niedziela, 13 października 2024

Tennis

 Tennis to amerykański zespół indie popowy z Denver w stanie Kolorado w Stanach Zjednoczonych, składający się z duetu małżeńskiego Alaina Moore i Patricka Rileya. Duet powstał w 2010 roku i wydał swój debiutancki album Cape Dory w 2011 roku. Ich drugi album Young & Old został wydany w następnym roku. Ich trzeci album Ritual in Repeat (2014) został wydany przez Communion Records.
 

Czwarty album zespołu Yours Conditionally został wydany w 2017 roku, a następnie Swimmer w 2020 roku. Swimmer został nazwany jednym z najlepszych albumów 2020 roku przez USA Today. Ich szósty album studyjny, Pollen, został wydany 10 lutego 2023 roku. 

 Alaina Moore (ur. 9 maja 1985r)  i Patrick Riley (ur. 9 września 1986r)  poznali się na zajęciach z filozofii, gdy oboje byli studentami University of Colorado w Denver w 2008 roku. Para założyła zespół po powrocie z ośmiomiesięcznej wyprawy żeglarskiej wzdłuż wschodniego wybrzeża Atlantyku po ukończeniu studiów. Moore początkowo planowała iść na studia prawnicze. Piosenki na pierwszym albumie zespołu miały dokumentować ich doświadczenia żeglarskie.Przed założeniem Tennis, najwcześniejsze doświadczenia wokalne Moore miały miejsce w chórach kościelnych w młodości.

Ich pierwsze wydawnictwa, oba w lipcu 2010 r., to EP „Baltimore” w wytwórni Underwater Peoples i singiel „South Carolina” w Fire Talk. Tennis wydali swój pierwszy album studyjny, Cape Dory w Fat Possum Records w styczniu 2011 r. Album, polecany w NPR,[ był oparty na doświadczeniach pary podczas ich rejsu. Podczas ich pierwszej trasy James Barone dołączył do zespołu jako perkusista.  Drugi album Tennis, Young & Old,  został wydany przez Fat Possum Records 14 lutego 2012 roku, wyprodukowany przez Patricka Carneya z The Black Keys, poprzedzony singlem „Origins”, który został wydany przez Forest Family Records 6 grudnia 2011 roku. Tennis wydało wiele coverów jako samodzielnie wydane (cyfrowe) single w latach 2011-2012, w tym wersje „Tell Her No” Zombies, „Is It True?”  Brendy Lee, „Tears in the Typing Pool”  Broadcast i „Guiding Light”   Television. 
 
  Zespół wystąpił kilka razy w telewizji w 2012 roku, wykonując „Origins” w The Tonight Show z Jayem Leno 21 marca, „It All Feels the Same” w Late Night with David Letterman 9 kwietnia oraz „My Better Self” i „High Road” w Conan 25 lipca.W listopadzie 2013 roku Tennis wydał 5-utworową EP-kę zatytułowaną Small Sound w Communion Records. Została zaprezentowana w Pitchfork Advance 29 października 2013 roku. W maju 2014 roku zespół supportował siostrzaną grupę Haim podczas ich północnoamerykańskiej trasy koncertowej
 
  Ich trzeci album, Ritual in Repeat, został wydany przez Communion we wrześniu 2014 roku i spotkał się z uznaniem krytyków. W artykule na temat albumu Terry Gross z NPR Fresh Air powiedział: „Czy można na nowo wymyślić żywy pop z odległej przeszłości? ...zespół songwriterów Tennis robi to samo ze swoim nowym trzecim albumem, Ritual in Repeat”, podczas gdy krytyk NPR Milo Miles stwierdził: „Na Ritual in Repeat Moore i Riley odkrywają, jak bardzo starożytna łacina, a w tym przypadku wymarłe style popu, są ich naturalnym językiem” Barone opuścił grupę w 2015 roku. 29 marca 2015 roku Tennis wystąpił na festiwalu Burgerama 4 w Santa Ana w Kalifornii, należącym do Burger Records, a dwa utwory z tego zestawu, „I'm Callin” i „Never Work for Free”, zostały później wyemitowane w odcinku Last Call z Carsonem Dalym z 7 maja.
 
 Tennis zostali również wybrani do występu 1 kwietnia 2015 r. w United Artists Theater w Ace Hotel w Los Angeles na wydarzeniu „The Music of David Lynch”, organizowanym przez David Lynch Foundation. Na początku 2016 r. Moore i Riley ponownie wyruszyli w podróż żaglówką po Oceanie Spokojnym, która miała być inspiracją do ich kolejnego albumu, a ich żeglarskie doświadczenia zostały opisane na blogu Urban Outfitters. Czwarty i pierwszy samodzielnie wyprodukowany album zespołu, Yours Conditionally, został wydany 5 marca 2017 r. nakładem własnej wytwórni zespołu Mutually Detrimental.Klub płytowy Vinyl Me, Please wybrał Yours Conditionally jako „album miesiąca”, a album zadebiutował na 3. miejscu na liście Billboard Alternative Albums i na 2. miejscu na liście Vinyl Albums. Tennis pojawił się na festiwalu Coachella Valley Music and Arts Festival w 2017 r. i odbył trasę koncertową supportując Spoon and the Shins.
 
  9 listopada 2017 r. Tennis wydał EP We Can Die Happy, poprzedzony singlami „No Exit” i „I Miss That Feeling”. Zespół koncertował w Ameryce Północnej od listopada 2017 r. do lutego 2018 r. 8 listopada 2019 roku Tennis wydał nowy singiel „Runner”, a następnie „Need your Love” 20 stycznia 2020 roku i „How to Forgive” cztery dni później.  Te trzy utwory pojawiły się jako utwory 4, 2 i 3 (odpowiednio) na piątym albumie Tennis, wydanym 14 lutego 2020 roku, zatytułowanym Swimmer, ponownie wyprodukowanym samodzielnie przez wytwórnię Moore'a i Riley'a Mutually Detrimental.
 
  9 października 2020 roku Tennis wydał cover utworu „Superstar”. Z powodu pandemii COVID-19 zespół przełożył trasę koncertową Swimmer na 2020 rok, planując trasę po Stanach Zjednoczonych z Molly Burch od 3 czerwca do 17 listopada 2021 roku. W 2021 roku Tennis współpracował z kreskówką Rick i Morty, aby wyprodukować piosenkę „Borrowed Time”, która została wyemitowana w odcinku 9 sezonu 5, „Forgetting Sarick Mortshall”. 
 
15 listopada 2022 roku Tennis wydał singiel „One Night with the Valet” i ogłosił swój szósty album studyjny Pollen, który został wydany 10 lutego 2023 roku przez Mutually Detrimental, wytwórnię Moore'a i Riley'a.  Teledysk do utworu został wydany 13 grudnia.  Zespół wydał drugi singiel „Let's Make a Mistake Tonight” wraz z teledyskiem do utworu 10 stycznia 2023 roku.  Duet wybrał się na miesięczny rejs żaglówką, aby nagrać dema do tego albumu.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Cape Dory Tennis01.2011-135Fat Possum FP 1236[produced by Tennis]
Young & OldTennis02.2012-148Fat Possum FP 1265[produced by Patrick Carney]
Ritual in Repeat Tennis09.2014-189 Communion 0010[produced by Patrick Carney,Jim Eno,Richard Swift]
Yours Conditionally Tennis03.2017-91Mutually Detrimental 001[produced by Tennis]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Tiger

 Tiger to angielski zespół indie rockowy z Princes Risborough/Londyn  w Anglii, który powstał w 1996 roku. Tiger szybko zwrócił na siebie uwagę brytyjskiej prasy po tym, jak ich debiutancki singiel „Shining in the Wood” został odtworzony w BBC Radio 1. W tamtym czasie w muzycznym klimacie dominowały zespoły britpopowe i retro inspirowane zespołem Oasis. Tiger, którego charakteryzowały fuzzy guitars i wiele keyboardów, szybko został uznany za część nowej alternatywy. Zespół miał dwóch klawiszowców używających syntezatorów i używał monotonnych struktur piosenek podobnych do Stereolab i Neu!, ale z silniejszym elementem popu.  

Zespół był często krytykowany za (brak) poczucia mody: nosili przestarzałe ubrania, a co najmniej dwóch członków zespołu miało fryzury typu mullet, które, chociaż stały się modne, były nie na miejscu w tamtym czasie. Zespół nagrał i wydał swój debiutancki album We are Puppets z 1996 roku niecały rok po swoim powstaniu.Single z albumu, „Race”, „My Puppet Pal” i „On The Rose” odniosły niewielki sukces, chociaż tylko „Race” znalazł się w pierwszej czterdziestce brytyjskiej listy przebojów.

  NME zaprosiło ich do występu na trasie Brat Bus Tour w 1997 roku. Pod koniec 1998 roku supportowali Pulp, ale w tym momencie stracili impet i wkrótce potem zostali usunięci ze swojej wytwórni płytowej. Ich drugi album Rosaria, wyprodukowany przez Stephena Streeta, ostatecznie ukazał się w wytwórni Tugboat w 1999 roku, ale wkrótce potem się rozpadli.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Shining In The WoodTiger06.1996100[1]-Fierce Panda NING 22CD[written by Tiger][produced by Darren Eskriett, Tiger ]
RaceTiger08.199637[2]-Trade TRDCD 004[written by Tiger][produced by Darren Eskriett, Tiger ]
My Puppet PalTiger11.199662[2]-Trade 2 TRDCD 005[written by Tiger][produced by Pete Briquette,Tiger]
On the RoseTiger02.199757[1]-Trade 2 TRDCD 008[written by Tiger][produced by Darren Eskriett, Tiger ]
FriendsTiger08.199872[2]-Trade 2 TRDCD 013[written by Tiger][produced by Stephen Street]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
We Are PuppetsTiger12.1996108[1]- Trade 2 TRDLP 1002[produced by Darren Eskriett, Tiger ]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Marías

 Marías to amerykański zespół indie popowy z Los Angeles w Kalifornii. Znani są z wykonywania piosenek zarówno po angielsku, jak i hiszpańsku, a także z wplatania w swoją muzykę elementów takich jak perkusja jazzowa, riffy gitarowe i solówki na instrumentach dętych. Ich podstawowy skład to wokalistka María Zardoya i perkusista/producent Josh Conway, gitarzysta Jesse Perlman i klawiszowiec Edward James. Zespół ma dwie EP-ki i dwa albumy, w tym najnowszy, Submarine (2024). 

 Zespół został nazwany na cześć wokalistki Maríi Zardoya, która urodziła się w Portoryko i wychowała w Atlancie w stanie Georgia. Ona i jej partner Josh Conway, perkusista, poznali się na koncercie w Kibitz Room, barze i lokalu muzycznym w Canter's Deli w Los Angeles. Ona występowała w programie, a on zarządzał dźwiękiem, czego nigdy wcześniej nie robił. Zaczęli pisać niemal natychmiast po spotkaniu, a następnie zaczęli się spotykać. Wkrótce zrekrutowali bliskich przyjaciół, aby dołączyli do zespołu: Edwarda Jamesa na klawiszach i gitarzystę Jessego Perlmana. Zaoferowano im możliwość tworzenia piosenek do telewizji, co pomogło im zrozumieć wizualne i dźwiękowe odczucia, do których dążyli, ale gdy to się nie zmaterializowało, wykorzystali swoje nagrania do stworzenia EP-ki zatytułowanej Superclean Vol. I  został wydany w 2017 roku, a jego odpowiednik Vol. II w 2018 roku.

 W 2018 roku współpracowali z Triathalon przy utworze „Drip” wydanym jako singiel. W latach 2020–2021 Marías podpisali kontrakt z Atlantic Records. We wrześniu 2021 roku ich singiel „Hush” znalazł się na szczycie listy Billboard Adult Alternative Airplay, stając się ich pierwszym singlem na szczycie listy. Debiutancki album zespołu Cinema (2021) został nominowany do nagrody Grammy w kategorii Najlepszy album inżynieryjny, nieklasyczny.   W 2022 roku zespół wyruszył w trasę promującą Cinema i otwierał Halsey na jej trasie Love and Power Tour. 

 W 2022 roku współpracowali z Bad Bunny przy utworze „Otro Atardecer” z jego albumu Un Verano Sin Ti. W 2023 roku współpracowali z Cuco przy utworze „Si Me Voy”, który został wydany jako singiel, a także z Tainy i Young Miko przy utworze „Mañana” z albumu Tainy Data. Później w 2023 roku współpracowali z Eyedress przy utworach „Separate Ways” i „A Room Up in the Sky”. W lutym 2024 roku Marías wydali zwiastun swojego nadchodzącego albumu Submarine.  

W marcu 2024 roku wydali swój pierwszy singiel z albumu zatytułowany „Run Your Mouth”, a także ogłosili, że Submarine ukaże się 31 maja 2024 roku. W kwietniu 2024 roku wydali drugi singiel z Submarine, „Lejos de Ti” , a później ujawnili listę utworów dla Submarine. W maju 2024 roku wydali dwa single jednocześnie: „No One Noticed” i „If Only”. 

 Zardoya stwierdziła, że ​​jej inspiracjami są zmarła piosenkarka Tejano Selena, Norah Jones, Sade, Nina Simone, Billie Holiday, Carla Morrison, Julieta Venegas, Erykah Badu i filmowiec Pedro Almodóvar, podczas gdy Conway jest pod wpływem Tame Impala, Radiohead, D'Angelo i The Strokes. Zardoya stwierdził, że chociaż Conway nie znał swoich hiszpańskich korzeni, zespół był mimo to otwarty na eksperymenty z nowymi stylami, co ostatecznie zaowocowało kilkoma utworami w języku hiszpańskim na ich wydawnictwach.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Otro AtardecerBad Bunny & The Marias 05.202249[3]---
No One Noticed Marías10.2024-90[1] Atlantic[written by María Zardoya, Josh Conway, Gianluca Buccellati][produced by Josh Conway, Gianluca Buccellati]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Cinema Marías07.2021-176[1]Atlantic 075678643934[produced by Josh Conway]
Submarine Marías06.2024-17[3]Atlantic 075678608186[produced by Gianluca Buccellati,Josh Conway]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Bobby Thurston

 Bobby Thurston pochodzi z Waszyngtonu. Bobby pierwotnie śpiewał w chórkach i grał na kongach w zespole Spectrum Ltd w liceum. Z czasem został głównym wokalistą, utrzymując jednocześnie pracę w Departamencie Stanu. Pewnego wieczoru podczas występu poznał producentów Willie Lestera i Ronniego Browna, którzy zabrali go do wytwórni Prelude.   Lester/Brown napisał i wyprodukował jego debiutancki album „You Got What It Takes”, z którego „Check Out The Groove” znalazł się w pierwszej dziesiątce brytyjskich przebojów w 1980 roku.

 Album zawierał wersję Bobby'ego klasycznego utworu Billy'ego Stewarta „Sitting In The Park”. W 1981 roku ukazał się „The Main Attraction”, na którym znalazł się popularny „Very Last Drop”.  Bobby przeszedł do wytwórni Mainline należącej do Willie'ego Lestera i Ronnie'ego Browna, aby wydać jeden album, „Sweetest Piece Of The Pie”, zawierający „Just Ask Me” i „Treat Me The Same Way”, ostatecznie wydany w Wielkiej Brytanii przez wytwórnię Hi Hut w 1988 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Check Out The GrooveBobby Thurston03.198010[10]-Epic EPC 8348[written by Willie Lester, Rodney Brown][produced by Willie Lester, Rodney Brown]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: , ,

Those Dancing Days

Those Dancing Days to indie popowy zespół z Nacka, przedmieścia Sztokholmu w Szwecji.  Najczęściej porównywany do Northern Soul i girlsbandów z lat 60-tych, zespół powstał w 2005 roku, gdy wszystkie członkinie były jeszcze w szkole. Podpisały kontrakt z Wichita Recordings. Zespół składał się z pięciu osób ze Sztokholmu. Ich nazwa pochodzi od piosenki Led Zeppelin „Dancing Days” zaproponowanej przez basistkę zespołu, Mimmi.Skład zespołu stanowiły Cissi Efraimsson, Linnea Jonsson, Lisa Pyk, Mimmi Evrell, Rebecka Rolfart.

 
  Dwie z członkiń zespołu ukończyły szkołę dopiero latem 2008 roku, i zyskały wiele rozgłosu w 2007 roku, w tym występy w NME i MTV2. Zostały również nominowane do nagrody Best Swedish Act na MTV Europe Music Awards 2007. Zespół zagrał wiele koncertów w swojej ojczystej Szwecji, a także w Wielkiej Brytanii i Niemczech. Wydali 5-utworową EP-kę w Szwecji, zanim podpisali kontrakt z brytyjską wytwórnią Wichita Recordings, która wydała singiel o tym samym tytule w październiku 2007 roku (opisany jako „Blondie wspierany przez The Attractions” i „The Slits ćwiczący z Bow Wow Wow podczas wdrażania nowego perkusisty”), z drugim singlem „Hitten”. 
 
Ich debiutancki album In Our Space Hero Suits został wydany 6 października 2008 roku, poprzedzony singlem Home Sweet Home 29 września. Zespół został osobiście wybrany przez Belle & Sebastian do występu na ich drugim festiwalu Bowlie Weekender prezentowanym przez All Tomorrow's Parties w Wielkiej Brytanii w grudniu 2010 roku. Drugi album Daydreams & Nightmares został wydany w 2011 roku. Zespół wystąpił na wielu festiwalach latem, w tym na Glastonbury, kończąc na Popaganda w Sztokholmie 27 sierpnia.  
 
Cztery dni po tym występie zespół ogłosił na swojej stronie internetowej, że grupa „na jakiś czas odpocznie”. To samo ogłoszenie ujawniło, że ostatecznym wydawnictwem będzie singiel „Help Me Close My Eyes”. Kilku członków zespołu założyło Vulkano pod koniec 2011 roku.

 

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
In Our Space Hero SuitsThose Dancing Days10.2008180[1]- Wichita WEBB 184[produced by Max-Måns Wikman]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Thursday

 Thursday to amerykański zespół post-hardcore'owy założony w New Brunswick, New Jersey, w 1997 roku. W skład zespołu wchodzą Geoff Rickly (wokal prowadzący), Tom Keeley (gitara prowadząca, wokal wspierający), Steve Pedulla (gitara rytmiczna, wokal wspierający), Tim Payne (gitara basowa) i Tucker Rule (perkusja). Debiutancki album zespołu Waiting (1999) zawierał oryginalnego gitarzystę Billa Hendersona, który odszedł w 2000 roku i został zastąpiony przez Pedulla. Thursday zyskał popularność dzięki swojemu drugiemu albumowi Full Collapse (2001), a debiutancki album zespołu wydany przez dużą wytwórnię War All the Time (2003) zadebiutował na 7. miejscu na liście Billboard 200 w USA. 

Zespół wydał A City by the Light Divided (2006), Common Existence (2009) i No Devolución (2011), zanim ogłosił nieokreśloną przerwę po australijskiej trasie koncertowej w 2012 roku, co Rickly później potwierdził jako całkowite rozwiązanie. Thursday zjednoczyli się w 2016 roku, koncertując przez kilka kolejnych lat i ponownie się rozstając w 2019 roku. W 2020 roku Thursday ogłosił kolejny reaktywację na Riot Fest w Chicago w 2021 roku.W 2024 roku zespół wydał „Application for Release From the Dream”, swój pierwszy nowy utwór od 13 lat. 

 Zespół jest uważany za wpływowy na scenie muzyki post-hardcore w latach 2000. i jest uznawany za jeden z kluczowych zespołów, które spopularyzowały mroczniejsze brzmienie emo i krzykliwe wokale, które zyskały na popularności w tamtym czasie.

  Thursday został założony w 1997 roku przez wokalistę Geoffa Rickly'ego, gitarzystę Toma Keeleya, gitarzystę Billa Hendersona, basistę Tima Payne'a i perkusistę Tuckera Rule'a. Zespół zaczął grać koncerty w piwnicach w New Brunswick, gdzie studiowali na Rutgers University i okolicznych obszarach New Jersey i Nowego Jorku, grając swój pierwszy oficjalny koncert 31 grudnia 1998 r. w piwnicy Rickly'ego obok Midtown, Saves the Day i Poison the Well. Zespół nagrał dema, które rozdawał na koncertach, a latem 1999 r. połączył siły z MP3.com, aby wydać swój pierwszy oficjalny album, 1999 Summer Tour EP, na którym znalazły się dema utworów, które wkrótce miały znaleźć się na ich debiutanckim albumie Waiting. Album został wydany 6 grudnia 1999 r. przez Eyeball Records z siedzibą w północnym New Jersey bez żadnych singli ani wsparcia ze strony telewizji lub radia.

Dopiero w 2001 roku  Thursday przeniósł się do Victory Records i wydał swój drugi album Full Collapse, który w samych Stanach Zjednoczonych od razu sprzedał się w ponad 200 000 egzemplarzy, nadszedł długo oczekiwany sukces. Nawet stacje muzyczne, takie jak MTV, puszczały single „ Understanding in a Car Crash” czy „Cross Out the Eyes”, a zespół mógł także zagrać na koncercie organizowanym przez MTV. Z powodu nieporozumień z Victory, w czwartek ponownie zmienił wytwórnię na wytwórnię major Island Records w 2003 roku i wydał trzeci album War All the Time. Zostało to opublikowane w USA jesienią 2003 r. i w Niemczech wiosną 2004 r. 

 A City by the Light Divided został wydany 2 maja 2006 roku jako drugi album nakładem Island Records, którego pierwszym singlem była piosenka Counting 5-4-3-2-1. Zespół w dużym stopniu polegał teraz na technologii cyfrowej, która nadała nowemu stylowi muzycznemu zespołu. Pod koniec marca 2007 roku zespół ogłosił, że rozwiązał kontrakt ze swoją wytwórnią płytową. W maju 2008 roku zespół miał okazję reprezentować Good Charlotte na festiwalu Groezrock i tym samym po raz pierwszy był headlinerem ważnego europejskiego festiwalu. W połowie lutego 2009 nakładem wytwórni Epitaph Records ukazał się ich nowy album Common Existence. Następnie odbyła się trasa Taste of Chaos po Ameryce Północnej i europejska trasa w ramach festiwalu „Give It a Name”.

 Po wydaniu ich siódmego albumu studyjnego No Devolución w kwietniu 2011 r., ogłoszono ich rozwiązanie 22 listopada 2011 r.Członkowie zespołu zawsze podkreślali, że prowadzą życie wegańskie lub wegetariańskie i są związani z organizacją praw zwierząt PETA. W marcu 2016 roku zespół ogłosił swój powrót na Wrecking Ball Festival w Atlancie.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Under A Killing Moon / For The Workforce, Drowning Thrice/Thursday07.200383[1]-Island US/Mercury 9801246[written by Dustin Kensrue,Thrice][produced by Brian McTernan]
Signals Over the Air Thursday10.200362[2]-Island US/Mercury 9812292[written by Tom Keeley, Tim Payne, Steve Pedulla, Geoff Rickly, Tucker Rule][produced by Sal Villanueva]
Counting 5-4-3-2-1 Thursday06.2006--Hassle HOFF 015S[written by Geoff Rickly, Tom Keely, Steve Pedulla, Tim Payne, Andrew Everding, Tucker Rule][produced by Dave Fridmann][30[1].Indie Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Full Collapse Thursday04.2002-178[1]Victory 145[produced by Sal Villanueva]
Five Stories Falling Thursday11.2002-197[1]Victory 189[produced by Sal Villanueva]
War All the Time Thursday10.2003-7[9]Victory 000 293[produced by Sal Villanueva]
A City by the Light Divided Thursday05.2006112[1]20Island 0006482[produced by Dave Fridmann]
Kill the House Lights Thursday10.2007-113Victory 408[produced by Sal Villanueva]
Common Existence Thursday02.2009-56Epitaph 87009[produced by Dave Fridmann]
No Devolución Thursday04.2011-63Epitaph 87121[produced by Dave Fridmann]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Thriving Ivory

 Thriving Ivory był amerykańskim zespołem rockowym z rejonu Zatoki San Francisco. Wydali swój debiutancki album zatytułowany Thriving Ivory w Wind-up Records 24 czerwca 2008 roku. Debiutancki album osiągnął 1. miejsce na liście Billboard Heatseekers dzięki singlowi „Angels on the Moon”. Po pół roku „Angels on the Moon” pojawił się na liście US Pop 100 Chart, osiągając 28. miejsce. Kilka piosenek z płyty zostało nagranych z nagradzanym producentem Howardem Bensonem. Zespół został zaprezentowany jako VH1 You Oughta Know Artist i wygrał konkurs Yahoo! Music: Who's Next? User's Choice Competition.

  W 2009 roku wykonali swój singiel „Angels on the Moon” w Jimmy Kimmel Live!  i The Rachael Ray Show.Na początku 2010 roku ich pierwszy singiel „Angels on The Moon” uzyskał certyfikat Złotej Płyty w USA, sprzedając się w ponad 500 000 egzemplarzy. Ich drugi album studyjny, Through Yourself & Back Again, został wydany 14 września 2010 roku. Płytę współprodukowali Thriving Ivory, Gregg Wattenberg i producent/mikser Mark Endert, zdobywca nagrody Grammy. Zespół zrobił sobie przerwę w latach 2010–2016, aby zbadać inne możliwości i ostatecznie zakończył współpracę z Wind Up Records. 

Oryginalny gitarzysta założyciel Andrew Cribley zaczął szukać innych muzycznych i kreatywnych możliwości w obszarze Zatoki San Francisco, podczas gdy oryginalny perkusista założyciel Paul Neidermier zrobił sobie przerwę od zespołu, aby skupić się na rodzinie i innych zajęciach. Latem 2016 roku członkowie założyciele, Scott Jason i Clayton Stroope, zaczęli pracować nad nowym materiałem na to, co miało być ich pierwszym nowym wydawnictwem od 2010 roku. Po ogłoszeniu tego w mediach społecznościowych zespół został zaczepiony przez Jeremy'ego Lopeza z firmy zarządzającej Lippman Entertainment; jednak wkrótce potem postanowili się rozstać. 

 Zarówno Scott, jak i Clayton ogłosili w mediach społecznościowych swoje plany na przyszłość, ale w różnych kierunkach. Scott Jason następnie uruchomił solowy projekt pod nazwą Scott Jason Through A Telescope i wydał nowe piosenki na wszystkich platformach cyfrowych. Scott jest również wolontariuszem w organizacji non-profit   Angels on the Moon i gra okazjonalne koncerty, z których niektóre pomagają zbierać pieniądze na Angels on the Moon. 

 Jesienią 2018 roku Clayton Stroope podpisał kontrakt z wydawnictwem Riptide Music Group z siedzibą w Los Angeles. Od tego czasu wydał EP pod nazwą projektu City Wolf, a jego utwory zostały licencjonowane przez Amazon Prime, Fox Sports, Hulu, Marvel, Netflix, Activision, TNT, NISSAN i NBC. Obecnie współpracuje nad nowym projektem z weteranem muzyki licencyjnej, raperem Easy McCoyem, dla firmy wydawniczej/licencyjnej Position Music z siedzibą w Los Angeles. Duet podpisał kontrakt z United Talent Agency latem 2020 roku. Na początku 2021 roku Clayton połączył siły z weteranem, autorem/producentem i współzałożycielem zespołu OneRepublic, Timem Myersem, nad solowym albumem, który również ma zostać wydany przez Position Music.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Angels on the MoonThriving Ivory03.2008-75 Wind-Up[gold-US][written by Scott Jason,Clayton Stroope][produced by Howard Benson,Chris Manning]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Thriving IvoryThriving Ivory06.2008-102 Wind-Up 088725400682[produced by Chris Manning ,Howard Benson]
Through Yourself & Back AgainThriving Ivory09.2010-131 Wind-Up 60150 13252 2[produced by Thriving Ivory, Scott Jason, Mark Endert]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Thunderthighs

Thunderthighs (znane również jako „Thunder Thighs”) to brytyjski zespół wokalny, który wydawał własne płyty.  Trio żeńskie, składające się z Karen Friedman, Dari Lalou (Amerykanka) i Casey Synge, wykonało wokale wspierające w przeboju Lou Reeda „Walk on the Wild Side” (z jego albumu Transformer z 1972 roku), który stał się hitem w pierwszej dziesiątce w Wielkiej Brytanii To właśnie wokół tego układu wokalnego piosenkarka i autorka tekstów Lynsey de Paul napisała swój pierwszy singiel „Central Park Arrest”, który osiągnął 30. miejsce na brytyjskiej liście przebojów w 1974 roku.Osiągnął również 3. miejsce na liście Radio Northsea Toppers 20,  5. miejsce na szwedzkiej liście przebojów Poporama, 24. miejsce na liście przebojów Capital Radio w Londynie i 25. miejsce na liście przebojów Radio Luxembourg.

  Singiel zyskał uznanie krytyków, został wymieniony w New Musical Express jako jeden z najlepszych singli wydanych w 1974 roku na End of Year Critic List.De Paul nagrała własną wersję piosenki, która została wydana jako strona B jej przeboju „No, Honestly (song)” później tego samego roku. Dari Lallou wykonała wszystkie partie mówione w całej piosence, w tym „Book him” na końcu, błędnie zrozumiane w tamtym czasie jako podobnie brzmiące przekleństwo i doprowadziła do tymczasowego zakazu nagrywania przez BBC, dopóki nie nagrano go ponownie. Po tym pojawiły się kolejne single, takie jak „Dracula's Daughter” (1974) (wyprodukowany przez Steve'a Rowlanda), który otrzymał pochlebne recenzje od Record i Popswop Mirror i osiągnął 16. miejsce na szwedzkiej liście singli Poporama.Piosenka znalazła się również na albumie kompilacyjnym z 1975 roku, Ripper! 20 Original Smash Hits.

  Trio zmieniło wytwórnię na EMI przy okazji wydania kolejnego singla „Stand Up and Cheer” oraz na Blue Inc przy okazji wydania ostatniego singla „Loving You Ain't Easy”, którego współautorem była Dari Lallou Wynne. Według wywiadu z Karen Friedman, trio wydało również „They'd Rather Be Making Money Than Making Love”, kolejną piosenkę skomponowaną przez de Paula, jako singiel w 1976 roku. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Central Park ArrestThunderthighs06.197430[5]- Philips 6006 386[written by Lynsey De Paul][produced by Steve Rowland]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety:

sobota, 12 października 2024

Tiga

Tiga James Sontag (ur. 18 września 1974r), znany po prostu jako Tiga , jest kanadyjskim muzykiem, DJ-em, programistą muzycznym i producentem muzycznym. Wydał trzy albumy: Sexor (2006), Ciao! (2009) i No Fantasy Required (2016). Pierwszy z nich zdobył nagrodę Juno Award w 2007 roku za nagranie taneczne roku. Tiga wydał kilka kompilacji na początku lat 2000., na których znalazły się takie miksy jak American Gigolo, DJ-Kicks: Tiga i Mixed Emotions. Jego miks składankowy, Tiga Non-Stop, został wydany w listopadzie 2012 roku i zawierał premierę najnowszego singla Tigi „Plush”. Miks zawiera również utwory takich artystów jak Kindness, Duke Dumont i Blawan. 

 Tiga remiksował utwory The xx, LCD Soundsystem, The Kills, Cabaret Voltaire, Scissor Sisters, Peaches, Moby, Depeche Mode, Justice, Friendly Fires i Mylo. ​​Oprócz Zombie Nation, Tiga jest połową ZZT i wydał materiał jako The Dove, Rainer Werner Bassfinder (z Jesperem Dahlbäckiem) i TGV (z Mateo Murphym). Współprodukował również muzycznie z Soulwax, Jamesem Murphym, Chilly Gonzales, Jesperem Dahlbäckiem i Matthew Dearem, z którym współpracował przy „Plush”. 

Jako artysta solowy, Tiga wydał „Sunglasses at Night” z fińskim producentem Jori Hulkkonenem. Singiel osiągnął 25. miejsce na brytyjskiej liście przebojów tanecznych. Inne udane single na listach przebojów to „Pleasure From the Bass”, „You Gonna Want Me” z udziałem Jake'a Shearsa oraz wydany w 2009 r. „Shoes”, współprodukowany z Soulwax i Chilly Gonzales. Tiga był gospodarzem audycji BBC Radio 6 Music My Name Is Tiga i zadebiutował jako aktor w filmie Ivory Tower z 2010 r. Film zdobył wyróżnienie specjalne na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Locarno. Tiga prowadzi podcast zatytułowany Last Party On Earth, Season 1 w 2019 r. z udziałem gości Annie Mac, Pete'a Tonga i Carla Coxa.

  Tiga urodził się w rodzinie hipisów i spędził część swojego wczesnego życia w Goa w Indiach. Uczęszczał również do Selwyn House School w Montrealu w prowincji Quebec w Kanadzie. 

 W 1990 roku Tiga i kilku przyjaciół zaczęło organizować małe imprezy i promocje uliczne w Montrealu, które przekształciły się w kult. Po zakupieniu płyt DNA w 1994 roku, w 1996 roku w Montrealu powstał klub nocny SONA, a Tiga odegrała ważną rolę w tworzeniu ówczesnej sceny tanecznej. W 2001 roku Tiga weszła do studia z producentem Zyntheriusem, aby nagrać wersję solowej piosenki Coreya Harta „Sunglasses at Night”. Utwór znalazł się również na drugim miejscu na brytyjskiej liście przebojów Dance Chart, na 23. miejscu na brytyjskiej krajowej liście przebojów Singles Chart, na pierwszym miejscu na liście przebojów MTV Dance Chart przez ponad sześć tygodni i znalazł się w pierwszej dwudziestce niemieckiej krajowej listy przebojów Singles Chart. Tiga wykonał  również „Sunglasses at Night” z Zyntheriusem w Top of the Pops.

  Tiga wykonał remiksy dla takich artystów jak Martini Bros, Alpinestars, Linda Lamb, Crossover, FC Kahuna, Cabaret Voltaire, Telepopmusik, Felix da Housecat, Fischerspooner i Dannii Minogue w latach następujących po sukcesie „Sunglasses at Night”. W 2003 roku przykuł uwagę sceny dzięki płycie CD z miksem dla legendarnej serii DJ-Kicks K7. W 2006 roku Tiga wydał Sexor, Good As Gold/Flexible Skulls, który następnie znalazł się w Need For Speed ​​Carbon firmy EA, wydanym w październiku tego samego roku.

  Wydanie drugiego albumu Tigi, Ciao! miało miejsce w 2009 roku.  W 2010 roku Tiga zagrał w Ivory Tower Adama Traynora, u boku Chilly Gonzales i Peaches.  Piosenka Tigi z 2013 roku „Plush” (remiks Jacques'a Lu Conta) i „Bugatti” to stacja radiowa Soulwax FM i Los Santos Underground Radio, które znalazły się w najlepiej sprzedającej się grze wideo Grand Theft Auto V. 

 W 2016 roku Tiga wydał swój trzeci album No Fantasy Required w Ninja Tune.   Tiga założył Turbo Recordings w Montrealu w 1998 roku. Wytwórnia pomogła mu rozpocząć własną karierę, a jednocześnie odegrała kluczową rolę w sukcesie takich artystów jak Chromeo, Proxy i Azari & III. Inne nazwiska w wytwórni to Jesper Dahlbäck, Gingy & Bordello, Jori Hulkkonen, Duke Dumont, Brodinski, Zdar, D.I.M, Martini Bros, Stu Thousand VI, Boys Noize i Sei A. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Sunglasses at NightTiga & Zyntherius05.200225[3]-City Rockers ROCKERS 15CD[written by Corey Hart][produced by Jori Hulkkonen, Tiga]
Hot in HerreTiga09.200346[2]-Skint SKINT 90CD[written by Chad Hugo, Pharrell Williams, Nelly][produced by Mateo Murphy, Tiga ]
Pleasure from the BassTiga06.200457[2]-Different DIFB 1028CDM[written by Jesper Dahlback, Tiga][produced by Jesper Dahlback, Tiga]
Louder than a BombTiga03.200591[1]-Different DIFB 1038T[written by Carlton Douglas Ridenhour, Eric T. Sadler, James Henry Boxley III][produced by Jesper Dahlbäck, Tiga Sontag]
You Gonna Want MeTiga10.200564[1]-Different DIFB 1043CDM[written by David B. Crawford, David Dewaele,Stephen Dewaele, Tiga Sontag][produced by Soulwax , Tiga]
Far From HomeTiga05.200665[1]-Different DIFB 1048CDM[written by David Dewaele, Stephen Dewaele, Tiga Sontag][produced by Soulwax, Tiga]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Tilly and the Wall

 Tilly and the Wall to indie popowa grupa z Omaha w Nebrasce. Ich nazwa pochodzi z książki dla dzieci zatytułowanej Tillie and the Wall, napisanej przez Leo Lionniego. Są szczególnie znani z tego, że mają tancerza stepującego, Jamiego Pressnalla, który grał na instrumentach perkusyjnych, zamiast perkusisty.
[

 Grupa powstała w 2001 roku po upadku kilku grup z Omaha, w tym Conor Oberst's Park Ave., której członkami byli Neely Jenkins i Jamie Pressnall (wtedy Jamie Williams). Jamie przyprowadził ze sobą Kiannę Alarid z innego zespołu, który się rozpadł, o nazwie Magic Kiss. ​​Derek Pressnall i Nick White, pochodzący z Dunwoody w stanie Georgia, zostali przyciągnięci do sceny muzycznej w Omaha w Nebrasce i przeprowadzili się.Nick White był również jednym z niewielu stałych członków Bright Eyes w 2005 r., występując w I'm Wide Awake, It's Morning i Digital Ash in a Digital Urn, a także koncertując z zespołem na całym świecie.

  Ich pierwszym występem był wieczór z otwartym mikrofonem w obecnie nieistniejącym Ranch Bowl. Ich pierwsza płyta, Woo!, została nagrana w garażu Conora Obersta, wydana własnym nakładem i dystrybuowana na koncertach w okolicach Omaha. Grupa wydała limitowaną 7-calową płytę o tej samej nazwie w Rue Royale Records, a następnie debiutancki LP Wild Like Children w 2004 roku. Był to flagowy album wytwórni Team Love Obersta, wydany przy pomocy Presto Studios. Wild Like Children przyniosło zespołowi spore uznanie krytyków i wywindowało ich na krajowe trasy koncertowe z Bright Eyes, Rilo Kiley i Of Montreal. 

Na początku 2005 roku Tilly and the Wall zostali pierwszym „zespołem rezydentem” w Bemis Center for Contemporary Arts w Omaha, wykorzystując Studio T Bemis Underground do opracowania kolejnego albumu Wild Like Children. We wrześniu tego roku wydali „You and I Misbehaving” jako limitowaną 7-calową płytę w Wielkiej Brytanii za pośrednictwem niezależnej wytwórni Trash Aesthetics. Wydanie to zyskało dalsze uznanie krytyków, a także wsparcie nadawcy radiowego BBC Steve'a Lamacqa. Swój pierwszy koncert poza granicami USA zagrali 14 lutego 2006 roku w klubie Freebutt w Brighton.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Reckless Tilly and the Wall02.2006235[1]-Moshi Moshi MOSHI 32[written by Tilly And The Wall][31[1].Indie Chart]
Nights Of The Living Dead Tilly and the Wall05.2006158[1]-Moshi Moshi MOSHI 35[written by Tilly And The Wall][9[1].Indie Chart]
Beat Control EP. Tilly and the Wall10.200877[5]-Moshi Moshi MOSHI 67[produced by Mike Mogis]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Tim & Jean

Tim & Jean był indie popowym duetem z Mandurah w Australii. Grupę tworzyli Tim Ayre i Jean Capotorto. Duet znany był z energicznych występów na żywo na takich scenach jak Splendour in the Grass, Good Vibrations Festival, Future Music Festival, Falls Festival i wielu innych. W 2011 roku duet został nominowany i zdobył dwie nagrody WAMi w kategoriach Najlepszy Debiut i Najlepszy Komercyjny Występ Popowy. 

 Zespół rozpoczął działalność od nagrywania taśm demo w studio Capotorto w sypialni w Mandurah. Po opublikowaniu swojej muzyki na MySpace zespół wziął udział w konkursie Triple J's Unearthed High School dla zespołów bez kontraktu, w którym dotarli do finału ze swoim utworem „Come Around”.Później zostali wybrani przez Triple J do występu na Parklife Festival. Przed współpracą zarówno Tim, jak i Jean znani byli z występów w innych projektach muzycznych.  

Pochodzący z muzycznego środowiska, w wieku 12 lat Tim został poproszony o grę z Jamesem Morrisonem, znanym trębaczem jazzowym i muzykiem. Tim był również głównym wokalistą i klawiszowcem zespołu Mandurah, You, Me and Ryan, z którym koncertował w Australii Zachodniej przez dwa lata. Jean był znany z gry na gitarze w różnych zespołach rockowych w Mandurah od najmłodszych lat. Tim grał z wieloma zespołami kościelnymi w czasie swojej kariery muzycznej. Duet grał na arenie międzynarodowej w Ameryce i supportował Moby'ego.

  Tim & Jean byli porównywani do amerykańskiego retro-popowego zespołu Passion Pit ze względu na podobny styl muzyki. Tim i Jean wydali debiutancki album Like What w kwietniu 2011 roku, który zadebiutował i osiągnął 12. miejsce na liście przebojów ARIA Album Charts. W listopadzie 2012 roku Tim Ayre ogłosił za pośrednictwem stron grupy na Facebooku i MySpace, że zespół zmienił nazwę na The Lazy Calm i że Jean Capotorto postanowił natychmiast opuścić grupę.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Like WhatTim & Jean04.201112[2]- Mercury 2762925[produced by Tim Ayre, Jean Christophe Capotorto]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Tinashe

 Tinashe Jorgensen Kachingwe (ur. 6 lutego 1993r), znana pod pseudonimem Tinashe, jest amerykańską wokalistką, autorką tekstów piosenek, tancerką i aktorką. Urodzona w Lexington w stanie Kentucky, Tinashe przeprowadziła się do Pasadeny w Kalifornii jako dziecko, gdzie zajęła się pracą w branży rozrywkowej. Jej godne uwagi role obejmują występ w technice motion-capture w filmie animowanym The Polar Express (2004), Robin Wheeler w serialu telewizyjnym Cartoon Network Out of Jimmy's Head (2007–2008) oraz powtarzającą się rolę w serialu CBS Two and a Half Men (2008–2009). Od 2007 do 2011 roku była członkinią girlsbandu The Stunners. 
 
Po ich rozwiązaniu Tinashe wydała swój pierwszy projekt muzyczny, alternatywny mixtape w stylu R&B In Case We Die (2012), który spotkał się z pozytywnym przyjęciem krytyków, a wkrótce potem podpisała kontrakt z RCA Records. Jej drugi i trzeci mixtape, Reverie (2012) i Black Water (2013), spotkały się z kolejnymi pochwałami. Tinashe odniosła sukces dzięki debiutanckiemu singlowi z 2014 roku, „2 On” (z udziałem Schoolboya Q). Piosenka osiągnęła 24. miejsce na liście Billboard Hot 100 i była głównym singlem jej debiutanckiego albumu studyjnego Aquarius (2014), który spotkał się z umiarkowanym przyjęciem krytyków i komercyjnym. W 2015 roku wystąpiła gościnnie u boku Chance'a the Rappera w singlu Snakehips „All My Friends” - który znalazł się w pierwszej dziesiątce australijskich, nowozelandzkich i brytyjskich list przebojów - i pojawiła się w singlu Britney Spears „Slumber Party” - który znalazł się na szczycie listy przebojów Dance Club Songs magazynu Billboard.  
 
Jej drugi i trzeci album studyjny, Nightride (2016) i Joyride (2018), znalazły się w pierwszej dziesiątce listy Top R&B/Hip-Hop Albums. Po odejściu z RCA Tinashe wydała trzy albumy niezależnie - Songs for You (2019), 333 (2021) i BB/Ang3l (2023) - ciesząc się nieustającym uznaniem. Jej singiel z 2024 roku, „Nasty”, stał się jej pierwszym od dekady wpisem na listę Billboard Hot 100 jako głównej artystki, a także jej pierwszą solową piosenką, która znalazła się na liście; poprzedzał jej siódmy album, Quantum Baby (2024).

 
 
Tinashe to współczesna artystka R&B, która porusza się z łatwością- a czasami zaciera granicę - między zmysłowymi, wolnymi improwizacjami a popowymi utworami tanecznymi. Ugruntowawszy swoją pozycję jako aktorka i modelka, w 2014 r. dokonała komercyjnego przełomu dzięki porywającemu „2 On”, platynowemu hitowi Top 40 we współpracy z producentem Mustardem i gościnnym raperem ScHoolboyem Q. Doprowadziło to do powstania trzech pełnometrażowych projektów dla RCA, w tym Aquarius (2014) i Nightride (2016), z których oba znalazły się w pierwszej dziesiątce R&B/hip-hopu. Wystąpiła w nominowanym do nagrody Emmy Rent: Live i znalazła się na listach przebojów dzięki swoim pierwszym dwóm niezależnym płytom, Songs for You (2019) i 333 (2021), zanim wydała BB/ANG3L (2023) i Quantum Baby (2024), powiązane krótkie albumy zawierające niektóre z jej najpopularniejszych singli, w tym hit Hot 100 „Nasty”. 
 
Zanim zadebiutowała jako solowa artystka, piosenkarka, autorka tekstów i producentka Tinashe Jorgensen Kachingwe była znana z aktorstwa i modelingu. Pochodząca z Lexington w stanie Kentucky, na początku XXI wieku przeprowadziła się do Los Angeles, gdzie rozpoczęła karierę aktorską. Pod koniec tej dekady dołączyła do Stunners, krótkotrwałej młodzieżowej grupy popowej, która nagrywała dla Columbia i Republic oraz supportowała Justina Biebera. Po rozpadzie grupy w 2011 roku Tinashe rozpoczęła karierę solową, grając współczesne R&B w kameralnym stylu, wydała parę mixtape'ów z 2012 roku i ostatecznie podpisała kontrakt z dużą wytwórnią RCA. W 2013 roku współpracowała z Jacques'em Greene'em przy jednorazowym utworze „Painted Faces” i pod koniec roku wydała swój trzeci mixtape, Black Water. 
 
Joyride Tinashe zadebiutowała w RCA i odniosła komercyjny sukces w styczniu 2014 r. Singiel „2 On” został wydany w tym samym miesiącu i osiągnął 24. miejsce na liście Billboard Hot 100. Zajął również piąte miejsce na liście R&B/hip-hop i ostatecznie uzyskał status platynowej płyty. W maju pojawiła się na „Innocence Lost” Erika Hassle'a i „Doctor” RZA. Jej debiutancki album Aquarius ukazał się w październiku, zadebiutował na 17. miejscu i otrzymał dodatkowy impuls dzięki certyfikowanej złotem współpracy Stargate i Iggy Azalea „All Hands on Deck”. 
 
Samodzielnie wydane mixtape'y Amethyst i Nightride wydane przez RCA, wraz z licznymi gościnnymi występami i singlami w roli głównej, poprzedziły drugi właściwy album Tinashe. Chwaląc się listą gości, na której znaleźli się Offset, Ty Dolla $ign i Future, Joyride pojawił się w kwietniu 2018 roku i wszedł na listę R&B/hip-hop na 29. miejscu. Po występie w nominowanym do nagrody Emmy Rent: Live, Tinashe podpisała umowę menedżerską z Roc Nation i stała się niezależna z Songs for You, wydanym w listopadzie 2019 roku. 
 
W 2020 roku ukazała się świąteczna EP-ka Comfort & Joy. Następnie Tinashe ujawniła szereg singli, w tym zwiewny „Bouncin'” i współpracę z Buddym „Pasadena”, zanim wydała pełnometrażowy 333 w 2021 roku. Edycja deluxe albumu z 2022 roku zawierała singiel „Naturally”. Tinashe była gościem w singlu Calvina Harrisa „New to You” wraz z Offsetem i Normanim, a także pojawiła się dodatkowo w utworach Snakehips, Gryffin, Shygirl i KYLE. Ukradkowe „Talk to Me Nice” Tinashe i buzujące „Needs”, odpowiednio współprodukowane przez duety Nosaj Thing i Scoop DeVille oraz Royce David i Jonny Made It, zapowiadały BB/ANG3L, 20-minutowy album, który ukazał się w 2023 roku. 
 
W ciągu roku powróciła z Quantum Baby, kolejnym zestawem o podobnej długości. Zamykający utwór „Nasty”, współpraca z Rickym Reedem i Zackiem Sekoffem, stał się drugim singlem piosenkarki z Hot 100, zanim rozpoczęła światową trasę koncertową w latach 2024-2025 nazwaną Match My Freak, nazwaną na cześć refrenu piosenki.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
2 OnTinashe featuring ScHoolboy Q05.201412224[24]RCA[platinum-US][gold-UK][written by Tinashe Kachingwe, Bobby Brackins, Dijon McFarlane ,Jon Redwine, Brendon Waters, Quincy Hanley, Cezar Cunningham ,Sean Henriques ,Steven Marsden ,Delano Thomas, Michael Jarrett, Craig Serani Marsh][produced by DJ Mustard ,Redwine, DJ Marley Waters][5[30].R&B Chart]
Body LanguageKid Ink Featuring Usher & Tinashe 10.201446[15]72[18]RCA USRC 11402051[platinum-US][silver-UK][written by Brian Collins, Ryon Lovett, Tinashe Kachingwe, Magnus Høiberg ,Mikkel S. Eriksen, Tor Erik Hermansen][produced by Stargate, Cashmere Cat][21[20].R&B Chart]
PretendTinashe featuring A$AP Rocky10.2014122117[1]RCA[written by Tinashe Kachingwe, Noel Fisher, Brian Soko, Rasool Diaz, André Proctor ,Lyrica Anderson, Rakim Mayers][produced by Detail ,The Order][34[10].R&B Chart]
All Hands on DeckTinashe Featuring Iggy Azalea04.2015156101[12]RCA[written by Tinashe Kachingwe, Mikkel Storleer, Eriksen Tor ,Erik Hermansen, Magnus August Høiberg, Bleta Rexha][produced by Stargate, Cashmere Cat][33[12].R&B Chart]
PlayerTinashe Featuring Chris Brown10.201585[1]103[9]RCA USRV 81500861[written by Tinashe Kachingwe,Myron Birdsong,Chris Brown,Lukas Loules,Alexander Kronlund,Chloe Angelides][produced by Lulou,Kronlund][39[11].R&B Chart]
All My FriendsSnakehips Featuring Tinashe & Chance The Rapper02.20165[33]103[12]Hoffman West GBARL 1501370[platinum-US][2x-platinum-UK][written by Snakehips,Cass Lowe,Chance the Rapper][produced by Snakehips,Cass Lowe][34[12].R&B Chart]
Watch Me WorkTinashe02.2016-105[1]RCA[34[1].R&B Chart]
Duele el CorazónEnrique Iglesias Feat. Wisin or Tinashe & Javada 07.2016-82[8] Sony Latin[written by Enrique Iglesias,Patrick Ingunza,Silverlo Lozada,Juan Luis Moreira,Servando Primera,Hasibur Rahman,Francisco Saldaña][produced by Carlos Paucar,Francisco "Luny" Saldaña][34[12].R&B Chart]
Just Say KDA featuring Tinashe11.201688[2]-Ministry Of Sound GBCEN 1602571[silver-UK][written by Kris Di Angelis][produced by KDA]
Slumber PartyBritney Spears Featuring Tinashe 12.2016-86[1]RCA[written by Mattias Larsson,Robin Fredriksson,Julia Michaels,Justin Tranter][produced by Mattman & Robin]
No DramaTinashe Featuring Offset02.2018-123[1]RCA[written by Tinashe Kachingwe, Kiari Cephus, Mikkel Storleer Eriksen, Tor Erik Hermansen][produced by Stargate]
NastyTinashe06.202466[5]61[16]Tinashe Music USLD 91757578[written by Tinashe Kachingwe, Eric Burton Frederic][produced by Ricky Reed, Zack Sekoff][15[19].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
AquariusTinashe10.201478[1]17[3]RCA 88843094752[produced by Blood Diamonds ,Boi-1da ,Jasper Cameron Cashmere Cat ,Evian Christ ,DJ Dahi, Detail, Legacy, Dijon "DJ Mustard" McFarlane, Michel,Mike Will Made It ,Nic Nac, Osinachi Nwaneri ,The Order, Redwine, Ritz Reynolds, Stargate ,SykSense ,Tinashe, DJ Marley Waters]
NightrideTinashe11.2016-89[1]RCA 0886446201443[produced by Tinashe ,Allen Ritter,Atu,Boi-1da,Brent Reynolds,Joel Compass,Devonte Hynes,Dpat,Illangelo,King Kachingwe,Metro Boomin,Sango,Stephen Spencer,The Beat Bully,The-Dream,Vinylz]
JoyrideTinashe04.201878[1]58[1]RCA 88875184952[produced by Trevor Jerideau ,Mike Nazzaro,Ali Nazzaro ,Floyd "A1" Bentley, Allen Ritter, BLWYRMND, Brilliance, Dre Moon ,Felix Snow, Hitmaka, Mario Luciano, J. White Did It, Joel Compass, Reckless, Ritz Reynolds, Soundz, Stargate, T-Minus, Wavy]
Songs for YouTinashe12.2019-147[1] Tinashe Music Inc. GRV-TINASHE-01[produced by Tinashe ,BongoByTheWay ,Boston ,Darion Javon, Go Grizzly, Hit-Boy ,Hitmaka, KINGDOM, Killah B, MAKJ ,Myles Morgan, Oliver Malcolm ,Oz, Poo Beatz, Connor McDonough, Smash David, Styalz Fuego ,Todd Prichard ,Trackside, Turn Me Up Josh, Wax Motif]
333Tinashe08.2021-175[1]Equity Distribution 0192641784224-
Quantum BabyTinashe08.2024-199[1]Nice Life 0808391249103[produced by John Alexis ,Billy Lemos ,Liohn, Nosaj Thing, Jorgen Odegard, Phoelix, Ricky Reed, sdtroy, Zack Sekoff, Z3N]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,
Subskrybuj: Komentarze (Atom)