Z tym pulsujacym brzmieniem pielęgnował lojalnych zwolenników - składających się z wielu współczesnych uczniów - którzy rozciągnęli się daleko w nowe tysiąclecie, rozwijając długotrwałą, pełną sukcesów karierę, której wielu z jego idoli nigdy nie miało. Ci idole - Cochran, Vincent, Elvis, Carl Perkins - pojawiają się w twórczości Setzera, ale jako dzieciak dorastający na Long Island początkowo zakochał się w big-bandowym jazzie. Jego pierwszym instrumentem był eufonium, a w szkole grał na instrumentach dętych w różnych zespołach jazzowych. Zakradał się do klasycznych klubów, takich jak Village Vanguard, ale zasmakował też w blues-rocku i punku, co doprowadziło go do rockabilly. Chwytając gitarę, założył Tomcats z perkusistą Garym Setzerem i Bobem Beecherem w 1979 r. Ten ostatni był również pierwszym partnerem Briana w Bloodless Pharaohs. Gdy jego zauroczenie rockabilly wzrosło, Setzer poświęcił Tomcats, który przekształcił się w Stray Cats, gdy basista Lee Rocker i perkusista Slim Jim Phantom weszli do składu pod koniec 1979 roku.
Wyczuwając, że Stany Zjednoczone nie są jeszcze gotowe na ich rock & roll, Stray Cats wyjechali do Londynu w czerwcu 1980 roku, sprzedając swoje instrumenty, by przedostać się przez Atlantyk. W ciągu kilku miesięcy zwrócili na siebie uwagę rockowego rockera, Dave'a Edmundsa - który akurat pojawił się w filmie That'll Be the Day z 1973 roku, grając w zespole o nazwie The Stray Cats - i wziął ich pod swoje skrzydła. produkując swój debiutancki tytuł w 1981 roku dla Arista. Dzięki singlom „Rock This Town” i „Stry Cat Strut” stał się hitem, ale jego kontynuacja z 1982 roku, Gonna Ball, nie wypadła tak dobrze, ale najciekawsze momenty z tych dwóch LP zostały zabrane na amerykański album Built for Speed. Dzięki wspomnianym singlom, które były często emitowane przez MTV, Built for Speed przekształcił Stray Cats w gwiazdy w USA, torując drogę dla Rant n Rave with the Stray Cats z 1983 roku, który miał kolejny wielki hit w postaci „(She's) Sexy + 17" i mniejszy w postaci "I Won't Stand in Your Way". Sukces przyszedł do Stray Cats, ale grupa rozpadła się w 1984 roku, a Setzer zareagował, występując jako sideman dla różnych rockmanów, przede wszystkim grając w starym zespole Roberta Planta The Honeydrippers podczas trasy koncertowej.
Setzer rozpoczął karierę solową w 1986 roku z The Knife Feels Like Justice, płytą, która znalazła go w zgodzie z rockiem połowy lat 80-tych, ale nie wygenerowała żadnych hitów i być może przypadkowo Setzer powrócił do The Stray Cats spasować w tym roku dla Rock Therapy, grupy, która również nie wzbudziła wzrostu sprzedaży. Następny był Live Nude Guitars z 1988 roku, płyta, która zbliżyła go do terytorium Stray Cats, ale również nie zdobyła publiczności. Następnie było kolejne spotkanie z The Stray Cats, które trwało przez trzy albumy w ciągu czterech lat. Pierwszym był Blast Off! z 1989 roku, który wsparli otwierając trasę koncertową dla Stevie Ray Vaughana. Niezrażeni, połączyli siły z Nilem Rodgersem w 1990 roku przy Let's Go Faster!, płycie, która pojawiła się w Liberation bez większego zainteresowania; potem wrócili do swoich korzeni, nagrywając w 1992 roku Choo Choo Hot Fish, ostatnią płytę nagraną z ich oryginalnym producentem, Davem Edmundsem.
To była ostatnia kolejka dla Stray Cats i nadszedł czas na reset dla Setzera. Znalazł go z Brian Setzer Orchestra, gdzie przerobił swoje rockabilly boogie na erę neo-swingu. Ich tytułowy debiut pojawił się w Hollywood w 1994 roku i zrobił OK na listach przebojów, osiągając 158 miejsce; potem restrukturyzacja korporacji zepchnęła go do Interscope Records, który wydał Guitar Slinger w 1996 roku. Ta płyta nie znalazła się na listach przebojów, ale położyła podwaliny pod The Dirty Boogie z 1998 roku, który stał się przebojem dzięki przebojowi Louisa Primy „Jump Jive & Wail". Singiel osiągnął 23 miejsce, a album osiągnął 9 miejsce na liście Billboard 200 i jeśli Setzer nigdy więcej nie wspiął się na te szczyty - następca z 2000 roku, Vavoom!, osiągnął 62 pozycję- mimo to znalazł swoją niszę, wypuszczając wszelkiego rodzaju swingujące płyty big-bandowe w nowym tysiącleciu, począwszy od serii albumów świątecznych (jest co najmniej pięć albumów sezonowych ) do swingujących coverów klasycznych kompozycji, w większości wydanych nakładem Surf Dog Records. Czasami Setzer wychodził poza Orkiestrę, aby powrócić do swoich rockabilly korzeni, poczynając od Nitro Burnin' Funny Daddy z 2003 r., przechodzącego przez Rockabilly Riot, Vol. 1: Tribute to Sun Records w 2005 roku, a także Rockabilly Riot!
Single | ||||||
Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [UK] |
Komentarz |
Jump Jive An' Wail | Brian Setzer Orchestra | 08.1998 | 34[3] | 213[18] | Interscope IND 95601 | [written by L. Prima][produced by Peter Collins] |
Albumy | ||||||
Tytuł | Wykonawca | Data wydania | UK | US | Wytwórnia [US] |
Komentarz |
The Knife Feels Like Justice | Brian Setzer | 03.1986 | - | 45[18] | EMI America 17 178 | [produced by Don Gehman] |
Live Nude Guitars | Brian Setzer | 05.1988 | - | 140[8] | EMI-Manhattan 46 963 | [produced by Don Gehman] |
The Brian Setzer Orchestra | Brian Setzer Orchestra | 04.1994 | - | 158[4] | Hollywood 61 565 | [produced by Brian Setzer] |
The Dirty Boogie | Brian Setzer Orchestra | 07.1998 | - | 9[43] | Interscope 90 183 | [2x-platinum-US][produced by Peter Collins] |
Vavoom! | Brian Setzer Orchestra | 08.2000 | - | 62[7] | Interscope 490 733 | [produced by Glen Ballard, Peter Collins, Dave Darling] |
Ignition | Brian Setzer, '68 Comeback Special | 06.2001 | - | 152[1] | Surfdog 67 124 | [produced by Brian Setzer, John Holbrook] |
Boogie Woogie Christmas | Brian Setzer Orchestra | 12.2002 | - | 141[3] | Surfdog 44 011 | [produced by Peter Collins] |
Dig That Crazy Christmas | Brian Setzer Orchestra | 11.2005 | - | 56[8] | Surfdog 44 101 | [produced by Dave Darling] |
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz