Gianni Nazzaro

Gianni Nazzaro , urodzony jako Giovanni Nazzaro (  27 października 1948r w Neapolu ), jest włoskim piosenkarzem i aktorem .Syn artysty Erminio Nazzaro, jego artystyczny debiut odbył się w 1965 roku pod pseudonimem Buddy, z powodzeniem naśladując głos  Bobby'ego Solo , Adriano Celentano , Gianniego Morandiego i innych artystów w niektórych nagraniach dla wytwórni płytowej KappaO . W 1967 r. brał udział w festiwalach w Neapolu i Pekinie, wykonując piosenkę Sulo ppe mme e ppe te , ale nie wszedł do finału. 


W następnym roku brał udział w Cantagiro z Incontri d'estate . Wygrywa 1970r   Festival di Napoli z Me chiamme ammore , razem z Peppino Di Capri . W 1971 r. Brał udział w Canzonissimie z dwiema piosenkami, zatytułowanymi Far l'amor con te i Miracolo d'amore , zaś w następnym roku zajął pierwsze miejsce w Un disco per l'estate w 1972 r. z Quanto è bella le i dwa lata później  w 1974 r. z Questo sì che è amore .

Jego sukcesy skoncentrowały się głównie w latach siedemdziesiątych : L'amore è una colomba ( 1970 ), Bianchi cristalli sereni ( 1971 ), Non voglio innamorarmi mai ( 1972 ), A modo mio ( 1974 , autor: Claudio Baglioni i Antonio Coggio ) , wszystkie prezentowane na Festiwalu w Sanremo i In fondo all'anima . Wziął udział w festiwalu Sanremo w 1983 roku z piosenką Mi sono innamorato di mia moglie , napisany przez Daniele Pace , uzyskując dobry wynik komercyjny.

W 1987 r. próbował ponownie wziąć udział w Festiwalu, ale piosenka, którą zaproponował, Perdere l'amore , została odrzucona w selekcji. Jak na ironię, ten sam utwór został ponownie zaprezentowany w następnym roku przez Massimo Ranieri , i tym razem nie tylko zostanie wybrany, ale nawet wygrał to wydarzenie. Po tym fakcie Nazzaro będzie długo spierał się z organizatorami, wyrażając swój gniew w licznych programach telewizyjnych.

Z okazji Festiwalu w Sanremo w 1994 roku jest członkiem grupy Squadra Italia , założonej z tej okazji, śpiewając piosenkę Una vecchia canzone italiana . W 1998 roku grał rolę ojca Sary De Vito ( Serena Autieri ) w operze mydlanej Un posto al sole .

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Far l'amore con te	Gianni Nazzaro	.1971	38[28]	-	-	-	-	-	-	9	CGD CGD 128	[written by Bigazzi,G]
Bianchi cristalli sereni	Gianni Nazzaro	.1971	-	-	-	-	-	-	-	36	CGD CGD 108	[written by Backy,D]
La Nostra canzone	Gianni Nazzaro	.1972	-	-	-	-	-	-	-	20	CGD CGD 8376	[written by Bigazzi, Savio]
Non voglio innamorarmi mai	Gianni Nazzaro	.1972	-	-	-	-	-	-	-	12	CGD CGD 7845	[written by Bigazzi,G - Signorini,M]
Quanto è bella lei	Gianni Nazzaro	08.1972	71[1]	-	-	-	-	-	-	1	CGD CGD 8016	[written by Pace,D - Panzeri,M - Pilat,L]
Il Primo sogno proibito	Gianni Nazzaro	.1973	-	-	-	-	-	-	-	9	CGD CGD 1434	[written by Pace,D - Panzeri,M - Pilat,L]
Vino amaro	Gianni Nazzaro / Peppino Di Capri	.1973	-	-	-	-	-	-	-	48	CGD YD 326	[written by Daniele Pace, Pilat, Panzeri]
Questo sì che è amore	Gianni Nazzaro	.1974	-	-	-	-	-	-	-	11	CGD CGD 2340	[written by Pace,D / Giacobbe,S]
Romanella	Gianni Nazzaro	09.1975	7[23]	-	-	-	-	-	-	-	Epic EPC 3510	[written by Michel Cywie / Didier Barbelivien / J.M. Rivière]
Piccola mia piccola	Gianni Nazzaro	.1975	-	-	-	-	-	-	-	10	CGD CGD 2906	[written by Avogadro,O - Giacobbe,S - Pace,D]
Mi sono innamorato di mia moglie	Gianni Nazzaro	.1983	-	-	-	-	-	-	-	49	CBS CBS A 3091	[written by Pace - Russo]

Albums

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

Fra

Szwa

UK

Dan

Hol

Aut

Sve

Ita

Wytwórnia

Komentarz

Tout se donner

Navii

06.2016

46[10]

-

-

-

-

-

-

-

Warner 0190295988067

-

Navii

Urodzony 24 listopada 1994 roku w Crouy-sur-Ourcq, Navii jest francuskim autorem, kompozytorem i wykonawcą. Podczas swoich nastoletnich lat opublikował kilka klipów z coverami w Internecie, w szczególności   Stromae, Tryo, Renan Luce czy Mathieu Chedid. Równolegle z jego studiami (technik  patentowy  handlu muzycznego), Navii zaczyna robić karierę ze swoimi filmami. Został zauważony przez Yohanna Malory'ego, który przedstawia go Tristanowi Salvati. Dwaj mężczyźni pracują z nim nad   kompozycjami muzycznymi.

Navii zaczyna być znany publiczności w 2014 roku, dzięki swojej piosence We Feel Alone . W roku następnym, w 2015 roku, jego kariera nabrała przełomu dzięki tytułowi J'écoute du Miles  Davis , który przemawiał do szerszej publiczności .
Navii wydał swoją pierwszą EPkę w styczniu 2016 r., zawierającą 5 utworów, w tym piosenkę Éblouie par la nuit , cover Zaz popularny wśród  publiczności i prasy. Na mocy tego sukcesu kilka miesięcy później wydał swój pierwszy album zatytułowany Tout s'en donner , promowany przez singiel Turbulences .

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
J'écoute du Miles Davis	Navii	01.2016	38[28]	-	-	-	-	-	-	-	Warner 2564603794	[written by Yohann Malory,Tristan Salvati]
Turbulences	Navii	06.2016	171[2]	-	-	-	-	-	-	-	Warner 190295969585	[written by Yohann Malory,Tristan Salvati]

Albums

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

Fra

Szwa

UK

Dan

Hol

Aut

Sve

Ita

Wytwórnia

Komentarz

Tout se donner

Navii

06.2016

46[10]

-

-

-

-

-

-

-

Warner 0190295988067

-

Counting Crows

Grupa amerykańska. Powstała w sierpniu 1991 w San Francisco w Kalifornii. Nazwę wzięła ze starej angielskiej wróżby.

Założyli ją Adam Duritz (1.08.1964, Baltimore, Maryland) - voc, p, nca i David Bryson (5.11.1961, San Francisco, Kalifornia) -g, voc, którzy od 1989 tworzyli razem piosenki i sporadycznie wykonywali je w dwójkę w kawiarniach i klubach San Francisco. Składu dopełnili: Charlie Gillingham (12.01.1960, Torrance, Kalifornia) - k, ace, voc, Matt Mallev (4.07.1963) - b, g, voc i Steve Browman (14.01.1967) -c/r, voc. W sierpniu 1993 dołączył Dan Vickrey (26.08.1966, Walnut Creek, Kalifornia) - g, voc. We wrześniu 1994 Browmana zastąpił Ben Mize (2.02.1971) -dr, voc.
Już w lutym 1992 zwróciła na siebie uwagę branży muzycznej występem na BMI New Music Showcase w klubie I-Beam w San Francisco. Dwa miesiące później podpisała kontrakt z firmą DCC. A w czerwcu tego roku otwierała koncert jednego ze swoich mistrzów, Boba Dylana, w Los Angeles, jesienią przystąpiła do pracy nad pierwszym albumem - "August And Everything After".

Zafascynowana albumem "The Basement Tapes" Boba Dylana i The Band (Columbia, 1975), nagranym w zwykłym domu w West Saugerties niedaleko Woodstock, postanowiła zarejestrować swoje piosenki w największym pokoju posiadłości, którą wynajęła w tym czasie w Hollywood.
Na producenta wybrała gitarzystę T-Bone'a Burnette'a. Do udziału w sesji zaprosiła też m.in. Davida Immerglucka-g, mand, voc, znanego z zespołu Sordid Humor, Billa Dillona-g, Marię McKee - voc oraz Gary'ego Lourisa i Marka Olsona, muzyków The Jayhawks.

Płyta ukazała się w październiku 1993. Była dziełem niezwykłym. Wypełniły ją kameralne, folk rockowe ballady, pełne głębi cechującej dokonania mistrzów, jak Bob Dylan, Van Morrison, Alex Chilton, Bruce Springsteen, Tracy Chapman, R.E.M. czy Pearl Jam (np. Round Here, Mr. Jones, Ghost Train). Mądre poetyckie teksty dotyczyły marzeń, pragnień, niepokojów, rozczarowań i frustracji towarzyszących wchodzeniu w dorosłość (np. Round Here, ,Anna Begins, Time And Time Again, Rain King A Murder , Raining In Baltimore). Album, promowany na wspólnych koncertach z zespołami Midnight Oil, Suede, The Cranberries i Cracker, zdobył uznanie słuchaczy na całym świecie i rozszedł się w ponad siedmiu milionach egzemplarzy. W Stanach nie przyniósł co prawda przebojów, ale w Wielkiej Brytanii wszystkie towarzyszące mu single pojawiły się na listach; były to: Mr. Jones/Raining in Baltimore z kwietnia 1994, Round Here/Chost Train z czerwca i Raining z października tego roku.

Wyrazem uznania dla Counting Crows było zaproszenie formacji do udziału w trasie The Rolling Stones po Stanach w sierpniu 1994. Dopiero jesienią 1995, znowu w jednym z hollywoodzkich domów, za to z innym producentem - Gilem Nortonem, współpracownikiem m.in. The Pixies i Echo And The Bunnymen, przystąpiła grupa do nagrania drugiego albumu - "Recovering The Satellites". Ukazał się w październiku 1996. I chociaż nie miał mocy debiutu, zawierał wystarczająco wiele udanych piosenek (np. Angels Of The Silences, Recovering The Satellites, A Long December), by osiągnąć trzymilionowy nakład. Również single towarzyszące,"Recovering The Satellites" byty mniejszymi i większymi przebojami w Wielkiej Brytanii: Angel Of The Silences/Round Here z października 1996, A Long December/ Ghost Train (wersja koncertowa) z grudnia tego roku.
Album "Across A Wire - Live In New York City" z lipca 1998 zawierał nagrania z dwóch występów zarejestrowanych z myślą o programach Storytellers telewizji VH1 i Live from The 10 Spot MTV.

Pierwsza płyta dokumentowała kameralny występ zorganizowany 12 sierpnia 1997 r w nowowojorskich Chelsea Studios i zawierała niemal całkowicie akustyczne wersje takich ballad, jak Round Here, Mr. Jones przedzona cytatem z So You Wanna Be A Rock'n'Roll The Byrds} i Angels Of The Silences, ale też mocniejsze, elektryczne innych, jak Ghost Train.

Druga powstała 6 listopada tego roku podczas występu w nowojorskiej Hammerstain Ballroom, a wypełniły ją odmienne, ostrzejsze, całkowicie elektryczna chwilami wręcz kakofoniczne wykonania m.in. Round Here, Rain King, Raining In Baltimore, Recovering The Satellites, A Long December i I'm Not keeping.

Wielkim rozczarowaniem był album "This Desert Life" z listopada 1999, wyprodukowany przez Davida Lowe ry' ego, wokalistę i gitarzystę Cracker, oraz Dennisa Herringa, -współpracownika tego zespołu, zawierający nijakie piosenki powielające pomysły z poprzednich płyt, m.in. Hangin' around, wybraną na pierwszy singel, I Wish I Was A Girl, Speedway i Saint Robinson And His Cadillac Dream.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Mr. Jones/Raining in Baltimore	Counting Crows	04.1994	28[4]	5[47].Airplay Chart	Geffen GFS 69	[written by Adam Duritz, David Bryson][produced by T-Bone Burnett][2[23].Modern Rock Tracks][2[26].Pop Songs][25.Adult Contemporary Chart]
Round here/Ghost train	Counting Crows	06.1994	70[2]	31[23].Airplay Chart	Geffen Records/BMG UK GFS 74 182	[written by Adam Duritz, David Bryson, Dan Jewett, Chris Roldan, Dave Janusko][produced by T-Bone Burnett][7[14].Modern Rock Tracks][10[19].Pop Songs]
Einstein on the Beach (For an Eggman)	Counting Crows	08.1994	-	45[20].Airplay Chart	album cut	[written by Adam Duritz, David Bryson][produced by T-Bone Burnett][1[19].Modern Rock Tracks]
Rain king/A murder of one	Counting Crows	10.1994	49[6]	66[4].Airplay Chart	Geffen Records/BMG UK GFSC 82 182	[written by Adam Duritz, David Bryson, Dan Jewett, Chris Roldan, Dave Janusko][produced by T-Bone Burnett][31[10].Pop Songs]
Angels of the silences/Round here [live]	Counting Crows	10.1996	41[3]	45[9].Airplay Chart	Geffen Records/BMG UK GFSTD 22 182	[written by Adam Duritz, Charlie Gillingham][3[13].Modern Rock Tracks]
A long december/Ghost train [live]	Counting Crows	12.1996	62[8]	6[28].Airplay Chart	Geffen Records GEFDM 22 190	[written by Adam Duritz][produced by Gil Norton][5[19].Modern Rock Tracks][7[25].Pop Songs]
Daylight fading	Counting Crows	05.1997	54[3]	51[9].Airplay Chart	Geffen Records GFSC 22 247	[written by Adam Duritz, Charlie Gillingham, Dan Vickrey][produced by Gil Norton][26[9].Modern Rock Tracks][26[7].Pop Songs]
A long december/Ghost train [live]	Counting Crows	12.1997	68[1]	-	Geffen Records GGFSTD 21 910 190
Hanginaround/Mercury/Goodnight Elizabeth	Counting Crows	11.1999	46[3]	28[20]	Geffen Records UK 497 184-2	[written by Adam Duritz, David Bryson, Dan Vickrey, Ben Mize][produced by David Lowery, Dennis Herring][17[19].Modern Rock Tracks][21[18].Pop Songs]
American girls	Counting Crows feat. Sheryl Crow	06.2002	33[2]	-	Universal 497745 [US]	[written by Adam Duritz][produced by Steve Lillywhite]
Big yellow taxi	Counting Crows feat Vanessa Carlton	02.2003	16[10]	42[20]	Geffen Records 497830	[gold-US][written by Joni Mitchell][produced by Steve Lilywhite][30[6].Pop Songs][5[57].Adult Contemporary Chart][z filmu "Two weeks notice"]
If i could give all my love	Counting Crows	06.2003	50[2]	-	Universal 980683	[written by Adam Duritz][produced by Steve Lilywhite]
Accidentaly in love	Counting Crows	07.2004	28[14]	39[20]	Dreamworks 9862881	[gold-US][written by Adam Duritz, Dan Vickrey, David Bryson, Matt Malley, David Immerglück][produced by Adam Duritz, Dan Vickrey, David Bryson][35[7].Pop Songs][23[26].Adult Contemporary Chart]
You Can Count On Me	Counting Crows	02.2008	-	103[1]	Geffen	[written by Adam Duritz][produced by Brian Deck]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
August and everything after	Counting Crows	03.1994	16[93]	4[95]	Geffen DGCD 24 528	[7x-platinum-US][platinum-UK][produced by T-Bone Burnett]
Recovering the satellites	Counting Crows	10.1996	4[22]	1[1][50]	Geffen DGCD 24 975	[2x-platinum-US][gold-UK][produced by Gil Norton]
Across a wire-Live in New York	Counting Crows	07.1998	27[7]	19[9]	Geffen DGCD 25 222	[platinum-US][silver-UK][produced by Nancy McDonald/Dave Diomedi]
This desert life	Counting Crows	11.1999	19[14]	8[23]	Geffen /Universal 069490415-2	[platinum-US][gold-UK][produced by David Lowery, Dennis Herring]
Hard candy	Counting Crows	07.2002	9[20]	5[34]	Geffen 493356	[gold-US][gold-UK][produced by Carl Glanville/Counting Crows/Ethan Johns/Ron Fair/Steve Lillywhite]
Films About Ghosts (The Best Of...)	Counting Crows	11.2003	15[10]	32[31]	Geffen 001676	[gold-US][gold-UK][produced by Counting Crows/Ron Fair/T-Bone Burnett/Herring/Ethan Johns/Various ]
New Amsterdam:Live at Heineken Music Hall February 4-6,2003	Counting Crows	07.2006	143[1]	52[3]	Polydor INTW 33103	-
Saturday Nights & Sunday Mornings	Counting Crows	03.2008	12[6]	3[13]	Geffen 1749847	[produced by Brian Deck, Gil Norton]
Itunes:Live from Soho	Counting Crows	08.2008	-	72[1]	Geffen	-
August And Everything After: Live At Town Hall	Counting Crows	09.2011	-	73	Eagle Rock	-
Itunes:Live from Soho	Counting Crows	08.2008	-	72[1]	Geffen	-
Underwater Sunshine (or What We Did on Our Summer Vacation)	Counting Crows	04.2012	23[3]	11[6]	Cooking Vinyl COOKCD 561 [UK]	[produced by Counting Crows, Shawn Dealey]
Somewhere Under Wonderland	Counting Crows	04.2012	15[5]	6[6]	Capitol 3791928	[produced by Brian Deck]

C. J. Lewis

CJ Lewis , także CJ Lewis , (prawdziwe nazwisko: Steven James Lewis, urodzony 1 lutego 1967r w Peckham ) to brytyjski wokalista reggae , DJ i autor tekstów o jamajskim pochodzeniu. Jego największym hitem był utwór Sweets for My Sweet, cover z 1961 roku   Drifters .

Już w wieku czternastu lat CJ Lewis był dżokejem na imprezach ulicznych. Kiedy miał szesnaście lat, przeniósł się wraz z rodzicami na Jamajkę, gdzie uczył się oryginalnego reggae. Lewis wrócił do Londynu pod koniec lat osiemdziesiątych. Niedługo potem jego pierwsze single reggae pojawiły się w niezależnej wytwórni . Hypnotic Love i Why Do Fools Fall in Love? awansował na wysokie pozycje na brytyjskich listach reggae.

Przełom na komercyjnych listach przebojów został osiągnięty w 1994 roku dzięki wersji coverowej przeboju " Sweets for My Sweet" , który odniósł sukces w całej Europie i zdobył trzecie miejsce w Anglii . Kolejny singiel Everything Is Alright (Uptight) , którego oryginał został śpiewany w 1965 roku przez Stevie'a Wondera , również trafił do pierwszej dziesiątki w Wielkiej Brytanii dekadę później. Singiel " Best of My Love" z 1977,cover  Emotions wyladował, tym razem na 13. miejscu,  , w roku,  który  zakończył się debiutanckim albumem " Dollar" na 41 miejscu w Wielkiej Brytanii.

R to the A z albumu Rough 'n' Smooth z 1995 roku jest ostatnią piosenką CJ Lewisa, która trafiła na angielskie listy przebojów .

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Sweets for My Sweet	C. J. Lewis	04.1994	3[14]	-	Black Market BMITD 017	[written by Doc Pomus, Mort Shuman,Lewis, Pottinger][produced by Philip Leo, C. J. Lewis]
Everything Is Alright (Uptight)/Human Nature	C. J. Lewis	07.1994	10[7]	-	Black Market BMITD 019	[written by Stevie Wonder, Sylvia Moy, Henry Cosby][produced by Philip Leo, C. J. Lewis,]
Best Of My Love/Two Timer	C. J. Lewis	10.1994	13[9]	-	Black Market BMITD 021	[written by Maurice White, Al McKay][produced by Philip Leo, C. J. Lewis]
Dollars	C. J. Lewis	12.1994	34[4]	-	Black Market BMITD 023	[written by C.J. Lewis,Phillip Pottinger][produced by Philip Leo, C. J. Lewis]
R to the A	C. J. Lewis	09.1995	34[2]	-	Black Market BMITD 030	[written by L. Sylvers, P. Pottinger, S. Lewis][produced by Philip Leo, C. J. Lewis]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Dollars	C. J. Lewis	09.1994	44[2]	-	Black Market MCD 11131	[produced by C.J. Lewis, Phillip Lewis]

Salt-n-Pepa

Żeńska hiphopowa grupa Salt-n-Pepa powstała w 1985 roku w nowojorskiej dzielnicy Queens. Właśnie tam, w szkole pielęgniarskiej poznały się dwie wchodzące w skład Salt-n-Pepa dziewczyny: Cheryl James (ur. 8 marca 1964 w Brooklynie, zwana "Salt") oraz Sandra Denton (ur. 9 listopada 1964 w Kingston na Jamajce, "Pepa").

Występująca z nimi Deidra "Dee Dee" Roper (ur. 3 sierpnia 1971 w Brooklynie, DJ Spinderella) dołączyła do nich później. Pochodząca od pseudonimów dziewczyn nazwa grupy oznacza "sól i pieprz". Początkowo zespół nazywał się Supernature, a zamiast Roper w jego skład wchodziła Latoya Hanson. W wydaniu pierwszego singla pomógł dziewczynom początkujący producent (i chłopak Salt) Hurby Azor, dla którego było to jednocześnie pracą zaliczeniową na studia. Utwór nazywał się "The Showstopper" i zyskał lokalną popularność, a po wydaniu w niezależnej wytwórni także zainteresowanie ze strony świata muzyki R&B.

Jako Salt-n-Pepa grupa zadebiutowała niedługo później, pod koniec 1986 roku albumem "Hot Cool & Vicious", który początkowo nie zdobył wielu słuchaczy. Jednak gdy jeden z DJ-ów i producentów z San Francisco wypuścił własny remiks utworu "Push It", zainteresowanie zespołem wzrosło. Był to pierwszy większy hit śpiewających dziewcząt, dobrze radzący sobie na listach zarówno w Stanach Zjednoczonych, jak i w Wielkiej Brytanii (2. miejsce na liście). Jest też jednym z najchętniej granych do tej pory w rozgłośniach radiowych kawałków Salt-n-Pepa. Pomógł też znacznie debiutanckiej płycie, która ostatecznie zdobyła status platyny w USA. Jako jeden z pierwszych hiphopowych składów w historii Salt-n-Pepa dostały też nominację do nagrody Grammy.

W takiej sytuacji zespół szybko przystąpił do nagrania kolejnego dzieła. W lecie 1988 roku ukazał się krążek "A Salt With Deadly Pepa". W USA zyskał status złota, i choć nie udało mu się powtórzyć sukcesu debiutu, zawierał kilka popularnych singli. Oba najgłośniejsze przeboje, "Shake You Thang" oraz "Twist and Shout", były tylko przeróbkami zespołu The Isley Brothers i nie pokazały w pełni potencjału żeńskiego tria.

Rok później Salt-n-Pepa rozpoczęły pracę nad kolejną płytą. Tym razem postanowiły zmienić nieco podział ról w grupie i zdecydowały, że wszystkie trzy będą śpiewać, a produkcją, oprócz Spinderelli zajmie się także Pepa. Ponadto zaprosiły do współpracy dwóch nowych producentów. Ostatecznie longplay ukazał się w marcu 1990 roku pod tytułem "Blacks' Magic". Był to największy artystyczny sukces zespołu, który bardzo dobrze poradził sobie także na rynku sprzedaży. To właśnie z tego krążka pochodzi bardzo znany i kontrowersyjny przebój "Let's Talk About Sex", który na długie miesiące opanował listy przebojów w wielu krajach. Był to jeden z pierwszych tak dużych hitów, który przełamywał społeczne tabu i mówił o seksie tak bezpośrednio. Także inne single z tego albumu okazywały się dużymi przebojami, a niektóre z nich zyskały, podobnie jak sam longplay, status platyny.

Niedługo po wydaniu płyty członkinie formacji zrobiły sobie przerwę w pracy, aby móc urodzić dzieci. - Jeśli wziąć pod uwagę wszystkie te koncerty, występy itd., to musisz mieć jakieś poczucie odpowiedzialności - w wywiadzie dla telewizji VH1 opowiadała po latach o macierzyństwie Pepa, która jako pierwsza doczekała się potomka. - Gdy zaczynałyśmy karierę, to byłyśmy takimi twardymi, szorstkimi dziewczynami, w zasadzie zawsze takie byłyśmy, ale miałam np. okresy, kiedy ciągle przeklinałam na scenie, byłam bardziej prowokująca, bardziej dzika. A potem te wszystkie dzieciaki zaczęły przychodzić na koncerty, stawać w pierwszych rzędach. (…) Było mi naprawdę ciężko, ale przecież jestem piosenkarką. Staram się to jakoś zbalansować, ale z drugiej strony nie chcę stracić prawdziwej mnie, bo mam z tego dużo radości.

Powróciły dopiero po trzech latach, w październiku 1993 roku albumem "Very Necessary", którego sukces potwierdził ich wielką popularność i pierwsze miejsce pośród rapujących kobiet. Płyta rozeszła się w ponad pięciomilionowym nakładzie w samych Stanach Zjednoczonych i zawierała kilka przebojowych singli, jak "Whatta Man" (nagrany z koleżankami z En Vogue) czy "Shoop". Salt-n-Pepa ustanowiły przy okazji kilka rekordów, będąc pierwszą w historii żeńską grupą rap ze statuetką Grammy w dłoniach oraz osiągając najlepsze w tej kategorii wyniki sprzedaży w historii.

Status megagwiazd pomógł liderkom zespołu w debiutach filmowych, choć żadna z nich nie odniosła w tej branży wielkich sukcesów. Dlatego też dopiero po dłuższej przerwie artystki spotkały się w celu nagrania kolejnego albumu. Jesienią 1997 roku Salt-n-Pepa wydały płytę "Brand New", która zyskała pozytywne recenzje w prasie. Jednak zaraz po jej premierze wytwórnia Red Ant Entertainment, w której ukazał się materiał, zbankrutowała i zawiesiła wszelkie wydatki na promocję. Spowodowało to, że wyniki sprzedaży piątego krążka hiphopowego tria były o wiele niższe od spodziewanych, a płyta osiągnęła jedynie złoty status.

- To był dla nas wszystkich bardzo, bardzo trudny okres - komentowała później Salt. - Rozstawałyśmy się wtedy z naszym długoletnim producentem Hurbym "Luv Bug" Azorem, z naszymi menedżerami, zmieniałyśmy wytwórnię. Wszystko to się na siebie nałożyło. Było dużo zamieszania.

"Brand New" okazał się być ostatnim albumem Salt-n-Pepa, choć zespół nie ogłosił zakończenia działalności aż do 2002 roku i nadal czasem koncertował i występował w akcjach promocyjnych. Atmosfera wewnątrz grupy nie była jednak najlepsza, zwłaszcza po wypowiedziach Salt oraz Pepy, że nigdy nie uważały Spinderelli za pełnoprawną członkinię zespołu, choć ona sama tak uważała. Ponadto Salt przeżyła odnowienie swojej wiary i coraz bardziej niechętnie odnosiła się do "świeckiej" muzyki. Spinderella zajęła się prowadzeniem salonu piękności, jaki założyła w Los Angeles, a dodatkowo zaczęła pracę w tamtejszym radiu. Niekiedy zapowiadała wydanie solowej płyty, jednak do tej pory się ona nie ukazała.

W 2007 roku w telewizji VH1 rozpoczęła się emisja programu pod tytułem "The Salt-n-Pepa Show", który dokumentował poczynania artystek po rozpadzie tria. Okazał się on na tyle udany, że rok później powstał jego drugi sezon.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
The Show Stoppa	Super Nature	10.1985	-	-	Pop Art 1413	[written by C. James, S. Denton][produced by Hurby T.L.B.][46[13].R&B Chart]
My Mic Sounds Nice	Salt-n-Pepa	03.1987	85[2]	-	Next Plateau 50 055	[written by H. Azor][produced by Hurby Luv Bug][41[13].R&B Chart]
Tramp	Salt-n-Pepa	07.1987	-	-	Next Plateau 50 063	[written by McCracklin, Fulson][produced by Hurby Luv Bug][21[16].R&B Chart][18[9].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 063 12"]
Chick on the Side/I Am Down	Salt-n-Pepa	12.1987	-	-	Next Plateau 50 071	[written by H. Azor][produced by Hurby Luv Bug][55[10].R&B Chart][49[3].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 071 12"]
Push It	Salt-n-Pepa	11.1987	-	19[25]	Next Plateau 315	[platinum-US][written by Hurby Azor, Ray Davies][produced by Hurby Luv Bug][28[10].R&B Chart]
Push It	Salt-n-Pepa	03.1988	2[19]	-	FFRR FFR 2 [UK]	[silver-UK][written by Hurby Azor, Ray Davies][produced by Hurby Luv Bug]
Shake Your Thang	Salt-n-Pepa feat. E.U.	09.1988	22[8]	-	Next Plateau 319	[written by O'Kelly Isley, Ronald Isley & Rudolph Isley][produced by Hurby Luv Bug][4[18].R&B Chart][8[10].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 077 12"]
Twist and Shout/Get Up Everybody (Get Up)	Salt-n-Pepa	11.1988	4[9]	-	Next Plateau 321	[written by Bert Berns, Phil Medley][A:45[7].R&B Chart][B:14[16].R&B Chart][B:39[4].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 083 12"]
Crazy 4 U	Sybil feat. Salt-n-Pepa	03.1990	-	-	Next Plateau 50 115	[19[13].R&B Chart]
Expression	Salt-n-Pepa	04.1990	23[12]	26[21]	Next Plateau 329	[platinum-US][written by Cheryl "Salt" James][produced by Cheryl "Salt" James][8[25].R&B Chart][32[10].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 101 12"]
Independent	Salt-n-Pepa featuring Sybil	08.1990	-	-	Next Plateau 50 121	[written by C. James, S. Denton][produced by Salt][85[6].R&B Chart]
Backyard	Pebbles with Salt-n-Pepa	03.1991	-	73[7]	MCA 53 982	[4[16].R&B Chart]
Do You Want Me	Salt-n-Pepa	05.1991	5[12]	21[26]	Next Plateau 331	[gold-US][written by Fingerprints][produced by Hurby Luv Bug And The Invincibles][32[15].R&B Chart][26[8].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 137 12"]
Let's Talk About Sex	Salt-n-Pepa	08.1991	2[13]	13[20]	Next Plateau 333	[gold-US][silver-UK][written by H. Azor][produced by Hurby Luv Bug and the Invincibles][51[10].R&B Chart][6[12].Hot Disco/Dance;Next Plateau 50 157 12"]
You Showed Me	Salt-n-Pepa	11.1991	15[9]	47[20]	Next Plateau 50 165	[written by Jim McGuinn, Gene Clark][produced by The Invincibles, Excalibar][68[8].R&B Chart]
Expression (Hard Ecu Edit	Salt-n-Pepa	03.1992	23[6]	-	FFRR F 182 [UK]	[written by Cheryl "Salt" James]
Start Me Up	Salt-n-Pepa	10.1992	39[3]	-	Next Plateau 869 862	[written by Hurby Azor, Steve Azor, Miguel Angelo Guerrero][produced by Hurby Luv Bug][84[5].R&B Chart]
Shoop	Salt-n-Pepa	10.1993	13[11]	4[25]	Next Plateau 857 314	[gold-US][written by Sandra Denton, Cheryl James][produced by Mark Sparks, Salt][3[24].R&B Chart][sample z "I'm Blue"-The Sweet Ispirations and "Super Sporm"-Captain Sky]
Whatta Man	Salt-n-Pepa with En Vogue	03.1994	7[10]	3[29]	Next Plateau 857 390	[platinum-US][written by Cheryl James ,Dave Crawford, Hurby "Luv Bug" Azor][produced by Hurby Luv Bug][3[20].R&B Chart][sample z "What A Man"-Linda Lyndell]
Shoop (Ghetto Lab Remix)	Salt-n-Pepa	05.1994	13[9]	-	FFRR FCD 234	-
None of Your Business	Salt-n-Pepa	11.1994	19[5]	32[22]	Next Plateau 857 776	[written by Hurby Azor][produced by Azor][57[16].R&B Chart]
Ain't Nuthin' But a She Thing	Salt-n-Pepa	10.1995	-	38[15]	London 850 346	[written by C. James ][produced by Cheryl James][32[11].R&B Chart][sample z "What Becomes Of The Brokenhearted"-Jimmy Ruffin]
Champagne	Salt-n-Pepa	12.1996	23[6]	-	MCA MCSTD 48025 [UK]	[written by Salt-n-Pepa][produced by Salt-n-Pepa][37[18].R&B Chart][piosenka z filmu "Bulletproof"]
Stomp	God's Property feat. Kirk Franklin & "Salt"Salt-n-Pepa	05.1997	-	52[11]	B-Rite Music INT 95559 [UK]	[written by Garry M. Shider, George Clinton, Jr., Kirk Franklin, Walter Morrison][produced by Kirk Franklin][1[2][42].R&B Chart]
R U Ready	Salt-n-Pepa	11.1997	24[2]	-	FFRR FCDP 322	[produced by Al West, Chad "Dr. Ceuss" Elliott, Cheryl "Salt" James][26[10].R&B Chart]
Gitty Up	Salt-n-Pepa	03.1998	-	50[14]	Red Ant 570 100	[written by Cheryl James, Rufus Moore, Rick James][produced by Al West, Chad "Dr Ceuss" Elliott][31[20].R&B Chart]
The Brick Track Versus Gitty Up	Salt-n-Pepa	12.1999	22[4]	-	FFRR FCDP 373 [UK]	[written by Roger Waters, Robert Jazayeri, Cheryl James, Rufus Moore, Rick James][produced by Al West, Chad "Dr Ceuss" Elliott]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Hot, Cool & Vicious	Salt-n-Pepa	08.1987	-	26[53]	Next Plateau 1007	[platinum-US][produced by Hurby "Luv Bug" Azor]
A Salt with a Deadly Pepa	Salt-n-Pepa	08.1988	19[27]	38[31]	Next Plateau 1011	[gold-US][gold-UK][produced by Hurby "Luv Bug" Azor]
Blacks' Magic	Salt-n-Pepa	04.1990	70[1]	38[71]	Next Plateau 1019	[platinum-US][produced by Hurby "Luv Bug" Azor, Cheryl "Salt" James, DJ Spinderella, Boy Wonder, Excalibur, Invincibles, Quicksilver, Steevee-O]
A Blitz of Salt-n-Pepa Hits: The Hits Remixed	Salt-n-Pepa	07.1991	70[2]	-	Next Plateau 1025
The Greatest Hits	Salt-n-Pepa	10.1991	6[20]	-	FFRR 8282911 [UK]	[platinum-UK][produced by Hurby Luv Bug, The Invincibles]
Rapped in Remixes: The Greatest Hits Remixed	Salt-n-Pepa	04.1992	37[2]	-	FFRR 8282972	-
Very Necessary	Salt-n-Pepa	10.1993	36[5]	4[89]	Next Plateau 828 392	[5x-platinum-US][produced by Herby "Luvbug" Azor / Salt-n-Pepa]
Brand New	Salt-n-Pepa	11.1997	-	37[12]	London 828 959	[gold-US][produced by DJ Spinderella, Pepa, Esmail]

Kristine W

Kristine Elizabeth Weitz (ur. 8 czerwca 1962 r.)  znana pod pseudonimem Kristine W. , jest amerykańską piosenkarką i autorką tekstów dance and electronica & jazz . Obecnie Kristine W ma 17 przebojów dance. Billboard uznał Kristine W   jedną z 3 najlepszych artystek dance   dekady za Madonną i Beyonce.

Wydała dziesięć albumów i 23 singli do tej pory.  Jej pierwsze 8 singli osiągnęło # 1 na listach przebojów Billboard Hot Dance Club Play ,co   stanowiło nowy rekord. W 2009 roku 14 z 15 singli osiągnęło   listy przebojów dance  Billboardu.

Kristine zdobyła tytuł Miss Washington 1981 i rywalizowała o Miss America 1982, gdzie zdobyła nagrodę wstępnego kostiumu kąpielowego i nagrodę non-finalist Talent Award. Jest laureatką niezliczonych nagród za występy na żywo, najlepszy zespół na żywo i wykonała więcej koncertów niż Elvis ze swoim   spektaklem "Kristine W Come See the Music". Sukcesy jej albumów "Land of the Living" i "Stronger" były były kontynuacją turnee.

Po wydaniu jej pierwszego singla, który stał się bardzo popularny w zagranicznych klubach tanecznych, rozpoczęła się licytacja wielkich wytwórni, by podpisać kontrakt z Kristine W.  Weitz skomponowała i wyprodukowała utwory na swoje albumy Land of the Living (1996) i Strong ( 2000).

Jej obecny album "New and Number Ones" i "Land of the Living" okupują parkiety od czasu wydania w 2012 roku. Jest pełen hymnów takich jak "Everything That I Got", kolaboracja Bimbo Jonesa (Wielka Brytania) i  Kristine .Aktualny singiel "Out There" nadal okupuje parkiety taneczne na całym świecie.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Feel What You Want	Kristine W	06.1994	33[4]	-	Champion CHAMPCD 304	[written by Rob Dougan, Rollo ,Kristine W][produced by Rob Dougan, Rollo][1[1][12].Hot Disco/Dance;EastWest 95 899 12"]
One More Try	Kristine W	05.1996	41[2]	78[5]	Champion CHAMPCD 317	[written by Rob Dougan, Rollo ,Kristine W][produced by Rob Dougan, Rollo][1[1][12].Hot Disco/Dance;RCA 64 528 12"]
Land of the Living	Kristine W	12.1996	57[2]	-	Champion CHAMPCD 324	[written by Rob Dougan, Rollo ,Kristine W][produced by Rob Dougan, Rollo][1[2][14].Hot Disco/Dance;RCA 324 12"]
Feel What You Want	Kristine W	07.1997	40[2]	-	Champion CHAMPCD 329	[written by Rob Dougan, Rollo ,Kristine W][produced by Rob Dougan, Rollo]
Stronger	Kristine W	07.2000	-	-	-	[written by Kristine Weitz / Jud J. Friedman / Allan Rich][produced by Derek Brin , Peter Ries][1[1][13].Hot Disco/Dance;RCA 60 281 12"]
Lovin' You	Kristine W	12.2000	-	-	-	[written by Johnny Pedersen / Karsten Dahlgaard / Maria Christensen / Vincent Degiorgio / Kristine Weitz][produced by Jam And Delgado][1[1][12].Hot Disco/Dance;RCA 60 400 12"]
Feel What You Want	Kristine W	08.2001	85[1]	-	Champion CHAMPCD 793	[written by Rob Dougan, Rollo ,Kristine W][produced by Rob Dougan, Rollo]
Some Lovin'	Murk vs. Kristine W	11.2002	-	-	-	[written by Rob Dougan, Rollo ,Kristine W][produced by Rob Dougan, Rollo][1[1][16].Hot Disco/Dance;Tommy Boy 2393 12"]

Eternal

Najbardziej znana kobieca grupa r&b; w historii brytyjskiej muzyki. Trzon formacji tworzyły siostry Easther (ur. 11.12.1972) i Vernie (ur. 17.05.1971), jedne z dziewięciu dzieci umuzykalnionej rodziny państwa Bennett. Śpiewanie od najmłodszych lat w kościele rozbudziło w artystkach marzenie o zostaniu piosenkarkami, które pomógł spełnić poznany w jednym z londyńskich klubów muzycznych producent Dennis Ingoldby.

 

Kompletował on na początku lat 90-tych girls band i zachęcił dziewczyny do połączenia sił z koleżankami z teatralnej szkoły italina CONTI academy: Kelle Bryan (ur. 12.03.1975) i Louise Nurding (ur. 04.11.1974). W ten sposób w 1993 r. powstała formacja Eternal. Już debiutancki singiel czwórki - "Stay" - dotarł do pierwszej trójki brytyjskiego i pierwszej dwudziestki amerykańskiego zestawienia przebojów. Okraszony utrzymanym w jaskrawych barwach teledyskiem melodyjny utwór błyskawicznie podbił angielskie dyskoteki. Zmysłowe głosy czterech nowych diw europejskiego r&b; można było jeszcze słyszeć w aż pięciu singlach z bestsellerowego debiutu Always & Forever (1993): "Save Our Love", "So Good", "Just a Step from Heaven", "Oh Baby I..." i "Crazy". Każdy z nich dotarł przynajmniej do pierwszej piętnastki brytyjskiej listy. Czterokrotna platyna w Anglii (1,2 mln sprzedanych egzemplarzy) potwierdziła tytuł nadany Eternal - jednej z większych nadziei czarnych brzmień Starego Kontynentu pierwszej połowy lat 90-tych.
 

Po premierze słynnego debiutu w atmosferze małego skandalu odeszła Louise Nurding, która następnie kontynuowała solową karierę na scenie pop pod nowym nazwiskiem Redknapp. Jako że Louise była jedyną białą wokalistką w zespole, pojawiły się spekulacje, że usunięcie jej z zespołu miało stanowić zabieg, który pomoże Eternal podbić amerykańską scenę. Tego sukcesu jednak zespołowi nie udało się już osiągnąć, mimo sporej popularności zdobywanej przez kolejne nagrania w Europie a także Azji. Kolejne dwa krążki Power o fa Woman (1995,2-krotna platyna w UK) oraz Before the Rain (1997, platyna) były wyrazem progresu artystycznego grupy, perfekcyjnie łączącej stylistykę czarnych brzmień z przystępnością dla popowego słuchacza.
 

Szczególne zachwyty budził dojrzały, mocny głos Easther Bennet, wkładającej w ekspresję wokalną dużo uczucia. Była ona silnie słyszalna w takich hitach, jak "Dont You Love Me", "Someday" (ze ścieżki do disneyowskiego "Dzwonnika z Notre Dame"), "Power ofa Woman", "1 Am Blesed" czy też największym w karierze zespołu hicie - nagranym z amerykańskim wokalistą BeBe Winansem szlagierze "I Wanna Be the Only One" (jedyny #1 w Anglii w dyskografii grupy). Tuż po premierze pierwszej składanki podsumowującej dotychczasową działalność formacji - bestsellerowego Greatest Hits (milion sztuk w Wielkiej Brytanii) - w ślad Louise poszła Kelle, zainteresowana rozpoczęciem solowej kariery.
 

Siostry Bennett próbowały uzupełnić stratę nową wokalistką, lecz nie przynosiło to satysfakcjonujących rezultatów, w związku z czym kontynuowały dalej twórczość pod szyldem Eternal jako duet. Jednakże nagrany wspólnymi siłami krążek zatytułowany po prostu Eternal (1999) przepadł właściwie bez echa, po czym dziewczyny straciły kontrakt z emi i zawiesiły działalność. Solowa kariera Kelle ograniczyła się ostatecznie do dwóch singli, w tym przebojowego "Higher Than Heaven". 

Artystka nagrała cały krążek Breakfast in Bed, ale w czasie jego premiery zachorowała na poważne schorzenie układu autoimmunologicznego - toczeń rumieniowaty układowy, co w pełni uniemożliwiło promocję płyty. W tej sytuacji wytwórnia artystki mercury records zdecydowała się na anulowanie premiery. Znacznie więcej szczęścia w solowej działalności miała Louise Redknapp. Nagrała pięć krążków pop inspirowanych r&b;, z których dwa okryły się w Anglii platyną, jeden złotem i jeden srebrem.
 

Pomimo pojawiających się co kilka lat plotek o rzekomej reaktywacji Eternal, do tej pory zapowiedzi te nie zostały przypieczętowane żadnym wiarygodnym posunięciem. W związku z tym najnowsze pozycje w dyskografii zespołu stanowią kompilacje najsłynniejszych nagrań.
 

Przed sukcesem Spice Girls i All Saints w połowie lat 90-tych, Eternal były najbardziej popularną dziewczęcą formacją w historii brytyjskiego przemysłu muzycznego. 15 singli w pierwszej piętnastce lokalnej listy przebojów, 4 ogólnoświatowe trasy, ponad 9 milionów sprzedanych na całym świecie płyt to wynik godny podziwu. Podobnie jak umiejętność docierania do bardzo szerokich grup słuchaczy ze zróżnicowaną pomiędzy skocznymi numerami imprezowymi i zmysłowymi balladami twórczością. Talent kwartetu docenił sam papież Jan Paweł II, który zaprosił wokalistki w 1995 r. na specjalny, prywatny występ do Rzymu.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Stay/ Don't Say Goodbye	Eternal	10.1993	4[9]	19[20]	EMI EM 283	[written by Dr. Bob Khozouri, Mark Cass Stevens][produced by Nigel Lowis][oryginalnie nagrana przez Glenn Jones w 1990r][12[13].Hot Disco/Dance;EMI 58 113 12"][13[20].R&B Chart]
Save Our Love/If You Need Me Tonight	Eternal	01.1994	8[7]	-	EMI EM 296	[written by Scott Cutler, Eddie Chacon][Producer - Scott Cutler ]
Just A Step From Heaven	Eternal	04.1994	8[11]	-	EMI EM 311	[written by Wayne Cohen, Shepard Soloman][produced by Dennis Charles , Ronnie Wilson ]
Sweet Funky Thing	Eternal	07.1994	-	-	EMI/1st Avenue 58 242	[written by Tommy Farargher, Lotti Golden And Evelyn "Champagne" King][produced by Lotti Golden, Tommy Farargher][54[13].R&B Chart]
So Good	Eternal	08.1994	13[12]	-	EMI EM 339	[written by Eternal][produced by Nigel Lowis]
Oh Baby I...	Eternal	11.1994	4[19]	-	EMI EM 353	[silver-UK][written by Lotti Golden, Tommy Faragher][produced by Davey Farargher/Lotti Golden]
Crazy	Eternal	12.1994	15[15]	-	EMI CDEMX 364	[written by BeBe Winans][produced by Bebe Winans]
Power Of A Woman	Eternal	10.1995	5[14]	-	EMI EM 396	[written by Evan Rogers, Carl Sturken][produced by Dennis Charles , Ronnie Wilson]
I Am Blessed	Eternal	12.1995	7[16]	-	EMI EM 408	[silver-UK][written by Mark Mueller, Marsha Malamet][produced by Dennis Charles/Ronnie Wilson]
Good Thing	Eternal	03.1996	8[12]	-	EMI EM 419	[written by David Frank, Jeff Pescetto][produced by Dennis Charles/Ronnie Wilson]
Someday	Eternal	08.1996	4[16]	-	EMI EM 439	[written by Alan Menken, Stephen Schwartz][produced by Simon Climie]
Secrets	Eternal	12.1996	9[15]	-	EMI EM 459	[written by Debra Killings][produced by Debra Killings]
Don't You Love Me	Eternal	03.1997	3[14]	-	EMI EM 465	[silver-UK][written by Carolyn Mitchell/Christopher Kellum/Cynthia Biggs/Terence Dudley][produced by Dennis Charles/Ronnie Wilson]
I Wanna Be The Only One	Eternal Feat. BeBe Winans	05.1997	1[1][19]	-	EMI CDEM 472	[platinum-UK][written by Rhett Lawrence, BeBe Winans][Producer - Nigel Lowis/Bebe Winans]
Angel Of Mine	Eternal	10.1997	4[17]	-	EMI 7243 8 84746 2 7	[silver-UK][written by Rhett Lawrence, Travon Potts][produced by Rhett Lawrence]
What'cha Gonna Do	Eternal	10.1999	16[11]	-	EMI EM 552	[written by Easther Bennett/Vernett Bennett/Troy Taylor/Charles Farrar][produced by Troy Taylor/Charles Farrar]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Always And Forever	Eternal	12.1993	2[96]	152[7]	EMI CDEMD 1053	[4x-platinum-UK][produced by Bebe Winans/Davey Farargher/Dennis Charles/Nigel Lowis/Ronnie Wilson]
Power Of A Woman	Eternal	11.1995	6[59]	-	EMI CDEMD 1090	[2x-platinum-UK][produced by Arnold Hennings/Bebe Winans/Dallas Austin/Debra Killings/Dennis Charles/Rhett Lawrence/Ronnie Wilson]
Before The Rain	Eternal	03.1997	3[40]	-	EMI CDEMD 1103	[platinum-UK][produced by Dennis Charles/Harvey Mason/Nigel Lowis/Ronnie Wilson/Simon Climie]
Greatest Hits	Eternal	11.1997	2[39]	-	Parlophone 8217982	[3x-platinum-UK][produced by Bebe Winans/Davey Farargher/Debra Killings/Dennis Charles/Lottie Golden/Nigel Lowis/Rhett Lawrence/Ronnie Wilson/Scott Cutler/Simon Climie]
Eternal	Eternal	11.1999	87[2]	-	EMI 5231302	[produced by Stevie J, Tim Kelley, Bob Robinson, Gordon Chambers ,J-Dubs, Easther Bennett, Vernie Bennett]

Eddi Reader

Eddi Reader (ur . 28 sierpnia 1959r w Glasgow jako Sadenia Reader ) jest szkocką piosenkarką , znaną z pracy w Fairground Attraction i swojej solowej kariery.
Reader urodziła się w Glasgow,jako córcka spawacza i najstarsza z siedmiorga dzieci. Zaczęła grać na gitarze w wieku dziesięciu lat. Na początku swojej kariery śpiewała w tle z Gang of Four . W 1983 roku przeprowadziła się do Londynu i pracowała z Eurythmics , The Waterboys i Alison Moyet . W 1984 roku poznała Marka Nevina, a wkrótce potem założono Fairground Attraction. Mimo znacznego sukcesu zespół ponownie rozpadł się w 1989 roku.

Po przerwie dla dzieci Eddi Reader wydała swój pierwszy solowy album Mirmama w 1992 roku. Za swój drugi album,Eddi Reader, z którym trafiła na brytyjskie listy przebojów z numerem 4, otrzymała w 1995 r. Nagrodę Brit Awards. W 2003 roku nagrała album z tekstami szkockiego poety Roberta Burnsa .

W 2006 Eddi Reader otrzymała tytuł kawalera orderu   Imperium Brytyjskiego . Na początku 2010 roku Eddi Reader pojawiła się na irlandzkojęzycznym albumie Ceol '10 Súil Siar , gdzie śpiewała irlandzką wersję swojej piosenki Perfect , która znajduje się na irlandzkim albumie Foirfe .

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Patience Of Angels	Eddi Reader	06.1994	33[7]	-	Blanco Y Negro NEG 68CD	[written by Boo Hewerdine][produced by Greg Penny]
Joke (I'm Laughing)	Eddi Reader	08.1994	42[3]	-	Blanco Y Negro NEG 72CD	[written by Boo Hewerdine][produced by Greg Penny]
Dear John	Eddi Reader	11.1994	48[2]	-	Blanco Y Negro NEG 75CD	[written by Kirsty MacColl, Mark E Nevin][produced by Greg Penny]
Nobody Lives Without Love	Eddi Reader	09.1995	84[1]	-	Blanco Y Negro NEG 82CD	[written by Larry Klein, Tonio K.][produced by Trevor Horn]
Town Without Pity	Eddi Reader	06.1996	26[3]	-	Blanco Y Negro NEG 90CD	[written by Dimitri Tiomkin, Ned Washington][produced by Eddi Reader, Teddy Borowiecki]
Medicine	Eddi Reader	08.1996	100[1]	-	Blanco Y Negro NEG 95CD	-
Fragile Thing	Big Country Featuring Eddi Reader	08.1999	69[1]	-	Track TRACK 0004A	[written by Bruce Watson, Stuart Adamson][produced by Big Country, Rafe McKenna]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Mirmama	Eddi Reader	03.1992	34[2]	-	RCA PD 75156	-
Eddi Reader	Eddi Reader	07.1994	4[13]	-	Blanco Y Negro 4509961772	[produced by Greg Penny]
Candyfloss and Medicine	Eddi Reader	07.1996	24[5]	-	Blanco Y Negro 0630151202	[produced by Eddi Reader,Teddy Borowiecki]
Angels & Electricity	Eddi Reader	05.1998	49[2]	-	Blanco Y Negro 3984228162	[produced by Eddi Reader,Boo Hewerdine]
Simple Soul	Eddi Reader	02.2001	92[1]	-	Rough Trade RTRADECD 011	[produced by Eddi Reader,Roy Dodds]
Sings the Songs of Robert Burns	Eddi Reader	05.2003	86[2]	-	Rough Trade RTRADECD 097	[produced by Boo Hewerdine]
Peacetime	Eddi Reader	02.2007	93[1]	-	Rough Trade RTRADECD 233	[produced by John McCusker]
Vagabond	Eddi Reader	02.2014	93[1]	-	Reveal REVEAL 022CDX	[produced by Eddi Reader]

Sophie Ellis Bextor

Sophie Michelle Ellis-Bextor (ur. 10 kwietnia 1979 r.) – brytyjska piosenkarka popowa. Muzyka Ellis-Bextor jest mieszanką popu, dance, disco i elektronicznych dźwięków z lat osiemdziesiątych. Sprzedaż kilku jej płyt osiągnęła status platyny.

Sophie Ellis-Bextor urodziła się 10 kwietnia 1979, w Coventry, w Anglii. Córka Janet Ellis, aktorki, później lepiej znanej jako prezenterki programu Blue Peter (w którym Sophie wystąpiła w wieku 6 lat) oraz Robina Bextor, nagradzanego reżysera filmowego. Jej rodzice rozwiedli się, gdy miała 4 lata. Sophie ma trzy siostry i dwóch braci.

Sophie Ellis-Bextor rozpoczęła swoją karierę w 1997 roku, wraz z zespołem o nazwie theaudience (była główną wokalistką). Podczas kariery w zespole, czytelnicy magazynu Melody Maker mianowali ją najseksowniejszą piosenkarką rocka. Zaśpiewała w duecie z Manic Street Preachers piosenkę "Black Holes for the Young", która znalazła się na stronie B ich singla The Everlasting z 1998 roku. Rok później theaudience się rozpadło.

Po rozpadzie theaudience Sophie postanowiła zrobić sobie rok przerwy od śpiewania; próbowała być modelką, jednak nie spodobało jej się i szybko się poddała. Zaczęła także pisać powieść.

W 2000 roku, Sophie rozpoczęła współpracę z DJ Spillerem, czego owocem była piosenka Groovejet (If This Ain't Love), jej pierwsze nagranie od czasu rozpadu theaudience. Groovejet (If This Ain't Love) natychmiast wspięło się na szczyt listy przebojów w Wielkiej Brytanii, pokonując byłą członkinię zespołu Spice Girls Victorię Beckham (od tamtej pory kobiety stały się rywalkami). Piosenka zdobyła wiele list przebojów oraz nagród (między innymi nagrodę Singla Roku przyznawaną przez czytelników magazynu Melody Maker).

W roku 2001, Sophie wydała swój pierwszy singel Take Me Home oraz debiutancki album, Read My Lips. Album osiągnął 2. miejsce na liście przebojów w Wielkiej Brytanii. Jej częściowy cover utworu Cher, Take Me Home również zdobył drugie miejsce na liście, to samo stało się z Murder on the Dancefloor (piosenką z kolejnego singla), który okazał się największym hitem Sophie i okupował pierwsze miejsca list przebojów przez 23 tygodnie. Murder on the Dancefloor został najczęściej graną piosenką roku 2002 w Europie. Trzeci i czwarty singel Sophie, Get Over You oraz Music Gets the Best of Me zostały wydane w 2002 roku i nie osiągnęły już tak wielkiej popularności (miejsca 3. i 14. na liście przebojów). W tym samym roku, Read My Lips doczekał się reedycji, a Sophie Ellis-Bextor wygrała Recording Artist Award. Od 2002 roku, Sophie była nominowana, trzy lata z rzędu, do nagrody dla najlepszej brytyjskiej artystki śpiewającej solo.

Jej druga płyta, Shoot From the Hip, trafiła do sklepów w październiku 2003 roku, jednakże nie był to sukces komercyjny tak jak w przypadku Read My Lips. Z płyty pochodzą dwa single Mixed Up World i I Won't Change You. W tym czasie powróciła rywalizacja z Victorią Beckham; Singel Victorii This Groove/Let Your Head Go trafił na wyższą pozycję niż I Won't Change You.
Później Sophie przerwała swoją karierę muzyczną aby zapewnić należytą opiekę jej pierwszemu dziecku, Sonny'emu. Ojcem dziecka jest mąż artystki, Richard Jones, należący do zespołu The Feeling i grający w nim na gitarze basowej.

Na początku 2005 roku Sophie nagrała utwór Circles (Just My Good Time) w duecie z Busface'em, używając pseudonimu "Mademoiselle E.B.", ponieważ nie chciała, by płyta została pomylona z pierwszym singlem, zapowiadającym jej trzeci album.

19 lutego 2007 roku ukazał się nowy singel Sophie Ellis-Bextor - Catch You, a 14 maja Me and My Imagination. Utwory natychmiast podbiły listy przebojów na całym świecie. 21 maja ukazał się trzeci album artystki Trip the Light Fantastic, a w sierpniu wyszedł trzeci singel z tej płyty - Today the Sun's on Us.

Czwarty album artystki miał nosić nazwę Straight to the Heart, ale nazwa została zmieniona na Make a Scene, singiel promujący płytę to Bittersweet. 23 lutego 2010 utwór wyciekł do serwisu Youtube w Remixie Freemasons'a. Przy albumie pracowali m.in. Calvin Harris, Freemasons, Richard X, Cathy Dennis, Gregg Alexander, Armin van Buuren, Sneaker Pimps, Dimitri Tikovi, Ed Harcourt. Pierwszy singel został wydany 3 maja 2010 w Wielkiej Brytanii, a premiera albumu miała miejsce 12 czerwca 2011 roku w Wielkiej Brytanii. Kolejnym singlem jest siódmy utwór z krążka, pod tytułem Starlight.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Groovejet [If this ain' t love]	Spiller featuring Sophie Ellis-Bextor	08.2000	1[1][69]	-	Positiva TIVTEN-001	[gold-UK][sample z "Love is you"-Carol Williams][written by Sophie Ellis-Bextor, Cristiano Spiller, Robert Davis, Vince Montana Jr, Ron Walker][produced by Cristiano Spiller,Boris Dlugosch]
Take me home [A girl like me]/Mutiny	Sophie Ellis Bextor	08.2001	2[23]	-	Polydor 5872312	[silver-UK][written by Sophie Ellis-Bextor, Bob Esty, Michele Aller][produced by Damian LeGassick][oryginalnie nagrana przez Cher w 1979]
Murder on the dancefloor	Sophie Ellis Bextor	12.2001	2[16]	39[8].Hot 100 Singles Sales	Polydor 57 0494 2	[silver-UK][written by Sophie Ellis-Bextor, Gregg Alexander][produced by Matt Rowe, Gregg Alexander]
Get over you/Move this mountain	Sophie Ellis Bextor	06.2002	3[15]	-	Polydor 570 833-2	[written by Sophie Ellis-Bextor, Mathias Johansson, Davies, Nina Woodford, Henri Korpi][produced by BlackCell, Henri Korpi]
Music gets the best of me	Sophie Ellis Bextor	11.2002	14[15]	-	Polydor 065 900-2	[written by Alexander/Rowe/Sophie Ellis-Bextor][produced by Matt Rowe Gregg Alexander,Steve Osborne]
Mixed up world	Sophie Ellis Bextor	10.2003	7[9]	-	Polydor 9812108	[silver-UK][written by Alexander/Rowe/Sophie Ellis-Bextor][produced by Matt Rowe Gregg Alexander]
I won' t change you	Sophie Ellis Bextor	01.2004	9[7]	33[10]	Geffen 9815123	[written by Alexander/Rowe/Sophie Ellis-Bextor][produced by Matt Rowe Gregg Alexander]
Circles (Just My Good Time)	Busface featuring Mademoiselle E.B.	03.2005	96[2]	33[10]	Justice Brothers JUSTBCDS 003	[written by Hugh Brooker,Seb Wronski,Sophie Ellis-Bextor][produced by Hugh Brooker]
Catch You	Sophie Ellis Bextor	02.2007	8[17]	-	Fascination 1724021	[gold-UK][written by Cathy Dennis, Greg Kurstin][produced by Greg Kurstin]
Me And My Imagination	Sophie Ellis Bextor	05.2007	23[5]	-	Fascination 1733077	[written by Sophie Ellis-Bextor,Hannah Robinson,Matt Prime][produced by Matt Prime]
Today The Sun's On Us/Duel	Sophie Ellis Bextor	08.2007	64[2]	-	Fascination 1741966	[written by Sophie Ellis-Bextor, Steve Robson, Nina Woodford][produced by Jeremy Wheatley]
Heartbreak (Make Me a Dancer)	Freemasons featuring Sophie Ellis-Bextor	06.2009	13[10]	-	Loaded LOAD 132	[written by Sophie Ellis-Bextor,James Wiltshire,Russell Small,Richard Stannard][produced by James Wiltshire,Russell Small]
Bittersweet/Sophia Loren	Sophie Ellis Bextor	05.2010	25[3]	-	Fascination 1741966	[written by James Wiltshire, Russell Small, Biffco, Hannah Robinson, Sophie Ellis-Bextor][produced by Freemasons, Biffco]
Not Giving Up on Love	Armin van Buuren vs. Sophie Ellis-Bextor	08.2010	165[1]	-	Armada ARMA 260	[written by Olivia Nervo, Miriam Nervo, Sophie Ellis-Bextor][produced by Armin van Buuren, Benno de Goeij]

Albumy
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Read my lips	Sophie Ellis Bextor	09.2001	2[87]	-	Polydor 5899682	[2x-platinum-UK][produced by Matt Rowe, Gregg Alexander, Jeremy Wheatley, Damian LeGassick, Gary Wilkinson, Marco Rakascan, Ben Hillier, Alex James, Steve Osborne, Korpi & Blackcell, R. Hall, Spiller]
Shoot from the hip	Sophie Ellis Bextor	11.2003	19[12]	-	Polydor 9865834	[gold-UK][produced by Gregg Alexander, Matt Rowe, Jeremy Wheatley, Damian LeGassick]
Trip The Light Fantastic	Sophie Ellis Bextor	06.2007	7[5]	-	Fascination 1705086	[gold-UK][produced by Greg Kurstin, Matt Prime, Jeremy Wheatley, Brio Taliaferro, Matt Rowe, Richard Stannard, Dimitri Tikovoi, Liam Howe, Xenomania, Pascal Gabriel]
Make a Scene	Sophie Ellis Bextor	04.2011	33[1]	-	Douglas Valentine Limited EBGBCD 001	[produced by Greg Kurstin, Freemasons, Biffco, Calvin Harris, Armin van Buuren, Benno de Goeij, Junior Caldera, Julien Carret, Richard X, Liam Howe, Future Cut, Metronomy, Fred Ball, Ed Harcourt, Dimitri Tikovoi]

Ellis, Beggs & Howard

Ellis, Beggs & Howard był angielskim zespołem rockowym działającym w latach 1987-1990.
Oryginalne taśmy demo grupy zostały nagrane w północnym Londynie w budynku kierownictwa ,wieży PARC . PARC był jednym z liderów managementu, jako jedyny przedstawiciel Terence Trent D'Arby'ego, który w tym czasie był ich głównym artystą.Menedżerami byli dwaj Niemcy: KP Schleinitz i Stefan "Luxi" Lux.

Pierwotnie Ellis, Beggs & Howard (EBH) składają się z Simona Ellisa (klawisze, programowanie), Nicka Beggsa (gitara basowa ) i Austina Howarda (wokal). Niedługo potem wspomagani przez Paula Harvey'a na gitarze i Robbie France na perkusji. Eksperymentowali z kilkoma innymi gitarzystami, w tym Marty Williamsonem, Keithem Airey'em i Sabu Bugabanem.
EBH rozpoczęła działalność pod koniec 1987 roku, grając kilka koncertów w Londynie sponsorowanych przez "NME" w The Greyhound w Fulham. Występowali w nocnym klubie Heaven, a później na większych arenach.

Początkowo prasa była sceptyczna co do istoty zespołu, za sprawą powiązań Beggsa z Kajagoogoo. Jednak EBH odniósł sukces w Europie kontynentalnej. Ich pierwszy singiel "Big Bubbles, nr Troubles" (wyprodukowany przez Ralpha Rupperta i Luxa), stał się hitem w 1988 roku, otrzymując wiele nagród w wielu krajach, choć osiągnął tylko 41 pozycję na UK Singles Chart.

Po porażce ich pierwszego albumu, Homelands, w Wielkiej Brytanii, mimo sukcesu gdzie indziej w Europie,ilość napięć w zespole stała się przytłaczająca. Niemniej jednak, od 1989 roku nagrali wiele utworów,składających się na ich drugi album z Fleetwood Mac Mobile, w Eazee Hire w Londynie.

Album nie został wydany przez wytwórnię w tym czasie, choć Beggs udostępnił nagrania w kilka lat później w rodzimej wersji CD zatytułowany The Lost Years Vol.. 1. Płyta warta wspomnienia z względu na współpracę Warrena Cuccurullo i Roberta Frippa.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Big Bubbles, No Troubles / Rock Me	Ellis, Beggs & Howard	07.1988	59[3]	-	RCA PB 42089	[written by Ellis, Beggs, Howard][produced by 'Luxi' Lux, Ralph P. Ruppert]
Big Bubbles, No Troubles / Rock Me	Ellis, Beggs & Howard	03.1989	41[5]	-	RCA PB 42089	[written by Ellis, Beggs, Howard][produced by 'Luxi' Lux, Ralph P. Ruppert]