Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Vertigo. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Vertigo. Pokaż wszystkie posty

środa, 17 lutego 2016

Agitation Free

Agitation Free-grupa niemiecka.Powstała jesienią 1967r w zachodnioberlińskiej dzielnicy Charlottenburg.Z początku przyjęła nazwę The Agitation,dopiero w 1969r zmieniła ją na Agitation Free.Założyli ją piętnasto-,siedemnastoletni uczniowie szkół średnich.Byli to Lutz Ulbrich-g,bouzouki,cytra,org i Christoph Franke-dr,którzy od 1965r kierowali zespołem nazwanym najpierw The Tigers,a póżniej The Sentries,Michael Gunther-b,taśmy i Lutz Kramer-g,którzy w tym samym czasie stali na czele konkurencyjnej formacji bez nazwy, oraz Michael "Micki" Duwe - voc, który występował w niemieckiej wersji musicalu Hair. W pierwszych dniach 1968 Kramera zastąpił na trzy miesiące Eckhart Kuhn -g. W drugiej połowie tego roku miejsce Duwego zajął John L. (właśc. Manfred Bruck) - voc; jesienią 1969 został on jednak usunięty za nieobliczalne zachowanie na estradzie. W marcu 1970 odszedł Kramer. Zamiast niego pojawił się Axel "Ax" Genrich - g. W tym czasie krótkotrwałą współpracę z formacją nawiązał Charly Weiss - dr. W lipcu 1970 Genrich przeszedł do zespołu Guru Guru. W Agitation Free zastąpił go Jórg "Joschi" Schwenke (zm. 14.05.1990, Berlin) -g z The Shatters. Wiosną 1971 zamiast Frankego, który związał się z Tangerine Dream, przyjęto Gerda Klemkego -dr z Garlick Generation.
W tym samym czasie dołączył Michael "Hóni" Hónig - synt, g. A jesienią 1971 Klemkego zastąpił Burghard Rausch - dr, marimbafon, melotron, voc. Od stycznia do czerwca 1973 formację wspomagał dodatkowo drugi perkusista - Dieter Burmeister, wywodzący się z Ash Ra Tempel. W kwietniu tego roku Schwenke, który pogrążył się w nałogu narkotycznym, musiał odejść. Jego miejsce zajął Stephan Diez - g, ale w lipcu i on został wyrzucony. Wtedy dołączył Gustav "Gustl" Lutjens -g. W czerwcu 1974 sformował się nowy skład, jego trzon ustanowili Gunther, Lutjens, Bernhard Arndt- k i Christian Kneisel -synt, a gościnnie czwórkę tę wspomagali Duwe oraz Rausch lub Burmeister. W październiku w Agitation Free znowu pojawił się Ulbrich; w tym czasie w składzie oprócz niego, Giinthera, Lutjensa, Arndta i Kneisla występował John Mernitt - dr. Na pożegnalny koncert, 14 listopada 1974, stawili się natomiast niemal wszyscy, którzy na przestrzeni lat grali w grupie, oprócz m.in. Genricha, którego zastąpił tego wieczoru Mani Neumeier - dr z Guru Guru.
Zwróciła na siebie uwagę całonocnymi koncertami w berlińskich klubach psychodelicznych Zodiac i Beautiful Balloon, wzorowanych na londyńskim U.F.O. Zafascynowana rockiem psychodelicznym spod znaku Pink Floyd, przedstawiła muzykę utrzymaną w podobnym klimacie, w znacznym stopniu improwizowaną. Pierwsza w Niemczech nadała swoim koncertom cechy psychodelicznego spektaklu, z niezwykłą oprawą świetlną, z pokazami slajdów i filmów, z aktorskimi popisami forma L., występującego np. nago z penisem pomalowanym w jaskrawych kolorach. W 1969 dotarła ze swoją muzyką także do innych miast niemieckich - do Frankfurtu i Darmstadt. W tym samym roku dzięki staraniom matki Frankego, nauczycielki gry na skrzypcach, znalazła schronienie w akademii muzycznej w dzielnicy Wilmersdorf. Tam zetknęła się z kompozytorem awangardowym Thomasem Kesslerem oraz zespołami Tangerine Dream i Ash Ra Tempel (dzieliła z nimi salę prób). Pod ich wpływem zwróciła się ku muzyce o bardziej eksperymentalnym charakterze, czego dowodziły już koncerty w listopadzie i grudniu 1969 w sali Audimax politechniki berlińskiej oraz w kwietniu 1970 na wielkim festiwalu rockowym w berlińskim Sportspalast. W tym czasie jedna z pierwszych w Niemczech wzbogaciła instrumentarium o syntezator.
W końcu 1971 dokonała próbnych nagrań,a taśmę rozesłała do firm fonograficznych.I w lutym 1972 podpisała kontrakt fonograficzny.Zanim jednak przystąpiła do pracy nad pierwszą płytą, odbyła w kwietniu 1972 niezwykłą podróż koncertową po Egipcie, Libanie, Jordanii i Grecji (w jej zorganizowaniu pomogli Christian Nakonz z konsulatu Niemiec w Kairze i Hartmut Geerken z Instytutu Goethego). W końcu jednak, w lipcu 1972, zaszyta się w berlińskim Audio-Ton-Studio z producentami Wolfgangiem Sandnerem i Peterem Streckerem oraz m.in. Peterem Michaelem Hamelem - org z zespołu Between i wzięła się do pracy. Album "Malesch", dedykowany Thomasowi Kesslerowi i Alfredowi Bergmannowi, ukazał się w grudniu 1972. Był dziełem niezwykłym. Formacji udało się z elementów m.in. rocka psychodelicznego, muzyki eksperymentalnej, a także - pod wpływem kwietniowej wyprawy -folkloru różnych narodów, przede wszystkim zaś egipskiego, stworzyć własną muzykę o wielkiej sile wyrazu, np. You Play For Us Today, Sahara. City, Ala Tul, Khan El Khalili, Pulse, Malesch.
W pierwszej połowie 1973 koncertowała głównie we Francji, gdzie znalazła wielu oddanych fanów. Marcowe występy w tym kraju zarejestrowano na potrzeby radia, a trzy lata później kilka ze zrealizowanych wtedy nagrań wydano na płycie "Last". W lipcu tego roku zamknęła się w Studio 70 w Monachium i tam bez pomocy producenta spoza własnego grona nagrała drugi album, "2nd". Ukazał się on wkrótce potem, w listopadzie 1973. Zawierał kompozycje pełne improwizacyjnej swobody, ożywiane elementami muzyki eksperymentalnej, a jednak zazwyczaj bliższe w wyrazie konwencjonalnego rocka, np. First Communication, Laila czy ożywiona spreparowanym elektronicznie śpiewem ptaków In The Silence Of The Morning Sunrise. Odmienny charakter miało m.in. krótkie interludium Dialogue And Random, nawiązujące wprost do awangardowej muzyki elektronicznej, jedynym w historii Agitation Free utworem z tekstem był kończący płytę, psychodeliczny Haunted Island - słowa do niego wzięto z poematu Dreamland Edgara Allana Poego.
W styczniu 1974 znowu grała we Francji. W lutym dała dwa ważne koncerty radiowe. Najpierw zaprezentowała się w studiu rozgłośni WDR w Kolonii, a występ ten, transmitowany w programie Nachtmusik, został po latach, w 1998, udokumentowany płytą "At The Cliffs Of River Rhine". Znalazły się na niej głównie świetne, rozimprowizowane wersje utworów z albumu "2nd", np. First Communion i Laila. Zaraz potem dała koncert dla radia RIAS, a wykonała niezwykłą kompozycję Looping IV zaprzyjaźnionego twórcy awangardowego Erharda Grosskopfa. Także ten występ został zarejestrowany, a nagranie Looping IV wypełniło w 1976 jedną ze stron albumu "Last". W czerwcu 1974 po raz kolejny już wyjechała na występy do Francji. Podczas pobytu w Paryżu Ulbrich poznał dziewczynę, z którą zamierzał się związać, i nie wrócił do Niemiec. Przyszłość formacji stanęła wtedy pod znakiem zapytania. Tylko dwaj muzycy, Gunther i Lutjens, opowiedzieli się bowiem za kontynuowaniem działalności Agitation Free. Udało im się wszakże zebrać nowy skład, który Występował do listopada. W tym czasie dotarł do Polski -28 września zagrał na festiwalu Warszawska Jesień.Oprócz Looping IV wykonał kompozycję Church of Anthrax Terry'ego Riley'a i Johna Cale'a,a na bis utwór Nightlife blues B.B. Kinga, na co jednak organizatorzy zareagowali oburzeniem i przerwali występ.
Grupa zakończyła działalność pożegnalnym koncertem 14 listopada 1974 w klubie studenckim Eichkamp w Berlinie. W wydarzeniu tym wzięli udział niemal wszyscy muzycy, którzy z nią kiedykolwiek współpracowali. Występ miał charakter wielogodzinnej zbiorowej improwizacji. Trzy najbardziej interesujące fragmenty, o zdecydowanie rockowej ekspresji, opatrzone tytułami Someone's Secret, Mickey's Laugh i We Are Men, wydano po latach na płycie "Fragments", jej program uzupełniło ostatnie studyjne nagranie Agitation Free, Mediterraean Flight o zdecydowanie ilustracyjnym charakterze, dokonane 18 i 19 lipca 1974 w berlińskim Audio Tonstudio do słuchowiska radiowego Stórenfried Alfreda Bergmanna.
Ulbrich współpracował później z zespołem Ashra, który wyłonił się z Ash Ra Tempel, oraz działał jako solista i m.in. jako Luul nagrał płyty "Luiil" (GeeBeeDee, 1981) i "Luiil und ich" (GeeBeeDee, 1983). Stworzył też muzykę do wielu widowisk teatralnych. Sam zresztą próbował trudów aktorstwa - dziewięć lat należał do trupy teatralnej Reineke Fuchs.
Franke trafił do Tangerine Dream, a później odniósł sukces jako twórca muzyki filmowej. Hónig współpracował m.in. z Klausem Schulze i Tangerine Dream, nagrał kilka albumów autorskich z muzyką elektroniczną, dał się też poznać - podobnie jak Franke - jako kompozytor muzyki do filmów.
Gunther i Lutjens założyli grupę Lagoona, która jednak istniała bardzo krótko. Gunther znalazł później pracę w firmie zajmującej się leasingiem sprzętu nagłaśniającego. A Lutjens z powodzeniem działał jako muzyk sesyjny i m.in. wspomagał Shirley Bassey i Nenę.
Duwe utworzył zespół Metropolis, następnie związał się z Ash Ra Tempel, a w końcu stanął na czele formacji Mickie Duwe's Unicorn (m.in. Michael Shrieve - dr), która zadebiutowała płytą "Unicorn" (1C, 1979). John L. współpracował z Ash Ra Tempel, a później założył zespół Scarecrow. Diez utworzył jazzowy Stephan Diez Quartet oraz działał jako muzyk studyjny, m.in. uczestniczył w nagraniach Zbigniewa Seiferta. Rausch został najpierw prezenterem w berlińskim klubie Sounds, później prezenterem radia RIAS, a w końcu wrócił do gry na perkusji - w zespole Bel Ami. W duecie z Manuelem Góttschingiem z Ashra nagrał płytę "Early Water" (Spalax, 1997). Kramer wyjechał do Tajlandii i tam przez lata handlował kawą, a później wrócił do Niemiec i we Frankfurcie został dyrektorem szkoły dla pielęgniarek.
Schwenke nigdy nie wydobył się z nałogu narkotycznego. jakiś czas pracował w należącym do ojca sklepie ze sprzętem elektronicznym w Moabicie. 14 maja 1990 został znaleziony martwy na jednej z berlińskich stacji metra -zmarł wskutek przedawkowania heroiny. Burmeister wrócił najpierw do swojej dawnej grupy Seedog, a później zerwał z muzyką i został kiperem w berlińskiej knajpie Breitengrad. Arndt zwrócił się w stronę jazzu i nagrał trzy płyty autorskie. Również Kneisel, który został dziekanem wydziału muzycznego berlińskiej Akademii Sztuk Pięknych, ma w dorobku kilka albumów solowych.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
MaleschAgitation Free06.1972--Vertigo 6360 607[produced by Peter Strecker, Wolfgang Sandner]
SecondAgitation Free07.1973--Vertigo 6360 615[produced by Agitation Free]
LastAgitation Free.1976--Barclay 80 612[produced by Lutz Ulbrich]
Fragments [Live ' 74]Agitation Free.1995--Musique Intemporelle 76896403292
At the Cliff' s of River RhineAgitation Free.1998--Garden Of Delights GODCD 028 [nagrany w 1974r]
River of returnAgitation Free.1999--Prudence 398.6552[produced by Potsch Potschka]

środa, 3 lutego 2016

Volbeat

Grupa Volbeat pochodzi z Danii. Jej muzyka to mieszanka heavy metalu, hard rocka lat 80., punka, rock'n'rolla, rockabilly i groove metalu, z charakterystycznymi wokalami będącymi połączeniem maniery Elvisa Presleya, Glenna Danziga (Danzig) i Jamesa Hetfielda (Metallica).Zespół założył w 2001 roku w Kopenhadze wokalista i gitarzysta Michael Poulsen. W 2002 roku formacja wydała swoje pierwsze demo „Volbeat”. Niecały rok później przygotowali drugi krążek promocyjny „Beat The Meat” – to właśnie piosenki zawarte na tej EP-ce przyniosły Duńczykom sukcesy.

Mimo świetnej sprzedaży „Beat The Meat” (jak na demo) na pełnoprawny debiut Volbeat musiał czekać aż trzy lata. Album „The Strength / The Sound / The Songs” ukazał się dopiero w 2005 roku.
 Piosenki Volbeat trafiły na ścieżkę dźwiękową pierwszego duńskiego filmu snowboardowego Frost.

Powodzenie oficjalnych płyt Volbeat w Danii jest rekordowe: żadna inna heavymetalowa grupa w ostatnich dziesięciu latach nie doszła tak wysoko na listach sprzedaży (18. miejsce).
Kolejne wydawnictwa przyszły już znacznie szybciej. Płyta „Rock the Rebel / Metal the Devil” miała premierę w 2007 roku, a album „Guitar Gangsters & Cadillac Blood” rok później.

Ostatnim dziełem w dorobku grupy jest album „Beyond Hell / Above Heaven” z 2010 roku.

W 2011 zespół opuścił gitarzysta Thomas Bredahl grający w zespole od 2006 roku. Na koncertach jego miejsce zajął Hank Shermann, muzyk znany z zespołów: Demonica, Force of Evil, Mercyful Fate i Shermann Soldiers.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
FallenVolbeat08.2011--Vertigo 0 602527 49775 4[written by Michael Poulsen, Thomas Bredahl][produced by Jacob Hansen][11[23]. Mainstream Rock Songs]
A Warrior's CallVolbeat02.2012--Spinefarm Records[written by Michael Poulsen][produced by Jacob Hansen][2[33]. Mainstream Rock Songs]
Still CountingVolbeat07.2012---[written by Michael Poulsen, Volbeat][produced by Jacob Hansen][1[29]. Mainstream Rock Songs]
Heaven nor HellVolbeat02.2013--Spinefarm Records 2786737[written by Michael Poulsen, Volbeat]][1[34]. Mainstream Rock Songs]
Hangmans BodycountVolbeat04.2013--Universal Music 3740199 [written by Michael Poulsen, Volbeat][produced by Volbeat, Robert Caggiano][11[3]. Mainstream Rock Songs]
Lola MontezVolbeat12.2013--Republic Records[written by Michael Poulsen, Volbeat][produced by Volbeat, Robert Caggiano][1[24]. Mainstream Rock Songs]
Dead But RisingVolbeat05.2014---[written by Michael Poulsen, Volbeat][produced by Volbeat, Robert Caggiano][3[1]. Mainstream Rock Songs]
Doc HollidayVolbeat11.2014--Spinefarm 602537770564[written by Michael Poulsen, Volbeat][produced by Jacob Hansen][9[1]. Mainstream Rock Songs]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Beyond Hell/Above HeavenVolbeat04.2013-142[6] Vertigo 06025 2747751 0 [produced by Jacob Hansen]
Outlaw Gentlemen & Shady LadiesVolbeat04.2013-9[25] Vertigo 3729564 [produced by Rob Caggiano, Volbeat, Jacob Hansen]

czwartek, 5 listopada 2015

Dio

DIO, grupa amerykańsko-brytyjska. Powstała jesienią 1982 w Londynie z inicjatywy Ronniego Jamesa Dio (właśc. Ronald James Padavona; 10.07.1948, Portsmouth, New Hampshire) - voc, świetnego amerykańskiego wokalisty znanego z zespołów Elf, Rainbow i Black Sabbath. W pierwszym składzie znaleźli się też Vivian Campbell (25.08.1962, Belfast, Irlandia Północna) - g ze Sweet Savage, Jimmy Bain - b z Rainbow i Vinnie Appice (właśc. Vincent Appice; 1958, Staten Island, Nowy Jork) - dr z Black Sabbath.
W 1983 dołączył Claude Schnell - k. W 1986 Campbella, który kontynuował karierę w Whitesnake i Def Leppard, zastąpił Craig Goldie - g z zespołu Guiffra. W końcu lat osiemdziesiątych ustalił się skład, w którym oprócz lidera znaleźli się młodziutki debiutant Rowan Robertson (1971, Cambridge) - g, Jens Johansson - k z formacji Yngwiego Malmsteena, Teddy Cook - b z Powerhouse i Simon Wright (19.06.1963, Manchester) - dr z AC/DC. W 1991 grupa zawiesiła działalność, lider odnowił bowiem współpracę z Black Sabbath (Wright związał się wówczas z zespołem Rhinobucket, wykonującym utwory z repertuaru AC/DC).
Odrodziła się dwa lata później jako kwartet: Dio, Appice, Tracy G - g z World War III i Jeff Pilson - b z Dokken. A niebawem współpracę z nią nawiązał Scott Warren -k.W 1999r ukształtował się skład, w którym oprócz Dio, Goldiego, Warrena i Wrighta znaleźli się David "Rock" Feinstein - g, kuzyn i dawny partner lidera z Elf, oraz Larry Dennison - b. W tym samym roku na miejsce Dennisona wrócił Bain.
Po ukazaniu się w czerwcu 1983 pierwszego albumu, "Holy Diver", grupie zarzucono przywiązanie do hard-rockowych stereotypów, w szczególności zaś do stylów Rainbow i Deep Purple (Holy Diver, Don't Talk To Strangers, Invisible). Ronnie James nie krył jednak, że ma zamiar czerpać z pomysłów, które przyniosły sławę wymienionym zespołom, potrafił się zresztą zdobyć na żart - wplótł nazwę Rainbow w tytuł i tekst jednego z przedstawionych utworów (Rainbow In Tbe Dark). Tak czy inaczej, nawet recenzenci nastawieni krytycznie do Dio chwalili grupę za wyborną inwencję melodyczną oraz świetne rzemiosło, zwłaszcza za umiejętności lidera. A nie brakowało głosów zaliczających "Holy Diver" do hardrockowych arcydzieł. Płyta zyskała zresztą znaczną popularność - rozeszła się w liczbie ponad pół miliona egzemplarzy. A i towarzyszące jej single były niewielkimi przebojami: Holy Diver/Evil Eyes z sierpnia 1983 i Rainbow In The Dark/Stand Up And Shout (wersja koncertowa) z października tego roku.
Sukces grupy ugruntował album "The Last In Line" z lipca 1984, promowany singlami We Rock/Holy Diver (wersja koncertowa) z tego samego miesiąca i Mystery/Eat Your Heart Out (wersja koncertowa) z września. Większość kompozycji potwierdzała ambicję kontynuowania poszukiwań stylistycznych Rainbow (The Last In Line, One Night In The City). Zwracały uwagę utwory nieco ostrzejsze, bardziej dynamiczne i szybsze niż poprzednio (We Rock, Evil Eyes, I Speed At Night). Mogła się też podobać urozmaicona formalnie, wzbogacona np. orientalnym wstępem ballada hardrockowa Egypt - The Chains Are On, z tekstem na temat morderczej pracy niewolników w starożytnym Egipcie (to ona zainspirowała ilustrację okładkową oraz wystrój sceny podczas koncertów w tym czasie, z dziesięciometrowymi piramidami jako głównym elementem scenografii). Wyrazem uznania dla grupy było zaproszenie jej latem 1984 do udziału w kilku renomowanych europejskich festiwalach, np. w objazdowym Monsters Of Rock, w którym uczestniczyli też tacy wykonawcy, jak Ozzy Osboume, Gary Moore, AC/DC i Van Halen.
Nie zmienił wizerunku grupy album "Sacred Heart" z sierpnia 1985, mimo,że w wielu nagraniach uzyskała potężniejsze brzmienie niż dawniej, śmielej tez posłużyła się instrumentami klawiszowymi (np. Sacred Heart z baśniowym tekstem na temat przemijania, marzeń, tajemnic przeszłości - jego dotyczyła ilustracja na kopercie oraz zabudowa sceny w tym czasie, zdominowana przez niezwykłą, jakby średniowieczną budowlę, także Fallen Angels, Another Lie, Like The Beat Of A Heart). Miał nie mniejsze powodzenia niż poprzednie, czego nie można powiedzieć o towarzyszących mu singlach: Rock'n'Roll Children/Sacred Heart z sierpnia 1985 i Hungry For Heaven/King Of Rock And Roll z października tego roku, oraz czwórce: "The Dio EP" z maja 1986. Podczas jednego z koncertów tournee zorganizowanego w związku z promocją "Sacred Heart", w San Diego Sports Arena w Stanach Zjednoczonych, nagrano minialbum "Intermission", wydany w czerwcu 1986r. Zawierał on m.in. kompozycję Rock'n'Roll Children, wzbogaconą wiązanką dwóch utworów z repertuaru Rainbow - Long Live Rock i Man On The Silver Mountain. Ciekawostką było w jego programie jedno premierowe nagranie studyjne - niezbyt udane Time To Burn.
Następnym krokiem w karierze Dio była płyta "Dream Evil" z sierpnia 1987, mimo zmiany gitarzysty zbliżona stylistycznie do poprzednich (np. Night People, Overlove, Dream Evil, Sunset Superman), przez wielu fanów stawiana na równi z "Holy Diver" i "The Last In Line". Zdecydowanie wyróżniała się na niej rozbudowana formalnie kompozycja All The Fools Sailed Away, wzbogacona m.in. partią chóru chłopięcego i krótkim solem syntezatora, podobały się też utwory Overlove, When A Woman Cries oraz wybrane na singel I Could Have Been A Dreamer i Night People. Latem 1987 grupa była jedną z gwiazd festiwalu Monsters Of Rock w Castle Donington w Wielkiej Brytanii obok m.in. Metalliki, Anthrax i Bon Jovi.
Nagrany w odmłodzonym składzie, wydany w maju 1990 album "Lock Up The Wolves" był nie w pełni przekonującą próbą odświeżenia własnej konwencji stylistycznej. Ważnym źródłem inspiracji stał się dla Dio w tym czasie dorobek Black Sabbath - w repertuarze grupy dominowały utwory o cięższym brzmieniu, wolniejszych tempach i bardziej demonicznej atmosferze (np. Lock Up The Wolves, Evil On Queen Street). Także w tekstach pojawił się nowy motyw - spojrzenia za siebie, autorefleksji, samooceny (My Eyes, Night Music, Twisted), chociaż większość podejmowała wątki znane z poprzednich płyt (np. wypowiedź przeciwko siewcom zła i podżegaczom wojennym w Lock Up The Wolves, próba otrzeźwienia młodych ludzi skłaniających się ku myślom o samobójstwie w Hey Angel, studium szaleństwa w Why Are They Watching Me?, opowieść o domu nawiedzanym przez ducha w Evil On Queen Street). Całość robiła w każdym razie wrażenie dość wymęczonej i spotkała się z niezbyt przychylnym przyjęciem ze strony fanów. Albumowi towarzyszył singel Hey Angel/Walk On Water z czerwca 1990.
Jeszcze większym rozczarowaniem była nagrana po drugiej już przerwie w działalności płyta "Strange Highways" z października 1993, wyprodukowana przez Marka Fraziera, a nie jak zwykle przez samego Dio, i niestety rażąca dość archaicznym brzmieniem (np. Firehead, Hollywood Black, Bring Down The Rain). Przepadła na rynku; nikt nie docenił, że formacja bardziej niż kiedykolwiek urozmaiciła repertuar, znalazło się w nim miejsce nawet na utwór taki jak Jesus Mary And The Holy Ghost - heavymetalową groteskę stworzoną pod wrażeniem słynnej kompozycji 21st Century Schizoid Man zespołu King Crimson.
Świadectwem odzyskania przez grupę dawnej formy był natomiast wyprodukowany znowu przez lidera album "Angry Machines" z października 1986, pełen muzyki ostrzejszej, bardziej agresywnej i gniewnej, a także nowocześniej brzmiącej niż kiedykolwiek w przeszłości (np. Institutional Man, Black, Hunter Of The Heart, Big Sister, Double Monday, Golden Rules). Intrygowały też teksty, mocno osadzone w teraźniejszości, odarte z charakterystycznej dla dawnej twórczości Dio fantastycznej aury (np. Dying In America, Institutional Man, Don't Tell The Kids, Big Sister). Trasę, podczas której formacja promowała "Angry Machines", udokumentowano w marcu 1998 świetnym albumem "Dio's Inferno - The Last In Live", zawierającym utwory z wszystkich etapów kariery Ronniego Jamesa Dio, także wybrane z dorobku Rainbow (Man On The Silver Mountain) i Black Sabbath (Heaven And Heli, Mob Rules). Ponieważ jednak wielu fanów nie zaakceptowało nowoczesnej odmiany metalu z "Angry Machines", formacja zdecydowała się wrócić na płycie "Magica", zrealizowanej w końcu 1999 i wydanej w pierwszych tygodniach następnego roku, do muzyki, jaką grała w początkach kariery (np. Lord Of The Last Day, Fever Dreams, Losing My Insanity, Magica Vox).
Muzycy grupy Dio byli twórcami piosenki Stars, nagranej przy pomocy wielu gwiazd metalu, m.in. członków Iron Maiden, Judas Priest, Mótley Crue, Blue Óyster Cult, W.A.S.P., Dokken, Quiet Riot, Journey, Night Ranger i Queensryche, sygnowanej Hear'n'Aid, wydanej na płytach w ramach zapoczątkowanej przez Boba Geldofa akcji pomocy ofiarom głodu w Afryce (na singlu i na albumie "Hear'n'Aid", Mercury, 1986).
Craig Goldie zadebiutował jako solista albumem "Hidden In Plight Sight" (Grand Slamm, 1991).
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Holy Diver/Evil EyesDio08.198372[2]-Vertigo DIO 112[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio][72.Mainstream Rock Tracks]
Rainbow in the Dark/Stand Up and Shout (live)Dio10.198346[3]-Vertigo DIO 212[written by Ronnie James Dio, Vinny Appice, Jimmy Bain, Vivian Campbell][produced by Ronnie James Dio][14.Mainstream Rock Tracks]
We Rock/Holy Diver (live)Dio08.198442[3]-Vertigo DIO 312[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio]
Mystery/Eat Your Heart Out (Live) Dio09.198434[4]-Vertigo DIO 4[produced by Ronnie James Dio][20.Mainstream Rock Tracks]
Rock 'N' Roll Children/We Rock (live)Dio07.198526[6]-Vertigo DIO 5[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio][26.Mainstream Rock Tracks]
Hungry for Heaven/King of Rock and RollDio10.198572[1]-Vertigo DIO 6[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio,Jimmy Bain][30.Mainstream Rock Tracks]
Hungry for Heaven/King of Rock and RollDio05.198656[2]-Vertigo DIO 6[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio,Jimmy Bain]
I Could Have Been a Dreamer/Night PeopleDio10.198769[1]-Vertigo [written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio,Craig Goldy][33.Mainstream Rock Tracks]
Hey Angel/Why Are They Watching MeDio09.199094-Vertigo DIO 912[written by Ronnie James Dio,Rowan Robertson][produced by Ronnie James Dio][72.Mainstream Rock Tracks]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Holy DiverDio05.198313[15]56[38]Warner 23 836[platinum][silver-UK][produced by Ronnie James Dio]
The Last in LineDio07.19844[14]23[35]Warner 25 100[platinum][silver-UK][produced by Ronnie James Dio]
Sacred HeartDio08.19854[6]29[29]Warner 25 292[gold][produced by Ronnie James Dio]
IntermissionDio06.198622[5]70[16]Warner 25 443[produced by Ronnie James Dio]
Dream EvilDio07.19878[5]43[11]Warner 25 612[produced by Ronnie James Dio]
Lock up the WolvesDio05.199028[3]61[13]Reprise 26 212[produced by Ronnie James Dio,Tony Platt]
Strange HighwaysDio02.1994-142[2]Reprise 45 527[produced by Ronnie James Dio]
The Very Beast of DioDio10.2000--Warner Bros./Rhino 79983[gold][produced by Ronnie James Dio]
Killing the DragonDio05.2002194[1]199[1]Spitfire 15 199[produced by Ronnie James Dio]
Master of the MoonDio09.2004159[1]-Sanctuary (085-69912[produced by Ronnie James Dio]
Holy Diver - LiveDio04.2006174[1]-Eagle ER 20088-2[produced by Ronnie James Dio]

Dio

DIO, grupa amerykańsko-brytyjska. Powstała jesienią 1982 w Londynie z inicjatywy Ronniego Jamesa Dio (właśc. Ronald James Padavona; 10.07.1948, Portsmouth, New Hampshire) - voc, świetnego amerykańskiego wokalisty znanego z zespołów Elf, Rainbow i Black Sabbath. W pierwszym składzie znaleźli się też Vivian Campbell (25.08.1962, Belfast, Irlandia Północna) - g ze Sweet Savage, Jimmy Bain - b z Rainbow i Vinnie Appice (właśc. Vincent Appice; 1958, Staten Island, Nowy Jork) - dr z Black Sabbath.
W 1983 dołączył Claude Schnell - k. W 1986 Campbella, który kontynuował karierę w Whitesnake i Def Leppard, zastąpił Craig Goldie - g z zespołu Guiffra. W końcu lat osiemdziesiątych ustalił się skład, w którym oprócz lidera znaleźli się młodziutki debiutant Rowan Robertson (1971, Cambridge) - g, Jens Johansson - k z formacji Yngwiego Malmsteena, Teddy Cook - b z Powerhouse i Simon Wright (19.06.1963, Manchester) - dr z AC/DC. W 1991 grupa zawiesiła działalność, lider odnowił bowiem współpracę z Black Sabbath (Wright związał się wówczas z zespołem Rhinobucket, wykonującym utwory z repertuaru AC/DC).
Odrodziła się dwa lata później jako kwartet: Dio, Appice, Tracy G - g z World War III i Jeff Pilson - b z Dokken. A niebawem współpracę z nią nawiązał Scott Warren -k.W 1999r ukształtował się skład, w którym oprócz Dio, Goldiego, Warrena i Wrighta znaleźli się David "Rock" Feinstein - g, kuzyn i dawny partner lidera z Elf, oraz Larry Dennison - b. W tym samym roku na miejsce Dennisona wrócił Bain.
Po ukazaniu się w czerwcu 1983 pierwszego albumu, "Holy Diver", grupie zarzucono przywiązanie do hard-rockowych stereotypów, w szczególności zaś do stylów Rainbow i Deep Purple (Holy Diver, Don't Talk To Strangers, Invisible). Ronnie James nie krył jednak, że ma zamiar czerpać z pomysłów, które przyniosły sławę wymienionym zespołom, potrafił się zresztą zdobyć na żart - wplótł nazwę Rainbow w tytuł i tekst jednego z przedstawionych utworów (Rainbow In Tbe Dark). Tak czy inaczej, nawet recenzenci nastawieni krytycznie do Dio chwalili grupę za wyborną inwencję melodyczną oraz świetne rzemiosło, zwłaszcza za umiejętności lidera. A nie brakowało głosów zaliczających "Holy Diver" do hardrockowych arcydzieł. Płyta zyskała zresztą znaczną popularność - rozeszła się w liczbie ponad pół miliona egzemplarzy. A i towarzyszące jej single były niewielkimi przebojami: Holy Diver/Evil Eyes z sierpnia 1983 i Rainbow In The Dark/Stand Up And Shout (wersja koncertowa) z października tego roku.
Sukces grupy ugruntował album "The Last In Line" z lipca 1984, promowany singlami We Rock/Holy Diver (wersja koncertowa) z tego samego miesiąca i Mystery/Eat Your Heart Out (wersja koncertowa) z września. Większość kompozycji potwierdzała ambicję kontynuowania poszukiwań stylistycznych Rainbow (The Last In Line, One Night In The City). Zwracały uwagę utwory nieco ostrzejsze, bardziej dynamiczne i szybsze niż poprzednio (We Rock, Evil Eyes, I Speed At Night). Mogła się też podobać urozmaicona formalnie, wzbogacona np. orientalnym wstępem ballada hardrockowa Egypt - The Chains Are On, z tekstem na temat morderczej pracy niewolników w starożytnym Egipcie (to ona zainspirowała ilustrację okładkową oraz wystrój sceny podczas koncertów w tym czasie, z dziesięciometrowymi piramidami jako głównym elementem scenografii). Wyrazem uznania dla grupy było zaproszenie jej latem 1984 do udziału w kilku renomowanych europejskich festiwalach, np. w objazdowym Monsters Of Rock, w którym uczestniczyli też tacy wykonawcy, jak Ozzy Osboume, Gary Moore, AC/DC i Van Halen.
Nie zmienił wizerunku grupy album "Sacred Heart" z sierpnia 1985, mimo,że w wielu nagraniach uzyskała potężniejsze brzmienie niż dawniej, śmielej tez posłużyła się instrumentami klawiszowymi (np. Sacred Heart z baśniowym tekstem na temat przemijania, marzeń, tajemnic przeszłości - jego dotyczyła ilustracja na kopercie oraz zabudowa sceny w tym czasie, zdominowana przez niezwykłą, jakby średniowieczną budowlę, także Fallen Angels, Another Lie, Like The Beat Of A Heart). Miał nie mniejsze powodzenia niż poprzednie, czego nie można powiedzieć o towarzyszących mu singlach: Rock'n'Roll Children/Sacred Heart z sierpnia 1985 i Hungry For Heaven/King Of Rock And Roll z października tego roku, oraz czwórce: "The Dio EP" z maja 1986. Podczas jednego z koncertów tournee zorganizowanego w związku z promocją "Sacred Heart", w San Diego Sports Arena w Stanach Zjednoczonych, nagrano minialbum "Intermission", wydany w czerwcu 1986r. Zawierał on m.in. kompozycję Rock'n'Roll Children, wzbogaconą wiązanką dwóch utworów z repertuaru Rainbow - Long Live Rock i Man On The Silver Mountain. Ciekawostką było w jego programie jedno premierowe nagranie studyjne - niezbyt udane Time To Burn.
Następnym krokiem w karierze Dio była płyta "Dream Evil" z sierpnia 1987, mimo zmiany gitarzysty zbliżona stylistycznie do poprzednich (np. Night People, Overlove, Dream Evil, Sunset Superman), przez wielu fanów stawiana na równi z "Holy Diver" i "The Last In Line". Zdecydowanie wyróżniała się na niej rozbudowana formalnie kompozycja All The Fools Sailed Away, wzbogacona m.in. partią chóru chłopięcego i krótkim solem syntezatora, podobały się też utwory Overlove, When A Woman Cries oraz wybrane na singel I Could Have Been A Dreamer i Night People. Latem 1987 grupa była jedną z gwiazd festiwalu Monsters Of Rock w Castle Donington w Wielkiej Brytanii obok m.in. Metalliki, Anthrax i Bon Jovi.
Nagrany w odmłodzonym składzie, wydany w maju 1990 album "Lock Up The Wolves" był nie w pełni przekonującą próbą odświeżenia własnej konwencji stylistycznej. Ważnym źródłem inspiracji stał się dla Dio w tym czasie dorobek Black Sabbath - w repertuarze grupy dominowały utwory o cięższym brzmieniu, wolniejszych tempach i bardziej demonicznej atmosferze (np. Lock Up The Wolves, Evil On Queen Street). Także w tekstach pojawił się nowy motyw - spojrzenia za siebie, autorefleksji, samooceny (My Eyes, Night Music, Twisted), chociaż większość podejmowała wątki znane z poprzednich płyt (np. wypowiedź przeciwko siewcom zła i podżegaczom wojennym w Lock Up The Wolves, próba otrzeźwienia młodych ludzi skłaniających się ku myślom o samobójstwie w Hey Angel, studium szaleństwa w Why Are They Watching Me?, opowieść o domu nawiedzanym przez ducha w Evil On Queen Street). Całość robiła w każdym razie wrażenie dość wymęczonej i spotkała się z niezbyt przychylnym przyjęciem ze strony fanów. Albumowi towarzyszył singel Hey Angel/Walk On Water z czerwca 1990.
Jeszcze większym rozczarowaniem była nagrana po drugiej już przerwie w działalności płyta "Strange Highways" z października 1993, wyprodukowana przez Marka Fraziera, a nie jak zwykle przez samego Dio, i niestety rażąca dość archaicznym brzmieniem (np. Firehead, Hollywood Black, Bring Down The Rain). Przepadła na rynku; nikt nie docenił, że formacja bardziej niż kiedykolwiek urozmaiciła repertuar, znalazło się w nim miejsce nawet na utwór taki jak Jesus Mary And The Holy Ghost - heavymetalową groteskę stworzoną pod wrażeniem słynnej kompozycji 21st Century Schizoid Man zespołu King Crimson.
Świadectwem odzyskania przez grupę dawnej formy był natomiast wyprodukowany znowu przez lidera album "Angry Machines" z października 1986, pełen muzyki ostrzejszej, bardziej agresywnej i gniewnej, a także nowocześniej brzmiącej niż kiedykolwiek w przeszłości (np. Institutional Man, Black, Hunter Of The Heart, Big Sister, Double Monday, Golden Rules). Intrygowały też teksty, mocno osadzone w teraźniejszości, odarte z charakterystycznej dla dawnej twórczości Dio fantastycznej aury (np. Dying In America, Institutional Man, Don't Tell The Kids, Big Sister). Trasę, podczas której formacja promowała "Angry Machines", udokumentowano w marcu 1998 świetnym albumem "Dio's Inferno - The Last In Live", zawierającym utwory z wszystkich etapów kariery Ronniego Jamesa Dio, także wybrane z dorobku Rainbow (Man On The Silver Mountain) i Black Sabbath (Heaven And Heli, Mob Rules). Ponieważ jednak wielu fanów nie zaakceptowało nowoczesnej odmiany metalu z "Angry Machines", formacja zdecydowała się wrócić na płycie "Magica", zrealizowanej w końcu 1999 i wydanej w pierwszych tygodniach następnego roku, do muzyki, jaką grała w początkach kariery (np. Lord Of The Last Day, Fever Dreams, Losing My Insanity, Magica Vox).
Muzycy grupy Dio byli twórcami piosenki Stars, nagranej przy pomocy wielu gwiazd metalu, m.in. członków Iron Maiden, Judas Priest, Mótley Crue, Blue Óyster Cult, W.A.S.P., Dokken, Quiet Riot, Journey, Night Ranger i Queensryche, sygnowanej Hear'n'Aid, wydanej na płytach w ramach zapoczątkowanej przez Boba Geldofa akcji pomocy ofiarom głodu w Afryce (na singlu i na albumie "Hear'n'Aid", Mercury, 1986).
Craig Goldie zadebiutował jako solista albumem "Hidden In Plight Sight" (Grand Slamm, 1991).
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Holy Diver/Evil EyesDio08.198372[2]-Vertigo DIO 112[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio][72.Mainstream Rock Tracks]
Rainbow in the Dark/Stand Up and Shout (live)Dio10.198346[3]-Vertigo DIO 212[written by Ronnie James Dio, Vinny Appice, Jimmy Bain, Vivian Campbell][produced by Ronnie James Dio][14.Mainstream Rock Tracks]
We Rock/Holy Diver (live)Dio08.198442[3]-Vertigo DIO 312[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio]
Mystery/Eat Your Heart Out (Live) Dio09.198434[4]-Vertigo DIO 4[produced by Ronnie James Dio][20.Mainstream Rock Tracks]
Rock 'N' Roll Children/We Rock (live)Dio07.198526[6]-Vertigo DIO 5[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio][26.Mainstream Rock Tracks]
Hungry for Heaven/King of Rock and RollDio10.198572[1]-Vertigo DIO 6[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio,Jimmy Bain][30.Mainstream Rock Tracks]
Hungry for Heaven/King of Rock and RollDio05.198656[2]-Vertigo DIO 6[written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio,Jimmy Bain]
I Could Have Been a Dreamer/Night PeopleDio10.198769[1]-Vertigo [written by Ronnie James Dio][produced by Ronnie James Dio,Craig Goldy][33.Mainstream Rock Tracks]
Hey Angel/Why Are They Watching MeDio09.199094-Vertigo DIO 912[written by Ronnie James Dio,Rowan Robertson][produced by Ronnie James Dio][72.Mainstream Rock Tracks]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Holy DiverDio05.198313[15]56[38]Warner 23 836[platinum][silver-UK][produced by Ronnie James Dio]
The Last in LineDio07.19844[14]23[35]Warner 25 100[platinum][silver-UK][produced by Ronnie James Dio]
Sacred HeartDio08.19854[6]29[29]Warner 25 292[gold][produced by Ronnie James Dio]
IntermissionDio06.198622[5]70[16]Warner 25 443[produced by Ronnie James Dio]
Dream EvilDio07.19878[5]43[11]Warner 25 612[produced by Ronnie James Dio]
Lock up the WolvesDio05.199028[3]61[13]Reprise 26 212[produced by Ronnie James Dio,Tony Platt]
Strange HighwaysDio02.1994-142[2]Reprise 45 527[produced by Ronnie James Dio]
The Very Beast of DioDio10.2000--Warner Bros./Rhino 79983[gold][produced by Ronnie James Dio]
Killing the DragonDio05.2002194[1]199[1]Spitfire 15 199[produced by Ronnie James Dio]
Master of the MoonDio09.2004159[1]-Sanctuary (085-69912[produced by Ronnie James Dio]
Holy Diver - LiveDio04.2006174[1]-Eagle ER 20088-2[produced by Ronnie James Dio]