czwartek, 21 lutego 2019

LL Cool J

LL Cool J (właśc. James Todd Smith, ur. 14.01.1968 r. w Queens, Nowy Jork). Jego pełny pseudonim brzmi "Ladies Love Cool James" ["Panie kochają fajnego Jamesa"]. Jak można się więc domyślać, LL jest samozwańczym pożeraczem ko biecych serc w stylu Luthera Vandrossa czy Barry'ego White'a, wyróżniającym się jednak znakomitą swobodą rapowania.

Smith zaczął rymować w wieku 9 lat, kiedy dziadek sprawił mu pierwszy zestaw dla disc jockeyów. Jako 13-latek zaczął nagrywać taśmy demo. Pierwszy odpowiedział na jego zgłoszenia słynny Rick Rubin z wytwórni Def Jam - wówczas jeszcze student New York University. LL zadebiutował w 1984 r. maksisinglem "I Need A Beat", jednak dopiero "I Just Can't Live Without My Radio" ustalił jego wizerunek w stylu b-boy.

Piosenka znalazła się na ścieżce dźwiękowej filmu "Krush Groove" (1985r. reż. Michael Schultz; w Polsce na kasetach wideo), w którym LL również wystąpił. Zachęcony popularnością filmu razem z Fat Boys, Whodini, grandmasterem Flashem i Run DMC wyruszył na tournee po USA, obejmujące pięćdziesiąt miast. Zwłaszcza ta ostatnia z wymienionych miała zasadnicze znaczenie dla rozwoju LL Cool J-a. Napisał on dla tria piosenkę "Can You Rock It Like This", która znalazła się na płycie King of Rock. Heavymetalowe wstawki gitary, zapoczątkowane przez Run DMC, za sprawą Rubina znalazły się także na jego debiutanckim albumie. Na singlach ukazały się także: "I'm Bad", "Go Cut Creator do", "Jack The Ripper" i "I Need Love" (pierwsza ballada rapowa, nagrana z The Los Angeles Posse), który w Wielkiej Brytanii dotarł do Top 10).

Potem nastąpiła udana seria nagrań funk-rapowych, będących przekładańcem postawy machismo, osobistego uroku i humoru. Podobnie jak wielu kolegów po fachu, LL nie ustrzegł się incydentów i kłopotów. Podczas koncertu w Baltimore w grudniu 19S5 r. zastrzelono trzy osoby, a po występie w Columbus w 1987 r. raper został oskarżony o "lubieżność w miejscu publicznym". Podczas pierwszego koncertu rapowego w Afryce, na Wybrzeżu Kości Słoniowe), wybuchły zamieszki, podczas których publiczność wdarła się na scenę. Jednak najpoważniejszy incydent zdarzył się w 1989 r., kiedy piosenkarz David Parker, ochroniarz, Christopher Tsipouras i technik Gary Sauders oskarżeni zostali o gwałt na 15-letniej dziewczynie, która w radiowym konkursie wygrała udział w pokoncertowej prywatce. Wszystkie te zdarzenia nadszarpnęły reputację LL Cool J-a, chociaż jego udział w nich miał charakter raczej przypadkowy.

Artysta robił wszystko, żeby zmienić opinię o sobie - pojawił się m.in. w akcji humanitarnej Farm Aid, nagrywał z chórem The Peace Choir i wydał kasetę "Cool School Video Program", która miała zachęcić dzieci do kontynuowania nauki. Sama Nancy Reagan zaproponowała mu prowadzenie koncertu pod hasłem "Just Say No" "Poprostu powiedz nie" w Radio City Musie Hall.

Pod względem muzycznym Coola najlepiej charakteryzuje wydany w 1990 r. album Mama Said Knock You Out, wyprodukowany przez wszechobecnego Marleya Marla (potrójna platynowa płyta). Poza oczywistymi seksualnymi przechwałkami, znalazły się na nim przemyślenia na temat przeszłości, teraźniejszości i przyszłości rapu. Albumowi 14 Shots To The Dome nie udało się powtórzyć sukcesu poprzedniej płyty. Z całego zestawu wyróżniało się nagranie "A Little Something", z samplem soulowego przeboju "Groove Me" Kinga Floyda. Cool wystąpił w filmach "The Hard Way" i "Toys" -w pierwszym zagrał policjanta, a w drugim żołnierza. Jest także gospodarzem własnego programu telewizyjnego "In The House".




Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
I Can't Live Without My Radio/I Can Give You MoreLL Cool J11.1985-95[2]Def Jam 05665[written by James Todd Smith, Rick Rubin][ produced by Rick Rubin, LL Cool J][15[10].R&B Chart]
Rock the Bells/El ShabazzLL Cool J03.198698[2]-Def Jam 05840[written by James Todd Smith, Rick Rubin][ produced by Rick Rubin, LL Cool J][17[15].R&B Chart][35[5].Hot Disco/Dance;Def Jam 05349 12"]
You'll RockLL Cool J06.1986--Def Jam 06061[written by James Todd Smith, Rick Rubin][ produced by Rick Rubin, LL Cool J][59[7].R&B Chart]
I' m bad/Get downLL Cool J07.198771[6]84[4]Def Jam 07120[written by Bobby Ervin/Darryl Pierce/Dwayne Simon/James Todd Smith][ produced by L.A. Posse, LL Cool J][4[14].R&B Chart]
I need love/My rhyme ain' t doneLL Cool J08.19878[11]14[13]Def Jam 07350[written by Bobby Ervin/Darryl Pierce/Dwayne Simon/James Todd Smith][ produced by L.A. Posse, LL Cool J][1[1][13].R&B; Chart]
Go cut creator go/The Bristol HotelLL Cool J01.11.198766[2]-Def Jam LLCJ T1 [UK][ Producer - L.A. Posse , LL Cool J,DJ Pooh]
Going back to Cali/Jack the ripperLL Cool J02.198837[4]31[14]Def Jam 07679[platinum-US][utwór z filmu "Less than zero"][written by Rick Rubin/James Todd Smith][ produced by Rick Rubin][12[14].R&B; Chart]
I' m that type of guy/It gets no rougherLL Cool J06.198943[5]15[16]Def Jam 68 902[gold-US][written by Steve Ettinger/Dwayne Simon/James Todd Smith][ produced by Dwayne Simon, LL Cool J][7[16].R&B; Chart]
Big Ole Butt/One Shot at LoveLL Cool J08.1989--Def Jam 69 056[A:written by James Todd Smith, Dwayne Simon, Brian Latture][B:written by James Todd Smith, Dwayne Simon, Steve Ett][ produced by Dwayne Simon, LL Cool J][A:57[16].R&B; Chart][B:68[5].R&B; Chart]
Jingling Baby/td>LL Cool J03.1990--Def Jam 73 207[written by James Todd Smith, Dwayne Simon, Brian Latture][ produced by Dwayne Simon, LL Cool J, Marley Marl][32[13].R&B; Chart]
The boomin' systemLL Cool J09.199083[4]48[11]Def Jam 73 457[written by James Todd Smith][ produced by Marley Marl, LL Cool J][6[17].R&B; Chart]
Around the way girlLL Cool J12.199036[8]9[23]Def Jam 73 609[gold-US][written by James Smith, Rick James, Marlon Williams][ produced by Marley Marl, DJ Eddie F ][sample z "All Night Long"-MaryJane Girls][5[23].R&B; Chart]
Mama said knock you outLL Cool J04.1991-17[16]Def Jam 73 706[gold-US][written by James Todd Smith,Marlon Williams,George Clinton,Gregory Jacobs,James Louis Mccants,Leroy Mccants,Sylvester Stewart,Walter Morrison,William Collins][ produced by Marley Marl][12[18].R&B; Chart]
RampageEPMD featuring LL Cool J04.1991--RAL/Def Jam 73 705[written by Erick Sermon, Parrish Smith, James Todd Smith][ produced by EPMD][30[10].R&B; Chart]
6 minutes of pleasure/Eat em up L. ChilLL Cool J09.1991-95[2]Def Jam 73 820[written by James Todd Smith][ produced by Marley Marl][26[12].R&B; Chart]
How i' m comin' /Buckin' em downLL Cool J04.199337[2]57[9]Def Jam 74 811[written by James Todd Smith, QDIII][ produced by Marley Marl, QD III, LL Cool J][28[9].R&B; Chart] [sample z Hot pants-I' m coming,i' m coming,i' m coming-Bobby Byrd]
Back seat [Of my jeep]/Pink cookies in a plastic bag getting crushed by builingsLL Cool J06.1993-42[13] side B:96[10]Def Jam 74 984[A:written by James Todd Smith, Quincy Jones III][B:written by James Todd Smith, Marlon Williams][ produced by QD III, LL Cool J][A:24[16].R&B; Chart][B:34[16].R&B; Chart][B:sample z "Blind alley"-Emotions]
Stand by your man/Soul survivorLL Cool J01.11.1993-116[3]Def Jam 77 097[written by James Todd Smith][ produced by Marley Marl,LL Cool J][57[9].R&B; Chart][sample z "Fool' s paradise"-Melisa Morgan;"La di da di"-Doug E. Fresh]
Hey loverLL Cool J feat Boyz II Men11.199517[14]3[21]Def Jam 577 494[platinum-US][written by James Todd Smith,Rod Temperton][ produced by Trackmasters,LL Cool J][3[25].R&B; Chart][oparta na utworze The lady in my life-Michaela Jacksona]
CuriousLSG feat. LL Cool J,Busta Rhymes and MC Lyte02.1996--EastWest[28[12].R&B; Chart]
I Shot YaLL Cool J02.1996--Def Jam [55[4].R&B; Chart]
Doin it/Hey LoverLL Cool J03.199615[22]9[20]Def Jam 576 120[gold-US][written by James Todd Smith][ produced by Rashad "Ringo" Smith,LL Cool J][7[20].R&B; Chart][sample z "My Jamaican guy"-Grace Jones]
Loungin/Summer luvLL Cool J07.19967[16]3[29]Def Jam 575 062[platinum-US][written by James Smith ,Rashad "Ringo" Smith ,Albert Brown, Kyle West, Samuel Barnes ,Jean-Claude Olivier, Leonard White, Bernard Wright][ produced by Rashad "Ringo" Smith,LL Cool J, Trackmasters][4[25].R&B; Chart][sample z "Who do you love"-Bernard Wright]
This is for the lover in youBabyface feat LL Cool j,Howard Hewett,Jody Watley and Jeffrey Daniels10.1996-6[20]Epic 78 443[platinum-US][written by Howard Hewett, Dana Meyers][ produced by Babyface, Samuel J. Barnes, Jean-Claude Olivier, James Todd Smith, Bryce Wilson][2[20].R&B; Chart][#17 r&b; hit for Shalamar in 1981]
Hit 'Em High (The Monstars' Anthem)The Monstars [Real, Busta Rhymes, Coolio, LL Cool J, Method Man]11.19968[14]-Warner Sunset[written by Artis Ivey Jr., Clifford Smith, James Todd Smith ,Louis Freese, Jean Claude Olivier, Samuel Barnes, Trevor Smith][ produced by Trackmasters][50[5].R&B; Chart][piosenka z filmu "Space Jam"]]
Ain' t nobody/Come to Butt-headLL Cool J12.19961[1][17]46[11]Geffen 19 410[silver-UK][written by James Todd Smith, Hawk Wolinski][ produced by Armando Colon,Rashad Smith,LL Cool J][27[16].R&B; Chart][utwór z animowanego filmu Beavis and Butt-Head do America]
CandyLL Cool J09.1997--Def Jam[62[2].R&B Chart]
PhenomenonLL Cool J11.19979[16]55[9]Def Jam 568 081[written by James Todd Smith,Ron Amen-Ra Lawrence,Sean "Puffy" Combs,Bill Withers,Stanley McKenney][ produced by Sean "Puffy" Combs,Ron Amen-Ra Lawrence][16[20].R&B; Chart][sample z "Who is he and what is he to you"-Creative Source]
4,3,2,1LL Cool J feat Method Man,Redman,DMX,Canibus and Master P12.1997-75[12]Def Jam 568 321[written by James Smith,Clifford Smith,Reggie Noble,Germaine Williams,Earl Simmons][ produced by Erick Sermon,LL Cool J][24[20].R&B; Chart][sample z "Fight for your right"-Beastie Boys;"Rock the bells"-LL Cool J;"Shut' em down"-Public Enemy]
Father /4,3,2,1LL Cool J01.199810[12]18[16]Def Jam 568 332[written by James Todd Smith ,Jean-Claude Olivier, Samuel Barnes, George Michael][ produced by Trackmasters][12[20].R&B; Chart][sample z "Father figure"-George Michael]
ZoomDr. Dre & LL Cool J01.07.199815[11]-Aftermath 95 025[written by Andre Young,James Smith,Stocks McGuire,Tupac Shakur][ produced by Dr. Dre][52[7].R&B; Chart][piosenka z filmu "Bulworth"]
The Ripper Strikes BackLL Cool J05.1998--Def Jam[written by Andre Young,James Smith,Stocks McGuire,Tupac Shakur][ produced by Dr. Dre][42[4].R&B; Chart]
IncredibleKeith Murray feat LL Cool J10.199852[1]125[1]Jive 42 556[written by Keith Murray][ produced by Erick Sermon][70[11].R&B; Chart][sample z "Sportin' life"-James Brown]
Shut 'Em DownLL Cool J02.2000--Warner Sunset 84 652[written by G. Spivey, J.T. Smith][ produced by DJ Scratch][89[3].R&B; Chart]
III BombFunkmaster Flex & Big Kap feat. LL Cool J02.2000--Def Jam 562 606[56[10].R&B; Chart]
Imagine thatLL Cool J07.2000-98[2]Def Jam 562 827[written by James Todd Smith][ produced by Rockwilder, LL Cool J][46[14].R&B; Chart]
You and MeLL Cool J featuring Kelly Price10.2000--Def Jam 572 665[written by James Todd Smith][ produced by DJ Scratch, LL Cool J][59[6].R&B; Chart]
Fatty girlLudacris featuring LL Cool J and Keith Murray11.2001-87[14]Universal 15 283[written by Christopher Bridges, James Todd Smith, Keith Murray][ produced by Trackmasters][32[21].R&B; Chart]
Luv U better/Fa haLL Cool J08.20027[14]4[22]Def Jam 063 956[written by James Todd Smith, Pharrell Williams, Chad Hugo][ produced by The Neptunes][1[4][31].R&B; Chart]
FocusJoe Budden Feat. LL Cool J Introducing Dutchess08.2002--Def Jam 063 782[73[17].R&B; Chart]
Paradise/After School [P.Diddy]LL Cool J feat Amerie12.200218[14]36[15]Def Jam 063 820[written by James Todd Smith, Samuel Barnes, Jean-Claude Olivier, Amerie Rogers, 50 Cent, Kenneth Burke, Allan Felder, Norma Jean Wright][ produced by Trackmasters][14[20].R&B; Chart][sample z "Rising to the top"-Keni Burke]
All i haveJennifer Lopez feat LL Cool J12.20022[13]1[4][21]Epic EPC 673540 6[ Producer - Cory Rooney , Jennifer Lopez]
Amazin'LL Cool J05.2003--Def Jam 000 310[written by James Todd Smith][ produced by The Neptunes, LL Cool J][73[11].R&B; Chart]
Headsprung /Feel The BeatLL Cool J08.200425[4]16[20]Def Jam 002858[gold-US][written by James Todd Smith][ produced by Timbaland, LL Cool J, Eric "NY" Nicks][7[25].R&B; Chart]
HushLL Cool J Featuring 7 Aurelius09.20043[23]26[18]Def Jam 003438[written by James Todd Smith, 7 Aurelius, Paul Graham, Cornelius Mims, Paul Bushnell][ produced by 7 Aurelius][14[20].R&B; Chart]
Control MyselfLL Cool J Featuring Jennifer Lopez And Jermaine Dupri05.20062[21]4[11]Def Jam 006285[written by James Todd Smith, Jermaine Dupri, James Phillips, Ryan Toby, Arthur Baker, John Robie, Afrika Bambaataa, John Miller][ produced by Jermaine Dupri][28[11].R&B; Chart][sample z "Looking for that perfect beat"-Afrika Bambaataa]
FreezeLL Cool J featuring Lyfe Jennings04.2006--Def Jam [written by James Todd Smith][ produced by LL Cool J, Lyfe Jennings][65[18].R&B; Chart]
BabyLL Cool J featuring The-Dream06.200856[3]52Def Jam [written by James Smith, Curtis Jackson III, Terius Nash, Christopher Stewart][ produced by Tricky Stewart][22[20].R&B; Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
RadioLL Cool J01.198671[1]46[38]Columbia 40 239[platinum-US][ produced by Rick Rubin ]
Bigger and defferLL Cool J06.198754[19]3[53]Def Jam 40 793[2x-platinum-US][ produced by LL Cool J ,L.A. Posse, DJ Pooh]
Walking with a pantherLL Cool J07.198943[3]6[21]Def Jam 45 172[platinum-US][ produced by LL Cool J,Dwayne Simon,Rick Rubin,DJ Cut Creator,The Bomb Squad]
Mama said knock you outLL Cool J10.199049[2]16[76]Def Jam 46 888[2x-platinum-US][ produced by Bobby "Bobcat" Ervin, LL Cool J, Marley Marl]
14 shots to the domeLL Cool J04.199374[1]5[24]Def Jam 53 325[gold-US][ produced by Marley Marl, QDIII ,Bobby "Bobcat" Ervin, Andrew Venable, Christopher Joseph Forte]
Mr. SmithLL Cool J12.199590[10]20[62]Def Jam 529 583[2x-platinum-US][silver-UK][ produced by Rashad Smith, Chyskillz, Chad Eliott, Trackmasters, Easy Mo Bee]
All worldLL Cool J11.199623[33]29[28]Def Jam 534 125[platinum-US][gold-UK]
PhenomenonLL Cool J11.199737[10]7[23]Def Jam 539 186[platinum-US][ produced by Sean "Puffy" Combs, The Hitmen, Track Masters, Daven "Prestige" Vanderpool, L.E.S., Curt Gowdy, Erick Sermon]
G.O.A.T. Feat James T.Smith The Greatest Of All TimeLL Cool J09.200026[6]1[1][12]Def Jam 546 819[gold-US]
10LL Cool J11.200226[10]2[29]Def Jam 063 219[gold-US][silver-UK][ produced by The Neptunes, Poke & Tone, Ron Lawrence]
The DEFinitionLL Cool J08.200466[10]4[19]Def Jam 002939[gold-US][ produced by LL Cool J,Eric Nicks,7 Aurelius ,Dame Grease, Marquinarius Holmes, N.O. Joe, Teddy Riley ,Timbaland, Eric Williams]
Todd SmithLL Cool J04.200679[4]6[13]Def Jam 9853569 [UK][gold-US][ produced by Lyfe Jennings, Pharrell, Trackmasters, Keezo Kane, Bink!]
Exit 13LL Cool J09.2008-9[5]Def Jam 11503[ produced by LL Cool J ,Suits & Ray Burghardt, Ryan Leslie, Illfonics, The Dream Team, DJ Scratch, Frado & Absolut, Tricky Stewart, Raw Uncut, Marley Marl, Cue Beats, Dame Grease, Music Mystro, Streetrunner]
AuthenticLL Cool J04.2013-23429 Records FTN 17937[ produced by LL Cool J , Sound Z, Trackmasters, Tricky Stewart, Eddie Van Halen, Jaylien, Marley Marl]




wtorek, 19 lutego 2019

Orb

The Orb narodził się z solidnej ilości popołudniowych sesji, jakie odbywali co niedzielę Alex Paterson i Jimmy Cauty na starym analogowym sprzęcie w studiu Jimmy's Trancentral. Zdrowe zainteresowanie ambientowymi przestrzeniami i dziwnymi rytmami łączyło się z pracą Alexa jako łowcy talentów w wytwórni EG Records, należącej do Briana Eno. W tym samym czasie jakiś mózgowiec wynalazł Acid House. Oczywistą rzeczą dla Alexa i Jimmiego wydawało się połączenie tych dwóch idei i dźwięków. W pewien poniedziałkowy wieczór załadowali tak dużo samplerów, gramofonów i magnetofonów, jak tylko możliwe, do pomieszczenia dla VIP-ów w acid-house'owym królestwie Paula Oakenfolda...

Kiedy klubowy świat otrzymał swój pierwszy "chill out", odważyli się wejść do studia, by nagrać debiutanckiego singla - "Kiss EP", zrobionego z sampli nowojorskich dance'owych audycji radiowych. W 1989 nagrali dzieło, które stało się hymnem kolejnych generacji, "Loving You/A Huge Ever-Growing Pulsating Brain That Rules From The Centre Of The Ultraworld" jest złożonym dźwiękowym pejzażem: efekty specjalne, chóry i falujące rytmy, na których lewituje przebój Minni Riperton z lat siedemdziesiątych - "Loving You". Kompozycja zdefiniowała brzmienie Orb, a muzyka house'owa zyskała nowy kierunek. Do czasu ukazania się debiutanckiego albumu grupy w 1991 roku odszedł Jimmy, zastąpiony przez osiemnastoletniego czarodzieja studia - Thrasha. Płyta "The Orb's Adventures Beyond The Ultraworld" była i wciąż pozostaje cudownym arcydziełem. Szokowała prostotą i uwodziła złożonością. Wyniosła sampling i muzykę house na nowy poziom, nie była jednak zwykłym albumem houseym. Połączyła ze sobą dub i techno, słowo mówione z ulotnym nastrojem, żonglowała beatami jak piłką. Rozwinęli psychodelię techno, zaprosili słuchacza na szlak przygody pośród sampli i hybryd gatunków...

Totalna stymulacja zmysłów nabrała kolorów kiedy The Orb rozpoczął występy na żywo - publiczność atakowały zarówno dźwięki, jak i obraz. Przez lata grania na żywo żaden koncert nie był taki sam. Nie mógł być, kiedy prowadzący DJ traktuje klawisze i efekty dźwiękowe jak zabawki, które należy bez przerwy testować...
"Perpetual Dawn" dostał się do Top 30 i królował w lecie 1991, które przyniosło nieustające zapotrzebowanie na remiksy - łącznie z ukończeniem ich najbardziej uznanej produkcji zewnętrznej, przyszłego klasyka Primal Scream, "Higher Than The Sun".

W 1992 Alex z kompanią został zaproszony na swoja trzecią sesję do Johna Peela, zagrali wtedy kawałki z przygotowywanej drugiej płyty. Zdobyli również miejsce w Księdze rekordów Guinnessa, wydając najdłuższy singiel wszechczasów. "Blue Room" (39 minut i 58 sekund) to epicka opowieść ukazująca Alexa i Thrasha u szczytu współpracy, bezmiar ich pomysłów jest niesiony na porywającej linii basowej Jaha Wobble'a. Pozycja w Top 10 zaowocowała całą masą nowych artystów, z którymi można było występować.

Będąc wraz z Primal Scream gwiazdą na scenie New Musical Express podczas festiwalu Glastonbury, The Orb udał się na największą z dotychczasowych trasę, decydując się na nietypowy krok zaprezentowania całego "U.F.Orb" miesiąc przed ukazaniem się albumu na rynku. Podczas gdy uszy słuchały nieznanego, strona wizualna okazała się jeszcze potężniejsza, z dwoma nadmuchiwanymi Orbami służącymi jako ekrany. Kiedy "U.F.Orb" wreszcie się ukazał, wylądował na pierwszym miejscu listy przebojów. Napakowany do maksimum ciężkimi dubowymi rytmami i elektroniką techno, album jeszcze bardziej przybliżył zespół szerokiej publiczności. Spontaniczność The Orb na scenie została utrwalona na wydawnictwie "Live Orb 93", zarejestrowanym w Tokio, Glastonbury i podczas koncertu na pływającej scenie w nieczynnym porcie, jako część kopenhaskiego Water Festival.

Szeregi fanów The Orb zostały podzielone w 1994 roku, wraz z wydaniem "Pomme Fritz - The Orb's Little Album", wyznaczającego nowe linie w elektronice. Muzycy The Orb postanowili na "Pomme Fritz" dotrzeć do granic elektroniki. "To płyta dla prawdziwych fanów The Orb" - powiedział Alex. Pozbycie się bagażu przeszłości i wkroczenie na nową drogę.

Wraz z wydaniem "Orbus Terrarum" z 1995 roku odszedł Kris Weston (Thrash), zastąpiony przez Andy'ego Hughesa. Przestrzenny album jest jak elektroniczna kraina, znaczona rasową melodią i dubowymi trikami. "Orbus" rozszerzył popularność The Orb w Ameryce, następny rok spędzili grając na całym świecie, w tym w wypełnionym po brzegi amfiteatrze we Francji.
 
"Orblivion" narodziła się w Berlinie, w domu długoletniego współpracownika Orb, Thomasa Fehlmanna i była pierwszą płytą bez udziału Thrasha. Zabawy w mieszanie stylów zostały poszerzone wpływami brytyjskiej sceny drum'n'bass. Singiel "Toxygene" trafia na listy wspomagany remiksami Way Out West, Krisa Needsa i Fila Brazilia...

W 1995 roku The Orb okroił show do minimum i rozpoczął serię małych koncertów jako Le Petit Orb. W tamtym roku połączyli też siły z Robbie Williamsem, by nagrać cover utworu Bee Gees, "I Started A Joke" w wersji reggae na charytatywną płytę "Seven Days In May". Jesienią 1998 opublikowano "U.F.Off" - kolekcję największych przebojów, która dokumentowała karierę Orb od założenia grupy przez Alexa w 1988 roku. 1998 zakończyli wspaniałym koncertem w londyńskim Royal Albert Hall.
 
"Cydonia" to szósta płyta The Orb. Zawiera 13 nowych utworów nagranych w Berlinie i Londynie. Gościnnie pojawiają się Thomas Fehlmann, Witchman i Guy Pratt oraz, wokalnie Nina Walsh (Sabrettes) i Aki.

Prace rozpoczęły się z końcem 1997 roku, kiedy Alex i jego przyjaciel Aki napisali otwierający kawałek, "Once More". Od początku wiadome było, że dużą rolę odegrają tu wokale, rzecz nieobca The Orb, tym razem jednak jeszcze bardziej znacząca. Materiał jest tradycyjnie melodyjny, ale nie unika poszukiwań, jak zwykle eklektyczny, z mnóstwem dźwiękowych płaszczyzn i pomysłową mieszanką muzyczną... Bez wysiłku poruszający się pomiędzy elektroniką, techno, drum'n'bassem, zawsze jednak oferujący coś więcej. Dla Alexa płyta oznacza nową fazę w historii The Orb. Alex pracuje w tej chwili ze sprawdzonymi partnerami - Thomasem Fehlmannem i Simonem Phillipsem (bas na trasie "U.F.Orb"). Jako zalążek Le Petit Orb odwiedzili już w tym roku Finlandię, Japonię i Amerykę. Zagrali też na Dance Valley Festival w Holandii. Skład ten będzie podstawą różnego rodzaju koncertów w przyszłości - w następnym roku zagrają w Argentynie i Brazylii, później znów w Japonii. W 2001 można się też spodziewać wskrzeszenia popularnych imprez klubowych Bad Orb w Londynie.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
A Huge Ever Growing Pulsating Brain That Rules from the Centre of the UltraworldOrb07.199078[3]-WAU! Mr. Modo MWS 017T[written by Paterson, Cauty, Ripperton, Rudolph][produced by 2 Fat Italians]
Little fluffy cloudsOrb11.199310[11]-Big Life BLRD 98[written by Alex Paterson/Martin Glover/Steve Reich][produced by The Orb/Youth][13[12].Hot Disco/Dance;Big Life 865 139 12"]
Perpetual Dawn/Star 6 & 7 8 9 Phase IIOrb06.199161[6]-Big Life BLR 46[written by Paterson/Maiden/Nelson/Phillips/Glover][produced by Alex Paterson/Youth/Manasseh][13[11].Hot Disco/Dance;Big Life 867 547 12"]
Blue roomOrb06.19928[6]-Big Life BLRDA 75[written by Steve Hillage/The Orb][produced by Steve Hillage/The Orb][46[3].Hot Disco/Dance;Big Life 863 653 12"]
AssassinOrb10.199212[6]-Big Life BLRDA 81[written by Weston/Patterson/Keogh][produced by The Orb/Lewis Keogh]
Ox -bow lakesOrb05.199538[4]-Island CID 609[written by Kristian Weston/Thomas Fehlmann/Alex Paterson][produced by The Orb/Thomas Fehlmann]
ToxygeneOrb02.19974[10]-Island CID 652[Producer - Orb][Written-By - The Orb]
AsylumOrb05.199720[8]-Island CID 657[written by Paterson/Hughes/Keogh/Thomas Fehlmann][produced by The Orb]
Once moreOrb02.200138[5]-Universal/Island 12 IS 767[written by Paterson/Hughes/Thomas Fehlmann/Omori][produced by The Orb]
AftermathOrb05.2004103[2]-Simply SIMP 12004-



Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
The Orb' s adventures beyond The UltraworldOrb04.199129[5]-Big Life BLRDCD 5[produced by Alex Paterson/Andy Falconer/Baku/Jimmy Cauty/Manasseh/Ready Made/Steve Hillage/Youth]
U.F. OrbOrb07.19921[1][15]-Big Life BLRLP 18 [produced by Steve Hillage/The Orb/Youth]
Live 93Orb12.199323[9]-Island CIDD 8022[produced by The Orb]
Pomme FritzOrb06.19946[6]-Island ORBCD 1[produced by The Orb/Thomas Fehlmann]
Orbus TerrarumOrb04.199520[5]-Island CIDD 8037[produced by The Orb/Thomas Fehlmann]
OrblivionOrb03.199719[8]174[1]Island CIDD 8055[produced by The Orb]
U.F. Off-The best of The OrbOrb10.199838[5]-Island CIDD 8078[produced by Paterson/James Cauty/Youth/The Orb/Steve Hillage]
Cydonia0rb03.200183[2]38.HeatseekersUniversal/Island CID 8100[produced by Paterson/Thomas Fehlmann/ Andy Hughes]
Bicycles & tricycle0rb05.2004107[2]-Cooking Vinyl COOK CD 298[produced by Paterson/Thomas Fehlmann/John Roome]
The Dream0rb03.2008175[1]-Liquid Sound Design BFLCD 84[produced by The Orb]

Amen! UK

Paul Masterson znany na całym świecie jako Yomanda jest nie tylko "najmilszym DJ'em", ale również jednym z najciężej pracujących i najbardziej uzdolnionych producentów tworzących muzykę w Wielkiej Brytanii.

Urodzony w Belfaście w Północnej Irlandii Paul zaczął grać i produkować w wieku 16 lat. W niedługim czasie przeniósł się do Londynu, mekki techno na wyspach, i zaczął produkować i grać pod nazwą Wand. Gdy ugruntowała się jego pozycja wśród londyńskich producentów, założył projekt Sleaze Sisters, którego utwory: "Whip It Up" oraz "Work It Up Wear It Out" wprowadziły niezły chaos na brytyjskich listach klubowych hitów.

W tym samym czasie spotkanie z Rachel Auburn zaowocowało powstaniem nowej formacji Candy Girls. Utwory: "Fe Fi Fo Fum" oraz "Wam Bam" zawędrowały do pierwszych dziesiątek, a utwór "I Want Candy" nawet na szczyty najważniejszych w Europie klubowych list przebojów.
Po osiągnięciu tak ogromnego sukcesu Paul nie zasypał gruszek w popiele. Poszedł za ciosem i powołał do życia kolejny solowy projekt - Yomanda. Już pierwszy utwór "Synths And Strings" spędził 2 miesiące na liście 'A'list rozgłośni 'Radio 1', wdarł się do pierwszej dziesiątki brytyjskiej listy przebojów (National Chart) i szybko stał się klubowym hymnem na wyspach i w Zachodniej Europie.

Londyńscy przyjaciele Paula: Pete Tong i Dave Pearce z Judge Jules pomogli mu stworzyć kolejny hit Yomandy: "Sunshine", który podobnie jak "Synths And Strings" szybko i na długo zadomowił się w czołówkach list przebojów. Wskutek tego w/w trzej panowie założyli jedną z najpopularniejszych na świecie formacji, a mianowicie Hi-Gate. Ich debiutancki singiel "Pitchin (In Every Direction)" dotarł na 6 miejsce National Chart.

Efektem dalszej współpracy był trzeci już utwór Yomandy: "On The Level", który powtórzył sukces poprzednich. Drugi singiel Hi-Gate: "I Can Hear Voices" stał się ulubionym kawałkiem wszystkich klubowiczów od Wielkiej Brytanii po Ibizę i zawędrował na 12 miejsce National Chart. "Work It Out" - trzeci singiel Hi-Gate również poszedł w ślady poprzednich.

Po wydaniu podwójnego albumu Hi-Gate "Split Personality" Paul powrócił do swojego solowego projektu Yomanda i wziął na warsztat kawałek z 1997 roku - "You're Free" grupy Ultra Nate. Incentiv Music - wytwórnia płytowa projektu Hi-Gate wydała tego singla z remixami takich artystów, jak: Hi-Gate, Slipmatt, Frank Trax oraz Voodoo & Serano.

Paul jest też rozchwytywanym DJ'em. Razyduje w klubach: "Progress" w Derby, "Time" w Norwich i "Freedom @ Bagley's" w Londynie. Grał też w USA, Kanadzie, Australii, Hong Kongu, RPA i w całej Europie. Niedawno pozycja Paula jescze bardziej się ugruntowała, kiedy to ponad 35000 ludzi świętowało NOwy Rok przy dżwiękach setu granego przez Paula na żywo w 'Radio 1'. Jakby na ukoronowanie tych wszystkich dokonań Paul został poproszony o zremiksowanie ostatniego albumu 'Ministry Of Sound' zatytuowanego "Hard Energy".


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Sleaze Sisters [Peter Martine, Paul Masterson, Porl Young]
SexSleaze Sisters with Vicki Shepard07.199553[3]- Pulse-8 12 LOSE 92[produced by Paul 'Wand' Masterson , Peter 'Countess' Martine]
Lets Whip It Up (You Go Girl)Sleaze Sisters with Vicki Shepard03.199646[3]- Pulse-8 12 LOSE 102[written by Masterson , Martine, Shepard][produced by Sleaze Sisters]
Work It Up Sleaze Sisters09.199874[2]-Logic 74321 61662 1[written by Paul Masterson , Peter Martine ][produced by Paul Masterson , Peter Martine ]
Yomanda [Paul Kevin Masterson]
Synth & StringsYomanda07.19998[31]-Manifesto FESX 59[produced by Paul Masterson][sample z "Liquid Gold - Dance Yourself Dizzy"]
SunshineYomanda02.200016[12]-Manifesto FESX 68[written by O'Riordan, Masterson][produced by Judge Jules , Paul Masterson ]
On The LevelYomanda08.200028[6]-Manifesto FESCD 73[written by O'Riordan, Masterson][produced by Judge Jules , Paul Masterson ]
You're Free Yomanda07.200322[5]-Incentive CENT 55T[written by L.Springsteen, Paul Masterson , Ultra Nate ][produced by Paul Masterson ]
Got The Chance Yomanda vs. DJ Uto09.2003111[2]-You Clash! YC 007-
Kaminari Yomanda vs. DJ Uto04.2004132[2]-You Clash! YC 008[written by Kazuhiro Kato , Paul Masterson][produced by Kazuhiro Kato , Paul Masterson]
You're Free / DreamboyYomanda/ Lauren09.2004127[2]-Incentive-
Hi-Gate [Julius O'Riordan & Paul Kevin Masterson]
Pitchin' (In Every Direction)Hi-Gate01.20006[20]33[7].Hot Disco/DanceIncentive CENT CENT03T[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
I Can Hear Voices / Caned And UnableHi-Gate08.200012[23]-Incentive CENT09T[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
Gonna Work It OutHi-Gate04.200125[11]-Incentive CENT20[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
HurricaneHi-Gate01.2003200[1]-Incentive CENT49-
Saxuality / Poverty / To LunchHi-Gate07.200386[2]-Incentive -
Hurricane [rm] / Nappy Hardcore / You & MeHi-Gate07.2003105[2]-Incentive -
Out Of Fashion / Notre Dame / Are You The Hi-Gate07.2003115[2]-Incentive -
Clergy [Julius O'Riordan & Paul Kevin Masterson]-
The Oboe SongClergy07.200250[1]- Double F Double R DFX 005[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
Amen! UK [Panos Liassi, Paul Masterson & Gary Sharkey]
PassionAmen! UK02.199715[7]-Feverpitch 12FVR 1015[written by Gary Mason , Luvain Maximen , Panos Liassi , Paul Masterson][produced by Panos Liassi , Paul Masterson ]
People Of Love Amen! UK06.199736[4]-Feverpitch CDFVR 1018 [written by Paul Masterson,Luvain Maximen,Panos Liassi and Mark Williams]
Passion [remix]Amen! UK07.2003182[1]-You Clash! YC005[Remix - Paul Masterson ]
Passion [remix]Amen! UK09.200340[4]-Positiva 12TIV-195[written by Gary Mason , Luvain Maximen , Panos Liassi , Paul Masterson][produced by Panos Liassi , Paul Masterson ]

John Paul Young

Pop-rockowy gitarzysta i wokalista John Paul Young urodził się w Szkocji, jednak popularność zdobył w Australii. Początkowo występował z zespołem Elm Tree, a następnie zagrał niewielką rolę w australijskiej wersji musicalu "Jesus Christ Superstar".

Przełomem w karierze Johna Paula Younga okazał się singiel "Pasadena", który w 1972 roku podbił australijskie listy przebojów. Niebawem wokalista zaprezentował kolejne hity - "Yesterday's Hero" i "Love Is In The Air", który zdobył światową popularność - znalazł się 5. miejscu zestawienia w Wielkiej Brytanii i na 7. w USA. Pierwsze dwie płyty Younga - "Hero" i "JPY" zdobyły status platyny.

Kolejny przebój wokalisty, "Standing In The Rain", w 1978 roku podbił nie tylko australijskie, ale także europejskie i afrykańskie listy przebojów. Wraz z końcem dekady lat 70. zakończyła się błyskotliwa kariera Younga. Ponownie przypomniał o sobie w 1992 roku, kiedy piosenka "Love Is In The Air" trafiła na ścieżkę dźwiękową filmu "Strictly Ballroom".



Single

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Yesterday's Hero / The Next TimeJohn Paul Young12.1975-42[9]Ariola America 7607[written by Harry Vanda,
George Young][produced by Harry Vanda,George Young]
Standing in the Rain John Paul Young01.1978-22[2].Hot Dance/DiscoMidsong Int. 11 176[written by Harry Vanda,
George Young][produced by Harry Vanda,George Young]
Love Is in the Air/Where the Action IsJohn Paul Young07.19785[13]7[21]Scotti Brothers 402[written by Harry Vanda,
George Young][produced by Harry Vanda,George Young,Baz Luhrmann]
Lost in Your Love / The Day That My Heart Caught FireJohn Paul Young12.1978-55[9]Scotti Brothers 405[written by Harry Vanda,
George Young][produced by Harry Vanda,George Young]
Love Is in the Air/Scott & Fran's Paso Doble (Ballroom Mix)John Paul Young11.199249[3]-Columbia 658769 7 [written by Harry Vanda,
George Young][produced by David Hirschfelder][piosenka z filmu "Strictly Ballroom"]
Love Is in the Air/Where the Action IsMilk & Sugar vs. John Paul Young01.200225[3]-Positiva CDTIV-166 [written by Harry Vanda,
George Young]



Albumy

Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[US]
Komentarz
Love Is in the AirJohn Paul Young11.1978-119[18]Scotti Brothers 7101[produced by Harry Vanda,George Young]

Mats Rådberg

Mats Rådberg , urodzony 8 czerwca 1948 r. w Brännkyrka Parish w Sztokholmie, szwedzki   piosenkarz country ,   gitarzysta, kompozytor i architekt, który miał kilka sukcesów na listach przebojów w Szwecji w latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych.

 Jest on dobrze znany ze współpracy z   zespołem country Rankarna pod nazwą Mats Rådberg & Rankarna . Brał także udział w Melodifestivalen 1977 z piosenką Du och jag och sommaren , napisaną przez Tomasa Ledina , która zakończyła   na 10 miejscu.
Mats Rådberg występował również jako wokalista towarzyszący z Chips na Melodifestivalen 1980r .

W 1980 roku wydał album I'm the Singer, You're the Song razem z Elisabeth Andreasson , a w 1983 roku miał hit   Peta in en pinne i brasan , szwedzkojęzyczną wersję " Put Another Log on The Fire"   .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa Ger Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Min gitarrMats Rådberg05.1976------19[2]- Polydor 2053 235[written by Gert Lengstrand, Lasse Holm]
Albums
Tytuł WykonawcaData wydania Fra Szwa UK Dan Hol Aut Sve Ita Wytwórnia Komentarz
Min musikMats Rådberg05.1976------11[5]-Polydor 2379 111-

Johnnie Taylor

Johnnie Harrison Taylor (ur. 5 maja 1934r - zm. 31 maja 2000r) amerykański artysta i autor piosenek,  był trzykrotnie nominowany do nagrody Grammy, który wykonywał różnorodne gatunki muzyczne, od bluesa , rhythm and bluesa , soulu i gospel po pop , doo-wop i disco . 

Johnnie Taylor urodził się w Crawfordsville w stanie Arkansas . Dorastał w West Memphis w stanie Arkansas , występując w grupach gospel jako młodzieniec. Jako dorosły, miał jedno wydawnictwo "Somewhere to Lay My Head", w wytwórni z Chicago Chance Records w latach 50-tych XX wieku, w ramach grupy gospel Highway QCs , którą założył młody Sam Cooke . Wówczas śpiew Taylora był uderzająco bliski śpiewowi Cooke'a i został zatrudniony, by zająć miejsce Cooke'a w grupie gospel, The Soul Stirrers , w 1957 roku.

Kilka lat później, po tym, jak Cooke założył niezależną wytwórnię SAR Records , Taylor podpisał z nią kontrakt jako jeden z pierwszych artystów wytwórni i nagrał "Rome Wasn't Built In A Day" w 1962 roku. Jednakże, SAR Records szybko przestała istnieć po śmierci Cooke'a w 1964r.

W 1966 roku Taylor przeniósł się do Stax Records w Memphis w stanie Tennessee , gdzie został nazwany "Filozofem duszy". Nagrywał z domowym zespołem wytwórni, w tym Bookerem T.& MG's . Wylansował przeboje   "I Had a Dream", "I Love Me Somebody's Baby" (oba napisane przez duet Isaac  Hayes  i David  Porter  ), a przede wszystkim " Who's Making Love ", który osiągnęły 5 miejsce na liście Billboard Hot 100  w 1968 roku. "Who's Making Love" sprzedał się w ponad milionie egzemplarzy i otrzymał złotą płytę . W 1970 r. Taylor poślubił Gerlean Rocket i pozostali w związku małżeńskim aż do jego śmierci w 2000 r.

Podczas swojej kadencji w Stax stał się gwiazdą R & B, z kilkoma sukcesami na listach, takimi jak " Jody's Got Your Girl and Gone ", który osiągnął numer 23 na liście Hot 100, "Cheaper to Keep Her" ( Mack Rice ) i napisany przez producenta Dona Davisa "I Believe In You (You Believe In Me)", który osiągnął 11 miejsce na liście Hot 100. "I Believe In You (You Believe In Me)" również sprzedano w ponad milionie egzemplarzy, a status  złotego krążka otrzymał  w październiku 1973r.   Taylor, wraz z Isaaciem Hayesem i The Staple Singers , był jednym sztandarowych artystów wytwórni, którzy zostali uznani odpowiedzialni za utrzymanie firmy na powierzchni pod koniec lat 60-tych i na początku lat 70-tych po śmierci największej gwiazdy, Otisa Reddinga , w wypadku lotniczym. Wystąpił w filmie dokumentalnym Wattstax , który ukazał się w 1973 roku.

W 1975 roku, Taylor przeszedł do Columbia Records , gdzie nagrał swój największy sukces z Donem Davisem odpowiedzialnym za produkcję " Disco Lady " w 1976 roku. Singiel spędził cztery tygodnie na pierwszym miejscu listy Billboard Hot 100 i sześć tygodni u góry wykresu R & B.  "Disco Lady" była pierwszym certyfikowanym singlem platynowym (sprzedano dwa miliony egzemplarzy) przez RIAA . Taylor nagrał kilka udanych albumów i singli R & B z Davisem w Columbia, zanim Brad Shapiro przejął obowiązki produkcyjne, ale sprzedaż wówczas spadła.

Po krótkim pobycie w małej niezależnej wytwórni w Los Angeles, Beverly Glen Records, Taylor podpisał kontrakt z Malaco Records po tym jak założyciele firmy Tommy Couch i producent Wolf Stephenson usłyszeli, jak śpiewa na pogrzebie gwiazdy bluesa ZZ Hill wiosną 1984 roku.

Wspierany przez członków Muscle Shoals Rhythm Section , a także weteranów, takich jak były klawiszowiec Stax Carson Whitsett i gitarzysta / lider zespołu Bernard Jenkins , Malaco dała Taylorowi rodzaj wolności nagrywania, którą Stax dał mu pod koniec lat sześćdziesiątych i wcześniej , co pozwoliło mu nagrać dziesięć albumów dla wytwórni w swoim 16-letnim okresie.

W 1996 roku ósmy album Taylora dla Malaco, Good Love! , osiągnął numer jeden na liście Billboard Top Blues Albums (nr 15 R & B) i był największym sukcesem w historii Malaco.
Ostatni utwór Taylora  to "Soul Heaven", w którym marzył o występie na koncercie, na którym były by m.in. zmarłe afroamerykańskie ikony muzyczne od Louisa Armstronga do Otisa Reddinga i ZZ Hill do The Notorious BIG .
Taylor zmarł na atak serca w Charlton Methodist Hospital w Dallas , Teksas , 31 maja 2000 roku,mając  lat 66.  Został pochowany obok swojej matki, Idy Mae Taylor, na cmentarzu Forrest Hill w Kansas City w stanie Missouri .

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Rome (Wasn't Built In A Day)/Never, NeverJohnnie Taylor06.1962-112[2]SAR 131[written by Cooke, Prudhomme, Prudhomme]
Baby, We've Got Love/(I'll Always Be) In Love With YouJohnnie Taylor11.1963-98[1]Derby 1006[written by Sam Cooke]
I Need Lots Of Love/Getting Married SoonJohnnie Taylor07.1964--Derby 1010[written by J. Taylor][32[6].R&B Chart]
I Had A Dream/ChangesJohnnie Taylor03.1966--Stax 186[written by Porter, Hayes][19[9].R&B Chart]
I Got To Love Somebody's Baby/Just The One I've Been Looking ForJohnnie Taylor08.1966--Stax 193[written by Porter, Hayes][15[11].R&B Chart]
Somebody's Sleeping In My Bed/Strange Things (Happening In My Heart)Johnnie Taylor12.1967-95[2]Stax 235[written by Bettye Crutcher/Allen Jones][33[8].R&B Chart]
Next Time/SundownJohnnie Taylor04.1968--Stax 247[written by Homer Banks, Raymond Jackson][produced by Steve Cropper, Al Jackson][34[6].R&B Chart]
I Ain't Particular/Where There's Smoke There's FireJohnnie Taylor06.1968--Stax 253[written by Isaac Hayes, David Porter][produced by Steve Cropper, Al Jackson][45[2].R&B Chart]
Who's Making Love/I'm TryingJohnnie Taylor10.1968-4[14]Stax 0009[gold-US][written by Homer Banks, Betty Crutcher, Don Davis, R. Jackson][produced by Don Davis][1[3][16].R&B Chart]
Take Care Of Your Homework/Hold On This TimeJohnnie Taylor01.1969-20[9]Stax 0023[written by Homer Banks/Don Davis/Raymond Jackson/Tom Kelly][produced by Don Davis][2[9].R&B Chart]
Testify (I Wonna)/I Had A Fight With LoveJohnnie Taylor05.1969-36[9]Stax 0033[written by George Clinton/Johnnie Taylor][produced by Don Davis][4[11].R&B Chart]
I Could Never Be President/It's AmazingJohnnie Taylor08.1969-48[8]Stax 0046[written by Homer Banks/Bettye Crutcher/Raymond Jackson][produced by Don Davis][10[8].R&B Chart]
Just Keep On Loving Me/My LifeJohnnie Taylor,Carla Thomas09.1969-115[2]Stax 0042[written by C. Wilson][produced by Al Bell]
Love Bones/Mr. Nobody Is SomebodyJohnnie Taylor12.1969-43[10]Stax 0055[written by Don Davis/Alvertis Isbell][produced by Don Davis][4[14].R&B Chart]
Steal Away/ Friday NightJohnnie Taylor06.1970-37[10]Stax 0068[written by Jimmy Hughes][produced by Don Davis][3[14].R&B Chart]
I Am Somebody (Part 2)/I Am Somebody (Part 1)Johnnie Taylor10.1970-39[9]Stax 0078[written by Arthur Snider][produced by Don Davis][4[11].R&B Chart]
Jody's Got Your Girl And Gone/A Fool Like MeJohnnie Taylor01.1971-28[10]Stax 0085[written by Kay Barker/Don Davis/James Wilson][produced by Don Davis][1[2][13].R&B Chart]
I Don't Wanna Lose YouJohnnie Taylor05.1971-86[3]Stax 0089[written by Melvin Davis][produced by Don Davis][13[11].R&B Chart]
Hijackin' Love/Love In The Streets (Ain't Good As The Love At Home)Johnnie Taylor08.1971-64[6]Stax 0096[written by Tony Hester/Richard Wylie][produced by Don Davis][10[10].R&B Chart]
Standing In For Jody/Shackin' UpJohnnie Taylor01.1972-74[7]Stax 0114[written by Kay Barker/Bobby Newsome][produced by Don Davis][12[9].R&B Chart]
Doing My Own Thing (Part I)/ Doing My Own Thing (Part II)Johnnie Taylor04.1972-109[5]Stax 0122[written by Arthur Snyder][produced by Don Davis][16[9].R&B Chart]
Stop Doggin' Me/Stop Teasin' MeJohnnie Taylor09.1972-101[5]Stax 0142[written by Bettye Crutcher, Don Davis, Arthur Snyder][produced by Don Davis][13[12].R&B Chart]
I Believe In You (You Believe In Me)/Love DepressionJohnnie Taylor06.1973-11[16]Stax 0161[gold-US][written by Don Davis][produced by Don Davis][1[2][13].R&B Chart]
Cheaper To Keep Her/I Can Read Between The LinesJohnnie Taylor10.1973-15[11]Stax 0176[written by Mack Rice][produced by Don Davis][2[15].R&B Chart]
We're Getting Careless With Our Love/Poor Make BelieverJohnnie Taylor01.1974-34[10]Stax 0193[written by Don Davis, Frank L. Johnson][produced by Don Davis][5[17].R&B Chart]
I've Been Born Again/At Night Time (My Pillow Tells A Tale On Me)Johnnie Taylor06.1974-78[4]Stax 0208[written by Don Davis, James Dean][produced by Don Davis][13[13].R&B Chart]
It's September/Just One MomentJohnnie Taylor10.1974--Stax 0226[written by Dennis Gilmore][produced by Don Davis][26[11].R&B Chart]
Try Me Tonight/FreeJohnnie Taylor07.1975--Stax 0241[written by Don Davis][produced by Don Davis][51[10].R&B Chart]
Disco Lady/You're The Best In The WorldJohnnie Taylor01.197625[7]1[2][19]Columbia 10281[platinum-US][written by H. Scales, L. Vance, D. Davis][produced by Don Davis][4[14].R&B Chart]
Somebody's Gettin' It/Please Don't Stop (That Song From Playing)Johnnie Taylor06.1976-33[7]Columbia 10334[written by C. Jones, C. Colter, D. Davis ][produced by Don Davis][5[14].R&B Chart]
Love Is Better In The A.M. (Part I)Johnnie Taylor02.1977-77[7]Columbia 10 478[written by L. Vance, D. Davis, H. Scales][produced by Don Davis][3[15].R&B Chart]
Your Love Is Rated X/Here I Go (Through These Changes Again)Johnnie Taylor05.1977--Columbia 10541[written by R. Moore, Jr.][produced by Don Davis][17[10].R&B Chart]
Disco 9000/Right NowJohnnie Taylor10.1977-86[2]Columbia 10610[written by J. Taylor, J. Avery][produced by Johnnie Taylor, Jackie Avery][24[12].R&B Chart]
Keep On Dancing/I Love To Make Love When It's RainingJohnnie Taylor04.1978-101[4]Columbia 10709[written by J. Shamwell, C. McCullough][produced by Don Davis][32[13].R&B Chart]
Ever Ready/Give Me My BabyJohnnie Taylor07.1978--Columbia 10776[written by R. Moore Jr., J. Bryant Sr., S. Moore][produced by Don Davis][84[4].R&B Chart]
(Ooh-Wee) She's Killing Me/Play Something PrettyJohnnie Taylor09.1979--Columbia 11084[A:written by M. Buckins, R. McCormick][B:written by G. Jackson, W. Shaw][produced by Brad Shapiro][A:37[12].R&B Chart][B:77[4].R&B Chart]
I Got This Thing For Your Love/Signing Off With LoveJohnnie Taylor08.1980--Columbia 11315[written by G. M. Guidry][produced by Brad Shapiro ][77[4].R&B Chart]
What About My Love/ReaganomicsJohnnie Taylor09.1982--Beverly Glen Music 2003[written by Patrick Moten][produced by Patrick Moten, Otis Smith][24[15].R&B Chart]
I'm So Proud/I Need A FreakJohnnie Taylor01.1983--Beverly Glen Music 2004[written by Cecil Womack][produced by Patrick Moten, Otis Smith ][55[8].R&B Chart]
Lady, My Whole World Is You/L-O-V-EJohnnie Taylor12.1984--Malaco 2107[written by Paul Kelly][produced by Tommy Couch, Wolf Stephenson][74[8].R&B Chart]
Don't Make Me Late/Happy TimeJohnnie Taylor06.1987--Malaco 2135[written by George Jackson, Robert Potts][produced by Tommy Couch, Wolf Stephenson][74[9].R&B Chart]
Still Crazy For You/Nothin' But The BluesJohnnie Taylor02.1990--Malaco 2159[written by Richard Cason][produced by Tommy Couch, Wolf Stephenson][60[8].R&B Chart]
Good Love/Body RockJohnnie Taylor07.1996-102[14]Malaco 2306[written by Rich Cason][produced by Rich Cason, Tommy Couch, Wolf Stevenson][39[20].R&B Chart]
Slide onJohnnie Taylor03.1998--Malaco 2321[87[4].R&B Chart]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Who's Making Love...Johnnie Taylor01.1969-42[18]Stax 2005[produced by Al Jackson Jr., Don Davis]
Raw BluesJohnnie Taylor04.1969-126[9]Stax 2008[produced by Al Jackson Jr.]
The Johnnie Taylor Philosophy ContinuesJohnnie Taylor07.1969-109[6]Stax 2023[produced by Don Davis]
Johnnie Taylor's Greatest HitsJohnnie Taylor12.1970-141[5]Stax 2032[produced by Al Jackson, David Porter, Don Davis, Isaac Hayes]
One Step BeyondJohnnie Taylor04.1971-112[11]Stax 2030[produced by Don Davis]
Taylored In SilkJohnnie Taylor07.1973-54[20]Stax 3014[produced by Don Davis]
Super TaylorJohnnie Taylor06.1974-182[8]Stax 5509[produced by Don Davis]
EargasmJohnnie Taylor03.1976-5[28]Columbia 33 951[platinum-US][produced by Don Davis]
Rated ExtraordinaireJohnnie Taylor03.1977-51[11]Ciolumbia 34 401[produced by Don Davis]
Ever ReadyJohnnie Taylor05.1978-164[6]Columbia 35 340[produced by Don Davis]
Good Love!Johnnie Taylor07.1996-108[18]Malaco 7480[produced by Tommy Couch, Wolf Stephenson]
Gotta Get The Groove BackJohnnie Taylor06.2000-140[15]Malaco 7499[produced by Frederick Knight, Rich Cason, Tommy Couch, Wolf Stephenson]



poniedziałek, 18 lutego 2019

Blue Aeroplanes

Od utworzenia w początkach lat 80-tych w angielskim mieście Bristol, zespół Blue Aeroplanes przechodził niezliczone zmiany składu. Cel działalności pozostał jednak zawsze ten sam: chęć połączenia rocka z poezją beatową i poprzez zaangażowanie dużej liczby muzyków stworzenie czegoś na kształt komuny. Trzon zespołu stanowili zawsze wokalista Gerard Langley, jego brat John (instrumenty perkusyjne), Nick Jacobs (gitara), Dave Chapman (multiinstrumentalista) i tancerz Wojtek Dmochowski.

W różnych okresach w działalność Blue Aeroplanes zaangażowani byli także tacy muzycy, jak Angelo Bruschini (gitara, gitara basowa, organy), John Stapleton (taśmy), Ruth Coltrane (gitara basowa, mandolina), Ian Kearney (gitara, banjimer, fisharmonia), Rodney Allen (gitara) oraz Caroline Halcrow (gitara - później podjęła karierę solową pod pseudonimem Caroline Trettine).

Po nagraniu debiutanckiego albumu Bop Art dla wytwórni Abstract (kwiecień 1984) zespół podpisał kontrakt z nowo powstałą firmą Fire Records. Ukazało się kilka dobrze przyjętych maksisingli - Action Painting And Other Original Works (1985), Lover And Confidante And Other Stories Of Travel oraz Religion and Heartbreak (marzec 1986), a w październiku 1986r wydano drugi album - Tolerance.

Trzecia płyta długogrająca, Spitting Out Miracles, ukazała się w 1987r. Wszystkie produkcje charakteryzowały się monotonnym zaśpiewem Langleya oraz zalewem dźwięków różnych instrumentów, wśród których prym wiodła gitara. Wydanie „Veils Of Colour” (1988) zbiegło się z pojawieniem się płyty Night Tracks nagranej podczas sesji w lutym 1987 z prezenterką BBC Janice Long. Podwójny album Friendloverplane stanowił dobre podsumowanie współpracy z wytwórnią Fire i ogólnie dotychczasowych osiągnięć Blue Aeroplanes.

 Zespół pojawił się ponownie dopiero na początku następnej dekady. Najpierw towarzyszył grupie R.E.M. w jej trasie koncertowej po Wielkiej Brytanii, a wkrótce potem, w styczniu 1990r, wydał nakładem wytwórni Ensign maksi-singel „Jacket Hangs”. Nowy album, Swagger, ukazał się
miesiąc później. Brzmienie muzyki na obu tych płytach było bardziej bezpośrednie, prostsze. W 1991r  zespół - teraz w ośmioosobowym składzie, który tworzyli Langley, Bruschini, Dmochowski, Allen, Paul Mulreany (perkusja - były członek Jazz Butcher), Andy McCreeth, Hazel Winter oraz Robin Key - wydał bardzo dobrze przyjęty album Beatsongs, wyprodukowany przy współudziale Elvisa Costello i Larry’ego Hirscha.

 Krokiem naprzód był kolejny album wydany w 1994r przez nową wytwórnię Beggars Banquet - Life Model. Brzmiał on bardzo świeżo i zebrał dobre recenzje w prasie. W jego nagraniu brali udział nowi członkowie - Marcus Williams (gitara basowa; były członek Mighty Lemon Drops) oraz Susie Huggs (śpiew; była członkini Katydids).

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Jacket Hangs/Razor WalkBlue Aeroplanes02.199072[3]-Ensign ENY 628[written by G. Langley, A. Bruschini][produced by Gil Norton]
...And StonesBlue Aeroplanes05.199063[3]-Ensign ENY 632[written by G. Langley, A. Bruschini][produced by Gil Norton]
The Loved EPBlue Aeroplanes10.199091[2]-Ensign ENY 636-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
SwaggerBlue Aeroplanes 02.199054[1]-Ensign CHEN 13[produced by Gil Norton]
BeatsongsBlue Aeroplanes 08.199133[3]-Ensign CHEN 21[produced by Larry Hirsch]
Life ModelBlue Aeroplanes 03.199460[1]- Beggars Banquet BBQCD 143[produced by Angelo Bruschini, Gerard Langley]



niedziela, 17 lutego 2019

Rubén Blades

Ur. 16.07.1948r w Panama City. Rodzice Rubena byli muzykami - matka Anoland grała na fortepianie i śpiewała, a ojciec Ruben senior grał na bongosach. Ruben junior już w szkole w 1966r został wokalistą zespołu Conjuro Latino. Później do 1969r był muzykiem formacji Los Salvajes del Ritmo. W 1970r pojechał do Nowego Jorku, by nagrać album De Panama a Nuevo York z zespołem byłej gwiazdy boogaloo Pete’a Rodrigueza.

 Ukończywszy Uniwersytet Panamy, Blades pracował jako prawnik Banku Narodowego tego kraju. W 1974, przy okazji odwiedzin u rodziny w Miami (przeprowadziła się tam w 1973) Blades „wyskoczył” też do Nowego Jorku, gdzie znalazł pracę w dziale korespondencji wytwórni Fania Records. Gdy z zespołu Raya Barretto odszedł w 1974 Tito Allen, Blades został polecony Barretto. Przybył on do wytwórni, przesłuchał Bladesa i zaangażował. W lipcu tego roku Blades wystąpił z zespołem w sali Madison Square Garden. Zaśpiewał potem na albumie Barretto (1975), a gdy szef grupy odszedł, by założyć koncertową formację grającą fusion, Blades został w zespole (który zmienił nazwę na Guarare) na jakiś czas. Blades zaśpiewał też na podwójnym albumie debiutanckim Barretto Live: Tomorrow (1976) nowego zespołu Barretto.

 W tym czasie skomponował przebojowy „El Catangero” z The Good, The Bad And The Ugly (1975) Williego Colona, którego poznał jeszcze w Panamie; zaśpiewał też w tym utworze główną partię wokalną. Zdobył dzięki temu nagrodę dla „Najlepszego Kompozytora Roku” w plebiscycie magazynu „Latin NY” w 1976. W 1atach 70-tych Blades pisał piosenki dla kilku zespołów i solistów; byli wśród nich m.in. Ricardo Ray i Bobby Cruz, Ismael Miranda, Bobby Rodriguez y La Compańa, Checo Feliciano, Conjunto Candela, Tito Rodriguez II, Tito Puente Roberto Roena, Tito Gómez, Hector Lavoe i Pete „EI Conde” Rodriguez. Dwanaście oryginalnych nagrań jego kompozycji w wykonaniu innych artystów zebrano potem na albumie Interpretan A Ruben Blades (1981).

W 1976r Blades zaczął występy z formacją Fania All Stars, debiutując na albumie Tribute To Tito Rodriguez; współpracował z tym zespołem do 1980r. W 1977r zaśpiewał główną partię wokalną i chórek w suicie salsa La Raza Latina Larry’ego Harlowa. Współpraca Bladesa i Colona rozpoczęła się na serio od albumu Metiendo Mano (1977-wydanego w Wielkiej Brytanii przez wytwórnię Caliente w 1988). Nagrali potem jeszcze cztery albumy: Siemba (1978) zdobył tytuł złotej płyty i został uznany za „renesans salsy”; kontrowersyjny dwupłytowy zestaw Maestra Vida (Life The Teacher, 1980) zawierał elementy teatralne i też zdobył tytuł złotej płyty; Canciones del Solar de los Aburridos (Songs From The Place Of Bored People, 1981) otrzymał nominację do Nagrody Grammy w 1983, a The Last Fight (1982) został wydany równocześnie z filmem pod tym samym tytułem, w którym obaj muzycy zagrali.
 
Albumem i filmem The Last Fight szef Fania Records Jerry Masucci chciał podbić rynek filmowy - niestety, nie udało się. Równocześnie Blades „zagrał główną rolę” w sprawie o wypłacenie przez wytwórnię zaległych tantiemów; krążyły pogłoski, że w 1979 starał się założyć związek zawodowy zrzeszający muzyków nagrywających dla Fania. W efekcie Masucci sprzedał wytwórnię za milion dolarów argentyńskiemu konsorcjum Valsyn, a sam został konsultantem wytwórni. W 1984 Blades przeniósł się do firmy Elektra Records, a współpracę z nią rozpoczął od albumu Buscando America w towarzystwie sekstetu Seis del Solar (zamiast trąbek korzystał on z syntezatorów).

W 1985 Blades zagrał główną rolę w filmie „Crossover Dreams”, do którego ścieżki dźwiękowej napisał też kilka utworów. Fragment filmu z ceremonii wręczenia dyplomów na Uniwersytecie Harvarda, na którym dyplom otrzymuje Blades, znalazł się w brytyjskim obrazie dokumentalnym „The Return Of Ruben Blades”, w którym muzyk prezentował też swoje poglądy na temat możliwości podjęcia kariery politycznej w Panamie. Pierwszy koncert w Wielkiej Brytanii, w towarzystwie Seis del Solar, dał w 1986r. Próba wejścia na „terytorium przygraniczne” rocka - śpiewany po angielsku album Nothing But The Truth (1988) - zakończyła się niepowodzeniem. Blades zawrócił więc na lepiej sobie znane ścieżki; hiszpańskojęzyczny Antecedente (1988) otrzymał Nagrodę Grammy. Zespół towarzyszący (którego nazwę zmieniono na Son del Solar) wspierała sekcja puzonowa. Niektóre aranżacje (przygotowane przez klawiszowca Oscara Hernandeza i basistę Mike’a Vinasa) przypominały nieco jego nagrania z czasu współpracy z Colonem. Do rozwoju salsy Blades przyczynił się przede wszystkim za sprawą wysokiej jakości tekstów. Mówił czasem o swoich kompozycjach jako o „muzycznym dziennikarstwie” i „kronice miejskiej”. Blades odnosił też spore sukcesy na ekranie; zagrał w „Critical Condition” (z Richardem Priorem, 1987), „The Milagro Beanfield War" (z Robertem Redfordem, 1988), „The Lemon Sisters” (z Diane Keaton) i „The Two Jakes" (z Jackiem Nicholsonem); był pierwszym Latynosem, który zdobył nagrodę amerykańskich telewizji kablowych za rolę więźnia z celi śmierci w „Q And A" Sidneya Lumeta. Sprowokował też spore kontrowersje - i wściekłość matki - krytykując amerykańską inwazję na Panamę w 1990.

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Nothing But the TruthRubén Blades05.1988156[6]-Elektra 60 754-



Black Lace

Duet w składzie Colin Routh i Alan Barton (ur. 16.09.1953 w Barnsley w hr. Yorkshire, Anglia, zm. 23.03.1995 w Kolonii, Niemcy), który w połowie lat 80. wylansował całą serię przebojów cieszących się ogromną popularnością w brytyjskich dyskotekach.

Jednak miłośnicy muzyki bardziej "intelektualnej" obrali sobie Black Lace za obiekt bezlitosnych drwin. Choć utwór "Mary Ann" nie został zgłoszony do Konkursu Eurowizji w 1979, duet kontynuował działalność, racząc Brytyjczyków (podczas wakacyjnych imprez w hiszpańskich dyskotekach) całą serią hitów.

Pierwszym z nich był "Superman (Gioca Jouer)", który wszedł do Top 10, a następnym - "Agadoo" z 1984, który dotarł do 2. miejsca i pozostał w notowaniach przez 30 tygodni. Kolejnymi przebojami były "Do The Conga" (10. miejsce), "El Vino Collapso", "I Speaka Da Lingo" i "Hokey Pokey". Ostatnim singlem, który Black Lace wprowadził na brytyjskie listy, był "I Am The Music Man" z 1989 - dotarł on do miejsca 52.



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Mary AnnBlack Lace03.197942[4]-EMI[written by Peter Morris][produced by Peter Morris][#7 na konkursie Eurowizji]
Superman (Gioca Jouer)/Teardrops In Your EyesBlack Lace09.19839[18]-Flair FLA 105[written by C. Cecchetto , C. Simonetti][oryginalnie nagrana przez Phila Charlesa jako "The Joker"]
Agadoo/FiddlingBlack Lace06.19842[30]-Flair FLA 107 [written by Günther Behrle,Michel Delancray,Gilles Péram,Mya Simille][oryginalnie nagrany przez Saragossa Band w 1981r]
Do The Conga/Hey Hey CopenhagenBlack Lace11.198410[9]-Flair FLA 108[written by P. Morris, M. Flinn][produced by Ferguson, Barton, Routh]
El vino collapso/Mandolin Jivin'Black Lace06.198542[5]-Flair LACE 1[written by Nigel Hopkins]
I speaka da lingo/El Vino CollapsoBlack Lace09.198549[4]-Flair LACE 2[written by A. Monn, R. Pietsch, N. Hopkins, A. Barton, M. Shepstone]
Hokey Cokey/Too-La-RyeBlack Lace12.198531[6]-Flair LACE 3[written by Jimmy Kennedy]
Wig wam bam/Soaking Up The SunBlack Lace09.198663[3]-Flair LACE 5[written by Chapman, Chinn]
I am the music man/We Dance We DanceBlack Lace08.198952[3]-Flair LACE 10[written by Stoller, Eric Coates, Sousa, Trad Arr. Hanley]
AgadooBlack Lace08.199864[1]-N.O.W. CDWAG 260[written by Mya Symille, Michael Delancray, Gilles Péram, English lyrics Günther Behrle]




Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia

[UK]
Komentarz
Party partyBlack Lace12.19844[14]-Telstar STAR 2250[produced by Black Lace, Neil Ferguson]
Party Party 2Black Lace12.198518[6]-Telstar STAR 2266[produced by Black Lace , Neil Ferguson]
Party crazyBlack Lace12.198658[6]-Telstar STAR 2288-