Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Dance. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Dance. Pokaż wszystkie posty

poniedziałek, 29 czerwca 2026

Course

The Course to holenderski zespół muzyki tanecznej.
W jego skład wchodzili DJ/producent
Vincent Hendriks
oraz wokalistek Dewi Lopulalan i Irma Derby.
Największy sukces komercyjny odnieśli w 1997 roku. Hendriks i Lopulalan poznali się po raz pierwszy w 1990 roku na mistrzostwach DJ-skich w miksowaniu w Holandii. Spotkali się ponownie w 1996 roku, w tym samym miejscu, i postanowili wspólnie stworzyć muzykę. Na początku 1997 roku grupa wydała swój pierwszy singiel „Ready or Not”, taneczny cover utworu The Fugees z 1996 roku, z echami innych współczesnych hitów, takich jak „Ultra Flava” Farley & Heller i „Hold That Sucker Down” The OT Quartet.  
 
W kwietniu singiel osiągnął 5. miejsce na brytyjskiej liście przebojów, dając zespołowi pierwszy przebój. Kolejny singiel, cover utworu Chaki Khan i Rufusa „Ain't Nobody”, również odniósł sukces, osiągając 8. miejsce w lipcu. Jednak ich trzeci singiel, „Best Love”, dotarł dopiero do 51. miejsca na liście przebojów w grudniu. Kolejne single nie znalazły się na listach przebojów, co dowodzi, że The Course to „cudo dwóch hitów”. Zespół rozpadł się pod koniec lat 90-tych z powodu braku sukcesu komercyjnego po wydaniu dwóch pierwszych singli.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Ready Or NotCourse04.19975[7]-The Brothers 12BRUV 2[written by Wyclef Jean,Lauryn Hill,Thom Bell,William Hart,Samuel Michel][produced by Keepon]
Ain't NobodyCourse07.19978[6]-The Brothers 12BRUV 3[written by David Hawk Wolinski][produced by Keepon]
Best LoveCourse12.199751[2]-The Brothers CDBRUV 6[written by Robert Daniels, Ron Artis][produced by Keepon]

piątek, 26 czerwca 2026

Angelina

 Angelina (urodzona jako Angelina Camarillo w 1976 roku w Union City w Kalifornii)
to była piosenkarka freestyle/dance-pop z lat 90-tych. Angelina uczęszczała do liceum James Logan High School, które ukończyła z wyróżnieniem w 1994 roku.
Studiowała biologię i psychologię na Uniwersytecie Santa Clara, a latem pracowała przy spawaniu zbiorników paliwa w fabryce samochodów NUMMI, aby opłacić czesne. Po usłyszeniu o otwartym przesłuchaniu zorganizowanym przez wytwórnię Upstairs Records w San Jose w Kalifornii, nagrała piosenkę „Rescue Me”, która zajęła 52. miejsce na liście Billboard Hot 100. Utwór zajął również 46. miejsce na liście Billboard Radio Songs, 9. miejsce na liście Billboard Rhythmic Top 40 i 6. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales. 

W październiku 1996 roku wydała swój debiutancki album studyjny „The Album”, który osiągnął 45. miejsce na liście Billboard Top Heatseekers Albums. Kolejny singiel, „I Don’t Need Your Love”, osiągnął 69. miejsce na liście Billboard Hot 100, 70. miejsce na liście Billboard Radio Songs, 21. miejsce na liście Billboard Rhythmic Top 40 i 15. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales. Trzeci singiel z albumu, „Without Your Love”, osiągnął 82. miejsce na liście Billboard Hot 100 i 23. miejsce na liście Billboard Rhythmic Top 40. Czwarty singiel, będący coverem utworu Paragons z 1967 roku „The Tide is High” (spopularyzowany przez Blondie w 1980 roku), zatytułowany „Tide Is High”, osiągnął 89. miejsce na liście Billboard Hot 100, 28. miejsce na liście Billboard Rhythmic Top 40 i 46. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales. 

Ostatni singiel z albumu, „Mambo”, osiągnął 2. miejsce na liście Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles i 43. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales. Po ukończeniu studiów w 1998 roku Angelina przeniosła się do Houston w Teksasie, gdzie pracowała w wytwórni Upstairs Records, odkładając na bok swoje ambicje nauczycielskie. Poznała również swojego męża, Anthony'ego Ramosa, który pracuje jako trener personalny i później z nim wyszła za mąż. 

W lipcu 1999 roku wydała swój drugi album studyjny „Ven A Mi (Come To Me)”, który w ogóle nie trafił na listy przebojów. Single z albumu: „Bailando”, „Tears Are Falling”, „Every Time I Think of You”, „Just Another Day” i „Crazy” najwyraźniej nie zrobiły żadnego wrażenia na listach przebojów. W 2003 roku wydała swój ostatni jak dotąd album studyjny „Love Ain’t Here No More”, który nie znalazł się na listach przebojów, podobnie jak singiel „Gifted”. 

 W grudniu 2006 roku (dwa dni przed Bożym Narodzeniem) jeden z braci Angeliny, Daniel (23-letni student), zginął, gdy uzbrojony mężczyzna oddał strzał w tłum przed klubem nocnym w San Leandro w Kalifornii. Po śmierci Daniela Angelina przestała pisać piosenki, ale kontynuowała trasę koncertową z muzyką taneczną. Do 2009 roku Angelina przeszła na emeryturę z branży muzycznej. Obecnie (według badań) Angelina i jej mąż Anthony mieszkają w San Jose w Kalifornii. Po pracy jako dyrektor ds. zaangażowania społecznego w szkołach czarterowych ACE w latach 2012–2019, obecnie pracuje jako dyrektor operacyjny w Luna Mexican Kitchen.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Release MeAngelina03.1996-52[20] Upstairs 0115[written by Jo Lerma-Lopez, John Pro][produced by Jazzy Jim]
I Don't Need Your LoveAngelina10.1996-69[11] Upstairs 0120[written by Angelina, Galley Molina][produced by Noel Saucedo]
Without Your LoveAngelina02.1997-82[15] Upstairs 0123[written by Angelina][produced by Noel Saucedo]
Tide Is HighAngelina08.1997-89[4] Upstairs 0127[written by J. Holt][produced by John Pro, Noel Saucedo]
MamboAngelina02.1998-102[5] Upstairs 0129[written by Angelina Camarillo, G. A. Molina, Noel Saucedo, Victor Alvarellos][produced by Noel Saucedo]

piątek, 19 czerwca 2026

Pam Russo

 Pam Russo (z Nowego Jorku) to piosenkarka dance-popowa z końca lat 80-tych.
Niewiele wiadomo o niej na jej temat, ale podpisała kontrakt z wytwórnią płytową 4th & Broadway.
W 1986 roku śpiewała na albumie Lovebug Starski „House Rocker” w utworze „Baby Tell Me”. W 1987 roku wydała swój debiutancki singiel „You Can’t Take My Love”, który osiągnął 11. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 10 tygodni. W tym samym roku śpiewała na albumie The Cover Girls „Show Me”. 

W 1988 roku wydała singiel „It Works For Me”, który osiągnął 38. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 6 tygodni. W 1989 roku Pam wydała swój debiutancki i jak dotąd jedyny album studyjny, „A Girl Like Me”, który w ogóle nie trafił na listy przebojów. Dwa ostatnie single z albumu: „Hold Tight” i „Love Is The Way To My Heart” w ogóle nie znalazły się na listach przebojów. Potem wydawało się, że Pam popadła w zapomnienie; jednak (według badań) prawdopodobnie mieszka w West Chester w Pensylwanii i posługuje się imieniem Pamela Russo-Ramsburg. Nie wiadomo, czy nadal prowadzi karierę muzyczną.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
You Can't Take My LovePam Russo06.1987--4th & B'way 7436[written by Shedrick Guy, Guy Vaughn][produced by Shedrick Guy, Guy Vaughn][11[10].Hot Disco/Dance;4th & B'way 436 12"]
It Works For MePam Russo04.1988--4th & B'way 7457[written by S. Guy, G. Vaughn, P. Russo][produced by Shedrick Guy, Guy Vaughn][38[6].Hot Disco/Dance;4th & B'way 457 12"]

cc: Diva

 cc: Diva to duet pop-dance, w którego skład wchodziły wokalistka Natalie Bonelli oraz
instrumentalista i producent Nayan Lassiter.
Nazwa duetu pochodzi od „Coat Check Diva”, czyli „Diva Szachownicy”, z czasów, gdy Natalie pracowała jako szatniarka, zanim rozpoczęła karierę muzyczną. W 1988 roku wydali swój debiutancki i jedyny album studyjny „Yowusupwidat?” w wytwórni EMI-Manhattan Records, który nie znalazł się na listach przebojów. Główny singiel, „I’ll Always Follow You”, osiągnął 40. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard (wraz z utworem „I’m Gonna Get To You”), utrzymując się na niej przez 3 tygodnie. 

Kolejny singiel, „Searchin For'”, osiągnął 15. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 8 tygodni, co czyni go ich jedynym jak dotąd najwyżej notowanym singlem. Ostatni singiel z albumu, cover utworu Hugh Masekeli z 1968 roku „Grazin’ in the Grass”, osiągnął 40. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 3 tygodnie.  

W 1989 roku grupa cc:Diva została rozwiązana. Natalie Bonelli została autorką tekstów piosenek. W 1999 roku skomponowała utwór „Letting Go” do ścieżki dźwiękowej serialu telewizyjnego „Jezioro marzeń” stacji WB. W tym samym roku pracowała również w firmie Bag Ladies Tea jako współdyrektor kreatywna i copywriterka do 2003 roku. W 2001 roku Natalie założyła wraz z przyjaciółką Nancy firmę makijażową Personatalie, która działała do 2005 roku. Według badań obecnie pracuje jako freelancerka i copywriterka. Obecnie Nayan Lassiter nadal jest aktywny w branży muzycznej jako producent muzyczny, twórca remiksów, inżynier dźwięku i muzyk.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
I'll Always Follow You/I'm Gonna Get To Youcc: Diva07.1988--EMI-Manhattan 56 091[written by Damon T., Nayan][produced by Nayan][47[3].Hot Disco/Dance;EMI-Manhattan 56 091 12"]
Searchin' Forcc: Diva10.1988--EMI 56 111[written by Damon T., Nayan][produced by Nayan][15[8].Hot Disco/Dance;EMI 56 111 12"]
Grazing In The Grasscc: Diva03.1989--EMI 56 129[written by Harry Elston, Philemon Hou][produced by Nayan][40[3].Hot Disco/Dance;EMI 56 129 12"]

wtorek, 9 czerwca 2026

Janice

 Janice (urodzona jako Janice Bonner w Oxford w stanie Massachusetts) to


piosenkarka R&B i dance z połowy lat 80-tych. Niewiele wiadomo o jej przeszłości. W 1986 roku wydała swój debiutancki singiel „Bye Bye” w wytwórni Checkpoint Records. Utwór osiągnął 46. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard oraz 48. miejsce na liście przebojów Hot Black Singles, utrzymując się na niej przez 11 tygodni. 

W 1987 roku Janice wydała swój kolejny singiel „Wanna Be With You” w wytwórni 4th & Broadway, który w ogóle nie pojawił się na listach przebojów. Później słuch o niej zaginął i wydaje się, że popadła w zapomnienie.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Bye-Bye Janice05.1986--4th & B'way 7424[written by Irvin Lee][produced by Irvin Lee][48[11].R&B Chart]

Jamaica Girls

Jamaica Girls to trio muzyki tanecznej z lat 80-tych.W skład Jamaica Girls
wchodziły Brenda Hilliard, Deborah McGriff i Rita Saunders.
Trio wydało trzy single: pierwszy to „Rock The Beat” w Becket Records w 1982 roku, drugi to „Need Somebody New” w Sleeping Bag Records w 1983 roku, a ostatni to „On The Move” w Sire Records w 1986 roku. 

 Brenda Hilliard była członkinią duetu „Brenda & Albert”, który wydał singiel w 1974 roku, oraz zespołu soulowo-disco Faith, Hope & Charity (1970-1978). W 1983 roku wydała również trudno dostępny solowy singiel. Deborah McGriff była członkinią eurodiscoowego zespołu „Ultimate” wytwórni Casablanca (1978-1980). Rita Saunders była również członkinią zespołu „Ultimate” (1978-1980) i po rozpadzie zespołu nadal śpiewała chórki u boku swojej koleżanki z zespołu Deborah, grając u boku takich artystów jak Gwen McRae, Natasha Wilson i Ruffin & Kendrick. 

 Singiel „Need Somebody New” został napisany przez Berta Reida (Crown Heights Affair) i Freda Zarra (Madonna/Eartha Kitt/Tina Turner). Bert Reid również wyprodukował singiel, a Larry Levan i Ron St. Germain zmiksowali utwór. 

Bert Reid był członkiem-założycielem Crown Heights Affair i pisał/produkował klasyczne utwory dla Unlimited Touch, Gwen McCrae, Denroya Morgana, Secret Weapon i wielu innych. Bert współpracował z legendami sceny muzyki tanecznej, takimi jak Larry Levan i Francois Kevorkian. Niestety Bert zmarł na raka płuc w 2004 roku, ale jego repertuar klasycznych utworów funkowych, disco i electro-soul jest świadectwem talentu tego wielkiego człowieka i zdecydowanie warto go poznać. „On The Move” był jednym z niewielu miksów Francois Kevorkiana z lat 80-tych.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Need Somebody NewJamaica Girls11.1983--Sleeping Bag 5[written by Bert Reid, Fred Zarr][produced by Bert Reid][23[11].Hot Disco/Dance;Sleeping Bag 005 12"]
On The MoveJamaica Girls05.2006-- Sire 20444[written by Bert Reid,Clifford Branch][produced by Bert Reid, François Kevorkian][22[6].Hot Disco/Dance;Sire 20444 12"]

niedziela, 15 marca 2026

Anthony and the Camp

Anthony and the Camp to zespół muzyki tanecznej, którego liderem jest producent
Anthony Malloy. W skład zespołu wchodzą również Crawford Peterson, Henley Goddard i Linden Aaron. Malloy, który ze swoim poprzednim zespołem Temper miał już na pierwszym miejscu listy przebojów Hot Dance Music/Club Play, ponownie znalazł się na szczycie listy z zespołem Camp w 1986 roku dzięki utworowi „What I Like”.

  „What I Like” spędził trzy tygodnie na szczycie list przebojów i został uznany za najpopularniejszy singiel taneczny 1986 roku. Na krótko pojawił się również na liście przebojów U.S. R&B Singles, osiągając osiemdziesiąte miejsce. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
What I LikeAnthony and the Camp06.1986--Warner Bros. 28730[written by Anthony, Henley Goddard ][produced by Jellybean][80[5].R&B; Chart]

piątek, 13 lutego 2026

Stacey Q

Stacey Q, najbardziej znana z przeboju dance-pop z lat 80-tych „Two of Hearts”,
dzięki swojemu madonnowskiemu wyglądowi i młodzieńczemu wiekowi, zyskała uznanie zarówno nastolatków, jak i bywalców klubów w stosunkowo krótkim czasie swojej kariery.
Urodzona jako Stacey Swain, zaczęła występować w Ringling Brothers Circus, a na początku lat 80-tych dołączyła do synthpopowego zespołu Q (nazwa pochodzi od imienia człowieka-gadżetu Jamesa Bonda). Gdy uwaga zespołu skupiła się na nowym wokaliście, zmieniono nazwę na SSQ (od Stacey Swain) i podpisano kontrakt z Enigmą, wydając w 1983 roku album zatytułowany „Playback”. Album przeszedł jednak bez większego echa, a przemianowana na Stacey Q rozpoczęła karierę solową. 
 
 Ostatecznie podpisała kontrakt z wytwórnią Atlantic i zadebiutowała solo w 1986 roku albumem „Better Than Heaven”. Główny singiel „Two of Hearts” wspiął się na szczyt listy przebojów Billboard Hot 100, dzięki czemu Stacey Q stała się gorącym towarem; wystąpiła w sitcomie „The Facts of Life” i zdobyła kolejny hit w Top 40 dzięki swojemu następcy, „We Connect”. 
 
Utrzymanie tego sukcesu okazało się jednak trudne; żaden z jej kolejnych albumów dla Atlantic, „Hard Machine” z 1988 roku i „Nights Like This” z 1989 roku, nie przyniósł kolejnego wielkiego hitu, a artystka zaginęła na fali młodzieżowego popu, który pojawił się mniej więcej w tym samym czasie. W 1995 roku ukazała się składanka z największymi przebojami, ale zawierała głównie remiksy, sporą selekcję utworów z ery Playback i brak materiału z jej dwóch ostatnich albumów Atlantic. 
 
W 1997 roku Stacey Q wydała skromny album powrotny zatytułowany „Boomerang”; Daleko jej do płyt dance-popowych z lat 80-tych, odzwierciedlały one jej nawrócenie na buddyzm i koncentrowały się głównie na akustycznym popie i rocku. W latach 2000. brała udział w różnych produkcjach teatralnych, nagrywała jako lektorka i okazjonalnie nagrywała. Album „Color Me Cinnamon”, wydany niezależnie w 2010 roku, był powrotem do muzyki tanecznej.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Two Of Hearts/Dancing NowhereStacey Q07.1986-3[22]Atlantic 89381[written by John Mitchell][produced by Jon St. James, William Walker, Jeff Fishman][56[9].R&B; Chart][4[11].Hot Disco/Dance;Atlantic 86 797 12"]
We Connect/Don't Break My HeartStacey Q12.1986-35[19]Atlantic 89331[written by Willie Wilcox][produced by Jon St. James][14[10].Hot Disco/Dance;Atlantic 86 757 12"]
Shy GirlStacey Q04.1987-89[11]On The Spot 110[written by St. James, Swain, Hahn][produced by Jon St. James]
Don't Make A Fool Of Yourself/Fly By NightStacey Q02.1988-66[8]Atlantic 89135[written by Hahn, St. James, Swain][produced by Jon St. James][4[9].Hot Disco/Dance;Atlantic 86 616 12"]
I Love You/Dance The NightStacey Q07.1988--Atlantic 89081[written by John Mitchell][produced by Jon St. James, William Walker, Jeff Fishman][49[3].Hot Disco/Dance;Atlantic 1175 12"]
Give You All My Love/Out Of My HeartStacey Q07.1989--Atlantic 88893[written by David Cole, S. Swain][produced by David Cole, Robert Clivilles][16[7].Hot Disco/Dance;Atlantic 86 410 12"]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Better Than HeavenStacey Q09.1986-59[39]Atlantic 81 676[produced by Jon St. James]
Hard MachineStacey Q03.1988-115[11]Atlantic 81 802[produced by Jon St. James]

czwartek, 29 stycznia 2026

LaTour

William LaTour, lepiej znany pod pseudonimami scenicznymi LaTour i Bud LaTour,
to amerykański muzyk, didżej i lektor.
Jego gatunki muzyczne obejmują muzykę elektroniczną, house, glam, rock, dance, punk i parodię. LaTour jest najbardziej znany z hitu „People Are Still Having Sex” z 1991 roku, który zajął pierwsze miejsce na liście Billboardu. oraz z instrumentalnego utworu deep house „Blue”. 
 
Już jako dziecko LaTour odkrył talent w pisaniu piosenek parodiujących. Później, praca w stacji radiowej stworzyła środowisko do nagrywania piosenek komediowych i prezentowania ich na antenie w skeczach. Podobnie jak wielu autorów parodii, program radiowy „The Dr. Demento Radio Show” odegrał dużą rolę w zaprezentowaniu wczesnych talentów LaTour. Parodia utworu Falco „Rock Me Amadeus” zatytułowana „Rock Me Jerry Lewis” została stworzona przez Buda Latoura i jego kolegę z Phoenix w Arizonie, DJ-a Mike'a Elliota. „Rock Me Jerry Lewis” osiągnął 1. miejsce na liście przebojów Funny Five zespołu The Dr. Demento
 
 LaTour był członkiem chicagowskiego zespołu punkowego The Squids, założonego w Chicago w 1989 roku. Pozostał członkiem grupy do 1991 roku i zagrał z nimi swój ostatni koncert w Chicago Metro.Po odejściu z zespołu zaczął produkować muzykę house, podpisał kontrakt z wytwórnią Smash Records i wydał swój pierwszy album sygnowany swoim nazwiskiem w 1991 roku. „People Are Still Having Sex” osiągnął pierwsze miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play i znalazł się na liście Billboard Hot 100 Top 40 (miejsce 35). Utwór osiągnął 15. miejsce na liście przebojów UK Singles Chart po jego występie w programie Top of The Pops. 
 
 Utwór „Blue” pojawił się w scenie klubowej w filmie „Nagi instynkt”. W 1993 roku wydał drugi album, „Home on the Range”, i miał inne hity na amerykańskiej liście przebojów Hot Dance, w tym utwory „Cold”, „Hypnomania”, „Craziaskowboi” i „E”. W latach 90-tych, w najbardziej intensywnym okresie kariery nagraniowej LaTour, dołączył do innego producenta muzyki house, Terry'ego „Housemastera” Baldwina, aby stworzyć kilka chicagowskich singli house'owych dla undergroundowej sceny house pod nazwą „The L&B Project”. Nazwa pochodzi od liter nazwisk obu artystów.
 
  W 1997 roku LaTour założył kolejny zespół, Muzloh. W skład zespołu wchodzili chicagowscy muzycy: Dave Hunt, Don Batryn, Pete Shorner i Emery „Joe” Yost (który wcześniej grał z LaTourem w zespole The Squids). W okolicach Chicago Muzloh grał w The House of Blues, klubie The Metro Chicago, Gunther Murphy's i na The Chicago Free Fest. W 1997 roku Muzloh wydał album zatytułowany „Supersonic Gold” w wytwórni Spoon Records. LaTour występował również jako muzyk studyjny dla wielu wytwórni muzyki house w Chicago w latach 90-tych, a także dla takich muzyków jak Ralphie Rosario, White Knight, Terry Baldwin, Frankie Hollywood Rodriguez, DJ International Records, SOS Records, Underground Construction Records i Trax Records. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
People Are Still Having SexLaTour06.199115[7]35[11]Polydor PO 147[written by William LaTour][produced by William LaTour][1[2][12].Hot Disco/Dance;Smash 879 667]
ColdLaTour02.1992--Smash 865 525[written by J. Kelley, LaTour, M. Picchiotti][produced by LaTour, Mark Picchiotti][25[9].Hot Disco/Dance;Smash 865 525]
BlueLaTour01.1993--Polydor 863 144[written by William LaTour][produced by William LaTour][43[3].Hot Disco/Dance;Smash 880 002]
HypnomaniaLaTour06.1993--Smash 880 004 [US][written by William LaTour][produced by Mark Picchiotti][20[9].Hot Disco/Dance;Smash 880 004]
CraziaskowboiLaTour09.1993--Blunted BLNCD 3[written by William LaTour][produced by Mark Picchiotti][36[7].Hot Disco/Dance;Smash 880 009]
ELaTour04.1994-- Blunted 12 BLN 5[written by William LaTour][produced by Mark Pichiotti][46[3].Hot Disco/Dance;Smash 440 813]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
LaTourLaTour05.1991-145[4]Smash 848 323[produced by LaTour, Mark Picchotti]

sobota, 17 stycznia 2026

S.O.U.L. S.Y.S.T.E.M.

 S.O.U.L. S.Y.S.T.E.M. to zespół R&B/dance z lat 90-tych, założony przez producentów
muzycznych Roberta Clivillésa i Davida Cole'a z C&C Music Factory.
W skład zespołu wchodzili Michelle Visage (wokalistka girlsbandu Seduction), Octavia Lambertis, Gary Michael Wade i Jamal Alicea. 

Grupa powstała w wyniku umowy produkcyjnej zawartej z Michelle Visage przez założyciela i prezesa Arista Records, Clive'a Davisa. Przed powstaniem, Octavia prowadziła w latach 80-tych umiarkowanie udaną karierę solową. W 1992 roku wydali swój debiutancki singiel, cover utworu Billa Withersa z 1976 roku „Lovely Day” zatytułowany „It’s Gonna Be a Lovely Day” w Arista Records. Utwór przez 3 tygodnie w grudniu tego samego roku utrzymywał się na szczycie listy przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. Znalazł się również na ścieżce dźwiękowej do filmu „Bodyguard”. Utwór osiągnął również 34. miejsce na liście Billboard Hot 100, 17. miejsce na liście U.K. Singles, 36. miejsce na liście Billboard Top 40 Mainstream, 13. miejsce na liście Billboard Rhythmic Top 40 oraz 44. miejsce na liście Billboard Hot R&B Singles, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. 

Debiutancki album zespołu S.O.U.L. S.Y.S.T.E.M., „Anything Goes!”, miał ukazać się w pierwszym kwartale 1993 roku; Jednak według Michelle Visage, producenci Clivillés i Cole z nieznanych przyczyn nie dostarczyli oryginalnych taśm-matek albumu (ukończonych na początku 1993 roku) do Arista Records. Ponieważ taśmy-matki ich debiutanckiego albumu nigdy nie zostały dostarczone do ich wytwórni, album nigdy nie został wydany, a grupa została z niej usunięta, ostatecznie rozwiązując się w 1993 roku. 

W kolejnych latach Michelle Visage została prowadzącą programy telewizyjne i radiowe. Obecnie znana jest jako jurorka reality show „RuPaul’s Drag Race”. Octavia Lambertis kontynuowała wokale dla kilku innych artystów w latach 90-tych i 2000. Obecnie (według badań) wygląda na to, że nadal śpiewa. Gary Michael Wade mieszka w Brooklynie w Nowym Jorku i publikuje muzykę na swojej stronie w serwisie Soundcloud. Jamal Alicea jest solowym artystą muzyki tanecznej występującym pod pseudonimem Shane the Golden Voice.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
It's Gonna Be A Lovely Day S.O.U.L. S.Y.S.T.E.M. Introducing Michelle Visage 11.199217[5]34[16]Arista 12 486[written by Bill Withers, David Cole, Michelle Visage, Robert Clivillés, Skip Scarborough, Tommy Never][produced by Clivillés & Cole][44[14].R&B; Chart][1[3][14].Hot Disco/Dance;Arista 12 485 12"][piosenka z filmu "Bodyguard"]

niedziela, 21 grudnia 2025

Gayle Adams

 Gayle Adams (urodzona w Waszyngtonie) to wokalistka dance/R&B z początku lat 80-tych.
Podpisała kontrakt z wytwórnią Prelude Records.
W 1980 roku wydała swój debiutancki album, zatytułowany po prostu jej imieniem. Główny singiel, „Stretch’ In and Out”, osiągnął 64. miejsce na liście przebojów U.K. Singles Chart i 12. miejsce na liście przebojów Disco Top 100 magazynu Billboard (wraz z utworami „Plain Outta Luck” i „Your Love Is A Live Saver”), utrzymując się na liście przez 23 tygodnie. Album osiągnął również 75. miejsce na liście przebojów Hot Soul Singles magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. 

W 1982 roku Gayle wydała swój drugi album, „Love Fever”, który osiągnął 55. miejsce na liście przebojów R&B Billboard. Tytułowy utwór osiągnął 6. miejsce na liście Billboard Disco Top 100 (utrzymując się na niej przez 16 tygodni) oraz 24. miejsce na liście Billboard Hot Soul Singles, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. Kolejny singiel z albumu, „Baby I Need Your Loving”, nie odniósł żadnego sukcesu na listach przebojów. W 1983 roku Gayle wydała singiel „Emergency / Love Attraction” w wytwórni Hauppauge Record Manufacturing Ltd., który nie znalazł się na listach przebojów. 

 Rok później wydała singiel „I’m Warning You” w wytwórni 4th & Broadway, który dotarł do 86. miejsca na brytyjskiej liście przebojów. W 1987 roku pojawiła się w singlu Tyrone'a Brunsona „Love Triangle” w wytwórni MCA Records. W 1989 roku Gayle wydała swój ostatni singiel „Don’t Waste My Time” w wytwórni Washington Hit Makers. Później, jak się wydaje, popadła w zapomnienie. Nie wiadomo, co obecnie robi.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Stretch' In Out/Plain Out Of Luck Gayle Adams07.198064[1]-Prelude 8012[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown][75[5].R&B; Chart][12[23].Hot Disco/Dance;Prelude 12 178 LP]
Love Fever Gayle Adams11.1981--Prelude 8040[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown][24[14].R&B; Chart][8[16].Hot Disco/Dance;Prelude 618 12"]
I'm Warning You Gayle Adams10.198486[2]-Fourth & Broadway BRW 16 [UK][written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown]

poniedziałek, 17 listopada 2025

Cindy Valentine

Cindy Valentine ,urodziła się we Włoszech,dorastając w Kanadzie i we Włoszech.
Uczyła się w Królewskim Konserwatorium Muzycznym w Toronto, a później wygrała konkurs śpiewu.Powróciła do swego rodzinnego miasta we Włoszech, aby kontynuować studia.
 

Spotkanie z producentem Tony Greenem ,póżniej jej mężem,[producent nagrań Alty Dustin]zaowocowało jej zainteresowaniem się muzyką disco i podpisaniem kontraktu z wytwórnią Columbia. W połowie lat 80-tych wydaje solowy album "Rock & Roll Hard-Rock".Utwory z tej płyty "Victim" i "Make It Through The Night" były często odtwarzane w kanadyjskim radio.
 

Trzy lata póżniej zmienia swoje emploi stając się divą muzyki dance-pop co potwierdza wydany w 1989r album dla Polydoru Secret Rendez-Vous.Nagrany w 1989r dla Aristy singiel "Pick Up Piece" trafił na 11 pozycję Hot 100 Disco/Dance w USA;piosenka znalazła się również na ścieżce dżwiękowej filmu "Maniquinn.Part.II".Śpiewa też gościnnie na płycie Jellybean-"Spillin The Beans ".
 

Zajmuje się także komponowaniem piosenek pisząc minn. hit "Midnight Hour" nagrany dla Polydoru przez C.C.Catch z Niemiec,czy "Into The Night" dla Alicii.Zajmuje się też robieniem filmów i aktorstwem;jest też frontmanką zespołu Anonymous.
 

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Secret Rendez-VousCindy Valentine10.1987-43[2].Hot Disco/DancePolydor 885 967-1[written by C. Valentine / T. Green ][produced by Tony Green]
Pick Up The Pieces (To My Heart)Cindy Valentine10.1989-11[12].Hot Disco/DanceArista ADI-9857[written by C. Valentine / T. Green ][produced by Tony Green]

Albumy
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Secret Rendez-VousCindy Valentine.1987--Polydor 422-831 668-1 Y-1[produced by Tony Green]

piątek, 24 października 2025

Raiana Paige

Raiana Paige (urodzona w Portoryko) to była piosenkarka freestyle/dance z połowy lat 80-tych i
początku lat 90-tych. Wychowała się w Bronksie w Nowym Jorku. W 1988 roku wydała swój debiutancki singiel „Open Up Your Heart” w wytwórni Sleeping Bag Records, który osiągnął 10. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 7 tygodni. Utwór osiągnął również 11. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. 

W 1990 roku Raiana wydała kolejny singiel „Rescue Me”, który osiągnął 27. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. W 1993 roku wydała swój trzeci singiel „You’re My Only Man” w wytwórni London Records, który w ogóle nie znalazł się na listach przebojów. Później Raiana przeszła z freestyle'u/muzyki tanecznej na rock. W 1994 roku wydała swój jedyny jak dotąd solowy album „One Girl’s Story” w wytwórni Groovy Tuesday Records. 

 W 1996 roku dołączyła do zespołu rockowego kHz. Obecnie (według badań) Raiana zajmuje się aktorstwem, muzyką, malarstwem i pisaniem. 

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Open Up Your HeartRaiana Paige03.1989--Sleeping Bag 40 140[written by A. Tripoli, A. Lebron][produced by Andy "Panda" Tripoli][10[7].Hot Disco/Dance;Sleeping Bag 40 140 12"]

Cheyne

Cheyne [Cheyne Anderson](urodzona w Nowym Jorku) to nastoletnia piosenkarka R&B i muzyki
tanecznej z połowy lat 80-tych. Niewiele wiadomo o jej przeszłości. W 1984 roku wydała swój debiutancki singiel „Rude Boy” w wytwórni Clockwork Records, który w ogóle nie trafił na listy przebojów. W 1985 roku Cheyne wydała swój kolejny singiel „Private Joy” w MCA Records. Utwór nie znalazł się na listach przebojów, ale znalazł się na ścieżce dźwiękowej do filmu „Weird Science”. 

W tym samym roku wydała singiel „Call Me Mr. Telephone (Answering Service)”, który w czerwcu 1985 roku przez tydzień utrzymywał się na szczycie listy przebojów Hot Dance i Disco Club Play magazynu Billboard (utrzymując się na niej przez 11 tygodni). Utwór osiągnął również 6. miejsce na liście przebojów „Bubbling Under Hot 100 Singles” magazynu Billboard oraz 62. miejsce na liście przebojów „Hot Black Singles”, utrzymując się na niej przez 9 tygodni. Po tym wydarzeniu Cheyne popadła w zapomnienie. Od lat 80-tych nie słychać o niej zbyt wiele. 

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Call Me Mr. 'Telephone' (Answering Service)Cheyne06.1985-106[1]MCA 52576[written by T. Carasco][produced by Mark Kamins, Stephane Gerbier][62[9].R&B; Chart][1[1][11].Hot Disco/Dance;MCA 23 546 12"]

sobota, 13 września 2025

Latin Rascals

Latin Rascals to duet producentów muzycznych z Bronxu w Nowym Jorku, w którego skład wchodzili
producenci i didżeje Anthony „Tony” Moran (ur. 2 grudnia 1964 r.) i Albert Cabrera (ur. 4 sierpnia 1964 r.). Tony i Albert rozpoczęli karierę w 1981 roku. Ich zmontowane wersje przebojów, zmontowane w całość, były szeroko emitowane w nowojorskiej stacji radiowej WKTU, zajmującej się muzyką dance. Obecność w stacji radiowej doprowadziła do podpisania przez duet umowy z Shakedown Studios, które zleciło im przekształcenie popularnych radiowych hitów w hity nadające się do klubów tanecznych. 

The Latin Rascals produkowali i remiksowali utwory dla wielu artystów, w tym Force MD, Nayobe, Thelmy Houston, Duran Duran, Pet Shop Boys, Grace Jones, The Fat Boys, TKA, Arethy Franklin, Bruce'a Springsteena i The Rolling Stones. Później wytwórnia Fever Records podpisała z nimi kontrakt na napisanie i wyprodukowanie utworu The Cover Girls „Show Me”, który stał się hitem i zapoczątkował erę freestyle'u w muzyce. 

W 1985 roku wydali swój debiutancki singiel „Lisa’s Coming” w wytwórni Tommy Boy, który jednak w ogóle nie trafił na listy przebojów. W 1986 roku The Latin Rascals wydali swój debiutancki album studyjny „Bach To The Future” w wytwórni Tin Pan Apple Records. Główny singiel, „Macho Mozart”, osiągnął 14. miejsce na liście przebojów Hot Dance/Disco Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 8 tygodni. Zajął również 32. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. 

Kolejny singiel duetu, „Disorderly Conduct\Arabian Knights”, osiągnął 22. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard (utrzymując się na niej przez 8 tygodni) oraz 24. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales. Utwór „Disorderly Conduct” znalazł się na ścieżce dźwiękowej do filmu „Disorderlies”. Ostatni singiel z ich debiutanckiego albumu, „Bach To The Future”, najwyraźniej w ogóle nie znalazł się na listach przebojów. W 1989 roku wydali swój drugi album, „When She Goes”. Główny singiel, „Don’t Let Me Be Misunderstood\Life’s Too Short”, osiągnął 30. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard (utrzymując się na niej przez 8 tygodni) oraz 32. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. Kolejny singiel z albumu, „It Must Be You”, osiągnął 31. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 4 tygodnie. Utwór osiągnął również 40. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. Od tamtej pory Tony i Albert nadal aktywnie działają w branży muzycznej jako didżeje i producenci. 

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Macho MozartLatin Rascals04.1987--Tin Pan Apple 885 567[written by Mozart][produced by Latin Rascals Productions Inc., Gary Rottger][14[8].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 885 567 12"]
Disorderly Conduct / Arabian KnightsLatin Rascals10.1987--Tin Pan Apple 885 981[written by Albert Cabrera, Tony Moran][produced by Albert Cabrera, Tony Moran][22[8].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 885 981 12"]
Don't Let Me Be MisunderstoodLatin Rascals10.1988--Tin Pan Apple 887 893[written by B. Benjamin, S. Marcus, G. Cladwell ][produced by Albert Cabrera, Tony Moran][30[8].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 887 893 12"]
It Must Be YouLatin Rascals04.1989--Tin Pan Apple 871 597[written by Mozart][produced by Latin Rascals Productions Inc., Gary Rottger][31[4].Hot Disco/Dance;Tin Pan Apple 871 597 12"]

środa, 5 lutego 2025

Static Revenger

 Dennis White, znany również jako Latroit i Static Revenger, jest amerykańskim producentem muzyki elektronicznej,autorem tekstów i DJ-em.W 2018 roku zdobył nagrodę Grammy w kategorii Best Remixed Recording, Non-Classical za remiks utworu „You Move”, pierwotnie autorstwa Depeche Mode.

 Jako Static Revenger jest najbardziej znany z podwójnej platynowej płyty ARIA  „I Like That” i „Happy People”, która została wymieniona przez Fatboy Slim na Beatport jako jedno z 10 najlepszych nagrań muzyki tanecznej dekady. Jako artysta, autor i producent ma na swoim koncie ponad 3,5 miliona sprzedanych płyt na całym świecie oraz siedem remiksów numer jeden na liście Billboard Club dla takich artystów jak Swedish House Mafia i Hans Zimmer. Zanim zaczął używać pseudonimu „Static Revenger”, Dennis White rozpoczął karierę w muzyce tanecznej, gdy poznał Kevina Saundersona z zespołu techno z Detroit Inner City. Został zatrudniony jako dyrektor muzyczny trasy koncertowej Inner City „Big Fun” w latach 1989–1990 i podpisał kontrakt jako jeden z pierwszych artystów w KMS Records, wytwórni płytowej Saundersona. 

 Po zakończeniu trasy koncertowej Big Fun założył alternatywny zespół popowy Charm Farm w Detroit w stanie Michigan. Charm Farm wydał album Pervert w Mercury Records, odnosząc niewielki sukces dzięki singlowi „Superstar” (89. miejsce na amerykańskiej liście przebojów w 1996 r.) i występując z artystami z Detroit, od Kid Rocka i Insane Clown Posse po Juana Atkinsa i Richiego Hawtina. Oprócz bycia artystą i producentem, White komponuje dla telewizji i filmu. Współtworzył „The Zing” z Adamem Sandlerem, w którym śpiewali Sandler, Selena Gomez, CeeLo Green i Andy Samberg, i był motywem przewodnim filmu Hotel Transylwania wytwórni Sony Pictures, który zadebiutował na pierwszym miejscu w kasie biletowej w USA.

  W 2013 roku Dim Mak Records, którego właścicielem jest Steve Aoki, wydało „Back Off, Bitch!”

  Jako Latroit, White wydał nagrania z Idrisem Elbą, Inner City, Samem Sparro i Le Youth. Remiksował również nagrania dla Depeche Mode, Deadmau5 i Nile'a Rogersa. Remiks utworu „You Move” zespołu Depeche Mode autorstwa Latroita zdobył nagrodę Grammy 2018 w kategorii „Najlepsze zremiksowane nagranie (nieklasyczne)”. Singiel Latroit, „Nice”, został zaprezentowany w uznanej przez krytyków globalnej kampanii Apple Phone XR. W 2024 roku Latroit współpracował z południowoafrykańskim chórem Soweto Gospel Choir i Simonem Lewickim, znanym również jako Groove Terminator, nad albumem „History of House”, który na nowo interpretuje klasykę muzyki house przez pryzmat muzyki zuluskiej i gospel. Album zawiera nowe interpretacje popularnych klasyków muzyki dance i pop, takich jak „Ride Like The Wind” Christophera Crossa, „Good Life” zespołu Inner City i „Everybody's Free (To Feel Good)”  Rozalla.  

W wywiadzie dla Ari Shapiro z NPR, White stwierdził: „Naszą misją, ideą projektu było przywrócenie muzyki tanecznej, która jest niezaprzeczalna - zachodniej muzyki tanecznej, która jest niezaprzeczalnie muzyką afroamerykańską, do afrykańskiego projektu, a następnie ponowne wyeksportowanie jej do świata z afrykańskiej perspektywy. To było pierwotne oświadczenie misji projektu”. „History of House” zostało sklasyfikowane na 10. miejscu w rankingu 30 najlepszych albumów 2024 roku według KCRW.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Happy PeopleStatic Revenger07.200123[3]-Incentive/Rulin CENRUL 1 [written by D.Schommer, D White, S.Hollander][produced by Static Revenger]

piątek, 24 stycznia 2025

Jomanda

 Jomanda była trio muzyki tanecznej z New Jersey, w którego skład wchodziły Joanne Thomas, Cheri Williams i Renee Washington. Cheri (która zaczęła śpiewać, gdy miała 14 lat) poznała Joanne w 7 klasie, ale straciły ze sobą kontakt, gdy poszły do ​​liceum. Później spotkały się ponownie, gdy dołączyła do nich Renee Washington, która zaczęła śpiewać w chórach kościoła baptystów i uczęszczała do Newark School of Performing Arts. 

W 1986 roku Jomanda wydała swój debiutancki singiel „On Top (Of The Groove)” w wytwórni Ace Beats Records, a rok później „I’ll Give It To You (Come Get It)” w wytwórni Quark Records. W 1988 roku ich trzeci singiel „Make My Body Rock (Feel It)” osiągnął 44. miejsce na liście przebojów UK Singles i 6. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard (pozostając na liście przez 11 tygodni) oraz 34. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard; jednak ich kolejny singiel „Drifting” w ogóle nie znalazł się na liście przebojów. Piąty singiel tria „Don’t You Want My Love” osiągnął 79. miejsce na liście przebojów UK Singles, 10. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard (pozostając na liście przez 12 tygodni). Piosenka osiągnęła również 35. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles magazynu Billboard. 

W 1990 roku Jomanda wydała swój debiutancki album studyjny „Someone To Love Me” w wytwórni Big Beat Records, który najwyraźniej nie znalazł się na żadnej liście przebojów. Ich szósty singiel „Share” odniósł umiarkowany sukces, osiągając 26. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 7 tygodni. W 1991 roku osiągnęli swój pierwszy przebój numer jeden swoim siódmym singlem „Got a Love for You”, który znalazł się na szczycie listy przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard przez tydzień w lipcu tego samego roku, utrzymując się na liście przez 12 tygodni. Utwór osiągnął również 1. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard, 40. miejsce na liście Billboard Hot 100, 43. miejsce na liście UK Singles i 66. miejsce na liście przebojów Hot R&B Singles magazynu Billboard, utrzymując się na liście przez 10 tygodni. 

Ostatni singiel z ich debiutanckiego albumu, „The True Meaning Of Love”, osiągnął   #7 na liście przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard (pozostając na liście przez 11 tygodni) i #20 na liście przebojów Hot Dance Music/Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. W 1992 roku zostali wyróżnieni w piosence DJ Felixa „Don’t You Want Me”, która znalazła się na szczycie listy przebojów Hot Dance Music/Club Play magazynu Billboard przez tydzień (pozostając na liście przez 14 tygodni), co uczyniło ją drugą piosenką Jomandy na pierwszym miejscu na listach przebojów tanecznych. Osiągnęła również   #6 na liście przebojów UK Singles i znalazła się na szczycie list przebojów muzycznych w Szwajcarii i Finlandii. 

W 1993 roku Jomanda wydała swój drugi album, „Nubia Soul”, który najwyraźniej nie miał żadnego wpływu na listy przebojów. Pierwszy singiel, cover utworu DeBarge z 1983 roku, „I Like It” osiągnął 83. miejsce na liście Billboard Hot 100, 29. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music/Club Play (pozostając na liście przez 5 tygodni), 9. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales i 45. miejsce na liście Billboard Hot R&B Singles, pozostając na liście przez 13 tygodni. Kolejny singiel, „Back To You” osiągnął 96. miejsce na liście Billboard Hot R&B Singles, pozostając na liście przez tydzień. Trzeci singiel, „Never” osiągnął 40. miejsce na liście UK Singles, ale nie znalazł się na liście w Stanach Zjednoczonych. 

 Ostatni singiel z albumu, „I Cried the Tears” osiągnął 15. miejsce na liście Billboard Hot Dance Music\Club Play (pozostając na liście przez 11 tygodni). Zespół osiągnął również 33. miejsce na liście przebojów Hot Dance Music\Maxi-Singles Sales magazynu Billboard. W 1994 roku Jomanda się rozpadła. W 1995 roku Joanne Thomas zmieniła pseudonim sceniczny na Yavahn i współpracowała z zespołem house music, Ruffneck, gdzie zdobyli numer jeden na liście przebojów tanecznych z piosenką „Everybody Be Somebody”. W 2000 roku zdiagnozowano u niej raka jelita grubego i zmarła trzy lata później, w październiku 2003 roku. Nie wiadomo, co Cheri Williams i Renee Washington robią obecnie.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Make My Body Rock Jomanda04.198944[3]-RCA PB 42749[written by C. Williams, D. Richardson][produced by Dwayne 'Spen' Richardson, Derek-A-Jenkins, Cassio Ware][6[11].Hot Disco/Dance;Big Beat 0004 12"]
Don't You Want My Love Jomanda02.199079[2]-RCA PB 43405[written by C. Williams, D. Richardson, D. Jenkins][produced by Dwayne 'Spen' Richardson, Derek-A-Jenkins, Cassio Ware][10[12].Hot Disco/Dance;Big Beat 0010 12"]
Share / Searchin' Jomanda11.1990---[written by D. Jenkins, D. Richardson, J. Thomas, P. Scott][produced by Cassio Ware, Derek A. Jenkins, Dwayne "Spen" Richardson, Paul Scott][26[7].Hot Disco/Dance;Big Beat 0019 12"]
Got a Love for You Jomanda06.199143[4]40[15]Giant W 0040[written by C. Williams, J. Washington, D. Richardson, D. Jenkins, C. Ware][produced by Derek A. Jenkins, Dwayne "Spen" Richardson, Cassio Ware][1[1][12].Hot Disco/Dance;Big Beat 0031 12"][66[10].R&B Chart]
The True Meaning of Love Jomanda02.199244[3]-RCA PB 42749[written by C. Williams, D. Richardson][produced by Dwayne 'Spen' Richardson, Derek-A-Jenkins, Cassio Ware][7[11].Hot Disco/Dance;Big Beat 0034 12"]
Don't You Want MeFelix feat. Jomanda08.19926[20]-Deconstruction 74321110507[written by Francis Wright, Cheri Renee, Williams Joanne Yvonne Thomas, Renee Washington, Cassio Ware, Derek A. Jenkins, Dwayne "Spen" Richardson ,Paul Scott][produced by Felix Rollo and Red Jerry ][1[1][14].Hot Disco/Dance;Pyrotech 10 081 12"]
I Like It Jomanda09.199367[1]83[6]Big Beat A 8377[written by William DeBarge, Eldra DeBarge, Etterlene DeBarge][produced by El DeBarge, Iris Gordy][29[5].Hot Disco/Dance;Big Beat 10 124 12"][45[13].R&B Chart][#31 hit for DeBarge in 1983]
Back to You Jomanda11.1993--Big Beat 98 361 [US][produced by Dave "Jam" Hall][96[1].R&B Chart]
Never Jomanda11.199340[2]-Big Beat A 8347[written by Jomanda, Swanston, Cox][produced by Band Of Gypsies]
I Cried the Tears Jomanda03.1994--Big Beat 10150[written by C. Savage, C. Williams, D. Bullock, E. Miller, J. Thomas, R. Washington][produced by Eric "E-Smoove" Miller][15[11].Hot Disco/Dance;Big Beat 10 150 12"]