Z archiwum...rocka

czwartek, 16 czerwca 2022

Taja Sevelle

Taja Sevelle (ur. Nancy Richardson) jest amerykańską piosenkarką i autorką tekstów, najbardziej znaną z singla „Love Is Contagious” z 1987 roku oraz organizacji non-profit Urban Farming, którą założyła w 2005 roku.

Sevelle podpisała kontrakt nagraniowy z wytwórnią Prince'a Paisley Park Records w 1987 roku. W tym samym roku wydała także swój debiutancki album, a następnie wydała dwa kolejne albumy studyjne w innych wytwórniach, w 1991 roku Fountains Free i Toys of Vanity z 1997 roku. Tylko dwie z nagranych przez nią piosenek zostały napisane lub napisane wspólnie przez Prince'a: „Wouldn't You Love to Love Me?” i „If I Could Get Your Attention”, oba z jej debiutanckiego albumu.

Po raz pierwszy pojawiła się na albumie Prince and the Revolution z 1985 roku Around the World in a Day, śpiewając chórki w piosence „The Ladder”. W latach 90-tych Sevelle napisała kilka piosenek dla Warner Music. Tytułowy album Taja Sevelle został wyprodukowany przez muzyka z Minneapolis, Chico Bennetta. Nad albumem pracowała głównie z kierownictwem Warner Bros. Nie udało się go znaleźć na listach bestsellerów w USA, ale osiągnął numer 48 w Wielkiej Brytanii i numer 52 w Holandii.

W 2005 roku Taja założyła organizację non-profit Urban Farming. Jej misją jest „tworzenie obfitości pożywienia dla ludzi w potrzebie poprzez wspieranie i zachęcanie do zakładania ogrodów na niewykorzystanych gruntach i przestrzeniach przy jednoczesnym zwiększaniu różnorodności, podnoszenie świadomości na temat zdrowia i dobrego samopoczucia oraz inspirowanie i edukowanie młodzieży, dorosłych i seniorów do tworzenia ekonomicznie zrównoważony system mający na celu podniesienie poziomu społeczności na całym świecie.” Organizacja rozpoczęła od zasadzenia trzech ogrodów darmowej żywności w Detroit, a obecnie istnieje ponad 63 400 ogrodów w 61 krajach na całym świecie, które są częścią Urban Farming Global Food Chain.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Love Is Contagious/Mama 16	Taja Sevelle	02.1988	7[10]	62[10]	Reprise 28257	[written by Taja Sevelle][produced by Chico Bennett][58[15].R&B Chart]
Wouldn't You Love To Love Me?/Baby's Got A Lover	Taja Sevelle	05.1988	59[5]	-	Reprise 28127	[written by Prince][produced by Chico Bennett][61[9].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Taja Sevelle	Taja Sevelle	03.1988	48[4]	-	Paisley Park WX 165	[produced by Chico Bennett]

Robin S.

Robin Stone (ur. 27 kwietnia 1962r), lepiej znana pod pseudonimem Robin S., jest amerykańską piosenkarką i autorką tekstów, która w latach 90-tych odniosła sukces dzięki takim singlom muzyki house, jak „Show Me Love” (który był jej debiutem). oraz „Luv 4 Luv”. Ma trzy pierwsze miejsca na liście Billboard Hot Dance Club Play.

Robin Stone wydał oryginalną wersję singla „Show Me Love” w 1990 roku. Utwór został wyprodukowany przez Freda McFarlane'a i odniósł umiarkowany sukces. W 1993 roku utwór został zremiksowany przez szwedzkiego DJ-a i producenta StoneBridge i ponownie wydany pod pseudonimem „Robin S”. w Big Beat Records w 1993 roku. To wydawnictwo wspięło się na listy przebojów w tym samym roku, podobnie jak jej pierwszy album, również zatytułowany Show Me Love. Zremiksowana wersja „Show Me Love” zajęła pierwsze miejsce na liście Hot Dance Music/Club Play, pierwsze miejsce na liście sprzedaży singli Hot Dance, drugie miejsce na liście Hot R&B/Hip-Hop Singles and Tracks i drugie. 5 na liście Billboard Hot 100. Zajęło również 4 miejsce na liście Rhythmic Top 40. Sukces zapewnił jej miejsce w 1994 roku na American Music Awards jako performerka.

Kolejne single, „Luv 4 Luv” i „What I Do Best”, odniosły podobny sukces. W 2004 roku album Show Me Love sprzedał się w USA w ilości 303 000 egzemplarzy. Po wzięciu wolnego czasu na pracę nad pisaniem piosenek, rozpoczęła współpracę z producentami Ericiem „E-Smoove” Millerem i Toddem Terrym nad swoim drugim albumem. Wydany w 1997 roku nakładem Atlantic Records album From Now On odzwierciedlał szersze zainteresowania Robina S., obejmując ballady gospel i contemporary R&B oraz materiał z parkietu Hi-NRG. Pierwszy singiel z albumu, „It Must Be Love”, stał się hitem, spędzając dwa tygodnie na pierwszym miejscu listy Hot Dance Club Play. Był to również umiarkowany przebój na liście Hot R&B/Hip-Hop Songs, osiągając 35. miejsce, oraz pomniejszy hit popowy, osiągając 91. miejsce na liście Billboard Hot 100.

Kolejny singiel „Midnight” osiągnął Numer 1 na Hot Dance Club Play i odniósł większy sukces na liście Billboard Top 100, osiągając 35. miejsce. Robin S. wykonała przebój w programie Ricki Lake w ciągu tygodnia, kiedy singiel trafił do Top 10 na amerykańskich listach przebojów tanecznych . Pojawiła się także w programie RuPaul, aby promować From Now On; album sprzedał się w około 100 000 egzemplarzy w Stanach Zjednoczonych . „Midnight” został napisany przez brytyjską piosenkarkę Alison Moyet i pojawia się na pierwszym albumie Yazoo, Upstairs at Eric's.

W 1996 roku nagrała piosenkę „Givin You All That I Got”, która została zagrana w filmie Space Jam i znalazła się na ścieżce dźwiękowej. Robin S. zakończyła udaną europejską trasę koncertową w 2004 roku, gdzie jej muzyka historycznie znalazła większą publiczność. Stała się popularną wykonawczynią na koncertach klubowych/dance-popowych z lat 90-tych. Od początku 2007 roku Robin S. wciąż nagrywała, chociaż żaden z jej nowych materiałów nie został wydany, ponieważ szuka nowej wytwórni. Robin S. nadal występował na statkach wycieczkowych w Europie i Azji. W 2008 roku nagrała nową piosenkę z europejskim artystą Honest. W październiku 2008 r. radiowy mix jej piosenki „Show Me Love” z 1993 r. dotarł na szczyt holenderskiego Top 40. To sprawiło, że stała się najbardziej popularną piosenką Robin S. w Holandii. W 2009 roku nagrała nową piosenkę z Coreyem Gibbonsem, singiel „At My Best”. 12 sierpnia 2011 r. Robin S. pojawiła się w programie rozmów BET The Mo'Nique Show, w którym zaśpiewała swój hit numer 1 „Show Me Love”. W 2016 roku współpraca Robin S. z DJ Escape przy utworze „Shout It Loud” zajęła pierwsze miejsce na amerykańskiej liście przebojów tanecznych.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Show Me Love	Robin S.	01.1993	6[25]	6[28]	Champion CHAMPCD 300	[gold-US][platinum-UK][written by Allen George ,Fred McFarlane][produced by Allen George ,Fred McFarlane][7[25].R&B Chart]
Luv 4 Luv	Robin S.	07.1993	11[7]	53[19]	Champion CHAMPCD 301	[written by Allen George ,Fred McFarlane][produced by Allen George ,Fred McFarlane][52[13].R&B Chart]
What I Do Best	Robin S.	12.1993	43[2]	112[4]	Champion CHAMPCD 307	[written by Fred McFarlane, Jack Murphy][produced by Nick Martinelli][52[12].R&B Chart]
I Want to Thank You	Robin S.	03.1994	48[3]	103[8]	Champion CHAMPCD 310	[written by Allen George ,Fred McFarlane][produced by Allen George ,Fred McFarlane,Junior Vasquez]
Back It Up	Robin S.	11.1994	43[2]	-	Champion CHAMPCD 312	[written by Allen George ,Fred McFarlane,Stonebridge][produced by Allen George ,Fred McFarlane,Stonebridge]
It Must Be Love	Robin S.	07.1997	37[2]	-	Atlantic A 5596	[written by J. Footman, J. Wieder][produced by Bryce Wilson][35[19].R&B Chart]
You Got the Love	T2 feat. Robin S.	10.1997	62[2]	-	Champion CHAMPCD 330	[written by Allen George ,Fred McFarlane][produced by Allen George ,Fred McFarlane]
Luv 4 Luv	Robin S.	05.2003	78[1]	-	Champion CHAMPCD 799	[written by Allen George ,Fred McFarlane][produced by Allen George ,Fred McFarlane]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Show Me Love	Robin S.	09.1993	34[3]	110[15]	Champion CHAMPCD 1028	[produced by Allen George,La LaNick Martinelli,Fred McFarlane,David Morales,StoneBridge,Matt Thomas,Junior VasquezZan]

środa, 15 czerwca 2022

Rocky Roberts

Rocky Roberts (ur. Charles Roberts, Tanner, 23 sierpnia 1940 r. -zm. Rzym, 13 stycznia 2005 r.) był urodzonym w Ameryce włoskim piosenkarzem . Urodzony w Alabamie Roberts służył w marynarce wojennej Stanów Zjednoczonych i był mistrzem bokserskim marynarki wojennej. Po raz pierwszy zainteresował się śpiewaniem po wysłuchaniu muzyka zorientowanego na country, Douga Fowlkesa, którego zespół Airdales (amerykański slang dla pilotów marynarki wojennej) występował na statku, na którym stacjonował Roberts. Fowlkes, pod wrażeniem głosu Robertsa, w końcu zgodził się pozwolić mu usiąść z zespołem.

Roberts wygrał konkurs śpiewu podczas urlopu na lądzie w Juan-les-Pins we Francji i zdecydował się pozostać w Europie po wycofaniu się z marynarki wojennej w 1962 roku. W 1965 Renzo Arbore i Gianni Boncompagni zaprosili Robertsa do Rzymu, aby nagrać temat ich audycji radiowej Bandiera Gialla. Piosenka „T-Bird” była hitem na włoskich listach przebojów, a Roberts osiadł w Rzymie. W 1967 roku Roberts miał wielki włoski hit, „Stasera Mi Butto”, który sprzedał się w 3,7 miliona egzemplarzy i wygrał Festivalbar.Sukces piosenki doprowadził do powstania filmu o tym samym tytule z 1967 roku, z Robertsem w roli głównej.

Wystąpił później w kilku innych włoskich filmach. Był znany z tego, że zawsze nosił ciemne okulary przeciwsłoneczne. Roberts zaśpiewał piosenkę przewodnią napisaną przez Luisa Bacalova z filmu Django z 1966 roku. Quentin Tarantino ponownie wykorzystał nagranie jako temat otwierający swój film Django Unchained z 2012 roku. Zmarł na raka płuc w Rzymie w 2005 roku w wieku 64 lat.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia [Ita]	Komentarz
T Bird/Hitch Hike	Rocky Roberts And The Airedales	.1965	-	-	-	-	-	-	-	41	Barclay 45BN 6079	[written by Bill Anderson]
Don't Play That Song/Got A Thing Going	Rocky Roberts And The Airedales	.1967	-	-	-	-	-	-	-	81	Durium Italy CN A 9235	[written by W. King]
Per Conquistare Te/Se L'amore C'e'	Rocky Roberts And The Airedales	09.1967	-	-	-	-	-	-	-	41	Durium CN A 9250	[written by Mogol, Soffici]
Gira Gira/Got A Thing Going	Rocky Roberts And The Airedales	.1967	-	-	-	-	-	-	-	82	Durium CN A 9236	[written by Holland-Dozier-Holland][produced by Doug Fowlkes,Giuseppe Mastroianni]
Stasera Mi Butto/Just Because Of You	Rocky Roberts And The Airedales	03.1967	-	-	-	-	-	18[4]	-	1[22]	Durium CN A 9237	[written by Antonio Amurri,Bruno Canfora][produced by Doug Fowlkes,Giuseppe Mastroianni]
E Lasciatemi Stare/Just Don't Know	Rocky Roberts And The Airedales	.1967	-	-	-	-	-	-	-	64	Durium CN A 9248	[written by Amurri, Canfora]
Ciao Ciao Ciao/Dietrofront	Rocky Roberts e I Pyrañas	.1968	-	-	-	-	-	-	-	80	Durium CN A 9270	[written by Don Covay, Mogol][produced by Doug Fowlkes]
Sono Tremendo/Se Una Sera	Rocky Roberts	06.1968	-	-	-	-	-	-	-	56	Durium CN A 9278	[written by D. Ciotti, M. e G. Capuano][produced by Doug Fowlkes,Giuseppe Mastroianni]
Le Belle Donne/Ma Per Fortuna..	Rocky Roberts	02.1969	-	-	-	-	-	-	-	81	Durium CN A 9292	[written by Giorgio Conte, Michele Virano, Vito Pallavicini]
Accidenti/I Know You'll Come Running Back	Rocky Roberts	.1970	-	-	-	-	-	-	-	47	Durium CN A 9318	[written by Dante Pieretti,Ricky Gianco][produced by Doug Fowlkes]
Django	Rocky Roberts & Luis Bacalov	.2013	85[5]	-	76[3]	-	-	-	-	81	-	[written by Robert Mellin - Franco Migliacci]

Albums

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

Fra

Szwa

Ger

Dan

Hol

Aut

Sve

Ita

Wytwórnia

Komentarz

Rocky Roberts & the Airedales a Sabato Sera

Rocky Roberts

04.1967

2[3]

Johan S

Johan S, producent stojący za Rhythm Inc i wieloma pseudonimami,jego kariera trwa już od 1988 roku, kiedy jako DJ dołączył do nowego szwedzkiego kolektywu DJ-skiego i zespołu remiksowego SweMix i wydał swoją pierwszą płytę „Move Sucker” pod pseudonimem Hi -Tech-No (dziękuję StoneBridge za wiarę we mnie). Po debiutanckim utworze nastąpiły liczne remiksy dla SweMix, a w 1991 roku Johan nagrał piosenkę Dragon Fly „Visions Of Rage”.

Piosenka stała się natychmiastowym klubowym hitem, wybijana przez wszystkich czołowych DJ-ów tamtych czasów i do dziś uważana jest za jedną z najlepszych hardcorowych piosenek house, jakie kiedykolwiek powstały, z walącymi bitami, nastrojowymi padami i futurystycznym piszczeniem. Johan następnie zagłębił się w ciemniejsze brzmienia drum n bass i dalej budował na sukcesie Dragon Fly, wydając płyty dla różnych brytyjskich wytwórni tanecznych.

W 1994 roku Johan zdecydował się wrócić do swoich korzeni muzyki house dzięki znakomitym wydawnictwom i remiksom Robina S i Sabriny Johnston, żeby wymienić tylko kilka. W 1996 roku Johan połączył siły z brytyjską piosenkarką Nevadą Cato, by stworzyć ogromny hymn gospel house „Soul Rising”, który został przejęty przez kultową wytwórnię Trevora Horna ZTT. W 1998 roku Johan zremiksował utwór Beastie Boys „Hold It Now Hit It” w ogromny klubowy hit, a reakcja była fenomenalna dzięki natychmiastowemu wsparciu Pete'a Tonga w programie Essential Selection BBC. Utwór doprowadził Johana do licznych prac związanych z remiksami i produkcją, a w 2000 roku został poproszony przez Sony BMG o wyprodukowanie zupełnie nowego wykonawcy o nazwie Alcazar wraz z Andersem Hanssonem i Alexandrem Bardem. Johan podjął wyzwanie, a rezultatem był sprzedający się w milionach egzemplarzy singiel „Crying At The Discoteque”, który w sprytny sposób połączył popowe wokale z klasycznym samplem disco Chic duetu Nile Rodgers i Bernard Edwards.

Po tym ogromnym sukcesie Johan chciał wrócić do bardziej klubowych produkcji i wydał „DJ Spinnin´” pod pseudonimem Punk Chic, który podpisał kontrakt z Warner w 2001 roku. Po długiej przerwie Johan S powraca do gry, zakładając nową wytwórnię Subtractive Recordings, skupiającą się na wysokiej jakości soulful i jacking groove. Spodziewajcie się więcej znakomitych wydawnictw muzyki house autorstwa Johana S/Rhythm Inc i innych aliasów w najbliższej przyszłości...

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Hold It Now	Johan S	03.1998	13[7]	131[5]	White Label	-

Sylver

Zespół tworzą wokalistka Silvy de Bie (ur. 4 stycznia 1981 r.) oraz muzyk i autor piosenek Wout Van Dessel (ur. 19 października 1974 r.). Producentem i współautorem piosenek jest Regi Penxten. W utworach duetu obok instrumentów charakterystycznych dla muzyki elektronicznej można usłyszeć fortepian, gitarę oraz perkusję. Zespół często koncertuje na żywo.

Pierwszy singel duetu zatytułowany Turn the Tide został wydany w 2000 roku pod aliasem Liquid feat. Silvy. Sukces debiutanckiej piosenki na niemieckich listach przebojów przekonał cenionego belgijskiego DJ-a i Silvy de Bie do utworzenia wspólnego zespołu, który przyjął nazwę Sylver. Rok później zespół wydał pierwszą płytę zatytułowaną Chances. Na wysokich miejscach list przebojów odnotowano kolejną piosenkę, którą można znaleźć na pierwszej płycie jest - Forever in Love.

Nie mniejszy sukces odniósł drugi album - Little Things, wydany w 2003 roku. Singlami promującymi płytę były piosenki Living My Life, Why Worry i ballada Shallow Water.

Trzeci album, zatytułowany Nighttime Calls został wydany w 2004 roku. Jako single wydano Love is an Angel, Make It i Take Me Back.

19 maja 2006 roku została wydana czwarta płyta pod tytułem Crossroads, a pierwszym singlem promującym to wydawnictwo jest cover piosenki zespołu ABBA Lay All Your Love On Me.

W 2007 roku miała premierę składanka najlepszych hitów Best Off-The Hit Collection 2001-2007 promowana przez singel The One. 8 maja 2009 roku ukazał się piąty album Sylver Sacrifice zapowiadany w 2008 roku przez single One World One Dream oraz Rise Again. 1 Marca ukazał się singiel I Hate You Now .Nowym singlem z albumu Sacrifice jest Foreign Affair. W 2009 r. do grupy dołączył gitarzysta John Miles JR., który bierze udział w corocznych występach Live Milk inc.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Forever in Love	Sylver	09.2001	-	79[5]	10[12]	-	65[3]	27[13]	-	-	Urban 015 076-2	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Forgiven	Sylver	10.2001	-	88[1]	25[10]	-	46[ 8]	52[7]	-	-	Urban 015 450-2	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
In Your Eyes	Sylver	04.2002	-	-	20[13]	-	53[6]	41[8]	-	-	Byte BY 050107-3 [Bel]	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Turn the Tide	Sylver	06.2002	56[2]	44[15]	2[20][gold]	-	15[18]	3[26]	-	-	Pepper 9230562	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Sven Maes,Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Livin’ My Life	Sylver	03.2003	-	99[1]	10[10]	-	34[10]	40[9]	-	-	Byte BY 050301-3	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Why Worry	Sylver	05.2003	-	-	44[6]	-	49[5]	-	-	-	Motor / Urban / Def Jam 980 805-1	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Shallow Water / Confused	Sylver	.2003	-	-	47[8]	-	-	-	-	-	Urban981 339-8	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Love Is an Angel	Sylver	.2004	-	-	18[9]	-	-	53[4]	-	-	Zeitgeist 9868326	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Make It	Sylver	.2004	-	-	49[7]	-	-	-	-	-	Zeitgeist 987 090-8	[written by Regi Penxten,Wout Van Dessel][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Lay All Your Love on Me	Sylver	.2006	-	-	26[9]	-	-	32[10]	-	-	Zeitgeist 985 4320	[written by Benny Andersson, Björn Ulvaeus][produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Foreign Affair	Sylver	.2009	-	-	77[1]	-	-	-	-	-	ARS 2711179	[written by Mike Oldfield,Maggie Reilly][produced by Sven Maes,Regi Penxten,Wout Van Dessel]

Albums

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Chances	Sylver	.2001	-	-	16[49][gold]	-	91[3]	38[16]	-	-	Byte / Urban 014 183-2	[produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Little Things	Sylver	.2003	-	98[1]	12[14]	-	99[1]	56[3]	-	-	Urban 038 172-2	[produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Nighttime Calls	Sylver	.2004	-	-	34[3]	-	-	-	-	-	Byte 986 870-9	[produced by Regi Penxten,Wout Van Dessel]
Crossroads	Sylver	.2006	-	-	39[5]	-	-	-	-	-	Byte 06024 9857178 1	[produced by Sven Maes,Regi Penxten,Wout Van Dessel]

wtorek, 14 czerwca 2022

Symarip

Symarip (znani również na różnych etapach swojej kariery jako The Bees, The Pyramids, Seven Letters i Zubaba) byli brytyjskim zespołem ska i reggae, powstałym pod koniec lat 60-tych, kiedy Frank Pitter i Michael Thomas założyli zespół jako The Bees. Nazwa zespołu była pierwotnie pisana Simaryp, co jest przybliżonym odwróceniem słowa piramidySkładający się z członków zachodnioindyjskiego pochodzenia, Simaryp jest powszechnie określany jako jeden z pierwszych zespołów skinheadów reggae, będąc jednym z pierwszych, który skierował skinheadów jako publiczność.

Ich hity to „Skinhead Girl”, „Skinhead Jamboree” i „Skinhead Moonstomp”, ten ostatni oparty na piosence Derricka Morgana „Moon Hop”. Przenieśli się do Niemiec w 1971, wykonując reggae i afro-rock pod nazwą Zubaba. W 1980 roku singiel „Skinhead Moonstomp” został ponownie wydany w następstwie szaleństwa 2 Tone, trafiając na 54 miejsce na brytyjskiej liście singli.

Zespół oficjalnie rozstał się w 1985 roku po wydaniu albumu Drunk & Disorderly jako The Pyramids. Album został wydany przez Ariola Records, a wyprodukowany przez Stevie B. Pitter i Ellis wrócili do Anglii, gdzie Ellis nadal występował jako artysta solowy, czasami używając pseudonimu „Mr. Symaripa”. Mike Thomas poznał kobietę z Finlandii mieszkając w Szwajcarii i przeniósł się do Finlandii, tworząc podstawy dla fińskiej kultury reggae poprzez swój zespół „Mike T. Saganor”. Monty Neysmith przeniósł się do Stanów Zjednoczonych, gdzie koncertował jako artysta solowy.

W 2004 roku wytwórnia Trojan Records wydała album z najlepszymi przebojami, zawierający nowy singiel Neysmitha i Ellisa „Back From the Moon”. W 2005 roku Neysmith i Ellis wystąpili razem w Club Ska w Anglii, a nagranie koncertu ukazało się nakładem Moon Ska Records jako Symarip - Live at Club Ska. W kwietniu 2008 roku jako Symarip wystąpili na Ska Splash Festival w Lincolnshire, a później występowali na festiwalach Endorse-It i Fordham. Pitter i Thomas występują teraz w innym zespole jako Symarip Pyramid. Ich trasa Back From The Moon 2008-2009 odbyła się z The Pioneers. W 2009 roku, aby uczcić odrodzenie zespołu i ponowne połączenie dwóch oryginalnych członków, Trojan Records wydał album kompilacyjny Ultimate Collection. Pitter jest właścicielem wszystkich praw autorskich i znaków towarowych do nazwy „Symarip Pyramid”.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Skinhead Moonstomp/Skinhead Jamboree	Symarip	02.1980	54[3]	-	Trojan TRO 9062	[written by Naismith, Ellis]

Selena

Selena Quintanilla-Pérez (ur. 16 kwietnia 1971r – zm. 31 marca 1995r) była amerykańską piosenkarką, autorką tekstów, rzeczniczką, bizneswoman, modelką, aktorką i projektantką mody. Nazywana „ Królową muzyki Tejano ”, jej wkład w muzykę i modę uczynił ją jedną z najbardziej znanych meksykańsko-amerykańskich artystów estradowych końca XX wieku. Magazyn Billboard nazwał ją najwspanialszą latynoską artystką wszech czasów.Media nazywały ją „ Madonną Tejano ” ze względu na jej wybór ubrań. Jest również zaliczana do najbardziej wpływowych artystów latynoskich wszechczasów i jest uznawana za katapultowanie gatunku muzycznego na rynek głównego nurtu .

Najmłodsze dziecko rodziny Quintanilla, zadebiutowała na scenie muzycznej jako członek zespołu Selena y Los Dinos , w skład którego wchodziło również jej starsze rodzeństwo AB Quintanilla i Suzette Quintanilla . W latach 80-tych była często krytykowana i odmawiano jej rezerwacji miejsc w całym Teksasie za wykonywanie muzyki tejano - gatunku muzycznego zdominowanego przez mężczyzn. Jednak jej popularność wzrosła po tym, jak w 1987 roku zdobyła nagrodę Tejano Music Award dla wokalistki roku , którą zdobyła dziewięć razy z rzędu. Podpisała kontrakt z EMI Latin w 1989 roku i wydała swój debiutancki album w tym samym roku, podczas gdy jej brat został jej głównym producentem muzycznym i autorem piosenek.

Selena wydała Entre a Mi Mundo (1992), która przez osiem kolejnych miesięcy zajmowała pierwsze miejsce na amerykańskiej liście Billboard Regional Mexican Albums . Sukces komercyjny albumu sprawił, że krytycy muzyczni nazwali go „przełomowym” nagraniem jej muzycznej kariery. Jeden z jej singli, „ Como la Flor ”, stał się jednym z jej najpopularniejszych utworów . Live! (1993) zdobył nagrodę dla najlepszego meksykańsko-amerykańskiego albumu podczas rozdania nagród Grammy w 1994 roku , stając się pierwszym nagraniem artystki tejano, która to zrobiła. W 1994 roku wydała Amor Prohibido , który stał się jednym z najlepiej sprzedających się albumów latynoskich w Stanach Zjednoczonych. Został doceniony przez krytyków jako odpowiedzialny za pierwszą erę rynkową muzyki Tejano, ponieważ stała się jednym z najpopularniejszych podgatunków muzyki latynoskiej w tym czasie.

Selena została zastrzelona w dniu 31 marca 1995 roku, przez Yolandę Saldívar , swoją przyjaciółkę . Saldívar została osaczona przez policję, gdy próbowała uciec i groziła, że się zabije, ale została przekonana, by się poddać. Została skazana za morderstwo i skazana na dożywocie z możliwością warunkowego zwolnienia po 30 latach. Dwa tygodnie później George W. Bush , ówczesny gubernator Teksasu, ogłosił 16 kwietnia dniem Seleny w Teksasie. Jej pośmiertnie wydany album Dreaming of You (1995), zadebiutował na szczycie Billboard 200 , jako pierwszy łaciński artysta . W 1997 roku Warner Bros.wypuścił Selena , film o jej życiu i karierze, w którym wystąpiła nieznana wówczas Jennifer Lopez jako Selena, katapultując ją do sławy. W 2020 roku Netflix wypuścił Selena: The Series z udziałem Christiana Serratosa . Selena sprzedała około 30 milionów płyt na całym świecie, co czyni ją jedną z najlepiej sprzedających się artystek muzyki latynoskiej .

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
I Could Fall in Love	Selena	07.1995	-	8[23]	EMI Latin	[gold-US][written by Keith Thomas][produced by Keith Thomas]
Dreaming of You	Selena	10.1995	-	22[20]	EMI Latin 58 490	[gold-US][written by Franne Golde,Tom Snow][produced by Guy Roche]
I'm Getting Used to You	Selena	04.1996	-	107[4]	EMI Latin 58 544	[written by Diane Warren][produced by Rhett Lawrence]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Amor Prohibido	Selena	06.1994	-	29[23]	EMI Latin 28 803	[2x-platinum-US][produced by A.B. Quintanilla III]
Entre a Mi Mundo	Selena	04.1995	-	97[7]	EMI Latin 42 635	[gold-US][produced by A.B. Quintanilla III]
Selena Live!	Selena	04.1995	-	79[7]	EMI Latin 42 770	[gold-US][produced by A.B. Quintanilla III]
12 Super Exitos	Selena	04.1995	-	64[10]	EMI Latin 30 907	[gold-US][produced by A.B. Quintanilla III]
Las Reinas Del Pueblo	Selena	04.1995	-	147[4]	EMI Latin 32 639	[produced by A.B. Quintanilla III]
Dreaming of You	Selena	08.1995	-	1[1][49]	EMI Latin 34 123	[3x-platinum-US][produced by Keith Thomas,Guy Roche,Rhett Lawrence,Arto Lindsay,Susan Rogers,David Byrne,A.B. Quintanilla III,José Hernàndez]
Siempre Selena	Selena	11.1996	-	82[5]	EMI Latin 53 585	[produced by A.B. Quintanilla, Nelson Gonzalez]
Selena: The Original Motion Picture Soundtrack	Selena	03.1997	-	7[64]	EMI Latin 55 535	[platinum-US][produced by A.B. Quintanilla III,Abraham Quintanilla, Jr.Brian "Red" Moore,Guy Roche,David Pack,Keith Thomas]
Anthology	Selena	04.1998	-	131[6]	EMI Latin 94 110	[produced by A.B. Quintanilla III]
All My Hits – Todos Mis Exitos Vol. 2	Selena	03.2000	-	149[6]	EMI Latin 23 332	[produced by José Behar,Abraham Quintanilla Jr. ,A.B. Quintanilla]
Live! The Last Concert	Selena	04.2001	-	176[2]	EMI Latin 32 119	[produced by A.B. Quintanilla III]
Ones	Selena	10.2002	-	159[4]	EMI Latin 42 096	[produced by A.B. Quintanilla III, Kike Santander, José Luis Arroyave, Jorge Alberto Pino, Sergio Minski, Guillermo J. Page, Andrés Felipe Silva]
Greatest Hits	Selena	07.2003	-	117[1]	EMI Latin 90 398	[produced by A.B. Quintanilla III]
Enamorada de Ti	Selena	04.2012	-	135	Capitol Latin 5099968097622	[produced by Sergio Lopes, Leslie Ahrens, Andres Castro, Moogie Canazio, Cesar Lemons, Humberto Gatica]
Lo Mejor de...Selena	Selena	05.2015	-	102	Capitol Latin 22941	[platinum-US][produced by A.B. Quintanilla III]

Selah

Dwie trzecie wokalnego trio CCM Selah dorastało w Afryce i ten wpływ natychmiast dał się odczuć na charakterystycznym debiutanckim albumie grupy z 1999 roku, Be Still My Soul. Utworzony przez rodzeństwo Todda i Nicoli Smithów oraz Allana Halla, styl muzyczny grupy był wyspecjalizowany dzięki dzieciństwu Smithów jako misjonarzy w Afryce. Nagrywający dla Curb Records, Selah odniósł sukces debiutem Be Still My Soul, który zdobył uznanie krytyków, a także Nagrodę Dove za Inspiracyjny Album Roku.

Powtórzyli ten wyczyn z wydawnictwem Press On z 2001 roku i wydali świąteczny album Rose of Bethlehem w 2002 roku. Nicol, żonata i od 2000 roku prowadziła równolegle karierę solową, wkrótce potem opuściła grupę; została zastąpiona najpierw przez Melodie Crittenden, a następnie na stałe przez Amy Perry. (Pałeczkę przekazano tam i z powrotem w 2006 roku, kiedy Crittenden i Perry pojawiły się na oddzielnych utworach na albumie duetów Selah, Bless the Broken Road, który również zdobył nagrodę Dove za Inspiracyjny Album Roku).

Trio Todd Smith , Allan Hall i Amy Perry umocnili swoją obecność w krajobrazie CCM dzięki You Deliver Me z 2009 roku i Hope of the Broken World z 2011 roku. Ich dziewiąty album dla Curb, dobrze przyjęty przez krytykę You Amaze Us, ukazał się w 2014 roku. W 2016 roku grupa wydała nową EPkę, O the Blood, a także drugi tom Greatest Hymns. Rok później powrócili z Unbreakable, w którym znalazły się produkcje Jasona Kyle'a Saetveita, Scotta Casha i Charliego Peacocka.

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Hiding Place	Selah	06.2004	-	61[21]	Curb 78 834	[gold-US][produced by Morten Schjolin, Allan Hall, Todd Smith, Nicol Sponberg, Jason Kyle]
Greatest Hymns	Selah	09.2005	-	117[5]	Curb 78 890	[produced by Allan Hall, Jason Kyle, Nicol Sponberg, Todd Smith ]
Bless the Broken Road: The Duets Album	Selah	08.2006	-	43[7]	Curb 78 944	[produced by Allan Hall,Jason Kyle,Todd D. Smith,Keith Thomas]
You Deliver Me	Selah	09.2009	-	66[7]	Curb 79 138	[produced by Jason Kyle,Todd Smith,Allan Hall,Bernie Herms]
You Amaze Us	Selah	09.2014	-	59[2]	Curb	[produced by Ed Cash, Allan Hall, Jordan Mohilowski, Jason Kyle, Todd Smith]
Unbreakable	Selah	04.2017	-	132[1]	Curb 79 445	[produced by Allan Hall , Allan Hall, Charlie Peacock, David Thulin, Jason Kyle Saetveit, Jason Kyle Saetveit, Scott Cash, Todd Smith, Todd Smith]

Erick Sermon

Erick Sermon (ur. 25 listopada 1968r w Bay Shore, Nowy Jork, USA- amerykański raper i producent muzyczny członek EPMD i Def Squad współpracował z takimi artystami jak Wu-Tang Clan, Method Man, Dilated Peoples czy KRS-One.

Po zawieszeniu działalności EPMD w 1993 roku, Sermon zaczął nagrywać solowy album dla wytwórni Def Jam. W 1997 EPMD wskrzeszono, a Sermon, Keith Murray i Redman nagrali cover "Rapper's Delight" grupy The Sugarhill Gang, pierwszego rapowego hitu w historii. W 1999 EPMD powtórnie zawiesiło działalność.

W roku 2000, Sermon przeniósł się do J Records, i rok później wydał album "Music". W tytułowym utworze (2. miejsce na muzycznych listach przebojów R&B), pojawia się wokal wykonawcy muzyki soul, Marvin'a Gaye'a, zaczerpnięty z niepublikowanych nagrań, które Sermon odnalazł w małym londyńskim sklepie muzycznym.

Kolejny album "React" ukazał się w 2002 roku. Pomimo iż tytułowy "React" okazał się hitem (Rhythmic Top 40 i Billboard Hot 100 hit), to album nie odniósł oczekiwanego sukcesu. Z powodu kiepskiej sprzedaży, w 2003, J Records rozstało się z Sermon'em. Naznaczony piętnem Def Jam'u udał się do Motown Records. W tym czasie nagrał album "Chilltown, New York", który ukazał się rok później, w 2004 roku. Album promował singiel "Feel It", który w Stanach odniósł sukces.

W jednym z wywiadów stwierdził, iż zamierza usunąć się w cień aby zrobić miejsce dla nowych artystów. Jednak, Sermon nie przestał robić muzyki jako producent. W 2006 wyprodukował utwór "Goldmine" na płytę "The Big Bang" Busta Rhymes'a. Wkrótce potem, Sermon nagrał z Def Squad "Don't Make No Sense". Współpracował także z Redman'em, był producentem kilku utworów na jego album "Red Gone Wild".

Sermon był także mocno zaangażowany w album "4:21... The Day After", Method Man'a jak również w platynowy "Blackout!", który Meth nagrał z Redman'em.

W 2008, Erick Sermon i PMD rozpoczęli działalność własnej wytwórni EP Records. Siódmy album EPMD "We Mean Business" ukazał się w grudniu tego samego roku.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Stay Real	Erick Sermon	10.1993	-	92[10]	Def Jam/RAL 77 140	[written by Larry Troutman, Roger Troutman, Erick Sermon][produced by Erick Sermon][sample z "Dance floor"-Zapp][52[14].R&B Chart]
Bomdigi	Erick Sermon	10.1995	-	84[6]	Def Jam/RAL 77 196	[written by Ty Fyffe, Rick James, Erick Sermon][produced by Erick Sermon][sample z "All Night Long"-Mary Jane Girls][39[16].R&B Chart]
Welcome	Erick Sermon featuring Keith Murray & Aaron Hall	02.1996	-	-	Def Jam 577 790	[written by D. Stinson, E. Sermon][produced by Rockwilder][41[10].R&B Chart]
Rapper's Delight	Erick Sermon, Keith Murray & Redman	12.1997	-	51[12]	Priority	[written by Bernard Edwards, Nile Rodgers, Sylvia Robinson, Henry Jackson, Michael Wright, Guy O'Brien, Curtis Brown, William Hankshaw][produced by T-Smoov]
Soopaman Lover	Chico DeBarge Featuring Erick Sermon & Redman	02.1999	-	-	Motown 56 233	[written by C. DeBarge, E. Sermon, R. Noble, J. Watson][produced by Erick Sermon][55[14].R&B Chart]
Music	Erick Sermon featuring Marvin Gaye	06.2001	36[2]	22[20]	NY.LA 497 578	[written by Erick Sermon, Marvin Gaye][produced by Erick Sermon][sample z "Turn On Some Music"-Marvin Gay'e][piosenka z filmu "What's The worst That Could Happen?"][2[24].R&B Chart]
I'm Hot	Erick Sermon	09.2001	-	-	J Records 21 089	[written by Marvin Gaye,Erick Sermon,Craig Mack][produced by Erick Sermon][sample z "Sexual healing"-Marvin Gay'e ans "Get Down"-Craig Mack][49[11].R&B Chart]
Got Me A Model	RL Feat. Erick Sermon	03.2002	-	-	J Records 21 023	[written by Bryan-Michael Cox , Damon Thomas, Erick Sermon, Harvey Mason Jr., Jermaine Dupri][produced by Jermaine Dupri, The Underdogs][76[9].R&B Chart]
React	Erick Sermon featuring Redman	09.2002	14[7]	36[16]	J Records 21 221	[written by Erick Sermon, Reggie Noble][produced by Just Blaze][12[21].R&B Chart]
Love Iz	Erick Sermon featuring Gregory Howard	02.2003	72[1]	-	J Records 21 256	[produced by Erick Sermon][sample z "Love & Happiness"-Al Green][80[9].R&B Chart]
Feel It	Erick Sermon featuring Sy Scott & Sean Paul	05.2004	-	-	Universal 002417	[written by Darryl McDaniels,Sean Paul Henriques,Anthony Kelly,Joseph Simmons,Erick Sermon,S. Scott][produced by Erick Sermon][93[7].R&B Chart]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
No Pressure	Erick Sermon	11.1993	-	16[6]	Def Jam 57 460	[produced by Erick Sermon ,Brent Tucker,Colin Wolfe ]
Double or Nothing	Erick Sermon	11.1995	-	35[4]	Def Jam 529 286	[produced by Erick Sermon,Redman,Rockwilder,Rod 'KP' Kirkpatrick,Ty Fyffe]
Erick Onasis	Erick Sermon	07.2000	-	53[7]	DreamWorks 450 114	[produced by Bernard Alexander,Erick Sermon,DJ Scratch,Redman,Mo-Suave-ADarryl "Pop" Trotter ,DJ Quik]
Music	Erick Sermon	11.2001	-	33[5]	J Records 20 023	[produced by Bernard Alexander,Erick Sermon,Rockwilder]
React	Erick Sermon	12.2002	-	72[4]	J Records 20 050	[produced by Erick Sermon,Just Blaze,Andre Ramseur,Kaos,Megahertz,Rick Rock]
Chilltown, New York	Erick Sermon	07.2004	-	61[2]	Def Squad 002716	[produced by Kedar Massenburg,Erick Sermon]

poniedziałek, 13 czerwca 2022

Serani

Craig Serani Marsh (ur. 7 czerwca 1982r), znany zawodowo jako Serani, to jamajski piosenkarz i producent dancehall, który ma umowę joint venture z Phase One Communications w Nowym Jorku. Najbardziej znany jest z zaangażowania w album Seana Paula The Trinity i jego singiel „No Games” z 2008 roku.

Serani urodził się 7 czerwca 1982 roku w Kingston na Jamajce. W młodym wieku zdecydował, że jego dwaj inni najlepsi przyjaciele, którzy również podzielali te same zainteresowania muzyką, powinni stworzyć produkcje DASECA w 2001 roku. Trzej przyjaciele David Anthony Harrisingh, Craig Serani Marsh i Craig Andrew Harrisingh mieli cel, aby wyprodukować wszystkich głównych artystów reggae na Jamajce.

W 2006 roku Serani wyprodukował dwa pierwsze single z platynowego albumu Seana Paula The Trinity, w tym „We Be Burnin'”, który był pierwszym wydanym singlem. Utwór „We Be Burnin” pomógł Trinity pobić jamajski rekord 107 000 sprzedanych egzemplarzy w pierwszym tygodniu. Serani wyprodukował także album Smash riddim, na którym znalazła się piosenka „Dutty Wine” Tony’ego Matterhorna. Dutty Wine przez długi czas była piosenką numer jeden na Jamajce i w Anglii. Serani jest uznawany za pomoc w wydobyciu na światło dzienne innych jamajskich zawodników wagi ciężkiej, takich jak Mavado, Alaine Laughton i Bugle, dzięki swoim chwytliwym bitom, takim jak riddim Anger Management, w którym Mavado użyczył głosu w swoim przełomowym hicie „Real McCoy”. Produkcje DASECA to także hity dla innych ikon reggae, takich jak ich kolega i lider ekipy Alliance Bounty Killer, Busy Signal i Vybz Kartel. Są także kręgosłupem zespołu Anger Management, afiliowanego w The Alliance.

Jego pierwsza i bardzo udana próba śpiewania miała miejsce w przeboju Mavado Dying, który znalazł się na jego debiutanckim albumie Gangsta for Life: The Symphony of David Brooks. W 2008 roku Serani podpisał kontrakt na nagranie dwóch albumów dla JVC Entertainment, zanim podpisał kontrakt z Phase One. Serani samodzielnie produkuje większość swoich piosenek i promował takie single, jak „Doh” z udziałem Bugle, „No Games” i „She Loves Me”. W 2012 roku wystąpił w Ride Club w Wiedniu. W 2020 roku „No Games” został samplowany przez Eminema do utworu „Farewell”, który pojawił się na płycie rapera Music to Be Murdered By.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
No Games	Serani	12.2008	-	-	Rockstone	[written by C. Marsh, D. Kelly][produced by Serani][53[22].R&B Chart]
She Loves Me	Serani	08.2009	-	-	Phase One	[written by C. Williams, C. Harrisingh, C. Marsh, D. Harrisingh][produced by Daseca Productions][82[1].R&B Chart]

Solange

Solange Piaget Knowles ur.24.06.1986r w Houston (Teksas, USA).
Wokalistka r&b, aktorka i modelka. Młodsza siostra jednej z największych gwiazd muzyki r&b - Beyonce Knowles.

Solange Knowles była za młoda, by dołączyć do ukształtowanej przez ojca formacji Destiny's Child, gdzie pierwsze skrzypce od początku grała Beyonce. W związku z tym zdecydowała się rozpocząć solową karierę dopiero na przełomie wieków. Jej pierwszy godny uwagi występ to gościnny udział w nagraniu Bow Wowa (wówczas LiP Bow Wow) „Puppy Love" z 2000 r. Dwa lata później zadebiutowała solowym nagraniem „Feelin You", a w styczniu 2003 r. do sklepów trafił jej pierwszy album - Solo Star. Mimo że na płycie były produkcje The Neptunes, Timbalanda, The Underdogs czy Rockwildera, krążek nie okazał się spektakularnym sukcesem. W Stanach Zjednoczonych Solo Star znalazł niespełna sto tysięcy nabywców.

Po komercyjnym fiasku Solo Star, artystka zdecydowała się na dłuższy okres poświęcić życiu rodzinnemu, z rzadka goszcząc na nagraniach innych wykonawców. Solange pisała też teksty (m.in. dla Beyonce) i próbowała swoich sił jako aktorka i modelka. Wraz z ojcem wpadła też na pomysł linii zabawek baby jam z, inspirowanej hiphopowym stylem.
Obecnie pracuje w ramach projektu Private Equity. Jej zadaniem jest przejmowanie praw autorskich do nagrań wykupywanych na potrzeby filmów i kampanii reklamowych takich firm, jak coca cola. Na 2008 r. Solange zaplanowała wielki powrót i wydanie swojego drugiego solowego krążka, roboczo zatytułowanego Solange and the Hadley Street Dreams. Ostatecznie nazwę płyty zmieniono na Sol-Angel and the Hadley St. Dreams, a jej premiera odbyła się w połowie sierpnia.

Zanim to nastąpiło na rynek trafiły dwa single, z których szczególnie nagranie „I Decided" zyskało sporą popularność. Nad drugim krążkiem w karierze młodszej z sióstr Knowles pracowali tacy producenci, jak: Pharrell Williams, Jack Splash z PlantLife, Cee- Lo, Mark Ronson i Shea Taylor. Płyta zyskała przyzwoite recenzje i zadebiutowała na 9. miejscu billboardu, sprzedając się w blisko 50 tys. sztuk. Ponadto wielką popularność Knowles osiągnęła na Filipinach, gdzie jej drugie w karierze dzieło już po tygodniu zyskało miano złotej płyty ze sprzedażą ponad 15 tys. egzemplarzy.
W 2004 r. Solange poślubiła footballistę Daniela Smitha, z którym ma syna Daniela Juleza. Niestety już po trzech latach w wywiadzie dla magazynu essence Knowles wyznała, że jej związek się rozpadł.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Feelin' You (Part II)	Solange Featuring N.O.R.E.	01.2003	-	-	Music World 79 831	[written by Solange Knowles,Mark Penn,Victor Santiago][produced by Solange Knowles,Mark Penn,Damon Elliott][73[9].R&B Chart]
I Decided	Solange	07.2008	27[6]	-	Music World 011 378	[written by Solange Knowles, Pharrell Williams][produced by The Neptunes][44[12].R&B Chart]
Sandcastle Disco	Solange	12.2008	149[1]	-	Geffen 1792377 [UK]	[written by Solange Knowles ,Carsten Schack, Kenneth Karlin ,Thomas Callaway][produced by Soulshock & Karlin]
T.O.N.Y.	Solange	04.2009	-	-	Music World	[written by Jack Splash, Thomas DeCarlo Callaway][produced by Jack Splash][62[6].R&B Chart]
Cranes in the Sky	Solange	10.2016	-	74[2]	Columbia	[gold-US][written by Solange Knowles][produced by Solange Knowles,Raphael Saadiq][28[5].R&B Chart]
Mad	Solange Featuring Lil Wayne	10.2016	-	109[2]	Columbia	[written by Dwayne Carter,Solange Knowles][produced by Raphael Saadiq,Solange Knowles,Dave Longstreth,Sir Dylan][45[1].R&B Chart]
Don't Touch My Hair	Solange Featuring Sampha	10.2016	-	91[1]	Columbia	[written by Solange Knowles,Sampha][produced by Solange Knowles,Sampha,Dave Andrew Sitek,Patrick Wimberly,Bryndon Cook][38[2].R&B Chart]
Almeda	Solange	03.2019	-	118[1]	Columbia	[written by Solange Knowles,Terius Nash,Jordan Carter][produced by Solange Knowles,Pharrell,John Carroll Kirby]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Solo Star	Solange	02.2003	-	49[5]	Music World 86 354	[produced by Mathew Knowles,Solange Knowles, Timbaland ,The Neptunes, Jermaine Dupri, Troy Johnson, Linda Perry ,Beyoncé Knowles, The Underdogs ,Platinum Status, Rockwilder ,The Bama Boyz, Da Brat]
Sol-Angel and the Hadley St. Dreams	Solange	09.2008	180	9[7]	Geffen 1178502	[produced by Bama Boyz, Freemasons, the Neptunes, Jack Splash, Square ,Mark Ronson, Max Gousse, Mr. Familiar, Soulshock & Karlin, Shea Taylor, Thievery Corporation]
True	Solange	12.2012	-	157[1]	Terrible TR 015	[produced by Solange Knowles, Dev Hynes]
A Seat at the Table	Solange	10.2016	17[5]	1[1][23]	RCA 88985387462 [UK]	[gold-US][produced by Solange Knowles, Raphael Saadiq ,Dave Longstreth, Sir Dylan, Sampha, Kwes ,Patrick Wimberly, Adam Bainbridge ,John Kirby, Troy Johnson, Dave Andrew Sitek, Bryndon Cook ,Questlove, Ray Angry, Majical Cloudz, Olugbenga, Sean Nicholas Savage, Q-Tip]
When I Get Home	Solange	03.2019	18[1]	7[4]	Saint 0886447578018 [UK]	[produced by Solange Knowles ,Chassol, Daniel Julez J Smith II, Dev Hynes, Duval Timothy, Earl Sweatshirt ,Jamire Williams, John Carroll Kirby, John Key ,Metro Boomin, Panda Bear ,Pharrell Williams ,Standing on the Corner, Steve Lacy, Tyler, the Creator]

Symbols

The Symbols to angielski zespół muzyki pop, który powstał w 1965 roku i działał do 1974 roku. Mieli dwa hity na brytyjskiej liście singli: „Bye Bye Baby” (1967) i „(The Best Part of) Breaking Up” ( 1968).

Grupa rozpoczęła działalność na początku lat 60-tych jako Johnny Milton and the Condors i wydała dwa single, w tym „Cry Baby” w wytwórni Fontana. W 1965 zmienili nazwę na The Symbols, a ich początkowy skład obejmował Johna Miltona (wokal), Micka Clarke (gitara basowa), Shauna Corrigana (gitara prowadząca) i Clive Grahama (perkusja). Ich debiutancki singiel pod nazwą Symbols został wyprodukowany przez Mickie Mosta. Jednak „One Fine Girl” okazała się komercyjną porażką.

Kolejnym singlem była ich coverowa wersja „Why Do Fools Fall in Love”, ale po braku sukcesu w głównym nurcie, w 1966 roku zostali zwolnieni z kontraktu nagraniowego.Byli stałymi wykonawcami w California Ballroom, Dunstable, Bedfordshire. Clarke opuścił ich, by dołączyć do The Tremeloes i został zastąpiony na basie przez Johna Bachini (AKA John Baccini), a następnie Adriana Gurvitza. Clarke wprowadził The Tremeloes do utworu, który The Symbols zagrali w swoim repertuarze, „Silence is Golden”. Clarke wrócił później do The Symbols, którzy doświadczyli innych zmian w swoim składzie z Johnem Bachini (bas i wokal), który odszedł, aby dołączyć do The Robb Storme Group - który później zmienił nazwę na Orange Bicycle i Chasem Wade (perkusja).

Edward Kassner uruchomił w Wielkiej Brytanii wytwórnię President Records w 1966 roku i podpisał kontrakt z The Symbols, początkowo na potrzeby przeboju amerykańskiego „See You in September”. Hazard nie zadziałał, ponieważ singiel nie dotarł do brytyjskiej listy przebojów. Jednak Kassner uparcie próbował próbować coverów wcześniej udanych wydań amerykańskich, a kolejny singiel The Symbols, „Bye Bye Baby”, wersja piosenki The Four Seasons, spędził trzy tygodnie na brytyjskiej liście przebojów w sierpniu 1967 roku, osiągając 44 miejsce.

Piosenka zyskała trwalszą sławę w Wielkiej Brytanii, kiedy Bay City Rollers osiągnęło pierwsze miejsce w marcu 1975 roku. Po niej pojawił się utwór „(The Best Part of) Breaking Up”, pierwotnie nagrany przez The Ronettes, który był ich drugim i ostatnim w Wielkiej Brytanii sukcesem na listach przebojów. Osiągnął numer 25 na początku 1968 roku, spędzając na liście dwanaście tygodni.Kolejne single nie znalazły się na listach. Pod koniec 1972 roku Corrigan został zastąpiony na gitarze przez Trevora Mee, który zrezygnował z zespołu Unicorn z Send, Surrey, zanim David Gilmour zainteresował się nimi i zaczął go produkować. Clive Graham, znany w zespole jako Cleve Gooham, ponieważ jego nazwisko zostało błędnie napisane w formularzu rezerwacji hotelu, został zastąpiony przez Phila Chestertona. Corrigan i Graham stworzyli kolejną wersję Symbols.

Na początku 1973 Mee opuścił zespół i został zastąpiony przez Briana Gilla. Symbols nadal grali w college'ach, klubach i kabarecie, a sezon letni zagrali na Costa Dorada w Hiszpanii. W 1973 roku pracowali nad czymś, co prawdopodobnie byłoby singlem zatytułowanym „Something Crazy's Happening”, napisanym przez Phila Chestertona, gdyby zespół nie został wyprzedzony przez wydarzenia. Pod koniec 1973 Clarke odszedł, by dołączyć do The Rubettes i został zastąpiony przez Dave'a Guscotta na basie. Na początku 1974 Milton odszedł, by dołączyć do Sparrow i pomimo tego, że był ostatnim oryginalnym członkiem, Chesterton, Gill i Dave Guscott podjęli próby utrzymania zespołu. Nie udało się znaleźć odpowiedniego wokalistę, rozwiązali się. Jednak drugi zespół Symbols, utworzony przez Corrigana i Grahama, kontynuował pracę.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Bye Bye Baby/The Things You Do To Me	Symbols	08.1967	44[3]	-	President PT 144	[written by Bob Crewe & Bob Gaudio]
(The Best Part Of) Breaking Up/Again	Symbols	01.1968	25[12]	-	President PT 173	[written by P. Spector, V. Poncia Jnr., P. Andreoli ][produced by Danny O'Donovan]