wtorek, 4 czerwca 2019

Atco Records

Atco Records to amerykańska wytwórnia płytowa założona w 1955 roku jako oddział Atlantic Records .  Został opracowany jako punkt wyjścia dla produkcji jednego z założycieli Atlantic, Herba Abramsona , który wrócił do firmy ze służby wojskowej. Miał być także domem dla wykonawców, którzy nie pasowali do ​​formatu Atlantic, który wydawał blues , jazz , rhythm and blues i soul . Nazwa Atco to skrót od AT lantic CO . Atco zapewniało również dystrybucję dla innych wytwórni, w tym RSO Records , Volt , Island , Modern , Ruthless i Rolling Stones Records .
Przez większą część swojej historii Atco było znane z muzyki pop i rock and rolla , ale w pierwszych latach wyprodukowała kilka albumów jazzowych . Należą do nich Harry Arnold , Betty Carter , King Curtis , Herb Geller , Roland Hanna i Helen Merrill .

Rockowa era Atco rozpoczęła się od Bobby'ego Darina i The Coasters . Na początku lat sześćdziesiątych Atlantic zaczął udzielać licencji na materiały z międzynarodowych źródeł, prowadząc do instrumentalnych hitów Jorgena Ingmanna , Ackera Bilka i Bent Fabrica . Począwszy od połowy lat 60-tych Atco przeniósł się do rock and rolla z Sonny & Cher , Buffalo Springfield , Vanilla Fudge i Cream .

W 1964 roku Atco wydało singiel w USA The Beatles , „ Ain't She Sweet ” (odwrotna strona „Nobody's Child” z wokalistą Tony Sheridanem ), który został nagrany w Hamburgu w 1961 roku. , „Ain't She Sweet” osiągnął 19 miejsce na liście Billboard Hot 100 w sierpniu 1964 roku. Atco wydało również album zatytułowany Ain't She Sweet, który zawierał pozostałe dwa utwory Sheridana i The Beatles z sesji w Hamburgu i  osiem innych piosenek  The Swallows .

W 1966 roku Atco wydało „ Substitute ” The Who . Piosenka została wydana w ramach umowy z UK Polydor Records z powodu sporu The Who, który miał ze swoim producentem, Shelem Talmy , oraz ich kontraktu z US Decca Records i UK Brunswick Records . Było  to jedyne nagranie Who na Atco, chociaż Pete Townshend i John Entwistle ostatecznie podpisali  kontrakt z Atco jako artyści solowi, a Roger Daltrey podpisał później umowę w USA z Atlantic.

Atlantic   w połowie lat 70-tych, wykorzystuje tę ​​wytwórnię głównie do hard rocka  niektórych brytyjskich i europejskich zespołów. W połowie lat 70-tych Atco wydała wczesne albumy AC / DC . Począwszy od 1978 r., nagrania AC / DC wydawane były w Atlantic, aż ich umowa z wytwórnią zakończyła się w latach 90-tych.

W 1980 roku pozycja Atco wzrosła dzięki   albumowi Pete Townshenda Empty Glass i piosence „ Cars ” Gary'ego Numana . Ostatnim hitem Atco był „ If Wishes Came True ” Sweet Sensation w 1990 roku. W 1991 roku Sylvia Rhone połączyła Atco z nowopowstałą wytwórnią Atlantic EastWest Records America i krótko zarządzała połączeniem jako Atco – East West Records America. W 1994 roku nazwa Atco została usunięta, a wytwórnia kontynuowała działalność jako EastWest Records America, która następnie dystrybuowała wytwórnię Elektra Records . Od tego czasu nazwa i logo Atco pojawiły się tylko na reedycjach starego materiału, za pośrednictwem Elektry. Od połowy 2005 roku jego najnowszym wydawnictwem (we wspólnym przedsięwzięciu z Rhino Records ) była ścieżka dźwiękowa do biograficznego filmu Bobby Darin Beyond the Sea , w którym zagrał Kevin Spacey i przedstawił  utwory Darina.

W 2006 roku Warner Music Group reaktywowało Atco Records do współpracy z Rhino Entertainment. Scarlett Johansson , Keith Sweat i Art Garfunkel byli jednymi z pierwszych artystów którzy  podpisali kontrakt z wytwórnią. Garfunkel wydał Some Enchanted Evening 30 stycznia 2007 roku. 20 maja 2008 roku Johansson wydała Anywhere I Lay My Head . Queensrÿche wydał album American Soldier w Atco 31 marca 2009 roku. New York Dolls wydało swój album Cause I Sez So w Atco 5 maja 2009 r.

Albumy na liście Billboard 200 Albums

That's All - Bobby Darin [1959] 7.US
This Is Darin - Bobby Darin [1960] 6.US
Bobby Darin At the Copa - Bobby Darin [1960] 9.US
Stranger on the Shore - Mr. Acker Bilk with the Leon Young String Ensemble [1962] 3.US [gold]
The Bobby Darin Story - Bobby Darin [1961] 18.US
Spanish Harlem - Ben E. King [1961] 57.US
Love Swings - Bobby Darin [1961] 92.US
Twist with Bobby Darin - Bobby Darin [1961] 48.US
Bobby Darin Sings Ray Charles - Bobby Darin [1962] 96.US
Above the Stars and Other Romantic Favorites - Mr. Acker Bilk with the Leon Young
String Chorale
[1962] 48.US
Things and Other Things - Bobby Darin [1962] 45.US
Alley Cat - Bent Fabric [1962] 13.US
Deep Purple - Nino Temple & April Stevens [1963] 48.US
Pain In My Heart - Otis Redding [1964] 103.US
Look At Us - Sonny and Cher [8/65] 2.US [gold]
The Wondrous World of Sonny and Cher - Sonny and Cher [4/66] 34.US
Dance the Cool Jerk - Capitols [1966] 95.US
Buffalo Springfield - Buffalo Springfield [1966] 80.US
Fresh Cream - Cream [1/67] 39.US [gold]
King Curtis Plays the Great Memphis Hits - King Curtis [3/67] 185.US
Good Times - Sonny and Cher [1967] 73.US
Sweet Soul Music - Arthur Conley [1967] 93.US
Best of Sonny and Cher - Sonny and Cher [1967] 23.US
Shake, Rattle and Roll - Arthur Conley [1967] 193.US
Bee Gees' 1st - Bee Gees [1967] 7.US
Vanilla Fudge - Vanilla Fudge [1967] 6.US [gold]
Rose Garden - Rose Garden [1968] 176.US
Buffalo Springfield Again - Buffalo Springfield [1967] 44.US
Heavy - Iron Butterfly [1968] 78.US
Lyndon Johnson's Lonely Heart's Club Band - Earl Dowd and Allen Robin [1967] 176.US
King Size Soul - King Curtis [1967] 168.US
Disraeli Gears - Cream [12/67] 4.US [platinum]
Horizontal - Bee Gees [1968] 12.US
The Beat Goes On - Vanilla Fudge [1968] 17.US
Soul Directions - Arthur Conley [1968] 185.US
Renaissance - Vanilla Fudge [1968] 20.US
Sweet Soul - King Curtis [1968] 198.US
In-A-Gadda-Da-Vida - Iron Butterfly [1968] 4.US [4x-platinum]
The Immortal Otis Redding - Otis Redding [7/68] 58.US
Idea - Bee Gees [1968] 17.US
Last Time Around - Buffalo Springfield [1968] 42.US
Rare, Precious and Beautiful - Bee Gees [1968] 99.US
Best of King Curtis - King Curtis [1968] 190.US
The Super Groups - Various Artists [1969] 168.US
Ball - Iron Butterfly [1969] 3.US [gold]
Retrospective - Buffalo Springfield [1969] 42.US [platinum]
Love Man - Otis Redding [1969] 46.US
Best of Cream - Cream [1969] 3.US [gold]
Best of the Bee Gees - Bee Gees [1969] 20.US [gold]
Instant Groove - King Curtis [1969] 160.US
Taste - Taste [1969] 133.US
3614 Jackson Highway - Cher [1969] 160.US
Blues Image - Blues Image [1969] 112.US
Rock and Roll - Vanilla Fudge [1969] 34.US
Blind Faith - Blind Faith [1969] 1.US [platinum]
Songs For a Tailor - Jack Bruce [1969] 55.US
Allman Brothers Band - Allman Brothers Band [1969] 188.US
Fat Mattress - Fat Mattress [1969] 134.US
New Routes - Lulu [1970] 88.US
R. B. Greaves - R. B. Greaves [1969] 85.US
Open - Blues Image [1970] 147.US
Iron Butterfly Live - Iron Butterfly [1970] 20.US
Rare, Precious and Beautiful, Volume 2 - Bee Gees [1970] 100.US
Cucumber Castle - Bee Gees [1970] 94.US
Live Cream - Cream [1970] 15.US
Eric Clapton - Eric Clapton [1970] 13.US
Everything Is Everything - Donny Hathaway [1970] 73.US
Tell the Truth - Otis Redding [1970] 200.US
Livingston Taylor - Livingston Taylor [1970] 82.US
Get Ready - King Curtis [1970] 198.US
Metamorphosis - Iron Butterfly with Pinera and Rhino [1970] 16.US
Cactus - Cactus [1970] 54.US
To Bonnie From Delaney - Delaney & Bonnie & Friends [1970] 58.US
Idlewild South - Allman Brothers Band [1970] 38.US
Tin Tin - Tin Tin [1970] 197.US
2 Years On - Bee Gees [1970] 32.US
Black Oak Arkansas - Black Oak Arkansas [1971] 127.US [gold]
One Way...Or Another - Cactus [1971] 88.US
Motel Shot - Delaney & Bonnie & Friends [1971] 65.US
Live At Fillmore West - King Curtis [1971] 54.US
Donny Hathaway - Donny Hathaway [1970] 89.US
Sun, Moon and Herbs - Dr. John [1971] 184.US
Evolution: The Best of Iron Butterfly - Iron Butterfly [1971] 137.US
Restrictions - Cactus [1971] 155.US
Keep the Faith - Black Oak Arkansas [1972] 103.US
Everybody's Talkin' - King Curtis [1972] 189.US
Donny Hathaway Live - Donny Hathaway [1972] 18.US [gold]
Thin Line Between Love & Hate - Persuaders [1972] 141.US
I Love the Way You Love - Betty Wright [1972] 123.US
Goodbye - Cream [1969] 2.US [gold]
Hair - Original Cast (London Cast) [1969] 186.US
Trafalgar - Bee Gees [1971] 34.US
Live Cream, Volume 2 - Cream [1972] 27.US
Gumbo - Dr. John [1972] 112.US
If An Angel Came To See You, Would You Make Her Feel At Home? -
                                 Black Oak Arkansas [1972] 93.US
Come Back Charleston Blue (Soundtrack) - Donny Hathaway [1972] 177.US
'Ot N' Sweaty - Cactus [1972] 162.US
To Whom It May Concern - Bee Gees [1972] 35.US
Honky-Tonk Stardust Cowboy - Jonathan Edwards [1972] 125.US
Son of Cactus - New Cactus Band [1973] 183.US
In the Right Place - Dr. John [1973] 24.US
Live: Raunch 'N' Roll - Black Oak Arkansas [1973] 90.US [gold]
Persuaders - Persuaders [1973] 178.US
One Live Badger - Badger [1973] 167.US
Cross Country - Cross Country [1973] 198.US
Extension of a Man - Donny Hathaway [1973] 69.US
Tabernakel - Jan Akkerman [1973] 195.US
High on the Hog - Black Oak Arkansas [1973] 52.US [gold]
Bang - James Gang [1973] 122.US
Blue Magic - Blue Magic [1974] 45.US
Desitively Bonnaroo - Dr. John [1974] 105.US
Stranded - Roxy Music [1974] 186.US
Hamburger Concerto - Focus [1974] 66.US
Street Party - Black Oak Arkansas [1974] 56.US
Miami - James Gang [1974] 97.US
Magic of the Blue - Blue Magic [1974] 71.US
Country Life - Roxy Music [1974] 37.US
Cross-Collateral - Passport [1974] 137.US
Ain't Life Grand - Black Oak Arkansas [1975] 145.US
Newborn - James Gang [1975] 109.US
Warrior on the Edge of Time - Hawkwind [1975] 150.US
Heart of the City - Barrabas [1975] 149.US
Thirteen Blue Magic Lane - Blue Magic [1975] 50.US
The Band Plays On - Back Street Crawler [1975] 111.US
Siren - Roxy Music [1975] 50.US
Live! Mutha - Black Oak Arkansas [1976] 194.US
A Trick of the Tail - Genesis [1976] 31.US [gold]
2nd Street - Back Street Crawler [1976] 140.US
Viva! Roxy Music (The Live Roxy Music Album) - Roxy Music [1976] 81.US
Mystic Dragons - Blue Magic [1976] 170.US
High Voltage - AC/DC [1976] 146.US
Wind and Wuthering - Genesis [1976] 26.US [gold]
Peter Gabriel - Peter Gabriel [1977] 38.US
Let There Be Rock - AC/DC [1977] 154.US
Redwing - Grinder Switch [1977] 144.US
Blackfoot Strikes - Blackfoot [5/79] 42.US [platinum]
Manifesto - Roxy Music [1979] 23.US
Replicas - Gary Numan and Tubeway Army [1979] 124.US
The Pleasure Principle - Gary Numan [1979] 16.US
On To Victory - Humble Pie [1980] 60.US
Go For the Throat - Humble Pie [1980] 154.US
Catholic Boy - Jim Carroll [1980] 73.US
From Branch To Branch - Leon Redbone [1981] 152.US
The Skill - Sherbs [1981] 100.US
Bella Donna - Stevie Nicks [1981] 1.US
No Refuge - Eddie Schwartz [1981] 195.US
Dance - Gary Numan [1981] 167.US
Aqua Dream - McGuffey Lane [1981] 193.US
Dry Dreams - Jim Carroll Band [1982] 156.US
Offering - Axe [1982] 81.US
All the Best Cowboys Have Chinese Eyes - Pete Townshend [1982] 26.US
Empty Glass - Pete Townshend [1980] 5.US [platinum]
Tomcattin' - Blackfoot [1980] 50.US
Flesh and Blood - Roxy Music [1980] 35.US
Telekon - Gary Numan [1980] 64.US
Marauder - Blackfoot [1981] 48.US
Woodstock, Vol. 2 - Various Artists [1971] 7.US
The Lamb Lies Down on Broadway - Genesis [1974] 41.US [gold]
Wheels of Fire - Cream [1968] 1.US [gold]
Streetnoise - Brian Auger and Julie Driscoll [1969] 41.US
Odessa - Bee Gees [1969] 20.US
Ginger Baker's Air Force - Ginger Baker's Air Force [1970] 33.US
Layla - Derek and the Dominos [1970] 16.US [gold]
Mar y Sol - Various Artists [1972] 186.US
The Best of Otis Redding - Otis Redding [1972] 76.US
History of Eric Clapton - Eric Clapton with Various Bands [4/72] 6.US [gold]
The Two of Us - Sonny and Cher [9/72] 122.US
Beginnings - Allman Brothers Band [1973] 1.US
Buffalo Springfield - Buffalo Springfield [1973] 104.US

poniedziałek, 3 czerwca 2019

Splish Splash



music & lyrics:     Bobby Darin, Murray Kaufman



„ Splish Splash ” to  piosenka z 1958 roku, którą wykonał i napisał Bobby Darin . Została napisana z DJ Murray the K (Murray Kaufman), który założył się, że Darin nie mógł napisać piosenki, która zaczynałała się od słów: „Splish Splash, ja kąpałem się”, jak sugerowała matka Murraya, Jean Kaufman. Piosenka została przypisana Darinowi i „Jean Murray” (połączenie ich nazwisk), aby uniknąć jakichkolwiek śladów payoli . Był to pierwszy hit Darina, który przyczynił się do znacznego wzrostu jego kariery, osiągając trzecie miejsce na amerykańskiej liście przebojów singli i nr 2 na liście R&B Best Sellers . „Splish Splash” był jedynym utworem Darina na liście C&W Best Sellers in Stores , gdzie osiągnął najwyższą pozycję  14. W wywiadzie z 1967 r.  Darin twierdził, że był tak szczęśliwy z powodu swojego pierwszego hitu, że aż jego   skóra   wyjaśniała.

Utwór został nagrany podczas sesji w nowojorskim Atlantic Studios wieczorem 10 kwietnia 1958 r.  Personel oryginalnego nagrania obejmował Jesse Powella na saksofonie tenorowym,   Ala Caiolę , Billy Mure na gitarze, Wendella Marshalla na basie i Panamę Francisa na perkusji.

Teksty wspominają kilka postaci z innych piosenek z tego okresu, w tym „ Lollipop ”, „ Peggy Sue ” i „ Good Golly Miss Molly ”

Jednak w wywiadzie były kolega z klasy Jerrold Atlas twierdził, że „Miss Molly” odnosiła się do Molly Epstein, byłej nauczycielki angielskiego Darina w Bronx High School of Science . „Nauczyła go używać języka w notatkach staccato: krótkie posty, słowa ... Bardzo lubiła Bobby'ego. Bobby powiedział mi, że zaostrzyła jego szacunek dla języka”.

Brytyjski komik Charlie Drake zdobył pierwszą dziesiątkę listy brytyjskiej dzięki komediowej wersji utworu z 1958 roku, wyprodukowanej przez przyszłego producenta Beatlesów, George'a Martina, z wytwórni Parlophone . Piosenka została przerobiona w 1979 roku przez Barbrę Streisand na jej album Wet . Zawiera nowy tekst  Streisand  i podkład wokalny z czołowego wokalisty Toto, Bobby'ego Kimballa i chicagowskiego klawiszowca Billa Champlina .

W 1976 roku Barry Williams , Maureen McCormick , Donny Osmond i Marie Osmond wykonali piosenkę w The Brady Bunch Variety Hour .

   Kevin Spacey wykonuje piosenkę w biograficznym filmie Bobby Darin Beyond the Sea .

„Splish Splash” pojawił się w zwiastunie filmu Patricka Dempsey'a Loverboy . Pojawia się również w ścieżce dźwiękowej do filmu z 1998 roku „Masz wiadomość” .
W swoim nieustannym dążeniu do zachęcania dzieci do kąpieli, Sesame Street wykorzystała to na kilku swoich albumach. Jest to bardzo popularna piosenka dla dzieci, zwłaszcza w wykonaniu Elmo.


Covery piosenki na listach przebojów:
Bobby Darin - Splish Splash / Judy, Don't Be Moody - Atco 6117 06.1958 
                              3.US/19.UK/14.Country Chart/1.R&B Chart
Charlie Drake - Splish Splash / Hello, My Darlings - Parlophone  UK R 4461 7.UK
 

inne wykonania
 
Barbra Streisand - Splish Splash / I Found Your Love - CBS - Germany - CBS S 8344
Frankie Avalon 	Splish Splash/	When I Said I Loved You De-Lite DE-1591 .1977
Marty Wilde - Splish Splash / You've Got Love - Philips - Netherlands - 427 436 BE .1958

 

Tekst piosenki:
Splish, splash, I was takin' a bath
Long about a Saturday night, yeah
A rub dub, just relaxin' in the tub
Thinkin' everythin' was alright

Well, I stepped out the tub
I put my feet on the floor
I wrapped the towel around me and I
Opened the door

And then a-splish, splash
I jumped back in the bath
Well, how was I to know
There was a party goin' on?

There was a-splishin' and a-splashin'
Reelin' with the feelin'
Movin' and a-groovin'
Rockin' and a-rollin', yeah, yeah

Bing, bang, I saw the whole gang
Dancin' on my living room rug, yeah
Flip, flop, they was doin' the bop
All the teens had the dancin' but

There was lollipop with a Peggy Sue
Good golly, Miss Molly was-a even there, too
A- well-a, splish, splash, I forgot about the bath
I went and put my dancin' shoes on, yeah

I was a-rollin' and a-strollin'
Reelin' with the feelin'
Movin' and a-groovin'
Splishin' and a-splashin', yeah

Yes, I was a-splishin' and a-splashin'
I was a-rollin' and a-strollin'
Yeah, I was a-movin' and a-groovin'
We was a-reelin' with the feelin'
We was a-rollin' and a-strollin'
Movin' with the groovin'
Splish, splash, yeah

Splishin' and a-splashin'
One time I was splishin' and a-splashin'
Ooh, I was movin' and a-groovin'
Yeah, I was splishin' and a-splashin'





Disturbed

Disturbed powstał w drugiej połowie lat 90. Założyło go trzech kumpli: Dan Donegan - gitara, Fuzz - bass oraz Mike Wengren - perkusja. Od samego początku, największym problemem, który spędzał sen z oczu wyżej wymienionym, był brak odpowiedniego wokalisty. Zespół raz po raz wywalał ze swojego składu kolejnych kandydatów, którzy za bardzo starali się kogoś naśladować i nic nie wnosili do zespołu. I tak w 1997 roku kapele z hukiem opuścił kolejny śmiałek - zbytnio zafascynowany głosem Philip'a Anselmo z Pantery.

W tym czasie nad zespołem zawisły czarne chmury. Brak wokalisty w dość poważny sposób utrudniał im wybicie się na lokalnej scenie muzycznej. Po niedługim czasie, los jednak się do nich uśmiechnął, gdy zespół postanowił odwiedzić niejaki David Draiman, który przeczytał w ogłoszeniu w gazecie jakoby kapela hard rockowa szukała wokalisty. Już na pierwszym spotkaniu David spodobał się członkom przyszłego Disturbed. Kiedy dali mu do ręki tekst i poprosili, aby zaśpiewał go do ich muzyki nie było już żadnych wątpliwości. Niepodrabialny głos Draiman'a, jego eksperymentalny stosunek do muzyki oraz głowa pełna ciekawych, nowatorskich pomysłów (wymyślił między innymi nazwę Disturbed) sprawiły, że zespół przyjął go z otwartymi ramionami.
Taki układ pasował wszystkim, no może oprócz rodziców David'a. Pochodzi on bowiem z rodziny ortodoksyjnych żydów. Konserwatywne poglądy rodziców nie szły w parze z marzeniami syna. Państwo Draiman woleliby zapewne, aby ich pociecha została w domu i w dalszym ciągu udzielała się w chórze kościelnym. Sam David, nie mógł jednak zmarnować szansy jaką przygotowało dla niego życie. Na szczęście dla zespołu i milionów fanów ciężkiego grania na całym świecie, wybrał on drogę gwiazdy rockowej.

W takim składzie Disturbed szybko dał o sobie znać na lokalnej scenie muzycznej. Chociaż w Chicago ciężko doszukać się zespołów rockowych, które coś osiągnęły, o Disturbed robiło się coraz głośniej. Zespół dawał dużo koncertów w chicagowskich klubach, zdobywając coraz większą popularność. Ponadto nagrali demo, które rozprowadzali w czasie swych występów.

W końcu zainteresowała się nimi wytwórnia Giant Records, która zaproponowała zespołowi podpisanie kontraktu. Kapela nie zaprzepaściła nadarzonej okazji i tak już pod skrzydłami Giant rozpoczęła pracę nad debiutanckim albumem z producentem Andy'm Wallace'm.
Płyta zatytułowana "The Sickness" ukazała się wczesną wiosna 2000 roku i w USA szybko otrzymała status platynowej, a zespół zyskał sobie miano gwiazdy. Głównym atutem muzyki Disturbed jest wspomniany już wcześniej niesamowity wokal David'a Draiman'a, który wspomagają przebojowe, krótko cięte riffy z elementami muzyki elektronicznej w tle. Taka mieszanka nie mogła przejść bez echa w świecie muzyki rockowej.

Od tego czasu zespół zaczął zbierać plony swej popularności. Liczne koncerty, wywiady czy wielkie trasy koncertowe takie jak: "Music As A Weapon" z Drowning Pool'em, Ademą, Stereomud'em i Systematic'kiem, "Pop Sux" z KoRn'em czy OzzFest stały się dla kapeli chlebem powszednim.
Ponadto David Draiman trafił do "elitarnej" piątki wokalistów, których wykonania utworów napisanych przez Jonathan'a Davis'a (wokal Korn'a), trafiły na płytę ze ścieżką dźwiękową do filmu "Queen Of The Damned". Oprócz David'a zaszczytu tego doznali jedynie: Wayne Static (Static-X), Jay Gordon (Orgy), Chester Bennington (Linkin Park) oraz Marylin Manson.

W tak pracowitym okresie, panowie z Disturbed znaleźli jednak czas na nagranie nowej płyty (bądź co bądź od premiery "The Sickness" minęły prawie dwa lata). Płyta zatytułowana "Believe" miała swoją premierą wczesną jesienią 2002 roku. Kilka tygodni przed albumem na półkach sklepów muzycznych pojawił się singiel "Prayer", promujący płytę. Oczywiście nie minęło dużo czasu, a słowa "This is the way I pray..." usłyszeć można było prawie wszędzie, a na żadnej chyba szanującej się, amerykańskiej liście rockowej, kawałek ten nie schodził poniżej pierwszej trójki.
"Prayer" jednak wyraźnie odbiega stylem od poprzedniego albumu. Wokal niby ten sam, muzyka niby wpada w ucho, wszystko NIBY ok, ale nie wyobrażam sobie nawet porównywania "Prayer'a" czy "Remember" (drugi singiel z "Believe") z takimi hitami jak: "Down With The Sicknes", "Stupify", "Voices" czy którymkolwiek z tracków z debiutanckiego krążka.

Nowy Disturbed jest bez wątpienia mniej chaotyczny, tajemniczy, zakręcony, dużo więcej jest natomiast poukładanych melodii i spokojnych wokali. Słowem nowa płyta kapeli jest lżejsza, ciągle ciężka i dobra, jednak zdecydowanie lżejsza od swojej poprzedniczki. Na szczęście na albumie znalazło się też kilka tracków, bardziej charakterystycznych dla Disturbed z "The Sickness".


Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
StupifyDisturbed10.2000-112[8]EMI 84636[written by Steve Kmak,Dan Donegan,Mike Wengren,David Draiman][produced by Johnny K][piosenka z filmu "Little Nicky"]
VoicesDisturbed11.200052[3]-Giant 74321846412 [UK][written by Dan Donegan/David Draiman/Steve Kmak/Mike Wengren][produced by Johnny K/Disturbed]
Down with the sicknessDisturbed09.2001-104[26]album cut[platinum-US][platinum-UK][written by Dan Donegan/David Draiman/Steve Kmak/Mike Wengren][produced by Johnny K]
PrayerDisturbed08.200231[2]58[20]Reprise W 591CD1 [UK][written by Dan Donegan/David Draiman/Steve Kmak/Mike Wengren][produced by Johnny K,Disturbed]
RememberDisturbed12.200256[2]110[4]Reprise W 596CD1 [UK][written by Disturbed][produced by Johnny K]
Liberate/Here comes the painDisturbed09.2003-121[5]album cut[written by Disturbed][produced by Johnny K]
GuardedDisturbed07.2005-117[1]Reprise[written by Disturbed][produced by Johnny K]
StrickenDisturbed10.200588[3]95[3]Reprise W 685CD2 [UK][gold-US][silver-UK][written by Dan Donegan/David Draiman/Steve Kmak/Mike Wengren][produced by Johnny K,Disturbed]
Land of confusionDisturbed10.200679[4]105[15]Reprise W 738 [UK][written by Mike Rutherford,Tony Banks,Phil Collins][produced by Johnny K]
Inside the FireDisturbed03.2008-73[15]Reprise 450620[gold-US][written by Disturbed][produced by Dan Donegan/David Draiman/Mike Wengren]
IndestructibleDisturbed06.2008-72[1]Reprise W 813 [UK][written by Disturbed][produced by Dan Donegan/David Draiman/Mike Wengren]
Another Way to DieDisturbed07.2010-81[1]Reprise 525081[written by Disturbed][produced by Dan Donegan/David Draiman/Mike Wengren]
WarriorDisturbed03.2011-103[1]Reprise[written by Dan Donegan/David Draiman/Mike Wengren][produced by Dan Donegan]
The Sound of SilenceDisturbed04.201629[10]42[20]Reprise USRE 11500180 [UK][3x-platinum-US][2x-platinum-UK][written by Paul Simon][produced by Kevin Churko]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
The sicknessDisturbed03.2000102[21]29[106]Giant 24738 [US][5x-platinium-US][gold-UK][produced by Johnny K, Disturbed]
BelieveDisturbed09.200241[11]1[1][53]Reprise 9362483582[2x-platinium-US][gold-UK][produced by Johnny K, Disturbed]
Music as a weapon IIDisturbed/Chevelle/Taproot/Unloco02.2004-156[1]Reprise 48620 [US]
Ten thousand fistsDisturbed09.200559[5]1[1][71]Reprise 9362494332[2x-platinium-US][gold-UK][produced by Johnny K, Disturbed]
IndestructibleDisturbed06.200820[27]1[2][64]Reprise 9362498879[platinium-US][gold-UK][produced by Disturbed]
AsylumDisturbed08.20107[14]1[1][31]Reprise 9362496648[gold-US][silver-UK][produced by Dan Donegan, David Draiman, Mike Wengren]
The Lost ChildrenDisturbed11.201185[2]13[13]Reprise 9362495489[produced by Disturbed/Johnny K]
ImmortalizedDisturbed09.20158[24]1[1][86]Reprise 0093624926320[platinium-US][gold-UK][produced by Kevin Churko]
Live at Red RocksDisturbed12.2016-98[1]Reprise 9362-49155-1[produced by Kevin Churko]
EvolutionDisturbed11.20187[3]4[12]Reprise 0093624905066[produced by Kevin Churko]
DivisiveDisturbed12.202217[1]13[2]Reprise 0093624867975[produced by Drew Fulk]

Dirty Vegas

Dirty Vegas pochodzą z Kent, przedmieść południowego Londynu. To trzech panów: PAUL HARRIS, STEVE SMITH i BEN HARRIS. Każdy ma inną przeszłość, inne muzyczne korzenie, ale połączyła ich pasja do house. Ich sukces zapoczątkował numer "Days Go By", który na listach przebojów po raz pierwszy znalazł się już w 2001 roku. Mocna promocja przez klubowego guru, PETE'A TONGA na antenie BBC Radio One zrobiła swoje. Wytwórnia Parlophone nie tylko podpisała z zespołem umowę na wydanie singla, ale także całej płyty. Kiedy "Days Go By" trafiło do reklamówki Mitsubishi zainteresowanie sięgnęło zenitu, a piosenka stała się przebojem po obu stronach Atlantyku.
Najwięcej wspólnego ze sceną klubową ma PAUL HARRIS. Urodził się w Blackheath w południowym Londynie. Pierwsze gramofony kupił sobie w wieku lat 16, a już rok później regularnie grywał w The Ministry Of Sound. Zanim skończył 20 lat był już stałym rezydentem w londyńskim klubie The Milk Bar, u legendarnego Nicky Halloway'a, gdzie występowali m.in. PETE TONG, DANNY RAMPLING oraz PAUL OAKENFOLD. Wraz z "zabawą" w DJ'a coraz więcej czasu spędzał także na tworzeniu własnych numerów, ale nie przestawał odnosić sukcesów jako DJ.
Dirty Vegas to nie tylko ekstatyczna klubowa elektronika do tańca. To przede wszystkim rewelacyjnie zaaranżowane piosenki skrywające w sobie wielkie pokłady ładunku komercyjnego i emocjonalnego zarazem.
Singel "Days Go By" londyńskiego trio wszedł na stałe do klasyki współczesnej muzyki klubowej, a debiutancka płyta wydana w 2002, na której znalazł się utwór, w samych tylko Stanach Zjednoczonych sprzedała się w rekordowej ilości miliona egzemplarzy. Harris gościł na scenach największych festiwali muzyki klubowej z Creamfields na czele. W swoim dorobku Harris ma wiele produkcji własnych jak i remixow innych znakomitości. Należy tu wymienić choćby remix niekwestionowanego hitu ostatniego lata - Tom Novy – Your Body (Paul Harris Rmx). Styl rezprezentowany przez brytyjskiego Dj’a, czyli house w jego wielu odcieniach ściąga na parkiety wszystkich kochających pozytywne rytmy.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Days Go ByDirty Vegas05.200127[4]14[20]Credence CDCRED 011[written by Victoria Horn, Steve Smith][produced by Dirty Vegas]
GhostsDirty Vegas08.200231[5]-Credence CDCRED 028[written by Ben Harris, Paul Harris, Steve Smith][produced by Ben Harris, Paul Harris, Steve Smith]
Days Go By [reissue]Dirty Vegas10.200216[21]-Credence CDCRED 030[written by Victoria Horn, Steve Smith][produced by Ben Harris, Paul Harris, Steve Smith][1[1][13].Hot Disco/Dance;Capitol 77 742 12"]
I should knowDirty Vegas12.2002---[31[11].Hot Disco/Dance;Capitol promo 12"]
Walk Into The SunDirty Vegas10.200454[2]-Parlophone CDR 6647[written by Dirty Vegas][produced by Dirty Vegas]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Dirty VegasDirty Vegas06.200240[14]7[19]Credence 39986[gold][produced by Dirty Vegas]
OneDirty Vegas10.200454[2]-Capitol Records CDP 7243 8 63743 2 5[produced by Dirty Vegas]

Dimmer

Dimmer to grupa muzyczna z Nowej Zelandii.Założona na gruzach  nowozelandzkiej grupy rock-funk  Straitjacket Fits . Pojawiła się w 2001 roku z debiutanckim albumem I Believe You Are a Star.Siłą napędową zespołu jest Shayne Carter, wybitny muzyk z Nowej Zelandii i członek takich zespołów jak Straitjacket Fits i Double Happys.Carter był jedynym stałym członkiem zespołu od samego początku i regularnie korzystał z innych wybitnych muzyków w studiu.Towarzyszyli mu  Ned Ngatae (gitara), Mike Hall (bas), Andy Morton (instrumenty klawiszowe), Willy Scott (perkusja) i Anika Moa (wokal wspierający).Brzmienie Dimmer było zaskakująco mało podobne do poprzednich projektów Cartera , faworyzowanie rzadkich i funky groove'ów nad gitarowymi dźwiękami rocka. Singiel debiutancki, „Crystalator”, został wydany przez wytwórnię Sony Sub Pop i został praktycznie zignorowany przez nowozelandzkich DJ-ów.

 Mimo że single, które nastąpiły po tym wydarzeniu, były rzadko odtwarzane w radio, I Believe You Are a Star spotkał się z niesamowitym sukcesem, nazwany albumem roku „The New Zealand Herald”.
 Drugi album zespołu ukazał się ponad trzy lata później. You've Got Hear the Music został wydany w 2004 roku, i także zdobył kilka nagród krajowych. Była to pierwsza płyta Dimmera wydana w  nowozelandzkiej niezależnej wytwórnii Flying Nun Records.

Dimmer wydał swój trzeci album, "There My Dear", 24 lipca 2006 roku. Album jest powrotem do bardziej rockowego grania przypominający brzmieniowo ostatni album Straitjacket Fits "Blow "

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
I Believe You Are A StarDimmer06.2001-13[7][gold]-/Sony 502422-
You've Got To Hear the MusicDimmer03.2004-19[5][gold]-/FMR 33789-
There My DearDimmer08.2006-7[7]-/Warner 510114876-
Degrees of ExistenceDimmer08.2009-18[4]-/
Warner Music 5186551402
-

Dido

Dido urodziła się 25 grudnia 1971 roku w Londynie. Tak jak jej brat Rollo, lider popularnej trip-hopowej grupy Faithless, oddała się muzyce. Jak przystało na cudowny muzyczny talent, mając 10 lat grała na pianinie, skrzypcach i osławionym recorderze, który rzekomo ukradła w wieku lat 5.
Zafascynowała się śpiewaczką jazzową Ellą Fitzgerald, gdy miała lat 16.

 Pod wpływem kolekcji nagrań jej brata i głosu Elli, Dido rozpoczęła swoją karierę, śpiewajšc w licznych zespołach. Pomimo niechęci brata, który nie był zbyt urzeczony głosem siostry, Dido nie zamierzała porzucić śpiewania.

Tak więc za dnia pracując w wydawnictwie i uczęszczając do szkoły prawniczej, wieczorami spiewała w różnych zakątkach Londynu. Dido pojawiła się debiutanckim albumie Faithless (1996) sprzedanym w nakładzie 5 mln egzemplarzy. W 1997 roku wytwórnia płytowa Arista Records zaprosiła Dido na spotkanie z Clivem Davisem, znanym z odkrycia takich gwiazd jak Janis Joplin, Whitney Houston, Santana i tak zaczęło się nagranie debiutanckiego krążka Dido -" No Angel" (1999).
"Here with me" i "Thank you", które pojawiło się na ścieżce dzwiękowej filmu "Sliding Doors" z Gwyneth Paltrow w roli głównej, to jedynie zapowiedż tego co znajdziemy na "No Angel". Dlaczego więc tak długo ukrywano jej talent przed szerszą publicznością?

Arista Records "zafundowała" Dido półtoraroczną trasę koncertową po Stanach, gdzie grała dla 20-40 osób, głównie w centrach handlowych i na małych scenach. Zainteresowanie Dido powoli rosło i w taki oto sposób sprzedała pierwsze 250,000 egzemplarzy debiutanckiego albumu. Wtedy niespodziewanie przyszła propozycja od Eminema, który przerobił "słodką i lekką" melodię Thank You na mroczny kawałek - "Stan". Połączenie rapu Eminema ze szczerymi i wzruszajšcymi uczuciami Dido zostało okrzyknięte jako największa atrakcja albumu.W końcu Dido pokazała się szerszej publiczności, sprzedając przy okazji kolejne 250,000 albumów.
Współpraca z Eminemem, raperem bijącym rekordy popularności, też zrobiła swoje - "No Angel" jest już poczwórną platynową (cztery miliony sprzedanych egzemplarzy) płytą.

Jej drugi album Life for Rent ukazał się 30 września 2003 roku. Pierwszy singel z nowej płyty, „White Flag”, przez wiele tygodni nie schodził z pierwszych miejsc list przebojów w Wielkiej Brytanii i USA, jak i w innych krajach europejskich i azjatyckich. Płyta Life for Rent sprzedała się w nakładzie 12 mln egzemplarzy.

Dido występowała na trzech koncertach Live 8 (w Londynie, Paryżu oraz w Eden Project w Kornwalii) 2 lipca 2005 roku z Youssou N’Dour.

Trzeci studyjny album zatytułowany Safe Trip Home ukazał się 17 listopada 2008 roku. Singiel promujący album to „Don't Believe in Love”, który miał premierę także jako plik do ściągnięcia. Dla zachęty przez dwa tygodnie umożliwione było także ściągnięcie piosenki „Look No Further”, która znalazła się na nowym albumie.

Jej piosenka „Here with Me” została użyta jako temat muzyczny do serialu Roswell: W kręgu tajemnic, ponadto pojawiła się na ścieżce dźwiękowej filmu To właśnie miłość (Love Actually) i filmu Bridget Jones: W pogoni za rozumem z piosenką „I Eat Dinner” śpiewaną w duecie z kanadyjskim piosenkarzem undergroundowym Rufusem Wainwrightem.

W 2010 roku został wydany singel „Everything to Lose”, który znalazł sie na ścieżce dźwiękowej do filmu Seks w wielkim mieście . Pod koniec roku ukazał się utwór „If I Rise”, nagrany wspólnie z A.R. Rahmanem, który był głównym singlem promującym ścieżkę dźwiękową do filmu 127 godzin. Nagranie uzyskało oskarową nominację w kategorii najlepsza piosenka oryginalna.

4 marca 2013 roku ukazał się czwarty album artystki pt. Girl Who Got Away. Krążek był promowany przez single „No Freedom” oraz „End of Night”. W listopadzie tego samego roku wydano składankę zawierającą największe hity artystki zatytułowaną Greatest Hits.

W 2018 roku Dido podpisała kontrakt z wytwórnią BMG, aby wydać swój piąty studyjny album na początku 2019 roku. Wśród jej współpracowników znaleźli się między innymi Rollo Armstrong (jej brat), Brian Eno oraz Ryan Louder. 9 listopada 2018 roku podczas występu w głównej siedzibie BMG w Nowym Jorku, Dido ogłosiła, że jej nowy album będzie nazywać się Still on My Mind, a jego wydanie zaplanowane jest na 8 marca 2019 roku. Pierwszym singlem został utwór „Hurricanes”.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
No angelDido08.2000136[2]-Arista-
StanEminem featDido11.20001[1][58]51[15]Aftermath Entertainment IND 97470[2x-platinum-US][platinum-UK][written by Dido Armstrong/Paul Herman/Marshall Mathers][produced by The 45 King, Eminem]
Here with meDido02.20014[17]116[8]Arista 74321832732[gold-UK][written by Dido Armstrong/Paul Statham/Pascal Gabriel][produced by Rick Nowels, Dido Armstrong]
Thank youDido06.20013[13]3[39]Arista 74321853042[silver-UK][gold-US][written by Dido Armstrong/Paulie Herman][produced by Rollo & Dido Armstrong][1[1][13].Hot Dance/Disco;Arista 13 996 12"]
Hunter /Take my handDido09.200117[13]-Arista 74321885452[written by D. Armstrong & R. Armstrong][produced by Rick Nowels/Dido][9[12].Hot Dance/Disco;Arista promo 12"][B:1[1][14].Hot Dance/Disco;Arista promo 12"]
One step too farFaithless feat Dido04.20026[3]-Cheeky 74321926412[written by Rollo Armstrong/Ayalah Bentovim/Jaxx][produced by Rollo/Sister Bliss][4[13].Hot Dance/Disco;Arista 15 129 12"]
White flagDido09.20032[20]18[41]Cheeky MIUCT 4281 [gold-US][platinum-UK][written by Dido Armstrong/Rollo Armstrong/Rick Nowels][produced by Rollo Armstrong, Dido Armstrong][6.Hot Dance/Disco]
Life for rentDido12.20038[18]-Cheeky 82876579462[written by Dido Armstrong/Rollo Armstrong][produced by Rollo Armstrong, Dido Armstrong]
Don't Leave HomeDido04.200425[7]-Cheeky 82876611722 [written by Dido Armstrong/Rollo Armstrong][produced by Rollo Armstrong, Dido Armstrong,Mike Hedges][22.Adult Contemporary Chart]
Sand In My ShoesDido09.200429[5]-Cheeky 82876626922 [written by Dido Armstrong/Rick Nowels][produced by Rollo/Dido]
Don't Believe in LoveDido11.200854[5]-Cheeky 88697391362[written by Dido Armstrong, Rollo Armstrong, Jon Brion][produced by Jon Brion]
No FreedomDido03.201351[3]-RCA GBARL1202429[written by Dido Armstrong/Rick Nowels][produced by Rollo Armstrong/Dido Armstrong/Rick Nowels]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz Other charts
No angel Dido10.20001[6][215]4[69]Arista 74321832742[10x-platinum-UK][4x-platinium-US][produced by Dido/Rick Nowels/Rollo/Sister Bliss/Youth]-
Life for rentDido09.20031[8][99]4[45]Cheeky 82876545982[2x-platinum-US][9x-platinum-UK][produced by Dido/Mike Hedges/Rollo]-
Safe Trip HomeDido11.20082[18]14[9]Cheeky 88697162972[gold-UK][produced by Jon Brion/The Ark/Dido]-
Girl Who Got AwayDido03.20135[16]32[3]RCA 88765442322[silver-UK][produced by Dido/Jeff Bhasker/Jon Brion/Greg Kurstin/Pete Miser/Rick Nowels/Plain Pat/P*Nut/Rollo/Sister Bliss]-
Greatest HitsDido12.201327[5]-RCA 88883777132[silver-UK][produced by Rollo Armstrong,Dido,Rick Nowels,Jon Brion,Brian Eno,The 45 King,Eminem]-
Still on My MindDido03.20193[12]45[1]BMG 4050538455793[produced by Dido,Rollo Armstrong,Dee Adam,Si Hulbert,Ryan Laubscher]-

niedziela, 2 czerwca 2019

D4L

D4L (skrót od Down For Life ) to amerykańska grupa hip-hopowa założona w 2003 roku, złożona z raperów z Atlanty Fabo , Mook-B, Stoney i Shawty Lo . Są najbardziej znani ze swojego hitowego singla „ Laffy Taffy ”, który osiągnął 1 miejsce na amerykańskiej liście Billboard Hot 100 w styczniu 2006 roku.

Raper Shawty Lo (ur. Carlos Walker) sam finansował grupę w pierwszych dniach. Wyjaśnił, że nazwa grupy oznacza „Down for Life”. D4L podpisał kontrakt z niezależną wytwórnią Dee Money Entertainment, która wydała debiut grupy wraz z Asylum Records .  Grupa zadebiutowała utworem „Betcha Can't Do It Like Me”, który według Billboard  spopularyzował muzykę snap .  W styczniu 2006 roku singiel D4L „ Laffy Taffy ” osiągnął szczyt listy Billboard Hot 100.   Podobnie jak inna grupa rapowa z Atlanty Dem Franchize Boyz , D4L był częścią trendu muzyki snap w 2006 roku, który kontynuował, gdy raper Soulja Boy Tell 'Em wydał hit numer 1 „ Crank That (Soulja Boy) ” w 2007r.

Debiutancki album grupy Down for Life , wydany wspólnie przez Dee Money Entertainment i Asylum Records, w listopadzie 2005 roku. Po ich natychmiastowym sukcesie grupa wyruszyła w trasę. Podczas promocji w Outreach Entertainment występowali razem z kilkoma wschodzącymi artystami z Midwest, przede wszystkim z hip-hopowym duetem Midwest Connect z Joplin w stanie Missouri , składającym się z artysty Brenta Warda (Koo-Laid) i  rapera  z St. Louis, Neno Blakc. Kilku innych akredytowanych i zaprzyjaźnionych artystów występowało również z grupą w Oakley-Lindsay Civic Center w Quincy, IL. Gdy wkrótce pojawiły się inne występy, popularność grupy nadal rosła.

„Laffy Taffy” odniósł sukces na listach przebojów, głównie dzięki znaczącej sprzedaży online. Został wyprodukowany przez Cory Way p / k / a Born Immaculate, Brodericka Thompsona Smitha i Richarda Sims p / k / a K-Rab. Piosenka była samplowana w „Candy Girl” New Edition. Istnieje kilka remiksów utworu, w szczególności oficjalny remiks z udziałem rapera Busta Rhymes . Inna wersja była w wykonaniu rapera z Chicago Twista . Jednakże, gdy grupa świętowała swój sukces singlem „Laffy Taffy” (hit wieloplatynowy ), krytyka szybko pojawiła się podczas „The Champ” z albumu FishScale z 2006 roku.

Po debiutanckim albumie D4L Shawty Lo rozpoczął solową karierę. W 2008 roku wydał swój solowy debiut Units in the City . Niedawno, w 2011 roku, D4L podpisał wspólne przedsięwzięcie z wytwórnią płytową 50 Cent .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Laffy TaffyD4L10.200529[4]1[1][26]DeeMoney 68 009[3x-platinum-US][written by Lafabian Williams, Adrian Parks, Dennis Butler, Cory Way, Broderick Thompson Smith, Michael Johnson][produced by K-Rab][15[29].R&B Chart]
Betcha Can't Do It Like MeD4L02.2006-72[8]DeeMoney 94 273[gold-US][written by Teriyakie Smith, Lafabian Williams p/k/a Fabo, Adrian Parks p/k/a "Stuntman", Dennis Butler p/k/a "Mook-B", Carlos Walker p/k/a "Shawty Lo", Mark Robinson p/k/a "Lil' Mark"][produced by Teriyakie Smith][23[20].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Down for LifeD4L11.2005-22[23]DeeMoney 83 390[gold-US][produced by Shawty Lo,Dee Money ]



D4

D4 to zespół rockowy pochodzący z Auckland, Nowa Zelandia. Ich muzyka była wydawana przez Hollywood Records w USA, Flying Nun Records w Nowej Zelandii i Infectious Records w Wielkiej Brytanii. Grupa została zmontowana przez wokalistę i gitarzystę Diona Palmera i Jimmy Christmasa, którzy napisali zbiór piosenek i stworzyli czteroosobowe combo, dokoptowując English Jake i Rich Mixture, w końcu 1998 r. i zaczeli od występów na Frisbee Leisure Lounge wzdłuż Symonds Street. Brali także udział w Big Day Out i na SXSW Music Festival w Austin w Teksasie.
 

Debiutancka EP-ka grupy została wydana przez Flying Nun Records w 1999 roku i zawierała piosenki "Girl" i "Come On!". Zespół został później wzmocniony przez Vaughana Williamsa (Vaughn) (bas) i Daniela Pooley'a (Beaver) (perkusja). Po sukcesie The Strokes i The White Stripes, The D4 i inna nowozelandzka grupa garażowego rocka Datsuns stały się popularne w Wielkiej Brytanii i Japonii. D4 występował razem z The Hives podczas turnee po Wielkiej Brytanii .
 

W maju 2006 r., ogłoszono, że po ośmiu latach, D4,robi przerwę na czas nieokreślony od przemysłu muzycznego. Po rozpadzie, Rich Mixture zastąpił Paula Robertson jako perkusista w Rock n Roll Machine, basista Vaughn dołączył do Shocking Pinks, a Jimmy Christmas założył rockowy Luger Boa która suportowała Shihad na trasie koncertowej. Ostatnio Dion przeniósł sie do Nowego Jorku, założył nowy zespół o nazwie The True Lovers, a także gra na basie w A Place to Bury Strangers


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Party/GirlD407.200285[2]-Infectious INFEC 116[written by Dion Palmer,D4][produced by The D4, Antonio Fernandez, Bob Frisbee]
Get Loose/John RockD409.200264[2]-Infectious INFEC 117[written by D4][produced by The D4, Antonio Fernandez, Bob Frisbee]
Come On!/Santa ClausD412.200250[2]-Infectious INFEC 121[written by D4][produced by The D4, Bob Frisbee]
Ladies Man/Sleaze City (Live)D403.200341[2]-Infectious INFEC 122[written by D4][produced by Bob Frisbee, Rich Mixture, The D4]
What I WantD407.2005102[2]-Poptones Mc5101s[written by D4][produced by Alan Moulder,D4]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
6twentyD410.2001190[1]-Infectious Records INFEC 115[produced by The D4, Antonio Fernandez, Bob Frisbee]

Perez Prado

Perez Prado, właśc. Damaso Perez Prado (ur. 11. XII .1916r w Mantanzas, Kuba
-    zm. 14 IX 1989r w m. Meksyk), kubański pianista, kompozytor, aranżer, lider orkiestry, w szczytowym okresie powodzenia nazywany „królem mambo”.

Jego matka była nauczycielką, ojciec pracował w lokalnej gazecie. Studiował w klasie fortepianu, potem grał na organach i fortepianie w lokalnych klubach. Przez jakiś czas był pianistą i aranżerem Sonora Matancera, najbardziej znanego zespołu muzycznego na Kubie.
Przez większość lat 40-tych XX wieku występował w orkiestrze kasyna w Hawanie, zdobywając sławę niezwykłego muzyka. Przez kolegów w branży nazywany „El Cara de Foca” („Twarz Foki”).

W 1948 roku przeprowadził się do Meksyku, założył własny zespół i nagrywał dla RCA Victor. Szybko jego specjalnością stało się mambo i zaadaptowany na jego potrzeby kubański taniec. Jego znakiem firmowym było mówione przez niego podczas koncertów - „Say it” oraz instrumenty dęte w połączeniu z mocnym brzmieniem saksofonu.

W 1950 roku aranżer Sonny Burke usłyszał „Que ricomambo” i nagrał je w USA jako „Mambo Jambo”. Piosenka okazał się prawdziwym przebojem, który zapoczątkował udane tournee po Stanach Zjednoczonych. Na jego występy w 1951 roku wyprzedano bilety w rekordowym tempie, a on sam zaczął znów nagrywać dla RCA Victor.

Perez Prado jest kompozytorem tak słynnego hitu, jak „Mambo No. 5” (nagrany w 1999 roku w Wielkiej Brytanii przez Lou Begę i znany z kreskówki Budowniczy Bob z 2001 roku) i „Mambo No. 8”. W 1955 roku osiągnął numer jeden z wersją cha-cha „Cherry Pink and Apple Bossom White”  (francuskiego kompozytora Louiguya). Utrzymywał się na szczycie przez dziesięć kolejnych tygodni.

W 1954 roku stworzył cover tego utworu na potrzeby filmu „Underwater!”. W 1958 roku jedna z jego kompozycji - „Patricia” - stała się ostatnim nagraniem numer 1 na listach przebojów - TOP 100 i Jockeys, obie otwierały drogę do zestawienia Billboard Hot 100.
Jego popularność w Stanach Zjednoczonych spowodowała pierwszą falę zainteresowania muzyką latino w latach 40., 50-tych, i wczesnych 60-tych, na zewnątrz kręgu państw hiszpańskojęzycznych. Poza tym pojawiał się z takim samym powodzeniem w filmach - amerykańskich, europejskich co w meksykańskich, a jego znakiem firmowym była hiszpańska bródka, podobnie jak noszone przez niego golfy i kamizelki.

W jego orkiestrze grali najwybitniejsi muzycy tamtych czasów - Beny More, trębacz Pete Mandoli, bębniarz bongo i conga Armando Parazo, perkusiści -Johny Pacheco i Mongo Santamaria oraz dyrygent Rene Bloch.

We wczesnych latach 70-tych Prado stale wracał do swego apartamentu w Mexico City, by jak najwięcej czasu oprzędzać ze swoją żoną i dwójką dzieci - synem Damaso Perezem Saliną (zwanym też Perez Prado Jr.) oraz córką Marią Engracią. Pomimo słabnącej popularności w USA jego kariera w Ameryce Łacińskiej rozwijała się lepiej, niż kiedykolwiek. Stale koncertował i nagrywał w Meksyku i Japonii. Uważany za giganta muzyki regularnie był zapraszany do meksykańskiej telewizji. W Japonii koncert w 1973 roku został zarejestrowany jako longplay we wczesnym czterokanałowym formacie (kwadrofonia).

Jego ostatni występ w Ameryce odbył się w Hollywood we wrześniu 1987 roku. Było to również jego ostatnie nagranie. Zmarł w Mexico City w 1989 roku, w wieku 72 lat. Mambo, w wersji odświeżonej przez niego pod nazwą salsa - pozostaje wciąż tańcem najbardziej kojarzonym z popularną muzyką latynoamerykańską, a Perez Prado Jr. dyryguje do dnia dzisiejszego orkiestrą imienia swojego ojca w Mexico City.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Cherry Pink And Apple Blossom White (Cerezo Rosa)/Maria ElenaPérez "Prez" Prado And His Orchestra03.19551[2][17]1[10][26]RCA Victor 5965[written by Marcel Louiguy,Rosa,Hal Leonard][piosenka z filmu "Underwater"]
Patricia/Why WaitPérez Prado And His Orchestra06.19588[16]1[1][21]RCA Victor 7245[gold-US][written by Perez Prado][produced by Camacho, Diaz][1[2][11].R&B Chart]
Guaglione/ParisPérez Prado And His Orchestra10.1958-A:53[9];B:95[1]RCA Victor 7337[A:written by Nisa, G. Fanciulli][B:written by D. Perez Prado][produced by Herman Diaz, Jr.]
Patricia - Twist/Ti-Pi-Tin - TwistPérez Prado And His Orchestra04.1962-65[5]RCA Victor 8006[written by Perez Prado, Bob Marcus][produced by Herman Diaz, Jr.]
GuaglionePérez Prado And His Orchestra09.199494[3]-RCA Ireland 74321231832-
GuaglionePérez Prado And His Orchestra12.19942[28]-RCA 74321250192-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
"Prez" Pérez Prado And His Orchestra5.1959-22[3]RCA Victor 1556-




sobota, 1 czerwca 2019

Jimmy Clanton

Jimmy Clanton (ur. 2 września 1938r) to amerykański piosenkarz, który stał się znany jako „ swamp pop R&B teenage idol ”.  Jego zespół nagrał przebój „Just A Dream”, który Clanton napisał w 1958 roku dla wytwórni Ace Records . Osiągnął numer cztery na liście Billboard i sprzedał się w milionie egzemplarzy.  Clanton wystąpił na American Bandstand Dicka Clarka i koncertował z popularnymi artystami, takimi jak Fats Domino , Jerry Lee Lewis i the Platters .

Clanton założył swój pierwszy zespół o nazwie Rockets w 1956 roku, uczęszczając do Baton Rouge High School .

Jeden z niewielu białych piosenkarzy, którzy wyszli z brzmienia New Orleans r&b / rock and roll, zyskał popularność na fali popularnej fali muzyki nastolatków w latach 50. i 60-tych XX wieku. Jego nagrania były   w amerykańskiej Top 40 siedem razy (wszystkie wydane dla Ace ); jego single z Top10 to:   „Just a Dream” (Pop # 4, R&B # 1 w sierpniu 1958 r.,pod szyldem „Jimmy Clanton and His Rockets”), „ Go, Jimmy, Go ” ( na piątym miejscu w na początku 1960 r.) i „Venus in Blue Jeans ” we wrześniu 1962 r. (autorstwa Howarda Greenfielda i Jacka Kellera ).Na początku 1961 roku Clanton został powołany i spędził następne dwa lata w armii amerykańskiej , kontynuując sukcesy na listach przebojów dzięki „Don't Look at Me” i „Because I Do.”. Jego kolejny wielki hit, „Venus in Blue Jeans”, osiągnął numer siedem w połowie 1962 roku.Jego jedynym hitem na brytyjskiej liście singli był „Another Sleepless Night”, który spędził tydzień pod numerem 50 w lipcu 1960 r. 

Clanton zagrał w filmie o rock and rollu wyprodukowanym przez Alana Freeda o nazwie Go Johnny Go , a później zagrał w Teenage Millionaire, z muzyką zaaranżowaną i wyprodukowaną przez Dr Johna i aranżera / trębacza Charliego Millera. Na przełomie lat 50. i 60-tych jego menadżerem  był   Cosimo Matassa , właściciela studia nagraniowego w Nowym Orleanie i inżynier . W maju 1960 roku Ace Records ogłosiło w Billboard, że Filadelfia ogłosiła 16 maja tygodniem „Jimmy Clantona" .

W 1963 roku American Bandstand podpisał kontrakt z Clantonem na trasę koncertową Dick  Clark's    Caravan of Stars, która miała dać 15 koncertów ,ale   22 listopada 1963 roku nagle trzeba było odwołać piątkowy wieczór w Memorial Auditorium w Dallas w Teksasie,   po tym, jak prezydent USA John F. Kennedy został zamordowany tego popołudnia podczas przejazdu przez Dallas .

Clanton został disc jockey'em w WHEX w Columbia w Pensylwanii w latach 1972-1976 i występował w oldies revue także w latach 70-tych, The Masters of Rock 'n' Roll, z Troy Shondell , Rayem Petersonem i Ronnie Dove . W latach 80-tych nawrócił się na religię.  W 1995r na Jazz Fest w Nowym Orleanie Clanton występował z Rayem Charlesem , Chuckiem Berry i Frankiem Fordem .

Clanton został wprowadzony do Museum of the Gulf Coast Hall of Fame, która wprowadziła także takich wykonawców jak Tex Ritter , Janis Joplin , ZZ Top i BJ Thomas .
14 kwietnia 2007 roku na koncercie „Legends of Louisiana Celebration & Inductions” w Mandeville w Luizjanie Jimmy Clanton został wprowadzony do Louisiana Music Hall of Fame .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Just A Dream/You Aim To PleaseJimmy Clanton And His Rockets07.1958-4[18]Ace 546[written by J. Clanton, C. Matassa][1[1][17].R&B Chart]
A Letter To An Angel/A Part Of MeJimmy Clanton10.1958-A:25[12];B:38[7]Ace 551[written by Jimmy Clanton, Cosimo Matassa][B:28[1].R&B Chart]
My Own True Love/Little Boy In LoveJimmy Clanton08.1959-33[12]Ace 567[written by Mack David, Max Steiner]
Go, Jimmy, Go/I Trusted YouJimmy Clanton12.1959-5[16]Ace 575[written by Doc Pomus, Mort Shuman][19[9].R&B Chart]
Another Sleepless Night/I'm Gonna TryJimmy Clanton04.196050[1]22[13]Ace 585[written by Neil Sedaka, Howard Greenfield]
Come Back/WaitJimmy Clanton08.1960-A:63[8];B:91[3]Ace 600[A:written by Crane, Tucker, Jacobs][B:written by Doc Pomus, Mort Shuman]
What Am I Gonna Do/If IJimmy Clanton01.1961-50[6]Ace 607[written by N. Sedaka, H. Greenfield]
Venus In Blue Jeans/Highway BoundJimmy Clanton08.1962-7[13]Ace 8001[written by Neil Sedaka, Howard Greenfield]
Darkest Street In Town/Dreams Of A FoolJimmy Clanton01.1963-77[4]Ace 8005[written by Greenfield, Karen][produced by Howard Greenfield]
Red Don't Go With Blue/All The Words In The WorldJimmy Clanton12.1963-115[6]Philips 40161[written by Jack Keller, Larry Kolber][produced by Al Kasha]
Curly/I'll Never Forget Your LoveJimmy Clanton11.1969-97[3]Laurie 3508[written by Gary Osborne][produced by A Laurie Production]

Jack Keller

Jack Walter Keller (ur. James Walter Keller ; 11 listopada 1936 r. - zm. 1 kwietnia 2005 r.) Był amerykańskim kompozytorem, autorem piosenek i producentem nagrań. Wraz z Howardem Greenfieldem i innymi współautorami napisał kilka przebojów popowych na przełomie lat 50. i 60-tych, w tym „Just Between You and Me”, „ Everybody's Somebody's Fool ”, „ My Heart Has a Mind of Its Own ” , „ Venus in Blue Jeans ” i „ Run to Him ”. Napisał także utwory tematyczne do seriali telewizyjnych, w tym Bewitched i Gidget , a później pracował w Los Angeles - gdzie napisał i  produkował  nagrania The Monkees - oraz w Nashville .

Urodził się na Brooklynie w Nowym Jorku ,jako syn  Mala Kellera muzyka tanecznych bandów i jego żony Revy.   Uczył się gry na akordeonie i fortepianie oraz pracował w sklepie z aparatami fotograficznymi w wieku 15 lat po śmierci ojca. Zaczął także grać w zespołach tanecznych i zaczął pisać piosenki ze swoim przyjacielem Paulem Kaufmanem. W połowie lat 50-tych zaczął kręcić się wokół Brill Building , serca „ Tin Pan Alley ” w Nowym Jorku , i został przedstawiony autorce tekstów Lee Cathy. Ich pierwsza współpraca, „Just Between You and Me”, została nagrana przez The Chordettes  i stała się hitem z  pierwszej dziesiątki w 1957 roku. Współpracował także z Noelem Shermanem , a ich piosenki zostały nagrane przez Perry Como i The Kalin Twins

W 1959 r. był jednym z pierwszych autorów piosenek, którzy podpisali umowę na wyłączność z Aldon Music , wydawnictwem muzycznym założonym przez Dona Kirshnera i Ala Nevinsa . Keller rozpoczął współpracę z młodym zespołem pisarskim, w którego skład weszli Carole King , Gerry Goffin , Neil Sedaka i Howard Greenfield . Między 1960 a 1963 rokiem Aldon Music miał 54   piosenki z Top10.

Po tym, jak Sedaka rozpoczął karierę estradową, Keller pracował z Greenfieldem, a para wspólnie napisała dwa hity numer jeden dla Connie Francis w 1960 roku, „ Everybody's Somebody's Fool ” i „ My Heart Has a Mind of Its Own ”, a także kontynuację „ Breakin 'In A Brand New Broken Heart ”. Keller i Greenfield byli również współautorami hitów z pierwszej dziesiątki Jimmy'ego Clantona z 1962 r. „ Venus in Blue Jeans ”; i „ Your Used to Be ”, przebój dla Brendy Lee . W tym samym czasie Keller z powodzeniem pisał z autorem tekstów Gerry  Goffinem , w tym   # 2 Bobby'ego Vee „ Run to Him ”, a także do kilku hitów dla Everly Brothers i współautorem   z Hankiem Hunterem,   hitu McGuire Sisters, „Just For Old Time's Sake”

Kiedy Aldon został sprzedany Columbia Pictures ( Screen Gems ) w 1963 roku, firma rozpoczęła zabezpieczanie nowych kontraktów filmowych i telewizyjnych. Keller i Greenfield napisali utwory tematyczne dla dwóch bardzo udanych seriali telewizyjnych, Bewitched and Gidget , w 1964 i 1965 roku. Zarówno Greenfield, jak i Keller przenieśli się do Los Angeles w Kalifornii w 1966 roku. 

Kiedy Don Kirshner i Screen Gems sformowali The Monkees w 1966 r., Keller był współproducentem ich pierwszego albumu i współautorem kilku ich piosenek, w tym „ Your Auntie Grizelda ” i „Early Morning Blues and Greens”, napisanych wspólnie z Diane Hildebrand . Keller i Hildebrand napisali także przebój Bobby'ego Shermana z 1970 roku „ Easy Come, Easy Go ”.  Później pracował dla United Artists Music w Hollywood . 

W 1984 roku przeniósł się do Nashville w stanie Tennessee , gdzie napisał piosenki nagrane przez czołowe krajowe gwiazdy, w tym Ernesta Tubba , Crystal Gayle , Eddy Arnolda , Lorettę Lynn i Rebę McEntire .

Zmarł na białaczkę w wieku 68 lat. .

Filmografia


Gidget Gets Married

1972



                                         Kompozycje Jacka Kellera na listach przebojów

 


[with Howard Greenfield]
07/1957 Everybody's Somebody's Fool The Heartbeats 78.US
05/1960 Everybody's Somebody's Fool Connie Francis 1.US/5.UK
08/1960 My Heart Has a Mind of Its Own Connie Francis 1.US/3.UK
10/1960 I Wish I'd Never Been Born Patti Page 52.US
12/1960 Don't Read the Letter Patti Page 65.US
04/1961 Breakin' in a Brand New Broken Heart Connie Francis 7.US/12.UK
06/1962 A Heartache Named Johnny Jaye P. Morgan 119.US
08/1962 Poor Little Puppet Cathy Carroll 91.US
10/1962 Venus in Blue Jeans Mark Wynter 4.UK
01/1963 Your Used to Be Brenda Lee 32.US
11/1964 I Don't Know You Anymore Bobby Goldsboro 105.US
01/1965 Bewitched Steve Lawrence 103.US
11/1965 What's Come Over This World? Billy Carr 116.US

[with Lee Cathy]
09/1957 Just Between You and Me The Chordettes 8.US

[with Noel Sherman]
12/1958 Seven Minutes in Heaven The Poni-Tails 85.US
02/1961 The World in My Arms Nat King Cole 36.UK

[with Gerry Goffin]
08/1960 Loving Touch Mark Dinning 84.US
11/1961 Run to Him Bobby Vee 2.US/6.UK
05/1962 How Can I Meet Her? The Everly Brothers 75.US/12.UK
06/1962 It Started All Over Again Brenda Lee 29.US/15.UK
09/1962 Chills Tony Orlando 109.US
09/1962 A Forever Kind of Love Bobby Vee 13.UK
10/1962 Don't Ask Me to Be Friends The Everly Brothers 48.US
10/1962 No One Can Make My Sunshine Smile The Everly Brothers 117.US/11.UK
06/1963 Don't Try to Fight It, Baby Eydie Gorme 53.US
11/1963 Girls Grow Up Faster Than Boys by The Cookies

[with Artie Kaplan, Brooks Arthur]
10/1960 That's How Much Brian Hyland 74.US

[with Hank Hunter ]
03/1961 Just for Old Time's Sake The McGuire Sisters 20.US
07/1961 I've Got a Lot of Things to Do Johnny Burnette 109.US
04/1979 One Way Ticket Eruption 9.UK

[with Don Rubin, Charles Koppelman]
10/1961 Wanted, One Girl Jan & Dean 104.US


[with Bill Buchanan]
02/1962 Please Don't Ask About Barbara Bobby Vee 15.US/29.UK
04/1963 Cry on My Shoulder Johnny Crawford 126.US

[with Larry Kolber]
12/1963 Red Don't Go with Blue Jimmy Clanton 115.US

[with Gloria Shayne Baker]
11/1964 Almost There Andy Williams 67.US/2.UK

[with Tony Powers]
05/1965 Gotta Have Your Love The Sapphires 77.US

[with Howard Greenfield, Keely Smith]
09/1965 When Somebody Loves You Frank Sinatra 102.US

[with Bob Russell]
06/1968 All the Grey Haired Men The Lettermen 109.US

[with Hugo Montenegro, Ernie Sheldon]
04/1969 Seattle Perry Como 38.US

[with Ernie Sheldon]
11/1969 (One of These Days) Sunday's Gonna Come on Tuesday The New Establishment 92.US

[with Diane Hilderbrand]
02/1970 Easy Come, Easy Go Bobby Sherman 9.US
06/1971 Apple Bend Johnny Tillotson 127.US

[with Amber DiLena]
07/1978 Ready or Not Helen Reddy 73.US


Deke Richards

Deke Richards (ur. Dennis Lussier , ur. 8 kwietnia 1944 r. - zm. 24 marca 2013 r.), Znany również jako Deke Lussier , był amerykańskim autorem piosenek i producentem nagrań, który był związany z Motown .  Był członkiem zarówno The Clan jak i The Corporation ,   zespołu produkcyjnego, który napisał i wyprodukował niektóre z pierwszych hitów The Jackson 5 .

Urodził się w Los Angeles w Kalifornii .Jego ojciec był scenarzystą Dane Lussier . Deke Lussier wcielił się w rolę jednego z członków zespołu w filmie Eegah w 1962 roku. Później używał pseudonimu Deke Richards. Grając w zespole, który wspierał piosenkarkę Debbie Dean , napisał dla niej piosenkę i poznał Berry'ego Gordy'ego, kiedy The Supremes grali w Hollywood Palace w 1966 roku. Gordy podpisał kontrakt z Richardsem na producenta płytowego i autora tekstów. 

Richards  pisał również i  produkował dla Bobby'ego Darina , Martha & The Vandellas , The Blackberries, Stacie Johnson i innych  , a także  produkował  nagrania Diana Ross & The Supremes po tym jak Holland , Dozier , Holland   opuścili Motown w 1968 roku. Napisał hit #1 w USA „ Love Child ” dla Supremes i był odpowiedzialny za „ I'm Still Waiting ”, hit nr 1 w Wielkiej Brytanii, dla Diany Ross . On i jego współpracownik Sherlie Matthews sformowali także sekstet wokalny Celebration, który wydał album w wytwórni Motown, Mowest, próbując odtworzyć sukces Fifth Dimension .

Richards zmarł na raka przełyku 24 marca 2013 r. w wieku 68 lat.

                                   Kompozycje Deke Richardsa  na listach przebojów



 


[with Berry Gordy,Fonce Mizell ,Freddie Perren]
08/1961 Bless You Tony Orlando 15.US/5.UK
11/1969 I Want You Back Jackson 5 1.US/2.UK
03/1970 ABC Jackson 5 1.US/8.UK
05/1970 The Love You Save Jackson 5 1.US/7.UK
01/1971 Mama's Pearl Jackson 5 2.US/25.UK
07/1971 Maybe Tomorrow Jackson 5 20.US
10/1971 Bless You Martha and the Vandellas 53.US/33.UK
12/1971 Sugar Daddy Jackson 5 10.US
07/1979 I Want You Back (Alive) Graham Parker 103.US
03/1981 Good Thing Going (We've Got a Good Thing Going) Sugar Minott 4.UK
10/1987 Maybe Tomorrow UB40 14.UK
02/1988 Goodgroove Derek B 16.UK
05/1995 The Love You Save Madder Rose 103.UK
09/1996 Good Thing Going Yazz 53.UK
01/1997 One More Chance The One 31.UK
08/1998 I Want You Back Cleopatra 4.UK
07/2000 Good Thing Going Sid Owen 14.UK
09/2015 Easy Love Sigala 1.UK

[with Vin Rock , Treach, DJ Kay Gee, Berry Gordy, Fonce Mizell & Freddie Perren]
09/1991 O.P.P. Naughty by Nature 6.US/35.UK

[with Berry Gordy, Carl Sturken, Freddie Perren, Evan Rogers,Fonce Mizell ]
07/2000 Sugar Don Philip 122.UK

[with Jay-Z, Berry Gordy,Fonce Mizell , Freddie Perren & Kanye Westn]
07/2001 Izzo (H.O.V.A.) Jay-Z 8.US/21.UK

[with Rodney Jerkins, Dennis "Aganee" Jenkins, Travis Sayles, Thomas Lumpkins, Kelly Lumpkins, Herb Rooney, Berry Gordy ,Freddie Perren & Fonce Mizell ]
06/2012 Die in Your Arms Justin Bieber 17.US/34.UK

[with Debbie Dean]
08/1968 I Can't Dance to That Music You're Playing Martha and the Vandellas 42.US

[with Henry Cosby, Frank Wilson, Pam Sawyer, R. Dean Taylor]
10/1968 Love Child The Supremes 1.US/15.UK
03/1990 Love Child Sweet Sensation 13.US

[with Sherlie Matthews]
03/1970 Why (Must We Fall in Love) Diana Ross & the Supremes and the Temptations 31.UK

[solo]
07/1971 I'm Still Waiting Diana Ross 63.US/1.UK
05/1972 Doobedood'Ndoobe Doobedood'Ndoobe Diana Ross 12.UK
11/1974 I'm Still Waiting G. T. Moore & The Reggae Guitars 52.UK

[with Paul Carter, Amanda Glanfield, Richard Walmsley, Debbie Dean & Betty Boo]
08/1989 Hey DJ I Can't Dance to That Music You're Playing Betty Boo and the Beatmasters 7.UK