wtorek, 1 marca 2016

Najlepsi artyści na liście UK Singles Chart

pozycja/ artysta/ (pierwszy & ostatni rok)/punkty//najw. poz./ top10/ top40/ tyg /ilość #1
01 Elvis Presley (1956-2007)             686.4  1  60 110 1062 18
02 Cliff Richard (1958-2009)             607.7  1  68 124  970 14
03 Bing Crosby (1940-1982)               550.3  1 100 136 2064 44
04 Rihanna (2005-2014)                   340.6  1  25  38  555  8
05 Madonna (1984-2012)                   336.1  1  61  68  515 13
06 Frank Sinatra (1941-1993)             321.3  1  46  77  882 13
07 The Beatles (1962-1996)               280.1  1  28  31  369 17
08 Michael Jackson (1972-2010)           263.6  1  42  53  425  7
09 Frankie Laine (1948-1959)             260.6  1  33  44  489  5
10 Elton John (1971-2009)                257.1  1  32  68  427  7
11 Rod Stewart (1971-2001)               215.0  1  26  45  343  6
12 Perry Como (1946-1974)                207.1  1  22  41  429  2
13 Queen (1974-2009)                     204.1  1  26  53  327  6
14 David Bowie (1969-2013)               200.2  1  24  60  338  5
15 Lonnie Donegan (1956-1962)            196.7  1  17  30  313  3
16 Kylie Minogue (1988-2012)             196.5  1  33  47  300  7
17 The Everly Brothers (1957-1968)       194.5  1  13  29  303  4
18 Vera Lynn (1940-1957)                 192.9  1  41  66  781  7
19 Nat "King" Cole (1949-1994)           191.7  1  27  50  458  4
20 Paul McCartney (1971-2007)            187.9  1  24  47  305  4
21 The Rolling Stones (1963-2005)        186.6  1  21  43  295  8
22 The Shadows (1960-2009)               185.5  1  16  29  303  5
23 Tom Jones (1965-2009)                 183.5  1  20  36  310  3
24 Pat Boone (1955-1962)                 183.2  1  12  26  293  1
25 Status Quo (1968-2010)                182.8  1  22  57  331  1
26 Geraldo (1940-1951)                   182.1  2  30 142 1003  0
27 Eminem (1999-2013)                    181.9  1  27  32  289  8
28 Stevie Wonder (1966-2005)             174.1  1  19  40  300  2
29 Justin Timberlake (2002-2013)         172.3  1  18  22  276  5
30 David Guetta (2003-2014)              169.5  1  18  24  290  5
31 Guy Mitchell (1951-1959)              168.1  1  22  27  344  8
32 Roy Orbison (1960-1992)               167.0  1  12  31  286  3
33 The Bee Gees (1967-2001)              165.1  1  19  31  266  5
34 Jay-Z (1997-2014)                     164.2  1  16  44  295  4
35 Doris Day (1948-1964)                 162.7  1  25  37  412  5
36 Diana Ross (1970-2005)                156.9  1  19  45  277  2
37 Abba (1974-1983)                      156.5  1  19  25  211  9
38 The Hollies (1963-1981)               156.4  1  17  28  263  2
39 Mariah Carey (1990-2013)              154.8  1  24  39  262  2
40 Britney Spears (1999-2013)            154.5  1  23  29  258  6
41 Shirley Bassey (1957-2007)            154.4  1  12  28  271  2
42 Beyonce Knowles (2002-2014)           153.9  1  17  25  259  5
43 Robbie Williams (1996-2013)           149.3  1  32  35  240  7
44 Take That (1991-2011)                 148.8  1  19  25  213 11
45 Kanye West (2004-2014)                147.0  1  17  33  268  3
46 Whitney Houston (1985-2009)           145.8  1  17  32  233  4
47 Jim Reeves (1960-1971)                143.0  1   6  22  264  1
48 Lady GaGa (2009-2013)                 142.3  1  11  16  241  4
49 Connie Francis (1958-1965)            142.2  1  10  22  229  2
50 UB40 (1980-2005)                      141.3  1  17  40  244  3
51 Joe Loss (1940-1964)                  140.3  3  24 107  706  0
52 Johnnie Ray (1952-1959)               140.1  1  15  25  258  7
53 Ink Spots (1940-1955)                 140.0  1  26  34  545  9
54 Slade (1971-1998)                     139.4  1  16  25  213  6
55 Buddy Holly (1957-1968)               139.2  1  10  30  239  2
56 The Supremes (1964-1973)              138.4  1  13  29  253  1
57 Black Eyed Peas (2001-2011)           136.9  1  13  17  209  5
58 The Andrews Sisters (1940-1951)       136.3  1  29  47  604  8
59 Pink (2000-2013)                      136.2  1  18  27  238  3
60 Katy Perry (2008-2013)                132.7  1  12  16  217  4
61 David Whitfield (1953-1958)           132.4  1  11  18  189  2
62 Adam Faith (1959-1965)                130.0  1  11  23  221  2
63 Calvin Harris (2007-2013)             128.9  1  15  18  206  5
64 Frankie Vaughan (1950-1968)           128.4  1  11  30  217  2
65 The Beach Boys (1963-1996)            127.3  1  13  27  224  2
66 U2 (1981-2009)                        127.0  1  33  42  205  7
67 Shakin' Stevens (1980-2005)           126.9  1  15  33  209  4
68 Westlife (1999-2011)                  126.6  1  25  26  189 14
69 Billy Fury (1959-1966)                126.4  2  11  26  231  0
70 The Four Tops (1965-1989)             125.4  1  11  28  236  1
71 George Michael (1984-2012)            125.3  1  23  36  190  7
72 Petula Clark (1951-1988)              122.4  1  12  23  214  2
73 Flo Rida (2008-2013)                  122.3  1  10  16  198  5
74 Hot Chocolate (1970-1987)             121.4  1  13  26  216  1
75 Engelbert Humperdinck (1967-1999)     121.0  1   8  14  201  2
76 Christina Aguilera (1999-2013)        120.9  1  16  22  200  4
77 Hutch (1940-1948)                     119.9  2  25  73  637  0
78 Ne-Yo (2006-2013)                     119.9  1  12  17  201  5
79 Bill Haley And His Comets (1954-1957) 119.8  1   8  13  191  1
80 T Rex (1968-1991)                     118.7  1  11  21  179  4
81 Donald Peers (1944-1972)              117.0  1  30  42  516  1
82 Akon (2005-2012)                      116.7  1  12  18  196  3
83 Chris Brown (2006-2013)               115.4  1  10  23  213  1
84 Bruno Mars (2010-2013)                114.7  1   8  13  189  4
85 Manfred Mann (1964-1978)              113.5  1  16  20  185  3
86 The Tremeloes (1963-1971)             113.1  1  11  21  190  2
87 Electric Light Orchestra (1972-1986)  112.9  1  15  27  203  1
88 Pet Shop Boys (1985-2009)             112.6  1  22  45  177  4
89 Janet Jackson (1986-2006)             112.6  2  17  38  200  0
90 The Kinks (1964-1997)                 111.1  1  13  21  183  3
91 Usher (1998-2012)                     111.0  1  15  21  187  4
92 Will.i.am (2006-2014)                 109.4  1  12  20  179  4
93 Sugababes (2000-2010)                 109.2  1  18  26  179  6
94 Madness (1979-2008)                   109.2  1  16  28  185  1
95 Dean Martin (1949-1969)               108.9  1  12  23  202  1
96 R Kelly (1994-2013)                   107.9  1  15  37  181  3
97 Olivia Newton-John (1971-1995)        107.8  1  10  18  165  3
98 Donna Summer (1976-1996)              106.6  1  10  29  191  1
99 The Who (1965-1982)                   106.2  2  13  23  194  0
100 Prince (1983-1997)                   106.0  1  16  41  193  1

Najlepsi artyści na liście UK Album Chart

pozycja/ artysta/ data pierwszego i ostatniego albumu)/punkty/ najwyższa pozycja/ # of top 10 / # of top 40 hits/ilość tygodni/ # of #1's
01 The Beatles (1963-2013)                   712.1  1  26  32  973 15
02 Elvis Presley (1956-2013)                 685.6  1  49  86 1000 11
03 Simon And Garfunkel (1966-2009)           506.7  1   8  13  846  2
04 Frank Sinatra (1956-2011)                 491.5  1  40  63  766  5
05 Cliff Richard (1959-2013)                 455.3  1  42  60  678  7
06 Rod Stewart (1971-2013)                   439.0  1  33  42  715  8
07 Michael Jackson (1972-2012)               437.8  1  18  29  708  9
08 The Rolling Stones (1964-2013)            424.7  1  36  45  626 10
09 Madonna (1984-2012)                       405.9  1  21  23  667 12
10 Elton John (1971-2013)                    404.5  1  30  41  652  7
11 Queen (1974-2009)                         386.6  1  24  29  667  9
12 Abba (1974-2008)                          386.3  1  10  17  598  9
13 David Bowie (1972-2013)                   349.6  1  29  42  602  9
14 Bob Dylan (1964-2013)                     325.7  1  35  53  514  7
15 Pink Floyd (1967-2011)                    300.2  1  16  22  547  5
16 The Beach Boys (1965-2012)                299.1  1  14  31  480  2
17 U2 (1981-2009)                            279.7  1  15  18  500 10
18 Paul McCartney (1970-2013)                279.4  1  26  32  432  7
19 Tom Jones (1965-2012)                     273.5  1  17  29  454  3
20 Robbie Williams (1997-2013)               271.6  1  13  13  402 11
21 The Shadows (1961-2009)                   265.5  1  13  28  398  4
22 The Carpenters (1971-2009)                264.6  1   9  18  433  3
23 Simply Red (1985-2010)                    248.9  1  12  14  387  5
24 Jim Reeves (1964-2009)                    242.7  1  14  28  392  2
25 Andy Williams (1965-2002)                 237.8  1  11  26  406  3
26 Fleetwood Mac (1968-2013)                 237.8  1  13  19  402  4
27 Oasis (1994-2010)                         234.8  1  11  13  367  8
28 Dire Straits (1978-2005)                  229.6  1  10  11  383  4
29 Phil Collins (1981-2010)                  224.8  1  11  12  346  6
30 Take That (1992-2011)                     223.1  1   9  11  350  6
31 Led Zeppelin (1969-2012)                  218.5  1  14  17  364  8
32 Meat Loaf (1978-2012)                     214.6  1  11  15  407  2
33 The George Mitchell Minstrels (1960-1977) 213.0  1   7  11  286  3
34 Genesis (1972-2007)                       209.0  1  18  22  342  6
35 Buddy Holly (1958-2009)                   207.6  1  10  15  337  2
36 Neil Diamond (1971-2012)                  203.3  1  13  33  382  2
37 Mike Oldfield (1973-2012)                 199.4  1  10  25  339  3
38 Barbra Streisand (1966-2012)              198.1  1  12  27  327  6
39 Celine Dion (1994-2013)                   194.9  1  11  16  298  5
40 REM (1985-2011)                           190.2  1  11  17  312  8
41 Status Quo (1973-2013)                    182.0  1  22  36  318  4
42 Rihanna (2005-2012)                       177.2  1   6   7  298  4
43 Whitney Houston (1985-2012)               177.0  1   8  11  303  2
44 Coldplay (2000-2011)                      174.8  1   5   6  263  5
45 Bruce Springsteen (1975-2014)             174.6  1  18  29  293 10
46 The Police (1979-2007)                    172.7  1   9  10  279  6
47 Diana Ross (1970-2011)                    171.9  1  10  30  315  1
48 Eric Clapton (1966-2013)                  171.2  1  16  36  317  1
49 Pink (2000-2012)                          170.0  1   7   8  307  1
50 Tina Turner (1984-2014)                   169.8  1   9  11  296  2
51 UB40 (1980-2013)                          169.5  1  15  25  293  2
52 The Seekers (1965-2009)                   167.8  1   6   9  265  2
53 Lionel Richie (1982-2012)                 166.9  1  11  14  279  2
54 Eurythmics (1983-2005)                    165.8  1   9  12  276  3
55 Electric Light Orchestra (1972-2012)      165.2  1  11  19  287  2
56 The Eagles (1974-2007)                    161.1  1   9  13  287  1
57 Eminem (1999-2013)                        160.8  1   8   8  243  7
58 Kylie Minogue (1988-2012)                 158.2  1  14  19  253  5
59 The Bee Gees (1967-2012)                  157.8  1  13  20  293  1
60 Michael Buble (2003-2013)                 157.4  1   7   9  255  3
61 Adele (2008-2011)                         156.0  1   2   2  210  2
62 Roxy Music (1972-2004)                    154.9  1  11  17  259  4
63 Stereophonics (1997-2013)                 153.8  1   8  10  258  5
64 George Michael (1987-2006)                147.6  1   7   7  235  6
65 The Moody Blues (1968-2000)               144.2  1   8  16  253  3
66 Stevie Wonder (1968-2007)                 144.2  2   9  21  263  0
67 Bon Jovi (1985-2013)                      143.5  1  14  15  237  5
68 Prince (1984-2006)                        143.1  1  18  24  261  5
69 Herb Alpert (1966-1991)                   140.7  4   5  13  268  0
70 James Last (1967-2011)                    140.3  2   5  45  274  0
71 The Corrs (1996-2005)                     138.3  1   6   7  206  2
72 Mariah Carey (1990-2009)                  137.5  1  12  16  233  2
73 John Lennon (1971-2010)                   137.0  1   9  13  224  3
74 The Supremes (1964-2004)                  134.8  1   6  19  226  3
75 Wet Wet Wet (1987-2004)                   133.2  1   8   9  211  4
76 Sting (1985-2013)                         132.2  1  10  16  232  3
77 Kings Of Leon (2003-2013)                 130.9  1   6   7  221  4
78 Engelbert Humperdinck (1967-2012)         129.9  1   8  14  229  1
79 The Beautiful South (1989-2007)           127.7  1  10  13  212  3
80 Madness (1979-2012)                       126.8  1   9  17  220  2
81 Westlife (1999-2011)                      126.7  1  12  12  189  7
82 Bob Marley (1975-2005)                    125.9  1   8  14  229  1
83 Blondie (1978-2003)                       125.5  1   8  12  210  2
84 Paul Simon (1972-2011)                    124.8  1   9  14  201  3
85 Johnny Cash (1966-2013)                   124.4  2   7  22  234  0
86 Amy Winehouse (2004-2011)                 123.2  1   5   5  201  3
87 Billy Joel (1978-2004)                    122.2  2   8  13  220  0
88 Lady GaGa (2009-2013)                     122.0  1   4   4  184  3
89 Boyzone (1995-2013)                       121.3  1   8   9  184  5
90 The Four Tops (1966-1992)                 119.8  1   5  11  221  1
91 Cat Stevens (1967-2009)                   118.9  2   9  13  213  0
92 Roy Orbison (1963-2004)                   118.3  1   7  19  194  2
93 Cream (1966-2005)                         118.3  1   9  11  208  1
94 Barry Manilow (1978-2011)                 117.8  1   7  22  210  1
95 Texas (1989-2013)                         116.6  1   6   9  185  3
96 Deep Purple (1970-2013)                   116.3  1   9  22  201  3
97 Kate Bush (1978-2011)                     115.6  1  11  11  194  3
98 Cher (1965-2013)                          115.1  1   8  11  197  2
99 David Gray (2000-2010)                    114.6  1   5   7  195  3
100 M People (1993-2005)                     113.5  2   5   7  196  0

Aswad

Aswad-grupa brytyjska. Powstała w 1975 w Londynie. Utworzyli ją ciemoskórzy muzycy wywodzący się z rodzin imigrantów z wysp karaibskich. Najważniejszy skład: Brinsley Porde (16.10.1953, Londyn) - voc, g, perc, Tony Gad (właśc. Anthony Robinson) - b, k. voc, Angus Gaye - dr, k. Zdobyła sławę jednej z najlepszych w Wielkiej Brytanii grup wykonujących muzykę opartą na rytmach karaibskich. Wierna stylistyce autentycznego jamajskiego reggae oraz ideom ruchu rastafarian subtelnie urozmaiciła swoje utwory elementami soulu i rocka (Back To Africa, Three Babylon, African Children, Bubbling}.

  Inspiracją był dla nich Bob Marley oraz przesłanie Rastafari. Ich pierwszy singel “Back To Africa” jest tej inspiracji dobitnym potwierdzeniem. Umocnili swą silną pozycję częstymi i regularnymi występami w klubach i salkach uniwersyteckich. Dalszym krokiem było wydanie pierwszego longplaya “Aswad”.
 Ich muzyka jest osadzona w realiach codziennego życia na Ladbroke Grove w Londynie, wyrasta bezpośrednio z ich doświadczeń i starć z policją, oraz niesprawiedliwością i dyskryminacją. z utworów Aswad krystalizuje się ich wizja wyzwolenia poprzez Rastafari i powrotu do Afryki. Koniec 1977 roku przyniósł zmiany personalne, z których najistotniejszą było przyjęcie do grupy basisty Tony'ego Robinsona. Efektem tych zmian była konsolidacja zespołu i nagranie płyty “Hulet”, której stylistyczna rozpiętość świadczy o wielu źródłach muzycznych fascynacji Aswad.
 Pojawienie się Michaela Campbella w roli ich managera i producenta otworzyło nowe horyzonty przed zespołem. Owocem tej współpracy jest jedna z najciekawszych płyt dubowych “New Chapter In Dub”. W 1981 roku "Aswad" jako gwiazda znana z płyt, regularnych koncertów i filmu podjęli próbę podbicia rynków światowych poprzez podpisanie umowy z CBS. Dopiero jednak rok 1988 przyniósł im oczekiwany sukces komercyjny. Singel “Don't Turn Around” pochodzący z płyty “Distant Thunder” wszedł na listy przebojów pop w USA i całej Europie. Pojawiły się też zarzuty komercjalizacji i pytania o przyszłość zespołu.

 Na płycie Distant thunder przedstawiła repertuar o bardziej rozrywkowym charakterze, co przyniosło jej wielki sukces komercyjny (Don't Tum Around, Give A Little Love). W 1990 uświetniła recitalem festiwal sopocki. Forde wystąpił w wielu programach i filmach telewizyjnych, m.in w Babylon (1980, reż. Franco Rosso).
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Chasing For The Breeze / Gave You My LoveAswad03.198451[3]-Island 12 ISX 160[written by Brinsley Forde/Angus Gaye/Tony Robinson][ Producer - Aswad , Michael "Reuben" Campbell]
54-46 (Was My Number)Aswad10.198470[4]-Island 12 ISX 170[written by Frederick Hibbert][ Producer - Aswad , Michael "Reuben" Campbell][oryginalnie nagrana przez Maytals]
Don't Turn Around/ WomanAswad02.19881[2][12]-Island ISD 341[ Producer - Aswad , Chris Porter][written by Albert Hammond, Diane Warren][oryginalne wykonanie-Tina Turner]
Give a little love/Gimme The DubAswad05.198811[8]-Island IS 358[written by Albert Hammond, Diane Warren][ Producer - Aswad ,Ron Fair]
Set Them Free/The MessageAswad09.198870[2]-Island IS 383[written by B. Forde, A. Gaye, T. Robinson][ Producer - Aswad ]
Beauty's only skin deep/Smokey BluesAswad04.198931[6]-Mango MNGG 105[written by N. Whitfield, E. Holland][ Producer - Bobby Z, David Z]
On and on/FeelingsAswad07.198925[8]-Mango MNGB 708[#11 hit for Stephen Bishop in 1977r][ Producer -Chris Porter][written by Stephen Bishop]
Next To YouAswad08.199024[6]-Mango MNG 753[written by Tony Robinson/Angus Gaye/Brinsley Forde/Leslie Forde][ Producer -Aswad]
Smile/Old Fire StickAswad feat Sweetie Irie11.199053[2]-Mango MNG 767[written by Tony Robinson/Angus Gaye/Brinsley Forde/Leslie Forde][ Producer - Gussie Clarke/Aswad]
Too Wicked E.P.Aswad03.199161[2]-Mango MNG 771[written by Don Henley/Glenn Frey/J.D. Souther][ Producer - Gussie Clarke/Aswad]
How LongYazz & Aswad07.199331[5]-Polydor PO 252[written by Paul Carrack][ Producer - Anna Jolley/Brian Harris/Mark Jolley]
Dancehall MoodAswad10.199348[2]-Bubblin' 12 BUBB 1[written by Aswad (Angus Gaye/Tony Robinson/Brinsley Forde)/Tom Danvers/Nico Dread][ Producer - Tommy D]
ShineAswad06.199461[2]-Bubblin' CD BUBB 3[ Producer -Aswad][written by written by Aswad/Jo Cang; DJ: Soloman]
WarriorsAswad09.199433[4]-Bubblin' BUBB 4[written by Aswad, Priestman, Benson, Glass, Glanfield, Carter][ Producer - Aswad]
You're No GoodAswad02.199535[6]-Bubblin' BUBB 5[written by Clint Ballard][ Producer -Carlton Ogilvie]
If I WasAswad08.199558[6]-Bubblin' BUBB 6[written by Roger Brathwaite/Jo Cang/Patrick Johnson/Clifford Charles/Lowell McLeggan/Derrick Elkins/Aswad (Brinsley Forde/Angus Gaye/Tony Robinson][ Producer -Ricky Rainbow/Aswad]
Shy guyAswad feat Easther Bennett08.200262[2]-Universal Music TV 0192632[written by Andy Marvel/Diana King/Kingsly Gardner][ Producer -Aswad]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Not Satisfied Aswad07.198250[6]-CBS 85666[ Producer - Aswad/Michael Campbell]
Live And DirectAswad12.198357[16]-Island IMA 06[ Producer - Aswad , Michael "Reuben" Campbell ]
Rebel Souls Aswad11.198448[2]-Island ILPS 9780[ Producer - Aswad/Michael Campbell]
To The TopAswad06.198671[3]-Simba SIMBA LP 2[ Producer - Aswad ]
Distant ThunderAswad04.198810[15]173[7]Mango ILPS 9895[ Producer -Aswad , Chris Porter, Ron Fair]
RenaissanceAswad12.198852[8]-Stylus SMR 866[ Producer - Aswad ]
Too Wicked Aswad09.199051[2]-Mango MLPS 1054[ Producer -Gussie Clarke/Aswad]
Rise And Shine Aswad07.199438[10]-Bubblin' BUBBCD1[ Producer - Aswad ]
Greatest Hits Aswad08.199520[4]-Bubblin' BUBBCD4[ Producer - Aswad ]
Cool Summer ReggaeAswad08.200254[2]-Universal Music TV 0643762[ Producer - Aswad ]

poniedziałek, 29 lutego 2016

Niki Davis

Niki Davis , alias Licinia Gizzi (czasami znana jako jako Nicky Davis) ( ur.13 styczniu  1936r ), była włoską piosenkarką .Mając szesnaście lat ze swoją przyjaciółką  Angelą De Parde bierze udział w Duo Festiwal  , dokonuje pierwszych nagrań i pierwsze  trasy; w tym czasie przyjmuje pseudonim Nicla Giano .
Duet rozpadł się kilka lat później ,a Niki podpisuje kontrakt jako solistka z Bluebell przyjmując pseudonim Niki Davis .

W 1960 roku bierze udział w Sei giorni della canzone z piosenką Nuvole ; w następnym roku   w festiwalu w Sanremo w 1961 roku z Pozzanghere , wystepując z Tonym Renisem , współautorem piosenki.

Odeszła do życia prywatnego w połowie lat 60-tych.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK Ita Wytwórnia
[Ita]
Komentarz
Promise me/RidoNiki Davis.1959--Bluebell BB 03008-
Quando l'estate se ne va/ForeverNiki Davis.1959--Bluebell BB 03012-
Nuvole/La strada dell'amoreNiki Davis.1960--Bluebell BB 03024-
Acquarello in blue/Uno a te, uno a meNiki Davis.1960-B:29.ItaBluebell BB 03039[B side:written by Giada / Hadjidakis]
Pozzanghere/Pigro mattinNiki Davis.1961--Bluebell BB 03047-
Il mio trenino/Cerchi sull'acquaNiki Davis.1961--Bluebell BB 03051-
Tombola/Girotondo twistNiki Davis.1962--Bluebell BB 03093-

Teri De Sario

Teri Lynn DeSario (urodzona 27 listopada 1951r) to amerykańska wokalistka z Miami , na Florydzie .
DeSario pracowała z kilkoma gatunkami muzycznymi  po ukończeniu liceum. Była wokalistką , grała na recorderze i harfie w latach 1970-1977 z grupą muzyki średniowiecznej i renesansowej, Early Music Consort, kierowanej przez   członka Pro Musica ,Arnolda  Graysona.  Zaczęła karierę jako wokalistka i kompozytorka w gatunku folk, a następnie rozszerzyła swoją miłość do muzyki  jazzowej . Po ślubie z trębaczem, aranżerem i kompozytorem Billem Purse założyli   wspólny pop-folk-jazzowy ansambl o nazwie Abacus.
Pewnej  nocy długowłosy mężczyzna wszedł do klubu, gdzie występowała, twierdząc, że jest producentem Bee Gees; okazało się, że rzeczywiście tak było. Barry Gibb usłyszał jej demo  i był tak zainspirowany wokalem DeSario, że napisał dla niej piosenkę   " Ain't  Nothing Gonna Keep Me from You " co pomogło jej uzyskać kontrakt płytowy.

"Ain't Nothing Gonna Keep Me from You" z 1978 roku było pierwszym  przebojem DeSario ,  z jej pierwszego albumu Pleasure Train , również wydanego w roku 1978. Mimo, że pierwszy singiel stał się  # 43 na listach przebojów w USA, nie była tak naprawdę  zadowolona z   nagrania i chciała podążyć w nowym kierunku.
To właśnie wtedy spotkała starego szkolnego kolegę , Harry Wayne Casey'a (Kc) z KC and the Sunshine Band . W Stanach Zjednoczonych, DeSario znana jest głównie z jej duetu z KC, wokalistą R & B i grupy funk KC and the Sunshine Band z coveru Barbary Mason , " Yes, I'm Ready " z 1980 r(# 2 na liście Billboard Hot 100 ) z jej drugiego albumu Moonlight Madness , wydanego w 1979 roku.Następne single ( utwór tytułowy albumu) "Moonlight Madness" i remake "Dancin' in the Streets", nie weszły do Billboard Top 40.

Pod koniec 1980 roku,  jej przebój " Yes, I'm Ready " zyskując status  one-hit wonder. Postanowiła nagrać dwa albumy dla Casablanca, Caught , album, który odzwierciedlał jej sytuację z wytwórnią płytową i Relationships , którego wydanie zostało  wstrzymane, gdy sama firma zmieniła kierunek muzyczny. Nagrała dwa   chrześcijańskie albumy dla Word Records , A Call to us All , i  Voices in the Wind , które zostały napisane wspólnie   i wyprodukowane z Billem Purse . W 1986 roku została nominowana do nagrody  Grammy w kategorii gospel ,Best Female Performance. Pisała   i pojawiała się na albumach różnych artystów. W tym samym czasie, jej muzyka była popularna w Japonii i na Filipinach. Muzyka stała się bardziej dla DeSario introspekcją dla coraz bardziej kwestionowanego konserwatywnego chrześcijaństwa. Wreszcie w 1986 roku, poprosiła, aby zwolniono ją z kontraktu w Worda Records.

DeSario dzieli swoje życie w Niemczech i Miami, a od czasu do czasu śpiewa z The Marschfellows w Niemczech. Jest również częścią chrześcijańskich grup muzycznych i koncertuje z nimi.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Ain't Nothing Gonna Keep Me From You/Sometime Kind Of ThingTeri De Sario07.1978-43[12]Casablanca NB 929[written by Barry Gibb][produced by Barry Gibb, Karl Richardson, Albhy Galuten]
The Stuff Dreams Are Made Of/Loving You For The First TimeTeri De Sario06.1979--Casablanca NB 980[written by Joey Carbone, Lenny Lambert][produced by Ron Albert, Howard Albert, Denny Randelln][41[11].Hot Disco/Dance;Casablanca 20 157 12"]
Yes, I'm Ready/With Your LoveTeri DeSario With K.C.11.1979-2[23]Casablanca NB 2227[gold-US][written by Barbara Mason][produced by H. W. Casey][20[13].R&B Chart]
Dancin' In The Streets/Moonlight MadnessTeri DeSario With K.C.06.1980-66[6]Casablanca NB 2278[written by Wm. Stevenson, Marvin Gaye, Ivy Hunter][produced by H. W. Casey]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Moonlight MadnessTeri De Sario01.1980-80[13]Casablanca 7178[produced Ron Albert, Howard Albertand Barry Gibb]

niedziela, 28 lutego 2016

Green Day

Członkowie Green Day'a dużo przeszli zanim stali się gwiazdami światowego formatu. W ich rodzinnym mieście wspominają ich dobrze. "Są grupą fajnych facetów. Nigdy nie dziurawili ścian, nie zarzygali sceny podczas występów" - tak wspominają bywalcy Gilman Street gdy grali tam Billie i spółka jeszcze jako nastolatkowie. "Pomimo że ich wystepy ukazuja ich jako błaznów i nieodpowiedzialnych ludzi, to są w końcu juz żonaci i ustatkowani. Chcą byc uczciwymi ludźmi, chcą założyc normalne, szczęśliwe rodziny - takie rodziny jakich nigdy nie mieli. Green Day powstał z inicjatywy dwóch panów: William'a Armstronga (Billie Joe) i Michaela Pritcharda (Mike Dirnt). Do spotkania między przyszłymi muzykami zespołu, doszło w barze. Mieli wtedy po 10 lat i jak się okazało od tamtej pory zostali najlepszymi kumplami. Obaj nie mieli łątwego życia rodzinnego: Mike wychowywał się w domu dziecka, a później w rodzinie zastępczej, natomiast Billie wówczas bardzo mocno przeżywał śmierć swego ukochanego ojca - notabene muzyka jazzowego. W późniejszym czasie poświecił mu nawet piosenkę "Rotting". Jednym z ważniejszych wspomnień po ojcu, była gitara którą ten poidarował Billiemu tuż przed śmiercią.
Mike często przebywał u Billie'go w domu. Wtedy zaczęli interesować się muzyką, a pomagali im w tym starsi bracia Billiego podsuwając co nowe kasety z nagraniami Ramones, Sex Pistols czy Buzzcocks. Ciułając każdy grosz, mogli sobie po jakimś czasie kupić gitary z prawdziwego zdarzenia. Wówczas Billie zdobył swojego ukochanego Stratocaster'a, na którym m.in gra do dziś.
W 1987 powstał zespół Sweet Children. Skład uzupełnił perkusista John Kiffmeyer (Al Sobrante), a Mike postanowił zająć się grą na basie. Ich wystepy można było oglądać przy Gilman Street, teraz jednym z najbardziej znanych miejsc, wówczas malutkim klubie. Istotne jest to, że Green Day nawet teraz dają koncerty, nie zapominając tym samym że właśnie tamtemu miejscu zawdzięczająw dużej mierze swój sukces. "To miejsce i klimat było ratunkiem dla mnie od problemów" - mówi Billie dla magazyny Rolling Stone. Chłopaki próbowali pogodzić szkołę z graniem, już naprawdę coraz poważniejszym. Green Day, wtedy jeszcze pod nazwą Sweet Children wydali swój pierwszy singiel: "Sweet Children" dla wytwórni Skene!. Miało to miejsce w 1988 roku, a więc wtedy gdy całe trio miało zaledwie po 16 lat. Niedługo potem wyszedł kolejny singiel, tyle że juz zespół nazywał sie Green Day.
Wówczas do akcji wkroczył Lawrence Livermore - głowa wytwórni Lookout!, któremu bardzo spodobało się granie zespołu. Zaproponował wówczas 17-letnim muzykom powżny kontrakt na nagranie płyty długogrającej. Chłopaki niezwłocznie nagrali materiał na 39/Smooth, na który składało się 10 piosenek. I tak oficjalnie nazywał się przez pewien okres czasu pierwszy album Green Day'a. Chłopaki wydali jednak później kolejnego singla "Slappy" i postanowiono 39/Smooth połączyć ze Slappy. W ten spopsób powstała nowa tracklista, a album wzbogacono jeszce o piosenke I Want to Be Alone i nazwano "1,039 Smoothed Out Slappy Hours". Zespół wyruszył w mini-tournee po stanie Kalifornia. Tydzień przed premierą jeszcze 39/Smooth, a w przeddzień osiemnastych urodzin Billie porzucił szkołę i bynajmniej nie wyszło mu to na złe. Mike, przykładny uczeń, wyszedł ze szkoły jednak z dyplomem ukończenia nauki w szkole średniej.
Tymczasem, gdzies w górach Mendocino, wychowuje sie Frank Edwin Wright III (Tre Cool ). Sąsiadem Tre, był sam Lavrence Livermore, tudzież dobry przyjaciel. Po tournee Green Day'a, zespół opuszcza Al Sobrante, a na jego miejsce "wskakuje" własnie Tre Cool, który do dziś jest chyba najbardziej charakterystycznym członkiem zespołu, znanym ze swoich niewybrednych powiedzonek i zachowań :))
Rok 1992. Green Day nagrywają Kerplunka. Jest to również album nietypowy bowiem 4 ostatnie piosenki pochodzą z singla "Sweet Children" wydanego 3 lata wcześniej. Niemniej album cieszy się sporym zainteresowaniem, również ze strony dużej wytwórni Warner. Co do trasy koncertowej, jest ona już zrobiona z wiekszym rozmachem i obejmuje także Europę, a w tym także Polskę. Green Day odwiedził Warszawę, Gryfin i Bydgoszcz, a supportowali zespołowi Stink.
Rok 1993 to przełom w twórczości zespołu. Przejście do większej wytwórni wydawało się nieuniknione. Rozstanie z Lavrencem Livermore i Lookout! odbyło się w atmosferze przyjacielskiej. W wytwórni Warner, zespołem zaopiekował się młody producent Rob Cavallo. Pierwszy singiel "Welcome To Paradise" nie został opatrzony wideoklipem, co zapewne miało wpływ na promocje zespołu, jednak kolejny singiel i klip "Longview" ze zbliżającej się płyty zapowiadał nadchodzącą "rewolucję". I rzeczywiście, kolejny "Basket Case" to już klasa sama w sobie, do dziś jest to najbardziej charakterystyczna piosenka Green Day'a. 11 stycznia 1994 wyszedł album Dookie, dzieło które ze wszechstron było zachwalane przez kogo się da. Liczne nagrody i wyróżnienia były najlepszym na to świadectwem. Kolejnym singlem ze wspaniałego Dookie było "When I Come Around". Zespół został zaproszony na Woodstock '94, by dać niezapomniany błotny koncert. Nie wykluczone że właśnie tym koncertem Green Day przysporzyli sobie jeszcze większej popularności. USA oszalało na pukcie tria z Berkeley.
Green Day mieli na tyle wystarczającej siły przebicia, że dzięki nim muzyka punkrockowa została być dostrzegana w mediach. To pozwoliło zaistnieć innym świetnym zespołom które być może w innych okolicznościach nie wypromowałyby się. Punkrock jaki serwowali Green Day miał rzecz jasna inny kształt niż ten w latach 70'. Mike Dirnt przyznaje że nie mógłby się utrzymywać z muzyki bez wsparcia większych firm fonograficznych, jak i także mediów: "Sprzedawanie nie pasuje do tego co przekazujemy w tekstach. Ale nie wiemy jak temu zaradzić, nie wynazleźliśmy jeszcze złotego śrdoka na to" Billie Joe dodaje: "Nie pochodzimy ze świata w którym na porządku dziennym był widok kupy szmalu". Faktycznie trzeba jednak przyznac że zespół w każdym momencie swojej kariery był w porządku wobec swoich fanów. Green Day często dają darmowe, charytatytwne koncerty, oraz dbają o to by wpływy z dwóch pierwszych albumów szły faktycznie w 100% do wytwórni Lookout! Konsekwentnie wspierają ta wytwórnie i tamtejsza scenę niezależną.
Przedsmakiem zbliżającego się nowego albumu była piosenka "J.A.R.(Jason Andrew Relva)", która ukazała sie na soundtracku do filmu Angus. Piosenkę ta napisał Mike Dirnt na cześc swego tragicznie zmarłego przyjaciela. 11 października 1995 , światło dzienne ujrzał "Insoimniac" - album zbliżony stylistycznie do Dookie, lecz bardziej ciemny i pesymistyczny. Zespół już doświadczył wszelkich pozytywnych i negatywnych aspektów bycia sławnym i to m.in. dają do zrozumienia na nowym albumie. Pierwszym singlem promującym album został wybrany "Geek Stink Breath" z dośc oryginalnym klipem. Klip ,króko mówiąc, ukazuje ze wszystkimi szczegółami, zabieg wyrywania zęba. Teledysk był do tego stopnia kontrowersyjny że MTV początkowo nie chciało go puszczać. Ostatecznie klip mozna było ujrzeć, ale w godzinach nocnych. Kolejny singiel to "Stuck Withe Me", a następny "Brain Stew/Jaded" będacy połączeniem dwóch piosenek oraz kolejną dziwaczną wizją reżysera klipu. Tym razem pierwszą część klipu stanowi jazda członków zespołu starą kanapa po wysypisku śmieci. Ostatnim akcentem promocji "Insomniaca" został klip "Walking Contradiction", jeden z lepszych w twórczości Green Day, ironiczny i pełen humoru. Jest to zarazem najdroższy klip Green Day'a. Insomniac'a podsumowuje nagroda Grammy jaką zespół dostałw kategorii najlepszy zespół.
Po niemal roku oczekiwania , singiel "Hitchin'A'Ride" zwiastuje nowy album którego premierę wyznaczono na 14 października 1997. Nimrod zaskakuje publicznośc nowym stylem, na albumie znaleźć możemy piosenki bardzo zróżnicowane, począwszy od pieknych ballad "Redundant", "Good Riddance (Time Of Your Life)", po beatlesowskie rytmy w "Worry Rock", elementy ska w "King For A Day", a także parodie metalu "Take Back". Album ten uznawany jest przez krytyków za najbardziej dojrzały w dyskografii Green Day'a. Zespół chętnie szuka nowych rozwiązań muzycznych, a te ich eksperymentowanie wychodzi im bardzo dobrze. Wracając do klipu Hitchin'A'Ride, jest to ciekawa wizja surrealistycznego świata, Billie mówi że pomysł klipu wziął się od wizji jakie sam miał podczas zażyuwania, hmm.... pewnych specyfików w czasach jego młodości. Następnym singlem z albumu Nimrod, jest przepiekna ballada "Good Riddance" z całkiem udanym klipem. Później zespół wydaje single Redundant i Nice Guys Finish Last. Promocja albumu Nimrod jest moim zdaniem okresem kiedy Green Day maja zdecydowanie najlepsze teledyski. Zespół wyrusza w najwiekszą do tej pory trasę koncertową, na którą zaprasza Jason'a White'a jako dodatkowego gitarzystę. Jason White jest członkiem zespołów Pinhead Gunpowder i Influents. Po zakończeniu tournee ukazuje się instrumentalny klip "Last Ride In".
Na kolejny album fani musieli czekać 2 lata. Przerwa była tym bardziej wyraźna że zespół w ogóle nie pokazywał się w mediach. W tym czasie członkowie przechodzili problemy rodzinne, m.in. Mike i Tre przeżywali rozwód. W międzyczasie Billie zajął się swym drugim zespołem Pinhead Gunpowder, z którym wydał płytę. Jednak po okresie ciszy, Green Day zaistniel i wreszcie z nową propozycją, piosenką pt. "Minority". Miesiąc po premierze singla, 2 października 2000 wychodzi album Warning, który stylistycznie zbliżony jest do swego porpzednika Nimroda, lecz jest bardziej spójny. Klip do "Minority" to parada zespołu na mini-scenie z rozmachem przejeżdzającego przez Broadway. Symbolizuje to triumfalny powrót zespołu na scenę muzyczną. "Minority" przez 4 tygodnie gościło na 1. miejscu amerykańskiej listy przebojów MTV. Kolejnym singlem został wybrany tytułowy "Warning". Klip doskonale pasuje do tekstu piosenki. "Warning - Live without Warning". Billie śpiewa o odrzuceniu powszechnie utartych w społeczeństwie nakazów i zasad. Tymczasem bohater klipu robi wszystko wbrew tym zasadom: zostawia właczony gaz, przyjmuje cukierek od nieznajomego, biega po basenie, je surowe mięso i wiele innych. Sprzeczności w tym klipie jest naprawdę wiele. Następnym singlem zostało "Waiting". Klip nie jest czymś nadzwyczajnym, ale rekomepnsować to może świetna piosenka jaką "Waiting" niewątpliwie jest.
W międzyczasie w sieci zaczęły krążyć plotki o nowym albumie Green Day'a, mającym zawierać dotychczasowe pisoenki Green Day'a z B-stron singli. Spekulacje te okazały się w połowie nieprawdziwe bowiem zespół faktycznie nosił się z zamiarem wydania nowego albumu, ale ze swymi najwiekszymi hitami. "International Superhits" ukazał się w październiku 2001, a oprócz największych hitów znalazły się dwie nowe piosenki: Poprocks & Coke oraz nowa wersja Maria. Oprócz albumu, ukazała się płyta DVD i kaseta VHS ze wszystkimi dotychczasowymi teledyskami. To już druga płyta DVD wydana przez zespół, wcześniej na DVD wydano singla Waiting. "International Superhits" promuje przepiekna ballada "Macy's Day Parade" i niemniej zręcznie zrealizowany teledysk: mamy wrażenie ciągłego podążania kamery za idącym Billie.
Kolejnym singlem zostało "Poprocks & Coke". Teledysk do tego utworu to po prostu montaż kilkunastu scenek które nakręcono podczas nagrywania tej piosenki w studio. Zespół w międzyczasie wystąpił w programie Hall Of Fame poświęonym zespołowi Ramones, a przede wszystkim niedawno zmarłemu Joe'u Ramone. Zespół wykonał dwa covery Ramones: Blizkrieg Bop i Teenage Lobotomy. Wkrótce Green Day zajęli się nagrywaniem piosenki na składankę wytwórni Adeline (wytwórnia Billie Joe i jego zony). Utwór zatytułowany "Ha ,Ha, You're Dead" ukazał sie w kwietniu na składance "Every Dog Will Have Ate". Jednak dwa miesiące wcześniej Green Day i niejaki zespół Blink 182 dogadali się co do wspólnej trasy. Pomysł ten okazał się niewątpliwym sukcesem, gdyż w pierwszej dziesiątce koncertów plenerowychw USA o najwiekszej liczbie uczestników, znalazło sie aż 7 koncertów z trasy Green Day'a&Blink 182, a w tym 5 w pierwszej piątce!!! (stan na I połowę 2002) .
Zespół po zakonczeniu trasy, serwuje fanom nowy album - Shenanigans. Tym razem jest to album który zawiera piosenki z B-stron singli, a więc materiał żaden nowy. Perełka w tym towarzystwie miała byc piosenka D.U.I., nigdy dotąd nie wydana, a na pewno ciekawa choćby z tego względu, że... napisana przez Tre Cool'a. Niestety w ostatniej chwili wycofano tę piosenkę z tracklisty Shenanigans w wersji europejskiej i amerykańskiej. Jedynie w Japonii mozna nabyc Shenanigans wzbogacony o piosenke DUI.

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Longview/On the wagonGreen Day05.199430[10][03.95]36[18].Hot 100 Singles SalesReprise W 0247[written by Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Tré Cool][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Basket case/Tired of waiting for youGreen Day08.199455[2]26[33].Hot 100 Singles SalesReprise W 0257CD[platinum-UK][written by Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Tré Cool][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Welcome to paradise/Chump [live]Green Day11.199420[6]56[5].Hot 100 Singles SalesReprise W 0269[silver-US][written by Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Tré Cool][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Basket case/2000 light years away [live]Green Day01.19957[14]-Reprise W 0279-
When i come around/She [live]Green Day05.199527[7]6[40].Hot 100 Singles Sales [12.94]Reprise W 0294[gold-US][silver-UK][written by Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
SheGreen Day04.1995-41[17].Hot 100 Singles Salesalbum cut[written by Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Geek stink breath/I want to be on TVGreen Day10.199516[10]27[9].Hot 100 Singles SalesReprise W 0320[written by Mike Dirnt, Tré Cool, Billie Joe Armstrong][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Stuck with me/When i come around [live]Green Day12.199524[6]-Reprise W 0327[written by Mike Dirnt, Tré Cool, Billie Joe Armstrong][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Brain stew/JadedGreen Day06.199628[5]35[20].Hot 100 Singles SalesReprise W 0339[written by Mike Dirnt, Tré Cool, Billie Joe Armstrong][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Hitchin' a ride/SickGreen Day10.199725[5]59[12].Hot 100 Singles SalesReprise W 0424[written by Mike Dirnt, Tré Cool, Billie Joe Armstrong][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Time of your life [good Riddance]Green Day01.199811[37]11[43].Hot 100 Singles SalesReprise W 0430[platinum-UK][5x-platinum-US][written by Mike Dirnt, Tré Cool, Billie Joe Armstrong][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Redunant/The grouchGreen Day05.199827[6]-Reprise W 0438[written by Mike Dirnt, Tré Cool, Billie Joe Armstrong][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Minority/Brat [live]Green Day09.200018[10]101[14]Reprise W 0532[written by Billie Joe, Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Warning/SuffocateGreen Day12.200027[9]114[8]Reprise W 548[written by Billie Joe Armstrong][produced by Green Day]
Waiting/Macy's day parade/Basket caseGreen Day11.200134[4]-Reprise W 570[written by Billie Joe Armstrong,Green Day][produced by Green Day]
American idiotGreen Day09.20043[27]61Reprise 0 54391 63812 0[gold-US][2x-platinum-UK][written by Billie Joe, Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Boulevard of broken dreamsGreen Day12.20045[53]2Reprise W 659 [gold-US][platinum-UK][written by Billie Joe, Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
HolidayGreen Day03.200511[27]19[32]Reprise W664 [platinum-US][gold-UK][written by Billie Joe, Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Wake me up when september ends/Give Me NovacaineGreen Day06.20058[52]6[25]Reprise W 674 [US][platinum-US][platinum-UK][written by Billie Joe, Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
Jesus of subarbiaGreen Day11.200517[13]-Reprise W691CD[silver-UK][written by Billie Joe, Green Day][produced by Green Day, Rob Cauallo]
The Saints Are ComingU2 And Green Day11.20062[8]51[9]Mercury 1713137[ Written-By - Richard Jobson , Stuart Adamson][Producer - Rick Rubin ]
Working class heroGreen Day05.2007136[1]53[2]Amnesty International 252297153[ Written-By - J.Lennon][Producer - Green Day]
The Simpsons ThemeGreen Day08.200719[5]106[1]Reprise CATCO 127081709[written by Danny Elfman][produced by Green Day]
Know Your EnemyGreen Day04.200921[14]28[15]Reprise W 816CD[gold-US][silver-UK][written by Billie Joe Armstrong / Green Day][produced by Butch Vig, Green Day]
21 GunsGreen Day05.200936[23]22[20]Warner Bros W 817[platinum-US][gold-UK][written by Billie Joe Armstrong][produced by Butch Vig, Green Day]
When It's TimeGreen Day06.201068[2]-Reprise CATCO 163214843[written by Billie Joe Armstrong / Green Day][produced by Green Day]
Oh LoveGreen Day09.2012-97[4]Reprise 532171[written by Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Jason White and Tre Cool][produced by Rob Cavallo and Green Day]
Let Yourself GoGreen Day09.2012136-Reprise [written by Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Jason White and Tre Cool][produced by Rob Cavallo and Green Day]
Bang BangGreen Day08.201684[1]104[1]Reprise USRE 11600439[written by Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Jason White and Tre Cool][produced by Green Day]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
DookieGreen Day02.199413[339]2[135]Reprise 45 529[diamond-US][3x-platinum-UK][Grammy-Alternative Music 1994][Producers: Rob Cauallo , Green Day ]
Kerplunk!Green Day10.1994-1[2][43]Lookout 46[platinum-US][gold-UK][Producers: Andy Ernst, Green Day][wydany w 1992r]
39/Smoothed out slappy hoursGreen Day10.1994-4[34]Lookout 22[wydany w 1990r][Producers: Green Day , Andy Ernst , Andro ]
InsomaniacGreen Day10.19958[5]2[39]Reprise 46 046[2x-platinium-US][platinum-UK][Producers: Green Day , Rob Cavallo ]
NimrodGreen Day10.199711[11]10[70]Reprise 46 794[2x-platinium-US][platinum-UK][Producers: Green Day , Rob Cavallo ]
WarningGreen Day10.20004[14]4[25]Reprise 47 613[gold-US][platinum-UK][Producers: Green Day ]
International superhitsGreen Day11.200115[70]40[31]Warner Brothers 48145[platinum-US][2x-platinum-UK][Producers: Green Day , Rob Cavallo , Jerry Finn]
ShenanigansGreen Day07.200232[5]27[5]Reprise 48 208[gold-UK][Producers: Green Day , Rob Cavallo ]
American idiotGreen Day10.20041[2][121]1[3][93]Reprise 48777[6x-platinum-US][8x-platinum-UK][Producers: Green Day , Rob Cavallo]
Bullet in a bibleGreen Day11.20056[16]8[14]Reprise 49 466[platinum-UK][produced by Rob Cavallo and Green Day]
21st Century BreakdownGreen Day05.20091[1][39]1[38]Reprise 9362498021 [UK][platinum-US][platinum-UK][produced by Butch Vig, Green Day]
Awesome as FuckGreen Day03.201114[5]14[3]Reprise 9362495861 [UK][gold-UK][produced by Green Day]
Uno!Green Day09.20122[14]2[9]Reprise 9362494871 [UK][gold-UK][produced by Rob Cavallo and Green Day]
Dos!Green Day11.201210[11]9[2]Reprise 9362494868 [UK][silver-UK][produced by Rob Cavallo and Green Day]
Tré!Green Day12.201231[4]13[2]Reprise 9362494864 [UK][silver-UK][produced by Rob Cavallo and Green Day]
DemoliciousGreen Day04.2014119112[1]Reprise 541860-
Revolution RadioGreen Day10.20161[1][14]1[1][15]Reprise 0093624920069 [UK][gold-UK][produced by Green Day]
Greatest Hits: God's Favorite BandGreen Day11.201722[189]39[36]Reprise 0093624909170 [UK][platinum-UK][produced by Green Day ,Rob Cavallo, Butch Vig, Andy Ernst]
Father of All MotherfuckersGreen Day02.20201[1][4]4[3]Reprise 0093624897637 [UK][produced by Butch Walker, Chris Dugan, Green Day]
Woodstock 1994Green Day04.2019-156[1]Reprise [produced by Chris Dugan, Green Day]
BBC SessionsGreen Day12.202144[1]-Reprise 0093624881254 [UK]-

sobota, 27 lutego 2016

Pipkins

The Pipkins to krótko działajacy duet brytyjskich muzyków,Rogera Greenaway'a i Tony Burrowsa,który wylansował swój jedyny hit-"Gimme Dat Ding" autorstwa Alberta Hammonda i Mike'a Hazlewooda.Piosenka trafiła na listy przebojów po obu stronach Atlantyku w 1970r.
Roger Greenaway znany jako członek kilku teamów kompozytorsko-autorskich,a Tony Burrows był wokalistą takich grup jak Edison Lighthouse, White Plains, The First Class i Brotherhood of Man.
Pipkins wydali kolejne dwa single,"Yakety Yak" i "Are You Cooking, Goose?" ,ale bez powodzenia na listach przebojów.





Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Gimme Dat Ding / To Love YouPipkins05.19706[10]9[12]Columbia DB 8662[written by Albert Hammond,Mike Hazlewood][produced by John Burgess]
Yakety Yak / Sugar & SpicePipkins.1970--Columbia DB 8701[written by Jerry Leiber,Mike Stoller][produced by John Burgess]
Pipkins Maxi Party: Mama Told Me Not To Come / Give Me Just A Little More Time / Yellow River // Pipkins Maxi Party: In The Summertime / My Baby Loves Lovin' / Melting PotPipkins10.1970--Columbia DB 8728[written by Newman, Dunbar, Wayne, Christie][produced by John Burgess]
Gonna Give Up Smokin'/Hole In The MiddlePipkins10.1971--Columbia DB 8824[written by Cook, Greenaway, Rae][produced by John Burgess]
Yummy, Yummy, Yummy/Play Me Dat MusicPipkins05.1975--Bell BELL 1417[written by Resnick, Levine][produced by John Burgess]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Gimme Dat Ding!Pipkins08.1970-132[4]Capitol 483-

Love/Hate

Love/Hate, grupa amerykańska. Utworzona w 1987 w Los Angeles w Kalifornii.
Pierwszy skład: Jizzy Pearl - voc, Jon E. Love- g, sitar, Skid Rose - b, Joey Gold- dr. W 1992 Love odszedł na rok. Zastępował go Darren Housholder - g. Rok później Housholder odszedł, a wrócił Love.

Z początku występowała pod nazwą Data Clan. Na swoich płytach, nagranych przy pomocy takich producentów, jak Tom Werman i John Jansen, przedstawiła przede wszystkim efektowne, przebojowe, ale dość konwencjonalne utwory heavymetalowe, przypominające dokonania Mótley Crue, Guns N' Roses, AC/DC bądź Led Zeppelin (np Why Do You Think They Call It Dope?, Slutsy Tipsy, Evil Twin, Miss America, Cream, Yucca Man, Let's Rumble, Wrong Side Or The Grape, Herę's To You czy udziwniony partią sitaru Wasted /n America).

 Niektóre kompozycje próbowała urozmaicić elementami thrashu (np. wstępna część Let's Rumble), funku (np. Spit) bądź rapu (np. Boozer). Niejako na marginesie zaproponowała akustyczne ballady o folkowym  odcieniu (np Don't Fuck With Me). Stereotypowe zazwyczaj teksty były opowieściami o zepsutych  dziewczynach (np. Devil's Squaw, Sexical) i topieniu męskich udręk w strumieniach
alkoholu (np. Boozer, Beer Money). Tyiko niektóre miały poważniejszą wymowę, np ostrzegały przed grozą choroby narkotycznej (Yucca Man), a także przed pustką życia trawionego przed ekranem telewizyjnym
(Wasted In America).

Housholder jako solista nagrał m.in. płytę „Generator Man" (Shrapnel, 1994).
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Blackout In The Red Room/ Hell, CA., Pop.4Love/Hate04.199088[3]-CBS 655917 [written by Skid Rose][produced by Tom Werman]
She's An Angel/One More RoundLove/Hate07.199086[3]-CBS 656112[written by Skid Rose][produced by Tom Werman,David Khane]
Evil Twin/Yucca ManLove/Hate11.199159[1]-Columbia 6575967[written by Skid Rose][produced by John Jansen]
Wasted In America/Castles From SandLove/Hate04.199238[3]-Columbia 6578897[written by Skid Rose][produced by John Jansen]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Blackout in the Red RoomLove/Hate07.1990-154[5]Columbia 45 263 [US][produced David Khane, Tom Werman]
Wasted in AmericaLove/Hate03.199220[4]-Columbia 4694532[produced John Jansen]
Let's RumbleLove/Hate07.199324[1]-RCA 74321153112[produced Love/Hate]

Neutral Milk Hotel

Neutral Milk Hotel to amerykański zespół indie-folkowy powstały w 1989 roku w Ruston w USA,
 założony przez wokalistę, gitarzystę i autora piosenek Jeffa Manguma pod koniec lat 80-tych. Zespół znany jest ze swojego eksperymentalnego brzmienia , abstrakcyjnych tekstów i eklektycznego instrumentarium.

 Pierwszym wydawnictwem pod  szyldem Neutral Milk Hotel   była   EP-ka Everything Is z 1994r , krótki zbiór utworów prezentujących Magnuma. Pełnometrażowym debiutem zespołu  był album An Avery Island , wydana wkrótce potem.
Do  Magnuma dołączył przyjaciel z dzieciństwa i frontmen  Apples In Stereo , Robert Schneider , który zajął się   produkcją i instrumentarium. Po wydaniu albumu,uzupełniono skład zespołu ,który zaczął granie długich tras koncertowych.

 Neutral Milk Hotel wydał Aeroplane Over The Sea w 1998 roku, który stał się ich najbardziej znaną i zauważoną przez krytyków płytą .Choć album nie odniósł sukcesu komercyjnego w momencie wydania, to jego sprzedaż osiągnęła już ponad 300.000 egzemplarzy i zdobył uznanie krytyki w wielu publikacjach, w ​​tym Pitchfork Media , Magnet Magazine , Allmusic i The Pazz & Jop. Pomimo rosnącej popularności, grupa rozpadła się w 1999 roku po  rozczarowaniu Manguma   koncertowaniem i prasą muzyczną, później przyszło załamanie nerwowe.
 Neutral Milk Hotel był częścią Elephant 6 Recording Company . Zespół był jednym z trzech pierwszych projektów Elephant 6 za, obok Apples In Stereo i Olivia Tremor Control .

 Lider kapeli Jeff Mangum zapowiedział w 2013 roku reaktywację grupy.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Everything Is/Snow Song Pt. OneNeutral Milk Hotel08.1993--Cher Doll CHER 002[produced by Jeff Mangum]
Holland, 1945 / EngineNeutral Milk Hotel10.1998--Blue Rose BRRC 10237 [UK][written by Jeff Mangum][produced by Robert Schneider]
You've Passed/Where You'll Find Me NowNeutral Milk Hotel12.2011--Neutral Milk Hotel NMH001 [produced by Jeff Mangum]
Little BirdsNeutral Milk Hotel12.2011--Neutral Milk Hotel [produced by Jeff Mangum]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
On Avery IslandNeutral Milk Hotel03.1996--Merge MRG 103[produced Robert Schneider]
In the Aeroplane over the SeaNeutral Milk Hotel02.1998--Merge MRG 136[produced Robert Schneider]

piątek, 26 lutego 2016

Neo-psychodelia

Neo-psychodelia - podgatunek rocka psychodelicznego, powstały na przełomie lat 70. i 80. w Wielkiej Brytanii, początkowo tworzony przez muzyków z kręgów post-punka i nowej fali. Prekursorami gatunku były post-punkowe grupy, takie jak: Echo and the Bunnymen, Teardrop Explodes czy The Soft Boys. Obecnie do tego gatunku zalicza się wiele grup indie rockowych i alternatywno-rockowych, m.in. Tame Impala, Crystal Antlers i Animal Collective.
Akty neo-psychedelic pożyczył wiele elementów z  psychodelicznej muzyki lat 60-tych. Niektóre nawiązywały do  psychodelicznego popu   takich zespołów jak The Beatles i wczesnego Pink Floyd , inni przyjęli   gitarowy folk rock zespołów takich jak Byrds . Niektóre grupy neo-psychodelii   wyraźnie koncentrowały się na  doświadczeniach z używaniem narkotyków , wykorzystujac je dotworzenia  surrealistycznych bądż politycznych tekstów .
Jako odrębny gatunek psychedelicznego rocka który wygasł pod koniec lat 60-tych, a zespoły zerwały z nim lub przeniesiosły swe zainteresowania do nowych form muzycznych, w tym  heavy metalu i progresywnego rocka .W latach 80 i  90-tych działały sporadycznie mainstreamowe zespoły,   parające się neo-psychodelią, w tym Prince w połowie lat 80-tych,  niektóre  produkcje Lenny Kravitza z lat 90-tych, ale miala głównie wpływ na alternatywne i indie-rockowe zespoły.
 Zaczęła być reaktywowana w ślad za punk rockowym ruchem pod koniec lat 70-tych i na początku 80-tych   przez brytyjskie zespoły z post-punkowej sceny, w tym Teardrop Explodes, Echo & the Bunnymen, The Soft Boys,The CureThe Glove,, Siouxsie and the Banshees . The Legendary Pink Dots mieszał pop i egzotyczną psychodelię z neo-klasycznymi wpływami .W Stanach Zjednoczonych w latach 80-tych ten nurt kojarzono z nurtem Paisley Underground , z siedzibą w Los Angeles, z wykonawcami takimi jak The Dream Syndicate, The Bangles i Rain Parade. Na wschodnim wybrzeżu USA  została zaadoptowana  przez   zespoły new wave w latach 80-tych, w tym Lyres z Bostonu i The Fuzztones The Chesterfield Kings i The Vipers z Nowego Jorku. Nowofalowy zespół XTC opublikował  dwa nagrania pod pseudonimem The Dukes of Stratosphear : EP-kę w 1985r i   album w 1987 roku.
 Po rozpadzie Teardrop Explodes, Julian Cope kontynuował ezoteryczno-psychodeliczny nurt w solowej karierze. 
Pod wpływem muzyki house , Northern-soul i funka , mniej nostalgiczna odmiana neo-psychodelii, nazwana "scallydelią",pojawiając sie  pod koniec lat 80-tych roku wśród alternatywnych zespołów rockowych sceny Madchester , w tym The Stone Roses , Inspiral Carpets i The Farm . Inne zespoły rocka alternatywnego  zgłębiajace terytorium psychodeliczne to Nick Saloman's Bevis Frond, space rockowy Spacemen 3 i różnorodni wykonawcy, takcy jak Mercury Rev i The Flaming Lips .Pod koniec lat 80-tych da się zauważyć narodziny shoegaze , który między innymi wpływami, wziął inspirację z   psychodelii lat 60-tych.

 Z potężnymi ścianami dźwięku, gdzie poszczególne instrumenty, a nawet wokale często były nierozróżnialne, podążyli śladem noise pop i dream pop zespoły jak My Bloody Valentine (często uważany za najwcześniejszego wykonawcę shoegaze),  The Jesus and Mary Chain , czy Cocteau Twins . Najważniejsze zespoły tego nurtu to Ride, Lush, Chapterhouse i Boo Radleys , który cieszył się dużym zainteresowaniem w Wielkiej Brytanii, ale   nie udało się mu przebić w Stanach Zjednoczonych.

W latach  90-tych kolektyw  Elephant 6  ,który tworzyli, m.in. The Apples in Stereo, The Olivia Tremor Control, Neutral Milk Hotel, Elf Power i of Montreal , produkował  eklektyczny psychodeliczny rock i folk. Inne alternatywne grupy psychodeliczne z lat  90-tych to The Brian Jonestown Massacre , Porno for Pyros , Super Furry Animals i The Dandy Warhols . Na początku  lat  90-tych pojawił się stoner rock, łącząc elementy psychodelicznego rocka, blues rocka i doom metalu . Zazwyczaj   używając powolnego do średniego tempa i wykorzystując nisko nastrojone gitary w brzmieniu, z melodyjnym wokalem, i produkcją "retro",której   pionierami były kalifornijskie zespoły Kyuss  i Sleep.  
W Wielkiej Brytanii  scena  Madchester wpłynęła na wczesne brzmienia kapel lat 90-tych britpopu takich jak Blur .The Verve mieszał psychodelię lat 60-tych z estetyką shoegaze. Oasis zwrócił się również na ku psychodelicznemu popowi  , w szczególności na płycie Standing on the Shoulder of Giants (2000).
 W nowym tysiącleciu neo-psychodelia była kontynuowana przez zespoły bezpośrednio emulujacych brzmienia lat 60-tych, takich jak Tame Impala ,Pond,Crystal Antlers, i The Essex Green, podczas gdy zespoły takie jak Animal CollectiveThe Bright Light Social Hour zastosowały podejście eksperymentalne, które łączyły gatunki z lat 60-tych i teraźniejsze.