piątek, 27 października 2017

D.O.P.

Za skrótem D.O.P. (Dance Only Productions) kryją się muzycy z zachodniego Londynu - Kevin Hurry i Kevin Swain, którzy poznali się w klubie Shoom pod koniec lat 80-tych. Pierwszą okazję sprawdzenia się w roli DJ-Ów mieli w słynnym klubie Raid, należącym do Gary’ego Haismana.

Przez całe lata 90-te regularne programy w klubach, takich jak Flying, Love Ranch czy Sign Of Timels, przeplatali nagraniami pod szyldem D.O.P. (ich pierwszy utwór, firmowany jeszcze przez Bliss, ukazał się na kompilacji Live At The Brain). Pierwszy singel D.O.P., „Future Le Funk”, zawierający sampel z jednego z utworów grupy Visage, wydała latem 1991 r. wytwórnia Guerilla.

Na drugim „Get Out On The Dancefloor”, smyczki „pożyczono” aż z Japonii. Hurry i Swain zajmowali się też remiksami,m.in. dla kolegów z tej samej stajni - React 2 Rhythm („Whatever You Dream”). Duet rozwiązał się w 1994 r. - podobno „zrobiliśmy tyle, ile się dało”. Nagrania zespołu pojawiały się na kompilacjach z muzyką garage, house, hardcore, progressive house i techno. O D.O.P. na pewno będzie się pamiętać dzięki singlom, takim jak „Oh Yeah” czy „Groovy Beat".

Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Stop Starting to Start Stopping D.O.P.02.199658[3]-Hi-Life 5779472[written by D.O.P.][produced by D.O.P.]
Groovy BeatD.O.P.07.199654[3]-Hi-Life 5750652[written by D.O.P.][produced by D.O.P.]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

środa, 25 października 2017

Tracy Chapman

Ur. w 1964 r. w Cleveland w stanie Ohio (USA). Wokalistka i gitarzystka. Jej występ podczas transmitowanego przez telewizję satelitarną koncertu z okazji 70. urodzin Nelsona Mandeli został przedłużony z powodu przymusowego odwołania recitalu głównej gwiazdy - Steviego Wondera. Zdobyła sobie wtedy serca tylu widzów, że w ciągu kilku dni jej debiutancki album, Tracy Chapman, wspiął się na trzecie miejsce brytyjskiej listy najlepiej sprzedających się płyt.
 Po koncercie dla Mandeli sprzedaż albumu przekroczyła trzy miliony egzemplarzy. Utwór "Fast Car" dostał się do pierwszej piątki brytyjskiej listy przebojów, a "Talkin' 'Bout A Revolution" robił furorę podczas koncertów. Jednak Chapman nie była ani drugą Joan Armatrading, ani jednodniową sensacją, jak uważali niektórzy. Była córką żyjących w separacji, ale zamożnych rodziców. Mieszkała z matką do czasu rozpoczęcia nauki w prywatnej szkole w Connecticut, a potem studiowała na uniwersytecie Tuftsa w Medford (Massachusetts). Zaczęła grywać na uliczkach Harvard Square oraz występować w lokalnych barach i klubach.
Atutem jej debiutanckiego albumu wydanego przez wytwórnię SBK Publishing było to, że jego produkcją zajął się David Kershenbaum, który wcześniej współpracował z Joan Baez i Richiem Havensem. Później Chapman znalazła sobie wyśmienitego menedżera w osobie Elliota Robertsa - który współpracuje m.in. z Neilem Youngiem - i podpisała kontrakt z cenioną wytwórnią Elektra Records. Wzięła udział w światowej trasie koncertowej na rzecz organizacji Amnesty International u boku takich artystów, jak Peter Gabriel i Sting. Jednak potem straciła impet. Choć nie można powiedzieć, że jej drugi album, Crossroads, przeszedł bez echa, jego utwór tytułowy, nie stał się wielkim przebojem. Jednak "upadek" ten nie jest tak gwałtowny jak nagłe było zdobycie w 1988 r. statusu międzynarodowej gwiazdy.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Fast car/For youTracy Chapman06.19884[106]6[21]Elektra 69 412[3x-platinum-UK][written by Tracy Chapman][produced by David Kershenbaum]
Talkin' bout a revolution/Behind the wallTracy Chapman10.198885[4]75[4]Elektra 69 383[silver-UK][written by Tracy Chapman][produced by David Kershenbaum][78[5].R&B Chart]
Baby can i hold you/If not nowTracy Chapman11.198894[4]48[12]Elektra 69 356[gold-UK][written by Tracy Chapman][produced by David Kershenbaum]
Crossroads /Born to fightTracy Chapman10.198961[3]90[4]Elektra 69 273[written by Tracy Chapman][produced by David Kershenbaum/Tracy Chapman]
Give me one reason/The rape of the worldTracy Chapman04.199695[1]3[39]Elektra 64 346[platinum-US][written by Tracy Chapman][produced by Don Gehman/Tracy Chapman]
New beginning/Talkin' bout the revolutionTracy Chapman10.1996-106[4]Elektra 64 257[written by Tracy Chapman][produced by Don Gehman/Tracy Chapman]
Smoke and ashes/Tell it like it isTracy Chapman12.1996-119[2]Elektra 64 297[written by Tracy Chapman][produced by Don Gehman/Tracy Chapman]
Telling stories [There is fiction in the space between]Tracy Chapman04.2000-108[9]Album cut[written by Tracy Chapman][produced by David Kershenbaum/Tracy Chapman]
You're the OneTracy Chapman10.2002146[1]- Elektra E 7335 [UK][written by Tracy Chapman][produced by John Parish/Tracy Chapman]
ChangeTracy Chapman10.2005191[1]-Elektra[written by Tracy Chapman][produced by Tchad Blake/Tracy Chapman]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Tracy ChapmanTracy Chapman04.19881[3][625]1[1][61]Elektra 60 774[9x-platinium-UK][6x-platinium-US][produced by David Kershenbaum]
CrossroadsTracy Chapman10.19891[1][16]9[26]Elektra 60 888[platinium-US][platinum-UK][produced by David Kershenbaum/Tracy Chapman]
Matters of the heartTracy Chapman05.199219[3]53[11]Elektra 61 215[gold-US][produced by Tracy Chapman/Jimmy Iovine]
New beginningTracy Chapman12.1995194[1]4[95]Elektra 61 850[5x-platinium-US][silver-UK][produced by Don Gehman/Tracy Chapman]
Telling storiesTracy Chapman03.200085[7]33[22]Elektra 62 478[gold-US][produced by David Kershenbaum/Tracy Chapman]
CollectionTracy Chapman10.20013[97]-Elektra 7559627002 [UK][platinum-UK][produced by David Kershenbaum/Don Gehman/Jimmy Iovine]
Let it rainTracy Chapman11.200236[10]25[9]Elektra 62803[silver-UK][produced by Parish/Tracy Chapman]
Where you liveTracy Chapman09.200543[3]49[8]Elektra 83803[produced by Tchad Blake/Tracy Chapman]
Our Bright FutureTracy Chapman11.200875[2]60[2]Elektra 7567898212 [UK][produced by Tracy Chapman/Larry Klein]
Greatest HitsTracy Chapman12.201530[4]105[1]Rhino 0081227950132 [UK][gold-UK][produced by Tchad Blake,Tracy Chapman,Don Gehman,Jimmy Iovine,David Kershenbaum,Larry Klein,John Parish]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Company Flow

Company Flow, zał. w 1992 w Nowym Jorku (Nowy Jork, USA) w składzie: El-Producto, Mr. Len. Założona w 1992 roku przez El-Producto (a.k.a. El-P, właśc. Jaime Meline, ur. 1975r) i didżeja Mr. Lena (Lenny Smythe) grupa, uznana niedługo później z największą nadzieję nowojorskiego podziemia. Company Flow okrzyknięto zarazem najbardziej błyskotliwym i elektryzującym zjawiskiem niezależnej sceny rapowej na Wschodnim Wybrzeżu w latach 90-tych.
El-P i Mr. Len poznali się na imprezie, gdy ten drugi świętował osiemnaste urodziny. Postanowili rozpocząć współpracę muzyczną, mając na celu wydanie materiału, jakiego jeszcze w historii rapu nie było. Ten bardzo ambitny cel zaczęli realizować na dobre w 1993 r. Wówczas w małym labelu Libra duet wydał singiel "Juvenile Technique", po czym przestał istnieć w dwuosobowym składzie. Za namową wydawcy do grupy dołączył się raper Bigg Jus (Justin Ingleton). Pierwszym wspólnym krokiem tria było założenie ich własnego wydawnictwa Official Recordings. Jego nakładem wydali najpierw doskonale przyjęty w poziemnym środowisku singiel "8 Steps To Perfection". Nagranie to znalazło się na wielu mixtape'ach, w tym na legendarnym miksie DJ'a Premiera "101 New York Reality Check".
W 1995 r. ukazała się EP-ka Company Flow "Funcrusher". Dostępne tylko na podwójnym winylu dzieło znalazło ponad 30 tysięcy nabywców. Zyskało zarazem miano legendy w Nowym Jorku i zaowocowało dziesiątkami propozycji podpisania kontraktu przez grupę. Warunki ze strony tria były bardzo twarde, chciała ona mieć 50 procent zysków płynących ze sprzedaży przyszłej płyty, zupełną niezależność w działaniach i wpływ na każdy ruch marketingowy wydawcy. Jedynym labelem, który na to przystał, był raczkujący dopiero Rawkus.
Tam wydali w 1997 r. wzbogaconą o kilka nowych utworów i zremasterowaną wersję albumu "Funcrusher", tym razem jako "Funcrusher Plus". Rok później przypomnieli o sobie doskonale przyjętym singlem "End to End Burners".
Po odejściu Bigg Jusa, który postanowił działać solowo, grupa, znów w pierwotnym składzie, wydała instrumentalny album "Little Johnny From The Hospital: Breaks And Instrumentals, Vol. 1". Ostatnim wydawnictwem Rawkusa, na jakim pojawiło się Company Flow, była płyta "Soundboming, Vol 2" i utwór "Patriotism". Po tym, jak działania wytwórni, jej odchodzenie w mainstreamową stronę, przestały się podobać El-P, założył on swój label Def Jux. Już pod jego szyldem ukazał się w 2000 r. ostatni materiał firmowany nazwą grupy - EP-kę "D.P.A. (As Seen on TV)". Pomimo skromnego dorobku płytowego i niejasnych okoliczności rozwiązania grupy, Company Flow pozostało jedną z największych i najbardziej szanowanych legend nowojorskiego podziemia lat 90-tych.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Juvenile TechniqueCompany Flow.1994--Libra LIB-12003[written by J. Meline][produced by EL-P]
Infokill / Population Control Company Flow.1996--Official – OFF 1202-1 [produced by EL-P]
Eight Steps To Perfection / Vital NerveCompany Flow.1996--Official – INR 028 [produced by EL-P]
Blind / Tragedy Of War In III Parts Company Flow.1997--Rawkus – RWK 124 [produced by EL-P]
End To End Burners Company Flow07.199899[2]-Rawkus – RWK 164-1 [produced by EL-P]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Funcrusher EPCompany Flow06.1996--Official – INR 027 [produced by El-P]
Funcrusher PlusCompany Flow07.1997--Rawkus – RWK 1134-1 [produced by El-P]
Little Johnny From the Hospitul: Breaks & Instrumentals Vol.1Company Flow06.1999--Rawkus – RWK 2002-1 [produced by El-P,Mr Len]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Communards

The Communards – brytyjski duet popowy popularny w latach 80 założony przez Jimmy'ego Somerville'a i Richarda Colesa. Zespół klasyfikowany jest w nurcie new romantic, synth pop lub pop-rocka lat 80. Wykonywał rytmiczne i dynamiczne utwory instrumentowane fortepianowo i perkusyjnie, z elementami innych gatunków: disco, jazz, a nawet flamenco, samba czy soul. Utwory często rozpisywane były także na duże składy instrumentalne ze smyczkami i sekcją dętą.
Obaj muzycy rozpoczęli współpracę w czerwcu 1985, kiedy to Jimmy Sommerville odszedł z zespołu Bronski Beat. Nazwa zespołu The Communards powstała dla podkreślenia lewicowych poglądów politycznych muzyków . Somerville'owi udało się przenieść do nowego zespołu popularność poprzedniego. Zyskali ją już na starcie nagrywając covery dwóch klasycznych przebojów muzyki disco: Thelmy Houston Don't Leave Me This Way oraz Glorii Gaynor Never Can Say Goodbye. Oba trafiły do amerykańskiej Top Five przebojów klubowych. Utwór Don't Leave Me This Way utrzymywał się na szczycie brytyjskich list przebojów przez cztery tygodnie sierpnia i września 1986.
Tworzyli zaangażowane społecznie utwory – ich przebój pt. Reprise był jednym z najostrzejszych ataków na konserwatywny rząd Margaret Thatcher. W tekstach bronili prawa do miłości homoseksualnej (m.in. w utworach You Are My World, Forbidden Fruit). Piosenkę For a Friend zadedykowali przyjacielowi choremu na AIDS. Zespół angażował się w wiele działań ideowych – uczestniczył w koncertach na rzecz strajkujących górników w Yorkshire, występował przeciw dyslokacji na terenie Wielkiej Brytanii amerykańskich rakiet jądrowych, przeciw apartheidowi oraz w kampaniach uświadomiających czym jest AIDS.
Do ideologii duetu nawiązywał znak graficzny , którym była piecioramienna czerwona gwiazda z czarnymi cieniami oraz dwa kanciaste profile, Colesa i Somerville'a, wpisane w żółty okrąg. Zarówno logo jak i design okładek kolejnych płyt nawiązuje nieco wygladem do stylu socrealistycznego, co jest czytelnym przekazem lewicowych poglądów muzyków.
W roku 1988 The Communards przestał istnieć – Richard Coles opuścił zespół poświęcając się pracy dziennikarskiej (pisma "Times Literary Supplement" i "Catholic Herald"), a Jimmy Somerville rozpoczął solową karierę. W 1993 pod szyldem zespołu wydany został jeszcze składankowy album pt. Heaven, a w marcu 2006 r. ukazał album Communards. The Platinum Collection.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
You Are My World / Breadline BritainCommunards10.198530[8]-London LONT 77[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Mike Thorne]
Disenchanted / Johnny VersoCommunards05.198629[5]-London LONT 89[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Mike Thorne]
Don't Leave Me This Way / SanctifiedCommunards with Sarah-Jane Morris08.19861[4][14]40[13]London LON 103[gold-UK][written by Leon Huff,Kenny Gamble][produced by Mike Thorne][1[1][12].Hot Disco/Dance;MCA 23 665 12"]
So Cold the Night / When the Walls Come Tumbling DownCommunards11.19868[10]-London LON 110[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Mike Thorne][25[6].Hot Disco/Dance;MCA 23 715 12"]
You Are My World '87/Judgement DayCommunards02.198721[6]-London LON 123[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Mike Thorne]
Tomorrow / I Just Want to Let You KnowCommunards09.198723[7]-London LONT 143[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Stephen Hague]
Never Can Say Goodbye / '77 the Great EscapeCommunards11.19874[11]51[9]London LONX 158[silver-UK][written by Clifton Davis][produced by Stephen Hague][2[13].Hot Disco/Dance;MCA 23 812 12"]
For a Friend / VictimsCommunards02.198828[7]-London LON 166[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Stephen Hague]
There's More To Love /Zing Went the Strings of My HeartCommunards06.198820[8]-London LON 173[written by Jimmy Somerville,Richard Coles][produced by Stephen Hague]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
CommunardsCommunards08.19867[45]90[16]MCA 5794[platinum-UK][produced by Mike Thorne]
RedCommunards02.19884[29]93[9]MCA 42 106[platinum-UK][[produced by Communards,Stephen Hague]
The Very Best Of Jimmy Somerville, Bronski Beat & The CommunardsCommunards09.200129[4]-London 0927 48840-2 [UK][silver-UK][
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Commodores

COMMODORES- zespół amerykański. Powstał w 1968 z inicjatywy uzdolnionych muzycznie studentów elitarnej uczelni murzyńskiej - Tuskegee Institute w Alabamie. Z początku, przez trzy lata, posługiwał się nazwą The Jays. Pierwszy skład: Lionel RICHIE - voc, s. k. William King - tp, k, voc, Thomas McClary - g, voc, Michael Gilbert - b, Andre Callahan - dr. W 1969 odeszli Gilbert i Callahan, dołączyli zaś Milan Williams - k. g. perc, Ronald LaPread - b, tp, voc i Walter "Clyde" Orange - voc. dr. W 1981 Richie wybrał karierę solisty. W 1983 i 1984 z Commodores rozstali się McClary i LaPread; zaangażowano wówczas J.D. Nicholasa - voc.
Na pierwszych płytach dominowały efektowne, dynamiczne utwory w rytmie funky, nowocześnie opracowane, m.in. na elektroniczne instrumenty klawiszowe, np. Machine Gun i The Bump. Stopniowo jednak pod wpływem Richiego zespół zwracał się ku bardziej tradycyjnemu repertuarowi rozrywkowemu; wykonywał zarówno ekspresyjne piosenki, np. Brickhouse, Too Hot Ta Trot (z filmu Dzięki Bogu już piątek. 1978, reż. Robert Klane) lub Lady (You Bring Me Up), jak i sentymentalne ballady minn. "Sweet love" " Love Just To Be Close To You" ,"Three times a lady", "Sail On".
W latach siedemdziesiątych grupa zdobyła ogromną popularność (ponad czterdzieści, milionów sprzedanych płyt), ale po odejściu Richiego jej kariera załamała się. W okresie późniejszym nagrania Commodores rzadko pojawiały się na listach przebojów (np. Nightshift).


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK/US] 		Komentarz
Animal Instinct / Lightin' Up the NightCommodores05.198574[1]43[9]Motown ZB 40 097/Motown 1788[written by Martin Page][produced by Dennis Lambert][22[11].R&B; Chart][9[7].Hot Dance/Disco;Motown 4535 12"]
Brick House / Captain Quick DrawCommodores08.197732[6]5[16]Tamla Motown TMG 1086/Motown 1425[gold-US][written by Lionel Richie,Walter Orange,Ronald LaPread,Milan Williams,Thomas McClary,William King][produced by James Carmichael,Commodores][4[13].R&B; Chart][34[2].Hot Dance/Disco;Motown 00007 12"]
Easy / Can't Let You Tease MeCommodores04.19779[10]4[22]Tamla Motown TMG 1073/Motown 1418[written by Lionel Richie][produced by James Carmichael,Commodores][1[1][17].R&B; Chart]
Easy [reissue]Commodores08.198815[11]---
Fancy Dancer / CebuCommodores01.1977-39[9]Tamla Motown TMG 1062/Motown 1408[written by Lionel Richie,Ronald LaPread][produced by James Carmichael,Commodores][9[14].R&B; Chart][33[1].Hot Dance/Disco;Motown 00002 12"]
Flying High / X-Rated MovieCommodores09.197837[7]38[10]Tamla Motown TMG 1111/Motown 1452[written by Lionel Richie,Thomas McClary][produced by James Carmichael,Commodores][21[11].R&B; Chart]
Goin' to the Bank / Serious LoveCommodores11.198643[4]65[12]Polydor POSP 826/Polydor 885 358[written by Dennis Lambert,Franne Golde,Andy Goldmark][produced by Dennis Lambert, Jeremy Smith][2[20].R&B; Chart]
Heroes / Funky SituationCommodores09.1980-54[9]Tamla Motown TMG 1206/Motown 1495[written by Lionel Richie,Darrell Jones][produced by James Carmichael,Commodores][27[11].R&B; Chart]
I Feel Sanctified / It Is As Good As You Make ItCommodores11.1974-75[8]]Tamla Motown TMG 935/Motown 1319[written by Lionel Richie,Walter Orange,Ronald LaPread,Milan Williams,Thomas McClary,William King,Jeffrey Bowen,Bill Miller][produced by James Carmichael,Commodores,Jeffrey Bowen,George Tobin,Tom Baird][12[15].R&B; Chart]
Janet / I'm in LoveCommodores09.1985-87[4]Motown ZB 40 311/Motown 1802[written by Franne Golde,Paul Fox,Bobby Caldwell][produced by Dennis Lambert][65[7].R&B; Chart][8.Adult Contemporary Chart]
Jesus Is Love/ Mighty SpiritCommodores12.1980---/Motown 1502[written by L. Richie Jr.][produced by James Anthony Carmichael, Commodores][34[11].R&B; Chart]
Just to Be Close to You / Thumpin' MusicCommodores09.197662[4]7[15]Tamla Motown TMG 1058/Motown 1402[written by Lionel Richie][produced by James Carmichael,Commodores][1[2][18].R&B; Chart]
Lady (You Bring Me Up) / Gettin' ItCommodores06.198156[5]8[22]Tamla Motown TMG 1238/Motown 1514[written by William King,Harold Hudson,Shirley King][produced by James Carmichael,Commodores][5[18].R&B; Chart]
Lady (You Bring Me Up) /Keep on taking me higherCommodores09.1981---[written by William King,Harold Hudson,Shirley King][produced by James Carmichael,Commodores][53[12].Hot Disco/Dance;Motown 955 [LP]]
Machine Gun / There's a Song in My HeartCommodores06.197420[11]22[13]Tamla Motown TMG 902/Motown 1307[written by Milan Williams][produced by James Carmichael,Commodores][7[15].R&B; Chart]
Nightshift / I Keep RunningCommodores01.19853[11]3[22]Tamla Motown TMG 1371/Motown 1773[silver-UK][written by Walter Orange,Dennis Lambert,Franne Golde][produced by Dennis Lambert][1[4][22].R&B; Chart][2.Adult Contemporary Chart]
Oh No / Lovin' YouCommodores09.198144[3]4[20]Tamla Motown TMG 1245/Motown 1527[written by Lionel Richie][produced by James Carmichael,Commodores][5[20].R&B; Chart][5.Adult Contemporary Chart]
Old-Fashion Love / Sexy LadyCommodores06.1980-20[16]Tamla Motown TMG 1193/Motown 1489[written by Milan Williams][produced by James Carmichael,Commodores][8[14].R&B; Chart]
Only You / CebuCommodores09.1983-54[13]Tamla Motown TMG 1317/Motown 1694[written by Milan Williams][produced by Commodores][20[16].R&B; Chart][8.Adult Contemporary Chart]
Painted Picture / Reach High (Instrumental)Commodores12.1982-70[6]-/Motown 1651 [written by Milan Williams][produced by Commodores][19[18].R&B; Chart]
Sail On / Thumpin' MusicCommodores08.19798[10]4[17]Tamla Motown TMG 1155/Motown 1466[written by Lionel Richie][produced by James Carmichael,Commodores][8[13].R&B; Chart]
Slippery When Wet / The BumpCommodores05.1975-19[15]-/Motown 1338 [written by Thomas McClary][produced by James Carmichael,Commodores][1[1][17].R&B; Chart]
Solitaire/ StretchhhCommodores10.1988---/Polydor 887939[written by S. Torano, C. Cameron][produced by Sandy Torano][51[7].R&B; Chart]
Still / Such a WomanCommodores09.19794[11]1[1][20]Tamla Motown TMG 1165/Motown 1474[written by Lionel Richie][produced by James Carmichael,Commodores][1[1][17].R&B; Chart][6.Adult Contemporary Chart]
Sweet Love / Better Never Than ForeverCommodores12.1975-5[23]-/Motown 1381 [written by Lionel Richie][produced by James Carmichael,Commodores][2[20].R&B; Chart]
Take It From Me/I Wanna Rock YouCommodores01.1987---/Polydor 885538[written by D. Lambert, S, Reynolds, F. Golde][produced by Dennis Lambert][38[12].R&B; Chart]
The ZOO [The Human ZOO]/I'm Looking For LoveCommodores11.197444[2]-Tamla Motown TMG 924/-[written by Gloria Jones , Pam Sawyer ][produced by Gloria Jones , Pam Sawyer ]
Three Times a Lady / Look What You've Done to MeCommodores06.19781[5][14]1[2][20]Tamla Motown TMG 1113/Motown 1443[written by Lionel Richie][produced by James Carmichael][1[2][17].R&B; Chart][1[1].Adult Contemporary Chart]
This Is Your Life/Look What You've Done To MeCommodores09.1975---/Motown 1361[written by Lionel Richie][produced by James Carmichaell, Commodores][13[15].R&B; Chart]
Too Hot ta Trot / Funky SituationCommodores12.197738[4][03.78]24[12]-/Motown 1432 [written by Lionel Richie,Walter Orange,Ronald LaPread,Milan Williams,Thomas McClary,William King][produced by James Carmichael,Commodores][1[1][14].R&B; Chart]
Why You Wanna Try Me / X-Rated MovieCommodores02.1982-66[5]Tamla Motown TMG 1256/Motown 1604[written by Lionel Richie,David Cochrane][produced by James Carmichael][42[6].R&B; Chart]
Wonderland / Lovin' YouCommodores12.197940[4]25[15]Tamla Motown TMG 1172/Motown 1479[written by Milan Williams][produced by James Carmichael][21[13].R&B; Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK/US] 		Komentarz
13Commodores10.1983-103[11]Motown STMA 8039/Motown 6054[produced by William King, Thomas McClary, Walter Orange]
All the great hitsCommodores12.1982-37[24]Motown STMA 6028/Motown 6028[gold-UK][produced by James Carmichael/Commodores/Pam Sawyer/Gloria Jones/Milan Williams]
Caught in the actCommodores03.1975-26[33]Motown STMA 5032/Motown 820[produced by Commodores/James Carmichael]
CommodoresCommodores04.1977-3[53]Motown STMA 5061/Motown 884[produced by Commodores/James Carmichael]
Commodores AnthologyCommodores06.1983-141[7]-/Motown 6044
Commodores ' Greatest HitsCommodores10.197819[16]23[20]Motown STML 12 100/Motown 912[gold-UK][produced by James Carmichael/Commodores/Jeff Bowen/Pam Sawyer/Gloria Jones]
Commodores live!Commodores11.197760[1]3[28]Motown TMSP 6007/Motown 894[produced by James Carmichael & Commodores]
Gold - Lionel Richie And The Commodores Commodores05.2007147[5]-Motown 9887960/-
HeroesCommodores05.198050[5]7[33]Motown STMA 8034/Motown 939[platinium-US][produced by James Carmichael & Commodores]
Hot on the tracksCommodores07.1976-12[39]Motown STMA 5076/Motown 867[produced by James Carmichael & Commodores]
In the pocketCommodores05.198169[5]13[40]Motown STML 12 156/Motown 955[platinium-US][produced by James Carmichael & Commodores]
Love songsCommodores08.19825[28]-K-Tel NE 1171/-[gold-UK][produced by Commodores/James Carmichael]
Machine gunCommodores07.1974-138[9]Motown STMS 5002/Motown 798[produced by James Carmichael & Commodores]
Midnight magicCommodores08.197915[25]3[41]Motown STMA 8032/Motown 926[gold-UK][produced by James Carmichael & Commodores]
Movin' onCommodores11.1975-29[32]Motown STMA 5003/Motown 848[produced by Commodores/James Carmichael]
Natural highCommodores05.19788[23]3[33]Motown STML 12 087/Motown 902[platinium-US][gold-UK][produced by James Carmichael & Commodores]
NightshiftCommodores01.198513[10]12[37]Motown ZD 72 343/Motown 6124[gold-US][produced by Dennis Lambert]
The definitive collectionCommodores11.200310[96]-Motown/Universal TV 9861394/-[produced by Dennis Lambert/James Carmichael/Lionel Richie][platinium-US][3x-platinum-UK]
The very best of Commodores-16 Classics TracksCommodores11.198525[13]-Telstar STAR 2249/-[produced by James Carmichael/Commodores/Various][gold-UK]
The very best of CommodoresCommodores05.199526[4]-Motown 5305472 /-[silver-UK][produced by James Carmichael/Commodores/Various]
UnitedCommodores11.1986-101[15] -/Polydor 831 194 [produced by Dennis Lambert]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

wtorek, 24 października 2017

Neville Brothers

Amerykańska grupa rodzinna z Nowego Orleanu, w której dorobku odbija się 40 ostatnich muzycznych lat tego niezwykłego miasta. W skład wchodzili Art (właśc. Arthur Lanon Neville, ur. 17.12. 1937r; instrumenty klawiszowe, śpiew), Charles (ur. 28.12.1938r; saksofon, flet), Aaron (ur. 24 01.1941r; śpiew, instrumenty klawiszowe) i Cyril (ur. 10.01.1948r; śpiew).

Wszyscy urodzeni w Nowym Orleanie, stan Luizjana (USA) i wszyscy grający na perkusji. Już w latach 50-tych, dali się poznać jako ciekawa grupa wykonująca soul, rhythm'n’blues, funk i jazz. Art był liderem grupy Hawkettes, której nagrany w 1954r dla wytwórni Chess przebój „Mardi Gras Mambo" stał się nowoorleańskim standardem wykonywanym corocznie podczas stawnego karnawału.

Od 1957r nagrywał solowe single dla Speciality Records, a w latach 60-tych pracował, podobnie jak jego brat Aaron, pod kierunkiem legendarnego producenta Allena Toussainta. Aaron debiutował w zespole Avalons, a indywidualnie po kilku mniej znanych rhythm’n'bluesowych singlach („Over You”) odniósł wielki sukces w 1967r soulową balladą „Tell It Like It Is”. Charles działał w trasach koncertowych i w rodzinnym mieście, towarzysząc tak renomowanym artystom, jak B.B. King, Ray Charles i Bobby Bland.

W 1968 Art założył Meters, jednąz najciekawszych i nowatorskich grup w Nowym Orleanie. W jej skład oprócz lidera wchodzili Leo Nocentelli (gitara), George Potter Jr. (bas), Joseph Moideliste (perkusja) i Cyril Neville (instrumenty perkusyjne). Grupa była nowoorleańską odpowiedzią na karierę Booker T. And The MGs, a wśród korzystających z jej brzmienia artystów znaleźli się Paul McCartney, Robert Palmer, LaBelle i Dr. John.

 Nagrany w 1976r album The Wild Tcholipitoulas połączył sekcję rytmiczną Meters z pełnym składem Neville Brothers, którzy od 1978r zaczęli występować pod własnym nazwiskiem. Pomimo lokalnej sławy, na szersze wody wypłynęli dopiero w 1989r dzięki albumowi Yellow Moon realizacji Daniela Lanois.
Singel „With God On Our Side" stał się jednak pomniejszym przebojem. Lepiej powiodło się nagranemu przez Aarona w duecie z Lindą Ronstadt tematowi „Twell It Like 122 It Is” i sygnowanemu przez zespół „Don't Know Much” (Nagroda Grammy). Rok 1990 przyniósł longplay Brother’s Keeper i muzykę do filmu „Bird On A Wire” („Ptaszek na uwięzi", reż. John Badham).

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Sister Rosa/VoodooNeville Brothers04.1989--A&M 1410 [US][written by C. Neville, D. Johnson, C. Moore, C. Neville, Jr., L. Neville, J. Neville][produced by Daniel Lanois][75[6].R&B Chart]
With God On Our Side/VoodooNeville Brothers11.198947[7]-A&M AM 545[written by Bob Dylan][produced by Daniel Lanois]
Bird On A Wire/Mona LisaNeville Brothers06.199072[3]-A&M AM 568[written by Leonard Cohen][produced by David Stewart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Fiyo on the BayouNeville Brothers08.1981-166[3]A&M 4866[produced by Joel Dorn]
Treacherous – A History of The Neville Brothers 1955–1985Neville Brothers04.1987-178[3]Rhino 71 494-
UptownNeville Brothers05.1987-155[9]EMI America 17 249[produced by Joel Dorn]
Yellow MoonNeville Brothers04.1989- 66[24]A&M 5240[gold-US][produced by Daniel Lanois]
Brother's KeeperNeville Brothers08.199035[3]60[15]A&M 5312[produced by Malcolm Burn/Steve Jordan/David Stewart/Neville Brothers]
Family Groove Neville Brothers05.1992-103[9]A&M 5384-
Live on Planet EarthNeville Brothers05.1994-126[5]A&M 540 225-
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Flake

Najbardziej znany z wersji przeboju z 1971 r. "This Wheel jest On Fire", Flake zespół z Sydney jest pamiętany przez tych, którzy widzieli go jako jeden z najbardziej utalentowanych i wszechstronnych zespołów z tego okresu, zdolnych do wykonywania najnowszych hitów pop lub muzyki Jefferson Airplane z równą pewnością siebie.
 Flake działał w czasie zmian , zarówno w Australii jak i na rynku międzynarodowym, jako grupa "pop" ,który był dywersyfikacją różnych nowych gatunków, jak heavy rocka i rocka progresywnego. W rezultacie, ich repertuar obejmuje niezwykle szerokie spektrum współczesnych stylów, od melodyjnego popu, poprzez bluesa, soul i R & B , psychodelię, prog i ciężkiego rocka.
Grupa rozpoczęła działalność pod koniec 1968 roku, kiedy perkusista Wayne Thomas rozwiązał Plastic Tears z Sydney tworząc własną grupę. Zwerbował czterech innych muzyków - wokalistę Geoffa Gray'a , basistę Laurie Sinclaira (ex Eli), organistę Roba Totha i gitarzystę Lindsay'a Askewa (ex The Seen). Nowy zespół ćwiczył solidnie przez trzy miesiące, ale Laurie Sinclair został zmuszony do porzucenia grupy przed ich pierwszym koncercie ze względu na fakt, że jego ojciec zmarł, jego dom spłonął, a on został powołany do armii - - wszystko w ciągu jednego tygodnia!. Thomas, poprosił basistę Micka Gaula z Plastic Tears by zastąpił Sinclaira, a nowy skład został skompletowany, gdy przyjaciel Wayne'a , Steve Williams wprowadził do zespołu wokalistkę Sharon Sims. Sharon wystąpiła w czasie ich pierwszego koncertu na oficjalnej trasie w Shrublands Hall w Marrickville dniu 14 listopada 1968. Nazwa zespołu została zdecydowana tylko trzy tygodnie wcześniej, a został zaczerpnięty z klasycznego albumu Small Faces z 1968r, Nut Ogden Gone Flake. Nie była, jak się czasem twierdzi, zainspirowana znaną marką czekolady o tej samej nazwie (która w rzeczywistości trafiła na australijski rynek rok później).
Flake szybko zyskała popularność w Sydney w latach 1969-70. Brali udział w 1969r w konkursie "Bands To Watch" , i pokonali czterdzieści inne grupy lokalne zdobywając pierwsze miejsce, pokonując wicemistrzów Roots Daisy zaledwie jednym punktem. Podpisali kontrakt z Peterem Conyngham reprezentującym agencję Nova (głównie ze względu na fakt, że Geoff Gray dostał tam pracę ), gdzie dołączył do stajni wykonawców, która obejmowała Blackfeather , ....
Było kilka zmian w zespole w 1969 roku. Mick Gaul opuścił zespół i został zastąpiony przez Denisa Moore,który niedawno wrócił z USA i który znał Thomasa z jego czasów z Sydney z zespołu Him & The Others. Niedługo potem Lindsay Askew i Rob Toth opuścili grupę ze względu na trudności w godzeniu życia zawodowego z prywatnym -, Toth następnie dołączył do Samael Lilith .
Askew i Toth zostali zastąpieni przez Dave'a Allena (flet, saksofon) i Rossa Jeffriesa (gitara), obaj z Fred Karniss Army, ale Jeffries nie mógł dostosować się do ich stylu i odpadł po kilku próbach. Poprzez Denisa Moore'a, zespół dokoptowuje gitarzystę Johna Russella (ex Amber). Następnie odchodzi Sharon Sims, która została zwabiona przez inny zespół, tak "ściągnięto" innego członka Fred Karniss, wokalistkę Denise Caines.
Niedługo potem dołączyła do Denise, Sharon Sims ,która niebawem wróciła . Po negocjacjach zdecydowano się rozwinąć grupę do siedmiu członków. Na szczęście Denise i Sharon dobrze się uzupełniały, a ich charakterystyczne, ale uzupełniających się style wokalne pozwoliło Flake zaprezentować szerszy zakres materiału. Teraz szczycił się niepowtarzalną trzy-głosową linią melodyczną, idealna do klasyki jak "River Deep, Mountain High" i "Respect", a Denise celowała w piosenkach Jefferson Airplane takich jak "Somebody To Love " i " White Rabbit " i Flake był jedynym zespołem w Sydney w tym czasie, które mógł wykonywać doskonałe interpretacje trudnych utworów takich wykonawców jak Traffic, Spooky Tooth, Jethro Tull, The Moody Blues, Rotary Connection, Vanilla Fudge i Deep Purple.
Flake zaczęli szukać kontraktu płytowego. Mieli wstępne rozmowy z EMI, którą reprezentował słynny producent David Mackay , ale oferta EMI obejmowała tylko dwa single, i albumu pod warunkiem sukesesu singli na listach przebojów. W tym momencie niezależny producent Martin Erdman przedstawił im lepszą ofertę - kontrakt z jego wytwórnią Du Monde na dwa single, a także album , pod warunkiem sukcesu co najmniej jednego z singli.
Na początku 1970 Flake wszedł do studia Erdmana w World of Sound Studio w Ramsgate. Nagrali piosenkę Jackie Lomaxa , "You've Got Me Thinking" jako stronę A singla. Niestety, mimo że prezenterzy radiowi Sydney lubili zespół, nie lubili piosenki, więc Wayne Thomas (który wybrał ten utwór), poprosił Gary Jaegeara o pomoc. 2UW zaproponowała utwór Dylana "This Wheel's On Fire" jako singiel.
Na szczęście dla Flake, singiel zaistniał na antenie Ban Radia w maju 1970 roku. Niedługo później został podchwycony przez 2SM a następnie przez stacje w innych miastach,zostając krajowym hitem. Według Wayne Thomasa , doszedł on do Top 5 w kraju i przebywał na liście Go-Set przez 18 tygodni . W następstwie sukcesu singla Flake koncertował intensywnie na wschodnim wybrzeżu. Nieuchronnie następowały zmiany w zespole, a pierwszy odszedł Dave Allen. Zastąpił go Billy Taylor (ex Purple Vision), który przejął gitarę rytmiczną oraz dołączył głos do już potężnego składu wokalu . W tym okresie Flake nagrał utwór "Midnight Train", dla GTK pop show telewizji ABC, ale nie wiadomo czy przetrwał w archiwum.
Zespół wrócił do studia, aby nagrać swój drugi singiel, cover "Reflections of My Life". Oryginalny zapis brytyjskiego zespołu Marmalade był kolejną ofiarą zakazu radiowego. Zawierała wspaniałą solówkę Taylora, z Johnem Russellem grającym na autoharp w tle, a orkiestrowa aranżacja została zrealizowana przez Rocky Thomas Orchestra.
Denise Caines opuściła grupę w 1970 roku, więc Billy Taylor dokoptował byłą wokalistkę Purple Vision ,Shaunę Jensen.Następstwem odejścia Caines była rezygnacja Denisa Moore, i zastąpienie go Billym Taylorem,który dołączył z innym starym przyjacielem, basistą Gregiem Higgsem, także znakomitym wokalistą z mocnym podobieństwem wokalu do Paula McCartneya.
Chociaż było duże zapotrzebowanie na album , Erdman postanowił wydać kolejny singiel ,dla nowo uruchomionej wytwórni Violet Holiday. Flake otrzymali cztery utwory znanego teamu Vanda & Young, i wybrali jedną z nich, "Life Is Getting Better", jako ich następny singiel.Wypadł on bardzo dobrze w Sydney, gdzie osiągnął # 12 w połowie 1971 roku. Czwarty singiel zespołu "Under The Silent Tree" (pochodzi z repertuaru mało znanej kapeli z Wielkiej Brytanii o nazwie Honeybus i napisany przez Ray'a Kane/Cane) , jednak wiele stacji uważały go za zbyt "ciężki " i nie był grany zbyt często na antenie, choć udało się mu dotrzeć do 26 miejsca listy w Adelajdzie.
Jedyny album Flake How's Your Mother? został wreszcie wydany w Violet Holiday w grudniu 1971 roku, choć presja koncertów i utrzymania miejsc pracy nie zostawiała zespołowi zbyt dużo czasu na nagrania, więc nie było zbyt wiele nowego materiału i album został wypełniony przez utwory z wcześniejszych singli.
Wspomagani byli przez swoich przyjaciół, wokalistę i autora tekstów Gary Paige i gitarzystę Huberta Williamsa. Płyta nie odniosła sukcesów handlowych i stała się rarytasem dla kolekcjonerów. Tuż przed wydaniem albumu Billy Taylor opuścił grupę i został zastąpiony przez Micka Meehana (ex Cinnamon).
Flake nadal była atrakcją przez 1972 rok, ale wydali tylko jeden singiel, "Where Are You" (grudzień 1972), który nie trafił na listy bestsellerów.
Sharon Sims nagrała swój pierwszy i jedyny solowy singiel "To Be The One You Love", który ukazał się w lutym 1973 roku. Nagrany w ATA Studios w Sydney w koprodukcji Martina Erdmana i Richarda Batchensa i udziałem inżyniera dżwięku Bruce'a Browna . Według Erdmana, piosenka była angielską wersją tematu z włoskiego filmu Venetian Anonymous.
Pod koniec 1972r Flake rozpada się, Wayne Thomas zakłada nowy zespół, Mr Madness, który tworzyli członkowie oryginalnego składu Flake - Lindsay Askew, Mick Gaul i Rob Toth - plus Roy Ritchie na gitarze.
Na początku 1973 r. został utworzony nowy skład Flake przez Billy Taylora i Johna Russella, z Tedem Atkinsonem (bas) i Jimem Pensonem (perkusja, ex Blackfeather , ale w połowie roku doszło dwoje innych byłych członków Blackfeather, basista Warren Ward (ex Flying Circus) i wokalistka Neale Johns. Ten nowy Flake nagrał jeden hard-rockowy singiel, "Scotch on the Rocks", który został wydany przez Infinity w lutym 1974 roku. Ta ostatnia wersja grupy rozpadła się pod koniec 1974r. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel] 		Komentarz
This Wheel's On Fire/You've Got Me ThinkingFlake06.197021[25]-Du Monde SDM 316-
Reflections Of My Life/Teach Me How To FlyFlake01.197125[17]-Du Monde DMK 4077-
Life Is Getting Better/Down In RioFlake05.197140[17]-Violet's Holiday VHK 4199-
Under The Silent Tree/Say Goodbye (Sharon's Song)Flake11.197160[8]-Violet's Holiday VHK 4433-
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Toni Fisher

Toni Fisher (ur.1931r - zm. 12 lutego 1999r) była amerykańską piosenkarką pop. Była znana z przebojów "The Hurt Big", "West of the Wall", "Maybe(He'll Think Of Me)" i "Why Can't The Dark Leave Me Alone".
Urodziła się w Los Angeles w Kalifornii w 1931 roku.W wieku 18 lat, zagrała małą rolę, czołówce w musicalu Make Believe Ballroom w 1949 roku. W 1959 roku podpisała kontrakt płytowy z małą niezależną firmą o nazwie Signet Records, znajdującą się w Hollywood. 16 listopada, jej pierwsza płyta The Big Hurt zadebiutowała na listach przebojów, napisana przez jej męża, menadżera Wayne Shanklina . Piosenka doszła do 3 miejsca na liście Billboard Hot 100 w USA . Utwór także zadebiutował jako # 30 na UK Singles Chart . "The Big Hurt" jest godna uwagi, ponieważ zastosowano w niej efekt phasing effect po raz pierwszy w przemyśle muzycznym. Piosenka została nagrana w Gold Star Studios w Los Angeles i wyprodukowana przez przez Stana Rossa i Dave Golda.
Disc jockey Wink Martindale skomentował, że wytwórnia przedstawia piosenkarkę jako "Miss Toni Fisher" z powodu jej potężnego głosu, aby potwierdzić, słuchaczowi, że jest to rzeczywiście śpiewająca kobieta.
W 1962 roku miała inny przebój z Top 40 " West of the Wall " (# 37), pieśń o smutku kochanków rozdzielonych przez wzniesiony mur berliński w 1961r . Ona nagrała melodię przed starszą wersją "Toot Toot Amorie" dla Signet Records z innym tekstem .
"The Big Hurt" została później nagrana przez Del Shannona,Scotta Walkera,Vikki Carra i Nicka Cave . Fisher zmarła na atak serca w Los Angeles w dniu 12 lutego 1999.Inne źródła wskazują,że jej śmierć miała miejsce raczej w Hyrum, Utah. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
The Big Hurt / Memphis BelleToni Fisher11.195930[1]3[17]Signet 275[written by Wayne Shanklin]
How Deep Is The Ocean/Blue Blue Blue/td>Toni Fisher04.1960-93[2]Signet 276[written by Irving Berlin]
West of the Wall / What Did I Do Toni Fisher05.1962-37[11]Big Top 3097[written by Wayne Shanklin]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

niedziela, 22 października 2017

Eddie Fisher

Eddie Fisher, właśc. Edwin Jack Fisher (ur. 10 sierpnia 1928 w Filadelfii, zm. 22 września 2010 w Berkeley) – amerykański piosenkarz i komik, jedna z największych gwiazd muzyki XX wieku w USA (jego płyty rozeszły się w milionowych nakładach).
Urodził się w Filadelfii, był czwartym z siedmiorga dzieci rosyjskich Żydów: Kate (z domu Winokur) i Josepha Fishera. Pierwotnie jego nazwisko brzmiało Tisch lub Fisch. Rodzice zmienili nazwisko w momencie przybycia do Stanów Zjednoczonych. Uczęszczał do szkół w swoim rodzinnym mieście. Już w młodym wieku zaczął przejawiać talent wokalny. Karierę zaczął od występów w amatorskich konkursach muzycznych, które zwykle wygrywał. Debiutował na falach WFIL, lokalnej stacji radiowej w Filadelfii. Występował w znanej audycji radiowej Talent Scouts Arthur Godfrey stając się lokalną gwiazdą. W związku z sukcesem porzucił szkołę i poświęcił się karierze wokalnej.
W 1949 r. podpisał kontrakt z RCA Victor. W 1951 r. został wcielony do armi Stanów Zjednoczonych i wysłany do Teksasu na szkolenie podstawowe, a następnie służył w Korei. Od 1952 r. do 1953 był oficjalnym vocal solistą United States Army Band (Pershing's Own) oraz członkiem tenorów w United States Band Chorus (element Pershing's Own) w Fort Myer w Waszyngtonie. W czasie służby występował również okazjonalnie w telewizji jako "PFC Eddie Fisher". Po odejściu do cywila występował w klubach nocnych. Pojawiał się również regularnie w telewizji NBC, w serii Coke Time Eddie Fisher (1953/57), oraz w Perry Como Show, Club Oasis, Martha Raye Show, Gisele MacKenzie Show, Chesterfield Supper Club i George Gobel Show, a także serii Eddie Fisher Show (1957/59, emitowana na przemian z serią George Gobel Show).
W okresie pre-rock and rolla Fisher stał się prawdziwym idolem nastolatek, za sprawą swojego mocnego i melodyjnego tenoru. 17 jego piosenek trafiło do Top 10 na listach przebojów między 1950 a 1956, a aż 35 do Top 40.
W 1955 r., poślubił znana aktorkę Debbie Reynolds. Wystąpił z nią wspólnie w musicalu Kundle of Joy z 1956 r. W kilka lat później wielkim skandalem stał się romans Fishera z aktorką Elizabeth Taylor, dla której ostatecznie zostawił żonę. Sama Elizabeth Taylor była wtedy w żałobie po swoim zmarłym tragicznie mężu, a zarazem przyjacielu Fishera – Mike'u Toddzie, producencie filmowym i teatralnym. Razem z Taylor wystąpił w dramacie Butterfield 8 w reżyserdi Daniela Manna z 1960 r. Małżeństwem byli w latach 1959–1964. Ostatecznie Taylor zostawiła go dla Richarda Burtona.
Po skandalach z rozwodem z Reynolds i Taylor, Fisher stracił diametralnie na popularności. W 1960 r., RCA Victor zerwało z nim kontrakt. Nie przedłużono z nim również kontraktu telewizyjnego.
W 1965 r. nagrał album Eddie Fisher Today, uznawany za o wiele dojrzalszy od poprzednich płyt w dorobku artysty, ale zarazem cieszący się dużo mniejszym zainteresowaniem. W 1983 r. odbył turnee, ale nie powiodło się ono, przyciągając mniej słuchaczy niż artysta planował. W 1995 dokonał ostatnich, nigdy niewydajnych nagrań wraz z London Philharmonic Orchestra.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK USA Wytwórnia
[USA] 		Komentarz
You Can't Be True,DearMarlin Sisters & Eddie Fisher06.1948-19[4]Columbia 38 211[written by Hal Cotton/Gerhard Ebeler/Ken Griffin/Hans Otten]][#75 hit for The Mary Kaye Trio in 1959]
Thinking Of You/If You Should Leave MeEddie Fisher10.1950-8[18]RCA Victor 47-3901[written by Bert Kalmar/Harry Ruby][#5 hit for Nat Shikret in 1928]
Bring Back The Thrill/If It Hadn't Been For YouEddie Fisher02.1951-14[14]RCA Victor 47-4016[written by Ruth Poll/Pete Ruggolo]
Unless / I Have No HeartEddie Fisher10.1951-17[11]-/-[written by Robert Hargreaves/Stanley J. Damerell/Tolchard Evans/Henry B. Tilsley]
I'll Hold You In My Heart ('Til I Can Hold You In My Arms)/I Heard A SongEddie Fisher07.1951-27[1]RCA Victor 47-4191[written by Eddy Arnold/Tommy Dilbeck/Hal Horton][#1 Country hit by Eddie Arnold in 1947]
Turn Back the Hands of Time / I Can't Go on Without YouEddie Fisher05.1952-8[14]RCA Victor 47-4257[written by Jimmy Eaton/Con Hammond/Larry Wagner]
Any Time /Tell Me WhyEddie Fisher06.1952-3[28]RCA Victor 47-4359[gold-US][written by Herbert Happy Lawson]
Tell Me Why/Trust In MeEddie Fisher01.1952-A:7[19];B:29[1]RCA Victor 47-4444[A:written by Herbert Happy Lawson][B:written by Milton Ager/Jean Schwartz/Ned Wever][A:#13 hit for Bobby Vinton in 1964][B:#4 hit for Mildred Bailey in 1937]
Forgive Me/That's the Chance You Take Eddie Fisher03.1952-A:7[17];B:10[10]RCA Victor 47-4574[A:written by Jack Yellen,Milton Ager][B:written by Sylvia Dee,Sidney Lippman][#1 hit for Gene Austin in 1927]
I'm Yours / Just a Little Lovin'Eddie Fisher05.1952-A:3[19];B:20[4]RCA Victor 47-4680[A:written by Robert Mellin][B:written by Eddy Arnold/Zeke Clements][B:#1 country hit for Eddy Arnold in 1948]
Maybe/Watermelon WeatherPerry Como & Eddie Fisher & Betty Hutton06.1952-A:8[15];B:28[2]RCA Victor 47-4744[A:written by Allan Flynn/Frank Madden][B:written by Hoagy Carmichael/Paul Francis Webster]
Wish You Were Here / The Hand of FateEddie Fisher07.19528[9]3[21]RCA Victor 47-4830[gold-US][A:written by Harold Rome][B:written by Pat Ballard][piosenka z musicalu na Broadway'u]
Lady of Spain / Outside of HeavenEddie Fisher02.1953 B:1[1][17]A:6[17];B:8[13]RCA Victor 47-4953[gold-US][written by Erell Reaves/Harry Tilsley/Tolchard Evans][B:written by Sammy Gallop,Chester Conn][#5 hit for Ray Noble in 1931]
Even Now/If It Were Up To MeEddie Fisher01.1953-12[6]RCA Victor 47-5106[written by Richard Adler/Dan Howell/Jerry Ross]
Downhearted/How Do You Speak To An Angel ?Eddie Fisher03.19533[15]A:15[3];B:14[2]RCA Victor 47-5137[A:written by Bob Hilliard/Dave Mann][B:written by Bob Hilliard, Jule Styne ]
I'm Walking Behind You / Just Another PolkaEddie Fisher05.1953-1[2][22]RCA Victor 47-5293[written by Billy Reid]
With These Hands/When I Was Young (Yes, Very Young)Eddie Fisher07.1953-8[14]RCA Victor 47-5365[written by Benny Davis/Abner Silver][#27 hit for Tom Jones in 1965]
Many Times/Just to Be With YouEddie Fisher10.1953-A:7[12];B:18[1]RCA Victor 47-5453[written by Jessie Barnes/Felix Stahl][B:written by Steve Nelson/Warren Spencer]
Oh! My Pa-pa (O Mein Papa) / Until You Said "Goodbye"Eddie Fisher12.19539[4]1[8][19]RCA Victor 47-5552[written by Geoffrey Parsons/John Turner/Paul Burkhard][angielska wersja piosenki z musicalu szwajcarskiego "Fireworks"][#94 hit for Dick Lee in 1961]
A Girl, a Girl (Zoom-ba di alli nella) / Anema e core (With All My Heart and Soul)Eddie Fisher03.1954-A:7[14];B:14[4]RCA Victor 47-5675[A:written by Bennie Benjamin/George David Weiss/Albert Bandini][B:written by Mann Curtis/Harry Akst/Salve D'esposito][B: piosenka z musicalu na Broadway'u "Murray Anderson's Almanac"]
Green Years/My FriendEddie Fisher06.1954-A:16[7];B:15[8]RCA Victor 47-5748[A:written by Arthur Altman/Don Reid][B:written by Ervin Drake/Jimmy Shirl]
The Little Shoemaker/The Magic TangoHugo Winterhalter with vocal by Eddie Fisher07.1954-A:9[11];B:25[3]RCA Victor 47-5769[A:written by Geoffrey Parsons/Rudi Revil/John Turner]
I Need You Now/Heaven Was Never Like ThisEddie Fisher09.195413[10]1[3][23]RCA Victor 47-5830[gold-US][written by Jimmie Crane/Al Jacobs][#93 hit for Ronnie Dove in 1969]
Count Your Blessings (Instead Of Sheep) / FannyEddie Fisher10.1954-5[15]RCA Victor 47-5830[written by Irving Berlin][piosenka z filmu "White Christmas"]
A Man Chases A Girl (Until She Catches Him)/(I'm Always Hearing) Wedding BellsEddie Fisher03.1955-A:28[2];B:20[1]RCA Victor 6015[A:written by Irving Berlin][B:written by Herbert Jarczyk, Robert Mellin][piosenka z filmu "No Business Like Show"]
Heart/Near To YouEddie Fisher05.1955-15[9]RCA Victor 6097[written by Richard Adler/Jerry Ross][piosenka z musicalu na Broadway'u "Damn Yankees"]
Song Of The Dreamer/Don't Stay Away Too LongEddie Fisher08.1955-A:16[12]RCA Victor 6196[written by Eddie Curtis]
Magic Fingers/I Wanna Go Where You Go, Do What You Do (Then I'll Be Happy)Eddie Fisher11.1955-A:52[4];B:75[2]RCA Victor 6264[A:written by Don Robertson][B::written by Lew Brown/Sidney Clare/Cliff Friend][B:#9 hit for Whispering Jack Smith in 1926]
Dungaree Doll/Everybody's Got a Home But MeEddie Fisher12.1955-A:7[19];B:41[12]RCA Victor 6337[written by Ben Raleigh/Sherman Edwards][B:written by Oscar Hammerstein II/ Richard Rodgers][piosenka z musicalu na Broadway'u "Pipe dream"]
Without You/ No Other OneEddie Fisher04.1956-A:41[7];B:65[8]RCA Victor 6470[A:written by Hal Clayton Hackady][B:written by Ivory Joe Hunter/Clyde Otis]
On The Street Where You Live/Sweet HeartachesEddie Fisher06.1956-A:28[15];B:42[12]RCA Victor 6529[A: written by Alan Jay Lerner/Frederick Loewe][B: written by Jimmy Kennedy/Nat Simon]
Oh My Maria/If I'm ElectedEddie Fisher09.1956-80[1]RCA Victor 6615[ written by Sammy Cahn/Hans Lang]
Cindy, Oh Cindy / Around The World Eddie Fisher10.195610[19]5[16]RCA Victor 6677[written by Bob Barron/Burt Long]
Some Day Soon/All About Love Eddie Fisher01.1957-94[1]RCA Victor 6746[written by Mack Gordon/Josef Myrow][piosenka z filmu "Bundle Of Joy"]
Tonight My Heart She Is Crying/Blues for MeEddie Fisher04.1957-96[1]RCA Victor 6849[written by Victor Abrams/Irving Reid]
Sunshine Girl/Did You Close Your Eyes?Eddie Fisher06.1957-94[1]RCA Victor 6913[written by Bob Merrill][piosenka z musicalu na Broadway'u "New Girl In Town"]
Tonight/Breezin' Along With The BreezeEddie Fisher11.1961-44[6]7 Arts 719[written by Leonard Bernstein/Stephen Sondheim][piosenka z filmu "West Side Story"]
Arrividerci, Roma/A CamminareEddie Fisher05.1962-112[1]ABC-Paramount 10 326[written by Sigman, Rascel, Garinei, Giovannini][produced by Sid Feller][# 51 for Georgia Gibbs in 1955]
Sunrise, Sunset/Walking In The Footsteps Of A FoolEddie Fisher06.1965-119[5]Dot 16 732[written by Harnick, Bock][produced by Randy Wood][#84 for Roger Williams in 1967][piosenka z musicalu "Fiddler On The Root"]
Games That Lovers Play (Eine Ganze Nacht)/ MameEddie Fisher10.1966-45[9]RCA Victor 8956[written by Larry Kusik/James Last/Rudy Loose/Eddie Snyder]
People Like You/Come Love!Eddie Fisher02.1967-97[3]RCA Victor 9070[written by Larry Kusik/Eddie Snyder]
Now I Know/I Haven't Got Anything Better To DoEddie Fisher06.1967-131[2]RCA Victor 9204[written by Gelber, English, Last][produced by Al Schmitt]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Eddie Fisher SingsEddie Fisher05.1952-3[32]RCA Victor 3025-
I'm in the Mood for Love Eddie Fisher11.1952-1[15][25]RCA Victor 3058-
Christmas With Eddie FisherEddie Fisher12.1952-1[1][4]RCA Victor 3065-
May I Sing to You?Eddie Fisher01.1954-4[15]RCA Victor 3185-
I Love YouEddie Fisher04.1955-8[10]RCA Victor -
Eddie Fisher at the Winter GardenEddie Fisher03.1963-128[3]Ramrod 1-
Eddie Fisher Today!Eddie Fisher07.1965-52[10]Dot 25 631-
Games That Lovers PlayEddie Fisher11.1966-72[10]RCA Victor 3726-
People Like YouEddie Fisher07.1967-193[3]RCA Victor 3820-

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Roberta Flack

Ur. 10.02.1937 r. w Black Mountain koło Asheville w stanic Karolina Północna. USA. Pochodząca z rodziny o tradycjach muzycznych Roberta ukończyła wydział muzyczny Howard University w Waszyngtonie, po czym podjęła pracę nauczycielki muzyki w szkole średniej w Karolinie Północnej.

W 1968 r. wróciła do Waszyngtonu, gdzie również zaczęła uczyć, a także występować w nocnych klubach. W jednym z nich śpiewającą i grającą jazz dziewczynę odkrył pianista Les McCann, który polecił ją uwadze szefów wytwórni Atlantic. Po przesłuchaniu, które odbyło się w obecności prezesa Ahmeta Erteguna i producenta Jocla Dorna, Roberta podpisała kontrakt z tą wytwórnią.
Dwa nagrane pod jej egidą albumy: First Take (z 1970 r w 1972 r. trafił na l. miejsce amerykańskiej listy przebojów) i Chapter Two (również z 1970 r.) zdobyły uznanie za ich głęboką, bardzo osobistą treść, ale prawdziwy sukces nadszedł, gdy Roberta nagrała swoją wersję wzruszającej ballady folkowego wokalisty Ewana McColla, "The First Time Ever I Saw Your Face". Zarejestrowana w 1969 r., światowym przebojem stała się trzy lata później, po włączeniu jej do ścieżki dźwiękowej filmu "Play Misty For Me" w reżyserii Clinta Eastwooda. Przez sześć tygodni utrzymywała się również na l. miejscu amerykańskiej listy przebojów, co było najlepszym wynikiem nagrania solowej wokalistki od 1956 r., gdy na listach królowała Gogi Grant z utworem "The Wayward Wind".

W 1971 r. Flack nawiązała współpracę z Dennym Hathawayem (z którym zresztą chodziła do jednej klasy w szkole średniej), nagrywając w duecie piosenkę Carole King "You've Got A Friend" (29. miejsce w amerykańskich zestawieniach). Kolejnym wielkim sukcesem tego duetu było nagranie "Where Is The Love" (z 1972 r.), a wydany w czerwcu tego samego roku nastrojowy album Roberta Flack And Donny Hathaway zyskał status "złotej płyty".
W grudniu 1972 r. basista grupy towarzyszącej wokalistce, Jerry Jemmott, rozbił na Manhattanie nowego citroena Roberty, która po wypadku musiała przejść operację poważnie rozciętej i uszkodzonej wargi. W 1973 r. lecąc samolotem z Los Angeles do Nowego Jorku, usłyszała piosenkę "Killing Me Softly With His Song" wykonywaną przez Lori Lieberman, a dedykowaną Donowi McLeanowi. Po trzymiesięcznym szlifowaniu jej w studiu, nagrała wreszcie ostateczną, swoją wersję, którą sprzedano w liczbie ponad miliona egzemplarzy. Podczas dorocznej ceremonii wręczania nagród "Grammy" w marcu 1973 r., Flack odebrała dwie z nich za "piosenkę roku" ("The First Time Ever I Saw Your Face") i "najlepszą piosenkę w wykonaniu duetu" ("Where Is The Love").
Od tej pory w wykonywanych przez Flack kompozycjach znajdował swe odwierciedlenie łagodniejszy, zbliżony do muzyki środka styl, a jej chłodna, niemal pozbawiona emocji interpretacja doskonale pasowała do melancholijnych ballad. W połowie lat 70. kariera wokalistki nieco przyblakła, zwłaszcza że ona sama postanowiła poświęcić się innej działalności, głównie pracy z młodzieżą. W 1976 r. wystąpiła jednak w Warszawie, a nagrany w 1977 r. album Blue Lights In The Basement zapewnił jej ponownie miejsce w amerykańskich notowaniach. W 1979 r. pogrążona w smutku po samobójczej śmierci Donny'ego Hathawaya (wyskoczył z okna na 15. piętrze nowojorskiego hotelu) na prawie rok wycofała się z życia publicznego. Do studia powróciła w latach 80., nawiązując bardzo udaną współpracę z wokalistą Peabo Brysonem, której ukoronowaniem był sentymentalny przebój "Tonight I Celebrate My Love" (największy hit wokalistki w Wielkiej Brytanii).
W 1988 r. wzięła udział w uroczystym koncercie w nowojorskiej Madison Square Garden upamiętniającym 40. rocznicę powstania wytwórni Atlantic. W latach 90. z powodzeniem kontynuowała występy zarów no na scenach, jak i w programach telewizyjnych, prezentując swój niewątpliwie wielki talent publiczności wielu krajów.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Do what you gotta do/Let it be meRoberta Flack 05.1971-117[2]Atlantic 2785[written by Jimmy Webb]]
You' ve got a friend/Gone awayRoberta Flack & Donny Hathaway06.1971-29[12]Atlantic 2808[written by Carole King][produced by Arif Mardin,Joel Dorn][8[13].R&B Chart]
You' ve lost that lovin' feelin'/Be real black for meRoberta Flack & Donny Hathaway10.1971-71[6]Atlantic 2837[written by Barry Mann/Phil Spector/Cynthia Weil][produced by Arif Mardin,Joel Dorn][30[6].R&B Chart]
Will you still love me tomorrow/Go lip mosesRoberta Flack01.1972-76[5]Atlantic 2851[written by Gerry Goffin/Carole King][produced by Joel Dorn][38[3].R&B; Chart]
The first time ever i saw your face/Trade winsRoberta Flack03.197214[14]1[6][18]Atlantic 2864[gold-US][written by Ewan McColl][produced by Joel Dorn][oryginal recorded by Peggy Seeger][ Producer - Joel Dorn][1972 Grammy -Record Of The Year][4[12].R&B; Chart]
Where is the love/MoodRoberta Flack & Donny Hathaway06.197229[7]5[13]Atlantic 2879[gold-US][1[1][13].R&B; Chart][written by Harry Wayne "K.C." Casey/Willie Clarke/Richard Finch/Betty Wright][produced by Arif Mardin,Joel Dorn]
Killing me softly with his song/Just like a womanRoberta Flack01.19736[14]1[5][16]Atlantic 2940[gold-US][oryginalnie nagrana przez Lori Liebermann w 1972r][1973 Grammy-Record Of The Year][ Producer - Joel Dorn][written by Charles Fox/Norman Gimbel][2[12].R&B; Chart]
Jesse/No tears [In the end]Roberta Flack09.1973-30[9]Atlantic 2982[ Producer - Joel Dorn][written by Janis Ian][19[10].R&B; Chart]
Feel like makin' love/When you smileRoberta Flack06.197434[74]1[1][16]Atlantic 3025[gold-US][written by Gene McDaniels][ Producer - Roberta Flack ][1[5][17].R&B; Chart]
Feelin' that glow/Some gospel according to MatthewRoberta Flack06.1975-76[3]Atlantic 3271[written by Leon Pendarvis,Eugene McDaniels,Maurice McKinley,Charlotte Laws][produced by Rubina Flake][25[10].R&B; Chart]
The closer i get to you/Love is the healingRoberta Flack & Donny Hathaway02.197842[4]2[20]Atlantic 3463[gold-US][written by Reggie Lucas/James Mtume][produced by Joe Ferla, Rubina Flake, Eugene McDaniels][1[2][19].R&B Chart]
25th of Last December/Why don't you movein with meRoberta Flack12.1977--Atlantic 3463[written by Eugene McDaniels][produced by Eugene McDaniels,Roberta Flack,Rubina Flake,Joe Ferla][52[8].R&B; Chart]
If i ever see you again/I'd like to be baby to youRoberta Flack05.1978-24[13]Atlantic 3483[tytułowa piosenka z filmu][1[3].Adult Contemporary Chart][written by Joe Brooks][produced by Joe Brooks][37[9].R&B; Chart]
When It's Over/Come share my loveRoberta Flack12.1978--Atlantic 3521[written by Joe Brooks][produced by Joe Brooks][82[4].R&B; Chart]
You Are Everything/Knowing that we're made for each otherRoberta Flack03.1979--Atlantic 3560[written by Thom Bell, Linda Creed][produced by Ferlo, Flake][98[2].R&B; Chart]
You Are Everything/Knowing that we're made for each otherRoberta Flack03.1979--Atlantic 3560[written by Thom Bell, Linda Creed][98[2].R&B; Chart]
Don't Make Me Wait Too Long/Only Heaven Can Wait (For Love)Roberta Flack 08.1980-104[1]Atlantic 3753[written by Stevie Wonder][produced by Roberta Flack, Eric Mercury][67[5].R&B Chart]
Love Is a Waiting Game/More Than EverythingRoberta Flack with Peabo Bryson03.1981--Atlantic 3803[46[6].R&B Chart]
You are my heaven/I'll love you foreverRoberta Flack 06.1980-47[11]Atlantic 3627[written by Stevie Wonder & Eric Mercury][produced by Roberta Flack,Eric Mercury][8[17].R&B Chart]
You stopped loving me/Qual E Malindrinho [Why are you so bad]Roberta Flack 06.1981-108[5]MCA 51 126[written by Luther Vandross][32[11].R&B; Chart][piosenka z filmu "Bustin' loose"]
Back together again/Good don't like uglyRoberta Flack & Donny Hathaway05.19803[11]56[8]Atlantic 3661[written by J.Mtume / R.Lucas][ Producer - Eric Mercury , Roberta Flack][8[14].R&B Chart]
Don't make me wait too long/Only heaven can wait [For love]Roberta Flack 08.198044[7]104[1]Atlantic 3753[written by Stevie Wonder][produced by Roberta Flack,Eric Mercury][67[5].R&B; Chart]
Make the World Stand Still/Only heaven can wait [For love]Roberta Flack with Peabo Bryson12.1980--Atlantic 3775[13[16].R&B; Chart]
Love Is a Waiting Game/More than everythingRoberta Flack with Peabo Bryson03.1981--Atlantic 3803[46[6].R&B; Chart]
Making love/JesseRoberta Flack03.1982-13[21]Atlantic 4005[written by Burt Bacharach/Bruce Roberts/Carole Bayer Sager][produced-Burt Bacharach , Carole Bayer Sager,Bruce Roberts ][produced by Burt Bacharach , Carole Bayer Sager][29[17].R&B; Chart][tytułowa piosenka z filmu]
I' m the one/Til' the morning comesRoberta Flack07.1982-42[11]Atlantic 4068[written by William Eaton/Ralph MacDonald/William Salter][produced by Ralph MacDonald, William Eaton, William Salter, Roberta Flack][24[14].R&B Chart]
In the Name of Love/HappinessRoberta Flack11.1982--Atlantic 89 932[80[4].R&B Chart]
Our Love Will Stop the World/Only Heaven Can Wait (For Love)Roberta Flack with Eric Mercury02.1983--Atlantic 89 931[5[20].R&B Chart]
Tonight i celebrate my love/Born to loveRoberta Flack & Peabo Bryson07.19832[10]16[29]Capitol 5242[ Producer - Michael Masser][written by Gerry Goffin/Michael Masser][5[20].R&B Chart]
Maybe/Can We Find Love AgainRoberta Flack11.1983--Capitol 5283[written by Bacharach, Bayer Sager, Hamlisch][produced by Carol Bayer Sager][68[6].R&B Chart][piosenka z filmu "Romantic Comedy"]
You' re looking like love to me/Let me be the one you needRoberta Flack & Peabo Bryson12.1983-58[11]Capitol 5307[written by Crewe, Gaudio, Corbetta][produced by Bob Gaudio, Bob Crewe][41[12].R&B Chart]
If I'm Still Around Tomorrow/West Side DriveRoberta Flack with Sadao Watanabe09.1984--Elektra 69 700[79[3].R&B Chart]
Oasis/You Know What It's LikeRoberta Flack10.1988--Atlantic 88 996[written by Marcus Miller, Mark Stephens][produced by Marcus Miller][1[1][17].R&B Chart]
Uh-Uh Ooh-Ooh Look Out/You Know What It's LikeRoberta Flack03.1989--Atlantic 88 941[written by Nickolas Ashford, Valerie Simpson][produced by Jerry Hey][37[11].R&B Chart]
Set the night to music/Natural thingRoberta Flack & Maxi Priest09.1991-6[20]Atlantic 87607 [written by Dianne Warren][produced by Arif Mardin][45[8].R&B Chart]
You Make Me Feel Brand NewRoberta Flack01.1992--Atlantic 87556 [written by Thom Bell, Linda Creed][50[8].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
First takeRoberta Flack06.196947[2]1[5][54]Atlantic SD 8230[platinum-US][ Producer - Joel Dorn ]
Chapter twoRoberta Flack08.1970-33[82]Atlantic 1569 [gold-US][ Producer - Joel Dorn ]
Quiet fireRoberta Flack12.1971-18[48]Atlantic 1594 [gold-US][ Producer - Joel Dorn ]
Roberta Flack and Donny HathawayRoberta Flack & Donny Hathaway05.197231[7]3[39]Atlantic SD 7216[gold-US][ Producer -Joel Dorn, Arif Mardin]
Killing me softlyRoberta Flack10.197340[2]3[53]Atlantic SD 7271[2x-platinum-US][ Producer - Joel Dorn ]
Feel like makin' loveRoberta Flack03.1975-24[26]Atlantic 18 131 [ Producer -Rubina Flake]
Blue lights in the basementRoberta Flack01.1978-8[32]Atlantic SD 19 149[gold-US][ Producer -Rubina Flake, Joe Ferla, Gene McDaniels]
Roberta FlackRoberta Flack09.1978-74[10]Atlantic SD 19 186[silver-UK][ Producer -Joe Brooks, Joe Ferla, Flake]
Roberta Flack featuring Donny HathawayRoberta Flack & Donny Hathaway03.198031[7]25[24]Atlantic SD 16 013[gold-US][ Producer - Roberta Flack, Eric Mercury]
Live & moreRoberta Flack & Peabo Bryson12.1980-52 [19]Atlantic 7004 [ Producer -Roberta Flack, Peabo Bryson]
Bustin' looseRoberta Flack06.1981-161[11]MCA 5141 [ Producer -Buster Williams,Roberta Flack]
I' m the oneRoberta Flack06.1981-59[21]Atlantic SD 19 354[ Producer -William Eaton, Roberta Flack, Ralph MacDonald, William Salter]
Born to loveRoberta Flack & Peabo Bryson08.1983-25[42]Capitol 12 284 [gold-US][silver-UK][ Producer - Bob Crewe , Bob Gaudio]
Greatest hitsRoberta Flack03.198435[14]-K-Tel NE 1269 [UK]
OasisRoberta Flack01.1989-159[8]Atlantic 81 916 [ Producer - Andy Goldmark, Marcus Miller]
Set the night to musicRoberta Flack11.1991-110[10]Atlantic 82 321
Softly With These Songs - The Best Of Roberta FlackRoberta Flack02.19947[10]-Atlantic 7567824982 [UK][gold-US][platinum-UK]
The Very Best of Roberta FlackRoberta Flack04.200650[2]-Atlantic/Rhino 8122733322 [UK]
Love SongsRoberta Flack02.201111[6]-Rhino 8122797808 [UK]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,
Subskrybuj: Komentarze (Atom)