Z archiwum...rocka

piątek, 3 maja 2024

Stephanie Mills

Stephanie Mills (ur. 22 marca 1957r) to amerykańska wokalistka i autorka tekstów. Zdobyła sławę jako Dorothy w oryginalnym, siedmiokrotnym zdobywcy nagrody Tony musicalu The Wiz wystawianym na Broadwayu w latach 1974–1979. Piosenka „Home” z serialu stała się później hitem numer 1 na liście R&B i jej piosenką popisową. W latach 80-tych nagrała pięć hitów R&B numer 1, w tym „Home”, „I Have Learned to Respect the Power of Love”, „I Feel Good All Over”, „(You're Puttin') A Rush on Me” i „Something in the Way (You Make Me Feel)”. Zdobyła nagrodę Grammy w kategorii Najlepszy kobiecy występ wokalny R&B za piosenkę „Never Knew Love Like This Before” w 1981 roku. Jej albumy What Cha Gonna Do with My Lovin, Sweet Sensation i Stephanie pokryły się złotem lub platyną przez 20th Century Fox Records .

Urodzona jako Stephanie Dorthea Mills w rodzinie Josepha i Christine Mills i wychowana w Bedford - Stuyvesant na Brooklynie Mills jako dziecko śpiewała muzykę gospel w Cornerstone Baptist Church na Brooklynie. Mills rozpoczęła karierę zawodową w wieku dziewięciu lat, występując w musicalu Maggie Flynn na Broadwayu. Po zwycięstwie w Amateur Night w Apollo Theatre przez sześć tygodni z rzędu w wieku jedenastu lat Mills została aktorką otwierającym występ Isley Brothers.

W 1973 roku Mills podpisała kontrakt z Paramount Records przez Michaela Barbiero i ukazał się jej pierwszy singiel „I Knew It Was Love”. Mills później podpisała kontrakt z Motown po sugestii Suzanne de Passe. Jej pierwsze dwa albumy nie odniosły sukcesu i Mills opuściła wytwórnię w 1976 roku.

Kariera Mills nabrała rozpędu, gdy zagrała Dorothy w siedmiokrotnym nagrodzonym nagrodą Tony musicalu The Wiz na Broadwayu, będącym afroamerykańską adaptacją Cudownego Czarnoksiężnika z krainy Oz. Piosenka „Home” została po raz pierwszy wykonana przez Mills w produkcji scenicznej, a trzy lata później została nagrana przez Dianę Ross w adaptacji filmowej. Komercyjny sukces Mills w przemyśle muzycznym pozostawał nieuchwytny aż do 1979 roku, kiedy podpisała kontrakt z wytwórnią 20th Century Fox Records. Tam Mills znalazła swoją niszę, głównie w muzyce disco, nagrywając takie piosenki jak „Put Your Body In It”, „You Can Get Over” i „What Cha Gonna Do with My Lovin'”. Powstały album What Cha' Gonna Do with My Lovin', będący pierwszą złotą płytą Mills.

Szybko po sukcesie wypuściła w latach 80-tych płytę Sweet Sensation, na której znalazł się hit Mills „Never Knew Love Like This Before”. Singiel stał się hitem nr 12 w kategorii R&B i nr 6 w popie w 1980 r., a także osiągnął 4. miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli. Stephanie w 1981 roku nagrała swój największy hit dla niej i Teddy'ego Pendergrassa zatytułowany „Two Hearts”. Jej album Merciless z 1983 roku zawierał przebojowy cover utworu Prince’a „How Come You Don’t Call Me Anymore?”, a także hit „Pilot Error”, który zajął trzecie miejsce na listach przebojów tanecznych i był jej pierwszym tanecznym hitem w USA w 1984 roku.Mills miała swój trzeci brytyjski hit „The Medicine Song” (nr 29),który również osiągnął 1. miejsce na amerykańskich listach przebojów tanecznych i 8. na liście R&B.

24 maja 1984 roku Mills wrócił do teatru, aby zagrać w krótkotrwałym wznowieniu koncertowym The Wiz. W 1985 roku nagranie Mills „Bit by Bit (Theme from Fletch)” pojawiło się w filmie Chevy Chase Fletch i osiągnęło 52. miejsce na liście Hot R&B/Hip-Hop Singles & Tracks oraz 78. miejsce na liście Billboard Hot 100 i nr 15 na liście dance. Sukces Mills osiągnął szczyt w 1986 roku, kiedy jej wersja napisanego przez Angelę Winbush utworu „I Have Learned to Respect the Power of Love” zajęła pierwsze miejsce na liście przebojów singli R&B. Naprawdę powróciła ze swoim kolejnym wydawnictwem, If I Were Your Woman, w 1987 nakładem MCA Records, z którą teraz podpisała kontrakt.

Wśród hitów albumu znajduje się utwór tytułowy, pierwotnie hit Gladys Knight & the Pips z 1971 r., hit R&B, który przez trzy tygodnie zajmował pierwsze miejsce na liście przebojów, „I Feel Good All Over” i „You're Puttin' a Rush on Me” ", żeby wymienić tylko kilka wydanych piosenek. Album osiągnął status platynowej płyty. W tym samym roku wystąpiła w specjalnym programie telewizji NBC Motown: Merry Christmas wraz z innymi artystami muzycznymi i aktorami, wykonując piosenkę „Christmas Everyday” napisaną przez aktora / komika Redda Foxxa. Sukces Mills był kontynuowany dzięki albumowi Home z 1989 roku. Hity z tego albumu to „The Comfort of a Man”, utwór tytułowy, cover jej starego standardu z The Wiz oraz kolejna piosenka napisana przez Winbush , zatytułowana „Something in the Way You Make Me Feel”, która stała się kolejną platynową płytą dla Millsa.

Mills nagrała jeszcze jeden album (Something Real z 1992 r.) i album świąteczny, zanim rozwiązała kontrakt z MCA w 1992 r. W 1993 r. ponownie wystąpiła w roli Dorothe w The Wiz. To odrodzenie również było krótkotrwałe i zakończyło się po 28 przedstawieniach. Mills wydała nagranie gospel na żywo w 1994 roku w GospoCentric Records zatytułowane Personal Inspirations. Zestaw został wyprodukowany przez Donalda Lawrence'a i zawierał uduchowioną wersję jej hitu „I Have Learned To Respect The Power Of Love”. Następnie Mills zrobiła sobie przerwę od nagrywania, aby opiekować się synem.

W 1997 roku Mills zagrała główną rolę w dużej produkcji Stephena Schwartza Children of Eden w New Jersey, którą Schwartz nazwał „ostateczną produkcją” serialu. Mills pojawiała się często na płycie CD z nagraniami obsady, która powstała w wyniku tej produkcji. W 2008 roku Mills rozpoczęła swój powrót wydając single nagrane między innymi z BeBe Winans i raperem DMX. Powróciła na niezależnym wydawnictwie Born For This (wydanym przez Expansion Records w Wielkiej Brytanii) 3 sierpnia 2004 roku.

Jej pierwszy od ponad dziesięciu lat singiel „Can't Let Him Go” wzbudził zainteresowanie we współczesnym radiu miejskim. Mills jest obecnie w trasie. Na początku zeszłego roku nakładem Hip-O/Universal Music ukazała się dwupłytowa kompilacja największych hitów obejmująca całą karierę, zatytułowana Gold. Mills właśnie zakończyła produkcję DVD nagranego na żywo w BB Kings w Nowym Jorku, które będzie sprzedawane w Internecie i podczas jej występów. Mills pojawiła się w serialu gospel Sunday Best z 2007 roku oraz w wywiadzie na żywo w The Yolanda Adams Morning Show, w którym wspomniała, że ma własną wytwórnię płytową (JM Records). Mills wystąpiła przed Mszą św. odprawianą przez papieża Benedykta XVI na stadionie Yankee w Nowym Jorku 20 kwietnia 2008 r. Jej utwór „Yesterday” można pobrać w iTunes.

Pod koniec 2012 roku Mills wydała nowy singiel „So In Love This Christmas”, który można pobrać. W 2015 roku Mills została obsadzona w roli cioci Em w muzycznej produkcji The Wiz na żywo NBC, czterdzieści lat po jej pierwszym występie na Broadwayu. Mills trafiła na pierwsze strony gazet w sierpniu 2018 r. swoją odpowiedzią dla piosenkarza Sama Smitha, który w filmie opublikowanym na Instagramie zauważył, że nie lubi Michaela Jacksona, ale hit Jacksona „Human Nature” był „przyzwoitą piosenką”. Ognista reakcja Mills szybko zyskała na popularności, gdy skrytykowała Smitha we własnych odpowiedziach na Instagramie, oskarżając Smitha o przywłaszczenie kulturowe i nazywając go „cudem jednego hitu”.

Mills była trzykrotnie zamężna: Jeffrey Daniel: (1980–1983), Jeffrey Daniel pochodził z grupy R&B/soul Shalamar. Dino Meminger: (1989–1991). Michael Saunders: (1993–2001) . Mills ma syna Farada Millsa, który urodził się z zespołem Downa. Miała także kiedyś krótki związek z innym piosenkarzem Michaelem Jacksonem.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
What Cha Gonna Do With My Lovin'/Starlight	Stephanie Mills	07.1979	-	22[14]	20th Century-Fox 2403	[platinum-US][written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][8[24].R&B Chart]
You Can Get Over/Better Than Ever	Stephanie Mills	11.1979	-	101[12]	20th Century-Fox 2427	[written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][55[8].R&B Chart]
Sweet Sensation/Wish That You Were Mine	Stephanie Mills	06.1980	-	52[6]	20th Century-Fox 2449	[written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][3[21].R&B Chart]
Never Knew Love Like This Before/Still Mine	Stephanie Mills	08.1980	4[14]	6[25]	20th Century-Fox 2460	[gold-US][silver-UK][written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][12[22].R&B Chart]
Two Hearts/ I Just Wanna Say	Stephanie Mills Featuring Teddy Pendergrass	05.1981	49[5]	40[13]	20th Century-Fox 2492	[written by Reggie Lucas,James Mtume,Tawatha Agee][produced by Reggie Lucas,James Mtume][3[19].R&B Chart][82[6].Hot Disco/Dance;20th Century-Fox 2492 7"]
Night Games/Magic	Stephanie Mills	08.1981	-	-	20th Century-Fox 2506	[written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][33[11].R&B Chart]
Last Night/Wailin'	Stephanie Mills	07.1982	-	101[6]	Casablanca 2352	[written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][14[16].R&B Chart]
Keep Away Girls/True Love Don't Come Easy	Stephanie Mills	09.1982	-	-	Casablanca 2354	[written by Nickolas Ashford, Valerie Simpson][produced by Nickolas Ashford, Valerie Simpson][13[17].R&B Chart]
You Can't Run From My Love/'Ole Love	Stephanie Mills	02.1983	-	-	Casablanca 810 336	[written by Reggie Lucas,James Mtume][produced by Reggie Lucas,James Mtume][59[8].R&B Chart][15[12].Hot Disco/Dance;Casablanca 810 337 12"]
Pilot Error/His Name Is Michael	Stephanie Mills	08.1983	-	-	Casablanca 814 142	[written by P. Kingsbury][produced by Gary Klein, David Wolfert][12[15].R&B Chart][3[16].Hot Disco/Dance;Casablanca 814 168 12"]
How Come U Don't Call Me Anymore?/Here I Am	Stephanie Mills	11.1983	-	-	Casablanca 814 747	[written by Prince][produced by Gary Klein, David Wolfert][12[14].R&B Chart]
The Medicine Song	Stephanie Mills	10.1984	29[5]	65[6]	Casablanca 880 180	[written by David "Hawk" Wolinski][produced by David "Hawk" Wolinski][8[17].R&B Chart][1[1][13].Hot Disco/Dance;Casablanca 880 180 12"]
Edge Of The Razor/Rough Trade	Stephanie Mills	12.1984	-	-	Casablanca 880 445	[written by Tom Snow, Roy Freeland][produced by George Duke][47[10].R&B Chart][14[10].Hot Disco/Dance;Casablanca 880 445 12"]
In My Life/Everlasting Love	Stephanie Mills	12.1984	92[1]	-	Club JAB 9 [UK]	[written by Pat Leonard, Keithen Carter][produced by David "Hawk" Wolinski]
Bit By Bit (Theme From "Fletch")/ Exotic Skates [Harold Faltermeyer]	Stephanie Mills	07.1985	-	78[6]	MCA 52617	[written by H. Faltermeyer, F. Golde][produced by Harold Faltermeyer][52[9].R&B Chart][15[9].Hot Disco/Dance;MCA 23 564 12"]
Stand Back/I Have Learned To Respect The Power Of Love	Stephanie Mills	12.1985	-	-	MCA 52731	[written by C. Sturken, E. Rodgers][produced by Nick Martinelli][15[14].R&B Chart][7[8].Hot Disco/Dance;MCA 23 598 12"]
I Have Learned To Respect The Power Of Love/Stand Back	Stephanie Mills	03.1986	-	-	MCA 52799	[written by A. Winbush, R. Moore][produced by Ron Kersey][1[2][20].R&B Chart]
Rising Desire/ Under Pressure	Stephanie Mills	06.1986	-	-	MCA 52843	[written by R. Jones][produced by George Duke, Raymond Jones][11[14].R&B Chart]
I Feel Good All Over/I Feel Good All Over [instrumental]	Stephanie Mills	05.1987	-	-	MCA 53056	[platinum-US][written by Gabriel Hardeman, Annette Hardeman][produced by Nick Martinelli][1[3][18].R&B Chart]
(You're Puttin') A Rush On Me/(You're Puttin') A Rush On Me (Instrumental)	Stephanie Mills	10.1987	62[2]	85[2]	MCA 53151	[gold-US][written by Timmy Allen, Paul Laurence][produced by Paul Laurence ][1[1][16].R&B Chart][23[8].Hot Disco/Dance;MCA 23 774 12"]
Secret Lady/Secret Lady (Instrumental)	Stephanie Mills	11.1987	-	-	MCA 53209	[written by Stephanie Mills, Howard Grate ][produced by La La][7[17].R&B Chart]
If I Were Your Woman/If I Were Your Woman (Instrumental)	Stephanie Mills	03.1988	-	-	MCA 53275	[written by Clay McMurray, Pamela Sawyer, Gloria Jones][produced by Ron "Have Mercy" Kersey][19[13].R&B Chart]
Where Is The Love	Robert Brookins Featuring Stephanie Mills	11.1988	-	-	MCA 53283	[written by Ralph MacDonald, William Salter][produced by Robert Brookins][18[16].R&B Chart]
Something In The Way (You Make Me Feel)/Love Hasn't Been Easy On Me	Stephanie Mills	06.1989	-	-	MCA 53624	[written by Angela Winbush][produced by Angela Winbush][1[1][18].R&B Chart]
Home/Love Hasn't Been Easy On Me	Stephanie Mills	09.1989	-	-	MCA 53712	[gold-US][written by Charlie Smalls][produced by Nick Martinelli][1[1][18].R&B Chart]
Comfort Of A Man/Love Hasn't Been Easy On Me	Stephanie Mills	01.1990	-	-	MCA 53769	[written by Dyna Brein, David Young][produced by LeMel Humes][8[16].R&B Chart]
Real Love	Stephanie Mills	05.1990	-	-	MCA 79031	[written by Tammy Lucas, Teddy Riley][produced by Gene Griffin][53[11].R&B Chart]
All Day, All Night	Stephanie Mills	11.1992	68[1]	-	MCA 54474	[written by Ron Spearman, Vassal Benford][produced by Vassal Benford][20[19].R&B Chart]
Heart To Heart	J.T. Taylor With Stephanie Mills	11.1991	-	-	MCA 54249	[written by J.T. Taylor, Barry Eastmond][produced by Barry Eastmond][65[10].R&B Chart]
Never Do You Wrong	Stephanie Mills	01.1993	57[2]	-	MCA 54573	[written by Carol Duboc, Ron Spearman, Ron Temperton][produced by Vassal Benford][33[17].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
What Cha Gonna Do with My Lovin'	Stephanie Mills	05.1979	-	22[34]	20th Century 583	[gold-US][produced by James Mtume, Reggie Lucas]
Sweet Sensation	Stephanie Mills	05.1980	-	16[44]	20th Century 603	[platinum-US][produced by James Mtume ,Reggie Lucas]
Stephanie	Stephanie Mills	05.1981	-	30[23]	20th Century 700	[platinum-US][produced by James Mtume, Reggie Lucas]
Tantalizingly Hot	Stephanie Mills	08.1982	-	48[19]	Casablanca 7265	[produced by James Mtume, Reggie Lucas,Ashford & Simpson]
Merciless	Stephanie Mills	09.1983	-	104[19]	Casablanca 811 364	[produced by David Wolfert ,Gary Klein, Phil Ramone]
I've Got the Cure	Stephanie Mills	10.1984	-	73[15]	Casablanca 822 421	[produced by George Duke,David "Hawk" Wolinski,Stephanie Mills]
Stephanie Mills	Stephanie Mills	03.1986	-	47[22]	MCA 5669	[gold-US][produced by George Duke ,Richard Rudolph, Ron Kersey, Nick Martinelli, Stephanie Mills]
If I Were Your Woman	Stephanie Mills	06.1987	-	30[36]	MCA 5996	[platinum-US][gold-UK][produced by Nick Martinelli, Ron Kersey, Paul Laurence, Robert Brookins, La La, Wayne Brathwaite, Davy D, Russell Simmons]
Home	Stephanie Mills	07.1989	-	82[38]	MCA 6312	[platinum-US][produced by Angela Winbush, Wayne Brathwaite, Barry J. Eastmond, Gerald Levert & Marc Gordon ,Timmy Gatling & Alton "Wokie" Stewart, Gene Griffin, Cassandra Mills, Stephanie Mills, Sami McKenny & Kevin Phillips, Nick Martinelli ,LeMel Humes]

czwartek, 2 maja 2024

Three Johns

The Three Johns to angielski zespół post-punkowy/indie rockowy założony w 1981 roku w Leeds w Anglii. Pierwotnie składający się z gitarzysty Jona Langforda (współzałożyciela Mekons), wokalisty Johna Hyatta i basisty Phillipa „Johna” Brennana, wzmocnionego przez automat perkusyjny.

Zespół powstał tuż przed ślubem księcia Karola i Diany Spencer w 1981 roku, a ich pierwszy koncert miał być częścią wydarzenia „Funk the Wedding”, ale odmówiono im pozwolenia na występ, ponieważ byli pijani. Podpisali kontrakt z CNT Records w 1982r, którą Langford wspólnie założył, wydając dla tej wytwórni dwa single i EP. Przeróbka utworu „English White Boy Engineer” zespołu Mekons, który atakował obłudne podejście do Republiki Południowej Afryki i apartheidu, doprowadziła do tego, że zespół został nazwany lewicowym rockmanem. Zespół wyjaśnił: „Nie jesteśmy zespołem socjalistycznym. Jesteśmy grupą socjalistów, którzy są w zespole. To piękne wyróżnienie, ale ważne”.

Ich lewicowe skłonności zostały dodatkowo potwierdzone przez okładkę ich albumu Atom Drum Bop z 1984 roku, na której widniał napis „Rock 'n' Roll Versus Thaatchiism”, nawiązujący do ówczesnej premier Margaret Thatcher i jej marketingu prowadzonego przez Saatchi & Saatchi. 7 lipca 1985 roku The Three Johns zagrali na festiwalu GLC Jobs for a Change w londyńskim Battersea Park.

W połowie lat 80-tych zespół regularnie pojawiał się na brytyjskiej liście przebojów niezależnych, wydając takie single jak „AWOL”, „Death of the European” („Single of the Week” NME) i „Brainbox (He's a Brainbox)”. Podczas kariery zespołu członkowie kontynuowali swoją codzienną pracę: Langford był grafikiem, a Hyatt nauczycielem sztuk pięknych na Politechnice w Leeds. Zespół nagrał sześć sesji dla programu Johna Peela w BBC Radio 1 i osiągnął 14. miejsce na liście Festive Fifty w 1985 r. dzięki „Death of the European”.

Zespół rozpadł się pod koniec 1988 roku po katastrofalnej trasie po Stanach Zjednoczonych, ale zreformował się w 1990 roku, wydając Eat Your Sons, album koncepcyjny o kanibalizmie, po czym ponownie się rozpadł. Langford kontynuował współpracę z Mekons, wydając później solowy album, podczas gdy Hyatt skoncentrował się na swojej karierze akademickiej. Zespół ponownie zmienił działalność w 2012 r., dając pięć koncertów, a do 2017 r. nadal występował z przerwami w Wielkiej Brytanii, głównie w okolicach Manchesteru i Leeds-Bradford. Wokalista John Hyatt zmarł po długiej walce z rakiem szyi i głowy 4 grudnia 2023 roku.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Pink Headed Bug/ Lucy In The Rain	Three Johns	01.1983	44.Indie Chart	-	CNT Productions CNT 011	[written by The Three Johns][produced by The Three Johns]
A.W.O.L./ Rooster Blue	Three Johns	10.1983	14.Indie Chart	-	Abstract ABS 019	[written by The Three Johns][produced by The Three Johns]
Some History EP.	Three Johns	12.1983	17.Indie Chart	-	Abstract ABS 022	-
Do The Square Thing/Zowee	Three Johns	03.1984	6.Indie Chart	-	Abstract ABS 023	[written by The Three Johns][produced by The Three Johns]
Death Of The European/Heads Like Convicts	Three Johns	05.1985	3.Indie Chart	-	Abstract ABS 034	[written by The Three Johns][produced by The Three Johns]
Brainbox (He's A Brainbox)/Watch It Go	Three Johns	11.1985	3.Indie Chart	-	Abstract ABS 036	[produced by Steve Forward, The Three Johns]
Sold Down The River/Rose Of Yorkshire	Three Johns	.1986	10.Indie Chart	-	Abstract ABS 040	[written by The Three Johns][produced by The Three Johns]
Never And Always/Turn Up Those Down-Hearted Blues	Three Johns	07.1987	5.Indie Chart	-	Abstract ABS 043	[written by The Three Johns][produced by Adrian Sherwood]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Atom Drum Bop	Three Johns	.1984	2.Indie Chart	-	Abstract Sounds ABT 010	-
The World by Storm	Three Johns	.1986	4.Indie Chart	-	Abstract Sounds ABT 012	[produced by Steve Forward, The Three Johns]
The Death of Everything	Three Johns	.1988	19.Indie Chart	-	T.I.M. MOTLP 020	[produced by Three Johns]

Ned Miller

Henry Ned Miller (ur. 12 kwietnia 1925r-zm. 18 marca 2016r) był amerykańskim piosenkarzem i autorem tekstów muzyki country. Aktywny jako artysta nagrywający od 1956 do 1970, znany jest przede wszystkim ze swojego przebojowego singla „From a Jack to a King”, który stał się hitem z 1962 roku, który dotarł do pierwszej dziesiątki list przebojów muzyki country i 100 Billboard Hot 100. a także osiągnięcie drugiego miejsca na brytyjskich listach przebojów. W swojej karierze miał jeszcze kilka singli na listach przebojów, chociaż żaden nie dorównał sukcesowi „From a Jack to a King”.Skomponował także i nagrał „Invisible Tears”.

Miller rozpoczął karierę jako autor tekstów, gdy miał szesnaście lat. Później wstąpił do Korpusu Piechoty Morskiej Stanów Zjednoczonych, z którego później został zwolniony. W 1956 roku zarówno Gale Storm, jak i Bonnie Guitar znalazły się w pierwszej piątce hitów z różnymi wersjami piosenki „Dark Moon”, której współautorem jest Miller. Kolejna piosenka, którą napisał, „A Fallen Star”, była hitem country dla Jimmy'ego C. Newmana. Godna uwagi jest także jego szybka piosenka „Cave In”, która w 1960 roku była drugą stroną piątego hitu country Warrena Smitha „I Don't Believe I'll Fall In Love Today” nagranego dla wytwórni Liberty Records.

Napisał także i nagrał piosenkę „From a Jack to a King”, która została wydana przez Fabor Records, ale odniosła niewielki sukces na listach przebojów. Po krótkim podpisaniu kontraktu z Capitol Records Miller wrócił do Fabor i namówił ich do ponownego wydania „From a Jack to a King”. Piosenka odniosła sukces za drugim razem i stała się hitem dla Millera. Do lipca 1963 roku sprzedał się w ponad dwóch milionach egzemplarzy i został nagrodzony złotą płytą. Utwór stał się wielkim hitem także w Wielkiej Brytanii, gdzie zajął 2. miejsce na liście przebojów singli (spędzając tam cztery tygodnie z rzędu) i tym samym stał się dziewiątym najlepiej sprzedającym się singlem 1963 roku w Wielkiej Brytanii (co czyni go jako jedynym amerykańskim artystą, który w tym roku znalazł się w pierwszej dziesiątce bestsellerów roku w Wielkiej Brytanii).

Miller nie był szczególnie zainteresowany swoją karierą wokalną i rzadko koncertował z powodu tremy. Porzucił nagrywanie w latach 70-tych i wkrótce przeniósł się do Prescott w Arizonie, a później do Las Vegas w stanie Nevada. Artysta muzyki country Ricky Van Shelton nagrał w latach 80-tych utwór „From a Jack to a King”; jego wersja osiągnęła numer jeden na listach przebojów muzyki country.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
From A Jack To A King/Parade Of Broken Hearts	Ned Miller	12.1962	2[21]	6[13]	Fábor 114	[written by Ned Miller][produced by Fabor Robison][2[19].Country Chart]
One Among The Many/The Man Behind The Gun	Ned Miller	05.1963	-	-	Fábor 116	[written by Ned Miller][produced by Fabor Robison][27[3].Country Chart]
Another Fool Like Me/Magic Moon	Ned Miller	09.1963	-	-	Fábor 121	[written by Ned Miller, Sue Miller][produced by Fabor Robison][28[1].Country Chart]
Invisible Tears/Old Restless Ocean	Ned Miller	05.1964	-	131[2]	Fábor 128	[written by Ned Miller, Sue Miller][produced by Fabor Robison][13[18].Country Chart][#57 hit for Ray Conniff Singers in 1964]
Do What You Do Do Well/Dusty Guitar	Ned Miller	12.1964	48[1]	52[9]	Fábor 137	[written by Ned Miller][produced by Fabor Robison][7[18].Country Chart]
Whistle Walkin'/Two Voices, Two Shadows, Two Faces	Ned Miller	08.1965	-	-	Capitol 5431	[written by Ned Miller][produced by Ken Nelson ][28[7].Country Chart]
Summer Roses/Right Behind These Lips	Ned Miller	09.1966	-	-	Capitol 5661	[written by Ned Miller][produced by Ken Nelson][39[2].Country Chart]
The Lover's Song/Cold Grey Bars	Ned Miller	06.1970	-	-	Republic 1411	[written by Ned Miller][produced by Jimmie Haskell][39[2].Country Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
From a Jack to a King	Ned Miller	03.1963	-	60[13]	Fabor 1001	[produced by Fabor Robison]

środa, 1 maja 2024

Domino Recording

Domino Recording Company, czyli po prostu Domino, to niezależna brytyjska wytwórnia płytowa z siedzibą w Londynie. Istnieje również skrzydło wytwórni z siedzibą na Brooklynie w Nowym Jorku, które zajmuje się wydawnictwami w Stanach Zjednoczonych, a także niemiecki oddział Domino Deutschland i francuski oddział Domino France. Ponadto Stephen Pastel przewodniczy zależnej wytwórni Geographic Music, która wydaje więcej „niezwykłej” muzyki z Wielkiej Brytanii i spoza świata zachodniego.

W 2011 roku firma ogłosiła, że rozpoczyna działalność wydawniczą działu wydawniczego The Domino Press.

Założona w 1993 roku przez Laurence'a Bella i Jacqui Rice, pierwszym wydawnictwem wytwórni była EP-ka Sebadoh Rocking the Forest, wydana na licencji Sub Pop Records do wydania w Wielkiej Brytanii. Wiele z wczesnych wydawnictw zostało wydanych przez amerykańskich artystów, którzy w USA podpisali kontrakt z Drag City (Smog, Will Oldham, Royal Trux) i związek ten trwa do dziś. Sukces nie był natychmiastowy, ponieważ wytwórnie takie jak Domino, które wydawały bardziej uznany amerykański rock i niezwykłą muzykę brytyjską, zostały zmarginalizowane w epoce britpopu, ale stały napływ nowych kontraktów zapewnił wytwórni coraz większą wiarygodność. Ostatnie głośne wydawnictwa Anny Calvi, Franza Ferdinanda, Arctic Monkeys i The Kills tylko przyczyniły się do tego, a Domino jest obecnie jedną z najdłużej działających i odnoszących największe sukcesy niezależnych wytwórni płytowych w Wielkiej Brytanii.

Rok 2003 był 10-leciem wytwórni. Było kilka nowych wydawnictw, a także album kompilacyjny i seria koncertów w Londynie pod szyldem „Worlds of Possibility”, aby uczcić pierwszą dekadę wytwórni w październiku tego roku. W październiku 2005 roku Domino świętowało swój pierwszy album, który zajął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii, albumem „You Could Have It So Much Better” Franza Ferdinanda, a pod koniec tego samego miesiąca swój pierwszy singiel, który zajął pierwsze miejsce w Wielkiej Brytanii, z „I Bet You Look Good on the Dancefloor” Arctic Monkeys.

W marcu 2021 roku ogłoszono, że przełomowy zespół shoegaze My Bloody Valentine podpisał kontrakt z wytwórnią. Ogłoszeniu temu towarzyszyło pierwsze w historii oficjalne cyfrowe wydanie dyskografii zespołu na platformy streamingowe. Oprócz nowej muzyki Domino wydało kompilacje brytyjskich zespołów post-punkowych, takich jak Orange Juice, Josef K, Fire Engines i Young Marble Giants.

Single na liście UK Singles Chart

And You Will Know Us By The Trail Of Dead Mistakes & Regrets (11.11.2000): 69
Clinic The Second Time (12.06.1999): 112
Clinic The Return Of Evil Bill (22.04.2000): 70
Clinic Distortions (22.07.2000): 81
Clinic The Second Line (4.11.2000): 56
Stephen Malkmus Discretion Grove (28.04.2001): 60
Stephen Malkmus Jenny & The Ess-Dog (11.08.2001): 146
Stephen Malkmus Jo Jo's Jacket (15.12.2001): 88
The Pastels The Hits Hurt (27.09.1997): 186
Pavement Stereo (8.02.1997): 48
Pavement Shady Lane (3.05.1997): 40
Pavement Carrot Rope (22.05.1999): 27
Plush Three-Quarters Blind Eyes (11.02.1995): 166
Pram The Owl Service (1.07.2000): 190
Preston School Of Industry Whale Bones (21.07.2001): 90
Preston School Of Industry Falling Away (20.10.2001): 123
Royal Trux Waterpark (4.09.1999): 152
Royal Trux Sunshine & Grease (EP) / Teenage Murder Mystery #2 / Zing Zang / Video For Dirty Headlines (9.09.2000): 136
Sebadoh Beauty Of The Ride (27.07.1996): 74
Sebadoh Ocean (9.11.1996): 146
Sebadoh The Flame (30.01.1999): 30
Sebadoh It's All You (26.06.1999): 103
Silver Jews Send In The Clouds (17.10.1998): 192
Elliot Smith The Ballad Of Big Nothing (11.07.1998): 182
Smog Strayed (15.07.2000): 76
V-Twin Thank You Baby (14.08.1999): 171
Woodbine Tricity Tiara (6.05.2000): 195
Clinic Walking With Thee (2.03.2002): 65
Clinic Come Into Our Room (25.05.2002): 85
Franz Ferdinand Darts Of Pleasure 20/09/2003 44
Franz Ferdinand Take Me Out 24/01/2004 3
Franz Ferdinand Matinee 01/05/2004 8

Franz Ferdinand  Michael 28/08/2004 17
Arctic Monkeys I Bet You Look Good On The Dancefloor 10.2005	1
Arctic Monkeys When The Sun Goes Down 01.2006	1 
Arctic Monkeys Mardy Bum	 	01.2006	123 
Arctic Monkeys Leave Before The Lights Come On	 08.2006	4 
Arctic Monkeys Brianstorm	 04.2007	2
Arctic Monkeys If You Found This It's Probably Too Late	 04.2007	124
Arctic Monkeys What If You Were Right The First Time	 	04.2007	114
Arctic Monkeys Temptation Greets You Like Your Naughty Friend	 04.2007	77 
Arctic Monkeys Fluorescent Adolescent	 	07.2007	5 
Arctic Monkeys 505	 	05.2007	73 
Arctic Monkeys Teddy Picker	 05.2007	20 
Arctic Monkeys Balaclava	 	05.2007	104 
Arctic Monkeys D Is For Dangerous	 	05.2007	116 
Arctic Monkeys Old Yellow Bricks	 	05.2007	122 
Arctic Monkeys Do Me A Favour	 	05.2007	127 
Arctic Monkeys Only Ones Who Know	 05.2007	130 
Arctic Monkeys This House Is A Circus 	 05.2007	132 
Arctic Monkeys The Bad Thing	 	05.2007	140  
Arctic Monkeys Plastic Tramp	 	07.2007	153 
Arctic Monkeys Too Much To Ask 	 	07.2007	178 
Arctic Monkeys Crying Lightning	 	07.2009	12 
Arctic Monkeys Sketchead	 	09.2009	80 
Arctic Monkeys Cornerstone	 	11.2009	94 
Arctic Monkeys My Propeller	 04.2010	90 
Arctic Monkeys Don't Sit Down 'Cause I've Moved Your Chair	 04.2011	28 
Arctic Monkeys The Hellcat Spangled Shalalala	 08.2011	167                                       
Arctic Monkeys Evil Twin	 	10.2011	114 
Arctic Monkeys Black Treacle	 	01.2012	173 
Arctic Monkeys Electricity	 	04.2012	128	 
Arctic Monkeys R U Mine?	 03.2012	23                                                       
Arctic Monkeys Do I Wanna Know?	 06.2013	11 
Arctic Monkeys Why'd You Only Call Me When You're High?	 08.2013	8 
Arctic Monkeys One for the Road	 	08.2013	112 
Arctic Monkeys Stop the World I Wanna Get Off with You	 09.2013	74 
Arctic Monkeys I Wanna Be Yours	 	09.2013	99 
Arctic Monkeys You're So Dark	 09.2013	135 
Arctic Monkeys Arabella	 	03.2014	70 
Arctic Monkeys Snap Out of It	 06.2014	82 
Arctic MonkeysFour Out of Five	 05.2018	18 
Arctic Monkeys Star Treatment	 05.2018	23 
Arctic Monkeys There'd Better Be a Mirrorball 	09.2022	25 
Arctic Monkeys Body Paint	 10.2022	22 
Arctic Monkeys I Ain't Quite Where I Think I Am	 11.2022	23 
Arctic Monkeys Why'd You Only Call Me When You're High?	 08.2013	8                                
Franz Ferdinand Walk away	 12.2005	13 
Franz Ferdinand The Fallen / L Wells	 	04.2006	14 
Franz Ferdinand Eleanor put ypor boots in	 	07.2006	30 
Franz Ferdinand Ulysses	 	01.2009	20 
Franz Ferdinand No You Girls	 	03.2009	22                                                            	 
Clinic Come into our room/Christmas 	05.2002	85 
Clinic The magician/Golden rectangle	 08.2004	77 
Clinic Circle of fifths/The Scythe	 12.2004	89 
Clinic Harvest	 10.2006	137 
Last Shadow Puppets The Age of the Understatement		04.2008	9 
Last Shadow Puppets In The Heat Of The Morning	 	04.2008	111 
Last Shadow Puppets Two Hearts In Two Weeks 	04.2008	182 
Last Shadow Puppets Wondrous Place	 	04.2008	187 
Last Shadow Puppets Standing Next To Me	 	07.2008	30 
Last Shadow Puppets My Mistakes Were Made For You	 	11.2008	81

Wild Beasts

Wild Beasts to angielski zespół indie rockowy, założony w 2002 roku w Kendal. Wydali swój pierwszy singiel „Brave Bulging Buoyant Clairvoyants” nakładem Bad Sneakers Records w listopadzie 2006 roku, a następnie podpisali kontrakt z Domino Records. Wydali pięć uznanych albumów: Limbo, Panto w 2008r, Two Dancers w 2009r, Smother w 2011r, Present Tense w 2014r i Boy King w 2016r. Two Dancers był nominowany do nagrody Mercury.

W 2002 roku uczniowie Queen Katherine School, Hayden Thorpe i Ben Little, wówczas szesnastolatkowie, utworzyli duet Fauve, co po francusku oznacza „dziką bestię”, i zaczęli razem pisać piosenki. W styczniu 2004 roku koledzy z klasy Chris Talbot i basista Gareth Bullock dołączyli jako odpowiednio perkusista i basista i zespół zmienił nazwę na Wild Beasts. W tym czasie kwartet zebrał się w przestrzeni nagrań i prób nazwanej Studio 6 w Kendal, gdzie w czerwcu 2004 roku nagrał swoją tytułową EPkę demo. We wrześniu 2005 roku zespół przeniósł się do Leeds, a Tom Fleming zastąpił Bullocka na stanowisku pełnoetatowego basisty.

Wszyscy członkowie zespołu poza Little studiowali na miejscowym uniwersytecie, a swój pierwszy koncert w Leeds zagrali w Trash (dawniej The Mixing Tin). Nowy kwartet nagrał dwie kolejne EP-ki demo, Esprit De Corps i All Men. Wild Beasts podpisali kontrakt z Bad sneakers Records w sierpniu 2006r. W listopadzie 2006r nagrali sesję na żywo składającą się z trzech utworów dla Brain Surgery Marca Rileya w BBC Radio 6 Music. 20 listopada Bad Tennis wypuściło „Brave Bulging Buoyant Clairvoyants”. Dzięki „ogromnemu falsetowemu głosowi Haydena, który wznosi się nad brzęczącymi gitarami”, singiel znalazł się na 17. miejscu brytyjskiej listy przebojów niezależnych.

W lutym 2007r Wild Beasts podpisali kontrakt z Domino Records. Drugi singiel został wydany przez Bad Tennis Records w kwietniu 2007, „Through Dark Night”. W maju 2007r magazyn muzyczny NME umieścił Wild Beasts jako jeden z dziesięciu zespołów „wytypowanych do czołówki”. Debiutancki album Wild Beasts Limbo, Panto, opisany jako „szokujący, zabawny, a przede wszystkim nieodwołalny” został wydany 16 czerwca 2008 r., a singiel „The Devil's Crayon” ukazał się 30 czerwca. Drugi album zespołu Two Dancers ukazał się w sierpniu 2009 roku i spotkał się z szerokim uznaniem; znalazł się na wielu listach najlepszych albumów 2009 roku na koniec roku. Został nominowany do nagrody Mercury 2010.

Trzeci album studyjny Wild Beasts, zatytułowany Smother, został wydany w maju 2011 roku. Następnie zespół ogłosił dodanie członkini zespołu koncertującego Katie Harkin ze Sky Larkin. W 2011 roku zdobyli London Awards w dziedzinie sztuki i performansu. Zespół wydał swój czwarty album studyjny Present Tense w dniu 24 lutego 2014 r. Ich piąty album studyjny, Boy King, ukazał się 5 sierpnia 2016 roku również nakładem Domino Records. 25 września 2017r Wild Beasts ogłosiło rozwiązanie. EP-ka Punk Drunk & Trembling została wydana 20 października 2017 r.

16 lutego 2018 r. wydali album koncertowy zatytułowany Last Night All My Dreams Came True. Zespół zakończył działalność w lutym 2018 r. trzema finałowymi koncertami, na których znalazły się utwory z każdego z pięciu albumów. Od tego czasu zarówno Thorpe, jak i Fleming rozpoczęli solowe projekty. Thorpe wydał swój solowy debiut Diviner w maju 2019 r., natomiast w lipcu tego samego roku Fleming pojawił się ponownie pod nazwą One True Pairing.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Brave Bulging Buoyant Clairvoyants/The Old Dog	Wild Beasts	12.2006	15[3].Indie Chart	-	Bad Sneakers BADSNEAK 03CD	[written by Benny Little,Chris Talbot,Hayden Thorpe,Tom Fleming ][produced by Richard Formby]
Through Dark Night/Please Sir	Wild Beasts	05.2007	17[3].Indie Chart	-	Bad Sneakers BADSNEAK 06CD	[written by Benny Little,Chris Talbot,Hayden Thorpe,Tom Fleming ][produced by Richard Formby]
Assembly/Sylvia, a Melodrama	Wild Beasts	12.2007	19[1].Indie Chart	-	Domino RUG 278	[written by Benny Little,Chris Talbot,Hayden Thorpe,Tom Fleming ][produced by Tore Johansson]
The Devil's Crayon/Treacle Tin	Wild Beasts	07.2008	27[3].Indie Chart	-	Domino RUG 298	[written by Wild Beasts ][produced by Tore Johansson]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Two Dancers	Wild Beasts	08.2009	68[1]	-	Domino WIGCD 238	[produced by Richard Formby, Wild Beasts]
Smother	Wild Beasts	05.2011	17[3]	-	Domino WIGCD 267	[produced by Richard Formby, Wild Beasts]
Present Tense	Wild Beasts	03.2013	10[3]	-	Domino WIGCD 279	[produced by Lexxx, Leo Abrahams, Wild Beasts]
Boy King	Wild Beasts	08.2016	9[2]	-	Domino WIGCD 348	[produced by John Congleton]

wtorek, 30 kwietnia 2024

Suzi Miller

Suzi Miller, która zyskała sławę w latach pięćdziesiątych XX wieku dzięki swojemu przebojowi z 1955 r. „Happy Days and Lonely Nights”. „Wraz z rozstaniem zabrałeś wszystkie moje szczęśliwe dni i zostawiłeś samotne noce…” Suzi Miller w latach wojny nagrywała jako Renee Lister z zespołem Harry'ego Roya, następnie po wojnie zmieniła nazwisko, śpiewała i kręciła filmy z zespołem Lionela Hamptona w Niemczech. Nagrała także z Squadronaires „Lies” i „From the vine came the grape”. Piosenki Suzi rzadko można dziś usłyszeć w radiu, coraz trudniej jest znaleźć jej nagrania, a nie ma dedykowanej płyty CD, na której znalazłyby się wszystkie jej wspaniałe nagrania.

Wokalistka Suzi Miller jest prawdopodobnie najbardziej znana ze swojego hitowego nagrania z 1955 roku „Happy Days and Lolone Nights”, ale kariera Suzi obejmowała wiele lat i kilka znakomitych nagrań, takich jak „Dance with me, Henry” i „Tweedle Dee”. Współczesnymi Suzi w latach pięćdziesiątych były wokalistki, takie jak Ruby Murray, LaVern Baker, Georgia Gibbs, Eve Boswell i Patti Page.

Suzi dokonała także kilku nagrań z The Johnston Brothers, w tym jej przebojowej płyty z 1955 roku „Happy Days and Lolone Nights”. Większość płyt Suzi była nagrana w Decca.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Happy Days And Lonely Nights/Tell Me, Tell Me	Suzi Miller And The Johnston Brothers	01.1955	14[2]	-	Decca F 10389	[written by Billy Rose, Fred Fisher]

Gary Mills

Ur.. 13 października 1941r, West Wickham, Kent, Anglia. Mills był bratankiem lidera zespołu jazzowego Nata Gonelli. Podobnie jak wielu innych brytyjskich piosenkarzy popowych końca lat 50-tych zaczynał w londyńskiej kawiarni 2i, co doprowadziło do podpisania kontraktu z Dickiem Rowe w Top Rank. Nagrał covery największych amerykańskich hitów, takich jak „Running Bear”, „Teen Angel”, „Hey, Baby”, „Seven Little Girls” i „Footsteps”, zanim trafił na listy przebojów ze stroną b ostatniego singla.

Piosenka „Look For A Star” została napisana na potrzeby filmu Normana Wisdoma „Follow A Star”, ale faktycznie została wykorzystana w filmie Hammera „Circus Of Horrors”. W Ameryce do oryginalnej wersji ścieżki dźwiękowej Gary’ego (upuścił jedno „r” w przypadku USA) na listach przebojów dołączyły trzy lokalne wersje okładek i choć w 1960 r. znalazł się w pierwszej czterdziestce, największym hitem był utwór jego niemal imiennika Garry’ego Milesa (aka Buzz Cason). Płyta była nie tylko największym sukcesem Millsa, ale także pierwszym hitem kompozytora Marka Anthony'ego, lepiej znanego jako Tony Hatch.

Mills, którego w trasie wspierali Flee-Rekkers, nagrał dwa mniejsze brytyjskie hity: „Top Teen Baby” i „I'll Step Down” dla wytwórni Decca w 1961 r., a także pojawił się w dawno zapomnianych filmach London Nights i Treasure Island W.C.2.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Look For A Star/Footsteps	Gary Mills	07.1960	7[14]	26[11]	Top Rank JAR 336	[written by Mark Anthony][produced by Dick Rowe]
Top Teen Baby/Don't Cheat Me Again	Gary Mills	10.1960	24[12]	-	Top Rank JAR 500	[written by Bunny Lewis, Mark Anthony]
I'll Step Down/Your Way Is My Way	Gary Mills	06.1961	39[5]	-	Decca F 11358	[written by Tepper-Bennett]

Lynn Ahrens

Lynn Ahrens (ur. 1 października 1948r) to amerykańska autorka tekstów i librecistka dla teatru muzycznego, telewizji i filmu. Przez wiele lat współpracowała ze Stephenem Flahertym. Zdobyła nagrody Tony, Drama Desk Award i Outer Critics Circle Award za musical Ragtime na Broadwayu. Wraz z Flaherty napisała scenariusz do wielu musicali, w tym Lucky Stiff, My Favourite Year, Ragtime, Seussical, A Man of No Importance, Dessa Rose, The Glorious Ones, Rocky, Little Dancer, a ostatnio na Broadwayu, Anastasia i Once on This Island. Była także nominowana do dwóch Oscarów i dwóch Złotych Globów za animowany film Twentieth Century Fox Anastasia.

Napisała teleplay swojej muzycznej adaptacji Opowieści wigilijnej z 1994 roku, z muzyką Alana Menkena i tekstami Ahrensa. Była główną pisarką i performerką programu Schoolhouse Rock! Ahrens napisała także tekst do piosenki tytułowej dla After the Storm, filmu dokumentalnego o młodych ocalałych z huraganu Katrina, wystawiających „On This Island”.

Ahrens urodziła się w Nowym Jorku. Dorastała w Neptune Township w stanie New Jersey, gdzie w 1966 roku ukończyła Neptune High School na wybrzeżu Jersey. Ukończyła Uniwersytet Syracuse, uzyskując dyplom z dziennikarstwa i języka angielskiego. Ona jest Żydówką. Następnie rozpoczęła karierę w reklamie jako copywriterka dla McCaffrey & McCall. Była to jej pierwsza praca po ukończeniu studiów. Mieszkała ze swoim byłym mężem we Flushing i spała na podłodze w mieszkaniu jego siostry. Pracując jako sekretarka/kopiarka, zabierała ze sobą gitarę, aby podczas lunchu grać i pisać piosenki. Przechodził obok niej George Newall i od niechcenia poprosił ją o napisanie piosenki dla Schoolhouse Rock!. Napisała „The Preamble” i został on wyemitowany, a Ahrens go zaśpiewał.

Potem zaczęła regularnie pisać piosenki do programu. Następnie pracowała jako niezależna kompozytorka i piosenkarka muzyki komercyjnej, a także napisała i wyprodukowała wiele piosenek dla telewizji dla dzieci, zwłaszcza Captain Kangaroo. W 1982 roku zaczęła pisać dla teatru muzycznego. Poślubiła Neila Costę w 1989 roku.

Kompozycje Lynn Ahrens na listach przebojów

[solo]
10/1997 At the Beginning Donna Lewis & Richard Marx 45.US

[with Stephen Flaherty]
04/1998 Journey to the Past Aaliyah 22.UK

poniedziałek, 29 kwietnia 2024

Yard Act

Yard Act to brytyjski zespół rockowy z Leeds w West Yorkshire, w skład którego wchodzą James Smith (wokal, teksty), Ryan Needham (bas), Sam Shipstone (gitara) i Jay Russell (perkusja). Ich debiutancki album, The Overload, ukazał się 21 stycznia 2022 roku i zadebiutował na 2. miejscu brytyjskiej listy albumów. 1 marca 2024 roku wydali swój drugi album Where's My Utopia?

Przed założeniem zespołu wokalista James Smith i basista Ryan Needham byli członkami innych zespołów z Leeds. Smith był członkiem Post War Glamour Girls, a Needham grał w Menace Beach, dwóch zespołach, które w 2016 roku wydały wspólną EP-kę. Po wydaniu EP para zaczęła rozmawiać o utworzeniu wspólnego zespołu, co ostatecznie urzeczywistniło się we wrześniu 2019 roku, kiedy para przeprowadziła się razem do domu w Meanwood. Wkrótce pozyskali gitarzystę Sammy'ego Robinsona i perkusistę George'a Townenda, którzy grali razem w Treeboy & Arc. W tym okresie Robinson opuścił grupę, co doprowadziło do rekrutacji Sama Shipstone’a. Przed ogłoszeniem debiutanckiego albumu zespół wydał niezależnie tylko cztery single. Te single zostały następnie skompilowane na EPkę zatytułowaną Dark Days, wydaną w 2021 roku.

Ich debiutancki album The Overload ukazał się 21 stycznia 2022 roku. Grupa znalazła się na krótkiej liście BBC Sound of 2022. Grupa została również uznana za jednego z „Najlepszych nowych artystów 2021 roku” magazynu Paste. 1 lipca 2022 roku ukazała się ponownie nagrana wersja „100% Endurance” we współpracy z Eltonem Johnem. Ich drugi album, Where's My Utopia?, ukazał się 1 marca 2024 roku.

Krytycy klasyfikują muzykę zespołu jako post-punk i indie rock, często wykorzystując elementy Italo disco z lat 70-tych, hip-hopu z lat 90-tych i indie rocka z początku XXI wieku Ich teksty są często polityczne i omawiają sprzeciw wobec takich tematów, jak kapitalizm, gentryfikacja i klasa społeczna, opowiedziane przy użyciu „czarnego humoru i cynicznego opowiadania historii”. Ich teksty również przyjmują surrealistyczny styl, jak na przykład w piosence „Payday” z ich pierwszego albumu.

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
The Overload	Yard Act	02.2022	2[2]	-	Island 3878914	[produced by Ali Chant]
Where's My Utopia?	Yard Act	03.2024	4[1]	-	Island 5850839	[produced by Yard Act, Remi Kabaka Jr.]

High Valley

High Valley to kanadyjski zespół country i bluegrass pochodzący z Blumenort w Albercie, małej społeczności niedaleko wioski La Crete. W skład grupy wchodzą Brad Rempel (wokal prowadzący) i jego zespół wspierający, Dave Myers (gitara basowa), Raymond Klassen (Dobro), Clint Milburn (gitara) i Andrew Hemmerling (perkusja). Brat Brada Rempela, Bryan Rempel, był członkiem do marca 2014 r., a młodszy brat Curtis Rempel był członkiem do czerwca 2021 r .

Wszyscy trzej bracia dorastali we wspólnocie mennonickiej i ukończyli Szkołę Publiczną La Crete. Po wielu sukcesach na listach przebojów w Kanadzie w latach 2010–2015, w październiku 2015 r. High Valley podpisało kontrakt z Atlantic Records Nashville. Osiągnęli pewien sukces dzięki singlom „Make You Mine” i „She's with Me” w radiu country w Stanach Zjednoczonych. Mają trzy hity numer 1 na kanadyjskiej liście przebojów Billboardu: „I Be U Be”, „Grew Up On That” i „River's Still Running”.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Make You Mine	High Valley	01.2017	-	108[10]	Warner Music Nashville	[written by Brad Rempel,Seth Mosley,Ben Stennis][produced by Seth Mosley,Mike "X" O'Connor][21[36].Country Chart]
She's with Me	High Valley	03.2018	-	79[8]	Warner Bros.	[written by Brad Rempel,Seth Mosley,Ben Stennis][produced by Seth Mosley,Mike "X" O'Connor][11[35].Country Chart]

niedziela, 28 kwietnia 2024

Katia Svizzero

Katia Svizzero (ur. 7 lipca 1959r,Mediolan) to włoska spikerka telewizyjna, prezenterka telewizyjna i piosenkarka, działająca jako Miss Buonasera dla Rai od 1988 do 2003 roku. Córka modelki, Katia Svizzero, zadebiutowała już w bardzo młodym wieku, bo w wieku sześciu lat, kiedy została poproszona o zinterpretowanie Karuzeli budyniu inspirowanego Alicją w Krainie Czarów. W wieku 13 lat rozpoczęła pracę nad programem kabaretowym Foto di Gruppo z Rai. Następnie dostała rolę w dramatach Paganini, Manon Lescaut, Superspia oraz w komediach muzycznych Una bella Domenica di settembre i Macario blu w reżyserii Vito Molinariego.

W wieku 17 lat, po przesłuchaniu, reżyser Molinari ponownie wybrał ją do śpiewania w niektórych programach telewizyjnych, w tym w Bella d'Estate i Chi tiriamo in ballo?. Fonit Cetra, wytwórnia płytowa ogólnokrajowego nadawcy, szukała kobiecego głosu do napisania piosenki przewodniej do anime Maya the Bee, które jako pierwsze opowiedziało historię owada. W 1980 roku skontaktowano się z nią, aby zaśpiewała temat otwierający, napisany przez Danilo Ciottiego i skomponowany przez Marcello Marrocchi , pod okiem maestro Gianniego Mazzy.

Singiel L'Apemaia odniósł ogromny sukces nagraniowy, osiągając pierwsze miejsca na listach przebojów do tego stopnia, że popchnął wytwórnię do nagrania również piosenki przewodniej do drugiego sezonu anime. W 1988 dołączyła do Rai jako spikerka telewizyjna (zastępując Fiammettę D'Angelo, która przeniosła się do radia), dołączając do historycznej grupy dobrych pań Rai działających w rzymskim oddziale, w skład której wchodziły wówczas Nicoletta Orsomando, Rosanna Vaudetti, Anna Maria Gambineri, Maria Giovanna Elmi, Paola Perissi, Gertrud Mair, Marina Morgan, Beatrice Cori, Peppi Franzelin, Maria Rita Viaggi, Ilaria Moscato, Valeria Perilli, Tiziana Amico, Paola Mari i Alessandra Canale (do których dołączyły także Maria Grazia Picchetti, Mariolina Cannuli i Maria Brivio, które zamiast tego działały w studiach Rai w Mediolanie) rolę, którą Svizzero odgrywał a do 2003 roku, kiedy to ona, Alessandra Canale i Maria Rita Viaggi, jedyne nadal aktywne spikerki (pozostali przeszli na emeryturę lub porzucili rola do innych zadań) zostały zastąpione sześcioma nowymi dziewczynami, po dwie dla każdej sieci, przy czym ta ostatnia pozostała aktywna do 28 maja 2016 r., kiedy to postać spikera została przez Rai definitywnie anulowana, uznając ją obecnie za anachroniczną.

Od 2004 do 2007 roku był częścią obsady Partecipamo bene - Prima u boku Pino Strabioli. W sezonie 2009-2010 gościła na blogu Mamme. Obecnie współpracuje z Rai Yoyo.

Na początku swojej kariery była przez długi czas zaręczona z muzykiem jazzowym Lino Patruno. Jest żoną jubilera Duccio Brandizziego, para ma dwie córki.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	Ita	Wytwórnia [Ita]	Komentarz
L'Apemaia/Flip	Katia Svizzero	01.1980	-	3	Cetra SP 1722	[written by Marocchi,M \ Dancio (Ciotti,D]

Dory Previn

Właśc. Dory Langdon, ur. 27.10.1937 r. w Woodbrigde w stanie New Jersey. Córka muzyka, już w dzieciństwie występowała śpiewając i tańcząc w .rodzinnym stanie, po czym trafiła do teatru muzycznego jako członkini chóru. Dzięki sporemu talentowi kompozytorskiemu zaczęła pisać muzykę do programów telewizyjnych. Po przeprowadzce do Hollywood poznała kompozytora Andre Previna, którego poślubiła w 1959 r.

W tym samym roku Andre skomponował utwór „No Words For Dory". Tworząc teksty do muzycznych ilustracji filmowych Dory Previn napisała we współpracy z mężem oraz Elmerem Bernsteinem i innymi kompozytorami piosenki do takich filmów jak m.in. „Pepe", „Dwoje na huśtawce" i „Dolina lalek", z którego temat przewodni stał się w wykonaniu Dionne Warwick wielkim przebojem w 1967 r. Tymczasem małżeństwo Previnów podjęło decyzję o rozwodzie, a Dory pod koniec lat 60-tych zaczęła pisać bardziej osobiste teksty i wydała tomik poezji.

Podpisawszy kontrakt z wytwórnią United Artists -rozpoczęła karierę nagraniową. Jej pierwsze albumy, których producentem był Nik Venet, prezentowały pełne gniewu i rozpaczy kompozycje, wśród których wyróżnić należy „The Lady With The Braid" i „Who Will Follow Norma Jean?". Tytułowy utwór z albumu Mary C. Brown & The Hollywood Sign opowiadał prawdziwą historię próby samobójstwa; na jej podstawie Previn napisała potem musical.

W 1974 r. opuściła wytwórnię United Artists, by związać się z Warner Brothers, dla której przy producenckiej współpracy Joela Dorna nagrała w 1976 r. album We Are Children Of Coincidence And Harpo Marx. W tym samym roku wydała również swoje wspomnienia „Midnight Baby".

Od lat 80-tych często używała nazwiska Dory Previn Shannon, przy czym Shannon to panieńskie nazwisko jej matki. W 1983 roku napisała i wystąpiła w muzycznym oświadczeniu na temat wojny nuklearnej, która miała miejsce 6 sierpnia 1945 roku w Los Angeles. Pracując dla telewizji, zdobyła nagrodę Emmy w 1984 r. za „We'll Win this World” (z filmu Two of a Kind) z Jimem Pasquale oraz nominację do nagrody Emmy w 1985 r. za „Home Here” (z filmu „Two Marriages”) z Brucem Broughtonem .

W 1984 roku wyszła za mąż za aktora i artystę Joby’ego Bakera. Wystąpiła w Londynie w 1986 roku i napisała dzieło sceniczne The Flight of the Gooney Bird. Ostatni raz wystąpiła na koncercie w 1988 roku w Dublinie i Donmar Warehouse w Londynie. Jej opowiadania ukazywały się w kilku publikacjach, pracowała także nad powieścią „Word-Play with an Invisible Relative”. Wykładała na temat pisania tekstów, nagrywania i pisania autobiografii na różnych amerykańskich uniwersytetach. Baker dostarczyła ilustracje do The Dory Previn Songbook (1995), który zawiera piosenki z jej okresu pracy w United Artists. W 1997 roku ponownie współpracowała z André Previnem przy produkcji utworu na sopran i zespół The Magic Number. Po raz pierwszy została wykonana przez New York Philharmonic pod dyrekcją Previna i Sylvią McNair w roli sopranu.

W 2002 roku Dory Previn wydała dostępne w Internecie bezpłatne nagranie Planet Blue. Zawiera mieszankę najnowszych i wcześniej niepublikowanych materiałów traktujących o degradacji środowiska i zagrożeniu katastrofą nuklearną. Kontynuowała pracę, mimo że przeszła kilka udarów mózgu, które wpłynęły na jej wzrok. Nowa kompilacja jej prac z początku lat 70-tych, The Art of Dory Previn, została wydana przez EMI 21 stycznia 2008 roku.

Previn zmarła w wieku 86 lat 14 lutego 2012 r. na swojej farmie w Southfield w stanie Massachusetts, gdzie mieszkała z mężem Jobym Bakerem. Oprócz męża pozostawiła trójkę pasierbów: Michelle Wayland, Fredrickę Baker i Scotta Zimmermana.

Kompozycje Dory Previn na listach przebojów

[with André Previn]
05/1960 Like Love André Previn 108.US
11/1967 (Theme from) The Valley of the Dolls Dionne Warwick 2.US/28.UK
03/1968 Come Live with Me Tony Scotti 126.US
06/1968 Valley of the Dolls King Curtis 83.US

[with Hans Wittstatt ]
12/1960 Pepe Duane Eddy 18.US/2.UK
01/1961 Pepe Russ Conway 19.UK

[with Fred Karlin]
11/1969 Come Saturday Morning The Sandpipers 17.US

[with Gato Barbieri ]
03/1973 Last Tango in Paris Andy Williams 51.UK