Z archiwum...rocka

środa, 10 września 2025

2066 & Then

Grupę 2066 & Then stanowili: angielski wokalista Geff Harrison oraz niemieccy instrumentaliści - gitarzysta Gagey Mrozeck, pianiści Steve Robinson (właściwie Rainer Geyer) i Veit Marvos, basista Dieter Bauer oraz perkusista Konstantin Bommarius.

Formacja, której nazwa wzięła się podobno z dodania tysiąca lat do daty bitwy pod Hastings, powstała wiosną roku 1971 i już na jesieni nagrała dla United Artists swój jedyny album "Reflections On The Future". Sesja miała miejsce miejsce w studiu znanego producenta i realizatora nagrań Dietera Dierksa w Stommeln opodal Kolonii.

Płyta sprzedawała się jednak bardzo słabo, co w połączeniu z wielkimi kłopotami finansowymi zespołu doprowadziło do jego rychłego rozwiązania latem 1972 roku. Nie ukazał się też przygotowywany do wydania singiel "I Wanna Stay"/"Time Can't Take It Away". Drogi muzyków rozeszły się. Harrison i Mrozeck zasilili grupę Kin Ping Meh.

Robinson grał w Nine Days' Wonder i Aera. Marvos występował kolejno w Emergency, Tiger B. Smith i Midnight Circus. A Bommariusa usłyszeć było można w Abacus oraz na płycie formacji Karthago zatytułowanej "Rock'n'Roll Testament".

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Reflections on the future	2066 & Then	.1972	-	-	United Artists UAS 29 314

Bobby Vee

Robert Thomas Velline (ur. 30 kwietnia 1943 r.), znany jako Bobby Vee, to amerykański piosenkarz
pop. Według magazynu Billboard, Vee miał 38 hitów na liście Hot 100, z czego 10 dotarło do Top 20. Urodzony w Fargo w Dakocie Północnej, wydał swój pierwszy singel „Suzie Baby”, autorską piosenkę napisaną przez Vee, nawiązującą do utworu Buddy'ego Holly'ego „Peggy Sue”, nagraną dla wytwórni Soma Records z Minneapolis 1 czerwca 1959 roku. Do końca lata „Susie Baby” osiągnęła pierwsze miejsce na listach przebojów we wszystkich lokalnych stacjach radiowych w regionie Środkowego Zachodu, a duże wytwórnie płytowe dzwoniły z zainteresowaniem do tego młodego piosenkarza.

Bobby Vee and the Shadows podpisali kontrakt z Liberty Records jesienią 1959 roku i zespół działał do 1963 roku. 1 czerwca 1959 roku Shadows udali się do Minneapolis na swoją pierwszą sesję nagraniową. Umowa z Soma Records zakładała nagrania w Kaybank Studios od dziewiątej rano do dwunastej w południe. Nagrali cztery utwory instrumentalne i do dwóch z nich dodali wokal Bobby'ego, zanim skończyły się pieniądze i czas. Płyty zostały przypisane Bobby'emu Vee and the Shadows. Stronę A singla stanowił utwór „Suzie Baby”, będący bezpośrednią kontynuacją utworu Holly „Peggy Sue”. Loma miała lokalne powiązania z lokalnym dystrybutorem płyt, a płyta szybko zaczęła być grana w górnym Środkowym Zachodzie, stając się najlepiej sprzedającym się singlem w tym regionie. Joe Sadd, regionalny promotor Liberty, usłyszał zespół, gdy „Suzie Baby” była numerem jeden w Minneapolis. Wykonując swoje zadanie, Sadd wysłał kopię do Hollywood. Liberty zaproponowało wydanie singla w całym kraju pod własną wytwórnią z opcją wydania drugiego singla. Uzgodniono, że jeśli płyty odniosą sukces, podpiszemy długoterminowy kontrakt. Liberty wydało „Suzie Baby” w pierwszym tygodniu sierpnia 1959 roku. Pod koniec miesiąca utwór szybko znalazł się w dolnych partiach list przebojów. Vee otrzymało roczny kontrakt z Liberty, podobnie jak zespół The Shadows. Potem nic się nie wydarzyło.

Gdy „Suzie Baby” zaczęło zanikać w pamięci, Vee został pospiesznie przeniesiony do Los Angeles, aby nagrywać pod bezpośrednim nadzorem zespołu Liberty. Nadzorem Vee był producent Thomas „Snuff” Garrett. Garrett był 19-letnim producentem hipsterów z Lubbock w Teksasie, który przyjechał z Dallas. Garrett przeprowadził się do Los Angeles i Liberty Records w 1958 roku. Piosenkarz Adam Faith naśladował styl Holly i nagrał w Wielkiej Brytanii płytę „What Do You Want?”. Bobby Vee otrzymał zadanie wykonania coveru utworu, który miał być sprzedawany na rynku amerykańskim, ale jego nagranie nie odniosło sukcesu. Formuła Garretta polegała na pozyskiwaniu utworów od płodnych kompozytorów z nowojorskiego Brill Building i dbaniu o to, aby słowa piosenek były śpiewane w sposób, który pozwalał na ich wyraźne i zrozumiałe brzmienie. Przełomowym utworem dla Bobby'ego Vee był „Devil Or Angel”, który pod koniec 1960 roku, gdy Vee miał zaledwie siedemnaście lat, znalazł się w pierwszej dziesiątce list przebojów. Niedługo później Vee wydał kolejny utwór z pierwszej dziesiątki, „Rubber Ball”, którego współautorem był Gene Pitney. „Rubber Ball” pozwolił również Bobby'emu Vee poznać fanów rock and rolla w Wielkiej Brytanii, gdzie utwór dotarł do czwartego miejsca. Nagrywając dla Liberty na początku lat 60-tych, Bobby Vee stał się jedną z największych gwiazd rock and rolla po obu stronach Atlantyku.

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Suzie Baby/Flyin' High	Bobby Vee And The Shadows	08.1959	-	77[4]	Liberty 55 208	[written by Bill Velline,Bobby Vee,Robert Velline][produced by Snuff Garrett,B. Alexander]
What Do You Want?/My Love Loves Me	Bobby Vee	04.1960	-	93[2]	Liberty 55 234	[written by Les VanDyke][produced by Snuff Garrett]
One Last Kiss/Laurie	Bobby Vee	05.1960	-	112[1]	Liberty 55 234	[written by Charles Strouse,Lee Adams][produced by Snuff Garrett][piosenka z musicalu na Broadway'u "Bye bye Birdie"]
Devil Or Angel/Since I Met You Baby	Bobby Vee	08.1960	-	A:6[19]/B:81[1]	Liberty 55 270	[A:written by Blanche Carter][B:written by Ivory Joe Hunter][produced by Snuff Garrett][56 hit-The Clovers]
Rubber ball/Everyday	Bobby Vee	11.1960	4[10]	6[13]	Liberty 55 287	[written by Aaron Schroeder,Ann Orlowski][produced by Snuff Garrett]
Stayin' In/More Than I Can Say	Bobby Vee	02.1961	B:4[16]	A:33[7];B:61[5]	Liberty 55 296	[A:written by J.D. Loudermilk][B:written by Jerry Allison,Sonny Curtis][produced by Snuff Garrett]
How many tears/Baby Face	Bobby Vee	05.1961	10[12]	A:63[4];B:119[1]	Liberty 55 325	[A:written by Gerry Goffin,Carole King][B:written by Harry Akst,Ben Davis][produced by Snuff Garrett][#1 hit for Jan Garber in 1926];#42 for Bobby Darin in 1962]
Take good care of my baby/Bashful Bob	Bobby Vee	08.1961	3[16]	1[3][15]	Liberty 55 354	[written by Gerry Goffin,Carole King][produced by Snuff Garrett]
Run to him/Walkin' With My Angel	Bobby Vee	11.1961	6[14]	A:2[15];B:53[9]	Liberty 55 388	[A:written by Gerry Goffin,Jack Keller][B:written by Gerry Goffin,Carole King][produced by Snuff Garrett]
Please don' t ask about Barbara/I Can't Say Goodbye	Bobby Vee	02.1962	29[9]	A:15[11];B:92[1]	Liberty 55 419	[A:written by Jack Keller,Bill Buchanan][B:written by Gerry Goffin,Carole King][produced by Snuff Garrett]
Sharing you/ In My Baby's Eyes	Bobby Vee	05.1962	10[12]	15[10]	Liberty 55 451	[written by Gerry Goffin,Carole King][produced by Snuff Garrett]
A forever kind of love/Remember Me, Huh?	Bobby Vee	09.1962	13[15]	-	Liberty LIB 10046 [UK]	[written by Gerry Goffin,Jack Keller][produced by Snuff Garrett]
Punish her/Someday (When I'm Gone From You)	Bobby Vee	09.1962	-	A:20[8];B:99[2]	Liberty 55 479	[A:written by John Gluck jr.,Neval Nader][B:written by Ted Glasser,Tom Lesslie][produced by Snuff Garrett]
The night has a thousand eyes/Anonymous Phone Call	Bobby Vee	12.1962	3[11]	A:3[14];B:110[2]	Liberty 55 521	[A:written by Marilyn Garrett,Benjamin Weisman,Dorothy Wayne][B:written by Burt Bacharach,Hal David][produced by Snuff Garrett][from film “Just for fun”]
Charms/Bobby Tomorrow	Bobby Vee	03.1963	B:21[10]	13[10]	Liberty 55 530	[A:written by Howard Greenfield,Helen Miller][B:written by Howard Greenfield,Miller,Richard Feldman,Richard Gottehrer,Rick Goldstein][produced by Snuff Garrett]
Be true to yourself/A Letter From Betty	Bobby Vee	06.1963	-	A:34[7];B:85[2]	Liberty 55 581	[A:written by Burt Bacharach,Hal David][B:written by Richard Gottehrer,Jerry Goldstein,Robert Feldman][produced by Snuff Garrett]
Never love a Robin/Yesterday And You (Armen's Theme)	Bobby Vee	12.1963	-	99[1];B:55[7]	Liberty 55 636	[A:written by Burt Bacharach,Hal David][B:written by Richard Gottehrer,Jerry Goldstein,Robert Feldman][produced by Snuff Garrett]
Stranger in your arms/1963	Bobby Vee	01.1964	-	83[3]	Liberty 55 654	[written by Hank Hunter,Vic Thomas][produced by Snuff Garrett]
I ' ll make you mine/She's Sorry	Bobby Vee	02.1964	-	52[8]	Liberty 55 670	[written by Robert Velline][produced by Snuff Garrett]
Hickory, Dic and Doc/I Wish You Were Mine Again	Bobby Vee	05.1964	-	63[8]	Liberty 55 700	[written by Dewayne Blackwell][produced by Snuff Garrett]
Where Is She?/How To Make A Farewell	Bobby Vee	08.1964	-	120[1]	Liberty 55 726	[written by Barry Mann,Cynthia Weil][produced by Snuff Garrett]
(There'll Come A Day When) Ev'ry Little Bit Hurts/ Pretend You Don't See Her	Bobby Vee	12.1964	-	A:84[5];B:97[1]	Liberty 55 751	[A:written by Ben Weisman,Dotty Wayne, Marilyn Garrett][B:written by Steve Allen][produced by Snuff Garrett]
Cross my heart/This Is The End	Bobby Vee	02.1965	-	99[1]	Liberty 55 761	[written by Sonny Curtis,Robert Thomas Velline,Tom Lesslie][produced by Snuff Garrett]
Keep On Trying/You Won't Forget Me	Bobby Vee	05.1965	-	85[5]	Liberty 55 790	[written by Van McCoy][produced by George Martin]
Run Like The Devil/Take A Look Around Me	Bobby Vee	09.1965	-	124[2]	Liberty 55 828	[written by Paul Leka,Irwin Shuster][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith,Dave Pell]
A Girl I Used To Know/Gone	Bobby Vee	02.1966	-	133[2]	Liberty 55 854	[written by Jack Clement][produced by Snuff Garrett]
Look at me girl/Save A Love	Bobby Vee	07.1966	-	52[8]	Liberty 55 877	[written by James Williams][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith]
Come back when you grow up/That's All In The Past	Bobby Vee & The Strangers	07.1967	-	3[16]	Liberty 55 964	[written by Martha Sharp][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith]
Beautiful people/I May Be Gone	Bobby Vee & The Strangers	11.1967	-	37[7]	Liberty 56 009	[written by Kenny O'Dell,Kenny Gist Jr.][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith]
Maybe just today/You're A Big Girl Now	Bobby Vee & The Strangers	02.1968	-	46[6]	Liberty 56 014	[written by Martha Sharp][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith]
My Girl, Hey Girl/Just Keep It Up (And See What Happens)	Bobby Vee	04.1968	-	35[9]	Liberty 56 014	[written by Gerry Goffin,Carole King,Ronald White,William "Smokey" Robinson][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith]
Do what you gotta do/Thank You	Bobby Vee	08.1968	-	83[4]	Liberty 56 057	[written by Jimmy Webb][produced by Snuff Garrett,Dallas Smith]
[I' m into lookin' for] Someone to love me/Thank You	Bobby Vee	12.1968	-	98[3]	Liberty 56 080	[written by Toni Wine,Carole Bayer][produced by Dallas Smith]
Let' s call it a day girl/I'm Gonna Make It Up To You	Bobby Vee	08.1969	-	92[2]	Liberty 56 124	[written by Irwin Levine,Neil Sheppard][produced by Snuff Garrett]
In And Out Of Love/Electric Trains And You	Bobby Vee	02.1970	-	111[2]	Liberty 56 149	[written by Robert Velline][produced by Snuff Garrett]
Sweet sweetheart/Rock 'n Roll Music And You	Bobby Vee	11.1970	-	88[3]	Liberty 56 208	[written by Gerry Goffin,Carole King][produced by Dallas Smith]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Bobby Vee	Bobby Vee	03.1961	-	18[15]	Liberty LST 7181	[produced by Snuff Garrett]
Hits of the rockin' 50' s	Bobby Vee	10.1961	20[1]	85[8]	Liberty LST 7205	[produced by Snuff Garrett]
Take good care of my baby	Bobby Vee	02.1962	7[8]	91[14]	Liberty LST 7211	[produced by Snuff Garrett]
Bobby Vee meets The Crickets	Bobby Vee	07.1962	2[27]	42[23]	Liberty LST 7228	[produced by Snuff Garrett]
A Bobby Vee recording session	Bobby Vee	07.1962	10[11]	121[6]	Liberty LST 7232	[produced by Snuff Garrett]
Bobby Vee' s golden greats	Bobby Vee	11.1962	10[14]	24[44]	Liberty LST 7245	[produced by Snuff Garrett]
Merry Christmas from Bobby Vee	Bobby Vee	12.1962	-	136[3]	Liberty LST 7267	[produced by Snuff Garrett]
The night has a thousand eyes	Bobby Vee	04.1963	15[2]	102[5]	Liberty LST 7285	[produced by Snuff Garrett]
Bobby Vee meets The Ventures	Bobby Vee	06.1963	-	91[8]	Liberty LST 7289	[produced by Snuff Garrett]
Bobby Vee sings the New Sound from England!	Bobby Vee	06.1964	-	146[2]	Liberty LST 7352	[produced by Snuff Garrett]
Come back when you grow up	Bobby Vee	10.1967	-	66[12]	Liberty LST 7534	[produced by Dallas Smith]
Just today	Bobby Vee	04.1968	-	187[7]	Liberty LST 7554	[produced by Dallas Smith]
Bobby Vee singles album	Bobby Vee	04.1980	5[10]	-	UA UAG 30 253
The Very Best Of Bobby Vee	Bobby Vee	05.2008	18[1]	-	EMI 2132292 [UK]

wtorek, 9 września 2025

Ms Melodie

Ms Melodie, pseudonim artystyczny Ramony Parker (z domu Scott; ur. 21 marca 1969r -zm. 17 lipca
2012r), była amerykańską MC. Była związana z zespołem KRS-z One Boogie Down Productions (BDP) i przez pewien czas była żoną KRS-One. Vibe opisał ją jako „jedną z tych pań, które potrafiły dźwiękowo rywalizować z facetami, rzucać surowe teksty, rymować z kobiecej perspektywy i nie dać się pokonać”.

Scott brała udział w utworze „Self Destruction” z 1989 roku, stworzonym przez ruch Stop the Violence Movement. AllMusic stwierdził, że jej singiel „Hype According to Ms. Melodie” charakteryzował się „agresywnym stylem” i był „doskonały”. Ms Melodie i reszta zespołu BDP wystąpili w filmie Keenena Ivory'ego Wayansa „I'm Gonna Git You Sucka”. Jej jedyny album, „Diva”, został wydany w następnym roku przez Jive/RCA Records i został w dużej mierze wyprodukowany przez KRS-One, z udziałem Sama Severa i DJ-a Teddy'ego Tedda z Awesome 2. Singiel „Wake Up, Wake Up” dotarł do pierwszej dwudziestki listy przebojów Hot Rap Singles magazynu Billboard; teledysk do kolejnego singla „Live on Stage” był hitem w stacjach wideo. Wystąpiła w teledysku do singla Queen Latifah „Ladies First”.

Scott wychowała się w dzielnicy Flatbush w nowojorskiej dzielnicy Brooklyn. Była młodszą siostrą byłej członkini BDP, Harmony (Harmony, urodzona jako Pamela (Scott) Pettway, śpiewała gospel jako główna wokalistka w Brooklyn Tabernacle Choir, zdobywając sześć nagród Grammy, najwięcej ze wszystkich chórów gospel). Była żoną KRS-One od 1987 do 1992 roku. Miała dwóch synów. Scott zmarła 17 lipca 2012 roku w wieku 43 lat z powodu powikłań po nieujawnionej chorobie.

Jasmine V

Jasmine Marie Villegas, znana zawodowo jako Jasmine V, to amerykańska wokalistka. W wieku 12 lat
podpisała kontrakt z Dame Dash Music Group Damona Dasha, a w wieku 16 lat z RCA Records, zanim podpisała kontrakt z Interscope Records i Eye Know a Secret (E.K.A.S.) Records Ester Dean.

W wieku dziewięciu lat Villegas wystąpiła w reklamie filmu animowanego „The Land Before Time IX”, a w wieku 11 lat po raz pierwszy wystąpiła jako wokalistka, wykonując hymn Stanów Zjednoczonych podczas meczu Los Angeles Clippers. Później tego samego roku podpisała kontrakt płytowy z Dame Dash Music Group Damona Dasha i intensywnie pracowała nad debiutanckim albumem, który miał zawierać współpracę z Nicole Wray, koleżanką z wytwórni i byłą protegowaną Missy Elliott.W wieku 16 lat podpisała kontrakt z wytwórnią RCA Records i wystąpiła w teledysku Justina Biebera do jego singla „Baby”, grając jego ukochaną. Później dołączyła do Biebera w drugiej części jego trasy My World Tour, a także na gali Kids' Choice Awards. Wystąpiła również w teledysku Seana Kingstona i Biebera do utworu „Eenie Meenie”.

Villegas pisała również z muzykiem Nickiem Jonasem. W 2013 roku Villegas podpisała kontrakt z Interscope Records i wytwórnią Ester Dean Eye Know a Secret (E.K.A.S.) Records. Później pojawiła się u boku amerykańskiej raperki Becky G na okładce lutowego numeru magazynu „Latina” z 2014 roku. Jej singiel „That's Me Right There” z udziałem Kendricka Lamara zadebiutował 5 sierpnia 2014 roku i osiągnął 39. miejsce na liście Billboard Twitter Top Tracks. Jej debiutancka EP-ka ukazała się 10 listopada tego samego roku.11 marca 2015 roku Villegas wydała nowy singiel zatytułowany „One Night” z udziałem Problema i Jeremiha. Utwór zawiera sample z utworu „Kiss of Life” zespołu Sade.

3 maja 2015 roku Villegas wydała pierwszą część swojej serii śpiewników (książki inspirowane jej życiem i piosenkami), napisanej wspólnie z R.W. Thomasem. 8 czerwca 2015 roku Jasmine wydała hiszpański singiel zatytułowany „Renegades”.

Villegas ma filipińskie i meksykańskie pochodzenie. Ma trzech braci: Roberta Villegasa, Jreama Andrew Sablana (znanego również jako Jdrew, Jream Andrew) i Justina Villegasa. Jej rodzice rozstali się, gdy była małą dziewczynką. To babcia, Sofia Vales, zachęciła ją do rozpoczęcia kariery modelki w wieku sześciu lat. Jasmine zaczynała od startów w konkursach piękności.Villegas spotykała się z Justinem Bieberem w latach 2009-2010. W 2014 roku Villegas zaczęła spotykać się z YouTuberem Ronniem Banksem po tym, jak pojawił się w jej teledysku do singla „That's Me Right There”. 2 listopada 2015 roku Villegas ogłosiła na Twitterze, że spodziewa się pierwszego dziecka z Banksem.19 lutego 2016 roku urodziła córkę. Villegas zaręczyła się z Banksem w grudniu 2016 roku, ale później zaręczyny zostały zerwane. 17 maja 2020 roku Villegas urodziła syna swojemu chłopakowi Omarowi Amirowi.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
That's Me Right There	Jasmine V featuring Kendrick Lamar	11.2014	-	105	Tillymann 003	[written by H. Carmen, Reece Culver ,Christopher Jackson, Kendrick Duckworth, Aiden Lambert, Harmony Samuels][produced by Harmony Samuels]

213

213, zał. w Long Beach (Kalifornia, USA) w składzie: Nate Dogg, Warren G, Snoop Rock.

Kiedy na początku lat 90-tych gangsterska grupa - N.W.A. świętowała swe rekordy popularności, w kalifornijskim mieście Long Beach, kolebce G-funku leżącej niedaleko Los Angeles, własny zespół postanowiło założyć trzech lokalnych raperów. Calvin Broadus (Snoop Rock, znany później jako Snoop Dogg), Warren Griffin III ( Warren G) i Nathaniel Hale ( Nate Dogg) początkowo nazwali swój zespół Three The Hard Way, by następnie zmienić nazwę na 213, oznaczającą numer kierunkowy Long Beach.

Wspólne nagrania 213 wpadły w ręce starszego brata Warrena G - Dr. Dre. Legendarny producent N.W.A. zwrócił uwagę przede wszystkim na Snoopa, któremu później pomógł rozpocząć karierę poprzez zaproszenie nastolatka na swój przełomowy album "Chronic" (1992). Grupa 213 rozpadła się już wkrótce, lecz każdy z jej członków kontynuował działalność na polu rapowym. Podczas gdy Snoop Dogg na stałe związał się z Dr. Dre, Warren G oraz Nate Dogg (wyspecjalizowany w śpiewaniu) rozpoczęli solowe kariery od wspólnego nagrania przeboju "Regulate" (1994).

Przez całe lata 90-te raperzy realizowali się we własnych projektach i zdobywali wielką sławę. Przypadkowa współpraca trójki w 2003 roku przy wydanym na mixtape'ie kawałku "So Fly" (przeróbka hitu "So Gone" Monici) zaowocowała wielkim podziemnym hitem. Dawni partnerzy od rymów zeszli się po kilkunastu latach jako megagwiazdy i w 2004 wydali płytę "The Hard Way", promowaną singlem "Groupie Luv". Głośno zapowiadany album nie odniósł jednak planowanego sukcesu i nie sprostał ani oczekiwaniom fanów, ani krytyki.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Indo Smoke	Mista Grimm featuring Warren G and Nate Dogg	09.1993	-	56[20]	Epic Soundtrax 77 256	[written by Rojai Trawick,Warren Griffin III][Producer -Warren G][63[12].R&B; Chart]
The Next Episode	Dr. Dre featuring Snoop Dogg, Kurupt and Nate Dogg	05.2000	3[27]	23[20]	Aftermath 497 333	[2x-platinum-UK][written by Andre Young,Calvin Broadus,Melvin Bradford,David Axelrod,Brian Bailey,David McCallum][Producer - Dr. Dre,Mel-Man][11[23].R&B; Chart]
The Streets	WC featuring Snoop Dogg and Nate Dogg	09.2002	48[2]	81[13]	Def Jam 063 974	[written by William Calhoun Jr.,Calvin Broadus,Nathaniel Hale,Scott Storch][Producer -Scott Storch][43[20].R&B; Chart]
Wake Up	Shade Sheist featuring Nate Dogg and Warren G	11.2002	-	-	Baby Ree	[53[13].R&B; Chart]
So fly	213	09.2003	-	102[9]	Doggystyle	[written by Calvin Broadus,Warren Griffin III,Nathaniel Dwayne Hale,Melissa Elliott,Zyah Ahmonuel][produced by Spike & Jamahl,Missy Elliott][39[19].R&B; Chart]
Groupie Luv	213	10.2004	180[1]	106[5]	TVT 2676	[written by Calvin Broadus,Warren Griffin III,Nathaniel Dwayne Hale,Mark Jordan,Bennie Maupin,Harvey Mason,Herbie Hancock,Paul Jackson][Producer - DJ Pooh][48[19].R&B; Chart]
Indo Smoke	Mista Grimm featuring Warren G and Nate Dogg	09.1993	-	56[20]	Epic Soundtrax 77 256	[written by Rojai Trawick,Warren Griffin III][Producer -Warren G][63[12].R&B; Chart]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
The Hard Way	213	08.2004	-	4[13]	Doggystyle 2670	[produced by Fredwreck, Hi-Tek, Quaze, B Sharp, Tha Chill ,Kanye West ,DJ Pooh,Nottz, Josef, Lil ½ Dead, Niggarochi, Terrace Martin, Marlon Williams, Michael Angelo,Tha Bizness, Missy Elliott, Jelly Roll]

wtorek, 2 września 2025

Pusha T

Terrence LeVarr Thornton (ur. 13 maja 1977 r.), lepiej znany pod pseudonimem Pusha T, to
amerykański raper. Zdobył sławę jako połowa duetu hiphopowego Clipse z Wirginii, który założył ze swoim starszym bratem Malice.

Pusha T, który początkowo zrobił ogromne wrażenie jako połowa Clipse, rozpoczął solową karierę po latach szlifowania umiejętności lirycznych i ciężkiej pracy w branży muzycznej. Po osiągnięciu statusu legendy w długiej współpracy z Clipse, raper podpisał kontrakt z G.O.O.D. Music w 2010 roku i przeniósł swoją skomplikowaną grę słów i imponującą osobowość na albumy takie jak chwalony przez krytyków „Daytona” z 2018 roku. Jego złożone opisy zarówno narkotykowego handlu, jak i zmagań emocjonalnych, były kontynuowane na jego czwartym solowym albumie, „It's Almost Dry” z 2022 roku, wyprodukowanym przez Kanye Westa i Pharrella Williamsa.

Pusha T urodził się jako Terrence Thornton w Bronksie, ale wychował się w Virginia Beach w Wirginii wraz ze swoim bratem Gene'em Thorntonem. Kiedy Gene przyjął pseudonim Malice, bracia założyli Clipse na początku lat 90-tych., szybko nawiązując współpracę z Pharrellem Williamsem z The Neptunes i rozpoczynając karierę, która obejmowała kontrakty z dużymi wytwórniami płytowymi i chwalone przez krytyków albumy. W 2010 roku duet ogłosił przerwę, aby skupić się na karierze solowej. Pusha podpisał kontrakt z wytwórnią G.O.O.D. Music Kanye Westa i w tym samym roku wydał album swojego nowego szefa, My Beautiful Dark Twisted Fantasy.

W 2011 roku wydał uliczny mixtape Fear of God oraz jego oficjalną kontynuację, Fear of God II: Let Us Pray, która ukazała się nakładem G.O.O.D. Wytwórnia wydała jego oficjalny debiutancki album My Name Is My Name w 2013 roku, z gościnnym udziałem Ricka Rossa, 2 Chainza, Kendricka Lamara i innych. Singiel „Untouchable” ukazał się w 2015 roku wraz z albumem „King Push- Darkest Before Dawn: The Prelude”. King Push osiągnął 20. miejsce na liście Billboard 200 i awansował na trzecie miejsce na liście R&B/hip-hop. W 2017 roku raper pojawił się w utworach Linkin Park („Good Goodbye”) i Gorillaz („Let Me Out”). Powrócił do własnego materiału w 2018 roku, nagrywając z Kanye Westem kontynuację albumu „Daytona”, która ukazała się w maju. Jego najlepiej jak dotąd notowany album, „Daytona”, odniósł sukces komercyjny i krytyczny dla Pusha T, pojawiając się na dziesiątkach list najlepszych albumów roku i otrzymując nominację do nagrody Grammy w kategorii „Najlepszy album rapowy”.

Rywalizacja z Drake'iem, która narastała w formie powściągliwych lirycznych zniewag i dissów, osiągnęła punkt kulminacyjny w 2018 roku. Sytuacja zaostrzyła się w utworach, w których Drake kwestionował narkotykową przeszłość Pushy T, a Pusha T oskarżał Drake'a o brak własnych rymów. W maju 2018 roku Pusha T wydał „The Story of Adidon”, brutalny utwór wymierzony wprost w Drake'a, zawierający odniesienia do jego nieślubnego dziecka, pogarszającego się stanu zdrowia jego producenta po czterdziestce i inne nieustanne ciosy poniżej pasa. Utwór, wydany własnym sumptem, spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem krytyków i sprawił, że wielu uznało Pushę T za zwycięzcę trwającej bitwy rapowej. Następnie kontynuował wydawanie nowych utworów, w tym „Sociopath” z Kash Doll i „Coming Home” z Lauryn Hill, oba w 2019 roku.

„Diet Coke”, wyprodukowany przez Kanye Westa i 88-Keys, ukazał się w 2022 roku jako główny singiel z czwartego solowego albumu Pusha T, „It's Almost Dry”. Wydany w kwietniu 2022 roku album „It's Almost Dry” został w całości wyprodukowany przez gigantów branży muzycznej, Kanye Westa i Pharrella Williamsa, którzy wystąpili również w różnych utworach na albumie. Oprócz tych znanych producentów, na płycie „It's Almost Dry” gościnnie wystąpili Kid Cudi, Jay-Z, Don Toliver, Lil Uzi Vert i inni.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Good Stuff	(Kelis featuring Terrar	06.2000	19[7]	-	Virgin VUSCD 164	[written by Pharrell Williams,Chad Hugo][produced by The Neptunes]
Mercy	Kanye West, Big Sean, Pusha T, 2 Chainz	04.2012	55[4]	13[32]	Mercury USUM 71203564	[7x-platinum-US][gold-UK][written by Kanye West, Sean Anderson ,Terrence Thornton, Tauheed Epps ,Michael Williams II, Ross Birchard, Mike Dean, Stepan Taft, James Thomas ,Denzie Beagle, Winston Riley, Reggie Williams][produced by Lifted Mike Dean ,Mike Will Made It , Kanye West, Hudson Mohawke][1[5][41].R&B; Chart]
New God Flow	Pusha T Kanye West	06.2010	-	89[1]	GOOD	[written by Kanye West,Terrence Thornton,Herb Rooney,Ronald Bean,Highleigh Crizoe,Dennis Coles,G.I. Townsend,Marcos Valle][produced by Kanye West,Boogz & Tapez,Anthony Kilhoffer][43[7].R&B; Chart]
Runaway	Kanye West Featuring Pusha T	10.2010	23[15]	12[13]	Roc-A-Fella CATCO 168762665 [UK]	[5x-platinum-US][gold-UK][written by Kanye West,Emile Haynie,Jeff Bhasker,Terrence Thornton,Mike Dean,Malik Jones,Peter Phillips][produced by Kanye West][30[17].R&B; Chart]
What Do You Take Me For?	Pixie Lott featuring Pusha T	11.2011	10[4]	-	Mercury GBUV 71101384 [UK]	[written by Pixie Lott,Anne Preven,Christopher Mercer,Terrence Thornton][produced by Rusko]
Dope Bitch	The-Dream Featuring Pusha T	07.2012	-	125[1]	Def Jam	[written by Terius Nash, Terrence Thornton][produced by The-Dream][33[13].R&B; Chart]
The Morning	Raekwon, Pusha T, Common, 2 Chainz, Cyhi The	10.2012	-	119[1]	GOOD	[Corey Woods, Thornton ,Lonnie Lynn Epps, Cydel Young, Scott Mescudi, West Ramon Ibanga Jeff Bhasker, Jacques Webster, Andrea Martin, Alan Lerner, Frederick Loewe][produced by West !,llmind ,Bhasker,Travis Scott ][49[1].R&B; Chart]
Millions	Pusha T Featuring Rick Ross	03.2013	-	124[1]	GOOD	[written by Terrence Thornton,Joshua Luellen,Kanye West,Ricardo Lamarre,Mike Dean,Terius Nas,hWilliam Roberts II][produced by SouthsideWest ,Rico Beats,Dean][47[1].R&B; Chart]
Sweet Serenade	Pusha T Featuring Chris Brown	10.2013	-	119[1]	GOOD	[written by Terrence Thornton,Chris Brown,Kanye West,Kasseem Dean][produced by Swizz Beatz,Kanye West][44[1].R&B; Chart]
Move That Dope	Future Featuring Pharrell, Pusha T & Casino	03.2014	-	46[18]	GOOD	[platinum-US][written by Nayvadius Wilburn,Terrence Thornton,Pharrell Williams,Rico Buice,Michael Williams,Pierre Slaughter,Kenneth Bailey,Rodney Hill,Maceo Barnes,Raymond Davies,Hurby Azor][produced by Mike Will Made It,P-Nasty,Pharrell Williams][11[20].R&B; Chart]
Maybe	Teyana Taylor Featuring Pusha T & Yo Gotti	11.2014	-	110[4]	GOOD	[gold-US][32[10].R&B; Chart]
Wrist	Logic Featuring Pusha T	07.2016	-	120[1]	GOOD	[gold-US][written by Sir Robert Hall II ,Terrence Thornton, Arjun Ivatury, Courtney Milburn][produced by Logic, 6ix][44[1].R&B; Chart]
If You Know You Know	Pusha T	06.2018	93[1]	73[1]	Def Jam USUM 71807352 [UK]	[gold-US][written by Terrence Thornton ,Kanye West, Al Gwylit ,Richard Nisbet][produced by West][35[1].R&B; Chart]
The Games We Play	Pusha T	06.2018	-	100[1]	GOOD	[gold-US][written by Terrence Thornton,Kanye West,Andrew Dawson,Booker T. Averheart,Cynthia Biggs El,Shawn Carter,Dexter Wansel,David Anthony Willis][produced by West,Dawson][50[1].R&B; Chart]
Hard Piano	Pusha T Featuring Rick Ross	06.2018	-	102[1]	GOOD	[written by Mike Dean,Kanye West,Terrence Thornton,Charles Wright,Anthony Williams, William Roberts][produced by Kanye West][101.R&B; Chart]
Come Back Baby	Pusha T	06.2018	-	105[1]	GOOD	[written by Kanye West,Terrence Thornton,James T. Shaw][produced by Kanye West][103.R&B; Chart]
Santeria	Pusha T	06.2018	-	110[1]	GOOD	[written by Isaac Hayes,Mike Dean,Kanye West,Terrence Thornton,Anthony Williams,Danielle Balbuena][produced by Kanye West][105.R&B; Chart]
What Would Meek Do?	Pusha T Featuring Kanye West	06.2018	100[1]	75[1]	Def Jam USUM 71807355 [UK]	[written by Jon Anderson,Kanye West,Terrence Thornton,Christopher Squire,William Bruford][produced by Kanye West][37[1].R&B; Chart]
Infrared	Pusha T	06.2018	-	75[1]	GOOD	[written by Shawn Carter,Mark James,Kanye West,Terrence Thornton,Robert Manchurian][produced by Kanye West][32[1].R&B; Chart]
Tell the Vision	Pop Smoke Featuring Kanye West & Pusha T	07.2021	55[1]	49[1]	Republic USUM 72112500 [UK]	[16[2].R&B; Chart]
Top Shottas	Pop Smoke and The Neptunes featuring Pusha T, Beam, and TRAVI	07.2021	-	110[1]	Victor Victor / Republic
Diet Coke	Pusha T Kanye West	02.2022	-	104[2]	GOOD	[written by Terrence Thornton,Kanye West,Charles Njapa,Jerry Butler,Joseph Cartagena,Marvin Yancy][produced by West,88-Keys][43[2].R&B; Chart]
Neck & Wrist	Pusha T Featuring JAY-Z & Pharrell Williams	04.2022	-	76[2]	GOOD	[written by Terrence Thornton,Shawn Carter,Pharrell Williams][produced by Pharrell Williams][23[2].R&B; Chart]
Scrape It Off	Pusha T Featuring Lil Uzi Vert & Don Toliver	05.2022	-	59[1]	GOOD	[written by Terrence Thornton, Symere Woods, Caleb Toliver, Pharrell Williams][produced by Williams][17[1].R&B; Chart]
Brambleton	Pusha T	05.2022	-	100[1]	GOOD	[37[1].R&B; Chart]
Let the Smokers Shine the Coupes	Pusha T	05.2022	-	102[1]	GOOD	[39[1].R&B; Chart]
Dreamin of the Past	Pusha T Featuring Kanye West	05.2022	80[1]	81[1]	Def Jam USUM 72203764 [UK]	[28[1].R&B; Chart]
Just So You Remember	Pusha T	05.2022	-	109[1]	GOOD	[46[1].R&B; Chart]
Rock n Roll	Pusha T Featuring Kanye West & Kid Cudi	05.2022	98[1]	78[1]	Def Jam USUM 72203825 [UK]	[25[1].R&B; Chart]
Call My Bluff	Pusha T	05.2022	-	113[1]	GOOD	[49[1].R&B; Chart]
Scrape It Off	Pusha T Featuring Lil Uzi Vert & Don Toliver	05.2022	-	59[1]	GOOD	[written by Terrence Thornton, Symere Woods, Caleb Toliver, Pharrell Williams][produced by Williams][17[1].R&B; Chart]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Fear of God II: Let Us Pray	Pusha T	11.2011	-	66[2]	GOOD 120	[produced by Pusha T ,Rennard East ,Rico Beats ,The VIPs ,Shawty Redd, The Neptunes, Left Brain, A-Traxx, Bangladesh, Hit-Boy, Tha Bizness, Deezy Lee, Major Nottz]
My Name Is My Name	Pusha T	10.2013	56[1]	4[11]	Def Jam 3741101	[produced by Don Cannon, The-Dream, Hudson Mohawke, Kanye West, Mano Nottz, Pharrell Williams,Rico Beats, Sebastian Sartor ,Swizz Beatz]
King Push – Darkest Before Dawn: The Prelude	Pusha T	01.2016	-	20[5]	GOOD 0023487 [US]	[produced by Pusha T,Puff Daddy, Steven Victor, Baauer ,Deafh Beats, Boi-1da, Donald Davidson ,Frank Dukes, G Koop, Honorable C.N.O.T.E. ,Hudson Mohawke, J. Cole, Kanye West, Mario Winans, Metro Boomin, Milli Beatz ,Nashiem Myrick, Q-Tip, Sean C & LV ,The-Dream ,Timbaland ,Yung Dev]
Daytona	Pusha T	06.2018	13[3]	3[7]	Def Jam 0602547821102	[produced by Kanye West]
It's Almost Dry	Pusha T	05.2023	7[2]	1[1][7]	0207 4523697	[produced by 88-Keys, BoogzDaBeast, FnZ, Kanye West, Labrinth, Luca Starz, Pharrell Williams, Ojivolta, ThaMyind]

poniedziałek, 1 września 2025

1910 Fruitgum Company

Nazwa zespołu odpowiadała w pełni jego muzycznej produkcji. Grupa zabłysnęła na krótko na fali
popularności "bubblegum music" pod koniec lat sześćdziesiątych. Nurt cechowały prosty taneczny rytm, infantylne teksty i chwytliwe refreny wpadające w ucho nawet głuchoniememu. Mistrzami gatunku był producencki tandem, Jeff Katz i Jerry Kasenetz, specjalizujący się w studyjnym fabrykowaniu coraz to innych zespołów, z których Fruitgum Company zdobyli największą popularność.

Partie wokalne w ich przebojach wykonywał autor tekstów, Joey Levine, a pasmo płytowych sukcesów zapoczątkował nagrany w 1968 r. singel "Simon Says" oparty na dziecięcej zabawie (odpowiedniku polskiego "Ojciec Wergiliusz uczył dzieci swoje"). Po nim przyszły kolejne: "l, 2, 3, Red Light", "Goody Goody Gumdrops", "Indian Giver" i "Special Delivery".

Sukcesy nagrań zaowocowały wykreowaniem autentycznej grupy występującej pod wodzą Levine'a aż do końca lat sześćdziesiątych, gdy jej twórcy znaleźli inną formę lokaty kapitału. (Swoistym polonicum w karierze zespołu był udział Jerry'ego Gutowsky'ego - bas i Boba Martkovitza - perkusja w jego estradowej mutacji; ).

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Simon says/Reflections from the looking glass	1910 Fruitgum Company	01.1968	2[16]	4[14]	Buddah 24	[gold-US][written by Elliot Chiprut][produced by Jeffry Katz, Jerry Kasenetz, Elliot Chiprut]
May i take a giant step [Into your heart]/[Poor old] Mr. Jensen	1910 Fruitgum Company	04.1968	-	63[8]	Buddah 39	[written by E. Chiprut][produced by Jeffry Katz, Jerry Kasenetz, Elliot Chiprut]
1,2,3 Red light/Sticky,sticky	1910 Fruitgum Company	07.1968	-	5[13]	Buddah 54	[gold-US][written by S. Trimachi - B. Trimachi][produced by Super K Productions]
Goody goody gumdrops/Candy kisses	1910 Fruitgum Company.	10.1968	-	37[9]	Buddah 71	[written by B. Carl - R. Whitelaw - J. Kasenetz - J. Katz][produced by B. Carl, J. Katz, J. Kasenetz, R. Whitelaw]
Indian giver/Pow wow	1910 Fruitgum Company	01.1969	-	5[13]	Buddah 91	[gold-US][written by B. Bloom - B. Gentry - R. Cordell][produced by B. Gentry, B. Bloom, R. Cordell]
Special delivery/No good Annie	1910 Fruitgum Company	05.1969	-	38[9]	Buddah 114	[written by B. Bloom - B. Gentry ][produced by B. Gentry, B. Bloom]
Train/Eternal light	1910 Fruitgum Company	08.1969	-	57[9]	Buddah 130	[written by R. Cordell - J. Katz - J. Kasenetz][produced by Kasenetz & Katz]
When we get married/Baby bret	1910 Fruitgum Company	11.1969	-	118[2]	Buddah 146	[written by J. J. Woods, R. Cordell][produced by R. Cordell]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Simon says	1910 Fruitgum Company	04.1968	-	162[8]	Buddah 5010	[produced by Super K Productions, Elliot Chiprut]
1,2,3, Red light	1910 Fruitgum Company	10.1968	-	163[12]	Buddah 5022	[produced by Super K Productions]
Indian giver	1910 Fruitgum Company	04.1969	-	147[8]	Buddah 5036	[produced by B. Gentry, B. Bloom, J. Katz, J. Kasenetz, M. Gutkowski, R. Cordel]

10,000 Maniacs

10,000 Maniacs - grupa amerykańska. Powstała w 1981 w Jamestown, w stanie New York, z
inicjatywy muzyków wcześniej związanych z zespołem Still Life. Przez kilka miesięcy występowała jako The Burn Victims. Nazwa obecna pochodzi od tytułu filmu grozy - Two Thousand Maniacs. Założyli go wokalistka Natalie Merchant i gitarzysta John Lombardo. Początkowo muzycy nagrywali dla wytwórni niezależnych. Przełom nadszedł, gdy zespół podpisał kontakt z Elektrą i w 1985 roku wydał album "The Wishing Chair".

Skład z połowy lat osiemdziesiątych: Natalie Merchant - voc. Dennis Drew - k, Robert Buck - g. k. John C. Lombardo - g, b. voc, Steven Gustafson - b. g, Jerome Augustyniak - dr. W 1986 odszedł Lombardo.

Kolejna płyta "In My Tribe" (1987) przebojem wdarła się na listy przebojów, gdzie pozostawała przez 77 tygodni. Następne studyjne albumy grupy to: "Blind Man's Zoo" (1989) - złota płyta; "Our Time in Eden" (1992); "Love Among the Ruins" (1997) i "The Earth Pressed Flat" (1999). Zarówno Merchant jaki i Lombardo rozpoczęli kariery solowe. Najbardziej znane piosenki 10,000 Maniacs to: "Trouble Me", "Hey Jack Kerouac" i "Because the Night".

W 1993 roku z grupy odeszła Merchant. Na jej miejsce zaangażowano Mary Ramsey, współtworzącą z Lombardo duet John & Mary. Do składu wrócił również Lombardo. Razem nagrali wspomniane "Love Among the Ruins" (1997) i "The Earth Pressed Flat" (1999).

19 grudnia 2000 roku w Pittsburghu w wieku 42 lat zmarł gitarzysta Robert Buck. Powodem śmierci była ogólna niewydolność organizmu, spowodowana ciężkim nieżytem wątroby. Po jego śmierci zespół zrobił sobie przerwę, ale w 2002 roku pozostali muzycy powrócili z nowym składem już bez Lombardo i Ramsey, za to z gitarzystą Jeffem Ericksonem (byłym technicznym Roberta Bucka) i wokalistką Oskar Saville. Zespół sporadycznie koncertował, skupiając się głównie na największych przebojach.

Źródłem inspiracji stały się dla grupy przede wszystkim country, folklor Wysp Brytyjskich i reggae. Melodie jej piosenek ujmowały słuchaczy lekkością i wdziękiem (np. pierwszy przebój - Like The Weather z 1987). Teksty zaskakiwały natomiast wyjątkowo pesymistycznym obrazem świata. Natalie Merchant, autorka większości z nich, głosem pełnym niewinności śpiewała o grozie wojen (Grey Victory, The Big Parade), zniewoleniu społeczeństw Afryki i Ameryki Południowej przez cywilizację Zachodu (Hateful Hate, Please Forgive Us), fanatyzmie i uprzedzeniach religijnych (Jubilee), zniszczeniu środowiska naturalnego (Poison In The Well), bezradności człowieka wobec chorób (Trouble Me), a także o okrucieństwie rodziców i wychowawców (What's The Matter Here).

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
My mother the war/Planned obsolence/National education week	10.000 Maniacs	03.1984	-	-	Reflex R 1	[written by John Lombardo, Natalie Merchant, Michael Walsh]
Can't ignore the train/Daktari	10.000 Maniacs	06.1985	-	-	Elektra EKR 11	[written by John Lombardo, Natalie Merchant]
Just as the tide was a-flowing/Among the americans	10.000 Maniacs	11.1985	-	-	Elektra EKR 19	-
Scorpio rising/Arbor day	10.000 Maniacs	01.1986	-	-	Elektra EKR 28	[written by John Lombardo, Natalie Merchant, Robert Buck]
Peace train/The painted desert	10.000 Maniacs	08.1987	-	-	Elektra EKR 61	[written by Cat Stevens]
Don't talk/City of angels	10.000 Maniacs	11.1987	-	-	Elektra EKR 64	[written by Dennis Drew, Natalie Merchant]
Like the weather/A campfire song	10.000 Maniacs	05.1988	-	68[8]	Elektra EKR 77	[written by Natalie Merchant][produced by Peter Asher]
What' s the matter here/Cherry tree	10.000 Maniacs	09.1988	-	80[8]	Elektra EKR 71	[written by Natalie Merchant, Robert Buck][produced by Peter Asher]
Trouble me/The lion's share	10.000 Maniacs	06.1989	77[3]	44[12]	Elektra EKR 93	[written by Natalie Merchant, Dennis Drew][produced by Peter Asher]
Eat for Two	10.000 Maniacs	11.1989	93[1]	-	Elektra EKR 100	[written by Natalie Merchant][produced by Peter Asher]
These are days/Circle dream	10.000 Maniacs	11.1992	58[3]	66[11]	Elektra EKR 156	[written by Robert Buck, Natalie Merchant][produced by Paul Fox]
Candy everybody wants/I hope that i don' t fall in love with you	10.000 Maniacs	03.1993	47[3]	67[10]	Elektra 64 665	[written by Natalie Merchant, Dennis Drew][produced by Paul Fox]
Few and far between/Candy everybody wants/To sir with love/Let the mystery be	10.000 Maniacs	08.1993	-	95[1]	Elektra 66 296 [US]	[written by Natalie Merchant][produced by Paul Fox]
Because the night/Stockton gala days	10.000 Maniacs	10.1993	65[1]	11[29]	Elektra 64 595 [US]	[written by Bruce Springsteen & Patti Smith][produced by Paul Fox]
More than this/Beyond the blue	10.000 Maniacs	07.1997	96[2]	25[18]	Geffen GFSTD 22284	[written by Bryan Ferry][produced by Fred Maher]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
In my tribe	10.000 Maniacs	07.1987	-	37[77]	Elektra 60738-2	[2x-platinum-US][silver-UK][produced by Peter Asher]
Blind man' s ZOO	10.000 Maniacs	05.1989	18[8]	13[28]	Elektra 60815-2	[platinum-US][silver-UK][produced by Peter Asher]
Hope chest [The Fredonia Recordings 1982-1983]	10.000 Maniacs	10.1990	-	102[10]	Elektra 60962	[produced by 10,000 Maniacs, Bill Waldman ,Albert Garzon]
Our time in Eden	10.000 Maniacs	09.1992	33[2]	28[56]	Elektra 61385	[2x-platinum-US][produced by Paul Fox]
10.000 Maniacs MTV Unplugged	10.000 Maniacs	10.1993	40[2]	13[45]	Elektra 61569	[3x-platinum-US][produced by Paul Fox]
Love among the ruins	10.000 Maniacs	06.1997	-	104[14]	Geffen 25 009	[produced by Fred Maher, John Keane]
Campfire songs	10.000 Maniacs	03.2004	192[1]	-	Elektra/Rhino R2 73900	[produced by 10,000 Maniacs, Bill Waldman, Joe Boyd, Peter Asher, Paul Fox, Gary Smith, Lenny Kaye]

Mantra

Mantra to zespół R&B/funk z Orlando na Florydzie, w którego skład wchodzili wokalista Roger Harris,
gitarzysta Paul Drennan, trębacz David Webber, puzonista Henry Cleveland, klawiszowiec Eric Alexander i perkusista Bobby Lovelace.

W 1981 roku zespół wydał swój jedyny album Mantra w wytwórni Casablanca Records. Nie wiadomo, jak i czy w ogóle album trafił na listy przebojów, ale jego producentem był Larry Blackmon (założyciel zespołu R&B Cameo). Pierwszy singiel „Doin’ It to the Bone” osiągnął 79. miejsce na liście Hot Soul Singles magazynu Billboard, utrzymując się na niej zaledwie przez 4 tygodnie.

Następny singiel promocyjny „Action” nie wywarł większego wpływu na listy przebojów i po tym wydarzeniu Mantra popadła w zapomnienie. Pod koniec 1982 roku Bobby Lovelace został perkusistą zespołu R&B Midnight Star i nadal sporadycznie z nim występuje. Roger Harris został założycielem funkowego zespołu L.A. Connection. Henry Cleveland grał na puzonie w różnych utworach jazzowych i gospel w latach 90.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Doin' It To The Bone	Mantra	05.1981	-	-	Casablanca 2329	[written by James Greathouse][produced by Anthony Lockett, Larry Blackmon][79[4].R&B; Chart][70[4].Hot Dance/Disco;Casablanca 20 234 12"]

Rodney Mannsfield

„Jeden z najbardziej utalentowanych artystów lat 90.” – tak Rodney Mannsfield jest opisywany przez

swoich licznych fanów na całym świecie. Zdobywca nagród „Best Newcomer" i „Best Soul Album ” magazynu „Blues and Soul” za swój debiutancki album z 1993 roku „Love In A Serious Way” (obok takich artystów jak Toni Braxton i Keith Washington), Rodney Mannsfield ugruntował swoją pozycję purysty, jeśli chodzi o prawdziwy, szczery śpiew R&B/soul, takimi utworami jak „One More Time”, „Nothing Better Than Loving You” i niesamowitym coverem utworu Donny'ego Hathawaya „A Song For You”.

Rodney kontynuował sukces swojego debiutanckiego albumu, wydając w 1996 roku swój drugi album zatytułowany „Let’s Get It On”. Ponownie, prezentując bogaty wokal i mocny styl wokalny, Rodney popisał się również swoją płynną, zmysłową ekspresją w utworze „I Wanna Get It On”. Rodney, który nigdy nie zawodzi, dodaje zmysłowości do tego utworu, który jest bardzo seksowny, ale nie sprośny. Inne ulubione utwory fanów z tego albumu to ballady „Are You Ever Coming Back To Me?”, „Nobody Else” i „Let Me Know” w duecie z Veronicą Underwood.

„A Long Road Home”, trzecia płyta Rodneya Mannsfielda, wydana w 2011 roku, również obiecuje, że nie zawiedzie. Ten album, zawierający wszystkie utwory napisane i wyprodukowane przez Rodneya, prezentuje fanom jego szybki i taneczny styl. Znany z balladowego talentu, Rodney podarował swoim fanom naprawdę gorące, taneczne utwory: „I Want Your Love”, „You Make Me Say Oh, Oh, Oh” i „So Fine”. Dla tych, którzy szukają klasycznej ballady Rodneya Mannsfielda, ten album zapewni im utwory „Marry Me” i „I Hear Angels Sing”. Jednakże najbardziej wyróżniającymi się utworami na tym albumie są ballady „Come Back To Me”, w której Rodney może w pełni zaprezentować swoje niesamowite umiejętności wokalne, „CTW”, w której zabiera nas z powrotem do swojej zmysłowej strony, a także „Guilty”, kolejny gorący utwór taneczny.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Wanna Make Luv 2 U	Rodney Mannsfield	05.1993	-	-	A&M 0148	[written by Dick Winzeler, Terry Steele][produced by Rodney Mannsfield, Terry Steele][68[7].R&B; Chart]

Tamela Mann

Tamela Jean Mann (z domu Johnson; ur. 9 czerwca 1966r) to amerykańska piosenkarka gospel i aktorka. Swoją karierę rozpoczęła w zespole gospel Kirk Franklin and the Family. Mann była główną wokalistką w kilku utworach z zespołem Franklin, w tym „Now Behold the Lamb” i „Lean on Me”, w którym nagrali również Mary J. Blige, Crystal Lewis, R Kelly i Bono.

Swoją karierę solową rozpoczęła od wydania albumów Gotta Keep Movin (2005) i The Master Plan (2009). Jej trzeci album studyjny, Best Days, osiągnął 1. miejsce na liście Billboard Gospel Albums i uzyskał status złotej płyty przyznany przez RIAA. Główny singiel „Take Me to the King” odniósł sukces komercyjny i przyniósł jej nominację do nagrody Grammy w kategorii Najlepsze Wykonanie Muzyki Gospel/Współczesnej Muzyki Chrześcijańskiej. Jej czwarty album studyjny, One Way (2016), również osiągnął 1. miejsce na liście Billboard Gospel Albums; i wydała singiel „God Provides”, który przyniósł jej nagrodę Grammy w kategorii „Najlepszy występ/piosenka gospel” w 2017 roku.

Mann jest również znana jako aktorka teatralna i filmowa. Występowała w wielu produkcjach Tylera Perry’ego, wcielając się w rolę Cory Simmons. Wystąpiła w filmie „Pamiętnik szalonej czarnoskórej kobiety” (zarówno w sztuce teatralnej, jak i filmie), a także nagrała kilka piosenek na ścieżkę dźwiękową, wzięła udział w „Father (Can You Hear Me)”, „Meet the Browns” (2008), „Madea Goes to Jail” (2009), „Madea's Big Happy Family” (2011), „A Madea Homecoming” (2022) i „Madea's Destination Wedding” (2025). W telewizji grała w sitcomie stacji TBS „Meet the Browns” w latach 2009–2011, a w 2020 roku rozpoczęła występ w sitcomie stacji BET „Tyler Perry's Assisted Living”.

Zagrała również w sitcomie stacji Bounce TV „Mann & Wife” (2015–17) i była jego producentką. Oprócz nagrody Grammy, Mann zdobyła wiele innych nagród i wyróżnień, w tym liczne nagrody NAACP Image Awards, Billboard Music Award, American Music Award i BET Nagroda.W 2022 roku została wprowadzona do Black Music & Entertainment Walk of Fame. W 2023 roku pobiła rekord największej liczby singli na pierwszym miejscu listy przebojów Billboard Gospel Airplay, a dziesięć jej piosenek znalazło się na szczycie listy; w tym „Take Me to the King”, który spędził na niej 25 tygodni.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
The Master Plan	Tamela Mann	06.2010	-	-	Tillymann	[written by Myron Butler & Tamela Mann][100[1].R&B; Chart]
Joy Of The Lord	Tamela Mann	06.2010	-	-	Tillymann	[written by Twila Paris][96[1].R&B; Chart]
Take Me To The King	Tamela Mann	09.2013	-	104[18]	Tillymann	[2x-platinum-US][written by Kirk Franklin][produced by Kirk Franklin and Shaun Martin][44[6].R&B; Chart]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
The Master Plan	Tamela Mann	11.2009	-	97[9]	Tillymann 003	-
Best Days	Tamela Mann	09.2012	-	14[87]	Tillymann 004	-
One Way	Tamela Mann	10.2016	-	45[3]	Tillymann 8685880002	[gold-US][produced by Eric Dawkins, King Logan, Kirk Franklin, Myron Butler, Shaun Martin, Timbaland]