środa, 8 grudnia 2021

Wah!

Wah! i jego liczba wcieleń była wehikułem postpunkowej enigmy Liverpoolu, Pete'a Wylie. Niezależnie od tego, czy postrzegany jest jako płodny geniusz, czy zatwardziały wariat bez kontroli jakości, nie można zaprzeczyć, że większy niż życie Wylie był jak walec parowy postaci, która robiła wszystko, co w jego mocy, w najszerszym możliwym stopniu. Nagrania Wyliego mogły zmieniać się stylistycznie na przestrzeni lat, ale każde z nich łączy cechy bycia głośnym, dumnym i serdecznym. 

Wylie zjadł zęby w krótkotrwałych zespołach Crucial Three, The Mystery Girls i Nova Mob, więc pod koniec lat 70-tych. Wylie mądrze zdecydował się stworzyć własny rynek zbytu, aby pomieścić swoje pomysły. Grając z innymi silnymi typami, takimi jak Julian Cope z Teardrop Explodes i Ianem McCulloughem z Echo & the Bunnymen, Wylie wcześnie wiedział, że będzie musiał być w centrum wydarzeń. Pod różnymi pseudonimami, w tym Wah! Heat, The Mighty Wah!, Shambeko Say Wah!, Pete Wylie and Wah! The Mongrel, lub po prostu Wah!, Wylie wydał prawie 20 singli, z okazjonalnym albumem studyjnym lub kolekcją mieszczącą się w większości przerw w harmonogramie wydawniczym. 

W całej historii Wah!, Wylie znajdował się w towarzystwie wielu utalentowanych muzyków wspierających, którzy pojawiali się i znikali z wielką częstotliwością. Pierwotny skład (jak Wah! Heat) został uzupełniony przez basistę Pete'a Youngera i perkusistę Roba Jonesa, ale na drugim singlu zostali zastąpieni przez Joe Muskera i Carla Washingtona. Klawiszowiec King Bluff dosłownie wdarł się do grupy na debiutanckim albumie Wah!. Potem składy stały się trudne do wyśledzenia. Albumy studyjne przekształciły się z maniakalnej nowej fali we wcześniejszych dniach w patchworkową mieszankę dzikiej różnorodności stylistycznej, w tym soul, reggae, easy listening, elektroniczny pop i prosty rock & roll.

 Większość nagrań zyskała przychylność krytyków, ale nie radziła sobie zbyt dobrze na listach przebojów w Wielkiej Brytanii. Singiel „The Story of the Blues” z 1982 roku był największym hitem grupy, osiągając trzecie miejsce. Grzeszny Wylie na krótko rozwiązał Wah! pod koniec lat 80-tych podpisał kontrakt z Virgin i wydał Sinful z 1987 roku pod własnym nazwiskiem. Odniósł pewien sukces z tytułowym utworem jako singlem. Co zaskakujące, płyta była jedynym tytułem w jego katalogu, który otrzymał dystrybucję w USA. Remiks tego samego singla z The Farm przywrócił Wylie popularność w 1991 roku; wydał nowy album w tym samym roku pod batutą Pete Wylie and Wah! The Mongrel, tylko po to, by zniknąć z muzyki po upadku z wysokości 6 metrów. 

Siedem lat później Wylie wskrzesił Mighty Wah!   singlem "Heart as Big as Liverpool", po którym w 2000 roku ukazał się album Songs of Strength and Heartbreak. Dwupłytowy Handy Wah!  Hole pojawiła się później w tym samym roku, po czym Castle ponownie wydała kilka albumów związanych z Wah! w 2001 roku.  


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
The Story Of The Blues Part One/The Story Of The Blues Part Two (Talkin' Blues)Wah!12.19823[12]-Eternal JF 1[written by Pete Wylie][produced by Mike Hedges]
Hope (I Wish You'd Believe Me)/ SleepWah!03.198337[5]-WEA X 9880[written by Pete Wylie][produced by Mike Hedges, Pete Wylie]
Come Back/The Devil In Miss JonesThe Mighty Wah!06.198420[10]-Beggars Banquet BEG 111[written by Pete Wylie][produced by Pete Wylie]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Nah=Poo – The Art of BluffWah!07.198133[5]-Classic 1-
A Word to the Wise GuyThe Mighty Wah!08.198428[6]-Beggars Banquet BEGA 54[produced by Pete Wylie]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Jack Wagner

 Peter John Wagner, II, lepiej znany jako Jack Wagner (ur. 3 października 1959r w Washington w Missouri) - amerykański aktor telewizyjny, piosenkarz i autor teksów piosenek, także reżyser i producent filmowy.

 

Urodził się w Washington w Missouri jako jedyne dziecko sprzedawcy samochodów Petera (zm. 1990) i gospodyni domowej Scotty Wagnerów. W wieku dziesięciu lat zainteresował się grą w golfa. Był utalentowany w wielu dyscyplinach sportowych, grając w drużynach piłki nożnej i koszykówki. Gdy był jeszcze nastolatkiem wyróżniał się, zdobywając tytuł Mistrza Missouri Jr. Dorastał w stanie Missouri, gdzie w szkole średniej im. Świętej Gertrudy występował na szkolnej scenie w przedstawieniu Oliver. Przez rok (1979) uczęszczał na Uniwersytet Missouri w Columbii. Po zdobyciu tytułu stanowego mistrza gry w golfa, w 1980 otrzymał stypendium Uniwersytetu Arizony w Tucson, gdzie kontynuował naukę do 1982, gdy wyjechał do Los Angeles.

Dorabiał jako przewodnik po Universal Studios, zanim znalazł się w obsadzie opery mydlanej telewizji kablowej Nowy dzień w Edenie (A New Day in Eden, 1982). Następnie pojawił się w dwóch odcinkach opery mydlanej CBS Knots Landing (1983) i zdobył sympatię widzów rolą Andrew „Frisco” Jonesa, piosenkarza rockowego, policjanta i tajnego agenta w operze mydlanej ABC Szpital miejski (General Hospital, 1983-88, 1989-91, 1994-95), gdzie wniósł na ekran romantyczność i humor, a za rolę był nominowany do nagrody Emmy.

Karierę telewizyjną doskonale łączył z karierą muzyczną. Występował w Civic Light Opera w Los Angeles w produkcji They’re Playing Our Song. W 1985r wylansował przebój „All I Need”. Ma na swoim koncie sześć albumów: All I Need (1984), Lighting Up the Night (1985), Don’t Give Up Your Day Job (1987), Alone in a Crowd (1993), Dancing In The Moonlight (2005) i On The Porch (2014).

Zagrał w dreszczowcu telewizyjnym NBC Ruchomy cel (Moving Target, 1988) z Tomem Skerrittem. Wkrótce potem wystąpił jako Warren Lockridge w operze mydlanej NBC Santa Barbara (1991-93). Nieoczekiwanie zaskoczył telewidzów w roli złoczyńcy doktora Petera Burnsa w operze mydlanej Fox Melrose Place (1994-99)  oraz jako Jack Williams, podstępny brat właściciela potężnej firmy produkującej samolotów w miniserialu NBC/Aarona Spellinga Wybrańcy fortuny (Titans, 2000-2001).

W 2000 roku zadebiutował na scenie Broadwayu w podwójnej tytułowej roli w musicalu Roberta Louisa Stevensona Jekyll i Hyde. Za rolę Dominicka 'Nicka' Payne’a Marone, syna Massimo Marone (Joseph Mascolo) i Jacqueline Payne (Lesley-Anne Down), brata przyrodniego Ridge’a Forrestera (Ronn Moss) w operze mydlanej CBS Moda na sukces (The Bold and the Beautiful, 2003-2012) otrzymał w 2006 szwajcarską nagrodę Złotej Róży na festiwalu Rose d’Or w Lucerne i kolejną nominację do Daytime Emmy Award. W serialu tym wykonał także trzy piosenki - „Let Me Smile at You”, „Going Back Again” i „Christmas Night”.
W 2012 wziął udział w czternastej edycji programu Dancing with the Stars, gdzie z tancerką Anną Trebunskayą zajął 11 miejsce .

Spotykał się z Peggy Trentini, Nicole, Kimberly Foster (1985), Hilary Edson (1985-86) i Laurie Landry (1987). 18 grudnia 1993 poślubił aktorkę Kristinę Crump, z którą poznał na planie Szpitalu miejskiego, gdzie grała Felicię Cummings. Mają dwóch synów: Petera (ur. 4 września 1990) i Harrisona (ur. 1 grudnia 1994). Jednak w 2006 doszło do rozwodu. W latach 1999-2000 spotykał się z aktorką Coleen Sexton, z którą grał w musicalu Jekyll & Hyde.

Od roku 2007 spotykał się z Heather Locklear, jednak w sierpniu 2011 roku jego zaręczyny zostały zerwane. Wagner odnalazł swoją nieślubną córkę, Kerry. Matka dziewczyny poinformowała aktora o dziecku dopiero po urodzeniu i oddaniu do adopcji. Jack spotkał się z córką po raz pierwszy, 4 listopada 2011 roku, na koncercie aktora, na Florydzie. W maju 2012 spotykał się z Ashley Jones (Bridget Forrester z Mody na sukces).

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
All I Need/Tell Him (That You Won't Go)Jack Wagner10.1984-2[22]Qwest 29238[written by Clif Magness, Glen Ballard, David Pack][produced by Glen Ballard, Clif Magness]
Premonition/Lady Of My HeartJack Wagner03.1985-101[2]Qwest 29085[written by Clif Magness, Mark Mueller, Tom Keane ][produced by Glen Ballard, Clif Magness]
Lady Of My Heart/PremonitionJack Wagner05.1985-76[8]Qwest 29085[written by Clif Magness, Mark Mueller, Tom Keane][produced by Glen Ballard, Clif Magness]
Too Young/Remember Me LaughingJack Wagner10.1986-52[14]Qwest 28931[written by David Foster, Jay Graydon, Steve Kipner, Donny Osmond ][produced by Glen Ballard, Clif Magness]
Weatherman Says/It's Been A Long TimeJack Wagner05.1987-67[6]Qwest 28387[written by Nick Jameson, Kim O'Leary ][produced by Steve Barri, Tony Peluso]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
All I NeedJack Wagner09.1984-44[29]Qwest 25 089[produced by Clif Magness, Glenn Ballard]
Lighting up the NightJack Wagner10.1985-150[15]Qwest 25 318[produced by Clif Magness, Glenn Ballard]
Don't Give Up Your Day JobJack Wagner05.1987-151[8]Qwest 25 562-
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety:

poniedziałek, 6 grudnia 2021

Wadsworth Mansion

Wadsworth Mansion (znany również jako Wadsworth Family Mansion) był amerykańskim zespołem rockowym z początku lat 70-tych z Providence w stanie Rhode Island w Stanach Zjednoczonych. Jego członkami byli Steve Jablecki (gitara, klawisze, wokal), Wayne Gagnon (gitara, wokal), Russ Sevigny (a/k/a Russ Dana, oryginalny perkusista) Mike Jablecki (perkusja) i John Poole (gitara basowa).

Grupa wzięła swoją nazwę od Wadsworth Mansion w Long Hill w Connecticut. W listopadzie 1970 roku Wadsworth Mansion wydali swój pierwszy singiel, nie-albumową wersję „Sweet Mary”, popartą innym nie-albumowym utworem „What's On Tonight”. „Sweet Mary” okazała się być jedynym przebojem zespołu, który w tygodniu kończącym się 27 lutego 1971 roku osiągnął 7 miejsce na liście singli US Billboard Hot 100. Zadebiutował na 5 miejscu w Cash Box. 

 W kwietniu 1971 roku, Wadsworth Mansion wydali swój pierwszy i jedyny album po sukcesie swojego pierwszego singla, zatytułowany Wadsworth Mansion. W ramach wsparcia albumu, grupa wydała swój drugi singiel w kwietniu 1971 roku z utworami "Michigan Harry Slaughter" i "Havin' Such A Good Time", ale singiel nie znalazł się na liście Billboard's Hot 100.W lipcu 1971 roku Wadsworth Mansion wydali swój trzeci i ostatni singiel z nie-albumowym utworem „Nine On The Line”, wspieranym przez „Queenie Dew”.Wydawnictwo nie znalazło się również na liście Hot 100 singli Billboardu, przypieczętowując los Wadsworth Mansion jako cud jednego przeboju.

 W styczniu 1972 roku Howie McDonald zastąpił na gitarze Wayne'a Gagnona. Zespół nagrał cztery nowe utwory w studiach CBS w Nowym Jorku. Nagrane piosenki to: „Don't Ask Me”, „Over and Over”, „Dusty Angel” i „Why Does It Hurt So Bad”. Zostały one wyprodukowane przez Jamesa Calverta i Normana Marzano. W maju 1972r Charlie Flannery zastąpił na perkusji Mike'a Jableckiego. 

 Taki był skład zespołu aż do ostatniej trasy koncertowej po południu w sierpniu 1972 roku, kiedy to zespół oficjalnie się rozwiązał. McDonald i Steve Jablecki zreformowali zespół w Hollywood następnego lata, ale zmienili nazwę na Slingshot za namową producenta. 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Sweet Mary/What's On TonightWadsworth Mansion12.1970-7[14]Sussex 209[written by Steve Jablecki][produced by Jim Calvert, Norman Marzano]
Michigan Harry Slaughter/Havin' Such A Good TimeWadsworth Mansion04.1971--Sussex 215[written by Steve Jablecki][produced by Jim Calvert, Norman Marzano]
Nine On The Line/Queenie DewWadsworth Mansion07.1971--Sussex 221[written by Ken Roland][produced by Jim Calvert, Norman Marzano]

Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Springfields

 Popularna brytyjska grupa folkowa, założona w 1960 r. przez piosenkarza i kompozytora Toma 0'Briena (ur. 2.07.1934 r. w Hampstead w Londynie, Anglia) oraz jego siostrę Mary (ur. 16.04. 1939 r. także w Hampstead), która akompaniowała mu na gitarze. Do duetu bardziej znanego pod nazwą Tom And Dusty Springfield dołączył później Tim Field i po roku zespół zdobył wielką popularność w Wielkiej Brytanii.

 

Single "Island Of Dreams" (z 1962 r.) i "Say I Won't Be There" (z 1963 r.) dotarły do brytyjskiej Top 5. Po odejściu Fielda jego miejsce zajął Mike Longhurst-Pick worth, który przyjął pseudonim Mike Hurst. Springfields odnieśli sukces za oceanem standardem country "Silver Threads And Golden Needles". W Wielkiej Brytanii jednak nie uzyskał on wysokich notowań. Chociaż w USA sprzedano ponad milion egzemplarzy singla, byt to jedyny wielki amerykański przebój grupy, która rozpadła się w 1963 r.
 

Jej członkowie rozpoczęli kariery solowe: Dusty Springfield zdobyła miano jednej z czołowych brytyjskich wokalistek. Tom kontynuował pracę jako kompozytor, a Mike Hurst został znanym producentem, współpracując m. in. z Catem Stevensem. 

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Breakaway / Good NewsSpringfields09.196131[8]-Phillips PB 1168[written by Tom Springfield]
Bambino / Star Of HopeSpringfields11.196116[11]-Phillips PB 1178[written by Adapt. Tom Springfield]
Silver Threads And Golden Needles / Aunt RhodySpringfields08.1962-20[10]Phillips PB 1241[written by Dick Reynolds/Jack Rhodes][oryginalnie nagrana przez Wandę Jackson w 1956r]
Dear hearts and gentle people/Gotta travel onSpringfields11.1962-95[3] side B:114[1]Phillips 40 072 [US][A:written by Sammy Fain/Bob Hilliard][B:written by Paul Clayton][#2 hit by Bing Crosby & Dinah Shore in 1950r][side B: #4 hit by Billy Grammer in 1959r]
Island Of Dreams / The Johnson Boys side B in US:Foggy mountain topSpringfields12.19625[26]129[1]Phillips 326 557 BF[written by Tom Springfield]
Say I Won't Be There / Little BoatSpringfields03.19635[15]-Phillips 326 577 BF[written by Tom Springfield]
Come On Home / Pit-A-PatSpringfields07.196331[6]-Phillips PB 1263[written by Tom Springfield]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Silver threads & golden needlesSpringfields10.1962-91[4]Phillips 600052 [produced by John Franz][amerykańska edycja LP.Kinda folksy]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Spoon

 Kariera Spoon zaczęła się ponad 10 lat temu. Młody zespół, którego twórczość była wyraźnie inspirowana takimi zespołami jak Pixies czy Wire podpisał kontrakt z wytwórnią Matador. W 1996 roku światło dzienne ujrzała ich debiutancka płyta, "Telephono". Pełen energii i młodego ducha, post-punkowy rock zwrócił uwagę kilku znanych grup, co zaowocowało występami u boku Pavement czy Guided By Voices. Jednak przede wszystkim w zespole zaczęto dopatrywać się potencjału komercyjnego. Po wydaniu przez Spoon epki "Soft Effects" pod skrzydła wzięła ich wielka wytwórnia Elektra Records. W przerwie między trasami koncertowymi wokalista, Britt Daniel, wydał płytę pod szyldem Drake Tungsten.

 

Trzonem Spoon od początku byli właśnie Daniel oraz perkusista Jim Eno. Przy pierwszych wydawnictwach sekundował im jako basista i wokalista Andy Maguire, z którym rozstali się mniej więcej przed podpisaniem kontraktu z Elektrą. Niestety, rzeczony kontrakt stał się niedługo przyczyną największego w karierze zespołu kryzysu. Wydana w 1998 roku płyta "A Series Of Sneakes" pokazała, że dla zespołu bardziej liczy się sukces artystyczny, niż komercyjny - wydawnictwo z całą pewnością można było sklasyfikować jako indie-rock. Nie spodobało się to szefostwu wytwórni, które po klapie sprzedaży tego albumu rozpoczęło z zespołem małą wojnę.
 

Poszukiwania nowego wydawcy trwały dwa lata. W końcu, w 2000 roku skrzyżowały się drogi Spoon i wytwórni Merge, która wydała ich "Love Ways EP", zajawkę pełnego albumu "Girls Can Tell" (2001). Zaufanie Merge opłaciło się - płyta, na której Daniel czarował wachlarzem barw głosu, a zespół podróżował muzycznie od post-grunge'u do britpopu, została doskonale przyjęta przez krytyków. 

Chłopcom woda sodowa nie uderzyła do głowy nawet po wydaniu w 2002 roku "Kill The Moonlight", który przez wielu światowych recenzentów jest uważany za jeden z najlepszych albumów XXI wieku. Spoon, pomimo wielkiej popularności i zainteresowania mediów (duży artykuł poświęcił im choćby słynny magazyn "Time") konsekwentnie kierowali się własnym smakiem i rockowym zacięciem - z jakich źródeł by nie czerpali, brzmienie pozostawało charakterystyczne. Współpraca z Merge układa się do dziś dobrze, a po trzech latach zespół, obecnie jako trio z nowym basistą Joshuą Zarbo i Johnem Vanderslice w roli producenta, wydał w tym roku płytę zatytułowaną "Gimme Fiction".

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
I Turn My Camera OnSpoon05.2005194[1]31.US Hot Singles SalesMatador 265[written by Britt Daniel][produced by Britt Daniel, Jim Eno ,Mike McCarthy]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Gimme FictionSpoon05.2005-44[5]Merge MRG 265[produced by Britt Daniel,Jim Eno,Mike McCarthy]
Ga Ga Ga Ga GaSpoon07.2007-10[19]Merge MRG 295[produced by Jon Brion,Britt Daniel,Jim Eno,Mike McCarthy,Spoon]
TransferenceSpoon01.2010-4[10]Merge MRG 365[produced by Britt Daniel,Jim Eno]
They Want My SoulSpoon08.20141024[10] Loma Vista 0021194[produced by Joe Chiccarelli,Dave Fridmann,Spoonn]
Hot ThoughtsSpoon04.201776[1]17[3]Merge 1128[produced by Dave Fridmann,Spoon]
Lucifer on the SofaSpoon02.202276[1]92[1]Matador OLE 1772CD[produced by Spoon, Mark Rankin ,Dave Fridmann, Justin Raisen]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

piątek, 3 grudnia 2021

Mighty Baby

Mighty Baby to angielski zespół założony w styczniu 1969 roku na gruzach The Action. Wydali dwa albumy, Mighty Baby (który ukazał się w grudniu 1969, ale został nagrany prawie rok wcześniej) i A Jug of Love (październik 1971). 

 Ich debiut, zbiór psychodelicznych piosenek rockowych, ukazał się w małej niezależnej wytwórni płytowej Head w Wielkiej Brytanii oraz w Chess w Stanach Zjednoczonych. W ciągu 1970 roku kilku członków zespołu stało się muzułmanami (członkami zakonu sufickiego), a ich drugi album odzwierciedlał duchową podróż, w którą się udali, niewiele przypominając swój poprzednik. Były wykonawcą zamknięcia pierwszego dnia Isle of Wight Festival 1970.

 Mówiono, że było to spotkanie Richarda Thompsona z zespołem, który wprowadził Richarda i Lindę Thompson do zakonu Sufi.  Posiada godne uwagi partie gitarowe Martina Stone'a. Oprócz regularnych koncertów zespół grał także wiele sesji dla innych, w tym Robina Scotta (Woman From the Warm Grass), Andy Robertsa, Keitha Christmasa (Stimulus and Fable Of The Wings), Shelagha McDonalda, Sandy Denny i Gary Farra ( Take Something with You, Strange Fruit).

 Koncert na żywo, nagrany w Malvern Winter Gardens w 1970 roku, został wydany przez wytwórnię Sunbeam na początku 2010 roku. Pochodzą one z taśm posiadanych przez Iana Whitemana, które otrzymał po koncercie. Do tego dokumentu dołączono niepublikowane dotąd nagranie z Glastonbury Fayre 1971. Pobrano go z archiwum Radia Geronimo. W 2019 roku ukazały się pełne nagrania zespołu jako At A Point Between Fate And Destiny: sześciopłytowy box set, w tym pierwszy album, z dodatkowymi utworami, wcześniej niepublikowaną alternatywną wersją acetatową; A Jug Of Love, z dodatkowymi utworami, singlem Blue Horizon i Action Speak Louder... utworami; „A Jug Of Love Rehearsals”, które zostały wcześniej wydane w Slipstreams (Flashback, 2015) oraz jako utwory bonusowe, jam 1969 i francuski singiel Philipsa; „Day Of The Soup”

  Mike „Ace” Evans zmarł 15 stycznia 2010 roku w Londynie. Został pochowany w Woodland Burial Park niedaleko Beaconsfield. 

 

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Mighty BabyMighty Baby11.1969--Head HDLS 6002[produced by Guy Stevens,Mighty Baby]
A Jug Of LoveMighty Baby10.1971-- Blue Horizon 2931 001[produced by Mighty Baby, Mike Vernon]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Stone The Crows

Wokalistka Maggie Bell (ur. 2.01.1945 r. w Glasgow, Szkocja) i gitarzysta Leslie Harvey (młodszy brat Alexa Harveya) terminowali w zespołach przygrywających do tańca w miejscowym Glasgow Palais. W 1967 r. występowali w amerykańskich bazach wojskowych w Niemczech Zachodnich, wraz z braćmi Billem i Bobbym Patrickami. W 1968 r. Bell i Harvey założyli grupę Power, związaną kontraktem z popularnym barem The Burns Howff. Skład zespołu uzupełnili basista Jimmy Dewar (eks-Lulu And The Luvvers) i John McGuinness (organy). 

Przejście Harvey'a do grupy Cartoone, założonej z myślą o amerykańskim tournee, przyniosło dalekosiężne efekty. Gitarzysta sprowadził do Glasgow menedżera Petera Granta, by zainteresować go Power. Grupa podpisała kontrakt z wytwórnią Polydor. przyjęła nazwę Stone The Crows i dokooptowała do składu Colina Allena, perkusistę z kręgu Johna Mayalla. 

Pierwsze, utrzymane w bluesowej stylistyce albumy grupy wykazały wokalne umiejętność Bell i De wara oraz gitarową biegłość Haneya. jednak popyt nie dorównywał estradowej popularności Stone The Crows. Po nagraniu longplaya Ode To John Law, grupę opuścili Dewar i McGuiness. Na nieźle przyjętej płycie Teenage Udu zastąpili ich Steve Thompson (bass) i Ronnie Leahy (instr. klawiszowe). 

Bell została uznana za jedną z najciekawszych wokalistek brytyjskich. karierę grupy przerwał tragiczny wypadek. 3.05.1972 r. podczas koncertu w Swansea Harvey został śmiertelnie porażony prądem Choć zespół skompletował jeszcze album Ontinuous Performance, nagrany z pomocą Jimmy'ego McCullocha z grupy Thunderclap Newman, jednak załamany stratą lidera rozwiązał się w 1973r.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Ontinuous PerformanceStone The Crows10.197233[3]-Polydor 2391043[produced by Mark London]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Stephen Stills

Ur. 3.01.1945 r. w Dallas w stanie Teksas. Określany często mianem „muzycznego geniusza”, znany jest głównie z występów w Buffalo Springfield,
 a zwłaszcza w formacji Crosby, Stills, Nash And Young. Po rozpadnięciu się pierwszej grupy, zdesperowany muzyk wystąpił na bestsellerowym albumie Super Session, którego inspiratorami byli Al Kooper i Mike Bloomfield. Gitarowe umiejętności zaprezentował w temacie „Season Of The Witch” autorstwa Donovana, a brzmienie wah-wah przeszło do legendy późnych lat 60-tych. 

Solową karierę rozpoczął podczas licznych „spoczynkowych” okresów Crosby, Stills And Nash. Osiedliwszy się w Anglii, w rezydencji odkupionej od Ringo Starra, zebrał grupę muzyków, z którymi w 1970 r. nagrał autorski album Stephen Stills. Płyta dotarła do trzeciego miejsca listy amerykańskiej i nie bez powodu wznawiana jest po dzień dzisiejszy. Oprócz przebojowego singlowego tematu „Love The One You’re With”, zawierała wysokiej klasy muzyczny eklektyzm, prezentujący kompozytorskie, instrumentalne i wokalne talenty muzyka. Fama głosi, że podczas rejestracji solowego gitarowego utworu „Black Queen” Stills był pijany w sztok, co nie przeszkodziło mu zdominować akustycznym Martinem całej płyty. Niemałe osiągnięcie, zważywszy, że w „Old Times Good Times” wystąpił Jimi Hendrix, zaś w „Go Back Home” produkował się Eric Clapton.

 Równie udany album Stephen Stills 2 zawierał m.in. ulotny, przejmujący temat „Change Partners”, wzbogacony o brzmienie sekcji dętej utwór Buffalo Springfield „Bluebird” oraz błyskotliwy, utrzymany w nietypowym tempie blues „Nothing To Do But Today”. Przez pewien czas wydawało się, że solowe dokonania Stillsa przyćmią sukcesy odnoszone wraz Crosbym, Nashem i Youngiem. Dwa albumy nagrane wraz z grupą Manassas potwierdzały wysokie rokowania, mimo że muzyk wpadał w pułapkę perfekcyjnego eklektyzmu. Longplay Stills z 1975 r. był heroiczną próbą wydobycia się z impasu, ale kolejny, nagrany na żywo Illegal Stills, raził przypadkowością.

 Pełny upadek nastąpił w 1978 r. po rozwodzie z francuską piosenkarką Veronique Sanson. Z utrzymanej w masochistyczno-rzewnym tonie płyty Thoroughfare Gap na uwagę zasługiwał jedynie temat tytułowy. Stills zniknął ze sceny do 1984 r., gdy szef wytwórni Atlantic, Ahmet Ertegun, zgodził się nie bez oporów na wydanie albumu Right By You. Choć nie najlepsza jakość techniczna płyty rozczarowała dawnych wielbicieli Stillsa, płyta była najbardziej klarownym od drugiego albumu przedsięwzięciem muzyka. W wydanym na singlu temacie „Can’t Let Go” Stills w duecie z Larrym Finniganem zaprezentował znów swoje wokalne możliwości. 

W latach 80-tych chimeryczny muzyk powracał sporadycznie do współpracy z Crosbym, Nashem i rzadziej z Youngiem. W 1991 r. wydał własnym sumptem akustyczny album Stills Alone. Na retrospektywnej, wykonywanej zachrypniętym głosem płycie znalazły się m.in. wersje „In My Life” Beatlesów i „Ballad Of Hollis Brown” Dylana. W 1992 r. zabłysnął jako gitarzysta w reaktywowanych Crosby, Stills And Nash, udowadniając wraz z dawnymi partnerami, że wielki rock nigdy się nie starzeje. Można się było o tym w pełni przekonać w sierpniu 1994 r. podczas festiwalu „Woodstock ’94”, kiedy to muzycy zaprezentowali wielką formę.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Love The One You're With/To A FlameStephen Stills12.1970-14[11]Atlantic 2778[written by Stephen Stills][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
Sit Yourself Down/We Are Not HelplessStephen Stills03.1971-37[6]Atlantic 2790[written by Stephen Stills][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
Change Partners/Relaxing TownStephen Stills06.1971-43[9]Atlantic 2806[written by Stephen Stills][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
Marianne/Nothin' To Do But TodayStephen Stills08.1971-42[8]Atlantic 2820[written by Stephen Stills][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
It Doesn't Matter/Rock And Roll Crazies MedleyStephen Stills05.1972-61[7]Atlantic 2876[written by Stephen Stills, Chris Hillman][produced by Stephen Stills, Chris Hillman, Dallas Taylor]
Rock And Roll Crazies/Colorado Stephen Stills And Manassas07.1972-92[3]Atlantic 2888[written by Stephen Stills, Dallas Taylor][produced by Stephen Stills, Chris Hillman, Dallas Taylor]
Isn't It About Time/So Many TimesStephen Stills - Manassas04.1973-56[8]Atlantic 2959[written by Stephen Stills][produced by Stephen Stills, Chris Hillman, Dallas Taylor]
Turn Back The Pages/Shuffle Just As BadStephen Stills08.1975-84[3]Columbia 10179[written by Stephen Stills, Donnie Dacus][produced by Stephen Stills, Bill Halverson, Ron Albert, Howie Albert]
Stranger/No Hiding PlaceStephen Stills08.1984-61[8]Atlantic 89633[written by Stephen Stills, Christopher Stills][produced by Ron Albert, Howard Albert, Stephen Stills]
Can't Let Go/Grey To GreenStephen Stills Featuring Michael Finnigan10.1984-67[6]Atlantic 2778[written by Stephen Stills][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
Love The One You're With/To A FlameStephen Stills12.197037[4]14[11]Atlantic 89611[written by Joe Esposito, Ali Willis][produced by Steve Alaimo, Ron Albert, Howard Albert]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Super SessionBloomfield/Kooper/Stills08.1968-12[37]Columbia 9701[gold-US][produced by Al Kooper]
Stephen StillsStephen Stills11.19708[9]3[39]Atlantic 7202[gold-US][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
Stephen Stills 2Stephen Stills07.197122[3]8[20]Atlantic 7206[gold-US][produced by Stephen Stills, Bill Halverson]
ManassasStephen Stills with Manassas04.197230[5]4[30]Atlantic 903[gold-US][produced by Stephen Stills, Chris Hillman, Dallas Taylor]
Down the RoadStephen Stills with Manassas05.197333[2]26[18]Atlantic 7250[produced by Stephen Stills, Chris Hillman, Dallas Taylor]
StillsStephen Stills07.197533[1]19[17]Columbia 33 575[produced by Stephen Stills with Bill Halverson and The Albert Brothers]
Stephen Stills LiveStephen Stills12.1975-42[11]Atlantic 18 156[produced by Stephen Stills]
Illegal StillsStills-Young Band05.197654[2]26[18]Reprise 2253[gold-US][silver-UK][produced by Stephen Stills, Don Gehman]
Long May You RunStephen Stills10.19768[9]3[39]Atlantic 7202[gold-US][produced by Don Gehman, Stephen Stills, Neil Young ,Tom Dowd]
Still Stills: The Best Of Stephen StillsStephen Stills01.1977-127[5]Atlantic 18 201[produced by Stephen Stills, Bill Halverson, Chris Hillman, Dallas Taylor]
Thoroughfare GapStephen Stills11.1978-83[4]Columbia 35 380[produced by Stephen Stills, The Albert Brothers]
Right By YouStephen Stills09.1984-75[12]Atlantic 80 177[produced by Stephen Stills, The Albert Brothers]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Lil Uzi Vert

Symere Bysil Woods (ur. 31 lipca 1994r), znany zawodowo jako Lil Uzi Vert, to amerykański raper i autor tekstów. Woods charakteryzuje się tatuażami na twarzy, kolczykami na twarzy, ekscentrycznymi fryzurami i androgyniczną modą, wyobrażeniami zbudowanymi na melodyjnym podejściu emo do trapu. Urodzony i wychowany w Filadelfii, Lil Uzi Vert zyskał uznanie po wydaniu komercyjnego mixtape'u Luv Is Rage (2015), który zaowocował podpisaniem kontraktu nagraniowego z wytwórnią Atlantic Records, z którą podpisał kontrakt z wytwórnią DJ Drama's Generation Now.

Lil Uzi Vert przyciągnął uwagę mainstreamu po wydaniu swojego debiutanckiego singla „Money Longer” w 2016 roku. Piosenka miała działać jako główny singiel kolejnego mixtape'u Lil Uzi Vert vs. the World (2016), który zawierał również piosenkę „You Was Right”. Po wydaniu dwóch dodatkowych mixtape'ów w 2016 i 2017 roku, w tym jednego we współpracy z Gucci Manem, Lil Uzi Vert znalazł się na szczycie listy Billboard Hot 100 singlem „Bad and Boujee”. Później zdobył swój pierwszy singiel w pierwszej dziesiątce z „XO Tour Llif3”, który zdobył nagrodę MTV Video Music Award za Song of Summer.

„XO Tour Llif3” był głównym singlem debiutanckiego albumu studyjnego Lil Uzi Verta, Luv Is Rage 2 (2017), który zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200 i otrzymał podwójną platynę od Recording Industry Association of America (RIAA). Podczas rozdania nagród Grammy 2018 Lil Uzi Vert został nominowany w kategorii „Najlepszy nowy artysta”. Jego drugi album studyjny, Eternal Atake (2020), był jednym z najbardziej oczekiwanych albumów współczesnego trapu i rapu, kiedy w końcu został wydany po latach opóźnień. Eternal Atake, podobnie jak Luv Is Rage 2, zadebiutował na pierwszym miejscu listy Billboard 200.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Pull UpWiz Khalifa featuring Lil Uzi Vert06.2016-120[3]Atlantic[gold-US][written by Cameron Thomaz,Symere Woods,Bryan Simmons,Mackenzie Stotts][produced by Ricky ,PTM88][49[1].R&B Chart]
Money LongerLil Uzi Vert07.2016-54[22]Atlantic[2x-platinum-US][written by Symere Woods,Donald Cannon,Jamaal Henry][produced by Don Cannon,Maaly Raw][15[23].R&B Chart]
You Was RightLil Uzi Vert07.2016-40[28]Atlantic[2x-platinum-US][written by Symere Woods,Leland Wayne][produced by Metro Boomin][16[31].R&B Chart]
Too Much SauceDJ Esco featuring Future and Lil Uzi Vert09.2016-50[20]Atlantic[platinum-US][written by William Moore,Nayvadius Wilburn,Symere Woods,Xavier Dotson][produced by Zaytoven][21[22].R&B Chart]
Ps & Qs Lil Uzi Vert10.2016-111[2]-[platinum-US][50[1].R&B Chart]
Erase Your SocialLil Uzi Vert11.2016-117[8]Atlantic[written by Lil Uzi Vert & Metro Boomin][50[1].R&B Chart]
FrozeMeek Mill Featuring Lil Uzi Vert & Nicki Minaj 11.2016-68[1]-[28[2].R&B Chart]
Bad and BoujeeMigos featuring Lil Uzi Vert12.201630[15]1[3][36]Quality Control Music QMCE 31600796[4x-platinum-US][platinum-UK][written by Quavious Keyate Marshall, Kiari Kendrell Cephus, Robert Mandell, Symere Bysil Woods ,Leland Tyler Wayne][produced by Metro Boomin, G Koop][1[10][26].R&B Chart]
Go OffLil Uzi Vert with Quavo and Travis Scott03.2017-107[2]Atlantic[written by Symere Woods,Quavious Marshall,Jacques Webster II,Shane Lindstrom,Breyan Isaac,Christopher Featherstone,Justin Featherstone,William Featherstone,Matthew Featherstone][produced by The Featherstones,Murda Beatz,Isaac][39[1].R&B Chart]
XO Tour Llif3Lil Uzi Vert04.201725[39]7[34]Atlantic USAT 21700684[7x-platinum-US][platinum-UK][written by Symere Woods, Bryan Simmons ,John Lucas][produced by TM88 ,JW Lucas][5[26].R&B Chart]
Woke Up Like ThisPlayboi Carti featuring Lil Uzi Vert05.2017-76[10]Interscope[2x-platinum-US][written by Jordan Carter,Symere Woods,Jordan Jenks][produced by Pi'erre Bourne][32[20].R&B Chart]
Do What I WantLil Uzi Vert05.2017-101[4] Atlantic[platinum-US][written by Symere Woods,Donald Cannon,Jamaal Henry][produced by Don Cannon,Jamaal Henry]
The Way Life GoesLil Uzi Vert featuring Oh Wonder09.201787[3]24[23]Atlantic USAT 21703395[4x-platinum-US][written by Symere Woods,Donald Cannon,Ivison Smith,Anthony West,Josephine Gucht][produced by Don Cannon,Ike Beatz][11[23].R&B Chart]
Sauce It UpLil Uzi Vert09.2017-49[15]Atlantic[2x-platinum-US][written by Symere Woods,Donald Cannon][produced by Don Cannon,Michael Piroli,BeldonDidThat][21[17].R&B Chart]
444+222 Lil Uzi Vert09.2017-60[3]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert , Maaly Raw & Ike Smith][30[4].R&B Chart]
Neon Guts Lil Uzi Vert Featuring Pharrell Williams 09.2017-79[2]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert & Pharrell Williams][38[3].R&B Chart]
TwoLil Uzi Vert09.2017-80[1]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert , Don Cannon & Lyle LeDuff][39[2].R&B Chart]
XLil Uzi Vert09.2017-81[2]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert, Metro Boomin , Pi'erre Bourne & Maaly Raw][39[2].R&B Chart]
For Real Lil Uzi Vert09.2017-82[1]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert, Kenneth Smith & Bobby Turner][41[1].R&B Chart]
UnFazedLil Uzi Vert Featuring The Weeknd 09.2017-84[1]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert , Maaly Raw , Don Cannon, DaHeala & The Weeknd][42[1].R&B Chart]
No Sleep LeakLil Uzi Vert09.2017-90[1]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert, Don Cannon , Kevin Gomringer & Tim Gomringer][45[1].R&B Chart]
Dark QueenLil Uzi Vert09.2017-91[2]-[platinum-US][written by Lil Uzi Vert ,Maaly Raw & Masamune Kudo][38[4].R&B Chart]
Pretty MamiLil Uzi Vert09.2017-102[1]-[platinum-US][written by Lil Uzi Vert , Don Cannon & Illmind][101.R&B Chart]
Feelings MutualLil Uzi Vert09.2017-108[1]-[written by Lil Uzi Vert , WondaGurl & Francis Nguyen-Tran][103.R&B Chart]
How to TalkLil Uzi Vert09.2017-111[1]-[written by Lil Uzi Vert , WondaGurl ][106.R&B Chart]
Early 20 RagerLil Uzi Vert09.2017-115[1]-[written by Lil Uzi Vert & Maaly Raw ][108.R&B Chart]
MalfunctionLil Uzi Vert09.2017-124[1]-[written by Lil Uzi Vert , WondaGurl ]
20 MinLil Uzi Vert09.2017-117[3]-[gold-US][written by Lil Uzi Vert , Honorable C.N.O.T.E. ][104.R&B Chart]
How to TalkLil Uzi Vert09.2017-111[1]-[written by Lil Uzi Vert , WondaGurl ][106.R&B Chart]
Wanted YouNav featuring Lil Uzi Vert12.2017-64[7]Atlantic[2x-platinum-US][written by Navraj Goraya, Symere Woods, Amir Esmailian, Khaled Khaled ,Benjamin Diehl][produced by Ben Billions][27[12].R&B Chart]
WatchTravis Scott Featuring Lil Uzi Vert & Kanye West 05.201853[2]16[5]Epic[platinum-US][written by Jacques Webster II, Symere Woods, Kanye West ,Jordan Jenks][produced by Pi'erre Bourne][9[5].R&B Chart]
Shoota Playboi Carti Featuring Lil Uzi Vert 05.2018-46[4]Epic[platinum-US][written by Playboi Carti , Lil Uzi Vert & Maaly Raw][25[4].R&B Chart]
WastedJuice WRLD Featuring Lil Uzi Vert 07.2018-67[6]Interscope[platinum-US][written by Jarad Higgins,Symere Woods,Christopher Barnett][produced by CB Mix][27[6].R&B Chart]
New PatekLil Uzi Vert09.201868[1]24[7]Atlantic USAT 21811270[platinum-US][written by Symere Woods][produced by Dolan Beats][14[7].R&B Chart]
That's a RackLil Uzi Vert04.2019-76[5]Atlantic[gold-US][written by Symere Woods][produced by Oogie Mane,Nick Mira][27[5].R&B Chart]
Sanguine ParadiseLil Uzi Vert04.201957[3]28[16]Atlantic[platinum-US][written by Symere Woods][produced by Brandon Finessin,Oogie Mane][12[20].R&B Chart]
What's The Move Young Thug Featuring Lil Uzi Vert 08.2019-55[1]-[gold-US][written by Young Thug , Lil Uzi Vert, Tariq Sharrieff & Nick Emory][21[2].R&B Chart]
ReplyA Boogie Wit da Hoodie Featuring Lil Uzi Vert 11.201957[3]49[2]Atlantic[gold-US][written by Artist Dubose,Symere Woods,Joseph Zoumboulias,Kevin Andre Price][produced by Go Grizzly,JoeFromYO][22[3].R&B Chart]
Futsal Shuffle 2020Lil Uzi Vert12.2019-5[11]Atlantic USAT 21907135[platinum-US][written by Symere Woods,Brandon Veal,Anton Mendo,Mees van der Bruggen,Cas van der Heijden][produced by Brandon Finessin,Starboy,Mayyzo,Loesoe][2[10].R&B Chart]
That WayLil Uzi Vert03.202047[3]20[12]Atlantic USAT 22001201[gold-US][written by Symere Woods,Jonathan Priester,Andres Espana,Milan Modi,Andreas Carlsson,Max Martin][produced by Supah Mario,Felipe S,Yung Lan][11[12].R&B Chart]
Baby Pluto Lil Uzi Vert03.202036[1]6[4]Atlantic USAT 22001354[gold-US][written by Symere Woods ,Brandon Veal, Daniel Perez, Vincent DeLon, Ivison Smith][produced by Brandon Finessin ,Bugz Ronin, Cousin Vinny, Ike Beatz][4[4].R&B Chart]
Lo Mein Lil Uzi Vert03.2020-8[3]Atlantic [gold-US][written by Symere Woods ,Brandon Veal, Daniel Perez][produced by Brandon Finessin ,Bugz Ronin][6[4].R&B Chart]
Silly Watch Lil Uzi Vert03.2020-9[2]Atlantic [gold-US][written by Lil Uzi Vert,Jonathan Priester][7[2].R&B Chart]
POPLil Uzi Vert03.2020-28[1]-[written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz & Brandon Veal][17[1].R&B Chart]
You Better MoveLil Uzi Vert03.2020-36[1]-[written by Lil Uzi Vert, Brandon Veal][23[1].R&B Chart]
HomecomingLil Uzi Vert03.2020-22[2]-[written by Lil Uzi Vert,Bugz Ronin][14[2].R&B Chart]
POPLil Uzi Vert03.2020-28[1]-[written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz & Brandon Veal][17[1].R&B Chart]
I'm SorryLil Uzi Vert03.2020-37[1]-[written by Lil Uzi Vert, Brandon Veal & Anton Mendo][24[1].R&B Chart]
Celebration StationLil Uzi Vert03.2020-34[1]-[written by Lil Uzi Vert, Brandon Veal & Tobias Dekker][21[1].R&B Chart]
Bigger Than LifeLil Uzi Vert03.2020-33[1]-[written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz & Dylan Cleary-Krell][20[1].R&B Chart]
Chrome Heart TagsLil Uzi Vert03.2020-45[1]-[written by Lil Uzi Vert, Chief Keef][29[1].R&B Chart]
Bust MeLil Uzi Vert03.2020-51[1]-[written by Lil Uzi Vert, Bugz Ronin][31[1].R&B Chart]
PricesLil Uzi Vert03.2020-25[2]-[written by Lil Uzi Vert,Harold Harper, Travis Scott, Rogét Chahayed, Kid Cudi, Swizz Beatz, Cashmere Cat , Hit-Boy , Starrah & Honorable C.N.O.T.E.][16[1].R&B Chart]
UrgencyLil Uzi Vert featuring Syd03.2020-76[1]-[written by Lil Uzi Vert, Syd , Nicholas Eaholtz, Wheezy & Bobby Raps ][47[1].R&B Chart]
VenetiaLil Uzi Vert03.2020-39[1]-[written by Lil Uzi Vert, Brandon Veal & Tobias Dekker][25[1].R&B Chart]
Secure the BagLil Uzi Vert03.2020-72[1]-[written by Lil Uzi Vert, Bugz Ronin ][44[1].R&B Chart]
P2Lil Uzi Vert03.202037[3]11[6]Atlantic USAT 22001369[gold-US][written by Lil Uzi Vert, Bryan Simmons][produced by TM88][9[7].R&B Chart]
MyronLil Uzi Vert03.202058[1]13[7]Atlantic USAT 22001372[gold-US][written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz Jonathan Priester][produced by Oogie Mane ,Supah Mario][7[10].R&B Chart]
LotusLil Uzi Vert03.2020-45[1]-[written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz, Tjshan Stennett & Don Cannon][24[1].R&B Chart]
Bean (Kobe)Lil Uzi Vert featuring Chief Keef03.2020-19[2]-[written by Lil Uzi Vert, Chief Keef & Pi'erre Bourne][10[2].R&B Chart]
YessirskiiiLil Uzi Vert & 21 Savage 03.2020-26[2]-[written by Lil Uzi Vert, 21 Savage & Pi'erre Bourne][14[2].R&B Chart]
WassupLil Uzi Vert Featuring Future 03.2020-45[1]-[written by Lil Uzi Vert, Future & Pi'erre Bourne][33[1].R&B Chart]
Strawberry PeelsLil Uzi Vert Featuring Young Thug & Gunna 03.2020-60[1]-[written by Lil Uzi Vert, Young Thug , Gunna & Wheezy][34[1].R&B Chart]
Commercial Lil Baby Featuring Lil Uzi Vert 03.2020-23[2]-[gold-US][12[3].R&B Chart]
I Can Show YouLil Uzi Vert03.2020-66[1]-[written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz][37[1].R&B Chart]
Moon RelateLil Uzi Vert03.2020-62[1]-[written by Lil Uzi Vert, Danny Wolf][36[1].R&B Chart]
Come This WayLil Uzi Vert03.2020-83[1]-[written by Lyle LeDuff, Nicole Miglis, Paul Garonzik, Trayer Tryon & Zachary Tetreault][47[1].R&B Chart]
Trap This Way (This Way)Lil Uzi Vert03.2020-68[1]-[written by Lil Uzi Vert, Jordan Ortiz][38[1].R&B Chart]
No AutoLil Uzi Vert Featuring Lil Durk03.2020-76[1]-[written by Lil Uzi Vert, Lil Durk , DY & Anthony Beecham][42[1].R&B Chart]
Money SpreadLil Uzi Vert Featuring Young Nudy 03.2020-89[1]-[written by Lil Uzi Vert, Young Nudy & Pi'erre Bourne][50[1].R&B Chart]
Got the GuapLil Uzi Vert Featuring Young Thug 03.2020-87[1]-[written by Young Thug, Brandon Veal & Tobias Dekker][49[1].R&B Chart]
LeadersLil Uzi Vert Featuring NAV 03.2020-72[1]-[written by Lil Uzi Vert,Nav, Amir Esmailian, Andrew Franklin & Mohkom Bhangal][39[1].R&B Chart]
StatusNav featuring Lil Uzi Vert05.2020-101[1]-[47[1].R&B Chart]
All BadFuture Featuring Lil Uzi Vert 05.2020-54[1]-[21[1].R&B Chart]
SasukeLil Uzi Vert05.2020-65[1]Atlantic[written by Symere Woods][produced by Brandon Finessin,Outtatown][29[1].R&B Chart]
Flood My WristLil Uzi Vert07.2020-109[1]--
RelentlessGunna featuring Lil Uzi Vert08.2020-102[1]-[44[1].R&B Chart]
Over Your HeadLil Uzi Vert with Future08.2020-101[1]Atlantic[41[1].R&B Chart]
PatekLil Uzi Vert with Future08.2020-102[2]Atlantic[43[1].R&B Chart]
DollyLil Uzi Vert with Lil Tecca10.2020-80[1]Republic[written by Brandon Brown,Roc-Jonas Balhoud,Rodrequez Yancy,Symere Woods,Tyler-Justin Anthony Sharpe][produced by BRackz,C4Bombs,TXBITHETEENVGER][26[1].R&B Chart]
Stripes Like BurberryFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-46[1]-[13[1].R&B Chart]
Marni On Me Future & Lil Uzi Vert 11.2020-64[1]-[23[1].R&B Chart]
Sleeping on the FloorFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-68[1]-[26[1].R&B Chart]
Real Baby PlutoFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-54[1]-[17[1].R&B Chart]
Drankin N SmokinFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-31[18]-[gold-US][10[20].R&B Chart]
Million Dollar PlayFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-67[1]-[25[1].R&B Chart]
PlasticFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-86[1]-[36[1].R&B Chart]
That's ItFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-50[1]-[14[3].R&B Chart]
Bought a Bad BitchFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-100[1]-[43[1].R&B Chart]
LullabyLil Uzi Vert 11.2020-104[1]-[47[1].R&B Chart]
She Never Been to PlutoFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-106[1]-[49[1].R&B Chart]
Off DatFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-115[1]--
I Don't Wanna Break UpFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-112[1]-[49[1].R&B Chart]
BankrollFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-119[1]--
Moment of ClarityFuture & Lil Uzi Vert 11.2020-114[1]--
Proud of YouYSL Records and Young Thug featuring Lil Uzi Vert and Yung Kayo05.2021-59[1]-[27[1].R&B Chart]
His & HersLil Uzi Vert with Internet Money and Don Toliver featuring Gunna05.2021-67[1]Atlantic[gold-US][written by Danny Snodgrass, Jr., Nick Mira, Alec Wigdahl ,Henry Nichols, Cody Rounds ,Caleb Toliver ,Symere Woods ,Sergio Kitchens, Cole Bennett, Michael Dean ,Tyshane Thompson, Donny Flores, Giorgio Ligeon, Edgard Herrera, Juan Botero, Maxwell Nichols, Simon Plummer][produced by Taz Taylor ,Nick Mira, Alec Wigdahl, Cxdy ,Pharoah Vice][34[7].R&B Chart]
JuggernautTyler, The Creator Featuring Lil Uzi Vert & Pharrell Williams 07.2021-40[2]-[14[2].R&B Chart]
Holy SmokesTrippie Redd Featuring Lil Uzi Vert 07.2021-50[3] 1400 Entertainment[gold-US][written by Michael White, Symere Woods, Igor Mamet][produced by SSeratonin, TNFDemon][17[4].R&B Chart]
From the GardenIsaiah Rashad Featuring Lil Uzi Vert 08.2021-99[1]-[33[1].R&B Chart]
Mind Of MelvinYNW Melly Featuring Lil Uzi Vert 08.2021-78[1]-[25[1].R&B Chart]
Blue Note$ II Meek Mill Featuring Lil Uzi Vert 09.2021-72[2] Atlantic[written by Robert Williams ,Symere Woods, Nikolas Papamitrou, Alexander Papamitrou][produced by Nick Papz, Xander][29[2].R&B Chart]
Demon HighLil Uzi Vert11.2021-61[1]Atlantic[written by Symere Woods, Ryan Vojtesak, Masamune Kudo, Andrew Franklin][produced by Charlie Handsome ,Rex Kudo, Pro Logic][18[1].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK] 		Komentarz
Lil Uzi Vert vs. the WorldLil Uzi Vert04.2016-37[90]Atlantic [platinum-US][produced by Cubeatz,Don Cannon,Lyle LeDuff,Maaly Raw,Metro Boomin,WondaGurl]
The Perfect LUV TapeLil Uzi Vert07.2016-55[63]Atlantic [gold-US][produced by Don Cannon,DJ Drama,Leighton "LakeShow" Morrison ,Cubeatz,DP Beats,Ike Beatz,Lyle LeDuff,Maaly Raw,Metro Boomin,Nard & B,Slade Da Monsta,XL Eagle,Germ Beatz,Zaytoven]
Luv Is Rage 2Lil Uzi Vert09.201714[5]1[1][222]Atlantic 0075679887948[2x-platinum-US][gold-UK][produced by Bobby Kritical, Cubeatz, D. Rich, DaHeala, DJ Plugg, Don Cannon, Honorable C.N.O.T.E. ,Ike Beatz, Illmind, JW Lucas, Lyle LeDuff, Maaly Raw, Metro Boomin, Pharrell Williams ,Pi'erre Bourne, Rex Kudo, TM88 ,The Weeknd, WondaGurl]
Eternal AtakeLil Uzi Vert03.20203[11]1[2][90]Atlantic 0075679831934[platinum-US][silver-UK][produced by Bobby Raps ,Brandon Finessin, Bugz Ronin, Chief Keef Cousin Vinny, Dez Wright Beats, Felipe S ,Harold Harper, Ike Beatz, Loesoe ,Mayyzo, Nick Seeley, Oogie Mane, Outtatown, Starboy, Supah Mario ,TM88, Wheezy, Yung Lan]
Pluto x Baby PlutoLil Uzi Vert with Future11.202039[1]2[45]Atlantic 0075679797070[produced by DJ Esco , 12Hunna ,Bobby Raps, Brandon Finessin, Buddah Bless, D. Hill, Dotmidorii, Narcowave ,Gudda Tay, Hagan,London on da Track ,Loudy Luna, Lukrative, Nils, Outtatown ,Scobii, Torey Montana, Turbo, Twisted Genius, Wheezy, Yung Talent, Zaytoven]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

środa, 1 grudnia 2021

Sponge

 

Dzięki wszechstronnej mieszance klasycznego hard rocka i mocnego alt-popu z cienką metalową okleiną, rockmani z Motor City Sponge pojawili się podczas post-grungeowego boomu w połowie lat 90-tych za sprawą nowoczesnych rockowych hitów radiowych, takich jak „Plowed” i „Molly ( Sixteen Candles)." Pomimo tego, że był otoczony rozmytymi gitarami i ponurą intensywnością typową dla muzyki grunge, zespół miał smykałkę do dźwięcznych riffów i chwytliwych, hymnowych hardrockowych chwytów. Sponge osiągnął swój komercyjny szczyt w 1996 roku, wydając swój drugi album, Wax Ecstatic, który, podobnie jak debiut Rotting Pinata z 1994 roku, zdobył złoto. 

Podczas gdy popularność zespołu spadała wraz ze zmieniającymi się gustami, kontynuowali oni działalność, takimi płytami jak Galore Galore (2007), Stop the Bleeding (2013) i Lavatorium (2021). Ich dźwiękowy atak pozostał w dużej mierze jednolity, ale założyciel i frontman Vinnie Dombrowski służył jako jedyny stały członek Sponge przez całą ich kadencję. Sponge wyrósł z działającego w Detroit hard rockowego zespołu Loudhouse, który wydał album w wytwórni Virgin w 1988 roku, zanim stracił kontrakt płytowy i wkrótce potem się rozwiązał. Vinnie Dombrowski (ur. Mark Dombrowski) i gitarzyści Mike Cross i Joey Mazzola przegrupowali się jako Sponge w 1992 roku, dodając brata Mike'a Tima Crossa na basie i Jimmy'ego Paluzziego na perkusji. Dostosowując swoje hardrockowe wpływy z lat 70-tych do grunge'owego ducha czasu, koledzy z zespołu podpisali kontrakt z wytwórnią Columbia i wydali swój debiutancki album, Rotting Pinata, pod koniec 1994 roku. 

Początkowo krytycy porównywali Sponge do Stone Temple Pilots, ale alternatywne radio przyjęło dwa pierwsze single zespołu: rockowy rockowy „Plowed” i dźwięczny, introspektywny „Molly (Sixteen Candles)”. Trzeci singiel, „Rainin'”, również zyskał popularność, a Rotting Pinata zdobyła złoto; w międzyczasie Sponge wyruszył w trasę koncertową jako koncert otwierający Live. Wraz z nowym perkusistą Charliem Groverem, ich kolejny album z 1996 roku, Wax Ecstatic, był bardziej zróżnicowany, odkrywając na nowo niektóre korzenie zespołu w arena rock, brytyjskim glamie i jangle popie.

 Mimo że single, takie jak „Wax Ecstatic (To Sell Angelina),”, „I Am Anastasia” i „Have You Seen Mary”, cieszyły się popularnością w radiu, Columbia była niezadowolona z wyników sprzedaży i porzuciła Sponge, gdy album zszedł z list przebojów. Niezrażony, Sponge podpisał nowy kontrakt z wytwórnią Beyond, która wydała bardziej klasycystyczną „New Pop Sunday” w 1999 roku. Przyciągnęła ona niewiele uwagi komercyjnej i nastąpiła większa liczba zmian personalnych. Zmęczeni trasą koncertową bracia Cross odeszli i zostali zastąpieni przez gitarzystę Kurta Marschke i basistę Tima Krukowskiego; Billy Adams również wszedł na pokład jako nowy perkusista.

 Po kilku latach przerwy - w czasie których Dombrowski grał w kilku projektach pobocznych w rejonie Detroit - Sponge powrócił z For All the Drugs in the World w 2003 i The Man w 2005r. Dombrowski ponownie przerobił skład, tym razem dodając gitarzystów Kyle Neely i Andy Patalana, przed powrotem do studia w 2007 roku, aby nagrać Galore Galore dla Bellum Records. Dwa lata później nastąpiła kolejna zmiana składu - Tim Patalan został basistą grupy - i wydali EP-kę zatytułowaną Destroy the Boy. Pełen album zatytułowany Stop the Bleeding ukazał się cztery lata później nakładem Three One Three Records; LP zawierał całą EP-kę z 2009 roku oraz nowe piosenki, w tym pokręcony cover „Time in a Bottle” Jima Croce'a. 

W 2017 roku zespół nawiązał współpracę z Michigan Brewers i PledgeMusic przy ich ósmym, pełnym albumie The Beer Sessions, które Dombrowski nazwał „świętowaniem muzyki niezależnej i niesamowitego piwa Michigan”. W 2021 roku zespół wydał swój dziewiąty pełnometrażowy album, Lavatorium, który zawierał ognisty singiel „Stitch”, dobrze zaplanowaną balladę „Socially Distant” oraz zupełnie nowe nagranie ich charakterystycznego przeboju „Plowed”.

 

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
PlowedSponge02.199574[3]41[20].Hot 100 Airplay ChartWork[written by Vinnie Dombroski, Joey Mazzola ,Mike Cross, Tim Cross ,Jimmy Paluzzi][produced by Tim Patalan and Sponge]
Molly [Sixteen Candies]/I hate myselfSponge08.199576[2]55[18]Work 77 976[written by Vinnie Dombroski, Joey Mazzola ,Mike Cross, Tim Cross ,Jimmy Paluzzi][produced by Tim Patalan and Sponge]
Wax ecstatic [To sell Angelina]Sponge07.1996-64[4].Hot 100 Airplay ChartColumbia[written by Vinnie Dombroski][produced by Tim Patalan and Sponge]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Rotting PinataSponge02.1995-58[40]Work 57 800[gold-US][produced by Tim Patalan and Sponge]
Wax ecstaticSponge07.1996-60[10]Columbia 67 578[produced by Tim Patalan and Sponge]
Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: ,

Roger Nichols

 Roger Stewart Nichols (ur. 17 września 1940r) to amerykański kompozytor i autor tekstów. Jest multiinstrumentalistą grającym na skrzypcach, gitarze, basie i fortepianie.
 

Nichols napisał wiele piosenek z autorami tekstów Paulem Williamsem, Tonym Asherem i Billem Lane. Asher i Nichols napisali wspólnie kilka piosenek do debiutanckiego albumu Nicholsa Roger Nichols and the Small Circle of Friends (A&M Records, 1968), który został wyprodukowany przez Tommy'ego LiPumę, zrealizowano przez Bruce'a Botnicka i zawierał udział w sesjach Van Dyke Parksa, Randy Newmana i Lenny'ego Waronkera. Chociaż album nie sprzedawał się zbyt dobrze, Herb Alpert, współwłaściciel A&M, zalecił, aby Nichols został zatrudniony przez wydawnictwo A&M jako autor piosenek i to właśnie w tym okresie został przedstawiony Paulowi Williamsowi. 

 Współpraca Nicholsa z Paulem Williamsem obejmuje „We've Only Just Begun” (w wykonaniu The Carpenters), który pierwotnie został napisany dla reklamy Crocker Bank. Zlecono im napisanie dżingla po tym, jak dyrektor banku usłyszał album Nicholsa, a został on skomponowany w ciągu kilku godzin, ostatniego dnia przed terminem. Reklama (śpiewana przez Williamsa) została usłyszana w telewizji przez Richarda Carpentera, który wierzył, że ma potencjał, a jego grupa The Carpenters nagrała następnie wersję, która stała się dla nich wielkim hitem pod koniec 1970 roku. Została nominowana do nagrody Grammy za piosenkę Roku, znalazła się na liście milionów odtworzeń BMI i otrzymała nagrodę za sprzedaż miliona egzemplarzy nut. 

 „Times of Your Life”, napisany z Lane i wykonany przez Paula Ankę, osiągnął pierwsze miejsce na liście Adult Contemporary (3-10 stycznia 1976). Kolejna piosenka Nicholsa-Williamsa, „Out in the Country” zespołu Three Dog Night (później w wykonaniu R.E.M.), dotarła do pierwszej dziesiątki. Sześć miesięcy później „Rainy Days and Mondays” był kolejną złotą płytą The Carpenters i Nicholsa, trzecią złotą płytą w ciągu jednego roku. Inne hity to „I Will't Last A Day Without You” The Carpenters, „Travelin' Boy” Arta Garfunkela (cover Rumera) i „I Never Had It So Good” (cover Barbry Streisand). Napisał także piosenkę przewodnią serialu Hart to Hart z tekstem Lane'a. Nichols wydał w 1995 roku tylko w Japonii płytę zatytułowaną „Roger Nichols and a Circle of Friends - Be Gentle With My Heart”, na której wystąpiła wokalistka Sheila O'Connell-Roussell, na której nagrał niektóre ze swoich najbardziej znanych utworów, w tym „ We've Only Just Begun”, „I Won't Last a Day Without You” i „Rainy Days and Mondays” (w którym gościnnie występuje Paul Williams). 

Wydał także płytę w 2007 roku z oryginalnym Small Circle of Friends o nazwie Full Circle, która zgromadziła grupę, aby przerobić wiele hitów Nicholsa dla innych zespołów, w tym „Out in the Country” i „Let Me Be the One”, a także inne utwory napisane w okresie rozkwitu Rogera pod koniec lat 60-tych. W 2008 roku ukazała się ulepszona wersja „Full Circle” wydana przez wytwórnię Steve Stanley'a Now Sounds. Ta wersja zawiera również 5 wcześniej niepublikowanych nagrań demo z lat 60-tych XX wieku.

 Oprócz swojej rozległej kariery muzycznej, Nichols jest również odnoszącym sukcesy jubilerem. Brat Rogera, Ted Nichols, był również znanym kompozytorem, który przez krótki czas pełnił funkcję dyrektora muzycznego w studiu kreskówek Hanna-Barbera.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US] 		Komentarz
Snow Queen/Love Song, Love SongRoger Nichols Trio01.1967-129[3]A&M 830[written by Goffin, King][produced by Tommy LiPuma]
 

 

                               Kompozycje Rogera Nicholsa  na listach przebojów

[with Paul Williams]
05/1968 Only Me Kenny Rogers 133.US
05/1969 Someday Man The Monkees 81.US/47.UK
08/1970 Out in the Country Three Dog Night 15.US
09/1970 We've Only Just Begun The Carpenters 28.UK/2.US
05/1971 Rainy Days and Mondays The Carpenters 52.UK/2.US
09/1971 Talk It Over in the Morning Anne Murray 57.US
12/1971 So Many People Chase 81.US
03/1973 I Won't Last a Day without You Paul Williams 106.US
10/1973 I Won't Last a Day without You Maureen McGovern 89.US
04/1974 Traveling Boy Art Garfunkel 102.US/51.UK
04/1974 I Won't Last a Day without You The Carpenters 11.US/32.UK
12/1974 I Won't Last a Day without You Al Wilson 70.US

[with Paul Williams, Richard Carpenter & John Bettis]
09/1972 I Won't Last a Day without You / Goodbye to Love The Carpenters 9.UK


[with William Lane]
11/1975 Times of Your Life Paul Anka 7.US


Autor: o Brak komentarzy:
Etykiety: , ,
Subskrybuj: Komentarze (Atom)