Mary J.Blige

Mary J.Blige-ur.11.01.1971r Nowy Jork (Nowy Jork, USA). Jedna z największych ikon współczesnego r&b;, odnosząca nieprzerwanie sukcesy artystyczne i komercyjne od ponad piętnastu lat. Sprzedała łącznie 28 milionów albumów na całym świecie. Nazywana "Królową hip-hop soulu" ze względu na wprowadzenie do r&b; elementów brzmieniowych muzyki rap, a także bardzo częstą współpracę z raperami. Jest ucieleśnieniem amerykańskiego snu o wielkim sukcesie z cyklu "od zera do milionera".

Kilkunastoletnia kariera Mary Jane Blige pozwala zaobserwować bardzo wyraźne przemiany artystki na gruntach osobowościowym, artystycznym, a także społecznym. Zanim utrwaliła image dojrzałej, eleganckiej kobiety lubującej się w luksusowych kreacjach i biżuterii, w pierwszych etapach podbijania sceny muzycznej była niezależną, zbuntowaną dziewczyną z wielkiego osiedla, ostro i przekonywająco opowiadającą o problemach młodzieży miejskiej. Trudne tematy były jej doskonale znane z własnej biografii, obfitej w problemy typowe dla milionów nastolatków wychowujących się w ciężkich warunkach materialnych i społecznych. Artystka przyszła na świat w nowojorskim Bronksie i większość dzieciństwa spędziła w tzw. "projektach" Yonkers (stan Nowy Jork), czyli masowym budownictwie zamieszkałym przede wszystkim przez niezamożne rodziny afroamerykańskie. Wychowywała się z matką, starszą siostrą i dwoma młodszymi braćmi. Co prawda jej ojciec był muzykiem jazzowym, nie wywarł jednak większego wpływu na karierę Mary, gdyż opuścił rodzinę w połowie lat 70. Wielkim wzorem dla dorastającej artystki była natomiast matka Cora, pracująca jako pielęgniarka. Dla młodej Blige stanowiła inspirujący przykład silnej, niezależnej kobiety, samodzielnie utrzymującej dom i dorastające dzieci.

W dzieciństwie artystka doznała wielu krzywdzących upokorzeń, nie tylko związanych z ciężką sytuację materialną rodziny. W 2006 roku podczas talkshow u Oprah Winfrey artystka ujawniła, że w wieku 5 lat została wykorzystana seksualnie przez przyjaciela rodziny. W wieku nastoletnim eksperymenty z alkoholem i narkotykami sprawiły, że Mary skończyła przygodę z edukacją jeszcze przed ukończeniem dwunastej (ostatniej) klasy w obowiązkowym systemie szkolnictwa amerykańskiego.

Jako nieucząca się nastolatka rozwijała swój talent muzyczny, równolegle pracując w profesji fryzjera czy operatora rozmów w centrali telefonicznej. Artystka regularnie śpiewała w chórze kościelnym, często brała też udział w różnych castingach i przeglądach talentów. Amatorsko zarejestrowane nagranie karaoke utworu "Caught Up in the Rapture" z repertuaru Anity Baker trafiło metodą z rąk do rąk na biurko Andre Harrella, wówczas zarządzającego wytwórnią Uptown Records. Zainteresowany ekspresją w głosie Mary zaproponował jej śpiewanie w chórkach wykonawców swojego labelu. Na muzycznym talencie Blige w pełni poznał się młody producent Sean Combs (Diddy), na początku lat 90. piastujący stanowisko A & R w Uptown. Posługujący się wówczas ksywką Puff Daddy Beatmaker, rozpoczął z pochodzącą z Yonkers artystką pracę nad jej debiutanckim materiałem, we współpracy z takimi producentami, jak Dave Hall, Mark Morales i Mark Rooney.

Wspólnie udało się stworzyć bardzo nowatorską warstwę muzyczną, która stanowiła wspaniałe połączenie brzmień klasycznego r&b; i ówczesnego hip-hopu, znacznie bardziej szorstkie i uliczne od popularnego wówczas stylu new jack swing. Bohaterką slangowe nazwanego albumu Whats the 411?(w tłumaczeniu "jakie wieści, co słychać?") była przede wszystkim Mary J. Blige, która fantastycznie sprawdziła się w tej stylistyce, ekspresyjnie śpiewając ponure w wymowie teksty o troskach podobnych jej młodych dziewczyn z nizin społecznych.

Debiut Mary J. z 1992 r. okazał się wielkim sukcesem komercyjnym, sprzedając się w samych Stanach w liczbie ponad 2 milionów egzemplarzy, co było m.in. zasługą przebojowych singli "Real Love", "Reminisce" i "Sweet Thing". Bazując na popularności debiutu uptown records wypuściła jeszcze w 1992 r. zremiksowaną wersję krążka (What's the 411? Remix) z gościnnymi udziałami uznanych raperów [minn. Kid Capri,Craig Mack,The Notorious B.I.G.,C.I. Smooth].Należy wspomnieć,że na płycie sama artystka próbowała swoich sił w rapowaniu. Nie obeszło się jednak bez kolejnych roszad. Jeszcze w 1998 r. zespół opuścił Middleton, a na jego miejsce przyszedł Terrell Phillips.

Po nagraniu debiutu do wokalistki na stałe przylgnęła etykietka "The Queen of Hip-Hop Soul". Nawet jeśli początkowo stanowiła głównie marketingowy wyróżnik artystki, silnie wskazywała na dokonania Mary na polu łatania dziury różniącej brzmieniowo hip-hop i r&b.; Z biegiem lat różnica pomiędzy muzyczną warstwą obu tych gatunków prawie całkowicie zaniknęła, na co wielki wpływ miały nagrania właśnie Mary J. Blige, a także np. żeńskich grup Salt 'N Pepa, En Vogue czy TLC. Drugi materiał Blige My Life wyszedł również przy współpracy producenckiej z Puff Daddym.

O ile w warstwie brzmieniowej powoli odchodził już od rapowej stylistyki na rzecz bardziej stonowanych, klimatycznych podkładów o wolniejszym tempie, z licznym użyciem sampli, to w warstwie lirycznej znacznie mocniej był wypełniony mrocznymi, przejmującymi opowieściami o ciemnych stronach życia w getcie, a także wyjątkowo osobistymi tekstami, zgłębiającymi emocjonalne życie Mary. Było ono wówczas bardzo rozchwiane, gdyż artystka przechodziła poważne problemy z alkoholem i narkotykami, dodatkowo była pogrążona w toksycznym związku z ówczesnym partnerem K-Ci z grupy Jodeci. Ich sześcioletnia relacja była wyjątkowo burzliwa, przez co nieustannie przyciągała uwagę mediów, silnie ingerujących w prywatność artystki. Wokalistka doświadczała także wielu stresów na polu zawodowym, które złożyły się na zerwanie więzi z uptown i Puff Daddym po premierze drugiego albumu i podpisanie umowy z MCA, a także zatrudnienie jako managera owianego złą sławą gangstera z Death Row - Mariona "Suge" Knighta. Album My Life ostatecznie pobił wyniki sprzedaży debiutu (status potrójnej platyny), spotkał się także z aplauzem krytyków i fanów, których spora część do dziś uważa go za najlepsze wydawnictwo w dy­skografii artystki.

Najlepiej sprzedającym się albumem Blige, był natomiast trzeci krążek Share My World z 1997 r. Był to owoc nowo nawiązanych prac z tak uznanymi producentami, jak duet Jimmy Jam & Terry Lewis, Babyface czy Rodney Jerkins. Perfekcyjnie wyprodukowany album kupiło niemalże 5 milionów fanów na całym świecie, w tym aż 3 w USA. Mary J.Blige była wówczas już wokalistką o mocno ugruntowanej pozycji na scenie, cieszącą się szacunkiem dziennikarzy i wielką sympatią fanów. Najbardziej pamiętnym utworem z tego albumu jest kawałek "Love Is All We Need", nagrany w duecie z niezwykle popularnym wówczas raperem Nasem. Wraz z premierą kolejnych długogrających materiałów Blige coraz mocniej oddalała się od postaci niegrzecznej, niedbale uczesanej dziewczyny w bojówkach i traperach na rzecz bycia prawdziwą damą soulu o eleganckiej fryzurze, ubierającą się w kreacje od topowych projektantów mody. Zmiana była słyszalna również w twórczości wokalistki, w której coraz więcej miejsca było dla ballad, treści duchowych przepełnionych życiową wiedzą, a także ukłonów w kierunku klasycznych czarnych brzmień.

Symbolem pójścia w bardziej dojrzałym kierunku artystycznym była lista gości, pojawiających się na czwartym krążku Mary (1999). Byli wśród nich m.in. Aretha Franklin (duet "Don't Waste Your Time"), Eric Clapton (gitara w "Give Me You"), Elton John (gra na pianinie w "Deep Inside"), Stevie Wonder (współtwórca "Time"), George Michael (cover hitu Steviego Wondera "As") czy Lauryn Hill (singiel "All That I Can Say"). Lirycznie artystka wzniosła się na nowe poziomy, tworząc emocjonalne, inspirujące teksty, które dawały obraz kobiety silnej, po przejściach, z wieloma bliznami psychicznymi, jednak już z ułożonym życiem uczuciowym i ugruntowanym poczuciu własnej wartości. "Mary" potrójnie pokryła się platyną.

Kontynuując passę wydawania co dwa lata nowego krążka studyjnego, Blige opublikowała w 2001 No More Drama (3-krotna platyna), zaś w 2003 Love & Life (platyna). O ile pierwszy z tych krążków zrobił sporo zamieszania na listach przebojów (zasługa m.in. imprezowego hitu "Family Affair" produkcji Dr. Dre) i mocno bronił się dojrzałą warstwą liryczną, o tyle drugie wydawnictwo będące powrotem do współpracy z Puff Daddym, zostało jednogłośnie okrzyknięte przez prasę i fanów za najmniej interesujący album nagrany przez artystkę.

Wydany w 2003r krążek, w odróżnieniu od wszystkich poprzednich, przepełniały bardzo pozytywne teksty o znalezieniu szczęścia w miłości i pracy. Artystka wzięła bowiem ślub ze swoim menedżerem Martinem "Kendu" Isaacsem i w ramach szczęśliwego ustatkowania się ostatecznie zerwała ze wszystkimi nałogami. Fanom przyzwyczajonym do skupianiasie przez Mary na nieprzyjemnych stronach miłosnych związków,trudno było pogodzić się z nowym obliczem artystki.

Muzycznie materiał również nie zachwycał, zwłaszcza biorąc pod uwagę wspaniałe efekty wspólnych prac Diddyego i Blige na pierwszych dwóch krążkach artystki. Wielkim powrotem do chwały był siódmy pełny materiał piosenkarki - The Breakthrough z 2005 r. Album ukazał się tuż przed Świętami Bożego Narodzenia (20.12.2005 r.) i w pierwszym tygodniu rozszedł się w USA w oszałamiającej liczbie 727 tysięcy egzemplarzy, zdobywając tytuł najszybciej sprzedającej się płyty solowej artystki r&b; w historii. Pierwszy singiel - wzruszająca ballada "Be Without You" - aż przez 16 miesięcy utrzymywał się na liście przebojów r&b;/ hip-hop tygodnika billboard,w tym przez 15 tygodni znajdował się na szczycie, co było rekordem w historii zestawienia. Powodzeniem cieszyły się także cover nagrania U2 "One", nagrany z Bono (wydany w Europie) oraz utwór "Take Me as I Am". O muzyczną warstwę płyty zadbała czołówka współczesnych producentów brzmień urban/ r&b;, m.in. 9th Wonder, duet Cool & Dre, Bryan-Michael Cox, Rodney Jerkins, Raphael Saadia, will.i.am i duet Dre & Vidal. The Breakthroiigh, który w samych Stanach znalazł aż 3 miliony nabywców, okrzyknięto wielkim powrotem Blige na scenę. Światowy sukces komercyjny został przypieczętowany odznaczeniami przemysłu muzycznego. Mary była najczęściej nominowanym artysta podczas 48. rozdania nagród muzycznych grammy (8 nominacji) i ostatecznie zgarnęła trzy statuetki za Najlepsze nagranie r&h;, Najlepsze wokalne nagranie r&b; dla kobiety (obie za "Be Without You") i Najlepszy album r&b; (The Breakthroiigh). Przyznane nagrody uzupełniły olbrzymią kolekcję wyróżnień, jakie w ciągu kariery otrzymała Blige. Znajdują się w niej oprócz grammy m.in. liczne nagrody american music award, bet awards, BILLBOARD MUSIC AWARDS, SOUL TRAIN AWARDS czy MTV VIDEO AWARDS.

Najnowszy album Mary to - podobnie jak The Breakthrough - wydany na tydzień przed Świętami Bożego Narodzenia Growing Pains (2007), promowany tanecznymi singlami "Just Fine" i "Work That", a także utrzymanym w średnim tempie "Stay Down". Materiał zadebiutował na 2. miejscu billboardu, następnie wspiął się na szczyt zestawienia i pod koniec stycznia 2008 r. okrył się platyną, by w połowie roku odnotować wynik 1,5 mln sprzedanych egzemplarzy w USA. Brzmienie krążka było w dużym stopniu zdominowane przez syntezowane motywy muzyczne i podobnie jak wokalna dyspozycja wokalistki spotkało się z sympatią dziennikarzy. Jedyne zarzuty, które się pojawiały, dotyczyły, niewielkiej oryginalności płyty, zwłaszcza w warstwie tekstowej, która nie stanowiła na albumie spójnej całości, a w tematyce tradycyjnie przeważało ubolewanie nad trudnymi aspektami życia emocjonalnego.

Dyskografię artystki uzupełniają zapis trasy koncertowej z 1998 r., album z tanecznymi remiksami z 2002 r. oraz składanka największych hitów z 2006 r. Niezliczona jest ilość wspólnych nagrań, jakie artystka wykonała z innymi twórcami podczas swojej kariery. Dominują w niej przede wszystkim postaci ze świata hip-hopu, który pozostał artystce bliski także po dokonaniu artystycznej ewolucji w kierunku klasycznego ,soulu i r&b.;

Wśród najbardziej znanych znajdują się kawałki nagrane z takimi twórcami, jak The Notorious B.I.G. ("Real Love Remix" z 1992 r.), Method Man ("I'll Be There for You" i "You've All I Need to Get by", 1995), Ghostface ("All That I Got Is You", 1996), Jay-Z ("Can't Knock the Hustle" 1997), Dr. Dre ("The Message", 1999), i Wyclef Jean ("911", 2000), Common ("Come Close", 2002), The Game ("Hate It or Love It Remix", 2005) czy Ludacris ("Runaway Love", 2007).

Blige zyskała także szacunek starej szkoły twórców r&b;/ soul i doznała zaszczytu nagrania wspólnych utworów z legendarnymi artystami pokroju George'a Bensona ("Seven Days", 1998), Arethy Franklin ("Don't Waste Your Time", 1999), Patti Labelle ("Ain't No Way", 2005) i Chaki Khan ("Disrespectful", 2000). Choć artystce daleko już do ubogiej dziewczyny z blokowiska, cały czas pamięta o swoich korzeniach i poprzez działalność charytatywną pomaga młodym ludziom, którym społeczeństwo nie daje nadziei na osiągnięcie sukcesu. Wokalistka wspiera m.in. programy rozwoju ekonomicznego i technologicznego w ubogich społecznościach oraz ruchy walki z rozprzestrzenianiem się wirusa HIV wśród młodzieży. Głośno podkreśla też rolę edukacji w życiu młodych ludzi i zachęca ich do kontynuowania nauki, mimo iż jej samej jako nastolatce ta sztuka nie udała się.

Mary J. Blige jako ikona współczesnej muzyki pozostaje także jednym z największych wzorów osobowych wśród gwiazd popkultury. Jej życie to przykład dzielnego stawiania czoła licznym przeciwnościom losu, determinowanego ogromną chęcią osiągnięcia sukcesu. Jako jedna z niewielu dziewczyn "bez szans" dzięki swojej ciężkiej pracy i talentowi przebyła długą drogę z pozbawionej nadziei osiedlowej egzystencji, w której trzeba było kombinować, jak przeżyć kolejny dzień, do zapełniania największych hal koncertowych i nagrywania w studio z najbardziej uznanymi postaciami muzyki rozrywkowej, a także osiągnięcia olbrzymiego sukcesu materialnego.

I choć droga ta była wyboista (częste problemy osobiste, liczne nałogi), stanowi inspirujący przykład do naśladowania przez miliony nastolatków na świecie. Nie da się ukryć, że Blige nie operuje wybitnym wokalem, przywołującym na myśl chociażby oryginalną "Queen of Soul" - Arethę Franklin. Czasami czysty głos ustępuje na jej płytach wręcz szorstkiej chrypie, zwłaszcza przy agresywniejszych momentach ekspresji wokalnej. Nie jest także przykładem artystki o szokującej biografii, sztucznie podkręconej przez speców od marketingu celem zrobienia zamieszania w mediach.

W jej twórczości słyszalna jest natomiast przeszywająca, wzruszająca szczerość, która pozwala uniezależnić sukces artystki r&b; od jakości jej podkładów muzycznych. Trudno sobie wyobrazić inną damę współczesnego soulu, która nagrałaby tak bezpośredni utwór jak "PMS", w całości traktujący o wrażliwym dla wielu kobiet problemie zespołu napięcia przedmiesiączkowego. Wyjątkowa, emocjonalna otwartość w treści utworów została mocno doceniona przez fanów i zaowocowała trwającą ponad 15 lat karierą na polu r&b;, na którym większość "gwiazdek" świeci przez maksymalnie dwa sezony, po czym odchodzi w zapomnienie.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
You remind me	Mary J.Blige	06.1992	48[3]	29[20]	Uptown/MCA 54 447	[gold-US][written by Dave Hall/Eric Milteer][produced by Dave "Jam" Hall][1[1][27].R&B; Chart][piosenka z filmu "Strictly business"]
Real love	Mary J.Blige	08.1992	26[7]	7[31]	Uptown/MCA 54 455	[gold-US][written by Mark C. Rooney , Mark Morales][ Producer - Mark C. Rooney , Mark Morales][1[2][26].R&B; Chart][36[5].Hot Disco/Dance;Uptown/MCA 54 456 12"]
What's The 411?	Mary J.Blige	10.1992	-	-	Uptown/MCA	[42][11].R&B; Chart]
Reminisce	Mary J.Blige	12.1992	31[4]	57[20]	Uptown/MCA 54 526	[written by Kenny "G-Love" Greene, Dave "Jam" Hall][ Producer - Dave "Jam" Hall][6[25].R&B; Chart]
Check It Out/That's how we move it	Grand Puba featuring Mary J. Blige	01.1993	-	110[7]	Elektra 64 671	[85[8].R&B; Chart]
Sweet thing/Slow down	Mary J.Blige	02.1993	-	28[20]	Uptown/MCA 54 586	[written by Chaka Khan, Tony Maiden][ Producer -Mark Morales/Mark Cory Rooney][11[20].R&B; Chart]
Love no limit	Mary J.Blige	05.1993	-	44[16]	Uptown/MCA 54 639	[written by Kenneth "Kenny" Greene, Dave Hall][produced by Dave Hall][5[27].R&B; Chart]
I Don't Want to Do Anything	Mary J.Blige with K-Ci Hailey	09.1993	-	-	Uptown/MCA 54 709	[86[2].R&B; Chart]
You don' t have to worry	Mary J.Blige	01.1994	36[3]	63[13]	Uptown/MCA 54 701	[written by Kenny Greene, Edward Ferrell][ Producer -Eddie Ferrell][11[20].R&B; Chart][sample z "Papa don't take no mess"-James Brown][piosenka z filmu "Who's the man"]
My Love	Mary J.Blige	03.1994	29[4]	-	Uptown/MCA 54 789	[written by Kenny Greene, Dave Hall, Heavy D][ Producer - Dave Hall][23[20].R&B; Chart]
Be happy	Mary J.Blige	11.1994	30[10]	29[20]	Uptown/MCA 54 927	[written by Mary J Blige/Sean "Puffy" Combs/Arlene DelValle/Jean Claude Olivier][ Producer -Sean "Puffy" Combs/Poke][6[21].R&B; Chart][sample z "You're to good to me"-Curtis Mayfield]
My life	Mary J.Blige	12.1994	-	-	Uptown/MCA	14[34].R&B Chart]
Mary Jane [All night long]	Mary J.Blige	09.1995	17[7]	-	MCA MCST 2088 [UK]	[written by Rick James/Mary J Blige/Chucky Thompson/Sean "Puffy" Combs][produced by Chucky Thompson/Sean "Puffy" Combs][37[20].R&B; Chart]
I' m goin' down	Mary J.Blige	04.1995	12[11]	22[14]	Uptown/MCA 55 008	[written by Norman Whitfield][ Producer - Sean "Puffy" Combs/Carl Thompson][13[19].R&B; Chart][oryginalnie nagrana przez Rose Royce w 1978r]
I' ll be there for you/You' re all i need to get by	Method Man feat Mary J.Blige	05.1995	10[14]	3[20]	Def Jam 851878	[platinum-US][written by Nickolas Ashford,Robert Diggs,Valerie Simpson,Clifford Smith][ Producer - Prince Rakeem/Sean "Puffy" Combs][1[3][20].R&B; Chart][Grammy-Rap Duo]
You bring me joy/I love you	Mary J.Blige	06.1995	-	57[19] side B:65[17]	Uptown/MCA 55 029	[written by Mary J Blige/Sean "Puffy" Combs/JoJo Hailey/Carl Thompson][ Producer -Sean "Puffy" Combs/Carl Thompson][29[20].R&B; Chart][sample z "It's Ecstazy When You Lay Down Next To Me"-Barry White]
Everyday It Rains	Mary J.Blige	09.1995	-	-	Def Jam	[48[19].R&B; Chart][piosenka z filmu "The Show"]
(You Make Me Feel like) a Natural Woman	Mary J.Blige	10.1995	23[8]	95[2]	Uptown/MCA 55 134	[written by Gerry Goffin/Carole King/Jerry Wexler][ Producer -James Mtume][39[9].R&B; Chart][piosenka z show TV "New York Undercover"]
Not gon' cry/My funny Valentine [Chaka Khan]	Mary J.Blige	01.1996	39[6]	2[20]	Arista 12 957	[platinum-US][Written and produced by Babyface][piosenka z filmu "Waiting to exhale"][1[5][22].R&B; Chart]
Everlasting Love	Mary J.Blige	06.1996	-	-	LaFace	[47[5].R&B; Chart]
All That I Got Is You	Ghostface Killah feat.Mary J.Blige	12.1996	-	-	Razor Sharp	[written by Dennis Coles, Mary Jane Blige, R. Diggs Jr., Berry Gordy, Deke Richards, Alphonso Mizell, Freddie Perren][ Producer - RZA][51[18].R&B; Chart]
Can' t knock the hustle	Jay -Z feat Mary J.Blige	03.1997	30[5]	73[14]	Northwestside 74321447192 [UK]	[written by Shawn Carter/Marcus Miller][ Producer -Knobody]
Love is all we need	Mary J.Blige feat NAS	05.1997	15[13]	43[12]	MCA 48 053 [UK]	[written by James Harris III, Terry Lewis, Mary J. Blige, Rick James][ Producer - Jimmy Jam & Terry Lewis][5[21].R&B; Chart][1[1][12].Hot Disco/Dance;MCA promo 12"]
It's On	Mary J.Blige feat R. Kelly	05.1997	-	-	MCA	[48[8].R&B; Chart]
Everything	Mary J.Blige	08.1997	6[14]	24[20]	MCA 55 353	[written by James Harris, Terry Lewis, Hachidai Nakamura, Rokusuke Ei, James Brown, Linda Creed, John Starks, Fred Wesley][produced by Jimmy Jam and Terry Lewis][5[31].R&B; Chart][sample z "You are everything"-The Stylistics;"The payback"-James Brown i "Sukiyaki"-A Taste Of Honey]
Missing you/I Can Love You	Mary J.Blige	11.1997	19[12]	-	MCA MCST 48071 [UK]	[written by Babyface][produced by Babyface][59[15].R&B; Chart]
Missing you/I Can Love You	Mary J.Blige	07.1998	-	-	MCA	[written by Babyface][produced by Babyface][23[10].R&B; Chart]
I can love you/Love is all we need [Foxy Brown]	Mary J.Blige	07.1997	-	28[19]	MCA 55 362	[written by Mary J Blige/LaTonya Blige-DaCosta/Carlos Broady/Rodney Jerkins/Kim Jones/Nashiem Myrick][ Producer - Rodney Jerkins][2[29].R&B; Chart][sample z "Queen bitch"-Lil' Kim]
A Dream	Mary J.Blige	10.1997	-	-	Arista	[16[27].R&B; Chart]
Seven days	Mary J.Blige feat George Benson	07.1998	22[10]	71[1].Airplay Chart	MCA MCSTD 48083 [UK]	[written by Malik Pendleton][ Producer -Malik Pendleton][3[33].R&B; Chart]
Lean on me	Kirk Franklin feat Mary J.Blige,Bono,R.Kelly,Crystal Lewis and The Family	12.1998	-	79[5]	Gospo Centric	[written by Kirk Franklin][ Producer - Kirk Franklin][26[8].R&B; Chart]
Beautiful	Mary J.Blige	01.1999	-	-	MCA	[26[8].R&B; Chart][piosenka z filmu "How Stella Got Her Groove Back"]
As	George Michael & Mary J.Blige	03.1999	4[20]	-	Epic 6670122 [UK]	[Produced by Babyface][written by Stevie Wonder][57[20].R&B; Chart]
All that i can say	Mary J.Blige	07.1999	29[11]	44[14]	MCA MCSTD 40215 [UK]	[Written and produced by Lauryn Hill][6[20].R&B; Chart]
Sincerity	Mary J.Blige featuring Nas & DMX	07.1999	-	-	MCA 93 038	[72[8].R&B; Chart]
Your Child	Mary J.Blige	02.2000	-	106[21]	MCA	[written by Gerald Isaac][produced by Gerald Isaac ][23[49].R&B; Chart][1[1][13].Hot Disco/Dance;MCA rpmo 12"]]
Deep inside	Mary J.Blige	11.1999	42[8]	63[15]	MCA MCSTD 40224	[written by Mary J Blige/Kevin Deane/Tara Geter/Elton John/Bernie Taupin][produced by Kevin Deane][9[22].R&B; Chart][sample z "Bennie and The Jets"-Elton John]
Someday at Christmas	Mary J.Blige	01.2000	-	-	MCA	[87[1].R&B; Chart]
Confrontation	Funkmaster Flex, Big Kap feat. Mary J.Blige	01.2000	-	-	Def Jam	[81[5].R&B; Chart]
Give me you/Let no man put asunder	Mary J.Blige	04.2000	19[10]	68[9]	MCA 155708	[written by Diane Warren][ Producer -Manuel Seal/Nate-Love/Big Mike][21[20].R&B; Chart]
911	Wyclef Jean feat Mary J.Blige]	10.2000	9[24]	38[19]	Columbia 79 460	[written by Jerry Duplessis/Wyclef Jean][produced by Jerry Duplessis/Wyclef Jean][6[25].R&B; Chart][sample z "The payback"-James Brown i "What i am"-Eddie Brickell & New Bohemians]
Back 2 Life 2001	DJ Clue? feat. Mary J.Blige & Jadakiss	02.2001	-	-	Roc-A-Fella	[57[15].R&B; Chart]
Family Affair/Checkin' for me	Mary J.Blige	09.2001	8[31]	1[6][41]	MCA 155894	[written by Mary J Blige/Melvin Bradford/Mike Elizondo/Camara Kambon/Luchana Lodge/Bruce Miller/Louis Pierre/Andre Young][ Producer -Dr. Dre][1[2][38].R&B; Chart]
Dance for Me	Mary J.Blige	02.2002	13[25]	-	MCA MCSTD 40274 [UK]	[written by Bruec Miller/Mary J. Llige/Ahkim Miller/Sting/Damon Blackmon][ Producer -Dame Grease]
Part Two	Method Man / Redman / Mary J Blige	03.2002	98[3]	-	Def Jam 5889352 [UK]	-
No more drama	Mary J.Blige	05.2002	9[11]	15[20]	MCA 155929	[written by Jimmy Jam and Terry Lewis, Barry Vorzon, Perry Botkin][ Producer -Jimmy Jam and Terry Lewis][16[32].R&B; Chart][1[1][13].Hot Disco/Dance;MCA promo 12"][sample z "Nadia's theme"-Barry DeVorzon & Perry Botkin Jr]
Rainy dayz	Mary J.Blige feat Ja Rule	08.2002	17[8]	12[20]	MCA 155 972	[written by Jeffrey Atkins/Irv Gotti][ Producer - Irv Gotti][8[27].R&B; Chart][6[12].Hot Disco/Dance;MCA promo 12"]
Come close to me/I got a right ta	Common feat Mary J.Blige	12.2002	-	65[15]	MCA 113957	[21[20].R&B; Chart]
Hooked	Mary J.Blige feat. P.Diddy	03.2003	-	-	MCA	[54[9].R&B; Chart]
Love @ 1st sight	Mary J.Blige feat Method Man	09.2003	18[9]	22[13]	Geffen 000954	[written by Mary J. Blige,Sean Combs,Mario Winans,Kamaal Fareed,Mechalie Jamison,Ali Jones-Muhammed,Clifford Smith,Malik Taylor][produced by Sean "P. Diddy" Combs & Mario Winans for The Hitmen][10[20].R&B; Chart][sample z "Hot sex"-A Tribe Called Quest]
Ooh!	Mary J.Blige	09.2003	-	29[12]	Geffen	[written by Mary J. Blige,Sean Combs,Dimitri Christo,Hamilton Bohannon,Mechalie Jamison][ Producer - Sean "Puffy" Combs/The Natural AKA D-Nat][14[20].R&B; Chart][sample z "Singing the song for my mother"-Hamilton Bohannon]
Not today	Mary J.Blige feat Eve	12.2003	40[4]	41[10]	MCA 54 456	[written by Mary J Blige,Eve Jeffers,Andre Young,Michael Elizondo,Theron Feemster,Bruce Miller][ Producer -Dr Dre][21[17].R&B; Chart]
Whenever I Say Your Name	Sting & Mary J Blige	12.2003	60[2]	-	A&M 9815304	[written by Sting][ Producer -will.i.am][77.R&B; Chart]
It's a Wrap	Mary J.Blige	06.2004	-	-	Geffen	[written by Blige, Winans, Combs][ Producer -Sean Combs,Mario Winans][71[9].R&B; Chart]
I try	Talib Kweli feat Mary J.Blige	12.2004	59[2]	-	Rawkus 003604	[77[8].R&B; Chart]
MJB Da MVP	Mary J.Blige featuring 50 Cent	12.2006	33[10]	75[8]	Geffen 1720304 [UK]	[written by Mary J. Blige, Jayceon Taylor, Curtis Jackson, Ron Baker, Allan Felder, Norman Harris, Hame Johnson, Andre Lyon, Marcello Valenzano][produced by Cool and Dre][19[17].R&B; Chart]
Ain't No Way	Patti LaBelle featuring Mary J. Blige	07.2005	-	-	Def Soul Classics	[written by Carolyn Franklin][62[19].R&B; Chart]
Be without you	Mary J.Blige	12.2005	32[56]	3[33]	MCA Geffen MCSTD 40445 [UK]	[written by Mary J. Blige, Johnta Austin, Bryan-Michael Cox, Jason Perry][ Producer -Bryan-Michael Cox][1[15][75].R&B; Chart]
Ain't Really Love	Mary J.Blige	03.2006	-	-	Geffen	[73[14].R&B; Chart]
Enough cryin	Mary J.Blige Featuring Brook-lyn	04.2006	46[7]	32[20]	Geffen 007083	[written by Mary J. Blige, Rodney Jerkins, Sean Garrett, Shawn Carter][produced by Rodney Jerkins][2[42].R&B; Chart]
One	Mary J.Blige feat U2	04.2006	2[38]	86[1]	Geffen MCSXD 40458	[written by Adam Clayton/Dave Evans/Paul Hewson/Larry Mullen][ Producer -Ron Fair/Tal Herzberg]
Be Easy	Young Hot Rod featuring Mary J. Blige	09.2006	-	-	G-Unit 007 417	91[3].R&B Chart]
Take Me As I Am	Mary J.Blige	10.2006	-	58[11]	Matriarch	[written by Candice Nelson/Ezekiel Lewis/Jordan Suecof/Keri Hilson/Lonnie Liston Smith/Tab Nkhereanye][ Producer - Infinity/Ron Fair/Mary J Blige/Tal Herzberg][3[48].R&B; Chart]
We Ride (I See the Future)	Mary J.Blige	11.2006	-	118[5]	Matriarch	[written by Johnta Austin,Mary J. Blige,Bryan-Michael Cox,Kendrick Dean][produced by Bryan Michael Cox, Jon Jon Traxx][38[22].R&B; Chart]
Runaway Love	Ludacris featuring Mary J. Blige	11.2006	-	2[20]	DTP	[written by Christopher Bridges,Douglas Davis,Keri Hilson,Jamal Jones,Richard Walters][produced by Polow da Don, J.R. Rotem][3[22].R&B; Chart]
Just Fine	Mary J.Blige	01.2008	16[21]	22[22]	Matriarch 010 245	[gold][written by Mary Jane Blige,Christopher Stewart,Phalon Alexander,Terius Nash][ Producer - Terius "The-Dream" Nash,Christopher Stewart][3.R&B; Chart]
Work That	Mary J.Blige featuring Busta Rhymes	12.2007	-	65[9]	Matriarch 010 629	[written by Mary J Blige/Theron Feemster/Sean Garrett][produced by Theron Feemster/Sean Garrett][16[27].R&B; Chart]
Hurt Again	Mary J.Blige	02.2008	-	-	Matriarch	[55[17].R&B; Chart]
Stay down	Mary J.Blige	03.2008	-	-	Matriarch	[written by Mary J. Blige, Johnta Austin, Bryan-Michael Cox][produced by Bryan-Michael Cox, Kuk Harrell][34[20].R&B; Chart]
You're Welcome	Jay-Z feat.Mary J.Blige	03.2008	-	-	No Label	[55[4].R&B; Chart]
Sumthin's Gotta Give	Big Boi featuring Mary J. Blige	08.2008	-	-	LaFace	[83[6].R&B; Chart]
IfULeave	Musiq Soulchild featuring Mary J. Blige	12.2008	-	71[12]	Atlantic	[written by Ivan Barias/Carvin Haggins/Johnnie Smith/Miguel Pimentel/Taalib Johnson/J.Lawson][produced by Ivan Barias/Carvin Haggins][6[35].R&B; Chart]
The One	Mary J.Blige featuring Drake	07.2009	-	63[10]	Matriarch	[written by Mary J Blige/Rodney Jerkins/Ester Dean/Aubrey Graham][ Producer - Rodney Jerkins][32[20].R&B; Chart]
Stronger	Mary J. Blige	09.2009	-	-	Harvey Mason	[written by C. Brown, C. Hollis, D. Dalton, E. Dean, Jamal Jones, L. Taylor][ Producer - Polow da Don, Hit-Boy][84[4].R&B; Chart]
Remember Me	T.I. Feat. Mary J Blige	08.2009	34[4]	29[2]	Grand Hustle 521 086	[written by Clifford Harris/Jamal Jones/Jason Perry/Ester Dean][ Producer -Polow Da Don][42[7].R&B; Chart]
I Am	Mary J.Blige	12.2009	34[5]	55[20]	Geffen 2734850 [UK]	[written by Mary J Blige/Mikkel Eriksen/Tor Erik Hermansen/Johnta Austin/Ester Dean/M.Beite][ Producer - Stargate][4[40].R&B; Chart]
We Got Hood Love	Mary J Blige featuring Trey Songz	01.2010	-	-	-	[written by Mary J. Blige,Bryan-Michael Cox,Kendrick Dean,Johnta Austin][ Producer - Bryan-Michael Cox][25[30].R&B Chart]
Bridge over Troubled Water	Mary J Blige & Andrea Bocelli	02.2010	132[1]	75[1]	-	[written by Paul Simon][ Producer - David Foster/John Lissauer]
I Feel Good	Mary J Blige	02.2010	-	-	Matriarch	[68[18].R&B Chart]
Good Love	Mary J Blige featuring T.I.	02.2010	-	-	Matriarch	[56[20].R&B Chart]
Good Love	Mary J Blige featuring T.I.	02.2010	-	-	Matriarch	[56[20].R&B Chart]
Mr. Wrong	Mary J Blige featuring Drake	02.2012	-	87[9]	Matriarch	[written by James Scheffer/Rico Love/Daniel Morris/Kenny Gamble/Leon Huff/Cary Gilbert/Aubrey Graham][ Producer - Jim Jonsin/Rico Love][10.R&B Chart]
Stairway To Heaven	Mary J Blige	05.2010	-	119[1]	Matriarch	-
Each Tear	Mary J. Blige featuring Jay Sean	05.2010	183[1]	-	Geffen	[written by Mary J. Blige, Mitchum Chin, Dwayne Chin-Quee][ Producer -Supa Dups]
Someone to Love Me (Naked)	Mary J. Blige featuring Diddy & Lil Wayne	03.2011	-	119[1]	Matriarch	[written by Jerry Duplessis, Leroy Watson ,Dwayne Carter, Sean Combs Mary J. Blige, Bettye Crutcher, David Porter ,Ronald Williams][ Producer - Jerry Wonder,Arden Altino][28.R&B Chart]
25/8	Mary J. Blige	12.2011	-	-	Matriarch	[written by Mary J. Blige,Crystal Johnson,Eric Hudson,Kenneth Gamble,Leon Huff,Al Sherrod Lambert][ Producer -Hudson,Blige][35[21].R&B Chart]
Why	Mary J. Blige featuring Rick Ross	04.2012	-	-	Matriarch	[written by Mary J. Blige, Dave Young, Eric Hudson, William Roberts II][ Producer -Eric Hudson][30.R&B Chart]
Don't Mind	Mary J. Blige	10.2012	-	-	Matriarch	[written by Mary J. Blige, Priscilla Renea, Jerry Duplessis][ Producer -Jerry Wonda][35[20].R&B Chart]
Do You Hear What I Hear?	Mary J. Blige featuring Jessie J	12.2013	59[1]	-	Verve USUM 71311982 [UK]	[written by Gloria Shayne Baker, Noël Regney]
Right Now	Mary J. Blige	11.2014	100[1]	-	Island USUM 71412976 [UK]	[written by Mary J. Blige,Guy Lawrence,Howard Lawrence,James Napier,Sam Smith][ Producer - Disclosure]
Whole Damn Year	Mary J. Blige	12.2014	-	-	Capitol	[written by Mary J. Blige,Emeli Sandé,Knox Brown][ Producer -Knox Brown][39[5].R&B Chart]
Doubt	Mary J. Blige	02.2015	-	-	Capitol	[written by Mary J. Blige,Sam Romans][ Producer - Rodney "Darkchild" Jerkins,Romans][37.R&B Chart]
Thick Of It	Mary J. Blige	12.2016	-	117	Capitol	[written by Mary J. Blige,Darhyl Camper Jr.,Jazmine Sullivan,John Goodison,Phil Wainman][ Producer - DJ Camper][47[1].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
What' s the 411?	Mary J.Blige	07.1992	53[3]	6[59]	MCA 10 681	[3x-platinum-US][silver-UK]][Producers: Andre Harrell/Charlie Davis/Dave Hall/Devante Swing/Kurt Woodley/Mark Cory Rooney/Mark Morales/Sean "Puffy" Combs/Tony Dofat]
What' s the 411? Remix album	Mary J.Blige	12.1993	-	118[14]	Uptown UPTD 10942	[gold][produced by Mary J. Blige, Kenny Greene, Darryl Pearson, DeVante Swing, Dave Hall, Mark C. Rooney, Mark Morales, Sean "Diddy" Combs, "Buttnaked" Tim Dog, Andre Harrell, Joel "JoJo" Hailey, Chaka Khan, DJ Gizmo, Jeffrey William Bonner, Eric Milkteer]
My life	Mary J.Blige	11.1994	59[34]	7[46]	Uptown 11 156	[3x-platinum-US][gold-UK][Producers: Chucky Thompson/Sean "Puffy" Combs/Mr. Dalvin/Poke/ Herb Middleton/Nashiem Myrick]
Share my world	Mary J.Blige	04.1997	8[46]	1[1][57]	MCA 11 606	[3x-platinum-US] [gold-UK][Producers: Babyface , Rich Nice , R. Kelly , Jimmy Jam , Terry Lewis]
The tour [live LP]	Mary J.Blige	07.1998	105[2]	21[21]	MCA 11 848	[gold-US][Producers: Mary J. Blige , Lanar Brantley ]
Mary	Mary J.Blige	08.1999	5[28]	2[57]	MCA 11 929	[2x-platinum-US] [gold-UK][Producers: Babyface , Mary J. Blige , Kevin Deane , Kiyamma Griffin , Ike Lee III]
No more drama	Mary J.Blige	08.2001	4[73]	2[24]	MCA 11 2616	[3x-platinum-US][platinum-UK][Producers: Chucky Thompson/Dr Dre/Eve/Jimmy Jam/Kenny Flav/Kiyanna Griffin/Missy Elliott/Rockwilder/Terry Lewis/Chad Hugo/Pharrell Williams]
No more drama [version 2002]	Mary J.Blige	02.2002	-	14[33]	MCA 112808	[produced by Chucky Thompson/Dr Dre/Eve/Jimmy Jam/Kenny Flav/Kiyanna Griffin/Missy Elliott/Rockwilder/Terry Lewis/Chad Hugo/Pharrell Williams]
Dance for me	Mary J.Blige	07.2002	-	76[4]	MCA 112959	[produced by Dr Dre/Jimmy Jam/Terry Lewis/Mac Quayle/Missy Elliott/Malik Pendleton/Hex Hector/Irv Gotti/Dame Grease/Gerald Isaac]
Love and life	Mary J.Blige	08.2003	8[14]	1[1][25]	Geffen 0000956	[platinum-US]][gold-UK][Producers: Andy C/D-Natural/Deric Angelettie/Donald Lawrence/Dr Dre/Malik Cosby/Mario Winans/Mary J Blige/Mechalie Jamison/Sean "Puffy" Combs/Stevie J]
The breaktrough	Mary J.Blige	12.2005	22[36]	1[2][63]	Matriarch/Geffen 005722	[3x-platinum-US]][gold-UK][Producers: Andre Harris/Bobby Ross Avila/Bryan Michael Cox/Cool & Dre/Issiah Avila/James Wright/Jimmy Jam/Mary J Blige/Raphael Saadiq/Rodney Jerkins/Ron Fair/Terry Lewis/Vidal Davis/will.i.am]
Reflections - A Retrospective	Mary J.Blige	12.2006	40[24]	9[20]	Geffen 0008168	[silver-UK][produced by Babyface/Bryan Michael Cox/Chucky Thompson/Jerry Duplessis/Jimmy Jam/John Legend/Kendu Isaacs/Mark Morales/Sean "Puffy" Combs/Terry Lewis/Wyclef Jean]
Mary J. Blige & Friends	Mary J.Blige	12.2007	-	26[4]	Geffen	[Producers: Chucky Thompson/Ike Lee/Jimmy Jam/Kevin Deane/Kiyanna Griffin/Malik Pendleton/Mary J Blige/Moise Laporte/Terry Lewis]
Growing Pains	Mary J.Blige	12.2007	6[9]	1[1][32]	Geffen 0010333	[platinum-US][silver-UK][Producers:Ne-Yo/Stargate/Theron Feemster/Chad Hugo/Pharrell Williams/Andre Harris/Bryan Michael Cox/Christopher Stewart/Chuck Harmony/Dejoin/Eric Hudson/Jazze Pha/Sean Garrett/Syience/Vidal Davis]
Stronger with Each Tear	Mary J.Blige	12.2009	33[5]	2[37]	Geffen 2731839 [UK]	[gold-US][Producers: Rodney Jerkins/Polow Da Don/Bryan Michael Cox/Raphael Saadiq/Stargate/Ryan Leslie/Supa Dups/Konvict Music/The Runners/The Stereotypes/Ne-Yo/Christopher Stewart/The-Dream/Dernst Emile/Ron Fair]
My Life II... The Journey Continues (Act 1)	Mary J.Blige	11.2011	76[3]	5[9]	Geffen 2789776 [UK]	[gold-US][Producers: Jerry Duplessis/Arden Altino/The Underdogs/Danja/Darkchild/Eric Hudson/Jim Jonsin/Rico Love/H-Money/StarGate/Sean Garrett/BridgeTown/Soundz]
A Mary Christmas	Mary J.Blige	10.2013	28[4]	10	Verve 3747701 [UK]	[gold-US][Producers: David Foster]
Think Like a Man Too	Mary J.Blige	06.2014	-	30	Epic	[Producers: Antonio "L.A." Reid, Arden "Keyz" Altion, Darhyl "Hey DJ" Camper, Ronald "Flippa" Colson, Jerry Duplessis, Mark J. Feist ,Pop & Oak ,Rodney Jerkins ,Steve "AceFace" Mostyn, Tricky Stewart, The-Dream]
The London Sessions	Mary J.Blige	11.2014	40[2]	9	Island 4700719 [UK]	[Producers: Mary J. Blige,Rodney "Darkchild" Jerkins,Jimmy Napes,Stephen Fitzmaurice,Eg White,Sam Romans,Disclosure,Craze & Hoax,Knox Brown,MJ Cole,Naughty Boy]
Strength of a Woman	Mary J.Blige	04.2017	54[1]	3[8]	Capitol 5726148 [UK]	[Producers: BadBadNotGood,Bigg D,DJ Camper,Hit-Boy,Brandon "B.A.M." Hodge,Kaytranada,Lamb,Neff-U,Teddy Riley,William Tyler]

DB Boulevard

DB Boulevard jest popową i dance grupą muzyczną założoną w Padwie, we Włoszech. Należą do niej m.in. wokalistka Moony (Monica Bragato), wraz z producentami Diego Broggio, Alfred Azzetto i Roxy (Rossano Palu`).

W 2002 roku ich piosenka "Point of View" zadebiutowała jako # 1 na Billboard Hot Dance Club Play w Stanach Zjednoczonych i na 3 miejscu na UK Singles Chart. Singiel "Point of View" zawiera sample piosenki zespołu francuskiego podziemia Phoenix , "Heatwave", który został wydany jako singel w 1999 roku. Wideoklip do piosenki zawiera komputerowo animowane obrazy kobiet.

Piosenka została wykorzystana w serialu Sex and the City w odcinku "Cover Girl". W Australii piosenka była grana często w Seven Network.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Point Of View	DB Boulevard	02.2002	3[19]	-	Illustrious 672421 2	[written by A. Comazzetto, C. Mazzalai, D. D'Arcy, Brancowitz, M. Bragato, T. Mars Jr.][produced by DB Boulevard][1[3][19].Hot Disco/Dance;Epic promo]
Believe	DB Boulevard	.2002	-	-	Airplane! ARP 21101 [US]	[written by A. Comazzetto, D. Broggio, G. Vivaldy, M. Bragatto][produced by DB Boulevard]
Hard Frequency	DB Boulevard	.2003	-	-	Airplane! ARP 21114 [Ita]	[written by Alfredo Azzetto, Diego Broggio, Mauro Ferrucci, Rossano Palu`][produced by DB Boulevard]
Chance Of A Miracle	DB Boulevard	.2006	-	-	Airplane! ARP 21153 [Ita]	[written by A. Comazzetto, D. Broggio, D. Hernard, X. Clayton][produced by DB Boulevard]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Frequencies	DB Boulevard	.2004	-	-	Airplane! ARP 2108CD [Ita]	-

Daze

Daze był duńskim zespołem Eurodance /Bubblegum który debiutował w 1997r albumem Super Heroes,który stał się podwójną platyną i międzynarodowym hitem.Singiel stał się najszybciej sprzedającym się singlem roku 1997 (jeśli nie liczyć Eltona Johna), osiągając na przykład # 6 w Izraelu.

 Zespół stanowiło trio w składzie: Lucas Seiber, Jesper Tonnov i Trine Bix, a ich styl określano jako " turbo-pop" porównywalny z duńsko-norweską grupą pop Aqua.
Super Heroes, pierwotnie opublikowany w Skandynawii przez Sony Music, sprzedał się w ilości 31.000 egzemplarzy w dniu premiery, a następnie został wydany w Stanach Zjednoczonych przez Columbia Records i nieskandynawskim obszarze przez Epic Records.

Kolejne single z albumu Superhero Toy Boy i Together Forever (The Cyber Pet Song) - początkowo znany jako Tamagotchi,były popularne w stacjach radiowych Finlandii,Norwegii,Szwecji i Danii. W lutym 1998 r. Daze wygrał duńską nagrodę Grammy w kategorii Best Dance Album w 1997 r.
Muzyka zespołu była inspirowana przez Aqua, Dr Albana i Herbie Crichlowa.

W 1999r Daze wydaje singiel "15 Minutes Of Fame" ,następny w 2000r "2nd Chance" i album "They Came To Rule".

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Super Hero	Daze	05.1998	76[2]	88[3]	Epic XPR 3216	[written by Jesper Tonnov,Lucas Sieber][produced by Johnny Jam & Delgado]
Together Forever (The Cyber Pet Song)	Daze	09.1998	129[1]	-	Epic EPC 665628 6	[written by Jesper Tonnov,Lucas Sieber][produced by Johnny Jam & Delgado]

Days Of The New

Days of the New - amerykański zespół wykonujący rocka alternatywnego. Zespół pochodzi z Charlestown w stanie Indiana. Jedynym stałym członkiem zespołu jest Travis Meeks, reszta to muzycy sesyjni i koncertowi, którzy zazwyczaj nie zagrzewają długo miejsca w kapeli. Ich muzyka nosi w sobie elementy grunge'u, folku, ale także mroczniejszych klimatów. Ponure, mroczne i tajemnicze są również teksty Meeksa.

Zespół powstał w 1995 roku, kiedy Travis wyszedł z poprawczaka. Miał pomysły na piosenki, ale nie miał pieniędzy. Według legendy właśnie brak funduszy przyczynił się do grania akustycznej muzyki, są to jednak tylko plotki.

Przed przygodą Meeksa z zakładem poprawczym, grał wraz z Mattem Taulem i Jessem Vestem w metalowym trio Dead Reckoning. Po zmianie brzmienia zmienili także nazwę.
W listopadzie 1996 roku zespół wszedł do studia aby nagrać debiutancki album. Nazwany został Days of the New. Ze względu na to, że dwie następne płyty nazywają się tak samo zwykle nazywa się go "Yellow" (żółty) lub "Orange" (pomarańczowy). Album wydany został na początku 1997 roku. Sprzedano 1,5 mln kopii. Trzy spośród piosenek stały się w USA hitami: "Touch, Peel and Stand", "The Down Town" oraz "Shelf in the Room". Po wydaniu płyty zespół pojechał w trasę koncertową z Metallicą. Brzmienie albumu porównywane było do "akustycznej wersji Alice in Chains" (głównie ze względu na podobne głosy i sposób śpiewania wokalistów).
Wkrótce po trasie koncertowej zespół rozpadł się w wyniku nieporozumień między muzykami. Prawa do nazwy przejął Travis Meeks i zaczął działać z nowymi muzykami.

Wkrótce prace zaowocowały nowym albumem, również zatytułowanym Days of the New. Od koloru okładki nazywany jest "Green" czyli "zielony". Tym razem Travis wzbogacił brzmienie o orkiestrę i chóry. Mimo to zespół nie traci mrocznego, grunge'owego klimatu. Album został bardzo dobrze przyjęty przez krytyków, ale rozszedł się "jedynie" w liczbie 450 000 kopii. Spośród piosenkek na albumie największy sukces odniósł singiel "Enemy".

Nagrany w lutym 2000, a wydany w 2001 roku album Days of the New, zwany "Red" (czerwony) zawierał więcej mocy i energii. Był także dużo mroczniejszy niż dwie poprzednie płyty. Przede wszystkim zdecydowano się użyć elektrycznych gitar, nie żałując przy tym przesterów. W piosenkach Travisa z tego okresu widać wyraźnie ślady uzależnienia od metamfetaminy. Album nie odniósł wielkiego sukcesu. Sprzedano tylko 90 000 płyt.
W 2010 roku zespół ma wydać płytę Days of the New Presents: Tree Colors (purple).

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Touch, Peel and Stand	Days Of The New	11.1997	94[2]	57[17].Airplay Chart	album cut	[written by Travis Meeks][produced by Scott Litt][1[16].Mainstream Rock Tracks]
Enemy	Days Of The New	08.1999	-	110[11]	album cut	[written by Travis Meeks][produced by Travis Meeks, Todd Smith][10.Mainstream Rock Tracks]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Days of the New	Days Of The New	09.1997	183[1]	54[56]	Outpost 30004	[platinum][produced by Scott Litt]
Days of the New II	Days Of The New	08.1999	-	40[10]	Outpost 30037	[produced by Travis Meeks, Todd Smith]
Days of the New III	Days Of The New	09.2001	-	91[2]	Outpost 490767	[produced by Ron Aniello, Travis Meeks, Bill Klatt]

A Lover's Question

---

music & lyrics:Brook Benton,Jimmy T. Williams

---

Historia

---

„ A Lover's Question ” to przebój pop i r&b z 1958 r. wokalisty   Clyde'a McPhattera . Singiel został napisany przez Brooka Bentona i Jimmy'ego T. Williamsa i był najskuteczniejszym wydawnictwem Clyde'a McPhattera na listach przebojów . Muzyczną aranżację przygotował Belford Hendricks, który był bliskim przyjacielem Clyde'a i aranżerem wielu przebojów dla wielu śpiewających gwiazd. Wokalistą basowym jest Noah Hopkins. „A Lover's Question ” dotarło do # 6 na liście Billboard Hot 100 i było # 1 na tydzień na liście R&B.  Country piosenkarz Del Reeves wylansował utwór jako numer 14 na liście Hot Country Singles w 1970 roku.

Najbardziej znana wersja utworu jest monofoniczna. Jednakże wersja stereo została wydana na LP Atlantic History of Rhythm & Blues, Vol. 4 , wraz z kilkoma innymi rzadkimi wersjami stereo hitów Atlantic z końca lat 50-tych XX wieku.

Covery piosenki na listach przebojów: Clyde McPhatter - A Lover's Question / I Can't Stand Up Alone Atlantic 1199 .1958 6.US/1.R&B Chart inne wykonania Ernestine Anderson -A Lover's Question/That's All I Want From You Mercury 71 772 .1961 98.US Otis Redding - A Lover's Question / You Made A Man Out Of Me - Atco 6654 .1969 48.US/20.R&B Chart Del Reeves And The Goodtime Charlies - A Lover's Question / Spare Me - United Artists 50622 .1970 14.Country Chart Loggins And Messina - A Lover's Question / Oh, Lonesome Me - Columbia 10222 .1975 89.US Jacky Ward A Lover's Question/She Belongs To Me Mercury 55018 .1978 106.US/3.Country Chart Tony Christie - A Lover's Question / Underneath The Covers - MCA UK - MCA 123 .1974 Tony Orlando - A Lover's Question / I Count The Tears - Elektra USA 45542 .1978 Ben E. King - Lover's Question / Because Of Last Night - Manhattan - UK - MT 33 .1988 Tekst piosenki: Does she love me, with all her heart Should I worry, when we're apart It's a lover's question, I'd like to know. Does she need me, as she pretends Is this a game, well then will I win It's a lover's question, I'd like to know I'd like to know when she's not with me If she's still true to me I'd like to know when we're kissing Does she feel just what I feel, And how am I to know it's really real. Oh, tell me where, the answer lies Is it in her kiss or in her eyes It's a lover's question I'd like to know. I'd like to know when she's not with me If she's still true to me I'd like to know when we're kissing Does she feel just what I feel, And how am I to know it's really real. Oh, tell me where, the answer lies Is it in her kiss or in her eyes It's a lover's question I'd like to know.

Lonely Teardrops

"

---

music & lyrics: Berry Gordy, Gwen Gordy & Billy Davis

---

Historia

---

„ Lonely Teardrops ” to utwór nagrany i wydany jako singiel w 1958 r. przez wokalistę r&b , soul i rock n rollowego Jackie Wilsona w wytwórni Brunswick .Piosenka stała się ogólnokrajowym hitem z Top 10 Pop (# 7), numerem jeden na listach przebojów R&B, i zajmuje 315 miejsce na liście 500 największych utworów wszech czasów w magazynie Rolling Stone .  Jest uznawana za 57. największy hit USA w 1959 r.

Napisana przez Berry Gordy'ego Jr. , Gwendolyn Gordy (siostra Berry'ego) i Roquela „Billy'ego” Davisa , pod pseudonimem Tyran Carlo, singiel,  debiutującego pięcioma kolejnymi singlami w latach 1957–58, zamienił Wilsona w gwiazdę R&B i wpłynął na późniejsze kariery Davisa, który dołączył do zespołu Chess Records, podczas gdy Gordy wykorzystał pieniądze z sukcesu piosenki do stworzenia Motown Records w ciągu roku. Piosenka dotarła do pierwszego miejsca na liście Billboard R&B i stała się pierwszą dziesiątką  na liście Billboard Hot 100 , osiągając ostatecznie 7 miejsce. Pierwotnie Gordy miał ją nagrać jako balladę. Po nagraniu dyrektorzy Wilson  i Brunswick uznali, że czegoś brakuje. Został on następnie przekazany weteranowi, aranżerowi Decca Records, Dickowi Jacobsowi, który ponownie zaaranżował go w przebój. Sukces hitów pomógł wylądować Wilsonowi na American Bandstand i The Ed Sullivan Show, występując z otwartą publicznością w odpowiednich programach, a także innych programach, takich jak Shindig i Hullabaloo . Muzykę zaaranżował wielki aranżer Belford „Sinky” Hendricks, który  aranżował także dla Dinah Washington, Nata Kinga Cole, Sarah Vaughan, Arethy Franklin i wielu, wielu innych najlepszych wokalistów.

Była to ostatnia piosenka, którą Jackie Wilson wykonał przed swoją śpiączką i późniejszą śmiercią, kiedy upadł na scenie, śpiewając ją, występując jako jeden z wykonawców w Good Ol 'Rock and Roll Revue Dicka Clarka w 1975 roku.

Covery piosenki na listach przebojów: Jackie Wilson - Lonely Teardrops / In The Blue Of Evening - Brunswick 55105 .1959 7.US/1.R&B Chart inne wykonania Brian Hyland - Lonely Teardrops / Lorrayne - Uni - USA - 55272 .1971 54.US Narvel Felts - Lonely Teardrops / I Remember You - ABC Dot - USA - 17620 .1976 62.US Bobby Lewis - Lonely Teardrops / Boom-a-chick-chick - Beltone - USA - 2026 .1962 José Feliciano - Lonely Teardrops / Cuidado! (Instrumental) - Motown - UK - TMG 1305 .1983 Linda Lane - Lonely Teardrops / Cancel The Celebration - Cub - USA - 9124 .1963 The Fortunes - Lonely Teardrops / This Is Love - Bishop - USA - 1005 .1980 Ken Boothe - Lonely Teardrops / Oo We Baby - Coxsone - UK - CS 7006 .1967 Tekst piosenki: (Shoo bee doo bop, bop, bow) (Shoo bee doo bop, bop, bow) (Shoo bee doo bop, bop, bow) My heart is crying, crying Lonely teardrops My pillow's never dry of lonely teardrops Come home, come home Just say you will, say you will (Say you will) say you will (say you will) Hey, hey (say you will) My heart is crying, crying Lonely teardrops My pillow's never dry of lonely teardrops Come home, come home Just say you will, say you will (Say you will) say you will (say you will) Hey, hey (say you will) Just give me another chance for our romance Come on and tell me that one day you'll return 'Cause, every day that you've been gone away You know my heart does nothing but burn, crying Lonely teardrops My pillow's never dry of lonely teardrops Come home, come home Just say you will, say you will (Say you will) say you will (say you will) Hey, hey (say you will) Say it right now, baby (Say you will) come on, come on (Say you will) say that you Say it right now, baby (Say you will) come on, come on (Say you will) hey come on

Clyde McPhatter

Clyde McPhatter (urodzony 15 listopada 1932r Durham w Karolinie Północnej - zmarł 13 czerwca 1972 Teaneck w stanie New Jersey) - afro-amerykański piosenkarz związany z gatunkiem rhythm and blues. Jeden z pionierów czarnego popu.

McPhatter, syn pastora, otrzymał staranne wykształcenie wokalne. Obdarzony był bogatym i silnym głosem - tenorem. Artysta rozpoczął swą muzyczną karierę w kościelnych chórach śpiewając gospel, by zostać profesjonalnym piosenkarzem, który do rytm and bluesa wniósł więcej nostalgii i melancholii, ostatecznie dając podwaliny pod muzykę soul. McPhatter został jednym z największych idoli czarnej publiczności w historii muzyki pop.
Clyde McPhatter nagrywał i koncertował z własną grupą instrumentalną The Drifters.

 McPhatter urodził się w społeczności Hayti w Durham w Północnej Karolinie 15 listopada, chociaż rok jest sporny. Niektóre źródła cytują rok 1932.
Wychował się w rodzinie baptystów , syn ks. George'a McPhattera i jego żony Beulah (niektóre relacje odnoszą się do niej jako Evy). Począwszy od piątego roku życia śpiewał w kościele ewangelickim w chórze   swojego ojca wraz ze swoimi trzema braćmi i trzema siostrami. Gdy miał dziesięć lat, Clyde był solistą w chórze o głosie sopranowym. 

W 1945 r. Ks. McPhatter przeniósł swoją rodzinę do Teaneck w New Jersey , gdzie Clyde uczęszczał do Chelsior High School. Pracował na pół etatu jako sprzedawca w sklepie spożywczym i po ukończeniu szkoły średniej awansował na kierownika zmiany. Rodzina przeniosła się następnie do Nowego Jorku , gdzie Clyde założył grupę gospel, Mount Lebanon Singers.

W 1950 roku, po wygraniu upragnionej Amateur Night w konkursie Apollo Theatre w Harlemie, McPhatter powrócił do pracy jako kierownik sklepu, ale później został zatrudniony przez Billy'ego Warda and His Dominoes i był obecny przy nagraniu „ Sixty Minute Man ” dla Federal Records , wyprodukowany przez Ralpha Bassa .

Billy Ward and His Dominoes byli jedną z najlepszych grup wokalnych R&B w kraju, zdobywając większą popularność niż Clovers , Ravens i Five Keys , głównie dzięki gorącemu, wysokiemu tenorowi McPhattera. W swojej książce The Drifters , Bill Millar wskazał Ben E. Kinga , Smokey Robinsona z the Miracles, Sammy Turnera i Marva Johnsona wśród wielu wokalistów, którzy wzorowali się na McPhatterze.
Po nagraniu kilku kolejnych piosenek z Dominoes, w tym „ Have Mercy Baby ”, „Do Something for Me” i „ The Bells ”, McPhatter opuścił Dominoes w dniu 7 maja 1953 roku.   Jako członek grupy, McPhatter nie zarabiał dużo pieniędzy; Ward  płacił mu 100 dolarów tygodniowo, minus potrącenia za jedzenie, podatki, rachunki za motel itp. 

Z powodu takich zdarzeń, a ponieważ często kłócił się z Wardem, McPhatter zdecydował, że zrezygnuje z Dominoes, chcąc wyrobić sobie nazwisko. Ogłosił, że zamierza odejść z grupy, a Ward zgodził się na jego odejście, pod warunkiem, że McPhatter został wystarczająco długo, by szkolić zastępcę. Przesłuchania w celu jego zastąpienia odbyły się w Detroit's Fox Theatre, a młody Jackie Wilson później przejął rolę głównego tenora Dominoes. Stanowisko wpłynęło na styl śpiewania i obecność sceniczną Wilsona. „Zakochałem się w głosie tego  mężczyzny. Podróżowałem z grupą i obserwowałem Clyde'a i słuchałem…” - i najwyraźniej się tego nauczyłem. 

Prywatnie McPhatter i Ward często się spierali, ale publicznie McPhatter wyraził uznanie dla Warda za umożliwienie mu rozpoczęcia kariery. „Myślę, że Billy Ward jest bardzo wspaniałym muzykiem i artystą. Doceniam wszystko, co dla mnie zrobił, dając mi  mój start w show-biznesie”.

Ahmet Ertegün , założyciel Atlantic Records i Jerry Wexler , niecierpliwie szukał McPhattera po tym, jak zauważył, że nie pojawił się, gdy pojawili się Dominoes w Birdland , co w słowach Ertegüna było „dziwną rezerwacją na Dominoes”. 

Po zlokalizowaniu   McPhattera został   podpisany kontrakt w Atlantic pod warunkiem, że utworzy własną grupę. McPhatter natychmiast zebrał grupę i nazwał ich Drifters . Nagrali kilka utworów w czerwcu 1953 roku, w tym piosenkę „Lucille” napisaną przez samego McPhattera. Ta grupa włóczęgów nie miała jednak odpowiedniego brzmienia wg. kierownictwa Atlantic, a Clyde został poproszony o zebranie kolejnej grupy śpiewaków.

Zmieniony skład nagrał i wydał takie hity jak „ Money Honey ”, „ Such a Night ”, „ Honey Love ”, „ White Christmas ” i „Whatcha Gonna Do”, z  grupą o nazwie „Clyde McPhatter & the Drifters „na pierwszych dwóch singlach, później zmienionych na„ The Drifters with Clyde McPhatter ”.

Pod koniec 1954 roku McPhatter został powołany do armii amerykańskiej i przydzielony do służb specjalnych w  Stanach Zjednoczonych, co pozwoliło mu kontynuować nagrywanie. Po zakończeniu służby opuścił Drifters i rozpoczął karierę solową. Drifters kontynuowali karierę jako grupa odnosząca sukcesy, ale z wieloma zmianami w składzie. 

Po odejściu z The Drifters, McPhatter nierozsądnie sprzedał swój udział grupie menedżerowi zespołu George'owi Treadwellowi. Decyzję tę później żałował, po tym, jak zdał sobie sprawę, że spowodował, że jego koledzy muzycy doświadczyli niewypłacalności, a grupa zasadniczo stała się drzwiami obrotowymi   na śmieszną pensję w wysokości 100 $ tygodniowo i praktycznie bez żadnych opłat. 

Zaraz po wypisaniu ze służby wojskowej McPhatter nagrał swój pierwszy solowy hit „Love Has Joined Us Together” z Ruth Brown . W ciągu kilku lat wydał kilka nagrań R&B, w tym „Rock and Cry”, „Seven Days” (późniejszy   hit   Toma Jonesa ), „ Treasure of Love ”, „Let Me Know”, „Just to Hold My Hand „ i jego największy solowy hit, „ A Lover's Question ”, napisany przez Brook'a Bentona i Jimmy'ego T. Williamsa, który osiągnął szóste miejsce w 1958 roku.

Piosenka „ Lover Please ”, napisana przez wiejskiego artystę Billy'ego Swana , została wydana w 1962 roku. Nagranie McPhattera z 1956 roku „Treasure of Love” były jego pierwszym hitem na listach przebojów R&B jako artysty solowego i spędziło tydzień na UK Singles Chart . Osiągnął numer 16 na amerykańskich listach przebojów pop, sprzedał się w ponad dwóch milionach egzemplarzy w samych Stanach Zjednoczonych i został nagrodzony złotą płytą przez RIAA . 

Po opuszczeniu Atlantic Records McPhatter podpisał kontrakt z MGM Records i wydał kilka kolejnych piosenek, w tym „I Told Myself a Lie” i „Think Me a Kiss” (1960) oraz swój pierwszy singiel dla Mercury Records „Ta Ta”. Jego kadencja w tych wytwórniach okazała się mniej owocna niż jego czas z Atlantic. Przeniósł się do innych wytwórni płytowych i nagrał więcej singli, w tym „I Never Knew” i swój ostatni hit z Top Ten, „Lover Please”, który osiągnął 7 miejsce w 1962 roku. Po „Lover Please” kariera McPhattera poszła w dół , ponieważ style muzyczne i smaki stale się zmieniały w latach sześćdziesiątych. Zwrócił się do nadużywania alkoholu , sporadycznie wypuszczając nagrania, których pochodzenianie udało się ustalić. 

W 1968 roku McPhatter przeprowadził się do Anglii, gdzie nadal miał coś do zrobienia, wykorzystując brytyjski zespół ICE jako zespół towarzyszący. 

McPhatter wrócił do Stanów Zjednoczonych w 1970 roku, występując kilka razy w rock-and-rollowych trasach revival, ale żył głównie jako samotnik. Nadzieje na wielki powrót z albumem Decca zostały zmiażdżone 13 czerwca 1972 roku, kiedy zmarł we śnie w wieku 39 lat, z powodu komplikacji serca , wątroby i chorób nerek , spowodowanych nadużywaniem alkoholu - nadużywaniem napędzanym przez nieudana kariera i uraza, którą żywił w stosunku do fanów, czuł się opuszczony.Zmarł na 1165 East 229th Street, Bronx , Nowy Jork, gdzie mieszkał z Berthą M. Reid. Podróżowali razem, gdy próbował wrócić.

Ruth Brown przyznała w późniejszych latach, że McPhatter był ojcem jej syna Ronalda, urodzonego w 1954 r.   Ron jeździ teraz ze swoją grupą nazwaną na cześć ojca - Clyde'a McPhattera.
 
W 1986 Clyde McPhatter został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Love Has Joined Us Together/ I Gotta Have You	Ruth Brown And Clyde McPhatter	12.1955	-	-	Atlantic 1077	[written by Selph][8[3].R&B Chart]
Seven Days/I'm Not Worthy Of You	Clyde McPhatter	01.1956	-	44[5]	Atlantic 1081	[written by Willis Carroll & Carmen Taylor][2[13].R&B Chart]
Treasure Of Love/When You're Sincere	Clyde McPhatter	05.1956	27[1]	16[17]	Atlantic 1092	[written by Joe Shapiro & Lou Stallman][1[1][13].R&B Chart]
Without Love (There Is Nothing)/I Make Believe	Clyde McPhatter	01.1957	-	19[11]	Atlantic 1117	[written by Danny Small][4[11].R&B Chart]
Just To Hold My Hand/No Matter What	Clyde McPhatter	04.1957	-	26[11]	Atlantic 1133	[written by Don Robey & Paul Perryman][6[11].R&B Chart]
Long Lonely Nights/Heartaches	Clyde McPhatter	08.1957	-	49[13]	Atlantic 1149	[written by Doug Henderson, Jerry Abbott, Lee Andrews & Mimi Uniman][1[1][9].R&B Chart]
Rock And Cry/You'll Be There	Clyde McPhatter	12.1957	-	93[1]	Atlantic 1158	[written by Joyce Heath][piosenka z filmu "Mr. Rock'n'Roll"]
Come What May/Let Me Know	Clyde McPhatter	06.1958	-	43[15]	Atlantic 1185	[written by Frank Tableporter][3[5].R&B Chart]
A Lover's Question/I Can't Stand Up Alone	Clyde McPhatter	10.1958	-	6[24]	Atlantic 1199	[written by Brook Benton & Jimmy Williams][1[1][23].R&B Chart]
Lovey Dovey/My Island Of Dreams	Clyde McPhatter	04.1959	-	49[8]	Atlantic 2018	[written by Eddie Curtis & Ahmet Ertegun][12[6].R&B Chart][#2 r&b hit for The Clovers in 1954]
Since You've Been Gone/Try Try Baby	Clyde McPhatter	06.1959	-	38[13]	Atlantic 2028	[written by Neil Sedaka & Howard Greenfield][14[12].R&B Chart]
You Went Back On Your Word/There You Go	Clyde McPhatter	11.1959	-	72[3]	Atlantic 2038	[written by Brook Benton & Bobby Stevenson][13[6].R&B Chart]
Just Give Me A Ring/Don't Dog Me	Clyde McPhatter	02.1960	-	96[2]	Atlantic 2049	[written by Clyde McPhatter]
I Told Myself A Lie/(I'm Afraid) The Masquerade Is Over	Clyde McPhatter	04.1959	-	70[5]	MGM 12780	[written by Jimmy Williams & Otis Blackwell]
Twice As Nice/ Where Did I Make My Mistake	Clyde McPhatter	08.1959	-	91[2]	MGM 12816	[written by Charles Singleton]
Let's Try Again/Bless You	Clyde McPhatter	12.1959	-	48[8]	MGM 12843	[written by Billy Smith][13[4].R&B Chart]
Think Me A Kiss/When The Right Time Comes Along	Clyde McPhatter	04.1960	-	66[6]	MGM 12877	[written by Ray Stanley]
Ta Ta/I Ain't Givin' Up Nothin' (If I Can't Get Somethin' From You)	Clyde McPhatter	07.1960	-	23[14]	Mercury 71660	[written by Clyde McPhatter & Jimmy Oliver][7[10].R&B Chart]
Tomorrow Is A Comin'/I'll Love You Til The Cows Come Home	Clyde McPhatter	02.1961	-	A:103[2];B:110[1]	Mercury 71783	[written by Gene Pitney]
I Never Knew/Happiness	Clyde McPhatter	07.1961	-	56[5]	Mercury 71841	[written by Jimmy Oliver & Clyde McPhatter][17[6].R&B Chart]
Lover Please/Let's Forget About The Past	Clyde McPhatter	03.1962	-	7[14]	Mercury 71941	[written by Billy Swan]
Little Bitty Pretty One/Next To Me	Clyde McPhatter	06.1962	-	25[8]	Mercury 71987	[written by Bobby Day]
The Best Man Cried/Stop	Clyde McPhatter	11.1962	-	118[5]	Mercury 72051	[written by Ruth Batchelor & Bob Roberts]
From One To One/So Close To Being In Love	Clyde McPhatter	09.1963	-	127[1]	Mercury 72166	[written by Lincoln Chase]
Deep In The Heart Of Harlem/Happy Good Times	Clyde McPhatter	01.1964	-	90[5]	Mercury 72220	[written by Jimmy Radcliffe & Carl Spencer][10[10].R&B Chart]
Crying Won't Help You Now/I Found My Love	Clyde McPhatter	04.1965	-	117[3]	Mercury 72407	[written by Ed Townsend][22[5].R&B Chart]