Gayle Adams

 Gayle Adams (urodzona w Waszyngtonie) to wokalistka dance/R&B z początku lat 80-tych.
Podpisała kontrakt z wytwórnią Prelude Records. W 1980 roku wydała swój debiutancki album, zatytułowany po prostu jej imieniem. Główny singiel, „Stretch’ In and Out”, osiągnął 64. miejsce na liście przebojów U.K. Singles Chart i 12. miejsce na liście przebojów Disco Top 100 magazynu Billboard (wraz z utworami „Plain Outta Luck” i „Your Love Is A Live Saver”), utrzymując się na liście przez 23 tygodnie. Album osiągnął również 75. miejsce na liście przebojów Hot Soul Singles magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. 

W 1982 roku Gayle wydała swój drugi album, „Love Fever”, który osiągnął 55. miejsce na liście przebojów R&B Billboard. Tytułowy utwór osiągnął 6. miejsce na liście Billboard Disco Top 100 (utrzymując się na niej przez 16 tygodni) oraz 24. miejsce na liście Billboard Hot Soul Singles, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. Kolejny singiel z albumu, „Baby I Need Your Loving”, nie odniósł żadnego sukcesu na listach przebojów. W 1983 roku Gayle wydała singiel „Emergency / Love Attraction” w wytwórni Hauppauge Record Manufacturing Ltd., który nie znalazł się na listach przebojów. 

 Rok później wydała singiel „I’m Warning You” w wytwórni 4th & Broadway, który dotarł do 86. miejsca na brytyjskiej liście przebojów. W 1987 roku pojawiła się w singlu Tyrone'a Brunsona „Love Triangle” w wytwórni MCA Records. W 1989 roku Gayle wydała swój ostatni singiel „Don’t Waste My Time” w wytwórni Washington Hit Makers. Później, jak się wydaje, popadła w zapomnienie. Nie wiadomo, co obecnie robi.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Stretch' In Out/Plain Out Of Luck	Gayle Adams	07.1980	64[1]	-	Prelude 8012	[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown][75[5].R&B; Chart][12[23].Hot Disco/Dance;Prelude 12 178 LP]
Love Fever	Gayle Adams	11.1981	-	-	Prelude 8040	[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown][24[14].R&B; Chart][8[16].Hot Disco/Dance;Prelude 618 12"]
I'm Warning You	Gayle Adams	10.1984	86[2]	-	Fourth & Broadway BRW 16 [UK]	[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown]

Cindy Valentine

Cindy Valentine ,urodziła się we Włoszech,dorastając w Kanadzie i we Włoszech.
Uczyła się w Królewskim Konserwatorium Muzycznym w Toronto, a później wygrała konkurs śpiewu.Powróciła do swego rodzinnego miasta we Włoszech, aby kontynuować studia.
 

Spotkanie z producentem Tony Greenem ,póżniej jej mężem,[producent nagrań Alty Dustin]zaowocowało jej zainteresowaniem się muzyką disco i podpisaniem kontraktu z wytwórnią Columbia. W połowie lat 80-tych wydaje solowy album "Rock & Roll Hard-Rock".Utwory z tej płyty "Victim" i "Make It Through The Night" były często odtwarzane w kanadyjskim radio.
 

Trzy lata póżniej zmienia swoje emploi stając się divą muzyki dance-pop co potwierdza wydany w 1989r album dla Polydoru Secret Rendez-Vous.Nagrany w 1989r dla Aristy singiel "Pick Up Piece" trafił na 11 pozycję Hot 100 Disco/Dance w USA;piosenka znalazła się również na ścieżce dżwiękowej filmu "Maniquinn.Part.II".Śpiewa też gościnnie na płycie Jellybean-"Spillin The Beans ".
 

Zajmuje się także komponowaniem piosenek pisząc minn. hit "Midnight Hour" nagrany dla Polydoru przez C.C.Catch z Niemiec,czy "Into The Night" dla Alicii.Zajmuje się też robieniem filmów i aktorstwem;jest też frontmanką zespołu Anonymous.
 

Single

Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Secret Rendez-Vous	Cindy Valentine	10.1987	-	43[2].Hot Disco/Dance	Polydor 885 967-1	[written by C. Valentine / T. Green ][produced by Tony Green]
Pick Up The Pieces (To My Heart)	Cindy Valentine	10.1989	-	11[12].Hot Disco/Dance	Arista ADI-9857	[written by C. Valentine / T. Green ][produced by Tony Green]

Albumy

Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Secret Rendez-Vous	Cindy Valentine	.1987	-	-	Polydor 422-831 668-1 Y-1	[produced by Tony Green]

Raiana Paige

Raiana Paige (urodzona w Portoryko) to była piosenkarka freestyle/dance z połowy lat 80-tych i
początku lat 90-tych. Wychowała się w Bronksie w Nowym Jorku. W 1988 roku wydała swój debiutancki singiel „Open Up Your Heart” w wytwórni Sleeping Bag Records, który osiągnął 10. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 7 tygodni. Utwór osiągnął również 11. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. 

W 1990 roku Raiana wydała kolejny singiel „Rescue Me”, który osiągnął 27. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. W 1993 roku wydała swój trzeci singiel „You’re My Only Man” w wytwórni London Records, który w ogóle nie znalazł się na listach przebojów. Później Raiana przeszła z freestyle'u/muzyki tanecznej na rock. W 1994 roku wydała swój jedyny jak dotąd solowy album „One Girl’s Story” w wytwórni Groovy Tuesday Records. 

 W 1996 roku dołączyła do zespołu rockowego kHz. Obecnie (według badań) Raiana zajmuje się aktorstwem, muzyką, malarstwem i pisaniem. 

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Open Up Your Heart	Raiana Paige	03.1989	-	-	Sleeping Bag 40 140	[written by A. Tripoli, A. Lebron][produced by Andy "Panda" Tripoli][10[7].Hot Disco/Dance;Sleeping Bag 40 140 12"]

Cheyne

Cheyne [Cheyne Anderson](urodzona w Nowym Jorku) to nastoletnia piosenkarka R&B i muzyki
tanecznej z połowy lat 80-tych. Niewiele wiadomo o jej przeszłości. W 1984 roku wydała swój debiutancki singiel „Rude Boy” w wytwórni Clockwork Records, który w ogóle nie trafił na listy przebojów. W 1985 roku Cheyne wydała swój kolejny singiel „Private Joy” w MCA Records. Utwór nie znalazł się na listach przebojów, ale znalazł się na ścieżce dźwiękowej do filmu „Weird Science”. 

W tym samym roku wydała singiel „Call Me Mr. Telephone (Answering Service)”, który w czerwcu 1985 roku przez tydzień utrzymywał się na szczycie listy przebojów Hot Dance i Disco Club Play magazynu Billboard (utrzymując się na niej przez 11 tygodni). Utwór osiągnął również 6. miejsce na liście przebojów „Bubbling Under Hot 100 Singles” magazynu Billboard oraz 62. miejsce na liście przebojów „Hot Black Singles”, utrzymując się na niej przez 9 tygodni. Po tym wydarzeniu Cheyne popadła w zapomnienie. Od lat 80-tych nie słychać o niej zbyt wiele. 

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Call Me Mr. 'Telephone' (Answering Service)	Cheyne	06.1985	-	106[1]	MCA 52576	[written by T. Carasco][produced by Mark Kamins, Stephane Gerbier][62[9].R&B; Chart][1[1][11].Hot Disco/Dance;MCA 23 546 12"]

Latin Rascals

Latin Rascals to duet producentów muzycznych z Bronxu w Nowym Jorku, w którego skład wchodzili
producenci i didżeje Anthony „Tony” Moran (ur. 2 grudnia 1964 r.) i Albert Cabrera (ur. 4 sierpnia 1964 r.). Tony i Albert rozpoczęli karierę w 1981 roku. Ich zmontowane wersje przebojów, zmontowane w całość, były szeroko emitowane w nowojorskiej stacji radiowej WKTU, zajmującej się muzyką dance. Obecność w stacji radiowej doprowadziła do podpisania przez duet umowy z Shakedown Studios, które zleciło im przekształcenie popularnych radiowych hitów w hity nadające się do klubów tanecznych. 

The Latin Rascals produkowali i remiksowali utwory dla wielu artystów, w tym Force MD, Nayobe, Thelmy Houston, Duran Duran, Pet Shop Boys, Grace Jones, The Fat Boys, TKA, Arethy Franklin, Bruce'a Springsteena i The Rolling Stones. Później wytwórnia Fever Records podpisała z nimi kontrakt na napisanie i wyprodukowanie utworu The Cover Girls „Show Me”, który stał się hitem i zapoczątkował erę freestyle'u w muzyce. 

W 1985 roku wydali swój debiutancki singiel „Lisa’s Coming” w wytwórni Tommy Boy, który jednak w ogóle nie trafił na listy przebojów. W 1986 roku The Latin Rascals wydali swój debiutancki album studyjny „Bach To The Future” w wytwórni Tin Pan Apple Records. Główny singiel, „Macho Mozart”, osiągnął 14. miejsce na liście przebojów Hot Dance/Disco Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 8 tygodni. Zajął również 32. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. 

Kolejny singiel duetu, „Disorderly Conduct\Arabian Knights”, osiągnął 22. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard (utrzymując się na niej przez 8 tygodni) oraz 24. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales. Utwór „Disorderly Conduct” znalazł się na ścieżce dźwiękowej do filmu „Disorderlies”. Ostatni singiel z ich debiutanckiego albumu, „Bach To The Future”, najwyraźniej w ogóle nie znalazł się na listach przebojów. W 1989 roku wydali swój drugi album, „When She Goes”. Główny singiel, „Don’t Let Me Be Misunderstood\Life’s Too Short”, osiągnął 30. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard (utrzymując się na niej przez 8 tygodni) oraz 32. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. Kolejny singiel z albumu, „It Must Be You”, osiągnął 31. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 4 tygodnie. Utwór osiągnął również 40. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. Od tamtej pory Tony i Albert nadal aktywnie działają w branży muzycznej jako didżeje i producenci. 

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Macho Mozart	Latin Rascals	04.1987	-	-	Tin Pan Apple 885 567	[written by Mozart][produced by Latin Rascals Productions Inc., Gary Rottger][14[8].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 885 567 12"]
Disorderly Conduct / Arabian Knights	Latin Rascals	10.1987	-	-	Tin Pan Apple 885 981	[written by Albert Cabrera, Tony Moran][produced by Albert Cabrera, Tony Moran][22[8].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 885 981 12"]
Don't Let Me Be Misunderstood	Latin Rascals	10.1988	-	-	Tin Pan Apple 887 893	[written by B. Benjamin, S. Marcus, G. Cladwell ][produced by Albert Cabrera, Tony Moran][30[8].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 887 893 12"]
It Must Be You	Latin Rascals	04.1989	-	-	Tin Pan Apple 871 597	[written by Mozart][produced by Latin Rascals Productions Inc., Gary Rottger][31[4].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 871 597 12"]

Static Revenger

 Dennis White, znany również jako Latroit i Static Revenger, jest amerykańskim producentem muzyki elektronicznej,autorem tekstów i DJ-em.W 2018 roku zdobył nagrodę Grammy w kategorii Best Remixed Recording, Non-Classical za remiks utworu „You Move”, pierwotnie autorstwa Depeche Mode.

 Jako Static Revenger jest najbardziej znany z podwójnej platynowej płyty ARIA  „I Like That” i „Happy People”, która została wymieniona przez Fatboy Slim na Beatport jako jedno z 10 najlepszych nagrań muzyki tanecznej dekady. Jako artysta, autor i producent ma na swoim koncie ponad 3,5 miliona sprzedanych płyt na całym świecie oraz siedem remiksów numer jeden na liście Billboard Club dla takich artystów jak Swedish House Mafia i Hans Zimmer. Zanim zaczął używać pseudonimu „Static Revenger”, Dennis White rozpoczął karierę w muzyce tanecznej, gdy poznał Kevina Saundersona z zespołu techno z Detroit Inner City. Został zatrudniony jako dyrektor muzyczny trasy koncertowej Inner City „Big Fun” w latach 1989–1990 i podpisał kontrakt jako jeden z pierwszych artystów w KMS Records, wytwórni płytowej Saundersona. 

 Po zakończeniu trasy koncertowej Big Fun założył alternatywny zespół popowy Charm Farm w Detroit w stanie Michigan. Charm Farm wydał album Pervert w Mercury Records, odnosząc niewielki sukces dzięki singlowi „Superstar” (89. miejsce na amerykańskiej liście przebojów w 1996 r.) i występując z artystami z Detroit, od Kid Rocka i Insane Clown Posse po Juana Atkinsa i Richiego Hawtina. Oprócz bycia artystą i producentem, White komponuje dla telewizji i filmu. Współtworzył „The Zing” z Adamem Sandlerem, w którym śpiewali Sandler, Selena Gomez, CeeLo Green i Andy Samberg, i był motywem przewodnim filmu Hotel Transylwania wytwórni Sony Pictures, który zadebiutował na pierwszym miejscu w kasie biletowej w USA.

  W 2013 roku Dim Mak Records, którego właścicielem jest Steve Aoki, wydało „Back Off, Bitch!”

  Jako Latroit, White wydał nagrania z Idrisem Elbą, Inner City, Samem Sparro i Le Youth. Remiksował również nagrania dla Depeche Mode, Deadmau5 i Nile'a Rogersa. Remiks utworu „You Move” zespołu Depeche Mode autorstwa Latroita zdobył nagrodę Grammy 2018 w kategorii „Najlepsze zremiksowane nagranie (nieklasyczne)”. Singiel Latroit, „Nice”, został zaprezentowany w uznanej przez krytyków globalnej kampanii Apple Phone XR. W 2024 roku Latroit współpracował z południowoafrykańskim chórem Soweto Gospel Choir i Simonem Lewickim, znanym również jako Groove Terminator, nad albumem „History of House”, który na nowo interpretuje klasykę muzyki house przez pryzmat muzyki zuluskiej i gospel. Album zawiera nowe interpretacje popularnych klasyków muzyki dance i pop, takich jak „Ride Like The Wind” Christophera Crossa, „Good Life” zespołu Inner City i „Everybody's Free (To Feel Good)”  Rozalla.  

W wywiadzie dla Ari Shapiro z NPR, White stwierdził: „Naszą misją, ideą projektu było przywrócenie muzyki tanecznej, która jest niezaprzeczalna - zachodniej muzyki tanecznej, która jest niezaprzeczalnie muzyką afroamerykańską, do afrykańskiego projektu, a następnie ponowne wyeksportowanie jej do świata z afrykańskiej perspektywy. To było pierwotne oświadczenie misji projektu”. „History of House” zostało sklasyfikowane na 10. miejscu w rankingu 30 najlepszych albumów 2024 roku według KCRW.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Happy People	Static Revenger	07.2001	23[3]	-	Incentive/Rulin CENRUL 1	[written by D.Schommer, D White, S.Hollander][produced by Static Revenger]

Jomanda

 Jomanda była trio muzyki tanecznej z New Jersey, w którego skład wchodziły Joanne Thomas, Cheri Williams i Renee Washington. Cheri (która zaczęła śpiewać, gdy miała 14 lat) poznała Joanne w 7 klasie, ale straciły ze sobą kontakt, gdy poszły do ​​liceum. Później spotkały się ponownie, gdy dołączyła do nich Renee Washington, która zaczęła śpiewać w chórach kościoła baptystów i uczęszczała do Newark School of Performing Arts. 

W 1986 roku Jomanda wydała swój debiutancki singiel „On Top (Of The Groove)” w wytwórni Ace Beats Records, a rok później „I’ll Give It To You (Come Get It)” w wytwórni Quark Records. W 1988 roku ich trzeci singiel „Make My Body Rock (Feel It)” osiągnął 44. miejsce na liście przebojów UK Singles i 6. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard (pozostając na liście przez 11 tygodni) oraz 34. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard; jednak ich kolejny singiel „Drifting” w ogóle nie znalazł się na liście przebojów. Piąty singiel tria „Don’t You Want My Love” osiągnął 79. miejsce na liście przebojów UK Singles, 10. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard (pozostając na liście przez 12 tygodni). Piosenka osiągnęła również 35. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles magazynu Billboard. 

W 1990 roku Jomanda wydała swój debiutancki album studyjny „Someone To Love Me” w wytwórni Big Beat Records, który najwyraźniej nie znalazł się na żadnej liście przebojów. Ich szósty singiel „Share” odniósł umiarkowany sukces, osiągając 26. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 7 tygodni. W 1991 roku osiągnęli swój pierwszy przebój numer jeden swoim siódmym singlem „Got a Love for You”, który znalazł się na szczycie listy przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard przez tydzień w lipcu tego samego roku, utrzymując się na liście przez 12 tygodni. Utwór osiągnął również 1. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard, 40. miejsce na liście Billboard Hot 100, 43. miejsce na liście UK Singles i 66. miejsce na liście przebojów Hot R&B Singles magazynu Billboard, utrzymując się na liście przez 10 tygodni. 

Ostatni singiel z ich debiutanckiego albumu, „The True Meaning Of Love”, osiągnął   #7 na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard (pozostając na liście przez 11 tygodni) i #20 na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. W 1992 roku zostali wyróżnieni w piosence DJ Felixa „Don’t You Want Me”, która znalazła się na szczycie listy przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard przez tydzień (pozostając na liście przez 14 tygodni), co uczyniło ją drugą piosenką Jomandy na pierwszym miejscu na listach przebojów tanecznych. Osiągnęła również   #6 na liście przebojów UK Singles i znalazła się na szczycie list przebojów muzycznych w Szwajcarii i Finlandii. 

W 1993 roku Jomanda wydała swój drugi album, „Nubia Soul”, który najwyraźniej nie miał żadnego wpływu na listy przebojów. Pierwszy singiel, cover utworu DeBarge z 1983 roku, „I Like It” osiągnął 83. miejsce na liście Billboard Hot 100, 29. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music/Club Play (pozostając na liście przez 5 tygodni), 9. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales i 45. miejsce na liście Billboard Hot R&B Singles, pozostając na liście przez 13 tygodni. Kolejny singiel, „Back To You” osiągnął 96. miejsce na liście Billboard Hot R&B Singles, pozostając na liście przez tydzień. Trzeci singiel, „Never” osiągnął 40. miejsce na liście UK Singles, ale nie znalazł się na liście w Stanach Zjednoczonych. 

 Ostatni singiel z albumu, „I Cried the Tears” osiągnął 15. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music\Club Play (pozostając na liście przez 11 tygodni). Zespół osiągnął również 33. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. W 1994 roku Jomanda się rozpadła. W 1995 roku Joanne Thomas zmieniła pseudonim sceniczny na Yavahn i współpracowała z zespołem house music, Ruffneck, gdzie zdobyli numer jeden na liście przebojów tanecznych z piosenką „Everybody Be Somebody”. W 2000 roku zdiagnozowano u niej raka jelita grubego i zmarła trzy lata później, w październiku 2003 roku. Nie wiadomo, co Cheri Williams i Renee Washington robią obecnie.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Make My Body Rock	Jomanda	04.1989	44[3]	-	RCA PB 42749	[written by C. Williams, D. Richardson][produced by Dwayne 'Spen' Richardson, Derek-A-Jenkins, Cassio Ware][6[11].Hot Disco/Dance;Big Beat 0004 12"]
Don't You Want My Love	Jomanda	02.1990	79[2]	-	RCA PB 43405	[written by C. Williams, D. Richardson, D. Jenkins][produced by Dwayne 'Spen' Richardson, Derek-A-Jenkins, Cassio Ware][10[12].Hot Disco/Dance;Big Beat 0010 12"]
Share / Searchin'	Jomanda	11.1990	-	-	-	[written by D. Jenkins, D. Richardson, J. Thomas, P. Scott][produced by Cassio Ware, Derek A. Jenkins, Dwayne "Spen" Richardson, Paul Scott][26[7].Hot Disco/Dance;Big Beat 0019 12"]
Got a Love for You	Jomanda	06.1991	43[4]	40[15]	Giant W 0040	[written by C. Williams, J. Washington, D. Richardson, D. Jenkins, C. Ware][produced by Derek A. Jenkins, Dwayne "Spen" Richardson, Cassio Ware][1[1][12].Hot Disco/Dance;Big Beat 0031 12"][66[10].R&B Chart]
The True Meaning of Love	Jomanda	02.1992	44[3]	-	RCA PB 42749	[written by C. Williams, D. Richardson][produced by Dwayne 'Spen' Richardson, Derek-A-Jenkins, Cassio Ware][7[11].Hot Disco/Dance;Big Beat 0034 12"]
Don't You Want Me	Felix feat. Jomanda	08.1992	6[20]	-	Deconstruction 74321110507	[written by Francis Wright, Cheri Renee, Williams Joanne Yvonne Thomas, Renee Washington, Cassio Ware, Derek A. Jenkins, Dwayne "Spen" Richardson ,Paul Scott][produced by Felix Rollo and Red Jerry ][1[1][14].Hot Disco/Dance;Pyrotech 10 081 12"]
I Like It	Jomanda	09.1993	67[1]	83[6]	Big Beat A 8377	[written by William DeBarge, Eldra DeBarge, Etterlene DeBarge][produced by El DeBarge, Iris Gordy][29[5].Hot Disco/Dance;Big Beat 10 124 12"][45[13].R&B Chart][#31 hit for DeBarge in 1983]
Back to You	Jomanda	11.1993	-	-	Big Beat 98 361 [US]	[produced by Dave "Jam" Hall][96[1].R&B Chart]
Never	Jomanda	11.1993	40[2]	-	Big Beat A 8347	[written by Jomanda, Swanston, Cox][produced by Band Of Gypsies]
I Cried the Tears	Jomanda	03.1994	-	-	Big Beat 10150	[written by C. Savage, C. Williams, D. Bullock, E. Miller, J. Thomas, R. Washington][produced by Eric "E-Smoove" Miller][15[11].Hot Disco/Dance;Big Beat 10 150 12"]

Staxx

Staxx of Joy to brytyjski projekt studyjny muzyki house, założony przez producentów Simona Thorne'a i Toma Jonesa. W połowie lat 90-tych mieli cztery hity w pierwszej dziesiątce na liście przebojów US Billboard Hot Dance Music/Club Play, z czego dwa dotarły na pierwsze miejsce: „Joy” i „You”.

  Oba te utwory, a także trzeci singiel „Shout”, zawierały wokal Carol Leeming. Piosenki są oficjalnie przypisywane Staxx of Joy z udziałem Carol Leeming. Czwarty hit taneczny w pierwszej dziesiątce, „Temptation”, został przypisany Staxx.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Joy	Staxx	10.1993	25[6]	-	Champion CHAMPCD 303	[written by Simon Thorne, Tom Jones][produced by Simon Thorne, Tom Jones]
You	Staxx	05.1995	50[2]	-	Champion CHAMPCD 316	[written by Simon Thorne, Tom Jones, Carol Leeming][produced by Simon Thorne, Tom Jones]
Shout	Staxx	08.1996	125[1]	-	Champion CHAMPCD 323	[written by Simon Thorne, Tom Jones][produced by Simon Thorne, Tom Jones]
Joy '97	Staxx	09.1997	14[4]	-	Champion CHAMPCD 328	[written by Simon Thorne, Tom Jones][produced by Simon Thorne, Tom Jones]
Temptation	Staxx	04.1998	79[1]	-	Champion CHAMPCD 332	[written by Simon Thorne, Steve Burton, Tom Jones][produced by Simon Thorne, Steve Burton, Tom Jones]

Love Tattoo

Stephen Allkins, znany zawodowo jako [Love] Tattoo, jest australijskim DJ-em i producentem muzycznym. Najbardziej znany jest ze swojego singla z 2001 roku „Bass Has Got Me Movin'”. 

 

 W 1999 roku [Love] Tattoo wydał swój debiutancki singiel „History of Disco” w Essential Recordings. Po nim nastąpił dwustronny singiel „Drums”/„Bass” w Hussle Recordings. W kwietniu 2001 roku   wydał „Bass Has Got Me Movin'”, który osiągnął 56. miejsce na liście przebojów ARIA. Podczas gali ARIA Music Awards w 2001 roku „Bass Has Got Me Movin'” został nominowany do nagrody Best Dance Release.

 

 Jego debiutancki album, [Love] Tattoo, ukazał się w 2001 roku, a na rozdaniu nagród ARIA Music Awards w 2002 roku,  został również nominowany w kategorii Best Dance Release. W 2005 roku, [Love] Tattoo wydał swój drugi album studyjny, Body Work.

 

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Drop Some Drums	Love Tattoo	10.2001	58[2]	-	Positiva CDTIV 162	[written by Justin Shave, Stephen Allkins][produced by Justin Shave, Stephen Allkins]

Cheeky Girls

Cheeky Girls to rumuński duet śpiewający składający się z bliźniaczek Gabrieli i Moniki Irimia. Po występie jako uczestniczki przesłuchań w Popstars: The Rivals, odniosły sukces na brytyjskich listach przebojów z czterema hitami w pierwszej dziesiątce w latach 2002-2004. Są najbardziej znane ze swojego debiutanckiego singla „Cheeky Song (Touch My Bum)”, który sprzedał się w ponad 1,2 miliona egzemplarzy na całym świecie. Cheeky Girls wydały swój debiutancki album studyjny PartyTime w 2003 roku, który osiągnął 14. miejsce na brytyjskiej liście albumów. 

 Gabriela i Monica urodziły się jako córki Doru i Margit Irimia. Ich wczesne życie w Rumunii obejmowało naukę gimnastyki i baletu oraz tournée z Węgierską Operą Państwową. Przeprowadzając się do Wielkiej Brytanii z matką w 2002 roku, dziewczyny zyskały sławę jako Cheeky Girls po przesłuchaniach w dwóch brytyjskich programach telewizyjnych, Channel 4's Model Behaviour i co ważniejsze Popstars: The Rivals. Po dwóch występach w programie z przesłuchaniem, podczas którego sędziowie Pete Waterman i Louis Walsh nie wiedzieli, co powiedzieć - Waterman został później zacytowany, mówiąc, że byli najgorszym występem w historii - różne wytwórnie płytowe skontaktowały się z biurem prasowym Granada. Biuro prasowe skontaktowało się z Paulem Hollandem z Granada Ventures, który był w stanie zapewnić im umowę z wytwórnią Multiply, częścią Telstar Records. 

„Cheeky Song (Touch My Bum)” szybko nagrano i wydano w pierwszym tygodniu grudnia. Wchodząc na listę przebojów na drugim miejscu, singiel utrzymywał się w pierwszej piątce przez pięć kolejnych tygodni, z czego cztery na drugim miejscu. Szybko pojawiły się kolejne dwa hity z pierwszej trójki, „Take Your Shoes Off” i „(Hooray, Hooray!) It's a Cheeky Holiday!”. Ich styl muzyczny to głównie disco-pop, skierowany do nastolatków. Większość ich piosenek napisała ich matka, która jest również ich menadżerką.  

 4 sierpnia 2006 r. Evening Standard poinformował, że Cheeky Girls są „na dnie” i grozi im postępowanie upadłościowe w sądzie z powodu braku zapłaty od ich obecnie nieistniejącej wytwórni płytowej Telstar Records. W artykule napisano, że kobiety zalegają z zapłaceniem 4500 funtów podatków wraz z innymi rachunkami, a Telstar jest im winien 2,2 miliona funtów.  Później podano, że łącznie zalegają z zapłatą 130 000 funtów. We wrześniu 2009 roku grupa wypuściła linię kosmetyków Cheeky Girls skierowaną do młodych nastolatek. 

 7 marca 2013 roku kobiety wystąpiły w programie This Week BBC TV, gdzie rozmawiały z gospodarzem Andrew Neilem na temat rumuńskiej imigracji do Wielkiej Brytanii. Nastąpiło to po krótkim materiale wideo Moniki, w którym mówiła o obawach Brytyjczyków przed inwazją osób ubiegających się o zasiłki z ich ojczyzny. Wcześniej wystąpiły w programie 10 lipca 2008 roku. 

W grudniu 2006 roku tabloidy ujawniły, że były poseł Liberalnych Demokratów Lembit Öpik zerwał z wieloletnią narzeczoną, prezenterką pogody ITV Siân Lloyd, i jest teraz w związku romantycznym z Gabrielą. Öpik „przekazał dokumentację posłowi z okręgu wyborczego piosenkarek i rozmawiał z ministrem Ministerstwa Spraw Wewnętrznych”, gdy Irimiasom groziła deportacja do Rumunii. Para ogłosiła swoje zaręczyny w kwietniu 2008 r., po tym jak Öpik oświadczył się jej w Rzymie, jednak zaręczyny nie trwały długo, a rozstanie ogłoszono trzy miesiące później. W 2016 r. Monica poślubiła swojego narzeczonego, Shauna Taylora, który jest z nią od czterech lat i pracuje jako wykonawca budowlany.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Cheeky Song (Touch My Bum)	Cheeky Girls	12.2002	2[15]	-	Multiply CDMULTY 97	[gold-UK][written by The Cheeky Boyz, Margaret Irimia][produced by The Cheeky Boyz]
Take Your Shoes Off	Cheeky Girls	05.2003	3[12]	-	Multiply CDMULTY 101	[written by Margaret Irimia][produced by The Cheeky Boyz]
(Hooray, Hooray!) It's a Cheeky Holiday!	Cheeky Girls	08.2003	3[7]	-	Multiply CDMULTY 106	[written by Frank Farian, Fred Jay, the Cheeky Boyz, Margaret Irimia-Semal][produced by The Cheeky Boyz]
Have a Cheeky Christmas	Cheeky Girls	12.2003	10[5]	-	Multiply CDMULTY 110	[written by Grete Irimia-Semal, the Cheeky Boyz][produced by The Cheeky Boyz]
Cheeky Flamenco	Cheeky Girls	10.2004	29[2]	-	XBN XBNCD 1	[written by Barry Upton, M. Irimia-Semal][produced by Barry Upton]
Boys and Girls (Xmas Time Love)	Cheeky Girls	12.2004	50[3]	-	XBN XBNCDS 3	-

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
PartyTime	Cheeky Girls	08.2003	14[7]	-	Multiply MULTYCD 13	[silver-UK][produced by The Cheeky Boyz]

Times Two

 

Times Two był amerykańskim męskim duetem muzycznym składającym się z wokalistów i klawiszowców Shanti Jones i Johnny'ego Dollara, oboje z Point Reyes w Kalifornii. Większość swojego materiału napisali sami, a także go wyprodukowali lub współprodukowali. 

Zadebiutowali w 1988 roku albumem X2 dla Warner Bros./Reprise, który osiągnął 137. miejsce na liście Billboard 200.   W USA ich największym hitem był „Strange But True”, który osiągnął 21. miejsce na liście Billboard Hot 100. W tym roku menedżer Debbie Gibson, Douglas Breitbart, podpisał kontrakt z Times Two jako supportem na jej trasie Out of the Blue. Ich drugi singiel w USA, „Cecilia” (cover hitu Simona & Garfunkela, z udziałem samego Paula Simona i wyprodukowany przez Jaya Kinga z Club Nouveau), odniósł znacznie mniejszy sukces, osiągając zaledwie 79. miejsce na liście Billboard Hot 100. Jednak piosenka była na szczycie list przebojów w Nowej Zelandii przez trzy tygodnie w 1988 roku i spędziła łącznie 14 tygodni na liście. 

 Album X2 osiągnął 13. miejsce w Nowej Zelandii, podbudowany sukcesem singla i spędził 11 tygodni na liście. Słabe wyniki sprzedaży ostatecznie doprowadziły do ​​wycofania duetu z Warner/Reprise. Jednak powrócili w 1990 roku w EMI Records z EP Danger Is My Business. Utwór „Jack the Jill” zawierał wyraźnie sample z coveru B. J. Thomasa z 1969 roku „Hooked on a Feeling” z 1974 roku w wykonaniu Blue Swede. Początkowo EP miało służyć jako zapowiedź ich kolejnego pełnometrażowego albumu, Hi-Fi & Mighty. Rozprowadzono ograniczoną liczbę promocyjnych kopii albumu, które zawierały utwory z poprzedniej EP, kilka nowych piosenek i kilka remiksów. Jednak problemy z zarządzaniem doprowadziły do ​​anulowania komercyjnej premiery, a album został odłożony na półkę. Niedługo potem Times Two się rozpadło. 

Po rozpadzie Shanti Jones była frontmanką zespołu Sex & Reverb, który wyprodukował kilka płyt CD. Johnny Dollar występował później pod pseudonimem Giovanni Di Morente i grał z El Radio Fantastique w San Francisco Bay Area.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Strange But True/Come Over	Times Two	03.1988	-	21[17]	Reprise 27 998	[written by Shanti, Gardner Cole][produced by Steve Barri, Tony Peluso, Shanti, Gardner Cole][12[10].Hot Disco/Dance;Reprise 20 853 12"]
Cecilia /Romeo	Times Two	07.1988	-	79[6]	Reprise 27 871	[written by Paul Simon][produced by Jay King, David Agent, Benny Medina]
Set Me Free	Times Two	08.1990	-	-	EMI 50 328	[written by John Dollar, Shanti Jones][produced by David Morales][97[2].R&B Chart][26[5].Hot Disco/Dance;EMI 56 187 12"]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
X2	Times Two	04.1988	-	137[11]	Reprise 25 624	-