Paul Jones]
Afterglow/Sour-PussMission03.199453[2]-Vertigo MYTH 16[written by Wayne Hussey][produced by Wayne Hussey, Joe Gibb ]
Mission: 1Mission11.199492[1]-Equator HOOKS 001[written by Brown, Carter, Hussey, Thwaite][produced by Wayne Hussey, Joe Gibb]
SwoonMission02.199573[1]-Equator HOOKS 002[written by Wayne Hussey][produced by Wayne Hussey]
EvangelineMission.2001115-Playground Recordings PGND 001[written by Adams, Garrett, Hussey, Thwaite][produced by Wayne Hussey]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
God's Own MedicineMission11.198614[20]108[18]Mercury MERH 102[silver-UK][produced by Tim Palmer, The Mission]
The First ChapterMission07.198735[4]-Mercury MISH 1-
ChildrenMission03.19882[9]126[10]Mercury MISH 2[gold-UK][produced by John Paul Jones]
Carved in SandMission02.19907[8]101[16]Mercury 8422511[gold-UK][produced by Tim Palmer]
Grains of SandMission11.199028[2]-Mercury 8469371-
MasqueMission07.199223[2]-Vertigo 5121212[produced by Mark Saunders,the Mission]
Sum and SubstanceMission02.199449[2]-Vertigo 5184472[produced by Wayne Hussey, Tim Palmer, John Paul Jones, Mark Saunders and Andy Partridge]
NeverlandMission02.199558[1]-Neverland SMEECD 001[produced by Wayne Hussey, Joe Gibb]
BlueMission06.199673[1]-Equator SMEECD 002[produced by Wayne Hussey]
Another Fall from GraceMission10.201638[1]-Eyes Wide Shut Recordings EWSR 020 [produced by Tim Palmer]