Fifth Dimension

Początkowo znana pod nazwą Versailles, później jako Vocals, harmoniczna grupa soulowa Fifth Dimension powstała w Los Angeles w składzie Marilyn McCoo (ur. 30.09.1944 r. Jersey City, w stanie New Jersey, USA), Florence LaRue (ur. 4.02.1944 r. w Philadelphia w stanie Pennsylvania, USA), Billy Davis Jr (ur. 26.06.1940 r. w St. Luis, w stanie Missouri, USA), Lament McLemore (ur. 17.09.1940 r. w St. Louis, w stanie Missouri, USA) i Ron Townsend (ur. 29.01.1941 r. w St. Louis, Missouri, USA).
Grupa uzyskała popularność w 1967 roku śpiewając piosenki nieznanego wówczas autora tekstów Jimmy'ego Webba. Kipiące werwą single "Go Where You Wanna", "Up Up And Away" i "Carpet Man", które szybko znalazły się na listach przebojów, utrwaliły w uszach słuchaczy świeżość wokalizy, owiniętą wokół mglistych aranżacji producenta Bonesa Howe'a. Po nagraniu dwóch płyt długogrającychl oryginalnymi kompozycjami Webba grupa związała się z kompozytorką Laurą Nyro, której piosenki soulowe "Stoned Soul Picknic", "Sweet Blindness" (obie wydane w roku 1968), "Wedding Bell Blues" (1969) i "Save The Country" (1970), kontynuowały sukcesy Fifth Dimension, doprowadzając ją na listy przebojów R&B.;
Grupa nagrała też swoją wersję piosenki "Aquarius/Let The Sunshine In" z musicalu Hair, która trafiła na pierwsze miejsce listy przebojów w Stanach Zjednoczonych w 1969 roku oraz dotarła do 11. miejsca w Wielkiej Brytanii.
W 1971 roku grupa znalazła się na drugim miejscu w Stanach Zjednoczonych z singlem "One Less Bell To Answer". Od tego jednak czasu w ich stylu zaczęły dominować elementy muzyki środka i kolejne płyty kwintetu były już bardziej łagodne. W roku 1976 Marilyn McCoo i Billy Davis Jr. (wówczas już małżeństwo) opuścili grupę rozpoczynając własne kariery solowe oraz jako duet. W 1976 roku wykonywana przez nich piosenka "You Don't Have To Be A Star" zajęła pierwsze miejsce na listach przebojów w Stanach Zjednoczonych, a w roku 1977 ich wspólny przebój "Your Love" dotarł do Top 20.
Na początku lat osiemdziesiątych Marilyn podjęła pracę jako prezenterka programu telewizyjnego Solid Gold. 

Single

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

UK

US

Wytwórnia [US]

Komentarz

Go where you wanna go/Too poor to die

Fifth Dimension

01.1967

-

16[10]

Soul City 753

[written by John Phillips][produced by Johnny Rivers]

Another day,another heartache/Rosecrans Blvd.

Fifth Dimension

04.1967

-

45[6]

Soul City 755

[written by Steve Barri/P.F. Sloan][produced by Johnny Rivers]

Up up and away/Which way to nowhere

Fifth Dimension

06.1967

-

7[12]

Soul City 756

[written by Jimmy Webb][produced by Johnny Rivers][1967 Grammy-Record Of The Year][9.Adult Contemporary Chart]

Paper cup/Poor side of town

Fifth Dimension

11.1967

-

34[7]

Soul City 760

[written by Jimmy Webb][produced by Bones Howe]

Carpet man/The magic green

Fifth Dimension

02.1968

-

29[9]

Soul City 762

[written by Jimmy Webb][produced by Bones Howe]

Stoned soul picnic/The sailboat song

Fifth Dimension

06.1968

-

3[16]

Soul City 766

[platinum][written by Laura Nyro][produced by Bones Howe][2[14].R&B; Chart]

Sweet blindness/Bobbie' s blues [Who do you think of?]

Fifth Dimension

09.1968

-

13[10]

Soul City 768

[written by Laura Nyro][produced by Bones Howe][45[2].R&B; Chart]

California soul/It' ll never be the same again

Fifth Dimension

12.1968

-

25[9]

Soul City 770

[written by Nick Ashford,Valerie Simpson][produced by Bones Howe][49[2].R&B; Chart]

Aquarius -Let the sunshine in/Don'tcha hear me callin' to ya

Fifth Dimension

03.1969

11[12]

1[6][17]

Soul City 772

[platinum][written by James Rado,Gerome Ragni,Galt MacDermot][produced by Bones Howe][6[11].R&B; Chart][1.Adult Contemporary Chart][27[8].Hot Disco/Dance;Epic Soundtrax 77 647 12"-10.1994]

Workin' on a groovy thing/Broken wing bird

Fifth Dimension

07.1969

-

20[10]

Soul City 776

[written by Neil Sedaka,R. Atkins,Roger Atkins][produced by Bones Howe][15[6].R&B; Chart][9.Adult Contemporary Chart]

Wedding bell blues/Lovin' stew

Fifth Dimension

09.1969

16[9]

1[3][14]

Soul City 779

[platinum][written by Laura Nyro][produced by Bones Howe][23[8].R&B; Chart][1.Adult Contemporary Chart]

Blowing away/Skinny man

Fifth Dimension

01.1970

-

21[9]

Soul City 780

[written by Laura Nyro][produced by Bones Howe][7.Adult Contemporary Chart]

A change is gonna come & people gotta be free/The declaration medley

Fifth Dimension

02.1970

-

60[4];B:64[5]

Bell 860

[Written by: Sam Cooke]

The girls' song/It' ll never be the same again

Fifth Dimension

04.1970

-

43[8]

Soul City 781

[written by Jimmy Webb][produced by Bones Howe][6.Adult Contemporary Chart]

Puppet man/A love like ours

Fifth Dimension

04.1970

-

24[8]

Bell 880

[written by Neil Sedaka,Howard Greenfield][produced by Bones Howe][31.Adult Contemporary Chart]

Save the country/Dimension 5ive

Fifth Dimension

06.1970

-

27[8]

Bell 895

[written by Laura Nyro][produced by Bones Howe][10.Adult Contemporary Chart][41[2].R&B; Chart]

On the beach[In the summertime]/This is your life

Fifth Dimension

08.1970

-

54[6]

Bell 913

[written by Landy McNeil][produced by Bones Howe][12.Adult Contemporary Chart]

One less bell to answer/Feelin' alright?

Fifth Dimension

10.1970

-

2[19]

Bell 940

[platinum][written by Hal David and Burt Bacharach][produced by Bones Howe][1.Adult Contemporary Chart][4[14].R&B; Chart]

Love' s lines,anles and rhymes/The singer

Fifth Dimension

02.1971

-

19[10]

Bell 965

[written by Dorothea Joyce][produced by Bones Howe][6.Adult Contemporary Chart][28[5].R&B; Chart]

Light sings/Viva torado

Fifth Dimension

05.1971

-

44[8]

Bell 999

[Written by: Gary Friedman/Will Holt ][piosenka z musicalu na Broadway'u "The me nobody knows"][produced by Bones Howe][12.Adult Contemporary Chart]

Never my love/A love like ours

Fifth Dimension

09.1971

-

12[10]

Bell 45134

[Written by: Dick Addrisi/Don Addrisi ][produced by Bones Howe][1.Adult Contemporary Chart][45[5].R&B; Chart]

Together let' s find love/I just wanna be your friend

Fifth Dimension

01.1972

-

37[10]

Bell 45170

[Written by: J.W. Alexander/Willie Hutch ][produced by Bones Howe][8.Adult Contemporary Chart][22[8].R&B; Chart]

[Last night] I didn' t get to sleep at all/The river witch

Fifth Dimension

04.1972

-

8[16]

Bell 45195

[platinum][written by Tony Macaulay][produced by Bones Howe][2.Adult Contemporary Chart][28[6].R&B; Chart]

If i could reach you/Tomorrow belongs to the children

Fifth Dimension

09.1972

-

10[15]

Bell 45261

[written by Randy McNeil][produced by Bones Howe][1.Adult Contemporary Chart]

Living together growing together/What do i need to be me

Fifth Dimension

01.1973

-

32[9]

Bell 45310

[written by Hal David and Burt Bacharach][produced by Bones Howe][5.Adult Contemporary Chart][piosenka z filmu "Lost horizon"]

Everything' s been changed/There never was a day

Fifth Dimension

04.1973

-

70[4]

Bell 45338

[Written by: Paul Anka][18.Adult Contemporary Chart]

Ashes to ashes/The singer

Fifth Dimension

08.1973

-

52[10]

Bell 45380

[written by Dennis Lambert/Brian Potter][produced by Bones Howe][7.Adult Contemporary Chart][54[8 ].R&B; Chart]

Flashback/Diggin' for a livin'

Fifth Dimension

12.1973

-

82[9]

Bell 45425

[Written by: Alan O'Day/Artie Wayne][produced by Bones Howe][30.Adult Contemporary Chart][75[6].R&B; Chart]

Harlem/My song

Fifth Dimension

12.1974

-

-

Bell 45612

[Written by: Bill Withers][produced by John Florez][87[4].R&B; Chart]

No love in the room/I don't know how to look for love

Fifth Dimension

03.1975

-

105[2]

Arista 0101

[written by Pat McManus,Lefty Pedroski][produced by Bones Howe][11.Adult Contemporary Chart]

Love hangover/Will you be there

Fifth Dimension

04.1976

-

80[4]

ABC 12181

[Written by: Marilyn McLeod/Pam Sawyer ][produced by Marc Gordon][39[7].R&B; Chart]

You Are The Reason (I Feel Like Dancing)/Slipping Into Something New

Fifth Dimension

03.1978

-

-

Motown 1437

[Written by: Harold Johnson][produced by Harold Johnson][66[7].R&B; Chart]

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

I hope we get to love in time

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

03.1976

-

91[8]

ABC

You don' t have to be a star[To be in my show]

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

09.1976

7

1[1][26]

ABC

[gold][Grammy-1976-R&B; Vocal]

Look what you' ve done to my heart

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

08.1977

-

27.Black Singles

ABC

Wonderful

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

.1977

-

76.Black Singles

ABC

Your love

Marilyn McCoo

03.1977

-

15[11]

My reason to be is you

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

.1978

-

92.Black Singles

ABC

Shine on silver moon

Marilyn McCoo & Billy Davis Jr

.1978

-

86.Black Singles

ABC

Albumy

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

UK

US

Wytwórnia [US]

Komentarz

Up up and away

Fifth Dimension

06.1967

-

8[83]

Soul City 92 000

[gold][produced by Marc Gordon,Willie Hutch,Johnny Rivers,Rob Santos]

The magic garden

Fifth Dimension

01.1968

-

105[31]

Soul City 92 001

[produced by Jimmy Webb/Bones Howe]

Stoned soul picnic

Fifth Dimension

08.1968

-

21[21]

Soul City 92 002

[produced by Bones Howe]

The age of aquarius

Fifth Dimension

05.1969

-

2[72]

Soul City 92 005

[gold][produced by Bones Howe]

Portrait

Fifth Dimension

05.1970

-

20[50]

Bell 6045

[gold][produced by Bones Howe]

The 5th Dimension/Greatest Hits

Fifth Dimension

05.1970

-

5[55]

Soul City 33 900

[gold]

The July 5th Album

Fifth Dimension

08.1970

-

63[8]

Soul City 33 901

[produced by Bones Howe]

Love' s lines,angles and rhymes

Fifth Dimension

03.1971

-

17[23]

Bell 6060

[gold][produced by Bones Howe]

The 5th Dimension/Live!

Fifth Dimension

10.1971

-

32[18]

Bell 9000

[gold][produced by Bones Howe]

Reflections

Fifth Dimension

11.1971

-

112[7]

Bell 6065

[gold][produced by Bones Howe]

Individually & collectively

Fifth Dimension

04.1972

-

58[32]

Bell 6073

Greatest hits on earth

Fifth Dimension

09.1972

-

14[24]

Bell 1106

[gold]

Living together,growing together

Fifth Dimension

03.1973

-

108[11]

Bell 1116

[produced by Bones Howe]

Earthbound

Fifth Dimension

08.1975

-

136[8]

ABC 897

[produced by Jimmy Webb]

Marylin McCoo & Billy Davis Jr

I hope we get to love in time

Marylin McCoo & Billy Davis Jr

09.1976

-

30[38]

ABC 952

[gold]

The two of us

Marylin McCoo & Billy Davis Jr

08.1977

-

57[8]

ABC 1026

Marylin & Billy

Marylin McCoo & Billy Davis Jr

10.1978

-

146[6]

Columbia 35 603

Laura Nyro

Właśc. Laura Nigro, ur. 18.10.1947 r. na Bronxie w Nowym Jorku, USA. W świat muzyki wprowadził ją ojciec (z pochodzenia Włoch), ceniony trębacz jazzowy. Pierwszy temat skomponowała rzekomo w ósmym roku życia. Mimo młodzieńczych fascynacji Bobem Dylanem i Johnem Coltranem, na pierwszym albumie - More Than A New Discovery (znanym też jako The First Songs), zaprezentowała piosenki utrzymane w klimacie przebojów Carole King i Ellie Greenwich, pisanych seryjnie dla firmy Dona Kirshnera.

Wokalistka, uznana szybko za ciekawą wykonawczynię soulu i rhythm’n’bluesa, krytykowała później płytę za bombastyczne aranżacje tematów, wprowadzone bez jej wiedzy. Album zawierał jednak kilka kompozycji, które z czasem miały zdobyć popularność w wykonaniach innych artystów: „Stoney End” (Barbara Streisand), „And When I Die” (Blood, Sweat And Tears), „Wedding Bell Blues” (Fifth Dimension). Longplay Eli And The Thirteenth Confession bardziej pokrywał się z oczekiwaniami wokalistki. Oprócz przebojowego tematu „Stone Souled Picnic”, prezentował nasilający się subiektywizm poszukiwań, dominujący na kolejnej płycie, New York Tendaberry.

Dramatyczna wokaliza Laury, przechodząca od szeptu w ekspresyjne vibrato znalazła pełny wyraz w tematach „You Don’t Love Me When I Cry” i „Sweet Lovin’ Baby”. Wprawdzie częste zmiany tempa irytowały część krytyków, większość z nich chwaliła ambitne, bezprecedensowe próby połączenia gospel z białym soulem. Równie ekspresyjny był album Christmas And The Beads Of Sweat, z błyskotliwym utworem „Christmas ft My Soul”, nagrany zaś we współpracy z producentami, Kennym Gamble i Leonem Huffem, longplay Gonna Take A Miracle pozwolił artystce ujawnić jej prawdziwe źródła inspiracji. Z towarzyszeniem studyjnej orkiestry Sigma Sound i wokalnego tria Labelle, Laura wykonywała na nim porywające wersje standardów białego rhythm’n’ bluesa i brzmienia Motown.

 Rozpad małżeństwa spowodował trwającą do 1975 r. przerwę w występach i nagraniach. Wokalistka powróciła udanym albumem Smile z przebojowym tematem „I Am The Blues”, promocyjne zaś tournee zaowocowało płytą Season Of Lights. Mniejszym uznaniem cieszył się longplay Nested, zainspirowany osobistymi przeżyciami i poprzedzający kolejny okres ucieczki w prywatność.

 Płyta Mother’s Spiritual odzwierciedlała reakcję Nyro na status matki i osoby już nie pierwszej młodości. Po dziesięciu latach koncertowej przerwy, powróciła na estradę w 1988 r. Do dziś uważana jest za wybitną wokalistkę, a jej styl wywarł znaczny wpływ na liczne pieśniarki, w tym Rickie Lee Jones.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Wedding Bell Blues/Stoney End	Laura Nyro	10.1966	-	103[12]	Verve Folkways 5024	[written by Laura Nyro][produced by Milt Okun][#1 hit for Fifth Dimension in 1969]
Up On The Roof/Captain Saint Lucifer	Laura Nyro	10.1970	-	92[2]	Columbia 45230	[written by Goffin, King][produced by Felix Cavaliere, Arif Mardin]
It's Gonna Take A Miracle/Desiree	Laura Nyro	02.1972	-	103[3]	Columbia 45537	[written by T. Randazzo, B. Weinstein, L. Stallman[produced by Gamble, Huff]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Eli and the Thirteenth Confession	Laura Nyro	08.1968	-	181[7]	Verve Folkways 9626	[produced by Laura Nyro, Charlie Calello]
New York Tendaberry	Laura Nyro	11.1969	-	32[17]	Columbia 9626	[produced by Laura Nyro, Roy Halee]
Christmas and the Beads of Sweat	Laura Nyro	12.1970	-	51[14]	Columbia 30 259	[produced by Felix Cavaliere, Arif Mardin]
Gonna Take a Miracle	Laura Nyro	12.1971	-	46[17]	Columbia 30 987	[produced by Kenny Gamble, Leon Huff]
The First Songs	Laura Nyro	02.1973	-	97[11]	Columbia 31 410	-
Smile	Laura Nyro	03.1976	-	60[14]	Columbia 33 912	[produced by Laura Nyro, Charlie Calello]
Season of Lights	Laura Nyro	07.1977	-	137[5]	Columbia 34 786	[produced by Laura Nyro]
Mother's Spiritual	Laura Nyro	03.1984	-	182[3]	Columbia 39 215	[produced by Laura Nyro]

                                                Kompozycje na listach przebojów

[solo] 06/1968 Stoned Soul Picnic The 5th Dimension 3.US 10/1966 Wedding Bell Blues Laura Nyro 103.US 09/1968 Sweet Blindness The 5th Dimension 13.US 12/1968 Stoney End Peggy Lipton 121.US 09/1969 Wedding Bell Blues The 5th Dimension 1.US/16.UK 10/1969 And When I Die Blood, Sweat & Tears 2.US 10/1969 Eli's Coming Three Dog Night 10.US 01/1970 Blowing Away The 5th Dimension 21.US 01/1970 Save the Country Thelma Houston 74.US 02/1970 Lu Peggy Lipton 102.US 06/1970 Save the Country The 5th Dimension 27.US 10/1970 Stoney End Barbra Streisand 6.US/27.UK 03/1971 Time and Love Barbra Streisand 51.US 05/1971 Hands Off the Man (Flim Flam Man) Barbra Streisand 82.US

Marc Gordon

Marcus Melvin „Marc” Gordon (ur. 14 października 1935r- zm. 16 czerwca 2010r) był
amerykańskim producentem muzycznym, autorem tekstów i dyrektorem muzycznym, laureatem nagrody Grammy, najbardziej znanym ze współpracy z Halem Davisem w wytwórni Motown oraz z późniejszego zaangażowania w The 5th Dimension. 

 Gordon urodził się w Denver w stanie Kolorado i początkowo pracował jako inżynier dźwięku w Howard Hughes Corporation. Około 1960 roku rozpoczął pracę jako menedżer i autor piosenek dla piosenkarza R&B Hala Davisa w Los Angeles. Chociaż nagrania samego Davisa nie odniosły sukcesu, on i Gordon kontynuowali współpracę przy nagraniach innych muzyków, w tym The Champs, Bobby'ego Picketta i Hollywood Argyles; śpiewali chórki w hicie tej ostatniej grupy „Alley Oop”.  

Gordon i Davis stali się zespołem producenckim i zaczęli współpracować z nastoletnią piosenkarką Brendą Holloway, a także nagrywać z Mary Love, lokalną wokalistką z Modern Records, której utwór „You Turned My Bitter Into Sweet” stał się ulubionym utworem Northern Soul w Wielkiej Brytanii. Po spotkaniu z Berrym Gordym powierzono im zadanie nagrania materiału dla wytwórni Motown w Los Angeles. W latach 1962–1965 Davis i Gordon współpracowali przy takich płytach, jak „Hey Harmonica Man” i „Castles in the Sand” Little Steviego Wondera (oraz album „Stevie at the Beach”), „Every Little Bit Hurts” Brendy Holloway (przebój nr 13 w USA) oraz „Do I Love You (Indeed I Do)” Franka Wilsona. 

Produkowali również albumy Marvina Gaye'a, The Supremes i innych. Byli menedżerami wielu nagranych przez siebie zespołów, a także produkowali płyty Ike'a i Tiny Turner oraz The Ikettes. Marc Gordon został prezesem biura Motown w Los Angeles, zanim opuścił organizację w 1965 roku i założył niezależną firmę zarządzającą. Przesłuchał nową grupę, The Versatiles, i został ich menedżerem. Podpisali kontrakt z nową wytwórnią, Soul City, założoną przez wokalistę Johnny'ego Riversa, a Gordon zmienił nazwę na The 5th Dimension.  

Gordon i Rivers współprodukowali niektóre z ich wczesnych singli oraz debiutancki album z 1967 roku „Up, Up and Away”, za który zdobył nagrodę Grammy. Gordon przedstawił grupę autorowi tekstów Jimmy'emu Webbowi i producentowi Bonesowi Howe'owi i pozostał menedżerem zespołu do czasu ich późniejszych nagrań. Był również menedżerem wokalistki Thelmy Houston i, wraz z Riversem, wyprodukował nagranie utworu „The Snake” Ala Wilsona. Podobnie jak wiele wcześniejszych produkcji Gordona z Halem Davisem, nagranie zyskało popularność na brytyjskiej scenie soulowej kilka lat później.

  W 1969 roku Gordon poślubił Florence LaRue, wokalistkę zespołu The 5th Dimension, w locie balonem nad hotelem Century Plaza; później się rozwiedli. W 1970 roku założył wytwórnię Carousel Records z Alem Wilsonem, zespołem Sonny'ego Geraciego The Outsiders, producentem Leonem Ware i innymi.[Wytwórnia zmieniła nazwę na Rocky Road i w 1972 roku miała na koncie 3. miejsce na amerykańskiej liście przebojów popowych - „Precious and Few” zespołu Climax. W 1973 roku Al Wilson wydał swój największy hit - „Show and Tell”, sprzedający się w milionach egzemplarzy album, który zajął 1. miejsce na liście przebojów popowych w USA (10. miejsce na liście R&B).  

Po przejęciu Rocky Road przez Bell Records w 1974 roku, Gordon kontynuował zarządzanie takimi artystami jak The 5th Dimension, Thelma Houston, Al Wilson, Staple Singers, Tony Orlando and Dawn i Willie Hutch. W 1979 roku porzucił branżę muzyczną i zajął się promocją Letnich Igrzysk Olimpijskich w 1984 roku, ale w latach 90-tych powrócił do zarządzania. 

Zmarł w 2010 roku w wieku 75 lat po kilku latach złej kondycji zdrowotnej. 

Kompozycje Marca Gordona na listach przebojów

[with Hal Davis, Mary O'Brien & Frank Wilson] 02/1964 Castles in the Sand Stevie Wonder 52.US [with Chester Pipkin,Gary Pipkin] 05/1965 You Turned My Bitter into Sweet Mary Love 133.US [with Robert Bateman, Brian Holland] 01/1962 Twistin' Postman The Marvelettes 34.US [with Frank Wilson] 10/1965 I'm So Thankful The Ikettes 74.US 10/1966 Somebody (Somewhere) Needs You Darrell Banks 55.US [with Gerald Levert] 02/1993 Good Ol' Days Levert 78.US [with Devan, Gerald Levert, Lisa Stansfield, Lynise Walters & Yolanda Whitaker] 03/1997 True Dat Levert 107.US

Billy Davis Jr.

Billy Davis Jr. (ur. 26 czerwca 1938r w St. Louis w stanie Missouri )  to amerykański muzyk , najbardziej znany jako członek 5th Dimension . Wraz ze swoją żoną Marilyn McCoo , w latach 1976 i 1977, nagrywał płyty z „I Hope We Get to Love in Time”, „ Your Love ” i „ You Don't Have to Be a Star (To Be in My Show) ”. Davis i McCoo byli małżeństwem w 1969 roku stali się oni pierwszą afro-amerykańską parą małżeńską w serialu telewizyjnym , The Marilyn McCoo & Billy Davis Jr. Show, w CBS latem 1977 roku,w tym samym roku „You Don't Have to Be a Star (To Be in My Show)” zdobył nagrodę Grammy .


Davis dołączył do 5th Dimension , zwanego wówczas Versatiles , w 1966 roku. Pierwszym wielkim hitem grupy był utwór „ Up, Up and Away ” z 1967 roku , napisany przez Jimmy'ego Webba . Piosenka zdobyła cztery nagrody Grammy w 1968 roku i była tytułem   pierwszego   LP 5th Dimension. Rok później grupa nagrała piosenkę „ Stoned Soul Picnic ”. Składanka „ Aquarius / Let the Sunshine In ” (z musicalu Hair ) osiągnęła pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 w USA od kwietnia do maja 1969 roku i zdobyła nagrodę Grammy w kategorii Record of the Year . Nagranie grupy „ Wedding Bell Blues" znalazło się na szczycie listy US Hot 100 w listopadzie 1969r. Davis śpiewał główną partię męską w singlach grupy " Worst That Could Happen "," A Change Is Gonna Come / People Got To Be Free " i " I'll Be Lovin 'You Forever " ”.

W 1975 roku Davis i McCoo opuścili 5th Dimension i zaczęli występować jako duet. Podpisując kontrakt z ABC Records, nagrali swój debiutancki album z 1976 roku, I Hope We Get to Love in Time . Pierwszym singlem był utwór tytułowy, który okazał się umiarkowanym hitem. Ich następca, „You Don't Have to Be a Star (To Be in My Show)”, był jeszcze większym hitem, osiągając pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100 w USA w styczniu 1977 roku. Davis i McCoo otrzymali złoty singiel. oraz złoty album, a także nagrodę Grammy za najlepszy występ R&B duetu lub grupy z wokalem. Zostali pierwszym czarnym amerykańskim małżeństwem, które prowadziło program telewizyjny The Marilyn McCoo & Billy Davis Jr. Show, w CBS latem 1977r. Wydali jeszcze jeden album w ABC w 1978, wyprodukowany przez Franka Wilsona i zawierający balladę „My Reason To Be”. Para podpisała kontrakt z CBS Records w następnym roku i wydała swój ostatni album jako duet w październiku 2008 roku, kiedy to wydali The Many Faces of Love , zbiór przebojów z lat 60. i 70-tych.

Album Marilyn and Billy zawiera piosenkę „ Saving All My Love for You ”, która później stała się hitem numer jeden Whitney Houston . Zawierał również dyskotekowy singiel „Shine On Silver Moon”. Para zdecydowała się na karierę zawodową na początku lat 80-tych.

W 1982 roku Davis nagrał album gospel, Let Me Have A Dream , z pastorem Jamesem Clevelandem. Davis kontynuował ten projekt, występując gościnnie na albumie jazzowo-popowym Scotta Scheera.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Three Steps From True Love/Light A Candle	Billy Davis Jr.	06.1975	-	-	ABC 12106	[written by J. R. Bailey, K. Williams][produced by McKinley Jackson][82[6].R&B Chart]
I want you	Billy Davis Jr.	03.1990	-	-	got 2002	[47[9].R&B Chart]

Jimmy Webb

Jimmy Webb (ur. 15.08.1946r Elk City/Oklahoma) -jeden z najsławniejszych autorów piosenek,ale w odróżnieniu od popularniejszych przedstawicieli tej generacji Boba Dylana, Johna Lennona, Paula McCartney'a, George Harrisona, Gene Clarka, Micka Jaggera, Keitha Richardsa, Pete Townshenda ,większe sukcesy przynosiło mu pisanie piosenek niż ich wykonywanie,chociaż wiele nagrywał i występował na żywo.
 
Ale jego twórczość kompozytorska uczyniła go jedną z kilku największych gwiazd lat 60-tych.Między 1966 a 1969r napisał kilka platynowych standartów,jak "By the Time I Get to Phoenix" "Wichita Lineman" "Up Up and Away" "MacArthur Park" czy "Didn't We" ,oraz jednocześnie produkował i aranżował swoje piosenki ,często równolegle dla kilku wykonawców.
Razem ze swoim idolem Burtem Bacharachem jest jednym z przykładów kompozytorów utrzymujących swój status przez kolejne dekady ,mimo zmieniających się stylów i mód;obaj zawdzięczają to swojemu wyjątkowemu profesjonalizmowi ,który przyniósł im uznanie u słuchaczy.
 
Urodził się w rodzinie duchownego protestanckiego w stanie Oklahoma.Już w dzieciństwie mocno interesował się muzyką,a pierwsze występy publiczne odbył jako organista w kościele swojego ojca,już wtedy improwizował i przearanżowywał znane hymny kościelne.Swoją kompozytorską karierę zaczął też od pisania pieśni kościelnych,a nieco póżniej założył swój zespół rock'n'rollowy. Drugą jego pasją obok muzyki była literatura i pisarstwo.Szybko uświadomił sobie ,że jego próby autorskie są czasami lepsze od oryginałów,które przerabiał po swojemu.To dało mu impuls do rozpoczęcia kariery kompozytorskiej. Wkrótce trafia do Los Angeles,gdzie jego pierwszym zajęciem była transkrypcja utworów innych autorów.
 
W tym czasie pisze romantyczną balladę "By the Time I Get to Phoenix" ,którą na dwa lata schował do szuflady.W końcu,w 1966r Johnny Rivers nagrał tą piosenkę ,ale prawdziwym hitem uczynił ją dopiero Glenn Campbell. W międzyczasie przygotowuje piosenki dla wykluwającej się nowej grupy Fifth Dimension,rezultatem była sprzedana w milionie kopii "Up Up and Away" .
 
Ten ostatni utwór i wcześniejszy "By the Time I Get to Phoenix" otrzymują nagrodę Grammy.To uczyniło Webba prominentnym kompozytorem swojej generacji.Jak większość kolegów w jego fachu zaczyna myśleć o bardziej rozbudowanych kompozycjach,tym czymś stał się utwór "MacArthur Park",który tchnął nowego ducha w tym okresie.Mimo ,że tekst nie nawiązywał do modnej wówczas psychodelii,to jego bogata ornamentyka przypominała dokonania Beatles i Beach Boys,a aranżacji Webb nadał rozległą dżwiękową płaszczyznę,wypełnionej brzmieniem typowego rockowego combo,które tworzyli muzycy sesyjni Larry Knechtel, Joe Osborn, Hal Blaine,i inni.Webb zaoferował ten utwór grupie Association,ale odrzuciła go.Wtedy zaproponował nagranie go swojemu przyjacielowi ,znanemu aktorowi-Richardowi Harrisowi.Partie orkiestry nagrano w Los Angeles,natomiast wokal Harrisa w studio w Dublinie.Próbował sprzedać "MacArthur Park" kilku różnym wytwórniom,ale ze względu na nieradiowy czas [7.5 minuty],te nie kwapiły się do jego nabycia.Dopiero Lou Adler z Dunhill Rec wydał singiel,który zrobił zawrotną karierę na listach przebojów[#2 na Billboards charts].
 
Webb napisał też repertuar na album Harrisa A Tramp Shining zawierający przebojowe nagranie,a sam album trafił na wysokie 4-te miejsce zestawień płyt długogrających,czyniąc z mało znanego aktora,gwiazdę muzyki rozrywkowej.Drugi album dokumentujący współpracę Webba z Harrisem-The Yard Went on Forever [#27],był najlepszym dokonaniem obu artystów w ich karierze,mimo braku podobnego przeboju jak "MacArthur Park" .
 
W tym czasie kompozycja Webba "Wichita Lineman" w wykonaniu Glena Campbella osiągnęła status złotej płyty i była jedną z najlepiej sprzedających się płyt w karierze tego piosenkarza country,obok innych kompozycji Webba jak:"Galveston" "The Worst That Could Happen" ,"Carpet Man" i "Paper Cup".Napisał także repertuar na album Thelmy Houston -Sunshower wydany w 1969r.Rok póżniej napisał po raz pierwszy muzykę do filmu, którym stał się obraz Tell Them Willie Boy Is Here Abrahama Polonsky'ego.
 
Kiedy jego zamierzenia muzyczne dotyczące teatru spaliły na panewce,decyduje się nieoczekiwanie na przerwę,którą wykorzystuje na własną karierę solową.Debiutancki album nosi tytuł Words & Music,a rok póżniej we współpracy z jazzowym gitarzystą Larry Coryell'em wydaje następny-And So On.
Płyta Letters z 1972r zawierała autorskie interpretacje "Galveston" i znany z wykonania Righteous Brothers "Just One Time" . Kontynuje przez lata 70-te działalność kompozytorsko-producencką,czego przykładem są albumy z 1973r The Supremes Arranged and Produced by Jimmy Webb - Glena Campbella z 1974r Reunion; z 1975r Earthbound wracającej na scenę grupy Fifth Dimension,pisze i produkuje także dla Joan Baez, Joe Cockera, i Franka Sinatry.
 
Dużym sukcesem był też duet Glen Campbell and Judy Collins w jego piosence "The Moon Is a Harsh Mistress". Wydany w 1977r autorski album Webba "El Mirage" zawierał minn. utwór "Highwaymen" ,który póżniej był hitem kwartetu Johnny Cash, Kris Kristofferson, Willie Nelson, i Waylon Jennings.
 
W 1983r Webb odkrywa nowe przestrzenie dla swojej twórczości komponując kantatę "The Animals' Christmas",której prawykonanie odbyło się w nowojorskiej katedrze św.Jana Bosko;orkiestrą dyrygował kompozytor,a partie wokalne wykonywał Art Garfunkel.

                                                                  Filmografia

2000 The Clean And Narrow / 1987 The Hanoi Hilton Composer/ 1984 Faerie Tale Theatre: Cinderella [TV] / 1982 The Last Unicorn [anim] / 1979 Voices Composer/ 1973 The Naked Ape / 1971 Doc Composer /

Awards

Grammy 1967 [piosenka roku] Up, Up And Away 1968 [aranżacja] Mac Arthur Park 1985 [piosenka country] Highwayman

                                                 Piosenki na listach przebojów

[solo] 06/1967 Up, Up and Away The 5th Dimension 7.US 06/1967 Up Up and Away Johnny Mann Singers 91.US/6.UK 10/1967 By the Time I Get to Phoenix Glen Campbell 26.US/52.UK 11/1967 Paper Cup The 5th Dimension 34.US 12/1967 Up Up and Away Hugh Masekela 71.US 01/1968 Do What You Gotta Do Al Wilson 102.US 02/1968 By the Time I Get to Phoenix Marty Wilde 56.UK 02/1968 Carpet Man The 5th Dimension 29.US 04/1968 By the Time I Get to Phoenix Ace Cannon 110.US 05/1968 MacArthur Park Richard Harris 2.US/4.UK 06/1968 By the Time I Get to Phoenix Georgie Fame 51.UK 08/1968 Montage from How Sweet It Is (I Knew That You Knew) Love Generation 86.US 08/1968 All My Love's Laughter Ed Ames 122.US 08/1968 Do What You Gotta Do Bobby Vee 83.US 10/1968 Do What You Gotta Do Nina Simone 83.US/2.UK 11/1968 The Yard Went On Forever Richard Harris 64.US 11/1968 Wichita Lineman Glen Campbell 3.US/7.UK 12/1968 Worst That Could Happen The Brooklyn Bridge 3.US 03/1969 Galveston Glen Campbell 4.US/14.UK 05/1969 Where's the Playground Susie Glen Campbell 26.US 06/1969 Didn't We Richard Harris 63.US 06/1969 Galveston Roger Williams 99.US 07/1969 First Hymn from Grand Terrace Mark Lindsay 81.US 08/1969 By the Time I Get to Phoenix The Mad Lads 84.US 08/1969 By the Time I Get to Phoenix Isaac Hayes 37.US 09/1969 Do What You Gotta Do Four Tops 11.UK 11/1969 Wichita Lineman Sérgio Mendes 95.US 01/1970 Honey Come Back Glen Campbell 19.US/4.UK 04/1970 The Girls' Song The 5th Dimension 43.US 01/1971 Mixed Up Guy Joey Scarbury 73.US 05/1971 Do What You Gotta Do Roberta Flack 117.US 09/1971 MacArthur Park Four Tops 38.US 08/1972 MacArthur Park Andy Williams 102.US 10/1972 Song Seller Paul Revere & The Raiders 96.US 12/1972 Didn't We Barbra Streisand 82.US 09/1973 All I Know Art Garfunkel 9.US/51.UK 01/1975 It's a Sin When You Love Somebody Joe Cocker 43.US 09/1978 MacArthur Park Donna Summer 1.US/5.UK 04/1983 Easy for You to Say Linda Ronstadt 54.US 06/2012 P.F. Sloan Rumer 111.UK [with Bob Cowsill, Bill Cowsill, Artie Kornfeld, Steve Duboff] 04/1968 We Can Fly/Up-Up and Away Al Hirt 129.US [with Burt Bacharach & Hal David] 12/1968 By the Time I Get to Phoenix/I Say a Little Prayer (Medley) Dee Irwin & Mamie Galore 114.US [with Peter Prescott, Steve Michener] 09/1997 Balancing Act / Galveston The Lemonheads 114.UK [with Darren Seltmann, Edward Drennen, Gordon McQuilten, Jeanne Salo, Robbie Chater & Tony Diblasi] 04/2001 Since I Left You The Avalanches 16.UK [with Darren Seltmann, Edward Drennen, Gordon McQuilten, Jeanne Salo,Robbie Chater & Tony Diblasi] 07/2001 Frontier Psychiatrist The Avalanches 18.UK [with Roots Manuva , M. Johnson] 10/2001 Dreamy Days Roots Manuva 53.UK

Roger Atkins

Roger Jon Atkins (ur. 1944r) to amerykański autor tekstów piosenek i kompozytor.
Do jego najbardziej znanych utworów, w których współtworzył, należą „Make Me Your Baby” (napisany z Helen Miller i nagrany przez Barbarę Lewis), „It's My Life” (napisany z Carlem D'Errico i nagrany przez The Animals) oraz „Workin' On a Groovy Thing” (napisany z Neilem Sedaką i nagrany przez 5th Dimension). 

 Urodzony w Nowym Jorku, zainspirował się do pisania piosenek do musicali już jako nastolatek, po obejrzeniu musicalu „The Music Man” na Broadwayu. Zaczął pisać piosenki z Richardem Costierą i zdobył kontrakt z wydawnictwem muzycznym Hill & Range. Następnie współpracował z Teddym Vannem w Unbelievable Music, firmie z siedzibą przy 1650 Broadway. Jego pierwsze duże sukcesy przyniosły 1965 rok, kiedy wspólnie z Helen Miller napisał przeboje „Can't Let You Out of My Sight” Chucka Jacksona i Maxine Brown; „Make Me Your Baby” nagrane przez Barbarę Lewis oraz „Princess In Rags” nagrane przez Gene'a Pitneya. 

Napisał również, wraz z Carlem D'Errico, utwór „It's My Life” nagrany przez zespół The Animals. W połowie i pod koniec lat 60-tych Atkins współpracował jako współautor z Neilem Sedaką. Do ich udanych utworów należały „Kissin' My Life Away” nagrany przez The Hondells oraz „Workin' On a Groovy Thing”, nagrany najpierw przez Patti Drew, a później, z większym sukcesem, przez The 5th Dimension. Atkins napisał również tekst do utworu „The Kind of Girl I Could Love”, skomponowanego przez Mike'a Nesmitha i nagranego przez The Monkees. Album kompilacyjny „It's My Life: Roger Atkins Songbook, 1963–1969” ukazał się w 2015 roku. 

Piosenki Rogera Atkinsa na listach przebojów

[with Helen Miller] 08/1965 Can't Let You Out of My Sight Chuck Jackson & Maxine Brown 91.US 09/1965 Make Me Your Baby Barbara Lewis 11.US 11/1965 Princess in Rags Gene Pitney 37.US/9.UK 04/1966 Love Takes a Long Time Growing Deon Jackson 77.US 05/1966 Water Geno Washington & The Ram Jam Band 39.UK 4/1971 I'll Make You My Baby Bobby Vinton 101.US   [with Carl D'Errico] 10/1965 It's My Life The Animals 23.US/7.UK   [with Neil Sedaka] 08/1966 Kissin' My Life Away The Hondells 118.US 07/1968 Workin' on a Groovy Thing Patti Drew 62.US 07/1969 Workin' on a Groovy Thing The 5th Dimension 20.US

Tony Macaulay

Tony Macaulay (ur. Anthony Gordon Instone , 21 kwietnia 1944 roku Anglia) jest angielskim autorem , kompozytorem dla teatru muzycznego i autorem piosenek . Zdobył dwukrotnie nagrodę British Academy of Songwriters, Composers and Authors  jako Autor Piosenek Roku  (1970 i 1977).Dziewięciokrotnie zdobył trofeum Ivor Novello Awards jako autor . W 2007 roku stał się jedynym brytyjczykiem, który zdobył nagrodę Forrest Edwin Awards za wybitne zasługi dla amerykańskiego teatru. Najbardziej znane utwory Macaulay'a to   "Baby Now That I've Found You" i " Build Me Up Buttercup " z repertuaru The Foundations, "(Last Night) I Didn't Get to Sleep at All ", jak również "Love Grows (Where My Rosemary Goes) " oraz " Do not Give Up On Us ".

Macaulay urodził się w Fulham , Londyn, Anglia.
Na początku lat 60-tych roku pracował jako plugger  dla Essex Publishing, a następnie przeniósł się do Pye Records jako producent muzyczny . To tu miał swój pierwszy znaczący sukces z The Foundations , gdy nagrali , "Baby Now That I've Found You", czyli piosenka , którą napisał wspólnie z Johnem Macleodem ,która wylądowała na szczycie UK Singles Chart w listopadzie 1967 roku .

Kolejne hity przyszły z piosenkami takimi jak  " Baby Make it Soon "  oraz" Falling Apart at the Seams" Marmalade;    "(Last Night) I Didn't Get to Sleep at All" 5th Dimension " , "Don't Give Up on Us " Davida Soula oraz   singiel Donny Summer z 1977r "Can't We Just Sit Down (And Talk It Over)". Wiele innych artystów przystąpiło do współpracy z   autorem piosenek, wśród nich był  Long John Baldry  "Let the Heartaches Begin", Paper Dolls  "Something Here In My Heart (Keeps A-Tellin' Me No)"  oraz Pickettywitch "That Same Old Feeling", wszystkie współautorstwa Johna Macleoda.
Kolejnym sukcesem były nagrania Foundations " Build Me Up Buttercup ", napisany przez Macaulay'a i Mike D'Abo ,Scotta Walkera " Lights of Cincinnati ",  The Hollies  " Sorry Suzanne ",New Seekers " You Will not Find Another Fool Like Me "   napisane z Geoffem Stephensem ; natomiast "Love Grows (Where My Rosemary Goes)" Edison Lighthouse , został napisany z Sylvanem Whittinghamem i Barry Masonem .  Ponadto był współautorem hitu  Johnny Johnson and the Bandwagon "Blame It On The Pony Express"  i Andy Williamsa " Home Lovin' Man " z Rogerem Cookiem i Rogerem Greenaway'em .

Wiele  jego uwagi w latach 70-tych zajął przedłużający się spór  prawny z jego wydawcą . Wygrał swoją sprawę w postępowaniu odwoławczym w 1974 roku,  które zachęciło innych artystów do zakwestionowania warunków ich umów. W tym czasie zaczął   pisać   dla teatru muzycznego. Jego pierwszą współpracą na scenie była praca z dramaturgiem Kenem Hillem przy Is Your Doctor Really Necessary? w 1973 roku, i Gentlemen Prefer Anything w następnym roku.

Skomponował muzykę do filmów The Beast in the Cellar (1970) oraz  Percy's Progress (1974) i był muzycznym koordynatorem do filmu Never Too Young to Rock (1975). Napisał również muzykę do Windy City , musicalu w dwóch aktach na podstawie The Front Page   Bena Hechta i Charlesa MacArthura , którego premiera odbyła się na scenie w 1982 roku .

Piosenki na listach przebojów

[with Don Michael Paul]  06/1966 Don't Let a Little Pride Stand in Your Way Billy Fury 51.UK [with John Macleod] 09/1967 Baby, Now That I've Found You The Foundations 1.UK/11.US 11/1967 Let the Heartaches Begin Long John Baldry 1.UK/88.US 01/1968 Back on My Feet Again The Foundations 18.UK/59.US 03/1968 Hold Back the Daybreak Long John Baldry 54.UK 03/1968 Something Here in My Heart (Keeps A-Tellin' Me No) The Paper Dolls 11.UK 05/1968 Any Old Time (You're Lonely and Sad) The Foundations 48.UK 10/1968 Mexico Long John Baldry 15.UK 02/1969 It's Too Late Now Long John Baldry 21.UK 03/1969 In the Bad Bad Old Days The Foundations 8.UK/51.US 07/1969 My Little Chickadee The Foundations 99.US 12/1969 Baby, Take Me in Your Arms Jefferson 23.US 02/1970 Baby Make It Soon The Flying Machine 87.US 02/1970 That Same Old Feeling Pickettywitch 5.UK/67.US 05/1970 That Same Old Feeling The Fortunes 62.US 07/1970 (It's Like a) Sad Old Kinda Movie Pickettywitch 16.UK 09/1995 Baby, Now That I've Found You Alison Krauss 121.UK 06/2002 Baby, Now That I've Found You Lauren Waterworth 24.UK [with Mike d'Abo] 11/1968 Build Me Up Buttercup The Foundations 2.UK/3.US 01/2004 Build Me Up Buttercup 2003 Party Boys 44.UK [with Geoff Stephens] 03/1969 Sorry Suzanne The Hollies 3.UK/56.US 06/1969 Lights of Cincinatti Scott Walker 13.UK 10/1969 Smile a Little Smile for Me The Flying Machine 5.US 11/1973 You Won't Find Another Fool Like Me The New Seekers 1.UK 03/1974 I Get a Little Sentimental Over You The New Seekers 5.UK 08/1977 Silver Lady David Soul 1.UK/52.US 05/1978 It Sure Brings Out the Love in Your Eyes David Soul 12.UK [solo] 06/1969 Baby Make It Soon The Marmalade 9.UK 04/1972 (Last Night) I Didn't Get to Sleep at All The 5th Dimension 8.US 04/1973 Letter to Lucille Tom Jones 31.UK/60.US 11/1973 You're a Star Carl Wayne 51.UK 02/1976 Falling Apart at the Seams The Marmalade 9.UK/49.US 08/1976 If Only for the Good Times Guys & Dolls 51.UK 12/1976 Don't Give Up on Us David Soul 1.UK/1.US 03/1977 Going in with My Eyes Open David Soul 2.UK/54.US 12/1977 Let's Have a Quiet Night In David Soul 8.UK 09/1978 It's Better Than Good Time Gladys Knight & the Pips 59.UK [with Barry Mason] 01/1970 Love Grows (Where My Rosemary Goes) Edison Lighthouse 1.UK/5.US 05/1970 My Marie Engelbert Humperdinck 31.UK/43.US 06/1970 Melanie Makes Me Smile Tony Burrows 87.US 11/1972 Melanie Makes Me Smile Terry Williams 112.US 09/1974 Meet Me on the Corner Down at Joe's Cafe Peter Noone 101.US [with Roger Cook, Roger Greenaway] 10/1970 Gasoline Alley Bred The Hollies 14.UK 11/1970 Home Lovin' Man Andy Williams 7.UK 11/1970 (Blame It) On the Pony Express Johnny Johnson & the Bandwagon 7.UK 03/1971 Something Old, Something New The Fantastics 9.UK/102.US 05/1971 Here Comes That Rainy Day Feeling Again The Fortunes 51.UK/15.US [with Roger Greenaway] 02/1972 (Love Me) Love the Life I Lead The Fantastics 86.US 06/1974 Kissin' in the Back Row of the Movies The Drifters 2.UK 10/1974 Down on the Beach Tonight The Drifters 7.UK 02/1975 Love Games The Drifters 33.UK 12/1976 You're More than a Number in My Little Red Book The Drifters 5.UK [with Albert Hammond & Mike Hazlewood] 01/1972 Oklahoma Sunday Morning Glen Campbell 104.US [with Keith Potger] 03/1975 Play Me Like You Play Your Guitar Duane Eddy 9.UK [with Don Black] 09/1980 Your Ears Should Be Burning Now Marti Webb 61.UK [with Tom Snow] 05/1984 Alibis Sérgio Mendes 29.US [with Christopher Logue] 05/1986 The Queen's Birthday Song St John's College & the Band of Grenadier Guards 40.UK

Galt MacDermot

Biografia

---

Arthur Terence Galt MacDermot (ur. 18 grudnia 1928) to kanadyjsko-amerykański kompozytor, pianista i kompozytor teatru muzycznego. Zdobył nagrodę Grammy za piosenkę " African Waltz " w 1960 roku. Jego najbardziej udanymi musicalami były Hair (1967, jego obsada zdobyła także nagrodę Grammy) oraz Two Gentlemen of Verona (1971). MacDermot napisał także muzykę do ścieżek dźwiękowych  filmów, albumów jazzowych i funkowych oraz muzyki klasycznej, a jego muzyka była samplowana w hitach i na albumach hip-hopowych. Najbardziej znany jest z pracy nad Hair , a w szczególności z trzech utworów z widowiska; Aquarius , Let the Sunshine In i Good Morning Starshine , wszystkie trzy z nich były hitami numer jeden w 1969 roku.

MacDermot urodził się w Montrealu w Quebecu, jako syn kanadyjskiego dyplomaty. Kształcił się w Upper Canada College i Bishop's University ( Sherbrooke , Quebec, Kanada). Otrzymał tytuł Bachelor of Music w Cape Town University w Południowej Afryce, a jego specjalność to studium muzyki afrykańskiej . Studiował też fortepian prywatnie u Neila Chotema .

MacDermot zdobył swoją pierwszą nagrodę Grammy za nagranie Cannonballa Adderley'a jego piosenki "African Waltz" (tytułowy utwór z albumu o tej samej nazwie ) w 1960 roku.Przeprowadził się do Nowego Jorku w 1964 roku, gdzie trzy lata później napisał muzykę do przeboju musicalowego Hair , który później zaadaptował na film z 1979 roku . Album z obsadą   broadwayowską zdobył nagrodę Grammy w 1969 roku. Piosenka z musicalu Hair Aquarius / Let the Sunshine In osiągnęła numer jeden przez sześć tygodni w 1969 roku. Piosenka Hair osiągnęła numer jeden na listach przebojów w 1969 roku.  Jego kolejne musicale Isabel to Jezebel (1970) i Who the Murderer Was (1970), w której występował brytyjski zespół rocka progresywnego  Curved Air . MacDermot miał kolejny przebój z musicalem Two Gentlemen of Verona (1971), który zdobył nagrodę Tony Award dla najlepszego musicalu.  Jego późniejsze musicale, w tym Dude i Via Galactica (oba 1973) oraz The Human Comedy (1984), nie odniosły sukcesu na Broadwayu.

Ścieżkami dźwiękowymi MacDermota do filmów  są: " Cotton Comes to Harlem" , film z lat 50., w którym wystąpili Godfrey Cambridge , Raymond St. Jacques i Redd Foxx , oparty na powieści Chestera Himesa o tej samej nazwie; Rhinoceros (1974) z Zero Mostel i Gene Wilderem , reżyserowany przez oryginalnego reżysera Hair,  Toma O'Horgana ; i Mistress (1992).  Pisze własne aranżacje i aranżacje do swoich spektakli teatralnych i filmowych.

W 1979 roku MacDermot założył zespół New Pulse Band, który wykonuje i nagrywa swoją oryginalną muzykę.  . Praca MacDermota obejmuje również partie baletowe, muzykę kameralną, liturgię anglikańską, muzykę orkiestrową, poezję, muzykę do spektakli  i operę. MacDermot został wprowadzony do Hall of Fame 2009 Songwriter's .

W dniu 22 listopada 2010 r. MacDermot został uhonorowany nagrodą Lifetime Achievement Award przez SOCAN podczas tegorocznej edycji SOCAN Awards w Toronto.

Filmografia

1992 Mistress /1987 Tinamer    1979 Hair /1976 Moon Over the Alley /1974   Nosorożec Rhinoceros  /1973 Golden Apples of the Sun /1971  Fortune and Men's Eyes    1971  Duffer /1970  Cotton Comes to Harlem

Awards

Grammy 1968          Hair [Original Broadway Cast]   Best Musical Show Album 1961          African Waltz     Best Instrumental Composition (other than Jazz) 1961          African Waltz     Best Original Jazz Composition

Piosenki na listach przebojów

02/1961 African Waltz Johnny Dankworth 101.US/9.UK 04/1961 African Waltz Cannonball Adderley 41.US 06/1962 When Love Comes Along Matt Monro 46.UK [with Alexander Ryan] 01/1965 Let the Sunshine In The Peddlers 50.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 10/1968 Ain't Got No - I Got Life Nina Simone 94.US/2.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 10/1968 Where Do I Go Carla Thomas 86.US [with Gerome Ragni & James Rado] 02/1969 Aquarius Paul Jones 45.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 03/1969 Aquarius/Let the Sunshine In The 5th Dimension 1.US/11.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 03/1969 Hair The Cowsills 2.US [with Gerome Ragni & James Rado] 05/1969 Easy to Be Hard Jennifer Warnes 128.US [with Gerome Ragni & James Rado] 05/1969 Good Morning Starshine Oliver 3.US/6.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 05/1969 Good Morning Starshine Strawberry Alarm Clock 87.US [with Gerome Ragni & James Rado] 07/1969 Where Do I Go - Be-In (Hare Krishna) The Happenings 66.US 08/1969 Easy to Be Hard Three Dog Night 4.US [with Gerome Ragni & James Rado] 08/1969 Aquarius Dick Hyman 126.US [with Gerome Ragni & James Rado] 04/1979 Easy to Be Hard Cheryl Barnes 64.US [with Gerome Ragni & James Rado] 10/1993 Written on Ya Kitten Naughty by Nature 93.US [with Vincent Brown, Kay Gee (as Kier Gist), Treach] 03/1996 Woo-Hah!! Got You All in Check Busta Rhymes 8.US/8.UK [with Busta Rhymes] 12/1998 Good Morning Sunshine Aqua 18.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 10/2003 Let the Sunshine In Solarys 105.US [with Gerome Ragni & James Rado] 10/2003 Let the Sunshine In Milk & Sugar / Lizzy Pattinson 18.UK [with Gerome Ragni & James Rado] 06/2005 Come Fly with Me Foxy Brown 42.UK [with Jay-Z , Foxy Brown, Gregory L. Smith, Wycliffe Johnson, Sizzla , Clifton Brown, D. Ballantine]

Willie Hutch

 William McKinley Hutchison (ur. 6 grudnia 1944r - zm. 19 września 2005r), lepiej znany jako Willie Hutch , był amerykańskim wokalistą, autorem tekstów, a także producentem i artystą nagrywającym dla wytwórni Motown w latach 70. i 80-tych XX wieku.

Urodzony w 1944 roku w Los Angeles, Hutch wychował się w Dallas w Teksasie. Jako nastolatek dołączył do licealnej grupy chóralnej The Ambassadors. Po ukończeniu [Booker T. Washington High School, 1962], skrócił swoje nazwisko, kiedy w 1964 roku rozpoczął karierę muzyczną w wytwórni Soul City   piosenką „Love Has Put Me Down”.

Po przeprowadzce do Los Angeles jego muzyka zwróciła uwagę mentora kwintetu pop / soul The 5th Dimension , a Hutch wkrótce zaczął  pisać, produkować i aranżować piosenki dla grupy. W 1969 roku podpisał kontrakt z RCA Records i wydał dwa albumy, zanim został zauważony przez producenta Motown Hala Davisa , który chciał napisać tekst do swojej kompozycji muzycznej „ I'll Be There ”, utworu, który napisał dla The Jackson 5 . Piosenka została nagrana przez grupę następnego ranka po tym, jak Hutch odebrał  telefon.   Dyrektor generalny Motown, Berry Gordy, zatrudnił Hutcha wkrótce potem jako autora, aranżera, producenta i muzyka.

Później Hutch jest współautorem piosenek, które zostały nagrane przez The Jackson 5 i ich frontmana Michaela Jacksona , Smokey Robinson , the Miracles i Marvin Gaye . W 1973 roku Hutch zaczął nagrywać albumy dla Motown, wydając w tym samym roku album Fully Exposed . W tym samym roku Hutch nagrał  i wyprodukował  ścieżkę dźwiękową do filmu Blaxploitation , The Mack . Hutch miał  w tym okresie kilka hitów R&B, w tym „Brother's Gonna Work It Out” i „Slick”. Nagrał również ścieżkę dźwiękową do filmu Foxy Brown z 1974 roku . Nagrał co najmniej sześć albumów dla Motown, osiągając szczyt dzięki singlowi „Love Power” z 1975 roku, który osiągnął 41 miejsce na liście Billboard Hot 100 . Opuścił Motown w 1977 dla Normana Whitfielda z Whitfield Records.

Hutch wrócił do Motown w 1982 roku, gdzie napisał muzykę do przeboju disco „ In and Out ” w tym samym roku, a także nagrał kilka piosenek - „The Glow” i „Inside You” - do filmu z 1985 roku The Last Dragon . Miał również klubowy hit z piosenką „Keep on Jammin '”. Hutch ponownie opuścił  Motown pod koniec dekady i w 1994 roku wrócił  do Dallas.

Zmarł w 2005 roku w wieku 60 lat.   Pozostawił sześcioro dzieci i był wujem Cold 187um z grupy raperskiej Above the Law .   Jego menedżer, Anthony Voyce, powiedział o Hutchu: „Nigdy nie spotkałem bardziej hojnej i opiekuńczej osoby”.

 

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Brother's Gonna Work It Out/I Choose You	Willie Hutch	05.1973	-	67[10]	Motown 1222	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][18[11].R&B Chart]
Slick/Mother's Theme (Mama)	Willie Hutch	08.1973	-	65[6]	Motown 1252	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][18[10].R&B Chart]
Sunshine Lady/I Just Wanted To Make Her Happy	Willie Hutch	11.1973	-	-	Motown 1282	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][72[6].R&B Chart]
If You Ain't Got No Money You Can't Get No Honey (Part 1)/If You Ain't Got No Money You Can't Get No Honey (Part 2)	Willie Hutch	03.1974	-	-	Motown 1287	[written by W. Hutch, R. Hutch][produced by Willie Hutch][70[6].R&B Chart]
Theme Of Foxy Brown/Give Me Some Of That Good Old Love	Willie Hutch	06.1974	-	-	Motown 1292	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][64[6].R&B Chart][tytułowa piosenka z filmu]
Get Ready For The Get Down/Don't You Let Nobody Tell You How To Do Your Thing	Willie Hutch	03.1975	-	-	Motown 1339	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][24[11].R&B Chart]
Love Power/Talk To Me	Willie Hutch	08.1975	-	41[6]	Motown 1360	[written by F. Hutch][produced by Willie Hutch][8[20].R&B Chart]
Let Me Be The One, Baby/She's Just Doing Her Thing	Willie Hutch	11.1976	-	-	Motown 1406	[written by F. Hutch][produced by Willie Hutch][95[2].R&B Chart]
Shake It, Shake It/I Feel Like We Can Make It	Willie Hutch	12.1976	-	-	Motown 1411	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][60[9].R&B Chart]
We Gonna Have A House Party/I Never Had It So Good	Willie Hutch	08.1977	-	-	Motown 1416	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][49[12].R&B Chart]
What You Gonna Do After The Party/I Feel Like We Can Make It	Willie Hutch	01.1978	-	-	Motown 1433	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][40[9].R&B Chart]
All American Funkathon/And All Hell Broke Loose	Willie Hutch	08.1978	-	-	Whitfield 8615	[written by Norman Whitfield, Willie Hutch][produced by Willie Hutch][62[8].R&B Chart]
Paradise/Hip Shakin' Sexy Lady	Willie Hutch	11.1978	-	-	Whitfield 8689	[written by R. Daniels][produced by Norman Whitfield][74[4].R&B Chart]
In And Out/The Girl (Can't Help It)	Willie Hutch	10.1982	-	-	Motown 1637	[written by Willie Hutch][produced by Willie Hutch][55[11].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
The Mack	Willie Hutch	06.1973	-	114[16]	Motown 766	[produced by Willie Hutch]
Fully Exposed	Willie Hutch	10.1973	-	183[6]	Motown 784	[produced by Willie Hutch]
Foxy Brown	Willie Hutch	05.1974	-	179[4]	Motown 811	[produced by Willie Hutch]
Ode to My Lady	Willie Hutch	11.1975	-	150[6]	Motown 838	[produced by Willie Hutch]
Concert In Blues	Willie Hutch	04.1976	-	163[6]	Motown 854	[produced by Willie Hutch]