sobota, 27 stycznia 2018

Ron Miller

Ronald Norman Miller (ur. 5 października 1932 r. - zm. 23 lipca 2007 r.) był amerykańskim znanym kompozytorem i producentem płyt , który wylansował wiele   hitów z balladami napisanymi dla artystów Motown w latach 60. i 70-tych XX wieku.

Miller urodził się w Chicago . Służył w US Marines, a następnie sprzedawał pralki , zanim został odkryty przez założyciela Motown Berry'ego Gordy'ego podczas gry w barze.Gordy zaprosił go do napisania piosenek dla swojej nowej firmy, Motown, a Miller odpowiedział, pisząc słowa do " For Once in My Life ", do muzyki Orlanda Murdena. Piosenka została napisana w noc, gdy urodziła się jego córka Angel, i po raz pierwszy została nagrana w Motown przez Barbarę McNair, a następnie została przyobleczona w bardziej optymistyczny styl autorstwa Stevie Wonder .  Jest to jeden z najbardziej popularnych utworów w historii muzyki pop z ponad 270 nagranymi wersjami. Wersja nagrana przez Tony'ego Bennetta i Wondera zdobyła nagrodę Grammy w 2007 roku.

Miller napisał kilka innych hitów do Stevie Wondera, w tym " A Place in the Sun ", " Heaven Help Us All " oraz " Yester-Me, Yester-You, Yesterday ". Wersja "Heaven Help Us All" autorstwa Raya Charlesa i Gladys Knight zdobyła nagrodę Grammy za najlepszy występ gospel w 2005 roku. Jest także współautorem przeboju Diany Ross z 1973 r. " Touch Me in the Morning " i Charlene  "I've Never Been To Me ". W latach 70-tych Miller napisał teksty do kilku musicali , w tym Daddy Goodness and Cherry.

Miller zmarł 23 lipca 2007 roku na zatrzymanie akcji serca w Santa Monica UCLA Medical Center, po długiej walce z rozedmą płuc i rakiem .

Miller był dziadkiem piosenkarza i aktora Olivera Richmana.

                                Piosenki na listach przebojów

 [with Bryan Wells]
11/1966  A Place in the Sun  Stevie Wonder 9.US/20.UK
03/1967 Travelling Man   Stevie Wonder 32.US
01/1969 Place in the Sun  David Isaacs 51.UK
10/1969 Yester-Me, Yester-You, Yesterday  Stevie Wonder 7.US/2.UK



 [with  Orlando Murden]
10/1967 For Once in My Life   Tony Bennett 91.US
11/1968 For Once in My Life   Jackie Wilson 70.US
11/1968 For Once in My Life   Stevie Wonder 2.US/3.UK
09/1969 For Once in My Life  Dorothy Squires 24.UK

 [with  Eddie Holland Jr., R. Dean Taylor]
06/1968 Gotta See Jane   R. Dean Taylor 17.UK/67.US


 [solo]
10/1970 Heaven Help Us All   Stevie Wonder 9.US/29.UK
   1974 Don't Burn Down the Bridge   Gladys Knight & the Pips 21.US


 [with Michael Masser]
06/1973 Touch Me in the Morning   Diana Ross 1.US/9.UK

 [with Terry Etlinger]
05/1974 Sleepin'   Diana Ross 70.US

 [with Ken Hirsch]
03/1977 It Ain't Easy Coming Down    Charlene 97.US
05/1977 Freddie   Charlene 96.US
09/1977 I've Never Been to Me   Charlene 97.US
08/1980 Can't We Try   Teddy Pendergrass 52.US
03/1982 I've Never Been to Me   Charlene 3.US/1.UK
10/1982 Used to Be   Charlene & Stevie Wonder 46.US

 [with Ken Hirsch & Marti Sharron]
02/1993 If I Could   Regina Belle 52.US




piątek, 26 stycznia 2018

Mark James

Mark James (ur. Francis Rodney Zambon ,1940r) to amerykański autor tekstów, który napisał hity dla BJ Thomasa , Brendy Lee i Elvisa Presleya , w szczególności do ostatniego singla Presleya pod tytułem " Suspicious Minds ".Mark James urodził się w Houston w Teksasie w 1940 r. James zaprzyjaźnił się z BJ Thomasem, gdy oboje byli jeszcze młodzi.
Pod koniec lat sześćdziesiątych James  podpisał kontrakt jako autor tekstów piosenek w firmie producenckiej   Chipsa Momana ,  Moman wyprodukukował wersje Thomasa "The Eyes Of A New York Woman", " Hooked on a Feeling " i "It's Only Love"  od 1968 do 1969r (wszystkie z nich osiągnęły sukces).


James wydał własną wersję "Suspicious Minds", również wyprodukowaną przez Momana,dla Scepter Records w 1968 roku, którego nagranie, z mniej lub bardziej podobną aranżacją, ostatecznie stało się hitem Elvisa Presleya w następnym roku.

W 1973 roku utwór Jamesa " Sunday Sunrise " został nagrany przez amerykańską wokalistkę Brendę Lee . Wersja Brendy Lee była wielkim hitem, stając się pierwszą dziesiątką singla na wielu listach w USA. W 1975 roku kanadyjska wokalistka Anne Murray nagrała Sunday Sunrise. Elvis Presley kontynuował nagrywanie utworów Jamesa "Raised On Rock", "It's Only Love" oraz " Moody Blue " (tytułowy utwór  z ostatniego studyjnego albumu Presleya). Ale największym sukcesem Jamesa był tytuł " Always On My Mind ", współpraca z Johnnym Christopherem i Wayne'em Carsonem, wydany w 1972 r. przez Presleya jako strona b singla.

Mark James Trio wydało album "She's Gone Away" w 1978r dla Crazy Cajun Records z innymi członkami zespołu, Joeyem Longorią i Bobby'em Winderem.

Dziesięć lat po premierze "Always on My Mind" Willie Nelson nagrał ten utwór ,który stał się dla niego ogromnym hitem. James zdobył nagrodę Grammy za piosenkę roku i nagrodę Grammy za najlepszą piosenkę country za wersję Nelsona.  Brytyjska firma Pet Shop Boys wydała z powodzeniem w 1987 roku udaną wersję "Always On My Mind", która osiągnęła # 1 w Wielkiej Brytanii i 4 w Stanach Zjednoczonych. 11 października 2015 r. W Nashville w stanie Tennessee James wszedł do Galerii Sław Nashville Songwriters Hall wraz z Rosanne Cash, Even Stevens i kilkoma innymi.


Awards
Grammy
1983     "Always on My Mind"     Grammy Award for Song of the Year
1983     "Always on My Mind"     Grammy Award for Best Country Song



                                                Piosenki na listach przebojów
 [solo]

06/1968 The Eyes of a New York Woman  B.J. Thomas 28.US 
11/1968 Hooked on a Feeling   B.J. Thomas  5.US
09/1969 Suspicious Minds   Elvis Presley 1.US/2.UK
10/1969 Turn On a Dream   The Box Tops 58.US
06/1971 Suspicious Minds   Dee Dee Warwick 80.US
11/1971 Hooked on a Feeling   Jonathan King 23.UK
09/1973 Raised on Rock   Elvis Presley 41.US/36.UK
02/1974 Hooked on a Feeling   Blue Swede 1.US
03/1974 One Hell of a Woman   Mac Davis 11.US
01/1975 Raised on Rock   Johnny Winter 108.US
11/1975 Sunday Sunrise  Anne Murray 98.US
12/1976 Moody Blue  Elvis Presley 31.US/6.UK
04/1982 Suspicious Minds   Candi Staton 31.UK
01/1986 Suspicious Minds   Fine Young Cannibals 8.UK
05/1998 Hooked on a Feeling (Ooga-Chaka)   Baby Talk 71.US
10/1998 Hooked on a Feeling  Clueless 164.UK
07/2013 Suspicious Minds   Mike Ward 181.UK



 [with  Steve Tyrell]
03/1969 It's Only Love   B.J. Thomas 45.US
10/1971 It's Only Love   Elvis Presley 51.US

 [with  Johnny Christopher]
07/1969 Pass the Apple, Eve   B.J. Thomas 97.US 

 [with  George Klein & Glen Spreen]
09/1970 Loving You Is a Natural Thing   Ronnie Milsap 87.US

 [with   Johnny Christopher, & Wayne Carson Thompson]
12/1972 Always on My Mind   Elvis Presley 9.UK
03/1982 Always on My Mind   Willie Nelson 5.US/49.UK
12/1987 Always on My Mind   Pet Shop Boys 4.US/1.UK
06/2012 Always on My Mind   Vince Kidd 134.UK

 [with    Chips Morgan]
01/1978 Everybody Loves a Rain Song   B.J. Thomas 43.US

 [with   Steve Tyrell & Jack Pitman]
08/1980 It's Only Love / Beyond the Reef   Elvis Presley 3.UK

 [with   Mel Simpson, Chris Butterworth, Cher Ishmael]
12/1998 Dancing Baby (Ooga-Chaka)  Trubble 21.UK

Rod McKuen

Rod McKuen był jednym z najlepiej sprzedających się poetów w Ameryce w późnych latach 60-tych, a także osiągnął znaczny sukces jako autor piosenek, kompozytor muzyki filmowej i piosenkarz. Nagrania McKuena mieściły się pomiędzy poetyckimi popowymi piosenkami pop i słowami jego wierszy, a jego bardziej poważna praca kompozytorska przyniosła mu dwie nominacje do Oscara i jedną nominację do Pulitzera. Dodatkowo jego przekłady pomogły poznać twórczość legendarnego belgijskiego kompozytora, Jacquesa Brela, w części krajów anglojęzycznych. Jego twórczość literacka często zajmowała się tematyką miłości, natury i duchowości, a krytycy nie zawsze ją akceptowali, niektórzy wyśmiewali ją jako uproszczoną i sentymentalną. Jednakże, mimo że początkowo jego   publiczność w wieku dziecka , McKuen pozostał popularny, ponieważ był płodny, sprzedając miliony kopii swoich książek  i coraz bardziej stawał się przedmiotem akademickich studiów.
Rodney Marvin McKuen urodził się 29 kwietnia 1933 r. W Oakland w Kalifornii. Mieszkał ze swoją matką i ojczymem, ten drugi był często brutalnym alkoholikiem, i w wieku 11 lat uciekł z domu. Pływał po Zachodnim Wybrzeżu, wykonując szereg różnych prac - ranczer, geodeta, pracownik kolei, drwal , kowboj rodeo, kaskader, radio DJ i nie tylko - i wysyłał część pieniędzy do domu matce. Chcąc nadrobić względny brak formalnego wykształcenia, zaczął prowadzić dziennik, który stał się regularnym nawykiem pisarskim i zaowocował pierwszymi tekstami poezji i piosenek. Znalazł pracę jako felietonista gazety i służył w wojnie koreańskiej jako pisarz pisma propagandowego. Po powrocie do USA i osiedleniu się w San Francisco, czytał swoją poezję obok ikon beatu, takich jak Kerouac i Ginsberg , i zaczął występować jako piosenkarz w słynnej Purple Onion - początkowo w repertuarze folk, a następnie oryginalnym materiale. Jego regularne występy doprowadziły do ​​kontraktu nagraniowego i kilku albumów pop z lat 50-tych dla wytwórni Decca. Próbował także rozpocząć karierę aktorską, pojawiając się w  rockowych obrazach Rock, Pretty Baby (1956) i Summer Love (1958), wykonując także część ich muzyki, a także Western Wild Heritage (1958). ). Śpiewał także z zespołem Lionela Hamptona , a w 1959 r. przeniósł się do Nowego Jorku, by komponować  muzykę do programu telewizyjnego The CBS Workshop.

McKuen spędził większość wczesnej części lat 60-tych we Francji, gdzie spotkał wielu czołowych autorów piosenek . Rozpoczął długi projekt tłumaczenia dzieła legendarnego piosenkarza / tekściarza Jacquesa Brela na język angielski, a jego wysiłki pomogły uczynić "If You Go Away" standardem pop wszechczasów; gdzie indziej brytyjski piosenkarz Scott Walker nagrał wiele adaptacji McKuena pod koniec lat 60-tych, a Terry Jacks nagrał  przetłumaczone "Seasons in the Sun" na szczytowy hit muzyki pop. McKuen przetłumaczył także utwory wielu innych francuskich pisarzy, w tym znanych nazwisk takich jak Gilbert Bécaud , Pierre Delanoé , Michel Sardou i wielu innych. McKuen zaczął wydawać książki poezji w drugiej połowie lat 60-tych i zdobył znaczną popularność wśród pokolenia hippisów z kolekcjami, takimi jak Stanyan Street i Other Sorrows, Listen to the Warm i Lonely Cities. Dodatkowo album Lonesome Cities z odczytami zdobył nagrodę Grammy za najlepsze pisane słowo w 1968 roku.


McKuen nagrał większość swoich  albumów głosowych dla RCA i zarezerwował swoje muzyczne wysiłki dla Warner Bros. Od 1967 roku współpracował z aranżerami Anitą Kerr i San Sebastian Strings z serią łagodnych wokalnych albumów pop, w tym The Sea (1967). , The Earth (1967), The Sky (1968), Home to the Sea (1969), For Lovers (1969) i The Soft Sea (1970). McKuen zyskał coraz większe uznanie za pisanie piosenek w 1969 roku: nagrywając utwór "If You Go Away", Frank Sinatra zamówił cały album z wierszami i piosenkami, który został wydany pod tytułem " A Man Alone: ​​The Words & Music of McKuen" oraz "Love's "Good Me Me", która stała się jedną z najbardziej znanych piosenek McKuena. Dodatkowo McKuen otrzymał nominację do Oscara za najlepszą piosenkę, dzięki "Jean",  motyw przewodni dla premiery Miss Jean Brodie; "Jean" został nagrany przez Olivera na numer popowy. Praca McKuena nad partią A Boy Named Charlie Brown przyniosła mu drugą nominację do Oscara w 1970 rok. Inne popularne kompozycje McKuena to "The World I Used to Kno", "Rock Gently", "Doesn't Anybody Know My Name", "The Importance of the Rose", "Without a Worry in the World" i "Soldiers Who Want to Be Heroes  " między innymi.

McKuen później przeniósł się do   kompozycji w stylu klasycznym, pisząc serię koncertów, suity, symfonie i utwory kameralne na orkiestrę. Jego utwór The City: A Suite for Narrator & Orchestra został nominowany do nagrody Pulitzera w muzyce. Rozwinął stały strumień poezji w latach 70., a jego książka "Finding My Father" z 1977 r.,  o jego biologicznym ojcu, pomogła wprowadzić zmiany w dostępności takich informacji dla adoptowanych dzieci. Kontynuował także nagrywanie z przerwami, w tym albumy takie jak New Ballads (1970), Pastorale (1971), country-rockowy  McKuen Country (1976) i disco pastiche Slide ... Easy In. McKuen wycofał się z występów na żywo w 1981 roku, a rok później zdiagnozowano kliniczną depresję, którą walczył przez większą część następnej dekady. Kontynuował jednak pisanie wierszy i występował jako lektor w The Little Mermaid i serialu telewizyjnym The Critic. Rod McKuen zmarł na zapalenie płuc w Beverly Hills w Kalifornii 29 stycznia 2015 r .; miał 81 lat.

Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Oliver Twist/Celebrity TwistRod McKuen01.1962-76[6]Spiral 1407[written by Gladys Shelley, Rod McKuen ]


Albumy

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Listen to The WarmRod McKuen01.1968-178[6]RCA Victor 3863-
Lonesome CitiesRod McKuen11.1968-175[5]Warner 1758-
Rod McKuen: Greatest Hits, Vol. 1Rod McKuen03.1969-149[10]Warner 1772-
The Best of Rod McKuenRod McKuen08.1969-175[4]RCA Victor 4127-
Rod McKuen at Carnegie HallRod McKuen10.1969-96[16]Warner 1794-
New BalladsRod McKuen03.1970-126[13]Warner 1837-
Rod McKuen: Greatest Hits, Vol. 2Rod McKuen09.1970-148[8]Warner 2560-
PastoraleRod McKuen03.1971-182[4]Warner 1894-
Grand TourRod McKuen11.1971-177[3]Warner 1947-

Pelnia zycia panny BrodieLepiej umrzecCharlie Brown i jego kompania
Filmografia
1976 Emily/1973  Pożyczalscy 1971 Scandalous John/ 1969    
    The Prime of Miss Jean Brodie /1968 Joanna/1956 Rock, Pretty Baby


Awards
Grammy
1968 Lonesome Cities Best Spoken Word Or Non-musical Album




Piosenki na listach przebojów

     02/1958 Sing, Boy, Sing  Tommy Sands 24.US [with Rod McKuen]
     08/1959 The Mummy   Bob McFadden & Dor 39.US
     01/1962 Oliver Twist   Rod McKuen 76.US [with  Gladys Shelley]
     10/1963 Two-Ten, Six-Eighteen   Jimmie Rodgers 78.US 
     11/1963 Ally, Ally Oxen Free   The Kingston Trio 61.US [with Stephen Yates] 
     05/1964 The World I Used to Know   Jimmie Rodgers 51.US 
     12/1966 If You Go Away   Damita Jo 68.US [with Jacques Brel]
     02/1969 Doesn't Anyone Know My Name   Vince Hill 50.UK 
     08/1969 Jean   Oliver 2.US
  09/1969 Love's Been Good to Me Frank Sinatra 75.US/8.UK
     03/1971  I Think of You   Perry Como 53.US/14.UK [with Francis Lai]
     01/1974 Seasons in the Sun   Terry Jacks  1.US/1.UK [with Jacques Brel] 
     06/1974 If You Go Away   Terry Jacks 68.US [with Jacques Brel]
     09/1998 Drowned World/Substitute for Love  Madonna 91.US/10.UK 
               [with Madonna, William Orbit,  Anita Kerr & David Collins]
     12/1999 I Have a Dream/Seasons in the Sun  Westlife 1.UK 
                  [with Benny Andersson, Björn Ulvaeus, Jacques Brel ]
 

Galt MacDermot

Rozmiar: 1059 bajtówBiografia

Arthur Terence Galt MacDermot (ur. 18 grudnia 1928) to kanadyjsko-amerykański kompozytor, pianista i kompozytor teatru muzycznego. Zdobył nagrodę Grammy za piosenkę " African Waltz " w 1960 roku. Jego najbardziej udanymi musicalami były Hair (1967, jego obsada zdobyła także nagrodę Grammy) oraz Two Gentlemen of Verona (1971). MacDermot napisał także muzykę do ścieżek dźwiękowych  filmów, albumów jazzowych i funkowych oraz muzyki klasycznej, a jego muzyka była samplowana w hitach i na albumach hip-hopowych. Najbardziej znany jest z pracy nad Hair , a w szczególności z trzech utworów z widowiska; Aquarius , Let the Sunshine In i Good Morning Starshine , wszystkie trzy z nich były hitami numer jeden w 1969 roku.

MacDermot urodził się w Montrealu w Quebecu, jako syn kanadyjskiego dyplomaty. Kształcił się w Upper Canada College i Bishop's University ( Sherbrooke , Quebec, Kanada). Otrzymał tytuł Bachelor of Music w Cape Town University w Południowej Afryce, a jego specjalność to studium muzyki afrykańskiej . Studiował też fortepian prywatnie u Neila Chotema .

MacDermot zdobył swoją pierwszą nagrodę Grammy za nagranie Cannonballa Adderley'a jego piosenki "African Waltz" (tytułowy utwór z albumu o tej samej nazwie ) w 1960 roku.Przeprowadził się do Nowego Jorku w 1964 roku, gdzie trzy lata później napisał muzykę do przeboju musicalowego Hair , który później zaadaptował na film z 1979 roku . Album z obsadą   broadwayowską zdobył nagrodę Grammy w 1969 roku. Piosenka z musicalu Hair Aquarius / Let the Sunshine In osiągnęła numer jeden przez sześć tygodni w 1969 roku. Piosenka Hair osiągnęła numer jeden na listach przebojów w 1969 roku.  Jego kolejne musicale Isabel to Jezebel (1970) i Who the Murderer Was (1970), w której występował brytyjski zespół rocka progresywnego  Curved Air . MacDermot miał kolejny przebój z musicalem Two Gentlemen of Verona (1971), który zdobył nagrodę Tony Award dla najlepszego musicalu.  Jego późniejsze musicale, w tym Dude i Via Galactica (oba 1973) oraz The Human Comedy (1984), nie odniosły sukcesu na Broadwayu.

Ścieżkami dźwiękowymi MacDermota do filmów  są: " Cotton Comes to Harlem" , film z lat 50., w którym wystąpili Godfrey Cambridge , Raymond St. Jacques i Redd Foxx , oparty na powieści Chestera Himesa o tej samej nazwie; Rhinoceros (1974) z Zero Mostel i Gene Wilderem , reżyserowany przez oryginalnego reżysera Hair,  Toma O'Horgana ; i Mistress (1992).  Pisze własne aranżacje i aranżacje do swoich spektakli teatralnych i filmowych.

W 1979 roku MacDermot założył zespół New Pulse Band, który wykonuje i nagrywa swoją oryginalną muzykę.  . Praca MacDermota obejmuje również partie baletowe, muzykę kameralną, liturgię anglikańską, muzykę orkiestrową, poezję, muzykę do spektakli  i operę. MacDermot został wprowadzony do Hall of Fame 2009 Songwriter's .

W dniu 22 listopada 2010 r. MacDermot został uhonorowany nagrodą Lifetime Achievement Award przez SOCAN podczas tegorocznej edycji SOCAN Awards w Toronto.
Forrest GumpBawelniany przekretHairZodiak
Filmografia
1992 Mistress /1987 Tinamer   
1979 Hair /1976 Moon Over the Alley /1974   Nosorożec
Rhinoceros  /1973 Golden Apples of the Sun /1971  Fortune and Men's Eyes   
1971  Duffer /1970  Cotton Comes to Harlem









Rozmiar: 1223 bajtówAwards
Grammy
1968          Hair [Original Broadway Cast]   Best Musical Show Album
1961          African Waltz     Best Instrumental Composition (other than Jazz)
1961          African Waltz     Best Original Jazz Composition

Piosenki na listach przebojów

 
02/1961 African Waltz   Johnny Dankworth 101.US/9.UK

     04/1961 African Waltz  Cannonball Adderley 41.US

     06/1962 When Love Comes Along   Matt Monro 46.UK  [with  Alexander Ryan]

     01/1965 Let the Sunshine In   The Peddlers  50.UK  [with  Gerome Ragni & James Rado]

     10/1968 Ain't Got No - I Got Life   Nina Simone 94.US/2.UK
                                [with  Gerome Ragni & James Rado]

     10/1968 Where Do I Go   Carla Thomas 86.US  [with  Gerome Ragni & James Rado]

     02/1969 Aquarius   Paul Jones 45.UK [with  Gerome Ragni & James Rado]

     03/1969 Aquarius/Let the Sunshine In  The 5th Dimension  1.US/11.UK 
                                       [with  Gerome Ragni & James Rado]
     03/1969 Hair   The Cowsills 2.US [with  Gerome Ragni & James Rado]

     05/1969 Easy to Be Hard   Jennifer Warnes 128.US [with  Gerome Ragni & James Rado]

     05/1969 Good Morning Starshine   Oliver 3.US/6.UK [with  Gerome Ragni & James Rado]

     05/1969 Good Morning Starshine   Strawberry Alarm Clock 87.US 
                            [with  Gerome Ragni & James Rado]
     07/1969 Where Do I Go - Be-In (Hare Krishna)  The Happenings 66.US

     08/1969 Easy to Be Hard   Three Dog Night 4.US [with  Gerome Ragni & James Rado]

     08/1969 Aquarius   Dick Hyman 126.US [with  Gerome Ragni & James Rado]

     04/1979 Easy to Be Hard   Cheryl Barnes 64.US [with  Gerome Ragni & James Rado]

     10/1993 Written on Ya Kitten   Naughty by Nature 93.US [with  Vincent Brown,
                                      Kay Gee (as Kier Gist), Treach]

     03/1996 Woo-Hah!! Got You All in Check   Busta Rhymes 8.US/8.UK 
                                [with   Busta Rhymes]

     12/1998 Good Morning Sunshine  Aqua 18.UK [with  Gerome Ragni & James Rado]

     10/2003 Let the Sunshine In   Solarys 105.US [with  Gerome Ragni & James Rado]

     10/2003 Let the Sunshine In   Milk & Sugar / Lizzy Pattinson 18.UK 
                                 [with  Gerome Ragni & James Rado]

     06/2005 Come Fly with Me   Foxy Brown 42.UK [with  Jay-Z , Foxy Brown,
                           Gregory L. Smith, Wycliffe Johnson, Sizzla ,
                                     Clifton Brown, D. Ballantine]

Gary Numan

Gary Numan, właściwie Gary Anthony James Webb (ur. 8 marca 1958 w Hammersmith w Londynie) - brytyjski wokalista i kompozytor.

Po skończonej nauce w Slough Grammar School, założył pod koniec lat 70-tych zespół Tubeway Army. Po kilku nagraniach demo (zebranych i wydanych w 1984r w postaci albumu The Plan), zespół podpisał w 1978 roku umowę z Beggars Banquet i w krótkim czasie wydał dwa single: "That's Too Bad" i "Bombers". Żaden z nich nie zagościł na listach przebojów. Wydany w tym samym roku debiutancki album Tubeway Army (zwany również "Błękitnym Albumem") został bardzo szybko wyprzedany. Numan już na nim dał upust swoim dwóm największym fascynacjom: pesymistycznym wizjom przyszłości i - co ważniejsze - syntezatorom.

Trzeci singel Tubeway Army - "Down In The Park" - również nie trafił na listy przebojów, jednak jest uznawany za jeden z największych przebojów zespołu, a do tego jest najczęściej coverowany. Praktycznie znikąd, w 1979 roku Tubeway Army stali się gwiazdami numer jeden dzięki hitowemu singlowi "Are 'Friends' Electric?". Jednocześnie debiutancki album grupy błyskawicznie wspiął się na szczyty wszelkich chartów.

Kilka tygodni później Numan powtórzył tę sztukę z singlem "Cars", który wszedł do Top 10 również w Ameryce oraz z pierwszym albumem wydanym pod własnym (przybranym) nazwiskiem- The Pleasure Principle. Numan zaczerpnął swój pseudonim z reklamy znalezionej w książce telefonicznej. Zdobycie pierwszego miejsca zarówno albumem, jak i singlem, było godne uwagi: dokonanie tego dwukrotnie na przestrzeni zaledwie sześciu miesięcy, to nie lada wyczyn. Potem przyszła pora na trasę koncertową - błyskawicznie wyprzedaną. The Pleasure Principle to rockowy album bez gitar - zamiast nich Numan użył syntezatorów wspomaganych gitarowymi efektami, które pozwoliły mu osiągnąć charakterystyczne, metaliczne brzmienie. Wyprodukowany na własną rękę w dwa tygodnie, za psie pieniądze, The Pleasure Principle brzmiał jak żadna inna płyta wcześniej i do dziś uważany jest za jedno z największych osiągnięć Numana. Drugi singel z albumu, "Complex", dotarł do 6. pozycji na brytyjskiej liście przebojów.

Numan został pierwszą popową gwiazdą syntezatorów. Występował w swoich kosmicznych kostiumach i makijażu, nie kryjąc przy tym swoich inspiracji: David Bowie, Marc Bolan czy ówcześni artyści elektroniczni jak John Foxx z Ultravox. Na scenie jawił się jako małomówny obojnak z innej planety. W wywiadach z kolei zaskakiwał dziennikarzy swoją rozbrajającą otwartością. Numan cieszył się ogromną popularnością i niepohamowaną miłością krytyków, jak również towarzyszących mu muzyków. Zespół Yes poświęcił mu ironiczny kawałek "White Car", będący reakcją na jego przejażdżki po Londynie w białym Chevrolecie Corvette otrzymanym od Beggars Banquet. Idol Gary'ego, David Bowie, odmówił mu wspólnego występu w programie "The Kenny Everett Video Show".

Numan oszołomił prasę muzyczną. Był szalonym, kreatywnym, zakłopotanym 21-letnim kawalerem, który wciąż mieszkał z rodzicami. Nie był zbuntowanym punkiem. Nie można go było również przypisać do mody na new romantic, a wspominając o tamtym okresie często pomija się jego wpływy. Mimo to Numan zapewnił sobie w tamtym czasie uwielbienie armii fanów zwanych Numanoidami, których liczba okazała się wystarczająca, by poprowadzić go przez drugą połowę lat 80-tych, kiedy to jego sława zaczęła gwałtownie słabnąć (nawet w okresie największej popularności, brytyjska prasa muzyczna wciąż z niego szydziła).

W 1980 roku Numan ponownie podbił serca publiki albumem Telekon, mimo że single "We Are Glass", "I Die: You Die" i "This Wreckage" nie radziły już sobie na listach przebojów tak brawurowo. Druga wielka trasa Numana (po The Touring Principle z 1979) pod szyldem The Teletour odbyła się w 1980r i była dopracowana w najdrobniejszych detalach. Okazała się wielkim sukcesem, mimo to Numan zaczął tracić swój majątek ze względu na ogromne wydatki. Gary miał w tamtym okresie dość sławy i wycofał się z koncertowania. Przedtem dał serię spektakularnych, błyskawicznie wyprzedanych koncertów na Wembley Arena w kwietniu 1981. Jego decyzja o wycofaniu się nie trwała długo -w swojej autobiografii wspomina, jak wychodzi na pustą scenę po ostatnim koncercie i zastanawia się "co ja kurwa zrobiłem?". Wybór ten będzie miał fatalne skutki dla jego kariery, gdy Numan przekona się o niestałości popowych fanów, którzy szybko zwrócili uwagę na innych artystów.

Odwracając się od electropopu, Numan zaczął eksperymentować z jazzem, funkiem i lekkostrawnym popem. Jego popularność szybko zaczęła spadać, przyćmiona przez Adama Anta, a później Duran Duran, Culture Club czy Depeche Mode. Spędził dekadę w niemocy twórczej, próbując odzyskać swoją początkową sławę niczym się nie wyróżniającymi płytami, stylistycznie podobnymi do dokonań Roberta Palmera i Prince'a. Każdy kolejny krążek to inny wizerunek artystyczny, jednak żaden z nich nie trafił do publiczności tak, jak ten z późnych lat 70.

Numan miał dość żenującą przygodę w 1981r, związaną z jego wielką pasją - lataniem. Podczas lotu dookoła świata swoim małym samolotem, musiał lądować w Indiach (prasa donosiła o bezpośrednim wypadku), gdzie został aresztowany z podejrzeniem o przemyt i szpiegostwo. Wbrew temu, co podawały w tamtym okresie wiadomości, Gary nie pilotował samolotu podczas lądowania. W późnych latach 80-tych, jego życie było kilka razy zagrożone przez tajemniczego napastnika.

Pierwszy album po pożegnalnych występach Gary'ego - ponury, atmosferyczny i eksperymentalny Dance z 1981r - zadebiutował na 3. miejscu brytyjskiej listy przebojów, lecz wypadł z niej już po ośmiu tygodniach. W nagraniu albumu wziął udział gościnnie Roger Taylor- perkusista Queen. Bardziej taneczny I, Assassin (1982) radził sobie na listach przebojów jeszcze gorzej niż Dance. Mimo trzech singli w pierwszej dwudziestce, album zadebiutował na ósmym miejscu i wypadł z listy po zaledwie sześciu tygodniach. Warriors z 1983 roku, który zdradził jazzowe zamiłowania Numana i został nagrany z wkładem awangardowego muzyka Billa Nelsona, zadebiutował na 12. miejscu i - tak jak jego poprzednik - spędził na liście jedynie sześć tygodni. Warriors to ostatni album Numana nagrany dla Beggars Banquet. Po jego wydaniu odbyła się trasa koncertowa po Wielkiej Brytanii - pierwsza od jego występów na Wembley w 1981.

Walcząc z coraz popularniejszym przeświadczeniem, że "Numan się skończył", Gary zaczął wydawać płyty i single pod szyldem własnej wytwórni - Numa Records. Pierwszym albumem przez nią wydanym był Berserker z 1984 roku. Był to też pierwszy flirt Numana z samplerami i komputerami. Na krążku znalazły się mocniejsze basy i perkusja niż na I, Assassin czy Warriors. Płycie towarzyszył charakterystyczny image o biało-niebieskiej kolorystyce, trasa koncertowa i koncertowa płyta oraz video, lecz podzieliła ona zarówno krytyków, jak i fanów. Był to najmniej udany pod względem komercyjnym album Numana jak na tamte czasy. Wydana rok później The Fury radziła już sobie w rankingach sprzedaży nieco lepiej – po raz kolejny przynosząc również nowy wizerunek artysty: tym razem biały garnitur i czerwony krawat - lecz również dość szybko z nich spadła.

Współpraca z Billem Sharpem z Shakatak nieco pomogła- singlowy duet "Change Your Mind" zagościł na Top 20 w Wielkiej Brytanii. Numa Records, której przy zakładaniu przyświecały ekscytujące idee, splajtowała po wydaniu płyty Strange Charm w 1986 roku. Po upadku Numy, braku zainteresowania mediów i słabej sprzedaży, fortuna Numana zarobiona pod koniec lat 70-tych. zaczęła się kurczyć (szacuje się ją na 4,5 miliona dolarów), sam Gary zaś podpisał kontrakt z IRS Records. Wytwórnia ta wydała jego ostatni album w latach 80-tych -nieco industrialny, funkowy Metal Rhythm (1988). Album spotkał się z ciepłym przyjęciem fanów i uzyskał pozytywne recenzje w brytyjskiej prasie, lecz sprzedawał się słabo. Było to z pewnością spowodowane brakiem większej promocji i nietrafionym wyborem singli ze strony IRS Records.

Po wydaniu płyty Outland w 1991 roku, kolejnego artystycznego i komercyjnego rozczarowania, a także drugiego i ostatniego albumu dla IRS Records, Numan reaktywował Numa Records, pod którym to szyldem wyda swoje dwa kolejne krążki. Sam Numan przyznaje, że wydany w 1992 roku Machine + Soul był nietrafionym strzałem w najbardziej komercyjne rejony rynku, nagranym jedynie by spłacić długi. Album rozszedł się w zaledwie kilku tysiącach egzemplarzy. W 1994 roku Numan zdecydował się zrezygnować z prób uderzenia w popowy rynek i skoncentrował się na eksplorowaniu bardziej osobistych zainteresowań, jak ateizm. Jego przyszła żona Gemma namawiała go do odrzucenia inspiracji z dawnych lat. Numan ewoluował i poszedł w ostrzejsze, bardziej industrialne kierunki na albumie Sacrifice. Pierwszy raz zagrał sam na prawie wszystkich instrumentach. Krok ten został ciepło przyjęty: cięższy i mroczniejszy Numan brzmiał jak Numan, który miał duży wpływ na zespoły pokroju Nine Inch Nails, gdy te cieszyły się pierwszymi urokami sławy. Inspiracje te działały w obie strony: Numan przyznał, że utwór "Closer" Nine Inch Nails to jego singel wszech czasów i miał duży wpływ na jego muzykę. Sacrifice był ostatnim albumem Numana przed ostatecznym zamknięciem Numa Records.
 Jego następne dwie płyty - Exile (1997) i Pure (2000) - przywróciły mu reputację wśród krytyków. Gary nawet odbył trasę po Stanach Zjednoczonych w ramach promocji Exile. Były to jego pierwsze koncerty poza Wielką Brytanią od czasu wczesnych lat osiemdziesiątych.

Po latach wyśmiewania w prasie, Numan odnalazł się określany jako "ojciec chrzestny muzyki elektronicznej" i artysta szanowany przez swoich naśladowców, włączając w to takich muzyków jak Dave Grohl (Foo Fighters), Trent Reznor (Nine Inch Nails) czy Marilyn Manson, którzy podawali jego twórczość jako swoje inspiracje i nagrali covery starych przebojów Numana. Basement Jaxx mieli w 2002 roku wielki przebój "Where's Your Head At?" oparty na samplach z "M.E." Numana. Fear Factory nagrali cover "Cars" z gościnnym udziałem Gary'ego. Nine Inch Nails scoverowali "Metal" na albumie Things Falling Apart. "Cars" okazała się piosenką, która najlepiej zniosła próbę czasu. Była ponownie hitem w 1987 i 1996, dzięki pojawieniu się w reklamie piwa Carling.
W 2000 roku DJ Armand Van Helden zsamplował "Cars" i zmixował ze swoim singlem "Koochy", który rozbrzmiewał na dyskotekowych parkietach. W 2002 brytyjskie trio Sugababes wylansowało przebój "Freak Like Me" – mix utworów "Freak Like Me" Adiny Howard i "Are 'Friends' Electric?" Tubeway Army. Inni artyści, którzy śpiewali w ostatnich latach Numana, to między innymi Beck, Tricky, Queens of the Stone Age i David Bowie. Afrika Bambaataa mówi nawet o wpływie Numana na muzykę początkujących DJ-ów sceny amerykańskiej: "Na przełomie lat 80. i 90. Gary posiadał rytmy, o jakich marzyli DJ-e, a ludzie na parkietach tylko czekali na jego kawałki".

W 2003 roku, Numan świętował powrót na listy przebojów singlem nagranym z wschodzącą gwiazdą z Glasgow, Rico - "Crazier". Rico brał też udział w pracach nad remixowym albumem Hybrid, prezentującym nowe, bardziej industrialne wersje starych piosenek. W 2004 roku Numan znów wziął biznes w swoje ręce i otworzył wytwórnię Mortal Records, która wydała serię koncertowych DVD oraz świetnie przyjęty przez krytykę, nowy album Jagged, który ukazał się 13 marca 2006. Pierwszy koncert promocyjny odbył się na The Forum w Londynie. Numan zapowiedział trasę po Wielkiej Brytanii od kwietnia 2006 oraz zdradził plany koncertów również w innych krajach, włączając w to USA. Nowy krążek wspomagany jest własną stroną internetową. W tym roku mają ukazać się również wznowienia pożegnalnych koncertów z 1981 roku na DVD (wydane wcześniej na VHS jako Micromusic) oraz zupełnie nowe DVD z pierwszym koncertem promującym Jagged. Gary mówi też o specjalnej wersji nowego albumu, na której znajdzie się niepublikowany materiał, utwory które nie zmieściły się na płycie oraz remiksy.

Numan poślubił członkinię własnego fanklubu, Gemmę O'Neill. Zdiagnozowała go ona jako cierpiącego na syndrom Aspergera, jak również opisała jak się poznali w przynajmniej jednym brytyjskim magazynie dla kobiet. W 2003 roku urodziło im się pierwsze dziecko, Raven. W 2005 - drugie: Persia.

W Sunday Times Magazine z 29 kwietnia 2001 roku, Numan powiedział: "Grzeczne rozmowy nigdy nie były moją silną stroną. Dopiero niedawno odkryłem, że cierpię na łagodną odmianę Syndromu Aspergera, co w skrócie oznacza, że mam problemy z interakcją międzyludzką. Przez lata nie mogłem zrozumieć, czemu ludzie uważali mnie za aroganckiego, ale teraz nabiera to sensu".

Numan znany jest również ze swojej miłości do latania i posiadał kilka własnych samolotów. Był pasażerem jednego z nich, gdy trzeba było awaryjnie lądować na jednej z głównych autostrad w Anglii, w 1981 roku. Miało to miejsce niedługo po tym, jak odbył lot dookoła świata, w trakcie którego został na krótko aresztowany w Indiach, z podejrzeniem o szpiegostwo. Jego miłość do latania została również udokumentowana w serialu telewizji BBC "The Mighty Boosh".

Numan opublikował swoją autobiografię "Praying To The Aliens" w 1997 roku (w 1998 roku ukazała się zaktualizowana wersja), której współautorem jest Steve Malins. Malins jest również autorem opisów w większości reedycji albumów Numana z późnych lat 90-tych.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Cars /AsylumGary Numan09.19791[4][16]9[25]Beggars Banquet BEG 23[gold-UK][written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Complex /Bombers [live]Gary Numan11.19796[9]-Beggars Banquet BEG 29[silver-UK][written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
We are glass/Trois gymnpedies [1st movement]Gary Numan05.19805[7]-Beggars Banquet BEG 35[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
I die you die/Down in the park US side B:Sleep by windowsGary Numan08.19806[7]102[2]Beggars Banquet BEG 46[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
This wreckage/PhotographGary Numan12.198020[7]-Beggars Banquet BEG 50[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Storm trooper in dragPaul Gardiner & Gary Numan07.198149[4]-Beggars Banquet BEG 61[written by Paul Gardiner, Gary Numan][produced by Gary Numan]
She' s got claws/Sing rainGary Numan08.19816[6]-Beggars Banquet BEG 62[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Love needs no disquise/Take me homeGary Numan & Dramatis12.198133[7]-Beggars Banquet BEG 68[written by Ced Sharpley, Chris Payne, Denis Haines, Russell Bell][produced by Dramatis, Simon Heyworth]
Music for chameleons/Noise noiseGary Numan03.198219[7]-Beggars Banquet BEG 70[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
We take mystery [To bed]/The image isGary Numan06.19829[4]-Beggars Banquet BEG 77[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
White boys and heroes/War gamesGary Numan08.198220[4]-Beggars Banquet BEG 81[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Warriors /My car sudes [1]Gary Numan09.198320[5]-Beggars Banquet BEG 95[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Sister surprise/Poetry and powerGary Numan10.198332[3]-Beggars Banquet BEG 101[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Berserker /Empty bed,empty heartGary Numan11.198432[5]-Numa NU 4[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
My dying machine/Here i amGary Numan12.198466[1]-Numa NU 6[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
The Live EP.Gary Numan05.198527[4]-Numa NU 7[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Your fascination/We need itGary Numan08.198546[5]-Numa NU 9[written by Gary Numan][produced by Colin Thurston, Gary Numan]
Call out the dogs/This ship comes apartGary Numan09.198549[2]-Numa NU 11[written by Gary Numan][produced by Gary Numan, The Wave Team]
Miracles /The fearGary Numan11.198549[3]-Numa NU 13[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
This is love/SirvivalGary Numan04.198628[3]-Numa NU 16[written by Gary Numan][produced by Gary Numan, The Waveteam]
I can' t stop/FacesGary Numan06.198627[4]-Numa NU 17[written by Gary Numan][produced by Gary Numan, The Waveteam]
New thing from London town/Time to dieSharpe & Numan09.198652-Numa NU 19[written by Sharpe, Odell][produced by Bill Sharpe, Nick Smith]
I still remember/PuppetsGary Numan12.198674[1]-Numa NU 21[written by Gary Numan][produced by Gary Numan, The Waveteam]
Radio heartRadio Heart feat Gary Numan03.198735[6]-GFM GFM 109[written by H. Nicholson][produced by H. Nicholson, D. Nicholson]
London timesRadio Heart feat Gary Numan06.198748[2]-GFM GFM 112[written by H. Nicholson][produced by H. Nicholson, D. Nicholson]
Cars /Are friends electric [remix]Gary Numan09.198716[7]-Beggars Banquet BEG 199[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
No more lies/VoicesSharpe & Numan01.198834-Polydor POSP 894[written by Sharpe, Numan][produced by Bill Sharpe]
New anger/I don' t believeGary Numan10.198846[2]-Illegal ILS 1003[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
America /Respect [live]Gary Numan12.198849[1]-Illegal ILS 1004[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Heart /ShameGary Numan03.199143[2]-I.R.S. NUMAN 1[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
The skin game/Dark mountainGary Numan03.199268[1]-Numa NU 23[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Machine and soulGary Numan08.199272[1]-Numa NU 24[written by Numan ][produced by Gary Numan , Kipper]
Cars [remix]Gary Numan08.199353[1]-Beggars Banquet BEG 264
AbsolutionGary Numan04.1995102[2]-Numa NUCD 27[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Dark Light – The Live EPGary Numan06.1995136[1]-Numa NUCD 28-
Cars /Are friends electric [live]Gary Numan03.199617[7]-Premier PRM 1
Warriors / Are `Friends' Electric? / Remember I Was VapourGary Numan01.1998180[1]-Random/Beggars Banquet
Dominion DayGary Numan04.199899[2]-Eagle EAGXS 008[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Rip/A Prayer For The UnbornGary Numan07.200229[2]-Jagged Halo JHCDS 1[written by Gary Numan][produced by Gary Numan]
Crazier/Listen To My VoiceGary Numan vs Rico07.200313[3]-Jagged Halo JHCDV 6[written by Numan , Rico][produced by Andy Gray , Rico]
Pray For YouPlump DJ's Feat. Gary Numan11.200389[5]-Finger Lickin' FLR45[written by A. Gardner, G. Numan, L. Rous]
In a dark place/FoldGary Numan 07.200663[2]-Cooking Vinyl MORTALVS 001[written by Gary Numan][Producer - Ade Fenton , Gary Numan]
The Leather SeaGary Numan with Ade Fenton08.200772[1]-Submission Ltd SUB 03CD2[written by Ade Fenton/Nathan Boddy][Producer - Ade Fenton ]
Are 'Friends' Electric?/Down In The ParkGary Numan / Tubeway Army03.2008146[1]---

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
ReplicasGary Numan06.19791[1][31]124[10]Beggars Banquet BEGA 7[produced by Gary Numan]
Tubeway ArmyGary Numan08.197914[10]-Beggars Banquet BEGA 4[produced by Gary Numan]
The pleasure principleGary Numan09.19791[2][22]16[30]Beggars Banquet BEGA 10[produced by Gary Numan]
TelekonGary Numan09.19801[1][11]64[10]Beggars Banquet BEGA 19[produced by Gary Numan]
Living ornaments 1979-1980Gary Numan05.19812[4]-Beggars Banquet BOX 1[produced by Gary Numan]
Living ornaments 1980Gary Numan05.198139[3]-Beggars Banquet BEGA 25[produced by Gary Numan]
Living ornaments 1979Gary Numan05.198147[3]-Beggars Banquet BEGA 24[produced by Gary Numan]
DanceGary Numan09.19813[8]167[4]Beggars Banquet BEGA 28[produced by Gary Numan]
I AssassinGary Numan09.19828[6]-Beggars Banquet BEGA 40[produced by Gary Numan]
New man Newman-The best of Gary NumanGary Numan11.198245[7]-TV Records TVA 7[produced by Gary Numan]
WarriorsGary Numan09.198312[6]-Beggars Banquet BEGA 47[produced by Bill Nelson/Gary Numan]
The Plan 1978Gary Numan10.198429[4]-Beggars Banquet BEGA 55[produced by Gary Numan/Mike Kemp]
BeserkerGary Numan11.198445[3]-Numa NUMA 1001[produced by Gary Numan]
White noise-liveGary Numan04.198529[5]-Numa NUMAD 1002[produced by Gary Numan]
The furyGary Numan09.198524[5]-Numa NUMA 1003[produced by Gary Numan/Wave Team/A Coughlan/Colin Thurston]
Strange charmGary Numan11.198659[2]-Numa NUMA 1005[produced by Gary Numan/Wave Team/Ade Orange/Various]
ExhibitionGary Numan10.198743[3]-Beggars Banquet BEGA 88[produced by Gary Numan/Kenny Kenton]
Metal rhythmGary Numan10.198848[2]-Illegal ILP 035[produced by Gary Numan]
Skin mechanicGary Numan10.198955[1]-IRS EIRSA 1019[produced by Gary Numan]
OutlandGary Numan03.199139[1]-IRS EIRSA 1039[produced by Gary Numan]
Machine + soulGary Numan08.199242[1]-Numa NUMA 1009[produced by Gary Numan/Kipper]
Best of 1978-1983Gary Numan10.199370[1]-Beggars Banquet BEGA 150[produced by Gary Numan/Mick Glossop/Dramatis/Simon Heywood/Kenny Denton]
Dream corrosionGary Numan09.199486[1]-Numa NUMACD 1010[produced by Gary Numan]
SacrificeGary Numan11.199494[1]-Numa NUMA 1011[produced by Gary Numan
Dark lightGary Numan06.1995107[1]-Numa NUMACD 1012[produced by Gary Numan
The premier hitsGary Numan03.199621[4]-Polygram TV 531 1492[produced by Gary Numan]
ExileGary Numan11.199748[2]-Eagle EAG 008[produced by Gary Numan]
PureGary Numan10.200058[3]-Eagle EAG 078[produced by Gary Numan/Sulpher]
Pure-Ltd. Tour EditionGary Numan02.2001127[1]-Eagle
Exposure -The best of 1977-2002Gary Numan06.200244[3]-Jagged Halo JHCD 2[produced by Gary Numan/Rob Holliday/Monti]
ScaredGary Numan07.2002160[1]-Eagle EDGCD 242-
HybridGary Numan02.200399[3]-Jagged Halo JHCD 005[Producer - Andy Gray,Sulpher ]
JaggedGary Numan03.200659[1]-Mortal MORTALCD 001[Producer - Ade Fenton ]
Replicas ReduxGary Numan / Tubeway Army03.2008131[1]- Beggars Banquet BEGA 7[produced by Gary Numan]
Dead Son RisingGary Numan09.201187[2]-Machine Music MORTALCD 010[Producer - Gary Numan, Ade Fenton]
Splinter (Songs From A Broken Mind)Gary Numan10.201320[2]175[1]Mortal MORTALCD 014[Producer - Ade Fenton ]
Savage (Songs From A Broken World)Gary Numan09.20172[4]154[1]BMG 538307442[Producer - Ade Fenton ]

Plastic Penny

Utalentowana grupa brytyjska założona w 1968 r. przez byłych członków The Universals; Briana Keitha (śpiew), Paula Raymonda (instrumenty klawiszowe) i Tony'ego Murraya (bas), dó których dołączyli Mick Grabham (gitara prowadząca) i Nigel Olsson (perkusja).
Zadebiutowali ciekawą wersją przeboju The Box Tops, "Everything I Am", nagraną dla nowo założonej wytwórni Larry'ego Page'a - Page One. Singel trafił do pierwszej dziesiątki brytyjskich przebojów, jednak niepowodzenie kompozycji Billa Martina i Phila Coultera, "Nobody Knows If", spowodowało rozejście się członków zespołu.
 

Wokalista Brian Keith odszedł jako pierwszy, jeszcze przed dokończeniem debiutanckiego, albumu Plastic Penny. Następnych nie było, ale o klasie muzyków świadczą ich późniejsze dokonania. Grabbam po występach z własnym zespołem Cochise przyłączył się do Procol Harum; Murray występował z zespołem The Troggs (w ich postprzebojowym okresie działalności ); Raymond towarzyszył przez pewien czas zespołom Chicken Shack i Savoy Brown, zaś Olsson towarzyszył Spencer Davis Group i Eltonowi Johnowi (jako perkusista towarzyszącej słynnemu artyście na początku lat siedemdziesiątych grupy Hook Foot).

Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Everything I Am/ No Pleasure Without Pain My LovePlastic Penny01.19686[10]-Page One POF 051[written by Penn, Oldham][produced by Page One Productions ]

Pacifico

Gino De Crescenzo, znany jako Pacific (ur. 5 marca 1964r ), jest piosenkarzem włoskim i autorem piosenek .
Po uzyskaniu dyplomu z rachunkowości ,został absolwentem uniwersytetu w dziedzinie nauk politycznych . Muzykiem-samouk, gra na gitarze i korzysta z fortepianu do komponowania. W liceum grał w zespole La Goccia. Eksperymentował z różnymi stylami muzycznymi łącząc jazz i rock . W 1989 roku założył Rossomaltese , z którą wydał dwa albumy,Santantonio i Mosche libere.
W 1999 współpracował z reżyserem Robertem Torre nad ścieżką dźwiękową z z filmu muzycznego Sud Side Stori , który okazał się wielkim sukcesem w Teatro Stabile w Katanii .
Następnie nagrał demo, dzięki czemu producent artystyczny Paul Iafelice (były współpracownik Fabrizio De André i Vinicio Capossela ) przekonuje go, aby śpiewał sam swoje utwory. Przyjmuje pseudonim "Pacifico", i w 2001 wydał debiutancki album Pacifico, , które przyniosły mu nagrodę Tenco w kategorii "Najlepszy debiut" Grinzane Cavour Award za tekst piosenki Le mie parole, nagrodę krytyków PIM (Premio Italiano della Musica) w 2002r .Wziął udział w letnim turnee w którym wystąpił jako support włoskich i międzynarodowych artystów, jak Danity Kane , Luca Carboni i Cousteau .
W tym samym roku,pisze dla Adriano Celentano tekst piosenki I passi che facciamo z albumu Per sempre . Między 2002 i 2003r jego nowy singiel Fine fine przez dziesięć kolejnych tygodni znajdował się wśród najlepiej sprzedających się utworów nadawanych drogą radiową. Wideo o tej samej nazwie ukazuje się w głównych kanałach muzycznych, miesiąc pozostając na pierwszym miejscu wśród najczęściej emitowanych klipów w kanale All Music .
W 2003 roku, realizuje soundtrack do filmu Ricordati di me , Gabriele Muccino z utworami Il faraone i Ricordati di me, z którą zdobył nominację do nagrody Nastri d'Argento w kategorii "Najlepsza piosenka". Singiel Ricordati di me przekroczył dziesięć tysięcy sprzedanych egzemplarzy. W tym samym roku brał udział w tournee Samuele Bersani jako gość specjalny.
W lecie tego roku, teledysk do jego piosenki Gli occhi al cielo, w reżyserii Frankie HI-NRG MC i Laury Chiossone , zdobył w 2003 r. włoską nagrodę dla klipów wideo.
W 2004 bierze udział po raz pierwszy w Festiwalu Sanremo z piosenką Solo un sogno, po publikacji nowego albumu, Musica leggera,za który otrzymał wyróżnienie Premio Lutezia 2005 ,na którym gościnnie Ivano Fossati śpiewa piosenkę A poche ore.
27 stycznia 2006r wydaje swój trzeci album,Dolci frutti tropicali, poprzedzony singlem Dal giardino tropicale. Album przyniósł wspólpracę różnych wykonawców, w tym Samuele Bersani w piosence Da qui, Petra Magoni w Caffe` i trębacza Roy Paci,w piosence L'altalena .Okładkę albumu zaprojektował rysownik Tanino Liberatore , jeden z założycieli pisma Frigidaire .
Od 2006 roku współpracuje z Gianną Nannini jako autor kilku piosenek, w Sei nell'anima.
16 stycznia 2009r ukazał się jego czwarty album,Dentro ogni casa, poprzedzony singlem Tu che sei parte di me, który wyszedł 28 listopada 2008 . Płyta przynosi udział Gianni Nanniniego w piosence,Tu che sei parte di me, Maliki Ayane w piosence Verra` l'estate , Pace Amedeo z Blonde Redhead na gitarze w Spiccioli i aktora Fabrizio Gifuni w utworze Dentro ogni casa.
11 września 2009 został wydany na iTunes Boxe a Milano, dedykowany światu boksu lat pięćdziesiątych , w którym można usłyszeć w tle narrację Ottavio Tazzi . 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Ricordati di mePacifico02.2003-------13[3]Carosello carsh065-2
Tu che sei parte di mePacifico feat. Gianna Nannini01.2009-------7[7]-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Dentro ogni casaPacifico01.2009-------16[1]SUGAR S.R.L. 80331 20981128

Shelley Plimpton

Shelley Plimpton (ur. 27 lutego 1947r) jest amerykańską aktorką i aktorką na Broadwayu .
Plimpton urodziła się w Roseburg w stanie Oregon , z ojca, który prowadził sklep z częściami samochodowymi. Jest "bardzo odległą" kuzynką pisarza George'a Plimptona . Przeniosła się do Nowego Jorku z matką , gdy miała 14 lat, po śmierci ojca.

Kariera aktorska Plimptona trwała od połowy lat 60-tych do późnych lat 80-tych. Stworzyła rolę "Crissy" w oryginalnej produkcji Hair z 1967 roku w Off-Broadway i kontynuowała rolę jako członek oryginalnej obsady Broadwayu, gdy produkcja przeniosła się na Broadway w 1968 roku. W obu produkcjach śpiewała piosenkę "Frank Mills ". Shelley Plimpton wzięła urlop z Hair, by pojawić się w filmie Arlo Guthriego " Alice's Restaurant" , grając 14-latkę, która ofiaruje się Arlo, mówiąc, że już "zrobiła to" z kilkoma innymi muzykami .
 Plimpton pojawił się również w 1969 roku, w filmie Roberta Downeya. ,   Putney Swope jako połowa pary z międzyrasowych college'ów . W 1971 roku Plimpton pojawiła się w postapokaliptycznym dramacie Jima McBride'a , Glen and Randa , w którym portretuje Randę, młodą kobietę z grupy padlinożerców, którzy przeżyli nuklearną apokalipsę wiele lat wcześniej i wyrusza wraz ze swoim kochankiem Glenem (Steve Curry), aby odkryć spustoszony świat i poszukać miasta, które Glen widział w komiksach.
Pracowała z McBride po raz kolejny, kiedy została obsadzona w komedii Hot Times z 1974 roku. Ostatnią filmową rolą była film Forplay z 1975 roku. Plimpton powróciła do aktorstwa w 1986 roku, kiedy wystąpiła gościnnie w krótkometrażowym serialu telewizyjnym Throb , w którym wystąpili Diana Canova , Paul Walker i Jane Leeves .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Frank MillsShelley Plimpton03.1969----27[3]-----

Christopher Plummer

Arthur Christopher Orme Plummer (ur. 13 grudnia 1929r w Toronto) – kanadyjski aktor teatralny i filmowy. Odznaczony Orderem Kanady. Zdobywca m.in. dwóch nagród Emmy i dwóch nagród Tony.
 

Ojciec aktorki Amandy Plummer.Wybitny aktor teatralny i filmowy. Wystąpił w ponad 80 filmach, wśród których były: "Stage Struck" (TVP, debiut) Sidneya Lumeta, "The Sound of Music" (TVP: "Dźwięki muzyki"), "The Man Who Would Be King" (video, TVP: "O człowieku, który chciał być królem", rola Kiplinga), "Milczący wspólnik", "Murder By Decree" (video, TVP), "Waterloo", "Bitwa o Anglię", "The Royal Hunt for the Sun" (TVP: "Królewskie polowanie na słońce"), "Upadek Cesarstwa Rzymskiego", "Powrót Różowej Pantery", "Inside Daisy Clover", "Eyewitness" (video: "Naoczny świadek"), "Star Trek VI" (video: "Stark Trek VI"), "Malcolm X" (video, TVP: "Malcolm X"), "Dolores", "Wilk" i "Dwanaście małp".
 

Role teatralne - wśród których jest m.in. "Barrymore" na Broadwayu w roku 1997 - przyniosły mu liczne nagrody, m.in. Tony (dwukrotnie), New York Drama Desk Award (trzykrotnie), Theater Award i Outer Critics' Circle Award (dwukrotnie).
Występował w National Theatre pod kierunkiem Laurence'a Oliviera i Royal Shakespeare Company pod kierunkiem Petera Halla. Trzykrotnie wyróżniono go nagrodą Emmy za role telewizyjne. W roku 1968 otrzymał tytuł szlachecki z rąk królowej Elżbiety II. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Edelweiss Christopher Plummer & Julie Andrews12.1966----30[5]-----

Max Van Praag

Max Van Praag ( ur. 24 czerwca 1913r Amsterdam - zm. 10 czerwca 1991r Hilversum ) był holenderskim piosenkarzem,popularnym zwłaszcza w latach pięćdziesiątych XX wieku .
 

Już przed wojną pracował jako muzyk . Wygrał konkurs talentów w radio VARA piosenką Louisa Davida . Po wygraniu konkursu talentów zaczyna pracę jako profesjonalny muzyk . Wystepował z z grupą kabaretową, w którym grała jego przyszła żona. Lata wojny były trudne dla Van Praaga, jako że był Żydem. W 1947 roku założył własną grupę kabaretową. Również wstąpił do orkiestry Jana Vogela. Praag świętuje swoje największe sukcesy z orkiestrą Accordeola, zwłaszcza ,gdy Jan Gorissen został liderem zespołu. Accordeola w tamtym okresie odnosi ogromne sukcesy. Orkiestra towarzyszy obok Maxa van Praaga również Eddy'emu Christiani. Jego popularne hity to:Daar Zijn De Appeltjes Van Oranje Weer, Als De Klok Van Arnemuiden i Als Ik Tweemaal Met Mijn Fietsbel Bel.
Praag nadal śpiewa z różnymi orkiestrami, ale ciągle nie odnosi dużych sukcesów. W 1957 roku założył z wokalistką Annie de Reuver duet De Meeuwen. Wcześniej on i Willy Alberti odnosili sukcesy jako De Straatzangers. Początkowo widzą swoją współpracę jako żart i próbują pozostać anonimowi.Publiczność była zachwycona.Vergeet Mij Niet, Een Zeemanshart, Op Een Zeemansgraf i Aan De Maas zostały wielkimi hitami.
W latach sześćdziesiątych, został animatorem Cabaret Der Onbekenden.Również organizuje doroczny Loosdrecht Jazz Concours. Od 1964 r. po okresie bezczynności estradowej, rozpoczął swoją karierę musicalową ,zresztą z sukcesami. Max Praag jest ojcem DJ-a Chiela van Praaga i dziennikarza Marga van Praaga i dziadkiem wokalisty i autora piosenek Martina Praaga.Otworzył swój sklep płytowy w Utrechcie na Amsterdamsestraatweg . Rozbudował spółkę z żoną i synem Sari Chiel, do jednych z największych sklepów muzycznych w Holandii. W 1974 otworzono centrum Hoog Catharijne . Ale w latach osiemdziesiątych wraz z wprowadzeniem płyt CD nie nastąpiło uwzględnienie tego przez doradców finansowych i Max i Sari zostali zmuszeni do zamknięcia swoich sklepów.Praag umiera w dniu 10 czerwca 1991 roku na wskutek choroby Parkinsona. 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
MarinaMax Van Praag.1959----1[12]---Philips 318294 -
Parijs Ligt Aan De Seine Max Van Praag04.1961----18[4]---Philips 318461 -
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
De straatzangersWilly Alberti & Max van Praag11.1997----53[8]--- ABCD 30084-2 -
De onvergetelijke Max van PraagMax Van Praag06.1998----45[5]---ABCD 30146-2-

Patty Pravo

Patty Pravo (właśc. Nicoletta Strambelli) - włoska piosenkarka pop, urodzona w Wenecji w 1948 roku. Czas największej popularności wokalistki przypada na drugą połowę lat 60-tych i lata 70-te XX wieku. Do jej największych przebojów zalicza się utwory "La bambola", "Pazza idea" i "Pensiero stupendo".
 

Mając 15 lat opuściła rodzinny dom i zamieszkała w Londynie. Następnie przeprowadziła się do Rzymu. Tam zaczęła pracować jako piosenkarka w klubie nocnym o nazwie Piper Club. W 1966 roku nagrała pierwszą piosenkę, "Ragazzo triste" ("Smutny chłopak"), spotkała się z dużą popularnością. Debiutancka płyta Patty ukazała się w 1968 roku i odniosła duży sukces, do którego przyczynił się jej pierwszy wielki przebój, "La bambola" ("Lalka"). Następne lata przyniosły kolejne przebojowe single, m.in. "Il paradiso" ("Raj", 1969) i "Pazza idea" ("Szalony pomysł", 1973).
 

Piosenkarka występowała także programach rozrywkowych, a w latach 70-tych prowadziła swój własny program pt. Bravo Pravo emitowany we francuskiej telewizji. W 1978 wystąpiła we włoskim programie Stryx u boku Amandy Lear i Grace Jones. Nosiła tam egzotyczne kostiumy, które jednocześnie prowokowały i wywoływały zachwyt. W programie tym wykonywała piosenki z albumu Miss Italia, który zawierał także duży przebój "Pensiero stupendo" ("Wspaniała myśl").
 

W latach 80-tych artystka wyjechała do Stanów Zjednoczonych, odkładając nieco na bok karierę muzyczną. Żaden z wydanych przez nią wówczas albumów nie podbił list przebojów. W 1984 roku Pravo występowała w kolejnym włoskim programie rozrywkowym, Premiatissima. W 1992 roku została aresztowana za posiadanie narkotyków. Dwa lata później wyjechała do Chin, gdzie wystąpiła przed ogromną, ponad miliardową publicznością. Tam też nagrała swój album Ideogrammi. Wyrafinowana w brzmieniu płyta spotkała się z uznaniem.
 

Koncertowy album Bye Bye Patty z 1997 roku był pierwszym od niemal dwudziestu lat, który trafił do pierwszej dziesiątki włsokiej listy sprzedaży. Kolejne wydane przez nią płyty, m.in. Una donna da sognare (2000) i Radio Station (2002) także osiągnęły wysoką sprzedaż. W 2007 roku nagrała album Spero che ti piaccia ... pour toi, będący hołdem dla Dalidy.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Ragazzo triste/The Pied PiperPatty Pravo10.1966-------17ARC AN 4097[written by Gianni Boncompagni, Sonny Bono ]
Sto con te/Qui e la`Patty Pravo.1967-------46ARC AN 4112[written by S. Bardotti - De Simone - Cifelli - C. Petrillo]
Se perdo te/Lettera a GianniPatty Pravo.1967-------18ARC AN 4135[written by Sergio Bardotti, Paul Korda]
La bambola/Se c'e` l'amorePatty Pravo11.1968--35[4]-11[5]--1[9][16]ARC AN 4155[written by Franco Migliacci,Ruggero Cini,Bruno Zambrini ]
Gli occhi dell'amore/SentimentoPatty Pravo03.1968-------2ARC AN 4165[written by Ruggero Cini, Marcello Marrocchi, Franco Migliacci ]
Tripoli 1969/Lasciatemi amare chi voglioPatty Pravo09.1969-------4ARC AN 4175[written by Paolo Conte, Vito Pallavicini ]
Il paradiso/Scende la notte sale la lunaPatty Pravo.1969-------9ARC AN 4180[written by Lucio Battisti, Mogol ]
Concerto per PattyPatty Pravo.1969-------18ARC AN 4188[written by Gianni Meccia, Bruno Zambrini]
Nel giardino dell'amore/Ballerina ballerinaPatty Pravo11.1969-------16ARC AN 4191[written by Paolo Dossena, Jose` Feliciano, Hilda Feliciano]
La spada nel cuore/Roma e` una prigionePatty Pravo03.1970-------21ARC AN 4197[written by Carlo Donida, Mogol]
Per te/Il mio fiore neroPatty Pravo05.1970-------11Rca Italiana PM 3528[written by Lucio Battisti, Mogol ]
La solitudine/1941Patty Pravo & Robert Charlebois09.1970-------27Rca Italiana PM 3541[written by Sergio Bardotti, Robert Charlebois, Arthur Rimbaud]
Non andare via/Un poco di pioggiaPatty Pravo11.1970-------13Rca Italiana PM 3558[written by Jacques Brel, Gino Paoli]
Tutt'al piu`/Chissa` come finiro`Patty Pravo12.1970-------4Rca Italiana PM 3571[written by Franco Migliacci, Piero Pintucci]
Love Story/Di vero in fondoPatty Pravo03.1971-------10Philips 6025 027[written by Sergio Bardotti, Francis Lai ]
Non ti bastavo piu`/Canzone degli amantiPatty Pravo09.1971-------9Philips 6025 041[written by Vito Pallavicini, Shel Shapiro]
Pazza idea/Morire tra le violePatty Pravo04.1973----17[3]--1[9][21]Rca Italiana PM 3709[written by Paolo Dossena, Maurizio Monti, Giovanni Ullu]
Come un Pierrot/La valigia bluPatty Pravo.1974-------7 Rca Italiana TPBO 1037[written by Maurizio Monti, Giovanni Ullu ]
Incontro/Mercato dei fioriPatty Pravo.1975-------6Rca Italiana TPBO 1137[written by Sergio Bardotti, Maurizio Fabrizio, Sergepy]
Tanto/Io ti vendereiPatty Pravo10.1976-------22Rca Italiana TPBO 1186[written by Alessandro Bencini, Riccardo Del Turco]
Grand hotel/Innamorata ioPatty Pravo.1976-------45 Dischi Ricordi SRL 10825[written by Franca Evangelisti, Maurizio Piccoli, Piero Pintucci, Renato Zero]
Tutto il mondo e` casa mia/Da soli noiPatty Pravo09.1977-------3Dischi Ricordi SRL 10847[written by Stefano Jurgens, Bruno Zambrini]
Pensiero stupendo/BelloPatty Pravo03.1978-------2Rca Victor PB 6138[written by Ivano Fossati, Oscar Prudente]
Autostop/New YorkPatty Pravo.1979-------13Rca Italiana PB 6342[written by Paul Jeffery, Maurizio Monti, Nicoletta Strambelli ]
Per una bambola/ViaggioPatty Pravo02.1984-------17CGD 10535[written by Maurizio Monti]
Menu`/Day by DayPatty Pravo.1985-------22CGD 10623[written by Franco Migliacci, Bruno Zambrini ]
Pigramente signoraPatty Pravo.1987-------24Virgin Records VIN 45215[written by Franca Evangelisti, Nicoletta Strambelli ]
Contatto/So Fine So NicePatty Pravo.1987-------34Carrere CAR 72018[written by Giuseppe Cancelliere, Franca Evangelisti ]
I giorni dell'armonia/La vita/SogniPatty Pravo.1995-------12Zard ZRD 661374 2[written by G. Ullu,Maurizio Monti]
...E dimmi che non vuoi morire/Qui e la`Patty Pravo.1997-------4 Epic PEN 664239 1[written by Gaetano Curreri, Vasco Rossi]
Pensiero stupendo '97Patty Pravo.1997-------7Epic PEN 664564 2-
Una donna da sognarePatty Pravo.2000-------14Sony Music PEN 669319 1[written by Vasco Rossi,Gaetano Curreri,Tuccitto]
L'immensoPatty Pravo02.2002-------25Pravitia/Sony Music, PRV 672401 1
Noi di la` (Lagoinha)Patty Pravo02.2002-------32Pravitia/Sony Music PRV 672755 2
Che uomo sei/Tender chiaraPatty Pravo.2004-------13Epic/Sony Music PRV 674787 1
Grand hotel/Innamorata ioPatty Pravo.1976-------45 Dischi Ricordi SRL 10825[written by Franca Evangelisti, Maurizio Piccoli, Piero Pintucci, Renato Zero]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia
Patty PravoPatty Pravo.1968-------1 ARC ALPS 11009
Concerto per PattyPatty Pravo.1969-------5 ARC ALPS 11013
Patty PravoPatty Pravo04.1970-------7RCA Italiana PSL 10461
Bravo PravoPatty Pravo.1971-------12RCA Italiana PSL 10491
Di vero in fondoPatty Pravo.1971-------7Philips 6323 004
Per aver visto un uomo piangere e soffrire Dio si trasformo` in musica e poesiaPatty Pravo11.1971-------17 Philips 6323 010
Si`... incoerenzaPatty Pravo.1972-------12Philips 6323 014
Pazza ideaPatty Pravo.1973-------1 RCA Italiana DPSL 10591
Mai una signoraPatty Pravo.1974-------1RCA Italiana TPL 1-1051
IncontroPatty Pravo.1975-------4RCA Italiana TPL 1-1148
TantoPatty Pravo.1976-------9RCA Italiana TPL 1-1195
Miss ItaliaPatty Pravo.1978-------8RCA Italiana PL 31392
Munich AlbumPatty Pravo.1979-------22 RCA Italiana PL 31447
CerchiPatty Pravo.1982-------24 CBO CBLP 1005
Bye Bye PattyPatty Pravo.1997-------5Epic PEN 487311 2
Notti, guai e liberta`Patty Pravo.1998-------7Sony Music PEN 491248 2
Live Arena di Verona - Sold OutPatty Pravo.2009-------14Edel Music 0196452ERE
Nella terra dei pinguiniPatty Pravo.2011-------15[1]Carosello 30396