Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Waszyngton D.C.. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą Waszyngton D.C.. Pokaż wszystkie posty

niedziela, 21 grudnia 2025

Gayle Adams

 Gayle Adams (urodzona w Waszyngtonie) to wokalistka dance/R&B z początku lat 80-tych.
Podpisała kontrakt z wytwórnią Prelude Records. W 1980 roku wydała swój debiutancki album, zatytułowany po prostu jej imieniem. Główny singiel, „Stretch’ In and Out”, osiągnął 64. miejsce na liście przebojów U.K. Singles Chart i 12. miejsce na liście przebojów Disco Top 100 magazynu Billboard (wraz z utworami „Plain Outta Luck” i „Your Love Is A Live Saver”), utrzymując się na liście przez 23 tygodnie. Album osiągnął również 75. miejsce na liście przebojów Hot Soul Singles magazynu Billboard, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. 

W 1982 roku Gayle wydała swój drugi album, „Love Fever”, który osiągnął 55. miejsce na liście przebojów R&B Billboard. Tytułowy utwór osiągnął 6. miejsce na liście Billboard Disco Top 100 (utrzymując się na niej przez 16 tygodni) oraz 24. miejsce na liście Billboard Hot Soul Singles, utrzymując się na niej przez 14 tygodni. Kolejny singiel z albumu, „Baby I Need Your Loving”, nie odniósł żadnego sukcesu na listach przebojów. W 1983 roku Gayle wydała singiel „Emergency / Love Attraction” w wytwórni Hauppauge Record Manufacturing Ltd., który nie znalazł się na listach przebojów. 

 Rok później wydała singiel „I’m Warning You” w wytwórni 4th & Broadway, który dotarł do 86. miejsca na brytyjskiej liście przebojów. W 1987 roku pojawiła się w singlu Tyrone'a Brunsona „Love Triangle” w wytwórni MCA Records. W 1989 roku Gayle wydała swój ostatni singiel „Don’t Waste My Time” w wytwórni Washington Hit Makers. Później, jak się wydaje, popadła w zapomnienie. Nie wiadomo, co obecnie robi.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Stretch' In Out/Plain Out Of Luck Gayle Adams07.198064[1]-Prelude 8012[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown][75[5].R&B; Chart][12[23].Hot Disco/Dance;Prelude 12 178 LP]
Love Fever Gayle Adams11.1981--Prelude 8040[written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown][24[14].R&B; Chart][8[16].Hot Disco/Dance;Prelude 618 12"]
I'm Warning You Gayle Adams10.198486[2]-Fourth & Broadway BRW 16 [UK][written by R. Brown, W. Lester][produced by Willie Lester, Rodney Brown]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: , ,

piątek, 31 stycznia 2025

Amii Stewart

Amii Stewart, właściwie Amy Nicole Stewart (ur. 29 stycznia 1956r w Waszyngtonie) - amerykańska wokalistka muzyki disco i tancerka, popularna zwłaszcza we Włoszech, gdzie osiedliła się w latach 80-tych. Najbardziej znana z przeboju „Knock on Wood” (1978).


Amii Stewart urodziła się w rodzinie katolickiej, jako piąte z sześciorga dzieci Mary i Josepha Stewartów. Imię otrzymała po ciotce Amy. W wieku 9 lat zaczęła tańczyć, idąc w ślady starszej siostry Brendy. Wstąpiła do Workshops for Careers in the Arts. W latach młodości słuchała takich artystów jak Dinah Washington, Louis Armstrong, Ray Charles, Mahalia Jackson czy Nat King Cole. Postanowiła zostać artystką estradową.

W latach 1975–1976 przeniosła się do Nowego Jorku. Kiedy wstąpiła do Actors Equity, była tam już wokalistka o imieniu Amy, więc postanowiła zmienić swoje imię na Amii. Rozpoczęła karierę jako piosenkarka w stylu disco, bardzo popularnym w Stanach Zjednoczonych i w Europie w latach 70-tych. W 1978 roku zamieszkała w Londynie. Pierwszym jej singlem, który osiągnął światową popularność, był wydany w 1978 roku „Knock nn Wood”, cover piosenki Eddiego Floyda z 1966 roku. Promocji piosenki towarzyszył wideoklip, w którym Amii Stewart wystąpiła w egzotycznym, stylizowanym na egipski, stroju. 

Singiel „Knock on Wood” zadebiutował 27 stycznia 1979 roku na liście Hot 100, publikowanej przez magazyn Billboard, natomiast 21 kwietnia osiągnął pozycję nr 1 na tej liście. Zyskał status platynowej płyty i był nominowany do nagrody Grammy. W tym samym roku osiągnął także pozycję numer 6 w Wielkiej Brytanii i numer 2 w Australii. Był jedynym amerykańskim hitem numer 1 Amii Stewart, wskutek czego zyskała ona w ojczystym kraju miano artystki jednego przeboju, choć kilka jej piosenek weszło również na listy Top 10 i Top 20 dance chart. W 1979 roku wydała album Paradise Bird, będący podsumowaniem epoki disco. Nie wzbudził on wielkiego zainteresowania publiczności amerykańskiej, ale kilka singli („Jealousy” i „The Letter”) pochodzących z jej debiutanckiego albumu Knock on Wood wzbudziło zainteresowanie we Włoszech, Holandii i Wielkiej Brytanii. Kolejny album artystki został wydany w 1981 roku pod różnymi tytułami i z różnym zestawem utworów: w Europie jako Images, zaś w Stanach Zjednoczonych jako I’m Gonna Get Your Love.

Kiedy popularność muzyki disco w Stanach Zjednoczonych zaczęła spadać, artystka postanowiła kontynuować karierę w Europie. Przeniosła się do Włoch, gdzie w latach 80. i 90-tych wykonywała międzynarodowe standardy muzyki pop. Na włoskim rynku płytowym zadebiutowała w 1983 roku albumem Amii Stewart, wydanym przez włoski oddział RCA Records. Wyróżniały się na nim utwory „Working Late Tonight” i „Beginning Of The End”, nagrane w stylu heavy disco, z którym artystka zaczęła być odtąd kojarzona. „Working Late Tonight” zaprezentowała jako gość specjalny Festiwalu Piosenki Włoskiej w San Remo. Pomyślny okazał się dla niej we Włoszech rok 1984. Nagrała wówczas z Giannim Morandim piosenkę „Grazie perché”, będącą coverem amerykańskiego hitu Kenny’ego Rogersa „We’ve Got Tonight”. Piosenka weszła na 1. miejsce włoskiej listy przebojów. Kolejnym jej sukcesem okazał się singiel „Friends” nagrany przy pomocy włoskiego kompozytora i producenta, ukrywającego się pod pseudonimem Mike Francis. 

Jej popularność podtrzymało następne nagranie, „Light My Fire” cover utworu pod tym samym tytułem amerykańskiego zespołu The Doors. Zaczęła intensywnie uczyć się języka włoskiego wynajmując w tym celu prywatnego nauczyciela. Wystąpiła w programie rozrywkowym Tasto matto, wyemitowanym przez RAI. W 1986 roku nawiązała współpracę z Giorgio Moroderem (kompozytorem piosenek Donny Summer) oraz braćmi Robem i Ferdim Bollandami. Efektem współpracy z nimi był album Amii (1986); pochodzące z niego single „Time is tight” i „Break These Chains”, utrzymane w stylu electropop, nie wzbudziły jednak większego zainteresowania Sama artystka również nie była zadowolona z efektów współpracy z Moroderem i braćmi Bolland, a piosenki albumu określiła jako „bezbarwne”. 

W 1988 roku wytwórnia RCA Italiana wydała jej kolejny album, nagrany w Londynie Time For Fantasy. Popularnością cieszył się pochodzący z niego singiel „Dusty Road”. Koniec dekady lat 80-tych to także współpraca artystki z Ennio Morricone. Zrealizowane wspólnie nagrania znalazły się na wydanym w 1990 roku albumie Amii Stewart Sings Ennio Morricone.

W latach 90. nagrała kilka albumów, w tym Magic (1990) i dobrze przyjęte Lady To Ladies (1992) i The Man I Love (1995). W lutym 1994 roku wystąpiła gościnnie na Festiwalu Piosenki Włoskiej w San Remo prezentując w parze z Dee Dee Bridgewater piosenkę „Why”, cover przeboju Annie Lennox pod tym samym tytułem. W 1995 roku ponownie była gościem Festiwalu, prezentując wspólnie z Gilbertem Bécaud i Randy Crawford piosenkę „September matin” („September Morn”). Dekadę zamknęła albumem Unstoppable, popularnym zwłaszcza we Francji.

23 kwietnia 2001 roku w Rzymie została mianowana ambasadorem dobrej woli UNICEF przez przewodniczącego włoskiego oddziału tej organizacji, Giovanniego Micali.

Wspólnie z mężem Giampiero założyła wydawnictwo Perle Nere Edizioni Musicali. Pod jego szyldem wydała w 2004 roku w wersji cyfrowej swój album Lady Day. W 2005 roku wzięła udział w kampanii na rzecz pomocy kobietom afrykańskim wydając singiel „Walking Africa”. W 2012 roku wydała, krytycznie przyjęty, album Intense, który sama wyprodukowała i na którym zadebiutowała jako autorka tekstów

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Knock On Wood/When You Are BeautifulAmii Stewart01.19796[12]1[1][20]Atlantic K 11214[silver-UK][platinum-US][written by Eddie Floyd,Steve Cropper][produced by Barry Leng][6[16].R&B Chart][5[19].Hot Disco/Dance;Ariola America 9000 12"]
Light My Fire/137 Disco Heaven/Bring It On Back To MeAmii Stewart06.19795[11]69[6]Atlantic K 11278[written by Barry Leng, Simon May, The Doors][produced by Barry Leng][36[11].R&B Chart]
Jealousy/Step Into The Love LineAmii Stewart11.197958[3]-Atlantic K 11386[written by B. Leng, S. May, G. Morris][produced by Barry Leng]
The Letter/Paradise BirdAmii Stewart01.198039[4]-Atlantic K 11424[written by Wayne Carson][produced by Barry Leng]
My Guy, My Girl/NowAmii Stewart And Johnny Bristol07.198039[5]63[8]Atlantic K 11550[written by W. Robinson W. Robinson, R. White][produced by Barry Leng, Simon May][76[3].R&B Chart]
Friends/PictureAmii Stewart12.198412[11]-RCA RCA 471[written by Mike Francis][produced by Paul Micioni][46[13].R&B Chart]
That Loving Feeling/Fever LineAmii Stewart03.198595[1]-RCA PB 40017[written by Tony Joe White][produced by Paul Micioni]
Knock On Wood/Light My Fire / 137 Disco HeavenAmii Stewart08.19857[12]-Sedition EDIT 3303[written by Eddie Floyd, Steve Cropper]
You Really Touch My Heart/You Really Touch My Heart (Instrumental)Amii Stewart10.198589[4]-Sedition EDIT 3307[written by B. Leng, S. May][produced by Barry Leng]
My Guy, My Girl/Bring It On Back To MeAmii Stewart And Deon Estus12.198563[7]-Sedition EDIT 3310[written by W. Robinson, R. White][produced by Barry Leng]
Love Ain't No Toy/Lover To LoverAmii Stewart03.198799[1]-RCA PB 41105[written by Whitfield][produced by Bolland, Bolland]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Knock on WoodAmii Stewart03.1979-19[23]Ariola 50054[gold-US][produced by Barry Leng]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: , ,

środa, 29 stycznia 2025

Dynamic Superiors

The Dynamic Superiors to amerykańska grupa Motown z Waszyngtonu, D.C., Stany Zjednoczone. Grupa powstała w 1963 roku z członkami Tony Washington (lider), George Spann (pierwszy tenor), George Peterback Jr. (drugi tenor), Michael McCalpin (baryton) i Maurice Washington (bas).Nagrali singiel wydaną przez nowojorską wytwórnię Sue w 1969 roku, „I'd Rather Die”. Piosenkę napisał basista grupy Maurice Washington (brat wokalisty Tony'ego).
 

Zostali odkryci przez dyrektora Motown, Ewarta Abnera, na konwencji DJ-ów w Atlancie w 1972 roku i podpisali kontrakt z wytwórnią. Po niewielkiej zmianie nazwy na The Dynamic Superiors minęły kolejne dwa lata, zanim Motown wydał płytę grupy. Utwory na ich dwóch pierwszych albumach zostały napisane głównie przez Ashforda i Simpsona.  Nagrywali z umiarkowanym sukcesem przez całe lata 70-te. Jednym z ich najlepiej sprzedających się hitów był „Shoe Shoe Shine” z 1975 roku.

  Byli wyjątkowi, ponieważ Tony Washington był otwarcie gejem, i czasami przebierał się za kobietę na scenie. Ostatnie nagranie grupy miało miejsce w 1980 roku. Oryginalny wokalista Tony Washington zmarł w 1989 roku. Oryginalny członek George Spann dołączył do The Flamingos w 2001 roku. Następnie George Spann reaktywował grupę w 2006 roku po rozpadzie Flamingos. Pozostałymi członkami byli trzej inni członkowie Flamingos: Larry Jordan, Earnest „Just Mike” Gilbert i James Faison. W 2010 roku spółka zależna Universal Music, Soul Music.Com Records, w końcu wydała dwa pierwsze albumy zespołu The Dynamic Superiors wydane w wytwórni Motown, The Dynamic Superiors i Pure Pleasure, po raz pierwszy na płytach CD, w zestawie 2 w cenie 1 (SMCR2 5003).

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Shoe Shoe Shine/Release MeDynamic Superiors11.1974-68[7]Motown 1324 [written by N. Ashford, V. Simpson][produced by N. Ashford, V. Simpson][16[16].R&B Chart]
Leave It Alone/One-NighterDynamic Superiors04.1975-102[7]Motown 1342 [written by N. Ashford, V. Simpson][produced by N. Ashford, V. Simpson][13[14].R&B Chart]
Nobody's Gonna Change Me/I Got AwayDynamic Superiors08.1975--Motown 1359[written by N. Ashford, V. Simpson][produced by N. Ashford, V. Simpson][51[8].R&B Chart]
Deception/One-NighterDynamic Superiors10.1975--Motown 1365 [written by N. Ashford, V. Simpson][produced by N. Ashford, V. Simpson][53[7].R&B Chart]
Nowhere To Run Pt.1/Nowhere To Run Pt.2Dynamic Superiors07.1977--Motown 1419 [written by Holland, Dozier, Holland ][produced by Brian Holland][53[7].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Pure Pleasure Dynamic Superiors08.1975-130[10]Motown 841>[produced by Ashford & Simpson]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

poniedziałek, 6 stycznia 2025

Tim Buckley

Właśc. Timothy Charles Buckley III, ur. 14.02.1947 r. w Waszyngtonie, USA, zm. 29.06.1975 r. w Santa Monica w Kalifornii. Kariera tego promiennego talentu zaczęła się w klubach folkowych Los Angeles. Odkrył go tam menedżer Herb Cohen i zapewnił kontrakt nagraniowy w prestiżowej wytwórni Elektra. Album Tim Buckley dowodził talentu artysty, ale ten rozwinął się w pełni na drugim longplayu Goodbye And Hello. Choć zawarte tam aranżacje uznaje się dziś za nieco przerysowane, o jakości płyty stanowi nagranie „Morning Glory", jedna z najbardziej uduchowionych kompozycji Buckleya, oraz natarczywe i pulsujące ,,I Never Asked To Be Your Mountain", zapowiadające przyszłe muzyczne skłonności Tima. 

Na następnym albumie Happy  wokalista porzucił poetycką metaforę typową dla jego poprzednika tworząc muzykę bardziej subtelną i intymną. Zrezygnował z dalszych usług autora tekstów Larry'ego Becketta, a Lee Underwood (gitara) i David Friedman (wibrafon) stworzyli dla jego mocno osobistych i melancholijnych kompozycji odpowiednie tło muzyczne. Tim Buckley kontynuował ten kierunek na albumach Blue Afternoon i Lorca, ale podczas gdy pierwszy z nich zawierał głównie chwytliwe, melodyjne utwory folkowo-jazzowe, to drugi szedł w bardziej radykalnym i eksperymentalnym kierunku.

 Skłonność do improwizacji zainspirowała longplay Starsailor, swobodny w formie, bezkompromisowy, niemal atoniczny, na którym głos artysty spełniał w kilku awangardowych kompozycjach   rolę   dodatkowego   instrumentu. W zestawie tym znalazł się subtelny utwór „Song To The Siren", wznowiony z sukcesem w 1983 r. przez grupę This Mortal Coil. Utwory Buckleya uznano za niekomercyjne i niechodliwe, co spowodowało, że zawiedziony wykonawca musiał szukać innego zajęcia. Przez jakiś czas pracował na przykład jako szofer Sly Stone'a.

 Paradoksalnie jednak, płynący z duszy artysty rytmiczny funk wytrzymał tę próbę i gdy Buckley pojawił się ponownie z albumem Greetings From LA, trafił na okres nowej fascynacji współczesną czarną muzyką. Ten pulsujący i zmysłowy longplay odniósł spory sukces komercyjny, choć dwa jego wznowienia wywołały już tylko średnie zainteresowanie. 

Tim Buckley zmarł w czerwcu 1975 r. po zażyciu śmiertelnego koktajlu heroinowo-morfinowego. Z czasem znaczenie i pozycja Buckleya rosły, zwłaszcza po wydaniu archiwalnej kolekcji Dream Letter, złożonej z nagrań londyńskich występów artysty w 1968 r. Stanowi ona testament godny jego wielkiej pasji twórczej.  

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Goodbye and HelloTim Buckley11.1967-171[5]Elektra 74 018[produced by Jerry Yester, Jac Holzman]
Happy SadTim Buckley04.1969-81[12]Elektra 74 045[produced by Zal Yanovsky, Jerry Yester]
Blue AfternoonTim Buckley02.1970-192[2]Straight 1060[produced by Tim Buckley]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

wtorek, 24 grudnia 2024

George Lamond

George Lamond (urodzony jako George Garcia,ur.  25 lutego 1967), czasami nazywany Georgem LaMondem, jest amerykańskim piosenkarzem muzyki freestyle i salsy. LaMond wydał siedem albumów (pięć za pośrednictwem Sony Music) w latach 1989-2014. Najbardziej znany jest ze swojego debiutu na 25. miejscu listy Billboard w 1989 r., „Bad of the Heart”, i swojego przeboju salsy nr 1, „Que Te Vas”. Miał również hit radiowy w 2008 r., „Don’t Stop Believin’”. 

 Lamond urodził się jako George Garcia w dzielnicy Georgetown w Waszyngtonie. W wieku 2 lat przeprowadził się do rodzinnego Portoryko swoich rodziców. Pozostał w Portoryko do 7. roku życia, kiedy to rodzina (w skład której wchodziło ośmioro rodzeństwa) wróciła do zwartej części Stanów Zjednoczonych, osiedlając się w Bronksie, gdzie głównie dorastał.

 W 1989 roku debiutancki singiel Lamonda „Bad of the Heart” został wydany w niezależnej wytwórni Ligosa Records. „Freestyle” (znany również jako Club lub Latin Hip-hop) był podgatunkiem hip-hopu połączonym z muzyką salsy (najbardziej zauważalną w perkusji), którego początki sięgają wczesnych lat 80-tych w społecznościach latynoskich w Nowym Jorku. W połowie lub pod koniec lat 80-tych freestyle zyskał popularność wśród osób niebędących Latynosami, a wspierały go stacje radiowe Anglo w całych Stanach Zjednoczonych,i artyści  tacy jak Shannon, Expose, Lisa Lisa, The Cover Girls i Stevie B. 

Freestyle stał się mainstreamowy i zyskał przydomek muzyki pop dzięki sukcesowi takich tytułów jak „Get into the Groove” Madonny.   Sprzedaż singla „Bad of the Heart” i charakterystyczny wokal Lamonda szybko przykuły uwagę Columbia Records/Sony Music, a George podpisał duży kontrakt płytowy. Jego debiutancki album, również zatytułowany Bad of the Heart, wywindował singiel na szczyt, na 25. miejsce na liście Billboard Hot 100, a także zawierał szereg udanych singli: „Without You”, „Look Into My Eyes” i „No Matter What”, z których trzeci jest duetem z Brendą K. Starr i znalazł się w pierwszej 50-tce listy Billboard.

 Lamond miał okazję wystąpić jako support na północnoamerykańskiej części trasy „New Kids On The Block”, grając na stadionach w całych Stanach Zjednoczonych. Następnie na swoim kolejnym albumie wykonał cover hitu NKOTB „Baby, I Believe in You”, wydając ten utwór jako drugi singiel z albumu. W 1992 roku ukazał się In My Life, drugi album Lamonda, wzmocniony głównym singlem „Where Does That Leave Love”, który szybko osiągnął wysokie notowania. Album zawierał solidną mieszankę freestyle'u i popu wraz z kilkoma balladami, wszystkie mające na celu dalsze budowanie jego nazwiska w muzyce głównego nurtu. Jednak krajowe radio pop w tamtym czasie przechodziło sejsmiczną zmianę, z silnym wpływem R&B. 

 Wiosną 1993 roku ukazał się trzeci i ostatni singiel z albumu, „I Want You Back”, przeróbka klasyka Jackson 5 z udziałem stosunkowo nieznanego wówczas Marca Anthony'ego jako wokalisty wspierającego, Lamond nie był już priorytetem pod względem promocji i został następnie usunięty z Columbia Records.  Później w 1993 roku Lamond wydał swój trzeci album i swój pierwszy hiszpańskojęzyczny album, Creo En Ti, za pośrednictwem Sony Discos, co zaowocowało dwoma latynoskimi singlami z pierwszej piętnastki Billboardu, „Baby, Creo En Ti” i „No Morira”, z których ten drugi zawierał występ Lisy Lopez. Jednak wsparcie wytwórni Sony Discos ustało, gdy Columbia Records zakończyła jego kontrakt. Trasa koncertowa trwała aż do późnych lat 90-tych. 

W 1998 roku Timber! / Tommy Boy Records ponownie wydało „Without You 98” z różnymi remiksami Willie'ego Valentina. W 1999 roku, podczas gdy gwiazdy muzyki latynoskiej, takie jak Ricky Martin i Marc Anthony, z powodzeniem przeszli do głównego nurtu świata anglojęzycznego, Lamond zrobił dokładnie odwrotnie, powracając do swoich korzeni i nagrywając muzykę salsy w języku hiszpańskim. Jego czwarty album, Entrega (Prestigio/Sony Discos), uzyskał certyfikat RIAA w postaci złota. Album został wzmocniony przebojowym głównym singlem „Que Te Vas”, który osiągnął   23. miejsce na liście przebojów Hot Latin Songs magazynu Billboard i 6. miejscu na liście przebojów Latin Tropical/Salsa Airplay magazynu Billboard. Również w 1999 roku, The Hits and More, piąty album Lamonda został wydany przez Robbins Entertainment, zawierał zbiór jego dawnych przebojów Anglo wraz z nowym materiałem. Album zawierał specjalny występ K7, a także producenta freestyle'u, Carlosa „After Dark” Berriosa, wraz z wieloletnim producentem Lamonda, Chrisem Barbosą. 

 Pod koniec 1999 roku Lamond został poproszony przez producenta Roberta Clivillesa o udział w męskim projekcie grupowym dla Sony Music Japan. Lamond przyjął ofertę i w ciągu następnych sześciu miesięcy Urban Society, jak później nazwano grupę, nagrało pełnometrażowy album z wokalem Lamonda. Był to pierwszy raz, kiedy Lamond nagrał całkowicie popowy album. Z powodu problemów z kontraktem z Sony Japan wydanie albumu w Azji było kilkakrotnie opóźniane, aż w końcu zostało odłożone na półkę. W 2001 roku Lamond wydał swój szósty album, GL, swój drugi album salsowy, który osiągnął 15. miejsce na liście przebojów Tropical/Salsa Albums magazynu Billboard. Pierwszy singiel, „Jurare Quererte”, osiągnął 20. miejsce na liście przebojów Latin Tropical/Salsa Airplay magazynu Billboard.

Kolejny singiel, „Volver Amar”, osiągnął 35. miejsce na liście przebojów Latin Tropical\Salsa Airplay magazynu Billboard.  Gdy branża muzyki latynoskiej zaczęła się odradzać w połowie lat 2000., głównie dzięki rozwojowi reggaetonu, Lamond wydał swój siódmy album studyjny, Oye Mi Canto, w 2006 r. w Sony International.  W 2008 r., po przerwie w nagrywaniu, zaprzyjaźniony producent Giuseppe D, przedstawił Lamondowi pomysł wydania dance-popowej wersji piosenki Journey „Don't Stop Believing”. Wydana przez Robbins Entertainment, wersja Lamonda osiągnęła 1. miejsce w nowojorskim radiu 103,5 KTU. Wydanie odniosło sukces również w innych amerykańskich stacjach radiowych, szczególnie na północnym wschodzie i w Kanadzie. WKTU przyznało Lamondowi nagrodę za całokształt twórczości w 2009 r. 
 
 24 października 2014 r. w Resorts World Casino w Nowym Jorku Lamond wystąpił w koncercie z okazji 25. rocznicy, podczas którego zadebiutował nowym materiałem w języku angielskim i salsą z nadchodzącego albumu zaplanowanego na początek 2015 r.
 Lamond mieszka na Staten Island z trzema synami.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Without YouGeorge Lamond09.1989--Columbia 73 055[written by Philip Andreula][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa][4[13].Hot Disco/Dance;Columbia 68 822 12"]
Bad Of The HeartGeorge Lamond05.1990-25[17]Columbia 73 339[written by M.E. Rodriguez, P. Andreula][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa][5[12].Hot Disco/Dance;Columbia 73 177 12"]
Look Into My EyesGeorge Lamond08.1990-63[13]Columbia 73 486[written by P. Andreula, D. Marabeti][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa][4[9].Hot Disco/Dance;Columbia 73 509 12"]
No Matter What George Lamond with Brenda K. Starr12.1990-49[16]Columbia 73 603[written by Anne Godwin, Larry Lange][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa]
Where Does That Leave Love?George Lamond08.1992-59[20]Columbia 74 425[written by John Bastianelli, Larry Lange][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa]
Baby, I Believe In YouGeorge Lamond12.1992-66[7]Columbia 74 756[written by M. Starr][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa][sample z "They Long To Be]Close to you-Carpenters]
I Want You BackGeorge Lamond06.1993--Columbia 74 940[written by Berry Gordy, Freddie Perren ,Alphonso Mizell, Deke Richards][produced by Mark Liggett, Chris Barbosa][cover by Jackson5][33[6].Hot Disco/Dance;Columbia 74 940 12"]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Bad Of The HeartGeorge Lamond08.1990-104[10]Columbia 45 488[produced by Mark Liggett, Chris Barbosa, Phillip Andreula]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

wtorek, 29 października 2024

Kevin Ross

Kevin Ross  (ur. 8 grudnia 1987r) to amerykański wokalista, autor tekstów i producent. Wcześniej podpisał kontrakt z wytwórnią Motown Records i w marcu 2017 roku wydał swój debiutancki album The Awakening. Ross jest również nagradzanym autorem tekstów, który napisał piosenki dla takich artystów jak Trey Songz, Nicki Minaj, Jamie Foxx, SWV, Johnny Gill i Toni Braxton. Zaczął zyskiwać popularność w 2014 roku po tym, jak w tym samym roku wystąpił w świątecznej kampanii Glade, gdzie jego wersja piosenki „This Is My Wish” znalazła się na listach przebojów. 
 
Urodzony i wychowany w obszarze DMV, Ross pochodził z rodziny pełnej muzyków. Jako dziecko był pod silnym wpływem rodziny ojca, która śpiewała i grała na instrumentach muzycznych. Uczęszczał do Duke Ellington School of the Arts, szkoły średniej sztuk performatywnych w Waszyngtonie. Po coverowaniu piosenek Steviego Wondera w hołdzie dla Motown w drugim roku nauki, Ross wiedział, że chce kontynuować karierę jako muzyk. Po ukończeniu szkoły średniej przyjął stypendium w prestiżowym Berklee College of Music w Bostonie, gdzie studiował współczesne pisanie i produkcję. 
 
 Podczas nauki w Berklee, Ross pojawił się w BET's 106 i Park's jako część konkursu Wild Out Wednesday. Ross ostatecznie wygrał konkurs i dzięki swojej wygranej zwrócił uwagę producenta wykonawczego i weterana branży muzycznej Troya Taylora. Po ukończeniu Berklee College, Ross przeprowadził się do Atlanty, gdzie rozpoczął karierę jako autor tekstów piosenek. Po udanym znalezieniu kilku miejsc jako autor tekstów piosenek  u Treya Songza, Jamiego Foxxa i innych platynowych artystów, Kevin podpisał kontrakt płytowy z Motown Records.
 
Pierwsza solowa płyta Kevina w wytwórni Motown, Dialogue in the Grey, ukazała się w 2014 roku. Czterościeżkowa EP-ka, na której wystąpili Ne-Yo i T.I., dała Kevinowi możliwość odbycia trasy koncertowej w kraju jako support podczas trasy Maxwell's Summer Soulstice  i trasy Ne-Yo One Night With Ne-Yo. W tym samym roku Ross został twarzą świątecznej kampanii Glade'a „This Is My Wish”. Po przełomowym roku AOL nazwał Kevina Rossa „Najlepszym Nowym Artystą” w 2014 roku. W 2015 roku Kevin ogłosił wydanie swojego długo oczekiwanego debiutanckiego albumu w wytwórni Motown, The Awakening, jednak projekt nie został wydany aż do 2017 roku. W tym czasie Kevin przyciągnął uwagę publiczności, tworząc serię mash-upów R&B z lat 90-tych. Seria mash-upów stała się popularna w mediach społecznościowych i przedstawiła Kevina zupełnie nowej publiczności.  
 
W 2016 roku Ross wydał swój pierwszy oficjalny singiel z debiutanckiego albumu zatytułowany „Long Song Away”.Singiel osiągnął 1. miejsce na liście przebojów Billboard's Adult R&B Song i radiowej liście przebojów Urban Adult Contemporary, stając się pierwszym debiutującym artystą nagrywającym dla Motown od 2010 roku, który dokonał tego wyczynu. Debiutancki album Kevina, The Awakening, został oficjalnie wydany 24 marca 2017 roku w wytwórni płytowej Motown/Verve i zawiera występy Chaza Frencha, BJ the Chicago Kid, Lecrae'a i produkcję Babyface'a. 17 września 2017 roku Ross ogłosił wydanie swojej trzeciej EP-ki, Drive. 
 
Po wydaniu Drive, Ross zrobił sobie krótką przerwę od przemysłu muzycznego. W styczniu 2019 roku powrócił i ogłosił odejście ze swojej wytwórni płytowej Motown i utworzenie własnej wytwórni, Art Society Music Group. Zapytany o powód odejścia z Motown, Ross powiedział: „Chciałem mieć swobodę decydowania, z kim będę współpracował. To tak jak w każdym biznesie, gdy masz zbyt wielu kucharzy w kuchni, czasami nie otrzymujesz najlepszych rezultatów, szczególnie gdy wszyscy nie mają tego samego celu. Każdy może mieć dobre intencje, ale jeśli nie jesteście na tej samej stronie, dobre intencje są bezcelowe”. Oprócz nowej wytwórni Ross ogłosił, że nowy singiel Thing Called Love i nowy album Audacity zostaną wydane wiosną 2019 roku, ale wydanie zostało przełożone. W grudniu 2019 roku Ross ogłosił wydanie 7-ścieżkowej EP-ki Audacity, Vol. 1 31 stycznia 2020 roku.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
This is My WishKevin Ross.2014-- Motown / Verve [written by Angela Lauer,Tim Lauer][produced by Troy Taylor,Ezekiel Lewis][16.R&B Chart]
Long Song AwayKevin Ross09.2016-- Motown[written by Ashton Combs,Christopher Umana,Ezekiel Lewis,Frank Brim,Jerren Spruill,Kevin Ross,Troy Taylor,Uforo Ebong][23.R&B Chart]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: , ,

piątek, 11 października 2024

Carpark Records

 Carpark Records to niezależna wytwórnia płytowa z siedzibą w Waszyngtonie.

 Carpark Records została założona przez Todda Hymana w 1999 roku w Nowym Jorku. W 2005 roku wytwórnia przeniosła się do WaszyngtonuCarpark ma filie. Acute Records, założona w 2002 roku, pod przewodnictwem Dana Selzera wznawia mało znane płyty post-punkowe. Paw Tracks, założona w 2003 roku, wydaje muzykę Animal Collective i powiązanych solowych artystów Avey Tare i Panda Bear.Wax Nine to kolejna partnerska wytwórnia. Company Records, imprint Carpark, został założony we współpracy z Chazem Bearem z Toro Y Moi. W 2015 roku Carpark zorganizował obchody 16-lecia, którym towarzyszyła kompilacja płyt obrazkowych o tematyce koszykówki.


             Albumy na listach przebojów
Underneath the Pine	Toro y Moi	03.2011	 	186.US
Anything in Return	Toro y Moi	02.2013	 60.US
What For?	Toro y Moi	04.2015	 	123.US
Boo Boo	Toro y Moi	07.2017	 	136.US
Outer Peace	Toro y Moi	02.2019 	114.US
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

wtorek, 30 stycznia 2024

Choice Four

 

The Choice Four był najbardziej konsekwentną męską amerykańską grupą soulowo-wokalną wyprodukowaną przez Van McCoya. Pochodzili z Waszyngtonu, nagrywali dla RCA Records i mieli trzy albumy. Kilku członków grupy śpiewało wcześniej w The Love Tones i The Strides. W połowie lat 70-tych mieli kilka mniejszych hitów na listach przebojów Billboardu.
 
 
Ich próba osiągnięcia wielkiego sukcesu dzięki wersji „When You're Young And In Love” została udaremniona przez jednoczesne wydanie dyskotekowej wersji piosenki aktora Ralpha Cartera (z programu telewizyjnego „Good Times”). Ich największy hit „Come Down To Earth” stał się ulubieńcem dyskotek po rozpadzie grupy. 
 
 Nagrali oryginalną wersję hitu Davida Ruffina „Walk Away From Love” (również wyprodukowanego przez McCoya), osiągając wysoką notę, którą Ruffin  przegapił. Zarówno Pede „Pete” Marshall, jak i Charles Blagmon udali się w trasę koncertową z grupami prowadzonymi przez byłych członków The Temptations po upadku grupy, przed jej wznowieniem przez Teddy'ego Maduro. Maduro ogłosił, że jego kolega z zespołu Pede Marshall zmarł 13 lipca 2017 r.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
The Finger Pointers, Part 1/The Finger Pointers, Part IIChoice Four08.1974--RCA Victor 0315[written by Van McCoy, Joe Cobb][produced by Van McCoy][85[4].R&B Chart]
You're So Right For Me/Ready, Willing And AbleChoice Four11.1974--RCA Victor 10 088[written by Van McCoy][produced by Van McCoy][63[7].R&B Chart]
When You're Young And In Love/I Can't Make You Love MeChoice Four08.1975-91[4]RCA Victor 10 342[written by Van McCoy][produced by Van McCoy][45[12].R&B Chart]
Hey, What's That Dance You're Doing/Beside MeChoice Four05.1976-107[1]RCA Victor 10 602[written by Van McCoy][produced by Van McCoy][57[9].R&B Chart]
A Time For CelebrationChoice Four06.1976-107[1]RCA Victor 10 686[written by Van McCoy][produced by Van McCoy]
Just Let Me Hold You For A Night/Come Down To EarthChoice Four07.1976--RCA Victor 10 714[written by Charles H. Kipps, Jr.][produced by Van McCoy, Joe Cobb][76[9].R&B Chart]
Come Down to Earth/Two Different WorldsChoice Four10.1977---[written by Van McCoy][produced by Van McCoy][26[5].Hot Disco/Dance;RCA 11 094 12"]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

poniedziałek, 3 lipca 2023

Stacy Lattisaw

 

Stacy Lattisaw Jackson (z domu Lattisaw; ur. 25 listopada 1966r)  to amerykańska wokalistka R&B z Waszyngton  w Stanach Zjednoczonych.  Piosenka „Ring My Bell” z 1979 roku została pierwotnie napisana dla ówczesnej dwunastoletniej Lattisaw  jako piosenka dla nastolatków o dzieciach rozmawiających przez telefon.  
 
Kiedy Lattisaw podpisała kontrakt z inną wytwórnią, Anita Ward została poproszona o zaśpiewanie tego utworu i stał się on jedynym dużym hitem Ward . Lattisaw nagrała swój pierwszy album dla Cotillion Records w wieku 12 lat w 1979 roku pod kierunkiem producenta muzycznego Van McCoya. Jednak dopiero gdy związała się z Naradą Michaelem Waldenem, byłym perkusistą Mahavishnu Orchestra, który dopiero zaczynał karierę jako producent, odniosła większy sukces.
 
  Pod kierunkiem Waldena napisała kilka hitów R&B w latach 1981-1986. W 1981 roku otworzyła także trasę The Jacksons 'Triumph Tour. W latach 80-tych i wczesnych 90-tych Lattisaw wydała kilka amerykańskich hitów R&B, a także znalazła się w pierwszej trójce przebojów w Wielkiej Brytanii w 1980 r. dzięki piosence „ Jump to the Beat ”. 
 
Zdobyła także trzy umiarkowane hity na liście US Hot 100; „Let Me Be Your Angel” (nr 21 w USA), „Love on a Two-Way Street” (nr 26 w USA) i „Miracles” (nr 40 w USA). Podpisała kontrakt z Motown Records w 1986 roku. W 1989 roku zdobyła swój jedyny przebój R&B nr 1 z partnerem w duecie Johnnym Gillem, zatytułowany „Where Do We Go from Here”. 
 
W 1990 roku przeszła na emeryturę z muzyki pop, aby skoncentrować się na wychowaniu dzieci, chociaż od lat wykonuje muzykę gospel. W 2010 roku kariera muzyczna Lattisaw została opisana w serialu dokumentalnym TV One Unsung , w którym również wystąpiła.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
When You're Young And In Love/Three WishesStacy Lattisaw06.1979--Cotillion 44250[written by Van McCoy][produced by Van McCoy][91[4].R&B Chart]
Dynamite!/ DreamingStacy Lattisaw05.1980--Cotillion 45015[written by Narada Michael Walden, Bunny Hull][produced by Narada Michael Walden][8[20].R&B Chart]
Let Me Be Your Angel/You Don't Love Me AnymoreStacy Lattisaw08.1980-21[24]Cotillion 46001[written by Narada Michael Walden, Bunny Hull][produced by Narada Michael Walden][8[20].R&B Chart]
Love On A Two Way Street/Baby I Love YouStacy Lattisaw06.1981-26[17]Cotillion 46015[written by Sylvia Robinson, Bert Keyes][produced by Narada Michael Walden][2[18].R&B Chart]
It Was So Easy/Screamin' Off The TopStacy Lattisaw09.1981--Cotillion 46024[written by Billy Thomas, Bobby Reeder, Julie Reeder][produced by Narada Michael Walden][61[5].R&B Chart]
Feel My Love Tonight/Young GirlStacy Lattisaw11.1981--Cotillion 46026[written by Frank Martin, Randy Jackson, Narada Michael Walden, Allee Willis, Charles Chapman, Wayne Wallace, Andre Knox][produced by Narada Michael Walden][71[4].R&B Chart]
Don't Throw It All Away/Down For YouStacy Lattisaw07.1982-101[6]Cotillion 47011[written by Gary Benson, David Richard Mindel][produced by Narada Michael Walden][9[16].R&B Chart]
Attack Of The Name Game/I Could Love You So DivineStacy Lattisaw10.1982-70[6]Cotillion 99968[written by Narada Michael Walden, Jeff Cohen][produced by Narada Michael Walden][14[13].R&B Chart]
Hey There Lonely Boy/Tonight I'm Gonna Make You MineStacy Lattisaw12.1982-108[3]Cotillion 99943[written by Earl Shuman, Leon Carr][produced by Narada Michael Walden][71[8].R&B Chart][#2 hit for Eddie Holman in 1970]
Miracles/Black Pumps And Pink LipstickStacy Lattisaw08.1983-40[16]Cotillion 99855[written by Gary Benson, Frank Wildhorn][produced by Narada Michael Walden][13[17].R&B Chart]
Million Dollar Babe/The Ways Of LoveStacy Lattisaw11.1983--Cotillion 99819[written by Preston Glass, Carla Vaughn][produced by Narada Michael Walden][52[12].R&B Chart]
Perfect Combination/Heartbreak LookStacy Lattisaw And Johnny Gill03.1984-75[9]Cotillion 99785[written by Preston Glass, Narada Michael Walden ][produced by Narada Michael Walden][10[15].R&B Chart]
Baby It's You/50/50 LoveStacy Lattisaw And Johnny Gill05.1984-102[4]Cotillion 99750[written by Burt Bacharach, Mack David, Barney Williams][produced by Narada Michael Walden][37[10].R&B Chart][#6 hit for Shirelles in 1962]
Block Party/Come Out Of The ShadowsStacy Lattisaw And Johnny Gill07.1984--Cotillion 99725[written by Narada Michael Walden, Preston Glass][produced by Narada Michael Walden][63[7].R&B Chart]
I'm Not The Same Girl/Toughen UpStacy Lattisaw 07.1985--Cotillion 99635[written by Michael Masser, Randy Goodrum][produced by Prince Street Productions Inc.][52[9].R&B Chart]
Nail It To The WallStacy Lattisaw10.1986-48[13]Motown 1859[written by A. Roman, S. B. Lunt][produced by Jellybean][4[18].R&B Chart]
Jump Into My Life/Long ShotStacy Lattisaw01.1987--Motown 1874[written by P. Gurvitz, Kashif][produced by Kashif][13[12].R&B Chart]
Every Drop Of Your Love/LongshotStacy Lattisaw01.1988--Motown 1912[written by A. Brown, R. Kersey][produced by Ron "Have Mercy" Kersey][8[16].R&B Chart]
Let Me Take You Down/The Hard WayStacy Lattisaw 04.1988--Motown 1934[written by L. Page, The Blitze][produced by Lou Pace][11[14].R&B Chart]
Call MeStacy Lattisaw10.1988--Motown 1945[written by Lou Pace And The Blitze][produced by Lou Pace][80[5].R&B Chart]
What You NeedStacy Lattisaw10.1989--Motown 1978[written by Nicki Richards, Gordon Williams][produced by Gordon Williams][30[13].R&B Chart]
Where Do We Go From HereStacy Lattisaw And Johnny Gill12.1989--Motown 2026[written by Le Mel Humes][produced by Le Mel Humes][1[2][18].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Let Me Be Your AngelStacy Lattisaw07.1980-44[28]Cotillion 5219[produced by Narada Michael Walden, Bunny Hull]
With YouStacy Lattisaw07.1981-46[15]Cotillion 16 049[produced by Narada Michael Walden]
Sneakin' OutStacy Lattisaw08.1982-55[16]Cotillion 90002[produced by Narada Michael Walden]
SixteenStacy Lattisaw08.1983-160[8]Cotillion 90106[produced by Narada Michael Walden]
Perfect CombinationStacy Lattisaw with Johnny Gill03.1984-139[8]Cotillion 90136[produced by Narada Michael Walden]
Take Me All the WayStacy Lattisaw10.1986-131[22]Motown 6212[produced by Kashif, Narada Michael Walden, John Benitez, Leon Sylvers III, Steve Barri, Tony Peluso]
Personal AttentionStacy Lattisaw03.1988-153[10]Motown 6247[produced by Brownmark, Aaron Knight & Jerry Zigman, Lou Pace, Vincent Brantley, Ron Kersey]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

czwartek, 19 stycznia 2023

J. Holiday

Wyluzowany wokalista R&B z Waszyngtonu, J. Holiday (ur. Nahum Grymes), podpisał kontrakt z Capitol i wydał w 2006 roku wyprodukowany przez Rodneya „Darkchilda” Jerkinsa singiel „ Be with Me ”. W październiku 2007 roku i odniósł duży sukces dzięki singlom takim jak „Bed” i „Suffocate”, z których oba były współautorstwa the-Dream i znalazły się na szczycie listy przebojów Hot R&B/Hip-Hop Songs.  

Capitol ponownie wydał „Back of My Lac” u szczytu swojej popularności, w lutym 2007 roku - album znalazł się na szczycie listy przebojów R&B/Hip-Hop - dodając trzy utwory do oryginalnej sekwencji, a także DVD zawierające garść filmów . Drugi album Holidaya, bardziej romantyczny Round 2, ukazał się w marcu 2009 roku. Zamiast odtwarzać kolejne kroki, tym razem współpracował z przeważnie innymi autorami piosenek i producentami, w tym z Maurice'em „Big Reese” Sinclairem, Ne-Yo i Platinum Brothers.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Be with Me J. Holiday11.2006--Musicline 79 263[written by R. Jerkins, N. Grymes and A. Shropshire][produced by Darkchild][83[15].R&B Chart]
Bed J. Holiday11.200732[15]5Musicline 61 202[gold-US][written by Carlos McKinney Terius Nash][produced by The-Dream, Los Da Mystro][1[5][36].R&B Chart]
Suffocate J. Holiday10.2007-18Musicline 10 937[gold-US][written by Christopher Stewart, Terius Nash][produced by Tricky Stewart][2[39].R&B Chart]
I Won't Tell Fat Joe featuring J. Holiday12.2007-37Terror Squad 16 487[written by Deric Angelettie, Joseph Cartagena, Levar Coppin, Nahum Thorton Grymes, Delano Matthews, Mario Winans][produced by The Hitmen][12[24].R&B Chart]
It's Yours J. Holiday12.2008-103Musicline [written by Jasper Cameron ,Nahum Grymes][produced by Jasper Cameron][25[22].R&B Chart]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Back of My Lac' J. Holiday10.2007-5Capitol 11805[gold-US][produced by Anthony "TA" Tate, Corey Green,Los Da Mystro, Darkchild, The-Dream, The Platinum Brothers ,Donnie Scantz ,Travis Cherry, J.U.S.T.I.C.E. League ,Sean Garrett ,Oak Felder]
Round 2 J. Holiday03.2009-4Capitol 27532[produced by Allstar,Big Reese,Chuck Harmony,The Co-Stars,The-Dream,Jasper Cameron,Jon Ørom,Jules Wolfson,Ne-Yo,The Platinum Brothers,Reginald Hamlet,State of Emergency,Travis Cherry]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

piątek, 18 listopada 2022

Marvin Gaye

 Marvin Gaye (właśc. Marvin Pentz Gay Jnr.) urodził się 2.04.1939 r. w Waszyngtonie; zmarł 1.04.1984 r. w Los Angeles w Kalifornii. Imiona otrzymał po ojcu - pastorze kościoła Apostolskiego. Atmosfera uduchowienia panująca w domu odegrała znaczącą rolę w jego karierze muzycznej, szczególnie po roku 1970, kiedy w kompozycjach Gaye'a zaczęły dominować tematy natury religijnej. Porzuciwszy miejsce w chórze kościelnym założył wraz z Donem Covayem i Billym Stewartem rhythm'n'bluesowy zespół wokalny o nazwie The Rainbows.

W 1957 roku Gaye dołączył do grupy The Marquees, która dzięki poparciu Bo Diddleya nagrała kilka utworów dla wytwórni Okeh. Rok póżniej zespołem zajął się producent i piosenkarz Harvey Fuqua, który wykorzystał jego członka do zreformowania własnej formacji - The Moonglows. Kiedy w 1960 roku Fuqua przeniósł się do Detroit, Gaye pojechał wraz z nim. Fuqua wkrótce nawiązał współpracę z Berrym Gordym z wytwórni Tamla Motown, a Marvin został przez nich zaangażowany jako wokalista i perkusista sesyjny.
W 1961 roku poślubił siostrę Gordy'ego Annę. Wtedy też zaproponowano mu solowy kontrakt nagraniowy. Już jako Marvin Gaye rozpoczął karierę jako balladzista jazzowy, lecz w 1962 r. zasugerowano mu zarejestrowanie także utworów rhythm'n'bluesowych. Wtedy też ukazał się jego pierwszy singel "Stubborn Kind Of Fellow", który trafił do pierwszej dziesiątki hitów w tej kategorii. To nagranie wyznaczyło styl, jakiemu Gaye hołdował przez następne trzy lata; w tym okresie powstała seria tanecznych i pogodnych w nastroju piosenek. Ich autor i wykonawca wykreował swój nowy image - przystojnego uwodziciela. Nadal kontynuował pracę w Motown, m. in. współkomponując przebój zespołu Martha And The Vandellas "Dancing In The Street"; grał także na perkusji w kilku wczesnych nagraniach Stevie Wondera.
W 1965 r. Gaye porzucił dotychczasowy styl aranżu wokalnego wcześniejszych przebojów i zaczął nagrywać kompozycje bardziej wyrafinowane.Piosenka "How Sweet It Is (To Be Loved By You)" była pierwszym przykładem nowego trendu. Po niej ukazały się dwa przebojowe single "I'll Be Doggone" i "Ain't That Peculiar" - oba dotarły do pierwszego miejsca listy hitów rhythm'n'bluesowych. Jego mocna pozycja w Motown jako "najlepiej sprzedającego się wokalisty" pozwoliła mu na poszerzenie repertuaru i większą swobodę w pracy nad swoimi albumami. Wydany w 1965 r. A Tribute To The Great Nat King Cole zawierał zestaw klasyków Nat King Cole'a, a opublikowany w tym samym roku Hello Broadway - kolekcję broadwayowskich standardów. Chcąc podkreślić image Gaye'a - artysty lubiącego damskie towarzystwo, firma Motown zaproponowała mu nagranie kilku romantycznych duetów ze znaną wokalistką Mary Wells. Kiedy Wells odeszła z Motown w 1964 r., Gaye zaczął nagrywać z Kim Weston, a od 1967 r. z Tammi Terrell. Gaye i Terrell tworzyli znakomity duet soulowy, który miał na swoim koncie szereg przebojów napisanych specjalnie dla nich przez Nikolasa Ashforda i Valerie Simpson. Niestety Tammi Terrell niespodziewanie zachorowała w 1968 roku, a postawiona diagnoza brzmiała beznadziejnie - guz mózgu. Duet kontynuował jednak pracę w studio, chociaż niektóre partie Terrell wykonywała Valerie Simpson.
W połowie lat sześćdziesiątych Gaye więcej czasu poświęcał pracy w duetach niż nagraniom solowym. Dopiero w 1968 roku opublikował utwór "I Heard It Through The Grapevine", nagrany wcześniej w Motown przez Gladys Knight And The Pips, choć w rzeczywistości wersja Gaye'a została zarejestrowana jako pierwsza. Nagranie to stało się kamieniem milowym w historii Tamla Motown. Nowatorskie brzmienie, rytmiczna aranżacja i typowy dla Gaye'a dĽwięczny, przemawiający do uczuć wokal sprawiły, że singel sprzedawał się znakomicie, zdobywając tytuł najlepiej rozchodz±cej się płyty tej firmy. Gaye nagrał wkrótce kolejny wielki przebój rhythm'n'bluesowy "Too Busy Thinking 'Bout My Baby", ale pasmo sukcesów zostało przerwane przez nieuleczalną chorobę i śmierć Tammi Terrell w marcu 1970 r. Załamany stratą bliskiej przyjaciółki i partnerki, rok 1970 artysta spędził w odosobnieniu. 

W 1971 r. Gaye przedstawił wytwórni nowy materiał. Początkowo Motown nie było zainteresowane jego opublikowaniem, ale ostatecznie zmieniło zdanie. Nomen omen - album What's Going On okazał się najlepszą płytą solową Gaye'a. W utworach "What's Going On" (hit numer l w 1971 roku), "Mercy Mercy Me (The Ecology)" i "Inner City Blues" (oba single także okupywały szczyty list przebojów), wokalista wyrażał rosn±ce zainteresowanie problemem nędzy, dyskryminacji rasowej i korupcji w świecie polityki. Aby zwrócić uwagę społeczeństwa na te tematy Gaye stworzył nowy styl muzyczny, który wywarł silny wpływ na całe pokolenie czarnych wykonawców. Aranże Gaye'a zbudowane na bazie mocnej perkusji łączyły w sobie elementy jazzu, muzyki klasycznej i soulu, tworząc jednolite tło dla jego zmysłowego, niemal rozpaczliwego głosu. Wszystkie trzy single zostały umieszczone na albumie What's Going On i podobnie jak pozostałe zawarte na nim kompozycje nawiązywały do aktualnych problemów społecznych, tworząc tematyczną całość.
W 1972 roku ukazał się singel "You're The Man" będ±cy komentarzem Gaye'a do wyborów prezydenckich. W tym samym roku powstała muzyka do filmu "Trouble Man", będąca kolejnym potwierdzeniem fascynacji kompozytora jazzem. Tytułowa piosenka wydana na singlu stała się kolejnym przebojem artysty. Nowe dzieło Marvina Gaye'a ukazało zmianę w zainteresowaniach autora; album Let's Get It On mówił o seksie. Na okładce płyty znalazł się cytat z T.S. Eliota, a teksty poświęcone były sztuce konwersacji z kobietą w łóżku.
Artysta zmienił także styl bycia, coraz bardziej uzależniony od kokainy obsesyjnie chronił szczegóły swojego życia prywatnego i rzadziej prezentował światu zewnętrznemu efekty swojej pracy. Lecz, co wydaje się paradoksem, nadal współpracował z Motown. Zgodził się na nagranie albumu wspólnie z Dianą Ross, choć przypuszczalnie nie spotkał się z nią w trakcie pracy w studio. Rozpad małżeństwa z Anną Gordy w 1975 r. opóżnił publikację kolejnej płyty. Album I Want You był niczym innym jak tylko przeróbką materiału z Let's Get It On, aczkolwiek w bardziej nowoczesnym stylu. Utwór tytułowy znów dotarł do 1. miejsca listy przebojów soulowych, podobnie jak jego dyskotekowy następca z 1977 r. "Got To Give It Up".
Problemy z narkotykami oraz konflikt z urzędem podatkowym przerwały karierę artysty. W 1978 r. przeniósł się na Hawaje, usiłując bezskutecznie uratować swoje drugie małżeństwo (z Janis Hunter). Następny rok Marvin poświęcił pracy nad podwójnym albumem Here My Dear, będącym zbiorem gorzkich refleksji na temat związku z pierwszą żoną. Tytuł brzmiał dość ironicznie: w ramach podziału majątku po rozwodzie musiał odstąpić Annie Gordy wszystkie honoraria i zyski pochodzące z tego przedsięwzięcia. Po tym dość trudnym okresie Gaye rozpoczął pracę nad nowym longplayem, który miał nosić tytuł Lover Man. Jednak po chłodnym przyjęciu singla promującego album - "Ego Tripping Out" (mówiącego o dwóch "walczących ze sobą" stronach jego własnej osobowości) - artysta zdecydował, że nowy materiał nie ujrzy światła dziennego.
W 1980 roku z powodu rosnącej presji ze strony rodzimego aparatu fiskalnego wyjechał do Europy i zaczął pracę nad nowym ambitnym dziełem - albumem koncepcyjnym In My Lifetime. Kiedy pojawił się on na rynku 1981 roku, Gaye oskarżył Motown o zremiksowanie i opublikowa nie materiału bez jego zgody, usunięcie niezbędnego znaku zapytania z tytułu oraz o sparodiowanie pierwotnego projektu graficznego okładki płyty. W 1982 r. artysta zerwał kontrakt z Motown i przeniósł się do Columbii. Ciągłe relacje na temat ekstrawaganckiego zachowania i uzależnienia od kokainy postawiły pod znakiem zapytania dalszą karierę Gaye'a. Jednak w 1982r w sprzedaży pojawił się jego kolejny singel "Sexual Healing". Zaskakiwał połączeniem "ognistego soulowego wokalu z nowoczesnym aranżem "electro-disco".
Następny album Midnight love nie zawierał szczególnych niespodzianek, ale sukces singla zapowiadał nadejście nowej ery w karierze Marvina Gaye'a. Wrócił do USA i zamieszkał z rodzicami. Coraz głębiej jednak pogrążał w nałogu - kokaina nie pozwalała mu skoncentrować się na pracy nad nowym materiałem. Przeżywał okres długotrwałej depresji. Wielokrotnie dawał do zrozumienia otoczeniu, że pragnie popełnić samobójstwo. W tym okresie znacznie zaostrzył się konflikt Marvina z ojcem. 1 kwietnia 1984r w czasie jednej z gwałtownych kłótni, doprowadzony do ostateczności Marvin Gay senior zastrzelił syna. W tak żałosnych okolicznościach zakończył życie jeden z największych twórców muzyki soul.
Motown i Columbia po śmierci artysty opublikowały dwa albumy, na których znalazły się nie dokończone nagrania Gaye'a. Pierwszy z Dream Of A Lifetime zawierał ballady z początku lat siedemdziesiątych i funkowe utwory skomponowane w następnej dekadzie. Drugi, Romantically Yours oferował ballady z 1979 roku. Chociaż liczące się pozycje w dorobku Marvina Gaye'a często wymieniane są tylko dwie kompozycje "I Heard It Through The Grapevine" i "Sexual Healing" oraz dwa albumy: What's goin on i Let's Get It On, jego wkład w rozwój czarnej muzyki od surowo brzmiącego rhythm'n'bluesa poprzez subtelny i wyrafinowany soul, aż do politycznych songów lat 70-tych i ballad skoncentrowanych na tematyce miłości i seksu, jest niezaprzeczalny. Gaye pozostaje nadal wzorem dla następnych pokoleń twórców i wykonawców muzyki soul,a lansowany przez niego sceniczny image Don Juana jest do dziś często naśladowany i parodiowany. W 1992 r. jego dzieci: Marvin Gaye Jnr. i Nona Gaye, rozpoczęły karierę piosenkarską.

Single
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Stubborn kind of fellow/It hurt me tooMarvin Gaye10.1962-46[9]Tamla 54 068[written by Marvin Gaye,William "Mickey" Stevenson,George Gordy][produced by William "Mickey" Stevenson][8[17].R&B; Chart][vocal accompaniment by The Vandellas]
Hitch hike/Hello there angelMarvin Gaye01.1963-30[12]Tamla 54 075[12[8].R&B; Chart][written by Marvin Gaye/Clarence Paul/William Stevenson][produced by William "Mickey" Stevenson]
Pride and joy/One of these daysMarvin Gaye05.1963-10[14]Tamla 54 079[2[16].R&B; Chart][written by Marvin Gaye,William "Mickey" Stevenson,Norman Whitfield][produced by William "Mickey" Stevenson]
Can i get a witness/I' m crazy ' bout my babyMarvin Gaye10.1963-22[16] side B:77[3]Tamla 54 087[written by Brian Holland/Lamont Dozier/Eddie Holland][produced by Brian Holland & Lamont Dozier][3[19].R&B; Chart]
You' re a wonderful one/When i' m alone i cryMarvin Gaye03.1964-15[10]Tamla 54 093[written by Brian Holland/Lamont Dozier/Eddie Holland][produced by Brian Holland & Lamont Dozier][3[16].R&B; Chart]
What' s the matter with you baby/Once upon a timeMarvin Gaye & Mary Wells05.1964Side B:50[1]17[10] side B:19[9]Motown 1057[written by William "Mickey" Stevenson,Clarence Paul,Barney Ales][produced by William "Mickey" Stevenson][2[15].R&B; Chart][B:written by Clarence Paul,Barney Ales,Dave Hamilton,William "Mickey" Stevenson][B:3[15].R&B; Chart]
Try it baby/If my heart could singMarvin Gaye06.1964-15[11]Tamla 54 095[written by Berry Gordy, Jr.][produced by Berry Gordy, Jr.][6[11].R&B; Chart]
Baby don' t you do it/Walk on the wild sideMarvin Gaye09.1964-27[9]Tamla 54 101[written by Brian Holland/Lamont Dozier/Eddie Holland][produced by Brian Holland & Lamont Dozier][14[8].R&B; Chart]
What good am i without you/I want you ' roundMarvin Gaye & Kim Weston10.1964-61[6]Tamla 54 104[written by William "Mickey" Stevenson,Alphonso Higdon][produced by William "Mickey" Stevenson,Harvey Fuqua][28[4].R&B; Chart]
How sweet it is to be loved by you/ForeverMarvin Gaye11.196449[1]6[14]Tamla 54 107[written by Brian Holland/Lamont Dozier/Eddie Holland][produced by Brian Holland & Lamont Dozier][3[18].R&B; Chart]
I' ll be doggone/You' ve been a long time comingMarvin Gaye03.1965-8[12]Tamla 54 112[1[1].R&B; Chart][written by Smokey Robinson/Warren Moore/Marvin Tarplin][produced by Smokey Robinson][1[1][15].R&B; Chart]
Pretty little baby/Now that you' ve won meMarvin Gaye07.1965-25[7]Tamla 54 117[16[10].R&B; Chart][written by Marvin Gaye,David Hamilton,Clarence Paul][produced by Clarence Paul]
Ain' t that peculiar/She' s got to be realMarvin Gaye10.1965-8[12]Tamla 54 1221[1][19].R&B; Chart][written by Pete Moore, William "Smokey" Robinson, Marv Tarplin, Ronald White][produced by Smokey Robinson]
One more heartache/When i had your loveMarvin Gaye02.1966-29[8]Tamla 54 129[4[11].R&B; Chart][written by Pete Moore, William "Smokey" Robinson, Marv Tarplin, Warren Moore,Bobby Rogers][produced by Smokey Robinson]
Take this heart of mine/Need your lovin' [Want you back]Marvin Gaye05.1966-44[8]Tamla 54 132[written by Pete Moore, William "Smokey" Robinson, Marv Tarplin][produced by Smokey Robinson][16[10].R&B; Chart]
Little darling,i need you/Hey diddle diddleMarvin Gaye08.196650[1]47[7]Tamla 54 138[10[9].R&B; Chart][written by Brian Holland/Lamont Dozier/Eddie Holland][produced by Brian Holland & Lamont Dozier]
It takes two/It' s got to be a miracle [This thing called love]Marvin Gaye & Kim Weston01.196716[11]14[12]Tamla 54 141[written by William Stevenson/Sylvia Moy][produced by William "Mickey" Stevenson & Henry Cosby][4[12].R&B; Chart]
Ain' t no mountain high enough/Give a little loveMarvin Gaye & Tammi Terrell05.1967-19[12]Tamla 54 149[3[13].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Harvey Fuqua & Johnny Bristol]
Your unchanging love/I' ll take care of youMarvin Gaye07.1967-33[7]Tamla 54 153[written by Brian Holland/Lamont Dozier/Eddie Holland][produced by Brian Holland & Lamont Dozier][7[12].R&B; Chart]
Your precious love/Hold me oh my darlingMarvin Gaye & Tammi Terrell09.1967-5[13]Tamla 54 156[2[13].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Harvey Fuqua & Johnny Bristol]
If i could build my whole world around you/If this world were mineMarvin Gaye & Tammi Terrell11.196741[7]10[11] side B:68[6]Tamla 54 161[written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Harvey Fuqua & Johnny Bristol][2[14].R&B; Chart][B:27[7].R&B; Chart]
You /Change what you canMarvin Gaye01.1968-34[7]Tamla 54 160[7[9].R&B; Chart][written by Ivy Jo Hunter,Jack Goga,Jeffrey Bowen][produced by Ivy Jo Hunter]
Ain' t nothing like the real thing/Little ole boy,little ole girlMarvin Gaye & Tammi Terrell04.196834[7]8[13]Tamla 54 1631[1][13].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Nicholas Ashford and Valerie Simpson]
You' re all i need to get by/Two can have a oartyMarvin Gaye & Tammi Terrell07.196819[19]7[12]Tamla 54 169[1[5][13].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Nicholas Ashford and Valerie Simpson]
Chained /At last [I found a love]Marvin Gaye09.1968-32[10]Tamla 54 170[8[10].R&B; Chart][written by Frank Wilson][produced by Frank Wilson]
Keep on lovin' me honey/You ain' t livin' till you' re lovin'Marvin Gaye & Tammi Terrell10.1968Side B:21[8]24[7]Tamla 54 173[written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][11[8].R&B; Chart]
I heard it through the grapervine/You' re what' s happening [In the world today]Marvin Gaye11.19681[3][15]1[7][15]Tamla 54 176[1[7][14].R&B; Chart][Producer:Norman Whitfield][Written by Norman Whitfield and Barrett Strong]
Good lovin' ain' t easy to come by/Satisfied feelin'Marvin Gaye & Tammi Terrell02.196926[8]30[7]Tamla 54 179[11[6].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Nicholas Ashford and Valerie Simpson]
Too busy thinking about my baby/Wherever i lay my hat[That' s my home]Marvin Gaye04.19695[16]4[15]Tamla 54 181[1[6][15].R&B; Chart][nagrana oryginalnie przez Temptations w 1966r][written by Norman Whitfield/Janie Bradford][Producer:Norman Whitfield]
A funky space reincarnation [Part.1]/Part.2Marvin Gaye02.1979-106[5]Tamla 54 298[written by Marvin Gaye][produced by Marvin Gaye]
That' s the way love is/Gonna keep on tryin' till i win your loveMarvin Gaye08.1969-7[12]Tamla 54 185[2[13].R&B; Chart][written by Norman Whitfield,Barrett Strong][Producer:Norman Whitfield]
What you gave me/How you gonna keep it [After you get it]Marvin Gaye & Tammi Terrell11.1969-49[8]Tamla 54 187[6[7].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Nicholas Ashford and Valerie Simpson]
How can i forget/Gonna give her all the love i' ve gotMarvin Gaye01.1970-41[7] side B:67[6]Tamla 54 190[18[7].R&B; Chart][B:26[9].R&B; Chart][written by Norman Whitfield,Barrett Strong][Producer:Norman Whitfield]
The onion song/California soulMarvin Gaye & Tammi Terrell04.19709[12]50[7] side B:56[6]Tamla 54 192[18[7].R&B; Chart][written by Nicholas Ashford and Valerie Simpson][produced by Nicholas Ashford and Valerie Simpson]
The end of our road/Me and my lonely roomMarvin Gaye06.1970-40[7]Tamla 54 195[7[9].R&B; Chart][written by Roger Penzabene, Norman Whitfield and Barrett Strong][Producer:Norman Whitfield]
Abraham ,Martin & JohnMarvin Gaye09.19709[14]-Tamla Motown TMG 734 [UK][oryginalnie nagrana przez Diona][written by Dick Holler][produced by Norman Whitfield]
What' s going on/God is loveMarvin Gaye02.1971-2[15]Tamla 54 201[1[5][15].R&B; Chart][Written by Renaldo "Obie" Benson, Al Clevland, and Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Mercy mercy me [The ecology]/Sad tomorrowMarvin Gaye07.1971-4[12]Tamla 54 207[1[2][13].R&B; Chart][written by Marvin Gaye][Producer:Marvin Gaye]
Inner city blues [Make me wanna holler]/Wholy holyMarvin Gaye10.1971-9[9]Tamla 54 209[1[2][12].R&B; Chart][written by Marvin Gaye & James Nyx, Jr.][Producer:Marvin Gaye]
Save the children/Little darlin'Marvin Gaye11.197141[6]-Tamla Motown TMG 796 [UK][Written by Renaldo "Obie" Benson, Al Clevland, and Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
You' re the man Part.1/Part. 2Marvin Gaye05.1972-50[5]Tamla 54 221[7[9].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye,Kenneth Stover][Producer:Marvin Gaye]
Trouble man/Don' t mess with Mister 'T'Marvin Gaye12.1972-7[12]Tamla 54 228[4[14].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Let' s get in on/I wish it would rainMarvin Gaye07.197331[7]1[2][19]Tamla 54 234[platinum][1[6][17].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye,Ed Townsend][Produced by Marvin Gaye]
You' re a special part of me/I' m falling in love with youDiana Ross & Marvin Gaye10.19735[12]12[12]Motown 1280[4[15].R&B; Chart][Written by Harold Johnson,Andrew Porter,Gregg Wright][Produced by Berry Gordy]
Come get to this/Distant loverMarvin Gaye11.1973-21[13] side B:67[5]Tamla 54 241[3[14].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
You sure love to ball/Just to keep you satisfiedMarvin Gaye01.1974-50[6]Tamla 54 244[13[14].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
My mistake [Was to love you]/Include me in your lifeMarvin Gaye with Diana Ross02.1974-19[16]Motown 1269[15[14].R&B; Chart][Written by Gloria Jones,Pam Sawyer][Produced by Hal Davis]
You Are Everything/Country LivingMarvin Gaye with Diana Ross03.19745[12]-Tamla Motown TMG 890 [UK][Written by Thom Bell, Linda Creed][Produced by Hal Davis]
Don' t knock my love/Just say,just sayDiana Ross & Marvin Gaye07.1974-46[9]Motown 1296[25[12].R&B; Chart][Written by Wilson Pickett, Brad Shapiro][Produced by Wilson Pickett]
Stop look listen [To your heart]Diana Ross & Marvin Gaye07.197425[8]-Tamla Motown TMG 906 [UK][Written by Thom Bell, Linda Creed][Produced by Thom Bell]
Distant lover/Trouble man [live]Marvin Gaye09.1974-28[9]Tamla 54 253[12[13].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye, Gwen Gordy Fuqua, Sandra Greene][Produced by Marvin Gaye]
I want youMarvin Gaye04.1976-15[13]Tamla 54 264[1[1][15].R&B; Chart][Written by Leon Ware,Arthur "T-Boy" Ross][Produced by Marvin Gaye,Leon Ware]
After the dance/Feel all my love insideMarvin Gaye08.1976-74[5]Tamla 54 273[14[10].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye, Leon Ware][Produced by Marvin Gaye,Leon Ware]
Got to give it up [Part.1]/Part.2Marvin Gaye04.19777[10]1[1][18]Tamla 54 280[1[5][21].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Art Stewart]
Pops, we love you [A tribute to father]Diana Ross,Marvin Gaye,Smokey Robinson & Stevie Wonder01.197966[5]59[8]Motown 1455[26[11].R&B; Chart][Written by Marilyn McLeod, Pamela Sawyer][Produced by Marilyn McLeod, Pamela Sawyer]
A Funky Space Reincarnation/A Funky Space Reincarnation, Pt. 2Marvin Gaye02.1979-106[5]Tamla 54 298[23[12].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Ego Tripping OutMarvin Gaye09.1979--Tamla 54 305[17[13].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Praise/Funk meMarvin Gaye03.1981-101[6]Tamla 54 322[18[12].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Heavy Love Affair/Far CryMarvin Gaye04.1981--Tamla 54 326[61[6].R&B; Chart][Written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Sexual healingMarvin Gaye10.19824[14]3[21]Columbia 03302[platinum][silver-UK][1[10][27].R&B; Chart][written by Marvin Gaye, Odell Brown, David Ritz][Produced by Marvin Gaye]
My love is waiting/Rockin' after midnightMarvin Gaye01.198334[5]-CBS A 3048 [UK][written by Gordon Banks][Produced by Marvin Gaye]
'Til Tomorrow/Rockin' After MidnightMarvin Gaye01.1983--Columbia 03589[31[10].R&B; Chart][written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Joy/Turn On Some MusicMarvin Gaye05.1983--Columbia 03935[78[4].R&B; Chart][written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
What' s going on/I heard through the grapevineMarvin Gaye11.198380[4]-Tamla Motown TMG 984 [UK]
Sanctified ladyMarvin Gaye05.198551[4]101[6]Columbia 04861[2[15].R&B; Chart][written by Marvin Gaye,Gordon Banks][Produced by Gordon Banks]
It's Madness/Ain't It Funny (How Things Turn Around)Marvin Gaye05.1985--Columbia 05442[55[8].R&B; Chart][written by Marvin Gaye][Produced by Harvey Fuqua]
I heard it through the grapervine/Can i get a witnessMarvin Gaye04.19868[8]-CBS ZB 40 701 [UK]
The world is rated X/No greater loveMarvin Gaye06.198695[1]-CBS ZB 40 758 [UK][written by Ezra Bolton, Marilyn McLeod, Mel Bolton and Robert Gordy][Produced by Hal Davis]
My Last ChanceMarvin Gaye11.1990--Motown 2083[written by Marvin Gaye][Produced by Marvin Gaye]
Lucky Lucky meMarvin Gaye05.199467[2]-Tamla Motown TMG 1426 [UK][written by William Stevenson/Henry Cosby/Sylvia Moy/Ivy Hunter][Produced by Ivy Hunter]
MusicErick Sermon feat Marvin Gaye10.200136[3]22[20]NY.LA 497578[2.R&B; Chart][written by Erick Sermon, Marvin Gaye][Produced by Erick Sermon]

Albumy
Tytu³ WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
TogetherMarvin Gaye & Mary Wells04.1964-42[16]Motown 613[produced by William "Mickey" Stevenson, Clarence Paul]
Marvin Gaye/Greatest HitsMarvin Gaye05.1964-72[14]Tamla 252[produced by William "Mickey" Stevenson, Brian Holland, Lamont Dozier]
How sweet it is to be loved by youMarvin Gaye01.1965-128[10]Tamla 258[4.R&B; Chart][produced by Berry Gordy, Brian Holland, Lamont Dozier]
Moods of Marvin GayeMarvin Gaye07.1966-118[10]Tamla 266[8.R&B; Chart][produced by Smokey Robinson, Brian Holland, Lamont Dozier, Clarence Paul]
Marvin Gaye/Greatest Hits 2Marvin Gaye09.196740[1]178[5]Tamla 278[19.R&B; Chart][produced by Smokey Robinson, Berry Gordy, Brian Holland, Lamont Dozier, William "Mickey" Stevenson]
UnitedMarvin Gaye & Tammi Terrell10.1967-69[44]Tamla 277[7.R&B; Chart][produced by Harvey Fuqua,Johnny Bristol,Hal Davis,Berry Gordy, Jr.]
You' re all i needMarvin Gaye & Tammi Terrell08.1968-60[21]Tamla 284[4.R&B; Chart][produced by Harvey Fuqua,Johnny Bristol,Ashford & Simpson,Berry Gordy, Jr.]
In the grooveMarvin Gaye08.1968-63[27]Tamla 285[2.R&B; Chart][produced by Norman Whitfield, Ivy Jo Hunter, Frank Wilson]
M.P.G.Marvin Gaye & His Girls04.1969-33[18]Tamla 292[1.R&B; Chart][produced by Norman Whitfield]
Marvin Gaye and his girlsMarvin Gaye06.1969-183[7]Tamla 293[16.R&B; Chart][produced by William "Mickey" Stevenson, Clarence Paul, Smokey Robinson, Ashford & Simpson]
EasyMarvin Gaye & Tammi Terrell10.1969-184[2]Tamla 294[produced by Nickolas Ashford and Valerie Simpson,Harvey Fuqua,Johnny Bristol]
That' s the way love isMarvin Gaye11.1969-189[3]Tamla 299[17.R&B; Chart][produced by Norman Whitfield]
Marvin Gaye and Tammi Terrell Greatest HitsMarvin Gaye06.197060[4]171[3]Tamla 302[17.R&B; Chart][produced by Ashford & Simpson, Harvey Fuqua, Johnny Bristol, Marvin Gaye]
Marvin Gaye Super HitsMarvin Gaye11.1970-117[6]Tamla 300[19.R&B; Chart][produced by William "Mickey" Stevenson, Brian Holland, Lamont Dozier, Frank Wilson, Norman Whitfield, Smokey Robinson]
What' s going onMarvin Gaye06.1971-6[53]Tamla 310[gold][1.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye]
Trouble manMarvin Gaye12.1972-14[21]Tamla 322[3.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye]
Let' s get it onMarvin Gaye09.197339[1]2[61]Tamla 329[1.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye, Ed Townsend]
Diana & MarvinMarvin Gaye & Diana Ross11.19736[43]26[47]Motown 803[7.R&B; Chart][produced by Hal Davis,Berry Gordy,Margaret Gordy,Bob Gaudio,Ashford & Simpson]
Marvin Gaye AnthologyMarvin Gaye04.1974-61[29]Motown 791[10.R&B; Chart][produced by William "Mickey" Stevenson, Brian Holland, Lamont Dozier, Smokey Robinson, Harvey Fuqua, Ashford & Simpson, Frank Wilson, Norman Whitfield, Marvin Gaye, Hal Davis, Leon Ware, Art Stewart]
Marvin Gaye LiveMarvin Gaye07.1974-8[28]Tamla 333[1.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye]
I want youMarvin Gaye04.197622[5]4[28]Tamla 342[1.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye, Leon Ware, Arthur "T-Boy" Ross]
Marvin Gaye' Greatest HitsMarvin Gaye10.1976-44[8]Tamla 348[17.R&B; Chart]
The best of Marvin GayeMarvin Gaye10.197656[1]-Tamla Motown STML 12 042 [UK]
Marvin Gaye Live at The London PalladiumMarvin Gaye04.1977-3[26]Tamla 352[1.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye,Art Stewart]
Here ,my dearMarvin Gaye01.1979-26[21]Tamla 364[4.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye, Ed Townsend]
In our lifetimeMarvin Gaye02.198148[4]32[17]Tamla 374[6.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye]
Midnight loveMarvin Gaye11.198210[16]7[41]Columbia 38 197[3x-platinium-3x][gold-UK][1.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye]
Every great Motown hit of Marvin GayeMarvin Gaye10.1983-80[16]Motown 6058[platinium]
Greatest HitsMarvin Gaye11.198313[61]-Telstar STAR 2234 [UK]
Motown superstar series Vol.15Marvin Gaye06.1984-18[20].Album Catalog ChartMotown 115
Dream of a lifetimeMarvin Gaye06.198546[4]41[15]Columbia 39 916[8.R&B; Chart][produced by Marvin Gaye, Gordon Banks, Harvey Fuqua]
Motown Remembers Marvin Gaye: Never Before Released MastersMarvin Gaye05.1986-193[2]Tamla 6172[48.R&B; Chart][produced by Hal Davis]
Love songsMarvin Gaye11.198839[14]-Telstar STAR 2331 [UK]
The very best of Marvin GayeMarvin Gaye04.19943[48]-Motown 530292-2 [UK]
What' s going onMarvin Gaye09.199656[5]56[57]Motown 0640222 [UK][reedycja oryginalnego albumu z 1971r]
The love songsMarvin Gaye02.20008[15]-Universal TV 545470-2 [UK]
The very best of Marvin GayeMarvin Gaye09.200115[4]167[3]Universal TV 014367-2 [UK][produced by Marvin Gaye, Norman Whitfield, Ashford & Simpson, William "Mickey" Stevenson, Hal Davis]
The Love Collection Marvin Gaye03.200644[4]-Universal TV 9838401 [UK]
Can I get a witnessMarvin Gaye07.2006-79[1]Hear Music – LMM-019
Love MarvinMarvin Gaye02.201027[2]-Island/UMTV 2732491 [UK]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,
Subskrybuj: Komentarze (Atom)