Justin Hurwitz

Justin Hurwitz   (urodzony 22 stycznia 1985r)  to amerykański kompozytor filmowy i scenarzysta telewizyjny. Najbardziej znany jest ze swojej wieloletniej współpracy z reżyserem Damienem Chazelle, podczas którego napisał muzykę do swoich filmów: Guy and Madeline on a Park Bench (2009), Whiplash (2014), La La Land (2016), First Man (2018) i Babylon. (2022). 

  Za film La La Land Hurwitz zdobył dwie nagrody Akademii, najlepszą muzykę oryginalną i najlepszą piosenkę oryginalną (za film „City of Stars”), a także Złote Globy za najlepszą muzykę oryginalną i najlepszą piosenkę oryginalną oraz nagrodę BAFTA za najlepszą muzykę filmową . Zdobył jeszcze dwa Złote Globy za najlepszą muzykę oryginalną do filmów First Man i Babylon.  

  Hurwitz jest synem Gail (z domu Halabe), zawodowej tancerki baletowej, która została dyplomowaną pielęgniarką, i Kena Hurwitza, pisarza. Jest pochodzenia żydowskiego (z Rosji, Polski, Damaszku w Syrii i Bejrutu w Libanie). Jego rodzina przeniosła się do Wisconsin w 1998 r., gdzie uczęszczał do Nicolet High School. Hurwitz studiował na Uniwersytecie Harvarda, gdzie był współlokatorem z reżyserem Damienem Chazelle. Współpracowali przy filmie studenckim Guy i Madeline na ławce w parku, który ukazał się w 2009 roku. W szkole Hurwitz był członkiem Harvard Lampoon i pierwszym członkiem indie-popowego zespołu Chester French z Chazelle. 

 Po studiach Hurwitz i Chazelle przenieśli się do Los Angeles, gdzie Hurwitz napisał komedię do serialu telewizyjnego The League i jeden odcinek animowanego serialu komediowego The Simpsons. Dzięki sukcesowi Guya i Madeline udało im się pozyskać fundusze na kolejną współpracę, film Whiplash z 2014 roku - do którego Hurwitz napisał muzykę do filmu, a Chazelle napisał scenariusz i wyreżyserował. Hurwitz napisał także muzykę do filmu Chazelle La La Land z 2016 roku, za który Chazelle zdobył Oscara dla najlepszego reżysera, a Hurwitz zdobył dwa Oscary za najlepszą muzykę oryginalną i najlepszą piosenkę oryginalną. Hurwitz, Pasek i Paul powrócą jako autorzy tekstów do nadchodzącej adaptacji muzycznej filmu, wyreżyserowanej przez Bartletta Shera na podstawie książki Ayada Akhtara i Matthew Deckera, a producentami powrócą Marc Platt i Lionsgate.

 

 

                                                                                 Filmografia

2009: Guy and Madeline on a Park Bench/ 2014: Whiplash/ 2016: La La Land/ 2018: Pierwszy człowiek/ 2022: Babilon

                                                    Awards

Oscar [Muzyka filmowa] 2017 Best Achievement in Music Written for Motion Pictures (Original Score) La La Land 2017 Best Achievement in Music Written for Motion Pictures (Original Song) La La Land Song: "City of Stars" Nominacje do Oscara [Muzyka filmowa] 2023 Best Achievement in Music Written for Motion Pictures (Original Score) Babylon 2017 Best Achievement in Music Written for Motion Pictures (Original Song) La La Land Song: "Audition (The Fools Who Dream)" Golden Globe 2023 Best Original Score - Motion Picture Babylon 2019 Best Original Score - Motion Picture First Man 2017 Best Original Song - Motion Picture La La Land For the song: "City of Stars" 2017 Best Original Score - Motion Picture La La Land Grammy 2018 Best Compilation Soundtrack for Visual Media La La Land 2018 Best Score Soundtrack for Visual Media La La Land

Cliff Martinez

Cliff Robert Martinez (urodzony 5 lutego 1954r) to amerykański muzyk i kompozytor. Na początku swojej kariery Martinez był znany jako perkusista, zwłaszcza w zespołach Red Hot Chili Peppers i Captain Beefheart. Od lat 90-tych pracował głównie jako kompozytor muzyki filmowej, pisząc muzykę do Spring Breakers, The Foreigner i wielu filmów Stevena Soderbergha (Sex, Lies and Videotape, Solaris, Contagion i Traffic) i Nicolasa Windinga Refn („Drive”,  „Tylko Bóg wybacza”,  „Neonowy demon” i miniserial „Za stary, by umrzeć młodo”). 14 kwietnia 2012 r. Martinez został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame jako członek Red Hot Chili Peppers.

  Martinez urodził się w Bronksie w Nowym Jorku. Jego dziadek wyemigrował z małej wioski w Hiszpanii do Stanów Zjednoczonych. Wychował się w Columbus w stanie Ohio, a jego pierwszą pracą jako kompozytora była praca w popularnym programie telewizyjnym Pee Wee's Playhouse. W tamtym czasie jednak bardziej interesowały go zespoły rockowe i grał na perkusji w różnych z nich, głównie tymczasowo. 

  Po kilku latach gry na perkusji dla takich zespołów jak Captain Beefheart, The Dickies, Lydia Lunch i The Weirdos, pod koniec 1983 roku on i Jack Sherman zostali powołani do zespołu Red Hot Chili Peppers w celu nagrania ich pierwszego albumu o tej samej nazwie po Jack Irons i Hillel Slovak opuścił zespół, aby skoncentrować się wówczas na innym projekcie, What Is This? Martinez ponownie zagrał na nagraniu drugiego albumu zespołu Freaky Styley i jego późniejszej trasie koncertowej. W 2012 roku Martinez został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame jako członek Red Hot Chili Peppers.  

Martinez wystąpił z zespołem po raz pierwszy od 26 lat, kiedy dołączył do nich wraz z byłym perkusistą Jackiem Ironsem podczas ceremonii w ich piosence „Give It Away”. 

  W końcu zainteresowania Martineza uległy zmianie i skupił się na muzyce filmowej. Taśma, którą Martinez nakręcił przy użyciu nowych technologii, krążyła po całym świecie, dzięki czemu napisał muzykę do odcinka Pee-Wee's Playhouse. To samo nagranie trafiło również w ręce Stevena Soderbergha, a Martinez został zatrudniony do stworzenia muzyki do pierwszego kinowego wydania słynnego reżysera, „Seks, kłamstwa i kaseta wideo” z 1989 roku. Długotrwała relacja Martineza z Soderberghiem trwa przez lata, a oni współpracowali ze sobą w dziesięciu premierach kinowych, w tym Kafka, The Limey, Traffic, Solaris i Contagion z 2011 roku, a także w serialu Cinemax The Knick. Jego nietradycyjne partytury są raczej surowe i skąpe, wykorzystują nowoczesną paletę tonalną do malowania tła dla filmów, które często są mrocznymi, psychologicznymi opowieściami, takimi jak Pump Up the Volume (1990), The Limey (1999) Wonderland (2003), Wicker Park ( 2004) i Drive (2011). 

Martinez był nominowany do nagrody Grammy (Traffic Stevena Soderbergha), nagrody Cezara (À L'Origine Xaviera Giannoli) oraz nagrody Broadcast Film Critics Award (Drive). Zdobył nagrodę Roberta (duńską nagrodę Akademii) za pracę nad filmem Tylko Bóg przebacza. Stosowanie przez Martineza manipulacji dźwiękiem, szczególnie w przypadku dźwięków perkusyjnych, ewoluowało przez lata i jest ewidentne  w uderzanym cymbale Kafki (1991), szarych obszarach pomiędzy projektowaniem dźwięku a partyturą dla Traffic (2000), stalowe bębny i tekstury Solarisa (2002), co Martinez nazwał „rytmizującymi dźwiękami, teksturami otoczenia” Narc (2002) oraz „wykorzystywanie występów perkusyjnych do wyzwalania i kształtowania charakterystyki rytmicznej i tonalnej tych tekstur otoczenia”, jak sam to określił. opisał swoją muzykę do „The Lincoln Lawyer” z 2011 roku. 

  Martinez był jurorem na Festiwalu Filmowym w Sundance w 2012 r. i członkiem komisji nominującej do międzynarodowych filmów pełnometrażowych w konkursie Film Independent Spirit Awards w 2011 r. Do ostatnich filmów Martineza należą The Company You Keep Roberta Redforda, Arbitrage Nicholasa Jareckiego, Spring Breakers Harmony Korine (skomponowany wspólnie ze Skrillexem), Only God Forgives  Nicolasa Windinga Refna i The Neon Demon.

 

 

                                                                                 Filmografia

Seks, kłamstwa i kasety wideo (1989) Więcej czadu (1990)/ Kafka (1991)/ Czarna magia (1992)/ Król wzgórza (1993)/ Na samym dnie (1995)/ Gray’s Anatomy (1996)/ Schizopolis (1996)/ Wicked (1998)/ The Limey (1999)/ Traffic (2000)/ Narc (2002)/ Solaris (2002)/ Wonderland (2003)/ Wicker Park (2004)/ Havoc (2005)/ First Snow (2006)/ Espion(s) (2009)/ In the Beginning (2009)/ Prawnik z lincolna (2011)/ Drive (2011)/ Epidemia strachu (2011)/ Tylko Bóg wybacza (2013)/ Far Cry 4 (2014)/ Neon Demon (2016)

Theodore Shapiro

Theodore Michael Shapiro (urodzony 29 września 1971r) to amerykański kompozytor najbardziej znany ze swoich ścieżek dźwiękowych do filmów. Często współpracuje z reżyserami Benem Stillerem, Paulem Feigiem, Jayem Roachem, Karyn Kusamą i Rawsonem Marshallem Thurberem, a w 2022 r. zdobył nagrodę Primetime Emmy za najlepszą kompozycję muzyczną do serialu za pracę nad serialem Stillera Severance.

 Shapiro urodził się w Waszyngtonie i ma włoskie pochodzenie. Uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie muzyki na Brown University w 1993 r., a następnie tytuł magistra sztuk pięknych w dziedzinie kompozycji muzycznej w Juilliard School w 1995 r.  

Najbardziej znany jest z muzyki do filmów, zwłaszcza do komedii State and Main, 13 Going on 30, Along Came Polly, Diabeł ubiera się u Prady, Fun with Dick and Jane, Idiokracja, You, Me and Dupree, Wet Hot American Summer, Marley & Me, Tropic Thunder, film Jaya Roacha Dinner for Schmucks i był jednym z kompozytorów Diary of a Wimpy Kid. W 2012 roku Shapiro skomponował swój pierwszy film animowany Piraci! Banda Odmieńców. Napisał także inne dzieła orkiestrowe.

 

 

                                                                                 Filmografia

Trolle 3 Trolls Band Together 2023 / Akademia Dobra i Zła The School for Good and Evil 2022 / Oczy Tammy Faye The Eyes of Tammy Faye 2021 / Okazja na miłość The Good House 2021 / Trolle 2 Trolls World Tour 2020 / Tajni i fajni Spies in Disguise 2019 / Gorący temat Bombshell 2019 / Last Christmas 2019 / Zwyczajna przysługa A Simple Favor 2018 / Niszczycielka Destroyer 2018 / Babskie wakacje Snatched 2017 / Król polki The Polka King 2017 / Kapitan Majtas: Pierwszy wielki film Captain Underpants: The First Epic Movie 2017 / Zoolander No. 2 Zoolander 2 2016 / Ghostbusters. Pogromcy duchów Ghostbusters 2016 / Agent i pół Central Intelligence 2016 / Firmowa Gwiazdka Office Christmas Party 2016 / Dlaczego on? Why Him? 2016 / Ukryte piękno Collateral Beauty 2016 / Agentka Spy 2015 / Praktykant The Intern 2015 / Idol Danny Collins 2015 / Zaproszenie The Invitation 2015 / Hurricane of Fun: The Making of Wet Hot 2015 / Trumbo 2015 / Mów mi Vincent St. Vincent 2014 / Człowiek z bieguna Infinitely Polar Bear 2014 / Millerowie We're the Millers 2013 / Sekretne życie Waltera Mitty The Secret Life of Walter Mitty 2013 / Masz talent! One Chance 2013 / Zmiana w grze Game Change 2012 / Dwoje do poprawki Hope Springs 2012 / Piraci! The Pirates! In an Adventure with Scientists! 2012 / Wyborcze jaja The Campaign 2012 / Wielki rok The Big Year 2011 / Arthur 2011 / Dziennik cwaniaczka Diary of a Wimpy Kid 2010 / Kolacja dla palantów Dinner for Schmucks 2010 / Zabójcze ciało Jennifer's Body 2009 / Stary, kocham cię I Love You, Man 2009 / Rok pierwszy Year One 2009 / Słyszeliście o Morganach? Did You Hear About the Morgans? 2009 / Jaja w tropikach Tropic Thunder 2008 / The Mysteries of Pittsburgh 2008 / Semi-Pro: Drużyna marzeń? Semi-Pro 2008 / Marley i Ja Marley & Me 2008 / Ostrza chwały Blades of Glory 2007 / Facet od W-F'u Mr. Woodcock 2007 / Zaginiona The Girl in the Park 2007 / Idiokracja Idiocracy 2006 / Diabeł ubiera się u Prady The Devil Wears Prada 2006 / Nieudacznik The Baxter 2005 / Dick i Jane: Niezły ubaw Fun with Dick and Jane 2005 / Nadchodzi Polly Along Came Polly 2004 / Starsky i Hutch Starsky & Hutch 2004 / Dziś 13, jutro 30 13 Going On 30 2004 / Zabawy z piłką Dodgeball: A True Underdog Story 2004 / Szkoła stewardes View from the Top 2003 / Old School: Niezaliczona Old School 2003 / Miłość i pieniądze Love In the Time of Money 2002 / Robak Bug 2002 / Wet Hot American Summer 2001 / Skok Heist 2001 / To nie jest kolejna komedia dla kretynów Not Another Teen Movie 2001 / Hollywood atakuje State and Main 2000 / Książę z Central Parku Prince of Central Park 2000 / Zbuntowana Girlfight 2000 / Restauracja Restaurant 1998 / Sejfmeni Safe Men 1998 / Burzliwe ulice Hurricane 1997 / Six Ways to Sunday 1997

Buckinghams

Grupa amerykańska. Powstała latem 1965 w stanie Illinois. Założyli ją Dennis Tufano (11.09.1946, Chicago, Illinois) - voc, g i Jon Poulos (31.03.1947, Chicago, Illinois - 26.03.1980) - dr, wywodzący się z zespołu The Pulsations, oraz Carl Giammarese (21.08.1947, Chicago, Illinois) - g, i Nick Fortune (właśc. Nicholas Fortuna; 1.05.1946, Chicago, Illinois)-b, wcześniej związani z formacją The Centuries (znaną z singla Love You No More, Spectra-Sound, 1965). Składu dopełnił Dennis Miccolis - k.
 

Grupa z początku zachowała nazwę The Pulsations, ale niebawem przeobraziła się w The Buckinghams (pierwotnie w The Buckingham Fountain). Dwukrotnie zmieniała skład. W marcu 1967 Miccolisa zastąpił Marty Grebb (2.09.1946, Chicago, Illinois) - k, s, a w 1969 jego z kolei John Turner - k. W 1970 zakończyła działalność. W 1980 wznowiła ją w składzie: Tufano, Giammarese, Fortuna (powrócił do prawdziwego nazwiska), John Cammelot - k, Tom Osfar - dr. W połowie lat osiemdziesiątych odszedł Tufano (głównym wokalistą został wtedy Giammarese), Osfara zastąpił Tom Scheckel (19.11.1954, Chicago, Illinois) - dr, dołączył też Laurie Beebe - k, voc. W latach dziewięćdziesiątych formację tworzyli: Giammarese, Fortuna, Scheckel, Bob Abrams (24.02.1955, Ohio) - g i Bruce Soboroff (31.08.1952, Chicago, Illinois) - k.
 

Już w 1965 podpisują kontrakt z chicagowską stacją telewizyjną WGN na występy w cotygodniowym programie rozrywkowym All Time Hits. Wykonywała w nim głównie przeboje zespołów brytyjskich (dlatego zmieniła nazwę z The Pulsations na bardziej odpowiednią - The Buckinghams). Jedną z przedstawionych tam piosenek, Sweets For My Sweet z repertuaru The Searchers; wydała już w 1965 na singlu, firmowanym przez maleńką firmę Spectra-Sound (na stronie B utwór Beginner's love). Zaraz potem podpisała umowę z nieco większą wytwórnią USA Records i dla niej zrealizowała w 1966 następne płyty, a wśród nich singel z utworami Kind Of A Drag, napisanym przez Jima Holvaya z zaprzyjaźnionego zespołu The Mobs, i You Make Me Feel So Good, wybranym z repertuaru The Zombies, który w lutym 1967 osiągnął szczyt amerykańskich list przebojów, oraz album "Kind Of A Drag".
 

Zaprezentowała się w tym czasie jako formacja zafascynowana muzyką zespołów brytyjskich, jak The Beatles, The Zombies czy The Hollies, ale nadająca swym nagraniom soulowy odcień (np. partie instrumentów dętych wzorowane na nagraniach Jamesa Browna). Dopiero wtedy znalazła menażera z prawdziwego zdarzenia, a zarazem świetnego producenta nagrań -Jamesa Williama Guercio, który wcześniej jako basista współpracował m.in. z Delem Shannonem, The Beach Boys oraz duetem Chad And Jeremy. Związała się też z fonograficznym gigantem - Columbią (firma USA Records złośliwie wydała wówczas singel ze jej starszymi nagraniami, Lawdy Miss Clawdy/I Call Your Name, sygnując go nazwą The Falling Pebbles).
 

Lata 1967 i 1968 należały w Stanach do The Buckinghams. Kolejne single grupy, zazwyczaj z piosenkami Holvaya na stronach A, m.in. Don't You Care/Why Don't You Love Me, Mercy Mercy Mercy (tu wyjątkowo znalazła się kompozycja z repertuaru znanego muzyka jazzowego Juliana "Cannonballa" Adderleya)/You Are Gone, Hey Baby (They're Playing Our Song)/And Our Love i Susan/Foreign Policy, robiły furorę na listach przebojów, a i albumy "Time And Changes" z 1967 i "Portraits" z 1968 z wybornym repertuarem łączącym elementy beatlesowskiej psychodelii oraz rhythm'n'bluesa i soulu, odniosły spory sukces. 

Latem 1967 formacja odbyła jedyną w tym czasie trasę po kraju. Niestety, w 1968 doszło do konfliktu z Guercio. Muzycy zarzucili menażerowi, że nieuczciwie dzieli się z nimi pieniędzmi. Doszło do rozstania (Guercio nawiązał wtedy współpracę z zespołami Blood, Sweat & Tears i Chicago Transit Authority, później przemianowanym na Chicago, rozwijając z nimi pomysły z płyt The Buckinghams). Ale utrata producenta, który świetnie rozumiał grupę, znacząco odbiła się na poziomie jej nagrań i formacja w krótkim czasie straciła popularność.
 

W rezultacie podjęła w 1970 decyzję o zakończeniu działalności. Jednakże w 1980 odrodziła się i w następnych latach z powodzeniem koncertowała w Chicago i okolicy, a w 1985 odbyła tournee po kraju z innymi zespołami popularnymi w latach sześćdziesiątych, jak The Turtles,The Grass Roots i The Mamas And The Papas, oraz nagrała kolejny album, "A Matter Of Time".
 

Tufano i Giammarese po rozwiązaniu w 1970 The Buckinghams występowali w duecie (nagrywali dla firmy Ode, m.in. w 1973 popularny singel Music Everywhere), a Poulos został ich menażerem (w 1980 zmarł na serce). Później Tufano działał jako wokalista sesyjny i wspomagał w studiu m.in. Toma Scotta, Berniego Taupina i Tima Curry'ego. Próbował też sił w zawodzie aktora. Fortuna działał jako muzyk studyjny. Crebb stanął na czele zespołu The Fabulous Rhinestones i nagrał z nim albumy: "The Fabulous Rhinestones" (Just Sunshine, 1972) oraz "Freewheelin" (Just Sunshine, 1973). Później dołączył jako saksofonista do grupy Bonnie Raitt, a ponadto współpracował m.in. z Leonem Russellem, Rogerem McGuinnem i Loudonem Wainwrightem III.
 

Single

Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
I'll Go Crazy / Don't Want to Cry	Buckinghams	05.1966	-	112[2]	U.S.A. 844	[written by James Brown][produced by Carl Bonafede,Dan Bellock][#73 hit for James Brown in 1966]
Kind of a Drag / You Make Me Feel So Good	Buckinghams	12.1966	-	1[2][13]	U.S.A. 860	[written by Jim Holvay ][produced by Carl Bonafede , Dan Bellock]
Lawdy Miss Clawdy / I Call Your Name	Buckinghams	03.1967	-	41[6]	U.S.A. 869	[written by L. Puce][produced by Carl Bonafede , Ron Malo]
Don't You Care / Why Don't You Love Me	Buckinghams	03.1967	-	6[14]	Columbia 44 053	[written by G. Biesber , J. Holvay , J. Guercio][produced by James William Guercio ]
Mercy, Mercy, Mercy / You Are Gone	Buckinghams	06.1967	-	5[12]	Columbia 44 182	[written by Joe Zawinul,Vincent Levy,Gail Fisher Levy][produced by James William Guercio ]
Hey Baby (They're Playing Our Song) / And Our Love	Buckinghams	09.1967	-	12[10]	Columbia 44 254	[written by G. Beisbier , J. Holvay][produced by James William Guercio]
Susan / Foreign Policy	Buckinghams	12.1967	-	11[12]	Columbia 44 378	[written by James William Guercio][produced by James William Guercio]
Back in Love Again / You Misunderstand Me	Buckinghams	06.1968	-	57[6]	Columbia 44 533	[written by Marty Grebb][produced by Jimmy Wisner]
Where Did You Come From / Song of Breeze	Buckinghams	11.1968	-	117[3]	Columbia 44 672	[written by Mel London, Don Black][produced by Jimmy Wisner][piosenka z filmu "The Guru"]
It's a Beautiful Day (For Lovin') / Difference of Opinion	Buckinghams	09.1969	-	126[2]	Columbia 44 923	[written by John Turner,J. Turner,W. Thomas,R. Boudreau][produced by John Hill]

Albumy

Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Kind of a Drag	Buckinghams	03.1967	-	109[8]	U.S.A. 107	[produced by C. Bonafede, D. Belloc]
Time & Charges	Buckinghams	06.1967	-	58[23]	Columbia 9469	[produced by James William Guercio]
Portraits	Buckinghams	02.1968	-	53[16]	Columbia 9598	[produced by James William Guercio]
In One Ear and Gone Tomorrow	Buckinghams	09.1968	-	151[5]	Columbia 9703	[produced by Jimmy "Wiz" Wisner]
Greatest Hits	Buckinghams	05.1969	-	73[12]	Columbia 9812	-

Buffy

Buffy,prawdziwe nazwisko Buffy Salongo,była freestylową wokalistką w połowie lat 90-tych
Pochodzi z Filipin i została odkryta przez producenta Dadgela Atabay'a śpiewając na ślubie przyjaciół.Atabay współpracował często z mistrzem freestylu Stevie B..Gdy otworzył własną wytwórnię Velocity Records,i zaproponował jej nagranie utworu "Give Me...A Reason".
 

Rezultat przeszedł najśmielsze oczekiwania,gdyż singiel trafił na 78 pozycję listy singli Billboard. Stało się tak pomimo tego, że piosenka została wydana przez niezależną wytwórnię,w stylu freestyle,który nie cieszył się zbyt dużą popularnością u słuchaczy.Stało się to w odpowiednim czasie gdy ten styl przeżywał swoje odrodzenie w osobach Planet Soul, Jocelyn Enriquez i Lina Santiago.

Wkrótce po wydaniu singla nagrywa swój debiutancki album.Kolejne nagrane single "No One" i "2 Find U", uzyskują popularność jedynie w środowiskach freestyle.Buffy postanowiła w 1998r zrezygnować ze współpracy z Atabay'em z powodów osobistych,co było chyba złym posunięciem,gdyż wkrótce słuch o niej zaginął.

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Give Me	Buffy	03.1996	-	78[9]	Velocity VEL 0629	[produced by Dadgel Atabay][written by Dadgel Atabay]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
First Love	Buffy	.1996	-	-	Velocity VEL 0214	[produced by Dadgel Atabay]

Buju Banton

Buju Banton, właśc. Mark Anthony Myrie (ur. 15 lipca 1973r) - jamajski wokalista, wykonawca muzyki reggae i dancehall.
Urodził się w slumsach w Kingston, stolicy Jamajki, jako najmłodszy z piętnaściorga rodzeństwa. Buju Banton jest obecny na scenie ragga od początku lat 90-tych. Zaczynał jako klasyczny jamajski dancehallowy deejay i zyskał sporą popularność w swoich stronach. Na początku działalności Banton, tak jak większość artystów ragga, epatował mocno seksistowskim i agresywnym przekazem.

 Po nagraniu w 1992 roku "Boom Boom Bye Bye" został nawet ostro potępiony przez organizacje gejowskie za swoją homofobiczną postawę, tekst piosenki wprost namawiał do mordowania gejów. Niedługo potem artysta związał się z Ruchem Rastafari i zaczął promować swoją religię oraz udzielać się w programach edukacyjnych dotyczących AIDS.
 

Brytyjskie miasto Brighton wydało zakaz emitowania publicznie jego utworów. Powodem były homofobiczne i rasistowskie teksty piosenek. "Buju" to przezwisko, którym nazywano go od dziecka. "Banton" to jamajskie słowo, które oznacza "lepszą postawę", ale też nazwisko innego wykonawcy dancehallu, Burro Bantona. Buju Banton został aresztowany 10 grudnia 2009 w Miami pod zarzutem posiadania i zamiaru sprzedaży 5 kilogramów kokainy.

Single
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Make My Day/Vigilante	Buju Banton	09.1993	72[1]	-	Loose Cannon 862 558	[81[8].R&B; Chart][written by Dave Kelly, Mark Myrie][produced by Dave Kelly ]
Champion	Buju Banton	07.1995	-	117[3]	Loose Cannon 856 980	[67[11].R&B; Chart][sample z "You know how we do it"-Ice Cube]
Paid Not Played	Buju Banton	09.2003	84[2]	-	Anti 11312 [UK]	-
Driver A	Buju Banton	02.2007	-	-	Gargamel	[75[6].R&B; Chart]
Holy Mountain	DJ Khaled featuring Sizzla, Mavado and 070 Shake	06.2019	-	112[1]	We The Best	[written by Miguel Collins,Henry Lawes,Mark Myrie,David Brooks,Khaled Khaled,Omar Walker,Billy Rowe,Danielle Balbuena,Brittany "@Chi_Coney" Coney,Denisia "@Blu_June" Andrews][produced by DJ Khaled,Major Seven]

Albumy
Tytu³	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Voice of Jamaica	Buju Banton	08.1993	-	159[7]	Mercury 518013	[produced by Donovan Germain,Dave Kelly,Bobby "Digital" Dixon,Mikey Bennett,Steely & Clevie,Sly Dunbar,Busta Rhymes]
'Til Shiloh	Buju Banton	08.1995	-	148[2]	Loose Cannon 524119	[gold-US][produced by Donovan Germain,Lisa Cortes,Bobby "Digital" Dixon,Dave Kelly,Sylvester Gordon,Steely & Clevie]
Unchained Spirit	Buju Banton	09.2000	-	128[2]	Anti 86 580	[produced by D. Germain, Mark Myrie]
Friends for Life	Buju Banton	03.2003	-	198[1]	VP 83 634	[produced by D. Germain, Mark Myrie]