sobota, 28 listopada 2020

Eileen Rodgers

Eileen Rodgers (ur. 10 lipca 1930r-zm. 13 lipca 2003r), amerykańska wokalistka i artystka na Broadwayu.



Urodziła się w Pittsburghu w Pensylwanii w 1930 roku . Swoją karierę rozpoczęła jako artystka w klubach nocnych, później zaśpiewała jako główna wokalistka z orkiestrą Charliego Spivaka . Później nagrała ponad 30 singli i dwa LP dla Columbia Records , jej najbardziej udany singiel „ Miracle of Love ” w 1956 roku, która osiągnęła numer 18 i 24, odpowiednio, na listach Billboard i Cash Box.

Jej debiut na Broadwayu był w 1959 roku w Fiorello! , gdzie zaśpiewała zapierający dech w piersiach utwór „Gentleman Jimmy”. W 1960 roku pojawiła się w Tenderloin . Dwa lata później, w 1962 roku, pojawiła się na off-Broadway'u w  „ Anything Goes" Cole Portera,w roli Reno Sweeney, którego zapis jest obecnie dostępny na CD. Spektakl zdobył nagrodę New York Outer Circle Critics 'Best Revival 1962. 

W 1965 roku Rodgers pojawiła się na niesławnej muzycznej klapie Kelly, która zamknęła się na Broadwayu po jednym występie. „ Saturday Evening Post” donosi, że Rodgers rozpłakała się po występie podczas próby w Filadelfii , mówiąc: „Chciałbym wrócić do Tenderloin . To była klapa, ale przynajmniej ludzie byli przyjaźni”.Wystapiła obok Ethel Merman w odrodzeniu Annie Get Your Gun w 1966 roku .  Rodgers często pojawiał się w telewizyjnych programach telewizyjnych i wraz z Artem Carneyem wystąpiła w specjalnym programie  z okazji 50. rocznicy powstania Chevroleta.


Eileen Rodgers Thompson zmarła na raka płuc 13 lipca 2003 roku w Charlotte w Północnej Karolinie , trzy dni po swoich 73. urodzinach. Pozostawiła   męża, dwóch synów i dwoje wnuków. 




Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Miracle Of Love/Unwanted HeartEileen Rodgers05.1956-18[17]Columbia 40708[written by Bob Merrill]
Give Me/I Wish I Didn't Have To Dream So FarEileen Rodgers12.1956-61[18]Columbia 40791[written by Bob Merrill]
The Wall/This DayEileen Rodgers04.1957-62[2]Columbia 40850[written by O. Diamond, Dreyer, C. Owens]
Don't Call Me Sweetie (Cause I'm Bitter)/Everything But LoveEileen Rodgers06.1957-83[2]Columbia 40908[written by Leven, B. Sherman]
Third Finger - Left Hand/Crazy DreamEileen Rodgers09.1957-82[2]Columbia 40956[written by Eddie Deane,Ben Weisman]
Treasure Of Your Love/A Little Bit BluerEileen Rodgers08.1958-26[15]Columbia 41 214[written by Barry De Vorzon]

Clodagh Rodgers

 Clodagh Rodgers , również Cloda Rogers (ur. 5.03.1947r w Ballymena , Irlandia Północna ) to brytyjska piosenkarka i prezenterka telewizyjna .

Clodagh Rodgers podpisała swój pierwszy kontrakt płytowy z Decca Records w 1961 roku w wieku 14 lat . Zanim przeniosła się do Columbia Records , nagrała cztery single , dla których wystąpiła pod pseudonimem „Cloda Rogers”. Nagrała singiel Stormy Weather w 1966 roku (z Lonely Room na stronie B).

Po raz pierwszy trafiła na listy przebojów w 1969 roku, kiedy dwa z jej singli znalazły się w pierwszej piątce - Come Back and Shake Me i Goodnight Midnight; żadna inna piosenkarka nie sprzedała w tym roku tylu płyt co ona. Wiele z twoich tytułów w tej fazie zostało napisanych przez Amerykanina Kenny'ego Younga . Wraz z nim wzięła udział w singlu Give Me Just a Little More Line w 1970 roku ; pod nazwą „Moonshine” duet odniósł umiarkowany sukces.
 

W 1971 roku Rodgers została wybrana wewnętrznie przez BBC do reprezentowania Wielkiej Brytanii w Konkursie Piosenki Eurowizji . Zgodnie ze zwyczajem w tamtym czasie przedstawiła sześć tytułów jako przedstawicielka we wstępnej decyzji pod tytułem A Song for Europe , spośród których regionalne jury wybrało jako zwycięzcę piosenkę Jack in the Box, skomponowaną przez Johna Worsleya i napisaną przez Davida Myersa .
 

Na Konkursie Piosenki Eurowizji w Dublinie w 1971 roku odniosła spory sukces: z 98 punktami zajęła czwarte miejsce na 18 uczestników. Piosenka odniosła również sukces komercyjny, dzięki czemu piosenkarka zajęła trzecie miejsce w pierwszej dziesiątce w Wielkiej Brytanii i Irlandii . Singiel trafił także na listy przebojów w Niemczech .

Po wzięciu udziału w konkursie Rodgers odniosła tylko umiarkowane sukcesy na listach przebojów, ale od tego czasu pracowała również jako prezenterka telewizyjna. Zdobyła między innymi nagrodę na „ Złotej Róży z Montreux ” za własny program The Clodagh Rodgers, pojawiła się także w niektórych programach, takich jak Seaside Special (była gospodarzem pierwszego odcinka serialu) . Później zaśpiewała swój własny program na londyńskim West Endzie i zagrała   w dwóch musicalach Pump Boys and Dinettes oraz Blood Brothers . Z tym ostatnim w latach 1995-1998 odbyła tournee po Wielkiej Brytanii.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Come Back And Shake Me/I Am A FantasyClodagh Rodgers04.19693[14]-RCA Victor RCA 1792[written by Kenny Young][produced by Kenny Young]
Goodnight Midnight/TogetherClodagh Rodgers07.19694[12]-RCA Victor RCA 1852[written by Kenny Young][produced by Kenny Young]
Biljo/SpiderClodagh Rodgers11.196922[9]-RCA Victor RCA 1891[written by Kenny Young][produced by Kenny Young]
Everybody Go Home The Party's Over/Joseph I'm Calling YouClodagh Rodgers04.197047[2]-RCA Victor RCA 1930[written by Kenny Young][produced by Kenny Young]
Jack In The Box/Someone To Love MeClodagh Rodgers03.19714[10]-RCA Victor RCA 2068[written by John Worsley, David Myers][produced by Kenny Young]
Lady Love Bug/Stand By Your ManClodagh Rodgers10.197128[12]-RCA Victor RCA 2117[written by D R Ziggy][produced by Kangaroo Music Productions]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Clodagh RodgersClodagh Rodgers09.196927[1]-RCA Victor SF 8033-

piątek, 27 listopada 2020

Mary Mary

Mary Mary- Erica Atkins, Trecina Atkins ,ur. w Inglewood (Kalifornia, USA)
Żeński duet składający się z sióstr, które w bardzo przystępnym, popowym stylu mieszają muzykę gospel, r&b i soul. Ich największym hitem jest do dziś często grany w radio i telewizji singiel „Shackles (Praise You)”, będący zarazem debiutem Mary Mary. 

Siostry dorastały w wielodzietnej (liczącej w sumie dziewięcioro dzieci); bardzo religijnej rodzinie. Od najmłodszych lat śpiewały w kościelnym chórze i grupach gospel, często występując również w telewizyjnych programach - np. „Bobby Jones Gospel" w stacji bet. O tym, że chcą swą przyszłość związać z karierą muzyczną, zadecydował wybór studiów. Erica i Trecina podjęły naukę w EL camino college (Torrance, Kalifornia), gdzie szlifowały swoje głosy. 

W 1995 r. siostry występowały podczas tournee z gospelowymi show Michaela Matthewsa „Mama I’m Sorry” i „Sneak”, a później - czasem wspólnie, czasem każda osobno - jako wokalistki w chórkach u cenionych twórców pokroju  Brandy. Ciekawostką jest fakt, że siostry Atkins po zawarciu związków małżeńskich, wciąż noszą to samo nazwisko - Campbell. Tina jest żoną perkusisty Teddy ego Campbella, a Erica wyszła za mąż za producenta  Warryna Campbella, którego pomoc dla grupy w drugiej połowie lat 90-tych okazała się bezcenna. Obie wokalistki są też szczęśliwymi matkami.
 

Premiera najnowszego albumu duetu The Sound została zapowiedziana na koniec 2008 r. Nad produkcją materiału czuwał Warryn Campbell, a wydawnictwo zapowiadał przebojowy singiel „Get Up”. Przełomem w karierze Mary Mary okazało się poznanie uznanego producenta   Warryna Campbella, dzięki któremu duet rozpoczął poważną przygodę z showbiznesem. Na początku dziewczyny pisały piosenki dla innych-artystów (m.in.  702,   Yolandy Adams, Robina S.), by w 2000 r. wydać swój debiutancki krążek Thankful. Płyta okazała się bardzo dużym sukcesem i jednym z największych wydarzeń na scenie komercyjnego gospel w historii.

 Każde z kolejnych wydawnictw firmowanych przez siostry cieszyło się sporym powodzeniem i zyskiwało dobre recenzje. Znakiem firmowym Mary Mary są pozytywne, uduchowione teksty afirmujące życie w zgodzie z Bogiem, naturą i własnym sumieniem, śpiewane do subtelnych, nie zawsze przebojowych produkcji spod znaku neo-soul, r&b, nie rzadko z hiphopowym zacięciem.
Grupa ma na koncie wiele prestiżowych nagród m.in. Grammy za płytę Thankful, American music awards dla Najlepszej grupy z gatunku muzyki religijnej, a także dwie statuetki lady of
SOUL AWARDS.

 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Shackles (Praise You)Mary Mary03.20005[13]28[20]C2/Columbia 79 903[written by Erica Atkins, Trecina Atkins ,Warryn Campbell, Franne Golde, Dennis Lambert, Duane Hitchings][produced by Warryn Campbell][9[28].R&B Chart]
I SingsMary Mary featuring BB Jay09.200032[3]-C2/Columbia [written by Erica Atkins, Tina Atkins, Warryn Campbell,Jarvis E. "B.B. Jay" Cooper][produced by Warryn Campbell, Rodney Jerkins, Don West][68[8].R&B Chart]
In Love At Christmas Kelly Price featuring Mary Mary01.2002-94[5]Def Soul[71[1].R&B Chart]
In the MorningMary Mary06.2002-- Columbia 79 777[written by E. Campbell, J. Campbell, T. Campbell, W. Campbell][produced by Warryn "Baby Dubb" Campbell][54[20].R&B Chart]
Shackles/No moreMary Mary04.200493[1]-So Urban UC 015-
HeavenMary Mary05.2005--My Block 74 641[produced by Warryn Campbell][74[20].R&B Chart]
YesterdayMary Mary05.2006--My Block[50[21].R&B Chart]
AnythingPatti Labelle feat. Kanye West, MaryMary & Consequence07.2007--Umbrella[produced by Patti Labelle][64[6].R&B Chart]
Get UpMary Mary11.2008-106[3]Columbia [30[20].R&B Chart]
God in MeMary Mary featuring Kierra "KiKi" Sheard11.2008-68[20]My Block[written by Warryn Campbell,Tina Campbell,Erica Campbell][produced by Warryn Campbell][5[74].R&B Chart]
SeattleMary Mary01.2010--My Block[89[1].R&B Chart]
WalkingMary Mary04.2011-94[5]Columbia [written by Crystal Waters,Neal Conway,Warryn Campbell,Tina Campbell,Erica Campbell][produced by Warryn Campbell][14[37].R&B Chart]
SurviveMary Mary10.2011--Columbia [written by Aaron Sledge,Chris Johnson,Gerald Haddon,Asaleana Elliott,Derrick "Swol" Ray][produced by Gerald Haddon][51[20].R&B Chart]
Go Get ItMary Mary06.2012-115[4]Columbia [written by Warryn Campbell,Tina Campbell,Erica Campbell][produced by Warryn Campbell][27[30].R&B Chart]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
ThankfulMary Mary05.200076[5]59[57]Columbia 63 740[platinum-US][produced by Warryn Campbell,Rick Cousins ,Al West, Andrew Gouché]
IncredibleMary Mary08.2002-20[16]Columbia 85 690[gold-US][produced by Warryn Campbell,Kenneth Crear,Charlie Bereal,Kenny Bereal,Mike City,Rodney Jerkins]
Mary MaryMary Mary08.2005-8[28]Columbia 92 948[gold-US][produced by Warryn Campbell,Charlie Bereal,Kenny Bereal,Steve "Stone" Huff,Jazz Nixon,Nisan Stewart,Dontae Winslow]
A Mary Mary ChristmasMary Mary12.2006-148[2]Columbia 84089[produced by Warryn Campbell]
The SoundMary Mary11.2008-7[55]Columbia 8869728087[produced by Warryn Campbell]
Something BigMary Mary04.2011-10[14]Columbia 49952[produced by Warryn Campbell,Mary Mary,LaMar "Mars" Edwards,Gerald Haddon,Jazz Nixon]
Go Get ItMary Mary05.2012-16[12]Columbia 97078[produced by Warryn Campbell, Jazz Nixon,Gerald Haddon and LaMar "Mars" Edwards]

czwartek, 26 listopada 2020

Rock & Roll Dubble Bubble

 Kolejny z pozornie niekończących się aliasów wykorzystywanych przez zespół produkcyjny Kasenetz-Katz do promowania swoich hitów bubble gum z późnych lat 60-tych., nieporęczna nazwa Rock & Roll Dubble Bubble Trading Card Company Of Philadelphia 19141 był jednym z ostatnich projektów duetu, który cieszył się powodzeniem na listach przebojów. Ich  hymn z 1969 "Bubble Gum Music" został napisany i wyprodukowany przez ex członka Strangeloves Jerry Goldsteina i Boba Feldmana ,i Joey Levine na wokalu; jego szczytowa pozycja na liście, zaledwie 74, okazała się jednak zwiastunem nieuchronnego handlowego spadku bubble gum i pseudonim Rock & Roll Dubble Bubble Trading Card Company of Philadelphia 19141 nie został ponownie użyty. 




Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Bubble Gum Music / On A Summer NightRock & Roll Dubble Bubble01.1969-74[4]Buddah 78[written by Bob Feldman, Jerry Goldstein][produced by Bob Feldman, Jerry Goldstein]

środa, 25 listopada 2020

Jimmie Crane

Jimmie Crane (ur. 1910r-zm. 1998r; ur. jako Loreto Domenic Fraieli ) był amerykańskim autorem tekstów i właścicielem firmy z Providence w stanie Rhode Island. Znany jest z komponowania piosenek wykonywanych przez Glenna Millera i jego orkiestrę , Liberace , Doris Day i Elvisa Presleya .

 

Crane urodził się 1 sierpnia 1910 roku jako Loreto Fraieli. Kariera Crane'a jako autora tekstów rozpoczęła się, gdy piosenka napisana przez Crane'a i Raya Muffsa „It's Great To Be An American” stała się częścią repertuaru Glenna Millera i jego orkiestry w 1941 roku. Pod koniec lat czterdziestych Crane spotkał autora tekstów Al Jacobsa , i stali się zespołem autorów piosenek. Ich piosenki zaczęły zdobywać popularność wraz z nagraniami Tommy Mara „I'll Try” i „Bella Mia”, przy czym „Bella Mia” była ich pierwszą piosenką na listach przebojów w 1953 roku. 

W 1954 roku Connee Boswell nagrała ich popularną piosenkę „ If I Give My Heart to You ”, napisaną z Miltem Gablerem . Denise Lor i Doris Day podążyły za swoimi własnymi nagraniami tego roku.  Piosenka została później nagrana między innymi przez Binga Crosby'ego , Duke Ellingtona , Kitty Kallen i Nat King Cole'a . W tym roku utwór „ I Need You Now ”, również napisany przez Jimmiego Crane'a i Ala Jacobsa, został nagrany przez Eddiego Fishera i osiągnął pierwsze miejsce na listach przebojów Billboard i Cash Box 3 listopada 1954 roku. Utwór znalazł się również w programie Your Hit Parade. Piosenka Crane'a i Jacobsa „ Hurt ” została po raz pierwszy nagrana przez Roya Hamiltona w 1954 roku i zyskała popularność na listach R&B Charts. Piosenka była  najpopularniejsza w wykonaniu Timi Yuro i trafiła  na listę Billboard Top 100. Elvis Presley nagrał „Hurt” na krótko przed śmiercią. Między innymi Bobby Vinton , Peabo Bryson , Liberace i Carly Simon nagrywali swoje wersje utworu.

Podczas swojej kariery jako autor tekstów, Crane założył również firmę jubilerską Colonial Novelty w Providence w stanie Rhode Island i zarządzał nią. Crane został skazany za uchylanie się od płacenia federalnego podatku dochodowego, w tym Colonial Novelty w 1976 roku. Crane kontynuował pisanie muzyki przez całe życie. Zmarł w 1998 roku. 


Kompozycje Jimmie Crane na listach przebojów


 
  [with Al Jacobs]
09/1954 I Need You Now   Eddie Fisher 1.US/13.UK 
07/1955 Every Day of My Life   Malcolm Vaughan 5.UK
12/1955 My Believing Heart   Joni James 49.US
09/1956 Ev'ry Day of My Life   The McGuire Sisters 37.US
03/1960 I Need You Now   Joni James 98.US
07/1961 Hurt   Timi Yuro 4.US
01/1966 Hurt   Little Anthony & the Imperials 51.US
05/1969 I Need You Now   Ronnie Dove 93.US
01/1972 Ev'ry Day of My Life   Bobby Vinton 24.US
06/1973 Hurt   Bobby Vinton 106.US
05/1975 Hurt   The Manhattans 97.US/4.UK
03/1976 Hurt   Elvis Presley 28.US/37.UK
12/1981 Hurt  Carly Simon 106.US

[with  Jimmy Brewster, Al Jacobs]
09/1954  If I Give My Heart to You   Denise Lor 8.US 
09/1954 If I Give My Heart to You   Connee Boswell 10.US
09/1954 If I Give My Heart to You   Doris Day 3.US/4.UK
10/1954 If I Give My Heart to You   Joan Regan 3.UK
10/1959 If I Give My Heart to You   Kitty Kallen 34.US

[with   Benny Davis, Ted Murry, Jack Lawrence,
Richard Myers, Jimmy Brewster, Al Jacobs]
12/1954 Piano Medley No. 114  Charlie Kunz 16.UK

[with Danny Di Minno]
05/1959 I Can't Get You Out of My Heart   Al Martino 44.US


[with  Paul DeMaya]
01/1960 I Can't Say Goodbye   The Fireflies 90.US 


[with  Phil Tucker]
08/1960 Come Back   Jimmy Clanton 93.UK

[ solo]
05/1966 It's a Different World   Connie Francis 134.US

 

Rock-A-Teens

Rock-A-Teens był  młodym sekstetem z Richmond ( Virginia ).   Ich jedynym sukcesem był singiel Woo Hoo , który w październiku 1959 roku na liście Billboard Hot 100  pozostał  tam przez dwanaście tygodni i został numerem 16.


Grupa powstała w 1956 roku jako zespół licealny pod nazwą Boo Walke & the Rockets. Liderem był Vic Mizelle   ( wokal , gitara ), pozostali członkowie to Bobby „Boo” Walke (gitara), Bill Cook (gitara), Eddie Robinson ( saksofon ), Paul Dixon ( bas ) i Bill Smith ( perkusja ).

W 1959 roku zespół grał przed Band George Donalda McGrawa, który był właścicielem firmy płytowej i wytwórni Mart Records. McGraw był pod szczególnym wrażeniem jednej z oryginalnych kompozycji grupy, Rock-A-Teen Boogie . Przemianowany na Woo-Hoo , ze stroną B Untrue (utwór wokalny), został wydany w sierpniu 1959 roku w sub-labelu Mart Records (Doran 3515).

Odkąd Arthur „Guitar Boogie” Smith pozwał Rock-A-Teens z powodu praw autorskich, McGraw kupił grupie za kilkaset dolarów prawa do obu kompozycji, argumentując, że nie można ich wtedy pozwać. W ogólnokrajowym nowym wydaniu płyty przez Roulette Records z Nowego Jorku (Roulette 4192) GD McGraw został już zarejestrowany jako autor po obu stronach.

W 1959 roku ukazał się kolejny singiel Rock-A-Teens Twangy (Roulette Records R-4217).

Roulette wydał w 1960 roku album zatytułowany Woo Hoo (Roulette SR-25109) , zawierający siedem utworów śpiewanych i pięć utworów instrumentalnych. Untrue , strona B ich udanego singla została pominięta, ponieważ wydawała się   niezbyt dobra dla grupy. Album był wtedy komercyjną klapą, ale teraz jest poszukiwaną rzadkością przez fanów, ponieważ pokazuje siłę zespołu jako muzycznie oryginalnego, „agresywnego” garażowego zespołu rockowego , lata przed tym, jak ten gatunek został odkryty jako taki. 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Woo-Hoo/UntrueRock-A-Teens10.1959-16[12]Roulette 4192[written by G. D. McGraw]

Carson Robison

Carson Jay Robison [ur.4.08.1890r-zm.24.03.1957r],był amerykańskim wokalistą country i autorem piosenek.Znany był też pod nazwiskiem Charles Robison.
Urodził się w Oswego/Kansas City,a jego pierwszym profesjonalnym zajęciem była posada śpiewaka i gwizdacza w radiostacji WDAF w Kansas City.W 1924r wyjeżdża do Nowego Jorku i tam podpisuje swój pierwszy kontrakt płytowy z wytwórnią Victor.

 

W okresie 1928-1931r nagrywa razem w duecie z Frankiem Lutherem.Rok póżniej zakłada swój własny zespół kontynując pracę nagraniową i koncertową w latach 30 i 40-tych.Na przełomie lat 40 i 50-tych występuje w Grand Ole Opry.Jego największym przebojem był utwór z 1948r "Life Gets Tee-Jus Don't It"
 

Oprócz wykonywania muzyki country jest pamiętany także jako autor tekstu "Barnacle Bill The Sailor" z muzyką Franka Luthera.
 

Carson Robison zmarł w 1957r w Poughkeepsie/N.York i pośmiertnie został rekomendowany do Country Music Hall of Fame w 1971r. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Whistling the blues awayWendell Hall & Carson Robison10.1924-10[1]Victor 19 338[written by Wendell Hall, Carson Robison]
Way down homeGene Austin & Carson Robison07.1925-9[1]Victor 19 637-
My Carolina homeCarson Robison10.1927-7[4]Victor 20 795-
A memory that time cannot eraseCarson Robison03.1928-19[1]Victor 21 094[written by Carson Robison]
The Utah Trail/Wednesday Night WaltzFrank Luther & Carson Robison08.1929-19[1]Brunswick 4296[written by Palmer]
When your hair has turned to silverLuther & Robison01.1931-4[12]Victor 22 588-
Mussolini's letter to HitlerCarson Robison03.1942-21[1]Bluebird 11 459[written by Carson Robison]
1942 Turkey in the strawCarson Robison04.1942-22[1]Bluebird 11 460[written by Carson Robison]
That old grey mare is back where she used to beCarson Robison04.1943-21[1]Bluebird 0808[written by Carson Robison]
Life gets tee-jus,don't it?/Wind in the mountainsCarson Robison with His Pleasant Valley Boys10.1948-14[9]MGM 10 224[written by Carson Robison]

Floyd Robinson

Floyd Eugene Robinson (ur. 10 sierpnia 1932r - zm. 28 maja 2016r)   był amerykańskim wokalistą country , urodzonym w Nashville w stanie Tennessee , który odniósł krótki sukces pod koniec lat pięćdziesiątych.

 

Muzyka Robinsona była podobna stylistycznie do muzyki Johna D. Loudermilka , a Robinson, podobnie jak Loudermilk, pracował jako autor tekstów . Wśród jego kompozycji była piosenka „The Little Space Girl”, hit dla jego kuzyna, Jesse Lee Turnera .  Robinson nagrywał dla King Records (1954), RCA Victor , Dot , Jamie i Groove w trakcie swojej kariery i wydał pełny album w RCA. Miał jeden przebój w USA , „ Makin' Love ”, który osiągnął nr 27 na Billboard Black Singles ,20 na liście Billboard Hot 100 w 1959 roku. W tym samym roku utwór osiągnął 9 miejsce na brytyjskiej liście przebojów . 

W Stanach Zjednoczonych „Makin 'Love” wzbudził kontrowersje ze względu na sugestywną treść seksualną, a wiele stacji radiowych wycofało go z fal radiowych już po kilku tygodniach.
 

Golden Sandy Records wydała album kompilacyjny nagrań Robinsona, w tym całą jego pełną płytę z 1959 roku, na CD w 1994 roku.
Od około 1973 do 1977 roku Robinson nagrywał i wydawał albumy dla dzieci o tematyce religijnej, jako postacie Charlie the Hamster, Ricky the Cricket i Woody Woodchuck.

W latach 90-tych Robinson samodzielnie opublikował dwie książki, instrukcję obsługi Guitar Playing Made Easy (1992) i powieść The Guitar (1994). Był właścicielem salonu samochodowego, ale pozostał aktywny w przemyśle muzycznym .
Robinson zmarł 28 maja 2016 r. w Hendersonville w stanie Tennessee po długiej chorobie w wieku 83 lat. 




Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Makin' Love/My GirlFloyd Robinson07.19599[9]20[18]RCA Victor 7529[written by Floyd Robinson][produced by Chet Atkins][27[3].R&B Chart]


Kompozycje Floyda Robinsona na listach przebojów


 
  [solo]
07/1959 Makin' Love   Floyd Robinson 20.US/9.UK 
10/1966 Coming Back to You   The Browns 19.Country Chart
  .1975 Makin' Love   Ronnie Sessions 61.Country Chart

 

wtorek, 24 listopada 2020

Tina Robin

 Tina Robin (ur. 27 listopada 1937r-zm. 16 marca 1996r) była amerykańską piosenkarką popową.


Urodziła się jako Harriet Ostrowsky w New Jersey . W 1957 roku pojawiła się na popularnym  teleturnieju  ,  i wygrał,  zyskując uznanie dla jej potężnego głosu   i jej osobowości; miała 1,47 m wzrostu i przydomek „The Little Dynamo”. 

Jej menadżerem był Buddy Kaye ,   i nagrywała w Coral Records , wydając kilka singli w latach  50-tych, ale z niewielkim sukcesem.

Jednak wydała LP , The 4 Seasons , w Coral w 1958 r. , a także regularnie występowała w programie telewizyjnym Sing Along , prezentowanym przez Jima Lowe'a .  Przez  lata 60-te, była kierowana przez Don Kirshnera i Al Nevinsa z Aldon Music ,   i zaczęła wydawać single w wytwórni Mercury .   Jej jedyny sukces na listach przebojów miał miejsce w 1961 r., kiedy jej nagranie „Play It Again”, napisane przez Gerry'ego Goffina , Carole King i Howarda Greenfielda , osiągnęło 95. miejsce na liście Billboard Hot 100 . 

Pracowała również jako wokalistka sesyjna przy wielu nagraniach demo Goffina i Kinga na początku lat 60-tych. 

Robin nadal śpiewa  i występuje w klubach w Nowym Jorku, a także w Las Vegas , i pojawiła się w Ed Sullivan i Johnny Carson Show. 

Tina Robin zmarła w swoim domu w Broward County na Florydzie w 1996 roku.

 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Dear Mr. D. J. Play It Again/Nothing Is ImpossibleTina Robin09.1961-95[1]Mercury 71852[written by C. King, G. Goffin, H. Greenfield][produced by Nevins, Kirshner]

Family [Aus]

 Family  zebrali się jako trio 26 listopada 1972 roku, gdzie zaśpiewali po raz pierwszy w Pennant Hills Shopping Centre w Sydney w Australii. Wcześniej trzej chłopcy byli zaangażowani w inne grupy w Queensland w grupie „IRIP”, która reprezentowała Iana Rona Iana i Phila, a także w grupie „Family Friends”, w skład której wchodził kolega o imieniu Barry Graham, który wykonywał główne wokale z Ianem Philem i Ianem,którzy wykonują głównie chórki. Z okazji 26 listopada 1972 "IRIP" miał zagrać koncert, ale Ron się nie pojawił, więc Ian, Phil i Ian poszli sami i zagrali swój pierwszy wspólny koncert. Jakiś czas później Barry Graham dołączył do trio i został  członkiem grupy ale to nie trwało długo i Barry opuścił grupę w dobrych okolicznościach i został ministrem, ale niestety zginął w wypadku samochodowym w 1990 roku na obrzeżach Maryborough.


Stopniowo poczucie, że najlepiej potrafią śpiewać, pojawiło się, gdy razem śpiewali o swoich przekonaniach, co zmusiło chłopców do połączenia się w jedną grupę wokalną. Od pierwszej chwili unikalne połączenie trzech głosów w harmonii było oczywiste dla rosnącej liczby przyjaciół, którzy przychodzili, by posłuchać, jak chłopaki biorą gitary i śpiewają. Dwaj bracia Truscott, Phil i Ian, byli poprzednio członkami własnego zespołu rockandrollowego i wpływy te można wyczuć w większości współczesnych „Jesus Songs” wykonywanych przez „Family”. Trzeci członek Ian Smallbone śpiewał z wieloma zespołami folklorystycznymi przed utworzeniem „Family”.

We wczesnych latach pisaniem większości piosenek dla „Family” zajął się Ian Truscott, a co najmniej połowa występów grupy na scenie byłaby poświęcona oryginalnym, ale mocno komercyjnym utworom z rękopisu Iana. Truscott i Ian Smallbone są reprezentowani zarówno jako autorzy piosenek, jak i wokaliści grupowi, Phil również przyczynił się do pisania piosenek przez całą swoją karierę. W grudniu 1972 roku nagrali swój pierwszy singiel, na którym znalazł się Barry Graham, zatytułowany „The Wedding Song”, a na stronie „B” był „Love From A Man", był to pierwszy z około 15 singli nagranych przez„ Family ”i nie zaszedł zbyt daleko na listach przebojów, ale następny singiel to „Hallelujah Day” i zajął 6. miejsce w Brisbane,# 22 w Sydney i # 38 w Melbourne na świeckich listach Top 40.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Hallelujah dayFamily 08.197365[5]-M7 MS 019-
This house runs on sunshineFamily07.197558[12]-M7 MS 113-

 

David Fanshawe

David Fanshawe (ur.  1942r w Devon , Anglia ; zm.  5.07.2010r ), angielski kompozytor i  etnolog .



David Fanshawe był kompozytorem, etnomuzykologiem, dyrygentem , wykładowcą i poszukiwaczem przygód. Jego twórczość znajduje się na styku muzyki tradycyjnej i współczesnej.

Uczył się w szkole św. Jerzego , która przygotowuje śpiew chóralny w kaplicy św. Jerzego w Windsorze . Karierę rozpoczynał jako muzyk i producent filmów dokumentalnych . Studiował kompozycję u Johna Lamberta w Royal College of Music . Potem zasłynął głównie utworami chóralnymi. Oprócz utworów wokalnych skomponował muzykę filmową do ponad 50 filmów i produkcji telewizyjnych.

Fanshawe nagrał tysiące godzin muzyki podczas dziesięcioletniej odysei przez wyspy Oceanu Spokojnego, która rozpoczęła się w 1978 roku. Dokumentował muzykę i ustnie przekazywane tradycje Polinezji, Mikronezji i Melanezji za pomocą notatek i zdjęć. Ostatnio żył w Wiltshire , w Anglii .
 

Najbardziej udanym dziełem Fanshawe jest muzyka liturgiczna na albumie African Sanctus . W utworze tym łacińska msza została skontrastowana z tradycyjną muzyką afrykańską nagraną przez samego kompozytora. Nagrania pochodzą z Egiptu, Sudanu, Ugandy i Kenii. Utwór składa się z 13 części i podąża drogą, którą obrał kompozytor, na której dokonał nagrań dźwiękowych. 

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Francja Szwajcaria Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
African sanctusDavid Fanshawe05.197471[4]-Phillips 6558 001/--

Fantasy

 Fantasy to grupa pop z Melbourne, który pierwotnie był zespołem towarzyszącym Johnowi Farnhamowi . Mieli ogromny hit w 1973 roku z "Marrow Song" (który był stroną "B" jednego z singli). Ich drugi hit "Just Another Pretty Face" był również bardzo udany i świetnie się sprawdza jako nostalgiczne brzmienie z minionej epoki.
Grupę stanowili :JEFF BUZAGLO- keyb, vcls,COLIN ROSS- dr, vcls,CHRIS STUDDARD -bs, vcls,DAVE STUDDARD- g, vcls,KEITH McKAY- keyb.Udało im się nagrać album,Tribute To Australian Rock And Roll(Hammond) w 1977 roku. Nagrali 3 single, z których 2 trafiły na listy przebojów.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus US Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Forty Days Of Rain / Marrow SongFantasy03.197329[17]-HMV EA 10 098/--
Just Another Pretty Face / Look AroundFantasy10.197399[1]-EMI EMI 10 277-


Max Falcon

Kanadyjski piosenkarz country / rockabilly, autor tekstów i gitarzysta urodzony w Campbellton w Nowym Brunszwiku. Swój pierwszy zespół założył w Toronto w 1959 r.,co doprowadziło do przesłuchania w Nashville w 1961 r. Następnie dużo koncertował w Ameryce Północnej i występował w wielu programach telewizyjnych na całym kontynencie. Przez krótki okres na początku lat 60-tych jego grupą był zespół   w The Peppermint Lou.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
I Though I Heard You Callin' My NameMax Falcon03.196369[5]-W&G; WG-S-1562-

 

Father Abraham

 Petrus Antonius Laurentius "Pierre" Kartner (ur. 11 kwietnia 1935 r.)  to holenderski muzyk, piosenkarz, autor tekstów i producent muzyczny, występujący pod pseudonimem Vader Abraham ( Father Abraham ). Napisał około 1600 piosenek.



Kartner rozpoczął karierę wokalną w wieku ośmiu lat, wygrywając lokalny festiwal.  Mieszkał z rodziną w Amsterdamie i pracował w fabryce czekolady.

Kartner pracował jako promotor i producent w wytwórni Dureco z Annie de Reuver, z którą utworzył Duo X .  Był członkiem zespołu Corry & de Rekels , który w latach 60-tych sprzedał ponad milion płyt.

Swoje znane alter ego, Father Abrahama, stworzył po napisaniu holenderskiej piosenki karnawałowej „Father Abraham had seven sons”. Początkowo nosił sztuczną brodę, ale później zapuścił prawdziwą brodę, która wraz z melonikiem stała się jego znakiem rozpoznawczym.

W 1971 roku jego duet z Wilmą Landkroon , „Zou het erg zijn, lieve opa” , Osiągnął pierwsze miejsce na holenderskich listach przebojów muzyki pop.
 W 1975 roku Kartner miał swój drugi największy przebój, „Het kleine café aan de Haven” (Mała kawiarnia przy porcie). Od tego czasu ta piosenka została nagrana ponad 250 razy w różnych językach. 
 

Angielskie wersje coverów to „The Little Cafe by the Harbor” Engelberta Humperdincka , „My Favorite Cafe on the Harbour” Audrey Landers i „ The Red Rose Café ” Demisa Roussosa, a także The Fureys . W języku francuskim piosenka została nagrana jako „Le café de la Rue d'Amérique” przez Mireille Mathieu i „Le café des trois Colombes” przez Joe Dassina ,i po niemiecku jako "Die kleine Kneipe" przez Petera Alexandera .
 

W maju 1977 Kartner został poproszony o zrobienie piosenki promocyjnej o The Smurfs . Wytwórnia początkowo wydała tylko 1000 kopii singla, zatytułowanego „The Smurf Song”, ponieważ nie byli pewni co do potencjału tego singla. Jednak wszystkie zostały sprzedane w ciągu jednego dnia na festiwalu Schlager  . Po interwencji szybko sprzedano 400 000 singli. Powstał wtedy pełny album Smurfs, który sprzedał się w 500 000 egzemplarzy . Album został wydany w kilkudziesięciu krajach, w tym we Francji, Niemczech, Włoszech, Japonii, Hiszpanii i Szwecji, w różnych językach. Album zdobył hit numer jeden w 16 krajach. Następnie Kartner wydał inne albumy o tematyce Smurf, ponownie w różnych krajach i językach, takich jak Ga je mee naar Smurfenland (holenderski) i Vater Abraham im Land der Schlümpfe (niemiecki). W sumie dzieła Kartnera Smurf sprzedały się w około 17 milionach egzemplarzy   .
 

W reakcji na kryzys naftowy z 1973 roku Kartner i prawicowy polityk Hendrik Koekoek nagrali duet „Den Uyl is in den olie” , za który obwinił socjaldemokratycznego premiera Joopa den Uyla i Arabów . W sezonie karnawałowym 1975 roku opublikował „Wat doen we Met die Arabieren hier” (Co robimy tutaj z Arabami?), którego część tłumaczy się jako „Co zrobimy z Arabami tutaj? / Nie mogą zaufać naszym ślicznym kobietom. „ Wytwórnia płytowa następnie usunęła piosenkę .  Jego piosenka z 1976 roku, „ Het leger der werklozen ” (Armia bezrobotnych) przedstawia bezrobotnych jako osoby spędzające dzień w pubach, pijąc alkohol.

W 2002 roku nagrał „Wimmetje gaat, Pimmetje komt”  z populistycznym politykiem Pimem Fortuynem .  

W 1981 roku Kartner nagrał piosenkę o Weepuls , „Wij zijn de wuppies”.  Napisał muzykę do napisów początkowych i końcowych do japońskiej adaptacji kreskówek serialu telewizyjnego Muminki z 1990 roku i „ Ik ben verliefd (Shalalie) ”, holenderskiego zgłoszenia na Konkurs Piosenki Eurowizji 2010 . 

Kartner zdobył nagrodę Buma Lifetime Achievement Award w 2015 roku. 



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Storm Warning/BabyFather Abraham and The Smurfs06.19782[17]-Decca F 13759[written by Pierre Kartner,Frank Dostal,Jonathan King,Linlee][produced by Pierre Kartner,Jonathan King]
Dippety Day/Pinocchio In SmurflandFather Abraham and The Smurfs09.197813[12]-Decca F 13798[written by Pierre Kartner,Helna,Linda Erkelens Lee][produced by Frans Erkelens,Marcel Stellman]
Christmas In Smurfland/Father Abraham's HolidayFather Abraham and The Smurfs12.197819[7]-Decca F 13819[written by Pierre Kartner,Martyn]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Father Abraham in Smurfland Father Abraham and The Smurfs11.197819[11]-Decca SMURF 1-

Skepta

 Skepta, właściwie Joseph Junior Adenuga (ur. 19 września 1982r w Tottenhamie w Londynie) - brytyjski raper, autor tekstów, MC i producent muzyczny pochodzenia nigeryjskiego. Jego bratem jest Jme . Prekursor gatunku grime.

 

Skepta jest jednym z pionierów gatunku grime. Zaczynał swoją karierę jako DJ w grupie Meridian Crew. Następnie produkował utwory instrumentalne, z których najbardziej znane to "DTI" (wydany w 2003 roku) oraz "Private Caller" (2004). Po rozwiązaniu grupy Meridian Crew przez krótki okres był członkiem grupy Roll Deep. W 2005 roku założył wspólnie ze swoim bratem Jme oraz Wiley'em wytwórnię Boy Better Know oraz grupę o tej samej nazwie . Zasłynął pokonaniem Devilman'a w turnieju MC Lord Of The Mics w 2006 roku.

Skepta wydał swój debiutancki album studyjny o nazwie "Greatest Hits" w 2007 roku, a następnie album "Microphone Champion" w 2009 roku. Oba albumy zostały wydane niezależnie, we współzałożonej przez Skeptę wytwórni Boy Better Know, zanim w 2010 roku podpisał on kontrakt z wytwórnią All Around the World.

W tym samym roku Skepta osiągnął komercyjny sukces dzięki swojemu utworowi "Bad Boy", który zajął 26 miejsce na UK Singles Chart. Również tego samego roku jego utwór "Rescue Me" zajął 14 miejsce.

W 2014 Skepta wydał utwór "That's Not Me" nagrany ze swoim bratem Jme, z nadchodzącego albumu Konnichiwa. Utwór ten jest zerwaniem z komercyjną ścieżką kariery Skepty i powrotem do muzyki grime.

Skepta w 2015 roku kontynuuje powrót do swoich korzeni. W kwietniu tego roku wydał kolejny singiel z nadchodzącego albumu zatytułowany "Shutdown", który osiągnął na listach miejsce 18. Singiel został wydany w jego niezależnej wytwórni Boy Better Know, a on sam promuje swoją muzykę zarówno w mediach, jak i na "ulicy" - 30 kwietnia Skepta zorganizował w Londynie niezapowiedziany i nielegalny minikoncert (wideo) na parkingu w Hollywell Lane, który odbił się szerokim echem w mediach. Najnowszy utwór zyskał ogromną popularność, dzięki czemu sam Skepta oraz gatunek grime są coraz szerzej rozpoznawalne, również poza granicami Europy .

28 kwietnia 2019 roku zapowiedział swój nowy album, zatytułowany "Ignorance Is Bliss" . 9 maja wydał dwa single promujące krążek: "Bullet From A Gun" i "Greaze Mode" . Album światło dzienne ujrzał 31 maja 2019 roku . 




Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Rolex SweepSkepta09.200886[1]-Data/MOS CATCO 142493145[written by Skepta,Gareth Keane]
Sunglasses at NightSkepta03.200964[2]-Boy Better Know MIUCT 8019-
Too Many ManSkepta with Wiley featuring Boy Better Know06.200979[4]-Boy Better Know[written by Deshane Cornwall,Jamie Adenuga,Joseph Adenuga,Richard Cowie][produced by Skepta]
Bad BoySkepta03.201026[7]-Boy Better Know JMECD 033[written by Joseph Junior Adenuga,Greg Bonnick,Leon Price][produced by Agent X]
Rescue MeSkepta07.201014[8]-3 Beat/AATV/Boy Better Know CDGLOBE 1415[written by Joseph Junior Adenuga,Greg Bonnick,Leon Price,P Renshaw][produced by Agent X]
Cross My HeartSkepta featuring Preeya Kalidas10.201031[3]-3 Beat/AATV/Boy Better Know CDGLOBE 1468[written by J. Adenuga][produced by J. Adenuga]
So AliveSkepta vs. N-Dubz12.201099[1]-AATV/Island MIUCT 8021[written by J. Adenuga,Contostavlos,Tulisa Contostavlos,Richard Rawson][produced by J. Adenuga]
Hold OnSkepta01.201231[5]-3 Beat/AATV/Boy Better Know GBSXS 1100225[written by J. Adenuga,Nick Atkinson,Sigurdur Sigtryggsson,Mustaq Uddi][produced by Mushtaq Omar Uddin,Siggi Sigtryggsson]
Make Peace Not WarSkepta05.201229[2]-3 Beat/AATV/Boy Better Know GBSXS 1200052[written by Joseph Junior Adenuga,Greg Bonnick,Leon Price][produced by Agent X]
Can You Hear Me? (Ayayaya)Wiley featuring Skepta, JME & Ms D11.20123[19]-One More Tune GBAHT 1200558[platinum-UK][written by Richard Cowie,Joseph Adenuga,Jamie Adenuga,Dayo Olatunji][produced by Rymez,Sillkey]
That's Not MeSkepta featuring JME06.201421[3]-3 Beat/AATV GBSXS 1400096[platinum-UK][written by Jamie Adenuga,Joseph Junior Adenuga][produced by Skepta]
ShutdownSkepta05.201539[5]-Boy Better Know GB7QY 1500024[platinum-UK][written by Joseph Adenuga,Idris Elba,Daniel Mukungu][produced by Ragz Originale,Skepta]
ManSkepta 04.201634[8]-Boy Better Know GB7QY 1500549[silver-UK][written by Joseph Adenuga][produced by Skepta]
KonnichiwaSkepta 05.201641[2]-Boy Better Know GB7QY 1500544[produced by Skepta]
NumbersSkepta featuring Pharrell Williams05.201669[1]-Boy Better Know GB7QY 1500548[written by Pharrell Williams,Joseph Junior Adenuga][produced by Pharrell Williams,Skepta]
Corn on the CurbSkepta featuring Wiley and Chip05.201673[1]-Boy Better Know GB7QY 1500546[produced by Skepta]
Crime RiddimSkepta05.201688[1]-Boy Better Know GB7QY 1500547[produced by Blakie]
Ding-a-LingSkepta with Stefflon Don11.201764[1]-Polydor GBUM 71705372-
Pure WaterSkepta05.201878[1]-Boy Better Know QM4TX 1803585[written by Joseph Adenuga][produced by Skepta]
Praise the Lord (Da Shine)A$AP Rocky featuring Skepta06.201818[21]45[8]ASAP Worldwide/Polo/RCA USRC 11800930[2x-platinum-US][platinum-UK][written by Rakim Mayers,Joseph Adenuga,Hector Delgado][produced by Skepta][22[8].R&B Chart]
Energy (Stay Far Away)Skepta with Wizkid07.201859[15]-Boy Better Know QM4TX 1885995[gold-UK][written by Joseph Adenuga,Ayodeji Ibrahim Balogun][produced by Sarz]
Money RightDizzee Rascal featuring Skepta09.201868[2]-Island GBUM 71805101-
Greaze ModeSkepta with Nafe Smallz05.201918[9]-Boy Better Know QM6MZ 1960807[silver-UK][written by Joseph Adenuga,Nathan Adams,Clayton Gavin,Andrew Mair,Vonkeli Williams][produced by Skepta]
Bullet from a GunSkepta05.201932[6]-Boy Better Know QM6MZ 1960806[written by Joseph Adenuga,Daniel Mukungu][produced by Skepta,Ragz Originale]
IngloriousSlowthai featuring Skepta05.201950[2]-Method GBAKX 1900012[written by Tyron Frampton][produced by JD. Reid]
What Do You Mean?Skepta featuring J Hus06.201914[8]-Boy Better Know QM6MZ 1960810[silver-UK][written by Joseph Adenuga,Momodou Jallow,Ayodele Oyadare][produced by iO]
Back to BasicsHeadie One featuring Skepta07.201942[4]-Relentless GBARL 1900748-
Kiss and TellSkepta with AJ Tracey11.201931[3]-Boy Better Know QMBZ 91970052-
Papi ChuloSkepta with Octavian03.202037[9]-Black Butter QM4TX 2039607[produced by YoungKio]
WazeSkepta with Chip and Young Adz04.202018[4]-SKC M29 ZZOPM 2002123[written by Joseph Adenuga, Jahmaal Fyffe, Adam Williams][produced by Cardo]
MainsSkepta with Chip and Young Adz04.202032[3]-SKC M29 ZZOPM 2002121-
DemonsSkepta with Chip and Young Adz featuring Dirtbike LB04.202047[1]-SKC M29 ZZOPM 2002124-



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Microphone ChampionSkepta06.2009103[2]-Boy Better Know JME 030[produced by Skepta,Bless Beats,Boom Productions,Chad Jackson,Jme,Rudekid,Silencer]
Doin' It AgainSkepta02.201119[5]-3 Beat/AATV/Boy Better Know GLOBECD 98[produced by Skepta,Agent X,S-X, Drew]
BlacklistedSkepta12.201272[1]-3 Beat/AATV 5037128191711-
KonnichiwaSkepta05.20162[32]160[1]Boy Better Know BBKS 004CD[gold-UK][produced by Skepta,Blakie,Footsie,Jason Adenuga,Pharrell Williams,Ragz Originale]
Ignorance Is BlissSkepta06.20192[12]-Boy Better Know BBKS 015CD[silver-UK][produced by Skepta,Ragz Originale,Ayo,IndigoChild Rick,Trench]
InsomniaSkepta with Chip and Young Adz04.20203[5]-SKC M29 SKCM 29CD01[produced by Adrian Francis, Ayo B, Cardo, Curtis James, Da Beatfreakz ,Fanatix, Jacques Toni, Mark Waxkirsh, Money Montage, Rxwntree, Skepta, SOS, Supreme & Styles]

poniedziałek, 23 listopada 2020

Joe Darion

Joe Darion [ ur. 30.01.1911r   New York City, New York, USA-zm. 16.06.2001 in Lebanon, New Hampshire, USA ] amerykański autor tekstów,najbardziej znany z libretta do  Man of La Mancha.

 

Autor tekstów („The Impossible Dream”, „Changing Partners”, „Ricochet”) i autor, wykształcony w City College of New York. Napisał muzykę sceniczną na Broadwayu do „Shinbone Alley ” i „Man of La Mancha”. Dołączył do ASCAP w 1951 roku. Pisał dla radia, telewizji, filmu, teatru i na koncerty. 

Do jego głównych współpracowników muzycznych należą: George Kleinsinger, Ezra Laderman, Guy Wood, John Benson Brooks, Herman Krasnow i Mitchell Leigh. Jego popularne kompozycje to także  "A Woman Wouldn't Be a Woman", "Toujours Gai", "Christmas Is a Feeling In Your Heart", "The Growing-Up Tree", "The Ho Ho Song", "The Midnight Train", "The Lollipop Tree", "The Goonie Bird Song" and "Little Red Train to the Zoo".

 

Kompozycje Joe Dariona na listach przebojów


 
  [with  Red Buttons,Jack Wolf]
05/1953 The Ho Ho Song   Red Buttons 9.US 


[with   Larry Coleman & Norman Gimbel]
10/1953 Ricochet (Rick-O-Shay)  Teresa Brewer 2.US 
12/1953 Ricochet   Joan Regan 8.UK

[with  Larry Coleman]
11/1953 Changing Partners   Patti Page 3.US
12/1953 Changing Partners  Kay Starr 7.US/4.UK
01/1954 Changing Partners   Dinah Shore 12.US
03/1954 Changing Partners  Bing Crosby 9.UK

[with  Robert Allen, John Benson Brooks]
11/1955 There Should Be Rules (Protecting Fools Who Fall in Love)   Betty Madigan 54.UK


[with Mitch Leigh]
06/1966 The Impossible Dream (The Quest)   Jack Jones 35.US 
03/1968 The Impossible Dream   The Hesitations 42.US
07/1968 The Impossible Dream   Roger Williams 55.US
11/1992 The Impossible Dream   Carter the Unstoppable Sex Machine 21.UK
12/2008 The Impossible Dream   Rhydian 91.UK
08/2013 The Impossible Dream   Richard & Adam 190.UK

 

Ivo Robić

 Ivo Robić (ur . 28 stycznia 1923 r. W Garešnicy koło Bjelovaru , Królestwo Jugosławii , dziś Chorwacja ; zm. 9 marca 2000 r. W Rijece ) był jugosłowiańsko - chorwackim piosenkarzem pop .
Robić rozpoczął karierę muzyczną, studiując w Konserwatorium w Zagrzebiu, aby zostać nauczycielem muzyki. Podczas studiów uczył się gry na fortepianie , saksofonie , klarnecie , flecie i skrzypcach basowych . Poza studiami pracował jako śpiewak z orkiestrą taneczną Radia Zagrzeb.

 Został odkryty przez jugosłowiańską wytwórnię Jugoton , która wydała swoją pierwszą płytę z Robiciem w 1948 roku. Do 1977 roku Jugoton Ivo Robicia miał około 100 płyt, co uczyniło go jedną z najbardziej utytułowanych gwiazd jugosłowiańskich. Od 1977r nagrywał płyty dla czechosłowackiej wytwórni Supraphon. Na początku lat pięćdziesiątych Robić zaczął koncertować za granicą, m.in. w Czechosłowacji, Austrii i NRD .

Robić po raz pierwszy pojawił się w Niemczech w 1955 roku w Hof (Saale) . Ale dopiero w 1958 roku doszło tutaj do zawarcia kontraktu płytowego. Inicjatywa wyszła od żony Robicia, która wysłała taśmy demo do różnych niemieckich wytwórni płytowych. Polydor jako jedyny wykazał zainteresowanie i zaprosił Robicia do testowania nagrań. Po odrzuceniu dwóch coverów nagranych w styczniu 1959 roku z tytułami Chessmen i Raya Petersona , pierwszy singiel Robicia z tytułami Morgen i Ay, ayay Paloma został wydany w maju 1959 roku . Producentem był Bert Kämpfert , który opiekował się Robiciem w kolejnych latach. Tytuł Morgen skomponował Peter Moesser , przez jakiś czas współpracował z Robiciem. Jutro stało się światowym sukcesem i sprzedało się w ponad milionie egzemplarzy w samych Niemczech, za co Robić otrzymał platynową płytę od swojej wytwórni muzycznej.  Mimo że tylko osiągnął numer dwa w Niemczech w zestawieniu specjalistycznym czasopiśmie Musikmarkt otrzymał   Brązowego Lwa z Radia Luxembourg . Amerykański magazyn muzyczny Billboard umieścił również niemiecki oryginalny tytuł, który został opublikowany przez wytwórnię Laurie , w swoim Hot 100 .Singiel utrzymywał się tam przez 14 tygodni i awansował na 13. miejsce. Polydor wypuścił tytuł w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnął 23 miejsce na listach przebojów. Z drugim nagraniem z Ivo Robiciem, Polydor od początku przyjął dwutorowe podejście. Niemiecki tytuł Muli-Song ukazał się w tym samym czasie w Niemczech i USA, ale w Stanach Zjednoczonych w angielskiej wersji The Happy Muleteer . Ta wersja wróciła również na Billboard Hot 100 , była tam notowana przez pięć tygodni i awansowała na 58. miejsce. Robić trafił do amerykańskiej rozrywki, więc został zaproszony na występy w Perry Como Show , Ed Sullivan Show i Dick Clark Show .

Podczas gdy Muli-Song w Niemczech uplasowała się na siódmym miejscu, Robić odniósł sukces numer jeden w 1961 roku dzięki coverowi amerykańskiego tytułu Save the Last Dance for Me zespołu  Drifters . Wersja niemiecka  Mit 17 fängt das Leben erst an była notowana na rynku muzycznym przez 32 tygodni, a w marcu 1961 roku zajęła pierwsze miejsce w dwóch tygodniowych ocenach. Tym razem Radio Luxemburg przyznało mu Srebrnego Lwa. Następnie Ivo Robić osiągnął szczyt swojej kariery w Niemczech. Tylko z tytułem Ein ganzes Leben lang , wydanym w 1962 r. , coverem przeboju Raya Charlesa I Can't Stop Loving You, wrócił do pierwszej dziesiątki (8. miejsce).

 Potem rynek muzyczny umieszczał go w niższych szeregach tylko trzy razy, aż do 1967 roku. W 1968 roku Bert Kämpfert przeszedł na emeryturę jako producent, aby poświęcić więcej czasu własnej karierze, a   nagrania  Robicia nadzorował Kai Warner . Robić ostatecznie osiadł w Chorwacji, gdzie wraz z żoną Martą miał dom w małej wiosce rybackiej Ičićiposiadane na chorwackiej riwierze. W Jugotonie kontynuował wydawanie płyt na rynek jugosłowiański. Przez ostatnie kilka lat, aż do śmierci, był honorowym przewodniczącym Chorwackiego Związku Muzyków. Zmarł w 2000 roku w wieku 77 lat w wyniku operacji dróg żółciowych w szpitalu w Rijece. Znalazł swoje ostatnie miejsce spoczynku na cmentarzu Mirogoj w Zagrzebiu . 




Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Morgen/Ay, Ay, Ay PalomaIvo Robić08.195923[1]13[17]Laurie 3033[written by Peter Moesser][produced by Bert Kaempfert]
The Happy Muleteer/RhondalyIvo Robić01.1960-58[6]Laurie 3045[written by Peter Moesser, Joe Sherman][produced by Bert Kaempfert]


Elle King

 Elle King (wł. Tanner Elle Schneider) urodziła się 3 lipca 1989 roku w Los Angeles, w stanie Kalifornia. Obecnie mieszka w Nowym Jorku. Jest amerykańską piosenkarką, autorką tekstów oraz aktorką. Jej styl muzyczny to country, soul, rock i blues. Jest córką znanego aktora komediowego Roberta Schneidera oraz modelki London King. 

 Dorastała w Ohio . Jako dziewięciolatka słuchając  punk rocka -żeński zespół Donnas  postanowiła zostać wokalistką. W wieku 13 lat zaczęła grać na gitarze . Banjo zostało dodane później. W wieku 16 lat King jako muzyk uliczny deptała po Nowym Jorku i okolicach, ale potem przeniosła się do Filadelfii, aby uczęszczać do miejscowej szkoły artystycznej zajmującej się malarstwem i filmem. Po ukończeniu szkoły spędziła trochę czasu w Kopenhadze i Los Angeles, ale potem wróciła do Nowego Jorku, osiadła na Brooklynie i pracował między innymi w sklepie tatuażu na Lower East Side .

W 2010 roku King wystąpiła w filmie dokumentalnym Legends of La La . W marcu 2012 roku jej pierwszy singiel Good to Be a Man został wydany przez niezależną wytwórnię Fat Possum Records . Następnie podpisała kontrakt z RCA Records i w czerwcu tego roku wydała EP-kę The Elle King z czterema utworami, w tym piosenką z jej pierwszego singla Good to Be a Man . W tym samym roku King wystąpiła w telewizji w Big Morning Buzz Live i Late Show z Davidem Lettermanem .

We wrześniu 2014 roku singiel Ex's & Oh trafił do sklepów jako zwiastun debiutanckiego albumu Love Stuff z lutego 2015 roku . Po tym, jak album znalazł się na amerykańskich listach przebojów w marcu 2015 r. i awansował do pierwszej trzydziestki, singiel znalazł się również na amerykańskich listach przebojów w lipcu 2015 r., 10 miesięcy po wydaniu, i osiągnął numer 10. Dalsze wydania 2015 roku to cyfrowe single Catch Us If You Can w kwietniu i American Girl w maju. Obie piosenki można usłyszeć w komedii akcji Miss Bodyguard - In High Heels on the Run . American Girl jest coverem wersja hitu napisanego przez Toma Petty i wydana z jego zespołem The Heartbreakers w 1977 roku.

Również w 2015 roku King pojawiła się w różnych programach telewizyjnych, w tym The Tonight Show , The Late Late Show with James Corden , Live with Regis and Kathie Lee , Jimmy Kimmel Live! . Po raz pierwszy wystąpiła w telewizji w Niemczech w listopadzie tego roku w programie Inas Nacht oraz w grudniu na finale piątego sezonu The Voice of Germany , gdzie śpiewała Ex's & Oh’s ze wszystkimi kandydatami.   Zaraz potem singiel, a tydzień później album wszedł na niemieckie listy przebojów.



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Ex's & Oh'sElle King11.201515[19]10[38]RCA[3x-platinum-US][silver-UK][written by Elle King, Dave Bassett][produced by Dave Bassett]
America's SweetheartElle King04.2016-114[4]RCA[written by Elle King,Martin Johnson][produced by Martin Johnson]
Different for GirlsDierks Bentley featuring Elle King10.2016-42[20]Capitol Nashville[platinum-US][written by J. T. Harding ,Shane McAnally][produced by Ross Copperman]



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Love StuffElle King11.201518[1226[66]RCA 88843098052[gold-US][silver-UK][produced by John Hill,Dave Bassett,Jeff Bhasker,Martin Johnson,Jacknife Lee,Eg White]
Shake the SpiritElle King11.201818[12]68[1]RCA 88310[produced by Elle King, Matt Pence ,Greg Kurstin,Tim Pagnotta]