czwartek, 18 kwietnia 2024
Timbiriche
Dyskografia zespołu składa się z dwunastu albumów studyjnych wydanych w latach 1982-1993, a także dwóch albumów kompilacyjnych i dwóch płyt nagranych na żywo. Timbiriche jest uważany za jeden z najpopularniejszych zespołów latynosko-popowych wszechczasów. Poznali się na trzech udanych spotkaniach. Pierwsza miała miejsce w 1998 r., druga w 2007 r. z okazji 25. rocznicy założenia zespołu, a trzecia w 2017 r., uczczona wyprzedaną trasą koncertową. Zespół wystąpił także w filmie dokumentalnym wyreżyserowanym przez Carlosa Marcovicha zatytułowanym La Misma Piedra, który krok po kroku śledził przygody zespołu w przygotowaniach do tras koncertowych, koncertów oraz za kulisami 25-lecia istnienia.
W 2007 roku Televisa wyprodukowała także reality show, którego celem było zintegrowanie nowego składu zespołu. W 2023 roku La Nueva Banda Timbiriche (składająca się ze zwycięzców konkursu reality show Televisa 2007) ponownie połączyła się na serii koncertów w całym Meksyku w ramach trasy popowej El 2000. Do zespołu powróciło sześciu z siedmiu pierwotnych członków, nie licząc Alberto Dogre, który nie jest już osobą publiczną. Sukces pierwszej trasy koncertowej doprowadził do drugiej części koncertów w Meksyku zaplanowanej na 2024 rok.
Nazwa Timbiriche to gra papierowo-ołówkowa o strukturze matematycznej. Celem gry jest uzupełnianie kwadratów za pomocą punktów i zdobycie w ten sposób jak największej ich liczby na papierze. Pomysł nazwania grupy muzycznej jest odpowiedzią na nazwę hiszpańskiej grupy muzycznej dla dzieci Parchís, której nazwa również inspirowana jest grą planszową. Pomysł założenia zespołu muzycznego sięga czasów założenia strefy dziecięcej Centro de Educación Artística (CEA) meksykańskiej telewizji Televisa. Za rekrutację grupy dzieci do szeregów szkoły odpowiadała meksykańska aktorka i producentka Martha Zavaleta. Do placówki wybrano dzieci: Mariana Garza, Alix Bauer, Paulina Rubio i Diego Schoening. Ostatecznie dołączyli do nich Benny Ibarra i Sasha Sokol.
W placówce grupa dzieci uczyła się śpiewu, tańca i aktorstwa. Na koniec wystawili przedstawienie. To właśnie dzięki tej pracy kierownictwo Televisy wpadło na pomysł założenia dziecięcego zespołu muzycznego składającego się z szóstki dzieci. W tym czasie hiszpańska grupa muzyczna Parchís wywołała sensację w Meksyku i kilku krajach hiszpańskojęzycznych. Televisa założyła Timbiriche jako meksykańską odpowiedź na Parchís. Zespół kreatywny odpowiedzialny za uruchomienie tej grupy utworzył Victor Hugo O'Farryl, były partner, producent i twórca stacji telewizyjnej oraz producent Luis de Llano Macedo. Na menadżerkę grupy została wybrana María Eugenia La Gorda Galindo.
|
Single | ||||||
| Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [Mex] |
Komentarz |
| Besos De Ceniza | Timbiriche | .1987 | - | 45.Hot Latin Songs | Melody PE-4320 | - |
| Quinceañera | Timbiriche | .1988 | - | 33.Hot Latin Songs | Melody SU-073 | [written by Alvaro Dávila, Memo Méndez Guiú] |
| Tu Y Yo Somos Uno Mismo | Timbiriche | .1988 | - | 32.Hot Latin Songs Airplay | Melody PE/4476 | - |
| Albumy | ||||||
| Tytuł | Wykonawca | Data wydania | Mex | US | Wytwórnia [Mex] |
Komentarz |
| Timbiriche Rock Show | Timbiriche | 07.1985 | - | - | Melody | [gold-Mex] |
| Timbiriche VII | Timbiriche | 03.1987 | - | - | Melody MITV/104 | [produced by Raúl González,Kiko Campos,Fernando Riba] |
| Timbiriche VIII y IX | Timbiriche | 05.1988 | - | - | Melody MITV2 001 | [platinum-Mex][produced by Memo Méndez Guiu, Marco Flores] |
| Timbiriche 10 | Timbiriche | 03.1990 | - | - | Melody MED 9003 | [platinum-Mex][produced by Memo Méndez Guiu] |
| Timbiriche 11 | Timbiriche | 03.1992 | - | - | Melody TMO/748 | [gold-Mex][produced by Memo Méndez Guiu] |
| Timbiriche XII | Timbiriche | 04.1993 | - | - | Melody TMD/867 | [gold-Mex][produced by Alex Zepeda] |
| Timbiriche: El Concierto | Timbiriche | 09.1998 | - | - | FonoVisa TFG2/2640 | [gold-Mex] |
| Timbiriche Clásico: Simphonic | Timbiriche | 11.1998 | - | 42.Top Latin Album | Melody TMD-2486 | - |
| Somos... Timbiriche 25 | Timbiriche | .2007 | 21[9] | - | EMI Televisa Music 5099920841621 | [gold-Mex] |
| Timbiriche 25 | Timbiriche | 07.2007 | 1[25] | 24.Top Latin Album | EMI 724385466724 | [platinum-Mex][produced by Erik Rubín,Benny Ibarra, Aleks Syntek ,Jesper Jakobson,Áureo Baqueiro,Armando Ávila,Chetes ,Vico,Jorge "Chiquis" Amaro,Jay de la Cueva, Toy Hernández ,Sacha Triujeque] |
| Vivo en Vivo Timbiriche 25 | Timbiriche | 10.2007 | 3 | - | EMI | [gold-Mex] |
| 25 Años | Timbiriche | .2007 | 5[30] | - | EMI | [gold-Mex] |
| Todo el reencuentro | Timbiriche | .2008 | 34 | - | EMI Music5099924211505 | - |
| La Historia: Audio y video de colección | Timbiriche | .2009 | 89 | - | Universal Music | - |
Gino Latilla
Gino Latilla urodził się jako syn Mario Giuseppe, słynnego piosenkarza lat 30-tych. Jako dziecko poszedł w ślady ojca. Uczęszczał do gimnazjum w Bari, gdzie jego profesorem był Aldo Moro, który pozostał jego przyjacielem. Mając 15 lat występował w spektaklach swego ojca.
W 1948 roku zadebiutował jako piosenkarz w Teatro Manzoni w Bolonii. W 1952 roku wyjechał z zespołem do Stanów Zjednoczonych. Po powrocie został wokalistą orkiestry Cinico Angeliniego. Prezentował melodyjny styl z wpływami muzyki amerykańskiej, zwłaszcza Frankiego Laine’a. Zaczął nagrywać swoje pierwsze piosenki. Zakochał się w Nilli Pizzi, kochance dyrygenta Angeliniego; odrzucony przez nią próbował popełnić samobójstwo. W 1952 roku zadebiutował na Festiwalu w San Remo występując z czterema innymi wykonawcami: Nillą Pizzi, Duo Fasano, Achille Toglianim i Oscarem Carbonim. Odniósł wówczas sukces piosenką „Un disco dall’Italia”, napisaną dla emigrantów; na tym samym Festiwalu przedstawił jeszcze 3 inne piosenki: „L’attesa”, „Malinconica tarantella” i „Pura fantasia”. W roku 1952 w San Remo Latilla poznał też Carlę Boni. Oboje stali się parą w sztuce i w życiu. W 1958 roku wzięli ślub. Urodziło im się dwoje dzieci, Davide i Luisella.
Gino Latilla uczestniczył we wszystkich kolejnych edycjach Festiwalu San Remo, z wyjątkiem lat 1955 i 1956. W 1953 roku zajął 3. miejsce prezentując w parze z Giorgio Consolinim piosenkę „Vecchio scarpone”, oraz 4 inne piosenki, uplasowane na dalszych lokatach: „Vecchia villa comunale”, „Tamburino del reggimento” i „Povero amico mio” (wszystkie w parze z Consolinim) oraz „Innamorami” (w parze z Teddym Reno). W 1954 roku wygrał Festiwal w San Remo prezentując w parze z Giorgio Consolinim piosenkę „Tutte le mamme”; po raz pierwszy w historii tego Festiwalu wygrali dwaj mężczyźni. Piosenka ta w jego interpretacji zajęła 21. miejsce na liście przebojów Hit Parade Italia 1954, podczas gdy wersja Giorgio Consoliniego uplasowała się na 13. pozycji. W tej samej edycji Gino Latilla zaprezentował też kilka innych piosenek, z których „...E la barca tornò sola”, wykonana z Duo Fasano i Franco Riccim, zajęła 3. miejsce. Pozostałe piosenki to: „Arriva il direttore” (z Carlą Boni, Duo Fasano i Quartetto Cetra), „Piripicchio e Piripicchia” (z Quartetto Cetra) i „Una bambina sei tu” (z Natalino Otto). W roku 1957 zaprezentował na Festiwalu 5 piosenek, z których najwyżej uplasowały się: „Scusami” (3. miejsce), wykonana w parze z Toniną Torrielli i „Casetta in Canadà” (4. miejsce), największy przebój tej edycji Festiwalu, wykonana wspólnie z Carlą Boni i Duo Fasano w parze z Glorią Christian i zespołem Poker di Voci.
W 1958 roku zajął w San Remo 3. miejsce z piosenką „Amare un’altra”, wykonaną w parze z Nillą Pizzi, natomiast w 1959 roku był drugi z piosenką „Io sono il vento”, wykonaną w parze z Arturo Testą. Słabiej wypadł w 1960 roku, gdy jego piosenki „Vento pioggia… scarpe rotte” i „Invoco te”, wykonane w parze z Mirandą Martino nie zakwalifikowały do finalu. W 1961 roku Gino Latilla wystartował po raz ostatni w San Remo z piosenką „Il mare nel casetto”, która wykonana w parze z Milvą zajęła 3. miejsce. W 1955 roku wygrał Festiwal Piosenki Neapolitańskiej śpiewając wspólnie z Carlą Boni piosenkę „E stelle e’ Napule”. W tym samym roku triumfował również na Międzynarodowym Festiwalu w Wenecji, śpiewając wspólnie z Carlą Boni i Quartetto Cetra piosenkę „Vecchia Europa”. Inne jego przeboje z lat 50-tych to: „Amico tango” (1953, z Nillą Pizzi), „Tchumbala bey” (1954, napisana przez Freda Buscaglione), „Marietta monta in gondola” (1954) i „Serenatella sciue’ sciue'” (1957); dwie ostatnie zaśpiewane wspólnie z Carlą Boni.
Później Gino Latilla postanowił nie występować więcej na Festiwalu w San Remo, a nawet przerwać karierę piosenkarską, a to z uwagi na zmieniającą się modę, w efekcie której na włoskiej scenie muzycznej pojawili się urlatori, wykonawcy piosenki młodzieżowej i autorskiej. Znalazł zatrudnienie w RAI jako urzędnik i przez długi czas nie śpiewał w przeciwieństwie do swojej żony, która kontynuowała karierę, nie odnosząc jednak takich sukcesów, jak w poprzedniej dekadzie. W późniejszych latach był dyrygentem RAI w Rzymie i Florencji. W latach 80-tych Gino Latilla powrócił do śpiewania, tworząc z Nillą Pizzi, Giorgio Consolinim i żoną Carlą Boni grupę Quelli di Sanremo. Grupa występowała w spektaklu Ieri, oggi e domani, w którym prezentowała w nowych wersjach swoje największe przeboje, zapowiadając je i przeplatając wspomnieniami z dawnych lat.
Gino Latilla zmarł po długiej chorobie 11 września 2011 roku w szpitalu Santa Maria Nuova we Florencji.
Single na listach przebojów
1959: Io sono il vento/La luna è un'altra luna Fonit Cetra, SP 433 24.Ita 1959: Un bacio sulla bocca/Una marcia in fa Fonit Cetra, SP 431 13.Ita [Gino Latilla & Claudio Villa]
Achille Togliani
Achille Togliani urodził się 16 stycznia 1924 roku w Pomponesco. Podczas wojny przeniósł się do Rzymu, gdzie uczęszczał do Centro Sperimentale di Cinematografia. Karierę piosenkarską rozpoczął zastępując Alberta Rabagliatiego w jednej z rewii Macaria. W 1948 roku spotkał Cinica Angeliniego, kierownika orkiestry. Preferowane przez nią nowe amerykańskie rytmy, takie jak swing przypadły do gustu Toglianiemu. Jego sposób śpiewania, bezpretensjonalny i w dużej mierze melodyjny, a jednocześnie skłaniający się w stronę jazzu, reprezentował nowy styl we włoskiej piosence.
W 1951 roku Togliani uczestniczył, jako jeden z 3 wykonawców wszystkich piosenek, w inauguracyjnym Festiwalu Piosenki Włoskiej w San Remo. W konkursie finałowym wykonał łącznie (samodzielnie lub w parze z pozostałymi wykonawcami: Nillą Pizzi i Duo Fasano 9 piosenek, spośród których dwie zdobyły 2. i 3. miejsce; były to odpowiednio: „La luna si veste d'argento” (w parze z Nillą Pizzi) i „Serenata a nessuno” (samodzielnie). W edycji festiwalu z 1954 roku zajął 2. miejsce z piosenką „Canzone da due soldi” wykonaną w parze z Katyną Ranieri. W edycji 1959 był 3. wspólnie z Teddym Reno (piosenka „Conoscerti”). W sumie wystąpił w San Remo 7 razy.
6-krotnie uczestniczył w Festiwalu Piosenki Neapolitańskiej, zwyciężając w 1954 roku z piosenką „Suonno d'ammore”, wykonaną w parze z Tullio Pane.
Razem z takimi artystami jak wspomniana Nilla Pizzi oraz Giorgio Consolini, Natalino Otto i Gino Latilla Togliani zdominował włoską scenę muzyczną lat 50-tych. Wysoki i przystojny, szybko stał się ulubieńcem żeńskiej części widowni. Określano go mianem „niebieskiego księcia włoskiej piosenki” i „minstrela epoki atomowej”. Przypomniał w nowej wersji lub wylansował takie szlagiery jak: „Parlami d'amore Mariù”, „Come pioveva” i „La luna si veste d'argento”. Na jednym z planów filmowych spotkał wielką miłość swojego życia, Sophię Loren. Ich związek trwał trzy lata, ale do ślubu ostatecznie nie doszło i Togliani pozostał kawalerem.
W latach 50. i 60-tych prezentował swoje piosenki w popularnych programach radiowych: Nati per la musica (1953), Talegalli show di Ciorciolini e Talegalli (1958–1959), Il traguardo degli assi (1959), Maestro per favore condotto da Filogamo (1961), Disco magico di Verde presentato da Corrado (1961), Nate ieridi Luigi Silva (1962) i Gran varietà (1966).
Od wczesnych lat 70-tych uczestniczył w programach wspomnieniowych, takich jak: Piccola storia della canzone italiana di Gigli (1973), Toh chi si risente di Loffredo (1978) i Una signora di trent'anni fa (1979). W 1974 roku, mając 50 lat, poślubił Daisy Traversari (oboje doczekali się syna, Adelmo).
Kiedy po nadejściu rock and rolla i beatu jego popularność przygasła, występował za granicą, od Kanady po Australię,wszędzie tam, gdzie byli włoscy imigranci, zainteresowani jego piosenkami. Dawał też koncerty we Włoszech. Ostatni z nich miał miejsce w Pesci w lipcu 1994 roku. Zmarł na atak serca 12 sierpnia 1995 roku w Rzymie. Jego pogrzeb odbył się dwa dni później w rzymskiej bazylice Sant'Eugenio.
W 1942 roku Togliani zadebiutował w filmie Via delle Cinque Lune w reżyserii Luigiego Chiariniego. Ogółem do 1959 roku wystąpił w 23 filmach.
|
Single | ||||||
| Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | Ita | Wytwórnia [Ita] |
Komentarz |
| Conoscerti/Tu sei qui | Achille Togliani | .1959 | - | 26 | Fonit 16108 | [written by Giovanni D'Anzi] |
środa, 17 kwietnia 2024
Paul Herman
Kompozycje Paula Hermana na listach przebojów
| [with Rollo, Sister Bliss ] 06/1996 Bad Man Sister Bliss 51.UK [with Matthew Benbrook, Harry Carroll,Joseph Mccarthy] 04/1998 Failure Skinny 31.UK [with Dido] 01/2001 Thank You Dido 3.US/3.UK [with Dave Nally, Matt Benbrook, Randy VanWarmer & Tim Vogt] 07/2001 Morning Light Skinny 86.UK 09/2001 Sweet Thing Skinny 145.UK [with Natasha Bedingfield, Andrew Frampton, Wayne Wilkins ] 04/2005 I Bruise Easily Natasha Bedingfield 12.UK [with Corinne Bailey Rae, Tommy D] 02/2007 I'd Like To Corinne Bailey Rae 79.UK [with Chicane , Ray Hedges, Pól Brennan, Ciarán Brennan, Natasha Bedingfield, Andrew Frampton, Wayne Wilkins] 09/2008 Bruised Water Chicane vs. Natasha Bedingfield 42.UK |
MAM Records
Następnie ukazały się inne hitowe albumy, takie jak Back to Front, I'm a Writer, Not a Fighter i A Stranger In My Own Back Yard. Lynsey de Paul podpisała kontrakt z wytwórnią w 1972 roku, a jej seria hitów w MAM rozpoczęła się od „Sugar Me”. Wydała także swój debiutancki album Surprise (album Lynsey de Paul) w wytwórni MAM w 1973 r. oraz album składający się z najlepszych utworów, The World of Lynsey de Paul (znany również jako Lynsey Sings) w 1974 r.
Engelbert Humperdinck był także głównym artystą nagrywającym w MAM; Gordon Mills był menadżerem Engelberta Humperdincka. Nie zdobywając żadnych hitów, wytwórnia wydała także single Franka Ifielda, a także Johnny’ego Nasha, Leapy’ego Lee i Tiny Charles. W połowie lat 70-tych dystrybucja płyt MAM została przeniesiona na EMI.
We wczesnych latach siedemdziesiątych firma była jedną z odnoszących największe sukcesy wytwórni płytowych w Wielkiej Brytanii. Rozszerzyła swoją działalność na automaty do gier i linie lotnicze, ale pod koniec lat 70-tych traciła popularność na rzecz amerykańskich firm, takich jak RCA Records. MAM została sprzedana w latach 80-tych firmie Chrysalis Records. Po sprzedaży Chrysalis firmie EMI Records w 1991 roku, wiele nagrań znajdujących się wcześniej w posiadaniu MAM zostało ponownie wydanych przez EMI. Po rozpadzie EMI w 2013 roku Chrysalis został sprzedany BMG Rights Management. Obecnie katalog MAM należy do BMG, a jego dystrybucją zajmuje się ADA należąca do Warner Music.
W 1978 roku dla wytwórni pracowali Tab Martin i Dominic De Sousa. Martin dołączył do firmy jako szef działu A&R i usług kreatywnych. De Sousa był odpowiedzialny za współpracę z artystami z Wielkiej Brytanii. Geoffrey Everitt był wówczas dyrektorem generalnym firmy.
Single na listach przebojów
Sugar Me/Storm In A Teacup Lynsey de Paul 07.1972 5.UK Getting A Drag/Brandy Lynsey de Paul 11.1972 18.UK Won't Somebody Dance With Me/So Good To You Lynsey de Paul 10.1973 14.UK Nothing rhymed/ Everybody Knows Gilbert O' Sullivan 11.1970 8.UK/114.US Underneath the blanket go/ Doing The Best I Can Gilbert O' Sullivan 04.1971 40.UK We will/ I Didn't Know What To Do Gilbert O' Sullivan 07.1971 16.UK No matter how i try/ If I Don't Get You (Back Again) Gilbert O' Sullivan 11.1971 5.UK Alone again [Naturally] / Save It Gilbert O' Sullivan 03.1972 3.UK/1.US Ooh -Wakka-Doo-Wakka-Day/ But I'm Not Gilbert O' Sullivan 06.1972 8.UK Clair/ What Could Be Nicer (Mum, The Kettle's Boiling) Gilbert O' Sullivan 10.1972 1.UK/2.US Get down / A Very Extraordinary Sort Of Girl Gilbert O' Sullivan 03.1973 1.UK/7.US Out of the question/Everybody knows Gilbert O' Sullivan 03.1973 17.US Ooh baby/ Good Company Gilbert O' Sullivan 09.1973 18.UK/25.US Why oh why oh why/ You Don't Have To Tell Me Gilbert O' Sullivan 11.1973 6.UK Happiness is me and you/ Breakfast Dinner And Tea Gilbert O' Sullivan 02.1974 19.UK/62.US A Woman's Place / Too Bad Gilbert O' Sullivan 08.1974 42.UK Christmas song/ To Cut A Long Story Short Gilbert O' Sullivan 12.1974 12.UK I don' t love you but i think i like you/ That's A Fact Gilbert O' Sullivan 06.1975 14.UK
Gilbert O'Sullivan
Szukając nowego menedżera Gilbert napisał do Gordona Millsa, dzięki któremu międzynarodowe sukcesy zaczęli odnosić Tom Jones i Engelbert Humperdinck. Załączona taśma demo wywarła na Millsie na tyle duże wrażenie, że podjął się promocji artysty w swojej nowej wytwórni MAM,
wybierając dla niego pseudonim Gilbert O'Sullivan (nawiązujący do
nazwisk dwóch znanych angielskich kompozytorów Gilberta i Sullivana).
Piosenkarz zadebiutował w nowej firmie singlem "Nothing Rhymed", na którym znalazły się utwory obdarzone ciekawymi tekstami i doskonałymi melodiami.
Pod koniec 1970 r. płyta dotarła do Top 10 brytyjskiej listy przebojów,
a publiczność telewizyjna ze zdziwieniem i rozbawieniem oglądała
O'Sullivana z jego śmieszną, przypominającą odwróconą do góry dnem
miskę, fryzurą, krótkimi spodniami i płaską czapeczką z daszkiem. Image
ten utrzymano w czasie pracy nad kilkoma jeszcze płytami. a wokalista
posłusznie odgrywał rolę antygwiazdy. W pewnym okresie mieszkał na
terenach posiadłości Millsa, pobierając skromną gażę w wysokości 10
funtów tygodniowo.
Jego talent twórcy przebojów był niezaprzeczalny. a umiejętnościami
tworzenia lekkich, wpadających w ucho melodii dorównywał samemu Paulowi McCartneyowi. Do pierwszych brytyjskich przebojów O'Sullivana zaliczyć trzeba "We Will", "No Matter How I Try" i "Alone Again (Naturally)". Podejrzenia, że urok wokalisty i jego piosenek ma zasięg jedynie lokalny, rozwiały się, gdy singel "Alone Again" wszedł na pierwsze miejsce amerykańskiej listy przebojów, sprzedając się w liczbie ponad miliona egzemplarzy.
Debiutancki album artysty Himself był również dziełem bardzo udanym; znalazł się na nim ulubiony przez stacje radiowe utwór "Matrimony",
który również mógłby stać się wielkim przebojem, gdyby wydano go na
singlu. W 1972 r. O'Sullivan stał się jednym z najlepiej "sprzedających"
się artystów w Wielkiej Brytanii. W tym samym roku zanotował na swoim
koncie dwa następne przeboje numer l: "Clair" (napisany na cześć córeczki Millsa) i "Get Down". Oba single trafiły również do Top 10 amerykańskich notowań.
W tym okresie radykalnej zmianie uległ również image artysty, a sam Gilbert zaczął doceniać korzyści (nie unikając pułapek) płynące ze statusu supergwiazdy.
Drugi album wokalisty Back To Front
trafił na l. miejsce brytyjskich zestawień bestsellerów, docierając
zarówno do starszej, jak i nastoletniej publiczności. Przez pewnien czas
wyglądało nawet na to, że O'Sullivan zagrozi
Eltonowi Johnowi jako najbardziej znanemu "eksportowemu" twórcy i wykonawcy z Wielkiej Brytanii. Jednak mimo że nagrywał dalsze przeboje. m.in. "Ooh Baby", "Happiness Is Me And You" i "Christmas Song", w połowie lat 70-tych stało się jasne, że jego popularność zaczyna słabnąć. Po umieszczeniu latem 1975 r. kompozycji "I Don't Love You But I Think I Like You" w Top 20 brytyjskich notowań, kariera wokalisty utknęła w przysłowiowym martwym punkcie.
Po spektakularnej kłótni z Millsem, O'Sullivan opuścił wytwórnię MAM, powracając do CBS, w której zaczynał swoją karierę. Po pięciu latach rezultatem tego nowego "związku" był tylko jeden przebój "What's In A Kiss?". Wyglądało na to, że bez pomocy Millsa supergwiazda połowy lat 70-tych nie jest w stanie przywrócić dawnego blasku swojej karierze.
Kulminacją sporów i rozczarowania wokalisty była jego walka prawna z byłym menedżerem i wytwórnią płytową do której doszło wiosną 1982 r. Sędzia Mars Jones nie tylko przyznał artyście spore odszkodowanie i anulował wszystkie umowy podpisane z wytwórnią MAM, lecz również zarządził, by zwrócono mu wszystkie taśmy-matki i prawa autorskie do nagrań. Proces ten trafił do historii sporów prawnych tworząc swoisty precedens i odbił się szerokiem echem w brytyjskim przemyśle wydawniczym (który do dziś odczuwa jego reperkusje). Jednak pomimo zwycięstwa nad Millsem O'Sullivan nie zdołał powtórzyć swoich dawnych sukcesów.
| Single | ||||||
| Tytu³ | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [UK] |
Komentarz |
| Nothing rhymed/ Everybody Knows | Gilbert O' Sullivan | 11.1970 | 8[11] | 114[1] | Mam MAM 3 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Underneath the blanket go/ Doing The Best I Can | Gilbert O' Sullivan | 04.1971 | 40[4] | - | Mam MAM 13 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| We will/ I Didn't Know What To Do | Gilbert O' Sullivan | 07.1971 | 16[11] | - | Mam MAM 30 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| No matter how i try/ If I Don't Get You (Back Again) | Gilbert O' Sullivan | 11.1971 | 5[15] | - | Mam MAM 53 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Alone again [Naturally] / Save It | Gilbert O' Sullivan | 03.1972 | 3[12] | 1[6][18] | Mam MAM 66 | [gold-US][silver-UK][written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Ooh -Wakka-Doo-Wakka-Day/ But I'm Not | Gilbert O' Sullivan | 06.1972 | 8[11] | - | Mam MAM 78 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Clair/ What Could Be Nicer (Mum, The Kettle's Boiling) US side B:Ooh -Wakka-Doo-Wakka-Day | Gilbert O' Sullivan | 10.1972 | 1[2][14] | 2[16] | Mam MAM 84 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills][gold-US][silver-UK] |
| Get down / A Very Extraordinary Sort Of Girl | Gilbert O' Sullivan | 03.1973 | 1[2][13] | 7[15] | Mam MAM 96 | [gold-US][silver-UK][written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Out of the question/Everybody knows | Gilbert O' Sullivan | 03.1973 | - | 17[15] | Mam 3628 [US] | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Ooh baby/ Good Company | Gilbert O' Sullivan | 09.1973 | 18[7] | 25[10] | Mam MAM 107 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Why oh why oh why/ You Don't Have To Tell Me | Gilbert O' Sullivan | 11.1973 | 6[14] | - | Mam MAM 111 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Happiness is me and you/ Breakfast Dinner And Tea | Gilbert O' Sullivan | 02.1974 | 19[7] | 62[7] | Mam MAM 114 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| A Woman's Place / Too Bad | Gilbert O' Sullivan | 08.1974 | 42[3] | - | Mam MAM 122 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| Christmas song/ To Cut A Long Story Short | Gilbert O' Sullivan | 12.1974 | 12[6] | - | Mam MAM 124 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| I don' t love you but i think i like you/ That's A Fact | Gilbert O' Sullivan | 06.1975 | 14[6] | - | Mam MAM 130 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gordon Mills] |
| What' s in a kiss/ Down, Down, Down | Gilbert O' Sullivan | 09.1980 | 19[9] | - | CBS 8929 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gus Dudgeon] |
| So What / In A Nutshell | Gilbert O' Sullivan | 02.1990 | 70[2] | - | Dover ROJ 3 | [written by Gilbert O'Sullivan][produced by Gus Dudgeon, Gilbert O'Sullivan] |
|
Albumy | ||||||
| Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [UK] |
Komentarz |
| Himself | Gillbert O' Sullivan | 09.1971 | 5[82] | 9[29][08.72] | Mam MAM 501 | [produced by Gordon Mills] |
| Back to front | Gillbert O' Sullivan | 11.1972 | 1[1][64] | 48[19] | Mam MAM 502 | [produced by Gordon Mills] |
| I' m a writer not a fighter | Gillbert O' Sullivan | 10.1973 | 2[25] | 101[10] | Mam MAMS 505 | [produced by Gordon Mills] |
| Stranger in my own back yard | Gillbert O' Sullivan | 10.1974 | 9[8] | - | Mam MAMS 506 | [produced by Gordon Mills] |
| Greatest Hits | Gillbert O' Sullivan | 12.1976 | 13[11] | - | Mam MAMA 2003 | |
| 20 Golden Greats | Gillbert O' Sullivan | 09.1981 | 98[1] | - | K-Tel NE 1133 | |
| Nothing but the best | Gillbert O' Sullivan | 05.1991 | 50[4] | - | Castle Communications CTVLP 107 | |
| The Berry Vest Of Gilbert O'Sullivan | Gillbert O' Sullivan | 03.2004 | 20[9] | - | EMI 5986722 | |
| The Very Best of Gilbert O'Sullivan: A Singer & His Songs | Gillbert O' Sullivan | 03.2012 | 12[6] | - | USM Media USMTVCD 002 | |
| The Essential Collection | Gillbert O' Sullivan | 06.2016 | 11[5] | - | USM Media USMTVCD 013 | |
| Gilbert O'Sullivan | Gillbert O' Sullivan | 09.2018 | 20[1] | - | BMG BMGCAT 264CD | |
| Driven | Gillbert O' Sullivan | 08.2022 | 26[1] | - | Union Square Music 4050538753318 | |










