sobota, 28 maja 2022

Kierra Sheard

 Kierra Sheard, artystka gospel z aktualnym brzmieniem i podejściem inspirowanym R&B i hop-hopem (wcześniej nazywana Kierra „Kiki” Sheard) znalazła się na szczycie listy albumów Billboard gospel swoim debiutanckim albumem z 2004 roku, I Owe You. Utrzymując obecność wśród elitarnych artystów świata gospel, później wdarła się do Top 40 listy Billboard 200 kolejnymi wydaniami: Free  z 2011 r. i Graceland z 2014 r. W jej szóstym pełnometrażowym albumie Kierra z 2020 roku wystąpiła nie kto inny jak Missy Elliott. 

Karen Sheard urodziła się w Detroit w 1987 roku. Jej matką jest Karen Clark-Sheard, wokalistka gospel najbardziej znana ze współpracy z Clark Sisters. Jej ojcem jest Bishop J. Drew Sheard, znany pisarz, mówca , a jej babcia była szanowanym i wpływowym reżyserem chóralnym Mattie Moss Clark. Dorastając w muzycznej rodzinie, Kierra zaczęła śpiewać wcześnie i zadebiutowała nagraniem, gdy miała zaledwie dziesięć lat, występując gościnnie w dwóch numerach na pierwszym solowym albumie jej matki, Final Karen z 1997 roku.

 Jedna z tych piosenek, „The Will of God”, zdobyła nagrodę Stellar za najlepszy występ dla dzieci, podczas gdy druga, „The Safest Place”, stała się ulubioną w radiu gospel. Wkrótce zaczęła śpiewać chórki u boku swojej matki, Clark Sisters i ciotki Dorindy Clark-Cole. 

W 2003 roku Sheard podpisała kontrakt płytowy z EMI Gospel, a jej debiutancki solowy album, I Owe You, ukazał się we wrześniu 2004 roku. Płyta odniosła   komercyjny sukces, osiągając szczyt listy albumów gospel i zajmując 29 miejsce na liście R&B/hip-hop. Kolekcja remiksów, Just Until..., ukazała się w sierpniu 2005 roku, a jeden utwór z zestawu, przeróbka „Let Go” zespołu Godson Complex, stał się wielkim hitem w Japonii. W czerwcu 2006 roku, wkrótce po ukończeniu szkoły średniej, Sheard wydała swój drugi album, This Is Me, który w tygodniu, w którym został wydany, osiągnął pierwsze miejsce na liście albumów gospel. Otrzymał nominację do nagrody Grammy za najlepszy współczesny album gospel R&B.

 Jej trzeci długogrający, Bold Right Life, pojawił się w październiku 2008 roku, a w tym samym miesiącu wystąpiła gościnnie jako wokalistka na singlu Mary Mary „God in Me”, który stał się wielkim hitem gospel. Pod koniec 2009 roku kompilacja Kiki's Mixtape zawierała kolekcję wcześniej niepublikowanych utworów, a także remiksy i ulubione utwory fanów. W 2010 roku Sheard dostała małe role w dwóch filmach o tematyce chrześcijańskiej, Preacher's Kid oraz Błogosławiony i przeklęty. 

Jej czwarty właściwy album, „Free” z 2011 roku, znalazł przystań w Karew Records, wytwórni, która od dawna była domem dla Clark Sisters i Karen Clark-Sheard. Na płycie zadebiutował także BRL Choir (skrót od „Bold Right Life”), gospelowy zespół wokalny współpracujący z Kierrą. Sieć kablowa BET zadebiutowała w reality show The Sheards w kwietniu 2013 roku. Śledziła ona działalność rozbudowanych rodzin Clark i Sheard, zarówno na scenie, jak i poza nią. Piąty album Sheard, Graceland, został wydany w lipcu 2014 roku i stał się jej czwartym numerem jeden w dziedzinie gospel. Następnie w listopadzie 2015 roku ukazała się EP-ka składająca się z ośmiu utworów. Piosenkarka pojawiła się także na EP-ce A Karew Family Christmas, wydanej w 2018 roku. Zatytułowany po prostu Kierra, jej szósty pełnometrażowy album gościł m.in. Missy Elliott, Tashę Cobbs Leonard i Todda Dulaney'a. Od razu trafił na pierwsze miejsce na liście albumów gospel, kończąc sześciomiesięczne panowanie Jesus Is King Kanye Westa.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
You Don't KnowKierra Sheard07.2004--EMI Gospel 48 167[written by Danny Nixon, Delisha Thomas, Fred Jerkins, Lashawn Daniels, Rodney Jerkins][produced by Jazz Nixon, Rodney Jerkins ][84[20].R&B Chart]
God in MeMary Mary featuring Kierra Sheard11.2008-68[20]My Block[written by Warryn Campbell,Tina Campbell,Erica Campbell][produced by Warryn Campbell][5[74].R&B Chart]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
I Owe You Kierra Sheard09.2004-115[2]EMI Gospel 97 304[produced by Ken Pennell,Larry Blackwell, Warryn Campbell, Rodney Jerkins ,LT Productions, Jazz Nixon ,PAJAM ,Tonéx]
This Is MeKierra Sheard06.2006-90[2]EMI Gospel 324832[produced by Warryn Campbell, Avriele Crandle, Lil Freddie, Uncle Freddie, PJ Morton, Antonio Neal, PAJAM, J. Drew Sheard, Kierra Sheard, Tommy Sims ,Dwayne Wright]
Bold Right LifeKierra Sheard10.2008-114[1]EMI Gospel 5099950310326[produced by Warryn "Baby Dubb" Campbell, Gerald Haddon, PAJAM, J. Drew Sheard, Asaph Ward]
Free Kierra Sheard10.2011-40[3]EMI Gospel 5099960649522[produced by J.Drew Sheard II]
Graceland Kierra Sheard07.2014-33[2]Karew 9941653623[produced by Vincent Berry II, Justin Brooks, Steven Collins, J. Drew Sheard ,Harmony Samuels]
Kierra Kierra Sheard04.2020-188[1]Karew 90759-40852[produced by Edgar "JV" Etienne, Harmony Samuels, J. Drew Sheard II, Sir the Baptist]
Autor: o Brak komentarzy:

piątek, 27 maja 2022

Supremes

 Najsłynniejsza amerykańska żeńska grupa wokalna. założona pod koniec lat 50. w Detroit przez cztery szkolne koleżanki:
Dianę Ross (ur. 26.03. 1944 r. w Detroit, USA),
Betty Travis (szybko zastąpioną przez Barbarę Martin - która też zresztą wkrótce opuściła zespół),
Florence Ballard (ur. 30.06. 1943 r. w Detroit, USA) i
Mary Wilson (ur. 6.03.1944 r. w Greenville w stanie Mississipi, USA).
Początkowo używały nazwy The Primettes na cześć lokalnego męskiego zespołu The Primes, który w latach 60. odniósł wielki sukces jako The Temptations. Po nagraniu jednego singla dla małej, lokalnej wytwórni, The Primettes podpisały kontrakt z firmą Motown Berry'ego Gordy.

 

Ich pierwsze nagrania nie przyniosły im sukcesu pomimo współpracy ze znanym kompozytorem i producentem Motown - Smokey Robinsonem. Kiedy miejsce solistki w zespole - zgodnie z sugestią Gordy'ego - zajęła po Florence Ballard Diana Ross, grupie udało się podbić listę przebojów dynamicznym nagraniem "When The Lovelight Starts Shining In His Eyes" (z 1963 r.).
Kolejny singel nie odniósł jednak sukcesu i Gordy zdecydował się przydzielić zespołowi nowo powstałą spółkę autorów i producentów Holland/Dozier/Holland. Efektem ich współpracy była pełna życia piosenka. "Where Did Our Love Go", która stała się przebojem numer l w USA oraz sporym hitem w Wielkiej Brytanii.
 

Otworzyła ona paradę kolejnych przebojowych singli: "Baby Love". "Come See About Me", "Stop! In The Name Of Love" i "Back In My Arms Again" - wszystkie zawędrowały na szczyt amerykańskich notowań, a "Baby Love" jako jedyne nagranie amerykańskiej grupy było numerem l w Wielkiej Brytanii w zdominowanym przez beat roku 1964.
 

Wszystkie te piosenki oparte były na tanecznym rytmie oraz chwytliwych melodiach i refrenach współbrzmiących dobrze z delikatnym głosem Diany. Dzięki swojemu dziewczęcemu wyglądowi i bezpretensjonalnemu zachowaniu The Supremes stały się wzorem do naśladowania dla młodych, czarnych Amerykanek, a nazwa ich grupy była używana w promocji niektórych towarów handlowych, nawet (ironicznie) gatunku białego pieczywa.
Następny singel "Nothing But Heartaches" przerwał pasmo sukcesów zespołu, ale bardziej ambitny "I Hear A Symphony" ponownie zagościł na listach bestsellerów.
 

Kiedy Holland/ /Dozier/ Holland osiągnęli szczyt swoich możliwości, a Diana Ross zyskała na pewności siebie. repertuar grupy stał się bardziej dojrzały. The Supremes nagrywały albumy z broadwayowskimi standardami, występowały w ekskluzywnych klubach i będąc największymi i najbardziej wszechstronnymi gwiazdami Motown, były hołubione przez jego właścicieli.
Swoją ogromną popularność ugruntowały kolejnymi przebojami: "You Can't Hurry Love", "You Keep Me Hanging On". "Love Is Here And Now You're Gone" i "The Happening". Jak to zwykle bywa, sukcesom zawodowym towarzyszyły napięcia i nieporozumienia między członkiniami grupy. Florence Ballard była coraz bardziej niezadowolona ze swojej drugoplanowej roli, którą narzucił jej Berry Gordy, i kiedy zaczęła kaprysić i stwarzać konflikty, koleżanki postanowiły usunąć ją z zespołu. W połowie 1967 r. jej miejsce zajęła Cindy Birdsong (ur. 15.12.1939 r. w Camden w stanie New Jersey, USA), a większość fanów tej zmiany po prostu nie zauważyła.
 

Pierwszoplanowa pozycja Diany Ross w The Supremes pozwoliła jej korzystać ze szczególnych praw. jak np. umieszczenie nazwiska przy nazwie grupy na płytach, co wzbudziło serię podobnych żądań ze strony liderów innych grup związanych z Motown. Niesamowite nagranie "Reflections" rozpoczęło nową erę w karierze zespołu. Zakończenie współpracy spółki Holland/Dozier/Holland z Motown w 1968 r. wpłynęło niekorzystnie na tempo rozwoju The Supremes. Kolejne dwa single, "Love Child" (numer l w USA) i "I'm Living In Shame". w kontrowersyjny sposób poruszały tematykę społeczną.
Zespół nagrywał również z The Temptations, a owocem tej współpracy był przebojowy singel "I'm Gonna Make You Love Me". W 1969 r. zaczęły krążyć pogłoski, że Berry Gordy chce wylansować Dianę Ross jako wokalistkę solową.
 

Potwierdziły się one pod koniec roku, kiedy The Supremes zagrały pożegnalny koncert, a na nowym singlu znalazła się smutna piosenka śpiewana przez Dianę Ross - "Someday We'll Be Together". Dotarła ona na szczyt amerykańskiej listy. Miejsce Ross zajęła Jean Terrell (ur. 26.11.1944 r. w Teksasie), siostra boksera wagi ciężkiej. Erniego Terrella. Nowy skład, z Terrell i Mary Wilson w roli nowej solistki, odniósł pierwszy sukces singlem "Up The Ladder To The Roof (z początku 1970 roku). Następny - "Stoned Love" - okazał się największym brytyjskim przebojem ostatnich czterech lat.
Zespół usiłował wskrzesić swoje wczesne brzmienie z czasów współpracy z The Temptations, nagrywając serię albumów z The Four Tops. Jednak z czasem jego popularność zaczęła się zmniejszać i kiedy wytwórnia Motown przeniosła swoją siedzibę z Detroit do Kalifornii, The Supremes zostały odstawione na boczny tor.
 

W 1972r grupę opuściła Cindy Birdsong, a jej miejsce zajęła Lynda Lawrence. Birdsong powróciła w 1974 r., kiedy Lawrence udała się na urlop macierzyński. Jednocześnie odeszła z zespołu Jean Terrell, zastąpiona przez Scheme Payne.
The Supremes na grywały rzadko, a kiedy Birdsong opuściła grupę po raz kolejny, Mary Wilson ostatecznie została niekwestionowaną solistką. Równocześnie do składu dołączyła Susaye Greene.
Trio nagrało w 1976 r. płytę Mary, Scheme And Susaye i rok później rozwiązało się. W 1978 r. Mary Wilson udało się reaktywować The Supremes w nowym składzie, z Karen Rowland i Karen Jackson. Jednak wygaśnięcie jej kontraktu z Motown wstrzymało realizację przedsięwzięcia i od tej pory jedynym właścicielem praw do nazwy The Supremes była wytwórnia Motown, która nie wyrażała zgody na przyjęcie przez nowy skład dawnej nazwy, obawiając się splamienia legendy słynnego zespołu.
 

Jednak Jean Terrell, Scheme Payner i Lynda Lawrence uzyskały prawo do używania nazwy w Wielkiej Brytanii. W 1989 r. Payne związała się z wytwórniami Nightmare i Motor City, koncentrując się na nagraniach disco i współpracy z producentem Ianem Levinem.
Solowe kontrakty nagraniowe z Levinem podpisały także Lawrence, Wilson i Susaye Greene. Terrell, Lawrence i Greene nagrały wspólnie nową wersję utworu "Stone Love".
 

W 1992 roku ukazał się ich singel nagrany razem z grupą The Originals. Mary Wilson zagrała rolę w musicalu "The Beehive" w Toronto w 1989 r., a w 1990 r. opublikowała drugi tom swojej autobiografii.

Single
Data wydania Tytuł UK US Wytwórnia
[US/UK] 		Komentarz
08.62 Your heart belongs to me/[He's]Seventeen - 95[3] Motown 1027/-[written by William Robinson][produced by William Robinson]
11.62 Let me go to the right way/Time changes things - 90[6] Motown 1034/- [written by Berry Gordy][produced by Berry Gordy][26[1].R&B; Chart]
04.63 My heart can't take it no more/You bring back memories - 129[2] Motown 1040/- [written by Clarence Paul][produced by Clarence Paul,Lawrence Horn]
06.63 A breath Taking guy/[The man with the]Rock'n'roll banjo man - 75[7] Motown 1044/- [written by William Robinson][produced by William Robinson]
10.63 When the lovelight starts shining through his eyes/Standing at the crossroads of love - 23[11] Motown 1051/Stateside SS 257 [written by Lamont Dozier,Eddie Holland,Brian Holland][produced by Lamont Dozier,Brian Holland][2[15].R&B; Chart]
02.64 Run run run/I'm giving you your freedom - 93[2] Motown 1054/- [written by Lamont Dozier,Eddie Holland,Brian Holland][produced by Lamont Dozier,Brian Holland][22[8].R&B; Chart]
06.64 Where did our love go/He means the world to me 3[14] 1[2]14] Motown 1060/ Stateside SS 327 [piosenka oryginalnie napisana dla Marvelettes][1[2][16].R&B; Chart][written by Lamont Dozier,Eddie Holland,Brian Holland][produced by Lamont Dozier,Brian Holland]
17.09.64 Baby love/Ask Any Girl 1[2][15] 1[4][13] Motown 1066/Stateside SS 350 [gold-US][Producer: Brian Holland and Lamont Dozier][Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr.][1[3][15].R&B; Chart]
27.10.64 Come see about me/[You're Gone But] Always In My Heart 27[6] 1[2][14] Motown 1068/Stateside SS 376 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr.][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier.][2[9].R&B; Chart]
8.02.65 Stop in the name of love/I'm In Love Again 7[12] 1[2][12] Motown 1074/Tamla Motown TMG 501 [gold-US][Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr.][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][2[14].R&B; Chart]
15.04.65 Back in my arms again/Whisper You Love Me Boy 40[5] 1[1][12] Motown 1075/Tamla Motown TMG 516 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][1[1][11].R&B; Chart]
07.65 Nothing but heartaches/He holds his own - 11[9] Motown 1080/Tamla Motown TMG 527 [Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][6[10].R&B; Chart]
6.10.65 I hear a symphony/Who Could Ever Doubt My Love 39[5] 1[2][10] Motown 1083/Tamla Motown TMG 543 [Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][2[13].R&B; Chart]
12.65 My world is empty without you/Everythings is good about you - 5[11] Motown 1089/Tamla Motown TMG 548 [Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][10[10].R&B; Chart]
04.66 Love is like an itching in my heart/He's all i got - 9[8] Motown 1094/ Tamla Motown TMG 560 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][7[10].R&B; Chart]
25.07.66 You can't hurry love/Put Yourself in My Place 3[12] 1[2][13] Motown 1097/Tamla Motown TMG 575 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][1[2][13].R&B; Chart]
12.10.66 [You keep me]Hangin' on/Remove This Doubt UK side B:Come see about me 8[10] 1[2][12] -/Tamla Motown TMG 585 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr.][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][1[4][13].R&B; Chart]
01.67 Love is here and now you're gone/There's no stopping us now 17[10] 1[1][11] Motown 1103/ Tamla Motown TMG 597 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier,Edward Holland, Jr.][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][1[2][11].R&B; Chart]
03.67 Happening/All i know about you 6[12] 1[1][11] Motown 1107/Tamla Motown TMG 607 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, Edward Holland, Frank DeVol][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][12[8].R&B; Chart]
07.67 Reflections/Going down for the third time 5[14] 2[11] Motown 1111/Tamla Motown TMG 616 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][4[10].R&B; Chart]
10.67 In and out of love/I guess I'll always love you 13[13] 9[8] Motown 1116/ Tamla Motown TMG 632 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][16[6].R&B; Chart]
02.68 Forever came today/Time changes things 28 [8] 28[9] Motown 1122/Tamla Motown TMG 650 [Written by Brian Holland, Lamont Dozier, and Edward Holland, Jr][Produced by Brian Holland and Lamont Dozier][17[8].R&B; Chart]
05.68 Some things you never get used toYou've been so wonderful to me 34[6] 30[7] Motown 1126/Tamla Motown TMG 662 [Written by Nick Ashford, Valerie Simpson][Produced by Nick Ashford, Valerie Simpson][43[3].R&B; Chart]
30.09.68 Love child/Will This Be the Day 15[14] 1[2][16] Motown 1135/Tamla Motown 677 [produced by "The Clan": Berry Gordy, Henry Cosby, Frank Wilson, Deke Richards, and R. Dean Taylor][Written by Deke Richards, Pam Sawyer, R. Dean Taylor, and Frank Wilson][Background Vocals by The Andantes: Jackie Hicks, Marlene Barrow, and Louvain Demps][2[13].R&B; Chart]
21.11.68 I'm gonna make you love me/A Place in the Sun 3[12] 2[13] Motown 1137/- [platinum][produced by Frank Wilson and Nickolas Ashford][written by Kenneth Gamble, Leon Huff, and Jerry Ross][with THE TEMPTATIONS][2[12].R&B; Chart]
01.69 I'm livin' in shame/I'm so glad i got somebody [Like you around] 14[10] 10 [8] Motown 1139/Tamla Motown 695 [produced by "The Clan": Berry Gordy, Henry Cosby, Frank Wilson, Deke Richards, and R. Dean Taylor][written by Berry Gordy, Henry Cosby, Pam Sawyer, R. Dean Taylor ][8[6].R&B; Chart]
02.69 I' ll try something new/The way you do the things you do - 25[7] Motown 1142/- [written by William Robinson][produced by William Robinson][8[7].R&B; Chart]
03.69 The composer/The beginning of the end - 27[6] Motown 1146/- [written by William Robinson][produced by William Robinson][21[4].R&B; Chart]
05.69 I second that emotion/The way you do the things you do 18[8] - -/Tamla Motown TMG 709 with THE TEMPTATIONS [written by Al Cleveland, William Robinson][produced by Al Cleveland, William Robinson, Terry Johnson]
05.69 No matter what sign you are/The young folks 37 [7] 31[6] side B:#69.Bl[5] Motown 1148/Tamla Motown TMG 704 [written by Berry Gordy, Henry Cosby][produced by Berry Gordy, Henry Cosby] [17[7].R&B Chart]
10.69 Someday well be together/He's my sunny boy 13[13] 1[1][16] Motown 1156]/Tamla Motown TMG 721 with THE TEMPTATIONS[platinum-US][1[4][15].R&B; Chart][written by Harvey Fuqua, Jackey Beavers, Johnny Bristol][produced by Johnny Bristol]
08.69 The weight/For better or worse - 46[5] Motown 1153/- with THE TEMPTATIONS [33[4].R&B; Chart][written by Robbie Robertson][produced by Frank Wilson]
03.70 Why[Must we fall in love]/Uptight [Everything's alright] 31[7] - -/Tamla Motown TMG 730 with THE TEMPTATIONS [written by D. Richards, S. Matthews][produced by Frank Wilson]
16.02.70 Up the ladder of the roof/Bill, When Are You Coming Back 6[15] 10[11] Motown 1162/Tamla Motown TMG 747 [produced by Frank Wilson][written by Frank Wilson/Vincent DiMirco] [5[13].R&B Chart]
07.70 Everybody' s got the right to love/But i love you more - 21[11] Motown 1167/Tamla Motown TMG 747 [produced by Frank Wilson][written by Lou Stallman] [11[10].R&B Chart]
15.10.1970 Stoned love/Shine On Me 3[13] 7[14] Motown 1172/ Tamla Motown TMG 760 [produced by Frank Wilson][written by Kenny Thomas] [1[1][14].R&B; Chart]
06.71 River deep,mountain high/Together we can make such sweet music 11[10] 14[10] Motown 1173/Tamla Motown TMG 777 with FOUR TOPS [produced by Nick Ashford, Valerie Simpson][written by Phil Spector, Jeff Barry, Ellie Greenwich] [7[9].R&B; Chart]
09.71 Nathan Jones/Happy is a bumpy road 5[11] 16[10] Motown 1182/ Tamla Motown TMG 782 [produced by Frank Wilson][written by Kathy Wakefield, Leonard Caston] [8[9].R&B; Chart]
11.71 You got to have love in your hearts /I'm glad about it 25[10] 55[5] Motown 1181/Tamla Motown TMG 793 with FOUR TOPS [produced by N. Zesses, D. Fekaris][written by Clay McMurray] [41[4].R&B; Chart]
10.71 Touch/It's so hard for me to say good-bye - 71[4] Motown 1190/- [produced by Frank Wilson][written by Pam Sawyer, Frank Wilson]
01.72 Floy Joy/This is the story 9[10] 16 [10] Motown 1195/Tamla Motown TMG 804 [produced by William Robinson][written by William Robinson] [5[12].R&B; Chart]
06.72 Automatically sunshine/Precious little things 10[9] 37[9] Motown 1200/Tamla Motown TMG 821 [produced by William Robinson][written by William Robinson] [21[8].R&B; Chart]
05.1972 Your wonderful sweet sweet love/The wisdom of time UK side B:Love it came to me this time - 75[3] Motown 1206/Tamla Motown TMG 835 [produced by William Robinson][written by William Robinson] [22[7].R&B; Chart]
08.72 I guess i' ll miss the man/Over and over - 85[7] Motown 1213/Tamla Motown TMG 884 [produced by Deke Richards, Sherlie Matthews ][written by Stephen Schwartz]
05.73 Bad weather/Oh be my love 37[4] 87[1] Motown 1225/ Tamla Motown TMG 847 [produced by Stevie Wonder ][written by Stevie Wonder, Ira Tucker] [74[2].R&B; Chart]
08.74 Baby love/Ask any girl 12[10] - -/Tamla Motown TMG 950 -
07.75 He's My Man/Give Out, But Don't Give Up - - Motown 1358/ - [produced by Greg Wright][written by G. Wright, K. Patterson] [69[6].R&B; Chart]
10.75 Where Do I Go From Here/Give Out, But Don't Give Up - - Motown 1374/ - [produced by Brian Holland][written by E. Holland, B. Holland] [93[1].R&B; Chart]
05.1976 I' m gonna let my heart do the walking /Early morning love - 40[14] Motown 1391/- [produced by Brian Holland ][written by Eddie Holland, Brian Holland, Harold Beatty] [25[12].R&B; Chart]
12.1976 You' re my driving wheel/You're that missing in my life - 85[4] Motown 1407/- [written by Brian Holland, R. Brown, Harold Beatty, F. Stafford][produced by Brian Holland ] [50[11].R&B; Chart]
03.1977 Let Yourself Go/You Are The Heart Of Me - - Motown 1407/- [written by B. Holland, E. Holland, H. Beatty][produced by Brian Holland ] [83[4].R&B; Chart]
02.1989 Stop! In the name of love [reissue]/Automatically sunshine 62[1] - -/Tamla Motown ZB 41 963

[produced by Frank Wilson, Clay MacMurray, Ivy Jo Hunter]
Albumy
*23*
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Where did our love goSupremes09.1964-2[89]Motown MS 621[produced by Brian Holland, Lamont Dozier, Smokey Robinson, Norman Whitfield, Robert Gordy]
Meet the SupremesSupremes12.19648[6]-Motown MS 606[produced by Berry Gordy, Smokey Robinson ,Brian Holland, Lamont Dozier, Raynoma Liles]
A bit of LiverpoolSupremes11.1964-21[21]Motown MS 623[produced by Hal Davis ,Marc Gordon ,Berry Gordy]
Sing country,western & popSupremes03.1965-79[8]Motown MS 625[produced by Clarence Paul]
We remember Sam CookeSupremes05.1965-75[19]Motown MS 629[produced by Harvey Fuqua, Hal Davis, Marc Gordon]
More hits by The SupremesSupremes08.1965-6[37]Motown MS 627[produced by Brian Holland, Lamont Dozier]
Merry ChristmasSupremes11.1965-6.Christmas ChartMotown MT 638[produced by Harvey Fuqua]
Live at The CopaSupremes11.1965-11[54]Motown MS 636[produced by Berry Gordy, Lawrence Horn]
I hear a symphonySupremes03.1966-8[55]Motown MS 643[produced by Brian Holland ,Lamont Dozier, Norman Whitfield]
Supremes a Go-GoSupremes09.196615[21]1[2][60]Motown MS 649[produced by Brian Holland, Lamont Dozier, Hal Davis, Frank Wilson]
Sing Holland ,Dozier,HollandSupremes02.1967-6[29]Motown MS 650[produced by Brian Holland, Lamont Dozier]
Supremes sing MotownSupremes05.196715[16]-Tamla Motown 11 047 [UK]
Supremes sing Rodgers and HartSupremes06.196725[7]20[19]Motown MS 659[produced by Berry Gordy ,Gil Askey]
Greatest hitsSupremes09.19671[3][60]1[5][90]Motown MS 663[produced by Brian Holland, Lamont Dozier]
Live at London' s talk of the townSupremes03.19686[18]57[18]Motown MS 676[produced by Tony Palmer]
ReflectionsSupremes04.196830[2]18[29]Motown MS 665[produced by Brian Holland, Lamont Dozier, Smokey Robinson]
Sing and perform „Funny girl“Supremes10.1968150[12]-Motown MS 672[produced by Berry Gordy ,Gil Askey]
Diana Ross & The Supremes join The TemptationsSupremes11.19681[4][15]2[32]Motown MS 679[gold-US][produced by Frank Wilson ,Smokey Robinson, Al Cleveland, Henry Cosby ,Terry "Buzzy" Johnson ,Nickolas Ashford, Deke Richards]
Love childSupremes12.19688[6]14[21]Motown MS 670[produced by Berry Gordy,Frank Wilson,R. Dean Taylo,rDeke Richards,Henry Cosby,Smokey Robinson,Nickolas Ashford & Valerie Simpson,Marv Johnson,George Gordy,Harvey Fuqua,Johnny Bristol]
T.C.B. [Taking Care Of Business] [TV soundtrack]Supremes & Temptations12.196811[12]1[1][34]Motown MS 682[gold-US][produced by Motown Productions, Inc. George Schlatter–Ed Friendly Productions]
Let the sunshine inSupremes06.1969-24[18]Motown MS 689[produced by Berry Gordy, Frank Wilson, R. Dean Taylor, Deke Richards, Henry Cosby, Smokey Robinson, Nickolas Ashford & Valerie Simpson, Pete Moore, George Gordy, Harvey Fuqua, Johnny Bristol, William Weatherspoon, Brian Holland and Lamont Dozier]
TogetherSupremes & Temptations10.196928[4]28[18]Motown MS 692[produced by Frank Wilson, Smokey Robinson, Al Clevland, Terry Johnson, Tom Baird, Henry Cosby, Deke Richards]
Cream of the cropSupremes11.1969-33[20]Motown MS 694[produced by Johnny Bristol, Berry Gordy, Smokey Robinson]
On Broadway [TV soundtrack]Supremes & Temptations12.1969-38[12]Motown S-699[produced by Motown Productions, Inc./George Schlatter-Ed Friendly Productions]
Greatest hits Vol.3Supremes01.1970-31[25]Motown MS 702[produced by Brian Holland,Lamont Dozier,Nickolas Ashford & Valerie Simpson,Berry Gordy,Henry Cosby,Frank Wilson,Deke Richards,R. Dean Taylor]
FarewellSupremes05.1970-46[18]Motown MS 708[produced by Deke Richards]
Right onSupremes06.1970-25[19]Motown MS 705
New ways but love staysSupremes 10.1970-68[17]Motown MS 720[produced by Frank Wilson]
Magnificent sevenSupremes & Four Tops05.19716[11]-Motown MS 717[produced by Frank Wilson, Duke Browner, Clay McMurray, Nickolas Ashford & Valerie Simpson]
TouchSupremes06.1971-85[10]Motown MS 737[produced by Frank Wilson]
The return of the magnificient sevenSupremes & Four Tops06.1971-154[6]Motown MS 736[produced by Frank Wilson]
DynamiteSupremes & Four Tops01.1972-160[6]Motown MS 745[produced by Frank Wilson]
Floy JoySupremes & Four Tops05.1972-54[15]Motown M 7511[produced by Smokey Robinson]
The SupremesSupremes11.1972-129[13]Motown MS 756[produced by Jimmy Webb, Sherlie Matthews, Deke Richards]
Anthology [1962-1969]Supremes06.1974-66[15]Motown M9 794 A3[gold-US][produced by Nickolas Ashford, Gil Askey, Johnny Bristol, Henry Cosby, Hal Davis, Lamont Dozier, Harvey Fuqua, Marc Gordon, Berry Gordy Jr., Brian Holland, Lawrence Horn, Clarence Paul, Deke Richards, Smokey Robinson, Valerie Simpson, R. Dean Taylor, Frank Wilson]
The SupremesSupremes06.1975-152[8]Motown MS 828[produced by Terry Woodford, Clayton Ivey, Brian Holland, Hal Davis, Greg Wright, Michael Lloyd, Mark Davis]
High energySupremes05.1976-42[15]Motown MS 863[produced by Brian Holland, Edward Holland, Jr.]
20 golden greatsSupremes09.19771[7][34]-Motown EMTV 5 [UK][platinum-UK][produced by Brian Holland,Lamont Dozier,Nickolas Ashford & Valerie Simpson,Berry Gordy,Henry Cosby,Frank Wilson,Deke Richards,R. Dean Taylor,Johnny Bristol]
25th AnniversarySupremes05.1986-112[17]Motown 5381
Love SupremeSupremes01.198910[9]-Motown ZL 72 701[silver-UK]][produced by Brian Holland,Lamont Dozier,Frank Wilson,R. Dean Taylor,Pam Sawyer,Deke Richards,Henry Cosby,Nickolas Ashford,Johnny Bristol,Smokey Robinson]
40 Golden Motown GreatsSupremes11.199835- Polygram 530961[gold-UK]
20th Century Masters: The Millennium Collection: The Best of Diana Ross & the SupremesSupremes08.1999-200 Motown 53731-
The No. 1'sSupremes02.200415[11]72[5]Motown 000136802[gold-US]
The Definitive CollectionSupremes03.2009-142[1]Motown 1780542-
EssentialSupremes08.202049-Spectrum Music 5391382-
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

czwartek, 26 maja 2022

Marshmello

Marshmello również jako Dotcom, właściwie Christopher Comstock (ur. 19 maja 1992r w Filadelfii) to amerykański producent muzyki elektronicznej i DJ. Międzynarodowe uznanie zdobył po raz pierwszy wydając remiksy piosenek amerykańskiego duetu DJ-skiego Jack Ü i rosyjsko-niemieckiego DJ Zedda. Jego piosenki „Silence”, „Wolves”, „Friends”, „Happier” i „Alone” uzyskały w kilku krajach certyfikaty multiplatynowe i znalazły się w pierwszej trzydziestce listy Billboard Hot 100.


Jego debiutancki album studyjny, Joytime, został wydany w styczniu 2016 roku, na którym znalazł się główny singiel i debiutancki singiel Marshmello „Keep It Mello”. Drugi utwór Marshmello z 2016 roku, zatytułowany „Alone”, z certyfikatem platyny, został wydany w maju przez kanadyjską wytwórnię Monstercat. Po osiągnięciu szczytu listy US Billboard Hot 100 na 60. miejscu, stał się jego pierwszym singlem, który uzyskał platynę w Stanach Zjednoczonych i Kanadzie, z ponad milionem egzemplarzy certyfikowanych egzemplarzy.

 W tym samym roku wydał trzy kolejne single. W 2017 roku, po wydaniu takich singli jak „Chasing Colours”, „Twinbow” i „Moving On”, Marshmello współpracował z amerykańską piosenkarką R&B Khalid nad wydaniem singla „Silence”, który uzyskał status platyny i multiplatyny w ośmiu krajach. Po kolejnym singlu, jednym z jego bestsellerowych singli, wydany został we współpracy z amerykańską piosenkarką Seleną Gomez, zatytułowany „Wolves”.


Został wydany jego drugi singiel z 2018 roku, zatytułowany „Friends”, stworzony we współpracy z brytyjską piosenkarką Anne-Marie. Kilka miesięcy później ukazał się jego drugi album studyjny, Joytime II, z singlami „Tell Me” i „Check This Out”. Najwyżej notowana piosenka Marshmello na liście Billboard Hot 100 i w Wielkiej Brytanii, zatytułowana „Happier”, powstała we współpracy z brytyjskim zespołem Bastille, została wydana w sierpniu. Został wymieniony przez Forbes na ósmym miejscu w ich corocznym rankingu najlepiej opłacanych DJ-ów na świecie w 2017 roku, ponieważ zarobił 21 milionów dolarów w ciągu dwunastu miesięcy poprzedzających czerwiec 2017 roku.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Keep It MelloMarshmello Featuring Omar LinX01.2016--Joytime Collective[gold-US][25[20]. Hot Dance/Electronic Songs]
AloneMarshmello11.201661[3][02.2019]28[11]Monstercat CA6D 21600147[3x-platinum-US][silver-UK][written by Marshmello][produced by Marshmello][3[32]. Hot Dance/Electronic Songs]
Freal LuvFar East Movement & Marshmello Featuring Chanyeol & Tinashe 11.2016--Spinnin' SP 1238[20[10]. Hot Dance/Electronic Songs]
RitualMarshmello Featuring Wrabel 11.2016-- Owsla[written by Marshmello, Stephen Wrabel, Morgan Taylor Reid, Annaliese Schiersch][produced by Marshmello, Morgan Taylor Reid][11[21]. Hot Dance/Electronic Songs]
Chasing ColorsMarshmello x Ookay Featuring Noah Cyrus03.2017-- Joytime Collective[written by Marshmello,Abraham Laguna,Skyler Stonestreet,Chase Duddy][produced by Marshmello,Ookay][8[20]. Hot Dance/Electronic Songs]
Moving OnMarshmello05.2017--Joytime Collective[produced by Marshmello][13[26]. Hot Dance/Electronic Songs]
Love UMarshmello01.2018---[14[4]. Hot Dance/Electronic Songs]
SilenceMarshmello Featuring Khalid09.201730[23]3[35]Ministry Of Sound USRC 11701901[5x-platinum-US][2x-platinum-UK][written by Khalid Robinson,Christopher Comstock][produced by Marshmello][1[1][52]. Hot Dance/Electronic Songs]
You & MeMarshmello11.2017---[19[14]. Hot Dance/Electronic Songs]
WolvesSelena Gomez X Marshmello11.20179[20]20[23]Interscope USUM 71712103[2x-platinum-US][platinum-UK][written by Selena Gomez ,Christopher Comstock, Ali Tamposi, Andrew Watt, Brian Lee, Louis Bell][produced by Marshmello,Andrew Watt][1[11][38]. Hot Dance/Electronic Songs]
DangerMigos & Marshmello12.2017-82[1]Quality Control[gold-US][written by Chris Comstock,Quavious Marshall,Kiari Cephus,Kirshnik Ball,Paul Judge][produced by Marshmello,Judge]
SpotlightMarshmello01.201874[1]103[1]Joytime Collective TCADL 1806966[platinum-US][silver-UK][written Marshmello , Lil Peep, Lars Stalfors, Jacob Duzsik & Smokeasac]
FriendsMarshmello & Anne-Marie02.20184[27]11[29]Asylum/Atlantic GBAHS 1800025[4x-platinum-US][2x-platinum-UK][written by Marshmello ,Anne-Marie Nicholson, Eden Anderson, Richard Boardman ,Jasmine Thompson, Natalie Dunn, Sarah Blanchard, Pablo Bowman][produced by Marshmello][3[32]. Hot Dance/Electronic Songs]
EverydayLogic & Marshmello03.201846[8]29[13]Def Jam USUM 71802155[gold-US][silver-UK][written by Sir Robert Bryson Hall II, Christopher Comstock][produced by Marshmello,6ix]
FlyMarshmello Featuring Leah Culver03.2018--Joytime Collective[written by Marshmello][produced by Marshmello][7[26]. Hot Dance/Electronic Songs]
Tell MeMarshmello06.2018---[15[5]. Hot Dance/Electronic Songs]
Check This OutMarshmello02.2019-125[1]-[written by Marshmello][10[18]. Hot Dance/Electronic Songs]
HappierMarshmello & Bastille08.20182[44]2[52]Positiva USUG 11801651[6x-platinum-US][2x-platinum-UK][written by Christopher Comstock, Dan Smith, Steve Mac][produced by Marshmello][1[69][92]. Hot Dance/Electronic Songs]
Project DreamsMarshmello & Roddy Ricch02.2019-108[3]Joytime Collective[platinum-US][silver-UK][written by Christopher Comstock, Rodrick Moore, Jr.][produced by Marshmello]
BibaMarshmello & Pritam 03.2019---[31[2]. Hot Dance/Electronic Songs]
Sell OutMarshmello & SVDDEN DEATH02.2019--Joytime Collective[produced by Christopher Comstock, Danny Howland][36[3]. Hot Dance/Electronic Songs]
Here with MeMarshmello Featuring CHVRCHES03.20199[18]31[16]Joytime/Positiva USUG 11900610[2x-platinum-US][platinum-UK][written by Steve MacIain Cook,Martin Doherty,Lauren Mayberry,Marshmello][produced by Marshmello,Steve Mac][2[27]. Hot Dance/Electronic Songs]
Light It UpMarshmello, Tyga & Chris Brown05.201955[2]90[1]Joytime/Positiva USUG 11900062[written by Micheal Stevenson, Chris Brown, Christopher Comstock, Paul Judge][produced by Marshmello]
Rescue MeMarshmello Featuring A Day To Remember 06.2019-92[1] Joytime Collective[written by Christopher Comstock, Andrew Wade][produced by Marshmello][5[20]. Hot Dance/Electronic Songs]
One Thing RightMarshmello & Kane Brown07.201976[11]36[23]Joytime Collective/RCA US6XF 1800275[2x-platinum-US][silver-UK][written by Marshmello, Kane Brown ,Jesse Frasure, Josh Hoge, Matt McGinn][produced by Marshmello]
Room to FallMarshmello x Flux Pavilion Featuring Elohim 07.2019---[19[3]. Hot Dance/Electronic Songs]
Tongue TiedMarshmello, YUNGBLUD & blackbear11.201962[2]114[1]Interscope USUG 11903922[written by Christopher Comstock,Chris Greatti,Dominic Harrison,John Cunningham,Justin Tranter,Matthew Musto,Mike Crossey][produced by Marshmello]
CrusadeMarshmello x SVDDEN DEATH 03.2020-- Joytime Collective[13[7]. Hot Dance/Electronic Songs]
Be KindMarshmello & Halsey05.202033[17]29[15]Capitol USUG 12001567[platinum-US][silver-UK][written by Christopher Comstoc,kAshley Frangipane,Miles Ale,Amy Allen,Freddy Wexler,Gian Stone][produced by Marshmello,Miles Ale,Gian Stone]
Hate the Other SideJuice WRLD & Marshmello Featuring Polo G & The Kid LAROI07.2020-10[7]Interscope[platinum-US][silver-UK]>[written by Jarad Higgins , Christopher Comstock, Charlton Howard, Taurus Bartlett,David Lynn Moody, Niles Hollowell-Dhar][produced by Marshmello]
Come & GoJuice WRLD x Marshmello 07.20209[12]2[20]Interscope USUG 12001904[3x-platinum-US][gold-UK][written by Jarad Higgins, Marshmello][produced by Marshmello]
OK Not to Be OKMarshmello & Demi Lovato09.202042[7]36[6]UMC USUMV 2001951[written by Demi Lovato, Gregory Hein, James Gutch, James Nicholas Bailey, Marshmello][produced by Marshmello][2[26]. Hot Dance/Electronic Songs]
Too MuchMarshmello & Imanbek Featuring Usher 11.2020-- Joytime Collective / RCA / Effective 88644881159[written by Nate Cyphert,Parrish Warrington,Diederik van Elsas,Marshmello,Imanbek Zeikenov,Khamari Barnes][produced by Marshmello,Imanbek][8[20]. Hot Dance/Electronic Songs]
Feel SomethingThe Kid LAROI Featuring Marshmello11.2020-103[1]--
Leave Before You Love MeMarshmello X Jonas Brothers06.202124[19]19[22] Republic USUG 12102313[silver-UK][written by Christopher Comstock, Alessandro Lindblad, Nicholas Gale, Everett Romano, Richard Boardman, Pablo Bowman, Geoff Morrow, Christian Arnold ,David Martin, Phil Plested, William Vaughan][produced by Marshmello]
Back in TimeMarshmello & Carnage 06.2021-- Astralwerks[written by Diamante Anthony Blackmon, Marshmello][produced by Carnage, Marshmello][20[4]. Hot Dance/Electronic Songs]
Bad BitchesMarshmello X Nitti Gritti Featuring Megan Thee Stallion 06.2021---[23[2]. Hot Dance/Electronic Songs]
House PartyMarshmello x Subtronics06.2021---[31[1]. Hot Dance/Electronic Songs]
Chasing StarsAlesso, Marshmello & James Bay 09.2021-- Astralwerks / Joytime 21UMGIM 71094[10[26]. Hot Dance/Electronic Songs]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Joytime IIMarshmello07.2018-165[1]Joytime Collective B07DV 12D8S[produced by Marshmello]
Joytime IIIMarshmello07.2019-50[3]Joytime Collective[produced by Marshmello,Bellecour,Crankdat,Flux Pavilion,Slushii,Tynan,Wiwek,Yultron]
Marshmello Fortnite Extended SetMarshmello02.2019-45[49]Joytime Collective[produced by Marshmello]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Da Click

 

Da Click to brytyjska grupa garażowa, w skład której wchodzili DJ / producent Pied Piper (Eugene Nwohia), emcees Creed (Christopher Reid), PSG (Paul Gabriel) i Unknown MC (Ronnie Nwohia) oraz wokalistka Valerie M (Valerie Malcolm). Są najbardziej znani ze swojego przebojowego singla „Good Rhymes”, który w styczniu 1999 roku osiągnął 14 miejsce na brytyjskiej liście przebojów i spędził 6 tygodni na liście przebojów. 
 
 Ich drugi singiel „We Are Da Click” był hitem w top 40, osiągając 38. miejsce. „Good Rhymes” łączy „Good Times” Chic i „Never Too Much” Luthera Vandrossa . „We Are Da Click” interpoluje „Funkin 'for Jamaica (N.Y.)” Toma Browne'a. DJ Pied Piper i Unknown MC wydali w 2001 roku singiel numer jeden w Wielkiej Brytanii z „Do You Really Like It?”, w ramach współpracy znanej jako DJ Pied Piper & Masters of Ceremonies. W 2013 roku MC Creed pojawił się wraz z wieloma innymi pionierami garażowymi w filmie dokumentalnym badającym dziedzictwo brytyjskiego garażu, Rewind 4Ever: The History of UK Garage.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Good RhymesDa Click 01.199914[6]-FFRR FCD 353[written by Bernard Edwards, Nile Rodgers, Christopher Reid, Eugene Nwohia, Paul Gabriel, Ronnie Nwohia][produced by Pied Piper, Unknown MC]
We Are Da ClickDa Click 05.199938[2]-FFRR FCD 363[written by Christopher Reid, Eugene Nwohia, Paul Gabriel, Ronnie Nwohia, Thomas Browne, Tomassina Smith][produced by Pied Piper, Unknown MC]
Autor: o Brak komentarzy:

Chuck D

 Chuck D właśc. Carlton Douglas Ridenhour ur. 01.08.1960r, Roosevelt, Long Island, Nowy Jork, USA)
Najmocniejszy głos w historii hip-hopu - dosłownie i w przenośni.
Jego rodzice byli aktywnymi działaczami politycznymi. On sam, wyjątkowo zdolny uczeń, studiował najpierw architekturę, później przeniósł się na grafikę. Projektując ulotki na hiphopowe koncerty, zetknął się z kulturą czterech elementów. Wspólnie z Billem Stephneyem i Hankiem Shoklee (późniejszymi twórcami   The Bomb Squad) poprowadził na kampusie audycję radiową i stopniowo zgłębiał tajniki sztuki rymowania.

 Jego występ na demo Hanka  w kawałku „Public Enemy No.1”, usłyszał Rick Rubin, właściciel Def Jam Recordings. Zafascynowany energicznymi rymami Ridenhoura, zaproponował młodemu twórcy współpracę. Chuck D założył więc grupę  Public Enemy, w 1987 r. zadebiutował z nią w znanej nowojorskiej wytwórni.
Pierwszy krążek Public Enemy był zapowiedzią przełomu, którego dokonała druga płyta zespołu - bezdyskusyjny klasyk „It Takes A Nation Of Millions To Hold Us Back” (1989). A ciągu kolejnych czternastu lat grupa wydała 7 aibumów, które na trwałe zmieniły kształt i znaczenie hip-hopu.
 

Sukces zespołu to przede wszystkim zasługa charyzmatycznego lidera. Chuck D jako pierwszy raper w historii w swoich tekstach odważnie mówił o polityce i sytuacji czarnej młodzieży. Siłą jego rymów nie było braggadocio czy obrażanie innych raperów (do dziś zresztą tego unika). Brała się ona raczej z nienawiści do ludzi władzy odpowiedzialnych za nędzę czarnej mniejszości. W swoim radykalizmie posuwał sę nieraz do rasizmu, zwłaszcza w tekstach, w których odsłaniał kulisy „białej” Ameryki. W jego utworach nie brakowało także twardych słów wymierzonych w media. Wszystkie oskarżenia podkreślał twardym, mocnym głosem. Podobnie jak   KRS-One, został szybko zauważony przez grupy, które atakował, co przejawiało się licznymi zaproszeniami na telewizyjne debaty. Z zaproszeń korzystał - nowy środek przekazu poszerzał grono, do którego docierały jego radykalne treści.
 

Wkrótce po wydaniu pierwszego solowego albumu, „The Autobiography Of Mistachuck” (1995), raper napisał autobiograficzną książkę „Fight The Power”. Przez pewien czas prowadził własny program na kanale Fox News i pisywał do magazynu „Time”. Wielokrotnie przemawiał jako reprezentant społecznych organizacji: Nation Urban League, National Alliance Of African American Athletes i Rock For Vote. Wziął udział w kampanii społecznej Partnership For The Drug Free America i pojawił się w spotach publicznej akcji wspierającej pokój. Wystąpił jako gość w wielu programach telewizyjnych, ze słynnymi amerykańskimi Politically Incorrect i Nightline na czele. Ma na swoim koncie udział w wielu panelach dyskusyjnych oraz niezliczoną liczbę wykładów na tematy związane z rapem i kwestiami polityki i rasy, które wygłasza od kilku lat na szanowanych uczelniach w całych Stanach.
Chuck D od początku walczył z wszelkimi formami oszustwa i kradzieży, dlatego stał się zwolennikiem formatu MP3. Gdy wytwórnia Def Jam nie wyraziła zgody na udostępnienie w Internecie nagrań Public Enemy, zerwał wieloletni kontrakt płytowy i, jako pierwszy znany artysta, zamieścił nowy album grupy: „There’s A Poison Goin On” (2001) na stronie internetowej zespołu, umożliwiając fanom darmowe ściągnięcie premierowych nagrań na kilka tygodni przed pojawieniem się krążka w sklepach. Chuck stał się czołowym obrońcą niesławnego formatu i najczęściej, obok Billa Gatesa i Steve’a Jobsa, pojawiał się w medialnych materiałach poświęconych Internetowi. W globalnej sieci założył hiphopowy portal Rapstation.com i radio Bringthenoise.com.
Carlton Ridenhour jest twórcą wytwórni płytowej Slam Jamz Records oraz oficyny wydawniczej OFFDA Books, w której publikuje książki poświęcone hip-hopowi, polityce i kwestiom rasowym. Na początku lat 90-tych uruchomił linię odzieżowa Rappstyle. Wciąż aktywnie sprawdza się jako raper i producent, przewodząc także funkrockowej grupie Confrontation Camp. Próbuje swoich sił także w kinie.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
NoChuck D10.199655[2]-Mercury MERCD 476[written by C. Ridenhour, K. Jason, M. Harrison][produced by Chuck D, Mark (Mr. Elite) Harrison][90[6].R&B Chart][sample z "Ain't I Been Good to You"-Isley Brothers]
Rock Da Funky BeatsPublic Domain feat. Chuck D06.200119[3]-Xtravaganza X2H3CDS[written by Alistair MacIsaac, Carlton Ridenhour, Mallorca Lee, Mark Sherry, James Allan][produced by Alistair MacIsaac, Carlton Ridenhour, Mallorca Lee, Mark Sherry, James Allan]
AmericaLogic Featuring Black Though, Chuck D, Big Lenbo & NO I.D.05.2017-124[1]-[written by Logic, 6ix, No I.D., Black Thought, Chuck D , Leon Ressalam, Kevin McKenzie, Shawn McKenzie & Paul Mitchell]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Autobiography Of Mistachuck Chuck D11.1996-190[1]Mercury 532 944[produced by Chuck D ,Eric "Vietnam" Sadler ,Gary G-Wiz,Abnes "Abnormal" Dubose,Gerald "Soul G" Stevens,Mark Harrison,Kerwin "Sleek" Young,Isaac Hayes]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Asher D

 Asher D to angielski raper, który był częścią udanego partnerstwa z artystą reggae Daddy Freddy, znanym jako duet Asher D & Daddy Freddy. Jego imię zostało później użyte przez innego angielskiego rapera.  Asher D, wywodzący się z Jamajki, wrócił z podróży na Jamajkę w 1986 roku, kiedy zauważono, jak rapuje na ulicy w Peckham i skontaktował się z wytwórnią płytową Music of Life. Założyciel wytwórni, Simon Harris, który szukał artysty, który potrafiłby połączyć reggae z hip-hopem, był pod wrażeniem umiejętności rapera i zaaranżował mu nagranie melodii z innym raperem. Niestety, oryginalny raper wycofał się w ostatniej chwili, a zamiast tego Harris sprowadził Daddy Freddy'ego jako zastępcę w ostatniej chwili. 

Utwór „Ragamuffin Hip-Hop” (Music of Life, 1987) był jednym z najwcześniejszych sukcesów wytwórni i położył podwaliny pod trwałą współpracę. Utwór zrodził podgatunek, który był również znany jako „hip hop ragamuffin” . „Ragamuffin Hip-Hop” odniósł natychmiastowy sukces i podbił radio w Wielkiej Brytanii, ale to New Music Seminar w Nowym Jorku zepsuło brzmienie w Stanach Zjednoczonych, kiedy Simon Harris (który uczestniczył jako główny panelista na konwencji) podarował nową płytę DJ'owi WBLS Mr. Magic, DJ'owi hip-hopowemu, który zaprezentował płytę. 

Emisja na WBLS zwróciła uwagę wytwórni Run DMC Profile Records, która wydała w USA „Ragamuffin Hip Hop”. Duet nagrał i wydał album, zwany także Ragamuffin Hip-Hop , opisany przez AllMusic jako „niesamowita mieszanka reggae i hip-hopu”  i osiągnął skromną światową sławę dzięki swoim melodiom. Kolejny singiel „Brutality” (Music of Life, 1988) odniósł kolejny sukces, a po nim pojawiła się coverowa wersja „In the Summertime” Mungo Jerry . Duet pojawił się następnie na albumie Music of Life Hustlers Convention (1989), który jest uważany za pierwszy album koncertowy hip-hopu. 

Asher D został później aresztowany i osadzony w więzieniu pod zarzutami związanymi z narkotykami. Zanim został zwolniony, Daddy Freddy kontynuował karierę jako artysta solowy, pozostawiając Asherowi to samo - chociaż para ponownie połączyła siły przy „We Are the Champions” (Mango Records, 1991). Pierwszym solowym wydawnictwem Ashera był singiel „Raggamuffin Darlin '” (Music of Life, 1990), po którym ukazał się singiel i album Still Kickin (Music of Life, 1991). 

Od tego czasu jednak zniknął z centrum uwagi, a znalezienie informacji o nim od czasu pojawienia się jego imiennika na scenie jest jeszcze trudniejsze. Próbka piosenki Ashera D i Daddy'ego Freddy'ego „Raggamuffin Duo Take Charge” została wykorzystana w przeboju 187 Lockdown z 1998 roku „Kung-Fu” i „Take Me to the Hospital” zespołu Prodigy z ich albumu Invaders Must Die z 2009 roku.

Autor: o Brak komentarzy:

środa, 25 maja 2022

Girls @ Play

 Girls @ Play to brytyjska pięcioosobowa grupa dziewcząt, w skład której wchodzą Vicky Dowdall, Lisa-Jay White, Rita Simons, Lynsey Shaw i Shelley Nash. Podpisały kontrakt z GSM Records i wyprodukowane przez Stock & Aitken (Mike Stock i Matt Aitken). Każda członkini zespołu zagrała w swoich teledyskach inną postać. Dowdall grała kowbojkę, White kierowcę, Simons  mechanika, Shaw  nowojorskiego policjanta z drogówki, a Nash  pilota. Ta sztuczka doprowadziła do opisania Girls @ Play jako żeńskiej wersji Village People.

 Grupa wydała dwa single: „Airhead”  12 lutego 2001r i cover „Respectable”, pierwotnie autorstwa Mel & Kim, 1 października 2001r. „Airhead” osiągnął 18 miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli 18 lutego 2001 r., natomiast „Respectable” osiągnął numer 29 w dniu 7 października 2001 r. Wspierali także Hear'Say i Steps podczas ich tras koncertowych na arenie w latach 2000/2001. Zapowiedź rozwiązania Girls @ Play została ogłoszona 18 listopada 2001 r. 

 W styczniu 2014 roku ogłoszono, że management zespołu prowadzi rozmowy na temat reformy zespołu. Rozmawiali także o ponownym zjednoczeniu zespołu na potrzeby drugiej serii The Big Reunion; jednak od tego czasu zespół nigdy się nie zmaterializował. Rita Simons zasugerowała, że ​​zespół może się zjednoczyć w przyszłości. W marcu 2016 ogłoszono, że zespół ponownie rozmawia o reformie, ale nic z tego nie wyszło. W 2019 roku Girls @ Play ponownie trafiły do ​​serwisu streamingowego Spotify z niewydanym wcześniej materiałem z ich niepublikowanego albumu, w tym „When Love Takes Over You”, „Outta My Head”, „Forget About Love”, „Everything I Need” i "Brand New Car".

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
AirheadGirls @ Play02.200118[5]-GSM GSMCD 1[written by Mike Stock & Matt Aitken][produced by Mike Stock & Matt Aitken]
RespectableGirls @ Play10.200129[2]-Redbus Music RBMCD 101[written by Stock, Aitken and Waterman][produced by Bill Padley, Jem Godfrey]
Autor: o Brak komentarzy:

Yungen

 Clive James Brooks (ur. 1 lutego 1992r), znany również jako Yungen, to brytyjski raper, piosenkarz i autor tekstów z Herne Hill w południowym Londynie. Yungen zdobył początkowe uznanie za swój wideoklip freestyle F64 z 2011 roku dla SB.TV, a do 2015 roku był nominowany do nagrody dla najlepszego debiutanta na MOBO Awards.Jako artysta grime, Yungen czerpie inspirację z wielu gatunków muzycznych, od rapu po R&B i własne eksperymenty.

  Najbardziej popularną piosenką Yungena jest „Bestie”, w której występuje Yxng Bane, która w październiku 2017 roku znalazła się w pierwszej dziesiątce brytyjskiej listy przebojów singli, a w lutym 2018 roku stała się jego pierwszym platynowym singlem.

 

MC Yungen z południowego Londynu ma szczere podejście do swoich tekstów, starannie tkając uliczne historie z własnym spojrzeniem na życie. Podobnie jak inni na londyńskiej scenie rapowej, Yungen zaczął pisać w młodym wieku. Początkowo było to tylko osobiste ujście, ale stopniowo ludzie zaczęli to zauważać. Jego debiutancki mixtape, The New Era Project, ukazał się niezależnie w 2009 roku. Jednak dopiero w 2014 roku debiutancki album Project Black & Red zaczął zyskiwać na popularności. W rezultacie został nominowany do nagrody Best Newcomer na MOBO Awards 2015; wkrótce po nagrodach podpisał swój pierwszy kontrakt płytowy z Sony RCA. Na początku 2016 roku Yungen znalazł się na krótkiej liście BBC Radio 1Xtra One to Watch, zapowiadając przełomowy rok dla artysty. 

W tym samym roku zaangażował się w wojnę na słowa z raperem z północnego Londynu, Chipem (wcześniej znanym jako Chipmunk). Bitwa toczyła się w ciągu kilku miesięcy, a obaj artyści nagrywali utwory i filmy, eskalując ataki na siebie nawzajem, do tego stopnia, że ​​historia znalazła się w wiadomościach kanału 4 w Wielkiej Brytanii. W 2017 roku wydał serię singli, m.in. „Chosen” i „All Night” z Mr. Eazi. Na początku 2018 roku Yungen dołączył do wokalisty Jess Glynne w „Mind on It”.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
BestieYungen featuring Yxng Bane07.201710[31]-RCA GBARL 1700893[platinum-UK][written by CJ Brooks, Larry Kiala][produced by ADP]
All NightYungen featuring Mr Eazi11.201798[1]-RCA GBARL 1702092-
BadSteel Banglez featuring Yungen, MoStack, Mr Eazi and Not3s12.201729[16]-Warner Bros GBAHT 1700674[platinum-UK][produced by Steel Banglez]
Mind on ItYungen featuring Jess Glynne03.201847[8]-Atlantic/RCA GBARL 1800206[written by Amish Dilipkumar Patel,Jess Glynne,Daecolm Diego Holland,Clive Brooks][produced by ADP]
PriceyYungen featuring One Acen08.201894[1]-RCA GBARL 1801084[written by CJ Brooks, Larry Kiala][produced by ADP]
ComfortableYungen featuring Dappy02.201932[6]-RCA GBARL 1900030[silver-UK]
Miss DivaOne Acen featuring Yungen06.201966[3]-Atlantic GB 1301900565-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Project Black & RedYungen10.201452[1]-Play Dirty 5037300793184-
Project PurpleYungen02.201996[1]-RCA 0886447226834-
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

wtorek, 24 maja 2022

Sherbet

 Sherbet byli najpopularniejszą australijską grupą pop lat 70-tych z 20 kolejnymi hitami i 17 albumami, zdobywcami 10 nagród platynowych i 14 złotych płyt. W 1969 scena rozrywkowa w Sydney była prawie całkowicie nastawiona na zaspokojenie bogatych w pieniądze, głodnych wygód amerykańskich żołnierzy wietnamskich, którzy przybyli na oficjalny odpoczynek i rekreację. Nocne kluby w Sydney dały im to, czego pragnęli - r&b, soul, funk, good-time rock – i te wpływy przeniosły się na popową grupę Sherbet, założoną bez wokalisty Daryla Braithwaite'a, ale uzupełnioną jego wokalem zdolnym do falsetu.

 W lipcu 1976 roku, ósmy przebój narodowy grupy „Howzat” stał się ich pierwszym numerem jeden, kończąc bijący rekordy czternastu tygodni album „Fernando”. Album Sherbet o tym samym tytule, co przebój, również znalazł się na pierwszym miejscu, również zastępując Abbę. Singiel „Howzat” został wydany w Anglii, gdzie znalazł się w Top 10, był hitem w kilku krajach w Europie i Azji Południowo-Wschodniej, a także był często emitowany w Ameryce. Sherbet skupił się teraz na podbiciu reszty świata. 

W czerwcu 1978 roku nagrali swój siódmy album studyjny w Los Angeles. Za namową RSO Records firma Sherbet zmieniła nazwę na Highway. Chcieli być postrzegani poważnie, jeśli chodzi o swoją muzykę, a nazwa Sherbet była uważana za zbyt frywolną i popową. W Australii wydali tylko jeden singiel jako Highway, woląc skrócić swoją nazwę do The Sherbs. Próbując zachować równowagę między wygraniem Ameryki a uszczęśliwieniem australijskich fanów, zespół stracił impet i pod koniec 1983 roku ogłosili, że się rozstają.

 U szczytu ich popularności piosenkarz Daryl Braithwaite wydał kilka udanych solowych singli. Poświęciwszy trochę czasu na odłożenie lat Sherbeta za sobą, Braithwaite wznowił karierę solową w 1988 roku, wydając osiem kolejnych przebojowych singli i dwa świetnie sprzedające się albumy, Edge i Rise. Główny autor piosenek Sherbet, Garth Porter, stał się jednym z kamieni węgielnych współczesnej australijskiej sceny muzyki country, w szczególności jako producent i okazjonalny partner w pisaniu piosenek dla australijskiego „Garth Brooksa”, Lee Kernaghana.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Howzat/Motor Of LoveSherbet08.19764[10]61[8]MCA 40610[written by G. Porter, T. Mitchell][produced by Sherbet, Richard Lush]
I Have The Skill/Into The HeatSherbs03.1981-61[7]Atco 7325[written by Braithwaite, Porter, Mitchell][produced by Sherbs, Richard Lush]
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
The SkillSherbs02.1981-100[16]Atco 137[produced by Sherbs, Richard Lush]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,
Subskrybuj: Komentarze (Atom)