Tworząc własny, pokręcony język muzyczny, Animal Collective wyrosło ze ściśle powiązanej grupy przyjaciół z dzieciństwa o odkrywczych upodobaniach do światowej sławy gwiazd nagrań, definiujących oblicze niezależnego eksperymentalnego rocka w latach 2000 i 2010. Ich nastoletnie zainteresowanie Pavement, Pink Floyd i Sun City Girls przekształciło się w uznanie dla bardziej eksperymentalnych brzmień, gdy zespół rozwijał się i włączał wpływy minimal techno, Krautrocka, awangardowych kompozytorów i ścieżek dźwiękowych do slasherów.
Przenosząc się z okolic Baltimore do Nowego Jorku na studia, wczesne iteracje zespołu występowały wraz z podobnie myślącymi noisowo-rockowymi zespołami Black Dice i Oneida, wydając albumy, które zmieniały biegi od jednego do drugiego - od rozległych, niespokojnych eksperymentalnych dźwięków do spokojnych . Krytycznie przebili się przez dziwaczny folkowy klasyk Sung Tongs z 2004 roku, ale osiągnęli nowy poziom komercyjnego sukcesu dzięki Merriweather Post Pavilion z 2009 roku, który był kulminacją ich impulsów do tworzenia melodyjnych piosenek, produkcji bardziej opartej na elektronice i wystarczającej dziwaczności charakterystycznej dla zachowania ducha eksploracji .
Po przejściu od niszczących sztukę koncertów w nowojorskich barach do występów na światowej sławy festiwalach muzycznych, Animal Collective pozostał wierny swoim korzeniom, nawet gdy ich grono fanów osiągnęło nieprzewidziany poziom, i rzucili wyzwanie granicom swojego brzmienia na kolejnych albumach, takich jak z 2016r Painting With i z 2022r Time Skiffs.
Początki Animal Collective zaczęły się od grupy nastoletnich przyjaciół w hrabstwie Baltimore w stanie Maryland, którzy wspólnie odkrywali muzykę w połowie lat 90-tych. Mniej zainteresowani byciem częścią lokalnej sceny niż zamieszkiwaniem własnej, wyspiarskiej orbity, spędzaniem czasu i zabawą z dźwiękiem, zaczęli grać covery i bawić się efektami, zanim napisali własne piosenki. W skład grupy weszli David Portner, Noah Lennox, Josh Dibb, Brian Weitz i inni. Wczesne wcielenie nastoletniego kolektywu pojawiło się w postaci indie rockowego zespołu Automine, który posunął się nawet do samodzielnego wydania 7-calowego singla w 1995 roku. Rdzeń tego, co miało stać się Animal Collective, naprawdę ukształtował się, gdy drogi grupy rozeszły się uczęszczając do college'u i zagłębiając się w muzykę eksperymentalną, kulturę i własną solową twórczość. Decydując się na przyjęcie pseudonimu scenicznego, Portner stał się Avey Tare, a Lennox Panda Bear.
Mieszkając w Nowym Jorku, obaj położyli podwaliny pod Spirit They're Gone , Spirit They've Vanished, album w większości napisany przez Portnera, który został wydany w 2000 roku pod pseudonimem Avey Tare & Panda Bear we własnej wytwórni Animal. W następnym roku Weitz (obecnie znany jako Geologist) dołączył do współpracy przy drugim albumie, Danse Manatee, gdy grupa wpadła na nowojorską scenę art-rockową. Black Dice był jednym z wyróżniających się zespołów tej sceny i wkrótce zaprosił kolektyw (nadal nazywany Avey Tare & Panda Bear) na długą trasę koncertową, która wystawili ich na bardziej dziwaczne marginesy muzyki outsiderów, która pojawiła się w całym kraju na początku 2000 roku. W 2003 roku ukazał się znacznie bardziej folkowy i ambientowy album Campfire Songs, będący wynikiem współpracy Portnera, Lennoxa i długoletniego członka kolektywu Josha Dibba (Deakin), który zadebiutował na nagraniach grupy. Chociaż elastyczne podejście zespołu do personelu na każdej płycie nie było standardową praktyką dla zespołów indie rockowych, towarzyszyło im przez większą część ich działalności, z materializacją albumów, które obejmowały formacje duetów, trio i kwartetów zespołu.
W 2003 roku ukazał się także Here Comes the Indian , album, który z mocą wsteczną stał się znany jako czwarty album Animal Collective, ale pierwszy, który zawiera wszystkich czterech członków grupy i nosi nazwę Animal Collective; po zdobyciu coraz większej rozpoznawalności zespół zdecydował, że potrzebuje wszechstronnej nazwy, która identyfikowałaby ich twórczość, a nie wielu odmian, których używali do tego momentu. Here Comes the Indian był mrocznym i niespokojnym albumem powstałym w okresie trudnych tras koncertowych i osobistych przemian, a dźwięki odzwierciedlały burzliwe życie ich twórców. W następnym roku Lennox i Portner koncertowali pod pseudonimem Animal Collective jako duet, otwierając koncerty Four Tet i mamy oraz grając oszczędne piosenki ludowe, które koncentrowały się na harmonii wokalnej i interakcji między prostymi, akustycznymi instrumentami. Te piosenki nabrały kształtu podczas tras koncertowych i ostatecznie stały się Sung Tongs, albumem z 2004 roku, który przedarł się przez Animal Collective do legionów nowych słuchaczy, ponieważ tajemniczy i pięknie kruchy album zebrał fale pozytywnych recenzji i zajął miejsce jako jeden z lepszych albumów. W tym samym duchu co Sung Tongs, zespół wydał Prospect Hummer EP na początku przyszłego roku, zbiór wspólnych utworów nagranych z samotną brytyjską legendą acid-folku Vashti Bunyan. Kolejny pełnometrażowy album zespołu, Feels, pojawił się jesienią 2005, ponownie łącząc wszystkich czterech członków zespołu i po raz pierwszy dodając zewnętrznych muzyków z udziałem skrzypka Eyvinda Kanga i pianistki Kristín Anny Valtýsdóttir. Bardziej w dziedzinie znanej struktury utworu niż cokolwiek, co zespół próbował wcześniej, Feels był ekstatycznym albumem radosnej psychodelii i zniszczonego, ale chwytliwego melodyjnego rocka.
To przygotowało grunt pod brzmienie, które zostało rozszerzone w Strawberry Jam z 2007 roku, pierwszym występie zespołu dla Domino Records. Rok 2007 był również wspaniałym rokiem dla solowej twórczości Panda Bear wraz z wydaniem jego trzeciego albumu, Person Pitch, wspaniale dziwnego pastiszu sampli, harmonii wokalnych i popowych melodii, które krytycznie przyćmiły dorobek Animal Collective z tej samej epoki. Ten rozmach doprowadził do wydania w 2009 roku Merriweather Post Pavilion, ósmego albumu grupy i połączenia ulepszonej produkcji elektronicznej, popowego uroku i inspirujących eksperymentów, które zaowocowały ich najbardziej przystępnym jak dotąd materiałem. Przebił się do Top 20 w Ameryce i osiągnął 26. miejsce w Wielkiej Brytanii, czyniąc z Animal Collective toast międzynarodowej blogosfery, jednocześnie umacniając ich siłę jako siły komercyjnej. Trasa koncertowa zajmowała ich przez większą część roku, ale znaleźli trochę czasu, aby wrócić do studia i dokończyć krótką EP-kę, Fall Be Kind, która ukazała się w listopadzie. W 2010 roku grupa rozszerzyła swoje eksperymentalne brzmienie na sferę wizualną, wydając Oddsac, „album wizualny”, który zawierał nowy materiał jako psychodeliczną ścieżkę dźwiękową do filmu z udziałem członków Animal Collective, wyreżyserowanego przez Danny'ego Pereza.
Ich kolejny pełnometrażowy album, Centipede Hz, pojawił się w 2012 roku wraz z EPką zawierającą remiksy z albumu zatytułowanego Monkey Been to Burn Town z 2013 roku. Poboczne projekty, sety DJ-skie i rodzina zajmowały członków zespołu, dopóki nie zebrali się ponownie wiosną 2015 roku, aby pracować nad nowym materiałem. Unikając pogłosu, atmosfery i długich przeróbek i nazywając to „naszą płytą Ramones” w wywiadzie dla Rolling Stone, Painting With z 2016 roku zawierał występy Johna Cale'a i saksofonisty Colina Stetsona. W 2017 roku grupa wydała dwie EP-ki: pierwsza, The Painters, była towarzyszem Painting With i kontynuowała hiper-maksymalistyczne podejście tej płyty; w drugim, Meeting of the Waters, Avey Tare i Geologist powracali do swoich stosunkowo bardziej organicznych korzeni. Powrócili jako trio (bez Panda Bear) w 2018 roku, aby wydać album audiowizualny, aczkolwiek we współpracy z duetem artystyczno-naukowym Coral Morphology; Tangerine Reef upamiętniała Międzynarodowy Rok Rafy 2018 i została wydana jednocześnie z filmem o tym samym tytule. W 2019 roku, aby uczcić 10. rocznicę przełomowego albumu Merriweather Post Pavilion, grupa wydała koncertową kolekcję Ballet Slippers. Album zawiera wybrane występy na żywo z trasy koncertowej Animal Collective z 2009 roku, które odbyły się w celu wsparcia tego, co wielu uważało za ich szczyt twórczy, i zawierał rozszerzone wersje na żywo większości piosenek z Merriweather Post Pavilion, a także kilka starszych ulubionych.
Członkowie zespołu, Deakin i Geologist, stworzyli ścieżkę dźwiękową do debiutanckiego filmu reżyserki Marnie Ellen Hertzler Crestone z 2020 roku, a rok później ich instrumentalna ścieżka dźwiękowa została wydana pod szyldem Animal Collective. Jedenasty album studyjny kolektywu, Time Skiffs, był pierwszym projektem od czasu Centipede Hz, w którym wszyscy czterej członkowie zespołu pracowali razem nad nowym materiałem. Album został wydany w lutym 2022 roku, a jego kolorowy chaos nawiązywał do niektórych z ich najwcześniejszych prac. Znalazł się na liście Billboard 200 i osiągnął 24 miejsce na liście Top Independent Albums. W następnym roku zespół ponownie wydał album Spirit They're Gone, Spirit They've Vanished z 2000 roku. Nowa edycja albumu zawierała zremasterowany dźwięk, nową oprawę graficzną i pięć dodatkowych utworów z EP-ki A Night at Mr. Raindrop’s Holistic Supermarket. Te niepublikowane wcześniej utwory zostały nagrane mniej więcej w tym samym czasie, co Spirit They're Gone i zawierały cover „Dreams” Fleetwood Mac.
| Single | ||||||
| Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [US] |
Komentarz |
| Peacebone / Safer | Animal Collective | 08.2007 | - | 7.Hot Singles Sales | Domino TWDNO155 | [written by Animal Collective][produced by Animal Collective] |
| Summertime Clothes | Animal Collective | 06.2012 | - | 8.Hot Singles Sales | Domino DNO228 | [written by Animal Collective][produced by Ben H. Allen, Animal Collective] |
| Honeycomb/Gotham | Animal Collective | 08.2007 | - | 8.Hot Singles Sales | Domino DNO333 | [written by Animal Collective][produced by Animal Collective,Ben H. Allen III] |
|
Albumy | ||||||
| Tytu³ | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [UK] |
Komentarz |
| Strawberry Jam | Animal Collective | 09.2007 | 132[1] | 72[2] | Domino WIGL P199 | [produced by Animal Collective] |
| Merriweather Post Pavilion | Animal Collective | 01.2009 | 26[4] | 13[28] | Domino WIGCD 216 | [silver-UK][produced by Animal Collective,Ben H. Allen] |
| Centipede Hz | Animal Collective | 09.2012 | 55[1] | 16[12] | Domino WIGCD 274S | [produced by Animal Collective, Ben H. Allen III] |
| Painting With | Animal Collective | 03.2016 | 42[1] | 42[4] | Domino WIGCD 362 | - |
| Time Skiffs | Animal Collective | 02.2022 | 152 | - | Domino WIGCD 501 | - |
