Nessbeal

Nabil Sahli (ur. 16 sierpnia 1978 r.), lepiej znany pod pseudonimem Nessbeal , to francuski raper. Nessbeal zaczął wcześniej jako NessBeal, w ramach którego wydał swój debiutancki album studyjny La mélodie des briques . Czasami używał także pseudonimu NE2S lub po prostu Ness . Obecnie jest związany z 7th Magnitude , założonym przez francuskiego producenta płyt Skread .

Nabil Salhy urodził się w Boulogne-Billancourt , na zachodnich przedmieściach Paryża, w rodzinie marokańskiej . Kiedy jego rodzice się rozwiedli, zamieszkał z matką w trudnych warunkach w Hautes Noués w Villiers-sur-Marne w Val-de-Marne na przedmieściach Paryża, podczas gdy jego ojciec pozostał w Boulogne-Billancourt. W 1996 roku założył grupę rap i hip hop Dicidens , trio, z  Nessbeal i francusko-martynikańskimi raperami Zesau i Korias, realizując różne maxi single w 1999 i 2000 roku, podpisując kontrakt z niezależną wytwórnią Magma, która później była znana jako Paire d'As. Współpracował z zespołem Lunatic . Ich album HLM rezidants ukazał się w 2004 roku, sprzedał się w 10 000 egzemplarzy i był ich pierwszym sukcesem na listach przebojów, osiągając 78 pozycję na liście SNEP , francuskich albumów, na których pozostał przez 3 tygodnie.

Nessbeal był również zaangażowany w kolektyw 92I z Lunatic , la Malekal Morte, Sir Doum's itp.  Nie widząc wielkiego postępu w karierze w 92I,   po podpisaniu kontraktu z wytwórnią Nouvelle Donne wydał dwa solowe albumy La mélodie des briques w 2006 roku, uważany za świetny przykład undergroundowego rapu, a następnie bardziej komercyjnie odnoszącego sukces Rois sans couronne w 2008 roku, który podobno sprzedano 20 000 kopii, a w 2009 r. mixtape, RSC Sessions Perdues . Wraz z bratem Dedy  ogłosił założenie fikcyjnej wytwórni, którą nazwał Verbal Brolik.

Podpisał kontrakt z wytwórnią Magnitude, w 2010 roku wydał NE2S , wyprodukowany przez Skread z zespołu Orelsana .Album stał się jego największym sukcesem przy wielu współpracach z Orelsanem , La Fouine , Bradleyem Jonesem, Isleymem i Indilą . Dzięki popularnemu singlowi "À chaque jour suffit sa peine" dostępnemu online i z dużym zasięgiem francuskiego radia, NE2S sprzedał blisko 30 000 kopii osiągając najwyższą pozycję na liście 13 albumów. W listopadzie 2011 roku przyszedł jego czwarty album, a drugi z 7th Magnitude pod tytułem Sélection Naturelle z kolaboracją z raperami Soprano , La Fouine, Mister You , Mélissa Nkonda . Został również wyprodukowany przez Skread.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Force & honneur	Nessbeal	10.2011	58[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nessbeal,Trak Invaders]
Red Zone	Lacrim feat. Nessbeal & Rimkus	06.2015	140[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Kore,Nessbeal,Aurélien Mazin,Lacrim,Rimkus]

Albums

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	UK	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
La mélodie des briques	Nessbeal	03.2006	24[9]	-	-	-	-	-	-	-	Nouvelle Donne Music 9838517	-
Roi sans couronne	Nessbeal	06.2008	18[16]	-	-	-	-	-	-	-	Universal 060075306756	-
RSC Sessions Perdues	Nessbeal	04.2009	90[8]	-	-	-	-	-	-	-	Nouvelle Donne Music 3139732	-
Ne2s	Nessbeal	06.2010	13[19]	-	-	-	-	-	-	-	Jive 88697735522	-
Sélection naturelle	Nessbeal	11.2011	27[3]	-	-	-	-	-	-	-	Jive 88691903312	-

Phyllis Nelson

Phyllis Nelson (ur. 3 października 1950 r. - 12 stycznia 1998 r.)  była amerykańską piosenkarką , najbardziej znaną z piosenki " Move Closer " z 1985 r., która znalazła się na szczycie listy w Wielkiej Brytanii. Jej syn,Marc Nelson, jest piosenkarzem i producentem płyt.


Nelson urodziła się w Jacksonville na Florydzie i jest członkiem grupy rodzinnej Nelson Five. Była później wokal;istką towarzyszącą Major Harris i Philly Cream. Pracowała i nagrywała przez kilka lat od końca lat 70-tych do połowy lat 80-tych ubiegłego wieku. Jej płyty miały głównie charakter taneczny . Nagrała także wiele płyt w epoce disco .

W 1984 roku nagrała autorską balladę zatytułowaną " Move Closer ". To było całkowite odejście od muzyki, którą nagrywała. Tekst "Move Closer" opierał się na długotrwałym romansie z młodszym mężczyzną w Filadelfii , który walczył o założenie własnej firmy komputerowej. Mieszkali razem przez kilka lat, wychowując dwoje dzieci Nelsona ( Marca i Kenye), które miał  z poprzednich związków.

Podczas gdy "Move Closer" nie udało się znaleźć publiczności w jej ojczystych Stanach Zjednoczonych,piosenka odniosła sukces w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnęła szczyt na brytyjskiej liście Singles Chart w kwietniu 1985.Piosenka pozostała na liście przez  sześć miesięcy   i stała się jednym z najlepiej sprzedających się singli w Wielkiej Brytanii w tym roku.

Będąc we Francji nagrywa singiel z francuskim aktorem , Alainem Delonem : "I Do not Know". Został zawarty w oryginalnej ścieżce dźwiękowej francuskiego filmu z 1985 roku , Parole De Flic (Cop's Honor). Jej kolejne nagrania nie zrobiły żadnego wrażenia (z wyjątkiem " I Like You ", które zostało nr 81),   i jest pamiętana jako wykonawczyni jednego hitu .

W Stanach Zjednoczonych odniosła sukces na liście Hot Dance Club Play , gdzie jej piosenka pod tytułem "I Like You" osiągnęła  1. miejsce w 1985 roku, a numer 61 na Hot 100. "Move Closer" powrócił na brytyjskie listy w 1994 r., osiągając Top 40,   po umieszczeniu go w reklamie telewizyjnej na antyperspirant .
Nelson zmarła w styczniu 1998 r. na raka piersi w Los Angeles w Kalifornii , gdzie żyła od czasu rozwodu. Miała 47 lat.

Jej syn Marc Nelson również realizuje   karierę muzyczną.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Don't Stop the Train	Phyllis Nelson	08.1981	-	-	-	[written by Hélène Bank, Y. Dessca][produced by Yves Dessca][20[26].Hot Disco/Dance;Tropicue 104 12"]
Move Closer	Phyllis Nelson	02.1985	1[1][23]	-	Carrere CAR 337	[written by Phyllis Nelson][produced by Yves Dessca]
I Like You	Phyllis Nelson	10.1985	81[4]	-	Carrere CAR 365	[written by Phyllis Nelson][produced by Yves Dessca][1[1][13].Hot Disco/Dance;USA Carrere 05268 12"]
Move Closer	Phyllis Nelson	05.1994	34[3]	-	EMI CDEMCT 9	[written by Phyllis Nelson][produced by Yves Dessca]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Move Closer	Phyllis Nelson	04.1985	29[10]	-	Carrere CAL 203	[produced by Yves Dessca]

Toni Dalli

Toni Dalli (nazwisko Antonio D'Alessandro , urodzony 28 listopada 1933 r.) Jest włoskim muzykiem i właścicielem restauracji.
Dalli urodził się w Pescarze , Abruzja , w środkowych Włoszech . Po śpiewaniu w miejscowych lokalach jako chłopiec przeniósł się do Yorkshire w Anglii w wieku szesnastu lat. Został brytyjskim rezydentem, pracując w kopalniach węgla i hutach przez cztery lata. W tym czasie występował w lokalnych klubach robotniczych i pojawiał się w kilku telewizyjnych programach amatorskich, takich jak "Top Down", "Bid For Fame", "What Makes A Star" i Carol Levis. Nie mógł podjąć się profesjonalnego śpiewu, dopóki nie ukończył niezbędnego czteroletniego warunku pobytu w stalowni.

Dalli został natychmiast zarezerwowany w Cecil Cinema w Hull. Tutaj został zauważony przez Mr. Livingstone'a i Roba Goldsteina (od 20th Century Fox ), którzy powiedzieli mu, że musi opuścić Yorkshire i udać się do Londynu. W maju 1957 r. studiował u nauczyciela śpiewu Dino Borgiole, a w październiku 1957 r. występował w Embassy Club . To tutaj został odkryty przez komika Maxa Bygravesa , którego agent, Jock Jacobsen, również podpisał kontrakt z Dalli.

W tym czasie Toni Dalli pojawił  się w wielu dużych programach telewizyjnych. W lutym 1958 roku zanotował swój pierwszy występ w Ed Sullivan Show w Nowym Jorku, po wielkich występach w Moulin Rouge , Hollywood i Desert Inn w Las Vegas.

Po powrocie Dalli do Anglii czekał na niego kontrakt z EMI Records, a jego pierwszy z pięciu albumów został nagrany, w tym hit " Come prima " ("More Than Ever"). Później nagrywał w Capitol Records i Decca i pojawił się w teatrach na całym świecie. Obejmowały one dwa koncerty w Carnegie Hall i Hollywood Bowl .

Kiedy zmarł w 1959 roku Mario Lanza , Dalli podpisał kontrakt z Mario Lanzą. Film nigdy nie został zwolniony z powodów prawnych. Dalli śpiewał w USA, gdzie miał swój własny program telewizyjny na kanale 13 KCOP w Los Angeles przez 13 tygodni. Pracował również w Australii, RPA i Hongkongu.

W 1960 roku ożenił się z angielką   Valerie w Londynie i mieli czworo dzieci. Po dwudziestu pięciu latach ciągłego podróżowania, Dalli otworzył restaurację w Marbelli w południowej Hiszpanii .

Synowie Dalli mają również cztery restauracje w Marbelli i Maladze.

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	US	Wytwórnia [Aus]	Komentarz
Twilight serenade	Tony Dalli	08.1977	56[5]	-	J&B; JB 008	-

Maria Dallas

Piosenkarka z Nowej Zelandii,która była przykładem młodej dziewczyny w połowie lat 60-tych ,której spełniła się bajka o błyskawicznej karierze muzycznej.Była drugim najmłodszym z dwunastu dzieci pracując jako fryzjerka w swoim rodzinnym mieście. Osiemnaście miesięcy później zdobyła Loxene Golden Award za swoją pierwszą płytę,nagraną cztery miesiące po swym powrocie z USA,gdzie nagrywała z Chetem Atkinsem.
Wszystko zaczęło się w 1964 roku, kiedy Marina i Isabel Leigh zdobyły nagrodę Johnny Cooper w Morrinsville. 

Następnie występuje z Lew Manson Band w okolicy Waikato.Pewnego wieczoru poznała jazzmana z Auckland Mike Perjanika,który zarekomendował ją szefowi wytwórni Viking,Ronowi Daltonowi.Zaowocowało to nagraniem singla " Tumblin 'Down ".Szef wytwórni postanowił w tym samym czasie aby używała pseudonimu Maria Dallas.Wspomniany singiel cieszył się dużą popularnością w Australii i Nowej Zelandii,gdzie trafił na 11 pozycję listy singli. Pomimo tego sukcesu, Maria nigdy nie czuła się piosenkarką pop i szybko wróciła do korzeni ,czyli muzyki country.
 
W okresie 1966-1967r wytwórnia Viking wydała sześć jej albumów.W 1967r przenosi się do Australii,a następnie wyrusza do Nashville.Dopiero w 1970 roku wróciła z piosenką "Pinokio" który został numerem 1 na krajowych listach przebojów.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	US	Wytwórnia [Aus/N.Zel]	Komentarz
Tumblin' Down / When I Get Through With You	Maria Dallas	08.1967	61[5]	11[4]	Viking VS 220/Viking VS 210	-
Ambush / Handy Man	Maria Dallas	10.1967	16[19]	-	Viking VS 224/-	-
You Don't Treat Me Right / It's Such a Pretty World Today	Maria Dallas	03.1968	56[9]	-	Viking VS 228/-	-
Pinocchio / Umm Bala Bomba	Maria Dallas	03.1971	96[2]	1[6][14]	Viking VS 9325/Viking VS 254	-

Daisy Clover

 Daisy Clover zaczęli działalność jako zespół soul w 1967 roku i wzięli swoją nazwę od filmu z 1965 roku "Inside Daisy Clover", w którym wystąpili Natalie Wood i Christopher Plummer. "Butterflies" (napisany przez Guzzardi-Hammond i wyprodukowany przez Hammonda) to świetny utwór i jest dołączony do strony B pierwszego singla. Ta piosenka nigdy nie była oficjalnie prezentowana na żadnej kompilacji lub wydana na CD.  
 Niektórzy z zespołu byli byłymi członkami grupy The Town Criers, która odniosła sukces regionalny z kilkoma hitowymi singlami.

Wydali drugi singiel ("Penny Brown Girl") pod koniec 1969 roku, który spędził 5 tygodni na australijskich listach przebojów w pierwszych miesiącach 1970 roku. W 1971 grupa zreformowała się wraz z wszystkimi nowymi członkami z wyjątkiem Hunta i stała się bardziej rockowa. Nowy skład obejmował Chrissie Amphlett, później sławę Divinyls.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	N.Zel	Wytwórnia [Aus]	Komentarz
Penny Brown girl	Daisy Clover	01.1970	79[5]	-	Festival FK 3368	[written by Guzzardi, Hammond ]

E. G. Daily

Elizabeth Ann Guttman (ur. 11 września 1961r] w Los Angeles, Kalifornia) - amerykańska aktorka filmowa, dubbingowa oraz piosenkarka, znana jako Elizabeth Daily lub E.G. Daily.
Najbardziej kojarzona jako głos Tommy'ego Picklesa z serialu animowanego Pełzaki oraz spin-offu All Grown Up!, Brawurki z serialu animowanego Atomówki oraz Rudego z serialu animowanego Kredonia.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Say It, Say It	E. G. Daily	04.1986	-	70[10]	A&M 2825	[written by E. G. Daily, Stephen Bray, Toni C.][produced by John "Jellybean" Benitez][1[1][11].Hot Disco/Dance;A&M 12 175 12"]
Love in the Shadows	E. G. Daily	08.1986	-	-	A&M 2862	[written by E. G. Daily,Harold Faltermeyer][produced by Harold Faltermeyer][6[10].Hot Disco/Dance;A&M 12 187 12"]
Mind over Matter	E. G. Daily	08.1987	-	-	Chrysalis 43152	[written by Michael Jay, Rick Palombi][produced by Stock Aitken Waterman][7[9].Hot Disco/Dance;A&M 12 246 12"]
Some People	E. G. Daily	08.1989	-	-	A&M 1439	[written by T. Faragher, L. Golden][produced by Tommy Faragher, Lotti Golden][33[5].Hot Disco/Dance;A&M 12 310 12"]

Fred Dagg

Fred Dagg jest to pseudonim znanego komika i satyryka politycznego Johna Clarke. John urodził się w Nowej Zelandii i trafił na ekrany telewizyjne jako satyryk ubrany zawsze w czarny podkoszulek i buty gumowe.
 
Swój pierwszy singiel "The Royal Wedding Stakes"/"My Husband and I" nagrał dla Polydoru w 1973r pod szyldem A January Production.Następny "Get In Behind Song" nagrany dla wytwórni Viking w 1974r ukazał się pod nazwą The Man From Tamaki.
 
Dopiero w 1975r nagrywa jako Fred Dagg singiel "Traditional Air/Unlabelled" dla EMI.Kolejny "We Don't Know How Lucky We Are/Larry Loves Barry" trafia na 17 pozycję listy przebojów w ojczystym kraju.Bardzo dobrze sprzedawał się też album "Fred Dagg's Greatest Hits".
 
Inny singiel ,będący zmodyfikowaną wersją przeboju "If It Weren't For Your Wellies" Billy Connolly'ego,"Gumboots/Save The Last Dance For Me" nagrany z Diamond Lil był dużym przebojem na antypodach.Drugi album "Fred Dagg Live" został wydany w 1976r.Trzecią i ostatnią dużą płytą był album "The Fred Dagg Tapes".
 
Jako John Clarke wystąpił w wielu filmach i programach telewizyjnych.Najbardziej pamiętany jest jako Fred Dagg w "Dagg Day Afternoon" w 1977r i jako Wal w "Footrot Flats : The Dog's Tale" w 1986r.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	US	Wytwórnia [Aus/N.Zel]	Komentarz
We Don't Know How Lucky We Are / Larry Loves Barry	Fred Dagg	11.1975	-	17[4]	-/EMI Freds 1	-
Gumboots / Save the Last Dance for Me	Fred Dagg	06.1976	-	6[15]	-/EMI Freds 2	-
We Don't Know How Lucky We Are	Fred Dagg	06.1998	-	1[1][6][gold]	-/Sony 665712	-

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	US	Wytwórnia [Aus/N.Zel]	Komentarz
The Fred Dagg Tapes	Fred Dagg	12.1979	36[10]	-	Festival L 37 148/-	-
Anthology	Fred Dagg	09.1998	-	2[8][platinum]	-/Sony 489885	-

Sandro Silva

Shandro Jahangier , lepiej znany jako Sandro Silva ( ur. 19 lutego 1992r  Zoetermeer ) jest holenderskim DJ - em i producentem . Stał się znany dzięki singlowi Epic z 2011 roku, współpracy z holenderskim didżejem i producentem Quintino .

Piosenka zajęła pierwsze miejsce na holenderskich listach przebojów i uzyskała status platyny . W 2013 roku miał dwie piosenki, które stały się dość znane, Puna i Payback . W 2014 roku wraz z Junkie Kid nagrał singiel Miraj , który stał się jego drugim największym przebojem po Epic .

W 2017 Jahangier wydał singiel That Girl we współpracy z F1rstmanem i Badd Dimes .

Single

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

Fra

Szwa

Ger

Dan

Hol

Aut

Sve

Ita

Wytwórnia

Komentarz

Epic

Sandro Silva

11.2011

-

14[12]

-

-

1[1][41]

-

-

-

Musical Freedom 452018736

[written by Maarten Vorwerk,Quinten van den Berg,Shandro Jahangier]

Birdy

Wygląda jak zagubiona, rozmarzona gimnazjalistka, lecz za tymi dużymi oczami i spokojnym obliczem kryje się, co prawda, bardzo młoda, lecz już doskonale wiedząca czego chce i wyjątkowo uzdolniona dziewczyna z Wielkiej Brytanii. O tym, jak bardzo jest utalentowana przekonuje jej debiutancki materiał.



Artystyczny pseudonim ma taki, jak bohater niezapomnianej powieści Williama Whartona, który marzył o tym, aby latać niczym ptak. Jego marzenie, niestety, nie spełniło się. Urodzona w maju 1996 roku i mająca belgijskie korzenie Jasmine Van Den Bogaerde swoje marzenia o zostaniu piosenkarką zaczęła realizować bardzo wcześnie i do tego z powodzeniem. Wyjaśnijmy jednak od razu, aby nie było niepotrzebnego zamieszania - ksywkę Birdy nadali Jasmine rodzice. Podobno jak była malutka podczas karmienia otwierała buzię bardzo szeroko, niczym ptasie pisklę czekające na pożywienie.

W wieku lat 12 zdolna pianistka i wokalistka Jasmine wygrała konkurs Open Mic UK, a potem zainteresowali się nią przedstawiciele wytwórni Warner. Od tej pory wydarzenia zaczęły toczyć się w szybkim tempie. Dziewczyna pojawiła się między innymi na żywo w programie radia BBC. Jasmine przerobiła piosenkę Bon Iver "Skinny Love", a ta wersja trafiła następnie na ścieżkę dźwiękową popularnego wśród nastolatków serialu "Pamiętniki wampirów". Publiczność dziewczyna zdobywała stopniowo. Najpierw były to jej ciocie, wujkowie i kuzyni, ponieważ pochodzi z licznej rodziny (jej mama ma 10. rodzeństwa). Gdy Jasmine umiała już grać na fortepianie i śpiewać, zaczęła pisać własne piosenki, rejestrować je na kamerze i zamieszczać w sieci. Tam ją wypatrzono. "Komuś z wytwórni płytowej spodobało się to, co śpiewałam, a dalej już poszło" - wspomina.

Dalej było miejsce w pierwszej 20. brytyjskiej listy singli z coverem "Skinny Love". Potem kolejna udana przeróbka, "Shelter" z repertuaru The XX. Następnie przyszedł czas na debiutancką płytę. Na niej Birdy również zamieściła cudze kompozycje, choćby Cherry Ghost, The National, Phoenix, The Postal Service, Jamesa Taylora. "To takie wprowadzenie do mojego stylu. Cieszę się, że wśród tych nagrań znalazła się też i moja piosenka" - mówi Jasmine, której zmysłowy, głęboki głos i wybitna zdolność operowania nim, oczarował recenzentów na Wyspach, a także w Belgii, skąd pochodzi jej rodzina. Nagrania odbyły się w Londynie i Los Angeles. Za produkcję odpowiadali mistrzowie w swoim fachu: Rich Costey (Muse, TV On The Radio), James Ford (The Klaxons), Jim Abbiss (Adele, Arctic Monkeys).

Birdy na razie stawia na covery, bo chce skończyć drugi szczebel edukacji, a dopiero potem zabrać się mocniej za pisanie własnych piosenek. Być może będzie w nich słychać echa twórczości Paolo Nutiniego, Lykke Li i Adele, którzch uwielbia. Największą inspiracją jest jednak dla Jasmine jej mama, klasycznie wykształcona pianistka. Jako ciekawostkę podajmy, że przodkiem Birdy jest legendarny aktor Dirk Bogarde. Czy odziedziczyła po nim talent aktorski? Okaże się pewnie niebawem. Za to już teraz jest wiadome, że Birdy to wyjątkowe zjawisko na współczesnej scenie muzycznej. Nie było takiego od czasu debiutu Joss Stone!

W lipcu 2013 roku ukazał się pierwszy singel „Wings” zapowiadający drugą płytę Birdy. Piosenkarka ujawniła także drugą piosenkę z płyty, „All You Never Say” oraz utwór „No Angel”. 23 września 2013 roku został wydany drugi album studyjny Birdy zatytułowany Fire Within. Album uplasował się w pierwszej piątce notowań w Szwajcarii, Belgii, Holandii, Australii i Niemczech, pokrywając się platyną we Francji i złotem w Szwajcarii, Niemczech, Belgii i Wielkiej Brytanii.

W maju 2014 roku został wydana ścieżka dźwiękowa do filmu Gwiazd naszych wina, na której znalazły się trzy utwory wykonane przez Birdy. W tym samym roku Birdy nagrała z Davidem Guettą utwór „I'll Keep Loving You”, który znalazł się na albumie Guetty zatytułowanym Listen. W sierpniu 2012 roku Birdy nagrała w duecie z angielskim piosenkarzem Rhodesem utwór „Let It All Go”, który znalazł się na jego debiutanckim albumie Wishes. 

W styczniu 2016 roku ukazał się utwór „Keeping Your Head Up” zapowiadający trzeci album studyjny piosenkarki. Marzec przyniósł ze sobą kolejny singiel promujący nadchodzący album „Wild Horses”. 25 marca 2016 roku nakładem wytwórni Atlantic i Warner Music ukazała się płyta zatytułowana Beautiful Lies. 

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Skinny Love	Birdy	03.2011	17[65]	-	Atlantic 0825646741854	[platinum-UK][written by Justin Vernon][produced by Alex H. N. Gilbert]
Shelter	Birdy	06.2011	50[4]	-	14th Floor/Atlantic GBAHT 1100045	[written by Oliver David Sim, Romy Anna Madley Croft, James Thomas Smith][produced by Jim Abbiss]
People Help the People	Birdy	11.2011	33[10]	-	14th Floor/Atlantic GBAHS 1100351	[silver-UK][written by Simon Aldred]
Wings	Birdy	09.2013	8[35]	-	14th Floor/Atlantic GBAHS 1300286	[platinum-UK][written by Birdy,Ryan Tedder][produced by Ryan Tedder,Rich Costey]
Not About Angels	Birdy	06.2014	200	-	Atlantic	[written by Jasmine Van den Bogaerde][produced by Jasmine Van den Bogaerde]
Let It All Go	Rhodes & Birdy	09.2015	58[1]	-	Rhodes Music GBAHS 1500367	[written by Jasmine Van Den Bogaerde,Rhodes][produced by Jasmine Van Den Bogaerde,Rhodes]
Keeping Your Head Up	Birdy	01.2016	57[7]	-	Atlantic GBAHS 1500572	[silver-UK][written by Jasmine van den Bogaerde,John McDaid][produced by Steve Mac,Jasmine van den Bogaerde]
Wild Horses	Birdy	03.2016	75[3]	-	14th Floor/Atlantic GBAHS 1600023	[silver-UK][written by Birdy,Ryan Tedder][produced by TMS,Phil Cook]
Find Me	Sigma featuring Birdy	11.2016	36[14]	-	3 Beat GBSXS 1600141	[silver-UK][written by Camille Purcell,Peter Kelleher,Ben Kohn,Joe Lenzie,Cameron Edwards,Jasmine van den Bogaerde,Peter Barnes][produced by Cameron Edwards,Joe Lenzie,Sigma,TMS]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Birdy	Birdy	11.2011	13[27]	62[1]	14th Floor/Atlantic 5249859582	[gold-UK][produced by Jim Abbiss, Rich Costey, James Ford, Alex H. N. Gilbert ,Paul 'P-Dub' Walton]
Fire Within	Birdy	10.2013	8[23]	24[2]	14th Floor/Atlantic 0825646420421	[gold-UK][produced by Jim Abbiss, Rich Costey, Alex H. N. Gilbert, Jake Gosling ,John Hill, Ben Lovett ,Jamie Muhoberac, Eric Rosse ,Fraser T Smith, Ryan Tedder, Dan Wilson ,Greg Wells]
Beautiful Lies	Birdy	04.2016	4[18]	68[1]	14th Floor/Atlantic 0825646482061	[gold-UK][produced by Sara Law,Jim Abbiss ,Birdy ,Tim Bran, Felix Joseph, Roy Kerr, Steve Mac, RØMANS, Al Shux, TMS]

Michel Teló

Michel Teló (ur. 21 stycznia 1981r w Medianeira) - brazylijski piosenkarz, tancerz oraz kompozytor.
Michel Teló urodził się w stanie Paraná. Jest najmłodszym z trojga dzieci. Jego rodzice Aldoir i Leonilda Teló byli właścicielami piekarni. Ma dwóch braci: Teo Teló - producent muzyczny, Teofilo Teló - jego impresario. Jego kariera muzyczna rozpoczęła się gdy jako chłopiec odbył swój solowy występ w szkolnym chórze z piosenką "Meu querido, meu velho,meu amigo ", Roberta Carlosa i Erasmosa Carlosa.
Teló zaczynał w dwóch grupach muzycznych, ale jedna z nich zapoczątkowała jego karierę. Grupa Grupo Tradição gdzie był wokalistą, dała mu znaczenie na scenie muzycznej. Największe hity zespołu to: "Barquinho", "O Caldeirão", "Pra Sempre Minha Vida", "A Brasileira", oraz "Eu Quero Você". Michel gra także na akordeonie, harmonijce i gitarze. W wieku 12 lat dołączył do grupy Grupo Guri, gdzie także był wokalistą.

W 2011 roku wydał wielki światowy hit "Ai Se Eu Te Pego" (aj, jeśli Cię złapie). Ta piosenka stała się międzynarodowym przebojem po tym, gdy brazylijski piłkarz Neymar tańczył do niej w video opublikowanym na You Tube . To video oglądane było miliony razy. W październiku 2011 r. piłkarz Cristiano Ronaldo grający dla drużyny Real Madryt wykonał ruchy taneczne przygotowane dla tej piosenki na boisku po zdobyciu bramki . Przez to piosenka Ai Se Eu Te Pego stała się tak popularna, że już w połowie listopada 2011 roku trafiła na hiszpańskie listy przebojów i to w kilku wersjach. Tydzień później wersja piosenki w wykonaniu Michela Teló trafiła na miejsce 1. hiszpańskiej listy przebojów. W krótkim czasie taniec do tej piosenki stał się popularny na stadionach, wykonywał go na stadionie po zdobytej bramce m.in. także Marco Reus z niemieckiej drużyny pierwszoligowej Borussia Mönchengladbach.

Obecnie Michel Teló mieszka w Campo Grande, Mato Grosso do Sul. Od 2008 roku był żonaty z Aną Caroliną Lago (dentystką). 10 lutego 2012 wzięli rozwód.

Od lutego 2012 roku Michel związany jest z aktorką brazylijską Thais Fersoza z którą ma dwójkę dzieci.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Ai Se Eu Te Pego	Tom Tom Club	10.2012	66[1]	81[12]	Syco Music BRIMT 1200127	[written by Sharon Acioly, Antônio Dyggs, Aline da Fonseca, Amanda Teixeira, Karine Assis Vinagre]

Nekfeu

Ken Samaras (ur. 3 kwietnia 1990 r.), Najbardziej znany ze swojego pseudonimu Nekfeu , jest francuskim raperem , aktorem i producentem muzycznym, który jest również członkiem kolektywu L'entourage i rapowej grupy 1995 . Rozpoczął karierę jako członek grupy S-Crew, z przyjaciółmi Framal, Mekra, 2Zer Washington i DJ Elite. Dołączył do 1995   w 2007 roku, biorąc udział w otwartych pojedynkach mikrofonowych wokół Paryża. 
Oprócz dwóch EP-ek z 1995  ( Aurélie w 2011 r. I Anais w 2012 r.), albumu studyjnego Paris Sud Minute w 2013 r., Nekfeu wydał swój debiutancki album Feu w dniu 8 czerwca 2015 r., za który zdobył nagrodę Victoires de la Musique w kategorii Best Urban Music Album  w lutym 2016. W 2015 roku napisał także i wykonał piosenkę do francuskiej wersji filmu Creed .

W 2017 roku zadebiutował aktorsko w filmie Tout nous sépare z Catherine Deneuve .

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Voilà	Sneazzy feat. Nekfeu	01.2014	145[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Time B.O.M.B.	Nekfeu	12.2014	64[5]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Égérie	Nekfeu	04.2015	49[17]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Hugz Hefner]
On verra	Nekfeu	05.2015	13[38][gold]	-	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor	[written by Nekfeu,Benjamin Seletti]
Nique les clones, Pt. II	Nekfeu	05.2015	57[19]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,En'zoo]
Tempête	Nekfeu	06.2015	21[15]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Hugz Hefner]
Martin Eden	Nekfeu	06.2015	129[3]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Hugz Hefner]
Rêve d'avoir des rêves	Nekfeu	06.2015	111[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Loubensky]
Ma dope	Nekfeu feat. Spri Noir	06.2015	43[24]	-	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor	[written by Nekfeu,Spri Noir,1upWorld]
Princesse	Nekfeu feat. Nemir	06.2015	172[2]	-	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor	[written by Nekfeu,En'zoo, Nemir]
Mon âme	Nekfeu feat. Sneazzy	06.2015	152[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu, Sneazzy,Oh Rare]
Reuf	Nekfeu feat. Ed Sheeran	06.2015	72[29][gold]	-	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor	[written by Ed Sheeran,Nekfeu,Superpoze,Pierrick Devin]
Plume	Nekfeu	11.2015	13[6]	-	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor	[written by Nekfeu,Seine Zoo,Pyramid ]
7:77 am	Nekfeu feat. 86 Joon	11.2015	26[3]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Seine Zoo, 86 Joon,Mems,D.R ]
Deux-trois	Nekfeu feat. 1995	12.2015	56[1]	-	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor	[written by Nekfeu,Seine Zoo,Hugz Hefner,D.R,Fonky Flav',Sneazzy,Alpha Wann]
Pars avec moi	Nekfeu feat. 1995	12.2015	46[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Sneazzy,Alpha Wann,Nekfeu,Seine Zoo,Hugz Hefner,D.R]
Les bruits de ma ville	Nekfeu feat. Phénomène Bizness	12.2015	44[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Seine Zoo, Hugz Hefner,D.R,Phénomène Bizness]
La ballade du Frémont	Nekfeu feat. Doums	12.2015	52[1]	-	-	-	-	-	-	-	-r	[written by Nekfeu,Seine Zoo,Hugz Hefner,Doums,D.R]
Mal aimé	Nekfeu	12.2015	51[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Seine Zoo,D.R ,Diabi]
Question d'honneur	Nekfeu feat. S-Crew	12.2015	78[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Framal,Mekra,Seine Zoo,Deux Zer,D.R ,Shabz]
Paris la nuit	Rim'k feat. Nekfeu	01.2016	161[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Hades,Rim'k]
À deux pas	Alpha Wann feat. Nekfeu	01.2016	172[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Alpha Wann,Nekfeu,Shabzbeatz,Sébastien Petit]
Jusqu'au bout (Creed)	Nekfeu feat. $-Crew	01.2016	75[2]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Les princes	MZ feat. Nekfeu	02.2016	18[15][diamond]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Ekynoxx,Jok'air,Hache-P,Dehmo]
Putain d'époque	Dosseh feat. Nekfeu	11.2016	73[4]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Dosseh,Nekfeu]
Avant tu riais	Nekfeu feat. Clara Luciani	12.2016	57[2][platinum]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Esquimaux	Nekfeu feat. Nepal	12.2016	72[2]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
O.D	Nekfeu feat. Murkage Dave	12.2016	155[1][gold]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Saturne	Nekfeu feat. Sneazzy & S.Pri Noir	12.2016	25[14][diamond]	76[1]	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Framal,Mekra,Seine Zoo,Deux Zer,D.R ,Shabz]
Le regard des gens	Nekfeu feat. Nemir, 2Zer, M.Ekra & Doum's	12.2016	118[1][gold]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Besoin de sens	Nekfeu feat. Framal & Jazzy Bazz	12.2016	107[1][gold]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Nekketsu	Nekfeu feat. Crystal Kay	12.2016	75[2][gold]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Humanoïde	Nekfeu	12.2016	19[7][platinum]	69[1]	-	-	-	-	-	-	-	-
Mauvaise graine	Nekfeu	12.2016	7[19][diamond]	72[2]	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Hugz]
Squa	Nekfeu	12.2016	15[18][diamond]	67[2]	-	-	-	-	-	-	-	-
Programmé	Nekfeu	12.2016	200[1][gold]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Réalité augmentée	Nekfeu	12.2016	68[2][platinum]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Galatée	Nekfeu	12.2016	21[8][platinum]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Vinyle	Nekfeu feat. Alpha Wann	12.2016	145[1][gold]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Tu rêves	Deen Burbigo feat. Nekfeu	03.2017	81[3]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by En'zoo,Mikaël Castelle,Ken Samaras]
De l'autre côté	Ninho feat. Nekfeu	09.2017	22[8][diamond]	71[1]	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,Ninho,Jxnbeats]
Zone	Orelsan feat. Nekfeu & Dizzee Rascal	10.2017	12[4]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Skread,Orelsan,Dizzee Rascal,Nekfeu]
Juste pour voir	S.Pri Noir feat. Nekfeu	05.2018	71[9]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Nekfeu,S.Pri Noir,Biggie-Jo]

Albums

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	UK	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Feu	Nekfeu	06.2015	3[106][diamond]	5[18]	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor 4737918	-
Cyborg	Nekfeu	12.2016	4[53][3x-platinum]	10[13]	-	-	-	-	-	-	Seine Zoo / Polydor 5725795	-
Feu + Cyborg	Nekfeu	08.2017	90[11]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 575 427-0	-

Daddy Freddy

Daddy Freddy kojarzony jest przede wszystkim z super szybkim stylem raggamuffin/hip hop - od 15 lat w jego rękach pozostaje tytuł najszybszego rapera swiata. Jego wyjątkowy wokal zyskał uznanie producentów, a co za tym idzie i fanów, reggae, dancehall, jungle i hip-hop.

Urodzony i wychowany na Jamajce, na początku lat 80' wyemigrował do UK gdzie współtworzył wschodzącą dopiero wtedy scenę hip-hop. Lata 90' spędził pomiędzy Jamajką a UK promując młode jamajskie talenty na najbardziej wtedy progresywnej scenie jungle. Współpracował m.in z Dr.Dre, Cypress Hill, Rootsmanem i niezliczoną liczbą innych artystów i producentów.

W 2005 roku wydał swój najostrzejszy jak dotychczas album o wiele mowiącej nazwie "HARDCORE" i od tego czasu niemal nieustannie koncertuje, grając zarówno z soundsystemem jak i z żywym składem.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Respect	Daddy Freddy	.1990	92[1]	-	Music Of Life NOTE 45	[produced by Simon Harris]
Pain Killa	Daddy Freddy	07.1996	122[1]	-	Music Of Life NOTE 69	-

Daddy Dewdrop

Daddy Dewdrop to pseudonim amerykańskiego kompozytora Dicka Mondy (ur. 1940 w Cleveland , Ohio ),wspieranego przez niektórych muzyków studyjnych, w tym Toma Hensley'a który później został dyrektorem muzycznym Neila Diamonda i Butcha Rillera, który później został się członkiem grupy Redbone .

Monda napisał piosenkę "Chick-A-Boom" do kreskówki , Sabrina and the Groovie Goolies. Piosenka została ponownie nagrana i dystrybuowana przez Sunflower Records i wydano album zawierający ścieżkę muzyczną ze wspomnianego filmu zawierającą "Chick-A-Boom" i "Chick-A-Boom (Don't Ya Jes" Love It) ".Melodia była hitem w USA, osiągając na liście Billboardu pozycję # 9 w 1971 r.
Kolejne jego nagrania to "Fox Huntin'/The March of the White Corpuscles" i wydany w 1978r singiel "Nanu Nanu (I Wanna' Get Funky With You)".

Richard Monda w połowie lat 60-tych założył popularną w Los Angeles grupę Novells ,która nagrała dla wytwórni Mothers album "That Did It!" pod okiem H.B. Barnuma.
Monda pisał wiele piosenek dla innych wykonawców jak Ringo Starr, Kenny Rogers, Tom Jones, Engelbert Humperdinck, Sammy Davis Jr. i wielu innych.Kontynuje też nagrania płytowe jako Daddy Dewdrop ,wydając minn. płytę This Time.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Chick-A-Boom (Don't Ya Jes' Love It) / John Jacob Jingleheimer Smith	Daddy Dewdrop	03.1971	-	9[16]	Sunflower 105	[written by Gwin, Martin][produced by Dick Monda, Don Sciarrotta]

Terry Dactyl and the Dinosaurs

Brytyjski zespół jugband-skifflowy (wykonujący muzykę improwizowaną, z użyciem różnych przedmiotów lub prymitywnych instrumentów), który działał równolegle pod nazwą Brett Marvin And The Thunderbolts. Nie żałowano starań, by utrzymać tę maskaradę, choć obydwie "grupy" miały osobne kontrakty z różnymi wytwórniami płytowymi.
 
Dinosaurs korzystali z poparcia producenta i menedżera Jonathana Kinga, który wprowadził zespół do kierowanej przez siebie angielskiej wytwórni. W 1972 r. debiutancki singel grupy, "Seaside Shuffie", doszedł do 2. miejsca brytyjskiej listy przebojów; wydana w rok później kolejna mała płyta, "0n A Saturday Night", odniosła mniejszy sukces.
 
Po niepowodzeniach następnych singli zespół działał już tylko pod nazwą Brett Marvin; wokalistka i pianistka formacji, Jona Lewie, wkrótce później skupiła się na karierze solowej.

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Seaside Shuffle/Ball And Chain	Terry Dactyl and the Dinosaurs	07.1972	2[12]	-	UK UKR 5	[written by John Lewis]
On A Saturday Night/Going Round The World	Terry Dactyl and the Dinosaurs	01.1973	45[4]	-	UK DL 25 548 [G]	[written by John Lewis][Producer - John G. Lewis]

Paul Da Vinci

Paul Da Vinci (ur. Paul Leonard Prewer , 18 maja 1951r)   jest brytyjskim piosenkarzem i muzykiem. Najbardziej znany jest jako wokalista w nagraniu z 1974 roku   The Rubettes , " Sugar Baby Love ", choć nie występował wówczas z grupą. Ma zakres trzy i pół oktawy i pracował jako wokalista i wokalista sesyjny przed i po własnej udanej solowej karierze, która obejmowała brytyjski hit "Your Baby Ain't Your Baby Anymore", który osiągnął   numer 20 na oficjalnych listach w Wielkiej Brytanii w 1974 r. W latach 80-tych Paul śpiewał większość chórków i wiodący wokal w hicie Tight Fit "Back to the Sixties, Part 2" .
Urodził się w Grays, Thurrock , Essex , a w 1969 nagrał dwa single w wytwórni Big T jako wokalista grupy 1984.  Po tym, jak grupa rozpadła się w 1970 roku, zaczął pracować jako wokalista sesyjny w Londynie, nagrywając demo dla kompozytorów Tony'ego Macaulaya i innych. Śpiewał także przy wielu reklamach i nagraniach muzyków, takich jak Gary Moore , Ringo Starr , Barry Blue i David Essex ; i pojawił się w Top of the Pops razem z Eltonem Johnem i Justinem Haywardem . 

Pod koniec 1973 roku zaśpiewał na nagraniu demo "Sugar Baby Love", napisanym i wyprodukowanym przez Wayne'a Bickertona i Tony'ego Waddingtona, a początkowo oferowane Showaddywaddy , który odrzucił piosenkę.   Bickerton i Waddington zaoferowali to muzykom, pod warunkiem, by stali się prawdziwą grupą, Rubettes. Chociaż inni muzycy zgodzili się, Da Vinci odrzucił okazję do występu z grupą, ponieważ do czasu premiery w 1974 roku podpisał solowy kontrakt z Penny Farthing Records . Po "Sugar Baby Love" - ​​z uderzającym falsetem Da Vinci (śpiewał także wokal niską i podwójną harmonię na płycie), ale z Alanem Williamsem, który nie grał ani nie śpiewał na płycie, naśladując cały wokal w the Top of the Pops - stał się hitem nr 1 w Wielkiej Brytanii w 1974 roku , śpiewał również główny wokal na stronie B płyty "You could Have Told Me". Wydał swój pierwszy solowy singiel. Piosenka "Your Baby Is Not Your Baby Anymore", została napisana wspólnie z   Edwardem Seago  osiągnęła 19 miejsce na brytyjskiej liście przebojów i była hitem w kilku innych krajach europejskich, numer 1 w Holandii. Jednak jego kontynuacja, "If You Get Hurt", była mniej udana. Przeniósł się do Epic Records w 1977 roku i wydał dwa single, ale znowu bez sukcesu na listach przebojów. 

Kontynuował jako wokalista sesyjny i autor piosenek. W 1978 roku napisał jako współautor "Anyway You Do It" dla grupy Liquid Gold , a w 1981 roku zaśpiewał   w hicie Tight Fit "Back to the Sixties Part 2". W 1983 roku pojawił się w musicalu " Dear Anyone" z West Endu, napisanym przez Dona Blacka i Geoffa Stephensa . Śpiewał także w musicalowej wersji Spartacusa Jeffa Wayne'a w 1992 roku, pojawił się jako narrator produkcji The Who's Tommy w West End w 1997 roku, a wraz ze swoim zespołem otworzył dla Fats Domino występy w Royal Albert Hall .   
Mieszka w Somerset .

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Your Baby Ain't Your Baby Anymore/She'll Only Hurt You	Paul Da Vinci	07.1974	20[8]	-	Penny Farthing PEN 843	[written by E. Seago, P. Da Vinci][produced by E. Seago, P. Da Vinci]

Daddy Cool

Liderem tego australijskiego zespołu był Ross Wilson (gitara, śpiew); skład uzupełniali: Ross Hunnaford (gitara), Wayne Duncan (bas), Gary Young (perkusja), Jerry Noone (saksofon, fortepian) i Ian Winter (gitara).
 
Grupa powstała w 1970 r. i wkrótce szturmem podbiła słuchaczy w rodzinnym kraju - mimo że w tych latach publiczność na koncertach w Australii nie była skłonna do zabawy, siedząc nieruchomo i bez wyrazu. Zespół miał nastawienie typowo rozrywkowe; grał pełną energii, taneczną muzykę pop, mieszaninę prostego rock and rolla i stylu doo-wop z lat 50., nieco podobnie do amerykańskiej efemerydy Ruben And The Jets Franka Zappy.
 
Muzycy występowali w cudacznych, błazeńskich nakryciach głowy (uszy Myszki Miki, kapelusze ze śmigłami, itp.). Ich pierwsze przeboje były nowymi wersjami znanych utworów, lecz później Wilson dowiódł, że sam potrafi komponować przebojowe tematy, dobrze pasujące do image'u grupy. W repertuarze formacji zwracały uwagę także sentymentalne ballady, np. "I'll Never Smile Again". W latach 1971-72 zespół odbył trzykrotnie tournee po Stanach Zjednoczonych, nie odnosząc sukcesu, po czym zakończył działalność. W 1974 r. reaktywował się na rok.
 
Jego najwięk szy przebój, "Eagle Rock", wznawiany jest w Australii co kilka lat i za każdym razem wchodzi na listy bestsellerów, dzięki czemu o Daddy Cool wciąż się pamięta.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	N.Zel	Wytwórnia [Aus]	Komentarz
Eagle Rock / Bom Bom	Daddy Cool	05.1971	1[10][37]	17[2]	Sparmac SPR 008/HMV DNZ 10745	-
Come Back Again/Just As Long As We're Together	Daddy Cool	09.1971	3[20]	-	Sparmac SPR 010/-	-
The DCEP EP.:Lollipop/Flip/Three o'clock thrill	Daddy Cool	11.1971	12[17]	-	Sparmac SPEP 1/-	-
Hi Honey Ho/Don't Ever Leave Me	Daddy Cool	12.1971	16[14]	-	Sparmac SPR 014/-	-
I'll Never Smile Again/Daddy Rocks Off	Daddy Cool	06.1972	29[9]	-	Sparmac SPR 019/-	-
Teenage Blues/At The Rockhouse	Daddy Cool	11.1972	83[3]	-	Sparmac SPR 018/-	-
The D.C. Hits EP	Daddy Cool	09.1980	78[7]	-	Wizard ZEP 002	-
Eagle Rock	Daddy Cool	07.1982	17[15]	-	Wizard ZS 12582/-	-
Eagle Rock	Daddy Cool	08.1986	-	19[10]	-/Wizard ZS 7000	-
Eagle Rock	Daddy Cool	05.1990	-	1[4][15]	-/Wizard ZS 2312	-
Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Aus	N.Zel	Wytwórnia [Aus/N.Zel]	Komentarz
Daddy who?Daddy cool	Daddy Cool	07.1971	1[7][26]	-	Sparmac SPL 001/-	-
Sex,dope,rock'n'roll:Teenage heaven	Daddy Cool	12.1971	15[12]	-	Sparmac SPL 002/-	-
Daddy Cool's Golden Hits	Daddy Cool	01.1973	9[18]	-	Sparmac SPL 004/-	-
The last drive-in movie show	Daddy Cool	09.1973	34[12]	-	Wizard ZL 202/-	-
Daddy Cool's Greatest Hits	Daddy Cool	09.1981	52[10]	-	Wizard ZL 219/-	-
Daddy's Coolest	Daddy Cool	09.1982	5[24]	-	Wizard WIZ 1002/-	-
Collection	Daddy Cool	07.1990	-	14[6]	-/EMI AX 260313	-
Daddy's finest	Daddy Cool	08.1990	-	29[5]	-/EMI Wiz 2002	-
Totally cool	Daddy Cool	10.1992	67[1]	-	Mega 472377 2/-	-

Nina Simone

Właśc. Eunice Waymon Simone, ur. 21.02.1933r w Tryo w stanie Północna Karolina (USA), zm. 21.04.2003r w Carry-le-Rouet (Francja). Niezwykle ciekawa kariery wokalistki od wielu lat nie jest już rozpatrywana w kategoriach czysto muzycznych. Wychowała się w biednej rodzinie amerykańskich Murzynów, którźy hołdując muzycznej tradycji, zabiegali raczej cj naturalną estradową edukację niż akademickie szlify.

Początkowo (podobnie jak cztery siostry i trzej bracia) uczyła się gry na pianinie i organach pod bacznym okiem ojca, pastora. Na zdolną dziewczynkę zwróciła uwagę Muriel Mazzanowich, hojna fundatorka, która umożliwiła Ninie Simone naukę w Curtius Institute of Music oraz prestiżowej, nowojorskiej Juilliard School Of Music. Początkowo pracowała jako akompaniatorka z lokalnymi piosenkarzami (w latach 1950-54); później sama zaczęła śpiewać i grać na pianinie w klubach
Nowego Jorku i Atlantic City.

Pierwszy publiczny recital dała (w 1954r) w knajpie w Atlantic City. Autentyczny sukces przyszedł wraz z edycją debiutanckiego albumu i wylansowaniem przeboju I Love You Porgy. Album nagrodzono trofeum Złotej Płyty, a Nina Simone stała się popularną i uwielbianą artystką, dla której ukuto przydomek Księżna Soul. W latach 60-tych sporo koncertowała; w 1967 włączyła się w walkę społeczną i polityczną Ameryki. Zadeklarowana przeciwniczka rasizmu, obrończyni praw obywatelskich amerykańskich Murzynów stała się dla czarnej społeczności Ameryki bohaterskim idolem. Kiedy skomponowała „Mississippi Goddam” - utwór-protest przeciwko bestialskiemu zbombardowaniu przez gwardię narodową kościołów w Alabamie - stała się sztandarową osobą Afroamerykanów.

W latach 60. jej pozycja oraz zaangażowanie w sprawy polityczne i społeczne miało znaczenie kultowe oraz symboliczne: czarnoskóra artystka równie entuzjastycznie była przyjmowana przez białą publiczność. Śpiewała zarówno protest-songi, jak i wielkie standardy jazzu i muzyki rozrywkowej (Ellingtona, Gershwina, Rodgersa, Weila). Kiedy ukazało się nagranie „My Baby Just Cares For You”, sztuka Niny Simone urosła do rangi symbolu, a pogodna piosenka stała się sygnałem wywoławczym dla artystki i jej muzyki.

 Uwikłana w politykę, oskarżana przez urząd podatkowy, w 1974 zdecydowała się wyemigrować z USA. Na stałe zamieszkała w Paryżu i już w Europie wydała bestsellerowy album Baltimore. Sporo koncertowała, ale już tylko po to, by utrzymać gasnący blask sławy i popularności.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
I Loves You Porgy/Love Me Or Leave Me	Nina Simone	08.1959	-	18[15]	Bethlehem 11021	[written by Ira Gershwin/DuBose Heyward][produced by Hal Mooney][2[21].R&B Chart]
Nobody Knows You When You're Down And Out/Black Is The Color Of My True Love's Hair	Nina Simone	09.1960	-	93[2]	Colpix 158	[written by Jimmie Cox][produced by Stu Phillips][23[6].R&B Chart]
Trouble In Mind/Cotton Eyed Joe	Nina Simone	01.1961	-	92[2]	Colpix 175	[written by Richard Jones][produced by Stu Phillips][11[6].R&B Chart]
Gin House Blues/You Can Have Him	Nina Simone	09.1961	-	113[3]	Colpix 608	[written by Troy, Henderson]
Don't Let Me Be Misunderstood/A Monster	Nina Simone	12.1964	-	131[1]	Philips 40232	[written by B. Benjamin, S. Marcus, G. Caldwell][produced by Hal Mooney]
I Put A Spell On You/Gimme Some	Nina Simone	06.1965	28[5]	120[4]	Philips 40286	[written by Jay Hawkins][produced by Hal Mooney][23[7].R&B Chart]
(You'll) Go To Hell/ It Be's That Way Sometime	Nina Simone	11.1967	-	133[1]	RCA Victor 9286	[written by Morris Bailey Jr.][produced by Danny Davis]
Do What You Gotta Do/Peace Of Mind	Nina Simone	10.1968	-	83[5]	RCA Victor 9602	[written by Jimmy Webb][produced by Andy Stroud][43[6].R&B Chart]
Ain't Got No; I Got Life/Real Real	Nina Simone	10.1968	2[18]	94[4]	RCA Victor 9686	[written by Galt MacDermot/James Rado/Gerome Ragni][produced by Andy Stroud]
To Love Somebody/I Can't See Nobody	Nina Simone	01.1969	5[9]	-	RCA Victor RCA 1779 [UK]	[written by Barry Gibb/Robin Gibb/Maurice Gibb][produced by Denny Davis]
Revolution (Part 1)/Revolution (Part 2)	Nina Simone	04.1969	-	-	RCA Victor 9730	[written by Irvine, Simone][produced by Stroud Productions, Enterprises, Inc.][41[2].R&B Chart]
To Be Young, Gifted And Black/Save Me	Nina Simone	12.1969	-	76[7]	RCA Victor 0269	[written by Weldon Irvine/Nina Simone][produced by Andy Stroud][8[9].R&B Chart]
My Baby Just Cares For Me/Love Me Or Leave Me	Nina Simone	05.1985	5[15]	-	Philips 40232	[written by Gus Kahn/Walter Donaldson][produced by David Kreisberg/Miriam Cutler/Ron Berinstein]
Mr Bojangles/Turn Me On	Nina Simone	03.1988	96[1]	-	RCA PB 41775 [UK]	[written by J. Walker]
Feeling Good/My Baby Just Cares For Me (Live)	Nina Simone	07.1994	40[4]	-	Mercury MER 403 [UK]	[written by Anthony Newley/Leslie Bricusse][produced by Hal Mooney]
Feeling Good	Huff & Herb Feat. Nina Simone	12.1997	31[10]	-	Mercury MER 403	[written by Anthony Newley/Leslie Bricusse][produced by Huff & Herb]
See-Line Woman	Nina Simone	04.2002	109[3]	-	Verve VERR 01191	-
Ain't Got No; I Got Life/Real Real	Nina Simone & Groovefinder	04.2006	30[30]	-	Sony BMG TV 82876708212	[written by Galt MacDermot/James Rado/Gerome Ragni][produced by Rene/Groovefinder]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Nina Simone at Newport	Nina Simone	03.1961	-	23[1]	Colpix 412	[produced by Stu Philips]
Nina Simone in Concert	Nina Simone	09.1964	-	102[11]	Phillips 600 135	[produced by Hal Mooney]
I Put a Spell on You	Nina Simone	06.1965	18[3]	99[8]	Phillips 600 172	[produced by Hal Mooney]
Pastel Blues	Nina Simone	10.1965	-	139[7]	Phillips 600 187	[produced by Hal Mooney]
Wild Is the Wind	Nina Simone	11.1966	-	110[9]	Phillips 600 207	[produced by Hal Mooney]
Silk & Soul	Nina Simone	11.1967	-	158[4]	RCA Victor 3837	[produced by Danny Davis]
'Nuff Said!	Nina Simone	02.1969	11[1]	-	RCA Victor SF 7979 [UK]	[produced by Andy Stroud]
The Best of Nina Simone	Nina Simone	04.1969	-	187[3]	Phillips 600 298	-
Black Gold	Nina Simone	03.1970	-	149[12]	RCA Victor 42 48	[produced by Andrew Stroud]
Best of Nina Simone	Nina Simone	07.1970	-	189[3]	RCA Victor 4374	-
Here Comes the Sun	Nina Simone	08.1971	-	190[4]	RCA Victor 4536	[produced by Harold Wheeler, Nat Shapiro]
My Baby Just Cares For Me	Nina Simone	11.1987	56[8]	-	Charly CR 30217	[produced by Hal Mooney/David Kreisberg/Miriam Cutler/Ron Berinstein]
Feeling Good-The Very Best Of Nina Simone	Nina Simone	07.1994	9[13]	-	Verve/Polygram TV 5226692	[produced by Hal Mooney/Harold Wheeler/James Stroud/Joe Rene/Various]
Blue For You-The Very Best Of Nina Simone	Nina Simone	02.1998	12[24]	-	Global Television RADCD 84	[produced by Hal Mooney/Various]
Gold	Nina Simone	06.2003	27[6]	-	UCJ 9808087	[produced by Hal Mooney/Various]
The Very Best Of	Nina Simone	05.2006	6[61]	-	RCA/UCJ 82876805532	[produced by James Stroud/Stu Phillips/Various]
Songs To Sing -The Best Of	Nina Simone	06.2006	92[22]	-	Music Club Deluxe MCDLX 026	-
How It Feels To Be Free-Opus Collection	Nina Simone	09.2008	-	46[4]	-	-