Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Utah. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Utah. Pokaż wszystkie posty

czwartek, 2 maja 2024

Ned Miller

Henry Ned Miller (ur. 12 kwietnia 1925r-zm. 18 marca 2016r) był amerykańskim piosenkarzem i autorem tekstów muzyki country. Aktywny jako artysta nagrywający od 1956 do 1970, znany jest przede wszystkim ze swojego przebojowego singla „From a Jack to a King”, który stał się hitem z 1962 roku, który dotarł do pierwszej dziesiątki list przebojów muzyki country  i 100 Billboard Hot 100. a także osiągnięcie drugiego miejsca na brytyjskich listach przebojów. W swojej karierze miał jeszcze kilka singli na listach przebojów, chociaż żaden nie dorównał sukcesowi „From a Jack to a King”.Skomponował także i nagrał „Invisible Tears”.
 

  Miller rozpoczął karierę jako autor tekstów, gdy miał szesnaście lat. Później wstąpił do Korpusu Piechoty Morskiej Stanów Zjednoczonych, z którego później został zwolniony. W 1956 roku zarówno Gale Storm, jak i Bonnie Guitar znalazły się w pierwszej piątce hitów z różnymi wersjami piosenki „Dark Moon”, której współautorem jest Miller. Kolejna piosenka, którą napisał, „A Fallen Star”, była hitem country dla Jimmy'ego C. Newmana. Godna uwagi jest także jego szybka piosenka „Cave In”, która w 1960 roku była drugą stroną piątego hitu country Warrena Smitha „I Don't Believe I'll Fall In Love Today” nagranego dla wytwórni Liberty Records.  

Napisał także i nagrał piosenkę „From a Jack to a King”, która została wydana przez Fabor Records, ale odniosła niewielki sukces na listach przebojów. Po krótkim podpisaniu kontraktu z Capitol Records Miller wrócił do Fabor   i namówił ich do ponownego wydania „From a Jack to a King”. Piosenka odniosła sukces za drugim razem i stała się hitem dla Millera. Do lipca 1963 roku sprzedał się w ponad dwóch milionach egzemplarzy i został nagrodzony złotą płytą. Utwór stał się wielkim hitem także w Wielkiej Brytanii, gdzie zajął 2. miejsce na liście przebojów singli (spędzając tam cztery tygodnie z rzędu) i tym samym stał się dziewiątym najlepiej sprzedającym się singlem 1963 roku w Wielkiej Brytanii (co czyni go   jako jedynym amerykańskim artystą, który w tym roku znalazł się w pierwszej dziesiątce bestsellerów roku w Wielkiej Brytanii). 

 Miller nie był szczególnie zainteresowany swoją karierą wokalną i rzadko koncertował z powodu tremy. Porzucił nagrywanie w latach 70-tych i wkrótce przeniósł się do Prescott w Arizonie, a później do Las Vegas w stanie Nevada. Artysta muzyki country Ricky Van Shelton nagrał w latach 80-tych utwór „From a Jack to a King”; jego wersja osiągnęła numer jeden na listach przebojów muzyki country.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
From A Jack To A King/Parade Of Broken HeartsNed Miller12.19622[21]6[13]Fábor 114[written by Ned Miller][produced by Fabor Robison][2[19].Country Chart]
One Among The Many/The Man Behind The GunNed Miller05.1963--Fábor 116[written by Ned Miller][produced by Fabor Robison][27[3].Country Chart]
Another Fool Like Me/Magic MoonNed Miller09.1963--Fábor 121[written by Ned Miller, Sue Miller][produced by Fabor Robison][28[1].Country Chart]
Invisible Tears/Old Restless OceanNed Miller05.1964-131[2]Fábor 128[written by Ned Miller, Sue Miller][produced by Fabor Robison][13[18].Country Chart][#57 hit for Ray Conniff Singers in 1964]
Do What You Do Do Well/Dusty GuitarNed Miller12.196448[1]52[9]Fábor 137[written by Ned Miller][produced by Fabor Robison][7[18].Country Chart]
Whistle Walkin'/Two Voices, Two Shadows, Two FacesNed Miller08.1965--Capitol 5431[written by Ned Miller][produced by Ken Nelson ][28[7].Country Chart]
Summer Roses/Right Behind These LipsNed Miller09.1966--Capitol 5661[written by Ned Miller][produced by Ken Nelson][39[2].Country Chart]
The Lover's Song/Cold Grey BarsNed Miller06.1970--Republic 1411[written by Ned Miller][produced by Jimmie Haskell][39[2].Country Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
From a Jack to a KingNed Miller03.1963-60[13]Fabor 1001[produced by Fabor Robison]

wtorek, 16 kwietnia 2024

Osmonds

 W składzie tej słynnej rodzinnej grupy wokalnej z Ogden w stanie Utah znaleźli się: Alan (ur. 22.06.1949 r.), Wayne (ur. 28.08.1951 r.), Merrill (ur. 30.04.1953 r.), Jay (ur. 2.03.1955 r.) i Donny (ur. 9.12.1957 r. ) Osmondowie.
Zespół po raz pierwszy zaistniał w świadomości widzów dzięki regularnym występom w popularnym programie telewizyjnym- "Andy Williams Show". W latach 1967-1969 występował również w "Jerry Lewis Show". Wokaliści, początkowo pod nazwą The Osmond Brothers, nagrywali dla należącej do piosenkarza Andy'ego Williamsa wytwórni Barnaby.

 

W 1971 r. drzemiące w zespole możliwości dostrzegł Mike Curb, który widział w Osmondach potencjalnych rywali grupy Jackson 5. Podpisawszy kontrakt z wytwórnią MGM, bracia zarejestrowali chwytliwy utwór "One Bad Apple", który przez pięć tygodni utrzymywał się na szczycie amerykańskiej listy przebojów. Wkrótce potem grupa stała się już niemal instytucją, a różni członkowie rodziny (Donny, Marie i Jimmy Osmondowie) odnosili liczne sukcesy solowe.
 

Zespół w pierwszym składzie zanotował na swoim koncie wiele przebojów, m.in. "Double Lovin'", "Yo Yo" i "Down By The Lazy River". Kiedy Osmondmania w 1972 r. ogarnęła swym zasięgiem Wielką Brytanię, wokaliści weszli na szczyt tamtejszych zestawień z "ekologicznym" przebojem "Crazy Horses", w którym wykorzystano intrygujące efekty elektrycznych organów. Elegancki image i urok osobisty przyniósł członkom zespołu ogromną popularność wśród nastoletniej publiczności; stali się nawet pierwowzorem postaci bohaterów filmu rysunkowego.
 

Najbardziej ambitnym dokonaniem w karierze formacji był pełen ewangelicznego zapału album The Plan, na którym pokusili się o próbę przedstawienia swojej mormońskiej religii. Wydany u szczytu powodzenia grupy album dotarł do 6. miejsca brytyjskiej listy przebojów. Od początku do połowy lat 70-tych bracia nagrywali dalsze przeboje, wśród których znalazły się "Going Home", "Let Me In" i "I Can't Stop". Jedynym brytyjskim numerem l. zespołu był utwór "Love Me For A Reason" autorstwa Johnny'ego Bristola.
 

Ostatnim większym przebojem braci Osmondów w Wielkiej Brytanii była kompozycja "The Proud One" z 1975 r. Później popularność formacji zaczęła maleć. Poszczególni członkowie grupy ze zmiennym szczęściem próbowali kariery solowej, lecz zespół rodzinny jako taki przestał istnieć w 1980 r. Dwa lata później starsi bracia -jednak już bez Donny'ego - zeszli się ponownie, próbując swych sił na rynku muzyki country. W połowie lat 80-tych występowali regularnie na Country Music Festival w Londynie; nagrywali jednak zdecydowanie mniej płyt.

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
One bad apple/He ain' t heavy...he' s my brotherOsmonds01.197189[2][10.1988]1[5][15]MGM 14 193[gold-US][written by George Jackson][produced by Rick Hall][6[10].R&B Chart]
I can' t stop/Flower musicOsmonds03.197112[10][04.74]96[1]Uni 55 276[written by Wes Farrell/Jerry Goldstein ][produced by Jerry Goldstein]
Double lovin' /Chilly windsOsmonds05.1971-14[9]MGM 14 259[written by George Jackson/Micky Buckins][produced by Rick Hall]
Yo-Yo/Keep on my sideOsmonds09.1971-3[13]MGM 14 295[gold-US][written by Joe South][produced by Rick Hall][#117 hit by Billy Joe Royal]
Down by the lazy river/He' s the lightof the worldOsmonds01.197240[5]4[14]MGM 14 324[gold-US][written by Alan Osmond/Merrill Osmond][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd]
Hold her tight/Love isOsmonds07.1972-14[9]MGM 14 405[written by Alan Osmond/Merrill Osmond/Wayne Osmond][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd]
We can make it together/E Fini [Steve & Eydie]Steve & Eydie feat Osmonds09.1972-68[10]MGM 14 383[Written by: Alan Osmond/Merrill Osmond/Wayne Osmond][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd]
Crazy horses/That' s my girlOsmonds10.19722[25]14[12]MGM 14 450[silver-UK][Producers: Michael Lloyd/Alan Osmond][Writers: Alan Osmond/Wayne Osmond/Merrill Osmond][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd]
Goin' home/Are you up there ?Osmonds06.19734[10]36[8]MGM 14 562[silver-UK][Writers: Alan Osmond/Wayne Osmond/Merrill Osmond][Producers: Alan Osmond]
Let me in/One way ticket to anywhereOsmonds09.19732[14]36[10]MGM 14 617[silver-UK][Writers: Alan Osmond/Wayne Osmond/Merrill Osmond][Producers: Alan Osmond]
Love me for a reason/FeverOsmonds08.19741[3][9]10[13]MGM 14 746[Producers: Mike Curb][Writers: Johnny Bristol/Wade Brown/David Jones][oryginalnie nagrana przez Johnny Bristola]
Having a partyOsmonds03.197528[8]-MGM 2006 482 [UK][Writers: Bobby Massey, H. B. Barnum][Producers: Mike Curb][oryginalnie nagrana przez H.B.Barnum]
The proud one/The last day is comingOsmonds07.19755[8]22[11]MGM 14 791[silver-UK][Producers: Mike Curb][Writers: Bob Crewe/Bob Gaudio][oryginalnie nagrana przez Four Seasons]
I' m still gonna need youOsmonds11.1975-42[2]MGM 2006 551 [UK][Writers:Vernon Bullock, Ron Preyer, Charles Ingersoll, Bobby Soloman][Producers: Mike Curb]
I can' t live a dream/Check it outOsmonds10.197637[5]46[9]Polydor/Kolob 14 348[Written by: Arnold Capitanelli][Producers: Mike Curb, Michael Lloyd]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
OsmondsOsmonds01.1971-14[43]MGM 4724[gold-US][produced by Rick Hall]
HomemadeOsmonds06.1971-22[34]MGM 4770[gold-US][produced by Rick Hall]
Phase-IIIOsmonds01.1972-10[35]MGM 4796[gold-US][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd, Rick Hall, Mike Curb, Ray Ruff, Don Costa]
The Osmonds "Live"Osmonds06.197213[22]13[29]MGM 4826[gold-US][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd]
Crazy horsesOsmonds10.19729[19]14[22]MGM 4851[gold-US][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd]
The planOsmonds07.19736[25]58[20]MGM 4902[gold-US][produced by Alan Osmond]
Our best to youOsmonds08.19745[20]-MGM 2315 300 [UK][Producers: Alan Osmond]
Love me for a reasonOsmonds11.197413[9]47[14]MGM 4939[silver-UK][produced by Mike Curb]
The proud oneOsmonds08.197519[17]160[5]MGM 4993[silver-UK][produced by Mike Curb]["I'm Still Gonna Need You" in the UK]
Around the world-Live in concertOsmonds12.197541[1]148[8]MGM 5012[produced by Osmonds]
BrainstormOsmonds10.1976-145[6]Polydor 6077
The Osmonds Christmas AlbumOsmonds12.1976-127[5]Polydor 8001[produced by Don Costa]
The Osmonds Greatest HitsOsmonds01.1978-192[3]Polydor 9005
The very best of The OsmondsOsmonds04.199617[8]-Polydor
Ultimate collectionOsmonds07.20034[17]-Polydor 9808355 [UK][Producers: Mike Curb/Don Costa/Ray Ruff/Hall/Perry Botkin Jr/various]

sobota, 13 kwietnia 2024

Marie Osmond

 Ur. 13.l0.l959 r. w Ogden w stanie Utah. Po sukcesach odnoszonych przez starsze rodzeństwo w grupie The Osmonds, Marie pod koniec 1971 r. rozpoczęła karierę solową. Jej wersja utworu „Paper Roses" z repertuaru Anity Bryant dotarła do Top 5 amerykańskiej listy przebojów. Jeszcze lepiej radziła sobie w Wielkiej Brytanii, gdzie uplasowała się na 2. miejscu. Po zarejestrowaniu dwóch albumów solowych, Marie odnosiła sukcesy śpiewając w duecie z bratem Donnym

Przebój duetu Dale And Griffin „I'm Leaving It All Up To You" stał się w ich wykonaniu wielkim hitem po obu stronach Atlantyku. Sukces ten rodzeństwo powtórzyło rejestrując „Morning Side Of The Mountain" z repertuaru Tommy'ego Edwardsa. Marie kontynuowała też karierę solową, nagrywając ,,Who's Sorry Now?" z repertuaru Connie Francis. Razem z bratem przeniosła się z kolei na rynek muzyki country, gdzie zaprezentowali utwór „Make The WorId Go Away" Eddy'ego Arnolda

Na początku 1976 r, nadal cieszyli się sporą popularnością, czego wynikiem był godzinny program telewizyjny „Donny And Marie". Prezentowanc w tym programie utwory zamieszczono na wydanym w 1976 r. albumie, na którym znalazł się m.in. kolejny wielki przebój duetu „Deep Purple", przypomniany w 1953 r. przez inne rodzeństwo Nino Tempo i April Stevens. W 1977 r, Osmondowie nagrywali głównie utwory ze starego katalogu wytwórni Tamla/Motown, prezentując m.in. „Ain't Nothin' Like The Real Thing" Marvina Gaye'a i Tammi Terrell. Marie i Donny nagrywali razem do 1978 r.; ich ostatnim przebojem była przeróbka utworu „(You Are My) Soul And Inspiration" The Righteous Brothers. W tym samym roku wystąpili razem w filmie „Goin' coconuts". Po rozpadzie grupy The Osmonds, wokalistka występowała nadal w telewizji we własnym programie „Marie". Wkrótce potem na dobre poświęciła się muzyce country, nagrywając kilka albumów dla wytwórni Curb.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Paper Roses/ Least Of All YouMarie Osmond09.19732[15]5[16]MGM 14609[gold-US][oryginalnie nagrana przez Don & Dewey in 1957r][written by Don Harris/Dewey Terry][Producers: Mike Curb]
I' m leaving it all up to you/The umbrella songDonny & Marie Osmond07.19742[12]4[15]MGM 14 735[gold-US][silver-UK][oryginalnie nagrana przez Don & Dewey in 1957r][written by Don Harris/Dewey Terry][Producers: Mike Curb]
Morningside of the mountain/One of these daysDonny & Marie Osmond11.19745[12]8[16]MGM 14 765[silver-UK][#16 hit for Paul Weston in 1951r][written by Dick Manning/Larry Stock][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
Who's Sorry Now/This I Promise You Marie Osmond03.1975-40[6]MGM 14786[#3 hit for Isham Jones in 1923r][written by Ted Snyder,Bert Kalmar, Harry Ruby][Producers: Sonny James]
Make the world go away/Living on my suspicionDonny & Marie Osmond06.197518[6]44[6]MGM 14 807[written by Hank Cochran][Producers: Mike Curb][oryginalnie nagrana przez Ray'a Price]
Deep purple/Take me back againDonny & Marie Osmond12.197525[7]14[23]MGM 14 840[#1 hit for Larry Clinton in 1939r][written by Peter de Rose/Mitchell Parish][Producers: Mike Curb]
Ain' t nothing like the real thing/SingDonny & Marie 11.1976-21[13]Polydor 14 363[written by Ashford & Simpson][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
This Is The Way That I Feel/Play The Music LoudMarie Osmond05.1977-39[8]Polydor 14385[written by G. Jackson][Producers: Rick Hall]
You' re my soul and inspiration/Now we're togetherDonny & Marie 11.1977-38[11]Polydor 14 439[written by Barry Mann, Cynthia Weil][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
On the shelf/Certified honeyDonny & Marie 10.1978-38[10]Polydor 14 510[written by Steve Voice, Peter Yellowstone][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Paper RosesMarie Osmond09.197346[1]59[23]MGM 4910[Producers: Sonny James,Don Ovens]
In My Little Corner of the WorldMarie Osmond07.1974-164[9]MGM 4944[Producers: Sonny James]
I' m leaving it allup to youDonny Osmond & Marie Osmond11.197413[15]35[30]MGM 4968[gold-US][silver-UK][Producers: Mike Curb, Alan Osmond]
Who's Sorry Now Marie Osmond03.1975-152[6]MGM 4979[Producers: Sonny James]
Make the world go awayDonny Osmond & Marie Osmond07.197530[3]133[6]MGM 4996[Producers: Mike Curb]
Donny and Marie-Featuring songs from their television showDonny Osmond & Marie Osmond04.1976-60[38]Polydor 6068[gold-US][Producers: Mike Curb]
Deep purpleDonny Osmond & Marie Osmond06.197648[1]-Polydor 2391 220 [UK]
New SeasonDonny and Marie Osmond 11.1976-85[14]Polydor 6083[gold-US][Producers: Alan Osmond, Michael Lloyd, Mike Curb]
This Is the Way That I FeelMarie Osmond 04.1977-152[6]Polydor 6099[Producers: Rick Hall]
Winning combinationDonny and Marie Osmond01.1978-99[12]Polydor 6127
Goin' coconutsDonny and Marie Osmond11.1978-98[8]Polydor 6169[gold-US][produced by Michael Lloyd, Mike Curb , The Osmonds

środa, 10 kwietnia 2024

Donny Osmond

Właśc, Donald Clark Osmond, ur. 9.12.1957 r. W Ogden w stanie Utah. Karierę rozpoczynał w rodzinnej grupie The Osmonds, stając się póżniej odnoszącym największe sukcesy solowe artystą, rekrutującym się spośród jej członków. Sławę |przyniosły mu szczególnie nowe wersje starych przebojów. Pierwszy większy sukces solowy Donny zanotował na swoim koncie latem 1971 r. rejestrując piosenkę „Sweet And Innocent" Z repertuaru Billy'ego Sherrilla, która dotarła do Top 10 amerykańskiej listy przebojów. 

Następny singel z utworem „Go Away Little Girl" autorstwa spółki Goffin/King (wcześniej spory przebój w wykonaniu Steve'a Lawrence'a i Marka Wyntera) zaprowadził Osmonda prosto na szczyt amerykańskich notowań. Piosenka „Hey Girl" (niegdyś wielki przebój w wykonaniu Freddiego Scotta) kontynuowała dobrą passę wokalisty, który obnosił w tym okresie znacznie większe sukcesy niż jego rodzinna grupa. 

Latem 1972 r. Osmondmania dotarła do Wielkiej Brytanii, a nagranie kompozycji Paula Anki ,,Puppy l.ove" przyniosło Donny'emu pierwszy brytyjski przebój numer 1. O urokliwym, z nieodłącznym uśmiechem na twarzy wokaliście pisała gorliwie cala prasa muzyczna, a nowe wersje pochodzących z dawnych lat piosenek podtrzymywały jego karierę na listach przebojów. „Too Young" i „Why" trafiły.do Top 10 brytyjskich notowań, a „The Twelfth Of Never" i „Young Love" uplasowały się nawet na pierwszej pozycji. Niemal wszystkie piosenki Donny'go opowiadały o kłopotach związanych z pierwszą miłością, co sprawiło, że był idealnym kandydatem na idola nastoletniej publiczności.

 W 1974 r. rozpoczął serię nagrań dokonywanych w duecie z siostrą Marie, wśród których znalazły się dalsze przeboje z Top 10 brytyjskich notowań: ,,I'm Leaving It All Up To You" i „Morning Side Of The Mountain". Niewinny urok Donny'ego zaczął zatrważająco maleć wraz z nadchodzącą dojrzałością,. W 1977 r. próbował bez powodzenia dotrzeć do starszej publiczności albumem Donald Clark Osmond. Mimo że zanotował na swoim koncie jeszcze kilka mniejszych przebojów, pod koniec lat 70-tych jego dobra passa przeminęła. 

Po rozpadzie zespołu The Osmonds w 1980 r. Donny występował w głównej roli w wystawionym na Broadwayu musicalu „Little Johnny Jones". W połowie lat 70-tych przestał nagrywać. Dziesięć lat później już mniej „ugrzeczniony" Osmond powrócił nagraniem „I'm In It For Love" i bardziej udanym „Soldier Of Love", które dotarło do Top 30 amerykańskiej listy przebojów. Zdecydowana większość krytyków zgodziła się, że jego próby zmierzenia się z  głównym nurtem rocka były o wiele bardziej udane niż  można było oczekiwać.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Sweet and innocent/Flirtin'Donny Osmond of The Osmonds03.1971-7[16]MGM 14 227[gold-US][utwór Roya Orbisona][written by Rick Hall/Billy Sherrill][produced by Rick Hall]
Go away little girl/The wild rover [Time to ride]Donny Osmond08.1971-1[3][15]MGM 14 285[gold-US][written by G.Goffin-C.King][produced by Rick Hall][62 hit-Steve Lawrence]
Hey girl/I knew you whenDonny Osmond11.1971-9[10]MGM 14 322[gold-US][63 US hit-Freddie Scott][written by Gerry Goffin/Carole King][produced by Gerry Goffin]
Puppy love/Let my people goDonny Osmond02.19721[5][23]3[12]MGM 14 367[gold-US][60 hit-Paul Anka][written by Paul Anka][Producers: Mike Curb, Don Costa]
Too young/Love meDonny Osmond06.19725[15]13[9]MGM 14 407[#1 hit-Nat King Cole in 1951r][Writers: Sidney Lippman/Sylvia Dee][Producers: Mike Curb/Don Costa]
Why/Lonely boyDonny Osmond08.19723[20]13[12]MGM/Kolob 14 424[59 hit-Frankie Avalon][Writers: Robert Marcucci/Peter De Angelis][Producers: Mike Curb/Don Costa]
The twelfth of never/Life is just what you make itDonny Osmond03.19731[1][14]8[13]MGM/Kolob 14 503[gold-US][57 hit-Johnny Mathis][Writers: Paul Francis Webster/Jerry Livingston][Producers: Mike Curb/Don Costa]
Young love/A million to loveDonny Osmond07.19731[4][10]25[11] side B:23[9]MGM/Kolob 14 583[silver-UK][56 hit-Rick Cartey][A:Writers: Carole Joyner/Ric Cartey][B:Writers: Phil Medley][Producers: Alan Osmond, Michael Lloyd]
When i fall in love/Are you lonesome tonightDonny Osmond11.19734[13]55[13] side B:14[13]MGM/Kolob 14 677[silver-UK][A:Writers: Edward Heyman/Victor Young][B:Writers: R. Turk, L. Handman][Producers: Mike Curb/Don Costa][#20 hit for Doris Day in 1952r][side B:#4 hit for Vaughn Deleath in 1927r]
I' m leaving it all up to you/The umbrella songDonny & Marie Osmond07.19742[12]4[15]MGM/Kolob 14 735[gold-US][silver-UK]][oryginalnie nagrana przez Don & Dewey in 1957r][written by Don Harris/Dewey Terry][Producers: Mike Curb]
Where did all the good times go/ I'm Dyin'Donny Osmond11.197418[10]-MGM 2006 468 [UK][written by Michael Lloyd][Producers: Mike Curb]
Morningside of the mountain/One of these daysDonny & Marie Osmond11.19745[12]8[16]MGM/Kolob 14 765[silver-UK]][#16 hit for Paul Weston in 1951r][written by Dick Manning/Larry Stock][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
I have a dream/I'm dyin'Donny Osmond02.1975-50[7]MGM/Kolob 14 781[written by Solomon Burke, K. S. H. S. Burke][Producers: Don Costa]
Make the world go away/Living on my suspicionDonny & Marie Osmond06.197518[6]44[6]MGM/Kolob 14 807[written by Hank Cochran][Producers: Mike Curb][oryginalnie nagrana przez Ray'a Price]
Deep purple/Take me back againDonny & Marie Osmond12.197525[7]14[23]MGM/Kolob 14 840[#1 hit for Larry Clinton in 1939r][written by Peter de Rose/Mitchell Parish][Producers: Mike Curb]
C' mon Marianne/Old Man AuctioneerDonny Osmond06.1976-38[11]Polydor/Kolob 14 320[written by Raymond Bloodworth/Russell Brown][Producers: Mike Curb]
Ain' t nothing like the real thing/SingDonny & Marie 11.1976-21[13]Polydor/Kolob 14 363[written by Ashford & Simpson][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
You've got me danglin on a string/I'm sorryDonny Osmond09.1977-108[1]MGM/Kolob 14 417[written by E. Wayne, R. Dunbar][Producers: Brian Holland][#38 hit for Chairmen Of The Board in 1970r]
You' re my soul and inspiration/Now we're togetherDonny & Marie 11.1977-38[11]Polydor/Kolob 14 439[written by Barry Mann, Cynthia Weil][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
On the shelf/Certified honeyDonny & Marie 10.1978-38[10]Polydor/Kolob 14 510[written by Steve Voice, Peter Yellowstone][Producers: Mike Curb,Michael Lloyd]
I'm in it for love/Keep Me Hummin'Donny Osmond09.198770[5]-Virgin VS 994 [UK][written by Andy Goldmark, Patrick Henderson][Producers: George Acogny]
Groove/Only Heaven KnowsDonny Osmond11.198777[2]-Virgin VS 1016 [UK][written by Osmond, Acogny][Producers: George Acogny]
If it's love that you want/Come downDonny Osmond11.198870[5]-Virgin VS 1140 [UK][written by Evan Rogers/Carl Sturken][Producers: Carl Sturken, Evan Rogers]
Soldier of love/My secret touchDonny Osmond03.198929[8]2[18]Capitol 44 369[written by Evan Rogers/Carl Sturken][Producers: Carl Sturken, Evan Rogers]
Sacred emotion/GrooveDonny Osmond06.1989-13[16]Capitol 44 379[written by Evan Rogers/Carl Sturken][Producers: Carl Sturken, Evan Rogers]
Hold on/Only heavens knowDonny Osmond09.1989-73[7]Capitol 44 423[written by Donny Osmond/Evan Rogers/Carl Sturken][Producers: Carl Sturken, Evan Rogers]
My love is a fire/Eyes don't lieDonny Osmond10.199064[2]21[16]Capitol 44 634[written by Evan Rogers/Carl Sturken][Producers: Carl Sturken, Evan Rogers]
Sure lookin'/Take another tryDonny Osmond01.1991-54[12]Capitol 44 670 [written by David Gamson/Tony Lemans/Donny Osmond][Producers:David Gamson]
Breeze on byDonny Osmond10.20048[7]-Decca 9863140 [UK] [Writers: Donny Osmond/Kennedy/Gary Barlow/Womack][Producers: Donny Osmond/True North]

Albumy
*292*
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
The Donny Osmond albumDonny Osmond07.1971-13[37]MGM 4782[gold-US][produced by Rick Hall]
To you with love,DonnyDonny Osmond11.1971-12[33]MGM 4797[gold-US][produced by Rick Hall]
Portrait of DonnyDonny Osmond05.19725[43]6[36]MGM 4820[gold-US][Producers: Mike Curb/Don Costa]
Too youngDonny Osmond07.19727[24]11[30]MGM 4854[gold-US][Producers: Mike Curb/Don Costa]
My best to youDonny Osmond12.1972-29[20]MGM 4872[gold-US][produced by Rick Hall]
Alone togetherDonny Osmond03.19736[19]26[29]MGM 4886[gold-UK][produced by Alan Osmond, Michael Lloyd, Don Costa, Mike Curb]
A time for usDonny Osmond12.19734[13]58[13]MGM SE-4930[gold-UK][Producers: Mike Curb/Don Costa]
I' m leaving it allup to youDonny Osmond & Marie Osmond11.197413[15]35[30]MGM 4968[gold-US][silver-UK][Producers: Mike Curb, Alan Osmond]
DonnyDonny Osmond12.197416[4]57[17]MGM 4978[gold-UK][Producers: Mike Curb/Don Costa]
Make the world go awayDonny Osmond & Marie Osmond07.197530[3]133[6]MGM 4996[Producers: Mike Curb]
Donny and Marie-Featuring songs from their television showDonny Osmond04.1976-60[38]Polydor 6068[gold-US][Producers: Mike Curb]
Deep purpleDonny Osmond & Marie Osmond06.197648[1]-Polydor 2391 220 [UK]
Disco trainDonny Osmond10.197659[1]145[8]Polydor 6067[Producers: Mike Curb]
New SeasonDonny and Marie Osmond 11.1976-85[14]Polydor 6083[gold-US][Producers: Alan Osmond, Michael Lloyd, Mike Curb]
Donald Clark OsmondDonny Osmond09.1977-169[5]Polydor 6109[Producers: Brian Holland]
Winning combinationDonny and Marie Osmond01.1978-99[12]Polydor 6127
Goin' coconutsDonny and Marie Osmond11.1978-98[8]Polydor 6169[gold-US][produced by Michael Lloyd, Mike Curb , The Osmonds
Donny OsmondDonny Osmond05.1989-54[23]Capitol 92 354[Producers: Carl Sturken, Evan Rogers, Donny Osmond, George Acogny]
Eyes don't lieDonny Osmond11.1990-177[2]Capitol 94 051[Producers:Carl Sturken, Evan Rogers, David Gamson, Ric Wake, Donny Osmond]
This is the momentDonny Osmond02.200110[5]64[6]Decca 013052[Producers: Phil Ramone]
Somewhere in time-Classic love songsDonny Osmond12.200212[19]-Decca 0665302 [UK][Producers: Gary Barlow/Eliot Kennedy/Tim Woodcock]
What I Meant To Say Donny Osmond11.200426[8]137[2]Decca 003737-
Love Songs Of The '70'sDonny Osmond03.20077[4]-Decca 1725560 [UK]-
From Donny...with LoveDonny Osmond03.20088[3]-Decca 1760974 [UK]-
Donny & MarieDonny Osmond11.200941[2]30[4] [05.2011]Decca 2719402 [UK]-
The Soundtrack of My LifeDonny Osmond11.201417[4]189Decca 3795151 [UK][Producers: Eliot Kennedy, James Jayawardena]
One Night Only!Donny Osmond07.201780[1]-Gonzo DONNYGZ 101CD [UK]-

niedziela, 15 października 2023

Leigh Harline

Leigh Adrian Harline (ur. 26 marca 1907r -zm.  10 grudnia 1969r) był amerykańskim kompozytorem filmowym i autorem tekstów.

Był znany ze swojego „muzycznego wyrafinowania wyjątkowo„ w stylu Harline’a ”, tkającego bogate gobeliny z poprawiającymi nastrój podkreśleniami i piszącego zapadające w pamięć melodie do animowanych filmów krótkometrażowych i filmów fabularnych”.
 

  Leigh Harline urodził się 26 marca 1907 r. w Salt Lake City w stanie Utah jako najmłodsze z 13 dzieci w rodzinie żołnierza Carla Härlina i jego żony Johanny Matyldy. Jego rodzice pochodzili ze wsi Härfsta w parafii Simtuna w Szwecji. Dołączyli do Kościoła Jezusa Chrystusa Świętych w Dniach Ostatnich w 1888 r. i przenieśli się do Salt Lake City w stanie Utah w 1891 r. W USA zmienili nazwisko na Harline. Leigh został ochrzczony jako członek Kościoła LDS w wieku ośmiu lat. 

 Harline jest absolwentem Uniwersytetu Utah i studiował grę na fortepianie i organach pod kierunkiem dyrygenta Mormon Tabernacle Choir J. Spencera Cornwall. W 1928 przeniósł się do Kalifornii i pracował w stacjach radiowych w San Francisco i Los Angeles jako kompozytor, dyrygent, aranżer, instrumentalista, piosenkarz i spiker. W 1931 roku zapewnił muzykę do pierwszej transkontynentalnej audycji radiowej, która pochodziła z Zachodniego Wybrzeża. Następnie został zatrudniony przez Walta Disneya, gdzie napisał ponad 50 utworów, w tym do serialu animowanego Silly Symphonies z lat trzydziestych XX wieku. Harline był współautorem muzyki i orkiestratorem muzyki Franka Churchilla i Paula Smitha specjalnie do pierwszego pełnometrażowego filmu animowanego Disneya Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków z 1937 roku. 

Królewna Śnieżka zawierała kilka klasycznych piosenek Churchilla i autora tekstów Larry'ego Moreya, w tym „I'm Wishing „, „Whistle While You Work”, „Heigh-Ho” i „Some Day My Prince Will Come”. Harline ponownie nawiązał współpracę ze Smithem, aby w 1940 roku skomponować muzykę do filmu Pinokio dla Disneya. Większość piosenek do filmu napisał także wraz z autorem tekstów Nedem Washingtonem. Film zdobył Oscara za najlepszą oryginalną ścieżkę dźwiękową, a Harline i Washington otrzymali Oscara za najlepszą oryginalną piosenkę za piosenkę „When You Wish Upon a Star”. Piosenka pojawiała się na początkowym logo Disneya od 1985 roku i służyła jako oficjalna piosenka przewodnia Walt Disney Company.  

Harline opuścił Disneya w 1941 roku, aby komponować dla innych studiów. Do jego filmów należą:  Mr. Bug Goes to Town (1941) dla głównego konkurenta Disneya Maxa Fleischera, a także  Road to Utopia (1945), Pan Blandings buduje swój dom marzeń (1948),  The Desert Rats (1953), The Enemy Below (1948). 1957), Ten North Frederick (1958), Warlock  (1959), Cudowny świat braci Grimm (1962), The Travels of Jaimie McPheeters (1963) i  7 Faces of Dr. Lao (1964). 

 Zmarł z powodu powikłań związanych z rakiem gardła 10 grudnia 1969 roku w Long Beach w Kalifornii i został pochowany na cmentarzu Valhalla Memorial Park.

 

 

                                                                                 Filmografia
The Goddess of Spring (1934)/ Snow White and the Seven Dwarfs (1937)/ Pinocchio (1940)/ Mr. Bug Goes to Town (1941)/ Johnny Come Lately (1943)/ Road to Utopia (1945)/ Crack-Up (1946)/ Nocturne (1946)/ The Bachelor and the Bobby-Soxer (1947)/ The Boy with Green Hair (1948)/ Every Girl Should Be Married (1948)/ Mr. Blandings Builds His Dream House (1948)/ It Happens Every Spring (1949)/ The Big Steal (1949)/ Monkey Business (1952)/ Pickup on South Street (1953)/ The Desert Rats (1953)/ Broken Lance (1954)/ House of Bamboo (1955)/ The Last Frontier (1955)/ Good Morning, Miss Dove (1955)/ 23 Paces to Baker Street (1956)/ The True Story of Jesse James (1957)/ Perry Mason (1957)/ The Wayward Bus (1957)/ The Enemy Below (1957)/ Ten North Frederick (1958)/ Man of the West (1958)/ The Remarkable Mr. Pennypacker (1959)/ Warlock (1959)/ Visit to a Small Planet (1960)/ The Honeymoon Machine (1961)/ The Wonderful World of the Brothers Grimm (1962)/ The Travels of Jaimie McPheeters (1963)/ 7 Faces of Dr. Lao (1963)/ Strange Bedfellows (1965)/


                                                    Rozmiar: 1223 bajtówAwards
Oscar [Muzyka filmowa]
1941 Best Music, Original Song Pinokio For the song "When You Wish Upon a Star"
1941 Best Music, Original Score Pinokio

Nominacje do Oscara [Muzyka filmowa]
1963 Best Music, Scoring of Music, Adaptation or Treatment Wspaniały świat braci Grimm
1944 Best Music, Scoring of a Dramatic or Comedy Picture Johnny włóczęga
1944 Best Music, Scoring of a Musical Picture The Sky's the Limit
1943 Best Music, Scoring of a Dramatic or Comedy Picture Duma Jankesów
1943 Best Music, Scoring of a Musical Picture Moja najmilsza
1938 Best Music, Score Królewna Śnieżka i siedmiu krasnoludków


Golden Globe

Grammy


                                         Kompozycje Leigha Harline na listach przebojów

 


[with Ned Washington]
.1940 Give a Little Whistle Cliff Edwards 16.US
.1940 When You Wish upon a Star Cliff Edwards 10.US
.1940 When You Wish upon a Star The Glenn Miller Orchestra 1.US
04/1940 When You Wish upon a Star Guy Lombardo and His Royal Canadians 4.US
04/1960 When You Wish upon a Star Dion & The Belmonts 30.US

[with Mort Greene]
07/1946 From This Day Forward Frank Sinatra 18.US

środa, 4 maja 2022

SheDaisy

Siostrzane trio SheDaisy (lub SHeDAISY, jeśli jesteś wybredny) przybyło na fali kobiecego country-popu późnych lat 90-tych, podążając stylistycznymi śladami Shani Twain, Faith Hill i Dixie Chicks. Kristyn, Kelsi i Kassidy Osborn dorastały w małym miasteczku Magna w stanie Utah, niedaleko Salt Lake City, i zaczęły śpiewać razem jako młode dziewczyny, często dając występy dla swojej okolicy. Gdy dorosły, Kristyn spędzała więcej czasu samotnie, pisząc piosenki, podczas gdy Kelsi i Kassidy występowały lokalnie jako duet.

 Po ukończeniu szkoły średniej najstarsza siostra Kristyn dołączyła do swoich sióstr, tworząc z nich trzyczęściową grupę wokalną. Zaadaptowały swoją nazwę od słowa Navajo oznaczającego „moje siostry” i zaczęły działać w całych zachodnich Stanach Zjednoczonych. W końcu przeniosły się do Nashville w poszukiwaniu kontraktu płytowego, pracując w domach towarowych, aby zapłacić rachunki, i złapały mniejszą , należąca do Disneya wytwórnię Lyric Street

Ich debiutancki album, The Whole Shebang, ukazał się w 1999 roku i dał grupie przełomowy singiel „Little Good-Byes”, który zajął trzecie miejsce na listach przebojów country. "I Will...But" znalazło się na drugim miejscu, a "This Woman Needs" znalazło się na trzecim miejscu listy przebojów , pomagając The Whole Shebang osiągnąć status platyny. 

Podczas gdy SHeDAISY przygotowywały własną kontynuację, utrzymywały się na rynku dzięki wakacyjnemu albumowi Brand New Year z 2000 roku oraz zremiksowanej wersji debiutu The Whole Shebang: All Mixed Up z 2001 roku. Knock on the Sky ukazał się latem 2002 roku. Choć  single z albumu nie odniosły takiego sukcesu komercyjnego, Sky osiągnął trzecie miejsce na listach przebojów country i zaspokoiło rosnącą rzeszę fanów trio. SHeDAISY powróciło w 2004 roku z solidnym pop-country'owym utworem Sweet Right Here i przyjemnym singlem prowadzącym „Passenger Seat”, a następnie z 12-utworowym  Fortuneteller's Melody w 2006 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Little Good-ByesSheDaisy05.1999-43[20]Lyric Street 64 025[written by Kenny Greenberg, Kristyn Osborn, Jason Deere][produced by Dann Huff][3[32].Country Chart]
Deck the HallsSheDaisy12.1999-61[3]Lyric Street 64 036[written by trad][37[11].Country Chart]
This Woman NeedsSheDaisy02.2000-57[9]Lyric Street [written by Connie Harrington,Bonnie Baker,Kristyn Osborn][produced by Dann Huff][9[31].Country Chart]
I Will… ButSheDaisy07.2000-43[20]Lyric Street [written by Kristyn Osborn, Jason Deere][produced by Dann Huff][2[44].Country Chart]
Jingle BellsSheDaisy12.2000--Lyric Street [written by James Lord Pierpont][44[6].Country Chart]
Lucky 4 You (Tonight I'm Just Me)SheDaisy03.2001-79[3]Lyric Street [written by Coley McCabe, Kristyn Osborn, Jason Deere][produced by Dann Huff][11[27].Country Chart]
Still Holding Out for YouSheDaisy04.2001--Lyric Street [written by Kristyn Osborn, Richard Marx][produced by Dann Huff][27[20].Country Chart]
Get Over YourselfSheDaisy03.2002--Lyric Street [written by Kristyn Osborn, Marcus Hummon][produced by Dann Huff, SHeDAISY][27[14].Country Chart]
Mine All MineSheDaisy05.2002--Lyric Street [written by Kristyn Osborn, Hollie Poole][produced by Dan Huff, SHeDAISY][28[20].Country Chart]
Passenger SeatSheDaisy05.2004-66[8]Lyric Street[written by Kristyn Osborn, Connie Harrington][produced by Dann Huff, SHeDAISY][12[20].Country Chart]
Come Home SoonSheDaisy12.2004-75[7]Lyric Street [written by Kristyn Osborn,John Shanks][produced by Dann Huff,SHeDAISY][14[25].Country Chart]
Don't Worry 'bout a ThingSheDaisy07.2005-59[10]Lyric Street[written by Kristyn Osborn, Jason Deere][produced by Dann HuffDon't Worry 'bout a Thing][7[30].Country Chart]
I'm Taking the WheelSheDaisy11.2005--Lyric Street[written by Kristyn Osborn, John Shanks][produced by John Shanks][21[22].Country Chart]
In Terms of LoveSheDaisy06.2006--Lyric Street [written by Kristyn Osborn, Don Schlitz][produced by John Shanks][32[17].Country Chart]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
The Whole SHeBANGSheDaisy05.1999-70[102]Lyric Street 165 002[platinum-US][produced by Dann Huff]
Brand New YearSheDaisy11.2000-92[8]Lyric Street 165 007[produced by Dann Huff]
Knock on the SkySheDaisy07.2002-23[10]Lyric Street 165 015[produced by Dann Huff, SHeDAISY]
Sweet Right HereSheDaisy06.2004-16[30]Lyric Street 165 044[gold-US][produced by Dann Huff, SHeDAISY]
Fortuneteller's MelodySheDaisy04.2006-22[5]Lyric Street [produced by John Shanks]

czwartek, 19 lipca 2018

Four King Sisters

The King Sisters był amerykańskim wokalnym kwartetem ery bigbandów.
Wszystko zaczęło się od patriarchy rodu King, Williama Kinga Driggsa Sen. w Pleasant Grove w stanie Utah. Był nauczycielem muzyki, a kiedy jego rodzina zaczęła się powiększać, a jego nauczycielska pensja nie wystarczała na utrzymanie, założył rodzinną orkiestrę ze swoją żoną Pearl i ośmiorgiem dzieci (Karleton, Maxine, Luise, Alyce, Donna, Yvonne, Bill i Marilyn ) i przeniósł swoją trupę do Kalifornii.

W weekendy i latem,jako "The Driggs Family of Entertainers", grali w teatrach, klubach, szkołach i kościołach na całym Zachodzie.

Najstarsze córki przyjęły środkowe imię ojca i stworzyły swój własny zespół wokalny,The King Sisters, będąc jeszcze w gimnazjum. Zaczynając jako trio składające się z sióstr Maxine, Luise i Alyce; grupa rozpoczęła od występów w radiu na stacji KLX w Oakland w Kalifornii, a później w KSL Radio w Salt Lake City. Podpisały na dwa tygodnie kontrakt w Golden Gate Theatre w San Francisco, który trwał pięć lat. Następnie grupa została kwartetem gdy Maxine wyszła zamąż i opuściła grupę i siostry Donna i Yvonne dołączyły do grupy. Później odchodzi Donna i zostaje zastąpiona przez Marilyn. W takim czy innym czasie każda z sześciu córek Driggsa śpiewała jako członek The King Sisters.

Przychodzą pierwsze nagrania i występy z Horace Heidt Orchestra w całym kraju w tym w chicagowskim Drake Hotel i nowojorskim Biltmore Hotel,The King Sisters później koncertowały z legendarnym trębaczem Artie Shawem przed współpracą z orkiestrą gitarzysty i członka orkiestry Heidta- Alvino Rey'a (ożenił się z członkinią King Sisters, Luise) i jego orkiestrą, stając się jedną z czołowych atrakcji płytowych, radiowych i scen koncertowych.

Teraz zapowiadane jako The Four King Sisters, kwartet składający się z Luise , Alyce, Donny i Yvonne, nagrały hity dla RCA Victor/Bluebird Records tym "Mairzy Doates", "Nighty Night", "Miss Otis Regrets", "San Fernando Valley"," Bounce Jersey " i " Hut-Sut Song".Siostry opracowały swój charakterystyczny styl, stając się pierwszą kobiecą grupą wokalną wykonujacą opartych jazzie czterogłosowe partie wokalne, trzynaście swoich nagrań z Top30 dokonały między 1941 i 1945r.
Dojrzał je Hollywood i siostry zaczęły pojawiać się w filmach, w tym Cuban Pete,Meet the People i Thrill of Romance .

W 1953 roku NBC zaproponowało siostrom i Alvino Rey'owi własnej serii telewizyjnej w Hollywood. The Alvino Rey - King Sisters Show stał się popularny w Los Angeles i zwrócił uwagę Capitol Records. W tym czasie Donna odeszła z zespołu i Marilyn stała się stałym członkiem The King Sisters.

Podpisały kontrakt z Capitol Records w 1957 roku, i zadebiutowały z całkowicie nowym wyrafinowanym brzmieniem, obniżając tonację swoich piosenek, zawierających więcej partii unisono i znacznie bardziej zorientowanych na jazz . Wielkie uznanie publiczności i krytyków po każdej nowej płycie King Sisters przyniosły nominację do nagrody Grammy dla ich przełomowej płyty Imagination. Sukces nagraniowy doprowadził do napiętego harmonogramu występów koncertowych w najlepszych klubach i salach widowiskowych, a także występów w telewizji m.in. w The Steve Allen Show,The George Gobel Show i The Adventures of Ozzie & Harriet.

Wraz ze wzrostem ich popularności, rodziny sióstr rosły również. Ich dzieci często dołączały do nich na scenie podczas występów . Yvonne został poproszona o benefisowy występ dla swojego kościoła,i ona wpadła na pomysł, aby zaprosić swoją całą rodzinę wraz z nią na scenę. Dzieci King, który praktycznie dorastały wokół show-biznesu, rozwijały unikalne własne talenty . Pierwszy oficjalny występ King Family był sukcesem i wkrótce każdy kościół prosił o podobny benefisowy show.

Po dwóch występach w The Hollywood Palace, The King Family zostało gwiazdą własnego programu. Publiczność po pierwszym programie TV była zachwycona i sieć otrzymała ponad 53.000 listów poparcia dla nowej sensacji telewizyjnej. Szczególny sukces zrodził dwa oddzielne cykle King Family i siedemnaście specjalnych programów King Family w latach 1960-tych i 70-tych. Każdy King Family Show przedstawiający Sisters, Alvino Rey'a i jego własne pomysły "talking steel guitar" które spopularyzował w serii nagrań przebojów w tym "Mama’s Blues" i aktora Roberta Clarke, który zagrał i wyprodukował serię klasycznych opowieści science-fiction . Żonaty z Alyce King,Clarke pracował jako konferansjer podczas występów.

The King Family nadal pojawiają się razem na koncertach i telewizji w latach 70-tych i jako The King Sisters kontynuowały występy w latach 80-tych.Wystepowały w prestiżowej gali podczas drugiej inauguracji prezydenta Reagana w 1985 roku. Ostatnio rodzina wystąpiła razem w 1996 roku podczas uroczystości stanowych w Utah .

Kilku członków rodziny pozostaje aktywnymi w show biznesie z Marilyn King kontynuujacą tradycję King Sisters jako popularnej artystki koncertowej. Jej córka Jen Staves jest artystką występującą i nagrywajacą w Los Angeles. Tina Cole jest cenioną aktorką i reżyserem, niedawno spędziła 5 lat jako dyrektor Sacramento Children's Theatre. Cam Clarke zapewnia głos dla licznych animowanych serii (Teenage Mutant Ninja Turtles, Clifford the Big Red Dog, Cow & Chicken, The Lion King), filmów (Underdog, The Lion King: Return to Pride Rock, The Little Mermaid II) oraz gier wideo (Metal Gear Solid, EverQuest II, Painkiller).



Single


Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
The Hut Sut Song [A Swedish Serenade]/Music makersFour King Sisters06.1941-7[2]Bluebird 11 154[written by Leo V. Killion/Ted McMichael/Jack Owens]
Bless 'em AllBarry Wood & King Sisters06.1941-25[1]Victor 27 407[written by immy Hughes/Frank Lake]
Rose O'day (The Filla-Ga-Dusha Song)/Jack and JillFour King Sisters01.1942-18[1]Bluebird 11 349[written by Charles Tobias/Al Lewis]
Arthur Murray Taught Me Dancing in a Hurry / 'Tis AutumnFour King Sisters05.1942-21[1]Bluebird 11 431[written by Johnny Mercer/Victor Schertzinger][piosenka z filmu "The Fleet's Inn"]
My Devotion / Conchita, Marquita, Lolita, Pepita, Rosita, Juanita LopezFour King Sisters09.1942-13[3]Bluebird 11 555[written by Roc Hillman/Johnny Napton]
Gobs of Love/I Came Here to Talk for JoeFour King Sisters04.1943-20[1]Bluebird 11 576[written by Redd Evans]
It's Love, Love, Love / Mairzy Doats and Dozy DoatsFour King Sisters04.1944-4[11];B:21[1]Bluebird 30-0822[written by Mack David/Joan Whitney/Alex Kramer][B:written by Milton Drake/Al Hoffman/Jerry Livingston][piosenka z filmu "Stars over Broadway"][B:#75 hit for The Innocence in 1967]
I'll Get By (As Long as I Have You) / Behind Those Swinging Doors [by Spike Jones]Four King Sisters04.1944-12[4]Bluebird 30-021[written by Roy Turk/Fred Ahlert][#3 hit for Ruth Etting in 1929;#87 hit for Billy Williams in 1958][piosenka z filmu "Follow the boys"]
Milkman, Keep Those Bottles Quiet/San Fernando ValleyFour King Sisters06.1944-13[5]Bluebird 30-0824[written by Don Raye/Gene De Paul][piosenka z filmu "Broadway Rhythm"]
The Trolley Song / My Heart SingsFour King Sisters11.1944-13[7]Bluebird 30-0829[written by Ralph Blane/Hugh Martin][piosenka z filmu "Meet me in St. Louis"]
Candy/ Saturday Night (Is The Loneliest Night Of The Week)Four King Sisters03.1945-15[2];B:15[1]Victor 20-1633[written by Mack David/Joan Whitney/Alex Kramer][B:written by Sammy Cahn/Jule Styne]

środa, 27 grudnia 2017

Ray Lynch

Ur. w Teksasie (USA). Jeden z najwybitniejszych muzyków stylu New Age lat 80-tych. Początkowo uczył się grać na fortepianie, w wieku 12 lat zainteresował się gitarą klasyczną pod wpływem muzyki Andresa Segovii. Po przeniesieniu się do Barcelony doskonalił gitarową technikę pod kierunkiem Eduarda Sainza dę la Maza. Studia kontynuował w Ameryce na uniwersytecie w Teksasie w klasach kompozycji, symfoniki i muzyki kameralnej.

 Jego wczesne komppozycje wykonywała po latach Dallas Symphony Orchestra. Przyłączył się też jako lutnista do wokalnej madrygałowej grupy, co z kolei skierowało go do nowojorskiego Renaissance Quartet. Występy z Kwartetem i innymi specjalizującymi się w „muzyce dawnej” zespołami zatrzymały go trwale na Wschodnim Wybrzeżu USA. Osiadł w zakupionej farmie w stanie Maine, skąd regularnie ruszał w wirtuozowskie trasy koncertowe. Z czasem, zmęczony, przeniósł się do Kalifornii.

Już wtedy miał w dorobku ciekawe albumy The Sky Of The Mind (1983), refleksyjną muzykę łączącą tybetańskie dzwony z klasycznymi wokalnymi strukturami, oraz Deep Breakfast, Platynową Płytę wspartą singlowym przebojem „Celestial Soda Pop”. Praca nad longplayem No Blue Things (1989) zajęła mu.pięć lat, ale trud nie poszedł na marne. Na liście Billboardu płyta utrzymywała się w kategorii New Age przez 122 tygodnie, zdobywając też nagrodę albumu roku.Nagrany w 1993r longplay Nothing Above My Shoulders But The Evening dotyczył ludzkiej duchowości, co Lynch skomentował słowami: „Umysł odfiltrowywuje zbyt wiele z naszej osobowości. Wielka sztuka - jeśli uczestniczymy w niej w  pełni - pozwala nam czuć i kreaować przestrzeń, w której odczuwamy głębię na co dzień nam nie daną”.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
No Blue ThingRay Lynch06.1989-197[2]Music West 103[produced by Ray Lynch]

poniedziałek, 6 lutego 2017

Late Night Alumni


Late Night Alumni - pochodzą z Salt Lake City. To projekt w skład którego wchodzą Ryan Raddon (Kaskade), Finn Bjarnson, John Hancock i wokalistka o zmysłowym głosie Becky Williams.

Finn już pracował w studiu z Ryanem Raddon (Kaskade) nad utworem "Empty Streets” .W przerwie między nagraniami Finn przesłuchiwał świąteczny krążek lokalnego zespołu. Tam usłyszał głos Becky Williams wokalistki i zaproponował jej wspólne próby w studiu. Pierwsza płyta to mieszanina dance,house i trance.
"Empty Streets ” wydany został we wrześniu 2005 roku i dobrze był przyjęty w klubach oraz na listach przebojów. Utwór ten został wykorzystany w reklamie marki Toyota.Po czterech latach zespół wydaje drugi album “Of Birds, Bees, Butterflies, Etc.”.Album ten jest zrównoważony i skierowany do większego grona słuchaczy. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK Aus Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Empty StreetsLate Night Alumni09.2005241[1]-Hed Kandi HEDK 12013[written by Finn Bjarnson][produced by Finn Bjarnson]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Of Birds, Bees, Butterflies, Etc.Late Night Alumni11.2009-23[1].Dance/Electronics AlbumsUltra Records UL 2201[produced by Becky Jean Williams, Finn Bjarnson, John Hancock, Ryan Raddon]
HauntedLate Night Alumni02.2011-22[1].Dance/Electronics AlbumsHigh Note HN852CD[produced by Becky Jean Williams, Finn Bjarnson, John Hancock, Ryan Raddon]
EclipseLate Night Alumni06.2015-16[1].Dance/Electronics AlbumsHigh Note HN1244CD[produced by Late Night Alumni]