czwartek, 5 kwietnia 2018

Rodney Crowell

Ur. 7.08.1950 w Houston w stanie Teksas (USA). Kompozytor muzyki country, producent nagrań i muzyk, który stał się wpływową figurą "nowego pokolenia" z Nashville - obok Emmylou Harris (w której Hot Band przez trzy lata występował), Rosanne Cash i innych kompozytorów, np. Guy Clarka.

Crowell zaczął zajmować się muzyką jeszcze jako nastolatek - grał na perkusji w barowym zespole ojca w Houston (ojciec pochodził z Kentucky). Na początku lat 70-tych przerwał studia i pojechał do Nashville, gdzie krótko pracował jako kompozytor w firmie Jerry'ego Reeda. W 1973 występował na cotygodniowej imprezie z udziałem miejscowych muzyków, m.in. razem z Clarkiem, Johnem Hiattem i Richardem Dobsonem. W 1974 taśmę demo Crowella usłyszał Brian Ahern, który właśnie zaczynał produkcję albumu Pieces Of The Sky Emmylou Harris. W ostatecznej wersji płytę tę otwiera kompozycja Crowella "Bluebird Wine". Album Harris Elite Hotel z 1975 zawierał utwór Crowella "Till i Gain Control Again", a Quarter Moon In A Ten Cent Town - "I Ain't Living Long Like This" oraz "Leaving Louisiana In The Broad Daylight".

W okresie tym Crowell był też stałym członkiem zespołu Hot Band, który towarzyszył Harris - grał na gitarze rytmicznej i śpiewał w chórku i duetach. W 1978 nagrał własny album debiutancki wydany przez wytwórnię Warner Brothers - Ain't Living Long Like This. Jego producentem był Ahern, a towarzyszyła Crowellowi cała plejada gwiazd, m.in. wszyscy muzycy Hot Band, Ry Cooder, Jim Keltner i Willie Nelson.

Choć z albumu tego pochodziły dwa single, które weszły na aemrykańskie listy przebojów country, cały krążek nie odniósł sukcesu komercyjnego. W 1979r Crowell ożenił się z Rosanne Cash i od tego czasu był producentem większości jej albumów. W 1980r podjął kolejną próbę nagrania własnej płyty długogrającej - wydał But What Will The Neighbors Think, której współproducentem był Craig Leon. Płyta utrzymała się w amerykańskich notowaniach albumów przez 10 tygodni, pochodził z niej też singel "Ashes By Now", który wszedł do amerykańskiej Top 40.
W 1981 Crowell wydał płytę Rodney Crowell (sam zajął się jej produkcją), która o mało co nie weszła do pierwszej setki notowań albumów. Krążki te stały się potem bazą składanki The Rodney Crowell Collection wydanej w 1989 - zawierała ona jego największe przeboje.

W 1984 dostarczył wytwórni Warner Brothers album Street Language, który został przez nią odrzucony. Crowell zmienił na płycie cztery nagrania i zgłosił się z nią do Columbia Records; dla tej firmy nagrywa do dziś. Album ukazał się w 1986; trzy single pochodzące z niego weszły na amerykańskie listy country. Dzięki nim Crowell został uznany za artystę z tego kręgu, choć wielu krytyków uważa, że mógłby z łatwością przejść granicę dzielącą country od rocka. Krążek Diamond And Dirt, wyprodukowany wspólnie przez Crowella i jego byłego kolegę z Hot Band Tony'ego Browna, odniósł znacznie większy sukces. Pięć singli z niego zaczerpniętych dotarło do pierwszego miejsca amerykańskich notowań country - m.in. "It's Such A Small World" (duet z Rosanne Cash), "I Couldn't Leave You If I Tried" i "She's Grazy For Leavin'". Powodzenie tego albumu zrodziło pomysł wydania wspomnianej wyżej kompilacji.

W 1989 Crowell i Brown wspólnie wyprodukowali Keys To The Highway, nagrany w dużej części z udziałem jego świetnego zespołu towarzyszącego The Dixie Pearls, w którym grają Stewart Smith (gitara prowadząca), Jim Hanson (gitara basowa), Vince Santoro (perkusja) i były muzyk Hot Band Hank DeVito (pedał steel). Własne wersje piosenek Crowella nagrywali m.in. Bob Seger, Waylon Jennings i George Jones.

Crowell był też producentem albumów Sissy Spacek, Clarka i Bobby'ego Bare'a. Jego album z 1992, Life Is Messy, został wydany wkrótce po rozpadzie związku z Rosanne Cash. Większość krytyków uznała go za odpowiedź Crowella na doskonały album Interior Cash. Crowell - z pewną dozą powodzenia - chciał na nim połączyć melancholijne teksty z rytmiczną, żywą muzyką. Późniejsze albumy, takie jak Let The Picture Paint Itself i Jewel Of The South, były również kroniką osobistych problemów artysty. Jak długo życie będzie mu dostarczać tematów, Crowell będzie dalej pisał doskonałe piosenki.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Ashes by Now / Blues in the DaytimeRodney Crowell05.1980-37[11]Warner Bros 49 224[written by Rodney Crowell][produced by Craig Leon, Rodney Crowell]
Stars on the Water / Don't Need No Other NowRodney Crowell11.1981-105[4]Warner Bros 49 810[30[3].Country Chart][written by Rodney Crowell][produced by Rodney Crowell]
Victim of a Fool / Only Two HeartsRodney Crowell03.1982-34[5].Country ChartWarner Bros 50008-
When I'm Free Again / Best I CanRodney Crowell12.1986-38[3].Country ChartColumbia 06415[written by Rodney Crowelll, W. Jennings][produced by Rodney Crowell, Booker T. Jones]
It's Such a Small World [with Rosanne Cash] / Crazy BabyRodney Crowell02.1988-1[1][13].Country ChartColumbia 07693[written by Rodney Crowell][produced by Tony Brown]
I Couldn't Leave You If I Tried / When the Blue Hour ComesRodney Crowell06.1988-1[1][13].Country ChartColumbia 07918[written by Rodney Crowell][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
She's Crazy for Leaving / Brand New RagRodney Crowell11.1988-1[1][14].Country ChartColumbia 08080[written by R. Crowell, G. Clark][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
After All This Time / Oh King RichardRodney Crowell03.1989-1[1][15].Country ChartColumbia 68 585[written by Rodney Crowell][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
Above and Beyond (The Call of Love) / She Loves the JerkRodney Crowell07.1989-1[1][14].Country ChartColumbia 68 948[written by H. Howard][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
Many a Long and Lonesome Highway / I Know You're MarriedRodney Crowell11.1989-3[16].Country ChartColumbia 73 042[written by R. Crowell, W. Jennings][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
If Looks Could Kill / I Didn't Know I Could Lose YouRodney Crowell03.1990-6[11].Country ChartColumbia 73 254[written by R. Crowell][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
My Past Is Present / You Been on My MindRodney Crowell08.1990-22[8].Country ChartColumbia 73 423[written by R. Crowell, S. Smith][produced by Tony Brown]
Now That We're Alone / I Guess We've Been Together Too LongRodney Crowell11.1990-17[11].Country ChartColumbia 73 569[written by R. Crowell][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]
Lovin' All Night / I Didn't Know I Could Lose YouRodney Crowell03.1992-10[13].Country ChartColumbia 74 250[produced by John Leventhal, Rodney Crowell]
What Kind of Love / Nobody's Going to Tear My Playhouse DownRodney Crowell07.1992-11[11].Country ChartColumbia 74 360[written by R. Crowell, W. Jennings, R. Orbison][produced by Tony Brown, Rodney Crowell]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
But What Will the Neighbors ThinkRodney Crowell04.1980-155[10]Warner Bros BSK 3407[produced by Craig Leon, Rodney Crowell]
Rodney CrowellRodney Crowell10.1981-105[8]Warner Bros 3587[produced by Rodney Crowell]
Street LanguageRodney Crowell08.1986-177[5]Columbia 40 116[produced by Rodney Crowell,Booker T. Jones]
Diamonds & DirtRodney Crowell03.1988--Columbia [gold-US][produced by Rodney Crowell,Tony Brown]
Keys to the HighwayRodney Crowell10.1990-180[2]Columbia 45 242[produced by Rodney Crowell,Tony Brown]
Life Is MessyRodney Crowell06.1992-155[9]Columbia 47 985[produced by Bobby Colomby, Rodney Crowell, Larry Klein, John Leventhal ,C. J. Vanston]

Genius/GZA

Właśc. Gary Grice, ur. 22.08.1966r na Brooklynie, w Nowym Jorku. Od dziecka mieszkał na Staten Island.  Jako chłopiec często odwiedzał swoją rodzinę na Bronksie, gdzie w połowie lat 70-tych rodził się hip hop. Zapamietywane utwory „odtwarzał” swoim kolegom mieszkającym na Staten Island, którzy wtedy nie mieli pojęcia; co to jest hi hop.

Szybko okazało się, że fascynacja nowym gatunkiem łączy go z dwoma młodszymi kuzynami, znanymi jako RZA i Ol’Dirty Bastard, z którymi założył The All Together Now Crew. Na początku lat 80-tych. Genius wyprowadził się ze Staten Island, by mieszkać kolejno w niemal wszystkich częściach Nowego Jorku i poznawać dominujące tam style rymowania.

W 1989 r. podpisał kontrakt z wytwórnią Cold Chillin’, który zaowocował wydaniem albumu Words From A Genius. Genius nie byl jednak z niego zadowolony i rozstał się z wytwórnią. Powrócił na Staten Island, by wraz z kuzynami stać się częścią jednego z najważniejszych zespołów hiphopowych lat 90-tych Wu-Tang Clan.Po wydaniu przez zespół pierwszego albumu, zaczęły ukazywać się solowe płyty poszczególnych jego członków. Album Liquid Swords Geniusa ukazał się jako czwarty.

Wystąpienia gościnne były kontynuowane w 1995 r. Z drugim studyjnym albumem GZA, Liquid Swords, wyprodukowanym i nagranym w całości w studiu w piwnicy  RZA, z udziałem wszystkich oryginalnych członków klanu. Został wydany 7 listopada przez Geffen Records.   Album został pozytywnie oceniony i sprzedany. Jest uważany za jeden z najlepszych albumów z obozu Wu-Tang. Osiągnął   9 miejsce na liście Billboard 200   Albums.

Po pojawieniu się na drugim albumie Wu-Tang Clan, Wu-Tang Forever (1997), jego trzeci album studyjny Beneath the Surface został wydany przez MCA Records w 1999 roku. Album i jego single "Crash Your Crew" i "Breaker, Breaker" spotkały się z uznaniem krytyków.  Album zdobył miano złotej płyty, osiągając   9 miejsce listy Billboard 200 .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Come Do MeThe Genius 04.1991--Cold Chillin' 21 766[written by Gary Grice, Jesse Williams, Ostin Harvey, Patrick Harvey][produced by Jesse West][86[5].R&B Chart]
Liquid SwordsGenius/GZA10.1995-48[7]Geffen 19 390[written by G. Grice, R. Diggs][produced by RZA][33[8].R&B Chart]
Cold WorldGenius/GZA featuring D'Angelo And Inspektah Deck a.k.a. Rollie Fingers12.199540[5]97[3]Geffen 19 391[written by E. DeBarge, G. Grice, J. Hunter, R. Diggs, S. Wonder][produced by RZA][57[18].R&B Chart]
Shadowboxin' / 4th ChamberGenius/GZA feat. Method Man04.1996-67[13]Geffen 19 396[written by G. Grice, R. Diggs][produced by RZA][41[20].R&B Chart]
Breaker, Breaker / PublicityGenius/GZA06.1999--Wu-Tang 55 517[80[10].R&B Chart]
Bigacts LittleactsAfu-Ra feat. GZA05.2001--Koch 8263[produced by True Master][57[11].R&B Chart]
FameGenius/GZA04.2002--MCA 155 938[produced by The Arabian Knight][99[1].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Liquid SwordsGenius/GZA11.199573[2]9[24]Geffen 24 813[platinum-US][silver-UK][produced by RZA]
Beneath the SurfaceGenius/GZA07.199956[3]9[10]Wu-Tang 11 969[gold-US][produced by Arabian Knight, GZA, Inspectah Deck, John the Baptist, Mathematics, RZA]
Legend of the Liquid SwordGenius/GZA12.200275[7]-MCA 113 083[produced by Bink!, GZA, Arabian Knight, Mathematics, RZA, Jaz-O, DJ Muggs]
GrandMastersDJ Muggs Vs. GZA/The Genius11.2005194[1]-Angeles 1001[produced by DJ Muggs]
Pro ToolsGenius/GZA09.200855[2]-Babygrand 0372[produced by RZA, Bronze Nazareth, Preservation, Mathematics, Black Milk, Arabian Knight, True Master]

Genies

Ta krótko istniejąca grupa z Long Beach,Long Island,której  kariera nagraniowa  trwała trzy lata i pięć singli; rozpadli się rok po tym, jak zaczęli nagrywać w 1958 roku, ale Warwick Records wydawała materiały   do 1961 roku. Pierwotni członkowie - Roy Hammond , Bill Gains , Alexander Faison i Fred Jones - utworzyli grupę w 1956 roku. Nie nagrywali do czasu ,gdy do zespołu wszedł Claude Johnson .

 Johnson , jedyny członek nie z obszaru Long Beach, nazwał ich Genies ; śpiewał z grupą z Brooklynu, w skład której wchodził Eugene Pitt . Bob Shad , właściciel Shad Records, zobaczył ich śpiewających na plaży i zaprosił ich na przesłuchanie do swojej wytwórni. Rezultatem było "Who's That Knockin", nagrane w czerwcu 1958 r .; ale Shad nie wydał go do marca 1959 roku. Nagranie znalazło się w dolnych rejonach pop-list  pod numerem 71.

Potem bez ostrzeżenia drugi tenor Bill Gains uciekł z kobietą do Kanady i od tamtej pory nie był widziany ani  słyszany. To miało miejsce, gdy Genies grali swoje pierwsze wielkie koncerty w nowojorskim Apollo Theatre. Genies odpowiedzieli swoim debiutem "No More Knockin" w Hollywood Records, a następnie wytwórnia Warwick wydała trzy single po tym, jak grupa przeszła do historii: "There Goes That Train" / "Crazy Love", "Just Like the Bluebird"/ "Twistin 'Pneumonia" i "Crazy Feeling" w 1961 roku. Do końca 1959 roku Genies byli wspomnieniem.

 Hammond nagrał szereg solowych płyt jako Roy C , jego największym hitem był "Wedding Shotgun", numer 14 na liście R & B. Claude związał się z Rolandem Tronem i cieszył się hitem numer siedem z "What's Your Name" jako Don & Juan . Johnson stał się także autorem tekstów piosenek.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Who's That Knocking/The First TimeGenies03.1959-71[6]Shad 5002[written by C. Johnson, F. Jones, L. Kirkland]

Genesis

Członkowie tego jednego z najsłynniejszych brytyjskich zespołów rockowych spotkali się po raz pierwszy w prywatnej szkole Charterhouse. Peter Gabriel (ur. 13.02.1950 r. w Woking w hrabstwie Surrey, Anglia; śpiew), Tony Banks (ur. 27.03.1950 r. w East Hoathly w hrabstwie Sussex, Anglia; instr. klawiszowe) i Chris Stewart (perkusja) tworzyli wspólnie zespół Garden Wall (skład uzupełniał Johnny Trapman) niebawem połączyli siły z Anthonym Phillipsem (ur. w grudniu 1951 r. w londyńskiej dzielnicy Putney, gitara, śpiew) i Mike'em Rutherfordem (ur. 2.10.1950 r. w Guildford w hrabstwie Surrey; bas, gitara, śpiew), którzy występowali w konkurencyjnej grupie Anon.
Wiosną 1967 r. pragnący rozpocząć poważną karierę młodzi muzycy przesłali swoją taśmę demo Jonathanowi Kingowi, absolwentowi szkoły Charterhouse, związanemu z wytwórnią Decca. King sfinansował dalsze nagrania grupy i nadał jej nazwę Genesis. W 1968 r. muzycy nagrali dwa single: "Silent Sun" i "A Winter's Tale" ale ich debiutancki album From Genesis To Revelation ukazał się dopiero w następnym roku. W jego nagraniu wziął udział nowy perkusista - John Silver, który zastąpił Stewarta w czerwcu 1968 r.
Longplay nie odniósł spodziewanego sukcesu i Genesis zostali bez ważnego kontraktu nagraniowego. Dopiero w 1970 r. przewidujący menedżer Tony Stratton-Smith przyjął ich pod opiekuńcze skrzydła swojej nowo założonej wytwórni Charisma. Po kolejnej zmianie perkusisty — Silvera zastąpił John Mayhew — muzycy zadebiutowali w nowej firmie longplayem Trespass wydanym w październiku 1970 r. i świadczącym o znacznym postępie w ich umiejętnościach i muzycznej wrażliwości. Niestety, w składzie formacji znów doszło do zmian personalnych, ale jak się miało wkrótce okazać przełomowych i prowadzących do stabilizacji składu. Nowym perkusistą został Phil Collins (ur. 30.01.1951 r. w londyńskiej dzielnicy Chiswick), który działał wcześniej w formacji Flaming Youth. To on właśnie odegrał kluczową rolę w osiągnięciu przez Genesis międzynarodowego sukcesu.
Równocześnie na miejsce Anthony'ego Phillipsa dołączył nowy gitarzysta Mick Barnard, szybko zastąpiony przez Steve'a Hacketta (ur. 12.02.1950 r. w Londynie). Zespół zdążył już zasłynąć z teatralnego rozmachu swoich koncertów i niezwykłych masek oraz kostiumów Gabriela - nie pomagało to jednak w sprzedaży płyt. Kiedy kolejne wydawnictwo Genesis, Nursery Cryme, poniosło komercyjną porażkę, muzycy stanęli w obliczu niebezpieczeństwa rozwiązania kontraktu z wytwórnią Charisma. Jednak odniesiony na kontynencie europejskim sukces przywrócił im wiarę w siebie, która pomogła im nagrać kolejny album, Foxtrot. Tym razem mieli się z czego cieszyć - płyta trafiła do Top 20 brytyjskiej listy przebojów, a pochodząca z niej epicka suita "Supper's Ready" na długo stała się ulubionym fragmentem koncertów.
Przez następne dwa i pół roku Genesis rośli w siłę, nagrywając bestsellerowe albumy Selling England By The Pound i The Lamb Lies Down On Broadway. Kiedy wyglądało na to, że wszystko układa się jak najlepiej, w maju 1975 r. szokiem stała się wiadomość o rozstaniu z zespołem Petera Gabriela. Wielu krytyków na tym etapie położyło już na Genesis przysłowiową kreskę, zwłaszcza kiedy ogłoszono, że rolę wokalisty przejmie... perkusista Phil Collins. Jednak osierocony kwartet nie stracił nic ze swego dobrze już znanego hartu ducha i powrócił w chwale z dwoma dobrze przyjętymi albumami: A Trick Of The Tail i Wind And Wuthering.
Latem 1977 r. kolegów opuścił Steve Hackett, pragnąc poświęcić się karierze solowej i Genesis od tej pory działają jako trio, wspomagane na koncertach przez Daryla Stuermera (ur. 27.11.1952 r. w Milwaukee w stanie Wisconsin, USA; gitary) i Chestera Thompsona (ur. 11.12.1948 r. w Baltimore, USA; perkusja). Ten drugi towarzyszył już zresztą zespołowi wcześniej, bo od początku 1977 r. (przedtem Genesis wspomagał sam Bill Bruford). Zdumiewający jest fakt, że wraz z odejściem kolejnych kluczowych członków, grupa zyskiwała coraz to większą popularność.
W 1978 r. otrzymała swoją pierwszą "złotą płytę" za niezwykle adekwatnie zatytułowany album And Then There Were Three ("I zostało ich trzech"), a dwa lata później na szczyty list przebojów trafiło kolejne wydawnictwo Genesis, Duke. Mimo prowadzonej równolegle działalności solowej muzyków, Genesis bez trudu zachowali własną tożsamość i stawali się coraz bardziej popularni, notując na swoim koncie przeboje także i w USA. Pod koniec 1981 r. znaleźli się w Top 10 amerykańskich zestawień wraz z albumem Abacab i cieszyli się sławą jednej z najpopularniejszych grup na świecie. Wspomagani przez ogromny sukces solowy Phila Collinsa, wydali bestsellerowe single "Mama", "That's All"' i "Illegal Alien". Albumy Genesis i Invisible Touch znalazły się na pierwszym miejscu brytyjskich list przebojów, a drugi z nich stał się numerem 1 także i w USA.
W połowie lat 80-tych format grupy okazał się zbyt ciasny, by pomieścić wszystkie plany muzyków. W konsekwencji Collins podjął równoległą działalność solową, a Rutherford założył grupę Mike And The Mechanics. Genesis nie składali jednak broni, nagrywając kolejne albumy i wyruszając w trasy koncertowe. Popularność zespołu bynajmniej nie malała - w 1986 r. ich singel "Invisible Touch" znalazł się na 1. miejscu amerykańskich zestawień, a cztery następne małe płyty trafiły do Top 5. Mimo że obecnie tworzą wspólnie rzadziej niż za dawnych czasów, nazwa Genesis wciąż raz na jakiś czas elektryzuje fanów.
W 1991 r. muzycy spotkali się ponownie, by nagrać album We Cant Dance. Chociaż była to pierwsza propozycja formacji po pięcioletniej przerwie, natychmiast trafiła na szczyty zestawień na całym świecie, potwierdzając niezbicie, że jej autorzy wciąż tworzą jeden z najpopularniejszych i najbardziej lubianych zespołów świata.Na tej bardzo długiej, trwającej ponad 70 minut płycie, grupa umieściła zarówno kompozycje rozbudowane o progresywnym charakterze, jak i pop-rockowe krótsze formy. Wielu krytyków, biografów zespołu i duża grupa fanów jest zdania, że to najlepszy album trzyosobowego składu Genesis.
W 1996 Phil Collins, który obok pracy w grupie rozwijał swą pełną sukcesów karierę solową, ogłosił odejście z grupy. Pozostali muzycy zatrudnili nowego wokalistę Raya Wilsona i wspólnie nagrali album Calling All Stations. Album w zamyśle autorów miał być powrotem do progresywnych korzeni grupy. Nowy CD nie spotkał się jednak z wielkim zainteresowaniem. Ostatecznie grupa uległa "zawieszeniu".
Przez cały okres od odejścia Petera Gabriela świat przebiegały plotki o ponownym zjednoczeniu grupy. Stało się tak tylko raz, 2 października 1982 roku, by dać jeden koncert. Miał on pomóc w ratowaniu upadających finansów Petera Gabriela, spowodowanych stratami na festiwalu WOMAD (World of Music, Arts and Dance). Koncert okazał się dużym, choć jednorazowym sukcesem.
7 listopada 2006 roku zespół na konferencji prasowej ogłosił reaktywację w składzie Collins, Rutherford, Banks. Zespół w czerwcu 2007 roku wyruszył w trasę "Turn It On Again Tour" i 21 czerwca 2007 roku zawitał na Stadion Śląski w Chorzowie. Z każdego występu w ramach trasy jest dostępny zapis wysokiej jakości dźwięku nagranego na żywo z konsoli miksera. Ukazały się też reedycje starych albumów w wersji SACD 5.1 oraz na płytach winylowych.
Obecnie zespół choć formalnie nadal istnieje, nie prowadzi żadnej aktywności muzycznej. Jego członkowie zajmują się nagrywaniem płyt solowych, z wyjątkiem Phila Collinsa, który w marcu 2011 r. ogłosił zakończenie kariery.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK/US]
Komentarz
I know what i like [In your wardrobe]/Twilight AlehouseGenesis04.197421[7]-Charisma CB 224/Charisma 26002[written by Tony Banks, Phil Collins, Peter Gabriel, Steve Hackett, Mike Rutherford][produced by John Burns & Genesis]
Your own special way/In that quiet earth UK side B:It's yourselfGenesis03.197743[3]62[5]Charisma CB 300/Atco 7076[written by Mike Rutherford][produced by David Hentschel & Genesis]
Spot the Pigeon EP.Genesis05.197714[7]-Charisma GEN 001/-
Follow you,follow me/Inside & out UK side B:Ballad of bigGenesis04.19787[13]23[16]Charisma CB 309/Atlantic 3474[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by David Hentschel & Genesis]
Many too many/The day the light went out in VancouverGenesis04.197843[5]-Charisma CB 315/-[written by Tony Banks][produced by David Hentschel & Genesis]
Misunderstanding/Behind the lines UK side B:Evidence of autumnGenesis05.198042[5]14[18]Charisma CB 369/Atlantic 3662[written by Phil Collins][produced by David Hentschel & Genesis]
Duchess/Open doorGenesis05.198046[5]-Charisma CB 363/-[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by David Hentschel & Genesis]
Turn it on again/Evidence of autumn UK side B: Behind the line [Part.2]Genesis09.19808[10] [03.80]58[8]Charisma CB 356/Atlantic 3751[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by David Hentschel & Genesis]
No reply at all/Naminanu / DodoGenesis09.1981-29[18]-/Atlantic 3858[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis]
Keep it dark/NaminanuGenesis10.198133[4]-Charisma CB 391 /-[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Hugh Padgham & Genesis]
Abacab/Who dunnit? UK side B:Another recordGenesis12.19819[8][08.81]26[14]Charisma CB 388/Atlantic 3891[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis][43[9].Hot Disco/Dance;Atlantic 416 12"]
Man on the corner/SubmarineGenesis03.198241[5]40[11]Charisma CB 393/Atlantic 4025[written by Phil Collins][produced by Genesis]
3 X 3 EP.Genesis05.198210[8]-Charisma GEN 1/-
Paperlate/You might recallGenesis06.1982-32[14]-/Atlantic 4053[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis]
Mama/It's gonna get betterGenesis10.19834[10]73[9]Virgin MAMA 1/Atlantic 89770[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham]
That' s all/Second home by the sea UK side B:Taking it all too hardGenesis11.198316[11]6[20]Virgin TATA 1/Atlantic 89724[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham]
Illegal alien/Turn it on again [live]Genesis03.198446[4]44[10]Virgin AL 1/Atlantic 89698[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham]
Taking it all too hard/Silver rainbowGenesis06.1984-50[12]-/Atlantic 89656
Invisible touch/The last dominoGenesis05.198615[8]1[1][17]Virgin GENS 1/Atlantic 89407[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham][1[3].Album Rock]
Throwing it all away/Do the neurotic UK side B:I'd rather be with youGenesis08.198622[8]4[16]Virgin GENS 5/Atlantic 89372[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham]
Land of confusion/Feeding the fireGenesis11.198614[12]4[21]Virgin GENS 3/Atlantic 89336[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham]
Tonight, tonight,tonight/In the glow of the night [Part.1]Genesis02.198718[6]3[15]Virgin GENS 4/Atlantic 89290[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham]
In too deep/I'd rather be youGenesis04.198719[9][08.86]3[17]Virgin Gens 2/Atlantic 7-89316[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Hugh Padgham][1[3].Album Rock][1[2].Adult Contemporary Chart]
No son of mine/Living foreverGenesis11.19916[7]12[20]Virgin GENS 6/Atlantic 7-87571[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis, Robert Colby]
I can' t dance/On the shorelineGenesis02.19927[9]7[20]Virgin GENS 7/Atlantic 87532[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis, Robert Colby]
Hold on my heart/Way of the worldGenesis05.199216[5]12[20]Virgin GENS 8/Atlantic 87481[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis][1[5].Adult Contemporary Chart]
Jesus he knows me/Hearts of fireGenesis08.199220[7]23[20]Virgin GENS 9/Atlantic 87 454[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis]
Never a time/Tonight,tonight,tonight [live]/Invisible touch [live]Genesis11.1992-21[20]-/Atlantic 87 411[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis]
Invisible touch [live]/Abacab [live]Genesis11.19927[4]-Virgin GENS 10/-[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis,Hugh Padgham]
Tell my why/Dreaming while you sleepGenesis02.199340[3]-Virgin GENS 11/-[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis, Robert Colby ]
Congo/Papa he said/Banjo manGenesis09.199729[5]-Virgin GENS 12/-[written by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis]
Shipwrecked/No son of mine/Lovers leap/Turn it on againGenesis12.199754[4]-Virgin GENS 14/-[written by Tony Banks, Mike Rutherford][produced by Genesis, Nick Davis]
Not about usGenesis02.199866[4]-Virgin GENS 15/-[written by Tony Banks, Mike Rutherford, Ray Wilson][produced by Nick Davis, Tony Banks and Mike Rutherford]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US/UK]
Komentarz
FoxtrotGenesis10.197212[7]-Charisma CAS-1058/Charisma CAS 1058 [UK][produced by David Hitchcock of Gruggy Woof]
Genesis liveGenesis08.19739[10]105[14]Charisma 1666/Charisma CLASS 1[produced by John Burns and Genesis]
Selling England by the poundGenesis12.19733[21]70[29]Charisma 6060/Charisma CAS 1074[gold][silver-UK][produced by John Burns and Genesis]
Nursery crymeGenesis05.197439[2]-Charisma CAS-1052 /Charisma CAS 1052 [produced by John Anthony]
From Genesis to revelationGenesis10.1974170[4]London 643/Decca LK 4990[nagrany w 1969r][produced by Jonathan King]
The lamb lies down on BroadwayGenesis12.197410[6]41[16]Atco 401/Charisma CGS 101[gold][gold-UK][produced by John Burns and Genesis]
A trick of the tailGenesis03.19763[39]31[19]Charisma CDS 4001/Atco 129[gold][gold-UK][produced by David Hentschel and Genesis]
Wind and wutheringGenesis01.19777[22]26[21]Atco 144/Charisma CDS 4005[gold][gold-UK][produced by David Hentschel and Genesis]
Seconds outGenesis12.19774[17]47[16]Atlantic 9002/Charisma GE 2001[produced by David Hentschel and Genesis]
...And then there were threeGenesis04.19783[32]14[33]Atlantic 19 173/Charisma CDS 4010[platinium][gold-UK][produced by David Hentschel and Genesis]
DukeGenesis04.19801[2][30]11[31]Atlantic 16 014/Charisma CBR 101[platinium][platinium-UK][produced by David Hentschel and Genesis]
AbacabGenesis10.19811[2][27]6[64]Atlantic 19 313/Charisma CBR 102[2x-platinium][gold-UK][produced by Genesis]
Three sides liveGenesis06.19822[19]10[25]Atlantic 2000/Charisma GE 2002[gold][produced by Genesis]
GenesisGenesis10.19831[1][51]9[50]Atlantic 80 116/Charisma GENLP 1[4x-platinium][2x-platinium-UK][produced by Genesis, Hugh Padgham]
TrespassGenesis04.198498[1]-ABC/Impulse AS-9205/Charisma CHC 12[nagrany w 1969r][produced by John Anthony]
Invisible touchGenesis06.19861[3][96]3[85]Atlantic 81 641/Charisma GENLP 2[6x-platinium][4x-platinium-UK][produced by Genesis, Hugh Padgham]
We can' t danceGenesis11.19911[1][69]4[72]Atlantic 82 344/Virgin GEN 3[4x-platinium][5x-platinum-UK][produced by Genesis, Nick Davis]
The Way We Walk, Vol I: The ShortsGenesis12.19923[26]35[23]Atlantic 82 452/Virgin GEN 4[gold][2x-platinum-UK][produced by Nick Davis, Robert Colby and Genesis]
The Way We Walk, Vol II: The LongsGenesis02.19931[2][12]20[9]Atlantic 82 461/Virgin GEN 5[gold][produced by Nick Davis, Robert Colby and Genesis]
Calling all stationsGenesis09.19972[19]54[5]Atlantic 83 037/Virgin GEN 6[gold-UK][produced by Nick Davis, Tony Banks and Mike Rutherford]
Archive 1967-1975Genesis07.199835[3]-Atlantic 82858/Virgin CDBOX 6[produced by Genesis, Nick Davis, Geoff Callingham]
Turn it on again-The HitsGenesis11.19994[59]65[9]Atlantic 83 244/Virgin GEN 8[gold][platinum-UK][produced by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford, David Hentschel, Hugh Padgham, Nick Davis, Peter Gabriel, Steve Hackett, John Burns, Trevor Horn]
Archive No 2 1976-1992 Genesis11.2000103[1]-Virgin/-[produced by Genesis, Hugh Padgham, David Hentschel, Nick Davis]
The Platinum Collection Genesis12.200421[23]100[3]Atlantic 78 446/Virgin GENCDX9[platinum-UK][produced by Genesis, Nick Davis, Hugh Padgham, David Hentschel, John Burns, David Hitchcock, John Anthony]
Turn It On Again - The Hits - The Tour EditionGenesis06.20075[4]132 Virgin GENCDZ 8/-[produced by Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford, David Hentschel, Hugh Padgham, Nick Davis, Peter Gabriel, Steve Hackett, John Burns, Trevor Horn]
Live over Europe 2007Genesis11.200751[4]--/Virgin GENCD10[produced by Nick Davis]
Genesis 1970–1975Genesis11.2008151[1]- Atlantic/Rhino/ EMI [produced by Genesis, John Anthony, David Hitchcock, John Burns]

General Public

Po rozwiązaniu flirtującej z muzyką ska grupy Beat z angielskiego Birmingham jej dwaj wokaliści - Dave Wakeling  i Ranking Roger założyli formację General Public. Pozostałymi muzykami zespołu zostali były basista The Specials - Horace Panter (gitara basowa), Stoker (perkusja), Micky Bitiingham (instrumenty klawiszowe) i Kevin White (gitara) oraz weteran saksofonu Saxa.

 Singel debiutancki wydany przez firmę Virgin Records łączył mocny pop z elementami , muzyki tanecznej i otarł się o brytyjskie listy, przebojów. Wydany w październiku utwór „Tenderness" miał większe powodzenie w USA (gdzie ukazał się nakładem IRS). Wkrótce potem wydano świetny album debiutancki - All The Rage. Choć płyta czerpała z różnych źródeł i ukazywała wszechstronność Rogera, została przez większość odbiorców i recenzentów zignorowana; żaden z pochodzących z niej singli nie wszedł na brytyjskie listy przebojów.

 Kolejną próbę  podbicia brytyjskiego rynku zespół podjął w  1986 r- wydano album Hand To Mouth. Choć utwór „Faults And All" ukazał się   na singlu, odbiorcy nie zwrócili nań uwagi i zespół zniknął , z firmamentu. Dużo później Ranking Roger wypłynął znów   w reaktywowanym International Beat. W 1995r ukazał się w końcu nowy album General Public nagrany w składzie; Wakeling, Ranking Roger, Michael Railton (śpiew, instrumenty klawiszowe), Norman Jones (śpiew, instrumenty perkusyjne), Wayne Lothian (gitara basowa) i Dan Chase (perkusja). Producentem tej świeżo i dynamicznie brzmiącej płyty był  Jerry Harrison. Poza pełnymi energii własnymi kompozycjami   w rodzaju „It Must Be Tough” czy „Rainy Days" na płycie  znalazła się też interesująca, utrzymana w stylu ska/reggae  wersja „Warm Love” z repertuaru Vana Morrisona.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
General Public/DishwasherGeneral Public03.198460[5]-Virgin VS 659[written by Charlery, Wakeling][produced by General Public, Colin Fairley]
Tenderness/Limited BalanceGeneral Public09.198495[3]27[18]Virgin VS 673[written by General Public][produced by General Public, Gavin MacKillop, Colin Fairley][15[18].Hot Disco/Dance;I.R.S. 70 980 12"]
Never You Done That/All The RageGeneral Public03.1985-105[3]I.R.S. 9935 [US][written by General Public][produced by General Public, Gavin MacKillop, Colin Fairley][13[8].Hot Disco/Dance;I.R.S. 70 413 12"]
Hot You're Cool/Day-To-DayGeneral Public06.1985--I.R.S. 9937 [US][written by General Public][produced by General Public, Gavin MacKillop, Colin Fairley][16[9].Hot Disco/Dance;I.R.S. 70 415 12"]
Too Much Or Nothing/Taking The Day OffGeneral Public11.1986--I.R.S. 52941 [US][written by General Public][produced by David Leonard, Dave Wakeling, Ranking Roger ][21[10].Hot Disco/Dance;I.R.S. 23 683 12"]
In ConversationGeneral Public04.1987---[written by General Public][produced by Dave Wakeling, David Leonard, Ranking Roger][23[8].Hot Disco/Dance;I.R.S. 23 734 12"]
I'll Take You ThereGeneral Public07.199473[2]22[20]Epic 6605532[written by Al Bell][produced by General Public, Ralph Sall, Tony Phillips][1[1][13].Hot Disco/Dance;Epic Soundtrax 77 460 12"][#1 hit for Staple Singers in 1972][piosenka z filmu Threesome"]
Rainy DaysGeneral Public05.1995-93[3]Epic 77 866 [US][written by General Public][produced by Jerry Harrison]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
All the RageGeneral Public10.1984-26[39]I.R.S. 70 046[produced by Colin Fairley, Gavin MacKillop, General Public]
Hand to MouthGeneral Public10.1986-83[16]I.R.S. 5782[produced by Dave Wakeling, David Leonard, Ranking Roger]

Gene Loves Jezebel

Bracia bliźniacy Jay (John) i Mike Astonowie występujący pod szyldem Gene Loves Jezebel zdobyli sporą grupę fanów w Wielkiej Brytanii głównie w kręgach rocka gotyckiego, ale większe sukcesy odnosili w USA. Bracia dorastali w południowowalijskim mieście Porthcawl, obok gitarzysty Iana Hudsona.

 Po przeprowadzce do Londynu zadebiutowali pod koniec 1981r, występując przed koncertem formacji The Higsons. Kontrakt nagraniowy z wytwórnią Situation 2 zaowocował wydaniem singla „Shavin’ My Neck" w maju następnego roku (był to zbiór nagrań demo). Gęste, eksperymentalne brzmienie dobrze sprawdzało się podczas koncertów, w których brali udział basistka Julianne Regan i perkusista Dick Hawkins. Niemal etniczne rytmy mieszały się z wściekłymi atakami gitary.

Miejsce Hawkinsa zajmowali potem inni perkusiści, m.in; John Murphy (dawniej w Associates i SPK) i Steve Goulding. Regan odeszła natomiast do All About Eve. Jej miejsce zajął Hudson, a obowiązki gitarzysty przejął Albio De Luca (potem w Furyo). W takim składzie zespół nagrał singel („Screaming (For Emmalene)” w 1983r. Po odejściu Luki i Gouldinga Hudson znów „przesiadł” się na gitarę, a Hawkins i Murphy zasiedli za dwoma zestawami perkusyjnymi.

 Przed wydaniem trzeciego singla - mocnego, komercyjnego „Bruises” (1983) odszedł Murphy. Wkrótce potem ukazał się bardzo dobry album debiutancki, Promise, promowany sesją radiową z DJ Johnem Peelem. W 1984r zespół wyjechał do USA, gdzie pracował z Johnem Cale’em, po czym powrócił do Europy, by nagrać dwa „szybkie" single -„Influenza (Relapse)" i „Shame (Whole Heart Now!)”.

Po ich wydaniu odszedł Marshall, a przez pewien czas gitarę rytmiczną na basową zamienił Mike Aston; później zaangażowany został Peter Rizzo. Miejsce Hawkinsa zajął były perkusista Spear Of Destiny - Chris Bell, ale dopiero rok później singel „The Cow” wszedł na niezależne brytyjskie listy przebojów. W czerwcu 1985 ukazał się album Immigrant.W listopadzie tego samego roku wyszedł „Desire”, a zespół wybrał się w kolejną trasę koncertową po USA. Było to przedsięwzięcie bardzo nieudane i doprowadziło do odejścia Hudsona (jego miejsce zajął były gitarzysta Genereation X - James Stevenson).

 Zespół wszedł do Top 75 ze „Sweetest Thing” i Discover (album ten zawierał darmową płytę koncertową). Natomiast w utworze „Heartache” słychać było echa muzyki tanecznej. Później grupa skoncentrowała swoje wysiłki na rynku amerykańskim. Jednak wewnątrz zespołu trwały tarcia; Mike Aston odszedł w połowie 1989r.W 1993r zespół w składzie Jay Aston, Rizzo, Stevenson i Robert Adam wydał album Heavenly Bodies.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Sweetest Thing/Psycho IIGene Loves Jezebel 03.198675[2]-Beggars Banquet BEG 156[written by J. Aston][produced by Gary Lyons]
Heartache/Heartache Part IIGene Loves Jezebel 06.198671[3]-Beggars Banquet BEG 161[written by J. Aston, M. Aston, P. Rizzo, J. Stevenson, M. Gilvear][produced by Gary Lyons]
Desire/MessageGene Loves Jezebel 11.198695[2]-Beggars Banquet BEG 173[written by J. Aston][produced by Peter Walsh]
The Motion Of LoveGene Loves Jezebel 09.198756[3]87[3]Beggars Banquet BEG 192[written by J. Aston, M. Aston, P. Rizzo, J. Stevenson][produced by Jimmy Iovine]
Gorgeous/Someone On The 6th Floor (At The Jezebel Palace)Gene Loves Jezebel 12.198768[2]-Beggars Banquet BEG 202[written by J. Aston, M. Aston, J. Stevenson, C. Bell, P. Rizzo][produced by Peter Walsh]
Jealous/Last YearGene Loves Jezebel 08.1990-68[10]Beggars Banquet BEG 236[written by Aston, Stevenson][produced by Tim Palmer, Paul Fox]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
DiscoverGene Loves Jezebel 07.198632[4]155[19]Beggars Banquet BEGA 73[produced by Gary Lyons]
The House Of DollsGene Loves Jezebel 10.198781[1]108[22]Beggars Banquet BEGA 87[produced by Peter Walsh]
Kiss Of LifeGene Loves Jezebel 08.1990-123[14]Geffen 24 260 [US][produced by Paul Fox, Tim Palmer]

Gene & Eunice

Pochodzący z zachodniego wybrzeża duet Gene & Eunice miał pierwszy przebój z  "Kokomo", nagrany dla wytwórni Combo pod koniec 1954 roku. Jednak, na szczęście, niedługo potem Perry Como z RCA nagrał swoją własną wersję i  Snooky Lanson wykonał piosenkę w programie telewizyjnym "Your Hit Parade", skutecznie wymazując krótkoterminową pamięć publiczną o oryginalnej wersji hitu.

 Gene & Eunice byli odpowiedzią Los Angeles na Shirley & Lee z Nowego Orleanu (ich koledzy z wytwórni w Aladdin Records), z tym, że duet Gene & Eunice były bardziej liryczny.  Również w przeciwieństwie do Shirley i Lee, Gene i Eunice byli w rzeczywistości  małżeństwem i mieli razem kilkoro dzieci.

Eunice Levy spotkała się z Gene Forrestem na lokalnym konkursie talentów Huntera Hancocka w Los Angeles. Gene szukał dziewczyny, która mogłaby śpiewać w harmonii z  jego grupą, The Four Feathers (nazwa pochodzi od marki napoju). To się zmieniło, gdy zaczęli się spotykać, a następnie zaczęli ćwiczyć i pisać w garażu Gene'a. Starszy i bardziej doświadczony niż Eunice, Gene dominował  w związku od początku, ale Eunice była  współautorką piosenek od samego początku. Gene i Eunice napisali większość własnych piosenek.

Dwójka ponownie nagrała piosenkę dla Aladdin, a następnie ponownie weszli na listy r&b z utworem "This Is My Story". Do tej pory Gene i Eunice byli szczęśliwą parą, ale ich kolejne single nie weszły na listy przebojów. Dopiero w 1959 roku odnieśli sukces dzięki "Poco Loco" nagranemu dla małej niezależnej wytwórni Case

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Ko Ko Mo/You And MeGene & Eunice01.1955--Combo 64[written by F. Wilson, J. Porter, E. Levy ][6[7].R&B Chart]
This Is My Story/Move It Over, BabyGene & Eunice05.1955--Aladdin 3282[written by G. Forrest, E. Levy ][8[8].R&B Chart]
Poco-Loco/Go-On KokomoGene & Eunice08.1959-48[13]Case 1001[written by F. Wilson]

Gene And Debbe

Gene and Debbe był pseudo- pop / country duetem pochodzącym z Nashville , Tennessee .
Mieli krótki okres sukcesów na amerykańskiej liście Billboard Hot 100 Singles . Gene Thomas (ur. Gene Thomasson w dniu 28 grudnia 1938 r., Palestyna , Texas , zmarł 26 sierpnia 2012 w Fredericksburg , Teksas) miał kilka drobnych sukcesów w na początku lat 60-tych z piosenkami "Sometimes" i "Baby Gone". Po tej ostatniej,zajął się pisaniem muzyki na kilka lat przed przed karierą początkującej croonerki , Debbe Neville (lub Nevills jak niektóre źródła mówią). W stylu harmonii wokalnych braci Everly zaczęli karierę w firmie wydawniczej Acuff-Rose , śpiewając romantyczne popowe melodie w stylu country.

Podpisali kontrakt płytowy z filią Hickory Records ( Sue Thompson , Don Gibson , Newbeats itp.), TRX, gdzie zarejestrowali swoje dwa największe przeboje : "Go With Me" i "Playboy". Ostatni miał łączną liczbę sprzedaży miliona egzemplarzy za którą przyznano Złotą Płytę w czerwcu 1968 roku. Po mocnym uderzeniu na listach przebojów z singlem "Playboy" jako # 17, duet odszedł w zapomnienie.

Para wydała jeden album Hear and Now,który jest rzadkością na rynku wydawniczym. Zawiera on singiel "Playboy". Gene Thomas zmarł 26 sierpnia 2012 na raka płuc w wieku 73 lat.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Sometime/Every NightGene Thomas10.1961-53[7]United Artists UA 338[written by Gene Thomas][3131 hit for Paul Revere and The Raiders in 1965 jako "Sometimes"]
Baby's GoneGene Thomas11.1963-84[5]United Artists UA 640[written by R. Orbison, B. Goldsboro][produced by Orbison Associates Inc.]
Go With Me/The Torch I CarryGene And Debbe10.1967-78[6]TRX 5002[written by Gene Thomas]
Playboy/I'll Come RunningGene And Debbe02.1968-17[16]TRX 5006[written by Gene Thomas][produced by Don Gant]
Lovin' Season/Love Will Give Us WingsGene And Debbe06.1968-81[4]TRX 5010[written by Gene Thomas][produced by Don Gant]
Make a noise like love/Rings of goldGene And Debbe11.1968-127[1]TRX 5014[written by Bobby Bond][produced by Don Gant]
Memories Are Made Of This/The Sun Won't Shine AgainGene And Debbe02.1969-114[5]TRX 45-T-5017[written by Terry Gilkyson, Rick Dehr, Frank Miller][produced by Don Gant][#1 hit for Dean Martin in 1956]

środa, 4 kwietnia 2018

Nomad

Zespół znany przede wszystkim z dwóch powodów. Po pierwsze, jego wokalistka Sharon Dee Clarke była niegdyś czarną pielęgniarką w telewizyjnym serialu „The Singing Detective”, znalazła się też w łóżku obok Michelle, gdy ta rodziła w serialu „Eastensders”.

 Po drugie, singel „Devotion” zawierał sample z zamieszek wywołanych wprowadzeniem w Wielkiej Brytanii tzw. podatku pogłównego - znalazł się wśród nich nawet jeden z „wybuchów” Margaret Thatcher. Nagranie to było wielkim przebojem - dotarło do 2. miejsca list przebojów i było najlepiej sprzedającym się singlem tanecznym 1991 r. Współautorem utworu był późniejszy producent nagrań zespołu Undercover, Steve Mac. Pozostali członkowie grupy to  MC Mikee Freedom (ur. ok. 1969 r. w Bristolu) oraz Damon Rochefort (ur. ok. 1965 r. w Cardiff, Walia).

Rochefort studiował prawo, a Freedoma odkrył, gdy ten rapował utwór zespołu Fresh Connection „Love Don’t Live Here Anymore”. Rochefort przyczynił się zresztą do powstania przeboju grupy FPI Project, „Going Back To My Roots” (1990).

Niestety, na debiutanckim albumie zespołu brak było oryginalnych utworów - znalazły się na nim aż trzy wersje „Devotion”, a poza tym tylko sztampowy euro-dance. Choć singel „Just A Groove” zdołał jeszcze dotrzeć do Top 20, następne propozycje („Something Special”, nagrany początkowo przez Clarke solo na album kompilacyjny, „Your Love Is Lifting Me” i „24 Hours A Day”) nie powtórzyły sukcesu pierwszego singla.

Rochefort podjął działalność pod szyldem Serious Rope (i tu współpracował z Clarke) - w  1993 r. singel „Happiness”, nagrany jako epitafium dla manchesterskiego klubu Flesh, odniósł spory sukces. Freedom zajął się karierą solową jako TEK; jego debiutem był singel „Set You Free”, wydany przez należącą do Dave’a Pearce’a wytwórnię Reachin’.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
(I Wanna Give You) Devotion/Sang-FroidNomad Featuring MC Mikee Freedom11.19902[13]-Rumour RUMA 25[written by D. Rochefort, S. McCutcheon, M. Freedom][produced by Damon Rochefort]
Just A Groove/I Don't Wanna Be The LastNomad 05.199116[6]-Rumour RUMA 33[written by D. Rochefort, S. McCutcheon][produced by Damon Rochefort]
Something SpecialNomad 09.199173[1]-Rumour RUMA 35[written by D. Rochefort][produced by Damon Rochefort]
Your Love Is Lifting MeNomad 04.199260[2]-Rumour RUMA 48[written by D. Rochefort][produced by Damon Rochefort]
24 Hours A Day/(I Wanna Give You) DevotionNomad 11.199261[1]-Rumour RUMA 60[written by Ian Levine, D.R. Leake][produced by Damon Rochefort]
(I Wanna Give You) DevotionNomad 11.199542[4]-Rumour RUMA 75[written by D. Rochefort, S. McCutcheon, M. Freedom][produced by Damon Rochefort]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Changing CabinsNomad06.199148[2]-Rumour RULCD 100[produced by Damon Rochefort]

N-Joi

Grupa z angielskiego hrabstwa Essex. W jej skład wchodzą Mark Franklin, Nigel Champion i Saffron (śpiew). Pięć minut sławy przyniósł zespołowi szalony singel „Malfunction” (DeConstruction 1991), który bardzo spodobał się sąsiadowi - Liamowi Howlettowi z grupy The Prodigy.

Ta sama wytwórnia w lutym 1992r. wydała  Album Manchester z materiałem wykonywanym zwykle przez N-Joi na żywo; znalazł się na niej także megamiks składający się z kilkunastu utworów. Następna propozycja zespołu była bardziej konwencjonalna - był to maksisingel, zawierający m.in. przygotowany przez Moby’ego remiks utworu „Mindflux”, wydanego niegdyś w USA na singlu przez wytwórnię RCA.

Saffron podjęła w 1992 r. próbę działalności solowej w stylu garage - efektem był singel „One Love”, wydany przez WEA.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
AnthemN-Joi 10.199045[7]-Deconstruction PB 44041[written by Romeo, Davis, Franklin, Champion, Dunbar][produced by N-Joi]
Adrenalin EPN-Joi 03.199123[5]-Deconstruction PT 44344[written by N-Joi ][produced by N-Joi]
Anthem [1991]N-Joi 04.19918[8]-Deconstruction PB 44445[written by Romeo, Davis, Franklin, Champion, Dunbar][produced by Mark Ryder]
Live In ManchesterN-Joi 02.199212[5]-Deconstruction PT 45252[written by M. Franklin, N. Champion]
The Drumstruck E.P. N-Joi 07.199333[3]-Deconstruction 74321154832[written by M. Franklin, N. Champion][produced by M. Franklin, N. Champion]
PapillonN-Joi 12.199470[6]-Deconstruction/RCA 74321252132[written by N. Champion][produced by N-Joi]
Bad ThingsN-Joi 07.199557[4]-Deconstruction 74321277292[written by M. Franklin, N. Champion][produced by N-Joi]
Screeem! (Anthem 98)N-Joi versus Tact 11.199891[1]-Deconstruction 74321615612-

Ninja Tune

Mekka artystów, znak firmowy który sprawia, że muzyka staje się obiektem obsesyjnego pożądania, marka i firma. Chyba nie znajdzie się wśród osób nawet jedynie jako-tako interesujących sie muzyką elektroniczną (w bardzo szerokim znaczeniu tego pojęcia) nikt, kto by nie znał kultowej juz wytwórni Ninja Tune.

Wytwórnię Ninja Tune założyli w 1990 roku Matt Black oraz Jonathan More, londyńscy DJ-e. Panowie poznali się wcześniej: w jesieni roku 1986 Black zaprezentował swój remiks Say Kids, What Time Is It? byłemu nauczycielowi sztuki More’owi, wówczas pracującemu w sklepie muzycznym. Niedługo potem powstała znana do dziś formacja Coldcut, jedna z najważniejszysch w świecie muzyki elektronicznej. Black’a i More’a uznaje się dziś za prekursorów sztuki VJ-skiej jak i twórców jednych z pierwszych remiksów, w dzisiejszym tego słowa znaczneiu. Jak podkreśla jednak Matt, nie uważają się oni za "wynalazców" czegokolwiek, a raczej za przedłużenie i rozwinięcie idei.


Drugim przedsięwzięciem tandemu Black-More była audycja radiowa, Coldcut Solid Steel, która ruszyła w roku 1987 w pirackiej rozgłośni KissFm. W roku 1999 audycja została włączona do radio BBC w Londynie. Podczas dwugodzinnego czasu antenowego prezentowane są improwizowane DJskie sety, co było absolutną nowością w latach 80?. Wszystkie sety są nagrywane, a niektóre z nich zostają wydane w Ninja Tune, oczywiście pod nazwą Solid Steel. Pierwszym wydanym w ten sposób artystą był DJ Food, pojawili się także Amon Tobin, Bonobo czy Mr. Scruff.


Wróćmy jednak do samej wytwórni. Kiedy Matt z Jonathanem coraz odważniej rozszerzali swoją działalność, podczas powrotu z trasy koncertowej w Japonii powstał pomysł założenia własnej wytwórni płytowej. Miały tu być wydawane dokonania nie tylko Coldcut (co gwarantowało panom sporą niezależność), ale przede wszystkim muzyka młodych twórców muzyki niezależnej – elektronicznej i nie tylko, ciekawej, “innej”. Wytwórnia miała także pomóc w promocji sztuki DJ-skiej i VJ-skiej. Ninja Tune rozpoczęło pracę w malutkim biurze w północnym Londynie, a do firmy dołączyli się grafik – Mark Poter (autor jakże rozpoznawalnego logo) i Peter Quick. Dziś wytwórnia opiekuje się wieloma artystami z kręgów muzyki elektronicznej, abstrakt hip-hopu, nu-jazzu, drum and bassu, ambient dance, instrumental hip-hopu i chilloutu.

Pierwszym albumem, który został wydany nakładem Ninja Tune było Zen Brakes Vol 1 Bogusa Ordera, a następnymi trzy kompilacje Jazz Brakes autorstwa DJ Fooda. W 1994 Matt i Jonathan wydali Coldcut’owe Philosophy. Ponadto z ważniejszych artystów z Ninja Tune związali się Kid Koala, Amon Tobin, DJ Vadim, Mr. Scruff, The Cinematic Orchestra, Jaga Jazzist, Luke Vibert (pod pseudonimem Wagon Christ), a w 2004 ukazał się album polskiego kolektywu Skalpel – "Skalpel".
Oprócz wydawnictw Solid Steel od 1995 roku ukazują się także kompilacje Ninja Cuts, a w roku 2008 ukazało się trzy płytowe You Don’t Know – Ninja Cuts zawierające remiksy utworów artystów związanych z wytwórnią.

Sublabelami Ninja Tune są:
- NTone – powstałe równocześnie z Ninja Tune, które zajmowało się mocno eksperymentalną elektroniką, a niestety upadło w roku 2001.
- Big Dada – założone w 1997 roku, przez dziennikarza Willa Ashona w celu promocji brytyjskiego hip-hopu. Pierwszym wydawnictwem, wypuszcoznym pod plakietką Big Dada, było Misanthropic’s stworzone w wyniu współpracy Luke’a Viberta i Juice Aleema (czyli Alpha Prhyme). Label jest takeże wydawcą Roots Manuva.
- Counter Records – powstałe w 2006 roku na potrzeby wydania debiutanckiego krążka Pop Levi’ego. Wydawana tu muzyka oscyluje wokół rocku, r&b; a nawet hardcore’u.
Jako hip-hopowy oddział Ninja Tune powstało także Son Records, które dziś funkcjonuje już jako niezależna wytwórnia hip-hopowa.


Hity na singlowej liście przebojów UK Chart
Coldcut Everything Is Under Control(Ninja Tune) 2005 93
The Herbaliser Generals(Ninja Tune) 2005 161
One Self Be Your Own(Ninja Tune) 2005 106
One Self Bluebird(Ninja Tune) 2005
The Cinematic Orchestra Horizons(Ninja Tune) 2002 93
The Cinematic Orchestra Man With A Movie Camera(Ninja Tune) 2003 174
Coldcut More Beats & Pieces(Ninja Tune) 1997 37
Coldcut & Hexstatic Timber(Ninja Tune) 1998 91
Drive Curfew(Ninja Tune) 1994 163
Fog Pneumonia(Ninja Tune) 2002 159
Funki Porcini Rockit Soul Music(Ninja Tune) 1999 177
The Herbaliser feat. What What The Blend(Ninja Tune) 1997 133
The Herbaliser The Missing Suitcase(Ninja Tune) 1999 99
The Herbaliser feat. Seaming To Something Wicked (This Way Comes)(Ninja Tune) 2002 93
Kid Koala Basin Street Blues(Ninja Tune) 2003 133
Mr. Scruff Get A Move On!(Ninja Tune) 1999 139
Mr. Scruff Honey Dew(Ninja Tune) 1999 129
Mr. Scruff Get A Move On / Ug(Ninja Tune) 2001 83
Mr. Scruff Shrimp!(Ninja Tune) 2002 78
Mr. Scruff & Seaming Beyond / Sweetsmoke(Ninja Tune) 2002 125
Ryuichi Sakamoto Anger & Grief Remixes EP(Ninja Tune) 1998 169
Albumy na liście przebojów UK Chart
Mr. Scruff MRS. CRUFF(Ninja Tune) 2005 195
Bonobo DIAL `M' FOR MONKEY(Ninja Tune) 2003 181
The Cinematic Orchestra EVERYDAY(Ninja Tune) 2002 54
The Cinematic Orchestra MAN WITH A MOVIE CAMERA(Ninja Tune) 2003 102
Coldcut LET US PLAY!(Ninja Tune) 1997 33
Coldcut LET US REPLAY!(Ninja Tune) 1999 166
Coldcut & The Guilty Party Re:volution(Ninja Tune) 2001 67
DJ Food KALEIDOSCOPE(Ninja Tune) 2000 155
Funki Porcini LOVE, PUSSYCATS & CARWRECKS(Ninja Tune) 1996 117
The Herbaliser BLOW YOUR HEADPHONES(Ninja Tune) 1997 171
The Herbaliser VERY MERCENARY(Ninja Tune) 1999 104
The Herbaliser SOMETHING WICKED THIS WAY COMES(Ninja Tune) 2002 71
Kid Koala CARPAL TUNNEL SYNDROME(Ninja Tune) 2000 182
Kid Koala SOME OF MY BEST FRIENDS ARE DJS(Ninja Tune) 2003 196
Mr. Scruff KEEP IT UNREAL(Ninja Tune) 1999 175
Mr. Scruff TROUSER JAZZ(Ninja Tune) 2002 29
Amon Tobin OUT FROM THE WHERE(Ninja Tune) 2002 197

Nexus 21

Duet, w którym występują Mark Archer i Chris Peat. Para ta jest niektórym zapewne lepiej znana z nagrań wydawanych pod szyldem Altern 8. Karierę muzyczną Archer i Peat zaczynali jednak jako Nexus 21 -singlem „Still Life” wydanym przez firmę Blue Cat we wrześniu 1989r; kilka miesięcy później ukazał się nakładem Blue Chip Rhythm Of Life.

 Po promocyjnym singlu „Self-Hypnosis” duet wydał w październiku 1990r maksisingel Logical Progression (R&S), a w dwa miesiące później jeszcze jedną EP-kę-Progressive Logic. Archer i Peat wydali też dwa single („Another Night” i „Flutes”) jako C&M Connection.

Archer nagrywał poza tym solo dla wytwórni Stafford North jako DJ Nex (EP-ki DJ Nex i Poundstretcher) i Xen Mantra (EP-ka Midas).

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
(Still) Life Keeps MovingNexus 21 feat. Donna Black07.199091[2]- Blue Chip BLUE C34[written by Peat/Archer/Great Bach/Desouza][produced by Nexus 21]
Progressive Logic EPNexus 21 feat. Donna Black12.199081[2]-Network NWKT 15[written by Chris Peat, Mark Archer][produced by Chris Peat, Mark Archer]

Neutron 9000

Właśc. Dominic Woosey. Globtroter, który karierę zaczynał jako inżynier w studiu nagraniowym Sonet w Londynie. Niebawem pracował już z gwiazdami, np. Adonisem czy Markiem Moore’em (S’Express), a nawet z Georgem Michaelem.

Później zajął się działalnością w charakterze DJ-a - występował na kilku liczących się imprezach europejskich (np. na niemieckim festiwalu Mayday i na wszystkich berlińskich Love Parade), a także tokijskich i nowojorskich. Popularność zdobył wydanymi pod pseudonimem Neutron 9000 singlami „Sentinel” (Profile) i „Trance- plant” (MFS) oraz dwoma albumami - The Greenhouse Effect i Walrus, także wydanymi nakładem Profile.

Równocześnie udzielał się jako remikser i również na tym polu ma dziś dobrą renomę - pracował ze Svenem Vathem („Ritual Of Life”), grupami Talk Talk („It’s My Life”) i Test Department („New World Order")' Westbamem („Liberation”), zespołem Shriekback („Black Light Trap”) i Niną Hagen („Farbfilm”).

Po przeprowadzce do Berlina w 1991 r. zaczął blisko współpracować z Cosmic Babym; założył też na krótko własną wytwórnię- United Frequencies Communications (seria „kompilacji” United Frequencies Of Trance i na których jednak za wszystkimi pseudonimami krył się sam Wodsey, wspomagany sporadycznie przez żonę Heike, znaną dziennikarkę niemieckiego miesięcznika ;,Frontpage”). Pod banderą tej firmy  Woosey pracował z innymi renomowanymi muzykami, np. z Drem Motte; należący do niego klub Bassic Instinct założył wytwórnię - filię pod tą samą nazwą (singel ,;Bad, Wicked & Wild”).

Woosey nagrywa też dla innych firm nagraniowych, np. Recycle Or Die (pierwszy album w jej katalogu - Straylight) i Rising High (nagrany wspólnie z Dennisem Elliotem-Potterem album Lady Bunming Sky, ze słynnym nagraniem „Indian Prayer”). Ostatnim pseudonimem nagraniowym Wooseya jest Mysteries Of Science, pod którym zrealizował dwa albumy dla nowojorskiej wytwórni Instinct.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
CybersculptureNeutron 900005.199097[1]-Profile PROFT 295[written by Dominic Woosey][produced by Dominic Woosey]