niedziela, 15 maja 2022

Sigrid

 Sigrid Solbakk Raabe (ur. 5 września 1996r w Ålesund) - norweska piosenkarka i autorka piosenek.

Na rynku fonograficznym debiutowała w 2013r. Następnie zawiesiła działalność muzyczną, do której powróciła w 2016 podpisaniem kontraktu z wytwórnią Island Records, która wydała jej dwa minialbumy Don’t Kill My Vibe (2017) i Raw (2018) oraz album studyjny pt. Sucker Punch (2019). Z płytą dotarła na szczyt listy najchętniej kupowanych albumów w Norwegii.


Laureatka European Border Breakers Award i Europejskiej Nagrody Muzycznej MTV dla najlepszego norweskiego wykonawcy. Zwyciężczyni plebiscytu BBC Sound of 2018.
Dorastała w środowisku muzycznym. Jako nastolatka pobierała lekcje gry na fortepianie i śpiewu. Debiutowała na scenie w trakcie występu swojego brata, Tellefa Raabe. W 2013 podpisała kontrakt płytowy z Petroleum Records i wydała pierwszy solowy singel „Sun”, który zdobył lokalne uznanie. Piosenkarka nie znalazła czasu na promocje i koncerty z powodu szkoły. Mając 18 lat, przeprowadziła się do Bergen.

W 2016 podpisała kontrakt z Island Records, co zaowocowało wydaniem na początku 2017 singla „Don’t Kill My Vibe”, który był notowany w Norwegii, Australii i Wielkiej Brytanii, gdzie uzyskał status srebrnej płyty za sprzedaż ponad 200 tys. egzemplarzy. 12 maja 2017 wydała minialbum o tym samym tytule. W tym samym czasie była twarzą kampanii Up-Next firmy Apple Music, w której zaprezentowano nowych, obiecujących artystów.

W listopadzie 2017 otrzymała nagrodę P3 Gull od norweskiej stacji radiowej NRK P3 jako najlepsza debiutantka. 11 grudnia wystąpiła podczas koncertu ku czci zwycięzcy Pokojowej Nagrody Nobla, Międzynarodowej Kampanii na rzecz Zniesienia Broni Nuklearnej.

Pod koniec 2017 została ogłoszona laureatką nagrody European Border Breakers Award, którą otrzymują europejscy artyści, odnoszący sukcesy poza swoimi ojczystymi krajami. W styczniu 2018 zajęła pierwsze miejsce w plebiscycie BBC Sound of 2018. 8 marca 2019 wydała debiutancki album studyjny pt. Sucker Punch.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Don't Kill My VibeSigrid02.201762[7]-Island GBUM 71700020[silver-UK][written by Sigrid Raabe,Martin Sjølie][produced by Martin Sjølie]
StrangersSigrid01.201810[18]-Island GBUM 71705774[platinum-UK][written by Sigrid Raabe,Martin Sjølie][produced by Martin Sjølie]
High FiveSigrid05.201859[8]-Island GBUM 71800851[written by Sigrid , Martin Sjølie & Emily Warren]
Don't Feel Like CryingSigrid01.201913[16]-Island GBUV 71900031[gold-UK][written by Sigrid Raabe,Oscar Holter,Emily Warren][produced by Oscar Holter]
MirrorSigrid06.202149[11]-Island GBUM 72102519[written by Caroline Ailin, Emily Warren, Sigrid Solbakk Raabe, Sylvester Willy Sivertsen][produced by Caroline Ailin, Sly]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Sucker PunchSigrid03.20194[15]-Island 7726644[produced by Martin Sjølie,Odd Martin Skålnes,Oscar Holter,Askjell Solstrand,Patrik Berger,Martin Stilling]
How to Let GoSigrid05.20222[1]-Island 3867006[produced by Askjell,Evil Twin,John Hill,Martin Sjølie,Sly]

RTI Records

RTI Music Division to włoska wytwórnia płytowa, należąca do Mediaset Group. Do 1991 roku znana była pod nazwą Five Record.  RTI Music Division została założona w 1991 roku z konkretnym zadaniem konsolidacji produkcji i dystrybucji produktów fonograficznych podjętych w poprzedniej dekadzie pod marką Five Record. W ciągu dekady lat dziewięćdziesiątych wydał liczne albumy i single uznanych artystów włoskiej sceny muzycznej, takich jak Mia Martini, Patty Pravo, 883, Michele Zarrillo czy Adriano Celentano. W synergii z sektorem telewizyjnym grupy kontynuowana jest tradycyjna działalność polegająca na publikowaniu na nośnikach dźwiękowych kreskówek i programów telewizyjnych (klasycznym przykładem jest słynna seria Fivelandia autorstwa Cristiny D'Aveny, najpopularniejszej wokalistki wytwórni), jako a także produkcja utworów fonograficznych, które można przypisać osobistościom ze świata rozrywki w owym czasie obowiązujących w trzech sieciach Mediaset (Ambra Angiolini, Fiorello, Lorella Cuccarini, Marco Columbro, Pamela Prati, Francesco Salvi, Pamela Petrarolo, Francesca Pettinelli, Fiorella Pierobon , Patrizia Rossetti, Enzo Iacchetti, Laura Freddi, Gerry Scotti, Natalia Estrada i wielu innych) . 

W 1996 roku za pośrednictwem RTI nabyła, manewrem finansowym około 5 miliardów lirów, wszystkie akcje szwajcarskiej firmy fonograficznej PDU należącej do piosenkarki Miny  .  W 1999 roku, z operacją wartą około 20 miliardów lirów, Mediaset Group sprzedała Sony Music całą działalność nagraniową zarządzaną przez PDU i RTI Music Division, zachowując jedynie kontrolę nad wydaniami muzycznymi powiązanymi z produkcjami filmowymi i telewizyjnymi grupy 

 W ciągu lat 2000   działalność wytwórni znacznie się przerzedziła, kontynuując jednocześnie dużą produkcję kompilacji dla dzieci w interpretacji Cristiny D'Avena. Dzisiaj wszystkie operacje nagrywania wspierające system telewizyjny zostały połączone w strukturę RTI Music Division: według najnowszych posiadanych danych wydaje się, że wydawanie produktów muzycznych powróciło do stabilnej działalności w 2009 roku . W 2014 roku wytwórnia wydała album Giorgio Vanni Super Hits - Il Meglio del Meglio del Meglio by Giorgio Vanni wyprodukowany przez RTI, na 2 płytach CD zawierających jego największe przeboje z kreskówek emitowanych w sieciach Mediaset od 1998 do 2013 roku. W 2016 roku wytwórnia wydała album #le sigle più belle, który jest ostatnią płytą Cristiny D'Avena wyprodukowaną przez RTI, zanim artystka przeniosła się do Warner Music Italy. La D’Avena powróci do współpracy z RTI w 2019 i 2021 roku, aby opublikować singiel  Tutta d'un fiato (fino al fischio finale) oraz EP In the heart only football.

sobota, 14 maja 2022

Gigi Pisano

Gigi Egisto Pisano. Urodził się w Neapolu 5.03. 1889 r.-zm. 31.05.1975r. Gigi Pisano był nie tylko autorem tekstów, ale także aktorem. Jego debiut miał miejsce w 1904r w Sala Umberto di Napoli w wieku piętnastu lat jako komik, a był tak skuteczny, że został zaangażowany na trzy lata.Po spotkaniu z Cesarino Farasem utworzył z nim duet komiczny,który zwiększył jego popularność we Włoszech.


 

Jego debiutem jako autora tekstów piosenek był utwór "Genevieve" napisany dla Gennaro Pasquariello do muzyki Alfredo Mazzucchi.Napisał tysiące piosenek do muzyki Mario EA, Nicola Valente, Mario De Angelis, Ferdinando Albano, Frank Colosimo, Enzo Barile, Mario Pasqualillo i wielu innych kompozytorów.W połowie lat dwudziestych, założył własną firmę, a od 1927 roku, rozpoczął współpracę z młodym kompozytorem Giuseppe Cioffi, tworząc jedną z najważniejszych i najbardziej znana parę autorsko-kompozytorską w piosence włoskiej i teatrze muzycznym.

 

                        Kompozycje Gigi Pisano na listach przebojów:

La Pansa Marino Marini	01.1967  7.Fra [Jacques Larue / Pisano - Rendine]
Non illuderti Marino Barreto  .1956       (Pisano, B - Rizza)
Ma che musica maestro Raffaella Carra(Paolini,S - Pisano,F - Silvestri,S) .1970  4.Ita
Bammenella d'o mercato Luciana Dolliver   .1950 (Pisano / Cioffi)
Fresca fresca Elvira Donnarumma .1929 (Pisano / Lama)
U Telefono  Elvira Donnarumma .1932 (Pisano / Lama)
Tutt'a famiglia Aurelio Fierro   .1961 16.Ita  (Pisano / Alfieri) 
Oba-ba-lu-ba Daniela Goggi  .1977   4.Ita
Nenè e Pepè Renato Carosone .1959 29.Ita [with Renato Carosone]
Agata  Nino Ferrer  .1969  6.Ita [with Giuseppe Cioffi]




Sea Hags

Sea Hags był amerykańskim zespołem hard rockowym z San Francisco w Kalifornii w Stanach Zjednoczonych. Ich styl był przede wszystkim określany jako motocyklowy rock i sleaze metal.   Sea Hags założony w San Francisco w 1985 roku przez frontmana Rona Yocoma i basistę Chrisa Schlosshardta. W ciągu trzech lat, zanim mieli szansę nagrać debiutancki album dużej wytwórni, często wykonywali dwie prace, aby podtrzymać swoje marzenia o karierze muzycznej. We wczesnych latach działalności zespołu grali koncerty z takimi zespołami jak Dead Kennedys, Motörhead, The Ramones i The Cramps.
 Podpisali kontrakt z Chrysalis Records w grudniu 1987 r.  Kirk Hammett, gitarzysta Metalliki, współprodukował ich pierwsze dema z Sylvią Massy, ​​która następnie wyprodukowała dwa wydawnictwa progresywnego zespołu rockowego Tool. Ian Astbury z The Cult zaproponował, że wyprodukuje ich debiut. Wreszcie Mike Clink, który właśnie skończył produkcję Guns N' Roses Appetite for Destruction, został powołany przez grupę jako producent.  Gitarzysta Frank Wilsey, który niedawno opuścił zespół Head On z San Francisco, dołączył do zespołu w listopadzie 1988 roku, na krótko przed tym, jak zespół zaczął nagrywać swój tytułowy debiut dla Chrysalis z Clink. Perkusista Greg Langston również ustąpił w tym okresie Adamowi Maplesowi. Kevin Russell, muzyk, który grał na Penetratorze Teda Nugenta, dodał do nagrania dodatkową gitarę.
 Przed ukończeniem albumu zespół napisał utwór „Under The Night Stars” do filmu A Nightmare on Elm Street 4: The Dream Master. Zespół koncertował w Wielkiej Brytanii w czerwcu 1989 roku, otwierając występ The Georgia Satellites. Ten epizod w Wielkiej Brytanii dał im również możliwość odbycia krótkiej trasy klubowej, w tym Bristol Bierkeller. W październiku 1989 roku Frank Wilsey opuścił grupę. 
Zespół rozwiązał się w lutym 1990, najwyraźniej z powodu nadużywania narkotyków i złego zarządzania.  Po rozwiązaniu, Adam Maples został perkusistą Guns N' Roses na krótki okres w 1990 roku, zanim Matt Sorum przejął rolę. Chris Schlosshardt zmarł 1 lutego 1991 roku  , oficjalnie kończąc istnienie zespołu  Frank Wilsey zmienił nazwisko na Wilcox (a następnie Wilsex) i dołączył do Arcade, zespołu założonego przez byłego wokalistę Ratt, Stephena Pearcy'ego. Grał także z zespołem Pearcy'ego Nitronic. Ron Yocom połączył siły z Sarine Voltage, industrialnym rockmanem gotyckim, tworząc The Power of 3, projekt „Now Wave”, którym obecnie współkieruje. 
 The Sea Hags ponownie istniał  na krótko w 2007 roku, pod kierownictwem Wendee Key, z Ronem Yocomem jako frontmanem. Zespół szybko upadł z powodu niewyjaśnionych problemów między managementem a członkami zespołu.
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Sea HagsSea Hags06.1989-163[7]Chrysalis 41 665[produced by Mike Clink]

Marvin Sease

 Marvin Monnie Sease (ur. 16 lutego 1946r -zm. 8 lutego 2011)   był amerykańskim wokalistą i autorem tekstów bluesowych i soulowych, znanym z przesyconego gospel stylu wokalnego i erotycznych tekstów. Urodzony w Blackville w Południowej Karolinie  Seas zaczynał jako artysta gospel, dołączając do grupy gospel zwanej Five Gospel Crowns [2] znajdującej się w Charleston w Południowej Karolinie. 

Po śpiewaniu z nimi, Seas w wieku 20 lat wyjechał do Nowego Jorku. W tym młodym wieku osiedlając się w Nowym Jorku, przyłączył się do innej grupy ewangelicznej zwanej Gospel Crowns. Preferując styl muzyczny R&B, Seas opuścił   gospel i założył własną grupę R&B. W tej grupie Seasowi towarzyszyli jego trzej bracia i nazwał zespół wspierający Naglfar. Ten zespół nie znalazł popularności i ostatecznie się rozpadł. 

Nie zrezygnował z występów muzycznych, ale zaczął coverować piosenki, które rozpoczęły karierę powtarzającym się występem w klubie na Brooklynie, Casablance. W 1986 roku nagrał album zatytułowany "Ghetto Man", na którym znalazła się jedna z jego bardziej popularnych piosenek. Rozpoczęło to jego karierę zawodową z fanami w południowych kręgach barów, festiwali bluesowych i juke-jointów. Promując swój własny i nagłośniony debiutancki album, zawarł kontrakt nagraniowy z Polygramem. Dzięki temu kontraktowi był w stanie wypuścić swoją muzykę w całym kraju dzięki ponownemu wydaniu swojego albumu zatytułowanego Marvin Sease przez Mercury Records w 1987 roku. To zaktualizowane wydanie jego poprzedniego materiału zawierało również nowy dziesięciominutowy utwór „Candy Licker”, który stał się natychmiastowym sukcesem Seasa na południu. 

Sukces w końcu przyszedł do Seasa bez pomocy radia, które uznało jego brzmienie za zbyt ostre dla publiczności. Sukces Seasa z „Candy Licker” zapewnił mu rzeszę fanów wśród kobiet. Mówiono, że ma porównywalne brzmienie do Johnniego Taylora i Tyrone Davisa, ale bez komercyjnego sukcesu. W ciągu następnej dekady Seas wydał kilka kolejnych płyt dla Mercury i Jive Records. Jego jedyny ogólnokrajowy hit, „Tonight”, osiągnął 86. miejsce na amerykańskiej liście Billboard R&B w 1991 roku.

 Seas zmarł z powodu powikłań po zapaleniu płuc w Vicksburg w stanie Mississippi 8 lutego 2011 r., osiem dni przed swoimi 65. urodzinami

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
TonightMarvin Sease11.1991--Mercury 868 960[written by Marvin Sease][produced by Marvin Sease][86[3].R&B Chart]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Marvin SeaseMarvin Sease07.1987-114[17]London 830 794[produced by Marvin Sease]

Mabel Scott

 Mabel Bernice Scott (ur. 30 kwietnia 1915r - zm. 20 lipca 2000r)  była amerykańską wokalistką muzyki gospel i R&B. Mieszkała w Nowym Jorku i Cleveland, zanim w 1942 roku pojawiła się na scenie bluesowej na Zachodnim Wybrzeżu. Mabel jest prawdopodobnie bardziej pamiętana ze swoich przebojów „Elevator Boogie” i „Boogie Woogie Santa Claus” z 1948 roku niż z małżeństwa z lat 1949–1951 z pianistą. "Elevator Boogie", Charlesem Brownem.

 Mabel Scott urodziła się w Richmond w stanie Wirginia jako córka Rachael i Thomasa Scottów. W 1930r mieszkała z matką w Nowym Jorku. Rozwinęła swój śpiew w kościele, ostatecznie tworząc dziewczęcy zespół gospel, Song Cycles. Około 1932 Scott zaczęła śpiewać w Cotton Club w Harlemie z Orkiestrą Caba Calloway'a i tanecznym Nicholas Brothers.   Scott przeprowadziła się do Cleveland w stanie Ohio w 1936 roku, a następnie wraz z pianistą Bobem Mosleyem pojechali do Anglii i nagrywali dla wytwórni Parlophone Records

II wojna światowa zmusiła ją do przerwania europejskich tras koncertowych i osiadła w Los Angeles, gdzie stała się częścią powojennej sceny jazzowej i R&B na Zachodnim Wybrzeżu.  Po krótkim pobycie z Jimmie Lunceford's Orchestra, Scott była stałym wykonawcą w 1943 w Club Alabam, razem z mistrzem ceremonii Wynonie Harris. Śpiewała z grupą prowadzoną przez Lorenzo Flennoya i zaczęła nagrywać dla wytwórni Hub i Excelsior

W 1948 roku koncertowała i nagrywała hity R&B na Billboard z „Boogie Woogie Santa Claus” i „Elevator Boogie”. Scott poślubił swojego pianistę, Charlesa Browna, w 1949 roku i rozwiodła się z nim około trzy lata później. Na początku lat pięćdziesiątych Scott nagrywała dla King Records, Coral Records, Brunswick Records i Parrot Records. Jej ostatnie nagrania ukazały się w Festival Records w ramach australijskiej trasy wspieranej przez zespół Les Welch

 Rozczarowana muzycznym biznesem i nieszczęśliwa po swoim drugim małżeństwie, Mabel Scott wróciła do swoich ewangelicznych korzeni, śpiewając tylko w kościele przez resztę swojego życia. W 1995 roku otrzymała nagrodę Pioneer Award od Rhythm and Blues Foundation. Zmarła w Los Angeles w 2000 roku w wieku 85 lat.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Elevator Boogie/Don't Cry BabyMabel Scott07.1948--Exclusive 35x[written by Benny Ray][6[5].R&B Chart]
Boogie Woogie Santa Claus/Every Little Doggie Has Its DayMabel Scott12.1948--Exclusive 75x[written by Simes, Neiberg, Levinson][12[2].R&B Chart]

Carosello Records

 

Carosello Records to włoska wytwórnia płytowa założona w 1959 roku. Wydawnictwo muzyczne Curci, założone w 1860 przez Francesco Curci, stały się z biegiem lat jednym z najbardziej prestiżowych i znanych, więc w 1959, podobnie jak inni wydawcy (np. Ricordi z Dischi Ricordi), właściciel Giuseppe Gramitto Ricci postanowił otworzyć wytwórnię płytową; pierwotna nazwa to Cemed (akronim od Carosello Edizioni Musicali e Discografiche), najpierw zmieniona na Cemed-Carosello, a następnie na Carosello w 1969 roku. Siedziba wytwórni znajduje się w Galleria del Corso 4 w Mediolanie. 
Od momentu powstania zawierał kontrakty dystrybucyjne z innymi małymi wytwórniami płytowymi, takimi jak Italdisc czy Meazzi, a wkrótce na stanowisko dyrektora artystycznego został zatrudniony właściciel Italdisc, Davide Matalon (historyczny odkrywca Miny). 
 
W latach sześćdziesiątych miał pod kontraktem takich śpiewaków jak Memo Remigi, Robertino, Elio Gandolfi, Renata Pacini, Annamaria Rame, Bruno Venturini, Domenico Modugno. W latach siedemdziesiątych do Carosello dołączyli Giorgio Gaber i Nicola Di Bari, a w kolejnej dekadzie startował Vasco Rossi. Przez ostatnie dwie dekady Carosello Records było dystrybuowane przez Dischi Ricordi, Polygram, Universal i Warner Music Italy
Dziś dystrybuuje się i jest kierowany przez Dario Giovanniniego. Carosello Records w ciągu ostatnich dziesięciu lat rozpowszechniało niektóre dzieła znanych międzynarodowych artystów, takich jak Skunk Anansie, Björk, Aloe Blacc, Fitz & the Tantrums, Fool's Garden, Noir Désir, Anggun, Jennifer Paige, Andreya Triana, Jarabe De Palo i Miguela Bosé. Wśród artystów wyprodukowano Carlotta, Pago, Lost, Max De Angelis, Omar Pedrini, Greta Manuzi, Verdiana, Mietta, Patty Pravo, Coez, Roby Facchinetti, Nesli i Bugo. Wśród włoskich artystów dystrybuowali Paola & Chiara, Audio2, Irene Grandi ze Stefano Bollani, Stylophonic. W 2018 roku lista Carosello składa się z Emis Killa, Thegiornalisti, Levante, Diodato, Johna De Leo, Wrongonyou, Maruego, Federiki Abbate, Alessandro Casillo, Santa Margarets i Yombe.
 
                  Single na listach przebojów

Cl 20038 	1961 	Aura D'Angelo 	Si nun se chiamma ammore/Eterno ammore  20.Ita
Cl 20064 	1962 	Robertino 	Spazzacamino/Non ti scordar di me   23.Ita
Cl 20103 	1964 	Robertino 	Un bacio piccolissimo/Se saprai  7.Ita
Cl 20111 	1964 	Renato Rascel 	Magari/Non esitar    22.Ita
Cl 20118 	1964 	Robertino 	Un paio di giorni/Sarebbe bello  43.Ita
Cl 20125 	1964 	Renato Rascel 	T'aspetto a Roma/Tanto tanto bene   24.Ita
Cl 20142 	1965 	Robertino 	Mia cara/Ricordandoti   33.Ita
Cl 20150 	1966 	Milena 	Supercalifragilisticespiralidoso/Basta un poco di zucchero  54.Ita
Cl 20174 	1966 	Robertino 	Te purtavo 'na rosa/Bella  30.Ita
Cl 20180 	1967 	Memo Remigi 	Dove credi di andare/L'amore fra noi due    64.Ita
Cl 20184 	1967 	Robertino 	Era la donna mia/Mi porterò la banda   17.Ita
Cl 20199 	1968 	Robertino 	Suona, suona violino/Mi hanno detto di no    21.Ita
Cl 20219 	1969 	Robertino 	Le belle donne/L'amore vero  47.Ita
Cl 20220 	1969 	Memo Remigi 	Una famiglia/Pronto... sono io   89.Ita
Cl 20225 	1969 	Patrick Samson Set 	Soli si muore/Tanto era tanto antico  6.Ita
Cl 20240 	1969 	Memo Remigi 	Un ragazzo, una ragazza/Non dimenticar le mie parole   31.Ita
Cl 20241 	1969 	Patrick Samson Set 	Se io fossi un altro/Ancora una notte  46.Ita
Cl 20248 	1970 	Pino Donaggio 	Che effetto mi fa/Tu mi dici sempre dove vai   49.Ita
Cl 20251 	1970 	Patrick Samson 	Dille sì/Na na hey hey kiss him goodbye  40.Ita
Cl 20256 	1970 	Patrick Samson 	Vola vola vola/Cuore che fai   57.Ita
Cl 20262 	1970 	Giorgio Albertazzi e Penny Brown 	Miraggio d'estate/Miraggio d'estate  52.Ita
Cl 20264 	1970 	Patrick Samson 	Tu/Prigioniero    17.Ita
Cl 20288 	1971 	Memo Remigi 	Lo so che è stato amore/Tu sei qui   38.Ita
Cl 20313 	1972 	Pino Donaggio 	Ci sono giorni/Come un girasole  54.Ita
Cl 20347 	1973 	Memo Remigi 	Il mondo è qui/Amare e poi scordare   50.Ita
Cl 20390 	1975 	Domenico Modugno 	Piange il telefono/L'avventura   1.Ita
Cl 20397 	1975 	Albatros 	Africa/Ha-ri-ah   17.Ita
Cl 20404 	1976 	Domenico Modugno 	Il maestro di violino/Domenica  3.Ita
Cl 20410 	1976 	Albatros 	Volo AZ 504/Marieneige   9.Ita
Cl 20429 	1976 	Domenico Modugno 	L'anniversario/Resta cu'mme   8.Ita
Cl 20437 	1976 	Memo Remigi 	Basta prendo parto volo via/Mistral   17.Ita
Cl 20440 	1977 	Albatros 	Gran premio/Gran premio (strumentale)  46.Ita
Cl 20441 	1977 	Domenico Modugno 	Il vecchietto/Un male cane  24.Ita
Cl 20470 	1978 	Toto Cutugno 	Donna donna mia/Una serata come tante  16.Ita
Cl 20477 	1979 	Toto Cutugno 	Voglio l'anima/'Na parola  45.Ita
Cl 20483 	1980 	Toto Cutugno 	Solo noi/Liberi  2.Ita
Cl 20487 	1980 	Toto Cutugno 	Innamorati/Aio Aio Polinesia  12.Ita
Cl 20489 	1980 	Toto Cutugno 	Flash/Francesca non sa   20.Ita
Cl 20501 	1981 	Memo Remigi 	Gocce di luna/Salvami   40.Ita
Cl 20503 	1981 	Toto Cutugno 	La mia musica/Punto e virgola   28.Ita
Cl 20506 	1982 	Vasco Rossi 	Vado al massimo/Ogni volta   23.Ita
Cl 20513 	1983 	Toto Cutugno 	L'italiano/Sarà   2.Ita
Cl 20514 	1983 	Domenico Modugno 	Io vivo qui/Oceano  29.Ita
Cl 20515 	1983 	Vasco Rossi 	Vita spericolata/Mi piaci perché   6.Ita
Cl 20520 	1983 	Toto Cutugno 	Un'estate con te/Non è lontano il cielo  37.Ita
Cl 20571 	1991 	Irene Fargo 	La donna di Ibsen/Nannarella  11.Ita
Cl 20574 	1992 	Irene Fargo 	Come una Turandot/I separati  9.Ita

piątek, 13 maja 2022

Francesco Specchia

 Francesco Specchia, znany również jako Franco Specchia (ur. 1 kwietnia 1929r,Galatina - zm.18 września 2019r Mediolan), był włoskim autorem tekstów. Wśród jego licznych sukcesów Il cane di stoffa, nagrane przez Pino Donaggio, Come tierei, zapoczątkowane przez Ivę Zanicchi oraz She lives for today” (Irene) nagrane przez Le Orme .

 Po przeprowadzce do Mediolanu zadebiutował jako autor tekstów w 1953, pisząc tekst Sartina do muzyki Eduardo Falcocchio; w tym samym okresie pracował również jako autor czasopisma. Swój pierwszy sukces odniósł w 1956 roku, pisząc z Edilio Capotosti Maliziusella, wykonany przez Gino Latilla; w 1961 współpracował z Pino Donaggio przy tekście Il cane di stoffa. Uczestniczy w Festiwalu w Sanremo 1963 z Un cappotto rivoltato do muzyki Oronzo Leuzziego w interpretacji Aurelio Fierro i Sergio Bruni, który nie dociera do finału. 

W 1964 napisał włoski tekst do Cry to Me, nagrany przez Solomona Burke'a, który pod tytułem Come ti voglio stał się pierwszym sukcesem Ivy Zanicchi; w tym samym roku napisał tekst  Perché una luce nagrany przez   Sergio Di Martino (przyszły członek Giants) Wrócił do Sanremo w 1967 z Devi aver fiducia in me do muzyki Renato Martiniego w interpretacji Roberty Amadei i Carmelo Pagano, a w 1973 ze Straniera straniera w wykonaniu Lionello. Na festiwalu w Sanremo w 1975 roku wziął udział z czterema piosenkami, ustanawiając rekord; ostatni sukces odniósł rok później z Linda bella Linda, zaprezentowana przez Daniel Sentacruz Ensemble na Festiwalu w Sanremo w 1976 roku. Pracował jako konsultant dla wielu firm fonograficznych.

 

                          Kompozycje Francesco Specchii na listach przebojów

 1961     Il cane di stoffa     [with     Pino Donaggio]     Pino Donaggio  38.Ita
1964     Come ti vorrei      [with Bert Berns ]    Iva Zanicchi   13.Ita
1964     L'ho conosciuto al mare    [ with Gianni Fallabrino ]    Lilly Bonato   42.Ita
1976     Linda bella Linda     [with Ciro Dammicco e Querencio]     Daniel Sentacruz Ensemble  2.Ita

 

 

 

Vito Pallavicini

Vito Pallavicini (ur. 22 kwietnia 1924r - Vigevano,zm. 16 sierpnia 2007r) był włoskim autorem tekstów. Urodził się 22 kwietnia 1924 roku w Vigevano w prowincji Pawia. Po ukończeniu studiów inżynierskich w 1946 roku rozpoczął współpracę z gazetą L'Informatore Vigevanese, lokalnym tygodnikiem informacyjnym założonym w 1945 roku przez Carlo Natale, który dla przez dwadzieścia lat będzie sprzedawał dziesięć tysięcy egzemplarzy tygodniowo (w mieście, które wówczas liczyło od 45 do 55 tysięcy mieszkańców), poświęcając się dziennikarstwu i początkowo zajmując się sportem, a potem także wiadomościami i kostiumami. 22 kwietnia 1959 świętuje swoje urodziny z kilkoma przyjaciółmi, kiedy jeden z nich, maestro Pino Massara, mówi mu, że wytwórnia płytowa szuka autora tekstów: chociaż do tej pory nigdy nie napisał piosenki, w trzy minuty gotowy jest tekst, który Massara udźwiękawia i który nagrywa Nicola Arigliano: to Amorevole, który staje się jednym z przebojów roku . 

W tym samym roku napisał tekst do kolejnego wielkiego sukcesu, Ghiaccio bollente Tony'ego Dallary. To początek pełnej sukcesów kariery: wkrótce, podobnie jak dla Massary, pisze dla innych znanych muzyków, m.in. Carlo Alberto Rossi, z którym pisze Le mille bolle blu prezentowanych na Festiwalu w Sanremo 1961 przez Minę i Jenny Lunę oraz Stanotte al luna park dla Milvy, również uczestniczki w Sanremo. Wraca na festiwal wielokrotnie: w 1964 z Come potrei dimenticarti śpiewanym przez Tony'ego Dallarę, w 1965r z Io che non vivo (senza te), wielkim sukcesem Pino Donaggio (później przejętym przez Elvisa Presleya pod tytułem You Don't Must to Say You Love Me) oraz w wielu innych edycjach, stając się, z ponad pięćdziesięcioma utworami podzielonymi na dwadzieścia jeden edycji, autorem z największym udziałem w Sanremo. Ponadto w dwóch edycjach, z 1965 i 1966r, wystąpił z siedmioma piosenkami, ustanawiając kolejny rekord. 

W latach 60-tych poświęcił się także tłumaczeniu na język włoski zagranicznych hitów, takich jak The House of the Rising Sun, który przetłumaczył z Mogolem w La casa del sole, dla Los Marcellos Ferial, czy Downtown, nagrany przez     Petulę Clark. o tytule Ciao Ciao, czyli Tous les garçons et les filles, czyli Quelli della mia anni, śpiewanym zawsze przez Francuzkę Françoise Hardy. To właśnie pod koniec lat sześćdziesiątych do muzyki Paolo Conte napisał najbardziej dojrzałe i najważniejsze utwory w swojej karierze, takie jak AzzurroInsieme a te non ci sto più i Deborah

Wśród wielu kolaboracji Pallaviciniego, wraz z Enrico Intra, Paolo Conte i Mansueto Deponti, napisał w 1967 roku dla Giusy Romeo (lepiej znany później jako Giuni Russo), francuski utwór jazzowy No amore, w którym wystąpiła wraz z Sachą Distelem  na festiwalu w Sanremo w 1968 roku, ale nie w finale. Wciąż z Enrico Intra, a także z Pino Massarą, napisał utwór Amerai pod koniec 1967 roku, ponownie dla Giusy Romeo. Również dla Giusy Romeo napisał wraz z Enrico Intra i Al Bano w 1968 roku letnią piosenkę L'onda, z którą Giusy weźmie udział w Festivalbar, Cantagiro i Un disco perestate. Współpracował z różnymi wielkimi włoskimi artystami: oprócz wymienionych możemy przypomnieć Toto Cutugno, Ivę Zanicchi, Patty Pravo, Nicola Di Bari, Freda Bongusto, Betty Curtis, Edoardo Vianello, Carmen Villani. Choć większość pisanych przez siebie utworów sygnował własnym nazwiskiem, posługiwał się również pseudonimami Spiker  i Calimero. Zmarł w 2007 roku w wieku 83 lat .

      Kompozycje Vito Pallaviciniego na listach przebojów 
               
    1959 - Amorevole   Nicola Arigliano (with Pino Massara)  46.Ita
    1959 - Ghiaccio bollente   Tony Dallara (with Pino Massara)  4.Ita
    1960 - Così no   Adriano Celentano (with Nicoli)  33.Ita
    1961 - Le mille bolle blu   Mina   (with Carlo Alberto Rossi) 5.Ita
    1962 - Stanotte al luna park   Milva  ( with Carlo Alberto Rossi) 17.Ita
    1963 - Non andare col tamburo  Remo Germani (with Ezio Leoni)  7.Ita
    1964 - Come potrei dimenticarti   Tony Dallara e Ben E. King (with Ezio Leoni)  18.Ita
    1964 - La prima che incontro   Fabrizio Ferretti   (with Gorni Kramer) 11.Ita
    1964 - Stasera no no no   Remo Germani (with Ronconati)  5.Ita
    1964 - Amore scusami   John Foster (with Gino Mescoli)  1.Ita
    1965 - Io che non vivo (senza te)  Pino Donaggio (with Pino Donaggio) 1.Ita
    1965 - Amici miei   Nicola Di Bari  (with Giancarlo Colonnello)  8.Ita
    1965 - Cominciamo ad amarci  John Foster   (with Gino Mescoli)  11.Ita
    1965 - Invece no   Betty Curtis (with Ezio Leoni) 27.Ita
    1965 - L'amore ha i tuoi occhi  Bruno Filippini (with Gorni Kramer)  14.Ita
    1965 - L'uomo che non sapeva amare   Nico Fidenco (with Elmer Bernstein)  5.Ita
    1965 - Aspetta domani  Fred Bongusto   (with Fred Bongusto)  13.Ita
    1965 - Prima o poi  Remo Germani (with Alfredo Ferrari)  8.Ita
    1966 - Parlami di te   Edoardo Vianello (with Edoardo Vianello)  60.Ita
    1966 - Una casa in cima al mondo   Pino Donaggio  ( with Pino Donaggio)  9.Ita
    1966 - Prima c'eri tu   Fred Bongusto (with Fred Bongusto)  38.Ita
    1966 - Nessuno di voi Milva   (with Gorni Kramer)   23.Ita
    1966 - Così come viene  Remo Germani  (with Ezio Leoni) 15.Ita
    1966 - Dipendesse da me   Luciana Turina   (with Iller Pattacini) 57.Ita
    1966 - Lei mi aspetta   Nicola Di Bari (with Dario Baldan Bembo)  32.Ita
    1967 - Nel sole   Al Bano (with Albano Carrisi e Pino Massara)  1.Ita
    1967 - Sopra i tetti azzurri del mio pazzo amore  Domenico Modugno   (with Domenico Modugno) 62.Ita
    1967 - Io per amore per Pino Donaggio   (with Pino Donaggio)  29.Ita
    1967 - Una ragazza   Donatella Moretti ( with Walter Malgoni) 56.Ita
    1968 - Insieme a te non ci sto più  Caterina Caselli (with Paolo Conte e Michele Virano)  4.Ita
    1968 - Il ragazzo che sorride   Al Bano (with Mikis Theodorakis)   8.Ita
    1968 - Deborah   Fausto Leali   (with Paolo Conte e Pino Massara)  20.Ita
    1968 - La siepe   Al Bano   (with Pino Massara)  11.Ita
    1968 - Azzurro   Adriano Celentano (with Paolo Conte e Michele Virano)  1.Ita
    1969 - Le belle donne  Robertino (with Michele Virano)  47.Ita
    1969 - Tripoli 1969  Patty Pravo (with Paolo Conte e Michele Virano)   5.Ita
    1969 - Acqua di mare  Romina Power (with Albano Carrisi)  4.Ita
    1969 - Il treno  Rosanna Fratello  (with Elio Isola)   41.Ita 
    1969 - Una striscia di mare   Fred Bongusto (with Fred Bongusto)  25.Ita
    1969 - Non sono Maddalena   Rosanna Fratello (with Paolo Conte e Michele Virano)  10.Ita
    1970 - Occhi a mandorla  Rossano   (with Piero Soffici)  30.Ita
    1970 - Il sapone, la pistola, la chitarra e altre meraviglie  l'Equipe 84 (with Paolo Conte e Michele Virano) 30.Ita
    1970 - Messico e nuvole   Enzo Jannacci (with Michele Virano e Paolo Conte.)   52.Ita
    1971 - 13 storia d'oggi  Al Bano  (with Albano Carrisi)   6.Ita
    1971 - L'ultimo romantico  Pino Donaggio  (with Pino Donaggio)   44.Ita
    1971 - Non ti bastavo più  Patty Pravo (with Shel Shapiro)  10.Ita
    1972 - Ci sono giorni  Pino Donaggio (with Pino Donaggio)  54.Ita
    1972 - La filanda   Milva (with Alberto Janes)   9.Ita
    1973 - La bandiera di sole  Fausto Leali (with Fausto Leali)   14.Ita
    1976 - Volo AZ 504  Albatros (with Salvatore Cutugno)   9.Ita
    1977 - Gran premio  Albatros (with Salvatore Cutugno) 46.Ita
    1981 - Ma chi te lo fa fare   Marinella (with Giampiero Felisatti)  35.Ita
    1982 - Non arrenderti mai   Piero Cassano (with Piero Cassano)  49.Ita

Blossoms

 Blossoms - brytyjski kwintet założony w 2013 roku.


Zespół powstał w 2013. Tworzy go pięciu muzyków - wszyscy urodzili się w szpitalu Stepping Hill w Manchesterze i zamieszkiwali w mieście Stockport. Założycielami zespołu byli Tom Ogden - gitarzysta oraz Joe Donovan - perkusista. Inspiracje muzyczne czerpali od lokalnych zespołów "Oasis" i "The Stone Roses". Nazwę powzięli od miejscowego klubu muzycznego "The Blossoms" w Stockport.

Pierwszego singla nagrali za sumę 60 funtów w 2013 - "You Pulled a Gun on Me", ale mieli problemy z jego rejestracją. Pierwszym oficjalnym singlem był "Blow" z sierpnia 2014r. W marcu 2015 wyruszyli na pierwszą trasę koncertową towarzysząc "The Charlatans" i "The Courteeners". Występowali na festiwalach SXSW w Austin (USA) oraz The Great Escape w Brighton. 

W sierpniu 2015r podpisali kontrakt z wytwórnią Virgin EMI Records, czego efektem była debiutancka płyta "Blossoms". W 2016 wystąpili na Orange Warsaw Festival w Warszawie. W tym samym roku byli nominowani do nagrody "Sound of 2016" przyznawanej przez stację BBC (zajęli ostatecznie czwartą pozycję).

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
CharlemagneBlossoms08.201698[1]-EMI GBUM 71506115[silver-UK][written by Charlie Salt ,Tom Ogden, Josh Dewhurst ,Joe Donovan ,Myles Kellock][produced by James Skelly,Rich Turvey]
I Can't Stand ItBlossoms03.201877[2]-EMI GBUV 71800254[silver-UK][written by Tom Ogden][produced by James Skelly,Rich Turvey]
There's a Reason Why (I Never Returned Your Calls)Blossoms05.201895[1]-EMI GBUM 71706179[silver-UK][written by Tom Ogden][produced by James Skelly,Rich Turvey]
Your GirlfriendBlossoms09.2019100[1]-EMI GBUM 71902486[silver-UK][written by Tom Ogden][produced by James Skelly,Rich Turvey]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
BlossomsBlossoms08.20161[2][36]-EMI 4797729[gold-UK][produced by James Skelly,Rich Turvey]
Cool Like YouBlossoms05.20184[7]-EMI CDV 3201[silver-UK][produced by James Skelly,Rich Turvey]
Foolish Loving SpacesBlossoms02.20201[1][6]-EMI CDV 3239[silver-UK][produced by James Skelly,Rich Turvey]
Blossoms in Isolation/Live from the Plaza Theatre, StockportBlossoms11.20205[1]-EMI CDV 3251 -
Ribbon Around the BombBlossoms05.20221[1][1]-EMI EMICD 2053[produced by James Skelly,Rich Turvey]

Swae Lee

 Khalif Malik Ibn Shaman Brown (ur. 7 czerwca 1993r), znany zawodowo jako Swae Lee, to amerykański raper, piosenkarz i autor tekstów. Znany z szerokiego zakresu wokalnego i naginania gatunków, Swae Lee jest połową hiphopowego duetu Rae Sremmurd ze swoim bratem Slimem Jxmmim. Swae Lee rozpoczął karierę muzyczną w 2008 roku i podpisał kontrakt z Ear Drummer Records w 2013 roku. Duet wydał swój debiutancki album studyjny SremmLife w 2015 roku, który zawierał  single z listy Billboard Hot 100 w USA „No Flex Zone”, „No Type” i „ Throw Sum Mo"

Kolejny album, SremmLife 2 (2016), zawierał „Swang” i międzynarodowy hit „Black Beatles”. Ich trzeci album, SR3MM (2018), był potrójnym albumem; zawierał również debiutancki solowy album Swae Lee Swaecation. W tym samym roku jego singiel „Sunflower” (z Post Malone) był singlem promocyjnym i wiodącym do ścieżki dźwiękowej do filmu Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018); osiągnął szczyt Hot 100 i był nominowany do dwóch nagród Grammy.

Brown urodził się w Inglewood w Kalifornii jako jedynak samotnej matki, która pracowała przy czołgach w armii Stanów Zjednoczonych. Brown wychował się w Tupelo w stanie Mississippi i zaczął tworzyć muzykę w szkole średniej ze swoim bratem Slimem Jxmmim i lokalnym raperem Lilem Pantzem jako „Dem Outta St8 Boyz”. Po ukończeniu liceum Brown wraz ze swoim bratem Slimem Jxmmim przeżyli okres bezdomności, w którym przykucnęli w opuszczonym domu.

W 2013 roku, on i Slim podpisali kontrakt z wytwórnią Mike'a Will Made It's EarDrummers Entertainment jako Rae Sremmurd. Od tego czasu wydali trzy albumy studyjne pod EarDrummers, SremmLife, SremmLife 2 i SR3MM.  W marcu 2015 roku Brown pojawił się w Mike'u Will Made It's „Drinks on Us”, w którym wystąpili także artyści Future i The Weeknd, i stał się jego pierwszym singlem jako artysta solowy. We wrześniu 2015 roku pojawił się w „Burn Slow” Wiz Khalifa  , który osiągnął   83 miejsce na liście Billboard Hot 100.

 W kwietniu 2017 roku Brown pojawił się na „Unforgettable”  French Montana.Piosenka zajęła trzecie miejsce na liście Billboard Hot 100, czyniąc ją pierwszym singlem Browna w pierwszej dziesiątce listy przebojów jako artysta solowy. We wrześniu 2018 roku Jhené Aiko zaprezentowała Browna w swoim utworze „Sativa”.Dwa miesiące później Brown wraz z Trippie Reddem wydał piosenkę zatytułowaną „TR666”. 4 maja 2018 r., prawie dwa lata po pierwszym ogłoszeniu w sierpniu 2016 r., Brown wydał swój debiutancki solowy album Swaecation w ramach potrójnego zestawu albumów, który zawierał również trzeci album studyjny Rae Sremmurd, SR3MM i debiutancki album studyjny Slim Jxmmi. jako artysta solowy, Jxmtro.W październiku 2018 roku wystąpił w piosence „Close to Me” Ellie Goulding i Diplo. Brown współpracował także przy piosence XXXTentacion „Arms Around You” po jego śmierci, wraz z Lil Pumpem i Malumą.

 18 października 2018 roku Brown pojawił się w piosence Post Malone „Sunflower” . Pojawił się na albumie Nicki Minaj Queen z 2018 roku.  W maju 2019 współpracował przy piosence „Crave” z Madonną na jej albumie Madame X.W sierpniu 2019 roku Brown wydał „Won't Be Late” z udziałem kanadyjskiego rapera Drake'a, wyprodukowanego przez Tekno i Mike'a Will Made It. W październiku 2019 roku wystąpił na „Walking” 88rising, u boku Jojiego, Jacksona Wanga i Majora Lazera. W 2020 roku wydał singiel „Someone Said”, przerobioną wersję „Sicko Mode” Travisa Scotta. Współpracował także z Chloe x Halle przy wyprodukowanym przez Mike'a Will Made It „Catch Up” z albumu Ungodly Hour, a także wziął udział w remiksie przeboju Arizona Zervas „Roxanne”. 18 czerwca 2020 roku Brown wydał singiel „Reality Check”. Brown zainwestował w organizację e-sportową XSET w październiku 2020 r. Brown pracuje nad swoim nadchodzącym albumem Human Nature od 2020 roku. W tym samym roku pojawił się na pośmiertnym albumie Pop Smoke Shoot for the Stars, Aim for the Moon. W 2021 współpracował z Alicią Keys przy singlu „Lala (Unlocked)” podczas MTV Video Music Awards w 2021 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
UnforgettableFrench Montana featuring Swae Lee04.20172[51]3[42]Bad Boy/Epic USSM 11703478[9x-platinum-US][4x-platinum-UK][written by Karim Kharbouch,Khalif Brown,Christopher Washington,Abel Tesfaye,J. Aujla,McCulloch Sutphin][produced by Jaegen,1Mind,C.P Dubb][2[32].R&B Chart]
The WaysKhalid & Swae Lee02.201854[3]63[3]Interscope USUM 71714102[31[3].R&B Chart]
GuatemalaSwae Lee with Slim Jxmmi featuring Rae Sremmurd04.201892[3]84[1]Interscope USUM 71803952[platinum-US][written by Khalif Brown,Aaquil Brown,Jamal Rashid,Akintude Akinwande,Karl Rubin][produced by Mally Mall,TuneDaRula,Rubin][39[1].R&B Chart]
Spoil My NightPost Malone featuring Swae Lee05.2018-15[5]-[platinum-US][silver-UK][10[5].R&B Chart]
Hopeless RomanticWiz Khalifa featuring Swae Lee07.2018-72[7] Atlantic[platinum-US][written by Cameron Thomaz,Tyree Pittman,Chris Barnett,Khalif Brown][produced by Young Chop,CBMix]
Chun SwaeNicki Minaj Featuring Swae Lee08.2018-107[1]Republic[written by Onika Maraj,Khalif Brown,Leland Wayne][produced by Metro Boomin]
Close to MeEllie Goulding and Diplo featuring Swae Lee11.201817[16]24[25]Polydor GBUM 71805350[platinum-US][gold-UK][written by Ellie Goulding, Ilya Salmanzadeh, Khalif Brown, Peter Svensson, Savan Kotecha, Thomas Wesley Pentz][produced by Ilya, Diplo]
Arms Around YouXXXTentacion and Lil Pump featuring Maluma and Swae Lee11.201814[11]28[17]Warner Bros USWB 11802264[platinum-US][written by Edgar Barrera,Gazzy Garcia,Jahseh Onfroy,Rio Santana,Mally Mall,JonFX,Juan Luis Londoño,Khalif Brown,Sonny Moore][produced by Skrillex,Mally Mall,JonFX][16[17].R&B Chart]
SunflowerPost Malone & Swae Lee 11.20183[66]1[1][53]Republic USUV 71803661[11x-platinum-US][2x-platinum-UK][written by Austin Post ,Khalif Brown, Carter Lang, Carl Rosen ,Billy Walsh, Louis Bell][produced by Carter Lang ,Louis Bell][1[1][50].R&B Chart]
Borrowed LoveMetro Boomin featuring Swae Lee and Wizkid11.2018-111[1]Republic[written by Leland Wayne,Khalif Brown,Ayodeji Balogun,Mary Cross,Johnnie Frierson][produced by Metro Boomin]
DreamcatcherMetro Boomin featuring Swae Lee and Travis Scott11.2018-72[1]-[written by Leland Wayne,Khalif Brown,Jacques Wbster,Allen Ritter][produced by Metro Boomin,Allen Ritter][36[1].R&B Chart]
Won't Be LateSwae Lee Featuring Drake 08.201950[6]76[1]Interscope USUM 71916703[written by Khalif Brown,Aubrey Graham,Kelechukwu Augustine,Michael Williams][produced by Tekno,Mike Will Made It][30[2].R&B Chart]
Be Like That Kane Brown, Swae Lee and Khalid07.2020-19[21] RCA Nashville[platinum-US][written by Kane Brown, Swae Lee, Khalid ,Alexander Izquierdo, Michael Len Williams II ,Charlie Handsome][produced by Charlie Handsome]
CreaturePop Smoke featuring Swae Lee07.2020-57[1]Republic[written by B. Jackson,Khalif Brown,Loblack,Martin Pitt,Philipp Riebenstahl,Newton,Steven Victor,Ryan Press,Jerome Eversley][produced by 808Melo,PittThaKid,Yung Swisher,Swirv][33[1].R&B Chart]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
SwaecationSwae Lee05.2018-6[26]Interscope[produced by 30 Roc, Chopsquad DJ ,D-Jay Sremm ,Diego Ave, J-Bo, Jean-Marie Hovart, Kent Lucciano, Mally Mall, Marz ,Metro Boomin, Mike Will Made It, Pluss, Swae Lee, TM88]

czwartek, 12 maja 2022

Spotnicks

 Szwedzka grupa instrumentalna działająca na przełomie lat 50. i 60-tych, która swoją karierę kontynuowała z powodzeniem aż do lat 80-tych. W oryginalnym składzie Spotnicks znaleźli się: Bo Winberg (ur. 27.03.1939 r. w Goeteborgu, Szwecja), Bob Lander (właśc. Bo Starander, ur. 11.03.1942 r. w Szwecji), Bjoern Thelin (ur. 11.06.1942 r. w Szwecji) i Ole Johannsson (ur. w Szwecji). Zespół powstał w 1957 r. z inicjatywy Winberga i początkowo używał nazwy The Frazers (skład z tego okresu to: Lander - gitara i śpiew, Thelin - bas, Johannsson - perkusja, Winberg - gitara prowadząca, a zarazem twórca większości sprzętu grupy, m. in. przekaźnika gitary, pozwalającego na „grę bez kabla”).

W 1960 r. do składu dołączył Roland F. Fernedorg i już pod nową nazwą, The Spotnicks, w 1961 r. grupa wylansowała w Szwecji kilka przebojowych singli, by rok później podpisać kontrakt z brytyjską wytwórnią-Oriole. The Spotnicks zdobyli wkrótce dużą popularność dzięki kombinezonom kosmonautów, w których występowali. W ich repertuarze znalazły się kompozycje instrumentalne i wokalne w wykonaniu Landera, a pierwszym wielkim hitem był singel „Orange Blossom Special” z 1962 r. W tym samym roku zespół koncertował w Rosji, gdzie został przedstawiony Jurijowi Gagarinowi. 

Kolejne przeboje w Wielkiej Brytanii to „Rocket Man”, „Hava Nagila” i „Just Listen To My Heart” (z lat 1962-1963). W 1963 r. wzięli udział w filmie muzycznym „Just For Fun”. W tym samym czasie ukrywszy się pod nazwą The Shy Ones, nagrali własną wersję słynnego przeboju The Tornados „Telstar”

W 1963 r. grupę opuścił Johansson (został księdzem), którego zastąpił Derek Skinner (ur. 5.03.1944 r. w Londynie, Anglia). W 1965 r. do składu dołączył klawiszowiec Peter Winsens, a we wrześniu tego samego roku miejsce Skinnera zajął Jimmy Nicol. Perkusista ten zasłynął z tego, że w 1964 r. zastąpił Ringo Starra podczas światowego tournee, kiedy Beatles przebywał w szpitalu w związku z zapaleniem migdałków. Grał także z The Blue Flames i swoją własną grupą, The Shubdubs

Po serii koncertów Nicol odszedł z The Spotnicks na początku 1967 r„ a jego miejsce zajął Tommy Tausis (ur. 22.03. 1946 r.). We wrześniu Thelin został powołany do armii, a zastąpił go
Magnus Hellsberg. Kolejne zmiany personalne nastąpiły w następnych latach, w ciągu których zespół intensywnie nagrywał i koncertował w Europie. Jedynym stałym członkiem formacji był Winberg, długo w jej składzie pozostawał także Lander. Później założył on własną grupę Viking Truckers. The Spotnicks działali aktywnie do połowy lat 80.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Orange Blossom Special/The Spotnicks ThemeSpotnicks06.196229[10]-Oriole CB 1724[written by Ervin T. Rouse][produced by Bo Winberg]
The Rocket Man/Galloping GuitarsSpotnicks09.196238[9]-Oriole CB 1790[written by Stig Rossner]
Hava Nagila/Highflyin' ScotsmanSpotnicks02.196313[12]-Oriole CB 1724[written by Trad. Bo Winberg][produced by Bo Winberg]
Just Listen To My Heart/Pony ExpressSpotnicks05.196336[6]-Oriole CB 1818[written by Frank Ifield]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Out-a SpaceSpotnicks02.196320[1]-Oriole PS 40036-

Virgilio Savona

 

Antonio Virgilio Savona (ur. 21 grudnia 1919r - zm. 27 sierpnia 2009r) był włoskim kompozytorem, aranżerem i śpiewakiem we włoskiej grupie wokalnej Quartetto Cetra.   Savona urodził  się w Palermo we Włoszech. Jego kariera artystyczna rozpoczęła się bardzo wcześnie. W 1926 w wieku 6 lat rozpoczął studia muzyczne. Dwa lata później wstąpił do chóru i w wieku 10 lat zadebiutował w audycji radiowej, grając utwór na fortepianie podczas audycji dla dzieci. Po ukończeniu szkoły średniej Savona rozpoczął  naukę gry na fortepianie w Accademia Nazionale di Santa Cecilia w Rzymie.

 W 1941 roku zastąpił Iacopo Jacomelli w kwartecie wokalnym Quartetto Egie. Grupa początkowo zmieniła nazwę na Quartetto Ritmo, a rok później na Quartetto Cetra. 19 sierpnia 1944 Virgilio Savona poślubił piosenkarkę Lucię Mannucci, która później dołączyła do Quartetto Cetra, aby zastąpić Enrico De Angelis, który opuścił grupę w 1947 roku. Oprócz śpiewu Savona komponował  i aranżował  dla grupy. Pisał muzykę, a teksty napisał Tata Giacobetti, również członek kwartetu. Współpracowali przez cztery dekady i wyprodukowali setki piosenek, które stanowiły ogromny repertuar Quartetto Cetra.

 Savon  komponował  muzykę i pisał  scenariusze do programów radiowych i telewizyjnych, spektakli scenicznych i filmów. W latach 70-tych działał jako pianista, dyrygent orkiestry, aranżer i producent. Prowadził intensywne badania nad pieśniami ludowymi. W 1971 napisał Angela, piosenkę dla Angeli Davis, czarnoskórej przywódczyni komunistycznej Ameryki, niewinnej w tym czasie w więzieniu. W latach 70-tych wydał także inne kontrowersyjne pieśni, jak Il testamento del parroco Meslier („Testament proboszcza Mesliera”), brutalny atak na władzę i religię, oparty na Testamencie księdza i iluminatora ateistycznego filozofa Jeana Mesliera. W 1991 roku napisał podręczną książkę o Quartetto Cetra, wydaną przez Sperling & Kupfer w kolekcji Supersound. Zmarł w Mediolanie w 2009 roku z powodu powikłań choroby Parkinsona.

                          Piosenki na listach przebojów

 1959: Quartetto Cetra Sei come un flipper (with Tata Giacobetti) - 16.Ita

Ri-Fi Records

 

Ri-Fi to włoska firma fonograficzna założona w Mediolanie w 1959 roku i działająca do wczesnych lat osiemdziesiątych. Jej logo składało się z napisu RIFI drukowanymi literami nad linią prostą i przeplatanego trójkątem, którego podstawa u dołu spoczywała na linii. 

 Ri-Fi zostało założone w 1959 roku przez Giovanniego Battistę Ansoldi (który został jej dyrektorem zarządzającym) we współpracy z wytwórnią płytową Alberto Carisch (który stał się wiodącym wydawcą muzycznym wytwórni płytowej z Southern Music) oraz przedsiębiorcą z sektora tworzyw sztucznych i przyszły senator chadeków Giampiero Rossi (z Rossi Materie Plastici w Busto Arsizio) o nazwie Ri-Fi Records Company (która później przekształciła się w Ri-Fi Industrial Group). Ansoldi miał pewne doświadczenia jako przemysłowiec w dziedzinie tworzyw sztucznych, ale zdecydował się wejść w świat muzyki zarówno z pasji, jak i dlatego, że przeczuwał, że już niedługo, dzięki rozwojowi rynku młodzieżowego, branża fonograficzna wkrótce doświadczy wielki rozwój. Siedziba wytwórni powstała przy Corso Buenos Aires 77 w Mediolanie. 

Pierwsze produkcje były przeznaczone dla osób trzecich: druk flexi dla „nowej kieszonkowej układanki” (NET), magazyn „dischi e Canzoni”, Cera Grey i kawa Buscaglione. W latach 60-tych Ri-Fi sama stała się wytwórnią, która zaczęła produkować własnych artystów. Na dyrektora artystycznego Ansoldi mianował swojego syna Tonino, który w ciągu dwóch dekad działalności ri-fi będzie mógł odkryć i wypromować wielu artystów, takich jak Iva Zanicchi, Corrado Castellari, I Giganti, Giuliano e i Notturni czy Cristiano Malgioglio oraz podpisać kontrakty z innymi artystami powiązanymi już z innymi wytwórniami, takimi jak Mina, Fausto Leali, Fred Bongusto, Adriano Celentano, Tony Dallara, Memo Remigi i inne. 

 Z pewnością jednak najbardziej utytułowanym artystą wytwórni była Iva Zanicchi, zwycięzca Festiwalu w Sanremo w 1967 z Don't think about me, w 1969 z Zingarą i w 1974 z Ciao cara, come sei? podejmować ważne trasy międzynarodowe i być pierwszym włoskim śpiewakiem, który wystąpił w Madison Square Garden w Nowym Jorku w 1973 roku. Iva Zanicchi poślubiła Tonino Ansoldiego w lipcu 1967 roku w Bolonii. Ri-Fi zawarła kontrakty na dystrybucję małych wytwórni, takich jak Riviera, Primary, Variety i Sif, a także wydała wszystkie nagrania wykonane przez Piccolo Coro dell'Antoniano di Bologna, w tym te należące do Zecchino d'Oro. 

 Na przełomie lat 60. i 70-tych Ri-Fi stało się włoskim koncesjonariuszem dwóch amerykańskich głównych wytwórni - z których pierwszym była Atlantic Records - dla których nagrywało wielu odnoszących sukcesy artystów tamtych czasów, takich jak Otis Redding, Michael Jackson, Marvin Gaye, Diana Ross, Stevie Wonder, Aretha Franklin, Led Zeppelin i Wilson Pickett, który pojechał na Festiwal w Sanremo w 1968 roku, gdzie wraz z Fausto Leali zaśpiewał piosenkę Deborah

 W latach siedemdziesiątych część artystów (m.in. Mina) opuściła wytwórnię. Atlantic przestaje być dystrybuowany przez Ri-Fi, a dystrybucję przejmuje Tamla Motown Records. Nowi artyści to Franco Simone, Homo Sapiens, Dik Dik, Circus 2000, a na rynek, zgodnie ze znanym już trendem, wprowadzana jest linia płyt ze średniej półki cenowej  pod nazwą „Penny Line”.  Etykieta płyty zmienia kolor na czarny z wielokolorowym zewnętrznym okręgiem. To dekada, w której Ri-Fi poświęca się również promocji gatunku prog -mniej lub bardziej komercyjnego - z takimi artystami jak The Caliphs, Mack Sigis Porter, Odyssey, The Sign of the Zodiac, a także wspomnianymi I Giganti. , Circus 2000 i Homo Sapiens

 Po śmierci Giovanniego Battisty w 1979 roku i objęciu kierownictwa firmy przez Tonino, Ri-Fi zaczęło powoli upadać. Jak zawsze w tego typu firmach, najpierw zawieszono nowe produkcje, potem także nagrania z istniejącego katalogu, aż do wyczerpania zamówień i zlikwidowania większości magazynu. Choć najnowsze nagrania zdają się pochodzić z początku lat osiemdziesiątych, faza bezproduktywnej agonii trwała kilka lat, dopóki Ri-Fi, sprzedając sprzęt i wszystko, co może zapewnić jakiś dochód, również zostało zlikwidowane jako osoba prawna, zaprzestając istnieć. Marka i katalog zostały sprzedane stronom trzecim; RCA, na przykład .

 

                     Piosenki na listach przebojów

RFN NP 16014 	1963 	Eugenia Foligatti 	Amour, mon amour, my love/Quattro chitarre 23.Ita
RFN NP 16023 	1963 	Fabrizio Ferretti 	Oh oh baby piangerò/Sole colpevole 18.Ita
RFN NP 16038 	12-1963 	Mina 	Città vuota/È inutile/Valentino vale  3.Ita
RFN NP 16039 	1964 	Fabrizio Ferretti 	La prima che incontro/Due righe  11.Ita
RFN NP 16050 	03-1964 	Mina 	È l'uomo per me/So che non è così  1.Ita
RFN NP 16059 	1964 	Iva Zanicchi 	Come ti vorrei/La nostra spiaggia  13.Ita
RFN NP 16061 	05-1964 	Mina 	Un buco nella sabbia/Se mi compri un gelato  10.Ita
RFN NP 16064 	08-1964 	Iva Zanicchi 	Credi/Resta sola come sei 29.Ita
RFN NP 16066 	09-1964 	Mina 	Io sono quel che sono/Tu farai  10.Ita
RFN NP 16100 	1965 	I Giganti 	Fuori dal mondo/Solo per voi  28.Ita
RFN NP 16121 	1965 	I Giganti 	Una ragazza in due/Lezione di ritmo  5.Ita
RFN NP 16144 	1966 	I Giganti 	Tema/La bomba atomica  1.Ita
RFN NP 16147 	06-1966 	Mina 	Breve amore / Ta-ra-ta-ta  28.Ita
RFN NP 16152 	05-1966 	Mina 	Se telefonando/No  14.Ita
RFN NP 16178 	1966 	Mina / Mat 65 	Tu non credi più / Babababa-ba (With a girl like you) 33.Ita
RFN NP 16180 	1967 	Giorgio Gaber 	E allora dai/La libertà di ridere  14.Ita
RFN NP 16181 	1967 	I Giganti 	Proposta/La tomba dell'amore  2.Ita
RFN NP 16203 	1967 	Giorgio Gaber 	Gulp gulp/Snoopy contro il Barone Rosso 46.Ita
RFN NP 16204 	1967 	Jonathan & Michelle 	Occhiali da sole/Ai margini del mondo  73.Ita
RFN NP 16205 	1967 	Fausto Leali 	Senza di te/Oscurità  38.Ita
RFN NP 16207 	1967 	Iva Zanicchi 	Quel momento/Dove è lui  90.Ita
RFN NP 16209 	1967 	Mat 65 	Io suono/La bestia nera  97.Ita
RFN NP 16216 	1967 	I Giganti 	Io e il presidente/In paese è festa  33.Ita
RFN NP 16219 	1967 	I Califfi 	Al mattino/Un uomo solo  86.Ita
RFN NP 16225 	1967 	Fausto Leali 	Senza luce/Per un momento ho perso te  24.Ita
RFN NP 16241 	1968 	I Califfi 	Così ti amo/Tutto quello  18.Ita
RFN NP 16243 	1968 	I Giganti 	Da bambino/Tabù  18.Ita
RFN NP 16244 	1968 	Iva Zanicchi 	Per vivere/Non accetterò  82.Ita
RFN NP 16256 	03-1968 	Fausto Leali 	Angeli negri/Potrai fidarti di me  4.Ita
RFN NP 16275 	1968 	I Giganti 	Summertime/Un uomo va  40.Ita
RFN NP 16329 	1969 	Fausto Leali 	Un'ora fa/Non l'hai capito  6.Ita
RFN NP 16349 	1969 	I Califfi 	Fogli di quaderno/La bellezza  46.Ita
RFN NP 16362 	1969 	Michele 	Soli si muore/Il mio mondo il mio tempo   27.Ita
RFN NP 16375 	1969 	Michele 	Il valzer delle candele/Negro   21.Ita
RFN NP 16388 	1970 	Michele 	L'addio/Lettera a Ivana  57.Ita
RFN NP 16405 	1970 	Michele 	Ho camminato/Morirò domani  30.Ita
RFN NP 16415 	07-1970 	Iva Zanicchi 	Un fiume amaro/Il sogno è fumo  2.Ita
RFN NP 16426 	01-1971 	Fred Bongusto 	Quando mi dici così/Viviane  27.Ita
RFN NP 16427 	01-1971 	Andrea Giordana 	Le farfalle sono libere/Ti prego...non scherzare con me  58.Ita
RFN NP 16446 	1971 	Michele 	Susan dei marinai/Il testamento di Tito  8.Ita
RFN NP 16469 	12-1971 	Iva Zanicchi 	Coraggio e paura/Sciogli i cavalli al vento  4.Ita
RFN NP 16502 	1972 	Fred Bongusto 	4 colpi per Petrosino/La canzone di Frank Sinatra   20.Ita
RFN NP 16615 	04-1975 	Enrico Intra 	Paopop/Adagio  10.Ita
RFN NP 16616 	04-1975 	Homo Sapiens 	Tornerai tornerò/Strada per il mare  7.Ita
RFN NP 16626 	1975 	Homo Sapiens 	Lei lei lei/Betty  42.Ita
RFN NP 16654 	02-1976 	Homo Sapiens 	Pecos Bill/Madagascar  49.Ita
RFN NP 16655 	1976 	Cristiano Malgioglio 	Nel tuo corpo/Adesso io dico basta   53.Ita
RFN NP 16657 	1976 	Mauro Galati 	Un sogno/Il volo
RFN NP 16687 	1976 	Cristiano Malgioglio 	Scandalo/Mi commuovi  41.Ita
RFN NP 16696 	1976 	Homo Sapiens 	Io e te stasera/Malinconia   31.Ita
RFN NP 16697 	1976 	Eva Eva Eva 	Donna donna donna/Tutto previsto   37.Ita
RFN NP 16699 	1977 	Homo Sapiens 	Bella da morire/Dolce la sera     2.Ita
RFN NP 16707 	1977 	Cristiano Malgioglio 	Senti/Cuore solitario   50.Ita
RFN NP 16739 	1978 	Cristiano Malgioglio 	Maledizione io l'amo/Quanto costa   27.Ita
RFN NP 16741 	1978 	Mino Vergnaghi 	Parigi addio/Farfalla blu  28.Ita
RFN NP 16747 	1978 	Homo Sapiens 	Due mele/Un orsacchiotto   48.Ita
RFN NP 16772 	1979 	Mino Vergnaghi 	Amare/Grida   28.Ita
RFN NP 16806 	1980 	Pino D'Angiò 	Ma quale idea/Lezione d'amore   16.Ita