Pokazywanie postów oznaczonych etykietą rocksteady. Pokaż wszystkie posty
Pokazywanie postów oznaczonych etykietą rocksteady. Pokaż wszystkie posty

sobota, 10 października 2026

Carl Malcolm

Carl Malcolm (ur. 18 lipca 1952 r.) to jamajski wokalista i perkusista, wykonujący
muzykę reggae oraz utwory w nurcie „conscious roots”. 

 Malcolm początkowo uczył się gry na instrumentach klawiszowych w lokalnym kościele metodystów. Uczęszczał do szkoły średniej St. Elizabeth Technical High School, a następnie przeniósł się do Kingston, gdzie pracował w firmie obuwniczej i służył w rezerwie Jamajskich Sił Obronnych (Jamaica Defence Force).W 1965 roku dołączył do swojego pierwszego zespołu, The Volcanoes, w którym występował u boku Ala Browna; muzycy współpracowali ze sobą do 1969 roku. Następnie Malcolm zawiesił karierę muzyczną na czas dalszej edukacji, lecz powrócił do niej, dołączając do grupy Big Relations, kierowanej przez Jo Jo Bennetta - trębacza i wirtuoza flugelhornu, będącego wychowankiem siostry Mary Ignatius Davies ze szkoły Alpha Boys' School.

  Przed wyjazdem do Stanów Zjednoczonych Malcolm nagrywał krótko jako artysta solowy; dla wytwórni Studio One należącej do Clementa „Coxsone’a” Dodda zarejestrował zaangażowany społecznie utwór o tematyce wyzwoleńczej pt. „Father Free Us” (na stronie B znalazła się wersja utworu „Satta” nagrana z udziałem Cedrica Brooksa). Po powrocie na Jamajkę został zatrudniony przez Rupiego Edwardsa na stanowisku kierownika sklepu Success Records w dzielnicy Half Way Tree. W 1972 roku Malcolm rozpoczął współpracę z Edwardsem jako producentem, wydając utrzymany w stylistyce soul i wczesnego reggae utwór „Make It When You Try”, traktujący o poleganiu na własnych siłach. Kontynuował nagrywanie, wydając w 1973 roku wyprodukowany przez Clive’a China singiel „No Jestering” (utwór ten doczekał się również wersji w wykonaniu Augustusa Pablo, Big Youtha i Pablove’a Blacka), a następnie kolejną kompozycję dla wytwórni Impact! należącej do Randy’ego China. ...wytwórnia płytowa; utwór „Miss Wire Waist” – nagrany z towarzyszeniem zespołu Lloyda Parksa o nazwie Skin, Flesh and Bones (który później przekształcił się w The Revolutionaries) - po wydaniu w Wielkiej Brytanii w 1975 roku znalazł się na szczycie tamtejszej listy przebojów reggae (znacznie później, w latach 90-tych, powstała nowa wersja tego utworu w stylu lovers rock / discomix, zrealizowana cyfrowo przez wokalistę reggae Scotty’ego oraz duet producencki Mafia & Fluxy; za produkcję odpowiadali brat Tappera Zukiego -„Blackbeard” Sinclair- oraz The Ring Craft Posse).

  W 1975 roku artysta wydał w wytwórni Impact! introspektywny utwór „Reaction”, nagrany ponownie z zespołem Skin Flesh and Bones. W tym samym roku Malcolm odniósł swój największy sukces dzięki piosence „Fattie Bum-Bum”. Utwór ten został wydany przez niezależną wytwórnię UK Records po tym, jak Dave Cash zaczął go prezentować w swojej audycji w stacji Capital Radio; piosenka szybko dotarła do drugiego miejsca na radiowej liście przebojów „Hitline”, a ostatecznie osiągnęła ósmą pozycję na brytyjskiej liście singli (UK Singles Chart).Utrzymywała się na niej przez osiem tygodni. Autorem utworu był Malcolm, a za produkcję odpowiadał Clive Chin (syn Randy’ego China). Własną wersję nagrała brytyjska grupa The Diversions (w której skład wchodziła m.in. wokalistka newwave’owa Lene Lovich); singiel wydany przez wytwórnię Gull również trafił na listy przebojów (osiągając 34. miejsce), co nieco uszczupliło sprzedaż wersji oryginalnej. W 1976 roku utwór został również nagrany przez fiński zespół Musakatit.

  Choć był to jedyny przebój Malcolma, który odniósł sukces na głównych listach przebojów, jego nagrania wokalne oraz wersje typu „dub discomix” znacząco zaznaczyły się na listach reggae w 1977 roku. Mowa tu o utworach „Repatriation” (znanym również jako „True Born African”) oraz „Take a Tip From Me”, nagranych wspólnie z Rankingiem Trevorem dla wytwórni Grove Music (należącej do King Sounds i specjalizującej się w nurcie „conscious roots reggae”); wydawnictwa te ugruntowały jego pozycję wśród zwolenników systemów nagłośnieniowych (sound systems) Lloyda Coxsone’a i Jah Shaki.

  W 1997 roku, dostosowując się do zmian stylistycznych w świecie reggae, Carl Malcolm wydał nakładem amerykańskiej wytwórni Danny Soldier Records utrzymany w duchu duchowości utwór typu „discomix” w stylu digital-roots, zatytułowany „Jah Soon Come”. Carl Malcolm jest również perkusistą; jego grę w stylach *rockers*, *one drop* oraz *steppers* można usłyszeć na płycie *Swing & Dine* grupy The Melodians, w utworze *Butterflies* Pata Kelly’ego (strona B singla *Long Long Life* Johnny’ego Osbourne’a)  oraz na albumie *The Way to Mt. Zion* Glena Browna (znanego jako „God Son”). 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Fattie Bum-Bum / Bum-Bum SituationCarl Malcolm, Skin, Flesh & Bones09.19758[8]-UK 108[written by Carl Malcolm][produced by Clive Chin]

czwartek, 10 marca 2022

Rocksteady

Rocksteady




Rozmiar: 1059 bajtówOkreślenia

Era rock steady trwała mniej więcej od 1965 r. do1968 r., chociaż precyzyjne określepie momentu,kiedy ska przeszło w rock steady w szalonej atmosferze muzyki jamajskiej, jest prawie niemożliwe.Kompozycje takie jak „Fm The Toughest” Petera Tosha, „Rasta Put It On” The Wailers i „Cry Tough” grupy Alton Ellis And The Flames były utworami w stylu rock steady, ale powstały wcześniej niż nazwa tego gatunku. Kompozycje rock steady były wolniejsze i spokojniejsze niż ska i pozwalały wokalistom na pełne pokazanie swoich możliwości, a co za tym idzie - na podniesienie rangi piosenkarza i jego piosenek. Największe dokonania Duke’a Reida potwierdzały definicję rock steady jako stylu, który czerpał z muzyki to, co najlepsze. Jamajski zespół Tommy McCook And The Supersonics stał się wzorem dla całego pokolenia wykonawców i producentów. Wielu z nich wydawało wspaniałe płyty w stylu rock steady, lecz żaden z nich nie zdołał przewyższyć popularnością Duke’a, chociaż Coxsone Dodd często dotrzymywał mu kroku. Częsta rezygnacja z kosztownej sekcji dętej umożliwiła większej liczbie zainteresowanych zaangażowanie się w produkcję nagrań. Wielu młodych producentów zaczęło wyrabiać sobie markę. Kiedy w powszechnym użyciu pojawił się bas elektryczny, wypierając stopniowo tradycyjny, kierunek, w którym miała podążać muzyka przez następne 25 lat, został jasno określony.


Rozmiar: 1016 bajtówReprezantywni artyści
Desmond Dekker ,The Skatalites,Toots & the Maytals,The Gladiators ,Jimmy Cliff,Sly Dunbar


Rozmiar: 1223 bajtówReprezentatywne płyty
  
 
  1975 Heroes of Reggae Dub The Skatalites   
  1978 Trench Town Mix Up The Gladiators 
  1976 Sweet Sensation The Melodians  
  1970 Intensified Desmond Dekker  
  1977 Slave Call The Ethiopians  
  1974 Soul Defenders at Studio One Soul Defenders  
  1973 The Original Golden Oldies, Vol. 2 Prince Buster    
   
 Foundation Ska Rockin' Steady: The Best of Desmond Dekker Rivers of Babylon: The Best of the Melodians 1967-1973

 

środa, 21 września 2016

Dawn Penn

Pochodzącą z Jamajki wokalistkę Dawn Penn można bez wątpienia nazwać Królową Reggae. Zaczęła nagrywać już pod koniec lat 60., jednak wówczas była znana tylko na Jamajce, gdzie współpracowała z najważniejszymi muzykami i producentami jamajskiego reggae. Światową popularność zdobyła w połowie lat 90-tych, kiedy wydała ponowienie swoją piosenkę "No No No (You Don't Love Me)" (1994). Utwór cieszył się wielką popularnością zarówno w USA jak i w Europie. Wtedy też wokalistka nagrała swoją pierwszą płytę długogrającą - "No, No, No". W roku 1996 ukazał się kolejny krążek artystki - "Come Again".



Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
You Don't Love Me (No, no, no)Dawn Penn02.19943[13]58[12]Big Beat A 8295[written by Dawn Penn]
Night & Day (Baby I Love ...)Dawn Penn09.199490[1]-Big Beat A 8248-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
No, No, NoDawn Penn07.199451[3]-Big Beat 7567-92365-2-