czwartek, 4 listopada 2021

Sofia Shinas

Sofia Shinas (ur. 17 stycznia 1968r) jest grecko-kanadyjską piosenkarką, autorką tekstów, aktorką i reżyserką. Shinas weszła do branży rozrywkowej jako artystka nagrywająca, a później kontynuowała karierę aktorską. Po ukończeniu szkoły filmowej została reżyserem filmowym. Najbardziej znana jest z roli zamordowanej narzeczonej Erica Dravena, Shelly, w filmie The Crow z udziałem Brandona Lee.

W 1992 roku Shinas wydała swój debiutancki album w wytwórni Warner Bros. Współtworzyła każdą piosenkę i współpracowała z różnymi producentami i remikserami, w tym Stevem Peckem, Danielem Abrahamem (producentem nagrań), Mitchem Kaplanem, Markiem „MK” Kinchenem, Rogerem Sanchezem, Tommym Musto, Benem Grosse i Borisem Granichem. Jej pierwszy singiel „The Message” osiągnął 20 miejsce na liście Billboard's Dance i był hitem crossover pop, osiągając 75 miejsce na  liście Hot 100. Jej drugi singiel, "One last kiss", nie trafił na listy Bilboard, ale stał się małym hitem w jej ojczystej Kanadzie. Jej ostatni singiel „State of Mind” osiągnął   16 pozycję na liście Dance/Club Play.

Otrzymała nominację do nagrody Juno dla najbardziej obiecującej wokalistki na Juno Awards w 1993 roku. Shinas opuściła biznes muzyczny, aby rozpocząć karierę jako aktorka i reżyserka.Nie wydała innego albumu. Jako aktorka filmowa Shinas zadebiutowała w 1994 roku w thrillerze akcji The Crow, z Brandonem Lee w roli głównej. Shinas następnie wylądowała w roli naprzeciwko Charliego Sheena i Nastassji Kinski w  Terminal Velocity

Reżyserka biegle posługuje się językiem angielskim, hebrajskim i greckim, często podróżuje między swoim hollywoodzkim domem a rodzinnym miastem w Kanadzie. Działaczka na rzecz zwierząt ma cztery koty i psa.Jest zagorzałą zwolenniczką organizacji dobrostanu i ochrony, których celem jest pomoc zagrożonym gatunkom. 

 

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
The MessageSofia Shinas10.1992-75[7]Warner 18 807[written by Andres Levin, Camus Maré Celli, Christopher Max, Sofia Shinas][produced by Andres Levin, Camus Maré Celli][20[10].Hot Disco/Dance;Warner 40 534 12"]
State Of MindSofia Shinas07.1993--Warner 40924[written by Mitch Kaplan, Sofia Shinas][produced by Daniel Abraham, Mitch Kaplan][16[8].Hot Disco/Dance;Warner 40 924 12"]

Shindogs

Powstał w Los Angeles w Kalifornii, USA, jako houseband do   telewizyjnego pop show Shindig! stacji ABC.W skład Shindogs wchodzili Delaney Bramlett (gitara/wokal), James Burton (gitara), Joey Cooper (bas) i Chuck Blackwell (perkusja). 

Pozostali stałym elementem programu, aż do jego likwidacji w 1965 roku. Grupa stworzyła również własne nagrania, w szczególności „Who Do You Think You Are”, wydany w 1967 r. w Viva Records Leona Russella. Zespół rozpadł się wkrótce po wydaniu singla. Burton wznowił karierę jako muzyk sesyjny, podczas gdy Bramlett współpracował z wokalistką Bonnie Lynn O’Farrell, później Bonnie Bramlett, jako Delaneyand Bonnie.

 Russell asystował parze w „Accept No Substitute” (1969), zanim pomógł Joe Cockerowi w tworzeniu   koncertowej wersji Mad Dogs And Englishmen (1970), która obejmowała również Blackwella. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Who Do You Think You Are/Yes I'm Going HomeShindogs09.1966-91[1]Viva 601[written by Delaney Bramlett, Joey Cooper][produced by Leon Russell]

Seether

Seether, zespół rockowy pochodzący z Republiki Południowej Afryki. Jego założycielem i wokalistą jest Shaun Morgan, prywatnie były narzeczony Amy Lee, wokalistki zespołu Evanescence. Saron Gas, bo tak początkowo nazywała się kapela, wydał swoją pierwszą płytę - Fragile - w 2000 roku w RPA. Po sukcesie płyty w ojczyźnie zespołem zainteresowała się Wind-up Records. Muzycy podpisali kontrakt z wydawnictwem, jednak musieli zmienić nazwę. Wybrali „Seether” inspirując się singlem Veruca Salt i wyjechali do USA. Pierwszą płytą starego-nowego zespołu był Disclaimer, na którym znalazły się trzy single - Fine Again, Driven Under oraz Gasoline. Los chciał jednak, żeby tylko Fine Again odniosło jakikolwiek sukces.


Po wydaniu Disclaimera muzycy byli ciągle „w trasie” dając regularnie koncerty z nadzieją, że ich popularność wzrośnie. Po skończeniu trasy koncertowej chcieli wrócić do studia by coś nagrać, jednak wcześniej zobowiązali się pomóc Evanescence w ich trasie obejmującej cały glob. W tym czasie skomponowali nową wersję ballady „Broken” w której głosu udzieliła Amy Lee. Piosenka odniosła sukces podczas koncertów, więc muzycy- po ich skończeniu - wkroczyli do studia by ją nagrać wraz z Amy Lee.”Broken”, razem z „Sold me” znalazło się na soundtracku do filmu Punisher, co przyniosło zespołowi większą popularność, szczególnie w USA, Wielkiej Brytanii i Australii. Disclaimer II, rozszerzony o kilka nowych piosenek i remixów z wcześniejszej płyty, trafił na półki sklepów w 2004 roku.

Rok później zespół wydał kolejną płytę, zatytułowaną Karma and Effect. Krążek miał nazywać się początkowo Catering to Cowards, ale muzycy zrezygnowali z tej nazwy. Podczas trasy koncertowej promującej nową płytę Seether wydał kolejną. One Cold Night, bo taką nosi nazwę, powstała jednak z konieczności - Shaun Morgan cierpiał bowiem na kłopoty z brzuchem, zdecydował więc, że zagrają akustyczne wersje piosenek z Karma and Effect oraz innych albumów po to, aby nie rezygnować z występu.

23 października 2007 roku ukazał się nowy, długo oczekiwany album zespołu - Finding Beauty In Negative Spaces. Znalazło się na nim 12 kawałków, najbardziej promowanym jest oczywiście “Fake It”. Płyta została bardzo ciepło przyjęta przez fanów, jednak jest wciąż postrzegana jako gorsza od Disclaimera II. 


Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Fine againSeether12.2002-61[20]Wind-Up 675285 2[written by Shaun Morgan ,Dale Stewart][ produced by Jay Baumgardner]
Driven underSeether06.2003-122[2]album cut[ produced by Jay Baumgardner]
BrokenSeether feat Amy Lee09.2004106[2]20[21]Wind-Up 875007 2[platinum-US][written by Shaun Morgan ,Dale Stewart][produced by Bob Marlette]
RemedySeether07.2005-70[5]Wind-Up[gold-US][written by Shaun Morgan ][produced by Bob Marlette]
TruthSeether01.2006-123[1]Wind-Up[written by Shaun Morgan ][produced by Bob Marlette]
Fake ItSeether01.2008-56[20]Wind-Up[platinum[written by Shaun Morgan, Dale Stewart, John Humphrey ][produced by Howard Benson]
Rise Above ThisSeether06.2008-91[11]Wind-Up[written by Shaun Morgan ,Dale Stewart, John Humphrey][produced by Howard Benson]
BreakdownSeether01.2009-106[12]Wind-Up[written by Shaun Morgan ,Dale Stewart, John Humphrey][produced by Howard Benson]
Careless WhisperSeether05.2009-63[8]Wind-Up[gold-US][written by George Michael, Andrew Ridgeley][produced by Ross Petersen, Seether]
Country SongSeether06.2011-72[18]Wind-Up[written by Shaun Morgan ,Dale Stewart, John Humphrey, Troy McLawhorn][produced by Brendan O'Brien]
TonightSeether11.2011-113[14]Wind-Up[written by Shaun Morgan ,Dale Stewart, John Humphrey, Troy McLawhorn][produced by Brendan O'Brien]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
DisclaimerSeether09.2002-92[41]Wind-Up 13068 [gold-US][produced by Jay Baumgardner]
Disclaimer IISeether07.2004117[5]53[33]Wind-Up 13 100[platinum-US][produced by Jay Baumgardner,Bob Marlette]
Karma and effectSeether06.2005-8[30]Wind-Up 13 115[platinum-US][produced by Bob Marlette]
Finding Beauty in Negative SpacesSeether11.2007-9[93]Wind-Up 13 127[platinum-US][produced by Howard Benson]
Holding Onto Strings Better Left to FraySeether06.2011-2[21]Wind-Up 13 250[produced by Brendan O'Brien]
Seether: 2002–2013Seether11.2013-22[2]Wind-Up 13 397[produced by Brendan O'Brien, Howard Benson]
Isolate and MedicateSeether07.201478[1]4[15]The Bicycle Music Company 35553[produced by Brendan O'Brien]
Poison the ParishSeether06.201772[1]14[2]Spinefarm FAN 00003 [UK][produced by Shaun Morgan]
Si Vis Pacem, Para BellumSeether09.2020-37[1]Fantasy FAN 00819[produced by Shaun Morgan]

Seekers

Zespół założony w 1963 r. w Australii w składzie: Athol Guy (ur. 5.01.1940 r. w Victorii, Australia; śpiew, bas), Keith Potger (ur. 2.03.1941 r. w Colombo, Sri Lanka; śpiew, gitara), Bruce Woodley (ur.25.07.1942 r. w Melbourne. Australia; śpiew, gitara) i Ken Ray (śpiew, gitara).
Po roku pracy w tym składzie Athol Guy dokooptował wokalistkę Judith Durham (ur. 3.07.1943 r. w Melbourne, Australia) i w tej postaci Seekers odnieśli wielki światowy sukces.

 

Po wizycie w Londynie w 1964 r. grupa podpisała kontrakt z Grade Agency i wystąpiła na prestiżowym koncercie "Sunday Night At The London Palladium" emitowanym przez telewizję.
Tom Springfield, z niedawno rozwiązanego zespołu Springfields, szybko zdał sobie sprawę, że Seekers mogliby zająć ich miejsce w show biznesie i zaproponował grupie usługi jako autor piosenek i producent. Chociaż rok 1965 był rokiem wielkich zmagań i ostrej konkurencji, The Seekers postanowili rzucić wyzwanie Rolling Stonesom i Beatlesom.
 

Popularność przyniosły im lekko zabarwione folkiem ballady Toma Springfielda ("I'll Never Find Another You", "A World Of Our Own"), kompozycje Malviny Reynolds ("Mornington Ride") i Paula Simona ("Someday One Day") czy własna wersja rosyjskiej pieśni "Wołga, Wołga" ("Carnival Is Over").
 

Bruce Woodley współpracował z Paulem Simonem także poza macierzystą formacją; razem napisali kilka piosenek m. in. hit The Cyrkle "Red Rubber Ball". Na początku 1967 r. utwór "Georgy Girl" (napisany przez Toma Springfielda i Jima Daleka) wszedł do amerykańskiej Top 10, lecz pasmo sukcesów singlowych na tym się skończyło. Dwa lata później The Seekers zagrali pożegnalny, zaprezentowany w telewizji, koncert.
 

Judith Durham rozpoczęła karierę solową, a Keith Potger stanął na czele zreformowanego zespołu pod nazwą The New Seekers. Stary skład na krótko powrócił na scenę z młodą holenderską wokalistką Louisa Wisseling, która zastąpiła Judith Durham. Ich największym sukcesem był sukces singla "The Sparrow Song", który zawędrował na szczyt australijskiej listy bestsellerów.  


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
I' ll never find another you/Open up them pearly gatesSeekers11.19641[2][23]4[13]Capitol DB 7431[platinium-UK][written by Tom Springfield][Produced by Tom Springfield]
A world of our own/Sinner manSeekers04.19653[18]19[10]Capitol DB 7532[gold-UK][written by Tom Springfield][Produced by Tom Springfield]
Chilly wind/The light from The LighthouseSeekers05.1965-122[2]Marvel 1060-
The carnival is over/We Shall Not Be MovedSeekers10.19651[3][17]105[3]Capitol DB 7711[platinium-UK][written by Tom Springfield][Produced by Tom Springfield]
Someday one day/Nobody Knows The Trouble I've Seen Seekers03.196611[11]-Capitol DB 7867[written by Paul Simon][Produced by Tom Springfield]
Walk with me/We're Moving OnSeekers03.196610[12]-Capitol DB 8000[written by Tom Springfield][Produced by Tom Springfield]
Morningtown ride/When The Stars Begin To fallSeekers12.19662[15]44[7]Capitol DB 8060[silver-UK][written by Malvina Reynolds][Produced by Tom Springfield]
Georgy girl/The Last Thing On My MindSeekers02.19673[11]2[16]Capitol DB 8134[gold][written by Tom Springfield/Jim Dale][Produced by Tom Springfield]
On the other side/I wish you could be hereSeekers08.1967-115[4]Capitol 5974 [US][written by Tom Springfield)][Produced by Tom Springfield]
When will the good apples fall/MyraSeekers09.196711[12]-Capitol DB 8273[written by Kenny Young][Produced by Tom Springfield]
Emerald city/music Of the World A'Turnin'Seekers11.196750[1]-Capitol DB 8313[written by Kim Fowley and John Martin][Produced by Tom Springfield]
Love is kind,love is wine/All i can rememberSeekers08.1968-135[1]Capitol DB 8460[written by Bruce Woodley][Produced by The Seekers and Keith Grant]
EP's
The SeekersSeekers07.19651[3][50]-Columbia SEG 8425-
Hits from The SeekersSeekers07.19662[75]-Columbia SEG 8496-
Morningtown rideSeekers02.19671[1][45]-Columbia SEG 8522-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
A world of our ownSeekers07.19655[36]123[6]Capitol 2369[Produced by Tom Springfield]
The SeekersSeekers06.196516[1]145[3]Marvel 2060[Produced by Keith Grant, The Seekers]
The New SeekersSeekers06.1965-62[16]Capitol 2319
Come the daySeekers11.19663[67]-Columbia SX 6093 [UK][Produced by Tom Springfield]
Gyorgy girlSeekers02.1967-10[28]Capitol 2431 [Produced by Tom Springfield]
The best of The SeekersSeekers08.1967-97[10]Capitol 2446
Seekers -Seen in greenSeekers11.196715[10]-Pickwick PC 3068
Live at the talk of the townSeekers09.19682[29]-Columbia SCX 6278 [UK]
Best of The SeekersSeekers11.19681[6][125]-Columbia SCX 6268 [UK]
Carnival of hitsSeekers04.19947[14]-EMI CDEMTV 83 [UK]
25 Year Reunion CelebrationSeekers with Judith Durham04.199593[1]-Premier CDDPR 130 [UK]
Greatest HitsSeekers06.200934[5]-EMI 6956352 [UK]

Shirelles

 Żeńska grupa założona w Passaic w stanie New Jersey, USA w składzie: Shirley Owens (ur. 10.06.1941 r.), Beverley Lee (ur. 3.08.1941 r.), Doris Kenner (ur. 2.08.1941 r.) i Addie „Micki” Harris (ur. 22.01.1940 r., zm. 10. 06.1982 r.). Początkowo występowały pod niefortunną nazwą Poquellos. Te koleżanki ze szkolnej ławy, dla których śpiewanie było zwykłą rozrywką, rozpoczęły karierę profesjonalistek, kiedy przyjaciółka z klasy, Mary Jane Greenberg, zarekomendowała je swojej mamie,Florence Greenberg - właścicielka wytwórni Tiara szybko podpisała z nimi kontrakt. 

Wydany wkrótce singel „I Met Him On Sunday” nie uzyskał wysokich not. W efekcie dziewczęta przeniosły się do innej firmy płytowej - Scepter, która promowała kolejny singel „Will You Love Me Tomorrow”. Okazał się on wielkim sukcesem młodej grupy i przeszedł do historii muzyki pop. 

Po nim posypała się seria wyjątkowo udanych kompozycji: „Mama Said” (z 1961 r.), „Baby It’s You” (z 1962 r.) i „Foolish Little Girl” (z 1963 r.), które wzmocniły jeszcze ich wysoką pozycję. Wpływ, jaki wywarły Shirelles na innych wykonawców, łącznie z brytyjskimi, był niezwykle znaczący. Wśród zespołów, które wzorowały się na nich i wykonywały ich kompozycje, znalazły się: The Beatles, The Merseybeats i Manfred Mann.

 Sytuacja kwartetu uległa zmianie, kiedy opuścił go producent i aranżer Luther Dixon. Nowi wykonawcy przychodzący do Scepter  m.in. Dionne Warwick, zaczęli powoli przejmować role gwiazd wytwórni. Po wygaśnięciu kontraktu, którym Shirelles były związane z firmą Scepter, było już za późno na zaczynanie kariery od początku i grupa ograniczyła się do występów na koncertach wspominkowych. 

Śmierć Micki Harris (na zawał serca) 10.06.1982 r. po występie w Atlancie zamknęła rozdział muzyki pop zatytułowany Shirelles, choć od czasu do czasu nazwę zespołu można jeszcze ujrzeć na plakatach.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
I Met Him On A Sunday (Ronde-Ronde)/I Want You To Be My BoyfriendShirelles04.1958-49[10]Decca 30588[written by Beverly Lee, Doris Coley, Micki Harris & Shirley Owens]
Dedicated To The One I Love/Look A Here BabyShirelles07.1959-3[20]Scepter 1203[written by Lowman Pauling, Ralph Bass][produced by Florence Greenberg, Stan Greenberg][2[9].R&B Chart]
Tonights The Night/The Dance Is OverShirelles09.1960-39[12]Scepter 1208[written by Luther Dixon,Shirley Owens][produced by Luther Dixon][14[9].R&B Chart]
Will You Love Me Tomorrow/BoysShirelles11.19604[15]1[2][19]Scepter 1211[written by Gerry Goffin,Carole King][produced by Luther Dixon][2[12].R&B Chart]
Mama Said/Blue HolidayShirelles04.1961-4[11]Scepter 1217[written by Luther Dixon, Willie Denson][produced by Luther Dixon][2[8].R&B Chart]
A Thing Of The Past/What A Sweet Thing That WasShirelles07.1961-A:41[8];B:54[6]Scepter 1220[A:written by Bob Brass, Irwin Levine][B:written by Gerry Goffin & Carole King][produced by Luther Dixon][A:26[2].R&B Chart]
Big John/Twenty-OneShirelles10.1961-21[9]Scepter 1223[written by John Patton, Amiel Sommers][produced by Luther Dixon][2[9].R&B Chart]
Baby It's You/The Things I Want To Hear (Pretty Words)Shirelles12.1961-A:8[14];B:107[2]Scepter 1227[A:written by Mack David ,Luther Dixon][B:written by Willie Denson, Fred Anisfield][produced by Luther Dixon][3[13].R&B Chart]
Soldier Boy/Love Is A Swingin' ThingShirelles03.196223[9]A:1[3][14];B:109[2]Scepter 1228[A:written by Luther Dixon, Florence Green][B:written by Shirley Owens, Luther Dixon][produced by Luther Dixon][A:3[13].R&B Chart]
Welcome Home Baby/Mama, Here Comes The BrideShirelles06.1962-A:22[8];B:104[2]Scepter 1234[A:written by Luther Dixon][B:written by Luther Dixon, Joe Richardson][produced by Luther Dixon][20[6].R&B Chart]
It's Love That Really Counts (In The Long Run)/Stop The MusicShirelles09.1962-102[2]Scepter 1237[written by H. David, B. Bacharach][produced by Leiber, Stoller]
Everybody Loves A Lover/I Don't Think SoShirelles12.1962-19[12]Scepter 1243[written by Robert Allen, Richard Adler][15[7].R&B Chart]
Foolish Little Girl/Not For All The Money In The WorldShirelles04.196338[5]A:4[14];B:[100[1]Scepter 1248[A:written by Helen Miller, Howard Greenfield][B:written by Ron Miller, Lee Porter][produced by Stan Green][A:9[11].R&B Chart]
Don't Say Goodnight And Mean Goodbye/I Didn't Mean To Hurt YouShirelles06.1963-26[9]Scepter 1255[written by C. Partee, J. Di Angelis]
What Does A Girl Do?/Don't Let It Happen To UsShirelles09.1963-53[6]Scepter 1259[written by Ed Townsend]
It's A Mad, Mad, Mad, Mad World/31 FlavorsShirelles10.1963-A:92[2];B:97[1]Scepter 1260[A:written by Ernest Gold][B:written by Mack David, Ernest Gold][A:produced by Ed Townsend, Stan Green ][B:produced by Ed Townsend]
Tonight You're Gonna Fall In Love With Me/20th Century Rock N' RollShirelles01.1964-57[5]Scepter 1264[written by Toni Wine, Art Kornfeld][produced by Luther Dixon][4[10].R&B Chart]
Sha-La-La/His Lips Get In The WayShirelles03.1964-69[4]Scepter 1267[written by Robert Taylor, Robert Mosely][produced by Luther Dixon][15[8].R&B Chart]
Thank You Baby/Dooms DayShirelles07.1964-63[7]Scepter 1278[written by Beverly Lee][produced by Luther Dixon]
Maybe Tonight/Lost LoveShirelles10.1964-A:88[2];B:125[2]Scepter 1284[A:written by Van McCoy][B:written by Jimmy Williams, Larry Harrison][produced by Stan Green]
Are You Still My Baby/I Saw A TearShirelles12.1964-91[4]Scepter 1292[written by Charlie Rich][produced by Stan Green, Steve Tyrell][37[3].R&B Chart]
March (You'll Be Sorry)/Everybody's Goin' MadShirelles07.1965-108[2]Scepter 12 101[written by P. Margo, M. Margo, H. Medress, J. Siegel][produced by Stan Green, Steve Tyrell]
My Heart Belongs To You/Love That ManShirelles10.1965-125[2]Scepter 12 114[written by Ashford, Simpson, Armstead][produced by Stan Green, Jovalnick Productions]
Shades Of Blue/When The Boys Talk About The GirlsShirelles10.1966-122[4]Scepter 12 162[written by Bob Merrill]
Don't Go Home (My Little Darlin')/Nobody Baby After YouShirelles01.1967-110[3]Scepter 12 185[written by Johnny Lehman & Stan Lebowsky][produced by Paul Vance]
Last Minute Miracle/No Doubt About ItShirelles08.1967-99[2]Scepter 12 198[written by George Kerr & Gerald Harris][41[5].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Baby It's YouShirelles05.1962-59[13]Scepter 504[produced by Luther Dixon, Bob Irwin]
The Shirelles' Greatest HitsShirelles01.1963-19[49]Scepter 507-
Foolish Little GirlShirelles06.1963-68[9]Scepter 511[produced by Luther Dixon, Stan Green]

środa, 3 listopada 2021

Don Shirley

 Donald Walbridge Shirley (ur. 29 stycznia 1927r w Pensacola, zm. 6 kwietnia 2013r w Nowym Jorku) - amerykański pianista jazzowy i klasyczny oraz kompozytor. Nagrał wiele utworów dla wytwórni Cadence Records w latach 50. i 60-tych XX wieku, eksperymentując muzyką jazzową z wpływem muzyki klasycznej. Napisał wiele symfonii organowych, koncertów fortepianowych, koncertów wiolonczelowych, trzy kwartety smyczkowe, jednoaktową operę, utwory na organy, fortepian i skrzypce, a także poemat symfoniczny na podstawie powieści Finneganów tren Jamesa Joyce’a z 1939 oraz zbiór „wariacji” opartych na operze Orfeusz w piekle z 1858r.


Urodzony w Pensacola na Florydzie, Shirley był obiecującym uczniem grającym na fortepianie. Mimo że nie stał się sławny na początku swojej kariery, zyskał ją później, mieszając w swoich utworach różne tradycje muzyczne.

W latach 60-tych, Shirley wykonał wiele tras koncertowych, niektóre w stanach na Głębokim Południu. Zatrudnił on ochroniarza klubu striptizerskiego Tony’ego „Lip” Vallelonga jako osobistego kierowcę i bodyguarda. Ich historia została przedstawiona w filmie Green Book (2018), w którym w Shirleya wcielił się Mahershala Ali.
Donald Walbridge Shirley urodził się 29 stycznia 1927 w Pensacola na Florydzie. Rodzice byli jamajskimi imigrantami - Stella Gertrude (1903–1936), nauczycielka, i Edwin S. Shirley (1885–1982), kapłan episkopalny.

Shirley zaczął grać na fortepianie w wieku dwóch lat. Przez pewien czas chodził do Virginia State University i Prairie View A&M University, później studiował u Conrada Berniera i Thaddeusa Jonesa w Katolickim Uniwersytecie Ameryki w Waszyngtonie, D.C., w którym otrzymał bachelor’s degree z muzyki w 1953.

Jako „Dr. Shirley” otrzymał dwa honorowe doktoraty.

Miejsce urodzenia jest czasami błędnie podawane jako Kingston, ponieważ wytwórnia reklamowała go jako urodzonego na Jamajce. Według niektórych źródeł, Shirley wyruszył w podróż do Związku Radzieckiego, by podjąć naukę w Konserwatorium Petersburskim. Nawiązując do bratanka, Edwina, wydawnictwo błędnie myślało, że studiował w Europie „aby był tolerowany w miejscach, w których osoba ze szkoły dla czarnoskórych nie zdobyłaby żadnej sławy”.

W 1945, w wieku 18 lat, Shirley zagrał I koncert fortepianowy Czajkowskiego wraz z Bostońską Orkiestrą Symfoniczną. Rok później, Shirley wykonał jedną ze swoich kompozycji z Londyńską Orkiestrą Filharmoniczną.

W 1949 otrzymał zaproszenie od haitańskiego rządu, aby zagrać Exposition internationale du bicentenaire de Port-au-Prince, a także prośbę ówczesnego prezydenta Dumarsaisa Estimé’a i arcybiskupa Josepha-Marie’a Le Gouaze’a o ponowny występ tydzień później.

Shirley ożenił się z Jean C. Hill w hrabstwie Cook 23 grudnia 1952; później się rozwiedli.

Zrażony brakiem perspektyw dla czarnoskórych muzyków wykonujących muzykę poważną, Shirley zrezygnował z kariery pianisty. Studiował psychologię na Uniwersytecie Chicagowskim i zaczął pracować w Chicago jako psycholog. Tam też wrócił do muzyki. Otrzymał dotację na studiowanie zależności między muzyką a przestępczością osób nieletnich, która zwiększyła się w okresie powojennym, na początku lat 50-tych XX wieku. Grając później w małym klubie, eksperymentował z dźwiękiem, aby zobaczyć reakcję widowni. Publiczność była nieświadoma eksperymentów, studenci zaś mieli na celu ocenić ich odczucia.

Dzięki zaproszeniu od Arthura Fiedlera, Shirley wystąpił z Boston Pops Orchestra w Chicago w czerwcu 1954r. W 1955r zagrał z NBC Symphony Orchestra na premierze koncertu fortepianowego Duke’a Ellingtona w Carnegie Hall. Wystąpił także w programie telewizyjnym Arthur Godfrey and His Friends.

Debiutancki album Tonal Expressions został wydany przez wydawnictwo Cadence Records. W 1955r zdobył 14. miejsce w liście najlepiej sprzedających się albumów pop   magazynu Billboard. W latach 50. i 60-tych nagrał wiele albumów (dla Cadence Records), eksperymentując muzyką jazzową z klasyczną. W 1961 singel „Water Boy” osiągnął 40. pozycję w liście Hot 100 i utrzymywał się na niej przez 14 tygodni. Wystąpił w nowojorskim klubie nocnym Basin Street East, w którym Duke Ellington usłyszał go i zaczęli się przyjaźnić.

W latach 60-tych, Shirley odbył wiele tras koncertowych, niektóre z nich na południu Stanów Zjednoczonych, mając nadzieję, że swoimi występami zmieni niektórym zdanie na swój temat. Na pierwszą trasę koncertową w 1962r, zatrudnił nowojorskiego ochroniarza Tony’ego „Lip” Vallelonga jako osobistego kierowcę i bodyguarda. Ich historia została przedstawiona w filmie Green Book (2018; nazwa pochodzi od przewodnika dla czarnoskórych kierowców, segregowanych rasowo w Stanach Zjednoczonych.

Film dyskusyjnie przedstawia Shirleya skłóconego ze swoją rodziną i wyalienowanego od innych Afroamerykanów. Żyjący członkowie rodziny Shirleya zaprzeczyli temu, stwierdzając, że był zaangażowany w ruchu praw obywatelskich, wziął udział w marszach od Selmy do Montgomery i znał także innych artystów i przywódców afroamerykańskich. Miał trzech braci, z którymi (według rodziny) utrzymywał kontakt. Pisarz David Hadju, który spotkał się i zaprzyjaźnił z Shirleyem w latach 90-tych dzięki kompozytorowi Lutherowi Hendersonowi, napisał: „człowiek, którego znałem, znacząco różnił się od postaci Aliego, który przedstawił go z drobiazgową elegancją w Green Book. Trudny w odbiorze, ale dosadny, żywy, samoobronny i nietolerujący braku perfekcyjności we wszystkim, on był tak złożony i niepodzielny jak jego sui generis muzyka”.

Pod koniec 1968 Sharley zagrał koncert Czajkowskiego wraz z Detroit Symphony Orchestra. Pracował również z Chicagowską Orkiestrą Symfoniczną i National Symphony Orchestra. Pisał symfonie dla Filharmonii Nowojorskiej i Orkiestry Filadelfijskiej. Grał również jako solista z orkiestrą z teatru operowego La Scala z Mediolanu w programie dedykowanym dla twórczości George’a Gershwina. Igor Strawinski, kompozytor z Rosji, który był rówieśnikiem Shirleya, powiedział o nim: „Jego wirtuozeria jest godna Bogów”.

Shirley zmarł na chorobę serca 6 kwietnia 2013. Miał 86 lat.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Water Boy / Freedom Don Shirley Trio07.1961-40[14]Cadence 1392[written by Avery Robinson]
Lonesome Road/ Drown In My Own Tears Don Shirley Trio12.1961-A:100[1];B:116[1]Cadence 1408[A:written by E. V. Body, S. Williams][B:written by Henry Glover]

San Sebastian Strings

W 1967 roku piosenkarka, kompozytorka   Anita Kerr działała z Los Angeles. oprócz stworzenia nowej wersji swojej grupy wokalnej the anita kerr singers, pisania i nagrywania dżingli dla radia i telewizji oraz pracy jako dyrektor chóralny dla The Smothers Brothers Comedy Hour, rozpoczęła nową współpracę z poetą i autorem piosenek Rodem Mckuenem na instrumentalnym albumie The Sea.

 Z delikatnym głosem Mckuena zapewniającym romantyczne medytacje nad światem przyrody i Kerr jako kompozytorką, aranżerką i dyrygentką orkiestry studyjnej, która pod szyldem San Sebastian Strings, nagrała The Sea i jego następcę The Earth (1967) i The Sky (1968) ) które były kwintesencją easy listening w późnych latach 60-tych. 

Pod dyrekcją Kerr San Sebastian Strings zapewniły muzyczny krajobraz rozmyślaniom Mckuena na kilkunastu kolejnych wydawnictwach, zanim współpraca zakończyła się w 1975 roku. 


Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
The SeaSan Sebastian Strings03.1967-52[143]Warner 1670[gold-US]
The EarthSan Sebastian Strings09.1967-115[13]Warner 1705-
The SkySan Sebastian Strings02.1968-68[25]Warner 1720-
Home To The SeaSan Sebastian Strings01.1969-20[20]Warner 1764[produced by Anita Kerr]
For Lovers San Sebastian Strings11.1969-84[17]Warner 1795[produced by Anita Kerr, Rod McKuen]
The Complete SeaSan Sebastian Strings01.1970-162[7]Warner 1827
The Soft SeaSan Sebastian Strings09.1970-171[5]Warner 1839[produced by Anita Kerr, Rod McKuen]

Seeds

 Amerykańska grupa pochodząca z Los Angeles z tzw. nurtu garage ,której założycielem był Sky Saxon-voc,piano,organ,sitar [prawdziwe nazwisko Richard Marsh],wcześniej występujący w formacjach Sky Saxon and Soul Rockers i The Amoeba.

 

Mieli olbrzymią lokalną popularność w L.A.,będąc obiektem swoistego kultu fanów niezależnego nurtu underground.Ich singlowy debiut "Can't Seem To Make You Mine " był preludium do wydanego wcześniej "(You're) Pushin' Too Hard ",który stał się standardem garażowego grania.
W skład grupy wchodzili ponadto:
Rick Andridge-dr
Daryl Hooper-keyb,voc
Jan Savage-g,voc.
 

Ich drugi album "WEB OF SOUND" był wydany w W.Brytanii przez wytwórnię Vocalion zawierał głównie repertuar surowego garażowego punka lat 60-tych stąd nie przyniósł im na wyspach zbyt wielkiego uznania i popularności.
 

Ich nowy menadżer Tim Hudson skłania ich ku nurtowi "psychodelic",czego wyrazem jest ich kolejny album "Future" wpisujący się dobrze w nurt modnego wówczas flower power.
 

Następną płytę "A Full Spoon Of Seedy Blues " nagrywają jako The Sky Saxon Blues Band,ze względu na bluesowe utwory będące ewenementem w ich dotychczasowej karierze nagraniowej,choć wykonywane chętnie na koncertach.
 

Do swojej właściwej nazwy wraca w następnym swoim wydawnictwie "Raw and Alive ".
Zespół rozwiązuje się wraz z końcem ery flower power w 1969 roku.
Lider grupy Sky Saxon kontynuuje karierę nagrywając solo,a także przyłącza się do formacji Ya Ho Wa 13 i nagrywa z nimi album dla Psycho Records w 1982 roku.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Pushin' too hard/Try to understandSeeds12.1966-36[11]GNP Crescendo 372[written by Sky Saxon][produced by Marcus Tybalt]
Mr Farmer/No escapeSeeds03.1967-86[2]GNP Crescendo 383[written by Sky Saxon][produced by Marcus Tybalt]
Can' t seem to make you mine/I tell myselfSeeds04.1967-41[7]GNP Crescendo 354[written by Sky Saxon][produced by Marcus Tybalt]
Thousand shadows/March of the flower childrenSeeds07.1967-72[4]GNP Crescendo 394[written by Saxon, Hooper, Savage ][produced by Marcus Tybalt]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The SeedsSeeds04.1966-132[7]GNP 2023[produced by Marcus Tybalt, Sky Saxon]
FutureSeeds08.1967-87[8]GNP 2038[produced by Marcus Tybalt]

Salvador

Salvador,zespole z Austin pierwotnie występowali wokaliści Nic, Art i Josh Gonzales, klawiszowiec Adrian Lopez i perkusista Eliot Torres. Grupa występowała na konferencjach młodzieżowych Acquire the Fire i podczas trasy Soul 2 Soul, zanim w połowie 2000 roku wydała swój debiutancki album. W skład zespołu wchodzili również klawiszowiec/wokalista Chris Bevins, trębacz/flügelhornista Edwin Santiago, puzonista/saksofonista Jared Solis, perkusista Robert Acuña i perkusista Alejandro Santoyo.
 

Albumy wydane przez Salvador po debiucie grupy o tej samej nazwie to Into Motion (2002), Con Poder i Worship Live (oba 2003), So Natural (2004) i Dismiss the Mystery (2006). Frontman Nic Gonzales i chrześcijańska gwiazda popu Jaci Velasquez pobrali się 13 stycznia 2007 roku. Album Aware Salvadora został wydany w kwietniu następnego roku. 

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Into MotionSalvador06.2002-198[1]Word 86 134-

wtorek, 2 listopada 2021

Doug Sahm

 Douglas Wayne Sahm (ur. 6 listopada 1941r w San Antonio w Teksasie, zm. 18 listopada 1999r w Taos w stanie Nowy Meksyk)- amerykański muzyk country, bluesowy i rockowy. Uważany jest za najważniejszą postać tzw. stylu Tex-Mex, a najbardziej znany był jako lider Sir Douglas Quintet, a później Texas Tornadoes.

Doug Sahm karierę rozpoczął jako cudowne dziecko  muzyki country. W wieku 6 lat występował w lokalnych audycjach radiowych. W grudniu 1952 roku 11-letni Sahm był na scenie z Hankiem Williamsem, zaledwie kilka tygodni przed śmiercią. W wieku 13 lat nagrał swoją pierwszą płytę jako Little Doug Sahm (A Real American Joe) i grał już na gitarze, gitarze stalowej, mandolinie i skrzypcach. Mówi się, że Sahmowi zaproponowano wtedy regularne występy w Grand Ole Opry, ale jego matka nalegała, żeby najpierw skończył szkołę. 

Od 1957 Sahm założył różne zespoły o nazwach takich jak The Markays, The Spirits, The Knights i The Pharaos, grał w klubach San Antonio i nagrywał single dla kilku lokalnych wytwórni, w tym. Crazy Daisy (1959), Can't Believe You Wanna Leave (1959) i Sapphire (1961) dla wytwórni Harlem

 Na sugestię producenta Hueya Meauxa, Sahm założył w 1964 roku Sir Douglas Quintet, którego pierwsze przeboje to She’s About A Mover i The Rains Came. Po przeprowadzce do hipisowskiej metropolii San Francisco, kolejne hity pojawiły się w wytwórni Mercury Records z Mendocino (1969), Dynamite Woman (1969), Nuevo Laredo (1970). Pod pseudonimem Wayne Douglas, Sahm wydał w 1970 roku singiel country z Nashville, Be Real

W 1973 producent Jerry Wexler podpisał kontrakt z Sahmem dla Atlantic Records - bez jego kwintetu. Tam z gościnnymi muzykami Davidem "Fathead" Newmanem, Dr. Johnem, Bobem Dylanem, Davidem Brombergiem i Flaco Jimenezem nagrali album Doug Sahm And Band - choć osiągnął dopiero 125. miejsce na listach przebojów w USA - jest kamieniem milowym Tex-Mex. Z Texas Tornado ukazał się drugi album dla Atlantic pod nazwą Sir Douglas Band, po którym Sahm wydał płyty z różnymi akcentami stylistycznymi w różnych wytwórniach. Rockowy Groover’s Paradise (1974) ze Stu Cookiem i Dougiem Cliffordem z Creedence Clearwater Revival, album country Texas Rock For Country Rollers (1975), kolejna współpraca z producentem Huey P. Meauxem oraz bluesowa płyta Hell Of A Spell (1980) , hołd dla jego wzoru do naśladowania Guitar Slima. 

W latach 80-tych Sahm zreformował swój Sir Douglas Quintet do wydawnictw dla szwedzkiej wytwórni Sonet, kontynuował nagrywanie materiału solowego i założył grupę rockabilly Texas Mavericks and the Formerly Brothers z Amosem Garrettem i Gene Taylorem. W 1989r Sahm założył supergrupę Tex-Mex Texas Tornados z Freddym Fenderem, Flaco Jimenezem i Augiem Meyersem, z którymi wydał cztery albumy studyjne, płytę koncertową i kompilację najlepszych przebojów do 1999 roku.  W 1994 roku ukazał sięm album Sahma The Last Real Texas Blues Band, kolejny hołd dla teksańskiego bluesa T-Bone Walkera, był nominowany do nagrody Grammy. 

Doug Sahm zmarł na atak serca w swoim pokoju hotelowym 18 listopada 1999 roku podczas pobytu w Taos w stanie Nowy Meksyk. W następnym roku pośmiertnie ukazał się jego ostatni album, The Return Of Wayne Douglas, stylistycznie nawiązujący do jego country i zachodnich swingowych korzeni. Synowie Douga Sahma również zajmują się muzycznym biznesem. Shawn Sahm, który już w latach 80-tych grał na gitarze w Sir Douglas Quintet, stylistycznie podąża śladami swojego ojca ze swoim zespołem Tex-Mex Experience i wydał solową płytę CD (Shawn Sahm, 2002). Shandon Sahm, młodszy brat, był członkiem rockowego zespołu Meat Puppets jako perkusista i wydał solowy album (Good Thoughts Are Better Than Laxatives, 2002).

 

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Doug Sahm and BandDoug Sahm02.1973-125[10]Atlantic 7254[produced by Jerry Wexler, Arif Mardin, Doug Sahm]

Saturdays

 The Saturdays to brytyjski girlsband założony w 2007 roku i wykonujący muzykę pop. W jego skład wchodzą: Frankie Sandford, Rochelle Wiseman, Vanessa White, Mollie King oraz Una Healy. Dziewczyny znane są dzięki przebojom If This Is Love oraz Up.

 

Grupa została założona latem 2007 roku i związna jest z wytwórnią Polydor Records. Pierwsze występy odbywały się jako support na trasie koncertowej Tangled Up Tour brytyjskiego zespołu Girls Aloud. Debiutancki singiel If This Is Love został wydany 28 lipca 2008 roku. Dotarł na ósmą pozycję listy UK Singles Chart. Drugi singiel zatytułowany Up uplasował się na 5. pozycji w Wielkiej Brytanii. Sporą popularnością cieszył się także w Irlandii i Bułgarii.
 

Chociaż debiutancki album zespołu zatytułowany "Chasing Lights" nagrywany był w maju i czerwcu to brytyjska jego premiera miała miejsce dopiero 27 października 2008 roku. Krążek uplasował się się na 11. miejscu listy 'UK Albums Chart'. W pierwszym tygodniu sprzedaży znalazł ponad 20 tysięcy nabywców i pokrył się złotem.

Kontynuacją grupy był minialbum Headlines!, prowadzony przez singiel „Missing You” w 2010 roku. Zespół spędził  większą część pierwszej części 2011 roku pracując nad swoim trzecim albumem. Pierwszy singiel z płyty, „My Heart Takes Over”, ukazał się we wrześniu, a pełna płyta On Your Radar ukazała się w listopadzie. Singiel „30 Days” ukazał się w 2012 roku.

 W 2013 roku   ukazała się EP-ka Chasing the Saturdays, która wzięła swój tytuł z reality show grupy na E! Network. Również w 2013 roku, Saturdays wydali swój czwarty album studyjny Living for the Weekend, na którym znalazły się produkcje The Jam, Rodney Jerkins i innych. Rok później wydali kompilację przebojów Finest Selection: The Greatest Hits, która zawierała trzy nowo nagrane utwory.
 

Ciekawostką jest, że singiel Up grany był w reklamie amerykańskiej produkcji Brzydula Betty.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
If This Is Love/What Am I Gonna DoSaturdays08.20088[19]-Fascination 1771961[written by Alison Moyet , Ina Wroldsen , Joe Belmaati , John Reid , Mich Hansen , Remee , Vince Clarke][produced by Cutfather,Joe Belmaati ]
Up/Crashing DownSaturdays10.20085[36]-Fascination 1785660[gold-UK][written by Andreas Romdhane, Josef Larossi, Ina Wroldsen][produced by Quiz & Larossi ]
Issues/BegginSaturdays12.20084[20]-Fascination 1794029[silver-UK][written by Evan Rogers, Carl Sturken][produced by Evan Rogers, Carl Sturken]
Just Can't Get Enough/Golden RulesSaturdays03.20092[14]-Fascination 1799707[silver-UK][written by Vince Clarke][produced by David Eriksen]
Work/UnofficialSaturdays06.200922[11]-Fascination 2707835[written by Wroldsen, Harry Sommerdahl, Kalle Engström and Michaela Breen][produced by Sommerdahl, Engstrom]
Forever Is Over/I Can't WaitSaturdays10.20092[5]-Fascination 2720426[silver-UK][written by James Bourne][produced by Sam Watters, Louis Biancaniello]
Ego/FlashbackSaturdays12.20099[28]-Fascination/Geffen CATCO 157367613[gold-UK][written by Steve Mac ,Ina Wroldsen, Rhys Barker][produced by Steve Mac]
KarmaSaturdays08.2010143[1]-Fascination/Polydor-
Missing You/Ready to RiseSaturdays08.20103[14]-Fascination/Geffen 2743367[silver-UK][written by Lukas Hilbert, Alexander Kronlund][produced by Lukas Hilbert]
Higher/Had It with TodaySaturdays featuring Flo Rida08.201010[25]-Fascination/Geffen GBUM 71026752[platinum-UK][written by Arnthor Birgisson,Ina Wroldsen][produced by Arnthor Birgisson]
Notorious/Not That Kinda GirlSaturdays06.20118[13]-Polydor GBUM 71102628[silver-UK][written by Ina Wroldsen,Steve Mac][produced by Steve Mac]
All Fired Up/LadykillerSaturdays09.20113[12]-Polydor GBUM 71105947[silver-UK][written by Tim Deal, Brian Higgins, Matt Gray, Annie Yuill, Nick Dresti,Miranda Cooper, Xenomania][produced by Xenomania, Brian Higgins ,MNEK]
My Heart Takes Over/So StupidSaturdays11.201115[3]-Polydor GBUM 71108816[written by Ina Wroldsen,Steve Mac][produced by Steve Mac]
30 Days/Turn Myself InSaturdays05.20127[5]-Polydor GBUM 71201311[written by Steve Mac,Autumn Rowe][produced by Steve Mac]
What About Us/Somebody Else's LifeSaturdays featuring Sean Paul03.20131[1][16]-Polydor GBUV 71201925[platinum-UK][written by Camille Purcell, Ollie Jacobs, Philip Jacobs][produced by Ollie Jacobs]
Gentleman/WildfireSaturdays07.201314[4]-Polydor GBUM 71300643[written by Priscilla Renea Hamilton ,Lukas, Nathanson ,Scott Effman][produced by Ambience]
Disco Love/Love Come DownSaturdays10.20135[7]-Polydor GBUM 71304928[silver-UK][written by Pálmi Ragnar Ásgeirsson, Ásgeir Orri Ásgeirsson ,Saethór Kristjánsson, Adam Klein][produced by StopWaitGo]
Not Giving Up/BiggerSaturdays04.201419[3]-Polydor GBUM 71305781[written by Antonio Egizii, Celetia Martin, David Musumeci, Carl Ryden, Carla Marie Williams][produced by Carl Ryden]
What Are You Waiting For?/When Love Takes OverSaturdays08.201438[1]-Polydor GBUM 71403421[written by MNEK, Carla Marie Williams, Annie Rose Yuill,Tim Deal, Brian Higgins, Miranda Cooper ,Tove Lo, Luke Fritton, Matt Gray, Gavin Harris,Nick Hill, Toby Scott][produced by Xenomania]
What Are You Waiting For?/When Love Takes OverSaturdays08.201438[1]-Polydor GBUM 71403421[written by MNEK, Carla Marie Williams, Annie Rose Yuill,Tim Deal, Brian Higgins, Miranda Cooper ,Tove Lo, Luke Fritton, Matt Gray, Gavin Harris,Nick Hill, Toby Scott][produced by Xenomania]


Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Chasing LightsSaturdays10.20089[47]-Fascination 1786979[produced by Chris Braide, David Eriksen, Thomas Eriksen, Josef Larossi, Andreas Romdhane, Ina Wroldsen][platinum-UK]
WordshakerSaturdays10.20099[9]-Fascination 2719617[silver-UK][produced by Dick Beetham,Louis Biancaniello ,Chris Braide, Jörgen Elofsson, David Eriksen, Thomas Eriksen ,Oliver Goldstein, Quiz & Larossi ,Steve Mac ,Per Magnusson, Michael Mani ,Jordan Omley, Justin Trugman, Sam Watters ,Pär Westerlund]
Headlines!Saturdays08.20103[29]-Fascination/Geffen 2746350[gold-UK][produced by Louis Biancaniello ,Arnthor Birgisson, Griffin Boice, Lukas Hilbert, Charlie Holmes ,David Kreuger, Steve Mac, Per Magnusson, James Reynolds ,Starsmith, Brio Taliaferro ,Sam Watters, Jeremy Wheatley]
On Your RadarSaturdays12.201123[4]-Polydor 2785059[silver-UK][produced by The Alias ,Lucas Secon, Tracklacers, Steve Mac, Xenomania, Carl Falk, Rami Yacoub ,Charlie Holmes]
Living for the WeekendSaturdays10.201310[4]-Polydor 3754240[produced by The Alias, Art Bastian, Charlie Homes, Rodney "Darkchild" Jerkins, Steve Mac ,Mike Mani, Jordam Omley ,Carl Ryden, StopWaitGo, Red Triangle]
Finest Selection: The Greatest HitsSaturdays08.201410[5]-Polydor 3791118[gold-UK]

Satyricon

 Satyricon - norweska grupa muzyczna powstała w 1990 roku w Oslo pod nazwą Eczema z inicjatywy Vegarda Blomberga (ps. "Wargod") oraz Carla-Michaela Eide. Wkrótce potem do zespołu dołączył Havard Jorgensen. Do 1991 roku zespół wykonywał death metal inspirowany twórczością takich grup jak Carcass, Napalm Death i Cadaver. Tego samego roku zespół zmienił nazwę na Satyricon oraz styl wykonywanej muzyki na black metal. Wtedy też do grupy dołączył jej obecny lider i główny kompozytor Sigurd "Satyr" Wongraven.

 

Od 1999 grupę stanowi duet Wongraven oraz perkusista Kjetil-Vidar "Frost" Haraldstad. Natomiast podczas koncertów zespół występuje z udziałem muzyków sesyjnych. Do 2008 roku zespół nagrał siedem albumów studyjnych zrealizowanych z udziałem wielu muzyków sesyjnych oraz gości, byli to m.in. Anja Garbarek, Gylve "Fenriz" Nagell, Andrea Haugen oraz Steinar Sverd "S.S." Johnsen. Zespół zaliczany jest do drugiej fali black metalu oraz określany jest jako jeden z najbardziej wpływowych w historii gatunku.
 

W czerwcu 1992 roku zostaje nagrany pierwszy materiał demo, Satyricon pt. All Evil który zawiera 4 utwory. W tym samym roku następują pierwsze zmiany w składzie osobowym zespołu. Po odejściu Exhurtuma jego miejsce zajmuje Kjetil-Vidar "Frost" Haraldstad. Od zespołu odchodzi również Lemarchand. Kolejny rok działalności Satyricona przynosi drugie nagranie demo The Forest Is My Throne, zawierające 3 utwory. Po nagraniu tego demo zespół opuszcza Wargod. W tym samym roku zespół wydaje pierwszy album studyjny Dark Medieval Times, nagrany w sierpniu i we wrześniu 1993 roku. Teksty utworów płyty są napisane zarówno w języku angielskim jak i norweskim. Do Satyra i Frosta dołącza Tomas "Samoth" Haugen.
 

W maju 1994 roku grupa nagrywa drugi album studyjny, The Shadowthrone, złożony z 7 utworów. Przy nagrywaniu tego materiału brał udział sesyjny klawiszowiec, Steinar Sverd Johnsen. W roku 1995 Satyricon wydaje razem z grupą Enslaved split The Forest Is My Throne / Yggdrassil. Na miejsce dotychczasowego basisty zespołu wchodzi gitarzysta Ted Skjellum (Kveldulv), a rolę basisty przejmuje Satyr. 22 kwietnia 1996 roku nakładem Moonfog Productions oraz Century Media Records ukazał się trzeci album grupy zatytułowany Nemesis Divina. Wydawnictwo było promowane teledyskiem do utworu "Mother North" w reżyserii Sigurda "Satyra" Wongravena. Rok później ponownie nakładem Moonfog Productions ukazał się pierwszy minialbum Satyricon pt. Megiddo. 10 maja 1999 roku ukazał się drugi minialbum grupy pt. Intermezzo II wydany nakładem Moonfog Productions i Nuclear Blast

6 września tego samego roku ukazał się kolejny album studyjny pt. Rebel Extravaganza wydany nakładem wytwórni muzycznej Moonfog Productions oraz Nuclear Blast.
25 czerwca 2002 roku nakładem Moonfog Productions ukazała się pierwsza kompilacja nagrań zespołu pt. Ten Horns - Ten Diadems. 25 października tego samego roku ukazał się piąty album zespołu pt. Volcano wydany nakładem Capitol Records oraz Moonfog Productions. Wydawnictwo było promowane m.in. przez teledysk do utworu "Fuel For Hatred" w reżyserii Jonasa Akerlunda. 24 kwietnia 2006 roku ukazał się szósty album grupy zatytułowany Now, Diabolical wydany nakładem Roadrunner Records, a poprzedzony singlem do utworu pt. K.I.N.G. do którego został zrealizowany również teledysk. 

Tego samego roku ukazał się również drugi singel promoujący album zatytułowany The Pentagram Burns wraz z teledyskiem w reżyserii Havarda Arnstada. 2 czerwca 2008 roku ukazał się trzeci minialbum Satyricon pt. My Skin Is Cold wydany nakładem Roadrunner Records i Indie Recordings. 3 listopada tego samego roku ukazał się siódmy album studyjny pt. The Age of Nero wydany ponownie nakładem wytwórni muzycznej Roadrunner Records.

 

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[Nor]
Komentarz
Now, DiabolicalSatyricon04.2006195[1]-Moonfog FOG 038[produced by Sigurd "Satyr" Wongraven]
The Age of NeroSatyricon11.2008156[1]- Indie Recordings INDIE 022[produced by Sigurd "Satyr" Wongraven]

Joe Sherman

 

Joe Sherman (właśc. Joseph Daniel Sherman;ur. 25 września 1926r - zm. 17 marca 2017r) był amerykańskim autorem tekstów, dyrygentem, aranżerem, wydawcą i producentem.

  Sherman urodził się na Brooklynie w Nowym Jorku w Stanach Zjednoczonych. Głównymi współpracownikami Joe Shermana byli jego brat Noel, a także George David Weiss, Sid Wayne, Langston Hughes i Abby Mann. Wraz z bratem jako autorem tekstów skomponował „To the Ends of the Earth" i „Eso Beso” dla Paula Anki oraz „Juke Box Baby” dla Perry Como.  Wspólna kompozycja braci „Ramblin' Rose” była hitem między innymi dla Nat King Cole.   Jego brat Noel zmarł w 1972 r.

    Kompozycje Joe Shermana na listach przebojów


[with Noel Sherman]
11/1955 Por Favor Vic Damone 73.US
03/1956 Juke Box Baby Perry Como 10.US/22.UK
05/1956 Graduation Day The Rover Boys 16.US
05/1956 Graduation Day The Four Freshmen 17.US
10/1956 To the Ends of the Earth Nat King Cole 25.US
04/1957 Make Like a Bunny, Honey Jill Corey 95.US
08/1962 Ramblin' Rose Nat King Cole 5.UK/2.US
11/1962 Eso Beso (That Kiss!) Paul Anka 19.US
06/1963 Graduation Day Bobby Boris Pickett & the Crypt-Kickers 88.US
06/1967 Graduation Day The Arbors 59.US

[with Pino Massara, Nisa, Vito Pallavicini]
10/1961 Cappucina Nat King Cole 115.US

[with George David Weiss]
08/1963 That Sunday, That Summer Nat King Cole 12.US
02/1964 The La-Dee-Da Song The Village Stompers 104.US
07/1964 More and More of Your Amor Nat King Cole 102.US
05/1965 Let Me Cry on Your Shoulder Georgia Gibbs 132.US
07/1966 Let Me Tell You, Babe Nat King Cole 90.US
01/1967 Let Me Cry on Your Shoulder Ken Dodd 11.UK

[with George Duning,George David Weiss]
10/1963 Toys in the Attic Jack Jones 92.US
10/1963 Toys in the Attic Joe Sherman 85.US


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Toys In The Attic/Too Much HeartacheJoe Sherman And His Orchestra And Chorus10.1963-85[2]World Artists 1008[written by George Duning, Joe Sherman, George David Weiss][produced by Joe Sherman, George David Weiss]