wtorek, 8 września 2020

Francis Bay

Francis Bay, urodzony 1914 roku w Rijkevorsel w Belgii jako Frans Bayetz, był muzykiem, aranżerem, lidere zespołu i dyrygentem.Miał wiele ról ,ale zapamiętany głównie jako aranżer i lider zespołu.
Podczas 50-tych i 60-tych zrobił kilka absolutnie wybitnych nagrań zarówno dla PHILIPS jak i Omega (US) ze swoim Bay Big Band. Te lata,to także wielkie lata wielu innych bandleaderów, jak Dámaso Perez Prado, Tito Puente, Esquivel, René Touzet , MACHITO i Xavier Cugat, który miał swój repertuar w tym samym gatunku latin .
 

Dodatkowo do swojego latynoskiego repertuaru Bay wziął też typowy materiał big bandów,czyli swing. Nagrał około 14-15 albumów dla OMEGA. Albumy, które są głównie w stylu swing lat 40 i 50-tych . Wiele z tych nagrań było dostępnych na wielkiej Wystawie Światowej w Brukseli w 1958 roku, gdzie zespół Bay'a był zespołem reprezentacyjnym.
Pierwszym krokiem w jego karierze, po zakończeniu edukacji muzycznej w konserwatorium Mechelen było przyłączenie się do orkiestry Paula Godwina i Boyda Bachmana. To było pod koniec lat 30-tych ,gdzie został multiinstrumentalistą grającym na klarnecie, puzonie i saksofonie .Przez resztę lat 30-tych i II wojnę światową grał głównie w belgijskich i holenderskich zespołach tanecznych.
 

Na przełomie lat 40 i 50-tych, Francis był zaangażowany w tworzeniu europejskiego big-bandu o nazwie The Skymasters, a poza tym, komponował muzykę do filmów holenderskich i niemieckich. W 1954r, uczynił pierwszy krok do tego, co było jego największym sukcesem, orkiestra - Bay Big Band albo Francis Bay Orchestra, gdyż od czasu do czasu została tak nazywana na kilku albumach.
 

Pierwszy znaczący sukces został osiągnięty w ciągu pierwszego roku istnienia, kiedy zespół zdobył GOLDEN GONDOLA- nagrodę na Międzynarodowych Targach Muzycznych w Wenecji w 1954r.Dwa lata później, Bay został wybrany jako dyrektor muzyki popularnej w belgijskim Radio Network (Vlaams Radio-Televisie). Ten wspaniały zespół stał się zespołem firmowym belgijskiego radia od 1956 r do 1966.
 

Francis Bay Bay Big Band dokonał wielu nagrań. Dwie główne wytwórnie dla których nagrywał to PHILIPS i amerykańskiego labelu OMEGA. Szczególnie dla OMEGA zrobił kilka świetnych nagrań w hołdzie wielkim zespołom lat 40-tych i 50-tych - Basie, Ellingtona, Harry Jamesa, Dorsey Brothers, Teda Heatha, Pereza Prado, Glenna Millera, Benny Goodmana, Les Browna, Charlie Barneta i kilku innym.Nagrywał hity z ich repertuaru i dodawał charakterystyczne brzmienie, a niekiedy swój własny styl.
 

Z czasem doprowadziło go do fascynującego świata muzyki latynoskiej -dzieki nagraniom dla wytwórni PHILIPS. Latynoski big band z doskonałymi muzykami, grający znakomite aranżacje Senora Bay'a. Nagrania w studiach PHILIPS dokonywano na najlepszych dostępnych urządzeniach i wreszcie w wysokiej jakości tłoczni winylowych , także firmy Philips. Zaowocowało to wspaniałym brzmieniem .
 

Poza tym bardzo zajęty aranżer i lider zespołu od wielu lat, brał udział jako dyrygent na Konkursach Eurowizji w 1959, 1961, 1963, 1967, 1969, 1971, 1973, 1975 i 1979r. W 1979r wycofał się z belgijskiego konkursu.Francis Bay zmarł 25 kwietnia 2005r w Bonheiden, Belgia,w wieku 91 lat. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Bel Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
PatriciaFrancis Bay Big Band08.1958-2[40]-------
Paris Francis Bay11.1958-4[20]-------
Manhattan Spiritual Francis Bay01.1959-4[28]-------
Too Much TequilaFrancis Bay03.1960-15[32]-------

Betchadupa

Betchadupa to nowozelandzka grupa pop-rockowa.Założona w 1997r w Auckland i jej skład stanowili Liam Finn, syn Neila Finna, z Crowded House i Split Enz i Matt Eccles, syn Brenta Ecclesa (poprzednio członka The Angels and Citizen Band).Oryginalną nazwę zespołu Lazy Boy,musiano zmienić na wskutek interwencji firmy o tej samej nazwie.
 

Jej założyciele Liam i Matt spotkali się podczas wakacji spędzanych przez ich rodziny.Swoją pierwszą piosenkę Gee This Sounds Good, I Can't Believe We Wrote It napisali mając 11 lat.Unikalna nazwa zespołu pochodziła z t-shirtu "Betchadupa I'm Polish" z wiadomym polskim znaczeniem tego słowa.
 

Bazą zespołu od 2004r stał się Londyn,po tym jak grupa większość czasu spędzała w Sydney.Podczas przerwy w działalności zespołu Liam zajmował się swoją kariera solową.
Betchadupa przez długi czas towarzyszyła koncertom Queens of the Stone Age, Foo Fighters, Jane's Addiction i pod koniec 2001r koncertuje z Pearl Jam w Auckland. 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Betchadupa EP.Betchadupa03.2003-43[2]-/Flying Nun FN 445-
3D EP.Betchadupa02.2001-30[1]-/Flying Nun FN 455-
Sleepy newsBetchadupa12.2001-26[5]-/Flying Nun FN 461-
Supa dayBetchadupa06.2002-29[1]-/Flying Nun FN 464-
Move overBetchadupa12.2003-14[1]-/Liberation LIB 50862-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
The AlphabetchadupaBetchadupa05.2002-2[8]-/Flying Nun FN 465-
Aiming for Your HeadBetchadupa10.2004-32[1]-/Warner LIB 61 332

Tim Beveridge

Jeden z wokalistów i wykonawców yop z Nowej Zelandii. Idealny na wieczory tematyczne w Las Vegas, ekskluzywne imprezy firmowe i prywatne.
Tim Beveridge jest jednym z najlepszych wokalistów w Nowej Zelandii i wyrobił sobie markę zarówno lokalnie, jak i na arenie międzynarodowej.

Tim występował we wszystkich głównych miejscach w Nowej Zelandii, a także w Sydney Opera House i Hamer Hall w Melbourne z innymi znanymi nowozelandzkimi wykonawcami, takimi jak Sir Howard Morrison, Dame Malvina Major i Hayley Westenra.

Kariera Tima trwała ponad 20 lat i obejmowała wiele ról, w tym aktora, piosenkarza, producenta, dyrygenta i aranżera.

Tim występował także w wielu produkcjach Teatru Muzycznego i miał główne role w Les Miserables, Evita, Me and My Girl, Anything Goes and Carousel oraz The Pirates of Penzance.

Może bawić się jako MC, wykonawca solowy, jako członek trio lub z dużym zespołem, aby zamienić twój wieczór w wielkie wydarzenie tematyczne w Vegas. Bez względu na to, do czego wybierzesz Tima, z pewnością Cię zabawi.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
SingerTim Beveridge05.2002-6[6]-/Zomba TB 001-
Come rain or shineTim Beveridge09.2004-21[3]-/Sony 517946

Bike

"Save My Life '', błyskotliwy singiel z 1996 roku dla jego nowego trio Bike, z wieloletnim przyjacielem Tristanem Masonem na basie i Karlem Buckleyem na perkusji, zajmuje wygodne miejsce wśród najlepszych nagrań autora piosenek z  Dunedin i był finalistą tegorocznego APRA Silver Scrolls . Bike zdobył kolejną nominację jako najbardziej obiecujący nowy zespół na New Zealand Music Awards w następnym roku.  Brough mieszkał w rodzinnym mieście Dunedin przez lata bezpośrednio po rozstaniu z Straitjacket Fits. Po sześciu miesiącach „wychodzenia na miasto, picia, tarzania się i radzenia sobie z gównem od ludzi za porażkę”, ponownie stwierdził, że pisanie piosenek ma działanie terapeutyczne. Kiedy zgromadził wystarczająco dużo na zestaw, zebrał Tumble'a, który wkrótce stał się Bike. Nowa grupa zadebiutowała z The Verlaines w Dunedin w październiku 1992 roku.

 „To był przypadek powrotu do Dunedin i uporządkowania tego, co dzieje się w mojej głowie i co mam robić, i pracy nad piosenkami, które zacząłem w Straitjacket Fits. Uważałem, że to dobre piosenki i trzeba je usłyszeć, więc to był najlepszy sposób, aby ich usłyszeć. Na początku 1992 roku zdałem sobie sprawę, że jedynym sposobem, aby to zrobić, było zebranie zespołu i wyjście do gry, ”powiedział Brough dla Real Groove w październiku 1997 roku.

„Nie spełniłem wizji, którą zawsze miałem po dwudziestce. Zawsze chciałem tworzyć piękną muzykę, która daje dużo uczuć: piękną muzyka, z szybującymi wokalami i gitarami. To wizja, której zawsze się trzymałem ”- powiedział magazynowi Pavement .

Już w połowie 1993 roku Brough zawarł umowę z Flying Nun na nagranie albumu. Wytwórni najwyraźniej zależało na tym, by odzyskać odnoszącego sukcesy autora piosenek.

Linia zespołu skonsolidowała się wokół Masona i Buckleya. W połowie sierpnia 1994r nowe trio grało w Auckland w Squid z Chrisem Knoxem jako support. Dwa miesiące później koncertowali w Nowej Zelandii z innym zespołem z Dunedin, Funhouse.

W grudniu 1995 roku Bike nagrał „Save My Life” uzupełniony o „Old and Blue”, piosenkę odzwierciedlającą czasy Brougha w Straitjacket Fits, z Malcolmem Welsfordem w York Street Studios .

Siedem miesięcy później Brough ponownie usiadł z NZ Musician przy kawie i papierosach w biurze Flying Nun Records w Auckland przy Queen Street. Gitarzysta i wokalista Bike spóźnił się, bo wcześniej pojechał na zachód, żeby uspokoić nerwy. Mieszkał w Auckland i znajdował się w ferworze nagrywania swojego pierwszego i jedynego albumu z Welsford na York Street, albumu, który Brough opisał jako „zgrabny popowy album w przeciwieństwie do EP („ Save My Life ”, który zawierał dwa utwory inne niż albumowe „Undone” i „Don't Cry”).

Rozmowa przeniósła się na nowy singiel „Save My Life” i jego niezwykły beat. „Wiele moich ulubionych piosenek wykorzystuje ten rytm - a zespoły takie jak The Byrds - mają dobry wpływ na emocje i po prostu to uwielbiam - wielkie jangowe gitary i naprawdę dobrze zaśpiewane oryginalne melodie. To po prostu kurewsko podnosząca na duchu muzyka pop ”.

Muzyka klasyczna również miała wpływ. „Podoba mi się dynamika - cicha / głośna rzecz, w której orkiestra wpadnie po cichej sekcji. Próbuję przenieść to na muzykę pop. ” Jako młodzieniec przez osiem lat uczył się klasycznej gry na pianinie.

 Co znamienne, Brough wierzył, że sprzedaż wystarczającej liczby płyt z Bike umożliwi mu życie z tantiem za pisanie piosenek.

Spotykał się ze swoimi dawnymi kolegami z zespołu Straitjacket Fits w Auckland. Shayne Carter był współlokatorem Brougha, a perkusista John Collie był stałym towarzyszem. Rozłam słynnego zespołu był niezręczny. Pierwotnie grupa, która balansowała pełne przygód elementy indie rocka gitarowymi popowymi balladami Brougha, sukces  „Down In Splendor” Brougha wypaczył wewnętrzną dynamikę Straitjacket Fits. Kiedy australijska wytwórnia kwartetu sięgnęła w 1990 roku do kolejnego błyszczącego oryginału Brougha „Sparkle That Shines” z EP z 1987 roku Life In One Chord , niezgoda zaostrzyła się.

„Bardzo wierzyłem w Shayne'a. Zawsze byłem wielkim fanem. Myślałem, że Double Happys (trio Cartera z Collie i Wayne Elsey) to niesamowity zespół na żywo, ich występy na żywo były wstrząsające ”- wspomina Brough. „Shayne był ikoną   Dunedin  i nie mogłem się z nim bawić. Ale to uczucie osłabło po około trzech latach ”. Co zaskakujące, Carter pojawił się jako policjant drogowy w wyreżyserowanym przez Jonathana Kingu teledysku do „Welcome To My World” z jedynego albumu Bike.

Rok 1997 był jak dotąd najbardziej pracowitym rokiem dla Bike. Wykorzystując Wayne'a Bella jako perkusistę do nagrania LP, Bike miał nowego perkusistę do występów na żywo w Bevan Sweeney (później Headless Chickens  i Children's Hour ).

Optymistyczny i kołyszący singiel „Circus Kids” był głośniejszym i mocniejszym utworem niż „Save My Life”. Pomimo wyróżnienia w recenzjach na żywo, jego wpływ był ograniczony.

Wysublimowany „Sunrise” zabrzmiał jak epicka ballada z nowoczesnego musicalu scenicznego. Brough, który uczęszczał do liceum rock and rolla Dunedina, Logan Park, śpiewał w wielu szkolnych musicalach, w tym w Annie, Get Your Gun i My Fair Lady .

„Mój typ muzyki (obecnie) jest bardziej zorientowany klasycznie. Dramatyczność i dynamika muzyki klasycznej znacznie przewyższają pop. Sposób, w jaki wywołuje reakcję emocjonalną. Próbuję trochę tego włożyć do muzyki pop: trochę dramatyzmu i dynamiki. Aby uzyskać pełną dynamikę, potrzebuję stu gitar zamiast stu skrzypiec - pomyślał Brough.

Pod koniec lutego 1998 Bike był na Uniwersytecie Canterbury z The Stereo Bus , a następnie miał miejsce na support przed Tanyą Donnelly (Throwing Muses / The Breeders / Belly) w The Powerstation w Auckland 6 marca 1998.
Niedługo potem Brough nagle zakończył karierę muzyczną. Dwie z jego piosenek pojawiły się wkrótce w filmie Dunedin Scarfies w 1999 roku. Najlepszy moment  , „Save My Life”, gra, gdy jeden z głównych bohaterów wkracza do południowego miasta, omdlewająca, szeroko otwarta fanfara ukazująca nowe możliwości z melancholijnym podtekstem.
Autor tekstów, gitarzysta i piosenkarz mieszkał w Dunedin do swojej śmierci w lutym 2020 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Circus KidsBike08.1997-31[2]-/Flying Nun FN 390-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Take in the SunBike10.1997-47[1]-/Flying Nun FN 401

poniedziałek, 7 września 2020

Carly Binding

Carly Binding [ur. 2.02.1978r],nowozelandzka piosenkarka i członkini dziewczęcej grupy TrueBliss .W 2000 roku opuściła zespół powołując się na osobiste różnice i postanowiła rozpocząć karierę solową. Jej debiutancki solowy album Passenger zadebiutował na 6 miejscu nowozelandzkiej listy przebojów i uzyskał status Złotej Płyty. Był on również wydany w Australii , gdzie od tego czasu Binding dużo koncertowała.
 

Urodziła się i wychowała w mieście Tauranga . Jej drugi album So Radiate został wydany 3 lipca 2006 roku.Promując wspomniany album koncertowała po Nowej Zelandii w duecie z wokalistą i kompozytorem Donaldem Reidem.
W 2007 r. została zaproszona do występu na festiwalu SXSW, który odbywa się w Austin w Teksasie każdego roku.Doprowadziło to do czteromiesięcznych koncertów w Stanach Zjednoczonych grając regularne koncerty w miejscach tak legendarnych jak Sunset Strip i okolicach Los Angeles.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Alright With Me (Taking it Easy)Carly Binding07.2002-10[18]-/Festival 02105-
We kissedCarly Binding12.2002-7[20]-/Festival 02188-
Love will save meCarly Binding05.2003-18[18]-/Festival airplay-
This is itCarly Binding09.2003-12[13]-/Festival 02149-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
PassengerCarly Binding06.2003-6[17][gold]-/Festival 33 618

John Butler Trio

John Butler (ur. 1 kwietnia 1975 w Torrance w Kalifornii) – australijski muzyk folkowy, multiinstrumentalista. Gra na harmonijce, didgeridoo, perkusji i różnych, wzmacnianych elektronicznie, akustycznych instrumentach, takich jak gitara 12-strunowa, lapsteel i banjo. Jego styl gry jest dźwięczny, melodyjny i oryginalny. Łączy on wschodnie i zachodnie style, takie jak blues, muzyka indiańska i celtycka. Słynne są jego fascynujące partie solowe m.in. w utworach "Ocean", "Mist", "Spring" czy "Under an Indian Sky". Lider The John Butler Trio.
 

26 stycznia 1986 przeprowadził się do Australii wraz z matką Australijką oraz ojcem, który pochodzi z Ameryki. Kiedy miał 16 lat, rozpoczął naukę gry na gitarze. Otrzymał on od babci gitarę Dobro z 1930 roku, należącą do jego dziadka. Jest ona wciąż jedną z najcenniejszych pamiątek Johna Butlera.
 

W 1996 roku wstąpił do Curtin University w Perth z zamiarem zostania nauczycielem sztuki. Tam też poznał "open tuning" (strój otwarty), co pozwoliło mu na granie muzyki celtyckiej i indiańskiej. Jego domowe kompozycje dały mu duży rozgłos. W połowie 1996 roku wydał samodzielnie nagraną kasetę ze swoimi instrumentalnymi kompozycjami, która otrzymała tytuł "Searching for Heritage" i rozeszła się w 3000 egzemplarzy w Perth.
 

Pod koniec 1996 roku porzucił naukę w Curtin University w pogoni za karierą muzyczną. Rozpoczął granie na otwartych scenach muzycznych. Po dorośnięciu w Pinjarra Butler rozpoczął swoją muzyczną karierę jako wędrowny muzyk w Fremantle, jeszcze przed osiągnięciem aktualnej sławy.
 

The John Butler Trio to australijski zespół folkowy, którego liderem jest John Butler. Zespół na scenie muzycznej istnieje już 15 lat. Dwa albumy zespołu: Three (2001) i Living (2003) osiągnęły status platynowych. Z kolei ich album z 2004 roku Sunrise over Sea w tydzień po premierze otrzymał status złotego. To zapoczątkowało ich wielki sukces i trwa on do dnia dzisiejszego, czego faktem są kolejne ich produkcje.


Single

Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
ZebraJohn Butler Trio12.200322[18]27[11]-/Capitol 861625-
What You WantJohn Butler Trio08.200429[5]--/--
Something's Gotta GiveJohn Butler Trio12.200447[3]--/--
Funky TonightJohn Butler Trio12.200615[16]--/--
Better ThanJohn Butler Trio09.200716[25]32[6]-/--
Funky Tonight [Live 2007 Arias]John Butler Trio and Keith Urban11.200711[2]--/--
One Way Road John Butler Trio12.200915[16]--/--
Close To YouJohn Butler Trio04.201038[7]--/--
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz

ThreeJohn Butler Trio04.200124[27][platinum]-Independent/MGM Distribution JBT 003/--
Living 2001-2002John Butler Trio02.20036[16][platinum]-Jarrah Records JBT 004/--
Sunrise Over SeaJohn Butler Trio03.20041[3][57][5x-platinum]9[32][platinum]Jarrah Records JBT 006/Capitol 571104-
Live At St. GallenJohn Butler Trio12.200547[1][gold]-Jarrah Records SFL1-0142/--
Grand NationalJohn Butler Trio04.20071[1][57][3x-platinum]14[8]Jarrah Records SFL1-0134/--
One Small StepJohn Butler Trio02.200823[3]--/--
April UprisingJohn Butler Trio04.20101[1][8]17[4]Warner 2564682450/Warner 2564682450-

Black Seeds

The Black Seeds - grupa pochodząca z Wellington w Nowej Zelandii. Powstała w 1998 roku oczarowując słuchaczy swoją niebanalną mieszanką gatunków takich jak reggae, dub, funk, soul i elektronika.
Muzyka powstaje z wykorzystaniem szeregu żywych instrumentów takich jak bongosy, trąbki, saksofony, flety, gitary oraz dodatkami z keyboardu i innych umilaczy. Wokale głównego wokalisty - Barnaby Weira świetnie harmonizują z muzycznym tłem a wspomagają je głosy innych muzyków.
 

The Black Seeds jako grupa muzyczna zostali już wiele razy wyróznieni za oryginalny styl. Pochlebnie wyraża się o nich większość magazynów muzycznych i portali internetowych, a także sami ich fani, dzięki którym zauważony został ich wydający się nie gasnąć potencjał.

Członkowie The Black Seeds:
Barnaby Weir - Vox & Guitar
Mike Fabulous - Guitar & Vox
Daniel Weetman - Vox, MPC & Percussion
Bret McKenzie - Keys & Vox
Lee Prebble - Knobs & Faders
Jarney Murphy - Drum Set
Tim Jarray - Bass
Michael Taylor - Trumpet & Trombone
Jabin Ward - Saxophone
Nigel Patterson - Keyboards
MC Twink - Rocking it!


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
So TrueBlack Seeds07.2005-32[9]-/EMI 869481-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
On The SunBlack Seeds02.2004-3[41][platinum]-/EMI 598306-
Into The DojoBlack Seeds07.2006-1[5][20][platinum]-/EMI 368111

Whirimako Black

Whirimako Black jest jedną z najpopularniejszych nowozelandzkich piosenkarek. Świetnie wykształcona muzycznie, tworzy wyłącznie w języku maoryskim.
 

W 1991 roku założyła kobiecy zespół "Tuahine Whakairo", który szybko zdobył popularność, jednak po dwóch latach odeszła by rozpocząć karierę solową.
 

Jej debiutancki album "Hine Pukohurangi" okazał się złotą płytą oraz zdobył miano najlepszego albumu w kategorii "języka maoryskiego w muzyce" roku 2001. A tytuł "Shrouded in the Mist" nawiązuje do plemienia Tuhoe, z którego pochodzi Whirimako, a który przez Maorysów nazywany jest plemieniem "dzieci mgły".
Kolejny album "Hohou Te Rongo" sprzedany został w ponad 5 tysiącach egzemplarzy. Przy tworzeniu tekstów do następnej płyty "Tangihaku" pomagała Whirimako jej siostra Rangitunoa oraz ich matka Anituatua Black.
 

Muzykę Whirimako usłyszeć można także w bardzo znanym serialu "The New Zealand Wars"; stworzyła także oprawę muzyczną dla telewizyjnych wiadomości nadawanych w języku maoryskim "Te Karere". 


Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Soul sessionsWhirimako Black09.2006-27[4]-/Shock WB 003

Blam Blam Blam

Blam Blam Blam była nowozelandzką alternatywną grupą rockową,której założycielami byli Tim Mahon (bass) i Mark Bell (gitara,wokal),byli członkowie The Plague i The Whizz Kids.Po odejściu perkusisty Iana Gilroy'a do Swingers do grupy dołączył Don McGlashan,multiinstrumentalista,który grał w Blam Blam Blam na perkusji i wykonywał większość partii wokalnych.
 

Pierwszą nagraną piosenką był utwór Motivation wydany na składance Class of 81 wydanej przez wytwórnię Propeller .Dla tej samej wytwórni zespół wydał EP-kę ,która trafiła na nowozelandzką listę przebojów.Grupa w 1981r wylansowała dwa przeboje There is no Depression in New Zealand, i Don't Fight it Marsha, It's Bigger than Both of Us.
W 1982r do grupy na krótko dołączył Dick Driver.Zespół nagrał album Luxury Length,który wspiął się na 4 pozycję nowozelandzkiej listy albumów. W tym samym roku zespół uległ wypadkowi samochodowemu, w którym Tim Mahon został poważnie ranny.
 

W 1984r Blam Blam Blam na krótko reaktywuje się nagrywając album live The Blam Blam Blam story.Don McGlashan poświęcił się komponowaniu muzyki filmowej,występując w kilku zespołach:The Front Lawn, From Scratch, and The Mutton Birds.Tim Mahon pracował jako menadżer muzyczny,natomiast Mark Bell udzielał się jako gitarzysta sesyjny i dziennikarz. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Blam Blam Blam EP.Blam Blam Blam05.1981-25[14]-/Propeller X 13 068-
There Is No Depression in New Zealand / Got to Be GuiltyBlam Blam Blam08.1981-11[10]-/Propeller K 8422-
MarshaBlam Blam Blam12.1981-17[9]-/Propeller K 8425-
Call for Help / Learning to Like Ourselves AgainBlam Blam Blam06.1982-50[1]-/Propeller K 8791-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Luxury LengthBlam Blam Blam06.1982-4[7]-/Propeller REV 204-
StoryBlam Blam Blam03.1984-27[4]-/CBS SBP 237 993

Bleeders

Nowozelandzka grupa metalcore'owa.Jej skład stanowią Angelo Munro (vocal), Gareth Stack (bass), Ian King (gitara), Hadleigh Donald (gitara) i Matt (George) Clark (perkusja).
 

Wszyscy członkowie tego zespołu grali wcześniej w innych nowozelandzkich grupach punkowo-hardcore'owych takich jak DSM, Evil Priest, Smooth Jimmies, Kid Nuisance i AOV.Rozpoczęli swoją działalność w lutym 2003r od występów jako support na koncertach Hot Water Music, Good Riddance, Strung Out, Sick Of It All, Avenged Sevenfold, AFI i Good Charlotte.
 

W maju 2007r towarzyszyli podczas koncertów Alexisonfire,a w marcu 2009 otwierali koncerty słynnej fińskiej grupy HIM.Wokalista grupy,Munro,otworzył własną wytwórnię płytową Deadboy. Wytwórnia ma wsparcie w dystrybucji w ramach Universal Music. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
So LonelyBleeders10.2004-25[5]-/Universal 9969-
Out Of TimeBleeders07.2005-35[4]-/Universal 987307-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
As Sweet As SinBleeders04.2006-2[7][gold]-/Universal 987415-
BleedersBleeders11.2007-36[1]-/Universal

Blindspott

Blindspott jest nowozelandzką grupą nu metalową z Waitakere.Została założona w 1997r i stanowili ją Damian Alexander (vocal), Marcus Powell (gitara, chórki), Shelton Woolright (perkusja), Gareth Fleming (bas) i Karl Vilisini aka DJ Dlay (keyboards).
 

Przełomem w karierze był singiel 'Nil By Mouth' wydany w 2001r,który był często grany w radio i telewizji.Inne nagrania które ukazały się w okresie 2001-2003 to 'Room to Breathe', 'Phlex', 'Blank', 'S.U.I.T' i 'Lit Up'.Ich debiutancki album "Blindspott" z 2002r trafił na szczyt listy krajowej albumów,zdobywając miano platynowej płyty już w pierwszym tygodniu jego sprzedaży,kończąc na potrójnej platynie.
 

Grupa przeszła gruntowne zmiany personalne przed wydaniem drugiego albumu Silence End .Fleming i Vilisini zostali zastąpieni przez Dave McDermotta (bas) i Brandona Reihana jako drugiego gitarzysty. McDermott pracował wcześniej dla zespołu jako technik. Drugi album nie odchodzi znacząco od stylu nu-metal z ich debiutanckiego albumu, wprowadzając cięższe brzmienie hard rocka nieobecne na zarysowania i hip-hopowe wpływy.To wynik pracy nad płytą szwedzkich producentów Pelle Henrickson i Eskil Lovestrom.Ich pierwszy singiel z nowego albumu Drown został wydany 1 maja 2006r.
 

Ich drugi album " End the Silence" , został wydany niedługo po tym w Nowej Zelandii w dniu 29 maja 2006 roku wspinając się na szczyt listy albumów w pierwszym tygodniu edycji.W sierpniu zespół wystąpił na festiwalu Summer Sonic w Tokio,obok takich tuzów jak Metallica , Deftones , Linkin Park i Tool .W 2007r po dziesięciu latach wspólnego grania Blindspott rozpadł się,a członkowie grupy skupili się na projektach solowych.Swój ostatni koncert zagrali 25 sierpnia 2007r w klubie Powerstation w Auckland. 

Single

Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Nil By MouthBlindspott08.2001-38[1]-/EMI 879763-
Room To BreatheBlindspott02.2002-32[3]-/EMI 550488-
S.U.I.TBlindspott06.2002-36[2]-/EMI 550973-
PhlexBlindspott06.2003-3[21][gold]-/EMI 552547-
BlankBlindspott12.2003-42[3]-/EMI 553115-
Yours TrulyBlindspott04.2005-9[13]-/EMI 872457-
DrownBlindspott05.2006-4[4]-/EMI 364840-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
BlindspottBlindspott10.2002-1[1][58][3x-platinum]-/EMI 543529-
End the SilenceBlindspott06.2006-1[1][14][platinum]-/EMI 350370-
Sold OutBlindspott08.2009-27[1]-/EMI

Body Electric

Jedna z pierwszych nowozelandzkich grup nurtu electronic założona w 1982r.Jej skład stanowili Alan Jimson (aka Alan Jansson, załozyciel w latach 80-tych The Steroids) i Andy Drey.Dołączył do nich po pierwszych próbach zespołu aktor i wokalista Garry Smith.
 

Debiutancki singiel grupy,Pulsing,spodobał się radiowym prenenterom i spędził na listach przebojów 27 tygodni.Nie do koćca oddający brzmienie zespołu był w pewnym sensie parodią elektronicznych grup takich jak Kraftwerk.Po sukcesie Pulsing, Andy Drey został zastąpiony przez basistę Wendy Caldera,a grupa wydała jeszcze dwa niewielkie hity-Dreaming In A Life i Imagination,oraz album przed popadnięciem w zapomnienie. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Pulsing (Dance Mix)/Electro-DubBody Electric01.1983-13[27]-/Jayrem Jay 107[Producers:Body Electric]
Dreaming In A Life / Interior ExileBody Electric10.1983-31[4]-/Jayrem Jay 113[Producers:Body Electric]
Imagination/ZanzibarBody Electric03.1984-28[2]-/Jayrem Jay 703[Producers:Alan Jimson,Garry "Gazz" Smith]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Presentation And RealityBody Electric11.1983-32[3]-/Jayrem Jay 303-

Kahimi Karie

Mari Hiki, urodzona 15 marca 1968 roku w Tokio), lepiej znana pod pseudonimem Kahimi Karie, jest japońskim muzykiem Shibuya-kei.
Kahimi Karie rozpoczęła swoją karierę jako fotograf muzyczny w Japonii. Jej ówczesny chłopak, Keigo Oyamada (aka Cornelius) poprosił ją, by zaśpiewała dla wytwórni jego przyjaciela. Kahimi szybko odniósł sukces, szczególnie na hiper-modnej scenie Shibuya-ku (modne centrum Tokio i okolice kojarzone między innymi z talentami muzycznymi Pizzicato Five, Fantastic Plastic Machine, Maki Nomiya i Corneliusa).
Wiele EP Kahimi osiągnęło status złotej płyty w Japonii. Prowadziła także jeden z najpopularniejszych programów radiowych w Tokio. Kahimi zwróciła uwagę Momusa i obaj zaczęli współpracować. Potem nastąpiło kilka krajowych hitów. "Good Morning World", piosenka zamówiona przez firmę kosmetyczną, dotarła do pierwszej piątki japońskich list przebojów i zdobyła pozycję Kahimi jako supergwiazdy j-popu.

Kahimi śpiewa w języku angielskim i francuskim oprócz swojego ojczystego języka japońskiego. Oprócz powyższej współpracy współpracowała z takimi osobami jak Jim O'Rourke, Arto Lindsay, Philippe Katerine, Add N To (X) i Yasuharu Konishi (Pizzicato Five).

Breaks Co-Op

Nowozelandzki zespół założony w 1997r,nagrywając pierwotnie dla FMR,a póżniej dla EMI.Skład zespołu stanowili Andy Lovegrove, Zane Lowe, i Hamish Clark.
 

Lowe i Clark utworzyli Breaks Co-Op w Auckland, wydając album elektroniczny Roofers w 1997 roku,zanim opuścili Nową Zelandię podróżując i prowadząc inne interesy.
 

W końcu znaleźli się w Wielkiej Brytanii, gdzie Lowe odniósł wielkie sukcesy jako DJ radiowy i prezenter TV. Po przerwie trwającej kilka lat, Lowe i Clark rozpoczęli pracę nad nowym materiałem w 2004 r.,dokoptowując do składu Andy Lovegrove z The Away Team po usłyszeniu ich demo.
 

Wydany w 2005 roku w Nowej Zelandii, The Sound Inside pokrył się podwójną platyną , z singlem "Otherside" jako #1 na liście airplay w 2005 roku i zwycięzcą w kategorii Song Of The Year w NZ Music Awards.Co-op intensywnie koncertował i przeniósł się do Wielkiej Brytanii, gdzie ich album został wydany przez Parlophone.Koncertowali najczęściej w składzie Lovegrove jako wokalista i gitarzysta; Rodney Fisher na wokalu, gitara, mandolina i perkusja; Rio Hemopo na basie i wokalu, Tom Atkinson na perkusji, a na gramofonach Clark,dodatkowo śpiewając i przygotowując sample. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Sound adviceBreaks Co-Op11.1997-39[3]-/Festival C 1646-
The OthersideBreaks Co-Op03.2005-10[19]-/EMI 869571[written by Breaks Co-Op]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
The Sound InsideBreaks Co-Op04.2005-3[30][platinum]-/EMI 873351-

Bressa Creeting Cake

Nowozelandzki band rockowy aktywny w latach 90-tych.Pierwotnie nazywał się Breast Secreting Cake i został założony w Auckland w 1991r,którego trzon stanowili Edmund Cake, Geoff Maddock i Joel Wilton.Edmund, Geoff i Joel grali razem jeszcze w szkole,ale ich liderem podczas koncertów był Dave Neilsen.
 

Pierwsze nagrania zrealizowali na 16-to śladowym magnetofonie w wypożyczonym studio.Kilka z tych zrealizowanych piosenek emitowano w lokalnym studenckim radio BFM w 1994r,zyskując pewną popularność.Grali na żywo nieregularnie, a przede wszystkim z zupełnie innym zestawem piosenek na każdym koncercie.Pod presją wytwórni Flying Nun Records oddziału Mushroom Records zmienili nazwę na Bressa Creeting Cake.
 

W tym czasie zespół nagrał pierwszą EP-kę i album na przełomie 1996 i 1997r.W tym samym czasie odchodzi Neilsen,którego na koncertach zastępuje Jared Johansen i Rachel King grająca na basie,ale płytę nagrali w oryginalnym trzyosobowym składzie.Muzyka do tego albumu była najczęściej rejestrowana w studio w Cheltenham North Shore Beach w Auckland będąca własnością Joe Gubay'a, muzyka i kolekcjonera zabytkowego sprzętu audio. Niektóre utwory były również realizowane w studiu Revolver i York St'B' w Shortland. Album został wyprodukowany przez Edmunda Cake'a i inżyniera Edmund i Joe. Przez ten czas zespół grał na żywo rzadko.
 

W 1999r zespół zakończył działalność,a Maddock i Wilton występowali później razem z grupą Goldenhorse. 


Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Bressa Creeting CakeBressa Creeting Cake03.1997-40[1]-/Festival D 31 699-

Bintangs

Bintangs z Beverwijk pierwotnie nazywał się Rocket Dynes i Black Phantoms.Grupa została założona w 1961 w Beverwijk przez Franka (bas, wokal) i Arti Kraaijevelda (gitara, wokal).
 

Nie tylko stał się znany ze względu na szorstkie brzmienie, ale także ze względu na liczne zmiany w ich składzie.Grali indo rocka (jest to przede wszystkim instrumentalny rock 'n' w wykonaniu muzyków z byłych holenderskich Indii Wschodnich), ale wkrótce przenieśli się w obszar rhythm & bluesa .W latach 60-tych, zwłaszcza w prowincji Noord-Holland, mieli w wielu firmach w miastach Beverwijk i Haarlem, plakaty na wielu ścianach, a nawet gigantyczny zbiornik gazu z ich nazwą . Chociaż tylko jeden oryginalny członek pozostaje w zespole obecnie (Frank Kraayeveld, b, v) i chociaż rozwiązali się kilka razy po drodze, Bintangs (indonezyjskie określenie "gwiazdy") to jeden z (jeśli nie jedyny) najdłużej działajacych zespołów w Holandii.
 

Kluczowymi członkami przez lata - oprócz Franka Kraayevelda -był jego młodszy brat, Arti (g, v i autor piosenek) i Mick Jagger-właśc. Guus (lub Gus) Pleines (v, h). Po nagraniu dwóch przebojów, Arti i Frank opuszczają Bintangs pod koniec 1970 roku i tworzą Kraayeveld (później przemianowany na Circus Kraayeveld). W 1974 roku Gus Pleines dołączył do Kraayeveld z Bintangs już nieistniejącego, ale w 1975 roku zmienili nazwę na Bintangs ponownie.
 

Arti opuścił już Kraayeveld w czerwcu 1973 r. (zastąpiony przez młodszego brata René Kraayevelda) i powstaje Carlsberg . Gus Pleines był wokalistą pomiędzy 1968-1983 i 1989-2004. Zmarł w 2007 roku. Zespół został oficjalnie rozwiązany w 1985 r,a Frank tworzy The Frank Kraayeveld Band. Grupa zreorganizowała się w 1989 roku i działa do dziś. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Ridin' On The L & N/Down South BluesBintangs11.1969----11[8]---Decca AT 10402-
Travelling In The Usa / Hound Is On The RunBintangs02.1970----10[7]---Decca AT 10416[written by A. Kraayeveld]
He Didn't Wanna Go Home / The Dying Of Mr. FernandezBintangs07.1970----29[1]---Decca AT 10425
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
NightfighterBintangs06.1979----50[1]---ARIOLA 200 525

Corry Brokken

Corry Brokken (ur.3 grudnia 1932r, Breda) jest holenderski piosenkarką i była prezenterką radia i telewizji .Zwyciężyła w Konkursie Piosenki Eurowizji w 1957 roku ,i była pierwszą holenderką, która to osiągnęła.
 

Corry Brokken zadebiutowała w 1952r w holenderskim radio z piosenką I Apologize. Dwa lata później ukazał się jej pierwszy album. W 1956 roku reprezentowała Holandię po raz pierwszy w konkursie Eurowizji . Piosenka Voorgoed Voorbij nie wygrała (wynik głosowania był tajny w tym roku,ogłoszono tylko zwycięzcę). Rok później wygrała ten festiwal z piosenką Net als Toen (kompozycję Willy van Hemerta ). W 1958 roku reprezentowała Holandię, z piosenką Heel de Wereld,która zajęła dziewiąte miejsce .Po przygodzie w konkursach Eurowizji zdecydowała się wycofać . Jednak w 1958 roku ukazał się jej pierwszy album, Corry's bed-time story , 25-calowy LP zawierający osiem amerykańskich piosenek. Rok później urodziła córkę Nancy . W 1966 roku został poproszony w imieniu Niemiec do udziału w konkursie Eurowizji, ale zrezygnowała z tego zaproszenia.
 

W 1960r Brokken miała hit numer jeden w Holandii z piosenką Milord ,która była znana z wykonania Edith Piaf .Piosenka była na listach przebojów 16 tygodni na pierwszym miejscu, rekord, który do dziś nie został pobity. Tekst piosenki (o prostytutce ) był w konserwatywnej Holandiiuznawany przez niektórych jako obraźliwy. Rok później wystąpiła z Snip en Snap w rewii Sleeswijkrevue.
 

Między 1961 i 1972r prowadziła show w holenderskiej telewizji.W tym okresie dużo nagrywa, w tym z wielkim sukcesem holenderskie interpretacje piosenek Charlesa Aznavoura , "My Ideal" (1962) i "La Mamma" ( 1964).
Tymczasem, stała się znana publiczności niemieckiej,dzięki nagraniom m.in. "Milord" i "La Mamma". W latach 1967 -1970 , przedstawiła dla niemieckiej telewizji ARD program ("Varietezauber") z gośćmi, takimi jak Charles Aznavour, Gilbert Bécaud , Caterina Valente i Hildegard Knef . Ale pracę w Niemczech wspomina źle.
 

Po wygaśnięciu kontraktu z Phonogram, przeniosła się w 1968r do Polydoru wydając dwa albumy: "Corry Brokken zingt kleine cantates" i "Wereldsuccessen, met de complimenten van Corry". W 1971 roku ukazał się album "Voor Nancy" wydany przez EMI, wyprodukowany przez Williama Duysa , a w 1973 r. ostatni album, "Corry zingt Toon", z piosenkami Toona Hermansa . Single wydane w tym roku sprzedawały się słabo.
 

W 1976 Brokken prowadzi Konkurs Piosenki Eurowizji, po tym jak w 1975 Holandia wygrała festiwal. W tym samym roku rozpoczęła studia prawnicze . Po ukończeniu studiów została adwokatem, w 1988 roku została zatrudniona jako sędzia w 's-Hertogenbosch .
Na początku 2008 doznała udaru mózgu , przechodząc długą rehabilitację. W 2009 ukazał się jej biografia , zatytułowana Encore. 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Milord / MustaphaCorry Brokken05.1960----1[26]---PHILIPS - 318 418 PF[written by Marguerite Monnot,Georges Moustaki,Willy van Hemert]
Er Sah' Aus Wie Ein Lord / Bonjour, ParisCorry Brokken04.1961--41[9]-----PHILIPS - 345 269 PF[written by Hans Bradtke,R. Gall,F. Veran]
Mijn Ideaal (Tu Te Laisses Aller) / Het Telegram (Télégrammes)Corry Brokken01.1963----19[4]---PHILIPS - 318 786 PF[written by Charles Aznavour,Jip Feldman]
La Mama (Zij Kwamen Overal Vandaan) / Geef Mij Je Hand (Donnez-Moi La Main)Corry Brokken04.1964--9[13][04.65]-2[15]---PHILIPS - JF 327 642[written by Charles Aznavour,R. Gall,L. Post]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Net als toenCorry Brokken11.1994----54[5]-----

Jo Lemaire

Jo Lemaire (urodzona  5 stycznia 1956r) to belgijska piosenkarka urodzony w Gembloux , Namur . Poza krajem ojczystym jest również popularna we Francji , Szwajcarii , Kanadzie i Holandii .

Jo Lemaire zadebiutowała muzycznie w późnych latach 70-tych ze swoim zespołem muzycznym „Jo Lemaire + Flouze”. Grupa odniosła prawdziwy sukces dzięki wydaniu albumu Pigmy World w 1981 roku. Album ten, zawierający nastrojową, synthpopową adaptację „Je suis area te dire que je m'en vais” Serge'a Gainsbourga, przyniosła piosenkarce sławę w całej Europie i Kanadzie . W 1982 roku grupa się rozpadła, a Lemaire kontynuowała karierę solową. Rozwiodła się z Philippe Depireux, byłym członkiem zespołu i przeniosła się do Bilzen ze swoim nowym partnerem, Fa Vanhamem.

Jej pierwszy solowy album Concorde został wydany z wielkim sukcesem w 1983 roku. Winyl był wyjątkowo dwujęzyczny, mając jedną stronę po angielsku, a drugą po francusku . Rok później ukazał się album , którego producentem jest Jean-Marie Aerts. Cieszył się również sukcesem. Jej trzeci solowy album, Stand Up , został wydany przez PolyGram International, a nie przez Phonogram Belgium . To nie był hit; jej długa kariera miała wzloty i upadki.

Poprzez koncerty za granicą, wielojęzyczność i covery hitów zagranicznych artystów, Lemaire ma wielu fanów poza Belgią; w Niemczech , Holandii i krajach francuskojęzycznych, takich jak Kanada , Francja i Szwajcaria . Brała udział w Transmusicales w Rennes , Printemps de Bourges , Rock en France i wielu innych trasach koncertowych i festiwalach muzycznych.

W 1990 roku wydała Duelle , zbiór francuskich piosenek. Osiągnął status złotego dysku we Francji. Później tego samego roku ukazał się również album w języku holenderskim , będący hołdem dla innego belgijskiego muzyka, Willa Tury . W 1994 roku współpracowała z brytyjską piosenkarką Carmel w Liverpoolu przy produkcji albumu o tym samym tytule .

W 2000 roku zaczęła zwiedzać flamandzkie szkoły, używając muzyki, aby zachęcić dzieci do nauki francuskiego języka francuskiego . Wydane zostały dwie płyty CD oparte na komiksowych postaciach z tej kampanii „Bob & Bobette”, zatytułowane Eventail Junior . W 2001 roku współpracowała z byłym członkiem zespołu Hooverphonic, Frankiem Duchêne, oraz autorami tekstów Michael Bisceglia i Ronny Mosuse przy albumie Flagrants Délices i powiązanym z nim singlem „La saison des amours”. W 2007 roku nagrała piosenkę z Rocco Granatą na albumie La Vie à Deux .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra US Wytwórnia
[Fra]
Komentarz
Captive et innocente/MohicanJo Lemaire02.198579[1]-Vertigo 880 328-7[written by Fa Vanham - Jo Lemaire]
La nuit te ressemble/VoyeuseJo Lemaire05.199063[9]-WEA 71265-7[written by Théo Linder - Marc-Roger Debouvier - Jo Lemaire]
C’est mon bateau/Jardin des délicesJo Lemaire11.199098[1]-WEA 72092-7[written by Jo Lemaire]