czwartek, 21 września 2017

Festival

Jeden z pionierskich producentów i aranżerów dance music,Boris Midney był jednym z głównych architektów brzmienia Eurodisco -jako jeden z pierwszych w pełni wykorzystał potencjał 48-ścieżkowy zapis dżwięku, jego znakiem firmowym była mieszanka instrumentów strunowych,dętych i perkusyjnych tworzące głębokie brzmienie ,bogate jak na epokę disco.
Urodzony w Rosji, Midney był klasycznie wykształconym kompozytorem, który rozpoczął pisanie muzyki filmowej, zwracając się ku dyskotece, jednak odkrył swoje prawdziwe powołanie, i pracował pod wieloma wcieleniami jak, Caress ,Beautiful Bend, the USA/European Connection, Masquerade, Double Discovery, Companion i Festival, tworząc niezwykle płodny dorobek z pracy w nowojorskim studio ERAS . Stosunkowo mało aktywny w latach 80 i na początku 90-tych , Midney powrócił w 1999 roku z Trancesetter ,grupą pod wpływem techno.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Evita [all cuts]Festival11.1979---[3[30].Hot Disco/Dance;RSO 3061 LP.]
Don't Cry For Me Argentina/Eva's Theme: Lady WomanFestival03.1980-72[8]RSO 1020[written by A. L. Webber/T. Rice][produced by Boris Midney]

środa, 20 września 2017

Macklemore & Ryan Lewis

Macklemore &  Ryan Lewis to hiphopowy duet założony w 2008 roku w Seattle przez rapera Bena Haggerty’ego (znanego także jako Professor Macklemore) i producenta muzycznego, DJ-a oraz grafika Ryana Lewisa (nie używa pseudonimu).
 Duet zadebiutował w 2012 roku albumem "The Heist". Płyta cieszyła się olbrzymią popularnością, zawierała takie przeboje jak "Can't Hold Us", "Thrift Shop", "Same Love" czy "White Walls" i była wielokrotnie nagradzana .
Drugi album duetu ukaże się  26 lutego 2016 roku. Wydawnictwo zapowiadają trzy single: "Growing Up (Sloane's Song)" z gościnnym udziałem Eda Sheerana oraz "Downtown", do którego zaproszono kultowych raperów takich jak Grandmaster Caz i Kool Moe Dee oraz kompozycja "Kevin". Krążek będzie nosił tytuł "This Unruly Mess I’ve Made".

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
WingsMacklemore & Ryan Lewis 01.2011-112Macklemore [gold-US][written by Ben Haggerty, Ryan Lewis, Hollis Wong-Wear][produced by Ryan Lewis]
Thrift ShopMacklemore & Ryan Lewis featuring Wanz01.20131[1][40]1[49]Macklemore GMM 881200003[diamond-US][platinum-UK][written by Ben Haggerty, Ryan Lewis][produced by Ryan Lewis]
Can't Hold UsMacklemore & Ryan Lewis featuring Ray Dalton03.20133[44]1[39]Macklemore GMM 881200002[6x-platinum-US][2x-platinum-UK][written by Ben Haggerty, Ryan Lewis, Ray Dalton][produced by Ryan Lewis]
Same LoveMacklemore & Ryan Lewis featuring Mary Lambert09.20136[16]11[29]Macklemore GMM 881200024[3x-platinum-US][platinum-UK][written by Ben Haggerty, Ryan Lewis, Mary Lambert][produced by Ryan Lewis]
White WallsMacklemore & Ryan Lewis featuring Schoolboy Q and Hollis01.201426[6]15[22]Macklemore GMM 881200028[2x-platinum-US][written by Ben Haggerty, Ryan Lewis, Quincy Hanley, Hollis Wong-Wear ][produced by Ryan Lewis]
DowntownMacklemore & Ryan Lewis featuring Eric Nally, Melle Mel, Kool Moe Dee and Grandmaster Caz09.201511[23]12[20]Macklemore GMM 881500002[platinum-US][gold-UK][written by Ben Haggerty, Ryan Lewis ,Jacob Dutton, Eric Nally, Joshua Karp, Joshua Rawlings ,Darian Asplund, Evan Flory-Barnes, Tim Haggerty][produced by Ryan Lewis]
GloriousMacklemore featuring Skylar Grey08.201723[7]65[10]Bendo QZ8TY 1700001-

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The HeistMacklemore & Ryan Lewis02.201319[57]2[101]Macklemore 0754152229[platinum-US][gold-UK][produced by Ryan Lewis]
This Unruly Mess I've MadeMacklemore & Ryan Lewis03.201616[4]4Macklemore 9857684962[produced by Ryan Lewis, Oboohoo, Budo]

Climax

Grupa amerykańsko-brytyjska założona w Los Angeles w 1971 r. Jej twórcą był Sonny Geraci (ur. w 1947 r. w Cleveland w stanie Ohio, USA), były członek popularnego zespołu The Outsiders.
Skład uzupełniał gitarzysta Walter Nims (również eks-Outsiders) oraz muzycy studyjni: Steve York (bas; poprzednio East Of Eden i Manfred Mann Chapter Three), Virgil Weber (instr. klawiszowe) i Robert Neilson (perkusja). Stylistycznie nawiązywali do brzmienia The Outsiders, pozbawionego jednak szorstkości pierwowzoru. W 1972 r. zadebiutowali kompozycją Nimsa "Precious And Few", wydaną na singlu przez małą wytwórnię Carousel. Płyta dotarła do trzeciego miejsca amerykańskiej listy przebojów, ale kolejny temat, "Life And Breath", wydany przez Rocky Road Records, nie powtórzył już tego sukcesu.
Bez echa przeszedł też pierwszy i zarazem ostatni album zespołu. Geraci zapobiegł rozwiązaniu grupy, działającej odtąd jako luźna asocjacja muzyków, zaś Steve York po okresie współpracy z Vinegar Joe stał się cenionym artystą studyjnym, współpracującym m.in. z Joan Armatrading, Mariannę Faithfull i Charliem Musselwhite'em. W 1973 r. nagrał solowy album Manor Life sygnowany przez grupę Steve York's Cameo Pardalis.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Precious And Few / Park Preserve Climax01.1972-3[15]Rocky Road 30 055[gold][written by Walter D. Nims][produced by Larry Cox]
Life And Breath / If It Feels Good - Do ItClimax feat Sonny Geraci 05.1972-52[15]Rocky Road 30 061[written by George Clinton][produced by Larry Cox]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
ClimaxClimax06.1972-177[7]Rocky Road 3506-

Clergy

Paul Masterson znany na całym świecie jako Yomanda jest nie tylko "najmilszym DJ'em", ale również jednym z najciężej pracujących i najbardziej uzdolnionych producentów tworzących muzykę w Wielkiej Brytanii. Urodzony w Belfaście w Północnej Irlandii Paul zaczął grać i produkować w wieku 16 lat. W niedługim czasie przeniósł się do Londynu, mekki techno na wyspach, i zaczął produkować i grać pod nazwą Wand. Gdy ugruntowała się jego pozycja wśród londyńskich producentów, założył projekt Sleaze Sisters, którego utwory: "Whip It Up" oraz "Work It Up Wear It Out" wprowadziły niezły chaos na brytyjskich listach klubowych hitów.
W tym samym czasie spotkanie z Rachel Auburn zaowocowało powstaniem nowej formacji Candy Girls. Utwory: "Fe Fi Fo Fum" oraz "Wam Bam" zawędrowały do pierwszych dziesiątek, a utwór "I Want Candy" nawet na szczyty najważniejszych w Europie klubowych list przebojów.
Po osiągnięciu tak ogromnego sukcesu Paul nie zasypał gruszek w popiele. Poszedł za ciosem i powołał do życia kolejny solowy projekt - Yomanda. Już pierwszy utwór "Synths And Strings" spędził 2 miesiące na liście 'A'list rozgłośni 'Radio 1', wdarł się do pierwszej dziesiątki brytyjskiej listy przebojów (National Chart) i szybko stał się klubowym hymnem na wyspach i w Zachodniej Europie.
Londyńscy przyjaciele Paula: Pete Tong i Dave Pearce z Judge Jules pomogli mu stworzyć kolejny hit Yomandy: "Sunshine", który podobnie jak "Synths And Strings" szybko i na długo zadomowił się w czołówkach list przebojów. Wskutek tego w/w trzej panowie założyli jedną z najpopularniejszych na świecie formacji, a mianowicie Hi-Gate. Ich debiutancki singiel "Pitchin (In Every Direction)" dotarł na 6 miejsce National Chart.
Efektem dalszej współpracy był trzeci już utwór Yomandy: "On The Level", który powtórzył sukces poprzednich. Drugi singiel Hi-Gate: "I Can Hear Voices" stał się ulubionym kawałkiem wszystkich klubowiczów od Wielkiej Brytanii po Ibizę i zawędrował na 12 miejsce National Chart. "Work It Out" - trzeci singiel Hi-Gate również poszedł w ślady poprzednich.
Po wydaniu podwójnego albumu Hi-Gate "Split Personality" Paul powrócił do swojego solowego projektu Yomanda i wziął na warsztat kawałek z 1997 roku - "You're Free" grupy Ultra Nate. Incentiv Music - wytwórnia płytowa projektu Hi-Gate wydała tego singla z remixami takich artystów, jak: Hi-Gate, Slipmatt, Frank Trax oraz Voodoo & Serano.
Paul jest też rozchwytywanym DJ'em. Razyduje w klubach: "Progress" w Derby, "Time" w Norwich i "Freedom @ Bagley's" w Londynie. Grał też w USA, Kanadzie, Australii, Hong Kongu, RPA i w całej Europie. Niedawno pozycja Paula jescze bardziej się ugruntowała, kiedy to ponad 35000 ludzi świętowało NOwy Rok przy dżwiękach setu granego przez Paula na żywo w 'Radio 1'. Jakby na ukoronowanie tych wszystkich dokonań Paul został poproszony o zremiksowanie ostatniego albumu 'Ministry Of Sound' zatytuowanego "Hard Energy".


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Sleaze Sisters [Peter Martine, Paul Masterson, Porl Young]
SexSleaze Sisters with Vicki Shepard07.199553[3]- Pulse-8 12 LOSE 92[produced by Paul 'Wand' Masterson , Peter 'Countess' Martine]
Lets Whip It Up (You Go Girl)Sleaze Sisters with Vicki Shepard03.199646[3]- Pulse-8 12 LOSE 102[written by Masterson , Martine, Shepard][produced by Sleaze Sisters]
Work It Up Sleaze Sisters09.199874[2]-Logic 74321 61662 1[written by Paul Masterson , Peter Martine ][produced by Paul Masterson , Peter Martine ]
Yomanda [Paul Kevin Masterson]
Synth & StringsYomanda07.19998[31]-Manifesto FESX 59[produced by Paul Masterson][sample z "Liquid Gold - Dance Yourself Dizzy"]
SunshineYomanda02.200016[12]-Manifesto FESX 68[written by O'Riordan, Masterson][produced by Judge Jules , Paul Masterson ]
On The LevelYomanda08.200028[6]-Manifesto FESCD 73[written by O'Riordan, Masterson][produced by Judge Jules , Paul Masterson ]
You're Free Yomanda07.200322[5]-Incentive CENT 55T[written by L.Springsteen, Paul Masterson , Ultra Nate ][produced by Paul Masterson ]
Got The Chance Yomanda vs. DJ Uto09.2003111[2]-You Clash! YC 007-
Kaminari Yomanda vs. DJ Uto04.2004132[2]-You Clash! YC 008[written by Kazuhiro Kato , Paul Masterson][produced by Kazuhiro Kato , Paul Masterson]
You're Free / DreamboyYomanda/ Lauren09.2004127[2]-Incentive-
Hi-Gate [Julius O'Riordan & Paul Kevin Masterson]
Pitchin' (In Every Direction)Hi-Gate01.20006[20]33[7].Hot Disco/DanceIncentive CENT CENT03T[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
I Can Hear Voices / Caned And UnableHi-Gate08.200012[23]-Incentive CENT09T[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
Gonna Work It OutHi-Gate04.200125[11]-Incentive CENT20[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
HurricaneHi-Gate01.2003200[1]-Incentive CENT49-
Saxuality / Poverty / To LunchHi-Gate07.200386[2]-Incentive -
Hurricane [rm] / Nappy Hardcore / You & MeHi-Gate07.2003105[2]-Incentive -
Out Of Fashion / Notre Dame / Are You The Hi-Gate07.2003115[2]-Incentive -
Clergy [Julius O'Riordan & Paul Kevin Masterson]-
The Oboe SongClergy07.200250[1]- Double F Double R DFX 005[written by Judge Jules , P. Masterson][produced by Judge Jules , P. Masterson]
Amen! UK [Panos Liassi, Paul Masterson & Gary Sharkey]
PassionAmen! UK02.199715[7]-Feverpitch 12FVR 1015[written by Gary Mason , Luvain Maximen , Panos Liassi , Paul Masterson][produced by Panos Liassi , Paul Masterson ]
People Of Love Amen! UK06.199736[4]-Feverpitch CDFVR 1018 [written by Paul Masterson,Luvain Maximen,Panos Liassi and Mark Williams]
Passion [remix]Amen! UK07.2003182[1]-You Clash! YC005[Remix - Paul Masterson ]
Passion [remix]Amen! UK09.200340[4]-Positiva 12TIV-195[written by Gary Mason , Luvain Maximen , Panos Liassi , Paul Masterson][produced by Panos Liassi , Paul Masterson ]

Cleftones

Cleftones-grupa doo wop założona w 1955r przez grupę przyjaciół z Jamaica High School w Queens dzielnicy Nowego Jorku.Byli to Herbie Cox, Charles James, Berman Patterson, Buzzy McClain i Warren Corbin.Pierwsze sukcesy odnisili w szkole śpiewając razem jako Silvertones.Póżniej zmienili nazwę na Clefs,by w końcu zostać przy Cleftones. Menadżerem grupy został ich przyjaciel David Ralnick,który zawsze chciał śpiewać w grupie.To on załatwił im występy w lokalnych sklepach i przesłuchania w różnych wytwórniach płytowych jak Apollo czy Old Town Records.W końcu udało mu się załatwić dwutygodniowe nagrania w nowej wytwórni słynnego George Goldnera,Rama Records.Jesienią 1955r wydają singiel You Baby/I Was Dreaming autorstwa Bermana Pattersona,który stał się dużym hitem.W nagraniach skorzystano z usług znanych muzyków:Jimmy'ego Wrighta i Big Al Searsa.
W marcu następnego roku nagrywają kolejny przebój na liście Billboardu,Little Girl Of Mine/You're Driving Me Mad ,który stał się standardem w stacjach radiowych Stanów Zjednoczonych.Utwór napisany przez Herbie Coxa sprzedał się w ponad milionowym nakładzie.Kolejne single z utworami "Can't We Be Sweethearts" i "Neki-Hokey" nie odnoszą jednak sukcesów na listach przebojów.Jeszcze jako uczniowie dają koncert w Apollo Theater z owacją na stojąco widzów.
Kolejne nagrania dla wytwórnii Gee w 1957r,"Why You Do Me Like You Do","See You Next Year","Hey Babe" i "What Did I Do That Was Wrong" również nie stały się przebojami.W 1958r dostają się pod skrzydła Roulette Records i latem tego roku nagrywają tam singiel "She's So Fine"/"Trudy".Następne nagrania "Cuzzin Casanova"/"Mish Mash Baby" i z końca 1960r "She's Gone"/"Shadows On The Very Last Row" nie przynoszą powodzenia na rynku.W tym czasie z zespołu odchodzą Buzzy McClain i Berman Patterson [służba wojskowa],a do grupy przystępuje były członek Rivileers,Gene Pearson i dwaj kolejni wokaliści Henry Glover i George Treadwell.Pearson sugeruje by na fali powodzenia dziewczęcych grup dokoptować do składu żeński głos.W ten sposób w zespole znalazła się Patricia Spann.Powracają też do wytwórni Gee.
W 1961r nagrywają swój największy hit "Heart And Soul" ,który trafił do Top20 listy Billboardu.Następnym przebojem Cleftones był cover przeboju Nata "King" Cole'a " For Sentimental Reasons" z 1946r.Grupa rozwiązała się w 1964r ,trzy lata po swoim największym sukcesie.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
You Baby You / I Was DreamingCleftones 02.1956-78[1]Gee 1000[written by Corbin/Morris Levy/Berman Patterson][with Jimmy Wright Orchestra]
Little Girl of Mine / You're Driving Me MadCleftones 04.1956-57[12]Gee 1011[with Jimmy Wright Orchestra][written by Morris Levy,Herbie Cox][8[6].R&B Chart]
Heart and Soul / How Do You FeelCleftones 05.1961-18[10]Gee 1064[written by Hoagy Carmichael/Frank Loesser][#1 hit for Larry Clinton in 1938]
For Sentimental Reasons / Deed I DoCleftones 09.1961-60[6]Gee 1067[written by William Best/Deek Watson][#1 hit for Nat "King" Cole in 1946]
Lover Come Back to Me / There She GoesCleftones 12.1962-95[1]Gee 1079[written by Oscar Hammerstein II/Sigmund Romberg][#3 hit for Paul Whiteman in 1928]

Clean Living

Mało znana grupa,która oferowała w swym repertuarze utwory pełne humoru,będące mieszanką country,bluesa,rocka i muzyki "barowej".Założycielami grupy byli:
Bob LaPalm-g,voc
Timothy Griffin-dr,percc,voc
wcześniej członkowie zespołu Bold działającego w latach 60-tych.
Inni członkowie zespołu:
Paul Lambert-pedal steel guitar,dobro
Robert "Tex" La Mountain-g,voc
Norman Schell-g,lead voc
Frank Shaw-g,bass,voc
Elliott Sherman-keyb
Jeffrey Potter-keyb,hca,percc Na swym pierwszym albumie ,którego producentem był Maynard Solomon przedstawiła swoje wersje znanych utworów innych wykonawców minn.Chucka Berry' ego.Ciekawostką jest fakt ,że miała troje wiodących wokalistów.
Po nagraniu drugiego albumu poświęciła się całkowicie muzyce country.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
In heaven there is no bearClean Living11.1972-49[12]Vanguard 35 162[written by Ralph Siegel, Ernst Neubach][produced by Maynard Solomon]

Claudine Clark

Claudine Clark [ur.26.04.1941r Macon,Georgia],amerykańska wokalistka rhythm'n'bluesowa i kompozytorka wielkiego przeboju z 1962r "Party Lights",który trafił na 5 pozycję listy singli Billboard.Clark dorastała w Filadelfii,gdzie rozpoczęła naukę i zdobywała pierwsze muzyczne doświadczenia w Coombs College. Jej pierwszy singiel,"Angel of Happiness" nagrany dla wytwórni Herald w 1958r nie wywołał większego zainteresowania,co było powodem do krótkiego kontraktu z wytwórnią Gotham.Znajduje przystań w Chancellor,gdzie nagrywali minn. Fabian i Frankie Avalon.Jej singiel "Disappointed" początkowo niczym się nie wyróżniał,ale prezenterzy często odtwarzali stronę B z jej kompozycją "Party Lights",która z upływem czasu stała się dużym sukcesem na rynku.
Chancellor,wydaje nieszczęśliwie kolejny singiel,groteskowy "Walkin' Through a Cemetery",który zatrzymuje komercyjny impet piosenkarki.Próbuje bez powodzenia odzyskać uwagę publiczności kolejnymi nagraniami "Walk Me Home From the Party" i "The Telephone Game".W póżniejszym okresie zajmuje się komponowaniem i nagrywa dla Swan pod pseudonimem Joy Dawn z niewielkim powodzeniem.
Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Party Lights/Disappointed Claudine Clark06.1962-5[15]Chancellor 1113[written by R. Marcucci, R. Faith][produced by R. Marcucci, R. Faith][3[17].R&B Chart]

Classix Nouveaux

Liderem tego brytyjskiego kwartetu eksperymentalnego z lat 80-tych był gładko wygolony Sal Solo (ur. 5.09.1954 w Hatfield w hr. Hertfordshire, Anglia), którego odporny na przemijające mody styl wokalny niełatwo zgrywał się z tanecznym rytmem syntezatorów. Pierwsze nagranie zespołu ukazało się na składance wytwórni Some Bizzare Records Stevo. W 1981 podpisano umowę z Liberty Records, gdzie grupa nagrała serię płyt o zróżnicowanej jakościowo zawartości - od fantastycznej po uderzająco niemelodyjną. W 1981 cztery z singli Classix Nouveaux znalazły się w brytyjskiej Top 75, a rok później zespół osiągnął swój największy sukces dzięki piosence "Is It A Dream", która doszła do 11. miejsca.
Ani niewielkie powodzenie na listach, ani umowa z jednąz największych wytwórni nie pomagały w propagowaniu uparcie awangardowego stylu Classix Nouveaux, grupy wciąż pozostającej gdzieś na peryferiach głównych nurtów muzycznych.
W połowie lat 80-tych zespół zakończył działalność. Sal Solo rozpoczął karierę solową, wydając w 1985 płytę Heart And Soul.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Guilty / Night PeopleClassix Nouveaux02.198143[7]-Liberty BP 388[written by Sal Solo][produced by Sal Solo,Mik Sweeney][66[12].Hot Disco/Dance;Liberty import 12"]
Tokyo / Old World for SaleClassix Nouveaux05.198167[3]-Liberty BP 397[written by Sal Solo,Mik Sweeney][produced by Sal Solo,Mik Sweeney]
Inside Outside/Every Home Should Have OneClassix Nouveaux08.198145[5]-Liberty BP 403[written by Sal Solo,Mik Sweeney][produced by Sal Solo,Mik Sweeney]
Never Again (The Days Time Erased)/627Classix Nouveaux11.198144[4]-Liberty BP 406[written by Sal Solo,Mik Sweeney][produced by Sal Solo]
Is It a Dream/Where To GoClassix Nouveaux03.198211[9]-Liberty BP 409[written by Sal Solo][produced by Sal Solo]
Because You're YoungClassix Nouveaux05.198243[4]-Liberty BP 411[written by Sal Solo][produced by Sal Solo]
The End... Or the Beginning / Chemin chagrinClassix Nouveaux10.198260[2]-Liberty BP 414[written by Sal Solo,Mik Sweeney][produced by Sal Solo]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
Night PeopleClassix Nouveaux05.198166[2]- Liberty LBG 30325[produced by Mik Sweeney ]
La VeriteClassix Nouveaux04.198244[4]- Liberty LBG 30346[produced by Sal Solo]

Classics IV

CLASSICS IV Zespół założony w Jacksonville w stanie Floryda, USA, "odkryty" po przeniesieniu się do Atlanty w 1967 r. przez impresario Billa Lowery'ego.
W skład tego komercyjnego kwintetu wchodzili: Dennis Yost (śpiew), James Cobb (gitara prowadząca), Wally Eaton (gitara rytmiczna), Joe Wilson (bas) i Kim Venable (perkusja). Jako wytrawni muzycy sesyjni brali udział w nagraniach protegowanych Lowery'ego - Tommy'ego Roe, Billy'ego Joe Royala i grupy The Tarns.
W latach 1968-69 nagrali z powodzeniem trzy amerykańskie hity soft-rockowe: "Spooky" (o ponad milionowej sprzedaży), "Stormy" i "Traces", wszystkie wyjątkowo dobrze zaaranżowane przez producenta Buddiego Buie. Przez jakiś czas formacja występowała jako Dennis Yost & Classics IV. Mimo rozszerzenia jej składu do oktetu i dojściu m.in. Deana Daughtry'ego, późniejsza utrata głównego autora piosenek - Cobba — okazała się niepowetowana. Yost mimo pójścia własną drogą nie został gwiazdą i na początku lat 70. słuch o nim zaginął. Classics IV udało się wylansować jeszcze tylko jeden hit - "What Am I Crying For" (z 1972 r.). James Cobb i Daughtry założyli potem formację The Atlanta Rhythm Section.


Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Change of Heart / Rainy DayDennis Yost & Classics IV08.1969-49[7]Imperial 66 393[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Everyday With You Girl / Sentimental LadyClassics IV05.1969-19[11]Imperial 66 378[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Funniest Thing / Nobody Loves You But MeDennis Yost & Classics IV03.1970-59[5]Imperial 66 439[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Bill Lowery , Buddy Buie ]
God Knows I Loved Her / We Miss YouDennis Yost & Classics IV07.1970-128[1]Liberty 56 182[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Midnight / The ComicDennis Yost & Classics IV11.1969-58[7]Imperial 66 424[written by Buddy Buie/J.R.Cobb/Emory Gordy][produced by Buddy Buie]
My first day without her/Lovin' each otherDennis Yost & Classics IV04.1975-94[2]MGM 14 785[written by Jim Wetherly][produced by Sonny Limbo, Mickey Buckins, Dennis Yost]
Pollyanna/Cry Baby Classics09.1966-106[6]Capitol 5710[written by Jimmy South][produced by Bill Lowery]
Rosanna / One Man ShowDennis Yost & Classics IV03.1973-95[3]MGM-South 7012 [written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Soul Train / Strange ChangesClassics IV05.1968-90[3]Imperial 66 293[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Spooky / Poor PeopleClassics IV12.196746[1]3[15]Imperial 66 259[written by Harry Middlebrooks Jr/Mike Shapiro][produced by Buddy Buie][67 US hit-Mike Sharpe]
Stormy / 24 Hours of LonelinessClassics IV featuring Dennis Yost10.1968-5[15]Imperial 66 328[gold][written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Traces / Mary, Mary Row Your BoatClassics IV featuring Dennis Yost02.1969-2[12]Imperial 66 352[written by Buddy Buie/J.R.Cobb/Emory Gordy][produced by Buddy Buie]
What am i crying for/All in your mindDennis Yost & Classics IV10.1972-39[13]MGM-South 7002[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]
Where did all the good times/Ain't it the truthDennis Yost & Classics IV10.1970-69[8]Liberty 56 200[written by Buddy Buie/J.R.Cobb][produced by Buddy Buie]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
SpookyClassics IV03.1968-140[7]Imperial LP 9371[produced by Buddy Buie]
Mamas and papas/Soul trainClassics IV02.1969-196[3]Imperial LP 12 407[produced by Bill Lowery]
TracesClassics IV04.1969-45[20]Imperial LP 12 429[produced by Buddy Buie]
Golden greatsDennis Yost & Classics IV12.1969-50[20]Imperial LP 16 000cs IV03.1968-140[7]Imperial LP 9371

Clash

Grupa brytyjska, która początkowo uchodziła za koncertowy "amortyzator" najgłośniejszej punkowej kapeli The Sex Pistols (wspólne występy podczas brytyjskiego "Anarchy Tour"), wkrótce jednak przerosła swoich nauczycieli. Gitarzysta Mick Jones (ur. 26.06.1955 r. w Londynie, Anglia) debiutował w 1975 r. w zespole London SS, w którym towarzyszyli mu basista Paul Simonon (ur. 15.12.1955 r. w londyńskiej dzielnicy Brixton) i perkusista Nicky "Topper" Headon (ur. 30.05.1955 r. w Bromley w hrabstwie Kent, Anglia). Wokalista Joe Strummer (właść. John Graham Mellor, ur. 21.08.1952 r. w Ankarze. Turcja) występował do połowy lat siedemdziesiątych w pub-rockowej formacji The 101-ers, specjalizującej się w archaicznym rock'n'rollu (temat "Keys To Your Heart"). W początkowym okresie skład Clash uzupełniali też gitarzysta Keith Levine i perkusista Terry Chimes. Obaj opuścili grupę w 1976 r., choć sporadycznie uczestniczyli w jej późniejszych występach i nagraniach.
Pierwszy, wydany przez CBS album, The Clash, nagrano podczas trzech kolejnych weekendów, a w roli producenta wystąpił inżynier dźwięku Mickey Foote. Amerykański magazyn muzyczny "Rolling Stone" określił płytę mianem "totalnie punkowego longplaya", łączącego złość, depresję i energię nagromadzoną w Anglii połowy lat siedemdziesiątych. Zespołowi udało się połączyć pełne sloganów teksty z żywiołowymi i chwytliwymi melodiami, jak w przypadku "I'm So Bored With The USA" i "Career Opportunities". Płyta dotarła do 12. miejsca listy brytyjskiej, zyskując masowy aplauz. CBS postanowiła więc podbić rynek ame rykański.
Producentem drugiego albumu, Give 'Em Enough Rope, był Sandy Pellerman - założyciel i autor tekstów grupy Blue Oyster Cult. Pomimo kampanii reklamowej płyta przeszła w USA bez echa, za to w Wielkiej Brytanii trafiła na drugie miejsce listy przebojów. Punkowi puryści krytykowali mimo to album za "wygładzenia" i zdradę "młodzieńczych ideałów". Agresywnej retoryce tekstów Clash (obsesyjne demaskowanie rzekomego brytyjskiego rasizmu) towarzyszyły coraz częściej rytmy reggae. Single: "(White Man) In Hammersmith Palais" z czerwca 1978 r. i "Tommy Gun" utorowały grupie drogę do brytyjskiej Top 20.
W USA karierę Clash poprzedziła dwupłytowa kompilacja zawierająca tematy singlowe oraz album London Calling, nagrany spontanicznie pod kierownictwem Guya Stevensa. Amerykańskie tournee w 1980 r. było wielkim sukcesem. Bilety rozchodziły się błyskawicznie, a czołowe rockowe czasopisma poświęcały Clash okładki i pierwsze strony. Niestety podgrzane ambicje przekroczyły rzeczywiste umiejętności zespołu. Trzypłytowy album Sandinista, rozwlekły muzycznie i tekstowo, dotarł z trudem w dolne rejony brytyjskiej Top 20, chociaż CBS kusiła nabywców promocyjną ceną.
Wytwórnia sięgnęła po pomoc fachowca: producenta Glyna Johnsa, dzięki któremu kolejny longplay, Comhat Rock, uszczęśliwił starych fanów grupy. Headona zastąpił przy perkusji Terry Chimes, wymieniony wkrótce na Pete'a Howarda. W 1982 r. singel "Rock The Casbah" trafił na amerykańskie i brytyjskie listy przebojów. Jadowitemu tekstowi Headona towarzyszył równie agresywny teledysk. a amerykańskie tournee wraz z grupą The Who wprowadziło w stan euforii stadionową publiczność.
Bardziej oszczędni byli recenzenci, zarzucający Clash estradowe gwiazdorstwo, gwałtownie kontestowane na wczesnych płytach grupy. Krytycznym opiniom towarzyszył konflikt między Jonesem i Strummerem, który z czasem doprowadził do prasowej pyskówki. Strummer początkowo oskarżył Jonesa o uchylanie się od pracy, po czym przyznał, że "dał mu kopa" jedynie z myślą o przyszłości zespołu. Gitarzystę zastąpiło dwóch nowych muzyków: Vince White i Nick Sheppard.
Bez Jonesa (autora większości kompozycji grupy), Clash udało się wprowadzić w 1985 r. do brytyjskiej Top 20 dość bezbarwny album Cut The Crap. Mick Jones założył wraz z Donem Lettsem zespół Big Audio Dynamite, a w latach 80. animował formacje łączące taniec z dyskotekową wokalizą. Strummer rozwiązał ostatecznie Clash w 1986 r. Po występach z Latino Rockabilly War i Pogues, zajął się aktorstwem i produkcją nagrań. Był autorem muzyki do filmu "Sid And Nancy", biografii Sida Viciousa z Sex Pistols i jego dziewczyny Nancy Spungen.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
White riot/1977Clash03.197738[3]-CBS 5058[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Micky Foote]
Complete control/City of the deadClash09.197728[2]-CBS 5644[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Micky Foote]
Clash city rockers//Jail guitars doorsClash02.197835[4]-CBS 5834[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Micky Foote]
White man in Hammersmith Palais/The PrisonerClash06.197832[7]-CBS 6383[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by The Clash]
Tommy gun/ Crush on youClash12.197819[10]-CBS 6788[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Sandy Pearlman]
English civil war/Pressure dropClash02.197925[6]-CBS 7082[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Sandy Pearlman]
Cost of living EP.Clash05.197922[8]-CBS 7324[written by Sonny Curtis/Joe Strummer/Mick Jones][produced by The Clash/Bill Price]
London calling/Armagideon timeClash12.197911[19]27[34][02.80]CBS 8087[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Guy Stevens]
Bankrobber /Rockers galoreClash08.198012[10]-CBS 8323[written by Joe Strummer/Mick Jones][produced by Mikey Dread]
The call up/Stop the worldClash11.198040[6]-CBS 9339[written by The Clash][produced by Bill Price/The Clash]
Train in the vain/London callingClash12.1980-23[14]Epic 50 851 [US][written by Mick Jones/Joe Strummer][produced by Guy Stevens]
Hitsville U.K./Radio oneClash01.198156[4]-CBS 9480[written by The Clash][produced by The Clash]
Magnificent seven/Magnificent danceClash04.198134[5]-CBS A 1133[written by The Clash][produced by The Clash]
This is the Radio Clash/Radio ClashClash11.198147[6]-CBS A 1797[written by The Clash][produced by The Clash]
Know your rights/First night back in LondonClash04.198243[3]-CBS A 2309[written by The Clash][produced by The Clash]
Rock the casbah/Mustapha danceClash06.198215[20]8[24]CBS A 2429[written by Nicky Headon/Mick Jones/Paul Simonon/Joe Strummer][produced by The Clash]
Should i stay or should I go/Inoculated CityClash06.1982-45[13]Epic 030 06 [US]
Should i stay or should I go/Cool confusionClash06.1982-50[10]Epic 03547 [US]
Should i stay or should I go/Straight to hellClash09.198217[9]-CBS A 2646[written by The Clash][produced by The Clash]
This Is England/Do It NowClash10.198524[5]-CBS A 6122 [written by Joe Strummer/Bernard Rhodes][produced by Jose Unidos]
I fought The Law/City of the deadClash02.198829[6]-CBS CLASH 1[written by Sonny Curtis][produced by The Clash/Bill Price]
Return to Brixton/SW2 mix/Guns of Brixton EP.Clash07.199057[2]-CBS 6560727[written by Paul Simonon][produced by Guy Stevens]
Should i stay or should I go/RushClash02.19911[2][9]-CBS 6566677
Rock the casbah/Mustapha danceClash04.199115[6]-Columbia 6568147[written by The Clash][produced by Guy Stevens]
London calling/Brand New CadillacClash05.199164[2]-Columbia 6569467[written by Strummer, Jones ][produced by Guy Stevens]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
The Clash [UK]Clash04.197712[17]-CBS 82 000[gold-UK][produced by Micky Foote]
Give 'Em enough ropeClash11.19782[15]128[10]CBS 82 431[gold-UK][produced by Sandy Pearlman]
The Clash [US]Clash09.1979-126[6]Epic 36 060 [US][gold-US]
London callingClash12.19799[99]27[33]CBS CLASH 3[platinium-UK][platinum-US][produced by Guy Stevens]
Black market ClashClash11.1980-74[16]Epic 36 846 [US][produced by Pepe Unidos, Sandy Pearlman, Mickey Foote, The Clash]
Sandinista !Clash12.198019[11]24[20]CBS FSLN 1[gold-US][gold-UK][produced by The Clash]
Combat rockClash05.19822[26]7[61]CBS FMLN 2[2x-platinum-US][gold-UK][produced by The Clash/Glyn Johns]
Cut The CrapClash11.198516[3]88[12]CBS 26 601[gold-UK][produced by Jose Unidos]
The story of The Clash Vol.1Clash03.19887[30]142[8]CBS 4953512[gold-UK][platinium-US][produced by The Clash/Guy Stevens/Bill Price/Mikey Dread/Micky Foote/Lee Perry/Sandy Pearlman]
The SinglesClash11.199113[55]-Columbia 4689461[produced by Bill Price/The Clash/Guy Stevens/Lee Perry/Micky Foote/Mikey Dread/Sandy Pearlman]
From here to eternityClash10.199913[10]193[1]Columbia 4961832[produced by The Clash]
The essential ClashClash03.200318[12]99[2]Columbia 05109982[produced by The Clash/Foote/Sandy Pearlman/Guy Stevens/Lee Perry/Bill Price/Jose Unidos]
Live at Shea StadiumClash10.200831[4]98[1]Columbia 88697348802[produced by Glyn Johns]
The Clash Hits BackClash09.201313[3]-Columbia 88725442362[produced by The Clash, Micky Foote, Sandy Pearlman, Bill Price, Guy Stevens, Jose Unidos, Lee "Scratch" Perry]
Sound SystemClash09.201353[1]-Columbia 88725460002[produced by The Clash, Micky Foote, Sandy Pearlman, Bill Price, Guy Stevens, Jose Unidos, Lee "Scratch" Perry, Julian Temple, Don Letts]

wtorek, 19 września 2017

Bryan Ferry

Ur. 26.09.1945 r. w Washington w hrabstwie Tyne & Wear, Anglia. Karierę rozpoczynał w lokalnym zespole The Banshees. Studiując na uniwersytecie w Newcastle-Upon-Tyne założył rhythm'n'bluesową grupę The Gas Board, w której składzie znaleźli się Graham Simpson i John Porter. Po ukończeniu studiów artystycznych pod kierunkiem Richarda Hamiltona, Ferry pracował przez jakiś czas jako kierowca ciężarówki, renowator antyków i nauczyciel ceramiki w żeńskiej szkole w Hammersmith, by w 1971 r. założyć słynną formację Roxy Music.
W początkach jej działalności zajmował się równolegle karierą solową, której pierwszym rezultatem był nagrany w 1973 r. album These Foolish Things, zawierający własne wersje ulubionych utworów wokalisty. W tym okresie pomysł nagrania płyty z rockowymi standardami był bez wątpienia posunięciem nowatorskim owianym cieniem nostalgii. Na swoim longplayu Ferry zamieścił kilka wiernych imitacji, pozostała część stanowiła jednak większe odejście od oryginałów. Do najlepszych nagrań należały "Rivers Of Salt" z repertuaru Ketty Lester, dynamiczna wersja "Baby I Don't Care" Elvisa Presleya i przebojowa interpretacja "A Hard Rain's A-Gonna Fall" Boba Dylana. Album spotkał się z mieszaną reakcją krytyków, ale udało mu się przetrzeć szlak dla podobnych płyt nagranych przez innych wykonawców, m.in. Pin Ups Davida Bowiego i Rock'N'Roll Johna Lennona.
Na albumie Another Time Another Place Ferry zaproponował kolejną porcję "odkurzonych przebojów", lecz rezultat był o wiele mniej imponujący niż poprzednik. Na uwagę zasługiwały praktycznie jedynie dwa utwory: "Smoke Gets In Your Eyes" i "Funny How Time Slips Away". Do Top 20 brytyjskiej listy przebojów trafił też "The Tn' Crowd" z repertuaru Dobie Graya.
W 1976 r. Ferry zaprezentował album Let's Stick Together, zawierający tym razem standardy rhythm'n'bluesa. Oprócz utworu tytułowego z repertuaru Wilberta Harrisona, znalazła się na nim także kompozycja "The Price Of Love", która wzbudziła na nowo zainteresowanie dokonaniami The Everly Brothers. Dopiero w 1977 r. udało się Bryanowi napisać i nagrać album solowy z prawdziwego zdarzenia. Mowa o In Your Mind. Przyniósł on dwa pomniejsze przeboje w postaci "This Is Tomorrow" i "Tokyo Joe". Wiosną tego samego roku Ferry zaśpiewał "She's Leaving Home" The Beatles na ścieżce dźwiękowej do filmu "AU This And World War II".
W 1978 r. zaszył się w studiu w Montreux, by ukończyć doskonały album The Bride Stripped Bare. To głębokie i poruszające dzieło było dokumentem przeżyć związanych z rozstaniem Bryana z przyjaciółką, modelką Jerry Hall (porzuciła go, by związać się z Mickiem Jaggerem z The Rolling Stones). Wzruszający utwór "Sign Of The Times" prezentował wizję życia jako kompletnej pustki: "We live, we die... we know not why" ("Żyjemy, umieramy... nie wiemy po co"). Kompozycja "Can't Let Go", napisana w czasie, gdy rozważał możliwość porzucenia muzyki na dobre, podtrzymywała mroczny i posępny nastrój. Kolejna solowa propozycja Ferry'ego pojawiła się na rynku dopiero po siedmiu latach.
Tymczasem wokalista ożenił się z ozdobą międzynarodowej śmietanki towarzyskiej Lucy Helmore (ich syn otrzymał imię na cześć Otisa Reddinga). Nagrany w 1985 r. album Boys And Girls przypominał stylistycznie dokonania Roxy Music, a znalazły się na nim m.in. takie przeboje jak "Slave To Love" i "Don't Stop The Dance". W lipcu Ferry wystąpił na słynnym koncercie "Live Aid". Nieco później nagrał piosenkę "Is Your Love Strong Enough?" do filmu "Legend" Ridleya Scotta.
Po kolejnej dwuletniej przerwie nawiązał współpracę z gitarzystą Johnnym Marrem; wspólnie nagrali kompozycję "The Right Stuff", będącą adaptacją instrumentalnego utworu "Money Changes Everything" z repertuaru The Smiths. Spory sukces odniósł również album Bete Noire, stanowiący dowód, że muza Ferry'ego nadal otacza go czułą opieką. Oczekiwanie na kolejne premierowe propozycje artysty wypełniło jego fanom ukazanie się albumów kompilacyjnych i koncertowej kasety wideo. Zapowiadany longplay (miał nazywać się "Horoscope", później "Zodiaąue") bardzo przesuwał się w czasie, by ostatecznie ustąpić miejsca kolejnemu zbiorowi nowych wersji znanych kompozycji, wydanych na płycie Taxi. "Właściwy" album, zatytułowany ostatecznie Mamouna, pojawił się w sprzedaży rok póżniej,nie wzbudzając szczególnego zachwytu krytyków i słuchaczy.



Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
A Hard Rain's A-Gonna Fall / 2.H.B.Bryan Ferry09.197310[9]-Island WIP 6170[written by Bob Dylan][produced by Bryan Ferry,John Punter,John Porter]
The "In" Crowd / Chance MeetingBryan Ferry05.197413[6]-Island WIP 6196[written by Billy Page][produced by Bryan Ferry,John Punter]
Smoke Gets in Your Eyes / Another Time, Another PlaceBryan Ferry08.197417[8]-Island WIP 6205[written by Otto Harbach, Jerome Kern][produced by Bryan Ferry,John Punter][oryginalnie nagrany przez Paula Whitemana w 1933r]
You Go To My Head/Re-Make / Re-ModelBryan Ferry07.197533[3]-Island WIP 6234[written by J. Fred Coots][produced by Bryan Ferry, Chris Thomas]
Let's Stick Together / Sea BreezesBryan Ferry08.19764[17]-Island WIP 6307[written by Wilbert Harrison][produced by Bryan Ferry,Chris Thomas]
The Price Of Love [Bryan Ferry EP.]Bryan Ferry08.19767[9]-Island IEP1[produced by Bryan Ferry,Chris Thomas]
This Is Tomorrow / As the World TurnsBryan Ferry02.19779[9]-Polydor 2001704[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Steve Nye]
Tokyo Joe / She's Leaving HomeBryan Ferry05.197715[7]-Polydor 2001711[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Steve Nye]
What Goes On / CasanovaBryan Ferry05.197867[2]-Polydor POSP3[written by Lou Reed][produced by Bryan Ferry,Steve Nye,Rick Marotta,Waddy Wachtel,Simon Puxley][oryginalnie nagrany przez Velvet Underground in 1968]
Sign Of The Times/Four Letter LoveBryan Ferry08.197837[8]-Polydor 2001798[written by Bryan Ferry][produced by Waddy Watchel, Rick Marotta, Simon Puxley, Steve Nye and Bryan Ferry]
Slave to Love / ValentineBryan Ferry05.198510[9]109[1]E'G FERRY1[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Rhett Davies]
Don't Stop the Dance / NocturneBryan Ferry08.198521[7]-E'G FERRY 2[written by Bryan Ferry,Rhett Davies][produced by Bryan Ferry,Rhett Davies]
Windswept/Crazy LoveBryan Ferry12.198546[3]-E'G FERRY 3[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Rhett Davies]
Is Your Love Strong Enough?/WindsweptBryan Ferry03.198622[7]-E'G FERRY 4[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Rhett Davies]
The Right Stuff / The Right Stuff (Instrumental)Bryan Ferry10.198737[7]-Virgin VS 940[written by Bryan Ferry,Johnny Marr][produced by Bryan Ferry,Patrick Leonard,Chester Kamen]
Kiss and Tell / ZambaBryan Ferry02.198841[5]31[13]Virgin VS 1034[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Patrick Leonard,Chester Kamen][piosenka z filmu "Bright lights,Big City"]
LimboBryan Ferry07.198886[3]-Virgin VS 1066[written by Patrick Leonard, Bryan Ferry][produced by Patrick Leonard, Bryan Ferry]
The Price Of LoveBryan Ferry02.198949[3]-EG EGO 46[written by D. Everly, P. Everly][produced by Chris Thomas, Bryan Ferry]
He'll Have To Go/CarrickfergusBryan Ferry04.198963[2]-EG EGO 48[written by Joe Allison, Audrey Allison][produced by Wachtel, Marotta, Puxley, Nye, Ferry ]
I Put a Spell on You / These Foolish ThingsBryan Ferry03.199318[5]-Virgin VSCDG 1400[written by Screamin' Jay Hawkins][produced by Bryan Ferry,Robin Trower]
Will You Love Me Tomorrow /A Hard Rain's A-Gonna FallBryan Ferry05.199323[5]-Virgin VSCDG 1455[written by Goffin, King][produced by Bryan Ferry,Robin Trower]
Girl Of My Best Friend/Are You Lonesome Tonight?Bryan Ferry09.199357[3]-Virgin VSCDG 1468[written by Ross, Bobrick][produced by Bryan Ferry,Robin Trower]
Your Painted Smile/Don't Stop The Dance (Live)Bryan Ferry10.199452[5]-Virgin VSCDG 1508[written by Bryan Ferry][produced by Bryan Ferry,Robin Trower]
MamounaBryan Ferry02.199557[3]-Virgin VSCDG 1528
As Time Goes ByBryan Ferry11.199989[1]-Virgin DINSD 192-
Goddess of LoveBryan Ferry06.200282[2]-Virgin DINSD 238-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[UK]
Komentarz
These Foolish ThingsBryan Ferry11.19735[42]-Island ILPS 9249[gold-UK][produced by Bryan Ferry, John Porter, John Punter]
Another Time, Another PlaceBryan Ferry07.19744[45]-Island ILPS 9284[gold-UK][produced by Bryan Ferry, John Punter]
Let's Stick TogetherBryan Ferry10.19761[2][5]160[5]Island ILPSX1[produced by Bryan Ferry,Chris Thomas]
In Your MindBryan Ferry03.19775[17]126[5]Polydor 2302055[gold-UK][produced by Bryan Ferry, Steve Nye]
The Bride Stripped BareBryan Ferry09.197813[5]159[5]Polydor POLD 5003[silver-UK][produced by Waddy Watchel, Rick Marotta, Simon Puxley, Steve Nye and Bryan Ferry]
Boys and GirlsBryan Ferry06.19851[2][44]63[25][gold-UK]EG EGLP 62[platinum-UK][gold-US][produced by Bryan Ferry,Rhett Davies]
Street Life: 20 Great HitsBryan Ferry & Roxy Music04.19861[5][82]100[11]EG EGTV 1-
Bete NoireBryan Ferry11.19879[16]63[31]Virgin V 2474[gold-UK][produced by Bryan Ferry, Chester Kamen and Patrick Leonard]
The Ultimate CollectionBryan Ferry & Roxy Music11.19886[47]-EH EGTV 2[3x-platinum-UK]
TaxiBryan Ferry04.19932[15]79[8]Virgin CDV 2700[gold-UK][produced by Bryan Ferry, Robin Trower]
MamounaBryan Ferry09.199411[4]94[5]Virgin CDV 2751[produced by Bryan Ferry, Robin Trower]
More Than This: The Best Of Bryan Ferry + Roxy MusicBryan Ferry11.199515[52]-Virgin CDV 2791[platinum-UK]
As Time Goes ByBryan Ferry11.199916[17]195[1] Virgin CDVIR 89[gold-UK][produced by Bryan Ferry, Rhett Davies]
Slave To Love: Best Of The BalladsBryan Ferry07.200011[15]- Virgin CDV 2921[gold-UK]
FranticBryan Ferry05.20026[7]189[1] Virgin CDVIR 167[silver-UK][produced by Bryan Ferry, Rhett Davies, Colin Good, David A. Stewart, Robin Trower]
The Platinum Collection: The Best of Bryan Ferry + Roxy MusicBryan Ferry06.200417[12]- Virgin BFRM 1[gold-UK]
DylanesqueBryan Ferry03.20075[15]117[2] Virgin CDV 3026[silver-UK][produced by Rhett Davies, Bryan Ferry]
The Best of Bryan FerryBryan Ferry12.200995[1]- Virgin CDV 3066-
OlympiaBryan Ferry11.201019[3]71[2] Virgin CDV 3086[gold-UK][produced by Bryan Ferry, Rhett Davies, Johnson Somerset]
The Jazz AgeBryan Ferry12.201250[2]- BMG Rights 538007592[produced by Bryan Ferry, Rhett Davies]
AvonmoreBryan Ferry11.201419[7]72[1] BMG Rights 538013692[produced by Bryan Ferry, Rhett Davies, Johnson Somerset, Todd Terje]

poniedziałek, 18 września 2017

Ferrets

The Ferrets był australijskim zespołem pop-rockowym z Melbourne i Sydney , który powstał w 1975r i rozwiązał się w 1979 roku. Ich drugi singiel "Don’t Fall in Love", ukazał się w 1977 roku i zadebiutował na pozycji nr 2 na australijskiej liście bestsellerów. Philip Eizenberg ( gitara ), Kenneth Firth ( gitara basowa , chórki ), William "Billy" Miller ( wokal , gitara) i David Springfield (gitara, wokal), tworzyli skład grupy a wkrótce dołączył do nich perkusista Rick Brewer.Ken Firth, Phil Eizenberg i William "Billy" Miller byli zaangażowani w australijskiej produkcji Jesus Christ Superstar (1972-1974),w którym występowali również piosenkarze i aktorzy Jon English i John Paul Young .
Firth (gitara basowa, chórki), Miller (wokal, gitara) i Dave Springfield (gitara, wokal) byli członkami hard rockowego Buster Brown (w którym również występował wokalista Angry Anderson później w Rose Tattoo ). W listopadzie 1975 roku wspomniane trio opuszcza Buster Brown i po dołączeniu do nich gitarzysty Eizenberga formują The Ferrets. Perkusista Rick Brewer (ex- Zoot ) dołączył w kwietniu 1976 roku,a nastepnie siostry Millera, Jane Miller (wokal, klawisze) i Pam Miller (wokal) w lipcu ,tworząc siedmioosobowy band.
Po korzystnej reakcji publiczności w Melbourne i Sydney, Ferrets wyprodukowali taśmy demo, które zwróciły uwagę Iana "Molly" Meldruma koordynatora talentów do Australian Broadcasting Corporation (ABC) serialu Countdown . Meldrum podpisał z nimi kontrakt z Mushroom Records i rozpoczął produkcję ich debiutanckiego albumu Dreams of Love, w lipcu 1976 roku. W kwietniu 1977 roku ukazał się ich debiutancki singiel, "Robin Hood", który nie wszedł na listy przebojów. Po prawie roku, album nadal nie był gotowy, więc Ferrets przyjął pomoc inżynierów dźwięku Tony Cohena i Iana MacKenzie-których przypisano jako "Willie Everfinish". Produkcja albumu została sfinalizowana w sierpniu a w października został wydany .
Meldrum wybrał na ich pierwszy singiel, na stronę A,utwór "Lies", , ale na stronę B "Don’t Fall in Love" (napisany przez Iana Davisa i Firtha). Ferrets zadebiutowali w serialu Countdown w epizodzie z Jonem Englishem ,gdzie wykonywali "Don’t Fall in Love" szybko sprzedawany na singlu, wielu klientów chcących nabyć debiutancki album spotkała niespodzianka,gdyż Mushroom Records nie zdążył z produkcją okładki albumu:stąd biała strona kartonowego rękawa .Ferrets wydali jako promocyjny singiel,który zadebiutował jako nr 1 na listach w Melbourne i nr 2 na liście ogólnokrajowej. Byli nominowani jako "Best Australian TV Performer"w 1977 r. przez King of Pop Awards za ich występ w Countdown.
- Chociaż na ogół pamięta się ich największy hit, ich kolejny singiel "Janie May" osiągnął nr 25 w kraju i był prezentowany w Countdown w dniu 13 listopada 1977 r. Ich debiutancki album Dreams of a Love osiągnął status Złotej Płyty a długo oczekiwana okładka albumu przedstawia modelkę (Wendy Bannister) trzymającą fretkę na ramieniu (przód), zdjęcie siedmiu członków zespołu (z tyłu), teksty i szczegóły nagrań ze zdjęciem "Willie Everfinish" (wewnątrz).
Pod koniec 1977 roku, gitarzysta Eizenberg i wokalistka Pam Miller opuścili zespół.Po kolejnym singlu "Are You Looking at Me?",który został wydany w kwietniu 1978 roku,odchodzi Jane Miller . Ferrets nadal koncertją i nagrywają drugi album Fame At Any Price (październik 1978), wyprodukowany przez Cohena. Sprzedaż singli: "This Night"(napisany przez Franka Howsona , Firtha, Millera ) i "Tripsville" i albumu była rozczarowująca. Firth odchodzi z zespołu zastąpiony kolejno przez George'a Crossa (poprzednio w Jim Keays Southern Cross z Brewerem) i Ric Petropolis. Frettes nie odnosi dalszych sukcesów na listach przebojów i rozwiązuje się w marcu 1979r. 


Single
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Don't Fall in Love / LiesFerrets08.19772[23]-Mushroom K 6825-
Janie May / Just Like the StarsFerrets11.197735[13]-Mushroom K 6966-
Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania Aus N.Zel Wytwórnia
[Aus/N.Zel]
Komentarz
Dreams of a LoveFerrets10.197721[16]-Mushroom L 36 437-
Fame at Any PriceFerrets11.197896[1]-Mushroom L 36 718-

Maynard Ferguson

Maynard Ferguson-ur. 4.05.1928r, Montreal, Quebec (Kanada)-zm. 23.08.2006r, Ventura, Kalifornia (USA),trębacz. Już jako nastolatek prowadził własną formację w rodzinnym kraju. W USA w latach 40-tych współpracował z Boydem Raeburnem, Jimmym Dorseyem i Charliem Barnetem. Jednakże popularność zyskał dopiero w orkiestrze Stana Kentona w 1950 r., gdzie popisywał się grą w niewiarygodnie wysokim rejestrze.
W przeciwieństwie do wielu innych trębaczy, którzy posiedli podobną umiejętnść, Ferguson udowonił, że wysokie dźwięki nie służą tylko do wywoływania efektownego hałasu, ale że można z nich tworzyć interesującą muzykę. Dla wielu wytrawnych fanów liczyły się także inne cechy Fergusona: wysoki muzyczny kunszt i jazzowy autentyzm.
Po opuszczeniu Kentona w 1953 r. Ferguson pracował w studiach Paramount w Los Angeles, później zaczął prowadzić własne formacje, zarówno big-bandy, jak i małe grupy. Starannie przemyślane aranżacje stosowane przez kanadyjskiego trębacza sprawiały wrażenie, jakby dany utwór wykonywał o wiele większy skład niż w rzeczywistości. Na przykład jego 12 osobowa orkiestra, z którą wystąpił na festiwalu w Newport w 1958 r. brzmiała jak dwa razy większy, potężny big-band.
W latach 50. i 60-tych z Fergusonem współpracowało wielu znakomitych muzyków, jak Slide Hampton, Don Sebesky, Bill Chase, Don Ellis i Bill Berry. Pod koniec lat 60-tych Ferguson przeniósł się do Wielkiej Brytanii, gdzie także założył big-band i odbywał nieustające trasy koncertowe.
Po powrocie do Stanów w latach 70-ych przerzucił się na modny jazz-rock i zdobył całkiem nową publiczność, do której przemawiała zarówno atrakcyjna muzyka, jak i równie atrakcyjne, nieco nonszalanckie wykonanie. Ferguson dobrze sobie radził na kilku innych instrumentach blaszanych, ale oczywiście najlepiej znany jest jako trębacz, a jego niewiarygodna techniczna biegłość była wzorem dla wielu młodych przedstawicieli tego instrumentu.

Single
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
Gonna Fly Now (Theme From "Rocky")/The FlyMaynard Ferguson04.1977-28[13]Columbia 10468[written by B. Conti, C. Connors, A. Robbins][produced by Jay Chattaway][z filmu "Rocky"]
Main Title (From The 20th Century-Fox Film "Star Wars")/OasisMaynard Ferguson09.1977-107[1]Columbia 10595[written by J. Williams][produced by Jay Chattaway]
Rocky II Disco/GabrielMaynard Ferguson08.1979-82[4]Columbia 11037[written by B. Conti, C. Connors, A. Robbins][produced by Maynard Ferguson, George Butler ]

Albumy
Tytuł WykonawcaData wydania UK US Wytwórnia
[US]
Komentarz
M.F. Horn 3Maynard Ferguson07.1973-128[8]Columbia 32 403[produced by Mike Smith & Teo Macero]
Primal ScreamMaynard Ferguson04.1976-75[14]Columbia 33 953[produced by Bob James]
ConquistadorMaynard Ferguson04.1977-22[26]Columbia 34 457[gold-US][produced by Jay Chattaway]
CarnivalMaynard Ferguson10.1978-113[9]Columbia 35 480[produced by Maynard Ferguson]
HotMaynard Ferguson09.1979-188[3]Columbia 36 124-
It's My TimeMaynard Ferguson09.1980-188[2]Columbia 36 766-
HollywoodMaynard Ferguson05.1982-185[4]Columbia 37713-