Frozen Ghost

Frōzen Ghōst to kanadyjski zespół rockowy założony w 1985 roku w Toronto przez Arnolda Lanni i Wolfa Hassela, którzy byli wcześniej z zespołem Sheriff. Zespół otrzymał nagrodę Juno za "Najbardziej Obiecującą Grupę Roku" w 1987 roku. Grupa umieściła pięć piosenek w kanadyjskiej czterdziestce w latach 1987-1992, w tym „Should I See” i „Head Over Heels”. „Should I See”, antycenzuralna piosenka, również stała się małym hitem w Stanach Zjednoczonych, osiągając w 1987 roku 69 miejsce na liście Billboard's Hot 100 . 

 

 Grupa powstała z prochów zespołu Sheriff, który rozpadł się po umiarkowanie udanym biegu, osiągając pierwszą dziesiątkę kanadyjskich list przebojów z "When I'm With You". Gitarzysta rytmiczny/klawiszowiec Sheriff Arnold Lanni i basista Wolf Hassel postanowili założyć nową grupę i tak narodził się Frozen Ghost. Na swoich pierwszych dwóch albumach, Frōzen Ghōst   i Nice Place to Visit , zespół był duetem studyjnym, w którym Lanni śpiewał główny wokal i grał wszystkie partie gitarowe i klawiszowe, a także był uznawany za jedynego autora piosenek. , podczas gdy Hassel grał na basie i śpiewał chórki. 

 

Te dwa pierwsze albumy zawierały gościnnie muzyków, takich jak Derry Grehan, główny gitarzysta Honeymoon Suite. Na ich ostatnim albumie Shake Your Spirit, zespół miał trzech oficjalnych członków: John Bouvette, który grał na perkusji, Sammy De Bartel na klawiszach i Phil X, który grał na gitarze i śpiewał. Phil X został również uznany za gitarzystę na albumie Nice Place to Visit, ale nie był uważany za oficjalnego członka zespołu, dopóki ostatni album nie został wydany. 

 

 Frōzen Ghōst rozwiązał się w 1993 roku, po wydaniu ostatniego albumu Shake Your Spirit. W czasie, gdy Frozen Ghost był aktywnym zespołem, przebój Sheriffa z 1983 roku „When I'm With You” (napisany przez Lanni) został ponownie wydany, a w 1989 roku utwór stał się hitem nr 1 w Stanach Zjednoczonych. Chociaż pojawiły się propozycje ponownego zjednoczenia zespołu, Lanni i Hassel odmówili. Inni członkowie Sheriff utworzyli grupę Alias, która w latach 90-tych odniosła sukces na listach przebojów. 

 

Arnold Lanni stał się odnoszącym sukcesy producentem takich wykonawców jak Our Lady Peace, Finger Eleven i Thousand Foot Krutch. Hassel pojawił się ponownie w 1996 roku z zespołem Erin Cody and the Drum, a później pojawił się na albumie z 2003 roku pochodzącego z Toronto muzyka bluesowego Briana Gladstone'a. Hassel ponownie dołączył do swoich byłych kolegów z zespołu Sheriff, Freddy'ego Curci i Steve'a DeMarchiego 30 grudnia 2011 r., aby wystąpić na scenie post-szeryfowego zespołu Curci i DeMarchiego, Alias, co doprowadziło do jego dołączenia do Alias ​​jako stałego członka w 2014 roku. W 2005 roku Warner Music Canada wydało zremasterowaną kompilację CD Frozen Ghost - The Essentials.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Should I See/Suspended Humanation	Frozen Ghost	04.1987	-	69[10]	Atlantic 89279	[written by Arnold Lanni][produced by Arnold Lanni]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Frozen Ghost	Frozen Ghost	04.1987	-	107[13]	Atlantic 81 736	[produced by Arnold Lanni]

Thomas & Richard Frost

Thomas & Richard Frost (ur. Thomas Martin i Richard Martin) byli członkami kilku grup z San Mateo w Kalifornii od początku do połowy lat 60-tych- w tym grupy surfingowej (The Impressions), grupy folkowo-rockowej (The Newcastle  Five) i grupę fuzzrockową (Art Collection, która połączyła siły z nowozelandzkim piosenkarzem Rayem Columbusem), zanim utworzyła modowo-popowe trio o nazwie Powder.  

Grupa ta przeniosła się do Los Angeles, aby nagrać album w hollywoodzkich studiach Gold Star, a gdy tam byli, znalazła również zatrudnienie jako grupa koncertowa Sonny & Cher. Pomimo tego, że pochodzili z Północnej Kalifornii, ich pop-artowo-psychodeliczne single były na Zachodnim Wybrzeżu najbliższe rywalizacji z swingującym, wczesnym londyńskim Who i Creation. Niestety dla braci Martin, LP Powder nigdy nie został wydany. 

Zniechęceni wrócili do San Mateo, ale niedługo potem znowu nagrywali nowy materiał, tym razem na własną rękę. Wkrótce przyciągnęli uwagę Imperial Records, która podpisała kontrakt z duetem, którzy teraz nazywali siebie Thomas & Richard Frost. Thomas i Richard Frost nagrali kilka klasycznych singli pop dla Imperial w latach 1968-1970, w tym „She's Got Love”, która znalazła się na 83. miejscu listy 100 singli Billboardu. W listopadzie 1969 roku pojawili się na American Bandstand w telewizji, wykonując piosenkę. Każdy kolejny singiel był krokiem w kierunku tego, co z pewnością miało być ich artystycznym tour de force, albumem, który wyobrażali sobie jako Visualize. W przypadku tych fantastycznych nagrań z 1969 roku duet był wspierany przez typowy imperialny gang sesyjny Kim Fowley, w tym Skip Battin (ex-Skip & Flip, The Byrds, Flying Burrito Brothers i New Riders of the Purple Sage), gitarzysta Steppenwolf Mars Bonfire oraz legendarny perkusista Hal Blaine. 

Niestety dla wszystkich zainteresowanych, ten album został również- i nieco niewytłumaczalnie - anulowany   przez władze Imperial, mimo że główne nagrania grupy znajdowały się w puszce, a albumowi przypisano katalog numer i był przygotowywany do wydania. Jedyne wyjaśnienie, jakie Imperial podawał w tamtym czasie, było takie, że przechodzili reorganizację po przejęciu ich przez Liberty Records; ich album po prostu nie był priorytetem dla nowych garniturów, więc Visualize zostało odłożone na półkę na czas nieokreślony. Wszystko to zaowocowało - jak można się było spodziewać - rozczarowaniem Thomasa i Richarda Frost do ich wytwórni płytowej. 

W 1972 roku nagrali kilka dodatkowych utworów, aby wyjść z kontraktu płytowego, a następnie przenieśli się do UNI, gdzie ostatecznie wydali znakomity album   piosenek o charakterze country-rockowym, zatytułowany Thomas & Richard Frost, wyprodukowany przez Joe Saracena. W 1996 roku wytwórnia Distortions wydała kolekcję Powder zatytułowaną Biff! Huk! Powder, który składał się głównie z dem z 1968 roku. 

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
She's Got Love/The Word Is Love	Thomas & Richard Frost	10.1969	-	83[4]	Imperial 66 405	[written by Thomas Frost, Richard Frost ][produced by Ted Glasser]

Max Frost and the Troopers

Max Frost and the Troopers byli fikcyjną grupą muzyczną rockową stworzoną na potrzeby filmu eksploatacyjnego Wild in the Streets, wydanego w 1968 roku. W filmie wystąpił Christopher Jones jako bardzo wpływowy piosenkarz Max Frost. Piosenki wykonywane przez Frosta i jego zespół, grupy, która nigdy nie została oficjalnie nazwana w filmie, zostały przypisane do Maxa Frosta and The Troopers w kolejnych singlach i albumie.

 Nazwa zespołu „Troopers” opiera się na określeniu „troops”, którego Frost użył w filmie w odniesieniu do jego przyjaciół i zwolenników. Na albumie ze ścieżką dźwiękową do filmu pojawiła się grupa studyjna wraz z przypadkową muzyką napisaną przez Cynthię Weil i Barry'ego Manna i skomponowaną przez Les Baxtera; jednak piosenki nie były pierwotnie przypisane do Maxa Frost and the Troopers, ale raczej do The 13th Power . Dzięki sukcesowi utworu „Shape of Things to Come” jako singla, w 1968 roku nakładem wytwórni Tower ukazał się towarzyszący mu album Maxa Frosta & The Troopers Shape of Things to Come  początkowo uważano, że byli to członkowie Davie Allan and The Arrows (którzy również wydali „Shapes of Things to Come” bez tekstu) z głównym wokalem Paula Wibiera (który również napisał większość piosenek na albumie), jednak Obecnie uważa się, że album był w rzeczywistości dziełem własnej grupy Wibiera, 13th Power, która wcześniej nagrywała dla Curb pod nazwą The Moms. 

Muzyka to wysokoenergetyczny rock z pewnymi psychodelicznymi akcentami. Grupę wyprodukowali Harley Hatcher i Eddie Beram dla Mike Curb Productions. Ich pierwszy singiel został nagrany z Sidewalk Records, spółką zależną Curb's Tower. Kolejne single zostały zaczerpnięte z ich albumu. Ich ostatni singiel „Sittin' in Circles” został wykonany w filmie „Trzy na strychu” . Strona B tego singla, "Paxton Quigley's Had The Course", była kompozycją Chada i Jeremy'ego. Ścieżka dźwiękowa do filmu The Glory Stompers z 1968 roku, z udziałem Dennisa Hoppera, zawiera dwie dodatkowe piosenki przypisywane Maxowi Frostowi i The Troopers: „There's A Party Going On” (który został wydany jako ich pierwszy singiel) i „You Might Want Me Baby” ”.

 Później wydano „Wild In The Streets: Original Motion Picture Soundtrack”, który zawierał single z oryginalnego albumu „Shape of Things to Come” i dodatkowe cztery utwory: „Wild in the Streets”, „Listen to Music”, „Love to Be Your Man” i „Fourteen or Fight”. Europejskie wydanie albumu Shape of Things to Come, wydanego w 2014 roku przez wytwórnię Captain High, zawiera cały album ze ścieżką dźwiękową Wild in the Streets jako utwory bonusowe. 

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Shape Of Things To Come/Free Lovin'	Max Frost and the Troopers	09.1968	-	22[12]	Tower 419	[written by B. Mann, C. Weil][produced by Mike Curb]
Fifty Two Per Cent/The Max Frost Theme	Max Frost and the Troopers	12.1968	-	123[2]	Tower 452	[written by B. Mann, C. Weil][produced by Ed Beram, Harley Hatcher]

Frogmen

Miałem szczęście dorastać w bardzo przyjaznym dla rozrywki gospodarstwie domowym. Mój tata był entuzjastą filmu, który uczył mnie sztuki i historii kina, a mama była ćpuną muzyczną, która wprowadziła mnie w świat płyt winylowych i kaset magnetofonowych. Miała wszystkie albumy Beach Boys, które istniały w tamtym czasie (w tym bootleg arcydzieła Briana Wilsona Smile), ale jedna z jej płyt zaintrygowała mnie bardziej niż jakiekolwiek inne. Była to kompilacja niektórych wczesnych materiałów The Beach Boys: W tamtym czasie byłem całkowicie zakochany w instrumentalnych utworach The Beach Boys (zwłaszcza „Fall Breaks And Back To Winter”), a ta ogólna kolekcja 20 hitów zawierała cztery niesamowite utwory, które wyróżniały się na tle innych: „Tioga” „Underwater” „Beware Below” i „Karate” .

Kiedy cały stary katalog Beach Boys został wydany na CD, a na kilku z nich pojawiło się "Karate" (znane również jako "Stomp"), nie mogłem zrozumieć, dlaczego te trzy inne niesamowite utwory instrumentalne zostały zignorowane. Wtedy znalazłem odkrywczą wskazówkę: Ta niemiecka importowana płyta CD zawierała "Beware Below" "Tioga" i "Underwater", a autorstwo zostało przyznane grupie The Frogmen. Teraz, po wielu latach, wiedziałem, że The Beach Boys 20 Hits LP został źle oznaczony i zacząłem poszukiwania albumu tej niesamowitej grupy znanej tylko jako The Frogmen. Lata przeszukiwania Ebay, sklepów płytowych i internetu nie przyniosły mi nic nowego, a wciąż miałem tylko te trzy piosenki. Kiedy już miałem porzucić nadzieję, w końcu znalazłem czwarty utwór zatytułowany „Seahorse Flats” na kompilacji Surf Creature. To była kolejna świetna piosenka tego tajemniczego zespołu, ale nadal nie mogłem znaleźć dalszych informacji na ich temat ani pełnego albumu. 

W 1994r Rhino Records zremasterowało i ponownie wydało „Underwater” na tej kompilacyjnej płycie surfingowej.W notatkach   wspomniał, jak The Frogmen stał się pierwszym zespołem surfrockowym, który zdobył listy przebojów billboardowych swoim singlem „Underwater”. W wywiadzie z 1992 roku Jack Andrews, autor piosenki, powiedział, że The Frogmen to czteroosobowy zespół z Culver City i że wziął ich do American Recording i nagrał „Underwater”. Andrews powiedział również, że po zakupie płyty bez większego powodzenia, jego przyjaciel Joe Saraceno powiedział mu, aby dodał do niej coś, aby nadać jej więcej ciosu. Tak więc inżynier Frank DeLuna wziął guiro (hiszpański instrument perkusyjny, który wydaje „rechotanie”)), a Andrews dodał go do piosenki. Saraceno pracował dla Candix Records, a także pomógł wydać utwór w tej wytwórni. 

 

Według Andrewsa Saraceno wymyślił nazwę Frogmen. Wiedziałem, że „Underwater” musiało mieć jakiś kult, ponieważ można go było usłyszeć na ścieżce dźwiękowej do filmu Johna Water'a Kobiece kłopoty po sekwencji ślubnej Dawn Davenport. Tak więc wraz z pojawieniem się Facebooka założyłem fanpage Frogmen, mając nadzieję, że połączę się z niektórymi fanami tej mało znanej grupy i może dostanę więcej utworów. Nie spodziewałem się, że perkusista grupy Mike Anderson skontaktuje się ze mną i przekaże mi informacje i zdjęcia zespołu. Później dołączył gitarzysta Jim Young i przekazał mi więcej informacji. Zasadniczo byli licealnym zespołem, który nagrał kilka singli, a następnie wkrótce się rozwiązał. Zagadka rozwiązana. Byli dość popularni po tym, jak „Underwater” stał się hitem, a nawet pojawił się w programie Wink Martindale w 1961 roku: Szkoda, że ​​grupa nie została dłużej razem i nie nagrała pełnego albumu. Byli świetnym zespołem surfrockowym (zwłaszcza dla licealistów) i mieli naprawdę oryginalne brzmienie. Jim Young wydawał się zszokowany, że miałem nawet kopię „Seahorse Flats”, która, jak twierdził, nigdy nie została oficjalnie wydana. Dzięki Bogu za bootlegi! Później natknąłem się na zagadkę 45, „Sea Haunt/Diamond Black” autorstwa Frogmen: Czy to może być ich dawno zaginiony singiel? Zarówno Mike Anderson, jak i Jim Young zapewnili mnie, że to inna grupa o tej samej nazwie. Strona b "Underwater" zawiera piosenkę "The Mad Rush", która jest dziwnym, małym kawałkiem walca przypisywanym Frogmen, ale nagranym również przez inny zespół.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Underwater/The Mad Rush	Frogmen	04.1961	-	44[8]	Candix 314	[written by J. Andrews]

I.R.S

I.R.S. [International Record Syndicate,Inc] była jedną z pierwszych niezależnych wytwórni ruchu punk rockowego odnosząca sukcesy na rynku muzycznym.Założył ją Miles Copeland w 1979 roku w Stanach Zjednoczonych po wcześniejszych sukcesach w W.Brytanii ze swoją wytwórnią Faulty Records/Illegal Records.Miles jest starszym bratem Stuarta,perkusisty znanego z występów w zespole Curved Air.

 

Ich ojciec był członkiem C.I.A. stąd ich wędrówki po całym świecie. Zainteresowali się muzyką podczas stacjonowania rodziny w Libanie,przy czym Milesa i Iana [trzeciego brata] bardziej od jej tworzenia interesowały sprawy związane z muzycznym biznesem.Miles produkował na początku lat 70-tych płyty Wishbone Ash i Renaissance.Ian po współpracy z kilkoma firmami zajmującymi się menagementem założył w końcu swoją własną w Nowym Jorku,a Stewart został członkiem Curved Air. 

Kiedy ten w 1976r zawiesił działalność, Miles został menagerem nowego zespołu brata Strontium 90, a póżniej zespołu Police.Police był fenomenem póżnych lat 70-tych,jako jeden z reprezentantów "pub rocka" i zbliżającej się fali punk rocka.Miles próbował pertraktować z różnymi wytwórniami, aby wydać ich pierwszy singiel -"Fall Out"/"Nothing Achieving," ,ale bez powodzenia.Wtedy założył swoją własną wytwórnię Illegal Records i sprzedał ponad 70.000 sztuk tej płyty The Police,co było bezprecedensowym sukcesem niezależnej wytwórni i nieznanych bliżej na rynku wykonawców.
Miles negocjował kontrakt z A & M dla Police,i wtedy założył swoją firmę w USA-I.R.S. Records.Pod jej skrzydłami skupił swoje oddziały takie jak Faulty Products,Deptford Fun City,założone jeszcze na wyspach ,a póżniej A Step Forward Records, Rough Trade, Fásiön Music, Industrial Records, and Spy Records.
 

Używanie nazwy I.R.S. było oczywistą aluzją do bardziej znanej IRS [International Revenue Services].Początkowo ich nagrania dystrybuowała A&M.;
Miles Copeland który w tym czasie większość czasu spędzał w Anglii szukał zaufanego współpracownika do prowadzenia wytwórni w USA. .Jego wybór padł na Jay' a Boberga młodego pracownika A&M; Records,zajmującego się promocją w tej firmie.Strategia wytwórni to konglomerat małych wytwórni pod skrzydłami dużej ,choć też należącej do "niezależnych" wytwórni ,w tym przypadku A&M; zajmującej się dystrybucją i promocją płyt.Początkowi ich działalności towarzyszyły kpiny wieszczące ich rychły upadek,ale wydanie na początku 1980r płyty Go-Go' s postawiło ich na nogi.Miles ustanowił Boberga prezydentem wytwórni.
 

Innym wydarzeniem była próba wydania kontrowersyjnej płyty Dead Kennedy' s,planowanej na grudzień tego 1980 r,ale stanowczo sprzeciwiła się temu wytwórnia -matka.Miles rozwiązał ten problem wydając amerykańską wersję w swojej filli Faulty Products.
 

W 1985 roku przejęła ich MCA,chociaż A&M; ciągle wznawiała materiał nagrany przed 1985r.W 1990 roku dystrybucją ich płyt zajmuje się Enigma,a MCA kontynuuje wydawanie materiału nagranego w latach 1985-1990.

  
            Single na listach przebojów
The stand/Third light	Alarm	04.1983	86.UK
68 guns	Alarm	09.1983	17.UK/106.US
Where were you hiding when the storm broke?/Pavillion steps	Alarm	09.1983	22.UK
The deceiver/Reason 41	Alarm	04.1984	51.UK/104.US
The chant has just begun/The bells of rhymney	Alarm	10.1984	48.UK
Absolute reality/Blaze of glory	Alarm	03.1985	35.UK
Strenght/Majority	Alarm	10.1985	40.UK/61.US
Spirit of ' 76/Where were you hiding when	Alarm	01.1986	22.UK
Knife edge/Caroline Isenberg	Alarm	04.1986	43.UK
Rain in the summertime/Rose beyond the wall	Alarm	09.1987	18.UK/71.US
Rescue me/My land your land	Alarm	11.1987	48.UK
Presence of love/Knife edge [live]	Alarm	03.1988	44.UK/77.US
Sold me down the river/Gwethoch fi i yr afon	Alarm	09.1989	43.UK/50.US
A New South Wales/The rock	Alarm	11.1989	31.UK
Love don' t come easy/Croesi' r Afon	Alarm	01.1990	48.UK
Unsafe buildings (1990)/Up for murder (1990)	Alarm	10.1990	54.UK
Raw /Change 1	Alarm	04.1991	51.UK
Never You Done That/All The Rage	General Public	03.1985 105.US
Our Lips Are Sealed/Surfing And Spying	Go-Go's	08.1981	47.UK/20.US
We Got The Beat/Can't Stop The World	Go-Go's	01.1982	 	2.US
Vacation/Beatnik Beach	Go-Go's	07.1982	 	8.UK
Get Up And Go/Speeding	Go-Go's	09.1982	 50.US
Head Over Heels/Good For Gone	Go-Go's	03.1984	 	11.US
Turn To You/I'm With You	Go-Go's	06.1984	 	32.US
Yes Or No/Mercenary	Go-Go's	09.1984	 	84.US
Cool Jerk	Go-Go's	01.1991	60.US
The Whole World Lost Its Head	Go-Go's	02.1995	29.UK/108.US
Joey / I Want You	Concrete Blonde	08.1990	 	19.US
Radio Free Europe/There she goes again	R.E.M.	07.1983	 78.US
South Central Rain [I' m sorry]/King of the road	R.E.M.	06.1984 	85.US
Can't get there from here/Bandwagon	R.E.M.	08.1985	 	110.US
Wendell Gee	R.E.M.	10.1985	91.UK
Fall on me/Rotary ten	R.E.M.	10.1986	94.US
The one i love/Maps and legends [live]	R.E.M.	09.1987	16.UK/9.US
It' s the end of the world as we know it [And I feel fine]/Last date	R.E.M.	01.1988	39.UK/69.US
Finest worksong	R.E.M.	04.1988	50.UK
Dancing Under A Latin Moon/Luna Latina Tu Y Yo	Candi	10.1988	 68.US
Spirit in the Sky	Doctor and The Medics	05.1986	1.UK/69.US
Burn/Captain Frazer 	Doctor and The Medics	08.1986	29.UK
Waterloo	Doctor and The Medics	11.1986	45.UK
The Future's So Bright, I Gotta Wear Shades/I'll Do All Right	Timbuk 3	10.1986	21.UK/19.US
Mad About You/I never wanted a rich man	Belinda Carlisle	05.1986	67.UK/3.US
I feel the magic/From the heart	Belinda Carlisle	09.1986 82.US

Farley „Jackmaster” Funk

Farley „Jackmaster” Funk (ur. Farley Keith Williams; 25 stycznia 1962r) to amerykański muzyk, DJ i producent płytowy muzyki house i acid house z Chicago. Jest znany z pisania i produkcji wielu bardzo wpływowych utworów w połowie i pod koniec lat 80-tych.  Wydawał płyty pod różnymi pseudonimami, takimi jak „Farley Funkin' Keith”, „Rude Boy Farley Keith”, „The Housemaster Boyz”, „Jackmaster Dick” czy „The Godfather of House”. 

 Farley rozpoczął karierę w przemyśle muzycznym w 1981 roku jako jeden z pierwotnych członków Hot Mix 5, zespołu DJ-skiego w WBMX-FM 102.7 FM, Oak Park, Illinois  (pierwotni członkowie Kenny "Jammin" Jason, Mickey „Mixin” Oliver, Scott „Smokin” Silz, Farley „Funkin” Keith i Ralphi „Rockin” Rosario). Był gościnnym DJ-em w nocnym klubie Warehouse i rezydentnym DJ-em w The Playground, który później przekształcił się w Candy Store , a później La Mirage. 

W 1985 roku wraz z Chipem E. założył wytwórnię płytową House Records, której pierwszym wydawnictwem było „Jack Trax” Mirage & Chip E. Farley, debiutancki singiel, numer katalogowy 2, brzmiał „Aw Shucks (Let's Go Let's Go )” w 1985 roku, a następnie „Funkin with the Drums” w tym samym roku. Ten ostatni zawierał okrojone „utwory bitowe” skomponowane wyłącznie z perkusji. Potem nastąpiła seria wpływowych nagrań house i acid house w chicagowskiej Trax Records. W 1985 roku ukazał się singiel Farley'a „Jack the Bass” (wraz z „Time to Jack” Chipa E. z EPki „Jack Trax”) popularne "jackingowe" szaleństwo taneczne house w Chicago.

 Również w 1985 roku wydał „Funkin' with the Drums Again”, a następnie w 1986r „Give Yourself to Me” z wokalem Kevina „Jack N House” Irvinga i wokalisty gospel Ricky Dillarda. W 1986 roku jego współlokator Steve „Silk” Hurley, który sam był ważnym pionierem house, wyprodukował cover „I Can't Turn Around” Isaaca Hayesa, który dobrze się sprzedawał  w okolicach Chicago. Słysząc wersję piosenki Hurleya, Farley połączył siły z Jesse Saunders, aby stworzyć własną wersję utworu. Zachowując znaczną część instrumentalnej aranżacji Hurleya, zmienił  "I Can't Turn Around" na "Love Can't Turn Around" i porzucił resztę oryginalnych tekstów Hayesa, zastępując nowe słowa autora Vince'a Lawrence'a. Główny wokal wykonał wokalista kościelny Darryl Pandy, który wykonał piosenkę w brytyjskim programie telewizyjnym Top of the Pops. Nowa wersja „Love Can't Turn Around” osiągnęła 10 miejsce na brytyjskiej liście singli w 1986 roku. Zajmuje ważne miejsce w historii muzyki house jako pierwsza płyta z tego gatunku, która znalazła się na brytyjskiej liście singli i spopularyzowała muzykę house za granicą.

 Farley miał kilka innych hitów pod koniec lat 80-tych, w szczególności „House Nation” z 1986 r., przypisywany House Master Boyz i Rude Boy of House, który po „Love Can't Turn Around” znalazł się w pierwszej dziesiątce w Wielkiej Brytanii . Album No Vocals Necessary (1988) zawierał napędzany instrumentalnym acid house'em utwór zatytułowany „The Acid Life”, który został z powodzeniem (ale nie wymieniony w napisach) coverowany przez Technotronic jako „Pump Up the Jam” (1989). Oprócz własnych prac, w tym czasie dokonał kilku remiksów, produkcji i montażu dla innych artystów. Był także DJ-em i występował na wielu imprezach na przedmieściach Chicago, a do dziś gra jako DJ.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Love Can't Turn Around	Farley "Jackmaster" Funk & Jesse Saunders featuring Darryl Pandy	08.1986	10[13]	-	D.J. International LON 105	[written by J. M. Funk, V. Lawrence][produced by J. M. Funk, Jessie Saunders]
House Nation	Housemaster Boyz and the Rude Boyz of Hous	05.1987	8[15]	-	Magnetic Dance MAGD 1	[written by House Master Boyz, Rude Boy Of House][produced by Farley 'Jackmaster' Funk]
As Always	Farley "Jackmaster" Funk with Ricky Dillard	02.1989	49[3]	-	Champion CHAMP 90	[written by Stevie Wonder][produced by Farley "Jackmaster" Funk]
Think!	Farley "Jackmaster" Funk Presents Precious Red	07.1989	76[2]	-	Champion CHAMP 210	[written by Lynn Collins][produced by Farley "Jackmaster" Funk]
Free at Last	Farley Jackmaster Funk & The Hip House Syndicate	10.1989	76[3]	-	Champion CHAMP 217	[written by The Hip House Syndicate][produced by Farley „Jackmaster” Funk]
Love Can't Turn Around	Farley "Jackmaster" Funk /Darryl Pandy	12.1996	40[2]	-	4 Liberty LIBTCD 27	[written by J. M. Funk, V. Lawrence][produced by J. M. Funk, Jessie Saunders]

Field Mob

 FIELD MOB, zał. w Albany (Georgia, USA) w składzie: Boondox, Kalage. Cztonkowie duetu Field Mob poznali się w liceum. O założeniu grupy Boondox i Kalage zadecydowali po stoczeniu między sobą pojedynku freestyle'owego.

Ich muzyka przywodzi na myśl skojarzenia z twórczością lokalnych gwiazd z Georgii -Goodie Mob i OutKast. W 2000 r. nakładem labelu MCA ukazał się pierwszy, bardzo dobrze oceniony przez fanów i krytyków album grupy "613: Ashy To Classy". Inteligentna, mądra warstwa tekstowa bardzo dobrze współgrała z warstwą muzyczną wydawnictwa, w dużej mierze opartą na dograniu żywych instrumentów.
 

Część produkcji wyszła spod rąk samych raperów. Podobnie było z drugim, zarazem ostatnim, materiałem firmowanym przez Field Mob - "From Tha Roota To Tha To ota", wydanym w 2002 r.
Płyta ta dotarła aż do 33. miejsca na liście "Billboardu", co, jak na zespół prezentujący mocno podziemne podejścia do muzyki, jest wynikiem bardzo dobrym. Od wydania drugiego krążka Boondox i Kalage nie zaznaczyli już w znaczący sposób swojej obec ności na rapowej scenie.

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz	Inne listy przebojów
Project Dreamz	Field Mob	09.2000	-	-	Southern House 1018	[produced by Ole-E, Pop][91[9].R&B Chart]
Sick of Being Lonely	Field Mob	12.2002	-	18[20]	MCA 000 574	[written by Field Mob][produced by Phalon Alexander][10[34].R&B Chart]
All I Know	Field Mob featuring CeeLo Green	05.2003	-	-	MCA 113950	[written by Darion Crawford, Greg Street, Phalon Alexander, Shawn Johnson, T. Burton][produced by Jazze Pha][77[7].R&B Chart]
Georgia/Gettin' some [Shawnna]	Field Mob with Ludacris & Jamie Fox	12.2005	-	39[9]	DTP 005795	[written by Ludacris, Field Mob, Hoagy Carmichael, Stuart Gorrell][produced by Vudu Spellz][31[20].R&B Chart]
So What	Field Mob featuring Ciara	08.2006	56[9]	10[21]	DTP 006546	[written by D. Crawford,K. Johnson,S. Johnson,Z. Wallace,C. Williams][produced by Jazze Pha][4[26].R&B Chart]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
613:Ashy to classy	Field Mob	01.2001	-	194[2]	MCA 112348	[produced by Amin (Pop) Miller,Ole-e]
From tha Roota to tha Toota	Field Mob	10.2002	-	33[21]	MCA 113051	[produced by Jeff Redd,Sid 'Uncle Jamz' Johnson,Toney 'Montana' Mosley,Jazze Pha,Earthtone III]
Light Poles And Pine Trees	Field Mob	06.2006	-	7	Geffen 679002	[produced by Ken Jo, Jazze Pha, Polow da Don, Ole-E, Ckay1 ,Leslie Brathwaite, Vudu]