Judy Clay

Judy Clay (ur. 12 września 1938r - zm. 19 lipca 2001r)  była amerykańską wokalistką soul i gospel, która osiągnęła największy sukces jako członkini dwóch duetów nagraniowych w latach 60-tych. 

 

 Urodzona jako Judith Grace Guions w St. Pauls w Karolinie Północnej, została wychowana przez babcię w Fayetteville i zaczęła śpiewać w kościele. Po przeprowadzce do Brooklynu na początku lat 50-tych została przygarnięta przez Lee Drinkarda Warricka z The Drinkard Singers. Od 14 roku życia stała się regularną artystką rodzinnej grupy gospel, która pierwotnie powstała w Newark w stanie New Jersey około 1938 roku i do której czasami należała również siostra Lee Warricka, Emily (później znana jako Cissy Houston) oraz córki Dionne i Delia (później lepiej znane jako Dionne i Dee Dee Warwick).

 

  Zadebiutowała nagraniowo z Drinkard Singers - którzy później stali się bardziej znani jako The Sweet Inspirations - na ich albumie z 1954 roku, The Newport Spiritual Stars. Opuściła Drinkard Singers w 1960 roku i nagrała swoje pierwsze solowe nagranie, „More Than You Know”, w Ember Records. Po tym nastąpiły kolejne single w Lavette i Scepter Records, ale z niewielkim sukcesem komercyjnym, chociaż „You Busted My Mind” później odniósł sukces w brytyjskim  klubie northern soul. 

 

 W 1967 roku Jerry Wexler z Atlantic Records połączył ją z białym piosenkarzem i autorem tekstów Billym Verą, aby stworzyć pierwszy w Stanach Zjednoczonych duet o zintegrowanej rasie,  The Sweet Inspirations nagrali „Storybook Children”. Płyta zajęła 20. miejsce na liście przebojów R&B w USA i 54. miejsce na liście przebojów pop. Była postrzegana jako pierwszy międzyrasowy duet nagrany dla dużej wytwórni.  Jednakże Vera oświadczył , że dyrektorzy telewizyjni odmówili im wspólnego występu, wierząc (niesłusznie), że Vera i Clay byli czymś więcej niż tylko partnerami do śpiewania, a co gorsza, piosenkę wykonali w telewizji sieciowej Nancy Sinatra i Lee Hazlewood. Clay była wówczas w ciąży z pierwszym dzieckiem swojego męża, perkusisty jazzowego Leo Gatewooda.

 

  Po kolejnym przebojowym duecie z Verą, „Country Girl, City Man”, który osiągnął 41. miejsce na liście R&B i 36. miejsce na liście pop, oraz wspólnym albumie, wróciła do Stax Records. Tam odniosła kolejne sukcesy, tym razem z Williamem Bellem. Ich nagranie „Private Number”osiągnęło 17. miejsce na liście R&B i 75. miejsce na liście pop w USA, a większy sukces odniosło w Wielkiej Brytanii, gdzie osiągnęło 8. miejsce na liście UK Singles Chart. Kolejny utwór, „My Baby Specializes”, również znalazł się na liście przebojów R&B, zanim powróciła do Atlantic, by nagrać z Verą jeszcze jeden album, „Reaching for the Moon” i ostatni solowy hit „Greatest Love” (nr 45 na liście R&B w 1970 r.).

 

 Następnie pracowała jako wokalistka wspierająca z Rayem Charlesem, Arethą Franklin, Vanem Morrisonem, Donnym Hathawayem i Wilsonem Pickettem. Zdiagnozowano u niej guza mózgu w 1979 r., a wkrótce po wyzdrowieniu powróciła do muzyki gospel i sporadycznie śpiewała z chórem gospel Cissy Houston w Newark w stanie New Jersey. Clay zmarła z powodu powikłań po wypadku samochodowym. Miała 62 lata. Pozostawiła po sobie dwóch synów, Todda i Leo Gatewood, brata Raymonda Guionsa i siostrę Sylvię Shemwell.

 

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Storybook Children/Really Together	Billy Vera And Judy Clay	12.1967	-	54[9]	Atlantic 2445	[written by Chip Taylor, Billy Vera][produced by Chip Taylor, Ted Daryll][20[8].R&B Chart]
Country Girl - City Man/So Good (To Be Together)	Billy Vera And Judy Clay	02.1968	-	36[6]	Atlantic 2480	[written by Chip Taylor, Billy Vera][produced by Chip Taylor, Ted Daryll][41[4].R&B Chart]
When Do We Go/Ever Since	Billy Vera And Judy Clay	06.1968	-	107[2]	Atlantic 2515	[written by Ted Daryll, Chip Taylor][produced by Ted Daryll, Chip Taylor][20[8].R&B Chart]
Private Number/Love-Eye-Tis	Judy Clay And William Bell	08.1968	8[14]	75[6]	Stax 0005	[written by B. T. Jones, William Bell][produced by Booker T. Jones][17[11].R&B Chart]
My Baby Specializes/Left Over Love	William Bell and Judy Clay	12.1968	-	104[4]	Stax 0017	[written by I. Hayes, D. Porter][produced by I. Hayes, D. Porter][45[3].R&B Chart]
Greatest Love/ Saving All For Your	Judy Clay	04.1970	-	122[2]	Atlantic 2697	[written by Allen Toussaint][produced by Jerry Wexler, Tom Dowd][45[3].R&B Chart]

Parmalee

Parmalee to amerykański zespół country z Parmele w Karolinie Północnej. W skład zespołu wchodzą bracia Matt Thomas (wokal, gitara) i Scott Thomas (perkusja), a także ich kuzyn Barry Knox (gitara basowa) i Josh McSwain (gitara). Podpisali kontrakt z dywizją Stoney Creek BBR Music Group i wydali trzy albumy studyjne: Feels Like Carolina, 27861 i For You. Parmalee ma również cztery single numer jeden na listach przebojów Billboard Country Airplay: „Carolina”, „Just the Way” (z udziałem Blanco Browna), „Take My Name” i „Gonna Love You”. 

 Przed powstaniem Parmalee bracia Matt i Scott Thomas występowali z ojcem w grupie o nazwie Jerry Thomas and the Thomas Brothers Band. Kiedy ich ojciec przeszedł na emeryturę, chcieli kontynuować granie muzyki, więc założyli Parmalee, w skład którego wchodzili Matt i Scott Thomas, Josh McSwain i Barry Knox. Ich pierwsza EP-ka nosiła tytuł Daylight. Zespół zwrócił na siebie uwagę producenta Davida Bendetha z RCA. Bendeth zaprosił ich do nagrania trzech piosenek w Water Music Studios w Hoboken w stanie New Jersey, co doprowadziło do umowy wydawniczej z Windswept Publishing z siedzibą w Los Angeles. Następnie przyszło zaproszenie od Bendetha do nagrania pozostałych 12 piosenek, które składają się na debiutancki album zespołu, Inside. Po wydaniu Parmalee spędziło prawie 2 lata na trasie koncertowej i promocji swojego albumu. Parmalee wydało również akustyczny album na żywo zatytułowany Unplugged oraz DVD w stylu dokumentalnym, Inside Live.  

W 2006 roku pojechali do Los Angeles, aby rozpocząć nagrywanie z producentem Stevo Bruno. Dzielili swój czas między trasę koncertową po wschodnim wybrzeżu a nagrywaniem w Kalifornii. Większość utworów nagrali w Los Angeles (Nikki Sixx, basista Mötley Crüe, współpracował z Parmalee przy kilku utworach, zarówno pisząc, jak i produkując), a następnie udali się do Nashville, aby napisać, wyprodukować i zmiksować pozostałą część płyty z producentem Kevinem Beamishem. Parmalee wydał EP Complicated w 2008 roku. 

 W 2010 roku zespół padł ofiarą próby napadu. Właśnie skończyli grać w The Money, barze w Rock Hill w Południowej Karolinie, 21 września i byli w swoim kamperze, gdy Dytavis Hinton i Demorrio Burris weszli do pojazdu z bronią palną, żądając pieniędzy. Perkusista Scott Thomas wyszedł z tyłu autobusu z własną bronią i kazał im odjechać. Według zespołu Burris otworzył ogień i wybuchła strzelanina. Thomas został postrzelony w nogę, brzuch i klatkę piersiową. Burris został zabity, a Hinton ranny w dolną połowę ciała. Obaj ranni mężczyźni zostali przewiezieni do Carolinas Medical Center. Thomas pozostawał w stanie krytycznym po ranie postrzałowej i był hospitalizowany w Charlotte w Karolinie Północnej przez 35 dni, z czego dziesięć spędził w śpiączce. Hinton przyznał się do usiłowania zabójstwa, włamania, usiłowania zbrojnego rabunku i spisku przestępczego; został skazany na 20 lat więzienia bez możliwości zwolnienia warunkowego.

  W maju 2011 roku Thomas był już na tyle zdrowy, że po raz pierwszy mógł zasiąść za zestawem perkusyjnym, a zespół w końcu wystąpił na obiecanym pokazie wytwórni. Stoney Creek Records Podczas pobytu w Nashville Parmalee poznał Davida Fanninga z New Voice Entertainment w Sound Stage Studios. Razem z nim zespół nagrał swój hit „Musta Had a Good Time” z tyłu swojego kampera. Piosenka doprowadziła zarówno do ich produkcji, jak i umów płytowych. Inspiracja do „Musta Had a Good Time” przyszła prosto z ich własnego życia. Kiedy zespół powstał, wszyscy przeprowadzili się do tego samego domu, a imprezy odbywały się niemal każdej nocy. Scott wyjaśnia: „Mogę powiedzieć, że samochód nie był w basenie. Mój przyjaciel wjechał ciężarówką do małego strumienia. To się naprawdę wydarzyło. Musieliśmy wziąć traktor, żeby go wyciągnąć”. A kiedy kręcili teledysk, wybuchła kolejna impreza, dopóki właściciel domu, w którym kręcono teledysk, nie poprosił ich o wyjście. Zespół został wyrzucony z własnego nagrania teledysku.

  „'Musta Had a Good Time' opisuje tę jedną epicką imprezę, na której wszyscy byliśmy - lub mamy nadzieję pójść - w pewnym momencie naszego życia”, mówi Matt. „To jest ta jedna impreza, która staje się legendą w małym miasteczku. Reakcja fanów, gdy gramy tę piosenkę na żywo, jest szalona - fani znają wszystkie słowa, wszyscy tańczą, a na scenie i wśród tłumu robi się impreza. Odkrywamy, że jest wielu ludzi, którzy naprawdę lubią się dobrze bawić”. W czerwcu 2012 roku zespół został zaprezentowany jako artysta „Bubbling Under” na Billboard. Teledysk do utworu zadebiutował na żywo na stronie TheBoot.com AOL w lipcu 2012 roku , a teledysk zadebiutował w sierpniu 2012 roku. 

 Ich drugi singiel Stoney Creek, „Carolina”, został wydany w radiu country 4 lutego 2013 r. W grudniu 2013 r. osiągnął 1. miejsce na liście przebojów Country Airplay.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Musta Had a Good Time	Parmalee	07.2012	-	-	Stoney Creek	[written by Matt Thomas, Scott Thomas ,Josh McSwain, Barry Knox, David Fanning][produced by New Voice Entertainment][42[13].Country Chart]
Carolina	Parmalee	10.2013	-	36[19]	Stoney Creek	[platinum-US][written by Matt Thomas, Josh McSwain ,Scott Thomas ,Rick Beato, Barry Knox][produced by New Voice Entertainment][2[38].Country Chart]
Close Your Eyes	Parmalee	10.2014	-	69[16]	Stoney Creek	[written by Adam Craig ,Trent Tomlinson, Shane Minor][produced by New Voice Entertainment][11[37].Country Chart]
Already Callin' You Mine	Parmalee	11.2015	-	91[3]	Stoney Creek	[written by Matt Thomas ,Scott Thomas ,Barry Knox ,Phil O'Donnell, Wade Kirby][produced by New Voice Entertainment][16[36].Country Chart]
Roots	Parmalee	05.2016	-	-	Stoney Creek	[written by Ben Stennis, Blake Bollinger, Jared Mullins][produced by New Voice Entertainment][45[8].Country Chart]
Just the Way	Parmalee and Blanco Brown	01.2021	-	31[20]	Stoney Creek	[2x-platinum-US][written by Matt Thomas, Kevin Bard ,Nolan Sipe][produced by David Fanning][3[58].Country Chart]
Take My Name	Parmalee	04.2022	-	22[20]	Stoney Creek	[platinum-US][written by Ashley Gorley, Ben Johnson, David Fanning, Matt Thomas][produced by David Fanning][2[37].Country Chart]
Girl in Mine	Parmalee	07.2023	-	81[9]	BBR	[gold-US][written by Ashley Gorley, Casey Brown, David Fanning ,Matt Thomas, Travis Wood][produced by David Fanning][19[25].Country Chart]
Gonna Love You	Parmalee	10.2024	-	102[9]	Stoney Creek	[written by Matt Thomas,Abram Dean,Andy Sheridan,David Fanning][produced by David Fanning][20[13].Country Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Feels Like Carolina	Parmalee	12.2013	-	46[7]	Stoney Creek 76987	[produced by New Voice Entertainment]
27861	Parmalee	08.2017	-	146[1]	Stoney Creek 538299882	[produced by David Fanning, Parmalee]

Loudon Wainwright III

Ur. 5.09.1946 r. w Chapel Hill w stanie Karolina Północna (USA). Jego dziadek Loudon Wainwright I pracował w firmie ubezpieczeniowej, zaś ojciec Loudon Wainwright II był dziennikarzem magazynu „Life”. Rodzice piosenkarza po osiedleniu się w Westchester Country (ok. 100 km  od  Nowego Jorku), oddali syna do prywatnej szkoły w Delaware, wspominanej w  piosence „School Days”. Przyjaźń z nastoletnią wówczas Lizą Minnelli zaowocował po latach nagraniem „Liza”. 

Pierwsze kompozycje Wainwrighta powstały podczas jego studiów aktorskich w Pittsburgu, za namową piosenkarza George’a Gerdesa. W 1968 r., po krótkim pobycie w więzieniu  za posiadanie marihuany, zadebiutował w  folkowych  klubach Nowego Jorku i Bostonu, następnie podpisał kontrakt z wytwórnią Atlantic. Na.pierwszych płytach dominowały ironiczne; autobiograficzne teksty, wykonywane afektowanym  wysokim głosem przy akompaniamencie gitary. Swój wczesny styl wokalista określał mianem „realizmem z domieszką przesady”. Dzięki takim piosenkom, jak „Glad To See You’ve Got Religion”, „Motel Blues” i „Be Careful, There’s A Baby In The House”,
okrzyknięto go „nowym Bobem Dylanem”, co skomentował: „Nie byłem żadnym nowym kimś tam. 

Dziennikarze mają fioła na punkcie porównań, bo. inaczej nie potrafią określić, tego czym się zajmujesz”. Brytyjski debiut piosenkarza z Teddy Boys przed koncertem The Everly Brothers okazał się kompletną klapą, jednak rok 1972 przyniósł udany występ na Cambridge Folk Festival. Na trzecim albumie Wainwrighta, nagranym dla  Columbia Records, znalazł się utwór „Dead  Skunk”, który niespodziewanie trafił do pierwszej dwudziestki listy amerykańskiej. „Przejechałem kiedyś skunksa, załatwionego już przez co namniej kilka samochodów. Napisałem ten tekst  w kwadrans, więc zawsze mnie dziwiło, że przy moim minimalnym wysiłku tak bardzo to ludzi wzięło. Chodziło tylko o zdechłego skunksa, ale   skoro doszukali się aluzji do Nixona, niech będzie i tak” - skomentował swój sukces. Nagłej  poświęcony był utwór „A.M. World”. Później - jakby na przekór - nagrał lichy woka  nie i niekomercyjny, nawet uwzględniając specyfikę jego twórczości, album Attempted Moustache
z dziwaczną piosenką „Swimming Song”). Longplay Unrequited, zawierał częściowo materiał koncertowy i odzwierciedlał powrót artysty do dawnej formy. Pochodził z niego humorystyczny, aczkolwiek kontrowersyjny utwór „Rufus Is A Tit „Glad To See You’ve Got Religion”,(Rufus to cyckoman), który według słów autora poświęcony był miłości,a nie świntuszeniom. 

W istocie temat dotyczył jednego z dzieci Wainwrighta, podobnie jak późniejsze „Pretty Little Martha” i „Five Years Old". Małżeński związek z Kate McGarrigle (z duetu Kate And Annie McGarrigle) dobiegł końca w 1977 r. Matką kolejnego potomka wokalisty była Suzzy Roche z grupy The Roches. Album A Live On z 1976 r. demonstrował wprawdzie humor muzyka, jednak pełnię komediowych  możliwości pieśniarza, obdarzonego przez naturę  gamoniowatą aparycją, kanciastą szczęką i nieograniczoną mimiką twarzy, można w pełni docenić jedynie podczas występu na żywo.

 Dodatkową popularność przyniosła mu epizodyczna rola w serialu telewizyjnym „M*A*S*H”, występy w widowiskach „The Birthday Party” i „Pump Boys And Dinettes” oraz wykonywanie aktualnych kupletów w telewizyjnych programach Jaspera Carrotta. Dowcip i obsesje Wainwrighta widoczne sąm.in. w utworach „Fear Of Flying” i „Watch Me Rock, Fm Over 30” (oba z albumu T-Shirt), jednak jego szczytowe osiągnięcie to trzy duże płyty nagrane dla firmy Demon: Fame And Wealth, I'm Alright i More Love Songs. Z płyt tych, częściowo realizowanych pod kierunkiem Richarda Thompsona, pochodziły m.in. „I Don’t Think Your Wife Likes Me”, „Hard Day On The Planet” (napisany w czasie transmisji koncertu Live Aid), „Unhappy Anniversary”, „Not John” (pamięci Johna Lennona) oraz „This Song Don’t Have A Video”. Liczne jego późniejsze kompozycje traktują o przemyśle rozrywkowym, o którym twórca wyraża się słowami: „W taki czy inny sposób chciałbym do śmierci pozostać w show-biznesie, choć nie było mi dane zrobić w nim olśniewającej kariery. Powiedzmy, że olśniewające były moje porażki”.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Dead Skunk/Needless To Say	Loudon Wainwright III	01.1973	-	16[13]	Columbia 45726	[written by L. Wainwright III][produced by Thomas Jefferson Kaye]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Album III	Loudon Wainwright III	03.1973	-	102[13]	Columbia 31 462	[produced by Thomas Jefferson Kaye]
Unrequited	Loudon Wainwright III	03.1975	-	156[5]	Columbia 33 369	[produced by Loudon Wainwright III, Mark Harmon, Milton Kramer]
T Shirt	Loudon Wainwright III	06.1976	-	188[4]	Arista 4063	[produced by Loudon Wainwright III]