Chi-lites

Chi-lites -jedna z bardziej znanych grup wokalnych wczesnych lat 70-tych nawiązująca do brzmienia ery doo-woop w amerykańskiej muzyce rozrywkowej. Zespół tworzyli eks członkowie dwóch grup The Desideros i The Chaunters.Nowy ansambl przyjął nazwę Hi-lites,a w jego skład wchodzili:Eugene Record,Robert Lester,Marshall Thompson,Cradel Jones i Clarence Johnson.
Pod tą nazwą wydali jeden singiel dla firmy Jamesa Sheltona,Daran.W tym czasie od grupy odchodzi Johnson.Następną płytkę "I' m so jealous" nagrywają dla filii wytwórni Mercury-Blue Rock.Wraz z nią następuje zmiana nazwy zespołu na Chi-lites.Dwa następne single wydane w 1965r nie przynoszą sukcesów na listach bestsellerów,stąd powrót do wytwórni Sheltona i lokalny hit "Pretty girl".
W tym czasie nawiązują kontakt z producentem Carlem Davisem,który zaczynał karierę w wytwórni Roosvelt i Wabash.Spodobały mu się kompozycje Eugena i załatwił im kontrakt nagraniowy w Dakar Records. Debiutancki singiel dla nowej wytwórni "Price of love" był początkiem ich prawdziwej kariery.
W końcu 1968 roku przenoszą się do Brunswick Rec i tam nagrywają pierwszy wielki przebój-"Give it away".Ich nagrania regularnie wchodzą na listy przebojów,co jest zasługą talentu kompozytorskiego Eugena i stabilności składu grupy,odkurzającej perfekcyjnie styl doo woop,dominujący w czarnej muzyce lat 50-tych w Ameryce.
Ich największe przeboje przynoszą wczesne lata 70-te w postaci "Have you seen her","Oh girl" czy "Give more power to the people".W 1976r zespół przeżywa trudne chwile,gdy ich macierzysta wytwórnia zostaje osądzona za malwersacje finansowe.Od zespołu do Warner Brothers odchodzi Eugene realizujący dla niej nagrania solowe.Marshall Thompson reorganizuje zespół,zostając jego liderem, i załatwiając kontrakt nagraniowy z Mercury.Ostatnim nagraniem Chi-lites ,które trafiło na listy przebojów był wydany w 1984 roku dla Chi-Sound Rec singiel "Gimme Whatcha got".

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Give it away/What Do I Wish For	Chi-lites	03.1969	-	88[6]	Brunswick 55 398	[written by Carl Davis, Eugene Record][produced by Carl Davis, Eugene Record][10[9].R&B Chart]
Let me be the man my daddy was/The Twelfth Of Never	Chi-lites	08.1969	-	A:94[3];B:122[2]	Brunswick 55 414	[written by Eugene Record, Barbara Acklin][produced by Carl Davis, Eugene Record][A:15[6].R&B Chart][B:47[2].R&B Chart]
24 Hours Of Sadness/You're No Longer Part Of My Heart	Chi-lites	02.1970	-	119[2]	Brunswick 55 426	[written by Carl Davis, Eugene Record][produced by Carl Davis, Eugene Record][30[5].R&B Chart]
I like your lovin' [Do you like mine]/You're No Longer Part Of My Heart	Chi-lites	08.1970	-	72[6]	Brunswick 55438	[written by Eugene Record, Sandy Wilburn][produced by Carl Davis, Eugene Record][11[14].R&B Chart]
Are You My Woman? (Tell Me So)/Troubles A' Comin'	Chi-lites	11.1970	-	72[7]	Brunswick 55442	[written by Eugene Record][8[12].R&B Chart]
[For god' s sake] Give more power to the people/Trouble's A-Comin'	Chi-lites	04.1971	32[6]	26[11]	Brunswick 55450	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][4[12].R&B Chart]
We are neighbors/What Do I Wish For	Chi-lites	07.1971	-	70[5]	Brunswick 55455	[written by Eugene Acklin][produced by Eugene Record][17[7].R&B Chart]
I want to pay you back/Love Uprising	Chi-lites	11.1971	-	95[3]	Brunswick 55458	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][35[9].R&B Chart]
Have you seen her/Yes I'm Ready (If I Don't Get To Go)	Chi-lites	10.1971	3[12]	3[14]	Brunswick 55462	[written by Eugene Record, Barbara Acklin][produced by Eugene Record][1[2][12].R&B Chart]
Oh girl/Being In Love	Chi-lites	04.1972	14[9]	1[1][15]	Brunswick 55471	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][1[2][15].R&B Chart]
The Coldest Days Of My Life (Part 1)/The Coldest Days Of My Life (Part 2)	Chi-lites	07.1972	-	47[9]	Brunswick 55478	[written by Eugene Record, Carl Davis][produced by Eugene Record][8[10].R&B Chart]
A lonely man/The Man And The Woman (The Boy And The Girl)	Chi-lites	09.1972	-	57[5]	Brunswick 55483	[written by Eugene Record, Edward Haycraft][produced by Eugene Record][25[8].R&B Chart]
We need order/Living In The Footsteps Of Another Man	Chi-lites	12.1972	-	61[6]	Brunswick 55489	[written by Eugene Record, Quinton Joseph][produced by Eugene Record][13[9].R&B Chart]
A letter to myself/Sally	Chi-lites	02.1973	-	33[11]	Brunswick 55491	[written by Eugene Record, Sandra Drayton][produced by Eugene Record][3[11].R&B Chart]
My heart just keeps on breakin'/Just Two Teenage Kids (Still In Love)	Chi-lites	06.1973	-	92[4]	Brunswick 55496	[written by Eugene Record, Stan McKenney][produced by Eugene Record][46[2].R&B Chart]
Stoned out of my mind/Someone Elses Arms	Chi-lites	08.1973	-	30[13]	Brunswick 55500	[written by Eugene Record, Barbara Acklin][produced by Eugene Record][2[16].R&B Chart]
I found sunshine/Marriage License	Chi-lites	11.1973	35[5]	47[10]	Brunswick 55503	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][17[14].R&B Chart]
Homely girl/I Never Had It So Good (And Felt So Bad)	Chi-lites	02.1974	5[13]	54[8]	Brunswick 55505	[written by Eugene Record, Stan McKenney][produced by Eugene Record][3[17].R&B Chart]
There Will Never Be Any Peace (Until God Is Seated At The Conference Table)/Too Good To Be Forgotten	Chi-lites	06.1974	-	63[7]	Brunswick 55512	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][8[14].R&B Chart]
You got to be the one	Chi-lites	08.1974	-	83[3]	Brunswick 55514	[written by Eugene Record, Marshall Arrington][produced by Eugene Record][15[11].R&B Chart]
Too good to be forgotten/There Will Never Be Any Peace (Until God Is Seated At The Conference Table)	Chi-lites	11.1974	10[11]	-	Brunswick BR 13	[written by Eugene Record, Acklin][produced by Eugene Record]
Toby/That's How Long	Chi-lites	03.1975	-	78[7]	Brunswick 55515	[written by Eugene Record, Barbara Acklin][produced by Eugene Record][7[17].R&B Chart]
It' s time for love/Here I Am	Chi-lites	11.1975	5[10]	94[3]	Brunswick 55520	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][A:27[10].R&B Chart][B:87[11].R&B Chart]
Have you seen her	Chi-lites	06.1975	5[9]	-	Brunswick BR 20 [UK]	-
Don't Burn No Bridges	Chi-lites	11.1975	-	-	Brunswick 55522	[written by Romaine Anderson][produced by Carl Davis, Sonny Sanders][91[4].R&B Chart]
The Devil Is Doing His Work/I'm Not A Gambler	Chi-lites	01.1976	-	-	Brunswick 55525	[written by Eugene Record, Quinton Joseph][produced by Eugene Record, Quinton Joseph][32[8].R&B Chart]
You Don't Have To Go	Chi-lites	06.1976	-	-	Brunswick 55528	[written by Eugene Record, Barbara Acklin][produced by Eugene Record][50[13].R&B Chart]
You don' t have to go	Chi-lites	08.1976	3[11]	-	Brunswick BR 34	[written by Record, Acklin][produced by Eugene Record]
Happy Being Lonely/Love Can Be Hazardous	Chi-lites	09.1976	-	-	Mercury 73844	[written by K. Hirsch, K. Wakefield][produced by Marshall Thompson, Tom Tom 84][30[15].R&B Chart]
Vanishing Love/I Turn Away	Chi-lites	03.1977	-	-	Mercury 73886	[written by S. Dees][produced by Marshall Thompson][A:95[3].R&B Chart][B:95[2].R&B Chart]
My First Mistake/Stop Still	Chi-lites	07.1977	-	-	Mercury 73934	[written by Phil Hurtt][produced by Richard Rome][63[6].R&B Chart]
If I Had A Girl/I've Got Love On My Mind	Chi-lites	10.1977	-	-	Mercury 73954	[written by Phil Hurtt][produced by Richard Rome][87[5].R&B Chart]
Heavenly Body/Strung Out	Chi-lites	11.1980	-	-	Chi-Sound 2472	[written by C. Davis, E. Record][produced by Eugene Record, Carl Davis][36[15].R&B Chart]
Me And You/Tell Me Where It Hurts	Chi-lites	10.1981	-	-	Chi-Sound 2503	[written by Eugene Record, Carl Davis][produced by Eugene Record, Carl Davis][70[6].R&B Chart]
Hot On A Thing (Called Love)/ Whole Lot Of Good Good Lovin'	Chi-lites	01.1982	-	-	Chi-Sound 2600	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record, Carl Davis][15[17].R&B Chart]
Bottom's Up	Chi-lites	03.1983	-	-	LARC 81015	[written by L. Simon, Jr., M. Sanders, K. Carney][produced by Eugene Record][7[18].R&B Chart]
Bad Motor Scooter/I Just Wanna Hold You	Chi-lites	06.1983	-	-	LARC 81023	[written by Eugene Record][produced by Eugene Record][28[13].R&B Chart]
Changing for you/Bottoms Up	Chi-lites	08.1983	61[5]	-	R&B RBS 215 [UK]	[written by L. Simon Jnr , A. Reynolds, F. Reynolds, A. Calvard, E. Davis][produced by Eugene Record]
Stop What You're Doin'/Little Girl	Chi-lites	03.1984	-	-	Private I 04365	[written by A. Bayyan, A. Bayyan, J. Clardy, B. Harris, H. Harris][produced by Eugene Record][33[11].R&B Chart]
Gimme Whatcha Got/Let Today Come Back Tomorrow	Chi-lites	06.1984	-	-	Private I 04484	[written by E. Record, L. P. Record][produced by Eugene Record][41[10].R&B Chart]
Help Wanted (Heroes Are in Short Supply)	Chi-lites	10.1997	-	-	Copper Sun 4000	[95[2].R&B Chart]
Hold on to Your Dreams	Chi-lites	05.1998	-	-	Copper Sun 4011	[93[4].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Give it away	Chi-lites	09.1969	-	180[3]	Brunswick 754 152	[produced by Carl Davis, Eugene Record, Gerald Sims]
[For god' s sake] Give more power to the people	Chi-lites	08.1971	-	12[32]	Brunswick 754 170	[produced by Eugene Record]
A lonely man	Chi-lites	04.1972	-	5[36]	Brunswick 754 179	[produced by Eugene Record]
Greatest hits	Chi-lites	10.1972	-	55[24]	Brunswick 754 184	[produced by Eugene Record]
A letter to myself	Chi-lites	03.1973	-	50[13]	Brunswick 754 188	[produced by Eugene Record]
The Chi-lites	Chi-lites	09.1973	-	89[14]	Brunswick 754 197	[produced by Eugene Record]
Toby	Chi-lites	07.1974	-	181[5]	Brunswick 754 200	[produced by Eugene Record]
Heavenly body	Chi-lites	11.1980	-	179[6]	Chi-Sound 619
Me and you	Chi-lites	04.1982	-	162[7]	Chi-Sound 635
Bottom' s up	Chi-lites	06.1983	-	98[12]	Larc 8103

Chilli Willi and The Red Hot Peppers

Zespół brytyjski, uchodzący do dziś za jedną z najbarwniejszych atrakcji pub rocka lat siedemdziesiątych. Debiutował jako duet w składzie: Martin Stone (ur. 11.12.1946 r. w Woking w hrabstwie Surrey, Anglia; gitara, mandolina, śpiew) i Phil "Snakefmger" Lithman (ur. 17.06.1949 r. w Tooting w Londynie, Anglia; gitara, skrzypce, fortepian, śpiew). Ich wczesny repertuar łączył elementy brytyjskiego folku z amerykańskim country. Obaj muzycy występowali z początkiem lat 60. w ambitnej grupie Junior's Blues Band. Po jej rozwiązaniu Lithman wyjechał do San Francisco, a Stone związał się na krótko z angielskimi grupami The Savoy Brown Blues Band i Mighty Baby. W 1972 r. nagrali wspólnie album Kings Of The Robot Rhythm - luźną kompilację tematów, wykonywanych z udziałem piosenkarki Jo-Ann Kelly oraz muzyków z grupy Brinsley Schwarz.
W grudniu 1972 r. do duetu dołączyli: Paul "Dice Man" Bailey (ur. 6.07.1947 r. w Weston-Super-Mare w hrabstwie Somerset, Anglia; gitara, saksofon, banjo), Paul Riley (ur. 3.10.1951 r. w londyńskiej dzielnicy Islington; bas) i Pete Thomas (ur. 9.08.1954 r. w Sheffield w hrabstwie Yorkshire, Anglia; perkusja). W latach 1973-1974 kwintet cieszył się w Wielkiej Brytanii wielką popularnością głównie dzięki występom estradowym, prezentującym w błyskotliwej formie amerykański blues, country, swing, rock i rhythm'n' blues. Niestety zespołowi nie udało się oddać atmosfery koncertów w nagraniowym studio i po niepowodzeniu albumu Bongos Over Balham Chilli Willi rozwiązali się w lutym 1975 r.
Pete Thomas dołączył do zespołu The Attractions, Paul Riley występował z grupą Grahama Parkera, a Bailey z Bontemps Roulez. Martin Stone po okresie współpracy z The Pink Fairies porzucił muzykę, a Lithman powrócił do San Francisco, gdzie pod pseudonimem "Snakefmger" związał się z The Residents.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Breathe a little/Friday song	Chilli Willi and The Red Hot Peppers	02.1975	-	-	Mooncrest MOON 40	[written by Lithman][produced by Ron Nevison, Charlie Riley]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Kings of The Robot Rhythm	Chilli Willi and The Red Hot Peppers	.1972	-	-	Revelation REV 002
Bongos over Balham	Chilli Willi and The Red Hot Peppers	.1974	-	-	Mooncrest CREST 21

Mekons

Brytyjski zespół z Leeds (Anglia) debiutujący w 1978r dzięki edynburskiej wytwórni Fast Product. Ich pierwszy singel „Never Been In A Riot” został przyjęty gorąco (dzięki bezpretensjonalnej radości grania, która z czasem zdominowała większość nagrań grupy. Drugi singel „Where You Were” Mekons nagrali już dla Virgin w składzie: Andy Carrigan (śpiew), Mark White (śpiew), Kevin Lycett (gitara), Tom Greenhaigh (gitara), Ross Allen (bas) i Jon Langford (perkusja, później gitara, śpiew).

 Dopełnieniem był album The Quality Of Mercy Is Not Strnen (dziwny tytuł nawiązywał do teorii przypadków, w myśl-której małpa wyposażona w maszynę do pisania i nieograniczony czas napisze prędzej lub później Hamleta; autoironia dotycząca umiejętności członków zespołu). Faktem jest, że wykazywany szczególnie podczas koncertów entuzjazm muzyków miał spory wpływ na długotrwałość grupy.

 Pomimo ciągłych zmian w składzie (ponad 30 członków do  1989r) można obserwować spontaniczność i zaciekawienie wszelkimi muzycznymi stylami. W latach 90-tych dwóch założycieli: Langford i   Greenhaigh (oraz związana z nim skrzypaczka Sara Corina) przeniosło się do Chicago, podejmując sporadyczną współpracę z wytwórnią Quarterstick. Nieporozumieniem okazał się, niestety, kontrakt z prestiżowym koncernem A&M. Do współpracowników lub członków zespołu należeli też mieszkająca w Nowym Jorku ciekawa wokalistka Sally Timms i perkusista Steve Goulding (wcześniej Graham Parker And The Rumour) łączący muzykę z dziennikarstwem.

Goulding towarzyszył przez krótki czas Langfordowi w grupie country Jon Langford And The Pine Valley Cosmonauts (album wydany w Niemczech w 1994r), a równocześnie prezentował na licznych wystawach swoje dokonania plastyczne.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Never Been In A Riot/32 Weeks	Mekons	02.1978	-	-	Fast Product FAST 1	-
Where Were You?/I'll Have To Dance Then (On My Own)	Mekons	12.1978	-	-	Fast Product FAST 7	-
Work All Week/Unknown Wrecks	Mekons	10.1979	-	-	Virgin VS 300	[written by The Mekons][produced by Bob Last]
Snow/ Another One	Mekons	.1980	-	-	Red Rhino RED 7	[written by Andy Corrigan, Tom Greenhalgh, Jon Gill, Mary Jenner, John Langford, Kevin Lycett, Mark White]
This Sporting Life/Fight The Cuts	Mekons	11.1982	-	-	CNT Productions CNT 008	[written by The Mekons][produced by The Mekons]
Hello Cruel World/Alone And Forsaken	Mekons	.1986	-	-	Sin Record Company SIN 004	[written by The Mekons][produced by The Mekons]

Malcolm McLaren

Ur. 22.01.1946 w Londynie (Anglia). Dzieciństwo miał burzliwe, a wychowywała go ekscentryczna babcia. Wczesna młodość upłynęła mu na ciągłych zmianach college’ow. W 1969r zakochał się w projektantce mody Vivienne Westwood, z którą ma syna Josepha. Zafascynowała go też artystyczna grupa Internationale Situationist łącząca marksizm z dadaizmem i specjalizująca się w artykułowanych doniośle hasłach w rodzaju „bądź rozsądny - żądaj niemożliwego”. Slogany uzupełniały happeningi ku przyciągnięciu uwagi i oświeceniu proletariatu. Imprezy „oświeciły” McLarena i w znacznym stopniu wpłynęły na jego późniejszą działalność menedżerską.

 W 1971r otworzył przy Kings Road w Chelsea sklep Let It Rock, lansujący styl i modę wykwintnej chuliganerii z tradycji Teddy Boys. Do klientów należała grupa New York Dolls, którą podjął się kierować w 1974r. Przedsięwzięcie okazało się fiaskiem, ale McLaren zdążył przejechać się do Nowego Jorku i zorganizować podopiecznym trasę „Better Red Than Dead” (pacyfistyczno-lewacką imprezę ku chwale jednostronnego rozbrojenia Zachodu ).

 Po powrocie do Wielkiej Brytanii postanowił znaleźć sobie nową młodzieżową grupę, której agresja i aparycja odpowiadałaby New York Dolls. Ideałem byli Sex Pistols łączący skandal z wczesnopunkowską ideologią. McLaren ,   był „u siebie w domu”, dodając wyreżyserowane przez siebie skandale do wywoływanych spontanicznie przez wychowanków. Do spektakularnych należało podpisanie kontraktu z prestiżowymi wytwórniami EMI i A&M, które niemal natychmiast wycofały się z grożącej kompromitacją transakcji. Sagę uzupełniało lansowanie żenującego Sida  Viciousa, konflikt z liderem Sex Pistols Johnnym Rottenem, promowanie współwykonawcy kolejowego rabunku stulecia, Ronniego Briggsa, wreszcie własna apoteoza w filmie „The Great Rock’n’Roll Swindle”.

Po wycofaniu z gry Sex Pistols, McLaren zajął się 14-letnią piosenkarką Annabellą Lu Win. Zespół Bow Wow Wow dokonał wprawdzie kilku ciekawych nagrań, ale wymierne efekty były zerowe.Równolegle impresario działał jako „doradca m.in. grupy Adam Ant i Boya George’a z Culture Club.

Kolejną mutacją McLarena była kariera studyjnego solisty (na przekór faktowi, że wokalne popisy na Great Rock'n’Roll Swindle wykazywały brak jakichkolwiek umiejętności). Malcolm umiał za to łapać wiatr w żagle i łączyć modny muzyczny folklor - od muzyki Zulu, pod folklor z amerykańskich Appalachów. Efektem był album Duck Rock i dwa pochodzące z niego singlowe przeboje „Buffalo Girl” i „Double Dutch”. Wszystko to nawiązywało, choć nieudanie, do hossy na tzw. world music, rockową etnografię rozsławioną albumem Graceland Paula Simona.

Połowa lat 80-tych przyniosła zmianę żagli i fascynację nowojorską muzyką uliczną (longplay Would Ya Like More Scratching. Efemeryczny McLaren przerzucił się szybko na fuzję opery i popu. Płyta Fans zawierała m.in. szokującą wersję „Madame Butterfly”, która szybko ustąpiła miejsca kinematograficznym fascynacjom twórcy. Pobyt w Hollywood nie przyniósł wymiernych efektów, ale nieprzewidywalność i energia McLarena sugerują w przyszłości jeszcze niejedną niespodziankę.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Buffalo Gals	Malcolm McLaren And The World's Famous Supreme Team	11.1982	9[13]	-	Charisma MALC 1	[written by Anne Dudley, Trevor Horn, Malcolm McLaren][produced by Trevor Horn, Malcolm Mclaren][33[15].Hot Disco/Dance;Island 99 950 12"]
Soweto/Zulu's On A Time Bomb	Malcolm McLaren And The McLarenettes	02.1983	32[5]	-	Charisma MALC 2	[written by Trevor Horn, Malcolm McLaren][produced by Trevor Horn]
Double Dutch/She's Looking Like A Hobo	Malcolm McLaren	07.1983	3[13]	-	Charisma MALC 3	[written by Trevor Horn, Malcolm McLaren][produced by Trevor Horn][47[9].Hot Disco/Dance;Island 96 999 12"]
Duck For The Oyster/Legba	Malcolm McLaren	12.1983	54[5]	-	Charisma MALC 4	[written by Trevor Horn, Malcolm McLaren][produced by Trevor Horn]
Madam Butterfly (Un Bel Di Vedremo)/First Couple Out	Malcolm McLaren	09.1984	13[10]	-	Charisma MALC 5	[written by Malcolm McLaren/Stephen Hague/Walter Turbitt][produced by Stephen Hague/Walter Turbitt][19[11].Hot Disco/Dance;Island 96 915 12"]
Carmen (L'Oiseau Rebelle)	Malcolm McLaren	01.1985	79[3]	-	Charisma MALC 6	[written by McLaren, Kilgore, Hague, Turbitt][produced by Malcolm McLaren, Robbie Kilgore]
Waltz Darling/Deep In Vogue	Malcolm McLaren And The Bootzilla Orchestra	05.1989	31[8]	-	Epic WALTZ 2	[written by Malcolm McLaren/David Lebolt][produced by Malcolm McLaren/David Lebot/Bootsy Collins/Phil Ramone][39[4].Hot Disco/Dance;Epic [promo]]
Something's Jumpin' In Your Shirt/All Night Long	Malcolm McLaren And The Bootzilla Orchestra Feat. Lisa Marie	08.1989	29[8]	-	Epic WALTZ 3	[written by Malcolm McLaren/Robbie Kilgore/Mary Kessler][produced by Malcolm McLaren/Robbie Kilgore/Mary Kessler/Phil Ramone/Bootsy Collins]
House Of The Blue Danube/Bird In A Gilded Cage	Malcolm McLaren And The Bootzilla Orchestra	11.1989	73[3]	-	Epic WALTZ 4	[written by Malcolm McLaren][produced by Malcolm McLaren/Phil Ramone/Andy Richards]
Deep In Vouge/All Night Long	Malcolm McLaren And The Bootzilla Orchestra	05.1990	83[2]	-	Epic WALTZ 6	[written by Malcolm McLaren, David Lebolt][produced by Malcolm McLaren, David Lebolt][1[1][9].Hot Disco/Dance;Epic 68 801 12"]
Magic's Back (Theme From (The Ghosts Of Oxford Street)	Malcolm McLaren Feat. Alison Limerick	12.1991	42[4]	-	RCA PB 45223	[written by Malcolm McLaren/Anne Dudley/Trevor Horn][produced by Trevor Horn]
Buffalo Gals Stampede	Malcolm McLaren & World's Famous Supreme Team + Rakim & Roger Sanchez	10.1998	65[2]	-	Virgin VSCDT 1717	[written by Anne Dudley, Trevor Horn, Malcolm McLaren][produced by Trevor Horn]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Duck Rock	Malcolm McLaren & The World's Famous Supreme Team	06.1983	18[17]	-	Charisma MMLP 1	[silver-UK][produced by Trevor Horn]
Would Ya Like More Scratchin'?	Malcolm McLaren & The World's Famous Supreme Team	05.1984	44[4]	173[6]	Charisma CLAM 1	[produced by Trevor Horn]
Fans	Malcolm McLaren	12.1984	47[8]	190[6]	Charisma MMDL 2	[silver-UK][produced by Malcolm McLaren/Robbie Kilgore/Stephen Hague/Walter Turbitt]
Waltz Darling	Malcolm McLaren & The Bootzilla Orchestra	07.1989	30[11]	-	Epic 4607361	[produced by Andy Richards/Bootsy Collins/David Stewart/David Lebolt/Mary Kessler/Phil Ramone/Robbie Kilgore]
Paris	Malcolm McLaren	08.1994	44[2]	-	No! NOCD 100	[produced by Malcolm McLaren/Lee Gorman/Robin Millar]

Maze

Frankie Beverly (ur. 6.12.1946 w Filadelfii w stanie Pensylwania, USA) terminował w lokalnych grupach, z których jedna, Frankie Beverly And The Butlers, nagrała w latach 60-tych kilka cieszących się umiarkowanym powodzeniem singli. Z początkiem lat 70-tych, pod wpływem Santany i Sly And The Family Stone założył nową formację Raw Soul, z którą przeniósł się do San Francisco.

 Debiutowali tam jako house band w klubie Scene, gdzie odkryła ich ówczesna dziewczyna Marvina Gaye’a. Stopniowo zaczęli towarzyszyć sławnemu wokaliście, za którego radą zmienili nazwę na Maze. W skład septetu wchodzili oprócz założyciela: Wayne (pseud. Wuane) Thomas, Sam Porter, Robin Duke, Roamę Lowery, McKinley Williams i Joe Prevost. Pierwszy „album wydali w styczniu 1977, będąc już renomowanym soulowym zespołem. Potwierdzeniem klasy były.kolejne płyty i sześć występów w londyńskim Hammersmith Odeon podczas brytyjskiej trasy koncertowej w 1985r.

Wprawdzie łącząca.funk i rhythm’n’blues muzyka Maze nie zyskała masowych odbiorców, jednak w kręgach koneserów gatunku uchodzi za fakt kultowy.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
While I'm Alone/Color Blind	Maze Featuring Frankie Beverly	05.1977	-	89[11]	Capitol 4392	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][21[17].R&B Chart]
Lady Of Magic/Time Is On My Side	Maze Featuring Frankie Beverly	08.1977	-	108[1]	Capitol 4456	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][13[7].R&B Chart]
Workin' Together/You're Not The Same	Maze Featuring Frankie Beverly	01.1978	-	-	Capitol 4531	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][9[17].R&B Chart]
Golden Time Of Day/Travelin' Man	Maze Featuring Frankie Beverly	05.1978	-	-	Capitol 4580	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][39[9].R&B Chart]
I Wish You Well/Song For My Mother	Maze Featuring Frankie Beverly	09.1978	-	-	Capitol 4629	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][61[8].R&B Chart]
Feel That Your Feelin'/Welcome Home	Maze Featuring Frankie Beverly	06.1979	-	67[5]	Capitol 4686	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][7[20].R&B Chart]
Timin'/Call On Me	Maze Featuring Frankie Beverly	07.1979	-	-	Capitol 4742	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][55[10].R&B Chart]
Southern Girl/I Want To Thank You	Maze Featuring Frankie Beverly	07.1980	-	-	Capitol 4891	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][9[18].R&B Chart]
The Look In Your Eyes/Roots	Maze Featuring Frankie Beverly	11.1980	-	-	Capitol 4942	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][29[16].R&B Chart]
Running Away/Family	Maze Featuring Frankie Beverly	05.1981	-	-	Capitol 5000	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][7[17].R&B Chart]
Before I Let Go/Joy And Pain	Maze Featuring Frankie Beverly	08.1981	-	-	Capitol 5031	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][13[16].R&B Chart]
We Need Love To Live/You	Maze Featuring Frankie Beverly	01.1982	-	-	Capitol 5072	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][29[9].R&B Chart]
Love Is The Key/Lady Of Magic	Maze Featuring Frankie Beverly	04.1983	88[4]	80[5]	Capitol 5221	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][5[17].R&B Chart]
Never Let You Down/Lovely Inspiration	Maze Featuring Frankie Beverly	08.1983	-	-	Capitol 5255	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][26[10].R&B Chart]
We Are One/Reason	Maze Featuring Frankie Beverly	10.1983	86[2]	-	Capitol 5285	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][47[12].R&B Chart]
I Wanna Thank You/I Love You Too Much	Maze Featuring Frankie Beverly	02.1984	-	-	Capitol 5312	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][59[8].R&B Chart]
Back In Stride/Joy And Pain	Maze Featuring Frankie Beverly	02.1985	79[3]	88[6]	Capitol 5431	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][1[2][16].R&B Chart]
Too Many Games/Twilight	Maze Featuring Frankie Beverly	05.1985	36[10]	103[4]	Capitol 5474	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][5[14].R&B Chart]
I Want To Feel I'm Wanted/Twilight	Maze Featuring Frankie Beverly	08.1985	-	-	Capitol 5510	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][28[13].R&B Chart]
I Wanna Be With You	Maze Featuring Frankie Beverly	08.1986	55[3]	-	Capitol 5599	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][12[14].R&B Chart]
When You Love Someone/Happy Feelin's	Maze Featuring Frankie Beverly	11.1986	-	-	Capitol 5643	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][38[12].R&B Chart]
Joy and Pain	Maze Featuring Frankie Beverly	05.1989	57[4]	-	Capitol CL 531	-
Can't Get Over You/Africa	Maze Featuring Frankie Beverly	08.1989	89[2]	-	Warner 22 895	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly][1[2][17].R&B Chart]
Silky Soul/Midnight	Maze Featuring Frankie Beverly	11.1989	-	-	Warner 22 738	[written by Frankie Beverly][produced by Frankie Beverly, Benny Medina][4[16].R&B Chart]
Love's on the Run	Maze Featuring Frankie Beverly	02.1990	-	-	Warner 19 990	[13[14].R&B Chart]
Songs of Love	Maze Featuring Frankie Beverly	06.1990	-	-	Warner 19 833	[37[9].R&B Chart]
Laid Back Girl	Maze Featuring Frankie Beverly	07.1993	-	-	Warner 18 422	[15[20].R&B Chart]
The Morning After	Maze Featuring Frankie Beverly	11.1993	-	115[7]	Warner 18 349	[19[20].R&B Chart]
What Goes Up	Maze Featuring Frankie Beverly	03.1994	-	-	Warner 18 232	[32[18].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Maze featuring Frankie Beverly	Maze	02.1977	-	52[45]	Capitol 11 607	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Golden Time of Day	Maze	02.1978	-	27[22]	Capitol 11 710	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Inspiration	Maze	04.1979	-	33[22]	Capitol 11 912	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Joy and Pain	Maze	08.1980	-	31[23]	Capitol 12 087	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Live in New Orleans	Maze	07.1981	-	34[27]	Capitol 12 156	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
We Are One	Maze	05.1983	38[6]	25[26]	Capitol 12 262	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Can't Stop the Love	Maze	03.1985	41[12]	45[30]	Capitol 12 377	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Live in Los Angeles	Maze	09.1986	70[2]	92[11]	Capitol 12 497	-
Silky Soul	Maze	09.1989	43[5]	37[22]	Warner 25 802	[gold-US][produced by Frankie Beverly]
Back to Basics	Maze	09.1993	-	37[26]	Warner 45 297	[gold-US][produced by Frankie Beverly]

Matt Bianco

Brytyjska jazzowo-popowa grupa założona w 1984r przez członków zespołu Blue Rondo A La Turk. W skład wchodzili: Mark Reilly (ur. 20.02.1960r w High Wycombe w hr. Buckinghamshire, Anglia; śpiew), Daniel White (ur. 26.08.1959r tamże; instrumenty klawiszowe) i Basia (właśc. Barbara Trzetrzelewska, ur. 30.09.1954r w Jaworznie, Polska; śpiew).

 Na jazzowo-popowej brytyjskiej scenie pojawili się we wczesnych latach 80-tych wraz z grupami Sade i Nightlife. Po podpisaniu kontraktu z firmą YZ (filią WEA) wylansowali serię przebojów, w tym oparte na sambie „Get Out Of Your Lazy Bed” (1984), „Sneaking Out The Back Door", „Matts Moods” (1984), „Half A Minute” (1984) oraz wersję „Yeh Yeh” Georgiego Fame’a (1985).

Początkowo w nagraniach towarzyszyli im muzycy studyjni, z czasem zastąpieni przez stały skład: Mark Fisher (instrumenty klawiszowe, kompozycje) i Kito Poncioni (ur. w Rio de Janeiro, Brazylia; bas). W 1986 Basia opuściła zespół, by poświęcić się karierze solowej. W grupie zastąpiła ją Jenni White, ale wkrótce White poszła w ślady współzałożycielki. Problemy kontraktowe White’a spowodowały, że album Time And Tide i single duetu były sygnowane jako solowe nagrania Basi.

Obecnie styl Matt Bianco uchodzi w kategoriach popu za niemodny, jednak latynoamerykańskie fascynacje Reilly’ego pozwoliły grupie wypromować w 1988 przebój „Don’t Blame Me On That Girl”. Zespół odwołuje się dziś głównie do specyficznego, zainteresowanego wyrafinowanym popem kręgu odbiorców.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Get Out Of Your Lazy Bed/Big Rosie	Matt Bianco	02.1984	15[9]	-	WEA BIANCO 1	[written by Matt Bianco][produced by Peter Collins]
Sneaking Out The Back Door/ Matt's Mood	Matt Bianco	04.1984	44[7]	-	WEA YZ3	[written by Reilly, White][produced by Peter Collins]
Whose Side Are You On?/The Other Side	Matt Bianco	07.1984	83[5]	-	WEA YZ9	[written by Reilly, White, Ross ][produced by Peter Collins]
Half A Minute/ Matt's Mood II	Matt Bianco	11.1984	23[11]	-	WEA YZ26	[written by Reilly, White, Poncioni][produced by Mark Reilly, Danny White]
More Than I Can Bear/Matt's Mood	Matt Bianco	03.1985	50[7]	-	WEA YZ34	[written by Reilly, White][produced by Reilly, White]
Yeh Yeh/Smooth	Matt Bianco	10.1985	13[10]	-	WEA YZ46	[written by Grant, Patrick, Hendricks][produced by Mark Reilly, Phil Harding]
Just Can't Stand It/Up Front	Matt Bianco	02.1986	66[4]	-	WEA YZ62	[written by Reilly, Fisher][produced by Phil Harding]
Dancing In The Street/Just Can't Stand It	Matt Bianco	05.1986	64[6]	-	WEA YZ72	[written by Mark Reilly, Mark Fisher][produced by Reilly, Fisher, Harding ]
Don't Blame It On That Girl/Wap-Bam-Boogie	Matt Bianco	06.1988	11[13]	-	WEA YZ188	[written by Reilly, Fisher][produced by Emilio Estefan Jr, George Casas, Clay Ostwald][10[7].Hot Disco/Dance;Atlantic 86 518 12"]
Good Times/Tumbao	Matt Bianco	08.1988	55[3]	-	WEA YZ302	[written by Reilly, Fisher][produced by Mark Reilly, Mark Fisher ]
Nervous/Wap Bam Boogie	Matt Bianco	02.1989	59[2]	-	WEA YZ328	[written by Mark Reilly, Mark Fisher][produced by Mark Reilly, Mark Fisher]
Wap Bam Boogie	Matt Bianco	12.1990	76[5]	-	East West YZ 551	[written by Mark Reilly, Mark Fisher][produced by Mark Reilly, Mark Fisher]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Whose Side Are You On?	Matt Bianco	09.1984	35[39]	-	WEA WX7	[produced by Danny White,Mark Reilly,Peter Collins]
Matt Bianco	Matt Bianco	03.1986	26[13]	-	WEA WX35	[produced by Mark Reilly]
Indigo	Matt Bianco	07.1988	23[13]	-	WEA WX181	[produced by Mark Fisher, Mark Reilly, Clay Ostwald, Jorge Casa, Emilio Estefan]
The Best of Matt Bianco: 1983–1990	Matt Bianco	11.1990	49[2]	-	East West WX376	-

Bent Fabric

Bent Fabricius-Bjerre, lepiej znany jako Bent Fabric to duński kompozytor oraz pianista.Urodzony 7 grudnia 1924r w Frederiksberg artysta zaczął karierę w zespołach jazzowych, zaraz po zakończeniu II. wojny światowej i założył label, Metronome Records , w 1950 roku. Jednakże jest on najbardziej znany z instrumentalnego utworu "Omkring et Flygel" ("Wkoło pianina") z 1961r, która stała się hitem w Danii. Piosenka została ponownie wydana na całym świecie pod nazwą "Alley Cat" dla Atco w następnym roku, i została # 1 w Australii i # 49 w Niemczech. Melodia też stała się hitem w Stanach Zjednoczonych; # 2 na Adult Contemporary Chart i # 7 na Billboard Hot 100 ,album o tej samej nazwie dotarł do 13 pozycji na Billboard 200 . "Alley Cat" zdobył także nagrodę Grammy dla najlepszego utworu instrumentalnego , sprzedając się w ponad milionie egzemplarzy, i otrzymał złotą płytę . Kolejny singiel, "Chicken Feed", trafił na 63 miejsce Hot 100 Billboard Chart.
Fabricius-Bjerre poświęcił się muzyce filmowej po sukcesie singli, i kontynuował pracę w filmie przez dziesiątki lat. W 2003 Fabricius-Bjerre wrócił na listy przebojów, tym razem w rodzinnej Danii. Wydał album Jukebox jako Bent Fabric, nad którym pracował z duńskimi muzykami wytypowanymi przez krytyków muzycznych. Singiel "Jukebox" został hitem # 3 w Danii ,a "Shake" hitem # 10 w tym samym roku. W 2006 roku został nagrany remix z "Jukebox" , a tytułowy utwór stał się hitem dance music, osiągając 7 miejsce w USA na Dance / Club Charts Play. Album został również wydany ponownie w Stanach Zjednoczonych ,zawierający remiks jego słynnego instrumentalnego utworu "Alley Cat", między innymi.
W 2005 roku ukazała się kompilacja, Kan du Kende melodien (dosłownie Czy rozpoznajesz tą melodię) która zawierała jego najbardziej znane tematy z filmów i TV.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Alley Cat / Markin' Time	Bent Fabric	07.1962	-	7[18]	Atco 6226	[gold-US][written by F. Bjorn]
Chicken Feed/That Certain Party	Bent Fabric	01.1963	-	63[8];B:117[2]	Atco 6245	[written by Bert Graves, Jorgen Ingmann][B:#8 hit for Ted Lewis in 1926;#9 hit for Benny Strong in 1948]
The happy puppy/Sermonette	Bent Fabric	08.1963	-	102[5]	Atco 6271	-

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Alley Cat	Bent Fabric	10.1962	-	13[39]	Atco 148	-

Fabian

Właśc. Fabiano Forte Bonaparte, ur. 6.02.1943 r. w Fladelfii, USA, należał, chyba nawet się tego nie spodziewając, do nielicznych akceptowanych piosenkarzy schyłku lat pięćdziesiątych. Na amerykańskich listach przebojów dominowały wówczas ckliwe piosenki wykonywane przez "chłopców z sąsiedztwa" - z lakierem na włosach, sarnimi oczkami i nieśmiałym uśmiechem, gotowych do krótkotrwałego gwiazdorstwa.
Fabian został "odkryty" w ro ku 1957 przez dwóch miejscowych poszukiwaczy talentów - Petera De Angelisa i Boba Marucciego - w klubie młodzieżowym "Teen and Twenty" prowadzonym przez Frankiego Avalona. Oczarowani wyglądem Fabiano, jego odkrywcy zaproponowali mu skrócenie nazwiska oraz kontrakt z firmą Chancellor Records. Firma wyasygnowała ogromne pieniądze, aby z Fabiano stworzyć oswojoną wersję Elvisa Presleya. Dwa pierwsze single, które, nagrał z zespołem Four Dates, "I'm In Love" oraz "Lilly Lou", nie wyszły poza granice stanu, jednak seria występów telewizyjnych w programie Dicka Clarka "American Bandstand" transmitowanym na całą Amerykę oraz tournee po kraju odniosły pożądany skutek - Fabiano stal się ulubieńcom milionów nastolatek.
Jego przebój "I'm A Man" bardzo szybko znalazł się w grupie 40 największych hitów w rankingu "Billboardu". Piosenkę napisali Doc Pomus i Mort Shuman, najlepsi nowojorscy autorzy tekstów i muzyki. Oni również byli twórcami przebojów filmowych "Turn Me Loose" i "Hound Dog Man" (w filmie o tym tytule Fabian zadebiutował na srebrnym ekranie).
Większe role filmowe Fabian otrzymał dopiero po roku 1959 - singel zatytułowany "Tiger" i album Hold That Tiger rozeszły się w milionowych nakładach. Fabiano najpierw zagrał w kilku marnych filmach muzycznych dla nastolatków, a w roku 1960 całkiem niezłe role, najpierw u boku Johna Wayne'a w "North To Alaska", a potem wraz Bingiem Crosby i Tuesday Weld w "High Time".
Upadek Fabiana był tak nagły jak sukces. Kongres uznał go współwinnym przekupstwa za promowanie nagrań. Podczas przesłuchań Fabiano pogorszył jeszcze swoją sytuację, gdy ujawnił elektroniczne udoskonalanie jego głosu na płytach. W 1960 roku zanotował pierwszą większą wpadkę - "About This Thing Called Love". W roku 1962 udało mu się nieco złagodzić nieodwracalny upadek utworem "Kissin' And Twistin'" i innymi mniejszymi przebojami. Można go było też zobaczyć w takich filmach jak epicki obraz z czasów wojny The Longest Day czy bardziej współmierny do jego talentu Fireball 500 (film o wyścigach samochodowych z roku 1966, w którym zagrał ze swym przyjacielem Frankie Avalonem) oraz Ride The Wild Surf z roku 1965. 

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US/UK]	Komentarz
I' m a man/Hypnotized	Fabian	01.1959	-	31[10]	Chancellor 1029/-	[written by Doc Pomus/Mort Shuman][produced by Peter De Angelis ]
Turn me loose/Stop thieft	Fabian	03.1959	-	9[13]	Chancellor 1033/HMV POP 612	[written by Doc Pomus/Mort Shuman][produced by Peter De Angelis ]
Tiger /Mighty cold [To a warm warm heart]	Fabian	06.1959	-	3[13]	Chancellor 1037/HMV POP 643	[written by Ollie Jones][produced by Peter De Angelis ][15[4].R&B; Chart]
Come on and get me/Got the feeling	Fabian	09.1959	-	29[8] side B:54[5]	Chancellor 1041/HMV POP 659	[written by Burt Salmirs/Wally Zober][produced by Peter De Angelis ]
Hound dog man/This friendly world	Fabian	11.1959	46[1]	9[15]	Chancellor 1044/HMV POP 695	[written by Doc Pomus/Mort Shuman][B:written by Ken Darby ][produced by Peter De Angelis ][obie piosenki z filmu "Hound dog man" z Fabianem w roli głównej]
About this thing called love/String along	Fabian	02.1960	-	31[7] side B:39[8]	Chancellor 1047/HMV POP 724	[written by Clyde Norris/Jerry Ragovoy/Leroy Roebuck][B:written by Bobby Doyle/Jimmy Duncan ][produced by Peter De Angelis ]
Kissin' and twistin'/Long before	Fabian	10.1960	-	91[2]	Chancellor 1061/-	[written by Don Kirshner/Al Nevins][produced by Peter De Angelis ]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Hold that tiger!	Fabian	05.1959	-	5[21]	Chancellor 5003	[produced by Peter De Angelis ]
Fabulous Fabian	Fabian	12.1959	-	3[19]	Chancellor 5005	[produced by Peter De Angelis ]

Shelley Fabares

Właśc. Michelle Fabares, ur. 19.01.1944 r. w Santa Monica w stanie Kalifornia, USA. Najważniejszym wydarzeniem w karierze muzycznej Fabares, siostrzenicy aktorki Nanette Fabray, była piosenka "Johnny Angel", przebój numer l roku 1962.
Fabares próbowała sił jako aktorka, grając w latach pięćdziesiątych role w takich filmach jak "Never Say Goodbye", "Rock", "Pretty Baby" i "Summer Love". W 1958 roku zaproponowano jej rolę Mary Stone w telewizyjnym serialu komediowym "The Donna Reed Show". Zdobył on ogromną popularność, a Fabares oraz jej filmowy partner Paul Petersen podpisali kontrakt na nagrania z firmą Colpix Records. Fabares zarejestrowała balladę "Johnny Angel", do której słowa i muzykę napisali Lee Pockriss i Lyn Duddy.
Po debiucie w serialu, singel szybko znalazł się na pierwszym miejscu list przebojów. Trzy następne single nie zdobyły jednak takiej popularności. Podobnie było z dwoma albumami, które Fabares nagrała dla Coplix. W 1964 r. wyszła za mąż za producenta płyt Lou Adlera, który załatwił dla niej kontrakt z Vee Jay Records. Jednak żadne z dokonanych nagrań nie stało się przebojem. Chcąc zrekompensować żonie niepowodzenie, Adler zatrudnił ją we własnej firmie fonograficznej Dunhill Records. Ale i tym razem Fabares nie nagrała żadnych przebojów.
Zniechęcona do śpiewania wróciła do autorstwa, zagrała w filmach "Hold On" wyprodukowanym przez firmę Hermits i w reżyserii Hermana oraz "Girl Happy", "Spinout" i "Clambake", w których grała z Elvisem Presleyem. U schyłku lat sześćdziesiątych rozwiodła się z Adlerem. Kontynuuowała karierę w filmie i telewizji. Pod koniec lat osiemdziesiątych i na początku dziewięćdziesiątych grała w bardzo popularnym serialu telewizyjnym "Coach". 

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Johnny angel/Where' s it gonna get me ?	Shelley Fabares	03.1962	41[4]	1[2][15]	Colpix 621	[gold][written by Lyn Duddy/Lee Pockriss][produced by Stu Phillips]
Johnny loves me/I' m growing up	Shelley Fabares	05.1962	-	21[10]	Colpix 636	[written by Barry Mann/Cynthia Weil][produced by Stu Phillips]
The things we did last summer/Breaking up is hard to do	Shelley Fabares	09.1962	-	46[6]	Colpix 654	[written by Sammy Cahn/Jule Styne][produced by Stu Phillips][#10 hit by Jo Stafford in 1946r]
Telephone [Won' t you ring]/Big star	Shelley Fabares	01.1963	-	109[2]	Colpix 667	[written by Barry Mann/Cynthia Weil][produced by Stu Phillips]
Ronnie ,call me when you get a chance/I left a note to say goodbye	Shelley Fabares	04.1963	-	72[5]	Colpix 682	[written by Mike Anthony/Ted Cooper][produced by Stu Phillips]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Shelley !	Shelley Fabares	07.1962	-	106[11]	Colpix 426	[produced by Stu Phillips]
The things we did last summer	Shelley Fabares	10.1962	-	121[5]	Colpix 431	[produced by Stu Phillips]
Teen-age triangle	James Darren/Shelley Fabares/Paul Petersen	05.1963	-	45[18]	Colpix 444	[produced by Stu Phillips]

Killers

The Killers to amerykańska formacja, która zadebiutowała w 2004 roku ciepło przyjętym zarówno przez słuchaczy jak i krytyków albumem "Hot Fuss". Zaledwie cztery lata po debiucie grupa The Killers miała już na koncie trzy krążki studyjne, które na świecie znalazły ponad 15 milionów nabywców.

Historia grupy zaczyna się w 2001 roku, w samym sercu Nevady, w Las Vegas. Mający wówczas 20 lat wokalista Brandon Flowers właśnie rozstał się z synthpopową grupą Blush Response. Cały skład chciał się przenieść na stałe do Los Angeles, co nie za bardzo było mu po drodze. Osobną sprawą było to, że w głowie chłopaka grały zupełnie inne dźwięki, właśnie oszalał na punkcie Oasis, po tym jak zobaczył ich występ w Hard Rock Hotel, zakochał się także w twórczości Davida Bowiego. Mówiąc krótko - coraz bardziej pociągał go rock, i to właśnie w tym kierunku chciał się rozwijać. Szybko zaczął zatem rozglądać się za nową kapelą. W jednej z lokalnych gazet natknął się na ogłoszenie zamieszczone przez gitarzystę Dave'a Keuninga. - Tak naprawdę Brandon był jedyną normalną osobą, która na nie odpowiedziała - opowiadał Dave, kryjący się w tamtych czasach pod pseudonimem Tavian Go. - Był jeden koleś, który zadzwonił i chciał grać coś w stylu Three Doors Down, Tool czy Staind, a ja tych kapel nie znosiłem. W pewnym momencie Brandon napisał mi mail o treści "Mam 20 lat i jestem pod wielkim wpływem Bowiego i Oasis, i wygląda na to, że jesteś jedynym gościem, z którym prawdopodobnie się dogadam".

Rzeczywiście młodzi muzycy szybko znaleźli wspólny język (obaj byli zafascynowani muzyką z lat 80.) - zaczęło się od prób i zanim się spostrzegli zarejestrowali już pierwszą taśmę demo. W międzyczasie skład rozrósł się do kwartetu - początkowo było wprawdzie kilka rotacji na stanowisku perkusisty i basisty, niemniej do lata kolejnego roku - na stałe już za instrumentami zasiedli kolejno Ronnie Vannucci Jr. oraz Mark Stoermer. Kiedy konfiguracja ustabilizowała się, przyszedł czas na nazwę - The Killers, którą podpatrzono na bębnie w teledysku do utworu "Crystal" New Order.

W następnych miesiącach grupa skupiła się na koncertowaniu - zagrała w każdym liczącym się klubie z okolic Vegas, zaliczyła także wypad do Los Angeles. Podczas jednego z występów kapela spotkała łowcę talentów, Bradena Merricka, który szybko został menedżerem The Killers. Braden wysłał muzyków do studia, gdzie zarejestrowali kolejną demówkę, która następnie została rozesłana do większości liczących się w Stanach wytwórni. Choć amerykańskie firmy nie poznały się na muzyce The Killers, ich twórczość spodobała się w Wielkiej Brytanii, co zaowocowało podpisaniem kontraktu z tamtejszym labelem Lizard King Records. - Usłyszałem ich demo od Bena Durlinga, który pracuje teraz w Sony - wspominał Martin Heath, szef wytwórni w rozmowie z serwisem Hitquarters.com. - Pamiętam, że wysłuchałem nagrań i pomyślałem, że są naprawdę świetne (...). Przede wszystkim mieli kapitalne i oryginalnie brzmiące kawałki. Ponadto gdy poznałem Brandona Flowersa od razu wiedziałem, że to urodzony gwiazdor. Ma ogromną charyzmę i absolutnie wierzy w to, co robi.

W pierwszej połowie 2003 roku muzycy rozpoczęli pracę nad debiutanckim albumem, z którym uwinęli się przed końcem roku. W wakacje zespół miał okazję zaprezentować się przed brytyjską publicznością - panowie wykonali na antenie radia BBC 1 utwór "Mr. Brightside". Odzew był spory, bo z czasem na koncerty The Killers zaczęły walić tłumy, oprzytomnieli też przedstawiciele amerykańskich wytwórni, którzy prześcigali się w propozycjach dla grupy (amerykańskim wydawcą został ostatecznie Island Records). Kiedy w czerwcu 2004 roku na rynku w końcu ukazał się pierwszy longplay grupy, "Hot Fuss", z miejsca okazał się sukcesem - tylko w Wielkiej Brytanii pokrył się aż sześciokrotną platyną. Powodzeniem cieszyły się także singlowe numery, poza wspomnianym "Mr. Brightside" - "All These Things That I've Done", "Somebody Told Me" i "Smile Like You Mean It".

Pod względem stylistycznym na płycie panowie zaprezentowali wypadkową swoich fascynacji - od muzyki nowofalowej przez rocka po post punk, wyraźnie też zaznaczyli, iż są miłośnikami dokonań z lat 80. - Wiele osób uważa, że wszystko, co w tamtych czasach powstało to kupa gówna - tłumaczył Flowers. - Jeśli, ktoś nada ci plakietkę "kapela w stylu lat 70." Jest ok. Lata 80. nie są już tak pozytywnie postrzegane, zupełnie nie wiem dlaczego. - Lubimy muzykę z tamtych lat, bo wtedy dorastaliśmy - odniósł się do tego samego tematu w rozmowie z tygodnikiem "Billboard". - Dorastaliśmy słuchając New Order, The Smiths, The Cure czy Depeche Mode. Choć niektórzy kręcili nosem, "Hot Fuss" osiągnęło na świecie nakład siedmiu milionów egzemplarzy, przyniosło także grupie sporo nagród (m.in. magazynu "New Musical Express" w kategorii Award for Best International Band) i nominacji (wymieniając tylko trzy do statuetki Grammy).

Już w listopadzie 2005 roku muzycy The Killers zabrali się za krążek numer dwa - sesje odbywały się zarówno w rodzinnym Las Vegas jak i Londynie. Tym razem wśród inspiracji znalazł się m.in. Bruce Springsteen. - Po prostu zakochałem się w jego muzyce - opowiadał "The Guardian" frontman. - Najbardziej urzekło mnie w nim to, że naprawdę wierzy w to, o czym mówi. Jest szczery do bólu. I to właśnie chciałem osiągnąć podczas prac nad krążkiem. Chciałem stworzyć album, który uchwyciłby wszystkie ważne momenty, które doprowadziły mnie do miejsca, w którym jestem dzisiaj.

Gotowe dzieło otrzymało tytuł "Sam's Town" i powędrowało do sprzedaży w październiku 2006 roku. Podobnie, jak poprzednie, odniosło ogromny sukces - w Stanach Zjednoczonych tylko w pierwszym tygodniu sprzedaży sięgnęło po niego siedemset tysięcy fanów. Prasa nie była jednak już tak pochlebna jak poprzednim razem. Album zebrał bardzo zróżnicowane oceny: od maksymalnej noty w "The Observer", po zaledwie 2,5 gwiazdki w dziesięciopunktowej skali w portalu Popmatters.com. W grudniu 2009 roku "Sam's Town" zostało uznane przez czytelników pisma "Rolling Stone" najbardziej niedocenionym albumem dekady.

Na kolejne wydawnictwo grupy fani nie musieli długo czekać. W listopadzie 2007 roku ukazał się kompilacyjny zestaw "Sawdust", na którym znalazły się m.in. przeróbki oraz utwory znane wcześniej ze stron B singli. Dzieło pilotowane było przez nagrany we współpracy z Lou Reedem utwór "Tranquilize". W tym samym roku doszło jeszcze do dwóch innych ważnych wydarzeń: grupa po raz pierwszy wystąpiła w prestiżowej nowojorskiej hali Madison Square Garden, a także, była jedną z gwiazd festiwalu Glastonbury. 2008 rok przyniósł natomiast trzeci studyjny krążek Amerykanów "Day & Age", wyprodukowany przez Stuarta Price'a, który wcześniej miał okazję pracować m.in. z Madonną przy okazji utworu "Hung Up" czy Gwen Stefani. Płyta tradycyjnie już trafiła do szerokiego grona odbiorców - pokryła się platyną m.in. w Wielkiej Brytanii (i to aż poczwórną), Australii czy Kanadzie.

W styczniu 2010 roku po odbyciu trasy koncertowej po Australii grupa postanowiła udać się na krótki urlop (w trakcie którego Brandon zrealizował solowy krążek "Flamingo"). - Przez ostatnie sześć lat nieustannie graliśmy koncerty albo pracowaliśmy w studiu - poinformowali muzycy w specjalnym oświadczeniu. - Wszyscy oczekują, że będziemy robić to non stop aż do śmierci. Tymczasem my też potrzebujemy trochę czasu dla siebie. Chcemy normalnie pożyć. Choć z miejsca zrodziło to plotki o rychłym końcu formacji, muzycy zapewnili, że żadna dłuższa przerwa w działalności nie jest brana pod uwagę. I rzeczywiście - w kwietniu następnego roku Amerykanie powrócili na scenę - wystąpili w Chile, na nowej międzynarodowej wersji festiwalu Lollapalooza. W maju artyści zdradzili natomiast, że rozpoczęli przygotowania do czwartego z kolei albumu. Krążek został roboczo zatytułowany "Battle Born".

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Somebody told me	Killers	03.2004	3[95]	51[20]	Lizard King LIZARD 014CD2	[3x-platinum-US]2x-platinum-UK][written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Jeff Saltzman/Killers]
Mr Brightside/ Who Let You Go	Killers	06.2004	10[342]	10[38]	Mercury CATCO 62064	[2x-platinum-US][7x-platinum-UK][written by Brandon Flowers/David Keuning][produced by Brandon Flowers/Jeff Saltzman/The Killers]
All These Things That I've Done	Killers	09.2004	18[17]	74[14][08.2005]	Lizard King Records LIZARD 012X	[platinum-US][platinum-UK][written by Brandon Flowers][produced by Jeff Saltzman/Killers]
Smile like you mean it/Ruby. Don't Take Your Love To Town	Killers	05.2005	11[43]	-	Lizard King Records LIZARD 015	[gold-UK][written by Brandon Flowers/Mark Stoermer][produced by Jeff Saltzman/Killers]
Glamorous indie rock&roll;	Killers	09.2005	-	113[1]	Lizard King	[written by The Killers][produced by Jeff Saltzman/Killers]
When You Were Young	Killers	09.2006	2[64]	14[20]	Vertigo 1707658	[platinum-US][platinum-UK][written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Alan Moulder/Flood]
Bones	Killers	12.2006	15[16]	-	Vertigo 1717078	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Flood/Alan Moulder/the Killers]
A great big sled	Killers with Toni Halliday	12.2006	-	54[2]	Island	[written by Brandon Flowers][produced by Alan Moulder]
Read my mind	Killers	02.2007	15[31]	62[14]	Vertigo CATCO 836472	[gold-UK][written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer][produced by Alan Moulder/Flood/Killers]
For Reasons Unknown	Killers	07.2007	53[5]	-	Vertigo 1736030	[written by Brandon Flowers][produced by Alan Moulder/Flood/Killers]
Tranquilize	Killers	10.2007	49[9]	-	Mercury CATCO 130560908	[written by Brandon Flowers][produced by Alan Moulder/Flood]
Shadowplay	Killers	11.2007	115[2]	68[1]	Mercury	[written by Bernard Sumner/Ian Kevin Curtis/Peter Hook/Stephen Morris][produced by Killers]
Romeo and Juliet	Killers	11.2007	86[5]	-	Mercury MIUCT 6005	[written by Mark Knopfler]
Don't shoot me Santa	Killers	12.2007	34[5]	108[1]	Mercury Mercury 1750323	[written by Brandon Flowers/Mark Stoermer/David Keuning/Ronnie Vannucci][produced by Alan Moulder/Flood]
Human	Killers	11.2008	3[119]	32[20]	Vertigo 1789799	[platinum-US][2x-platinum-UK][written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price]
Spaceman	Killers	12.2008	40[16]	67[1]	Vertigo CATCO 147319007	[written by The Killers][produced by Stuart Price/The Killers ]
A dustland fairytale	Killers	12.2008	137[2]	-	Mercury	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price /The Killers ]
Joseph,Better you than	Killers Feat. Elton John & Neil Tennant	12.2008	88[2]	-	Vertigo CATCO 145757729	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price /The Killers ]
The World We Live In	Killers	05.2009	82[4]	-	Vertigo CATCO 150224754	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price /The Killers ]
¡Happy Birthday Guadalupe!	Killers featuring Wild Light and Mariachi El Bronx	12.2009	110[1]	-	Vertigo	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price /The Killers ]
Boots	Killers	12.2010	53[2]	79[1]	Vertigo CATCO 170967647	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price /The Killers ]
The Cowboys' Christmas Ball	Killers	12.2011	112[2]	-	Vertigo	[written by Michael Martin Murphey, William Lawrence Chittenden]
Runaways	Killers	09.2012	18[9]	78[2]	Vertigo USUM 71206893	[silver-UK][written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Steve Lillywhite/Brendan O'Brien/Damian Taylor]
Flesh and Bone	Killers	09.2012	184[1]	-	Vertigo	-
I Feel It in My Bones	Killers Feat. Ryan Pardey	12.2012	70[1]	-	Def Jam USUM 71215566	[written by Brandon Flowers/Ryan Pardey][produced by The Killers ]
Shot at the Night	Killers	11.2013	23[6]	-	Vertigo USUM 71311841	[written by Brandon Flowers][produced by Anthony Gonzalez]
Just Another Girl	Killers	11.2013	83[1]	-	Vertigo USUM 71312001	[written by Brandon Flowers/David Keuning/Mark Stoermer/Ronnie Vannucci ][produced by Stuart Price]
Christmas in L.A.	Killers featuring Dawes	12.2013	92[1]	-	Vertigo USUM 71318572	[written by Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer, Ronnie Vannucci, Jr. Irving Berlin][produced by Steve Lillywhite]
The Man	Killers	07.2017	76[3]	-	Virgin USUM 71705733	[gold-UK][written by Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer, Ronnie Vannucci Jr., Jacknife Lee, Robert Kool Bell, Ronald Bell, George Brown, Otha Nash, Claydes Smith, Richard Westfield, Robert Mickens, Donald Boyce, Dennis Thomas][produced by Jacknife Lee, Erol Alkan, The Killers]
Run for Cover	Killers	10.2017	100[1]	-	Virgin USUM 71707343	[written by Brandon Flowers,Mark Stoermer,Ronnie Vannucci Jr.,Alex Cameron,Jacknife Lee,Bob Marley,Stuart Price][produced by Jacknife Lee]
Caution	Killers	03.2020	95[1]	-	EMI USUM 72005111	[written by Brandon Flowers ,Mark Stoermer, Ronnie Vannucci Jr. ,Alex Cameron ,Shawn Everett ,Jonathan Rado][produced by Jonathan Rado, Shawn Everett]
My Own Soul's Warning	Killers	09.2020	84[1]	-	Def Jam USUM 72005112	[written by Brandon Flowers][produced by Jonathan Rado, Shawn Everett]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Hot fuss	Killers	06.2004	1[2][359]	7[100]	Vertigo 9875736	[3x-platinum-US][8x-platinum-UK][produced by Brandon Flowers/Jeff Saltzman/The Killers]
Sam's Town	Killers	10.2006	1[3][159]	2[40]	Vertigo 1706722	[platinum-US][5x-platinum-UK][produced by Alan Moulder/Flood]
Sawdust	Killers	11.2007	7[87]	12[15]	Vertigo 1753374	[platinum-UK][produced by Alan Moulder/Flood]
Day & age	Killers	12.2008	1[1][104]	6[32]	Vertigo 1753374	[gold-US][4x-platinum-UK][produced by Stuart Price]
(Red) Christmas EP	Killers	12.2011	104[2]	85[1]	Vertigo	[produced by Stuart Price/The Killers/Alan Moulder/Flood/David Keuning/Joe Chiccarelli]
Battle Born	Killers	09.2012	1[1][45]	3[18]	Vertigo 3714271	[platinum-UK][produced by The Killers/Stuart Price/Steve Lillywhite/Damian Taylor/Brendan O'Brien/Daniel Lanois]
Direct Hits	Killers	11.2013	6[13]	20[3]	Vertigo 3755766	[platinum-UK][produced by The Killers/Jeff Saltzman/Flood/Alan Moulder/Stuart Price/Steve Lillywhite/Brendan O'Brien/Damian Taylor/Anthony Gonzalez]
Wonderful Wonderful	Killers	10.2017	1[1][21]	1[1][5]	EMI 5792438	[gold-UK][produced by Erol Alkan ,the Killers, Jacknife Lee, Stuart Price]
Imploding the Mirage	Killers	09.2020	1[1][10]	8[2]	EMI 852570	[gold-UK][produced by Jonathan Rado, Shawn Everett ,Stuart Price, Ariel Rechtshaid]
Pressure Machine	Killers	08.2021	1[1][4]	20[3]	EMI 3829179	[produced by Jonathan Rado ,Shawn Everett]