California Sunshine

 

DJ Miko jest stałym elementem sceny trance od jej początków. Grając maratońskie 12-godzinne sesje na undergroundowych imprezach w Goa, był pierwszym DJ-em, który wprowadził imprezy trance do Japonii. Pionier sceny izraelskiej i międzynarodowej, znany z przełomowych projektów California Sunshine i X-Wave. 

 

 DJ Miko grał na wielu festiwalach m.in. Boom, ZNA, Ozora czy Voov. Roy Sela to producent i muzyk z wieloletnim doświadczeniem w tworzeniu, produkcji i wykonywaniu muzyki. Po 17 latach wspólnych albumów i występów na żywo Miko i Roy stali się jedną całością, występującą pod nazwą CALIFORNIA SUNSHINE, stając się wyrafinowanym California Sunshine. Przekraczając granice i ograniczenia, stworzyli zestaw oszałamiających utworów z solidnym piętnem i pieczęcią oryginalności, ale tym, co naprawdę stawia California Sunshine w lidze samej w sobie, jest ich bezprecedensowy występ na żywo emitujący ogromne ilości energii. 

 

 Współpraca uznanego duetu z czołówki sceny trance tworzy pełną energii energię. Ich przełomowy występ łączy w sobie świeże bity z dużymi rockowymi gitarami i przeszywającymi melodiami, tworząc oryginalne brzmienie należące tylko do nich. 

 

 California Sunshine została założona w 1995 roku przez DJ Miko i Har’ela Prussky’ego. Ich singiel The Summer of 89′, znany również jako The Dolphin Track, stał się światowym hitem na undergroundowych imprezach trance i został zremiksowany przez Paula Oakenfelda. Płyta California Sunshine sprzedała się w ponad 50 000 albumach na całym świecie i w ponad 100 000 egzemplarzy w Izraelu i nadal sprzedaje się dzięki swojej wyjątkowej energii.  

 

California Sunshine była płodna, wydając płyty CD Imperia, Nasha, Flying Eye Land i Wonderland, a wiele utworów zostało również wydanych w kompilacjach na całym świecie. DJ Miko wyprodukował także trzy płyty CD pod nazwą X-Wave, na których gościli przyjaciele artystów, tacy jak Tsuyoshi, GMS, Spacecat, Skazi, X-Dream i Euphoria. Największą radością California Sunshine jest obserwowanie, jak ich fani tańczą do ich dźwięków i nowi fani, którzy po raz pierwszy odkrywają brzmienie Goa.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Summer '89	California Sunshine	08.1997	56[2]	-	Perfecto PERF 143CD	[written by DJ Miko, Har-Ell P][produced by DJ Miko, Har-Ell P]

Mike Brant

Mike Brant (ur. Moshe Marka Michael, 1 lutego 1947r - zm. 25 kwietnia 1975r) był izraelskim piosenkarzem , który zdobył sławę po przeprowadzce do Francji. Jego największym sukcesem był hit "Laisse-moi t'aimer" ("Let Me Love You"). Brant popełnił samobójstwo w szczycie swojej kariery, skacząc z okna apartamentu w Paryżu.

Matka Mike'a Branta nazywała się Bronia Rosenberg i pochodziła z Łodzi, w Polsce, która ocalała z obozu koncentracyjnego Auschwitz . Po wojnie wyszła za mąż za Marka Fiszela,z ruchu oporu w Biłgoraju, 20 lat starszego od niej.Próbowali emigracji do Brytyjskiego Mandatu Palestyny , ale początkowo im odmówiono , i wysłano do obozu dla uchodźców w Famagusta na wyspie Cypr , i to właśnie tutaj Mike urodził się 1 lutego 1947 roku. We wrześniu 1947 roku, rodzina w końcu otrzymała pozwolenie na wyjazd do Izraela, więc przybyli do Hajfy , i osiedli w kibucu w Galilei . Mike Brant zacząć mówić dopiero gdy miał 6 lat i bardzo szybko powiedział swojej rodzinie i przyjaciołom, że gdy dorośnie, że będzie "gwiazdą ... lub włóczęgą!" W wieku 11 lat dołączył do swojego chóru szkolnego.
Gdy miał 17, Moshe Marka dołączył do zespołu brata, "The Chocolates", jak wokalista. Zespół rozpoczął występy na przyjęciach i kawiarniach w Hajfie i Tel Awiwie i przeniósł się do nocnych klubów w hotelach. Brant śpiewał w języku angielskim i francuskim, choć mówił tylko po hebrajsku. W 1965 roku zmienił nazwisko z Moshe na Mike, by brzmiało to bardziej światowo. Został odkryty przez izraelskiego impresario Jonathana Karmona, który podpisał kontrakt na tournee po Stanach Zjednoczonych i Afryce Południowej, która trwało prawie rok.
W maju 1969 roku, wystąpił w Hilton Hotel w Teheranie , Baccara. Młoda francuska piosenkarka, Sylvie Vartan , również tam występująca, była pod jego wrażeniem i zachęciła go do wyjazdu do Paryża. Brant przybył w dniu 9 lipca 1969 roku. Minęło dziesięć dni ,gdy znalazła go Vartan i ostatecznie poznała go z producentem Jeanem Renardem , który wykreował Johnny'ego Hallyday'a na gwiazdę. Pod okiem Renarda zmienił swoje nazwisko z Brand na Brant i nagrał swój największy hit, "Laisse-moi t'aimer" ("Let Me Love You"). Piosenka odniosła sukces na festiwalu Midem w styczniu 1970 roku.Singiel "Laisse-moi t'aimer" sprzedał się w 50.000 egzemplarzy w dwa tygodnie.
Brant reprezentował Francję w konkursie radiowym nadawców w całej Europie oraz w Izraelu. Wykonywał utwór, sponsorowany przez Radio Luksemburg "Mais dans la Lumiere" . Wygrał. Kontynuował wydając hity: "Qui Saura" ("Who Knows"), "L'Amour c'est ça, c'est toi l'amour" (napisany przez Paula Korda / Roberta Talara ), "C'est ma priere "," Un grand bonheur " (" Great Happiness ") i " Parce que je t'aime plus que moi " (" Because I Love You More Than Myself). Jego pierwszy album, "Disque d'Or" sprzedał się w milionie egzemplarzy. Brant nagrał piosenkę napisaną i skomponowaną przez swojego przyjaciela Mike Tchabana / Tashbana "Why do I love you? Why do I need you?", ale francuskie stacje radiowe nie prezentowały go, ponieważ był w języku angielskim. Brant wrócił do domu.
W lutym 1971 roku, Brant został ranny w wypadku drogowym. Tego roku, koncertował w Izraelu. Podczas wojny Yom Kipur w 1973 roku wystąpił w Izraelu dla frontowych żołnierzy.
W 1973 roku dał 250 koncertów rocznie,w niektórych uczestniczyło 6,000-10,000 ludzi. Trwało to dwa lata. Cierpiał na depresję i samotność. W dniu 22 listopada 1974 roku, próbował popełnić samobójstwo, skacząc z okna pokoju w hotelu w Genewie swojego menedżera . Doznał złamania, ale przeżył. Ograniczył liczbę występów i skupił się na swoim albumie, Dis-lui ("Tell Her", francuskiej wersji "Feeling").
W dniu 25 kwietnia 1975 r.,w dniu wydania swojego nowego albumu, Brant skoczył z okna mieszkania znajdującego się na 6 Rue Erlanger w Paryżu. Miał 28 lat. Został pochowany w Hajfie.  

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Laisse-moi t’aimer/Parce que je t’aime plus que moi	Mike Brant	02.1970	7[30]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 4765	[written by Jean Renard]
Un grand bonheur/Au pays de ma maison	Mike Brant	05.1970	67[4]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 4999	[written by J. Zorro / P. Monet]
Mais dans la lumie`re/Et je suis heureux	Mike Brant	10.1970	8[20]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 5245	[written by Jean Renard]
Nous irons a` Sligo/Mr Schubert, I love you	Mike Brant	03.1971	A:44[8];B:59[9]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 7175	[A:written by Jean Renard][B:written by Franck Gérald / Jean Renard]
La Fille A Aimer	Mike Brant	12.1971	35[4]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 7629	[written by D. Oren / Y. Klinger / Ralph Bernet ]
Qui saura/Sans amis	Mike Brant	03.1972	1[4][30]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 7969	[written by Franco Migliacci - Jimmy Fontana - Michel Jourdan]
C’est ma prie`re/L’amour c’est ça, l’amour c’est toi	Mike Brant	08.1972	1[4][28]	2[14]	-	-	-	-	-	-	CBS 8423	[written by Mike Brant - Richard Seff]
Rien qu’une larme/C’est une belle fe^te	Mike Brant	03.1973	1[5][23]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 1372	[written by Michel Jourdan - Mike Brant]
Tout donné, tout repris/La musique au fond du coeur	Mike Brant	08.1973	1[3][21]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 1771	[written by Mike Brant - Michel Jourdan]
Viens ce soir/Toi mon enfant	Mike Brant	01.1974	3[22]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 2078	[written by Mike Brant - Michel Jourdan]
C’est comme ça que je t’aime/En plein coeur de ta jeunesse	Mike Brant	05.1974	9[19]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 344	[written by Mike Brant - Michel Jourdan]
On se retrouve par hasard/Serre les poings et bats-toi	Mike Brant	10.1974	7[12]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 365	[written by Mike Brant - Michel Jourdan]
Qui pourra te dire/Elle a gardé ses yeux d’enfant	Mike Brant	11.1974	1[1][13]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 389	[written by Richard Seff - Daniel Seff]
Dis-lui/L’oiseau noir et l’oiseau blanc	Mike Brant	04.1975	1[4][22]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 435	[written by Michel Jourdan - M. Albert / M. Albert]
Donne Un Peu De Toi	Mike Brant	01.1976	6[14]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by M. Brant / J. Cardona / Michel Jourdan ]
C'est Ma Prie`re	Mike Brant	05.1990	90[2]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 8423	[written by Richard Seff,Mike Brant]
Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Album D'or	Mike Brant	01.1973	3[64]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 65.377	-
Toutes Les Couleurs	Mike Brant	12.1974	1[3][38]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 65.377
Tous les 30 Cm	Mike Brant	04.1975	2[30]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 65.377	-
Album Souvenir	Mike Brant	07.1975	2[101]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2475 722	-
Dis-Lui	Mike Brant	05.1976	3[40]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
15e`me Anniversaire	Mike Brant	06.1990	3[4]	-	-	-	-	-	-	-	CBS 65.377
20e`me Anniversaire	Mike Brant	03.1995	1[4][27]	-	-	-	-	-	-	-	EMI 8324292
Laisse-Moi T'aimer	Mike Brant	04.2000	4[30]	-	-	-	-	-	-	-	EMI 5256362
L'essentiel	Mike Brant	03.2002	76[1]	-	-	-	-	-	-	-	-
Qui Saura	Mike Brant	04.2005	1[2][48]	-	-	-	-	-	-	-	-
Un Grand Bonheur	Mike Brant	09.2005	29[10]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
M. Brant	Mike Brant	02.2006	54[2]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Forever (best Of)	Mike Brant	09.2006	23[11]	-	-	-	-	-	-	-	-
Prestige : Mike Brant	Mike Brant	12.2007	54[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	-
Platinium Collection : Mike Brant	Mike Brant	04.2008	26[3]	-	-	-	-	-	-	-	EMI 5221662
Disque d'or	Mike Brant	11.2011	141[6]	-	-	-	-	-	-	-	EMI 7312542
Éternel	Mike Brant	11.2012	88[3]	-	-	-	-	-	-	-	EMI 6296352

 

Matt Schwartz

 Matt Schwartz (ur. 26 października 1971r) jest izraelsko-brytyjskim producentem muzycznym , autorem tekstów, kompozytorem, aranżerem, programistą , inżynierem dźwięku ,   i DJ-em .

 

Urodzony w Izraelu Schwartz przyjechał do Londynu na początku lat 90-tych. Schwartz zapisał się na Kingston University, a rok później rozpoczął pracę w Hit-House w Hammersmith w latach 1994-5 z takimi artystami jak Farley Jack Master Funk , Dirty Rotten Scoundrels, Matt Jam i Carl Brown, a także wieloma innymi, produkując płyty z Jamesem  F. Reynoldsem.

Schwartz pracował w studiach BeatFarm w latach 1996-8, nagrywając setki płyt z takimi zespołami jak Massive Attack , Arthur Baker , Sara J, Tall Paul , Wamdue Project ,  JTQ i wieloma innymi, promując mało znane zespoły i nagrywając własne płyty.

W 1998 roku Schwartz postanowił skoncentrować się na własnej karierze zarówno jako artysty, jak i producenta. W 2000 roku założył Destined Records dla własnej produkcji i nagrań Blackgold z Gilem Goldbergiem   i prezesem Sony S2 Muffem Winwoodem . Blackgold wydał 4 wydawnictwa, wśród nich „Dancing in the dark” autorstwa 4tune500,sprzedany w ilości 15 000 egz.  Destined jest bardzo szanowany na scenie undergroundowej i miał do tej pory kilka hitów, w tym The Drill, DADA i Deepest Blue. Jego kompozycja Shooting Star była motywem przewodnim Sky Sports przez 3 lata. 

Jako producent i artysta Electronica , Schwartz trafił na czołowe listy przebojów tanecznych na całym świecie, a jego muzyka i piosenki pojawiały się w wielu programach telewizyjnych i filmach (w tym w hitach takich jak Day of the Jackal i The matrix, Sky Sports, Fashion TV i brytyjskich muzycznych kanałów telewizyjnych), trafił do pierwszej dziesiątki w kilku krajach i kontynentach, sprzedając kilka milionów singli CD, albumów, winylu, pobrań i kompilacji z szeregiem międzynarodowych hitów pod wieloma różnymi nazwami, takimi jak M'black , DADA, The Drill , 4tune500 i Deepest Blue wszyscy zaczynając swoje życie na swoim albumie Destined, Matt zwykle gra na wszystkich instrumentach   na swoich płytach .

W 2009 roku Schwartz współpracował z Trevorem Hornem , Olly MursLol Creme i Robbiem Williamsem .W następnym roku Schwartz zdobył swój pierwszy singiel numer 1 na listach przebojów tanecznych airplay Billboard z M'black . W 2011 roku Schwartz zajął pierwsze miejsce na holenderskiej liście przebojów z  „Bang it all” jako Dada & Mastiksoul z udziałem Akona.   W 2012 roku Schwartz został zaproszony do wygłoszenia wykładu w WMC w Miami na temat jego doświadczenia jako producenta i inżyniera.  W tym samym roku Schwartz był producentem i współautorem utworu Kylie Minogue „Timebomb". Pracując pod pseudonimem M'black, na początku 2013 r. zajął pierwsze miejsce na amerykańskich listach przebojów z piosenką " Crush ".

W 2014 roku Schwartz był współautorem i współproducentem singla Madison Beer „Unbreakable”. Pomiędzy 2014 a 2015 rokiem jego piosenka „Outlines ” w wykonaniu   Micha Mago Ft. Dragonette zajęła 8. miejsce na brytyjskiej liście przebojów singli. Matt pracuje z alternatywnym zespołem All Tvvins na ich debiutanckim albumie , ich pierwszy singiel „Thank You” staje piosenką tygodnia w radiu XFM w marcu 2015 roku.

23 stycznia 2016 roku „ Fear Nothing ” Selah Sue, którego współautorem i producentem był Matt, wygrał konkurs piosenki North Vision w Zurychu.

W styczniu 2018 roku wyprodukował piosenki na EP-kach Yungblud   "Yungblud"  ] i Peking Duk ' s "Wasted" dla Sony Music Australia .

W styczniu 2019 roku Yungblud wydał „Loner” i „ 11 Minutes ” z Halsey i Travis  Barker , które Matt wyprodukował i był współautorem.   Druga EP-ka Yungblud „The Underrated Youth”, była wyprodukowana i napisana przez Matta, znalazła się na brytyjskich listach przebojów na miejscu 6. 

Mieszka w Londynie i pracuje w swoim najnowocześniejszym studio producenckim na West Endzie.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [US]	Komentarz
Can You Feel (What I'm Going Thru)	Matt Schwartz Presents Sholan	04.2003	47[2]	-	Data/MOS DATA 39CDS	[written by Matt Schwartz][produced by Matt Schwartz]

Ofra Haza

Ur. w 1959r w Izraelu. Rodzicami Hazy byli Jemeńczycy, którzy zbiegli z ojczyzny przed prześladowaniami muzułmańskiego reżimu.  Była najmłodszą z dziewięciorga dzieci, miała dwóch braci i sześć sióstr. W wieku 12 lat Haza wstąpiła do zespołu teatralnego Hatvika prowadzonego przez Bezalela Azoniego. W ciągu siedmiu lat współpracy Haza nagrała z tą grupą kilka płyt i otrzymała Nagrodę Grammy. Odsłużyła potem dwa lata w izraelskiej armii, po czym nagrała pierwszy album solowy i stała się jedną z najpopularniejszych izraelskich piosenkarek.

W 1983r zajęła drugie miejsce w Konkursie Piosenki Eurowizji z utworem „Hi!" (tytuł ten tłumaczy się jako „przeżyj”). Po raz pierwszy na arenie międzynarodowej Haza pojawiła się za sprawą sampla jej głosu umieszczonego przez formację Eric B And Rakim w nagraniu „Paid In Full" (1987), które weszło do pierwszej dwudziestki list. Odniosła potem nieoczekiwany sukces nagraniem „Im Nin’alu” z 1988r, które początkowo dostało się na amerykańskie listy taneczne, skąd przeniknęło do Wielkiej Brytanii, gdzie dotarło do 15. pozycji notowań. Dzięki wizerunkowi (barwne etniczne suknie) oraz muzyce (egzotyczna mieszanka bliskowschodnich brzmień i rytmów z elementami zachodnimi) Haza stała się najpopularniejszą w Wielkiej Brytanii artystką izraelską.

 Czerpała w swojej twórczości z jemeńskiego folku, łącząc go z muzyką taneczną. Nagrała ponad 25 płyt. W 1985 roku zrealizowała Yemenite songs (Fifty gates of wisdom). Inspiracją były stare piosenki śpiewane przez jej matkę, a w nagraniach XVII-wiecznych poezji Szaloma Szabazi zostały wykorzystane tradycyjne instrumenty.

Sukcesy te przyniosły piosenkarce uznanie wśród muzyków z różnych nurtów, od muzyki „world” i folka po disco i house. W 1992r Haza zaśpiewała nawet w remiksie utworu „Temple Of Love" The Sisters Of Mercy. W tym samym roku ukazał się album Kirya, w którego nagraniu wzięli udział muzycy Was (Not Was) i Iggy Pop.

Śpiewała piosenkę „Deliver Us” (Uwolnij nas) w 17 językach, w znanym w Polsce filmie animowanym Książę Egiptu (Prince of Egypt, 1998), gdzie użyczyła swojego głosu Jokebed - matce Mojżesza (Val Kilmer), Aarona (Jeff Goldblum) i Miriam (Sandra Bullock) - oraz brała udział w nagrywaniu ścieżki dźwiękowej. Nagrała piosenkę „Elo Hi” do filmu Królowa Margot (fr. La Reine Margot) z Isabelle Adjani, skomponowaną przez Gorana Bregovicia (1994).

Odbyła dwuletnią służbę wojskową. 15 lipca 1997 roku wyszła za mąż za biznesmena Dorona Aszkenaziego.

Zmarła w wieku 42 lat na zapalenie płuc. Wkrótce po jej śmierci dziennik Ha-Arec podał, że przyczyną śmierci Ofry Hazy było AIDS, co wywołało dyskusję na temat faktycznych okoliczności śmierci oraz kwestii uszanowania prywatności piosenkarki. Jedną z osób oskarżanych o spowodowanie jej śmierci był jej mąż, który zmarł rok później, z powodu zawału serca, spowodowanego prawdopodobnie przedawkowaniem narkotyków. W raporcie komisji, badającej czy nie doszło do zaniedbań lekarzy w związku z hospitalizacją piosenkarki, stwierdzono, że gdyby Ofra poddała się leczeniu wcześniej, można by zapobiec znacznemu pogorszeniu stanu zdrowia, a nawet jej śmierci.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Im Nin'alu	Ofra Haza	04.1988	15[8]	-	WEA YZ 190	[written by Shabazi, Bezalel Aloni][produced by Izhar Ashdot]
Babylon	Black Dog feat. Ofra Haza	04.1999	65[1]	-	Warner Esp. WESP 006CD2	-

Astral Projection

Avi Nissim i Lior Perlmuter poznali się jeszcze w podstawówce. Lior zaczął grać na syntezatorze w wieku 11 lat, a dwa lata później, wraz z Yaniv Haviv stworzyli formację Paradox; Avi zaczął swoją karierę jeszcze wcześniej, pracując jako DJ w Izraelu ; Na gruncie zawodowym Avi i Lior spotkali się po raz pierwszy w 1989 roku i zaczęli tworzyć pod szyldem SFX (skrót od sound effects).

Przełom nastąpił w 1991 roku, wraz z pojawieniem się ich debiutanckiego singla Monster Mania.
Astral Projection (Avi Nissim & Lior Perlmuter)obecnie jest uważany za jeden  z najważniejszych zespołów psy-trance lat 90’tych. Ich poprzednie albumy ukazały się w Europie (UK, Niemcy, Francja, Grecja, Skandynawia), w Azji i Japonii. Grupa cieszy się dużym wsparciem  i sympatią ze strony różnych wytwórni fonograficznych oraz globalnych mediów; Paul Oakenfold (Number One DJ wg DJ Magazine) i Dann Rampling regularnie wykorzystują ich kawałki w swoich setach i w popularnych radiowych show, które prowadzą w the British Radio.

Astral Projection nieustannie podróżują, goszcząc na wielkich festiwalach i eventach: m.in. “Hyper State” w Danii i Norwegii ,występując na jednej scenie z gwiazdami formatu Run D.M.C. i Antiloop, „Love Parade 1999” w Berlinie i „Arvika Festival” w Szwecji. Grali już w ponad piećdziesięciu krajach: USA, Tajwan, Japonia, Rosja, Estonia, Chorwacja, Jugosławia, Hiszpania (Ibiza) – klub Amnesia, Grecja, Niemcy, U.K., Francja, Niderlandy, Szwajcaria, Dania, Norwegia, Szwecja, Bułgaria, Meksyk, Kanada i Węgry to tylko niektóre z nich. Recenzje wszystkich ich albumów, z ciekawostkami o zespole oraz próbkami ich muzyki, można znaleźć na wielu stronach w internecie; MTV America umieszcza ich klipy na swojej stronce.

Jak dotąd, 5 spośród ich videoklipów (wśród których na szczególną uwagę zasługują “People can Fly” I “Dancing Galaxy”) było emitowanych w MTV Europe, niemieckiej Viva TV, francuskim „Channel +” I „M6”, w brytyjskim „Channel 4” I „The Box”, a ostatnio również   w MTV America.Astral Projection zostali zaproszeni do zagrania podczas otwarcia „The Israeli Season in France” – imprezy zorganizowanej dla uczczenia 50-tej rocznicy Izraela we Francji,               z udziałem francuskiego Ministra Kultury, Ambasadora Izraela i wielu innych VIP-ów.

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Liquid Sun	Astral Projection	04.2000	91[1]	-	Automatic AUTO 16CD	[written by Avi Nissim, Lior Perlmutter][produced by Avi Nissim, Lior Perlmutter]

Nourith

Nourith (której prawdziwe nazwisko brzmi Nourith Sibony ) to izraelska piosenkarka , autorka tekstów mieszkająca w Paryżu , urodzona w Be'er Sheva w Izraelu. 29 sierpnia 1971 r , Śpiewa głównie po hebrajsku, a także po francusku, angielsku i arabsku.

Nourith przybyła do Francji w wieku 20 lat. Brała udział w lekcjach dramatu w Théâtre national de Chaillot , a w 1995 roku wzięła udział w ścieżce dźwiękowej do filmu Piąty element Luca Bessona .

W 1997 roku została odkryta przez swoją pierwszą wytwórnię płytową, Polydor , śpiewając  na ulicy. To pozwoliło jej wydać dwa solowe albumy w języku hebrajskim i francuskim, a także zagrać rolę Zipporah w The Ten Commandments przed milionami widzów i wziąć udział w wielu programach telewizyjnych.

Współpracuje z Maurane , Michelem Jonaszem ,  Peterem Gabrielem, Richardem Bona , Yaelem Naïmem , Bratsch .

W styczniu 2014 wydała swój trzeci album "Here I am". Ten album jest owocem kilku lat pracy, spotkań z muzykami, którzy pomogli jej komponować i budować muzyczny wszechświat tradycyjnych instrumentów ( sitar , oud , perkusja), organiczny dźwięk, kolory celtyckie, orientalne czasami tribal ...

Dziś Nourith mieszka w Paryżu, gdzie stworzyła i kieruje orkiestrą międzynarodową, a także orientalną orkiestrą na prywatne imprezy we Francji i za granicą.

Single

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

Fra

Szwa

Ger

Dan

Hol

Aut

Sve

Ita

Wytwórnia

Komentarz

Partir

Nourith

11.2002

62[12]

-

-

-

-

-

-

-

Polydor 8667

[written by Yael Naim,Jean-Pierre Taïeb,Nourith]

Noam

Noam Kaniel znany również jako "Noam", (   ur.  18 sierpnia 1962r) - izraelski piosenkarz, muzyk i kompozytor, który sprzedał ponad 8 milionów płyt, znany jest z komponowania lub wykonywania piosenek przewodnich z wielu animowanych seriali, w tym X-Men , Goldorak , The Mysterious Cities of Gold , Heathcliff (serial telewizyjny z 1984 r.) , Code Lyoko ,  Miraculous Ladybug, Digimon Fusion , Glitter Force i Power Rangers (2011-obecnie).

Noam urodził się w Tel Awiwie w Izraelu . Zaczął śpiewać w wieku ośmiu lat, zajmując drugie miejsce w konkursie śpiewu dziecięcego organizowanym przez jego przyszłego najczęstszego współpracownika, producenta Haima Sabana , we współpracy z Yuda Talit.

Będąc w Izraelu, nagrywał tak wielkie hity jak "Gali" i "Ima Sheli"; w tym okresie występował nieprzerwanie.

W 1973 r., u szczytu wojny Yom Kippur , młody Noam został zauważony, śpiewając przed żołnierzami Mike'a Branta, który był wówczas największym artystą sprzedającym we Francji. Brant wierzył, że Noam może odnieść sukces w karierze we Francji, i przekonał Haima Sabana, aby przeprowadził się tam, aby szukać, nagrywać, produkować i nadzorować potencjalne hity. 

Pierwsze wydawnictwo Noama, "Difficile de Choisir", znalazło się na szczycie list przebojów. Od 1972 do 1978 roku następowały kolejno takie hity jak "Viens Maman na Va Danser", "Une Maman", "Lollipop" i inne single. 

W 1975 roku Kaniel wydał album w Japonii, w którym śpiewał wszystkie 12 utworów po japońsku. Zaowocowało to jego premierą koncertową, najpierw w Tokio, a następnie w Johannesburgu w Południowej Afryce.

Trzy lata później Noam nagrał pierwszą w historii główną francuską piosenkę do serialu animowanego. Produkcja Goldorak  z 1978 roku była pierwszą serią anime, która miała być emitowana we Francji. Występ Noama przyniósł  mu niespotykany status celebryty we Francji; do czasu, gdy Goldorak zakończył swój pierwotny program w telewizji francuskiej, jego piosenka przewodnia sprzedała się w ponad 1,3 miliona egzemplarzy. 

Pod koniec 1978 roku Noam Kaniel przeprowadził się do Los Angeles za Haimem Sabanem i jego partnerem Shuki Levy . Razem z Sabanem i Levy jako kompozytorzy / producenci, a Noam zwykle z głównymi wokalami, trzej artyści nagrywali tematy lub utwory do najpopularniejszych międzynarodowych animacji z lat 80-tych ,zwłaszcza Entrechaty , The Fantastic Four , Superman , The Incredible Hulk i, najbardziej znane ze wszystkich, He-Man i Masters of the Universe i jego spin-off, She-Ra: Princess of Power .
W 1980 r. Kaniel zadebiutował aktorsko w izraelskim filmie Kohav Hashahar (Morning Star), w którym przedstawił ambitnego nastoletniego piosenkarza, który próbuje pomóc ojcu rybakowi w biedzie.

W 1988 roku nagrał i wydał "My Butterfly", który napisał wraz ze swoim przyjacielem Alainem Garcią. Piosenka była hołdem dla żony Noama, Kiry, która zmarła na śmiertelnym raka, w wieku 23 lat. Krótko po wydaniu "My Butterfly" Kaniel porzucił karierę aktorską, występując rzadko w telewizji francuskiej i izraelskiej.

W 1995 roku odbył urlop, aby powrócić do swojej pierwszej prawdziwej miłości, pisania piosenek. Do tej pory napisał i / lub wyprodukował materiał dla takich francuskich gwiazd muzyki, jak Mireille Mathieu, Patricia Kaas, Ophélie Winter, Hélène Ségara, Patrick Fiori, Lorie, Julie Zenatti i Lâam.

W 1998 r. Noam połączył siły z Johnnym Williamsem i Louisem Elementem, by stworzyć grupę Miranda, mieszankę technopopu i dance fusion , które przejęły szturmem europejskie listy przebojów. Pierwszy singiel Mirandy "Vamos A La Playa" został sprzedany w ponad 2 000 000 egzemplarzy na całym świecie i został uhonorowany tytułem najlepszego włoskiego artysty roku.

W następnej dekadzie Kaniel powrócił do pisania muzyki do filmów animowanych i kinowych.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Difficile De Choisir/Quand on aura vingt ans	Noam	10.1974	18[12]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 360	[written by Michel Jourdan - Eddy Marnay - Jean-Pierre Bourtayre]
Dessine-Moi Le Bonheur/Il viendra	Noam	02.1975	16[13]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 394	[written by Michel Jourdan - H. Algranati - Haïm Saban]
Time To Cry/Give me love	Noam	05.1975	46[8]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 408	[written by Haïm Saban - Michel Jourdan - Shuki Levy]
Viens Maman On Va Danser /Danse encore, chante encore	Noam	10.1975	4[15]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2056 360	[written by Michel Jouveaux - Pascal Auriat]
Lollipop/Chanter c’est ma vie	Noam	04.1976	12[10]	-	-	-	-	-	-	-	Polydor 2097 504	[written by B. Ross - J. Dixon / adaptation: Michel Jourdan]
Goldorak	Noam	09.1978	5[36]	-	-	-	-	-	-	-	CBS / Nouvelles Éditions Barclay CBS 6667	[written by Pierre Delanoë / Pascal Auriat]
Goldorak	Noam	01.2001	58[10]	-	-	-	-	-	-	-	Saban 8881212	[written by Pierre Delanoë / Pascal Auriat]

Noa

Noa, właściwie Achinoam Nini ( ur. 23 czerwca 1969r w Tel Awiwie) - izraelska piosenkarka śpiewająca muzykę popową, jazzową i bluesową, reprezentantka Izraela podczas 54. Konkursu Piosenki Eurowizji w 2009 roku.

Achinoam Nini urodziła się w Bat Jam w jemeńsko-żydowskiej rodzinie. Jako dwulatka przeprowadziła się z rodziną do Nowego Jorku, gdzie mieszkała do szesnastego roku życia, kiedy zdecydowała się na powrót do Izraela. Uczęszczała do SAR Academy i Wyższej Szkoły im. Rabbiego Josepha H. Looksteina. Po dwuletniej służbie wojskowej w sekcji rozrywkowej Armii Izraela zaczęła studiować muzykę w Szkole Jazzu i Muzyki Współczesnego „Rimon” w Ramat ha-Szaron, gdzie poznała Gila Dora, swojego nauczyciela muzyki, a później przyszłego współpracownika i współtowarzysza podczas występów scenicznych.

Po zakończeniu nauki w „Rimon” Nini nawiązała stałą współpracę z Dorem. Swój pierwszy wspólny koncert para zagrała w lutym 1990 roku podczas festiwalu Jazz, Movies and Videotape w „Cinemateque” w Jerozolimie, na który producent zaprosił swojego znajomego, Pata Metheny’ego. Zapis z koncertu został wydany na debiutanckiej płycie koncertowej piosenkarki zatytułowanej Achinoam Nini Gil Dor (Live) z lipca 1991 roku. Niedługo potem para zdecydowała się na rozpoczęcie pracy nad pierwszym albumem studyjnym piosenkarki, którego Metheny został producentem. Noa nawiązała wówczas także wieloletnią współpracę z perkusjonalistą Zoharem Fresco, z którym zagrała już kilka tysięcy koncertów na całym świecie, w tym m.in. Carnegie Hall i Avery Fisher Hall w Nowym Jorku, hali Olympia w Paryżu, Koloseum w Rzymie, Barbican w Londynie, a także podczas festiwalu Festival de Jazz de Montreux i Paleo Music w Szwajcarii czy Stockholm Water Festival w Szwecji.


W 1993 roku ukazała się druga płyta koncertowa Noi pt. Achinoam Nini Gil Dor, która zawierała zapis z koncertu zagranego przez artystkę i Gila Dora podczas jednego z festiwali w Izraelu. W trakcie występu zatytułowanego Rachel and Leah duet zagrał piosenki inspirowane twórczością Lei Goldberg.

W 1994 roku Noa wydała swój debiutancki singiel- „I Don’t Know”, a także zaśpiewała angielską wersję językową piosenki „Ave Maria” podczas obchodów Międzynarodowego Roku Rodziny w Watykanie, gdzie wystąpiła m.in. przez papieżem Janem Pawłem II. Występ obejrzało ok. 100 tys. ludzi zgromadzonych w Watykanie, a także kilka milionów telewidzów dzięki specjalnej transmisji wydarzenia. Nowa interpretacja utworu promowała jako singiel] pierwszą wydaną na rynku międzynarodowym płytę piosenkarki zatytułowaną Noa, która ukazała się w marcu tegoż roku. W nagraniach płyty wzięli udział m.in. kontrabasista jazzowy Steve Rodby i pianista Lyle Mays. Album został nagrany w studiu „Power Station” w Nowym Jorku. Trzecim singlem promującym krążek została piosenka „Child of Man”.

W 1995 roku zaśpiewała podczas wiecu pokojowego organizowanego w Tel Awiwe, podczas którego zamordowany został premier kraju Icchak Rabin.

W 1996 roku premierę miała kolejna płyta Noi zatytułowana Calling, którą promowały single „U.N.I.” (nagrany we współpracy z Ignacio Campillo), „By the Light of the Moon” i „Lama”. Jak przyznała sama artystka, album napisała z myślą o „depresyjnej sytuacji politycznej w Izraelu”, która pogorszyła się po zabójstwie Icchaka Rabina.


W kwietniu 1997 roku Noa wydała z Dorem album zatytułowany Achinoam Nini. Płyta zawierała m.in. nową interpretację piosenki „Niga el Hachalom” Szalom Hanoch, która artystka nagrała ku czci Icchaka Rabina. Rok później ukazała się kolejna płyta piosenkarki zatytułowana Achinoam Nini & the Israel Philharmonic Orchestra. Album został nagrany przy udziale Izraelskiej Orkiestry Filharmonicznej, która zaprosiła Noę i Gil Dora do udziału w projekcie The Philharmonic in Jeans. W 1999 roku wystąpiła jako gość muzyczny podczas ceremonii upamiętniającej podpisanie porozumień z Oslo.

W 2000 premierę miał trzeci międzynarodowy krążek Noi zatytułowany Blue Touches Blue. Album promowały single „The Beauty of That” oraz „Si je m’abandonne à toi”, który ukazał się także w wersji anglojęzycznej - „If I Give You Something”. Angielska wersja utworu została umieszczona na płycie jako numer bonusowy, podobnie jak piosenka „Beautiful That Way”. Album został nagrany przy współpracy z producentem Mikiem Hedgesem, sesje nagraniowe odbyły się w Tel Awiwie, Londynie i Domfront.


W 2002 roku Noa nagrała i wydała swoją nową płytę pt. Now, do napisania której zainspirowały ją „ciąża, poród oraz pierwszy rok syna, Ayehliego. We wrześniu 2003 roku zrealizowała partie wokalne do nagrania do piosenki „L'isola della Luce” napisanej specjalnie dla niej przez Nicolę Piovani. Utwór został nagrany przez piosenkarkę na potrzeby Kulturowego działu Komitetu Olimpijskiego w Atenach.

1 maja 2004 roku Noa i Gil Dor wystąpili jako goście muzyczni podczas mistrzostw Euroligi w piłce koszykowej. W trakcie występu towarzyszyła im izraelska grupa taneczno-rytmiczna Mayumana. W 2005 ukazała się płyta zatytułowana Live In Israel zawierająca zapis z koncertu zagranego przez piosenkarkę 28 kwietnia 2005 roku w towarzystwie The Solis String Quartet.


W 2008 roku premierę miała kolejna płyta w dorobku Noi zatytułowana Genes & Jeans, która została nagrana w Studiu „Second Wing” w Shefayimie. Cała płyta została dedykowana dziadkowi piosenkarki, który zmarł w 2006 roku.

W marcu 2009 wygrała krajowe eliminacje do 54. Konkursu Piosenki Eurowizji z utworem „Eiynaich (There Must Be Another Way)”, który nagrała w duecie z palestyńsko-izraelską piosenkarką Mirą Awad. Kompozycja zawierała słowa w języku angielskim, hebrajskim i arabskim, co Noa „potraktowała jako pewnego rodzaju misję: zaśpiewać piosenkę po hebrajsku, arabsku i angielsku przed milionową publicznością, udowadniając wszystkim, że jest to możliwe”. Jak przyznała w wywiadzie dla portalu JazzSoul.pl piosenkarka, udział w konkursie „dał jej szansę zaprezentowania się przed milionami widzów, wysłanie im pewnej wiadomości” zachęcającej do „zawarcia pokoju między Żydami a Arabami”. Duet wystąpił 14 maja w drugim półfinale Konkursu Piosenki Eurowizji organizowanego w Moskwie i zakwalifikował się do sobotniego finału, w którym zajął ostatecznie 16. miejsce w klasyfikacji końcowej po zdobyciu łącznie 53 punktów.


W 2011 roku Noa wydała dwie kolejne płyty studyjne: Noapolis i The Israeli Songbook. W 2014 roku premierę miała czternasta płyta studyjna Noi zatytułowana Love Medicine.

Nini wyszła za mąż za pediatrę Ashera Baraka, z którym ma trójkę dzieci: Ayehliego, Eynehę i Yum.

Single

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	Ger	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
I Don't Know	Noa	09.1995	19[7]	-	-	-	-	-	-	-	Geffen GED 21914	[written by Noa]
Vivre	Noa	02.1998	20[18]	-	-	-	-	-	-	-	Pomme 996 041	[written by Luc Plamondon,Riccardo Cocciante]
Babel	Noa	03.1999	22[25]	-	-	-	-	-	-	-	Universal 784 263-2	[written by A. Muckensturm,Noa,Gil Dor]
Si je m'abandonne à toi	Noa	06.2000	65[3]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Billy Steinberg,François Welgryn,Noa,Gil Dor]
Eye In The Sky	Noa	10.2002	-	-	-	-	92[6]	-	-	-	Universal 019 284-2	[written by Alan Parsons,Eric Woolfson]
Un discorso in generale	Carlo Fava feat. Noa	03.2006	-	-	-	-	-	-	-	40[1]	Universal 019 284-2	[written by Carlo Fava,Gianluca Martinelli]
There Must Be Another Way	Noa & Mira Awad	05.2009	-	93[1]	-	-	-	-	-	-	-	[written by Noa,Gil Dor,Mira Awad]
I Don't Know	Florent Pagny & Noa	04.2012	145[1]	-	-	-	-	-	-	-	-	[written by Noa]
Ave Maria	Noa	12.2012	-	-	-	-	70[1]	-	-	-	-	[written by Noa, Johann Sebastian Bach]

Albums

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	Szwa	UK	Dan	Hol	Aut	Sve	Ita	Wytwórnia	Komentarz
Calling	Noa	06.1996	9[7]	45[5]	-	-	-	-	-	-	Geffen GED 24965	-
Blue Touches Blue	Noa	03.2000	21[11]	20[14]	91[1]	-	88[2]	-	-	27[2]	Metheny / Polydor 542 283-2	-
Now	Noa	10.2002	39[6]	50[6]	-	-	50[6]	-	-	44[1]	Universal 586 887-2	-
Live In Israel	Noa	03.2006	48[3]	-	-	-	-	-	-	-	Universal 987 781 4	-
Genes & Jeans	Noa	05.2008	132[2]	-	-	-	-	-	-	48[1]	EmArcy 60251763991	-
Noapolis - Noa Sings Napoli	Noa	03.2011	-	-	-	-	-	-	-	54[6]	Sud Music SUD 004	-

Rika Zarai

Rika Zarai [prawdziwe nazwisko Rika Gussmann],urodziła się 19 lutego 1939r w Jerozolimie w Palestynie.Wczesne dzieciństwo i okres dojrzewania Riki są naznaczone piętnem konfliktów i wojen.Studiowała muzykę,po uzyskaniu licencjatu w High School Hatihon ,a następnie kolegium wyższego Beit-Hakertem uzyskała uprawnienia na nauczanie dzieci niepełnosprawnych.Mając 17 lat otrzymała nagrodę w konkursie pianistycznym w konserwatorium w Jerozolimie.Na dwa lata powołona do służby woskowej została dyrektorem wojskowej grupy muzycznej.W 1957r drogę do kariery otwiera jej udział w przedstawieniach pierwszego teatru muzycznego w Izraelu.
 
Mając 20 lat podejmuje decyzję wyjazdu do Francji.Na sukces musiała poczekać,dopiero czwarty album L'olivier przyniósł jej sukces.Jej francuska kariera uległa przyśpieszeniu po udanym turnee w 1963r.W tym samym czasie spotyka mężczyznę swojego życia-Jean-Pierre Magniera.Występuje w paryskiej Olimpii razem z Jacquesem Brelem.Począwszy od 1967r,wraz z wybuchem wojny na Bliskim Wschodzie polityzuje swoje utwory.Dwa lata póżniej produkuje swój drugi wielki hit,Casatchock - So I sing,sprzedany w ponad milionowym nakładzie.
 
9 listopada 1969r wracając samochodem z koncertu uległa wypadkowi w wyniku którego lekarze wydali diagnozę o jej paraliżu w wyniku licznych obrażeń.Okazało się ,że dzięki silnej woli i odwadze udało się jej pokonać chorobę i kontynuować karierę przez trzy kolejne dekady.

 ingle

Tytuł

Wykonawca

Data wydania

Fra

UK

Wytwórnia [Fra]

Composers

EP's

Commeau premier jour - Yomme yomme / He venou schalom - Fais-toi belle

Rika Zarai

06.1960

27[2]

-

Bel Air 211 022

-

SP's

Hava naguila / Heveynou schalom

Rika Zarai

05.1959

21[35]

-

Bel Air 111 029

-

Roméo / Jupon vole

Rika Zarai

10.1961

27[28]

-

Bel Air 111 038

[written by Jean Broussolle]

Tournez mane`ges / Elle était si jolie

Rika Zarai

05.1963

61[4] side B:41[3]

-

Bel Air 111 085

[side B:written by Alain Barričre]

Casatschok / Demain sera demain

Rika Zarai

01.1969

3[27]

-

Phillips 370 776

[written by Rubaschkin / Perdone]

Alors je chante / Un mur a` Jérusalem

Rika Zarai

08.1969

2[18]

-

Phillips 370 849

[written by Barcons / Rika Zarai / De Ceratto / Alcalde / Faure]

21 rue des amours / Jouez musiciens

Rika Zarai

09.1969

44[5]

-

Phillips 336 280

-

Balapapa /Mille violons

Rika Zarai

03.1970

3[29]

-

Phillips 6009 028

[written by Kluger / Desage]

Tante Agathe/La vie

Rika Zarai

10.1970

8[22]

-

Phillips 6009 085

[written by Kluger / Franck Gérald]

Les Jolies Cartes Postales/La nuit sans étoiles

Rika Zarai

03.1971

33[6]

-

Phillips 6009 136

-

Qu'elle Est Belle/L'hirondelle

Rika Zarai

10.1971

42[11]

-

Phillips 6009 166

-

Le Paradis C'est Ca/Rien qu'une rose

Rika Zarai

02.1973

26[10]

-

Phillips 6009 323

-

Les Mariés De L'été/Les chandelles pleurent

Rika Zarai

06.1973

43[12]

-

Phillips 6009 355

-

C'est Ca La France/Ani kuni

Rika Zarai

01.1974

38[6]

-

Phillips 6009 421

-

Ma Poupée de France/Prends la route

Rika Zarai

04.1975

61[11]

-

Phillips 6009 636

-

Sans Chemise Et Sans Pantalon/Viens danser

Rika Zarai

12.1975

48[17]

-

Phillips 6042 044

-

La Fęte Au Pays/Je serais la`

Rika Zarai

04.1977

5[17]

-

Phillips 6042 285

-

A-Ba-Ni-Bi/Et me^me plus

Rika Zarai

06.1978

60[7]

-

Phillips 6172 140

[written by Hirsh - Manor / Pierre Delanoë]

Alléluia/Quand la musique est finie

Rika Zarai

04.1979

18[11]

-

Phillips 6172 226

[written by Oshrat - Or - Michel Jourdan]

Albumy

Tytuł	Wykonawca	Data wydania	Fra	US	Wytwórnia [Fra]	Komentarz
Ses 16 Plus Grands Succe`s	Rika Zarai	12.1966	5[1]	-	Bel Air 7048	-
Un Beau Jour Je Partirai	Rika Zarai	12.1967	5[1]	-	Phillips P 70 429	-
Alors Je Chante	Rika Zarai	09.1969	2[65]	-	Phillips 844 973 BY	-
Enregistrement Public A L'Olympia	Rika Zarai	06.1970	2[39]	-	Phillips 6311 017	-
Les Dessins Animés	Rika Zarai	07.1975	6[25]	-	Phillips 6325 200	-

Guy Gerber

Guy Gerber - jako młody chłopak, miał przed sobą klarowną przyszłość...mając szesnaście lat był członkiem narodowej, izraelskiej drużyny piłkarskiej. Jego ojciec popełnił 'błąd', kupując szesnastoletniemu synowi w prezencie gitarę elektryczną. Guy kupił 'fuzza', zrezygnował z kariery piłkarza i razem z dwoma przyjaciółmi założył kapelę punkrockową 'Fuzzy Buggers'. Starali się połączyć moc rocka z elektronicznym dźwiękami wygenerowanymi przez sampler.
 Pasjonował się również brzmieniami w stylu disco. Przewodził grupie 'Captain coconut'  tworzącej dirty disco jako pierwsza w Izraelu. Guy wciąż poszukiwał. Zaczął samodzielnie tworzyć utwory brzmiące mrocznie i deepowo, co zaowocowało wydaniem jego pierwszej produkcji: 'Pasolator  5000 - The last gun star'. W 2000 roku poznał Dani Mikova - jednego z najbardziej cenionych perkusistów w Izraelu.

We dwójkę założyli 'Cocobit' - projekt propagujący live'acty przepełnione głębokimi, brzmieniami i syntetycznym bitem połączonym z żywymi bębnami. W tym samym czasie, we współpracy z rezydentem szanowanego Club 17 - Saharem Z, zajęli się produkcjami stricte klubowymi. Tak powstał słynny 'Kenny's Back', wydany pod szyldem Whoop! Records, która to produkcja była zawarta w wielu kompilacjach np. obecnego ostatnio w Polsce Dave Seemana - Global Underground i  Sound of Renessaince, jak i jako ścieżka dźwiękowa w filmie "All the good years”" (produkcji Michaela Douglasa).

 Później wytwórnia KINKY VINYL wydała, jako swojego pierwszego singla,  kolejnego gwoździa parkietowego "Flamer/Soon", gdzie Guy Gerber wystąpił pod pseudonimem A.D.D.. Inne utwory i remiksy Gerbera były wydane w labelach, takich jak: SAW, TWISTED i Alternative Route.
Jest laureatem najbardziej prestiżowej nagrody za rok 2003, przydzielanej przez Związek Muzyków Izraelskich, jak również nagrody dla Najlepszego Producenta od przodującego, klubowego czasopisma w Izraelu. Jego set promocyjny był prezentowany w audycji Johna Digweeda KISS 100, gdzie w godzinnym secie, 10 utworów na 11, było jego własnej produkcji!

Single
Tytuł	Wykonawca	Data wydania	UK	US	Wytwórnia [UK]	Komentarz
Stoppage Time	Guy Gerber	10.2004	137[1]	-	Bedrock BED 55	[written by Guy Gerber][produced by Guy Gerber]